A. Bloka mīlas teksti (Aleksandrs Bloks). Visas skolas esejas par literatūru Esejas par tēmām

Viena no galvenajām A. Bloka daiļrades iezīmēm ir tā, ka tas pabeidz daudzu svarīgāko tēmu un motīvu izstrādi, kas radušās 19. gadsimtā un ir saistītas ar apziņu par cilvēka lomu un vietu apkārtējā pasaulē, šajā sociālajā vidē. A. Bloka lirikā tie saņem savu otro dzimšanu, tiek likti un formulēti no jauna - jau kā viņa daiļrades tēmas un motīvi, lai gan dzejnieks diezgan skaidri apzinās to ģenētisko saistību ar pagātni.

Laikabiedri jau pamanījuši, cik bieži A. Bloka lirikā atkārtojas vairāki atslēgas vārdi. Tātad, K.I. Čukovskis rakstīja, ka agrīnā A. Bloka mīļākie vārdi bija “miglas” un “sapņi”. Visam A. Bloka lirikas korpusam raksturīgs vienmērīgs svarīgāko tēlu, verbālo formulu un lirisko situāciju atkārtošanās.

Pateicoties caurviju motīviem, A. Bloka dzeja ieguva ļoti augstu vienotības pakāpi. Pats dzejnieks vēlējās, lai viņa lasītāji viņa dziesmu tekstus uzskatītu par vienotu darbu – kā trīssējumu romānu vārsmā, ko viņš nosauca par "iemiesošanās triloģiju".

Galvenais motīvs, kas savieno atšķirīgos darbus un lielā mērā nosaka "Kopoto dzejoļu" kompozīciju, ir "ceļa ideja", dzejnieka izpratne par savu attīstību, savu evolūciju. Tajā pašā laikā Bloks savu ceļu uztver kā mūsdienu cilvēka ceļu un jau - kā jaunā gadsimta intelektuāļa ceļu. Šajā sakarā viņa "lirikas triloģijai" ir ļoti svarīgi pievērsties 19. gadsimta sociālajam romānam. un galvenokārt "Jevgeņijs Oņegins", pēc analoģijas viņš sauc savu "triloģiju" par romānu dzejā.

Bloka "romāna dzejolī" ārējā kompozīcija ir sadalīta trīs sējumos, no kuriem katram ir idejiska un estētiska vienotība un kas atbilst kādam no "humanizācijas" posmiem. Līdzās ārējai kompozīcijai A. Bloka triloģiju organizē arī sarežģītāka iekšējā kompozīcija - motīvu sistēma, figurāli, leksiski un intonācijas atkārtojumi, kas vienotā veselumā saista atsevišķus dzejoļus un ciklus.

Bloka liriskās triloģijas pirmā sējuma centrālais cikls ir "Dzejoļi par skaisto dāmu". Visu ciklu caurstrāvo šķīstas mīlestības pret sievieti patoss, bruņnieciska kalpošana viņai un apbrīna par viņu kā garīgā skaistuma ideāla personifikāciju, visa cildeni skaistā simbolu. A. Bloka dzejas varoni varonis redz nevis kā zemes sievieti, bet gan kā dievību. Viņai ir vairāki vārdi: Skaistā lēdija, Mūžīgi jauna, Svētā Jaunava, Visuma dāma. Viņa ir debesu, noslēpumaina, nepieejama, atsvešināta no zemes nepatikšanām:

Caurspīdīgas, nezināmas ēnas

Viņi peld pie jums un kopā ar viņiem

Jūs peldat

Debeszilo sapņu rokās,

mums nesaprotami -

Tu atdod sevi. (1901)

Mīlestība ir iemiesota liriskā varoņa un dāmas tikšanās motīvā. Sapulces vēsture, kurai vajadzētu pārveidot pasauli un varoni, iznīcināt laika spēku ("rīt un vakar ar uguni", lai savienotu), radītu Dieva valstību uz zemes (kur "debesis atgriezās uz zemes") - tāds ir liriskais sižets.

Sāpīgi jūtīgs, smalki nervozs A. Bloks visur sev apkārt redz un dzird beigu zīmes. Taču agrīnās vilšanās motīvi A. Blokam neliedz dedzīgi ticēt mīlestības laimei:

Tagad sirdis ir mīlestības pilnas

Viena mīlestība un salda svētlaime ...

Augstā draudzībā: kad mēs ceļā nogurstam,

Un miglainā smaka mūs apņems

Tu nāc pie manis atpūsties

Un es - tev, mans dārgais draugs! (1898)

Īpaša spriedze bija vērojama ciklā “Šķērsiela” (1904), kas pabeidza pirmo sējumu. Gaišo mīlestības pilno gaidu emocionālo gaisotni nomaina neapmierinātības ar sevi, pašironijas noskaņas, “baiļu”, “smieklu”, raižu motīvi. "Crossroads" paredz būtiskas izmaiņas liriskā varoņa liktenī.

Šīs izmaiņas skaidri redzamas triloģijas otrajā sējumā, kas atbilst dzejnieka daiļrades otrajam periodam. Tikšanās gaidīšanas un augsta kalpošanas motīvus nomaina iegrimšanas dzīves elementos motīvi.

Otrā triloģijas daļa aptver dzejnieka daiļradi 1904.-1908.gadā. Tajā izcelti tādi cikli kā "Pilsēta" (1904-1908), "Sniega maska" (1907) - šeit mežonīgās kaislības motīvi atrod savu virsotni, "Brīvās domas" (1907). Dzejnieks pievēršas realitātei, saskata notiekošā pretrunas un dramatismu. Dzejoļos parādās sociāli motīvi (“Fabrika” - 1903, “Fed” - 1905), pilsētas tēma. Ciklā "Pilsēta" A. Bloks veido skaistajam naidīgas pilsētas tēlu, tajā valda vulgaritāte, debesu mala ir vaļā, joslas rosās.

Mākslas pasaule kļūst sarežģītāka, mainās krāsu simbolika: debeszils, zelts, balts dod vietu netīri sarkanajiem un zilajiem toņiem.

A. Bloks nemitīgi izjūt satraucošu vajadzību meklēt kādus jaunus ceļus, jaunus cēlus ideālus. Un tieši šis nemiers, skeptiska attieksme pret vispārēju skepsi, intensīvi jaunu vērtību meklējumi to atšķir no iekšēji pašapmierinātas dekadences.augsta skaistuma, "seno uzskatu" tēla vai Svešinieka - sievietes. no dzērāju pasaules "ar trušu acīm"? "Svešinieks" ir dzejolis, kas liecina par otro jaunrades periodu. Divdaļīgā kompozīcija absolūti atbilst liriskā varoņa romantiskajai dualitātei. Daļas tiek kontrastētas pēc kontrasta principa. Abu daļu saturs, ritmiskā struktūra, vārdu krājums, figurālie līdzekļi ir kontrastējoši.

Redzam ne tikai varoņa un Pasaules Dvēseles attiecību sarežģītību, bet redzam arī "rožainā meža" siltumu, skumju motīvus, šķirtību – viszemīgākās jūtas.

Viens no otrā sējuma fundamentālajiem dzejoļiem ir “Ak, pavasaris bez gala un bez malas...” (1907). Tas attīsta vienu no svarīgākajiem A. Bloka dziesmu tekstu motīviem - "Un riebums no dzīves, un traka mīlestība pret to."

Trešajā "romāna dzejolī" sējumā ir sintezēti un pārdomāti svarīgākie triloģijas pirmo divu sējumu motīvi. Tas sākas ar Briesmīgās pasaules ciklu (1910-1916). Cikla vadošais motīvs ir mūsdienu pilsētu civilizācijas pasaules nekroze. "Briesmīgās pasaules" pols raisa liriskā varoņa prātā domu par gaidāmo atriebību - šī doma attīstās ciklos "Atmaksa" (1908 - 1913) un "Yamba" (1907 - 1914). Liriskā varoņa ceļa loģiskā attīstība - apelācija pie jaunām vērtībām - A. Blokam šī vērtība ir tautas dzīvība, Dzimtene. Rodas Krievijas tēma - vissvarīgākā tēma dzejnieka daiļradē, kas vispilnīgāk iemiesota ciklā "Dzimtene" (1907 - 1916) - "iemiesošanās triloģijas" virsotnē.

Dzejoļos par Krieviju galvenā loma ir valsts vēsturisko likteņu motīviem: patriotiskās lirikas semantiskais kodols ir cikls "Uz Kuļikovas lauka" (1908). Dzejoļu par Dzimteni svarīgākais motīvs ir ceļa motīvs. Liriskās triloģijas finālā šis ir varonim un viņa valstij kopīgais “krusto” ceļš. Sava radošā ceļa trešajā posmā A. Bloks, dedzīgi vēloties pārmaiņas, šķita atradis mērķi, gājis uz pareizā ceļa - viņš sāka “klausīties revolūcijas mūziku”, ar ko saistīja savas cerības Krievijas atjaunošanos, cerības uz jauna cilvēka rašanos. Taču revolūcija pievīla A. Bloka cerības – "tas sapnis, tāpat kā jebkurš cits sapnis, mani pievīla." Jaunas kultūras un reformu vietā - nerūpēšanās par kultūru kopumā, pseidokultūra, cilpa ap kaklu, brīvības mīdīšana, birokrātiskas ķibeles. No A. Bloka dzīves pazuda prieks un mūzika. Pētnieki to saistīja ar radošo spēku norietu, ar ceļa beigu sajūtu, ar "gaisa trūkumu" Padomju Krievijā, kuru viņš nosauca par policijas valsti. "Boļševiku acis ir slepkavu acis."- raksta A. Bloks.

Pēdējie dzīves mēneši ir visdziļākā depresija, nervu izsīkums. "Drūms, pesimisms, nevēlēšanās un briesmīga aizkaitināmība, riebums pret visu, sienām, attēliem, lietām, man"- savās atmiņās par A. Bloku raksta Ļubova Dmitrijevna Bloka.

Pēdējos gados A. Bloks piedzīvoja sāpīgus satricinājumus, viņa vārdiem sakot, "bezcerīgu ilgošanās dienas". Pirmsnāves izbalinātās dzīves periods bija bezgala grūts. Tas joprojām rada neatbildētus jautājumus līdz šai dienai. Viena lieta ir neapstrīdama: brīnumainais piemineklis A. Blokam bija viņa iedvesmotais vārds. Pievilcība viņam, pārsteigums, mākslinieka retās dāvanas baudīšana, kas atklāja mūsu gadsimta noslēpumus, neizžūst.

Rezumējot teikto, var secināt, ka pat tad, kad runāja A. Bloka lirika, šķiet, par privāto, intīmo, tajā caur personīgo, neatkārtojamo, lielo, pasaule laužas cauri. “Vienotība ar pasauli” ir kopīgs motīvs visiem A. Bloka tekstiem. Turklāt ceļa, tikšanās motīviem var izsekot. Zaudējuma motīvs un iegūšanas motīvs pārmaiņus aizstāj viens otru, kas saistīts ar dzejnieka dzīves realitātēm. Atsevišķos ciklos rodas sociālie motīvi, ilgas, skumjas motīvi, kas galvenokārt saistīti ar autora dzīves un radošā ceļa pārdomāšanu.

Šo motīvu parādīšanās skaidrojama ar to, ka A. Bloks dzīvoja grūtā laikā, kad valstī nebija stabilitātes un pārliecības par nākotni. Dzejnieks gribēja atjaunoties, bet neredzēja to, ko gribēja. Tāpat identificētie motīvi atbilst dzejnieka psihotipam (pēc laikabiedru atmiņām viņš bijis diezgan drūms, noslēgts, nekomunikabls cilvēks, pārāk iedziļinājies savās skumjās domās). Un, visbeidzot, dziesmu tekstiem kā sava veida literatūrai ir raksturīgs šo motīvu izskats.

Aleksandrs Bloks ir viena no spilgtākajām figūrām 20. gadsimta sākuma krievu literatūrā. Viņa dzeja no krājuma uz krājumu atspoguļo ne tikai viņa talanta attīstību, bet arī dzejnieka personības sarežģīto evolūciju. Pats Bloks savus trīs dzejoļu sējumus nosaucis par poētisku dienasgrāmatu, "romānu pantos", kura galvenā tēma ir "iemiesošanās vēsture". Bloks jutās kā milzīga kultūras mantojuma pēctecis un, kā neviens cits, bija atbildīgs par tā likteni, jo apzinājās, ka viņa dzimteni gaida briesmīgi satricinājumi un pārbaudījumi. Tāpat kā katrs īsts dzejnieks, viņš nedalīja personīgo no publiskā. Pirmajā krājumā "Dzejoļi skaistajā dāmā" parādās viņa darba vadošie tēli un simboli. No pirmā acu uzmetiena dzejnieks stāsta tikai par savu mīlestību pret jaunu meiteni. Mīļotās tēls nav skaidri definēts, ideāls, viņa personificē "mūžīgo sievišķību". Taču jau šajā krājumā vērīgs lasītājs pamanīs, kā mainās pats dzejnieks: augsta un ideāla mīlestība pāraug sarežģītā un traģiskā zemes mīlestībā.

Mēs tikāmies ar jums par drošinātājiem. Jūs griezat līci ar airi. Man patika tava baltā kleita, es iemīlējos sapņa izsmalcinātībā. Nekādas ilgas, nekādas mīlestības, nekādas viltības. Viss izgaisa, pagāja, aizgāja ... Baltas nometnes aprises. Un tavs zelta airis.

Dzejnieks šo jūtu transformāciju uztver kā savu nodevību augstam ideālam, taču viņam tas ir nozīmīgs solis “humanizācijas” ceļā. Nav nejaušība, ka nākamā viņa darbu kolekcija saucās Crossroads. Zemes mīlestība liek viņam pievērsties realitātei, saskatīt ikdienā augsto, apzināties atbildību par savu laiku, par savu valsti, tās vēsturi un nākotni. Tādējādi no Skaistās dāmas tēla-simbola dzimst Krievijas tēls-simbols, viens no grūtākajiem savā simbolikā un vispretrunīgākais. Krievija Blokam ir viņa sieva, ar kuru viņa dzīve ir uz visiem laikiem saistīta.

Ak, mana Krievija! Mana sieva! Līdz sāpēm Mēs pelnām tālu ceļu!

Viņš ir atbildīgs, tāpat kā vīrietis par sievieti, par visu, kas notiek ar viņa dzimteni. 20. gadsimta sākuma vēsturiskie notikumi nevarēja neizraisīt laikmeta traģēdijas sajūtu. Viņš nepieņem "dzērāju ar truša acīm" garīguma trūkumu. Viņš ir pārliecināts, ka Krievijai ir savs vēsturiskais ceļš, pa kuru "neiespējamais ir iespējams". Vēl viens vadošais bloka simbols ir ceļš. Tas ir temperamenta simbols.

Atkal, kā zelta gados, Trīs nolietotas zirglietas nobružājas, Un krāsotās adāmadatas iestrēgst vaļīgās rievās... Un neiespējamais ir iespējams, Ceļš garš un viegls, Kad no šalles apakšas pazib mirkļa skatiens. ceļa tālumā, Kad kučiera trulā dziesma skan piesardzīgās ilgās!..

Šajā pantā ļoti izteiksmīgi izpaužas Bloka poētiskā simbolika. Pantiņa sākums ir saistīts ar pazīstamo "troikas" tēlu no Gogoļa poēmas "Mirušās dvēseles". Ar šīs asociācijas palīdzību dzejnieks savieno pagātni un tagadni, iepazīstina ar vienu no sev svarīgākajiem simboliem - ceļa simbolu, ceļu, pa kuru iet gan valsts, gan dzejnieks. Tā rodas tēma par tautas un Dzejnieka kopīgo likteni, Krievija viņam kā "pirmās mīlestības asaras". Viņš zina, ka viņu sagaida šausmīgi pārbaudījumi, taču tic viņas vēsturiskajai misijai: "Tu nepazudīsi, tu nepazudīsi, Un tikai rūpes aptumšot tavus skaistos vaibstus." Aleksandra Bloka simboliskie tēli palīdz dzejniekam nodibināt saikni starp pagātni, mūsdienu, nākotni, starp iekšējo pasauli, intīmo pieredzi un sabiedrisko, sabiedrisko dzīvi, starp ideālo, kosmisko un reālo, zemisko.

DZIESMA A. BLOKS

Citas esejas par šo tēmu:

1. Kādas ir A. Bloka lirikas vadošās tēmas un gara dispozīcijas. 2. Kādā radniecīgā atmosfērā uzauga A. Bloks? Kā ģimenes tradīcija...
2. Esejas par literatūru: Krievija bloka darbā Izdzēsiet nejaušas iezīmes - Un jūs redzēsiet: pasaule ir skaista. A. Bloks "Dzīve ir...
3. A. Bloks dzīvoja un strādāja vēsturisku un sociālu pārmaiņu laikmetā, kad visa Krievija bija drudzī. Bloks savu ceļojumu sāka...
4. Dzimtenes tēma - Krievijas tēma - ieņēma īpašu vietu A. Bloka dzīvē, tā viņam bija patiesi visaptveroša. Viņš...
5. Aleksandrs Bloks ienāca literatūras vēsturē kā izcils lirisks dzejnieks. Sācis savu poētisko ceļu ar mistisku dzejoļu grāmatu par daiļo dāmu, Bloks pabeidza ...
6. Krievija! Cik daudz brīnišķīgu krievu zemes dzejnieku tevi ir apdziedājuši skaistos pantos un cik rakstnieku veltījuši tev savus darbus! Lielisks dzejnieks...
7. Darbi par literatūru: Krievija A. Bloka un S. Jeseņina lirikā Krievija! Cik daudz brīnišķīgu krievu zemes dzejnieku jūs dziedāja ...
8. Tēvzeme Blokam ir bāka, kas izgaismo visu viņa radošo ceļu. Ja ej pa šo ceļu no sākuma līdz beigām, tad...
9. “Dzimtene” Blokam ir plašs jēdziens, tāpēc viņš uzskatīja par iespējamu dzejoļus iekļaut ciklā “Dzimtene” (visu Bloka darbu virsotnes cikls) ...
10. Kad dzejnieks ir patiesi talantīgs, viņa dzeja ir visaptveroša, un ir ļoti grūti izcelt viņa daiļrades galvenās tēmas. Tā tas ir ar dzeju...
11. Literatūras darbi: A. Bloka poēmas "Rudens griba" analīze Aleksandrs Bloks "atradās" literatūrā, radot vairākus brīnišķīgus darbus ...
12. Aleksandra Bloka dzeja bija, ir un vienmēr būs mūsdienīga. Kopš humānisma un garīguma pilsonībai nevar būt laika kategorija ...
13. Sirdī esmu ļoti romantisks cilvēks. Tāpēc man vienmēr ir patikuši dažādi, pat nedaudz pasakaini, nereāli darbi....

Aleksandra Bloka (1880-1921) dzīves sākums neparedzēja dramatisko spriedzi, ka tas tiks izrādīts viņa brieduma gados. Pēc tam dzejnieks vienā rakstā rakstīja par “veco krievu ģimeņu mūziku”, šie vārdi izskanēja pateicīgā atmiņā par atmosfēru mājā, kurā viņš pats uzauga, par “gaišo” vectēvu no mātes puses - Andreju Nikolajeviču Beketovu, slavenais botāniķis un Pēterburgas universitātes liberālais rektors, tāpat kā visa ģimene, kurš mazdēlā nemeklēja dvēseli. Beketovi nebija vienaldzīgi pret literatūru, ne tikai daudz lasīja, bet arī paši rakstīja dzeju un prozu vai, katrā ziņā, nodarbojās ar tulkojumiem.

Viens no pirmajiem dzejoļiem, ko zēns iemācījās no galvas, ir Jakova Polonska "Vētra ritēšana". Iespējams, tas viņu piesaistīja, jo dažas strofas, šķiet, atspoguļoja viņa paša bērnības bezrūpīgo atmosfēru:

Lampas gaisma uz spilveniem;
Uz aizkariem mēness gaisma...
Par dažām rotaļlietām
Zelta sapņi.

Bērnam bija jautri skaitīt izteiksmīgas rindas par ielidojušu vētru:

Pērkons un troksnis. Kuģis šūpojas;
Tumšā jūra vārās;
Vējš salauž buru
Un svilpo rīkā.

Kā pieaugušais Bloks piedzīvoja milzīgas un briesmīgas vēsturiskas vētras, kas vai nu iedvesmoja viņa dzeju, vai aizrāva elpu.

Sākumā viņš rakstīja liriskus dzejoļus, kur bija jūtama Žukovska, Polonska, Feta un Apuhtina ietekme - dzejnieki, kas bija tālu no "dienas tēmām". Bet 1901. gada vasarā, būdams Sanktpēterburgas universitātes students, Bloks iepazinās ar sākotnējā filozofa Vladimira Solovjova tekstiem un sajuta tajā kaut ko tuvu tam “nemierīgajam un bezgalīgajam satraukumam”, ko viņš pats sāka piedzīvot. Tomēr, tuvs dzejniekiem, kurus jauneklis atdarināja, Solovjovs no viņiem krasi atšķīrās ar neskaidru, mistiski krāsainu, bet intensīvu un briesmīgu priekšnojautu par dažiem tuvojošiem pasaules satricinājumiem. “Ak, Krievija, aizmirsti pagātnes godību. Divgalvainais ērglis ir sagrauts…” viņš pravietoja vēl Aleksandra III “klusajā” valdīšanas laikā, lai gan impērijas nāves iemeslu viņš redzēja gaidāmajā Āzijas cilšu iebrukumā.

Dzejnieks-filozofs izrādījās krievu simbolisma priekštecis, kas uzskatīja, ka dzīve apkārtējā realitāte ir tikai sava veida aizsegs, aiz kura slēpjas kaut kas neizmērojami nozīmīgāks. "... Viss, ko mēs redzam, ir tikai atspulgs, tikai ēnas no neredzamā ar mūsu acīm," rakstīja Solovjovs. Reāli notikumi un parādības tika interpretēti kā simboli – zīmes, signāli, kas doti par to, kas notiek citā, ideālā pasaulē.

Solovjova dzejoļu un teoriju iespaidā Bloka aizraušanās ar slavenā zinātnieka meitu Ļubovu Dmitrijevnu Mendeļejevu, kas dzīvoja blakus Beketova Šahmatovas muižai netālu no Maskavas, iegūst mistisku, noslēpumainu, eksaltētu raksturu. Pati “staltā meitene rozā kleitā, ar smagu zelta bizi”, kā viņa parādījās dzejnieka priekšā, un visa apkārtējā Centrālkrievijas daba, tuvējais mežs un pakalni, aiz kuriem atradās Mendeļejeva Boblovo, ir pasakaini pārveidoti, mitoloģiski. :

Tu deg virs augsta kalna,
Nav pieejams Her Terem…

Sajūsminātajam mīļotajam šķiet, ka meitene, kas pazīstama no bērnības (un drīz, 1903. gadā, kas kļuva par viņa sievu), ir noslēpumaini saistīta ar Solovjova dziedāto Mūžīgo sievišķo Sofiju, Pasaules dvēseli, kas brīnumainā kārtā nāk pasaulē. pārveidot to. Tikšanās ar mīļoto, viņu mokošās gaidas, strīdi un izlīgumi tiek interpretēti mistiski un iegūst negaidītas aprises, asi dramatizētas un piepildītas ar trulu trauksmi, ko rada dažādi kontakti ar realitāti.

Bloks, kā teikts viņa šī perioda dzejoļos, "ir dzīves satraukts, trokšņains, nesaskaņoti satraukts". Šeit ir neskaidri jūtamas nesaskaņas iepriekš mierīgajā Beketu ģimenē un saspringtās, grūtās attiecības ar viņa tēvu, Varšavas universitātes profesoru, A. L. Bloku, talantīgu zinātnieku, bet ārkārtīgi nelīdzsvarotu cilvēku. Un pats galvenais, lai arī kā jaunais dzejnieks izvairās no politikas, vētrainiem studentu salidojumiem, lai cik tālu no viņa būtu zemnieku dzīve un reizēm nemieri, kas rodas kaut kur tuvējos ciemos, lai cik augstprātīgs būtu viņa dzejoļu tonis, ka “tauta ir par zeltu un maizi trokšņainie kliedz," - šis "troksnis" joprojām zināmā mērā ietekmē Bloka zīmētos pasaules gala un vēstures attēlus, Pēdējā sprieduma tuvošanos.

Būs diena, un durvis atvērsies,
Baltā stīga pāries.
Tie būs briesmīgi, tie būs neizsakāmi
Neparastas sejas maskas...

Vēlākajā Bloka dzejolī ikonu gleznotāja kamerā radīto Madonnas tēlu klāj "ugunīgi sarkani" tuvojoša pērkona negaisa atspulgi. Kaut kas līdzīgs notiek dzejnieka pirmajā grāmatā "Dzejoļi par skaisto dāmu", kur "viss apvārsnis deg" un varones tēls piedzīvo dažādas metamorfozes, vai nu izgaismo ar nezemes gaismu, vai satrauc un biedē. :

Es bēgu pagātnē
Es aizveru acis bailēs
Uz aukstas grāmatas lapām -
Zelta jaunavas mati.

Virs manis debesis jau zemas,
Uz krūtīm sver tumšs sapnis.
Mans liktenīgais gals ir tuvu
Priekšā gan karš, gan uguns.

Konkrēta portreta svītra, kas citos pantos padarīja mīļotā tēlu īpaši valdzinošu (“Jauns, ar zelta bizi, ar skaidru, atvērtu dvēseli...”), šeit pārvēršas trauksmainā redzējumā, jutekliskā kārdināšanā, kas draud. garīgā tumsa, “tumšais sapnis” un virkne katastrofālu notikumu.

Runājot par "Dzejoļi par skaisto dāmu" autora dabisko tuvināšanos ar tā sauktajiem jaunajiem simbolistiem (atšķirībā no vecākajiem - K. Balmonta, V. Brjusova, Z. Gipiusa, V. Ivanova, D. Merežkovska, F. . Sologubs), Boriss Pasternaks rakstīja, ka tolaik, 19. un 20. gadsimta mijā, “simbolists bija realitāte, kas visa bija pārejās un rūgšanas stadijā; viss drīzāk nozīmēja, nevis kaut ko veidoja, un drīzāk kalpoja kā simptoms un zīme, nevis apmierinātība. Un pats Bloks jau savas dzīves beigās apgalvoja, ka simbolisti "pārsvarā izrādījās laika gara nesēji".

Taču atšķirībā no citiem "jaunajiem" - Andreja Belija (Boriss Nikolajevičs Bugajevs) un Sergeja Solovjova (dzejnieka-filozofa brāļadēls) - Bloku mazāk saistīja V. Solovjova spekulatīvās konstrukcijas. Pārlasot "Dzejoļus par skaisto dāmu", Pasternaks tajos atzīmēja "spēcīgu dzīves iespiešanos shēmā". Jau 1901. gada pantos “Es klīdu pa klostera sienām…” bija teikts:

Šo sienu aukstums man ir dīvains
Un nabadzība ir dzīvībai neaptverama.
Miegainā gūstā mani biedē
Un brāļi nāvējošs bālums.

Kamēr Bloka grāmata tika uztverta kā viens no programmatiskajiem simbolikas darbiem, pats autors, pēc paša vārdiem, sāka skatīties "uz otru pusi" un brīžiem pat asi, izaicinoši norobežojās no "brāļiem". Simbolistu loka “klosteriskie” paradumi, reliģiskās pacilātības imitācija, viltus nozīme (jeb, Bloka izteicienā, “histēriska žņaugšana ar “dziļumiem”, kas ātri kļūst sekla, un literāru aci) dzejnieks tika kaustiski izsmiets. sensacionālajā lugā “Balagančiks”.

Un, ja iepriekš, kā teikts viņa dzejoļos, "brālis no tālām kamerām paziņoja:" Slava! "- un Andrejs Belijs slavēja sava vienaudžu darbus līdz debesīm, tagad no tām pašām" šūnām "zaimošana, apsūdzības zaimošanu un Solovjova priekšrakstu nodevību.

Tomēr Bloka dzejoļiem nebija bargākas kritikas par ... pašu to autoru. Ja uzreiz pēc tās iznākšanas viņš savu otro grāmatu “Negaidītais prieks” kā joku nosauca par “Izmisušu muļķi”, tad pēc gadiem diezgan nopietni rakstīja, ka nevar to izturēt (“ar dažiem izņēmumiem”), un pielīdzināja to “purvainam”. mežs”.

Tomēr jaunais krājums dzejniekam bija izeja no tās "liriskās vientulības", kurā, pēc viņa paša definīcijas, dzima pirmā grāmata. Un pats purva tēls, kas vēlāk tik kritiski pārdomāts, skatoties uz visu piedzīvoto, "Negaidītā prieka" tapšanas laikā kalpoja kā "Dzejoļu par daiļo dāmu" cildenās "vientulības" antitēze. viņu atrautība no "trokšņainās dzīves".

Tā paša laika recenzijā par viena no "brāļiem" Sergeja Solovjova grāmatu Bloks tik nepielūdzami rakstīja par "pilnīgu nicinājumu pret visu dabas pasauli... pilnīgu nevērību pret ārpasauli un redzes aklumu, kas nāk no šejienes” gandrīz tāpēc, ka viņš pats juta šo slēpju un savas briesmas.

Gandrīz izaicinoši dzejnieks pretstata viņu dzenošajai “nolādētajai abstrakcijai” (kā raksta mātes Bloks) ar dzimtās dabas “zemāko” konkrētību – “debesis, pelēkas, kā zemnieka aitādas kažoks, bez zilām spraugām, bez debesu rozes, kas lido uz zemes no vācu rītausmas, bez plāna pils profila virs horizonta. “Šeit no gala līdz galam ir panīcis krūms,” teikts viņa 1905. gada rakstā “The Girl of the Pink Gate and the Ant King”. “Jūs tajā apmaldīsities, bet mīlat to ar mirstīgu mīlestību. Iziesi krūmos, stāvēsi purvā. Un nekas vairāk nav vajadzīgs. Zelts, zelts kaut kur iekšās dzied.

Dzejnieka redze ir manāmi saasināta, atšķirot no bērnības pazīstamajā šaha apkārtnē “purpursarkanās gravas nogāzes”, “zelta zāģu skaidas”, kas lidoja no zāģa apakšas, un rudens pīlādža “ausmas”, kas viņam radīja caururbjošu tēlu. no skaistuma - dzimtā daba:

Un tālu, tālu aicinoši vicinot
Tava rakstainā, tava krāsainā piedurkne.

Bloka dzejoļos parādās dīvaini radījumi - "purva stublāji", "pavasara radības", kuru tēli ir smelti no "populāro uzskatu un māņticību meža", no tās "rūdas", kur, pēc autora domām, "īstā zelts". dzeja spīd" (arī - "Zelts, zelts dzied kaut kur iekšā!").

Dažkārt dzimtās zemes tēls dzejniekam parādās nedaudz stilizēti, pasakaini folkloriski veidolā (piemēram, dzejolī "Rus" - "burvji ar zīlniekiem uzbur labību laukos, bet raganas ceļa sniegā uzjautrinās ar velniem pīlāri"). Bet tajā pašā laikā viņa nozīmīgākajos tā paša perioda darbos ir jūtama “plašā elpošana”, pilnīga brīvība un dabiskums:

Es izeju uz ceļa, atvērts acīm,
Vējš saliec elastīgos krūmus,
Salauztais akmens gulēja nogāzēs,
Dzelteno mālu niecīgi slāņi.

Rindas, kas pat tīri ritmiski ir tuvas gan krievu klasikai (piemēram, Ļermontova “Es izeju viens ceļā ...”), gan mežonīgajai tautasdziesmai.

Daži laikabiedri jau uzminēja, kāds ceļš paveras šādu dzejoļu autoram. Dzejnieks Sergejs Gorodetskis rakstīja, ka tajā laikā attiecībā uz Bloku bija divas “formulas”: B = b(kur B- viņa radošais potenciāls, un b - jau viņa rakstīts) un B = b + X."Šo X joprojām mirgo ar dzirkstelēm ... bet tā noteiktība ir redzama. Man tas šķiet milzīgs ... ”- pravietiski secināja Gorodetskis.

“Es jūtu, ka viņi deva ...” - tas teikts arī paša Bloka toreizējos pantos.

Viens no šiem “attālumiem” ir daudzveidīgā lielpilsētas dzīve, ko dzejnieks attēlojis visā tās rūgtajā, sirdi velkošajā ikdienas neizrotātībā ar izteiktiem Sv. "Bēniņos", "Oktobrī" un dīvains fantastisks rāmis, kas tomēr balstīts uz toreizējās galvaspilsētas ļoti reālajām iezīmēm un mūsdienu cilvēka pašapziņu ("Svešinieks").

Mēs tikāmies ar jums templī
Un dzīvoja priecīgā dārzā,
Bet te ir smirdīgie pagalmi
Dosimies uz nolādēšanu un darbu.

Mēs esam izgājuši garām visiem vārtiem
Un katrā logā viņi redzēja
Cik grūts ir darbs
Uz katras saliektas muguras.

Vārdi, kas vada dzejoli, kas sākas ar šīm rindām - "Aukstā diena" - simbols jaunam, prātīgam un rūgtam skatījumam uz dzīvi. Un viss dzejolis nav par kādu konkrētu dienu, bet par garīgo ceļu, ko dzejnieks izveidoja no pirmās grāmatas "tempļa". Drīzumā Bloka lugas Likteņdziesma varonis Hermanis, kura māja un ikdiena detalizēti atgādina Šahmatova “smaržīgo tuksnesi”, sievai stāstīs: “Es sapratu, ka esam vieni, uz svētlaimīgas salas, šķirti no visas pasaules. . Vai ir iespējams dzīvot tik vientuļi un laimīgi?

"Tikai viena lieta padara cilvēku par vīrieti," dzejnieks vēlāk ierakstīs savā dienasgrāmatā, "zināšanas par sociālo nevienlīdzību."

Taču iziešana no “liriskās vientulības”, “aukstās dienas” iestāšanās nozīmēja ne tikai auglīgu dzīves novērojumu un poētisku tēmu loka paplašināšanos, bet arī sāpīgus klejojumus jaunu pozitīvu vērtību meklējumos: individuālisma pavedināšanu. noskaņas un ideāli, destruktīva skepse, kodīga ironija — viss tas, ko Bloks vēlāk nodēvēja par "purvaino mežu" un attēloja dzejolī "Draugiem":

Ko darīt! Galu galā visi mēģināja
Saindē savu māju
Visas sienas ir indes piesūkušās
Un nav kur likt galvu!

Ko darīt! Uzticoties laimei
Mēs kļūstam traki no smiekliem
Un, piedzērušies, mēs skatāmies no ielas,
Kā mūsu mājas brūk!

“Es ienīstu savu dekadenci,” dzejnieks rakstīja 1906. gada vasarā un vienlaikus atzina, ka reizēm “koķetē” ar savām dēmoniskajām noskaņām, meistarīgo brīvību un degošo dzīvi.

“Es aizmirsu visus, kurus mīlēju ...”, “No puteņiem nav izejas, un man ir jautri mirt ...”, “Nebūs pavasara, un tas nav vajadzīgs ...”, “ Tā ir kā sastingusi sirds uz visiem laikiem nogrimusi ...”, “Ticiet man, šajā pasaulē vairs nav saules ... “,” Sirds slepeni lūdz nāvi ... “- tie ir grāmatas dominējošie motīvi dzejoļu "Sniega maska", kuras varone nereti atgādina Sniega karalieni (no slavenās Andersena pasakas, kuru nejauši nav pārlasījis Bloks), kuras atvēsinošie skūpsti liek aizmirst visus līdz tam radiniekus un mīļos.

Stāsts par šīs grāmatas autores iemīlēšanos vienā no Leļļu izrādes izpildītājām Veras Fedorovnas Komissarževskas teātrī - N. N. Volohovu atkal bija tik neatpazīstami pārveidots, ka pati aktrise, pēc viņas atzīšanās, bija "samulsināta no traģiskas nots skaņa, kas iet cauri visiem dzejoļiem." Jautrs bohēmas laiks, neliela literārā un mākslinieciskā loka izklaide, viegla mīlas spēle, mājas maskarādes - tas viss grāmatā izvērtās par briesmīgiem puteņiem, stihiju uzdzīvi, vai nu atbrīvojošu un pievilcīgu, vai postošu un grūti korelē ar vēsturiskajām vētrām. no tiem gadiem - asiņainā Krievijas un Japānas kara drāma, revolūcijas uzliesmojums, terors un reakcija.

Kā ceļš, kas ved ārā no "purvainā meža", "Sniega maskas" un tam sekojošā cikla "Faina" centrālajā sievietes tēlā ("Likteņdziesmas" varonei ir tāds pats vārds) sākas nacionālās krievu iezīmes. lai parādās arvien skaidrāk:

Bet man viņi ir nešķirami
Ar jums - nakts un upes tumsa,
Un cietinošie dūmi
Un jautru gaismu atskaņas.

"Viņi lasa dzeju"

Kas ir šī deja? Kāda veida gaisma ir šī
Vai jūs ķircinat un pamājat?
Šajā virpulī
Kad tu celsies?
Kura dziesma? Un skaņas?
No kā es baidos?
kaitinošas skaņas
Un - brīvā Krievija?

"Ak, kāds man saulrieta sārtums..."

Pamazām uzdīgst tēma, kurai, kā drīz teiks dzejnieks, viņš velta savu dzīvi - Krievijas tēma, kas spēcīgi iemiesota jau ciklā “Uz Kuļikovas lauka” un citos 1908.-1910.gada dzejoļos, kas veidoja pamatu. sadaļas “Dzimtene” Bloka vēlāk apkopotajos darbos (“Krievija”, “Rudens diena”, “Mana Krievija, mana dzīve, vai varam kopā mocīties?…”, “Uz dzelzceļa”).

Kaislīgās tieksmes pēc dzimtenes tās vispieticīgākajā, neizskatīgākajā izskatā liek šo dzejoļu autoram Ļermontovu ar viņa “dīvaino mīlestību” saistīt nevis ar skaļu slavu, bet gan pret “trīcošām bēdīgo ciematu gaismām”, ar Tjutčevu un Ņekrasovu. :

Krievija, nabadzīgā Krievija,
Man ir tavas pelēkās būdiņas,
Tavas dziesmas man ir vējainas -
Kā pirmās mīlestības asaras!

Pēc virtuozi daudzveidīgā, kaprīzi kaprīzā Sniega maskas ritma un strofas, lai pieskaņotos autora mainīgajām noskaņām, nobriedušā Bloka vārsmas, kas veidoja viņa dziesmu tekstu trešo sējumu, ārēji izskatās daudz tradicionālāki, nepārsteidz ar ietekmi. “... Bloka krievu mūza tagad stāv mūsu priekšā gan kaila, gan nabaga,” pēc šī sējuma iznākšanas rakstīja Andrejs Belijs, biežs autora pretinieks un vienlaikus viņa jūtīgais pazinējs, “bet Bloks ir tuvāk mums bruņoti Brjusova forma, Ivanovs sulīgas rozes un Balmontovskis spīdums: viņš ir tikpat nabags kā... Krievija.

Protams, tā ir iedomāta nabadzība. Faktiski mēs runājam par vislielāko poētiskās formas smagumu, tās "neredzamību" precīzas atbilstības saturam dēļ. Pārlasīsim vismaz ne slavenāko dzejoli - "Rudens diena":

Mēs ejam cauri rugājiem, lēnām,
Ar tevi, mans pazemīgais draugs,
Un dvēsele izplūst
Kā tumšā lauku baznīcā.

Rudens diena ir augsta un klusa
Tikai dzirdēts - krauklis ir kurls
Zvana saviem biedriem
Lai vecene klepo.

Kūts izplata zemus dūmus,
Un ilgu laiku zem šķūņa
Mēs uzmanīgi vērojam
Aiz celtņu lidojuma ...

Viņi lido, viņi lido slīpā leņķī,
Vadītājs zvana un raud ...
Par ko tas zvana, par ko, par ko?
Ko nozīmē rudens raudāšana?

Un zemi nabadzīgi ciemati
Neskaiti, nemēri ar aci,
Un spīd aptumšotā dienā
Ugunskurs tālā pļavā...

Ak, mana nabaga valsts
Ko tu nozīmē sirdij?
Ak, mana nabaga sieva
par ko tu raudi?

Modests ir ne tikai autora bezvārda pavadonis, pieticīga ir visa atmosfēra, kurā "izlien dvēsele" un kas ne velti tiek pielīdzināta lauku baznīcai. Ar taupīgiem, bet nekļūdīgi atlasītiem un iespaidīgiem triepieniem rudens Krievijas ainava tiek vilkta tālāk, un pantiņa spraigais azarts un muzikalitāte pieaug. Šeit ir vēl viena tikko pamanāma, neuzkrītoša aliterācija: "Mēs rūpīgi sekojam dzērvju lidojumam ... Viņi lido, viņi lido slīpā leņķī ...", kas, iespējams, pat neapzināti atspoguļoja dzērves atmiņu. kliķe - dūkošana. Lūk, arvien skaidrāki atkārtojumi un paralēlisma: “Vadītājs zvana un raud... Par ko zvana, ko, ko?... Un zemos nabadzīgos ciemus nevar saskaitīt, ar aci neizmērīt... Ak, mana nabadzīgā valsts ... Ak, mana nabaga sieva ... "

Saprotamā vēlmē raksturot jauno posmu Bloka daiļradē kritika dažkārt vienkāršoja un rupjināja tā saturu, argumentējot, piemēram, ka "jaunā mīlestības dziedātāja pārvērtās par dzimtenes dziedātāju". Patiesībā viss bija neizmērojami sarežģītāk.

Reiz, gatavojot dzejoļus publicēšanai, dzejnieks rakstīja: “Var publicēt “personīgās dziesmas” un “objektīvās dziesmas”. Smieklīgi dalīties ... pats velns kāju salauzīs. "Ārējā" un "iekšējā" pasaule, cilvēks un modernitāte, cilvēks un vēsture Blokā ir cieši saistītas viena ar otru.

Viņa lirikā attēlotā “briesmīgā pasaule” ir ne tik daudz pat tā laika sociālā realitāte, kaut arī dzejnieks pret to tiešām izturas asi negatīvi, bet gan nemierīgas, neuzticīgas un izmisušas dvēseles traģiskā pasaule, kas piedzīvo arvien pieaugošu “atmosfērisko”. laikmeta spiediens”:

Dzimis nedzirdīgos gados
Takas savus neatceras.
Mēs esam Krievijas briesmīgo gadu bērni -
Neko nevar aizmirst.

... No kara dienām, no brīvības dienām -
Sejās ir asiņains mirdzums.

"Dzimis nedzirdīgos gados..."

Īpaši banāla izskatās "mīlestības dziedātāja" definīcija saistībā ar Bloku.

Protams, viņam ir daudz dzejoļu, kas uzvar ar tajos iespiesto jūtu spēku, tīrību, šķīstību, un ne velti tādi dažādi cilvēki kā Fjodors Sologubs un Nikolajs Gumiļovs Bloku salīdzināja ar Šilleru.

Skaņa nāk. Un, paklausot sāpošajai skaņai,
Dvēsele ir jauna.
Un sapnī es piespiežu tavu veco roku pie lūpām,
Neelpo.

Sapņoju - atkal esmu zēns un atkal mīļākais,
Un grava, un nezāles,
Un nezālēs - dzeloņroze,
Un vakara migla.

Caur ziediem un lapām un ērkšķainiem zariem es zinu
Vecā māja skatās manā sirdī,
Debesis atkal izskatīsies, kļūstot rozā no vienas malas līdz malai,
Un tavs logs.

"Atnāk skaņa. Un, pakļaujoties sāpošajai skaņai ... "

Uzkrītošais “neregularitāte”, šī dzejoļa vienmērīgo rindu “nekonsekvence”, dažreiz ārkārtīgi īsa (“Neelpo”), pēc tam pēkšņi pagarinās, brīnišķīgi atspoguļo šī - patiesi - sapņa, laimīgā un bēdīgā sapņa satraukumu un sāpes. mīļu atmiņu “sirdspuksti”.

Izteiksmīgs ir arī cita dzejoļa ritmiskais “pulss”:

Gāja gadi,
Un akla un stulba es
Tikai šodien man bija sapnis
Ka viņa mani nekad nav mīlējusi...

“Gadi ir pagājuši…”

Pēdējā rindiņa ne bez iemesla ir grūti izrunājama: o tādi mierīgi un mierīgi...

Bet cik daudz citu dzejoļu ir “mīlestības dziedātājam” - par zvērīgām metamorfozēm, kad īstas sajūtas vietā parādās tikai viņa grimases ēna, triumfē “melnās asinis” (ievērojamais Bloka cikla nosaukums) un “briesmīgs bezdibenis” atveras starp cilvēkiem un viņu pašu dvēselēs!

Dzejolī “Pazemojums” tiek uzpumpēti tēli, kas šķiet nesavienojami ar “parasto” bordeļa ikdienu, bet nežēlīgi atmasko visu notiekošā destruktivitāti, necilvēcību, zaimošanu: ešafots, gājiens uz nāvessodu, miltu izkropļotas ikonas funkcijas...

Dzejoļa “orķestrācija” ir ievērojama: no pirmajām rindām rodas īpaša nots - saspringta, nerimstoša skaņa (“Dzeltenais ziemas saulriets aiz loga ... notiesātie tiks vesti uz nāvessodu tādā saulrietā”), kas caurstrāvo. burtiski visas strofas un dažreiz sasniedzot ekstrēmu drāmu:

Vai šī māja tiešām ir māja?
Vai tas ir Tātad lemts starp cilvēkiem?
... Tikai lūpas ar Gore
Uz jūsu zelta ikonas
(Vai mēs to saucām par mīlestību?)
Pārrauts ar traku līniju ...

Nē, ja pielīdzinām Bloku dziedātājam, tad tikai tā, kā to darīja Anna Ahmatova, vienā dzejolī nodēvējot viņu par "laikmeta traģisko tenoru". Nevis tradicionālais cukurotais "tenora mīlulis", kā viņa pati skaidroja, bet pavisam citāds, neparasts - ar dziļas drāmas pilnu balsi un "šausmīgu, dūmaku seju" (šie vārdi no cita Ahmatovas darba sasaucas ar pašas dzejnieces rindām. par "asiņaino atspulgu sejās).

Bloks ne tikai magnētiski piesaistīja savus laikabiedrus ar dzejoļa skaistumu un muzikalitāti (“Svešinieci” no galvas skaitīja dažādi cilvēki), bet arī šokēja ar bezbailīgu sirsnību, augstu “šilērisku” cilvēcību un apzinīgumu.

Viņa acu priekšā nerimstoši stāvēja “nolemtā stīga”, kas tika pieminēta salīdzinoši agrīnos pantos, neļaujot viņam “doties uz skaistām ērtībām”, vilināties ar cerību uz savu, “personīgo” laimi, lai arī kā tā būtu. pasauca. Dzejolī "Jā. Šo gadu vētra ir pagājusi ... "doma par zemnieku, kurš pēc apspiestas revolūcijas atkal nomākts" ievilka mitru un melnu vagu, "šķiet gatavs atkāpties pirms zaigojošā mīlestības kārdinājuma, atgriežoties laimīgu atmiņu zeme, bet insinuējošais aicinājums “aizmirst par šausmīgo pasauli” ir skarbs un dzejnieka kategoriski noraidīts.

Pasaules kara traģēdija tika atspoguļota tādos Bloka dzejoļos kā "Petrogradas debesis bija apmākušās ar lietus ...", "Pūķis", "Es nenodevu balto reklāmkarogu ...", ko kritiķi novērtēja kā "anu". oāze tukšumā, bungu viduvējības apdedzināts” oficiālo patriotisko pantu, un vēl vairāk saasināja viņa mīlestību pret dzimteni un priekšnojautu par nenovēršamiem satricinājumiem. Nav pārsteidzoši, ka viņš visu 1917. gadā notikušo uztvēra ar vislielākajām cerībām, lai gan nemānīja sevi par to, ar ko draud trakojošā "jūra" (tēls, kas ilgu laiku simbolizēja dzejnieka milzīgos elementus, cilvēkus, vēsturi). Ar apbrīnojamu sirsnību viņš savu toreizējo prāta stāvokli izteica poētiskā vēstījumā “3. Gippius":

Biedējoši, mīļi, neizbēgami, nepieciešami
Es - steigties daudzu putu šahtā ...

Viņa sensacionālais dzejolis "Divpadsmitie", kā izteicās jūtīga laikabiedra, akadēmiķa S. F. Oldenburga, izgaismoja "gan patiesību, gan nepatiesību par notikušo". Turpmākie pilsoņu kara un "kara komunisma" notikumi ar visām grūtībām, grūtībām un pazemojumiem noveda Bloku dziļā vilšanās stāvoklī. "Bet mēs šajās dienās nezvanījām," saka viņa pēdējais dzejolis Puškina namam. Viņa mūza gandrīz klusē.

Un tomēr pat retajās, pēdējās Bloka dziesmu tekstu “lāsēs” tika pateikts bezgala daudz: gan pateicīga apbrīna par dzīvi, skaistumu, krievu kultūras “saskaņu, kas ir dzimtā sirdī” (“Puškina nams”), gan kaislīgs impulss cauri sekojošajiem "sliktajiem laikapstākļiem" "nākamajos gadsimtos" un atvadīšanās vārds viņa paša dzejoļiem, kuros viņam tik mīļā doma par "objektīva" un "personiskā" nedalāmību veidoja vērtīgu un unikālu. viņa dzejas noliktava, atkal skanēja. Uzrakstā, kas izgatavots uz vienas no viņa pēdējām kolekcijām, kas tika pasniegta Karmenas cikla varonei, aktrisei L. A. Delmasai, viņš uzrunāja savas “dziesmas” ar vārdiem:

Steigties! Vētra un nemiers
Tev tika doti gaiši spārni,
Bet nedaudz maiga kaprīze
Cits no jums viņa ir deva...

Aleksandra Bloka nāve dziļi šokēja dažādus cilvēkus.

“Mūsu saule nodzisusi agonijā,” par mirušo rakstīja Anna Ahmatova.

"Blokam bērnu vairs nav... bet viņam ir palicis vairāk, un nav neviena no jaunajiem dzejniekiem, uz kuriem nebūtu uzkritis viņa zvaigznes stars," uz skumjām ziņām atbildēja cits ievērojams rakstnieks Aleksejs Remizovs. "Un viņa zvaigzne ir viņa vārda trīsas, kā tas pukst, Ļermontova un Ņekrasova siržu trīsas - viņa zvaigzne nav saulriets."

Viņa spīd līdz šai dienai.

Andrejs Turkovs

1910.–1911 Bloks sagatavoja savu dzejoļu krājumu trīs grāmatās, ko drīz vien izdeva simbolisma izdevniecība "Musaget" (M., 1911-1912). Īsā priekšvārdā dzejnieks uzsvēra šī trīssējumu darba īpašo raksturu: “... katrs dzejolis ir nepieciešams, lai veidotu nodaļu; grāmata sastāv no vairākām nodaļām; katra grāmata ir daļa no triloģijas; Visu triloģiju varu saukt par "romānu pantos": tā ir veltīta vienam sajūtu un domu lokam, kuram biju nodevusies apzinātās dzīves pirmajos divpadsmit gados. Vēstulē Andrejam Belijam (1911. gada 6. jūnijā) Bloks paskaidroja, ka šis izdevums atspoguļo viņa noieto dramatisko ceļu: "... visi dzejoļi kopā ir" iemiesojuma triloģija "(no pārāk spilgtas gaismas brīža - cauri vajadzīgajam purvainajam mežam - līdz izmisumam, lāstiem, "atmaksai" un ... - līdz "sabiedriska" cilvēka, mākslinieka dzimšanai, drosmīgi ieskatoties pasaules sejā...)".

Īpašu vietu XX gadsimta krievu literatūrā ieņem mīlas lirika. Katrs rakstnieks savā veidā aprakstīja maģisko mīlestības sajūtu, radīja īpašus sieviešu tēlus, atrada to iemiesojumu dažādos priekšmetos un parādībās. Manuprāt, viens no redzamākajiem dzejniekiem, kas savos darbos pievērsies mīlas lirikai, ir A.A. Bloķēt. Viņam bija sava, atšķirīga, unikāla mīlestības uztvere, viņš centās atrast ideālu.

Mūsu eksperti var pārbaudīt jūsu eseju atbilstoši USE kritērijiem

Vietnes eksperti Kritika24.ru
Vadošo skolu skolotāji un pašreizējie Krievijas Federācijas Izglītības ministrijas eksperti.

Šī dzejnieka radošais ceļš ir neparasti sarežģīts un pretrunīgs. No pirmā acu uzmetiena viņa darba dažādie posmi nekādā ziņā nav līdzīgi viens otram, tiem ir dažādi plāni un idejas. Taču, izpētījis Bloka biogrāfiju, sapratu viņa radošā ceļa integritāti, nedalāmību – no "Dzejoļiem par daiļo dāmu" līdz dzejolim "Divpadsmitie". Pats Bloks savu dzīvi un radošo ceļu definēja kā "iemiesošanās triloģiju", ieguldot šajā koncepcijā visu lielo patiesību un ideālu zemes iemiesojumu meklējumos. Savus darbus viņš uzskatīja vienotībā un nesaraujamajā integritātē, ko apliecina A. Belija vārdi.

Dzejnieka radošais liktenis vienmēr ir bijis nesaraujami saistīts ar viņa personīgo dzīvi. Galvenā un vienīgā sieviete, kas viņu iedvesmoja visu ceļu, bija L.D. Mendeļejeva. Pirmajā darba posmā viņš savai mīļotajai veltīja krājumu “Dzejoļi par skaisto dāmu”, kura sižets ir kaislīgu gaidu un aizraujošas tikšanās sižets. Jaunais dzejnieks, pārdabiskas mīlestības sajūtas iedvesmots, ikdienišķās lietās saskatīja ko pārdabisku. Cikla "Dzejoļi par daiļo dāmu" telpa ir konkrēto juteklisko parādību pasaule, kas piepildīta ar citu satura noslēpumu. Tajā autore radīja ideālas, nesasniedzamas sievietes tēlu, saucot viņu savādāk: Visuma saimniece, Pasaules dvēsele, Neizprotamā, Skaistā dāma, Debesu Karaliene. Par dzejnieka jūtu spēku liecina viņa mīlestības pielīdzināšana kaut kam mistiskam, apveltot savu mīļoto ar īstas dievības pazīmēm. Dzejnieks sevi dēvē par mūku, kas nometās ceļos, vergu, bruņinieku. Liriskais varonis nepiedzīvo prieku par laimes atrašanu, viņš domā par savu dzīvi tikai kā lūgšanu dievkalpojumu savam mīļotajam. Veidojot SPD ciklu, Bloks atteicās no realitātes, devās savā radītajā pasaulē. Skaistā dāma viņa darba tālāko ceļu pavadīja citos tēlos. Tieši Bloka daiļrades sākuma periods tiek saukts par "tēzi", par ko liecina dzejnieka ticība nereālajam, nepasaulīgajam.

Kļūstot vecākam, A.A.Bloks pārvērtēja dzīves vērtības, savu attieksmi pret notiekošo. 20. gadsimta sākuma notikumi rakstnieku ietekmēja, tagad viņš jau attālinājās no agrākajiem ideāliem, jaunas jēgas meklējumos. Otrajā jaunrades posmā mainās Bloka dzejoļu tēma: cildenās mīlestības tēma pārvēršas par cīņas tēmu - mīlestību. Tas ir pretstatā pirmajam posmam, tāpēc to sauca par "antitēzi". Galvenais šo dzīves periodu raksturojošais dzejolis ir "Svešinieks". Skaistās dāmas tēls jaunajā darbā iegūst īstus vaibstus. Grūti saprast, vai meitene eksistē īstenībā vai ir tikai sapnī redzamā varoņa sapnis, taču Skaistās dāmas vaibsti viņā ir skaidri redzami. Manuprāt, šajā dzejolī A.A. Bloks parādīja skaista sapņa un realitātes sadursmi. Otrais viņa darba periods ir piepildīts ar tādiem attēliem kā putenis, uguns, komēta, kas runā par nemieriem dzejnieka dvēselē. Viņu apmulsa realitāte, cenšoties atrast savu jauno ideālu, taču viņa sirdī joprojām dzīvoja mīlestība pret skaistu dāmu.

Dzejolis "Divpadsmitie" kļuva par Bloka darba finālu. Šķiet, ka viņai nav nekāda sakara ar mīļotā skaisto sievietes tēlu. Bet pat šeit Bloks atrod Skaistās dāmas iemiesojumu. Divi īstas un pārdabiskas sievietes tēli atspoguļojas kritušās sievietes Katjas tēlā un tīrības simbolā - "balts rožu oreols". Katjas nāvē dzejnieks atrod risinājumu jautājumam par "Mūžīgo sievišķību". Autore lika man saprast, ka visa beigās paliks tikai augstākais, citpasaules ideāls. Dzejoļa centrālais simbols ir 12 karavīri-apustuļi, kuri nakts melnumā dodas no vecās pasaules uz jauno. Manuprāt, šajā simbolikā Bloks iemiesoja savu prāta stāvokli, kas viņu vajāja visu mūžu. Dzejnieks dzīvoja, negaidot ideālu nākotni, bet meklējot ideālus tagadnē. Iespējams, mūža nogalē vīlies savos uzskatos, sapratis, ka revolūcija ir neizbēgama, lai sasniegtu skaisto.

Šis dzejnieka darba posms, tāpat kā pārējais, ir piepildīts ar dažādiem attēliem, krāsām, ritmu un tiek saukts par "sintēzi".

Analizējot Bloka radošo ceļu, es sapratu A. Belija izteikuma nozīmi. Patiešām, šis rakstnieks visu ceļu nesa savu dzīves pārliecību, iemiesojot to radošumā. Visus viņa dažādu dzīves posmu darbus saista tēlu simbolika, krāsas, noslēpumainība, ideāla meklējumi, Skaistās dāmas tēls. Sievietes atšķirīgā iezīme Bloka darbos ir nerealitāte, miglājs, noslēpums. Tos visus saista viena lieta – autores attieksme pret varoni. Iemesls tam bija dzejnieka iedvesmotāja unikalitāte ar darbu varonēm. Galu galā tieši Mendeļeva bija Skaistā lēdija, Svešinieks un Katja Bloka darbos.

1. Dzejnieks A. A. Bloks.
2. Galvenās tēmas Bloka darbā.
3. Mīlestība dzejnieka dzejā.

... Rakstnieks, kurš tic savam aicinājumam, lai arī kāda izmēra šis rakstnieks būtu, salīdzina sevi ar savu dzimteni, uzskatot, ka cieš no viņas slimībām, sit krustā ar viņu ...
A. A. Bloks

A. A. Bloks dzimis dižciltīgā intelektuāļu ģimenē. Pēc Bloka teiktā, viņa tēvs bijis literatūras pazinējs, smalks stilists un labs mūziķis. Bet viņam bija despotisks raksturs, tāpēc Bloka māte pameta vīru pirms dēla dzimšanas.

Bērnību Bloks pavadīja literāro interešu gaisotnē, kas viņā agri izraisīja tieksmi pēc dzejas. Piecu gadu vecumā Bloks sāka rakstīt dzeju. Bet nopietns aicinājums poētiskajai jaunradei ir datēts ar gadiem, kad dzejnieks beidza ģimnāziju.

Bloka dziesmu teksti ir unikāli. Ar visu tēmu un izteiksmes līdzekļu daudzveidību tā lasītājam parādās kā vienots veselums, kā dzejnieka noietā "ceļa" atspulgs. Pats Bloks norādīja uz šo sava darba iezīmi. A. A. Bloks gāja sarežģītu radošo ceļu. No simboliskiem, romantiskiem dzejoļiem līdz aicinājumam uz reālu revolucionāru realitāti. Daudzi Bloka laikabiedri un pat bijušie draugi, bēguši no revolucionārās realitātes uz ārzemēm, kliedza, ka dzejnieks pārdevis sevi boļševikiem. Bet tā nebija. Bloks cieta no revolūcijas, taču viņam izdevās arī saprast, ka pārmaiņu laiks ir neizbēgams. Dzejnieks ļoti jūtīgi izjuta dzīvi, izrādīja interesi par savas dzimtās valsts un krievu tautas likteni.

Mīlestība pret Bloku ir galvenā radošuma tēma, vai tā būtu mīlestība pret sievieti, pret Krieviju. Dzejnieka agrīnais darbs izceļas ar reliģiskiem sapņiem. Cikls "Dzejoļi par daiļo dāmu" ir piepildīts ar satraukumu, tuvojošas katastrofas sajūtu. Dzejnieks ilgojās pēc sievietes ideāla. Bloka dzejoļi ir veltīti viņa topošajai sievai D. I. Mendeļejevai. Šeit ir rindas no dzejoļa "Es ieeju tumšos tempļos ...":

Ieeju tumšos tempļos
Es veicu sliktu rituālu.
Tur es gaidu Skaisto dāmu
Sarkano lampiņu mirgošanā.
Augstas kolonnas ēnā
Es trīcu no durvju čīkstēšanas.
Un viņš skatās manā sejā, apgaismots,
Tikai attēls, tikai sapnis par Viņu.

Dzejnieka mīlestība pret savu nākamo sievu "Dzejoļos par skaisto dāmu" tika apvienota ar aizraušanos ar V. S. Solovjova filozofiskajām idejām. Dzejniecei vistuvākā izrādījās filozofa mācība par Lielās Sievišķības, Pasaules Dvēseles esamību. Ar Lielo sievišķību ir nesaraujami saistīta ideja par pasaules glābšanu ar tās garīgo atjaunošanos. Īpašu dzejnieka atsaucību izraisīja filozofa doma, ka mīlestība pret pasauli atklājas caur mīlestību pret sievieti.

"Dzejoļos par skaisto dāmu" caur simbolu sistēmu tika iemiesotas duālās pasaules idejas, kas ir garīgā un materiālā kombinācija. Šī cikla varones izskats ir neskaidrs. No vienas puses, šī ir ļoti īsta sieviete:

Viņa ir slaida un gara
Vienmēr augstprātīgs un skarbs.
No otras puses, tas ir mistisks tēls.
Tas pats attiecas uz varoni.

Bloka stāsts par zemes mīlestību ir iemiesots romantiskā simboliskā mītā. "Zemiskais" (lirisks varonis) ir pretstats "debesīgajam" (Skaistā lēdija), ir vēlme pēc viņu atkalapvienošanās, kuras dēļ jānāk pilnīgai harmonijai.

Taču laika gaitā Bloka poētiskā orientācija mainījās. Dzejnieks saprata, ka tad, kad apkārt ir bads un posts, cīņa un nāve, nav iespējams doties uz “citām pasaulēm”. Un tad dzejnieka darbā ielauzās dzīve visā tās daudzveidībā. Tautas un inteliģences tēma parādās Bloka dzejā. Piemēram, dzejolī "Svešinieks" parādīta skaista sapņa sadursme ar realitāti:

Un lēnām, ejot starp dzērājiem,
Vienmēr bez pavadoņiem, vienatnē,
Elpot garu un miglu,
Viņa sēž pie loga.

Bloks savā dienasgrāmatā rakstīja: "Viņa ir sava veida skaistuma ideāls, kas, iespējams, spēj atjaunot dzīvi, izraidot no tās visu neglīto un slikto." Dualitāte – tēla-ideālās un atbaidošās realitātes saskarsme – atspoguļojas šajā dzejolī. Tas atspoguļojas pat darba divdaļīgajā kompozīcijā. Pirmā daļa ir piepildīta ar sapņa gaidīšanu, ideālu svešinieka tēlu:

Un katru vakaru vienīgais draugs
Atspīd manā glāzē...

Bet tikšanās vieta ar ideālu ir krogs. Un autors prasmīgi saasina situāciju, sagatavojot lasītāju Svešinieka parādīšanai. Svešinieka parādīšanās dzejoļa otrajā daļā uz laiku pārveido varonim realitāti. Dzejolī "Svešinieks" pārsteidzoši psiholoģiski atklājas liriskā varoņa tēls. Viņa štatu maiņa Blokam ir ļoti svarīga. Mīlestība pret dzimteni skaidri izpaužas Bloka dzejā. Bloka mīlestība pret savu dzimto zemi nepārprotami sasaucas ar dziļām jūtām pret sievieti:

Ak, mana Krievija! Mana sieva! Līdz sāpēm
Mums vēl garš ceļš ejams!

Bloks centās turpināt krievu klasiskās literatūras tradīcijas, redzēja savu uzdevumu kalpošanā tautai. Dzejolī "Rudens griba" ir redzamas Ļermontova tradīcijas. M. Ju. Ļermontovs dzejolī “Dzimtene” mīlestību pret dzimteni sauca par “dīvainu”, dzejnieks nebija “ar asinīm nopirkta slava”, bet gan “stepju aukstais klusums”, “skumju ciematu drebošās gaismas”. Tāda ir Bloka mīlestība:

Es raudāšu par jūsu lauku skumjām,
Es mīlēšu jūsu telpu mūžīgi ...

Bloka attieksme pret dzimteni ir personiskāka, intīmāka, kā viņa mīlestība pret sievieti. Nav brīnums, ka šajā dzejolī Krievija lasītāja priekšā parādās sievietes formā:

Un tālu, tālu aicinoši vicinot
Tava rakstainā, tava krāsainā piedurkne

Dzejolī "Rus" dzimtene ir noslēpums. Un noslēpuma risinājums ir cilvēku dvēselē. Briesmīgās pasaules motīvs atspoguļojās Bloka dzejā. Visspilgtāk visa dzīves bezcerība izpaužas labi zināmajā dzejolī "Nakts, iela, lampa, aptieka ...":

Nakts, iela, lampa, aptieka,
Bezjēdzīga un blāva gaisma.
Dzīvo vismaz ceturtdaļgadsimtu -
Viss būs šādi. Nav izejas.
Ja tu nomirsti, tu sāc no jauna
Un viss atkārtosies kā senāk:
Nakts, ledaini kanāla viļņi,
Aptieka, iela, lampa.

Dzīves liktenīgais cikls, tā bezcerība pārsteidzoši skaidri un vienkārši atspoguļojas šajā dzejolī.

Bloka dzejoļi daudzējādā ziņā ir traģiski. Taču traģisks bija laiks, kas viņus dzemdēja. Taču radošuma būtība, pēc paša dzejnieka domām, ir kalpošanā nākotnei. Savā pēdējā dzejolī Puškina namam Bloks atkal runā par to:

Izlaižot apspiešanas dienas
īslaicīga maldināšana

Nākamās dienas bija redzētas
Zili rozā migla.

Lai izprastu dzejnieka daiļradi, daudzējādā ziņā svarīgs ir viņa liriskā varoņa tēls. Galu galā, kā zināms, cilvēki savos darbos atspoguļo sevi.

Dzejolī "Fabrika" redzam simbolisma dzejnieka pievilcību realitātei, sociālajām tēmām. Taču realitāte korelē ar simbolisko filozofiju, liriskā varoņa apziņu par savu vietu dzīvē. Dzejolī var izšķirt trīs tēlus: pie vārtiem pulcējās ļaužu pūlis; mistisks personāžs ("nekustīgs kāds, kāds melns") un lirisks varonis teiciens: "Es visu redzu no augšas...". Tas ir raksturīgi Bloka daiļradei: redzēt visu "no augšas", bet tajā pašā laikā pats dzejnieks akūti sajuta dzīvi visā tās daudzveidībā un pat traģiski.