Mākslas psiholoģija. Mākslinieciskums ikdienā. Pantomīmas un dramatizējumi

Mākslinieciskums– 1) a) Mākslinieciskais talants, izcilas radošās spējas. b) nodošana Augsta radošā prasme, kaut kādā ziņā virtuozitāte. patiesībā. 2) nodošana Īpaša manieres elegance, graciozas kustības.
Krievu valodas skaidrojošā vārdnīca, ko rediģēja T. F. Efremova

Mākslinieciskums ir neapšaubāma cilvēka radošuma izpausme. Lai gan šī īpašība ir vajadzīga ne tikai mākslas cilvēkiem, aktieriem un dziedātājiem. Mākslinieciskuma izrādīšana vienmēr palīdz ikdienā, biznesā, personīgajā dzīvē.

• Mākslinieciskums ir māksla pārveidot sevi, kad situācija to prasa.
• Mākslinieciskums ir spēja uzvilkt masku un dzīvot atbilstoši izvēlētajai lomai.
• Mākslinieciskums ir spēja pārveidot sevi gan ārēji, gan iekšēji, nenododot sevi.
• Mākslinieciskums ir spēja kļūt atšķirīgam – uz skatuves, dzīvē – kad apstākļi to prasa.

Ja mākslinieciskums mākslā ir pašsaprotama parādība, tad attieksme pret mākslinieciskumu ikdienā ir neviennozīmīga. Bieži var šķist, ka tas ir pretrunā ar morāles principiem — godīgumu, godīgumu un patiesumu. Taču, ja uz mākslinieciskumu ikdienā palūkosimies no citas perspektīvas, redzēsim, ka tas neapšaubāmi ir sava veida aizsardzības ierocis. Gandrīz katru dienu mēs tiekam pakļauti garīgiem un enerģētiskiem uzbrukumiem, turklāt no pilnīgi negaidītiem virzieniem. Šādā situācijā nereti nākas uzvilkt dažādas maskas, atkarībā no mūsu komunikācijas nodomiem. Pats galvenais ir būt godīgam pret sevi!

Mākslinieciskuma priekšrocības

• Mākslinieciskums palīdz uzturēt labas attiecības ar cilvēkiem, pat tiem, kas jums var nepatikt.
• Mākslinieciskums un diplomātija palīdz neapvainoties situācijās, kad patiesība ir skarbi.
• Mākslinieciskums ir absolūti nepieciešama īpašība radošo profesiju cilvēkiem.
• Mākslinieciskums ir sava veida aizsardzības mehānisms apstākļos, kad nav iespējams parādīt patiesas jūtas un noskaņojumu.

Mākslinieciskuma izpausmes ikdienā

Radoša pieeja ikdienai ir aktīva dzīves pozīcija, vēlme dzīvot gaiši, harmonijā ar sevi un citiem. Mākslinieciskums ikdienā ir spēja izskatīties un uzvesties tā, kā konkrētajā situācijā vajag, spēja piesaistīt un aizraut cilvēkus. Pateicoties mākslinieciskumam, mums ir iespēja kontrolēt situāciju daudzās mūsu dzīves jomās.

Lūk, piemēram, tās jomas, kurās mākslinieciskums mūsdienās ir bez ierunām nepieciešams.

• Aktieru vide. Skatoties daudzas filmas, mēs bieži pieķeram sevi pie domas, ka daži aktieri tiek uzaicināti uz noteiktu lomu sava tēla dēļ. Tas ir, visās filmās šis aktieris spēlē vienādi, patiesībā pats - tiek ekspluatēts tikai viņa personīgais tēls. Citi aktieri var nospēlēt tik dažādas lomas un pārveidot sevi tik ļoti, ka dažkārt pārsteidz, cik liels ir šo ģēniju talants un mākslinieciskais spēks.
• Uzņēmējdarbības vide. Mākslinieciskuma attīstība šajā jomā ir viens no galvenajiem punktiem sava tēla veidošanā un komunikācijas prasmju uzlabošanā. Prezentācijas, sevis prezentācijas, jaunu projektu prezentācija - patiesībā jebkura publiska runa nevar iztikt bez ieiešanas noteiktā tēlā, lomā.

Kā attīstīt mākslinieciskumu

Attīstot mākslinieciskumu, mēs kļūstam par izciliem aktieriem. Un, kļūstot par labiem aktieriem, mēs arvien labāk spējam nospēlēt tās lomas, kuras mums piedāvā pati dzīve. Saņemot to vai citu “uzdevumu”, šo vai citu lomu, mēs rūpīgi pārdomājam tēlu, kas bieži vien nesakrīt ar mūsu patieso “es” un neļauj atklāt mūsu patiesos nodomus.

• Mēs mācāmies slēpt savas domas. Jā, jā, jums ne vienmēr ir jāparāda un jāpauž savas patiesās jūtas. Vienkārši centīsimies nedomāt par to, ko vēlamies slēpt no citiem. Mēģināsim slēpt patiesās domas kaut kur tālu un laist “priekšplānā” tikai tās, kas palīdzēs radīt vajadzīgo tēlu.
• Mācīšanās slēpt emocijas. Veiksim radošu uzdevumu. Izvēlies savu mīļāko dziesmu (vai vēl labāk vairākas) – tieši to, kas aizkustina līdz dvēseles dziļumiem, no kuras kaklā parādās kamols un sabirst asaras. Mācies to un dziedi, dziedi, dziedi... Ir ļoti svarīgi, lai, dziedot šo dziesmu, tu izdzīvo visas emocijas, kas tevi aizrauj. Tagad iemācieties to izpildīt “klausītājiem”, izpildiet tā, lai dvēsele būtu absolūti mierīga un dziesma neradītu emocijas.
• Mācīšanās demonstrēt lojalitāti. Atcerieties cilvēkus, pret kuriem jums kaut kādu iemeslu dēļ ir negatīvas emocijas. Protams, ideālā gadījumā cilvēku noraidīšana būtu jāizskauž pati par sevi, jo tā traucē garīgajai attīstībai un destruktīvi ietekmē personību. Tomēr, ja šis trūkums pastāv, mēs to izmantojam labiem mērķiem. Centieties pēc iespējas vairāk sazināties ar šiem cilvēkiem, bet tā, lai nevienam nebūtu aizdomas, ka jums joprojām ir zināma nepatika pret šiem cilvēkiem. Vai esat atradis kādu negatīvu attieksmi pret cilvēkiem? Apsveicam un apskaužam! Izmantojiet citus vingrinājumus!
• Mēs mācāmies slēpt savu apjukumu. Teiksim, ir cilvēks, kura klātbūtnē tu padodies, jūties nomākts, nedrošs. Brīnišķīgi. Ir iespēja trenēt ne tikai mākslinieciskumu, bet arī bezbailību, pašapziņu un pašcieņu. Mēģiniet vairāk sazināties ar šādu cilvēku. Galvenais nosacījums ir, lai jūsu uzvedība būtu brīva, atvieglināta un pārliecināta. Bet nekādā gadījumā ne provokatīvi, ne augstprātīgi.

Nebaidieties izvirzīt sev sarežģītus uzdevumus – tas paātrinās jūsu uzlabošanos.

Zelta vidusceļš

Tiešums, shematisms

Mākslinieciskums

Pretenciozitāte

Atpazīstamības frāzes par mākslinieciskumu

Lai arī cik zobus liktu plauktā, radošiem cilvēkiem ir nepieciešama pašizpausme. Un, lai atklātu aktiera talantu un uzlabotu skatuves meistarību, ir nepieciešama neatlaidība un pacietība. Aktiermākslas vingrinājumi palīdzēs apgūt un noslīpēt visas prasmes, kas nepieciešamas profesionālam aktierim. Galu galā aktieris uz skatuves nav tikai mehāniska lelle, kas bez prāta izpilda režisora ​​norādījumus, bet gan lelle, kas spēj loģiski domāt un aprēķināt darbības vairākus soļus uz priekšu. Profesionāls aktieris ir elastīgs, viņam ir laba koordinācija, izteiksmīga sejas izteiksme un saprotama runa.

Pirms sāc mācīties un strādāt pie etīdēm un ainām līdz galam, tev ir nedaudz jāsaprot sevi. Īstam aktierim ir vajadzīgas noteiktas rakstura iezīmes, kuras ir aktīvi jāattīsta sevī. Citas īpašības vajadzētu paslēpt tālākā stūrī un atcerēties ārkārtīgi reti.

Apskatīsim tādu īpašību kā mīlestība pret sevi. Šķiet, ka tas ir normāls stāvoklis katram cilvēkam. Bet šai kvalitātei ir 2 puses:

• Mīlestība pret sevi liek katru dienu attīstīties un mācīties, un nepadoties. Bez šīs īpašības pat ļoti talantīgs cilvēks nevarēs kļūt par slavenu aktieri.
• Pašmīlība un narcisms ir aktiera karjeras strupceļš. Šāds cilvēks nekad nevarēs strādāt skatītāja labā, visa uzmanība būs vērsta uz sevi.

Labs aktieris nevar būt izklaidīgs. Spēlējot uz skatuves, viņa uzmanību nedrīkst novērst svešs troksnis. Jo rīcība pēc savas būtības nozīmē pastāvīgu kontroli pār sevi un savu partneri. Pretējā gadījumā loma vienkārši kļūs par mehānisku priekšnesumu. Un uzmanība ļauj nepalaist garām svarīgas detaļas gan mācoties, gan skatoties teātra izrādes, meistarklases un treniņus. Lai iemācītos koncentrēties, izmantojiet vingrinājumus, lai attīstītu uzmanību no skatuves.

Uzmanība ir pamats labam teātra karjeras sākumam

Uzmanības attīstība sākas nevis ar īpašiem vingrinājumiem, bet gan ar ikdienu. Topošajam aktierim daudz laika jāpavada pārpildītās vietās, vērojot cilvēkus, viņu uzvedību, sejas izteiksmes un īpašības. To visu vēlāk var izmantot attēlu veidošanai.

Saglabājiet radošo dienasgrāmatu - tā ir parasta radošas personas dienasgrāmata. Tajā izsakiet savas domas, jūtas, pierakstiet visas izmaiņas, kas notikušas ar apkārtējiem objektiem.

Pēc radošās dienasgrāmatas aizpildīšanas varat pāriet uz skiču un skiču praktizēšanu. Iesācēju aktierim ir pienākums pēc iespējas precīzāk nodot tās personas tēlu un sejas izteiksmes, kuru viņš novēroja. Nepieciešams prototipus ievietot nestandarta situācijās - tieši šādi iestudējumi parāda, cik ļoti aktieris spēja saprast un pierast pie nepazīstamas personas tēla.

"Klusuma klausīšanās"

Nākamais vingrinājums ir spēja klausīties klusumu, jums jāiemācās pievērst uzmanību noteiktai ārējās telpas daļai, pakāpeniski paplašinot robežas:

• ieklausies sevī;
• klausieties, kas notiek telpā;
• klausīties skaņas visā ēkā;
• atpazīt skaņas uz ielas.

Vingrinājums "Ēna"

Tas ne tikai attīsta uzmanību, bet arī iemāca apzināti kustēties. Viens cilvēks lēnām veic dažas bezjēdzīgas darbības. Otrā uzdevums ir pēc iespējas precīzāk atkārtot visas kustības, mēģināt tās paredzēt un noteikt darbību mērķi.

Pantomīmas un dramatizējumi

Labs aktieris prot izteiksmīgi nodot emocijas caur vārdiem un ķermeni. Šīs prasmes palīdzēs iesaistīt skatītāju spēlē un nodot viņam visu teātra iestudējuma dziļumu.

Pantomīma ir īpašs skatuves mākslas veids, kura pamatā ir mākslinieciska tēla veidošana caur plastiskumu, neizmantojot vārdus.

• Labākais vingrinājums pantomīmas apguvei ir krokodila spēle. Spēles mērķis ir bez vārdiem parādīt objektu, frāzi, sajūtu, notikumu. Vienkārša, bet jautra spēle lieliski trenē izteiksmīgumu, attīsta domāšanu un iemāca ātri pieņemt lēmumus.
• Sakāmvārdu dramatizēšana. Vingrinājuma mērķis ir izmantot nelielu ainu, lai parādītu labi zināmu sakāmvārdu vai aforismu. Skatītājam ir jāsaprot uz skatuves notiekošā nozīme.
• Žestu spēle– ar neverbālo simbolu palīdzību aktieris uz skatuves var pateikt daudz. Lai spēlētu, ir nepieciešami vismaz 7 cilvēki. Katrs pats izdomā kādu žestu, parāda to citiem, tad parāda kāda cita cilvēka žestu. Tam, kura žests tika parādīts, tas ātri jāatkārto pašam un nākamais jārāda kāda cita žests. Kurš apmaldās, tas ir ārpus spēles. Šī spēle ir sarežģīta, attīsta uzmanību, māca strādāt komandā, uzlabo plastiskumu un roku koordināciju.

Vingrinājumi plastiskuma attīstīšanai

Ja ar plastisko ķirurģiju neklājas labi, šo trūkumu var viegli novērst. Regulāri veicot šādas kustības mājās, jūs varat iemācīties labāk sajust savu ķermeni un prasmīgi to kontrolēt.

"Žoga krāsošana"

Vingrinājums “žoga apgleznošana” labi attīsta roku un roku plastiskumu. Ir nepieciešams krāsot žogu, izmantojot rokas, nevis otu.

Kādi vingrinājumi padara jūsu rokas paklausīgas:

• gludi viļņi no viena pleca līdz otram;
• neredzamā siena - jums ir jāpieskaras neredzamajai virsmai ar rokām, jāsajūt tā;
• airēšana ar neredzamiem airiem;
• drēbju pagriešana;
• virves vilkšana ar neredzamu virvi.

"Paņemiet pa gabalu"

Sarežģītāks uzdevums ir “salikt detaļas”. Vajag pa gabalu salikt kādu sarežģītu mehānismu - velosipēdu, helikopteru, lidmašīnu vai no dēļiem izveidot laivu. Paņemiet neredzamo daļu, aptaustiet to ar rokām, parādiet izmēru, svaru un formu. Skatītājam jāiedomājas, kāda rezerves daļa ir aktiera rokās. Uzstādiet daļu – jo labāka plastmasa, jo ātrāk skatītājs sapratīs, ko aktieris montē.

"Glāstīt dzīvnieku"

Vingrinājums “Dzīvnieka glāstīšana”. Aktiera uzdevums ir paglaudīt dzīvnieku, paņemt to, pabarot, atvērt un aizvērt būru. Skatītājam ir jāsaprot, vai tas ir pūkains zaķis vai slidena, grozāma čūska, maza pele vai liels zilonis.

Koordinācijas attīstība

Aktierim jābūt labai koordinācijai. Šī prasme ļauj uz skatuves veikt sarežģītus vingrinājumus, vienlaikus veicot vairākas kustības.

Vingrinājumi koordinācijas attīstībai:

• Peldēšana. Izstiepiet rokas taisni paralēli grīdai. Ar vienu roku veiciet apļveida kustības atpakaļ, bet ar otru - uz priekšu. Vienlaicīgi kustiniet rokas, periodiski mainot katras rokas kustības virzienu.
• Knock - insults. Novietojiet vienu roku uz galvas un sāciet glāstīt. Novietojiet otru roku uz vēdera, viegli piesitot. Veiciet kustības vienlaikus, neaizmirstot mainīt rokas.
• Diriģents. Izstiepiet rokas. Viena roka kustas uz augšu un uz leju 2 sitienus. Otrs veic brīvprātīgas kustības 3 sitienu garumā. Vai arī uzzīmē ģeometrisku figūru. Izmantojiet abas rokas vienlaikus, periodiski mainot rokas.
• Apjukums. Izstiepiet vienu roku, veiciet apļveida kustības pulksteņrādītāja virzienā ar taisnu roku, vienlaikus griežot roku otrā virzienā.

Šos vingrinājumus sākotnēji nav viegli veikt. Bet pastāvīga prakse dod rezultātus. Katrs vingrinājums jāatkārto vismaz 10 reizes katru dienu.

Ainas un skices iesācējiem aktieriem

Iesācējam aktierim nav viss jāizdomā no nulles. Spēja labi kopēt un atdarināt ir neatņemama skatuves amatniecības sastāvdaļa. Jums vienkārši jāatrod filma ar savu iecienītāko varoni, jāmēģina pēc iespējas precīzāk kopēt viņa sejas izteiksmes, kustības, žestus un runu, nodot emocijas un noskaņojumu.

Uzdevums šķiet vienkāršs, taču sākumā tas var būt sarežģīts. Tikai regulāra prakse palīdzēs uzlabot atdarināšanas prasmi. Šajā vingrinājumā jūs nevarat iztikt bez uzmanības un spējas koncentrēties uz sīkumiem. Džimam Kerijam ir laba atdarināšanas dāvana – no viņa var daudz mācīties.

Vingrinājums "Pārdomājiet visu"

Aktiera profesijai ir nepieciešama labi attīstīta fantāzija un iztēle. Šīs prasmes var attīstīt, izmantojot vingrinājumu “domā līdzi”. Jādodas uz vietām, kur ir lieli cilvēku pūļi, jāizvēlas cilvēks, jānovēro, jāpievērš uzmanība viņa izskatam un uzvedībai. Pēc tam izdomājiet biogrāfiju, vārdu un nosakiet viņa nodarbošanos.

Ainaviska runa

Laba skatuves runa ietver vairāk nekā tikai skaidru izrunu un labu artikulāciju. Labam aktierim jāspēj klusi kliegt un skaļi čukstēt, kā arī ar savu balsi nodot varoņa emocijas, vecumu un garīgo stāvokli.

Lai iemācītos izteikt emocijas vārdos, jums ir jāizrunā vienkārša frāze no dažādu varoņu viedokļa - mazas meitenes, nobriedušas sievietes, vecāka vīrieša, slavena aktiera vai politiķa. Katram varonim jāatrod īpašas intonācijas, jāizmanto tipiski runas modeļi.

Vingrinājumi skatuves runas attīstīšanai:

• Sveču nopūšana. Ievelciet vairāk gaisa un nopūtiet 3 sveces pa vienai. Pastāvīgi jāpalielina sveču skaits, un, ieelpojot, jāizmanto diafragmas muskuļi.
• Izelpošanas tehnikas praktizēšana. Šim vingrinājumam ir piemērots dzejolis "Māja, kuru uzcēla Džeks". Katra gabala daļa ir jāizrunā vienā elpas vilcienā.
• Dikcijas uzlabošana. Neskaidra runa labam aktierim ir nepieņemama. Jums ir godīgi jāidentificē problemātiskās skaņas savā runā un katru dienu jāizrunā mēles mežģījumi, kuru mērķis ir novērst problēmu. Jums ir jāvingro vismaz pusstundu 3-5 reizes dienā. Mēles vērpēji iemāca runāt skaidri ātrā tempā, kas aktiermākslā ir ārkārtīgi svarīgi.
• Intonācijai ir svarīga loma pareizā tēla veidošanā. Lai praktizētu, jums katru dienu skaļi jālasa literāri dramatiski teksti.

Aktiermākslas vingrojumus vari apgūt patstāvīgi, tev palīdzēs dažādi treniņi. Bet labāk ir mācīties līdzīgi domājošu cilvēku kompānijā - varat apmeklēt kursus vai organizēt teātra vakarus mājās. Galvenais ir nekad nepadoties, vienmēr ticēt savam talantam un virzīties uz savu mērķi.

Mākslinieciskums ir spēja nodot emocionālu informāciju ar kustībām, sejas izteiksmēm, acu izteiksmi un balsi. Turklāt informācija var būt gan patiesa, gan nepatiesa. Mākslinieciskums ir transformācijas māksla, ļaujot cilvēkam uzvilkt noteiktu “masku”. Pierodot pie lomas, cilvēks īslaicīgi maina savu personību, nemainot savas dziļās personiskās attieksmes.

Mākslinieciskums ir noderīga cilvēka īpašība, kas mūs pavada ikdienā un darbā. Pirmkārt, mākslinieciskums ir nepieciešams aktieriem, bet tas ir svarīgi arī citās darbības jomās - piemēram, bez tā grūti strādāt uzņēmējiem, skolotājiem, žurnālistiem, tirdzniecības pārstāvjiem un visiem, kas nodarbojas ar cilvēkiem. Tas ir ārkārtīgi svarīgi arī ikdienā, jo, lai uzturētu labas attiecības, mums nereti ir izdevīgāk uzvesties nevis tā, kā gribam, bet kā to prasa situācija.

Mākslinieciskums ir cilvēka iedzimta īpašība – paskaties, cik mākslinieciski ir bērni, cik cītīgi un bez mulsuma viņi pierod pie tēlu tēliem savās spēlēs, kā dažādās balsīs runā lellēm, cik viegli kļūst par princesēm un ļaunajiem burvjiem. Taču ar laiku pieaugušie viņos izskauž bērnišķīgo spontanitāti, bērni mācās savaldīt emocijas, pakļauties sabiedrības radītajam tēlam par apzinīgu cilvēku, kuram nevajadzētu indiešu kostīmā skraidīt pa dzīvokli un sist iedomātajiem ienaidniekiem ar rotaļlietu loku. Spēja savaldīt emocijas ir arī viena no mākslinieciskuma izpausmēm, par ko runāsim tālāk.

Sievietes ir mākslinieciskākas nekā vīrieši. Dāmas ir atvērtākas un emocionālākas, viņas ir pieradušas izrādīt plašāku jūtu loku nekā stiprā dzimuma pārstāvji, kuriem jau no bērnības māca, ka nevar raudāt un sūdzēties, ka “teļu maigums” ir sieviešu un bērnu liela daļa, ka atklāta maiguma un sajūsmas izpausme nav vīrieša darīšana. Vīriešiem paliek tikai šaurs iekšējo īpašību loks, ko atļauts izrādīt publiski – pārliecība, mierīgums, drosme, rakstura spēks.

Par laimi, cilvēks ir spītīgs radījums un ne vienmēr tiecas uzklausīt sabiedrisko domu, tāpēc vīriešu vidū ir daudz māksliniecisku personību, kas spēj nospēlēt jebkuru lomu, ko no viņiem prasa dzīve vai filmas režisors.

Kas mums vispār ir mākslinieciskums? Šis ir rīks sevis un cilvēku pārvaldībai. Skan dīvaini... Bet padomājiet – kāpēc cilvēki spēlē noteiktas lomas? Izraisīt atbildi skatītāja dvēselē. Un, sasniedzot nepieciešamās emocijas, ir iespējams virzīt cilvēku pa māksliniekam izdevīgo domāšanas ceļu.

Lielisks piemērs ir blefs pokerā. Spēlētājs izliekas, ka viņam ir labas kārtis, paaugstina likmes, līdz pretiniekiem kļūst auksti un met kārtis uz galda. Pokerā mākslinieciskums ir vissvarīgākā uzvarētāja īpašība - nav viegli sēdēt ar mierīgu un pārliecinātu sejas izteiksmi, kad jums nav labākā kombinācija un uz spēles ir liktas lielas naudas summas.

Blefs jau sen ir migrējis no pokera uz biznesu un citām cilvēka dzīves jomām, un mēs ļoti labi zinām, ka darījumu un veselu uzņēmumu liktenis bieži ir atkarīgs no labi izpildīta “sasnieguma”.

Mākslinieciskums ir izlikšanās. Kad cilvēks demonstrē citiem kaut ko tādu, ko viņš patiesībā nejūt, tas ir praktiski tas pats, kas atklāti melot.

Tā var domāt cilvēki, kuri ir pieraduši patiesi paust savas emocijas un jūtas. Bet, ja tā padomā, pat vispatiesākajam cilvēkam katru dienu jāliek jaunas maskas.

Piemēram, kāds uz ielas ierauga vīrieti ar ārkārtīgi izkropļotu seju – dabiska vēlme būtu nākt klāt un apskatīties tuvāk. Taču mēs jau no bērnības zinām, ka uz cilvēkiem ar fiziskiem traucējumiem nevar atklāti skatīties, tas viņus aizvaino un apvaino. Tāpēc mūsu patiesais cilvēks paies garām, izliekoties, ka neko nav pamanījis. Pēc grūtas darba dienas viņš dosies pie savas vecās slimās mammas un ļoti centīsies izlikties, ka ar viņu viss ir kārtībā, lai gan ģimenē radušās problēmas un sakrājušies lieli parādi. Bet viņš nevar apbēdināt savu māti, kurai ir slikta sirds... Nākamajā dienā, tiekoties ar svarīgiem partneriem, viņš teiks aizdedzinošu un pārliecinošu runu, apliecinot sadarbības turpināšanas lietderīgumu - lai gan patiesībā viņš ir ļoti noguris un tikai sapņo par labu miegu.

Turklāt mākslinieciskums ne vienmēr ir neesošu emociju demonstrēšana - dažreiz ir ļoti svarīgi nodot pretiniekam savu personīgo attieksmi pret situāciju: rūpes par problēmu, empātija, mīlestība, skumjas. Bieži gadās, ka problēmas risinājums ir atkarīgs tieši no tā, cik pārliecināta ir otrā puse par pirmās puses interesēm. Piemēram, ja vīram neizdodas demonstrēt savu patieso nožēlu par nodarījumu vai rūpēm par sievas veselību, sieva domās, ka ir pret viņu vienaldzīga - uz šī pamata ģimene var pat izjukt. Vai varbūt viņš patiešām viņu mīl, bet nezina, kā izteikt savas emocijas?

Kā redzat, mākslinieciskums ir svarīga mijiedarbības ar cilvēkiem sastāvdaļa, un tās neesamība padara dzīvi daudz grūtāku. Par laimi, to var attīstīt un trenēt, un ar to palīdzēs dažādi vienkārši vingrinājumi un uzdevumi.

1. Spēlējiet spēles. Rakstā bija minēts pokers – šī ir lieliska spēle mākslinieka īpašību attīstīšanai. Tiesa, tas nenozīmē, ka jums ir jāiet uz kazino un jāiztērē visa sava alga. Labāk ir spēlēt ar draugiem pēc vēlmēm - tas ne tikai ietaupīs dalībnieku budžetu, bet arī labi kalpos. Galu galā, piepildot vēlmes, zaudētājs turpina attīstīt mākslinieciskumu - parasti draugi dod humoristiskus uzdevumus, kas saistīti ar svešiniekiem. Atzīstiet garāmgājējam mīlestībā, pusnaktī aizejiet pie kaimiņiem un palūdziet viņiem cirvi, izkliedziet pa logu kaut ko stulbu. Tas padarīs dzīvi jautrāku, un jūs būsiet daudz drosmīgāks un pārliecinātāks.

Turklāt ir daudz spēļu pieaugušajiem un bērniem, kas palīdzēs padarīt cilvēku mākslinieciskāku. Piemēram, “Jūra vienreiz uztraucas” vai “Princese Nesmejana”. Šādas spēles var noorganizēt brīvdienām lielā uzņēmumā vai pikniku laikā.

2. Sekojiet līdzi laikam. Zini, kas ir selfijs? Protams, tu dari! Tagad tas ir tik modē, ka pat vecmāmiņas ievieto internetā bildes, kas uzņemtas spogulī vai no izstieptas rokas. Izmantojiet šo moderno tendenci, lai uzlabotu savas aktiermeistarības. Uzrakstiet uz papīra lapas visas zināmās emocijas un nofotografējiet sevi, mēģinot tās attēlot. Paskaties, kas notiek. Lielākam efektam vari ievietot fotogrāfiju sociālajā tīklā, lai draugi un paziņas varētu izteikt savu viedokli par taviem talantiem.

Gandrīz ikvienam ir iebūvēta videokamera kamerā vai tālrunī, jūs varat veikt video ierakstus no tīmekļa kameras. Ierakstiet video ziņas, lasiet dzejoļus izteiksmīgi, pastāstiet kamerai savas domas par visiem jautājumiem, kas jūs satrauc. Tas atbrīvo un dod iespēju paskatīties uz sevi no malas un saprast, pie kā ir jāstrādā. Varbūt jūsu izruna ir klibo, vai jūs visu laiku berzējat degunu ar roku, vai arī jūsu acis klīst. Apskatot piezīmes, jūs varat izveidot savu komunikācijas tēlu, burvīgāku un patīkamāku nekā tagad.

3. Iemācieties piedzīvot pareizās emocijas. Kas ļauj labākajiem aktieriem gūt panākumus? Viņi nevar ar viņiem spēlēties - izliktas jūtas nerada pārliecību. Lai attēlotu emocijas, tās ir jāpiedzīvo. Lai to izdarītu, jums jāatceras notikumi, kas izraisīja jūtas, kuras jūs gatavojaties attēlot: laimīgi mirkļi no bērnības ir piemēroti priecīgiem pārdzīvojumiem, un, lai izraisītu skumjas un melanholiju, atcerieties dzīves lielāko zaudējumu - mīļotā nāvi. viens, ugunsgrēks mājā, slimība. Atcerieties un koncentrējieties uz detaļām un vizuālajiem attēliem, ļaujiet sev gremdēties pagātnē – un tad vajadzīgās emocijas atspoguļosies jūsu sejā.

4. Kontrolējiet sevi. Mākslinieciskuma attīstība ietver ne tikai “pareizo” emociju demonstrēšanu, bet arī to, kuras šobrīd nav vērts izrādīt, apspiešanu. Ir, piemēram, tāds izteiciens kā "cenas pazemināšana" - tas ir paņēmiens no aktiermākslas sfēras ikdienas dzīvē. Ko cilvēks dara, lai pazeminātu cenu? Viņš izliekas, ka viņam īsti nav vajadzīgs vēlamais ieguvums - lai to izdarītu, viņam ir jāierobežo vēlmes sajūta, nepacietība, vēlamā objekta tuvuma gaidīšana. Šis paņēmiens darbojas gan solot, gan attiecībās starp cilvēkiem – kad cilvēks redz, ka viņa piedāvājums pircēju maz interesē, viņš samazina cenu. Piemēram, šī metode ietver meiteņu nemainīgo likumu: neatbildiet uz tālruņa zvaniem uzreiz, lai puisis nedomā, ka viņa gaida zvanu.

Kā iemācīties publiski neizpaust savas patiesās jūtas? Par, kā pārvaldīt emocijas, internetā ir daudz rakstu, tāpēc mēs koncentrēsimies tikai uz vienu, visvienkāršāko un efektīvāko metodi. Lai emocijas jūs nekontrolētu, jums jātic, ka tā nav garīga, bet gan fizioloģiska izpausme. Tā ir taisnība: emocijas ir tikai smadzeņu ķīmiskas reakcijas uz dažiem notikumiem. Ja tos rūpīgi analizējat, izrādās, ka tie izpaužas kā kaut kādi fiziski simptomi - sirds sāk intensīvi pukstēt, aizraujas elpa, jūtat karstumu vai aukstumu, vēders "velkas". Ja jūs to uztversit kā fizisku parādību, jūs varēsiet uztvert emocijas kā vieglas sāpes, kuras varat ignorēt. Galu galā, sagriežot sevi, jūs visu nedēļu neciešat savu brūci, līdz tā sadzīst - jūs mēģināt aizmirst par diskomfortu un strādāt tā, it kā nekas nebūtu noticis. Varat arī ignorēt emocijas, darot to, kas nepieciešams: kad tas ir biedējoši, abstrahējieties un piesauciet palīdzību miera stāvoklī, izmantojot atmiņas par kaut ko, kas pagātnē radīja mieru. Labi attīstīta mākslinieciskums nav iespējams bez spējas pārvaldīt emocijas, tāpēc jums būs jāstrādā pie tā.

***
Kā ar jebkuru parādību, arī mākslinieciskumā ir galējības. Ir dzīvīgi un mākslinieciski, bet pārlieku sirsnīgi indivīdi, kuri spēj izrādīt tikai patiesas emocijas, nedomājot par savas uzvedības rezultātiem. Šādus cilvēkus parasti uzskata par stulbiem, tuvredzīgiem un primitīviem: "Taisni kā galds!" vai "Vienkārši kā pieci centi!" - viņi par viņiem runā. Diez vai tas šķiet kompliments. Pretēja galējība ir patoloģiska liekulība, kurā cilvēks nekad nedemonstrē savus patiesos nodomus.

Pārējās divas galējības ir pilnīgs mākslinieciskuma trūkums un, gluži otrādi, pretenciozitāte, pārāk demonstratīva uzvedība, kas piesaista lielu uzmanību. Pilnīgi nemāksliniecisks cilvēks vairāk līdzinās robotam, kas ieprogrammēts tikai vienai emocijai – mieram, izmisumam vai klusai neapmierinātībai; pārāk mākslinieciski - kaitinoši un nogurdinoši ar saviem nebeidzamajiem uzliesmojumiem.

Protams, jebkuras galējības ir sliktas; jums ir jāatrod vidusceļš, lai sasniegtu savus mērķus, izmantojot savas iedzimtās aktiermākslas spējas. Bez sevis pilnveidošanas mākslinieciskums atgādina neapstrādātu dimantu – tas ir jāsagriež un jānoved līdz pilnībai, un tad tas kļūs par spilgtu indivīda rotu.

Ja atrodat kļūdu, lūdzu, iezīmējiet teksta daļu un noklikšķiniet uz Ctrl+Enter.

Mākslinieciskums palīdz cilvēkam dažādās dzīves jomās. Tas varētu būt darbs, mācības vai vienkārša saziņa ar draugiem. Mākslinieciskums ir spēja uzvesties tā, kā citiem patīk un ir nepieciešams noteiktos dzīves apstākļos. Tomēr šim jēdzienam ir daudz interpretāciju. Arī cilvēks var uzlabot vai attīstīt šo kvalitāti.

Kas ir mākslinieciskums

Cilvēks, kuram piemīt šī īpašība, spēj pārveidot sevi un spēlēt dažādas lomas reālajā dzīvē. Mākslinieciskums ir indivīda radošums. Gandrīz visiem cilvēkiem ir šī spēja, bet tikai dažādās tās izpausmes pakāpēs. Tas ir raksturīgs ne tikai dziedātājiem, aktieriem un runātājiem. Mākslinieciski cilvēki ir diezgan izplatīti. Viņi prasmīgi aizrauj citus ar saviem interesantajiem stāstiem, papildinot tos ar izteiksmīgiem žestiem un spilgtām emocijām. Mākslinieciskumu attīsta arī žurnālisti, skolotāji un uzņēmēji. Galu galā šādiem cilvēkiem ir nepieciešama spēja pārliecināt un noturēt sabiedrības uzmanību.

Šīs kvalitātes interpretācijas:

• Mākslinieciskums ir sava veida talants, kas ļauj cilvēkam reinkarnēties, ja apstākļi to prasa.
• Mākslinieciskums ir spēja kļūt par citu cilvēku sabiedrības priekšā un ar mīļajiem, bet tajā pašā laikā uzvesties dabiski.
• Kvalitāte, kuras dēļ indivīds mainās ne tikai ārēji, bet arī psiholoģiskā līmenī, nenododot sevi.
• Mākslinieciskas personības iederas izvēlētajās lomās.

Cilvēks var vai nu piedzimt ar šo prasmi, vai apgūt to gadu gaitā. Lai to izdarītu, jums jāstrādā, jāmācās un jāpraktizē.

Mākslinieciskums reālajā dzīvē

Šādi talanti mākslā ir ierasta parādība. Māksliniecisks cilvēks ikdienas dzīvē dažkārt izraisa strīdīgas sajūtas. Galu galā dažreiz citiem šķiet, ka šādi cilvēki neievēro morāles, patiesības un godīguma noteikumus. Tomēr patiesībā mākslinieciskums ir sava veida aizsardzības mehānisms.

Galu galā gandrīz katru dienu cilvēks tiek pakļauts gan psiholoģiskiem, gan enerģiskiem uzbrukumiem no draugu, radinieku vai vienkārši cilvēku uz ielas. Un šādās situācijās mākslinieciskums ir nepieciešamība. Viņš palīdz uzvilkt dažādas maskas, lai nesabojātu attiecības ar apkārtējiem. Taču mākslinieciskumam ir arī citas priekšrocības:

1. Šī īpašība palīdz veidot dialogu un uzturēt pareizas attiecības pat ar nepatīkamu cilvēku. Tas nozīmē, ka cilvēki, kuriem tas ir, mēdz izrādīt takta izjūtu.
2. Profesijās, kas saistītas ar radošumu, bez mākslinieciskuma neiztikt.
3. Diplomātija un mākslinieciskums var palīdzēt situācijās, kad patiesība var būt nepatīkama.
4. Šī īpašība ļauj pasargāt sevi no agresijas un uzvarēt.

Šādi mākslinieciskums izskatās ikdienā. Tā ir viena no svarīgākajām cilvēka īpašībām. Šī spēja palīdz labāk izpaust emocijas, kas ļauj citiem labāk izprast sarunu biedru.

Kur izpaužas mākslinieciskums?

Pateicoties meistarīgai psiholoģiskai pieejai, cilvēks var kontrolēt situāciju. Mākslinieciskums ir palīgs cilvēkiem. Tas izpaužas šādās nozarēs:

• Žurnālistika. Šī specialitāte ietver saziņu ar cilvēkiem. Māksliniecisks cilvēks iedvesmo pārliecību un atbrīvošanos. Pateicoties tam, cilvēki sirsnīgi dalās ar informāciju, un žurnālists to iepazīstina ar cilvēkiem. Tas ir nepieciešams intervijās gan ar politiķiem, gan vienkāršiem cilvēkiem.
• Aktieru profesijas. Lielākajā daļā filmu piedalās personības, kuras režisori atceras ar savu aktiermeistarību. Gandrīz neviens nepievērš uzmanību izskatam. Arī teātros ir vajadzīgi cilvēki, kas spēj nodot to vai citu noskaņu.
• Pedagoģija. Viņa sasniegumu pakāpe bērnu un skolēnu audzināšanā ir atkarīga no skolotāja mākslinieciskās attīstības līmeņa. Skolotājs ir jāciena, tāpēc viņa arsenālā jābūt bardzības maskai un laicīgi jāuzvelk. Tikai mākslinieciskums var palīdzēt šajā jautājumā. Jums jāspēj attēlot apstiprinājuma, dusmu vai sašutuma emocijas. Skolotājiem tas ir vajadzīgs, lai kontrolētu situāciju. Galu galā bērni neiemācīsies materiālu, ja viņu skolotājs ir garlaicīgs un neuzticams.
• Uzņēmēju vidū. Šī kvalitāte ir viena no vissvarīgākajām jūsu tēla saglabāšanā. Uzņēmējam ir ļoti svarīgi attīstīt mākslinieciskumu. Galu galā no tā ir atkarīga personāla un biznesa partneru cieņa. Uzņēmējam ir prasmīgi jāpārliecina, tādējādi palielinot veiksmīgo darījumu skaitu.

Šīs ir populārākās jomas, kurās izpaužas māksliniecisko cilvēku iedzimtās vai iegūtās tieksmes. Viņi vada cilvēkus un pārliecina citus. Turklāt radoši cilvēki priecē un virza jūs uz pareizā ceļa.

Skolotāja profesija satur radošumu. Mākslinieciskums skolotāja darbā ir viņa darbības neatņemama sastāvdaļa. Tas ietver garīgās un fiziskās īpašības, kas ļauj mums izveidot konstruktīvu dialogu ar katru atsevišķu bērnu. Pateicoties tam, daudzi skolotāji bauda skolēnu uzticību. Jau darba gaitā viņi apgūst pedagoģijai aktuālo.

Mākslinieciskuma veidi ir ļoti daudzpusīgi. Šeit ir galvenās skolotāju izmantotās metodes:

• Iekšējā mākslinieciskums. Viņš apvieno kultūru, emocijas, šarmu un iztēli, risinot dažādas situācijas. Tās var būt spilgtas nodarbības, kas aizrauj skolēnus. Skolotājas iekšējās mākslinieciskās spējas dēļ bērni ir noskaņoti mācībām.
• Ārējais. Šī ir radoša materiāla prezentācija. Ārējā mākslinieciskums ir iekļauts mācībās kā spēlē. Pateicoties tam, studenti materiālu uztver ar prieku.

Skolotājam jāspēj sevi pārveidot un savaldīt emocijas. Viņam jāpaliek mierīgam brīžos, kad skolēni ir noraizējušies. Arī viņu pielietotajām lomām nevajadzētu būt pamanāmām.

Kā attīstīt šo kvalitāti

Kad indivīds uzlabo savas mākslinieciskās spējas, viņš kļūst par aktieri. Pateicoties tam, cilvēki var spēlēt lomas, kas parādās ikdienas un profesionālajā dzīvē. Mākslinieciskuma attīstība ietver domāšanu, izmantojot attēlus, kas neatbilst iekšējai pieredzei. Galu galā cilvēks bieži saskaras ar situācijām, kad viņam patiešām ir jāslēpj savas emocijas. Kā attīstīt mākslinieciskumu:

1. Jums jāiemācās kontrolēt savas domas. Personai vajadzētu domāt tikai par to, kas viņam palīdzēs vadīt konstruktīvu dialogu. Lai to izdarītu, jums ir jānoņem domas, kas kaitēs saziņai.
2. Mēģiniet slēpt patiesas emocijas. Cilvēks nespēj kontrolēt tikai savu acu zīlīšu virzienu. Asaras, aizkaitinājums, smaids, smiekli, trīsas - tas viss var pakļauties viņa gribai. Bet šeit galvenais ir prakse.
3. Iemācieties lojāli izturēties pret citiem. To ir grūti izdarīt, ja emocijas ir nepārvaramas. Tomēr, lai izveidotu uzticības pilnas attiecības, citiem ir jātic, ka neviens viņus netiesā. To var iemācīties tikai ilgstoši praktizējot.
4. Paslēpiet savu nedrošību. Lai to izdarītu, jums ir daudz jāsazinās ar cilvēkiem, kuri izraisa šo sajūtu. Tādā veidā cilvēks trenē ne tikai mākslinieciskumu, bet arī pašapziņu. Tas noder arī profesionālai darbībai.

Ja ievērosi šos noteikumus, tad mākslinieciskumu attīstīs jebkurš. Un šī prasme noderēs ikdienā, sazinoties ar mīļajiem un draugiem, kā arī darbā. Ja jūs smagi centīsities, progress būs redzams pēc divu nedēļu ilgas prakses.

Secinājums

Mākslinieciskas personības ir interesantas sarunu biedriem. Viņi bieži spēj vadīt citus. Gandrīz katram cilvēkam ir jāuzlabo šī kvalitāte. Tomēr neaizmirstiet, ka jums ir jābūt interesantam, nevis tā šķiet.