Nikolay og Nekrasov. Litterære og historiske notater fra en ung tekniker. Splittelsen i Sovremennik

Komposisjon

Verket til N.A. Nekrasov utgjør en hel epoke i russisk litteraturhistorie. Poesien hans var et uttrykk for en ny tid, da den utgående klassen av adelsmenn ble erstattet av raznochintsy i det offentlige livet i landet. For dikteren smeltet begrepene om moderlandet og det arbeidende folket – forsørgeren og forsvareren av det russiske landet – sammen. Derfor er Nekrasovs patriotisme så organisk forbundet med en protest mot bøndenes undertrykkere.
I sitt arbeid fortsatte N. Nekrasov tradisjonene til sine store forgjengere - M. V. Lomonosov, K. F. Ryleev, A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, som anså "borgerverd" for å være den høyeste.

Tilbake i 1848, i et av diktene, sammenligner forfatteren sin poesi med bildet av en bondekvinne. Musen hans er nær vanlige menneskers problemer og lidelse. Hun er selv en av mange tusen av de nødlidende og undertrykte:

I går klokken seks
Jeg dro til Sennaya;
De slo en kvinne med en pisk,
En ung bondekvinne.
Ikke en lyd fra brystet hennes
Bare pisken plystret og lekte,
Og jeg sa til musen: «Se!
Din egen søster."

Med dette diktet begynte Nekrasov sin reise i poesi, som han aldri vendte tilbake fra. I 1856 ble dikterens andre samling utgitt, som åpnet med diktet «Poeten og Borgeren», trykt i større skrift. Dette understreket liksom versets rolle i samlingen.

«En edel og mektig ting. Så motivet til hele musen hans surrer, "skrev en av dikterens samtidige A. Turgenev, etter å ha blitt kjent med verkene til denne boken.
"Poeten og borgeren" er det mest levende, klare og bestemte uttrykket for Nekrasovs borgerlige posisjon, hans forståelse av poesiens mål og mål ... Diktet er en dialog mellom poeten og borgeren, som det blir klart av. at Borgeren sensitivt fanger opp endringene som skjer i samfunnet.

"Hva er tiden kommet," sier han med entusiasme. Borgeren mener at det er alles plikt overfor samfunnet å ikke være likegyldig til hjemlandets skjebne. Dessuten er dette dikterens plikt, som naturen og skjebnen har belønnet med talent og som må hjelpe til med å oppdage sannheten, tenne menneskers hjerter, lede dem på sannhetens vei.

«Knuse lastene frimodig», kaller Poetens borger.

Han prøver å vekke den likegyldig sovende sjelen til poeten, som forklarer sin sosiale passivitet med ønsket om å skape «ekte», «evig» kunst, langt fra vår tids brennende problemstillinger. Her tar Nekrasov for seg et svært viktig problem generert av den nye tiden. Dette er problemet med å sette sosialt betydningsfull poesi mot "ren kunst". Striden mellom diktets helter er ideologisk, en strid om dikterens livsposisjon, men den oppfattes bredere: ikke bare en dikter, men enhver borger, en person generelt. En sann borger "som sin egen, bærer på kroppen alle sårene i hjemlandet." Poeten burde skamme seg

I en sorgens tid
Skjønnheten til daler, himmel og hav
Og syng søt hengivenhet.

Nekrasovs linjer ble en aforisme:

Du er kanskje ikke en poet
Men du må være borger.

Siden den gang har hver ekte kunstner sammenlignet den sanne verdien av sitt arbeid av dem. Poet-borgerens rolle øker spesielt i perioder med store sosiale stormer og sosiale omveltninger. La oss se på i dag. Med hvilken lidenskap, fortvilelse og håp, med hvilken raseri våre forfattere og poeter, kunstnere og kunstnere skyndte seg for å kjempe mot foreldede dogmer for å skape et fornyet, humant samfunn! Og selv om deres synspunkter noen ganger er diametralt motsatte og man ikke kan være enig med alle, er selve forsøket edelt, om enn med vanskeligheter, å gjøre feil og snuble, for å finne den rette veien å gå videre. For dem er "borgerverdigheten" like høy som i Lomonosov-, Pushkin- og Nekrasov-tiden.

"Den mest oppriktige og elskede" kalte Nekrasov "Elegy" - et av hans siste dikt. I den reflekterer dikteren med dyp bitterhet over årsakene til disharmoni i samfunnet. Et liv har blitt levd, en klok, filosofisk forståelse av væren har kommet til Nekrasov.
Men den rettighetsløse posisjonen til folket, deres liv, forholdet mellom dikteren og folket bekymrer fortsatt forfatteren.

La den skiftende moten fortelle oss
At temaet er den gamle "folkets lidelse"
Og den poesien må glemme det,
Ikke tro meg folkens!
Hun eldes ikke
han påstår.

Han svarte alle de som nølte og tvilte på at poesi på en eller annen måte kunne påvirke folks liv alvorlig, og skrev:

Men alle går til kamp! Og skjebnen vil avgjøre kampen..

Og Nekrasov, inntil de siste øyeblikkene av sitt vanskelige liv, forble en kriger, og slo mot det tsaristiske autokratiet med hver linje av verkene hans.
Nekrasovs muse, som reagerer så følsomt på andres smerte og andres glede, har ikke lagt ned sine poetiske våpen selv i dag, hun er i forkant av kampen for en fri, lykkelig, åndelig rik person.

De fleste av Nekrasovs tekster er viet til temaet folks lidelse. Dette emnet, ifølge forfatteren i diktet "Elegy", vil alltid være relevant. Han forstår at spørsmålet om å gjenopprette sosial rettferdighet vil bli reist i mange flere generasjoner, og at mens folket «drar i fattigdom», vil Musen være den eneste følgesvennen, støtten, inspiratoren. Nekrasov vier sin poesi til folket. Han bekrefter ideen om at seier går til folket bare hvis alle går i kamp.

La ikke enhver kriger skade fienden,
Men alle går til kamp! Og skjebnen vil avgjøre kampen ...
Jeg så en rød dag: det er ingen slave i Russland!
Og jeg felte søte tårer i ømhet ...

Med disse linjene etterlyser forfatteren kampen for frihet og lykke. Men i 1861 var spørsmålet om bøndenes frihet allerede løst. Etter reformen om avskaffelse av livegenskap, ble det antatt at bøndenes liv gikk langs veien til velstand og frihet. Nekrasov, på den annen side, ser den andre siden av dette aspektet, han stiller spørsmålet som følger: "Folket er frigjort, men er folket lykkelige?" Dette får oss til å lure på om folket har fått reell frihet?
I diktet "Elegy", skrevet på slutten av livet hans, oppsummerer Nekrasov så å si resonnementet sitt om emnet utnevnelse av poeten og poesi. Nekrasov vier hovedplassen i poesien sin til å beskrive menneskenes liv, deres vanskelige skjebne. Han skriver:

Jeg dedikerte lyren til folket mitt.
Kanskje jeg dør ukjent for ham,
Men jeg tjente ham - og hjertet mitt er rolig ...
Men likevel er forfatteren undertrykt av tanken på at folket ikke reagerte på stemmen hans, forble døve for samtalene hans:
Men han som jeg synger om i kveldstillheten
Hvem er dikterens drømmer dedikert til,
Akk! han lytter ikke - og gir ikke svar ...

Han er bekymret for denne omstendigheten, og derfor setter han seg i oppgave å bli en «fordømmer av mengden», «dennes lidenskaper og vrangforestillinger». Han er klar til å gå gjennom en vanskelig og tornefull vei, men for å oppfylle sitt oppdrag som poet. Nekrasov skriver om dette i sitt dikt "Velsignet er den milde dikteren ...". I den skammer han tekstforfatterne som holder seg på avstand fra de mest "syke", de mest presserende og kontroversielle problemene til bondestanden. Han latterliggjør deres løsrivelse fra den virkelige verden, deres vandring i skyene, når slike problemer skjer på jorden: barn blir tvunget til å tigge, kvinner tar på seg den overveldende byrden til familiens forsørger og jobber fra daggry til skumring.
Forfatteren hevder at i enhver, selv de vanskeligste tider, er ikke poeten fri til å ignorere det det russiske folket er mest bekymret for. En ekte poet, ifølge Nekrasov:

Etter å ha bevæpnet munnen med satire, går han gjennom en tornefull sti
Med sin straffelyre.

Det er nettopp en slik poet som alltid vil bli husket, selv om de senere vil innse hvor mye han gjorde ...
Dikt om temaet for utnevnelsen av poeten og poesi inntar en viktig plass i Nekrasovs tekster. De bekrefter nok en gang hans grenseløse hengivenhet til det russiske folket, kjærligheten til ham, beundring for hans tålmodighet og flid, og samtidig smerten som forfatteren opplever, når han ser sin passivitet, resignasjon til sin grusomme skjebne. Alt hans arbeid er et forsøk på å "vekke opp" folkets ånd, for å få dem til å forstå hvor viktig og god frihet er, og at bare med det kan livet til bøndene bli virkelig lykkelig.

Kreativitet N.A. Nekrasov er aktuell nå, som på 1800-tallet. Den borgerlige posisjonen til unge mennesker bør være aktiv, det er dette den store russiske poeten etterlyste. Opprinnelsen til N. Nekrasovs arbeid bidrar til å forstå studiet av hans biografi.

Nedlasting:

Forhåndsvisning:

Nikolay Alekseevich Nekrasov

(1821-1878)

Essay om liv og arbeid

Medborgerskap i tekstene, økt sannhet og dramatikk i skildringen av folkets liv

Leksjonens mål:

Å utvide studentenes kunnskap om livet og arbeidet til Nekrasov (levekår - dannelsen av hans personlighet og talent);

Hjelp elevene å identifisere hovedtemaene i Nekrasovs tekster;

Forbedre teknikken for ekspressiv lesing;

Dyrk statsborgerskap, patriotisme.

Etter å ha studert emnet bør studentene

Vet:

Biografi om N. Nekrasov, betingelser for dannelsen av hans personlighet og talent:

Nekrasovs aktiviteter som redaktør for tidsskriftene Sovremennik og Otechestvennye Zapiski:

Hovedtemaene til tekstene til N. Nekrasov.

Være i stand til:

Analysere lyriske verk;

Litteraturteori: nasjonalitet

Utstyr:

Portrett av N. Nekrasov;

I. Fogelson "Litterature teaches", M., Pr., 1990, s. 116;

N. Nekrasov "Dikt og dikt", M., 1984

Leksjonstype: kombinert

Arbeidsmetoder: analyse av et lyrisk verk

UPU: poesi av F. Tyutchev og A. Fet

Poesi av A. Pushkin og M. Lermontov

Leksjonsstruktur

1. Orgmoment
2. Tema Motivasjon

Russiske tekster fra første halvdel av 1800-tallet beskrevet med smerte og sympati, indignert og protesterende, folks lidelser, uttrykte kjærlighet og oppmerksomhet til folks liv. Husk "Village" av A. Pushkin, "Motherland" av Lermontov. Og dette var vår litteraturs største erobring. Imidlertid uttrykte forfatterens "jeg" i slike dikt disse følelsene som om "utenfra" - fra posisjonen til den åndelige verdenen til en avansert person, men fra et annet sosiologisk miljø - en adelsmann.

Tekstene til Nekrasov tok neste steg. Poeten smeltet tydelig sammen med folket, med deres ideer, med idealet om at i tekstene ble mannen selv fra folket forfatterens «jeg» – de urbane fattige, soldatrekrutten, livegnebonden, bondekvinnen. Det er deres stemmer, deres følelser og stemninger vi føler i Nekrasov, det er de som snakker om deres smerte, lidelse, drømmer, kjærlighet, hat.

Mine dikt! Vitner i live

For en verden av tårer!

Du ble født i fatale øyeblikk

Soul tordenvær

Og slå på menneskehjerter,

Som bølger på en klippe.

(1858)

Kreativitet N.A. Nekrasov inntar en spesiell plass i litteraturhistorien. På den ene siden er N. Nekrasov assosiert med tradisjonene til A. Pushkin og M. Lermontov, og på den andre siden er han en av initiativtakerne til en ny retning.

Hva er forskjellen mellom tekstene til Nekrasov og tekstene til Tyutchev og Fet, fra representantene for "rent håndverk? Fra tekstene til Zhukovsky, Delvig?

La oss sammenligne utdrag fra diktene til romantiske poeter med de tilsvarende t vinkende linjer fra tekstene til Nekrasov. Hva er nytt i poesien hans? (Fogelson, s. 122)

vi finner i tekstene til Nekrasov nyheten om problemer, komposisjon, sjangere, originaliteten til forfatterens visjon om verden, statsborgerskap.

Hvordan ble Nekrasov dannet som poet og personlighet? Hva vet du om barndommen hans?

1. Presentasjon av nytt materiale. Kreativitet N.A. Nekrasov.

Jeg viet lyren til sitt folk

I. Barndom, Yaroslavl gymnasium. De første leveårene i St. Petersburg (1821-1840). Etter at sønnen nektet å gå inn i militærtjenesten, fratok faren ham arv og underhold. "Petersburg prøvelser" - fattigdom, fiasko i universitetseksamener, skjenn ut i kritikk av lør. "Drømmer og lyder" (imitativ).

II. Tilnærming til V. Belinsky er et vendepunkt i Nekrasovs kreative biografi.

(Art., "Motherland" (1846)

Sh. Nekrasov - utgiver og redaktør av magasinet Sovremennik (1847-1866) Tematisk og sjangerrikdom i Nekrasovs verk:

1. syklus av lyriske dikt;
2. dikt om urbane fattige ("På gaten", "Om været ...")
3. dikt om kvinners lodd ("Bryllup", "I full gang, landsbylidelse ...");
4. dikt om folkets situasjon ("Ukomprimert bane", "Arina, moren til en soldat", "Lytte til krigens gru", "Jernbane", dikt "Bøndebarn", "Pedlars", "Frost, Red nese");
5. sivile tekster ("Poeten og borgeren");
6. temaet Russland, selvbevissthet og sosial hensikt til den russiske personen ("Sasha", "Turgenev");

1. Nekrasov - utgiver og redaktør av tidsskriftet "Domestic Notes" (1867-1877)
2. Kreativitet Nekrasov 1867-1877:

1. diktet "Til hvem det er godt å bo i Rus" (1863-1877);
2. dikt om desembristene og deres koner ("bestefar", "russiske kvinner");
3. et dikt om byråkrater, borgerskapet og liberale forretningsmenn ("Contemporaries" - satire);
4. dikt gjennomsyret av elegiske stemninger ("Three Elegies", "Morgen", "Fortvilelse", "Elegy");
5. dikt som uttrykker dikterens tro på fremtiden til Russland, folket ("Profeten").

Analyse av lyriske verk

"Motherland" (1846) - et slags resultat av de ideologiske søkene til Nekrasov.

Diktene er basert på fakta om dikterens biografi, men disse detaljene i biografien utvikler seg til de historiske mønstrene for skjebnen til folket i livegen Russland.

For Nekrasov er det ikke engang den første gledelige Pushkin-opplevelsen ved synet av en hage, et hus.

Rodina er skrevet i form av en lyrisk monolog. Nekrasovs innovasjon ligger ikke bare i problemets nyhet, men også i det faktum at Nekrasov, ødelegger sjangerpartisjoner (inkluderer elementer av satire, elegi, landskap av tekster), skaper et nytt lyrisk dikt i form, mettet med sosialt innhold.

"Poet og borger"

(dikt "Poet and Citizen", videoprosjekt fra TV-kanalen "Culture")

Spørsmål for diskusjon:

• Hva kaller innbyggeren for dikteren?
• Hva er det særegne ved komposisjonen til diktet?

(et sammenstøt av to karakterer, to typer forhold til virkeligheten. Sjangermessig er dette en filosofisk strid i form av dramaturgi.

• Hva er sjangeren til poesi?
• Hvorfor velger Nekrasov dialogformen? (bifurkasjon av forfatteren)

- Hva er motivet til diktet?

motiv - hovedstemningen til dikteren, følelsen han opplevde mens han skrev diktet

Dialogen i diktene kunne oppfattes som en strid mellom representanter for «ren kunst» og revolusjonært-demokratisk.

I dikt uttrykker Nekrasov sine syn på dikterens rolle og formål. Innholdet i diktet er en samtale mellom betingede karakterer – Poeten og Borgeren. Foran oss ligger ikke et sammenstøt mellom to motstandere, men en gjensidig søken etter et sant svar på spørsmålet om dikterens rolle og poesiens hensikt i det offentlige liv. Forfatteren uttrykker følgende idé: kunstnerens rolle i samfunnets liv er så viktig at den krever ikke bare kunstnerisk talent fra ham, men også borgerlig overbevisning, en aktiv kamp for disse overbevisningene.

Sønnen kan ikke se rolig ut

På morens fjell,

Det vil ikke være noen verdig borger

Til fedrelandet er kaldt i sjelen

Du er kanskje ikke en poet

Men du må være borger.

"Elegy" (1874)

(Elegi - et dikt der stemninger, triste tanker, sorg, filosofiske refleksjoner uttrykkes)

Hva er situasjonen i Russland; omstendighetene i Nekrasovs liv under opprettelsen av "Elegy"? (første halvdel av 70-tallet av XIX århundre)

Hvorfor valgte Nekrasov elegisjangeren?

Diktet er tilegnet A.N. Ermakov, en venn av Nekrasov, en kommunikasjonsingeniør.

Hvorfor er dedikasjonen til Yermakov inkludert i teksten? Hva gir dette leseren?

Dedikasjonen gjør dette diktet til et personlig dokument, et lyrisk verk dedikert til to sosiale emner: folkets stilling og sangerens rolle i samfunnet, så vel som hver persons kall, hans plass i samfunnet.

På denne tiden (tidspunktet for skriving av diktet 15. august 1874) var den revolusjonære bevegelsen i landet i tilbakegang. Pariskommunen ble ødelagt. N. Nekrasov blir mye syk, han mister stemmen, klager på magen, så viser det seg at han har kreft. Det var færre og færre venner rundt. Poeten tviler på ungdommens holdning til sitt nåværende jeg. Hovedspørsmålet er hva som er med folket, hvordan er det og hva vil skje med det? Det er mange grunner til refleksjon.

Derfor velger Nekrasov sjangeren til diktet sitt "Elegy", som er et uttrykk for overveiende triste refleksjoner.

Hva er personlig i dette diktet?

"Jeg" til dikteren eksisterer i tre av de fire strofene i diktet:

i det andre tenker Nekrasov på essensen av poesien sin, på samvittigheten sin;

i den tredje - om hva han så og hørte i livet;

i den fjerde - om hvordan inspirasjonen kommer til ham.

Hva er Nekrasov i dette diktet?

Dette er en person som vet hvordan han skal tenke ("Leter jeg etter et svar som ikke er der?)

Dette er en mann som ikke arbeider for ære, men for samvittighetens skyld.

I hva ser Nekrasov essensen av poesien hans?

Hensikten med poesi er å tjene folket.Poeten forherliger foreningen av musen med folket ("Og det er ingen sterkere, vakrere forening i verden!") Og bekrefter med et personlig eksempel:

Jeg dedikerte lyren til folket mitt

Hvordan tok han reformen i 1861? Er det blitt lettere for bonden?

Er det en naturbeskrivelse i diktene?

Naturen tilsvarer stemningen til dikteren: gjennomtenkt, trist

Hva i dette diktet er universelt viktig for alle tidsepoker? for avkom?

Vi analyserte flere dikt, og i hver av dem hørte vi den unike særegne stemmen til dikteren, følte særegenhetene ved stilen hans.

- Hva er en forfatters stil?

Stil - dette er enheten i alle virkemidler for kunstnerisk skildring av livet i forfatterens arbeid.

Stilens originalitet avhenger av hans livssyn og kunst, moralske og estetiske idealer, politiske og kunstneriske overbevisninger, egenskapene til hans personlighet og talent.

Nekrasov har viktige funksjoner:

Bilde av livet med dets iboende kompleksitet og inkonsekvens;

Å streve etter sannhet, forståelse av vanlige (typiske) prosesser og virkelighetsfenomener;

Kritikk av en urettferdig samfunnsorden;

Uttrykk for avanserte sosiale idealer;

Poetisering av bondens verden.

(Lærebokside. Skriverstil)

Hovedmotivene til tekstene:

Utnevnelse av poeten og poesi;

Temaet for folket;

Bildet av en ny mann, tidens helt;

Russland tema.

IV. Forankring

Hva kan sies om forfatterens barndom og ungdomstid?

Hvordan var livet hans i Petersburg?

Hvilken rolle spilte hans bekjentskap med Belinsky i livet hans?

Hva kan sies om journalisten Nekrasov?

Hvordan skilte Muse of Nekrasov seg fra Muse of Pushkin, Lermontov?

Hva er hensikten med en poet i det offentlige liv?

Hva sier Nekrasov om skjebnen til det russiske folket og den russiske bondekvinnen?

Hvordan avsløres bildet av moderlandet i Nekrasovs poesi?

Bare én ting betyr noe -

Du elsker folket, hjemlandet,

Server dem med hjerte og sjel.

N. Nekrasov

VI. Hjemmelekser:

Skriv et essay "Jeg ble kalt til å synge om lidelsene dine, fantastiske mennesker med tålmodighet."

Liste over brukt litteratur:

1. Nekrasov N.A. Samlede verk. Poesi. Dikt.

2. Nekrasov N.A. Som bor godt i Rus'. Serien "Klassikere for skolen". Moskva: Dragonfly-Press, 2005.

3. Korovin V.I. Russisk poesi fra det nittende århundre. M., 1983.

4. Live-sider. N.A. Nekrasov i memoarer, brev, dagbøker, selvbiografiske verk og dokumenter. M., 1974;

5. Skatov N.N. "PÅ. Nekrasov. Livet til fantastiske mennesker. ”, M., 1994

Nikolai Alekseevich Nekrasov er en russisk poet-demokrat, forfatteren av strålende eksempler på sivile tekster, som gjorde poesi til en «folkelyre» og et verktøy i kampen for rettighetene til det undertrykte folket. Hans poetiske muse er musen til «hevn og sorg», smerte, kampen mot urett mot bondestanden.

Poeten ble født 28. november 1821 i byen Nemirov (Vinnitsa-distriktet i Podolsk-provinsen, nå Ukrainas territorium). Foreldrene hans møttes i Nemirov - faren hans tjenestegjorde i et regiment stasjonert i denne byen, moren hans, Elena Zakrevskaya, var en av de beste - de vakreste og mest utdannede - brudene i byen. Zakrevskayas foreldre hadde ikke tenkt å gi datteren sin til en offiser Nekrasov, som åpenbart giftet seg for enkelhets skyld (da han møtte Zakrevskaya, hadde han spillegjeld og et ønske om å løse det økonomiske problemet gjennom et lønnsomt ekteskap). Som et resultat gifter Elena seg mot foreldrenes vilje, og selvfølgelig viser ekteskapet seg å være ulykkelig - hennes ukjærlige ektemann gjorde henne til en evig eneboer. Bildet av moren, lyst og ømt, kom inn i Nekrasovs tekster som et ideal om femininitet og vennlighet (diktet "Mor" 1877, "Ridder for en time" 1860-62), og bildet av faren ble forvandlet til bildet av en vill, uhemmet og dum despot.

Den litterære dannelsen av Nekrasov kan ikke skilles fra fakta i hans vanskelige biografi. Rett etter fødselen av dikteren flyttet familien til farens familieeiendom, i Greshnev, Yaroslavl-regionen. Poeten hadde 12 brødre og søstre, hvorav de fleste døde i tidlig alder. Faren ble tvunget til å jobbe - den lokale inntekten for behovene til en stor familie var ikke nok - og han begynte å tjene som politi i politiet. Han tok ofte sønnen med seg på jobb, så fra en tidlig alder var barnet vitne til banking av gjeld, lidelse og bønner, dødsfall.

1831 - Nikolai Nekrasov ble sendt for å studere ved en gymsal i Yaroslavl. Gutten var dyktig, men han klarte å ødelegge forholdet til laget - han var skarp, skarp på tungen, komponerte ironiske dikt om klassekamerater. Etter 5. klasse sluttet han å studere (det antas at faren sluttet å betale for utdanning, og så ikke behovet for utdanning for en ikke altfor flittig sønn).

1837 – 16 år gamle Nekrasov begynner et selvstendig liv i St. Petersburg. Mot viljen til faren, som så på ham som en beskjeden tjenestemann, prøver Nikolai å komme inn på universitetet ved Det filologiske fakultet. Jeg besto ikke eksamenene, men med utholdenhet i 3 år stormet jeg fakultetet og deltok på kurs som frivillig. På dette tidspunktet nektet faren å støtte ham økonomisk, så han måtte leve i forferdelig fattigdom, noen ganger med overnatting i hjemløse krisesentre, i konstant sult.

De første pengene ble tjent som veileder - Nekrasov fungerer som lærer i en velstående familie, mens han skriver eventyr og redigerer alfabeter for barnepublikasjoner.

1840 - Nekrasov tjener som dramatiker og kritiker - St. Petersburg-teatret setter opp flere av hans skuespill, og Literary Gazette publiserer flere artikler. Etter å ha spart opp penger, publiserte Nekrasov samme år for egen regning en diktsamling "Drømmer og lyder", som falt under en slik bølge av kritikk at dikteren kjøpte nesten hele opplaget og brente det.

1840-tallet: Nekrasov møter Vissarion Belinsky (som kort tid før det nådeløst kritiserte de første diktene hans) og innleder et fruktbart samarbeid med magasinet Otechestvennye Zapiski.

1846: den forbedrede økonomiske situasjonen tillot Nekrasov å bli forlegger selv - deres Zapiski forlater og kjøper Sovremennik-magasinet, der unge og talentfulle forfattere og kritikere som forlot Zapiski etter Nekrasov begynner å publisere. Tsarisk sensur overvåker nøye innholdet i magasinet, som har fått høy popularitet, så i 1866 ble det stengt.

1866: Nekrasov kjøper ut magasinet Otechestvennye Zapiski, hvor han tidligere jobbet, og har til hensikt å bringe det til samme popularitetsnivå som han klarte å bringe Sovremennik til. Siden den gang har han publisert mer aktivt selv.

Følgende verk kommer ut:

• "Sasha" (1855. Et dikt om en tenkende kvinne. Sasha er nær menneskene og elsker dem. Hun står ved et veiskille i livet, tenker mye på livet når hun møter en ung sosialist. Agarin forteller Sasha om den sosiale verdenen orden, ulikhet og kamp, ​​han positivt Det går noen år og Agarin mistet troen på at folket kan kontrolleres og gis frihet, han kan bare filosofere over hvordan han skal gi bøndene frihet og hva de vil gjøre med det. på dette tidspunktet er hun engasjert i om enn små, men ekte ting - hun gir medisinsk hjelp til bøndene).
• "Hvem skulle leve godt i Rus" (1860 - 1877. Et episk bondedikt som fordømmer autokratiets manglende evne til å gi folket ekte frihet, til tross for avskaffelsen av livegenskapen. Diktet maler bilder av folks liv og er levende fylt med folks tale).
• "Pedlars" (1861).
• "Frost, rød nese" (1863. Et dikt som berømmer styrken til en russisk bondekvinne som er i stand til hardt arbeid, lojalitet, uselviskhet, pliktoppfyllelse).
• "Russiske kvinner" (1871-71. Et dikt dedikert til motet til desembristene som fulgte ektemennene sine i eksil. Inneholder 2 deler "Prinsesse Volkonskaya" og "Prinsesse Trubetskaya". To heltinner bestemmer seg for å følge de eksilte ektemennene. Prinsesser som er ukjent sulten fattig tilværelse, hardt arbeid, gi opp sitt tidligere liv... De demonstrerer ikke bare kjærligheten og gjensidig hjelp som er iboende i alle ildstedets voktere som standard, men også åpen motstand mot makt).

Dikt:

• "Jernbane"
• "Ridder i en time"
• "Ukomprimert bånd"
• "Profet",
• diktsykluser om bondebarn,
• sykluser av dikt om urbane tiggere,
• "Panaevsky-syklus" - dikt dedikert til samboeren

1875 - dikteren blir alvorlig syk, men sliter med smerte og finner styrken til å skrive.

1877: de siste verkene er det satiriske diktet "Contemporaries" og diktsyklusen "Last Songs".

Poeten døde 27. desember 1877 i St. Petersburg og ble gravlagt på Novodevichy-kirkegården. Til tross for den forferdelige frosten, kom tusenvis av beundrere for å se dikteren på hans siste reise.

Nikolay Alekseevich Nekrasov ble født i familien til en offiser 28. november (10. desember 1821). To år etter sønnens fødsel trakk faren seg tilbake og slo seg ned på eiendommen hans i landsbyen Greshnevo. Barndomsår etterlot tunge minner i dikterens sjel. Og dette skyldtes først og fremst den despotiske naturen til hans far, Alexei Sergeevich. I flere år studerte Nekrasov ved Yaroslavl gymnasium. I 1838, etter sin fars vilje, dro han til St. Petersburg for å gå inn i Noble Regiment: den pensjonerte majoren ønsket å se sønnen som offiser. Men en gang i St. Petersburg bryter Nekrasov farens vilje og prøver å komme inn på universitetet. Straffen var veldig streng: faren nektet sønnen økonomisk hjelp, og Nekrasov måtte tjene til livets opphold. Vanskeligheten lå i det faktum at Nekrasovs forberedelser ikke var nok til å komme inn på universitetet. Drømmen til den fremtidige poeten om å bli student gikk aldri i oppfyllelse.

Nekrasov ble en litterær dagarbeider: han skrev artikler for aviser og magasiner, dikt for anledningen, vaudeville for teatret, feuilletons - alt som var etterspurt. Det ga lite penger, tydeligvis ikke nok til å leve av. Mye senere, i sine memoarer, tegnet hans samtidige et portrett av den unge Nekrasov som de husket, "gysende i dyp høst i en lett frakk og upålitelige støvler, selv i en stråhatt fra et push-marked." De vanskelige ungdomsårene påvirket da forfatterens helse. Men behovet for å tjene til livets opphold viste seg å være den sterkeste impulsen til skrivefeltet. Langt senere, i sine selvbiografiske notater, husket han de første årene av sitt liv i hovedstaden på følgende måte: «Det er uforståelig for sinnet hvor mye jeg har jobbet, jeg tror jeg ikke vil overdrive hvis jeg sier det om noen år Jeg fullførte opptil to hundre trykte ark med journalarbeid.» Nekrasov skriver mest prosa: historier, historier, feuilletons. Hans dramatiske eksperimenter, først og fremst vaudeville, hører også til de samme årene.

Den romantiske sjelen til den unge mannen, alle hans romantiske impulser, ga ekko i en diktsamling med den karakteristiske tittelen "Drømmer og lyder". Den kom ut i 1840, men ga ikke den unge forfatteren den forventede berømmelse. Belinsky skrev en negativ anmeldelse av den, og dette var en dom for den unge forfatteren. "Du ser av diktene hans," hevdet Belinsky, "at han har både en sjel og en følelse, men samtidig ser du at de forble i forfatteren, og bare abstrakte tanker, vanlige ting, korrekthet, glatthet gikk over i versene , og kjedsomhet. Nekrasov kjøpte opp det meste av publikasjonen og ødela den.

To år til gikk, og poeten og kritikeren møttes. I løpet av disse to årene har Nekrasov endret seg. I.I. Panaev, den fremtidige medredaktøren av magasinet Sovremennik, mente at Belinsky var tiltrukket av Nekrasovs «skarpe, noe forherdede sinn». Han ble forelsket i dikteren "for lidelsen han opplevde så tidlig, på jakt etter et stykke daglig brød, og for det dristige praktiske blikket utover årene, som han tok ut av sitt hardtarbeidende og lidende liv - og som Belinsky alltid misunnet smertefullt." Belinskys innflytelse var enorm. En av dikterens samtidige, P.V. Annenkov skrev: "I 1843 så jeg hvordan Belinsky begynte å jobbe med ham, og avslørte for ham essensen av sin egen natur og dens styrke, og hvordan poeten pliktoppfyllende lyttet til ham og sa: "Belinsky gjør meg fra en litterær vagabond til en adelsmann."

Men poenget ligger ikke bare i forfatterens egne søk, hans egen utvikling. Fra 1843 fungerte Nekrasov også som forlegger, han spilte en veldig viktig rolle i å forene forfatterne av Gogol-skolen. Nekrasov satte i gang utgivelsen av flere almanakker, den mest kjente av disse er «Physiology of Petersburg» (1844-1845), «nesten den beste av alle almanakker som noen gang har blitt publisert», ifølge Belinsky. Fire artikler av Belinsky, et essay og et dikt av Nekrasov, verk av Grigorovich, Panaev, Grebenka, Dahl (Lugansky) og andre ble publisert i to deler av almanakken. Men Nekrasov oppnår enda større suksess både som forlegger og som forfatter av en annen almanakk utgitt av ham - "The Petersburg Collection" (1846). Belinsky og Herzen, Turgenev, Dostoevsky, Odoevsky deltok i samlingen. Nekrasov plasserte en rekke dikt i den, inkludert den umiddelbart berømte "On the Road".

Den "enestående suksessen" (for å bruke Belinskys ord) til publikasjonene utført av Nekrasov inspirerte forfatteren til å implementere en ny idé - å publisere et magasin. Fra 1847 til 1866 redigerte Nekrasov magasinet Sovremennik, hvis betydning i russisk litteraturhistorie knapt kan overvurderes. På sidene dukket verkene til Herzen ("Hvem har skylden?", "Den tyvende Magpie"), I. Goncharov ("Vanlig historie"), historier fra serien "Notes of a Hunter" av I. Turgenev, historier av L. Tolstoy, artikler av Belinsky. I regi av Sovremennik utgis den første samlingen av Tyutchevs dikt, først som et vedlegg til bladet, deretter som en egen publikasjon. I løpet av disse årene fungerer Nekrasov også som prosaforfatter, romanforfatter, forfatter av romanene "Three Countries of the World" og "Dead Lake" (skrevet i samarbeid med A.Ya. Panaeva), "The Thin Man", og en antall historier.

I 1856 ble Nekrasovs helse kraftig dårligere, og han ble tvunget til å overføre redigeringen av magasinet til Chernyshevsky og reise til utlandet. Samme år ble den andre samlingen av Nekrasovs dikt utgitt, som hadde en enorm suksess.

1860-årene tilhører Nekrasovs mest intense og intense år med kreativ og redaksjonell aktivitet. Nye medredaktører kommer til Sovremennik - M.E. Saltykov-Sjchedrin, M.A. Antonovich m.fl.. Tidsskriftet er engasjert i en voldsom polemikk med de reaksjonære og liberale Russky Vestnik og Otechestvennye Zapiski. I løpet av disse årene skrev Nekrasov diktene "Pedlars" (1861), "Railway" (1864), "Frost, Red Nose" (1863), arbeidet begynte med det episke diktet "Who Lives Well in Rus".

Forbudet mot Sovremennik i 1866 tvang Nekrasov til å gi opp sitt redaksjonelle arbeid en stund. Men halvannet år senere klarte han å forhandle med eieren av magasinet Otechestvennye Zapiski, A.A. Kraevsky om å overføre redaksjonen til dette tidsskriftet i hans hender. I løpet av årene med redigering av Otechestvennye Zapiski, tiltrakk Nekrasov talentfulle kritikere og prosaforfattere til magasinet. På 70-tallet. han lager diktene «Russiske kvinner» (1871-1872), «Samtidige» (1875), kapitler fra diktet «Hvem lever godt i Rus» («Siste barn», «bondekvinne», «Fest for hele verden ”).

I 1877 ble Nekrasovs siste livstidssamling med dikt utgitt. På slutten av dette året døde Nekrasov.

I sin inderlige tale om Nekrasov definerte Dostojevskij nøyaktig og konsist patosen til poesien hans: «Det var et såret hjerte, en gang for livet, og dette såret som ikke lukket seg var kilden til all hans poesi, all denne mannen er lidenskapelig opptatt av å pine kjærligheten til alt som lider av vold, fra grusomheten til uhemmet vilje som undertrykker vår russiske kvinne, vårt barn i en russisk familie, vår vanlige i hans bitre, så ofte, andel av ham ... ”, - sa F.M. om Nekrasov . Dostojevskij. I disse ordene er det faktisk en slags nøkkel til å forstå den kunstneriske verdenen til Nekrasovs poesi, til lyden av hans mest intime temaer - temaet om folkets skjebne, folkets fremtid, temaet for formålet med poesi og kunstnerens rolle.

1. De første årene i St. Petersburg
2. "Hvem burde leve godt i Rus": Nekrasovs siste store verk

Nikolai Nekrasov er kjent for moderne lesere som den "mest bonde" poeten i Russland: det var han som var en av de første som snakket om livegenskapets tragedie og utforsket den russiske bondestandens åndelige verden. Nikolai Nekrasov var også en vellykket publisist og utgiver: hans Sovremennik ble et legendarisk magasin for sin tid.

"Alt som, etter å ha viklet inn livet mitt fra barndommen, falt en uimotståelig forbannelse over meg ..."

Nikolai Nekrasov ble født 10. desember (28. november etter gammel stil) i 1821 i den lille byen Nemirov, Vinnitsa-distriktet, Podolsk-provinsen. Faren hans Alexei Nekrasov kom fra en familie med en gang velstående Yaroslavl-adel, han var en hæroffiser, og moren Elena Zakrevskaya var datter av en eier fra Kherson-provinsen. Foreldre var imot ekteskapet av en vakker og utdannet jente med en fattig militærmann på den tiden, så de unge giftet seg i 1817 uten deres velsignelse.

Parets familieliv var imidlertid ikke lykkelig: faren til den fremtidige poeten viste seg å være en tøff og despotisk mann, inkludert i forhold til sin myke og sjenerte kone, som han kalte en "eneboer". Den smertefulle atmosfæren som hersket i familien påvirket Nekrasovs arbeid: metaforiske bilder av foreldre dukket ofte opp i verkene hans. Fjodor Dostojevskij sa: «Det var et hjerte såret helt i begynnelsen av livet; og dette såret som aldri grodde var begynnelsen og kilden til all hans lidenskapelige, lidende poesi for resten av livet..

Konstantin Makovsky. Portrett av Nikolai Nekrasov. 1856. Statens Tretjakovgalleri

Nicholas Ge. Portrett av Nikolai Nekrasov. 1872. Statens russiske museum

Nikolais tidlige barndom ble tilbrakt i farens familieeiendom - landsbyen Greshnevo, Yaroslavl-provinsen, hvor familien flyttet etter at Alexei Nekrasov trakk seg fra hæren. Gutten utviklet et spesielt nært forhold til moren: hun var hans beste venn og første lærer, innpodet ham en kjærlighet til det russiske språket og det litterære ordet.

Ting i familiens eiendom ble veldig forsømt, det kom til og med til rettssaker, og Nekrasovs far tok på seg pliktene som en politimann. Når han dro på forretningsreise, tok han ofte sønnen med seg, så fra en tidlig alder hadde gutten sjansen til å se bilder som ikke var ment for barnas øyne: å slå ut gjeld og restanse fra bønder, grusomme represalier, alle slags manifestasjoner av sorg og fattigdom. I sine egne dikt husket Nekrasov de første årene av livet sitt som følger:

De første årene i St. Petersburg

I 1832 ble Nekrasov 11 år gammel, og han gikk inn i gymsalen, hvor han studerte til femte klasse. Å studere var vanskelig for ham, forholdet til gymnasmyndighetene gikk ikke bra - spesielt på grunn av de etsende satiriske diktene han begynte å komponere i en alder av 16. Derfor dro Nekrasov i 1837 til St. Petersburg, hvor han ifølge farens ønske skulle gå inn i militærtjenesten.

I St. Petersburg møtte unge Nekrasov, gjennom sin venn på gymsalen, flere elever, hvoretter han innså at utdanning interesserte ham mer enn militære anliggender. Til tross for kravene fra faren og truslene om å forlate ham uten materiell støtte, begynte Nekrasov å forberede seg til opptaksprøvene til universitetet, men mislyktes dem, hvoretter han ble frivillig ved Det filologiske fakultet.

Nekrasov Sr. oppfylte sitt ultimatum og forlot sin opprørske sønn uten økonomisk hjelp. All fritiden til Nekrasov fra studiene ble brukt på å lete etter arbeid og tak over hodet: det kom til det punktet at han ikke hadde råd til å spise lunsj. En tid leide han et rom, men til slutt kunne han ikke betale for det og havnet på gaten, og havnet så i et tiggerhjem. Det var der Nekrasov oppdaget en ny mulighet for å tjene penger - han skrev begjæringer og klager for en liten avgift.

Over tid begynte Nekrasovs anliggender å bli bedre, og stadiet med alvorlig behov ble passert. På begynnelsen av 1840-tallet levde han av å komponere dikt og eventyr, som senere dukket opp i form av populære trykk, publiserte små artikler i Literary Gazette og Literary Supplement to the Russian Invalid, ga privattimer og komponerte skuespill for Alexandrinsky Teater under pseudonymet Perepelsky.

I 1840, på bekostning av sine egne sparepenger, publiserte Nekrasov sin første diktsamling, Dreams and Sounds, som besto av romantiske ballader, som sporet innflytelsen fra poesien til Vasily Zhukovsky og Vladimir Benediktov. Zhukovsky selv, etter å ha gjort seg kjent med samlingen, kalte bare to dikt ikke dårlige, mens han anbefalte å skrive ut resten under et pseudonym og argumenterte for dette som følger: "Deretter vil du skrive bedre, og du vil skamme deg over disse versene". Nekrasov fulgte rådene og ga ut en samling under initialene N.N.

Boken "Drømmer og lyder" var ikke spesielt vellykket med verken lesere eller kritikere, selv om Nikolai Polevoy snakket veldig positivt om den begynnende poeten, og Vissarion Belinsky kalte diktene hans "kom ut av sjelen." Nekrasov selv ble opprørt over sin første poetiske opplevelse og bestemte seg for å prøve seg i prosa. Han skrev sine tidlige historier og romaner på en realistisk måte: plottene var basert på hendelser og fenomener der forfatteren selv var en deltaker eller vitne, og noen karakterer hadde prototyper i virkeligheten. Senere vendte Nekrasov seg også til satiriske sjangre: han skapte vaudevillene "Dette er hva det betyr å bli forelsket i en skuespillerinne" og "Feoktist Onufrievich Bob", historien "Makar Osipovich Random" og andre verk.

Publiseringsaktiviteter til Nekrasov: Sovremennik og Whistle

Ivan Kramskoy. Portrett av Nikolai Nekrasov. 1877. Statens Tretjakovgalleri

Nikolai Nekrasov og Ivan Panaev. Karikatur av Nikolai Stepanov, "Illustrert almanakk". 1848. Foto: vm.ru

Alexey Naumov. Nikolai Nekrasov og Ivan Panaev hos pasienten Vissarion Belinsky. 1881

Fra midten av 1840-tallet begynte Nekrasov å engasjere seg aktivt i publiseringsaktiviteter. Med hans deltakelse ble almanakkene "Physiology of Petersburg", "Articles in Poetry without Pictures", "1. april", "Petersburg Collection" utgitt, og sistnevnte var spesielt vellykket: Dostojevskijs roman "Poor People" ble først publisert i den. .

På slutten av 1846 leide Nekrasov sammen med sin venn, journalist og forfatter Ivan Panaev magasinet Sovremennik av utgiveren Pyotr Pletnev.

Unge forfattere, som tidligere hovedsakelig hadde publisert i Otechestvennye Zapiski, byttet villig til Nekrasovs publikasjon. Det var Sovremennik som gjorde det mulig å avsløre talentet til forfattere som Ivan Goncharov, Ivan Turgenev, Alexander Herzen, Fyodor Dostoevsky, Mikhail Saltykov-Shchedrin. Nekrasov selv var ikke bare redaktør for magasinet, men også en av dets faste bidragsytere. Hans dikt, prosa, litteraturkritikk, journalistiske artikler ble publisert på sidene til Sovremennik.

Perioden fra 1848 til 1855 ble en vanskelig tid for russisk journalistikk og litteratur på grunn av en kraftig innstramming av sensuren. For å fylle hullene som oppsto i innholdet i magasinet på grunn av sensurforbud, begynte Nekrasov å publisere kapitler i det fra eventyrromanene Dead Lake og Three Countries of the World, som han skrev i samarbeid med sin samboerkone Avdotya Panaeva (hun gjemte seg under pseudonymet N.N. Stanitsky).

På midten av 1850-tallet ble kravene til sensur mykere, men Sovremennik sto overfor et nytt problem: klassemotsetningene splittet forfatterne i to grupper med motstridende tro. Representanter for den liberale adelen tok til orde for realisme og det estetiske prinsippet i litteraturen, tilhengere av demokrati holdt seg til en satirisk retning. Konfrontasjonen sprutet selvfølgelig ut på sidene i magasinet, så Nekrasov grunnla sammen med Nikolai Dobrolyubov et vedlegg til Sovremennik - den satiriske publikasjonen Whistle. Den ga ut humoristiske romaner og historier, satiriske dikt, brosjyrer og karikaturer.

På forskjellige tidspunkter publiserte Ivan Panaev, Nikolai Chernyshevsky, Mikhail Saltykov-Shchedrin og Nikolai Nekrasov verkene sine på sidene til Whistle. Foto: russkiymir.ru

Etter nedleggelsen av Sovremennik begynte Nekrasov å publisere magasinet Otechestvennye Zapiski, som han leide av utgiveren Andrei Kraevsky. Samtidig arbeidet dikteren med et av sine mest ambisiøse verk - bondediktet «Hvem skal leve godt i Rus'».

Ideen til diktet dukket opp for Nekrasov så tidlig som på slutten av 1850-tallet, men han skrev den første delen etter avskaffelsen av livegenskapet, rundt 1863. Grunnlaget for verket var ikke bare de litterære opplevelsene til dikterens forgjengere, men også hans egne inntrykk og minner. I følge forfatterens idé skulle diktet bli et slags epos, og demonstrere livet til det russiske folket fra forskjellige synspunkter. Samtidig brukte Nekrasov målrettet for å skrive det ikke en "høy ro", men et enkelt samtalespråk nær folkesanger og legender, fylt med språklige uttrykk og ordtak.

Arbeidet med diktet "Who Lives Well in Rus" tok Nekrasov nesten 14 år. Men selv i denne perioden hadde han ikke tid til å realisere planen sin: en alvorlig sykdom hindret ham, som lenket forfatteren til sengs. I utgangspunktet skulle verket bestå av syv eller åtte deler. Ruten for heltenes reise, på jakt etter «som lever muntert, fritt i Rus», gikk over hele landet, til selve St. Petersburg, hvor de skulle møte en embetsmann, kjøpmann, minister og tsar. Nekrasov forsto imidlertid at han ikke ville ha tid til å fullføre arbeidet, så han reduserte den fjerde delen av historien - "En fest for hele verden" - til en åpen slutt.

I løpet av Nekrasovs liv ble bare tre fragmenter av diktet publisert i tidsskriftet Otechestvennye Zapiski - den første delen med en prolog, som ikke har sitt eget navn, "Last Child" og "Peasant Woman". «En fest for hele verden» ble utgitt bare tre år etter forfatterens død, og selv da med betydelige sensurkutt.

Nekrasov døde 8. januar 1878 (27. desember 1877 etter gammel stil). Flere tusen mennesker kom for å ta farvel med ham, som fulgte forfatterens kiste hjemmefra til Novodevichy-kirkegården i St. Petersburg. Dette var første gang en russisk forfatter ble tildelt nasjonal utmerkelse.