แก่นเรื่องของธรรมชาติพื้นเมืองในเนื้อเพลงของ S. Yesenin เรียงความเรื่องธรรมชาติในเนื้อเพลงของ Sergei Yesenin ฉันเกิดมาพร้อมกับเพลงในผ้าห่มหญ้า

ธีมของธรรมชาติในผลงานของ S. Yesenin

ธีมของธรรมชาติดำเนินอยู่ในงานทั้งหมดของ S. Yesenin และเป็นองค์ประกอบหลัก ตัวอย่างเช่นในบทกวี "มาตุภูมิ" เขาพูดอย่างเสน่หาเกี่ยวกับธรรมชาติของรัสเซีย:

ฉันกลายเป็นคนโง่เขลาไปทั่ว

ป่าสนและต้นเบิร์ช

ผ่านพุ่มไม้ในทุ่งหญ้าสีเขียว

สะเก็ดน้ำค้างสีน้ำเงินเกาะติด;.

และกวีบรรยายถึงรุ่งอรุณได้งดงามเพียงใด: “แสงสีแดงแห่งรุ่งอรุณทออยู่บนทะเลสาบ…”

เดือนของเยเซนินคือ "ลูกแกะหยิก" ที่ "เดินบนหญ้าสีฟ้า" "หลังพุ่มไม้สีเข้มในสีน้ำเงินที่ไม่สั่นคลอน"

เราสามารถพูดได้ว่าธีมของธรรมชาติถูกเปิดเผยในบทกวีของ S. Yesenin เกือบทั้งหมดและกวีไม่เพียง แต่อธิบายทุกสิ่งที่อยู่รอบตัวเขาเท่านั้น แต่ยังเปรียบเทียบปรากฏการณ์ทางธรรมชาติกับร่างกายมนุษย์ด้วย:“ หัวใจเปล่งประกายเหมือนดอกไม้ชนิดหนึ่ง สีฟ้าครามเผาไหม้ใน มัน."

กวีคนนี้ “ตกตะลึงในฤดูใบไม้ผลิ” เมื่อ “นกเชอร์รี่อาบไปด้วยหิมะ พืชเขียวขจีเบ่งบานและน้ำค้าง และต้นโกงกางกำลังเดินอยู่ในทุ่ง โน้มตัวไปทางยอด” ในบทกวี “ดินแดนอันเป็นที่รัก! หัวใจใฝ่ฝัน…” S. Yesenin พูดว่า:

ภูมิภาคที่ชื่นชอบ! ฉันฝันถึงหัวใจของฉัน

กองแสงแดดในผืนน้ำแห่งอก

ฉันอยากจะหายไป

ในสวนเขียวขจีของคุณนับร้อย...

กวีบรรยายถึงธรรมชาติของดินแดนบ้านเกิดของเขาด้วยความรักโดยเปรียบเทียบต้นหลิวกับแม่ชีผู้อ่อนโยน

อยู่เหนือหน้าต่างหนึ่งเดือน มีลมพัดอยู่ใต้หน้าต่าง

ต้นป็อปลาร์สีเงินมีสีเงินและสว่าง

ในบทกวีของ S. Yesenin ธรรมชาติยังมีชีวิตอยู่จิตวิญญาณ:

ข้างป่าหญ้าขนนก

คุณอยู่ใกล้หัวใจของฉันด้วยความสม่ำเสมอ

แต่มีบางอย่างที่ลึกกว่านั้นซ่อนอยู่ในตัวคุณเช่นกัน

ความเศร้าโศกของบึงเกลือ

เธอโหยหาท้องฟ้าสีชมพูและเมฆนกพิราบ

แต่ไม่ใช่ความหนาวเย็นที่ทำให้เถ้าภูเขาสั่นสะเทือน

ไม่ใช่เพราะลมที่ทำให้ทะเลสีฟ้าเดือด

เติมเต็มโลกด้วยความสุขของหิมะ...

คำอธิบายธรรมชาติของ Yesenin นั้นไม่เหมือนใคร: ใน "เมฆใกล้ลูกม้าเหมือนตัวเมียร้อยตัว", "ท้องฟ้าก็เหมือนเต้านม", "เหมือนสุนัข, รุ่งอรุณเห่าหลังภูเขา", "ลำธารสีทองของ น้ำไหลมาจากภูเขาเขียว” “เมฆาเห่า ฟันทองคำราม…”

สำหรับกวี“ กันยายนเคาะหน้าต่างด้วยกิ่งวิลโลว์สีแดงเข้ม” - เขาบอกลาธรรมชาติดั้งเดิมของเขาซึ่งเขารักอย่างสุดซึ้งในจิตวิญญาณของเขาเพราะ“ ทุกอย่างจะผ่านไปเหมือนควันจากต้นแอปเปิ้ลสีขาว” เพราะ “ เราทุกคนล้วนเน่าเปื่อยได้ในโลกนี้ ใบไม้ทองแดงไหลมาจากต้นเมเปิ้ลอย่างเงียบ ๆ ... " และกวีก็ถามว่า: "อย่าส่งเสียงแอสเพนอย่าฝุ่นถนนปล่อยให้เพลงเร่งรีบ ถึงคนรักจนถึงธรณีประตู”

เมื่ออ่านบทกวีของ S. Yesenin คุณรู้สึกว่าคำพูดในบทกวีของเขามาจากใจจริงเพราะหากคุณรักธรรมชาติของแผ่นดินของคุณจริงๆซึ่งเป็นมาตุภูมิของคุณเท่านั้นคุณสามารถเขียนคำต่อไปนี้:

ดำแล้วส่งกลิ่นหอน!

จะไม่กอดไม่รักเธอได้ยังไง?

ฉันจะออกไปสู่ทะเลสาบสู่ถนนสีฟ้า

การแนะนำ 2
3
7
10

บรรณานุกรม: 32

การแนะนำ

เซอร์เกย์ เยเซนิน - กวีที่โด่งดังและอ่านมากที่สุดในรัสเซีย

ผลงานของ S. Yesenin เป็นของหน้าที่ดีที่สุดไม่เพียง แต่เป็นภาษารัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึง กวีนิพนธ์ระดับโลกซึ่งเขาเข้ามาในฐานะนักแต่งเพลงที่ละเอียดอ่อนและเต็มไปด้วยจิตวิญญาณ

บทกวีของ Yesenin โดดเด่นด้วยพลังพิเศษของความจริงใจและความเป็นธรรมชาติในการแสดงออกของความรู้สึกและความเข้มข้นของการค้นหาทางศีลธรรม บทกวีของเขาเป็นการสนทนาที่ตรงไปตรงมากับผู้อ่านและผู้ฟังเสมอ “ สำหรับฉันดูเหมือนว่าฉันจะเขียนบทกวีเพื่อเพื่อนที่ดีของฉันเท่านั้น” กวีกล่าวเอง

ในเวลาเดียวกัน Yesenin เป็นนักคิดที่ลึกซึ้งและสร้างสรรค์ โลกแห่งความรู้สึก ความคิด และความหลงใหลของฮีโร่โคลงสั้น ๆ ในผลงานของเขา - ซึ่งเป็นยุคร่วมสมัยของยุคแห่งความสัมพันธ์อันน่าสลดใจอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน - มีความซับซ้อนและขัดแย้งกัน กวีเองก็เห็นความขัดแย้งในงานของเขาและอธิบายดังนี้: "ฉันร้องเพลงเมื่อแผ่นดินของฉันป่วย"

S. Yesenin ผู้รักชาติผู้ซื่อสัตย์และกระตือรือร้นในมาตุภูมิของเขาเป็นกวีที่เชื่อมโยงอย่างสำคัญกับดินแดนบ้านเกิดของเขากับผู้คนด้วยความคิดสร้างสรรค์ด้านบทกวีของเขา

ธีมของธรรมชาติในงานของเยเซนิน

ธรรมชาติเป็นองค์ประกอบหลักที่ครอบคลุมทุกอย่างในงานของกวี และพระเอกในบทโคลงสั้น ๆ ก็เชื่อมโยงกับธรรมชาติโดยกำเนิดและตลอดชีวิต:

ฉันเกิดมาพร้อมกับบทเพลงในผ้าห่มหญ้า

รุ่งอรุณแห่งฤดูใบไม้ผลิบิดตัวฉันให้เป็นสายรุ้ง"

(“แม่สวมชุดว่ายน้ำเดินไปในป่า...”, 2455);

“ขอพระองค์ทรงพระเจริญยิ่งยืนนาน

สิ่งใดเจริญรุ่งเรืองและตายไป"

(“ฉันไม่เสียใจ ฉันไม่โทร ฉันไม่ร้องไห้...”, 1921)

บทกวีของ S. Yesenin (หลัง N. Nekrasov และ A. Blok) เป็นเวทีที่สำคัญที่สุดในการก่อตัวของภูมิทัศน์แห่งชาติซึ่งเมื่อรวมกับลวดลายดั้งเดิมของความโศกเศร้า ความรกร้าง และความยากจน รวมถึงสีที่สดใสและตัดกันอย่างน่าประหลาดใจ ราวกับนำมาจากภาพพิมพ์ยอดนิยม:

“ท้องฟ้าสีคราม ส่วนโค้งสี

<...>

ที่ดินของฉัน! Rus อันเป็นที่รักและ Mordva!";

" หนองน้ำและหนองน้ำ

กระดานสีฟ้าแห่งสวรรค์

ปิดทองต้นสน

เสียงป่าดังขึ้น";

"โอ้รุส' - ทุ่งราสเบอร์รี่

และสีน้ำเงินที่ตกลงไปในแม่น้ำ… "

"สีฟ้าห่วยตา"; “มีกลิ่นเหมือนแอปเปิ้ลและน้ำผึ้ง”; “ โอ้มาตุภูมิของฉัน บ้านเกิดอันแสนหวาน การพักผ่อนอันแสนหวานในผ้าไหมของคูปิร์”; “แหวน แหวน ทองคำรัส '...”

ภาพของรัสเซียที่สดใสและดังกึกก้องนี้ด้วยกลิ่นหอม หญ้านุ่ม ความเย็นสีน้ำเงิน ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับความรู้สึกประหม่าของผู้คนโดย Yesenin

บ่อยกว่ากวีคนอื่น ๆ Yesenin ใช้แนวคิดเรื่อง "ดินแดน", "มาตุภูมิ", "บ้านเกิด" ("มาตุภูมิ", 2457; "ไปเถอะรัสเซียที่รักของฉัน ... ", 2457; "ดินแดนอันเป็นที่รัก! สู่ใจที่ใฝ่ฝัน...", พ.ศ. 2457; "เขาโค่นเริ่มร้องเพลง...",<1916>; “โอ้ ฉันเชื่อ ฉันเชื่อว่า มีความสุข...”, 1917; "โอ้ ดินแดนแห่งฝนและสภาพอากาศเลวร้าย...",<1917>).

Yesenin พรรณนาปรากฏการณ์ท้องฟ้าและบรรยากาศในรูปแบบใหม่ - มีภาพกราฟิกที่งดงามยิ่งขึ้น โดยใช้การเปรียบเทียบระหว่างซูมอร์ฟิกและมานุษยวิทยา ดังนั้นลมของเขาจึงไม่ใช่จักรวาลลอยมาจากความสูงของดาวเหมือนของ Blok แต่เป็นสิ่งมีชีวิต: "ลาสีแดงที่รักใคร่" "เด็กหนุ่ม" "นักบวชสคีมา" "ปากบาง" " เต้นรำ trepak” เดือน - "ลูก", "กา", "ลูกวัว" ฯลฯ ผู้ทรงคุณวุฒิอันดับแรกคือรูปเดือนพระจันทร์ซึ่งพบได้ในงานประมาณทุก ๆ สามของ Yesenin (ใน 41 จาก 127 - ค่าสัมประสิทธิ์ที่สูงมาก cf. ใน "ดาว" Fet จาก 206 ผลงาน 29 รวมภาพดวงดาว) ยิ่งไปกว่านั้นในบทกวียุคแรกจนถึงประมาณปี 1920 "เดือน" มีอำนาจเหนือกว่า (18 จาก 20) และในบทกวีต่อมา - ดวงจันทร์ (16 จาก 21) ก่อนอื่นเดือนจะเน้นที่รูปแบบภายนอกรูปร่างภาพเงาที่สะดวกสำหรับการเชื่อมโยงวัตถุทุกประเภท - "หน้าม้า" "ลูกแกะ" "เขา" "โคล็อบ" "เรือ"; ประการแรกดวงจันทร์คือแสงสว่างและอารมณ์ที่มันกระตุ้น - "แสงจันทร์เลมอนบาง ๆ ", "แสงจันทร์สีฟ้า", "ดวงจันทร์หัวเราะเหมือนตัวตลก", "ดวงจันทร์เหลวที่ไม่สบาย" เดือนนี้ใกล้เคียงกับนิทานพื้นบ้านมากขึ้น เป็นตัวละครในเทพนิยาย ในขณะที่ดวงจันทร์นำเสนอลวดลายโรแมนติกที่สง่างาม

Yesenin เป็นผู้สร้าง "นวนิยายเกี่ยวกับต้นไม้" ที่ไม่ซ้ำใครซึ่งมีฮีโร่โคลงสั้น ๆ ที่เป็นเมเปิ้ลและนางเอกคือต้นเบิร์ชและวิลโลว์ รูปภาพต้นไม้ที่มนุษย์สร้างขึ้นนั้นเต็มไปด้วยรายละเอียด "แนวตั้ง": ต้นเบิร์ชมี "เอว", "สะโพก", "หน้าอก", "ขา", "ทรงผม", "ชายเสื้อ"; เมเปิ้ลมี "ขา", "หัว" ” (“ คุณคือต้นเมเปิล”) ต้นเมเปิลน้ำแข็งที่ร่วงหล่นของฉัน ... "; "ฉันกำลังเดินไปตามหิมะแรก ... "; "เส้นทางของฉัน"; "ทรงผมสีเขียว ... " ฯลฯ ) ต้นเบิร์ชซึ่งต้องขอบคุณ Yesenin เป็นส่วนใหญ่ได้กลายเป็นสัญลักษณ์บทกวีประจำชาติของรัสเซีย พืชที่ชื่นชอบอื่นๆ ได้แก่ ลินเดน โรวัน และเชอร์รี่เบิร์ด

ด้วยความเห็นอกเห็นใจและจิตวิญญาณมากกว่าในบทกวีครั้งก่อน ๆ มีการเปิดเผยภาพของสัตว์ซึ่งกลายเป็นหัวข้ออิสระของประสบการณ์ที่มีสีสันที่น่าเศร้าและฮีโร่โคลงสั้น ๆ มีความสัมพันธ์ที่เกี่ยวข้องกับสายเลือดเช่นเดียวกับ "พี่น้องน้อยกว่า" ("เพลงของสุนัข" , "สุนัขของ Kachalov", "สุนัขจิ้งจอก", "วัว", "ไอ้เลว", "ฉันจะไม่หลอกตัวเอง ... " ฯลฯ )

ลวดลายภูมิทัศน์ของ Yesenin เชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดไม่เพียง แต่กับการไหลเวียนของเวลาในธรรมชาติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการไหลเวียนของชีวิตมนุษย์ที่เกี่ยวข้องกับอายุด้วย - ความรู้สึกของความชราและการซีดจางความโศกเศร้าเกี่ยวกับวัยเยาว์ในอดีต (“ ความเศร้านี้ไม่สามารถกระจัดกระจายได้ในตอนนี้... ”, 1924; “ ดงทองคำห้ามฉัน .. ”, 1924; “ ช่างเป็นคืน! ฉันทำไม่ได้ ... ”, 2468) ลวดลายที่ชื่นชอบซึ่งปรับปรุงใหม่โดย Yesenin เกือบจะเป็นครั้งแรกหลังจาก E. Baratynsky กำลังแยกจากบ้านพ่อของเขาและกลับไปยัง "บ้านเกิดเล็ก ๆ " ของเขา: ภาพของธรรมชาติถูกแต่งแต้มด้วยความรู้สึกคิดถึงซึ่งหักเหผ่านปริซึมแห่งความทรงจำ ( “ ฉันออกจากบ้าน…”, พ.ศ. 2461 ; "คำสารภาพของนักเลงหัวไม้", พ.ศ. 2463; "ถนนสายนี้คุ้นเคยกับฉัน...",<1923>; "บ้านเตี้ยพร้อมบานประตูหน้าต่างสีน้ำเงิน...",<1924>; “ฉันกำลังเดินผ่านหุบเขา มีหมวกอยู่ด้านหลังศีรษะ...”, 1925; "แอนนา สเนจินา", 2468)

เป็นครั้งแรกด้วยความเฉียบแหลมเช่นนี้ - และอีกครั้งหลังจาก Baratynsky - Yesenin วางปัญหาของความสัมพันธ์อันเจ็บปวดระหว่างธรรมชาติกับอารยธรรมที่ได้รับชัยชนะ: "รถม้าเหล็กเอาชนะม้าที่มีชีวิต"; "...พวกเขาบีบคอหมู่บ้าน // มือหินแห่งทางหลวง"; “เหมือนสวมเสื้อรัด เรานำธรรมชาติมาเป็นรูปธรรม” (“Sorokoust”, 1920; “ฉันเป็นกวีคนสุดท้ายของหมู่บ้าน...”, 1920; “โลกลึกลับ โลกโบราณของฉัน...”, 1921 ). อย่างไรก็ตาม ในบทกวีต่อมา กวีดูเหมือนจะบังคับตัวเองให้ตกหลุมรัก "หินและเหล็กกล้า" และเลิกรัก "ความยากจนในทุ่งนา" ("แสงจันทร์เหลวที่ไม่สบายใจ"<1925>).

สถานที่สำคัญในงานของ Yesenin ถูกครอบครองโดยภูมิประเทศที่น่าอัศจรรย์และเป็นจักรวาลซึ่งได้รับการออกแบบในรูปแบบของคำทำนายในพระคัมภีร์ไบเบิล แต่ได้รับความหมายที่เป็นมนุษย์และพระเจ้าและต่อสู้กับพระเจ้า:

“ตอนนี้อยู่บนยอดดวงดาวแล้ว

ฉันกำลังเขย่าโลกเพื่อคุณ!”;

“แล้วฉันจะเขย่าล้อของฉัน

พระอาทิตย์และพระจันทร์เปรียบเสมือนฟ้าร้อง..."

บทกวีเกี่ยวกับธรรมชาติของ Yesenin ซึ่งแสดงถึง "ความรักต่อสิ่งมีชีวิตทั้งหมดในโลกและความเมตตา" (M. Gorky) ก็น่าทึ่งเช่นกันที่เป็นครั้งแรกที่มันติดตามหลักการของการเปรียบเทียบธรรมชาติกับธรรมชาติอย่างต่อเนื่องโดยเปิดเผยจากภายในความมั่งคั่ง ความเป็นไปได้เชิงเปรียบเทียบ: “ ดวงจันทร์เปรียบเสมือนกบทองคำ // แผ่กระจายไปบนผืนน้ำนิ่ง ... "; “ ข้าวไรย์ไม่ส่งเสียงคอหงส์”; “ ลูกแกะผมหยิก - เดือน // เดินบนหญ้าสีฟ้า” ฯลฯ

แรงจูงใจพื้นบ้านในการทำงานของ S. YESENIN

ความรักต่อดินแดนชาวนาบ้านเกิดของเขาที่มีต่อหมู่บ้านรัสเซียต่อธรรมชาติที่มีป่าไม้และทุ่งนาแทรกซึมอยู่ในงานทั้งหมดของ Yesenin สำหรับกวี ภาพลักษณ์ของรัสเซียแยกออกจากองค์ประกอบประจำชาติไม่ได้ เมืองใหญ่ที่มีโรงงาน ความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี ชีวิตทางสังคมและวัฒนธรรมไม่ทำให้เกิดการตอบสนองในจิตวิญญาณของเยเซนิน แน่นอนว่านี่ไม่ได้หมายความว่ากวีไม่ได้กังวลเกี่ยวกับปัญหาในยุคของเราเลยหรือว่าเขามองชีวิตผ่านแว่นตาสีกุหลาบ เขามองเห็นความเลวร้ายทั้งหมดของอารยธรรมโดยแยกจากแผ่นดินและต้นกำเนิดของชีวิตผู้คน “ Revived Rus '” คือชนบท Rus '; คุณลักษณะของชีวิตเยเซนินคือ "ขอบขนมปัง" และ "เขาของคนเลี้ยงแกะ" ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ผู้เขียนมักจะหันไปหารูปแบบของเพลงพื้นบ้าน มหากาพย์ ditties ปริศนาและคาถา

เป็นสิ่งสำคัญที่ในบทกวีของ Yesenin มนุษย์เป็นส่วนหนึ่งของธรรมชาติเขาละลายไปในนั้นเขามีความยินดีและพร้อมที่จะยอมจำนนต่อพลังขององค์ประกอบ: “ ฉันอยากจะหลงทางในสวนเขียวขจีร้อยวงของคุณ ” “รุ่งอรุณแห่งฤดูใบไม้ผลิโอบล้อมฉันไว้ด้วยสายรุ้ง”

ภาพที่ยืมมาจากนิทานพื้นบ้านรัสเซียหลายภาพเริ่มมีชีวิตในบทกวีของเขา ปรากฏการณ์ทางธรรมชาติปรากฏในภาพสัตว์ต่างๆ ของเขา ซึ่งสะท้อนถึงวิถีชีวิตในหมู่บ้านในชีวิตประจำวัน แอนิเมชั่นของธรรมชาตินี้ทำให้บทกวีของเขาคล้ายกับโลกทัศน์ของคนนอกรีตของชาวสลาฟโบราณ กวีเปรียบเทียบฤดูใบไม้ร่วงกับ "แม่ม้าแดง" ที่ "ข่วนแผงคอ"; เดือนของเขาเหมือนเคียว กวีเขียนบรรยายถึงปรากฏการณ์ธรรมดาเช่นแสงของดวงอาทิตย์ - "น้ำมันจากดวงอาทิตย์เทลงบนเนินเขาสีเขียว" ต้นไม้ซึ่งเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์สำคัญของเทพนิยายนอกรีต กลายเป็นภาพโปรดในบทกวีของเขา

บทกวีของ Yesenin แม้จะสวมภาพแบบดั้งเดิมของศาสนาคริสต์ก็ไม่ได้หยุดที่จะเป็นคนนอกรีตในแก่นแท้

ฉันจะไปนั่งบนบัลลังก์พระภิกษุผู้สดใส

เส้นทางบริภาษไปยังอาราม

นี่คือวิธีที่บทกวีเริ่มต้นและสิ้นสุดด้วยคำว่า:

พร้อมรอยยิ้มแห่งความสุขอันเปี่ยมสุข

ฉันจะไปฝั่งอื่น

ได้ลิ้มรสศีลศักดิ์สิทธิ์แล้ว

สวดมนต์บนกองหญ้าและกองหญ้า

นี่คือศาสนาของเยเซนิน แรงงานชาวนาและธรรมชาติเข้ามาแทนที่กวีพระคริสต์:

ฉันอธิษฐานขอรุ่งอรุณสีแดง

ฉันรับศีลมหาสนิทตามลำธาร

หากพระเจ้าปรากฏในบทกวีของเขาก็มักจะเป็นคำอุปมาสำหรับปรากฏการณ์ทางธรรมชาติบางอย่าง (“ พระสคีมา - ลมด้วยขั้นตอนที่ระมัดระวัง / บดขยี้ใบไม้ไปตามขอบถนน / และจูบบนพุ่มไม้โรวัน / สีแดง แผลของพระคริสต์ที่มองไม่เห็น”) หรือในรูปของคนธรรมดา:

องค์พระผู้เป็นเจ้าเสด็จมาทรมานคนที่มีความรัก

เขาออกไปที่หมู่บ้านในฐานะขอทาน

ปู่แก่บนตอไม้แห้งในป่าโอ๊ก

เขาเคี้ยวหมากฝรั่งที่ค้างอยู่ด้วยเหงือก

พระเจ้าทรงเข้ามาใกล้ซ่อนความโศกเศร้าและความทรมาน:

เห็นได้ชัดว่าพวกเขาพูดว่าคุณไม่สามารถปลุกหัวใจของพวกเขาได้...

และชายชราก็พูดพร้อมกับยื่นมือออกมา:

“นี่ เคี้ยวมันซะ... คุณจะแข็งแกร่งขึ้นอีกหน่อย”

หากวีรบุรุษของเขาอธิษฐานต่อพระเจ้า คำขอของพวกเขาก็ค่อนข้างเฉพาะเจาะจงและมีลักษณะทางโลกที่ชัดเจน:

พี่น้องทั้งหลาย เรายังอธิษฐานเพื่อความศรัทธา

เพื่อพระเจ้าจะทรงชลประทานในทุ่งนาของเรา

แต่นี่เป็นภาพนอกรีตล้วนๆ:

ท้องฟ้าคลายตัว

เลียลูกไก่สีแดง

นี่เป็นคำอุปมาเรื่องการเก็บเกี่ยวขนมปังซึ่งกวียกย่อง โลกของ Yesenin คือหมู่บ้าน อาชีพของมนุษย์คือแรงงานชาวนา วิหารของชาวนาคือแผ่นดินแม่วัวการเก็บเกี่ยว กวีและนักเขียนร่วมสมัยอีกคนหนึ่งของ Yesenin V. Khodasevich กล่าวว่าศาสนาคริสต์ของ Yesenin นั้น "ไม่ใช่เนื้อหา แต่เป็นรูปแบบและการใช้คำศัพท์เกี่ยวกับคริสเตียนกำลังเข้าใกล้อุปกรณ์ทางวรรณกรรม"

เมื่อหันไปใช้นิทานพื้นบ้าน Yesenin เข้าใจว่าการละทิ้งธรรมชาติซึ่งเป็นรากฐานของตัวเองนั้นเป็นเรื่องน่าเศร้า ในฐานะกวีชาวรัสเซียอย่างแท้จริง เขาเชื่อในภารกิจเชิงทำนายของเขา ในความจริงที่ว่าบทกวีของเขา "กินเรซีดาและมิ้นต์" จะช่วยให้คนสมัยใหม่กลับคืนสู่อาณาจักรแห่งอุดมคติ ซึ่งสำหรับ Yesenin นั้นเป็น "สวรรค์ของชาวนา"

รูปภาพสัตว์และ "ลวดลายไม้" ในเนื้อเพลงของ Yesenin

เนื้อเพลง "ลวดลายไม้" โดย S. Yesenin

บทกวียุคแรก ๆ ของ S. Yesenin หลายบทตื้นตันใจกับความรู้สึกเชื่อมโยงกับชีวิตแห่งธรรมชาติอย่างแยกไม่ออก (“ คุณแม่ในชุดว่ายน้ำ…", "ฉันไม่เสียใจไม่โทรไม่ร้องไห้... ... ) กวีหันไปหาธรรมชาติอย่างต่อเนื่องเมื่อเขาแสดงความคิดที่ใกล้ชิดที่สุดเกี่ยวกับตัวเองเกี่ยวกับอดีตปัจจุบันและอนาคตของเขา ในบทกวีของเขา เธอใช้ชีวิตอย่างมีบทกวีมากมาย เธอเกิด เติบโต เช่นเดียวกับคน ๆ หนึ่ง เธอเกิดเติบโตเติบโต และตายไป ร้องเพลงและกระซิบ เศร้าโศกและชื่นชมยินดี

ภาพลักษณ์ของธรรมชาติสร้างขึ้นจากความสัมพันธ์จากชีวิตชาวนาในชนบท และโลกมนุษย์มักจะถูกเปิดเผยผ่านการเชื่อมโยงกับชีวิตของธรรมชาติ

จิตวิญญาณและความเป็นมนุษย์ของธรรมชาติเป็นลักษณะของบทกวีพื้นบ้าน “มนุษย์โบราณแทบไม่มีความรู้เกี่ยวกับวัตถุไม่มีชีวิตเลย” A. Afanasyev กล่าว “เขาพบเหตุผล ความรู้สึก และความตั้งใจในทุกที่ ท่ามกลางเสียงไม้และเสียงใบไม้ที่ส่งเสียงกรอบแกรบ เขาได้ยินบทสนทนาอันลึกลับที่ต้นไม้พูดกันเอง”

ตั้งแต่วัยเด็ก กวีซึมซับโลกทัศน์อันเป็นที่นิยมนี้ อาจกล่าวได้ว่ามันก่อให้เกิดความเป็นตัวตนทางกวีของเขา

“ทุกสิ่งมาจากต้นไม้ นี่คือศาสนาแห่งความคิดของคนเรา... ต้นไม้คือชีวิต ประชาชนของเราเช็ดหน้าบนผืนผ้าใบด้วยรูปต้นไม้ พูดในใจว่าพวกเขายังไม่ลืมความลับของบรรพบุรุษโบราณในการเช็ดตัวด้วยใบไม้ ว่าพวกเขาจำได้ว่าตัวเองเป็นเมล็ดพันธุ์ของต้นไม้วิเศษและวิ่งอยู่ใต้ต้นไม้ ปกคลุมกิ่งก้านเอาหน้าจุ่มผ้าเช็ดหน้า ดูเหมือนต้องการจะประทับบนแก้มเธออย่างน้อยก็กิ่งก้านเล็ก ๆ เพื่อจะได้หลั่งถ้อยคำ ความคิด ไหลออกมาจากกิ่งก้านได้เหมือนต้นไม้ มือของคุณเป็นเงาแห่งคุณธรรม” เอส. เยเซนินเขียนในบทความบทกวีและปรัชญาของเขาเรื่อง“ The Keys of Mary”

สำหรับ Yesenin การเปรียบเทียบมนุษย์กับต้นไม้เป็นมากกว่า "ศาสนาแห่งความคิด" เขาไม่เพียงแต่เชื่อในการมีอยู่ของความเชื่อมโยงที่สำคัญระหว่างมนุษย์กับโลกธรรมชาติเท่านั้น เขายังรู้สึกว่าตัวเองเป็นส่วนหนึ่งของธรรมชาตินี้

แนวคิดเรื่อง "ความโรแมนติคบนต้นไม้" ของ Yesenin ซึ่งเน้นโดย M. Epstein ย้อนกลับไปถึงแรงจูงใจดั้งเดิมในการหลอมรวมมนุษย์เข้ากับธรรมชาติ ด้วยการใช้รูปแบบดั้งเดิมของ "พืชมนุษย์" Yesenin จึงสร้าง "นวนิยายแนวไม้" ซึ่งมีฮีโร่ ได้แก่ ต้นเมเปิล ต้นเบิร์ช และวิลโลว์

รูปภาพต้นไม้ที่มนุษย์สร้างขึ้นนั้นเต็มไปด้วยรายละเอียด "แนวตั้ง": ต้นเบิร์ชมี "เอว, สะโพก, หน้าอก, ขา, ทรงผม, ชายเสื้อ, ผมเปีย" และต้นเมเปิลมี "ขา, หัว"

ฉันแค่อยากจะปรบมือ

เหนือต้นหลิว

("ฉันกำลังเดินทางผ่านหิมะแรก ... ", 2460)

ทรงผมสีเขียว,

หน้าอกของสาวๆ

โอ้ ต้นเบิร์ชบางๆ

ทำไมคุณถึงมองเข้าไปในสระน้ำ?

("ทรงผมสีเขียว", 2461)

ฉันจะไม่กลับมาในเร็ว ๆ นี้ ไม่ใช่เร็ว ๆ นี้!

พายุหิมะจะร้องเพลงและดังเป็นเวลานาน

ยามสีน้ำเงิน Rus'

ต้นเมเปิลเก่าบนขาข้างหนึ่ง

(“ฉันออกจากบ้าน…”, 1918)

ตามที่ M. Epstein กล่าว "ต้นเบิร์ชซึ่งต้องขอบคุณ Yesenin เป็นส่วนใหญ่ได้กลายเป็นสัญลักษณ์ทางบทกวีประจำชาติของรัสเซีย พืชที่ชื่นชอบอื่นๆ ได้แก่ ลินเด็น โรแวน และเชอร์รี่เบิร์ด”

ความยาวพล็อตที่สำคัญที่สุดในบทกวีของ Yesenin ยังคงเป็นต้นเบิร์ชและเมเปิ้ล

ต้นเบิร์ชในบทกวีพื้นบ้านและบทกวีคลาสสิกของรัสเซียเป็นสัญลักษณ์ประจำชาติของรัสเซีย นี่เป็นหนึ่งในต้นไม้ที่ได้รับความเคารพนับถือมากที่สุดในหมู่ชาวสลาฟ ในพิธีกรรมนอกรีตโบราณ ต้นเบิร์ชมักทำหน้าที่เป็น "เสาเมย์" ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของฤดูใบไม้ผลิ

เยเซนิน กล่าวถึงวันหยุดฤดูใบไม้ผลิพื้นบ้าน โดยกล่าวถึงต้นเบิร์ชในความหมายของสัญลักษณ์นี้ในบทกวี "Trinity Morning..." (1914) และ "The reeds ทำให้เกิดเสียงกรอบแกรบเหนือผืนน้ำ..." (1914)

เช้าตรีเอกานุภาพ, ศีลยามเช้า,

ในป่าต้นเบิร์ชกำลังขาวโพลน

บทกวี "ต้นอ้อส่งเสียงกรอบแกรบเหนือผืนน้ำ" พูดถึงเหตุการณ์สำคัญและน่าสนใจของสัปดาห์เซมิติก - ทรินิตี้ - การทำนายดวงชะตาด้วยพวงหรีด

สาวสวยบอกโชคลาภตอนเจ็ดโมงเช้า

คลื่นซัดพวงมาลาออกมา

สาวๆ สานพวงหรีดแล้วโยนลงแม่น้ำ ด้วยพวงมาลาที่ลอยไปไกล เกยฝั่ง หยุดหรือจม ตัดสินชะตากรรมที่รออยู่ (การแต่งงานที่ห่างไกลหรือใกล้เคียง ความเป็นสาว ความตายของคู่หมั้น)

โอ้ผู้หญิงจะไม่แต่งงานในฤดูใบไม้ผลิ

เขาข่มขู่เธอด้วยสัญญาณป่า

การต้อนรับอันสนุกสนานของฤดูใบไม้ผลิถูกบดบังด้วยลางสังหรณ์ของการใกล้ตาย “เปลือกของต้นเบิร์ชถูกกัดกินไปหมดแล้ว” ต้นไม้ที่ไม่มีเปลือกไม้ตายและที่นี่สมาคมคือ "ต้นเบิร์ช - เด็กหญิง" แรงจูงใจของความโชคร้ายเสริมด้วยการใช้ภาพเช่น "หนู", "โก้เก๋", "ผ้าห่อศพ"

ในบทกวี "ทรงผมสีเขียว" (1918) การทำให้มีลักษณะเป็นมนุษย์ของต้นเบิร์ชในงานของ Yesenin ได้รับการพัฒนาอย่างเต็มที่ ต้นเบิร์ชกลายเป็นเหมือนผู้หญิง

ทรงผมสีเขียว,

หน้าอกของสาวๆ

โอ้ ต้นเบิร์ชบางๆ

ทำไมคุณถึงมองเข้าไปในสระน้ำ?

ผู้อ่านจะไม่มีทางรู้ว่าบทกวีนี้เกี่ยวกับใคร - ต้นเบิร์ชหรือเด็กผู้หญิง เพราะที่นี่มนุษย์เปรียบเสมือนต้นไม้ และต้นไม้เปรียบเสมือนมนุษย์

ในบทกวีเช่น “ฉันไม่เสียใจ ฉันไม่โทร ฉันไม่ร้องไห้...” (พ.ศ. 2464) และ “ป่าทองคำห้ามปราม...” (พ.ศ. 2467) พระเอกโคลงสั้น ๆ สะท้อนถึงชีวิตของเขา และวัยหนุ่มของเขา:

ฉันไม่เสียใจ ไม่โทร ไม่ร้องไห้

ทุกอย่างจะผ่านไปเหมือนควันจากต้นแอปเปิ้ลสีขาว

เหี่ยวเฉาเป็นทองคำ

ฉันจะไม่เด็กอีกต่อไป

...และประเทศแห่งเบิร์ชผ้าลาย

มันจะไม่ล่อใจให้คุณเดินเท้าเปล่า

“ควันต้นแอปเปิ้ล” - การเบ่งบานของต้นไม้ในฤดูใบไม้ผลิ เมื่อทุกสิ่งรอบตัวเกิดใหม่สู่ชีวิตใหม่ “ ต้นแอปเปิ้ล”, “แอปเปิ้ล” - ในบทกวีพื้นบ้านนี่เป็นสัญลักษณ์ของความเยาว์วัย - "แอปเปิ้ลที่คืนความอ่อนเยาว์" และ "ควัน" เป็นสัญลักษณ์ของความเปราะบาง, ความหายวับไป, ภาพลวงตา เมื่อรวมกันแล้ว สิ่งเหล่านี้หมายถึงธรรมชาติของความสุขและความเยาว์วัยที่หายวับไป เบิร์ชซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของฤดูใบไม้ผลิก็มีความหมายเช่นกัน “ประเทศแห่งต้นเบิร์ชชินซ์” คือ “ประเทศ” ในวัยเด็ก ซึ่งเป็นช่วงเวลาแห่งสิ่งสวยงามที่สุด ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่ Yesenin เขียนว่า "เดินเล่นด้วยเท้าเปล่า" สามารถวาดเส้นขนานด้วยสำนวน "วัยเด็กเท้าเปล่า"

พวกเราทุกคนในโลกนี้ย่อมเน่าเปื่อยได้

ทองแดงหลั่งไหลออกมาจากใบเมเปิ้ลอย่างเงียบๆ...

ขอพระองค์ทรงพระเจริญยิ่งยืนนาน

สิ่งที่มาเจริญรุ่งเรืองและตายไป

เบื้องหน้าเราคือสัญลักษณ์แห่งความไม่ยั่งยืนของชีวิตมนุษย์ สัญลักษณ์นี้มีพื้นฐานมาจาก: "ชีวิตคือเวลาแห่งการเบ่งบาน" การเหี่ยวเฉาคือหนทางแห่งความตาย ในธรรมชาติ ทุกสิ่งย่อมกลับมา เกิดขึ้นซ้ำ และเบ่งบานอีกครั้งอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ มนุษย์ไม่เหมือนกับธรรมชาติ แต่เป็นครั้งเดียว และวัฏจักรของเขาซึ่งสอดคล้องกับธรรมชาตินั้นก็มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวอยู่แล้ว

ธีมของมาตุภูมิมีความเกี่ยวพันอย่างใกล้ชิดกับรูปของต้นเบิร์ช แต่ละบรรทัดของ Yesenin นั้นอบอุ่นด้วยความรู้สึกรักรัสเซียอย่างไร้ขอบเขต จุดแข็งของเนื้อเพลงของกวีอยู่ที่ความจริงที่ว่าในนั้นความรู้สึกรักต่อมาตุภูมินั้นไม่ได้แสดงออกมาในรูปแบบนามธรรม แต่เป็นรูปธรรมในภาพที่มองเห็นได้ผ่านภาพภูมิทัศน์พื้นเมือง

สิ่งนี้สามารถเห็นได้ในบทกวีเช่น "White Birch" (พ.ศ. 2456), "หวนคืนสู่บ้านเกิด" (พ.ศ. 2467), "พระจันทร์เหลวที่ไม่สบายใจ" (2468)

เมเปิ้ลแตกต่างจากต้นไม้ชนิดอื่นตรงที่ไม่มีแกนกลางเป็นรูปเป็นร่างที่ชัดเจนในบทกวีรัสเซีย ในประเพณีพื้นบ้านที่เกี่ยวข้องกับพิธีกรรมนอกรีตโบราณ มันไม่ได้มีบทบาทสำคัญ มุมมองเชิงกวีเกี่ยวกับเรื่องนี้ในวรรณคดีคลาสสิกของรัสเซียส่วนใหญ่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 20 ดังนั้นจึงยังไม่มีโครงร่างที่ชัดเจน

ภาพของต้นเมเปิ้ลส่วนใหญ่เกิดขึ้นในบทกวีของ S. Yesenin ซึ่งเขาปรากฏเป็นวีรบุรุษโคลงสั้น ๆ ของ "นวนิยายต้นไม้" เมเปิ้ลเป็นผู้ชายที่กล้าหาญและร่าเริงเล็กน้อย มีศีรษะที่เขียวชอุ่มและมีผมรุงรัง เขามีมงกุฎทรงกลมคล้ายกับผมหรือหมวก ดังนั้นแรงจูงใจของการเปรียบเทียบความคล้ายคลึงหลักที่ภาพลักษณ์ของฮีโร่โคลงสั้น ๆ พัฒนาขึ้น

เพราะว่าต้นเมเปิลแก่นั้น

หัวหน้าดูเหมือนฉันเลย

(“ฉันออกจากบ้าน…”, 1918)

ในบทกวี "Son of a Bitch" (1824) พระเอกโคลงสั้น ๆ เศร้าเกี่ยวกับวัยเยาว์ที่สูญเสียไปซึ่ง "เสียงของมันจางหายไป"

เหมือนต้นเมเปิลที่เน่าเปื่อยอยู่ใต้หน้าต่าง

ในกวีนิพนธ์พื้นบ้าน ต้นไม้ที่เน่าเปื่อยหรือแห้งเป็นสัญลักษณ์ของความโศกเศร้า การสูญเสียสิ่งอันเป็นที่รักซึ่งไม่สามารถหวนกลับคืนมาได้

พระเอกจำความรักในวัยเยาว์ของเขาได้ สัญลักษณ์แห่งความรักที่นี่คือ viburnum ซึ่งมีความหมายว่า "ขม" และยังรวมกับ "บ่อสีเหลือง" ด้วย ในความเชื่อโชคลางที่ได้รับความนิยม สีเหลืองเป็นสัญลักษณ์ของการแยกจากกันและความโศกเศร้า ดังนั้นเราจึงสามารถพูดได้ว่าการพรากจากกันกับผู้หญิงที่เขารักนั้นถูกกำหนดด้วยโชคชะตาอยู่แล้ว

ในตำนานชาติพันธุ์วิทยาของชาวสลาฟ เมเปิ้ลหรือมะเดื่อเป็นต้นไม้ที่บุคคลหันเข้าหากัน ("สาบาน") S. Yesenin ยังสร้างต้นเมเปิลให้เป็นมนุษย์ด้วยซึ่งปรากฏเป็นบุคคลที่มีสภาพจิตใจและช่วงชีวิตโดยธรรมชาติ ในบทกวี "คุณคือต้นเมเปิลที่ร่วงหล่นของฉัน ... " (พ.ศ. 2468) พระเอกโคลงสั้น ๆ เปรียบเสมือนต้นเมเปิ้ลที่กล้าหาญเขาวาดเส้นขนานระหว่างตัวเขากับต้นเมเปิล:

และเหมือนคนเมายามเมาออกไปตามถนน

เขาจมน้ำตายในกองหิมะและทำให้ขาของเขาแข็ง

โอ้และตัวฉันเองก็เริ่มไม่มั่นคงในทุกวันนี้

ฉันจะไม่กลับบ้านจากงานปาร์ตี้ดื่มที่เป็นมิตร

ไม่ชัดเจนเสมอไปว่าบทกวีนี้กำลังพูดถึงใคร - บุคคลหรือต้นไม้

ที่นั่นฉันพบต้นหลิว ที่นั่นฉันสังเกตเห็นต้นสน,

ฉันร้องเพลงให้พวกเขาฟังในช่วงพายุหิมะเกี่ยวกับฤดูร้อน

ฉันเองก็ดูเป็นคนต้นเมเปิลเหมือนกัน...

ชวนให้นึกถึงต้นเมเปิลที่มี "หัวหยิกไร้กังวล" ป็อปลาร์ในขณะเดียวกันก็ "ผอมเพรียวและตรงไปตรงมา" ของชนชั้นสูง ความเพรียวบางและความมุ่งมั่นที่สูงขึ้นนี้เป็นลักษณะเด่นของต้นป็อปลาร์ จนกระทั่งถึงบทกวีในสมัยของเรา

ในบทกวี "Village" (1914) S. Yesenin เปรียบเทียบใบป็อปลาร์กับผ้าไหม:

ในใบป็อปลาร์ไหม

การเปรียบเทียบนี้เกิดขึ้นได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าใบป็อปลาร์มีโครงสร้างสองชั้น: ด้านนอกใบเป็นสีเขียวมันวาวราวกับขัดเงาด้านในเป็นสีเงินด้าน ผ้าไหมก็มีสองสีเช่นกัน ด้านขวาเป็นมันเงาและเรียบ และด้านซ้ายเป็นสีด้านและไม่แสดงออก เมื่อผ้าไหมระยิบระยับ เฉดสีก็เปลี่ยนไปได้ เช่นเดียวกับใบของต้นป็อปลาร์ที่ระยิบระยับตามสายลมเป็นสีเขียวแกมเงิน

ต้นป็อปลาร์เติบโตตามถนน และบางครั้งก็เกี่ยวข้องกับคนเดินเท้าเปล่า ธีมของการเร่ร่อนนี้สะท้อนให้เห็นในบทกวี "ไม่มีหมวก มีกระเป๋าเป้สะพายหลัง..." (2459)

ฮีโร่โคลงสั้น ๆ - ผู้พเนจร "พเนจร" "ภายใต้เสียงกรอบแกรบอันเงียบสงบของต้นป็อปลาร์" ในที่นี้มนุษย์พเนจรและผู้พเนจรบนต้นไม้สะท้อนเสียงซึ่งกันและกันและเสริมซึ่งกันและกันเพื่อให้บรรลุความละเอียดอ่อนยิ่งขึ้นในการเปิดเผยธีม

ในผลงานของ Yesenin ต้นป็อปลาร์ยังเป็นสัญลักษณ์ของมาตุภูมิเช่นเดียวกับต้นเบิร์ช

อำลาบ้านออกนอกประเทศ พระเอกเสียใจมาก

พวกเขาจะไม่ใช่ใบไม้ที่มีปีกอีกต่อไป

ฉันต้องการให้ต้นป็อปลาร์ดังขึ้น

(“ใช่! ตอนนี้ตัดสินใจแล้ว...”, 1922)

อี้หวู่เรียกว่า "ร้องไห้" ภาพของต้นวิลโลว์มีความคลุมเครือมากกว่าและมีความหมายแห่งความเศร้าโศก

ในกวีนิพนธ์พื้นบ้านของรัสเซีย ต้นวิลโลว์ไม่เพียงแต่เป็นสัญลักษณ์ของความรักเท่านั้น แต่ยังหมายถึงการพลัดพรากจากกัน ความเศร้าโศกของแม่ที่แยกทางกับลูกชายด้วย

ในบทกวีของ S. Yesenin ภาพของวิลโลว์นั้นมีความเกี่ยวข้องกับความเศร้า ความเหงา และการพลัดพรากจากกัน ความเศร้าโศกของเยาวชนในอดีต การสูญเสียผู้เป็นที่รัก การพลัดพรากจากบ้านเกิด

ตัวอย่างเช่น ในบทกวี “Night and the Field, and the Cry of Roosters...” (1917)

ทุกสิ่งทุกอย่างที่นี่ก็เหมือนกับเมื่อก่อน

แม่น้ำสายเดียวกันและฝูงเดียวกัน

มีเพียงต้นหลิวที่อยู่เหนือเนินเขาสีแดง

พวกเขาเขย่าชายเสื้อที่ทรุดโทรม

“ต้นหลิวที่ชำรุดทรุดโทรม” คืออดีต กาลเก่า บางสิ่งอันเป็นที่รักยิ่ง แต่เป็นสิ่งที่ไม่มีวันหวนกลับคืนมา ชีวิตที่ถูกทำลายและบิดเบี้ยวของผู้คนและประเทศชาติ

บทกวีเดียวกันนี้ยังกล่าวถึงแอสเพนด้วย เน้นถึงความขมขื่นและความเหงาเนื่องจากในบทกวีพื้นบ้านมักเป็นสัญลักษณ์ของความโศกเศร้า

ในบทกวีอื่น ๆ วิลโลว์ก็เหมือนต้นเบิร์ชเป็นนางเอกเป็นเด็กผู้หญิง

และพวกเขาเรียกลูกประคำ

วิลโลว์เป็นแม่ชีผู้อ่อนโยน

("ดินแดนอันเป็นที่รัก...", 2457)

ฉันแค่อยากจะปรบมือ

เหนือต้นหลิว

(“ฉันกำลังเดินทางผ่านหิมะแรก…”, 1917)

พระเอกโคลงสั้น ๆ นึกถึงวัยเยาว์ของเขาและรู้สึกเศร้าเกี่ยวกับเรื่องนี้ก็หันไปหารูปต้นวิลโลว์ด้วย

และเขาก็เคาะหน้าต่างของฉัน

เดือนกันยายนกับกิ่งวิลโลว์สีแดงเข้ม

เพื่อที่ฉันจะได้พร้อมและพบเจอ

การมาถึงของเขาไม่โอ้อวด

(“ปล่อยให้คนอื่นเมา…” 1923)

กันยายนเป็นฤดูใบไม้ร่วง และฤดูใบไม้ร่วงของชีวิตคือฤดูหนาวที่ใกล้เข้ามา - วัยชรา ฮีโร่พบกับ "ยุคแห่งฤดูใบไม้ร่วง" อย่างสงบแม้ว่าจะมีความเศร้าเล็กน้อยเกี่ยวกับ "ความกล้าหาญที่ซุกซนและกบฏ" เพราะในเวลานี้เขาได้รับประสบการณ์ชีวิตและมองโลกรอบตัวเขาในช่วงหลายปีที่ผ่านมา

ทุกสิ่งที่ทำให้ต้นไม้โดดเด่นท่ามกลางพืชพรรณรูปแบบอื่นๆ (ความแข็งแรงของลำต้น มงกุฎอันทรงพลัง) ทำให้มันแตกต่างออกไป ต้นโอ๊กท่ามกลางต้นไม้อื่นๆ ทำให้เขาเป็นเหมือนราชาแห่งอาณาจักรต้นไม้ พระองค์ทรงแสดงถึงความแน่วแน่ ความกล้าหาญ ความแข็งแกร่ง และความยิ่งใหญ่ในระดับสูงสุด

สูงทรงพลังเบ่งบาน - นี่คือลักษณะเฉพาะของต้นโอ๊กซึ่งกวีใช้เป็นภาพแห่งพลังสำคัญ

ในบทกวีของ S. Yesenin ต้นโอ๊กไม่ใช่ฮีโร่ที่คงที่เหมือนต้นเบิร์ชและเมเปิ้ล มีการกล่าวถึงต้นโอ๊กในบทกวีเพียงสามบทเท่านั้น ("The Heroic Whistle", 1914; "Oktoich" 1917; "Unspeakable, blue, gentle..." 1925)

บทกวี "Octoechos" กล่าวถึงต้นโอ๊กมอริเชียส ต่อมาเยเซนินได้อธิบายความหมายของภาพนี้ในบทความของเขาเรื่อง "กุญแจของมารีย์" (1918)

"... ต้นไม้ที่เป็นสัญลักษณ์ซึ่งหมายถึง "ครอบครัว" ไม่สำคัญเลยที่ต้นไม้ต้นนี้มีชื่อว่าต้นโอ๊กมอริเชียสในแคว้นยูเดีย..."

ใต้ต้นโอ๊กมอริเชียส

ปู่ผมแดงของฉันกำลังนั่ง...

การแนะนำภาพลักษณ์ของต้นโอ๊กมอริเชียสในบทกวีนี้ไม่ใช่เรื่องบังเอิญเนื่องจากพูดถึงบ้านเกิด:

โอ้บ้านเกิดมีความสุข

และเป็นชั่วโมงที่ไม่มีใครหยุดได้!

เกี่ยวกับญาติ -

"ปู่ผมแดงของฉัน"

ต้นโอ๊กต้นนี้ดูเหมือนจะสรุปทุกสิ่งที่กวีต้องการจะเขียนถึงในงานนี้ ครอบครัวคือสิ่งที่สำคัญที่สุดที่บุคคลจะมีได้

ภาพลักษณ์ของ "ครอบครัว" ที่นี่ได้รับในความหมายที่กว้างกว่า: มันคือ "ดินแดนของพ่อ" และ "หลุมศพของชาวพื้นเมือง" และ "บ้านของพ่อ" นั่นคือทุกสิ่งที่เชื่อมโยงบุคคลกับดินแดนนี้

ในบทกวี "The Heroic Whistle" Yesenin แนะนำรูปต้นโอ๊กเพื่อแสดงพลังและความแข็งแกร่งของรัสเซียและประชาชนของรัสเซีย งานนี้สามารถเทียบได้กับมหากาพย์รัสเซียเกี่ยวกับฮีโร่ Ilya Muromets และฮีโร่คนอื่น ๆ โค่นต้นโอ๊กอย่างสนุกสนาน ในบทกวีนี้ชายคนนั้นก็ "ผิวปาก" และจากนกหวีดของเขาด้วย

ต้นโอ๊กอายุร้อยปีสั่นไหว

ใบไม้บนต้นโอ๊กร่วงหล่นจากเสียงผิวปาก

ต้นสนถ่ายทอดอารมณ์ที่แตกต่างและมีความหมายที่แตกต่างจากอารมณ์ผลัดใบ ไม่ใช่ความสุขและความโศกเศร้า ไม่ใช่อารมณ์ที่หลากหลาย แต่เป็นความเงียบลึกลับ อาการชา การหมกมุ่นอยู่กับตัวเอง

ต้นสนและต้นสนเป็นส่วนหนึ่งของภูมิประเทศที่มืดมนและโหดร้าย ความเป็นป่า ความมืด และความเงียบปกคลุมอยู่รอบตัวพวกเขา ความเขียวขจีถาวรกระตุ้นให้เกิดการเชื่อมโยงของต้นสนกับความสงบนิรันดร์ การหลับลึก ซึ่งกาลเวลาและวัฏจักรของธรรมชาติไม่มีอำนาจ

ต้นไม้เหล่านี้ถูกกล่าวถึงในบทกวีของปี 1914 ว่า "ไม่ใช่ลมที่พัดมาในป่า ... ", "ดินเหนียวที่ละลายแล้วกำลังแห้งเหือด", "ฉันได้กลิ่นรุ้งของพระเจ้า ... ", "พวกเรา", "เมฆผูกลูกไม้ไว้ ในป่าละเมาะ” (พ.ศ. 2458)

ในบทกวีของ Yesenin เรื่อง "Porosha" (1914) ตัวละครหลักคือต้นสนปรากฏเป็น "หญิงชรา":

เหมือนผ้าพันคอสีขาว

ต้นสนผูกไว้แล้ว

ก้มลงเหมือนหญิงชรา

พึ่งพิงไม้...

ป่าที่นางเอกอาศัยอยู่นั้นช่างมหัศจรรย์ มหัศจรรย์ และมีชีวิตชีวาเช่นเดียวกับเธอ

หลงเสน่ห์ในสิ่งที่มองไม่เห็น

ป่าหลับใหลภายใต้เทพนิยายแห่งการหลับใหล...

เราได้พบกับป่ามหัศจรรย์แห่งเทพนิยายอีกแห่งหนึ่งในบทกวี "แม่มด" (1915) แต่ป่าแห่งนี้ไม่สดใสและสนุกสนานอีกต่อไป แต่ค่อนข้างน่าเกรงขาม (“ป่าละเมาะด้วยยอดเขาสปรูซ”) มืดมนและรุนแรง

ต้นสนและต้นสนที่นี่แสดงถึงพื้นที่ที่ชั่วร้ายและไม่เป็นมิตร เป็นวิญญาณชั่วร้ายที่อาศัยอยู่ในถิ่นทุรกันดารแห่งนี้ ภูมิทัศน์ถูกทาสีด้วยสีเข้ม:

ค่ำคืนอันมืดมิดก็หวาดกลัวอย่างเงียบๆ

พระจันทร์ถูกปกคลุมไปด้วยเมฆหมอก

ลมเป็นนักร้องเสียงหอน...

เมื่อตรวจสอบบทกวีที่พบภาพต้นไม้แล้ว เราจะเห็นว่าบทกวีของ S. Yesenin ตื้นตันไปด้วยความรู้สึกเชื่อมโยงกับชีวิตในธรรมชาติอย่างแยกไม่ออก มันแยกออกจากบุคคลไม่ได้จากความคิดและความรู้สึกของเขา รูปภาพต้นไม้ในบทกวีของ Yesenin ปรากฏในความหมายเดียวกับในบทกวีพื้นบ้าน แนวคิดของผู้เขียนเกี่ยวกับ "นวนิยายเรื่องต้นไม้" ย้อนกลับไปสู่แนวคิดดั้งเดิมของการเปรียบมนุษย์กับธรรมชาติ และมีพื้นฐานมาจากแนวคิดดั้งเดิมของ "มนุษย์ - พืช"

การวาดภาพธรรมชาติกวีแนะนำเรื่องราวเกี่ยวกับชีวิตมนุษย์วันหยุดที่เกี่ยวข้องกับโลกของสัตว์และพืชไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง เยเซนินดูเหมือนจะเชื่อมโยงโลกทั้งสองนี้เข้าด้วยกัน ทำให้เกิดโลกที่กลมกลืนและแทรกซึมเป็นหนึ่งเดียว เขามักจะหันไปใช้ตัวตน ธรรมชาติไม่ใช่พื้นหลังทิวทัศน์ที่เยือกแข็ง แต่ตอบสนองอย่างกระตือรือร้นต่อชะตากรรมของผู้คนและเหตุการณ์ในประวัติศาสตร์ เธอเป็นฮีโร่คนโปรดของกวี

รูปภาพสัตว์ในเนื้อเพลงของ S. Yesenin

รูปภาพสัตว์ในวรรณคดีเป็นภาพสะท้อนของความประหม่าในตนเองแบบเห็นอกเห็นใจ การกำหนดชะตาตนเองของบุคคลนั้นเป็นไปไม่ได้นอกจากความสัมพันธ์ของเขากับบุคคลอื่นฉันใด การกำหนดชะตาตนเองของเผ่าพันธุ์มนุษย์ทั้งหมดก็ไม่สามารถบรรลุผลสำเร็จได้นอกจากความสัมพันธ์กับอาณาจักรสัตว์ฉันนั้น”

ลัทธิสัตว์มีมาช้านานแล้ว ในยุคที่ห่างไกล เมื่อชาวสลาฟยึดครองหลักคือการล่าสัตว์ ไม่ใช่เกษตรกรรม พวกเขาเชื่อว่าสัตว์ป่าและมนุษย์มีบรรพบุรุษร่วมกัน แต่ละเผ่ามีโทเท็มของตัวเอง นั่นคือสัตว์ศักดิ์สิทธิ์ที่ชนเผ่าบูชาโดยเชื่อว่าเป็นญาติทางสายเลือดของพวกเขา

ในวรรณคดีในยุคต่าง ๆ มีภาพสัตว์อยู่เสมอ พวกเขาทำหน้าที่เป็นสื่อสำหรับการเกิดขึ้นของภาษาอีสปในเทพนิยายเกี่ยวกับสัตว์และต่อมาในนิทาน ในวรรณกรรม "ยุคปัจจุบัน" ในบทกวีมหากาพย์และบทกวี สัตว์ได้รับสิทธิที่เท่าเทียมกับมนุษย์ และกลายเป็นเป้าหมายหรือหัวข้อของการเล่าเรื่อง บ่อยครั้งที่บุคคลถูก "ทดสอบความเป็นมนุษย์" โดยทัศนคติของเขาที่มีต่อสัตว์

บทกวีแห่งศตวรรษที่ 19 โดดเด่นด้วยภาพสัตว์เลี้ยงในบ้านและในฟาร์มที่เชื่องโดยมนุษย์ และแบ่งปันชีวิตและงานของเขา หลังจากพุชกิน แนวเพลงในชีวิตประจำวันมีความโดดเด่นในบทกวีเกี่ยวกับสัตว์ สิ่งมีชีวิตทั้งหมดถูกวางไว้ในกรอบของอุปกรณ์ในครัวเรือนหรือลานบ้าน (Pushkin, Nekrasov, Fet) ในบทกวีของศตวรรษที่ 20 รูปสัตว์ป่าแพร่หลาย (Bunin, Gumilyov, Mayakovsky) ความเคารพต่อสัตว์ร้ายก็หายไป แต่ "กวีชาวนายุคใหม่" รื้อฟื้นแนวคิดของ "ภราดรภาพของมนุษย์และสัตว์" งานกวีของพวกเขาโดดเด่นด้วยสัตว์เลี้ยงในบ้าน เช่น วัว ม้า สุนัข แมว ความสัมพันธ์เปิดเผยคุณลักษณะของโครงสร้างครอบครัว

บทกวีของ Sergei Yesenin มีแนวคิดของ "ความสัมพันธ์ทางสายเลือด" กับโลกของสัตว์ เขาเรียกพวกเขาว่า "พี่น้องที่น้อยกว่า"

ฉันดีใจที่ได้จูบผู้หญิง

ดอกไม้ที่ถูกบดขยี้อยู่บนพื้นหญ้า

และสัตว์ทั้งหลายก็เหมือนกับน้องชายของเรา

อย่าตีหัวฉันเด็ดขาด

(“ตอนนี้เรากำลังจากไปทีละน้อย”, 1924)

นอกจากสัตว์เลี้ยงแล้ว เรายังพบรูปภาพตัวแทนของธรรมชาติป่าอีกด้วย จากบทกวี 339 บทที่ตรวจสอบ มี 123 บทกล่าวถึงสัตว์ นก แมลง และปลา

ม้า (13), วัว (8), กา, สุนัข, นกไนติงเกล (6), น่อง, แมว, นกพิราบ, นกกระเรียน (5), แกะ, แม่ม้า, สุนัข (4), ลูก, หงส์, ไก่ตัวผู้, นกฮูก (3), กระจอก, หมาป่า, คาเปอร์คาลี, นกกาเหว่า, ม้า, กบ, สุนัขจิ้งจอก, หนู, หัวนม (2), นกกระสา, แกะ, ผีเสื้อ, อูฐ, เรือโกงกาง, ห่าน, กอริลลา, คางคก, งู, นกขมิ้น, นกอีก๋อย, ไก่, คอร์นแครก, ลา, นกแก้ว , นกกางเขน, ปลาดุก, หมู, แมลงสาบ, นกกระแต, ภมร, หอก, เนื้อแกะ (1)

S. Yesenin มักหันไปหารูปม้าหรือวัว เขาแนะนำสัตว์เหล่านี้ในการเล่าเรื่องชีวิตชาวนาโดยเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตของชาวนารัสเซีย ตั้งแต่สมัยโบราณ ม้า วัว สุนัข และแมวได้ติดตามบุคคลในการทำงานหนักของเขา แบ่งปันทั้งความสุขและปัญหากับเขา

ม้าเป็นผู้ช่วยในการทำงานภาคสนาม การขนส่งสินค้า และในการสู้รบ สุนัขนำเหยื่อมาเฝ้าบ้าน วัวเป็นพยาบาลรดน้ำและเปียกในครอบครัวชาวนา ส่วนแมวก็จับหนูและทำตัวสบายๆ ในบ้าน

ภาพลักษณ์ของม้าซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตประจำวันพบได้ในบทกวี "The Herd" (1915), "Farewell, dear Pushcha..." (1916), "ความโศกเศร้านี้ไม่สามารถกระจายออกไปได้ในขณะนี้... " (1924) รูปภาพการเปลี่ยนแปลงชีวิตในหมู่บ้านที่เกี่ยวข้องกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในประเทศ และหากในบทกวีบทแรกเราเห็น “ในภูเขา ฝูงม้าสีเขียว" แล้วในลำดับต่อๆ ไปว่า

กระท่อมตัดหญ้า

เสียงร้องของแกะและในระยะไกลในสายลม

ม้าตัวน้อยกระดิกหางผอมแห้ง

มองเข้าไปในบ่อน้ำอันไร้ความกรุณา

(“ความโศกเศร้านี้ไม่อาจกระจายออกไปได้…”, 1924)

หมู่บ้านทรุดโทรมลงและม้าที่เย่อหยิ่งและสง่างาม "เปลี่ยน" ให้เป็น "ม้าตัวเล็ก" ซึ่งแสดงถึงสภาพของชาวนาในช่วงหลายปีที่ผ่านมา

นวัตกรรมและความคิดริเริ่มของ S. Yesenin กวีปรากฏให้เห็นในความจริงที่ว่าเมื่อวาดหรือกล่าวถึงสัตว์ในชีวิตประจำวัน (ทุ่งนาแม่น้ำหมู่บ้านสนามหญ้าบ้าน ฯลฯ ) เขาไม่ใช่นักเลี้ยงสัตว์นั่นคือ เขาไม่ได้ตั้งเป้าหมายในการสร้างภาพลักษณ์ของสัตว์ตัวใดตัวหนึ่งขึ้นมาใหม่ สัตว์ต่างๆ ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของพื้นที่และสิ่งแวดล้อมในชีวิตประจำวัน ปรากฏในบทกวีของเขาในฐานะแหล่งที่มาและวิธีการของความเข้าใจทางศิลปะและปรัชญาของโลกโดยรอบ ช่วยให้เราสามารถเปิดเผยเนื้อหาของชีวิตฝ่ายวิญญาณของบุคคลได้

ในบทกวี "Cow" (1915) S. Yesenin ใช้หลักการของมานุษยวิทยาทำให้สัตว์มีความคิดและความรู้สึกของมนุษย์ ผู้เขียนอธิบายสถานการณ์ในชีวิตประจำวันและชีวิตที่เฉพาะเจาะจง - อายุของสัตว์

ทรุดโทรม, ฟันหลุด,

ม้วนปีบนเขา...

และชะตากรรมต่อไปของเขา “อีกไม่นาน...พวกเขาจะผูกบ่วงรอบคอของเธอ // และ จะพาไปเชือด"เขาระบุสัตว์แก่และชายชรา

คิดแล้วเศร้า...

หากเราหันไปดูผลงานที่พบรูปสุนัขเช่นในบทกวี "Song of the Dog" (1915) “ เพลง” (แนวเพลง“ สูง” ที่เน้นย้ำ) เป็นเพลงสรรเสริญชนิดหนึ่งที่เกิดขึ้นได้เนื่องจากความจริงที่ว่าหัวข้อ“ การสวดมนต์” เป็นความรู้สึกอันศักดิ์สิทธิ์ของการเป็นแม่ซึ่งเป็นลักษณะของสุนัขในระดับเดียวกับผู้หญิง - ก แม่. สัตว์กังวลเกี่ยวกับการตายของลูกซึ่ง "เจ้าของที่มืดมน" จมอยู่ในหลุมน้ำแข็ง

กวีเขียนเกี่ยวกับมิตรภาพอันยาวนานของสัตว์ตัวนี้กับมนุษย์โดยนำเสนอภาพลักษณ์ของสุนัขในบทกวี ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ของ S. Yesenin ก็เป็นชาวนาโดยกำเนิดเช่นกันและในวัยเด็กและเยาวชนเขาเป็นชาวชนบท ด้วยความรักต่อชาวบ้านเพื่อน ๆ ของเขาในขณะเดียวกันเขาก็แตกต่างไปจากพวกเขาอย่างสิ้นเชิงในแก่นแท้ภายในของเขา ในส่วนที่เกี่ยวกับสัตว์ สิ่งนี้แสดงให้เห็นชัดเจนที่สุด ความรักและความรักที่เขามีต่อ "พี่สาว-น้องสาว" และ "พี่น้อง-ชาย" นั้นเป็นความรู้สึกที่เท่าเทียมกัน นั่นเป็นเหตุผลที่สุนัข “เป็นวัยเยาว์ของฉัน เพื่อน".

บทกวี "Son of a Bitch" สะท้อนให้เห็นถึงโศกนาฏกรรมของจิตสำนึกของฮีโร่โคลงสั้น ๆ ซึ่งเกิดขึ้นเพราะในโลกแห่งสัตว์ป่าและสัตว์ทุกอย่างดูไม่เปลี่ยนแปลง:

สุนัขตัวนั้นตายไปนานแล้ว

แต่ในชุดเดียวกันที่มีโทนสีน้ำเงิน

ด้วยเสียงเห่า livisto - บ้า

ลูกชายคนเล็กของเธอยิงฉัน

ดูเหมือนว่า "ลูกชาย" จะได้รับความรักจากแม่ของเขาต่อฮีโร่โคลงสั้น ๆ อย่างไรก็ตามฮีโร่โคลงสั้น ๆ ที่อยู่ถัดจากสุนัขตัวนี้รู้สึกอย่างเฉียบพลันโดยเฉพาะอย่างยิ่งว่าเขาเปลี่ยนแปลงไปทั้งภายนอกและภายในอย่างไร สำหรับเขา การกลับคืนสู่ความเป็นหนุ่มน้อยเป็นไปได้เพียงในระดับความรู้สึกและชั่วครู่เท่านั้น

ด้วยความเจ็บปวดนี้ ฉันรู้สึกเด็กลง

และอย่างน้อยก็เขียนบันทึกอีกครั้ง.

ในขณะเดียวกันก็ตระหนักถึงสิ่งที่ผ่านไปแล้วอย่างไม่อาจเพิกถอนได้

สัตว์อีกชนิดหนึ่งที่ "อยู่เคียงข้าง" คนมาตลอดชีวิตมาเป็นเวลานานก็คือแมว มันรวบรวมความสะดวกสบายที่บ้าน เตาไฟอันอบอุ่น

แมวแก่แอบย่องเข้ามาหามะคตกะ

สำหรับนมสด

("ในกระท่อม", 2457)

ในบทกวีนี้เรายังได้พบกับตัวแทนคนอื่น ๆ ของโลกสัตว์ซึ่งเป็น "คุณลักษณะ" ที่ไม่เปลี่ยนแปลงของกระท่อมชาวนา เหล่านี้คือแมลงสาบ ไก่ ไก่โต้ง

เมื่อพิจารณาความหมายในชีวิตประจำวันของภาพสัตว์แล้ว เราก็ไปยังความหมายเชิงสัญลักษณ์ของภาพสัตว์เหล่านั้น สัญลักษณ์ที่สัตว์ได้รับการอุปถัมภ์นั้นแพร่หลายมากในนิทานพื้นบ้านและบทกวีคลาสสิก กวีแต่ละคนมีสัญลักษณ์ของตัวเอง แต่โดยพื้นฐานแล้วพวกเขาทั้งหมดอาศัยพื้นฐานพื้นบ้านของภาพหนึ่งภาพหรือภาพอื่น Yesenin ยังใช้ความเชื่อพื้นบ้านเกี่ยวกับสัตว์ แต่ในขณะเดียวกัน เขาก็ได้ตีความภาพสัตว์ต่างๆ มากมายและได้รับความหมายใหม่ กลับมาที่ภาพม้ากันดีกว่า

ม้าเป็นหนึ่งในสัตว์ศักดิ์สิทธิ์ในตำนานสลาฟซึ่งเป็นคุณลักษณะของเทพเจ้า แต่ในขณะเดียวกัน มันก็ยังเป็นสัตว์ chthonic ที่เกี่ยวข้องกับภาวะเจริญพันธุ์และความตาย ชีวิตหลังความตาย และการนำทางสู่ "โลกอื่น" ม้ามีความสามารถในการทำนายโชคชะตาโดยเฉพาะความตาย A. N. Afanasyev อธิบายความหมายของม้าในตำนานของชาวสลาฟโบราณ: “ ในฐานะที่เป็นตัวตนของลมแรงพายุและเมฆที่บินได้ม้าในเทพนิยายจึงมีปีกซึ่งทำให้พวกมันคล้ายกับนกในตำนาน... คะนอง พ่นไฟ...ม้าทำหน้าที่เป็นภาพบทกวีของดวงอาทิตย์ที่สดใสหรือเมฆที่ส่องแสงสายฟ้าแลบ..."

ในบทกวี "Dove" (1916) ม้าปรากฏในรูป "ชะตากรรมอันเงียบสงบ" ไม่มีสัญญาณของการเปลี่ยนแปลง และพระเอกก็ใช้ชีวิตที่เงียบสงบและวัดผลได้ โดยมีความกังวลในชีวิตประจำวันของเขาวันแล้ววันเล่า เช่นเดียวกับที่บรรพบุรุษของเขาอาศัยอยู่

วันจะดับวูบวาบราวกับทองคำ

และอีกไม่กี่ปีงานก็จะคลี่คลาย

แต่เหตุการณ์การปฏิวัติในปี 1917 เกิดขึ้นในประวัติศาสตร์ของประเทศและวิญญาณของฮีโร่เริ่มกังวลเกี่ยวกับชะตากรรมของรัสเซียซึ่งเป็นดินแดนของเขา เขาเข้าใจดีว่าตอนนี้ชีวิตของเขาจะเปลี่ยนไปมากมาย พระเอกโคลงสั้น ๆ เล่าด้วยความเศร้าถึงวิถีชีวิตที่แข็งแกร่งและมั่นคงของเขาซึ่งตอนนี้หยุดชะงัก

...ม้าของฉันถูกเอาไป...

ม้าของฉันคือความแข็งแกร่งและความแข็งแกร่งของฉัน

เขารู้ดีว่าตอนนี้อนาคตของเขาขึ้นอยู่กับอนาคตของบ้านเกิดของเขา เขาพยายามหลบหนีจากเหตุการณ์ที่กำลังเกิดขึ้น

... เขาเต้นเร่งรีบ

ดึงเชือกให้แน่น...

(“เปิดให้ฉันผู้พิทักษ์เหนือเมฆ”, 1918)

แต่เขาทำไม่สำเร็จ ทำได้แค่ยอมจำนนต่อโชคชะตาเท่านั้น ในงานนี้ เราสังเกตเห็นความคล้ายคลึงทางบทกวีระหว่าง "พฤติกรรม" ของม้ากับชะตากรรมของเขาและสภาพจิตใจของวีรบุรุษผู้แต่งโคลงสั้น ๆ ใน "ชีวิตที่ถูกทำลายล้างด้วยพายุ"

ในบทกวีปี 1920 "Sorokoust" Yesenin แนะนำรูปม้าซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของหมู่บ้านปรมาจารย์เก่าซึ่งยังไม่ตระหนักถึงการเปลี่ยนแปลงสู่ชีวิตใหม่ ภาพลักษณ์ของ "อดีต" ซึ่งพยายามอย่างเต็มที่เพื่อต่อสู้กับการเปลี่ยนแปลง เปรียบเสมือนลูกม้า ซึ่งปรากฏเป็นส่วนหนึ่งของสถานการณ์เชิงสัญลักษณ์โดยทั่วไปของ "การแข่งขัน" ระหว่าง "รถไฟม้าเหล็กหล่อ" และ "สีแดง" - แผงคอลูกม้า”

เรียนที่รักคนโง่ตลก

แล้วเขาอยู่ที่ไหนเขาจะไปไหน?

เขาไม่รู้จริงๆเหรอว่าม้าเป็นๆ

ทหารม้าเหล็กชนะไหม?

การต่อสู้เพื่อเอาชีวิตรอดของหมู่บ้านหายไป และเมืองนี้ได้รับสิทธิพิเศษมากขึ้นเรื่อยๆ

ในงานอื่นๆ ม้ากลายเป็นสัญลักษณ์ของความเยาว์วัยในอดีต สัญลักษณ์ของสิ่งที่บุคคลไม่อาจหวนคืนได้ แต่ยังคงอยู่ในความทรงจำเท่านั้น

ตอนนี้ฉันตระหนี่ในความปรารถนาของฉันมากขึ้น

ชีวิตของฉัน? หรือฉันฝันถึงคุณ?

ราวกับว่าฉันเป็นต้นฤดูใบไม้ผลิที่เฟื่องฟู

เขาขี่ม้าสีชมพู

(“ฉันไม่เสียใจ ฉันไม่โทร ฉันไม่ร้องไห้...”, 2464)

“ ขี่ม้าสีชมพู” - สัญลักษณ์ของเยาวชนที่จากไปอย่างรวดเร็วและไม่อาจเพิกถอนได้ ด้วยสัญลักษณ์สีเพิ่มเติม จึงปรากฏเป็น "ม้าสีชมพู" ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของพระอาทิตย์ขึ้น ฤดูใบไม้ผลิ และความสุขของชีวิต แต่แม้แต่ม้าชาวนาตัวจริงในเวลารุ่งเช้าก็กลายเป็นสีชมพูท่ามกลางแสงตะวันที่กำลังขึ้น สาระสำคัญของบทกวีนี้คือบทเพลงแห่งความกตัญญูพรของสิ่งมีชีวิตทั้งหมด ม้ามีความหมายเหมือนกันในบทกวี “Oh, you sleigh...” (1924)

ทุกอย่างจบลงแล้ว ผมของฉันบางลง

ม้าก็ตาย

เมื่อนึกถึงวัยเยาว์ของเขาพระเอกโคลงสั้น ๆ ก็หันไปหารูปสุนัขด้วย

วันนี้ฉันนึกถึงสุนัขตัวหนึ่ง

เพื่อนในวัยเยาว์ของฉันคืออะไร

("ไอ้เลว". 2467)

ในบทกวีนี้ กวีนึกถึงวัยเยาว์ของเขา ความรักครั้งแรกของเขาที่จากไปแล้ว แต่ยังคงอยู่ในความทรงจำ อย่างไรก็ตามความรักเก่าก็ถูกแทนที่ด้วยความรักใหม่ คนรุ่นเก่าก็ถูกแทนที่ด้วยความเยาว์วัย นั่นคือไม่มีอะไรในชีวิตนี้หวนกลับคืนมา แต่วงจรชีวิตในเวลาเดียวกันนั้นต่อเนื่องกัน

สุนัขตัวนั้นตายไปนานแล้ว

แต่เป็นสีเดียวกับที่มีโทนสีน้ำเงิน...

ฉันถูกลูกชายคนเล็กของเธอยิง.

หากเราหันไปหาตัวแทนอื่น ๆ ของสัตว์โลกเช่นกาเราจะเห็นว่าใน Yesenin พวกเขามีสัญลักษณ์เช่นเดียวกับในบทกวีพื้นบ้าน

อีกาดำร้อง:

มีขอบเขตกว้างสำหรับปัญหาร้ายแรง

("มาตุภูมิ"., 2457)

ในบทกวีนี้ กาเป็นลางสังหรณ์ของภัยพิบัติที่กำลังจะเกิดขึ้น นั่นคือสงครามปี 1914 กวีแนะนำภาพของนกตัวนี้ไม่เพียง แต่เป็นสัญลักษณ์พื้นบ้านแห่งความโชคร้ายเท่านั้น แต่ยังเพื่อแสดงทัศนคติเชิงลบต่อเหตุการณ์ปัจจุบันและความกังวลเกี่ยวกับชะตากรรมของมาตุภูมิ

กวีหลายคนใช้การถ่ายโอนคำประเภทต่างๆ เพื่อสร้างภาพ รวมทั้งคำอุปมา ในบทกวี คำอุปมาจะใช้เป็นหลักในการทำงานรอง สุนทรพจน์บทกวีมีลักษณะเป็นอุปมาอุปไมยแบบไบนารี (อุปมา - การเปรียบเทียบ) ขอบคุณภาพอุปมาเชื่อมโยงภาษาและตำนานกับวิธีคิดที่สอดคล้องกัน - ตำนาน กวีสร้างคำอุปมาอุปมัย การเปรียบเทียบ และรูปภาพของตนเอง การอุปมาภาพเป็นลักษณะเด่นของสไตล์ศิลปะของกวี S. Yesenin ยังหันไปใช้คำอุปมาอุปมัยในบทกวีของเขาด้วย เขาสร้างมันขึ้นมาตามหลักการของชาวบ้าน: เขาใช้วัสดุสำหรับภาพจากโลกชนบทและจากโลกธรรมชาติและพยายามที่จะกำหนดลักษณะของคำนามหนึ่งกับอีกคำหนึ่ง

ตัวอย่างเช่น นี่คือภาพดวงจันทร์:

“ดวงจันทร์ก็เหมือนกับหมีสีเหลือง พลิกตัวไปมาบนหญ้าเปียก”

ลวดลายธรรมชาติของ Yesenin ได้รับการเสริมด้วยภาพสัตว์ต่างๆ ในรูปแบบที่เป็นเอกลักษณ์ ส่วนใหญ่แล้ว ชื่อสัตว์จะถูกให้ไว้เพื่อเปรียบเทียบว่าวัตถุและปรากฏการณ์ใดถูกเปรียบเทียบกับสัตว์ ซึ่งมักจะไม่เกี่ยวข้องกับสิ่งเหล่านั้นจริงๆ แต่รวมเข้าไว้ด้วยลักษณะที่เชื่อมโยงบางอย่างที่ทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับการแยกตัวออกจากกัน ( “เหมือนโครงกระดูกของนกกระเรียนผอมบาง // ต้นหลิวที่ดึงออกมายืน…”; "พลบค่ำสีน้ำเงิน ราวกับฝูงแกะ...")

ตามความคล้ายคลึงของสี:

ริมสระน้ำเหมือนหงส์แดง

พระอาทิตย์ตกอันเงียบสงบลอยอยู่

(“นี่คือความสุขที่โง่เขลา…”, 1918) ;

โดยความใกล้เคียงและความคล้ายคลึงของฟังก์ชัน:

ไมล์สผิวปากเหมือนนก

จากใต้กีบม้า...

(“โอ้ ที่ดินทำกิน ที่ดินทำกิน ที่ดินทำกิน…”, 1917-1918) ;

ตามคุณลักษณะที่เชื่อมโยงและบางครั้งก็ระบุโดยอัตวิสัย:

ข้าพระองค์เป็นเหมือนม้าที่ถูกผลักเข้าไปในสบู่

กระตุ้นโดยนักขี่ผู้กล้าหาญ

("จดหมายถึงผู้หญิง", 2467)

บางครั้งกวียังใช้รูปแบบหนึ่งของลักษณะความเท่าเทียมของบทกวีพื้นบ้านของรัสเซีย - เพลงรวมถึงเพลงเชิงลบ:

ไม่ใช่นกกาเหว่าที่ต้องเศร้า - ญาติของทันย่ากำลังร้องไห้

("Tanyusha เป็นคนดี ... ", 2454)

ในงานของ S. Yesenin การเปรียบเทียบเชิงสัตว์ (ภาพวาดสัตว์) หรืออุปมาอุปไมยแบบซูมมอร์ฟิกมักจะพัฒนาเป็นภาพที่ขยาย:

ฤดูใบไม้ร่วง - แม่ม้าสีแดง - เกาแผงคอของเธอ

("ฤดูใบไม้ร่วง" พ.ศ. 2457 - 2459)

สีแดงของใบไม้ในฤดูใบไม้ร่วงชวนให้นึกถึง "แม่ม้าสีแดง" แต่ฤดูใบไม้ร่วงไม่ได้เป็นเพียง "แม่ม้าสีแดง" (สีที่คล้ายคลึงกัน) เท่านั้น แต่ยัง "ข่วนแผงคอ": ภาพจะถูกเปิดเผยผ่านการเปรียบเทียบกับสัตว์ที่มองเห็นได้ ทั้งในด้านสี เสียง และการเคลื่อนไหว ดอกยางของฤดูใบไม้ร่วงเปรียบได้กับดอกยางของม้า

การเปรียบเทียบปรากฏการณ์ทางธรรมชาติกับสัตว์เกิดขึ้น: เดือน - " เนื้อแกะหยิก", "ลูก", " กบทองคำ", ฤดูใบไม้ผลิ - " กระรอก",เมฆ - " หมาป่า”วัตถุนั้นเทียบได้กับสัตว์และนก เช่น โรงสี - "นกบันทึก", อบ - “อูฐอิฐ" จากการเปรียบเทียบเชิงเชื่อมโยงที่ซับซ้อน ปรากฏการณ์ทางธรรมชาติได้รับอวัยวะที่มีลักษณะเฉพาะของสัตว์และนก (อุ้งเท้า, ปากกระบอกปืน, จมูก, กรงเล็บ, จงอยปาก):

ทำความสะอาดเดือนบนหลังคามุงจาก

เขาขอบสีน้ำเงิน

(“ปีกสีแดงของพระอาทิตย์ตกกำลังจางหายไป”, 1916)

คลื่นของกรงเล็บสีขาว

ทรายสีทองขูด.

("มือกลองสวรรค์", 2461)

ต้นเมเปิลและลินเด็นอยู่ที่หน้าต่างห้อง

ด้วยอุ้งเท้าของฉันโยนกิ่งไม้ทิ้งไป

พวกเขากำลังมองหาคนที่พวกเขาจำได้

(“ที่รัก เรามานั่งข้างกันกันเถอะ”, 1923)

สีของสัตว์ยังได้รับความหมายเชิงสัญลักษณ์ล้วนๆ: "ม้าสีแดง" เป็นสัญลักษณ์ของการปฏิวัติ "ม้าสีชมพู" เป็นภาพลักษณ์ของความเยาว์วัย "ม้าสีดำ" เป็นสัญลักษณ์ของความตาย

ศูนย์รวมเชิงจินตนาการ คำอุปมาที่ชัดเจน การรับรู้ที่ละเอียดอ่อนของคติชนเป็นพื้นฐานของการวิจัยทางศิลปะของ Sergei Yesenin การใช้คำศัพท์เชิงเปรียบเทียบเกี่ยวกับสัตว์ในการเปรียบเทียบดั้งเดิมทำให้เกิดความคิดริเริ่มในสไตล์ของกวี

เมื่อตรวจสอบภาพสัตว์ในบทกวีของ S. Yesenin แล้ว เราสามารถสรุปได้ว่ากวีแก้ปัญหาการใช้สัตว์ในงานของเขาในรูปแบบต่างๆ

ในกรณีหนึ่งเขาหันไปหาพวกเขาเพื่อแสดงเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ประสบการณ์ทางอารมณ์ส่วนตัวด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา ในส่วนอื่น ๆ - เพื่อถ่ายทอดความงามของธรรมชาติและดินแดนพื้นเมืองได้แม่นยำและลึกซึ้งยิ่งขึ้น

บรรณานุกรม:

1. Koshechkin S. P. “ ในตอนเช้าที่ดังก้องกังวาน…” - M. , 1984

2. โลกบทกวีของ Marchenko A. M. Yesenin - ม., 2515.

3. Prokushen Yu. L. Sergei Yesenin "รูปภาพบทกวียุค - M. , 1979

“ เนื้อเพลงของฉันมีชีวิตอยู่ด้วยความรักอันยิ่งใหญ่ - ความรักต่อบ้านเกิดของฉัน” Sergei Yesenin กล่าวเกี่ยวกับงานของเขา และภาพลักษณ์ของบ้านเกิดสำหรับเขานั้นเชื่อมโยงกับธรรมชาติดั้งเดิมของเขาอย่างแยกไม่ออก ธรรมชาติของรัสเซียสำหรับ Yesenin คือความงามอันเป็นนิรันดร์และความกลมกลืนอันเป็นนิรันดร์ของโลกซึ่งช่วยรักษาจิตวิญญาณของมนุษย์ นี่คือวิธีที่เรารับรู้บทกวีของกวีเกี่ยวกับดินแดนบ้านเกิดของเรานี่คือวิธีที่พวกเขาปฏิบัติต่อเราอย่างประเสริฐและรู้แจ้ง: ถักลูกไม้เหนือป่าในโฟมสีเหลืองของเมฆ ขณะหลับใหลอย่างเงียบ ๆ ใต้ร่มไม้ ฉันได้ยินเสียงกระซิบของป่าสน กวีดูเหมือนจะบอกเราว่า หยุดอย่างน้อยครู่หนึ่ง มองโลกแห่งความงามรอบตัว ฟังเสียงหญ้าที่พลิ้วไหว เสียงเพลงของสายลม เสียงคลื่นของแม่น้ำ มองรุ่งอรุณยามเช้า แจ้งเกิดวันใหม่บนท้องฟ้ายามค่ำคืนที่เต็มไปด้วยดวงดาว รูปภาพที่มีชีวิตของธรรมชาติในบทกวีของ Sergei Yesenin ไม่เพียงสอนให้เรารักความงามของธรรมชาติพื้นเมืองของเราเท่านั้น แต่ยังวางรากฐานทางศีลธรรมของอุปนิสัยของเรา ทำให้เราเมตตาและฉลาดขึ้น ท้ายที่สุดแล้วคนที่รู้วิธีชื่นชมความงามของโลกจะไม่สามารถต่อต้านตัวเองได้อีกต่อไป กวีชื่นชมธรรมชาติพื้นเมืองของเขาเติมความกลัวอย่างอ่อนโยนมองหาการเปรียบเทียบที่สดใสคาดไม่ถึงและในเวลาเดียวกันก็แม่นยำมาก:

เบื้องหลังแนวตำรวจอันมืดมิด

ในสีน้ำเงินที่ไม่สั่นคลอน

แกะหยิก-เดือน

เดินอยู่ในหญ้าสีฟ้า

บ่อยครั้งใช้เทคนิคการแสดงตัวตนของธรรมชาติ ลักษณะเฉพาะของเนื้อเพลง Yesenin สร้างสรรค์โลกที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาเอง ทำให้เราเห็นว่า "ดวงจันทร์ นักขี่ผู้โศกเศร้าหลุดสายบังเหียน" วิธี "ถนนที่ขุดขึ้นมาหลับใหล" และ "ความ ต้นเบิร์ชบางๆ... จ้องมองไปที่สระน้ำ" ธรรมชาติในบทกวีของเขารู้สึก หัวเราะ และเศร้า ประหลาดใจและเสียใจ

ตัวกวีเองก็รู้สึกเป็นหนึ่งเดียวกับต้นไม้ ดอกไม้ และทุ่งนา K. Tsybin เพื่อนสมัยเด็กของ Yesenin เล่าว่า Sergei มองว่าดอกไม้เป็นสิ่งมีชีวิตพูดคุยกับพวกเขาโดยบอกเล่าความสุขและความเศร้าให้พวกเขาฟัง:

คนไม่ใช่ดอกไม้เหรอ? โอ้ที่รัก รู้สึกว่าสิ่งเหล่านี้ไม่ใช่คำที่ว่างเปล่า เขย่าร่างกายเหมือนก้าน หัวนี้ไม่ใช่ดอกกุหลาบสีทองสำหรับคุณเหรอ? ประสบการณ์ทางอารมณ์ของกวีและเหตุการณ์สำคัญในชีวิตของเขามักจะเชื่อมโยงกับการเปลี่ยนแปลงในธรรมชาติอย่างแยกไม่ออก:

ใบไม้กำลังร่วง ใบไม้กำลังร่วงหล่น

ลมคร่ำครวญยาวและน่าเบื่อ

ใครจะเอาใจคุณ?

ใครจะทำให้เขาสงบลงเพื่อนของฉัน?

ในบทกวียุคแรก Yesenin มักใช้คำศัพท์ของ Church Slavonic แสดงถึงการหลอมรวมของโลกและท้องฟ้า โดยแสดงให้ธรรมชาติเป็นมงกุฎแห่งการรวมกันเป็นหนึ่ง กวีรวบรวมสภาพจิตวิญญาณของเขาด้วยภาพธรรมชาติที่เต็มไปด้วยสีสันที่สดใส:

แสงสีแดงแห่งรุ่งอรุณทออยู่บนทะเลสาบ

ในป่ามีนกบ่นร้องเสียงดัง

นกขมิ้นกำลังร้องไห้อยู่ที่ไหนสักแห่ง ฝังตัวเองอยู่ในโพรง

มีเพียงฉันไม่ร้องไห้ - วิญญาณของฉันเบา

แต่ความเยาว์วัยที่ไร้กังวลก็จบลงแล้ว ภูมิทัศน์ที่เต็มไปด้วยแสงสีสันสดใสถูกแทนที่ด้วยภาพการเหี่ยวเฉาในช่วงต้น ในบทกวีของ Yesenin วุฒิภาวะของมนุษย์มักสะท้อนถึงฤดูใบไม้ร่วง สีไม่ซีดจางพวกเขายังได้รับเฉดสีใหม่ - สีแดงเข้ม, ทอง, ทองแดง แต่สิ่งเหล่านี้เป็นครั้งสุดท้ายก่อนฤดูหนาวอันยาวนาน:

ดงทองห้ามปราม

เบิร์ชภาษาร่าเริง

และนกกระเรียนบินอย่างน่าเศร้า

พวกเขาไม่เสียใจอะไรอีกต่อไป

และในเวลาเดียวกัน:

กลิ่นไหม้ดำนั้นขมขื่น

ฤดูใบไม้ร่วงทำให้สวนลุกเป็นไฟ

ในเนื้อเพลงของยุคต่อมาในคำอธิบายภาพธรรมชาติของ Yesenin มีลางสังหรณ์ถึงความตายก่อนวัยอันควร บทกวีในยุคนี้เต็มไปด้วยความปรารถนาต่อความเยาว์วัยและโศกนาฏกรรมที่สูญหายไป

ที่ราบหิมะ พระจันทร์สีขาว

ด้านข้างของเรามีผ้าห่อศพ

และต้นเบิร์ชสีขาวร้องผ่านป่า:

ใครตายที่นี่? เสียชีวิต?

ไม่ใช่ฉันเหรอ?

กวีมองเห็นธรรมชาติเป็นหนึ่งเดียวกับตัวเองและมองเห็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจ ดินแดนบ้านเกิดของเขามอบของขวัญอันน่าอัศจรรย์แก่กวีนั่นคือภูมิปัญญาพื้นบ้านซึ่งซึมซับกับความคิดริเริ่มทั้งหมดของหมู่บ้านบ้านเกิดของเขาด้วยเพลงความเชื่อนิทานที่เขาได้ยินตั้งแต่วัยเด็กและกลายเป็นแหล่งที่มาหลักของความคิดสร้างสรรค์ของเขา และแม้แต่ความงามที่แปลกใหม่ของประเทศที่ห่างไกลก็ไม่สามารถบดบังเสน่ห์อันเรียบง่ายของพื้นที่พื้นเมืองของเราได้ ไม่ว่ากวีจะอยู่ที่ไหน ไม่ว่าโชคชะตาจะพาเขาไปที่ไหน เขาก็เป็นส่วนหนึ่งของรัสเซียด้วยหัวใจและจิตวิญญาณ

บทกวีของ Yesenin เป็นโลกที่วิเศษและสวยงามไม่เหมือนใคร! โลกที่อยู่ใกล้และเข้าใจได้สำหรับทุกคนโดยไม่มีข้อยกเว้น Yesenin เป็นกวีผู้ยิ่งใหญ่แห่งรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ไม่น้อย กวีผู้ก้าวขึ้นสู่จุดสูงสุดของทักษะของเขาจากส่วนลึกของชีวิตพื้นบ้าน บ้านเกิดของเขาคือดินแดน Ryazan ซึ่งเลี้ยงดูและเลี้ยงดูเขาสอนให้เขารักและเข้าใจสิ่งที่อยู่รอบตัวเราทุกคน - ธรรมชาติ! ที่นี่บนดิน Ryazan Sergei Yesenin ได้เห็นความงามของธรรมชาติรัสเซียเป็นครั้งแรกซึ่งเขาเล่าให้เราฟังในบทกวีของเขา ตั้งแต่วันแรกของชีวิต Yesenin ถูกรายล้อมไปด้วยโลกแห่งเพลงพื้นบ้านและตำนาน:

ฉันเกิดมาพร้อมกับบทเพลงในผ้าห่มหญ้า

รุ่งอรุณแห่งฤดูใบไม้ผลิทำให้ฉันกลายเป็นสายรุ้ง

ในรูปลักษณ์ทางจิตวิญญาณในบทกวีของ Yesenin ลักษณะของผู้คนได้รับการเปิดเผยอย่างชัดเจน - "ความแข็งแกร่งที่กระสับกระส่ายและกล้าหาญ" ขอบเขตความจริงใจความไม่สงบทางจิตวิญญาณความเป็นมนุษย์ที่ลึกซึ้ง ทั้งชีวิตของเยเซนินเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับผู้คน บางทีนั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมตัวละครหลักของบทกวีทั้งหมดของเขาถึงเป็นคนธรรมดา ในทุกบรรทัด เราสามารถสัมผัสได้ถึงความสัมพันธ์ใกล้ชิดของกวีและชาย Yesenin กับชาวนารัสเซียซึ่งไม่ได้อ่อนแอลงในช่วงหลายปีที่ผ่านมา

Sergei Yesenin เกิดในครอบครัวชาวนา “เมื่อตอนเป็นเด็ก ฉันเติบโตมากับบรรยากาศของชีวิตชาวบ้าน” กวีเล่าถึง โดยผู้ร่วมสมัยของเขา Yesenin ถูกมองว่าเป็นกวีแห่ง "พลังเพลงอันยิ่งใหญ่" บทกวีของเขาคล้ายกับเพลงพื้นบ้านที่นุ่มนวลและสงบ และการกระเซ็นของคลื่นและดวงจันทร์สีเงินและเสียงกรอบแกรบของต้นกกและท้องฟ้าสีครามอันยิ่งใหญ่และพื้นผิวสีฟ้าของทะเลสาบ - ความงามทั้งหมดของดินแดนพื้นเมืองได้ถูกรวบรวมไว้ในบทกวีตลอดหลายปีที่ผ่านมา เต็มไปด้วยความรักต่อดินแดนรัสเซียและประชาชน:

เกี่ยวกับ Rus' - ทุ่งราสเบอร์รี่

และสีน้ำเงินที่ตกลงไปในแม่น้ำ -

ฉันรักคุณจนมีความสุขและเจ็บปวด

ความเศร้าโศกของทะเลสาบของคุณ...

“เนื้อเพลงของฉันมีชีวิตชีวาด้วยความรักอันยิ่งใหญ่เพียงหนึ่งเดียว” Yesenin กล่าว “ความรักต่อมาตุภูมิ ความรู้สึกของบ้านเกิดเป็นสิ่งสำคัญในงานของฉัน” ในบทกวีของ Yesenin ไม่เพียง แต่ "มาตุภูมิส่องแสง" ไม่เพียง แต่แสดงความรักต่อเสียงของเธออย่างเงียบ ๆ ของกวีเท่านั้น แต่ยังแสดงศรัทธาในมนุษย์ในการกระทำอันยิ่งใหญ่ของเขาในอนาคตอันยิ่งใหญ่ของชนพื้นเมืองของเขาด้วย กวีทำให้บทกวีทุกบรรทัดอบอุ่นด้วยความรู้สึกรักอันไร้ขอบเขตต่อมาตุภูมิ

จากบทกวีของ Yesenin ทำให้เกิดภาพลักษณ์ของนักกวีและนักคิดที่เชื่อมโยงอย่างสำคัญกับประเทศของเขา เขาเป็นนักร้องที่คู่ควรและเป็นพลเมืองของบ้านเกิดของเขา ในทางที่ดี เขาอิจฉาบรรดา “ผู้ที่ใช้ชีวิตในการต่อสู้ ผู้ที่ปกป้องความคิดอันยิ่งใหญ่” และเขียนด้วยความเจ็บปวดอย่างจริงใจ “เสียเวลาไปเกือบหลายวันโดยเปล่าประโยชน์”:

ท้ายที่สุดฉันก็ให้ได้

ไม่ใช่สิ่งที่ฉันให้

สิ่งที่มอบให้ฉันเพื่อเรื่องตลก

เยเซนินเป็นบุคคลที่สดใส ตามที่ R. Rozhdestvensky เขามี "คุณสมบัติของมนุษย์ที่หายากซึ่งมักเรียกว่า "เสน่ห์" ที่คลุมเครือและไม่แน่นอน... คู่สนทนาคนใดก็ตามที่พบใน Yesenin บางสิ่งบางอย่างของเขาเองคุ้นเคยและเป็นที่รัก - และนี่คือความลับของ อิทธิพลอันทรงพลังของบทกวีของเขา”

ตั้งแต่วัยเด็ก Sergei Yesenin มองว่าธรรมชาติเป็นสิ่งมีชีวิต ดังนั้นในบทกวีของเขา เราจึงสามารถสัมผัสได้ถึงทัศนคติของคนนอกศาสนาที่มีมาแต่โบราณต่อธรรมชาติ กวีทำให้เธอเคลื่อนไหว:

สคี-พระ-ลมก้าวเดินอย่างระมัดระวัง

ใบไม้ร่วงหล่นตามขอบถนน

และจูบบนพุ่มไม้โรวัน

แผลแดงสำหรับพระคริสต์ที่มองไม่เห็น

มีกวีเพียงไม่กี่คนที่มองเห็นและสัมผัสถึงความงดงามของธรรมชาติพื้นเมืองของตนได้มากเท่ากับ Sergei Yesenin เธอเป็นคนอ่อนหวานและเป็นที่รักของกวีผู้ซึ่งสามารถถ่ายทอดบทกวีของเขาถึงความไพศาลและความกว้างใหญ่ของชนบทมาตุภูมิ:

ไม่มีที่สิ้นสุดในสายตา -

มีเพียงสีฟ้าเท่านั้นที่ดูดดวงตาของเขา

กวีรับรู้เหตุการณ์ในชีวิตของบุคคลผ่านภาพธรรมชาติโดยกำเนิดของเขา

กวีถ่ายทอดสภาพจิตใจของเขาได้อย่างชาญฉลาดโดยใช้การเปรียบเทียบที่เรียบง่ายถึงอัจฉริยะกับชีวิตในธรรมชาติเพื่อจุดประสงค์นี้:

ฉันไม่เสียใจ ไม่โทร ไม่ร้องไห้

ทุกอย่างจะผ่านไปเหมือนควันจากต้นแอปเปิ้ลสีขาว

เหี่ยวเฉาเป็นทองคำ

ฉันจะไม่เด็กอีกต่อไป

Sergei Yesenin แม้จะขมขื่น แต่ก็ยอมรับกฎนิรันดร์ของชีวิตและธรรมชาติโดยตระหนักว่า "เราทุกคนเน่าเปื่อยได้ในโลกนี้" และอวยพรวิถีชีวิตตามธรรมชาติ:

ขอพระองค์ทรงพระเจริญยิ่งยืนนาน

สิ่งที่เจริญรุ่งเรืองและตายไป

ในบทกวี “ฉันไม่เสียใจ ฉันไม่โทร ฉันไม่ร้องไห้...” ความรู้สึกของกวีและสภาวะของธรรมชาติผสานเข้าด้วยกัน มนุษย์และธรรมชาติสอดคล้องกับเยเซนินอย่างสมบูรณ์ เนื้อหาของบทกวี “ป่าทองห้าม...” ก็ถ่ายทอดให้เราทราบด้วยความช่วยเหลือของภาพธรรมชาติ ฤดูใบไม้ร่วงเป็นช่วงเวลาแห่งการสรุป ความสงบและเงียบสงบ (มีเพียง “นกกระเรียนบินอย่างเศร้าโศก”) รูปภาพของป่าสีทอง ผู้พเนจรจากไป ไฟที่ลุกโชนแต่ไม่ร้อน สื่อถึงความคิดอันน่าเศร้าของกวีเกี่ยวกับความเสื่อมถอยของชีวิต

มีกี่คนที่ทำให้จิตใจอบอุ่นท่ามกลางกองไฟอันน่าอัศจรรย์ของบทกวีของ Yesenin มีกี่คนที่เพลิดเพลินกับเสียงพิณของเขา และบ่อยแค่ไหนที่พวกเขาไม่ตั้งใจกับชายคนนั้นของ Yesenin บางทีนี่อาจเป็นสิ่งที่ทำให้เขาเสียหาย “เราได้สูญเสียกวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่คนหนึ่งไป...” เอ็ม. กอร์กี เขียนด้วยความตกตะลึงกับข่าวโศกนาฏกรรมดังกล่าว

ฉันพิจารณาบทกวีของ Sergei Yesenin ใกล้กับคนรัสเซียทุกคนที่รักมาตุภูมิของเขาอย่างแท้จริง ในงานของเขากวีสามารถแสดงและถ่ายทอดความรู้สึกที่สดใสและสวยงามในเนื้อเพลงของเขาซึ่งภาพธรรมชาติพื้นเมืองของเราปลุกเร้าในตัวเรา และหากบางครั้งเราพบว่ามันยากที่จะหาคำพูดที่เหมาะสมเพื่อแสดงความรักอันลึกซึ้งต่อแผ่นดินเกิดของเรา เราควรหันไปหาผลงานของกวีผู้ยิ่งใหญ่คนนี้อย่างแน่นอน

การแนะนำ

เซอร์เกย์ เยเซนิน - กวีที่โด่งดังและอ่านมากที่สุดในรัสเซีย

ธีมของธรรมชาติในงานของเยเซนิน

ธรรมชาติเป็นองค์ประกอบหลักที่ครอบคลุมทุกอย่างในงานของกวี และพระเอกในบทโคลงสั้น ๆ ก็เชื่อมโยงกับธรรมชาติโดยกำเนิดและตลอดชีวิต:

ฉันเกิดมาพร้อมกับบทเพลงในผ้าห่มหญ้า

รุ่งอรุณแห่งฤดูใบไม้ผลิบิดตัวฉันให้เป็นสายรุ้ง"

(“แม่สวมชุดว่ายน้ำเดินไปในป่า...”, 2455);

“ขอพระองค์ทรงพระเจริญยิ่งยืนนาน

สิ่งใดเจริญรุ่งเรืองและตายไป"

(“ฉันไม่เสียใจ ฉันไม่โทร ฉันไม่ร้องไห้...”, 1921)

บทกวีของ S. Yesenin (หลัง N. Nekrasov และ A. Blok) เป็นเวทีที่สำคัญที่สุดในการก่อตัวของภูมิทัศน์แห่งชาติซึ่งเมื่อรวมกับลวดลายดั้งเดิมของความโศกเศร้า ความรกร้าง และความยากจน รวมถึงสีที่สดใสและตัดกันอย่างน่าประหลาดใจ ราวกับนำมาจากภาพพิมพ์ยอดนิยม:

“ท้องฟ้าสีคราม ส่วนโค้งสี

<...>

ที่ดินของฉัน! Rus อันเป็นที่รักและ Mordva!";

“หนองน้ำและหนองน้ำ

กระดานสีฟ้าแห่งสวรรค์

ปิดทองต้นสน

เสียงป่าดังขึ้น";

"โอ้รุส' - ทุ่งราสเบอร์รี่

และสีน้ำเงินที่ตกลงไปในแม่น้ำ… "

"สีฟ้าห่วยตา"; “มีกลิ่นเหมือนแอปเปิ้ลและน้ำผึ้ง”; “ โอ้มาตุภูมิของฉัน บ้านเกิดอันแสนหวาน การพักผ่อนอันแสนหวานในผ้าไหมของคูปิร์”; “แหวน แหวน ทองคำรัส '...”

ภาพของรัสเซียที่สดใสและดังกึกก้องนี้ด้วยกลิ่นหอม หญ้านุ่ม ความเย็นสีน้ำเงิน ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับความรู้สึกประหม่าของผู้คนโดย Yesenin

บ่อยกว่ากวีคนอื่น ๆ Yesenin ใช้แนวคิดเรื่อง "ดินแดน", "มาตุภูมิ", "บ้านเกิด" ("มาตุภูมิ", 2457; "ไปเถอะรัสเซียที่รักของฉัน ... ", 2457; "ดินแดนอันเป็นที่รัก! สู่ใจที่ใฝ่ฝัน...", พ.ศ. 2457; "เขาโค่นเริ่มร้องเพลง...",<1916>; “โอ้ ฉันเชื่อ ฉันเชื่อว่า มีความสุข...”, 1917; "โอ้ ดินแดนแห่งฝนและสภาพอากาศเลวร้าย...",<1917>).

สถานที่สำคัญในงานของ Yesenin ถูกครอบครองโดยภูมิประเทศที่น่าอัศจรรย์และเป็นจักรวาลซึ่งได้รับการออกแบบในรูปแบบของคำทำนายในพระคัมภีร์ไบเบิล แต่ได้รับความหมายที่เป็นมนุษย์และพระเจ้าและต่อสู้กับพระเจ้า:

“ตอนนี้อยู่บนยอดดวงดาวแล้ว

ฉันกำลังเขย่าโลกเพื่อคุณ!”;

“แล้วฉันจะเขย่าล้อของฉัน

พระอาทิตย์และพระจันทร์เปรียบเสมือนฟ้าร้อง..."

แรงจูงใจพื้นบ้านในการทำงานของ S. YESENIN

ความรักต่อดินแดนชาวนาบ้านเกิดของเขาที่มีต่อหมู่บ้านรัสเซียต่อธรรมชาติที่มีป่าไม้และทุ่งนาแทรกซึมอยู่ในงานทั้งหมดของ Yesenin สำหรับกวี ภาพลักษณ์ของรัสเซียแยกออกจากองค์ประกอบประจำชาติไม่ได้ เมืองใหญ่ที่มีโรงงาน ความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี ชีวิตทางสังคมและวัฒนธรรมไม่กระตุ้นให้เกิดการตอบสนองในจิตวิญญาณของ Yesenin แน่นอนว่านี่ไม่ได้หมายความว่ากวีไม่ได้กังวลเลยเกี่ยวกับปัญหาในยุคของเราหรือว่าเขามองชีวิตผ่านแว่นตาสีกุหลาบ เขามองเห็นความเลวร้ายทั้งหมดของอารยธรรมโดยแยกจากแผ่นดินและต้นกำเนิดของชีวิตผู้คน “ Revived Rus '” คือชนบท Rus '; คุณลักษณะของชีวิตเยเซนินคือ "ขอบขนมปัง" และ "เขาของคนเลี้ยงแกะ" ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ผู้เขียนมักจะหันไปหารูปแบบของเพลงพื้นบ้าน มหากาพย์ ditties ปริศนาและคาถา

เป็นสิ่งสำคัญที่ในบทกวีของ Yesenin มนุษย์เป็นส่วนหนึ่งของธรรมชาติเขาละลายไปในนั้นเขามีความยินดีและพร้อมที่จะยอมจำนนต่อพลังขององค์ประกอบ: “ ฉันอยากจะหลงทางในสวนเขียวขจีร้อยวงของคุณ ” “รุ่งอรุณแห่งฤดูใบไม้ผลิโอบล้อมฉันไว้ด้วยสายรุ้ง”

ภาพที่ยืมมาจากนิทานพื้นบ้านรัสเซียหลายภาพเริ่มมีชีวิตในบทกวีของเขา ปรากฏการณ์ทางธรรมชาติปรากฏในภาพของเขาในรูปของสัตว์ต่างๆ ซึ่งสะท้อนถึงวิถีชีวิตในหมู่บ้านในชีวิตประจำวัน แอนิเมชั่นของธรรมชาตินี้ทำให้บทกวีของเขาคล้ายกับโลกทัศน์ของคนนอกรีตของชาวสลาฟโบราณ กวีเปรียบเทียบฤดูใบไม้ร่วงกับ "แม่ม้าแดง" ที่ "ข่วนแผงคอ"; เดือนของเขาเหมือนเคียว กวีเขียนบรรยายถึงปรากฏการณ์ธรรมดาๆ เช่น แสงของดวงอาทิตย์ว่า “น้ำมันจากดวงอาทิตย์กำลังเทลงบนเนินเขาสีเขียว” ต้นไม้ซึ่งเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์สำคัญของเทพนิยายนอกรีต กลายเป็นภาพโปรดในบทกวีของเขา

บทกวีของ Yesenin แม้จะสวมภาพแบบดั้งเดิมของศาสนาคริสต์ก็ไม่ได้หยุดที่จะเป็นคนนอกรีตในแก่นแท้

ฉันจะไปนั่งบนบัลลังก์พระภิกษุผู้สดใส

เส้นทางบริภาษไปยังอาราม

นี่คือวิธีที่บทกวีเริ่มต้นและสิ้นสุดด้วยคำว่า:

พร้อมรอยยิ้มแห่งความสุขอันเปี่ยมสุข

ฉันจะไปฝั่งอื่น

ได้ลิ้มรสศีลศักดิ์สิทธิ์แล้ว

สวดมนต์บนกองหญ้าและกองหญ้า

นี่คือศาสนาของเยเซนิน แรงงานชาวนาและธรรมชาติแทนที่พระคริสต์สำหรับกวี:

ฉันอธิษฐานขอรุ่งอรุณสีแดง

ฉันรับศีลมหาสนิทตามลำธาร

หากพระเจ้าปรากฏในบทกวีของเขาก็มักจะเป็นคำอุปมาสำหรับปรากฏการณ์ทางธรรมชาติบางอย่าง (“ พระสคีมา - ลมด้วยขั้นตอนที่ระมัดระวัง / บดขยี้ใบไม้ไปตามขอบถนน / และจูบบนพุ่มไม้โรวัน / แผลแดงของพระคริสต์ที่มองไม่เห็น”) หรือในภาพของคนธรรมดา:

องค์พระผู้เป็นเจ้าเสด็จมาทรมานคนที่มีความรัก

เขาออกไปที่หมู่บ้านในฐานะขอทาน

ปู่แก่บนตอไม้แห้งในป่าโอ๊ก

เขาเคี้ยวหมากฝรั่งที่ค้างอยู่ด้วยเหงือก

เห็นได้ชัดว่าพวกเขาพูดว่าคุณไม่สามารถปลุกหัวใจของพวกเขาได้...

และชายชราก็พูดพร้อมกับยื่นมือออกมา:

“นี่ เคี้ยวมันซะ... คุณจะแข็งแกร่งขึ้นอีกหน่อย”

หากวีรบุรุษของเขาอธิษฐานต่อพระเจ้า คำขอของพวกเขาก็ค่อนข้างเฉพาะเจาะจงและมีลักษณะทางโลกที่ชัดเจน:

พี่น้องทั้งหลาย เรายังอธิษฐานเพื่อความศรัทธา

เพื่อพระเจ้าจะทรงชลประทานในทุ่งนาของเรา

และนี่คือภาพนอกรีตล้วนๆ:

ท้องฟ้าคลายตัว

เลียลูกไก่สีแดง

เมื่อหันไปใช้นิทานพื้นบ้าน Yesenin เข้าใจว่าการละทิ้งธรรมชาติซึ่งเป็นรากฐานของตัวเองนั้นเป็นเรื่องน่าเศร้า ในฐานะกวีชาวรัสเซียอย่างแท้จริง เขาเชื่อในภารกิจเชิงทำนายของเขา ในความจริงที่ว่าบทกวี "อาหารมินโนเนตและเหรียญกษาปณ์" ของเขาจะช่วยให้คนสมัยใหม่กลับไปสู่อาณาจักรแห่งอุดมคติ ซึ่งสำหรับ Yesenin นั้นเป็น "สวรรค์ของชาวนา"

รูปภาพสัตว์และ "ลวดลายไม้" ในเนื้อเพลงของ Yesenin

เนื้อเพลง "ลวดลายไม้" โดย S. Yesenin

แนวคิดเรื่อง "ความโรแมนติคบนต้นไม้" ของ Yesenin ซึ่งเน้นโดย M. Epstein ย้อนกลับไปถึงแรงจูงใจดั้งเดิมในการหลอมรวมมนุษย์เข้ากับธรรมชาติ Yesenin สร้าง "นวนิยายเรื่องต้นไม้" ซึ่งมีพื้นฐานมาจากแนวคิด "พืชมนุษย์" แบบดั้งเดิมซึ่งมีวีรบุรุษ ได้แก่ ต้นเมเปิล ต้นเบิร์ช และวิลโลว์

ฉันแค่อยากจะปรบมือ

เหนือต้นหลิว

("ฉันกำลังเดินทางผ่านหิมะแรก ... ", 2460)

ทรงผมสีเขียว,

หน้าอกของสาวๆ

โอ้ ต้นเบิร์ชบางๆ

ทำไมคุณถึงมองเข้าไปในสระน้ำ?

("ทรงผมสีเขียว", 2461)

ฉันจะไม่กลับมาในเร็ว ๆ นี้ ไม่ใช่เร็ว ๆ นี้!

พายุหิมะจะร้องเพลงและดังเป็นเวลานาน

ยามสีน้ำเงิน Rus'

ต้นเมเปิลเก่าบนขาข้างหนึ่ง

(“ฉันออกจากบ้าน…”, 1918)

เช้าตรีเอกานุภาพ, ศีลยามเช้า,

ในป่าต้นเบิร์ชกำลังขาวโพลน

บทกวี "ต้นกกส่งเสียงกรอบแกรบเหนือผืนน้ำ" พูดถึงเหตุการณ์สำคัญและน่าสนใจของสัปดาห์เซมิติก - ทรินิตี้ - การทำนายดวงชะตาด้วยพวงหรีด

สาวสวยบอกโชคลาภตอนเจ็ดโมงเช้า

คลื่นซัดพวงมาลาออกมา

โอ้ผู้หญิงจะไม่แต่งงานในฤดูใบไม้ผลิ

เขาข่มขู่เธอด้วยสัญญาณป่า

ทรงผมสีเขียว,

หน้าอกของสาวๆ

โอ้ ต้นเบิร์ชบางๆ

ทำไมคุณถึงมองเข้าไปในสระน้ำ?

ฉันไม่เสียใจ ไม่โทร ไม่ร้องไห้

ทุกอย่างจะผ่านไปเหมือนควันจากต้นแอปเปิ้ลสีขาว

เหี่ยวเฉาเป็นทองคำ

ฉันจะไม่เด็กอีกต่อไป

...และประเทศแห่งเบิร์ชผ้าลาย

มันจะไม่ล่อใจให้คุณเดินเท้าเปล่า

พวกเราทุกคนในโลกนี้ย่อมเน่าเปื่อยได้

ทองแดงหลั่งไหลออกมาจากใบเมเปิ้ลอย่างเงียบๆ...

ขอพระองค์ทรงพระเจริญยิ่งยืนนาน

สิ่งที่มาเจริญรุ่งเรืองและตายไป

เพราะว่าต้นเมเปิลแก่นั้น

หัวหน้าดูเหมือนฉันเลย

(“ฉันออกจากบ้าน…”, 1918)

เหมือนต้นเมเปิลที่เน่าเปื่อยอยู่ใต้หน้าต่าง

และเหมือนคนเมายามเมาออกไปตามถนน

เขาจมน้ำตายในกองหิมะและทำให้ขาของเขาแข็ง

โอ้และตัวฉันเองก็เริ่มไม่มั่นคงในทุกวันนี้

ฉันจะไม่กลับบ้านจากงานปาร์ตี้ดื่มที่เป็นมิตร

ไม่ชัดเจนเสมอไปว่าบทกวีนี้กำลังพูดถึงใคร - บุคคลหรือต้นไม้

ที่นั่นฉันพบต้นหลิว ที่นั่นฉันสังเกตเห็นต้นสน

ฉันร้องเพลงให้พวกเขาฟังในช่วงพายุหิมะเกี่ยวกับฤดูร้อน

ฉันเองก็ดูเป็นคนต้นเมเปิลเหมือนกัน...

ในบทกวี "Village" (1914) S. Yesenin เปรียบเทียบใบป็อปลาร์กับผ้าไหม:

ในใบป็อปลาร์ไหม

อำลาบ้านออกนอกประเทศ พระเอกเสียใจมาก

พวกเขาจะไม่ใช่ใบไม้ที่มีปีกอีกต่อไป

ฉันต้องการให้ต้นป็อปลาร์ดังขึ้น

(“ใช่! ตอนนี้ตัดสินใจแล้ว...”, 1922)

ตัวอย่างเช่น ในบทกวี “Night and the Field, and the Cry of Roosters...” (1917)

ทุกสิ่งทุกอย่างที่นี่ก็เหมือนกับเมื่อก่อน

แม่น้ำสายเดียวกันและฝูงเดียวกัน

มีเพียงต้นหลิวที่อยู่เหนือเนินเขาสีแดง

พวกเขาเขย่าชายเสื้อที่ทรุดโทรม

ในบทกวีอื่น ๆ วิลโลว์ก็เหมือนต้นเบิร์ชเป็นนางเอกเป็นเด็กผู้หญิง

และพวกเขาเรียกลูกประคำ

วิลโลว์เป็นแม่ชีผู้อ่อนโยน

("ดินแดนอันเป็นที่รัก...", 2457)

ฉันแค่อยากจะปรบมือ

เหนือต้นหลิว

(“ฉันกำลังเดินทางผ่านหิมะแรก…”, 1917)

และเขาก็เคาะหน้าต่างของฉัน

เดือนกันยายนกับกิ่งวิลโลว์สีแดงเข้ม

เพื่อที่ฉันจะได้พร้อมและพบเจอ

การมาถึงของเขาไม่โอ้อวด

(“ปล่อยให้คนอื่นเมา…” 1923)

ใต้ต้นโอ๊กมอริเชียส

ปู่ผมแดงของฉันกำลังนั่ง...

โอ้บ้านเกิดมีความสุข

และเป็นชั่วโมงที่ไม่มีใครหยุดได้!

เกี่ยวกับญาติ -

"ปู่ผมแดงของฉัน"

ต้นโอ๊กอายุร้อยปีสั่นไหว

ใบไม้บนต้นโอ๊กร่วงหล่นจากเสียงผิวปาก

ในบทกวีของ Yesenin เรื่อง "Powder" (1914) ตัวละครหลักคือต้นสนปรากฏเป็น "หญิงชรา":

เหมือนผ้าพันคอสีขาว

ต้นสนผูกไว้แล้ว

ก้มลงเหมือนหญิงชรา

พึ่งพิงไม้...

หลงเสน่ห์ในสิ่งที่มองไม่เห็น

ป่าหลับใหลภายใต้เทพนิยายแห่งการหลับใหล...

ค่ำคืนอันมืดมิดก็หวาดกลัวอย่างเงียบๆ

พระจันทร์ถูกปกคลุมไปด้วยเมฆหมอก

ลมเป็นนักร้องเสียงหอน...

รูปภาพสัตว์ในเนื้อเพลงของ S. Yesenin

ฉันดีใจที่ได้จูบผู้หญิง

ดอกไม้ที่ถูกบดขยี้อยู่บนพื้นหญ้า

และสัตว์ทั้งหลายก็เหมือนกับน้องชายของเรา

อย่าตีหัวฉันเด็ดขาด

(“ตอนนี้เรากำลังจากไปทีละน้อย”, 1924)

กระท่อมตัดหญ้า

เสียงร้องของแกะและในระยะไกลในสายลม

ม้าตัวน้อยกระดิกหางผอมแห้ง

มองเข้าไปในบ่อน้ำอันไร้ความกรุณา

(“ความโศกเศร้านี้ไม่อาจกระจายออกไปได้…”, 1924)

ทรุดโทรม, ฟันหลุด,

ม้วนปีบนเขา...

คิดแล้วเศร้า...

กวีเขียนเกี่ยวกับมิตรภาพอันยาวนานของสัตว์ตัวนี้กับมนุษย์โดยนำเสนอภาพลักษณ์ของสุนัขในบทกวี ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ของ S. Yesenin ก็เป็นชาวนาโดยกำเนิดและในวัยเด็กและเยาวชนเขาเป็นชาวชนบท ด้วยความรักต่อชาวบ้านเพื่อน ๆ ของเขาในขณะเดียวกันเขาก็แตกต่างไปจากพวกเขาอย่างสิ้นเชิงในแก่นแท้ภายในของเขา ในส่วนที่เกี่ยวกับสัตว์ สิ่งนี้แสดงให้เห็นชัดเจนที่สุด ความรักและความรักที่เขามีต่อ "พี่สาว-น้องสาว" และ "พี่น้อง-ชาย" นั้นเป็นความรู้สึกที่เท่าเทียมกัน นั่นเป็นเหตุผลที่สุนัข “เป็นวัยเยาว์ของฉัน เพื่อน".

สุนัขตัวนั้นตายไปนานแล้ว

แต่ในชุดเดียวกันที่มีโทนสีน้ำเงิน

ด้วยเสียงเห่า livisto - บ้า

ลูกชายคนเล็กของเธอยิงฉัน

ด้วยความเจ็บปวดนี้ ฉันรู้สึกเด็กลง

ในขณะเดียวกันก็ตระหนักถึงสิ่งที่ผ่านไปแล้วอย่างไม่อาจเพิกถอนได้

แมวแก่แอบย่องเข้ามาหามะคตกะ

สำหรับนมสด

("ในกระท่อม", 2457)

วันจะดับวูบวาบราวกับทองคำ

และอีกไม่กี่ปีงานก็จะคลี่คลาย

...ม้าของฉันถูกเอาไป...

ม้าของฉันคือความแข็งแกร่งและความแข็งแกร่งของฉัน

... เขาเต้นเร่งรีบ

ดึงเชือกให้แน่น...

(“เปิดให้ฉันผู้พิทักษ์เหนือเมฆ”, 1918)

เรียนที่รักคนโง่ตลก

แล้วเขาอยู่ที่ไหนเขาจะไปไหน?

เขาไม่รู้จริงๆเหรอว่าม้าเป็นๆ

ทหารม้าเหล็กชนะไหม?

ตอนนี้ฉันตระหนี่ในความปรารถนาของฉันมากขึ้น

ชีวิตของฉัน? หรือฉันฝันถึงคุณ?

ราวกับว่าฉันเป็นต้นฤดูใบไม้ผลิที่เฟื่องฟู

เขาขี่ม้าสีชมพู

(“ฉันไม่เสียใจ ฉันไม่โทร ฉันไม่ร้องไห้...”, 2464)

“ขี่ม้าสีชมพู” เป็นสัญลักษณ์ของเยาวชนที่จากไปอย่างรวดเร็วและไม่อาจเพิกถอนได้ ด้วยสัญลักษณ์สีเพิ่มเติม จึงปรากฏเป็น "ม้าสีชมพู" ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของพระอาทิตย์ขึ้น ฤดูใบไม้ผลิ และความสุขของชีวิต แต่แม้แต่ม้าชาวนาตัวจริงในเวลารุ่งเช้าก็กลายเป็นสีชมพูท่ามกลางแสงตะวันที่กำลังขึ้น สาระสำคัญของบทกวีนี้คือบทเพลงแห่งความกตัญญูเป็นพรแก่สิ่งมีชีวิตทั้งปวง ม้ามีความหมายเหมือนกันในบทกวี “Oh, you sleigh...” (1924)

ทุกอย่างจบลงแล้ว ผมของฉันบางลง

ม้าก็ตาย

เมื่อนึกถึงวัยเยาว์ของเขาพระเอกโคลงสั้น ๆ ก็หันไปหารูปสุนัขด้วย

วันนี้ฉันนึกถึงสุนัขตัวหนึ่ง

เพื่อนในวัยเยาว์ของฉันคืออะไร

("ไอ้เลว". 2467)

ในบทกวีนี้ กวีนึกถึงวัยเยาว์ของเขา ความรักครั้งแรกของเขาที่จากไปแล้ว แต่ยังคงอยู่ในความทรงจำ อย่างไรก็ตามความรักเก่าก็ถูกแทนที่ด้วยความรักใหม่ คนรุ่นเก่าก็ถูกแทนที่ด้วยความเยาว์วัย นั่นคือไม่มีอะไรในชีวิตนี้หวนกลับคืนมา แต่ในขณะเดียวกันวงจรชีวิตก็ดำเนินไปอย่างต่อเนื่อง

สุนัขตัวนั้นตายไปนานแล้ว

แต่เป็นสีเดียวกับที่มีโทนสีน้ำเงิน...

ฉันถูกลูกชายคนเล็กของเธอยิง.

อีกาดำร้อง:

มีขอบเขตกว้างสำหรับปัญหาร้ายแรง

("มาตุภูมิ"., 2457)

ตัวอย่างเช่น นี่คือภาพดวงจันทร์:

“ดวงจันทร์ก็เหมือนกับหมีสีเหลือง พลิกตัวไปมาบนหญ้าเปียก”

ตามความคล้ายคลึงของสี:

ริมสระน้ำเหมือนหงส์แดง

พระอาทิตย์ตกอันเงียบสงบลอยอยู่

(“นี่คือความสุขที่โง่เขลา…”, 1918) ;

โดยความใกล้เคียงและความคล้ายคลึงของฟังก์ชัน:

ไมล์สผิวปากเหมือนนก

จากใต้กีบม้า...

(“โอ้ ที่ดินทำกิน ที่ดินทำกิน ที่ดินทำกิน…”, 1917-1918) ;

ตามคุณลักษณะที่เชื่อมโยงและบางครั้งก็ระบุโดยอัตวิสัย:

ข้าพระองค์เป็นเหมือนม้าที่ถูกผลักเข้าไปในสบู่

กระตุ้นโดยนักขี่ผู้กล้าหาญ

("จดหมายถึงผู้หญิง", 2467)

บางครั้งกวีก็ใช้รูปแบบของความเท่าเทียมซึ่งเป็นลักษณะของบทกวีพื้นบ้านของรัสเซีย - เพลงรวมถึงเชิงลบ:

("Tanyusha เป็นคนดี ... ", 2454)

ฤดูใบไม้ร่วง - แม่ม้าสีแดง - เกาแผงคอของเธอ

("ฤดูใบไม้ร่วง" พ.ศ. 2457 - 2459)

ทำความสะอาดเดือนบนหลังคามุงจาก

เขาขอบสีน้ำเงิน

(“ปีกสีแดงของพระอาทิตย์ตกกำลังจางหายไป”, 1916)

คลื่นของกรงเล็บสีขาว

ทรายสีทองขูด.

("มือกลองสวรรค์", 2461)

ต้นเมเปิลและลินเด็นอยู่ที่หน้าต่างห้อง

ด้วยอุ้งเท้าของฉันโยนกิ่งไม้ทิ้งไป

พวกเขากำลังมองหาคนที่พวกเขาจำได้

(“ที่รัก เรามานั่งข้างกันกันเถอะ”, 1923)

ในกรณีหนึ่งเขาหันไปหาพวกเขาเพื่อแสดงเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ประสบการณ์ทางอารมณ์ส่วนตัวด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา ในส่วนอื่นๆ เพื่อถ่ายทอดความงดงามของธรรมชาติและผืนดินได้แม่นยำและลึกซึ้งยิ่งขึ้น

บรรณานุกรม:

1. Koshechkin S. P. “ ในตอนเช้าที่ดังก้องกังวาน…” - M. , 1984

2. โลกบทกวีของ Marchenko A. M. Yesenin - ม., 2515.

3. Prokushen Yu. L. Sergei Yesenin "รูปภาพบทกวียุค - M. , 1979