Bryusov i Jeg er en poet. Bryusov Valery Yakovlevich, kort biografi og kreativitet. Det personlige livet til Valery Bryusov

Russisk poet, prosaforfatter, dramatiker og oversetter Valery Yakovlevich Bryusov ble født 13. desember (1. desember, gammel stil) 1873 i Moskva i en handelsfamilie. , studerte deretter ved gymnasene til Franz Kreiman (1885-1889) og Lev Polivanov (1890-1893). I 1893 gikk Bryusov inn på fakultetet for historie og filologi ved Moskva-universitetet, hvorfra han ble uteksaminert i 1899.

Bryusov begynte å skrive tidlig, som barn, og komponere dikt og historier. Allerede som 13-åring knyttet han sitt fremtidige liv med poesi. Bryusovs tidligste kjente poetiske eksperimenter går tilbake til 1881; Noe senere dukket hans første historier opp. I ungdomsårene betraktet Bryusov Nikolai Nekrasov som sitt litterære idol, deretter ble han fascinert av poesien til Semyon Nadson. På begynnelsen av 1890-tallet var tiden kommet for Bryusov å bli interessert i verkene til franske symbolister - Charles Baudelaire, Paul Verlaine, Stéphane Mallarmé. I perioden fra 1894 til 1895 publiserte han (under pseudonymet Valery Maslov) tre samlinger av "russiske symbolister", som inkluderte mange av hans egne dikt (inkludert under forskjellige pseudonymer); de fleste av dem ble skrevet under påvirkning av franske symbolister. I den tredje utgaven av "Russian Symbolists" ble Bryusovs enlinjedikt "Oh, close your bleke legs" publisert, som raskt fikk berømmelse, og sikret en ironisk holdning til samlingene fra publikum.

I 1895 ble Bryusovs første diktbok, Chefs d'œuvre («Mesterverk»), utgitt, og i 1897, en diktsamling, Me eum esse («Dette er meg»), om verden av subjektivt dekadente opplevelser som proklamerte egosentrisme. I 1899, etter å ha uteksaminert seg fra universitetet, bestemte Bryusov seg for å vie seg helt til litterær virksomhet. I to år jobbet han som sekretær for redaksjonen for magasinet Russian Archive. Etter å ha organisert Scorpion-forlaget, som begynte å publisere "ny litteratur" (verk av modernister), deltok Bryusov aktivt i organiseringen av almanakker og magasinet "Scales" (1904-1909), som ble talerøret for russisk symbolikk.

I 1900 ble Bryusovs bok "The Third Watch" utgitt, hvoretter forfatteren fikk anerkjennelse som en stor poet. I 1903 ga han ut boken Urbi et Orbi ("Til byen og verden"), og i 1906 - diktsamlingen "Krans".

Boken «Jordens akse» (1907) bestod av det fantastisk-symbolske dramaet «Jorden» og noveller. Bryusov er forfatter av romanene "Fire Angel" (separat utgave 1908), "Alter of Victory. A Tale of the 4th Century" (1911-1912), noveller og noveller (inkludert i boken "Nights and Days", 1913), historiene "Rhea Silvia" (egen utgave 1916), "Dasha's forlovelse" (egen utgave 1915), "Mozart" (1915).

Ved begynnelsen av det første tiåret av det tjuende århundre ble Bryusovs poesi mer intim, nye funksjoner i tekstene hans dukket opp: intimitet, oppriktighet, enkelhet i uttrykket av tanker og følelser (samlingen "All Tunes", 1909; boken " Mirror of Shadows", 1912).

For Vera Komissarzhevskaya-teateret oversatte Bryusov skuespillene «Pelleas og Mélisande» av Maurice Maeterlinck (1907; iscenesatt av Vsevolod Meyerhold) og «Francesca da Rimini» av Gabriele D’Annunzio (sammen med Vyacheslav Ivanov, 1908). Han publiserte psykodramaet "The Traveler" (1911), tragedien "Dead Protesilaus" (1913). Han oversatte dramaturgien til Emile Verhaeren ("Helen av Sparta", 1909), Oscar Wilde ("Hertuginnen av Padua", 1911), Moliere ("Amphitryon", 1913), Romain Roland ("Lilyuli", 1922).

Han jobbet med oversettelser av Dante, Byron, Goethe og Maeterlinck. Oversettelser av Emile Verhaeren, Paul Verlaine, Poe, Oscar Wilde, en samling fransk poesi fra 1800-tallet, "The Great Rhetor. The Life and Writings of Decimus Magna Ausonius" (1911), "Erotopaegnia. Poems of Ovid, Pentadia, Ausonia, Claudiana, Luxoria" ble utgitt i separate utgaver "(1917).

Under første verdenskrig sto Bryusov ved fronten som korrespondent for en av St. Petersburg-avisene og skrev patriotiske dikt.

Valery Bryusov ønsket oktoberrevolusjonen i 1917 velkommen og samarbeidet aktivt med den nye regjeringen. I 1920 meldte han seg inn i kommunistpartiet.
I 1917-1919 ledet han komiteen for presseregistrering (siden 1918, en avdeling av det russiske bokkammeret). Han var sjef for bibliotekavdelingen i Moskva ved People's Commissariat for Education (1918-1919), formann for presidiet til All-Russian Union of Poets (1919-1921), siden 1919 jobbet han ved State Publishing House, og siden 1921 - leder av den litterære underseksjonen ved Institutt for kunstutdanning ved People's Commissariat for Education. I 1921 organiserte han Higher Literary and Art Institute (senere VLHI oppkalt etter V. Ya. Bryusov) og til slutten av livet var han dets rektor og professor.

Bryusov deltok aktivt i utarbeidelsen av den første utgaven av Great Soviet Encyclopedia (han var redaktør for avdelingen for litteratur, kunst og lingvistikk; det første bindet ble utgitt etter Bryusovs død). I 1923, i forbindelse med hans femtiårsjubileum, mottok Bryusov et brev fra den sovjetiske regjeringen, som bemerket dikterens mange tjenester "til hele landet" og uttrykte "takknemlighet til arbeidernes og bøndenes regjering."

På 1920-tallet (i samlingene "Dali" (1922), "Mea" ("Skynd deg!", 1924) oppdaterte Bryusov sin poetikk radikalt ved å bruke rytme overbelastet med stress, rikelig allitterasjon, taggete syntaks, neologismer, futuristiske versifikasjonsstrukturer. Mikhail Gasparov, som studerte det i detalj, kalte avdøde Bryusov "akademisk avantgarde."

Den 9. oktober 1924 døde Bryusov i sin leilighet i Moskva av lobar lungebetennelse. Poeten ble gravlagt på hovedstadens Novodevichy-kirkegård.

Valery Bryusov var gift med Joanna Runt (ekteskapet mellom dem ble inngått i 1897). Hun var dikterens følgesvenn og nærmeste medhjelper frem til hans død. Etter Bryusovs død ble hun vokter av arkivet hans og utgiver av ektemannens arv.

Materialet er utarbeidet basert på informasjon fra åpne kilder.

Valery Yakovlevich Bryusov. Født 1. desember 13. 1873 i Moskva - død 9. oktober 1924 i Moskva. Russisk poet, prosaforfatter, dramatiker, oversetter, litteraturkritiker, litteraturkritiker og historiker. En av grunnleggerne av russisk symbolikk.

Valery Bryusov ble født 1. desember (13 i henhold til den nye stilen) 1873 i Moskva.

Far - Yakov Kuzmich Bryusov (1848-1907), var glad i ideene til de populistiske revolusjonære, en poet, publiserte dikt i magasiner; i 1884 sendte Yakov Bryusov sønnens "Brev til redaktøren", skrevet av sønnen, som beskrev sommerferien til Bryusov-familien, til magasinet "Sincere Word", det ble utgitt (nr. 16, 1884).

Bror - Alexander (1885-1966) - professor i kunsthistorie, ansatt ved Historisk museum, deltaker i søket etter Ravrommet.

Søster - Lydia, kone til poeten Samuil Kissin.

Søster - Nadezhda (1881-1951), musikkforsker-folklorist, lærer (fra 1921 til 1943) og viserektor (1922-28) ved Moskva statskonservatorium.

Morfar - Alexander Yakovlevich Bakulin, kjøpmann og poet-fabulist, utgitt på 1840-tallet. samling "Fables of a Provincial" (Bryusov signerte noen av verkene hans med navnet til bestefaren).

Hans farfar, Kuzma Andreevich Bryusov, var livegen til grunneieren Fedosya Alalykina, som eide land i Kartsevskaya volost i Soligalichsky-distriktet i Kostroma-provinsen. På 1850-tallet han kjøpte sin frihet og flyttet til Moskva, hvor han startet en handelsvirksomhet og kjøpte et hus på Tsvetnoy Boulevard. Poeten bodde i dette huset i 1878-1910.

Valery Bryusov ble født i Kherodinovs hus (nå Milyutinsky Lane, 14, Art. 1). Han ble døpt 6. desember i kirken Euplaus erkediakonen på Myasnitskaya.

Foreldre gjorde lite for å oppdra Valery, og gutten ble overlatt til seg selv. Mye oppmerksomhet i Bryusov-familien ble viet til "prinsippene for materialisme og ateisme", så Valery ble strengt forbudt å lese religiøs litteratur; han husket: "De beskyttet meg nidkjært mot eventyr, fra alle slags "djevelskap." Men jeg lærte om Darwins ideer og materialismens prinsipper før jeg lærte å formere meg.»

Han fikk en god utdannelse - fra 1885 til 1889 studerte han ved det private klassiske gymnaset til F. I. Kreiman (han ble utvist for å fremme ateistiske ideer), og i 1890-1893 - ved det private gymnaset til L. I. Polivanov. I sine siste år på gymnaset var Bryusov interessert i matematikk.

Han vokste opp hjemme uten venner, kjente ikke til enkle barnespill, og hans lidenskap for vitenskap og litteratur fremmedgjorde ham enda mer fra klassekameratene. Imidlertid ble Bryusov senere nær med andre unge leseentusiaster, og sammen begynte de å publisere det håndskrevne magasinet "Nachalo". I løpet av disse årene prøvde den aspirerende forfatteren seg på prosa og poesi, og oversatte eldgamle og moderne forfattere.

Familien Bryusov ble fattig da faren ble interessert i hesteveddeløp og sløste bort hele formuen på spill. Forresten ble Valery også interessert i hesteveddeløp - hans første uavhengige publikasjon i magasinet "Russian Sport" i 1889 var en artikkel til forsvar for spill.

Fra en alder av 13 bestemte Bryusov definitivt at hans skjebne ville være forbundet med poesi. Hans tidlige poetiske eksperimenter dateres tilbake til 1881. Senere dukket hans første historier opp. Mens han studerte ved Kreiman gymnasium, skrev Bryusov poesi og publiserte en håndskrevet journal. I ungdomsårene betraktet Bryusov ham som sitt litterære idol, deretter ble han fascinert av Nadsons poesi.

Poetisk kreativitet til Valery Bryusov

På begynnelsen av 1890-tallet var tiden kommet for Bryusov å bli interessert i verkene til franske symbolister - Baudelaire, Verlaine, Mallarmé.

I 1893 skriver han et brev til Verlaine, der han forteller om sitt oppdrag for å spre symbolikk i Russland og presenterer seg selv som grunnleggeren av denne nye litterære bevegelsen for Russland.

På 1890-tallet skrev Bryusov flere artikler om franske poeter. Han beundret Verlaine og skapte på slutten av 1893 dramaet «The Decadents. (End of the Century)», som forteller om kortvarig lykke til den berømte franske symbolisten med Mathilde Mothe og berører Verlaines forhold til Arthur Rimbaud.

Mellom 1894 og 1895 publiserte han (under pseudonymet Valery Maslov) tre samlinger med tittelen "Russiske symbolister", som inkluderte mange av hans egne dikt. De ble skrevet under påvirkning av franske symbolister.

Når han jobbet med samlingene "Russiske symbolister", brukte Bryusov mange pseudonymer. Funksjonen til pseudonymet her er ikke å skjule forfatterens virkelige navn, men å mystifisere leseren. Poeten, som redaktør av samlinger, søkte å skape inntrykk av et stort antall likesinnede og tilhengere, som han visstnok hadde i disse publikasjonene, og dermed øke deres sosiale betydning. Dette er det unike med Bryusovs bruk av pseudonymer.

Pseudonymer til Valery Bryusov:

Aurelius
Br., Val.
Br-ov, V.
Bakulin, V.
V.B.
V.Ya.B.
Verigin, A.
Galakhov, Anatoly
Harmodius
Darov, V.
I.A.
K.K.K.
L.R.
Latnik
M.P.
Maslov, V.A.
Moskvitian
Nellie
Pentaur
Sbirko, D.
Sozontov, K.
Spassky
Kamerat Herman
Turist
Fuchs, Z.
Enrico

"Talent, til og med genialitet, vil ærlig talt bare gi deg sakte suksess hvis du får det. Dette er ikke nok! Det er ikke nok for meg. Jeg må velge noe annet... Finn en ledestjerne i tåken. Og jeg ser det: dette er dekadanse. Ja! Uansett hva du sier, er det falskt, det er morsomt, men det går fremover, utvikler seg, og fremtiden vil tilhøre det, spesielt når det finner en verdig leder. Og denne lederen vil være MEG! Ja, MEG! ", skrev Bryusov i dagboken sin i 1893.

I 1893 gikk Bryusov inn på fakultetet for historie og filologi ved Moskva-universitetet, hvor han studerte på samme kurs med den berømte litteraturhistorikeren Vladimir Savodnik. Hans hovedinteresser i studieårene var historie, filosofi, litteratur, kunst, språk.

I 1895 ble en diktsamling, «Chefs d’oeuvre» («Mesterverk»), utgitt. Selve tittelen på samlingen, som ifølge kritikere ikke samsvarte med innholdet i samlingen (narsissisme var karakteristisk for Bryusov på 1890-tallet) forårsaket angrep fra pressen. Både «Chefs d'oeuvre» og Bryusovs tidlige verk generelt er preget av temaet kampen mot de patriarkalske kjøpmenns forfalne, utdaterte verden, ønsket om å flykte fra «hverdagens virkelighet» - til den nye verden han så i verkene til de franske symbolistene.

Prinsippet om "kunst for kunstens skyld", løsrivelse fra den "ytre verden", karakteristisk for alle Bryusovs tekster, ble allerede reflektert i diktene i samlingen "Chefs d'oeuvre". I denne samlingen er Bryusov en "ensom drømmer", kald og likegyldig for mennesker. Noen ganger når hans ønske om å løsrive seg fra verden temaene selvmord, «siste dikt». Samtidig leter Bryusov stadig etter nye former for vers, og skaper eksotiske rim og uvanlige bilder.

I den neste samlingen - "Me eum esse" ("Dette er meg") fra 1897, fremstår Bryusov fortsatt for oss som en kald drømmer, løsrevet fra omverdenen, hatet av dikteren. Bryusov selv kalte senere perioden med "Chefs d'oeuvre" og "Me eum esse" for "dekadent".

Grunnlegger av russisk symbolikk

I tenårene mine Bryusov utviklet teorien om symbolikk: «Den nye retningen i poesien henger organisk sammen med de tidligere. Det er bare det at ny vin krever nye vinskinn,» skrev han i 1894 til den unge poeten F.E. Zarin (Talin).

Etter at han ble uteksaminert fra universitetet i 1899, viet Bryusov seg helt til litteratur. I flere år jobbet han i P. I. Bartenevs magasin "Russian Archive".

I andre halvdel av 1890-årene ble Bryusov nær de symbolistiske dikterne, spesielt - med (bekjentskap med ham går tilbake til 1894; det ble snart til vennskap, som ikke stoppet før Balmonts emigrasjon), ble en av initiativtakerne og ledere av grunnlagt i 1899 år av S. A. Polyakov fra Scorpion forlag, som forente tilhengere av den "nye kunsten".

I 1900 ble samlingen "Tertia Vigilia" ("Third Watch") utgitt i Skorpionen, som åpnet en ny - "urbanistisk" fase av Bryusovs arbeid. Samlingen er dedikert til K. D. Balmont, som forfatteren ga «en straffedømts blikk» og bemerket: «Men det jeg elsker med deg er at dere alle er en løgn.» Historisk og mytologisk poesi inntar en betydelig plass i samlingen.

I senere samlinger forsvinner mytologiske temaer gradvis, og gir plass til ideer om urbanisme. Bryusov forherliger livstempoet til en storby, dens sosiale motsetninger, bylandskapet, til og med lyden av trikker og skitten snø som er stablet i hauger. Poeten fra "ensomhetens ørken" vender tilbake til menneskenes verden, det er som om han har fått tilbake "farens hjem": miljøet som oppdro ham er ødelagt, og nå i stedet for "mørke butikker og låver" nåtidens og fremtidens skinnende byer vokser ("Dispergert i fengselets lette søvn, og verden vil nå det forutsagte paradis").

Bryusov var en av de første russiske dikterne som fullt ut avslørte det urbane temaet.

På dette tidspunktet forbereder Bryusov allerede en hel bok med oversettelser av Verhaerens tekster - "Dikt om modernitet". Poeten brenner ikke bare for veksten av byen: han er bekymret for selve forutanelsen om forestående endringer, dannelsen av en ny kultur - byens kultur. Sistnevnte skulle bli "konge av universet". Dette er hovedtemaet i samlingen hans Tertia Vigilia.

Et karakteristisk trekk ved Bryusovs poetikk fra denne perioden ble stilistisk inkluderendehet, leksikon og eksperimentering; han var en kjenner av alle typer poesi, en samler av «alle melodier». Han snakker om dette i forordet til «Tertia Vigilia»: «Jeg elsker like mye de trofaste refleksjonene av synlig natur i Pushkin eller Maikov, og impulsen til å uttrykke det oversanselige, overjordiske i Tyutchev eller Fet, og de mentale refleksjonene til Baratynsky , og de lidenskapelige talene til en sivil poet, for eksempel Nekrasova."

Stiliseringer av en rekke poetiske stiler, russiske og utenlandske (opp til "sanger av australske villmenn") er Bryusovs favoritt tidsfordriv; han utarbeidet til og med antologien "Dreams of Humanity", som er en stilisering (eller oversettelser) av poetiske stiler av alle epoker.

Bevissthet om ensomhet, menneskeforakt, en forutanelse om uunngåelig glemsel (karakteristiske dikt - "In the Days of Desolation" (1899), "Like Unearthly Shadows" (1900)) gjenspeiles i samlingen "Urbi et Orbi" ("Til byen og verden"), utgitt i 1903. Bryusov er ikke lenger inspirert av syntetiske bilder - mer og oftere vender dikteren seg til "sivile" temaer. Et klassisk eksempel på sivil lyrikk (og kanskje det mest kjente i samlingen) er diktet «Mureren». For seg selv velger Bryusov blant alle livsveier "arbeidets vei som en annen vei" for å oppleve hemmelighetene til "et klokt og enkelt liv."

I noen få dikt er konstruert selvtilbedelse synlig ("Og jomfruene og ungdommene reiste seg, tok imot, kronet meg som konge"), mens i andre - erotomani, vellystenhet (avdelingen "Ballader" er stort sett fylt med slike dikt ). Temaet kjærlighet får en bemerkelsesverdig utvikling i delen "Elegier" - kjærlighet blir en hellig handling, et "religiøst sakrament." Nøyaktig etter utgivelsen av "Urbi et Orbi" blir Bryusov den anerkjente lederen av russisk symbolikk. Samlingen hadde spesielt stor innflytelse på de unge symbolistene - Andrei Bely, Sergei Solovyov.

Apoteosen til kapitalistisk kultur er diktet «The Horse of Bled». I den blir leseren presentert for det angstfylte, anspente livet i byen. Byen, med sine "brøl" og "delirium", sletter dødens forestående ansikt, slutten fra gatene - og fortsetter å leve med den samme rasende, "støyende" spenningen.

Stormaktsstemningen fra tidene til den russisk-japanske krigen 1904-1905 (diktene "Til medborgere", "Til Stillehavet") ble erstattet av Bryusov med en periode med tro på den urbane uunngåelige døden verden, kunstens tilbakegang og begynnelsen av "skadetiden". Bryusov ser i fremtiden bare tider med "siste dager", "siste øde." Disse følelsene nådde sitt høydepunkt under den første russiske revolusjonen. De kommer tydelig til uttrykk i Bryusovs drama "Earth" (1904, inkludert i samlingen "Earth's Axis"), som beskriver hele menneskehetens fremtidige død, deretter i diktet "The Coming Huns" (1905).

I 1906 skrev Bryusov novellen "De siste martyrene", som beskriver de siste dagene av livet til den russiske intelligentsiaen, og deltar i en gal erotisk orgie i møte med døden. Stemningen til "Earth" (et verk av "ekstremt høy", ifølge Blok) er generelt pessimistisk. Fremtiden til planeten vår presenteres, epoken med den fullførte kapitalistiske verden, hvor det ikke er noen forbindelse med jorden, med naturens vidstrakte og hvor menneskeheten stadig utarter seg under det "kunstige lyset" til "maskinens verden." Den eneste veien ut for menneskeheten i denne situasjonen er kollektivt selvmord, som er slutten på dramaet.

Bryusovs neste samling var "Στέφανος" ("Krans"), skrevet under de mest voldelige revolusjonære hendelsene i 1905 (publisert i desember 1905). Poeten selv betraktet det som toppen av sin poetiske kreativitet. Bryusov synger en "herlighetssalme" til de "kommende hunerne", vel vitende om at de kommer for å ødelegge kulturen i verden på hans tid, at denne verden er dømt og at han, poeten, er en integrert del av den. Diktene «Dagger» (1903), «Satisfied» (1905) er dikt av den voksende revolusjonens «songwriter».

Bryusovs organisatoriske rolle i russisk symbolisme og i russisk modernisme generelt er svært betydelig. "Scales", ledet av ham, ble den mest forsiktige i valg av materiale og det mest autoritative modernistiske magasinet (i motsetning til det eklektiske "Pass" og "Golden Fleece" som ikke hadde et klart program). Bryusov påvirket arbeidet til mange yngre diktere med råd og kritikk, nesten alle av dem går gjennom scenen til en eller annen "etterligning av Bryusov." Han nøt stor autoritet både blant sine symbolistiske jevnaldrende og blant litterær ungdom, hadde et rykte som en streng, upåklagelig "mester", en poesiskapende "trollmann", en "prest" for kultur og blant akmeistene (Nikolai Gumilyov, Zenkevich , Mandelstam), og futuristene (Pasternak, Shershenevich, etc.).

Valery Bryusov ga et stort bidrag til utviklingen av versformen, aktivt brukt upresise rim, "frie vers" i Verhaerens ånd, utviklet "lange" meter (jambiske 12-fots med indre rim: "Nær den langsomme Nilen, hvor Meridasjøen er, i riket til brennende Ra // du har elsket meg lenge, som Osiris Isis, venn, dronning og søster...", den kjente 7-fots trokéen uten caesura i "The Pale Horse": "Gaten var som en storm. Folkemengdene passerte // Som om de ble forfulgt av en uunngåelig Doom ..."), brukte vekslende linjer på forskjellige meter (de såkalte "lineære logaedas": "Leppene mine nærmer seg // Til leppene dine ..."). Disse eksperimentene ble fruktbart mottatt av yngre diktere. På 1890-tallet, parallelt med Zinaida, utviklet Gippius Bryusov toniske vers (dolnik er et begrep han introduserte i russisk poesi i en artikkel i 1918), men i motsetning til Gippius og senere Blok, ga han få minneverdige eksempler i fremtiden for dette verset sjelden kontakt.

I Bryusovs dikt står leseren overfor motsatte prinsipper: livsbekreftende - kjærlighet, krever å "erobre" livet gjennom arbeid, for kampen for tilværelsen, for skapelsen - og pessimistiske (døden er lykke, "søt nirvana", derfor står ønsket om død over alt; selvmord er "fristende", og gale orgier er "kunstige edens hemmelige gleder"). Og hovedpersonen i Bryusovs poesi er enten en modig, modig fighter, eller en mann som er fortvilet over livet, som ikke ser noen annen vei enn veien til døden.

Bryusov tok også en aktiv del i livet til den litterære og kunstneriske kretsen i Moskva, spesielt han var dens direktør (siden 1908). Han samarbeidet med magasinet "New Way" (i 1903 ble han redaksjonssekretær).

På 1910-tallet var aktiviteten til russisk symbolikk som bevegelse avtagende. I denne forbindelse slutter Bryusov å fungere som en skikkelse i den litterære kampen og leder for en bestemt retning, og inntar en mer balansert, "akademisk" posisjon. Fra begynnelsen av 1910-tallet ga han betydelig oppmerksomhet til prosa (romanen "Seiersalteret"), kritikk (arbeid i "Russian Thought", magasinet "Art in Southern Russia") og Pushkin-studier.

I 1914, med utbruddet av første verdenskrig, gikk Bryusov til fronten som krigskorrespondent for russiske Vedomosti. Det bør bemerkes veksten av patriotiske følelser i Bryusovs tekster i 1914-1916.

I årene 1910-1914, og spesielt i 1914-1916, vurderer mange forskere perioden med dikterens åndelige og, som en konsekvens, kreative krise. I samlingene "Mirror of Shadows" (1912), "Seven Colors of the Rainbow" (1916), dukker ofte opp forfatterens oppfordringer til seg selv om å "fortsette", "svømme videre" etc., som forråder denne krisen; bilder av en helt, en arbeider, dukker opp av og til. I 1916 publiserte Bryusov en stilisert fortsettelse av diktet "Egyptian Nights", som forårsaket en ekstremt blandet reaksjon fra kritikere.

Med et forsøk på å komme seg ut av krisen og finne en ny stil, forbinder forskere av Bryusovs arbeid et så interessant eksperiment av dikteren som en litterær hoax - samlingen "Nellies dikt" (1913) dedikert til Nadezhda Lvova og dens fortsettelse "Nellies dikt" Nye dikt» (1914-1916, forble upublisert under forfatterens liv). Disse diktene er skrevet fra perspektivet til en "chic" urban kurtisane, revet med av motetrender, en slags kvinnelig motstykke til den lyriske helten Igor Severyanin, poetikken avslører - sammen med de karakteristiske tegnene til Bryusovs stil, takket være hvilken hoax ble snart avslørt - innflytelsen fra Severyanin og futurisme, som Bryusov viser til med interesse.

Valery Bryusov etter revolusjonen i 1917

I 1917 kom dikteren ut i forsvar, kritisert av den provisoriske regjeringen.

Etter oktoberrevolusjonen i 1917 deltok Bryusov aktivt i det litterære og forlagslivet i Moskva og jobbet i forskjellige sovjetiske institusjoner. Poeten forble tro mot ønsket om å være den første i enhver virksomhet han startet.

Fra 1917 til 1919 ledet han komiteen for presseregistrering (fra januar 1918 - Moskva-avdelingen av det russiske bokkammeret); fra 1918 til 1919 ledet han biblioteksavdelingen i Moskva ved Folkets kommissariat for utdanning; fra 1919 til 1921 var han formann for presidiet for den all-russiske dikterforeningen (som sådan ledet han poesikkvelder for Moskva-poeter fra forskjellige grupper ved Polytechnic Museum).

Etter revolusjonen fortsatte Bryusov sitt aktive kreative arbeid. I oktober så dikteren banneret til en ny, forvandlet verden, i stand til å ødelegge den borgerlig-kapitalistiske kulturen, som dikteren tidligere hadde sett på seg selv som en «slave»; nå kan han «gjenopprette liv». Noen postrevolusjonære dikt er entusiastiske salmer til den «blendende oktober»; i noen av diktene sine glorifiserer han revolusjonen i én stemme med de marxistiske dikterne. Etter å ha blitt grunnleggeren av den "russiske litterære Leniniana", forsømte Bryusov "testamentene" som han selv hadde lagt frem i 1896 i diktet "Til den unge dikteren" - "ikke lev i nåtiden", "tilbe kunst". ."

I 1919 ble Bryusov medlem av RCP(b).

Han jobbet ved Statens forlag, ledet den litterære underseksjonen ved Institutt for kunstutdanning ved Folkets kommissariat for utdanning, var medlem av Statens akademiske råd og professor ved Moskva statsuniversitet (siden 1921); fra slutten av 1922 - leder av Institutt for kunstutdanning ved Hovedfaglig utdanningsinspektorat; i 1921 organiserte han Higher Literary and Art Institute (VLHI) og forble dets rektor og professor til slutten av livet. Bryusov var også medlem av Moskva-sovjeten. Han deltok aktivt i utarbeidelsen av den første utgaven av Great Soviet Encyclopedia (han var redaktør for avdelingen for litteratur, kunst og lingvistikk - det første bindet ble utgitt etter Bryusovs død).

I 1923, i forbindelse med hans femtiårsjubileum, mottok Bryusov et brev fra den sovjetiske regjeringen, som bemerket dikterens mange tjenester "til hele landet" og uttrykte "takknemlighet til arbeidernes og bøndenes regjering." Til tross for alle hans ambisjoner om å bli en del av den nye æraen, klarte Bryusov aldri å bli en "poet av det nye livet". På 1920-tallet (i samlingene "Dali" (1922), "Mea" ("Skynd deg!", 1924) oppdaterte han radikalt sin poetikk, ved å bruke rytme overbelastet med stress, rikelig allitterasjon, taggete syntaks, neologismer (igjen, som i æra). av "Nellys dikt", ved å bruke opplevelsen av futurisme). Disse diktene er fulle av sosiale motiver og "vitenskapelighetens" patos. Noen tekster viser notater om skuffelse over ens tidligere og nåværende liv, selv med revolusjonen selv (diktet "House of Visions" er spesielt karakteristisk).

Før hans død førte dikteren en merkelig livsstil, begynte å røyke, ble avhengig av morfin og ble ustelt og nervøs. Han brukte sin siste energi på anstrengelser for å gi ham, i anledning det kommende jubileet, Order of the Red Banner og ble opprørt over å motta et æresbevis.

Den 9. oktober 1924 døde Valery Bryusov i sin leilighet i Moskva av lobar lungebetennelse. Poeten ble gravlagt på Novodevichy-kirkegården i Moskva.

I Krasnodar er en gate og en passasje oppkalt etter Valery Bryusov.

I Moskva, i huset på Mira Avenue 30, hvor Bryusov bodde fra 1910 til 1924, ligger Museum of the Silver Age. Sentrum for utstillingen er forfatterens tidligere kontor.

Poeten Valery Bryusov (dokumentarfilm)

Personlig liv til Valery Bryusov:

Bryusovs første kjærlighet - Elena Kraskova- døde plutselig av kopper våren 1893. Mange av Bryusovs dikt fra 1892-1893 er dedikert til henne.

I sin ungdom var Bryusov også glad i teater og opptrådte på scenen til Moskva German Club, hvor han møtte Natalya Alexandrovna Daruzes, "Talya" (oppført på scenen under navnet Raevskaya), som han ble interessert i en kort tid – de brøt opp på midten av 1890-tallet.

kone - Ioanna Matveevna Bryusova (née Runt), søstrenes guvernante. De giftet seg i 1897. Valery Bryusov skrev i dagboken sin: "Ukene før bryllupet er ikke skrevet ned. Dette er fordi de var uker med lykke. Hvordan kan jeg skrive nå hvis jeg bare kan definere min tilstand med ordet "lykke"? Jeg skammer meg nesten over å komme med en slik tilståelse, men hva? Det er det".

Ioanna Runt var veldig følsom for Bryusovs manuskripter, før bryllupet tillot hun ikke at de ble kastet under rengjøring, og etter det ble hun en ekte vokter av Bryusovs verk.

På slutten av livet tok Bryusov inn sin kones lille nevø.

Poeten hadde mange romaner. Bryusov skrev en krans av sonetter, "The Row of Fatal." Hvert av diktene i denne syklusen var dedikert til ekte karakterer - kvinner som dikteren en gang elsket: M.P. Shiryaev og A.A. Shestarkina, L.N. Vilkina, N.G. Lvova, A.E. Adalis, kone til I.M. Bryusova.

Men samtidige bemerket at Bryusovs viktigste muse var Nina Ivanovna Petrovskaya, som spilte en stor rolle i dikterens liv.

Nina Ivanovna Petrovskaya (1879-1928) - russisk forfatter og memoarist, som spilte en fremtredende rolle i det litterære og bohemske livet på begynnelsen av 1900-tallet, var eieren av en litterær salong, kona og assistenten til eieren av Grif-forlaget hus S. A. Sokolov (Krechetov).

Nina Petrovskaya ble uteksaminert fra videregående skole, deretter tannlegekurs. Hun giftet seg med eieren av forlaget Grif, og da hun fant seg selv i en krets av poeter og forfattere, begynte hun å prøve seg på litteratur, selv om gaven hennes ikke var stor, å dømme etter samlingen av historier "Sanctus amor", som så mer ut som en fiksjonalisert dagbok. Nina spilte en betydelig rolle i livet i Moskva på den tiden. Hun kom til hoffet i Moskva-bohemen med sine hobbyer for kort, vin, spiritisme, svart magi og samtidig kulten av erotikk, sydende under det forførende og til dels hyklerske sløret av mystisk tjeneste for Den vakre Damen. Hun hadde en affære med en symbolistisk poet.

Så brast Bryusov inn i livet hennes slik at han, som hun sa senere, skulle bli i henne for alltid. Først ble hun nær Bryusov, og ønsket å hevne seg på Bely og kanskje i det hemmelige håp om å returnere ham, vekke sjalusi. Bryusov var elleve år eldre enn Nina, navnet hans - "faren til russisk symbolisme", utgiver av litterære og kunstneriske magasiner, en original poet - tordnet over hele Russland. Deres første møte fant sted i stuen til felles venner, der symbolister samlet seg. Bryusov virket for henne som en magiker og en trollmann. Den kvelden la Bryusov tilsynelatende ikke merke til henne, kledd i en svart kjole, med en rosenkrans i hendene og et stort kors på brystet. Det var tydelig at hun ble en tilhenger av moten for alt mystisk og mystisk som grep mange på den tiden, som en sykdom. Neste gang de så hverandre var på Kunstteateret ved premieren på The Cherry Orchard tidlig i 1904. I disse januardagene, husket hun mange år senere, ble de sterke leddene i kjeden som bandt deres hjerter smidd. For henne ble året de møttes oppstandelsens år: hun ble virkelig forelsket. Bryusov ble også forelsket.

I samme periode drømte han om å jobbe med en lenge planlagt roman, som han kalte "Fire Angel." "Å skrive din roman," dette er hva han kalte den fremtidige boken i brev til Nina Petrovskaya, "det er nok å huske deg, det er nok å tro på deg, det er nok å elske deg." Han skjønte at han hadde kraften til å skape noe betydelig og enestående, og han ville kaste seg på hodet. Han ba henne være hans leder, hans fyrtårn, hans nattlys her, så vel som i kjærlighetens verden. "Kjærlighet og kreativitet i prosa er to nye verdener for meg," skrev han til henne. – På én ting bar du meg langt bort, til fabelaktige land, til land uten sidestykke, der folk sjelden trenger inn. La det være det samme i denne andre verden.»

Som kunstner måtte Bryusov ikke bare studere og studere mye litteratur fra Tysklands liv på 1500-tallet for den tiltenkte historiske fortellingen, men også finne ekte naturtro likheter med disse unnfangede bildene. Nina Petrovskaya, motstridende av natur, sensuell, hysterisk, utsatt for opphøyelse og mystikk, passet perfekt til bildet av hovedpersonen i romanen. Bryusov skrev sin Renata fra den. Han fant i henne mye av det som kreves for en heks romantiske utseende: fortvilelse, en død lengsel etter en fantastisk vakker fortid, en vilje til å kaste sin devaluerte eksistens inn i enhver ild, religiøse ideer og ambisjoner snudd på vrangen, forgiftet av demonisk fristelser.

Nina selv tok veldig snart på seg rollen som heltinnen hans og spilte henne ganske alvorlig. Det virket for henne som om hun virkelig hadde inngått en allianse med djevelen, og nesten trodde på hekseri. Hun uttalte at hun ønsket å dø slik at Bryusov skulle klandre Renatas død på henne, og derved bli "en modell for det siste vakre kapittelet."

Sommeren 1905 tok de en tur til den finske innsjøen Saimaa, hvor Bryusov brakte en syklus av kjærlighetsdikt. Han skrev til henne, og husket denne gangen: «Det var toppen av livet mitt, dets høyeste topp, hvorfra, som Pizarro en gang, begge hav åpnet seg for meg - min fortid og mitt fremtidige liv. Du løftet meg til toppen av min himmel. Og du lar meg se de siste dybder, de siste hemmelighetene til min sjel. Og alt som var opptøyer, galskap, fortvilelse, lidenskap i smeltedigelen til min sjel brant ut og, som en gullbarre, strømmet inn i kjærlighet, en, grenseløs, for alltid.»

Gradvis ble kjærligheten til ham en utbrent lidenskap. Nina, som ikke ønsket å forsone seg med tanken på å miste sin kjære, bestemte seg for å ty til et velprøvd middel for mange kvinner: sjalusi. Hun flørtet med unge mennesker - stamgjester på litterære salonger - foran Bryusov, kysset dem, de tok henne bort fra de tette stuene. Først jukset hun ikke seriøst, hun ertet, prøvde å returnere varmen fra forholdet, så jukset hun - en, to ganger, tre ganger ... Han snudde seg, ble en fremmed. Alvorlighetsgraden av bruddet var uutholdelig, og for å unnslippe tankene om selvmord prøvde Nina morfin. Vin og narkotika undergravde helsen hennes, men legene brakte henne på mirakuløst vis tilbake til livet. Da de kom tilbake, bestemte hun seg for å forlate Russland. Først bodde Nina i Italia, deretter i Frankrike. Hun fortsatte å skrive ekstatiske brev til Bryusov, fortsatt fulle av kjærlighetsutbrudd og pretensiøst signert: "den som var din Renata." I 1913, i en tilstand av alvorlig depresjon, hoppet hun ut av vinduet på et hotell på Boulevard Saint-Michel. Hun forble i live, men brakk beinet og ble halt. Reinkarnasjonen av Nina Petrovskaya i bildet av Bryusovs heltinne skjedde etter at hun konverterte til katolisisme. Til slutt, en februardag i 1928, åpnet Petrovskaya gasskranen på hotellrommet der hun bodde, og begikk selvmord.

Nina Petrovskaya - elsker av Valery Bryusov

Bryusov samlet frimerker; emnet for samlingen hans var frimerker fra alle land. Han spesialiserte seg på frimerker fra koloniene i europeiske stater. I november 1923 meldte han seg inn i All-Russian Society of Philatelists og ble valgt til æresformann for redaksjonen til den All-Russian Philatelist. I januar 1924 ble han inkludert i redaksjonen for magasinet "Sovjetisk filatelist".

Bibliografi av Valery Bryusov:

1893 - "Dekadentene (slutten av århundret)"
1894 - "Juvenilia" - "Youthful"
1896 - "Chefs d'oeuvre" - "Mesterverk"
1897 - "Me eum esse" - "Dette er meg"
1899 - "Om kunst"
1900 - "Tertia Vigilia" - "Third Watch"
1903 - "Urbi et Orbi" - "Til byen og verden"
1906 - "Stephanos" - "Krans"
1907 - "Jordens akse"
1908 - "Fire Angel" (historisk roman)
1909 - "Brent"
1909 - "Alle låtene"
1911 - "F. I. Tyutchev. Betydningen av arbeidet hans"
1912 - "Fjern og nær: artikler og notater om russiske poeter fra Tyutchev til i dag"
1912 - "Skyggenes speil"
1913 - "Seiersalter"
1913 - "Utenfor vinduet mitt"
1913 - "Netter og dager"
1914 - Selvbiografi (redigert av S. A. Vengerov)
1915 - "Seven Colors of the Rainbow"
1915 - "Dashas forlovelse"
1915 - «Utvalgte dikt. 1897–1915"
1916 - "Beseiret Jupiter"
1916 - "Rhea Silvia"
1916 - "Egyptiske netter"
1917 - "Den niende steinen"
1917 - "Hvordan avslutte krigen"
1918 - "Eksperimenter med metrikk og rytme, på eufoni og konsonanser, på strofe og former"
1918 - "Krønikk om det armenske folkets historiske skjebner"
1919 - "Et kort kurs i vitenskapen om poesi"
1920 - «Siste drømmer»
1921 - "På dager som disse"
1922 - "Dali"
1922 - "Horizon"
1922 - "Blink"
1924 - "Mea" - "Skynd deg!"
1924 - Grunnleggende om poesi
1927 - Fra mitt liv. Min ungdom. I minne.
1927 - Dagbøker
1927 - Brev fra V. Ya. Bryusov til P. P. Pertsov (1894-1896) (Om historien til tidlig symbolikk)
1929 - Min Pushkin

Valery Yakovlevich Bryusov ble født 13. desember 1873 i Moskva, i en handelsfamilie. Han fikk en god utdannelse hjemme og begynte å skrive poesi i en alder av åtte år.

Valery Yakovlevichs første publikasjon var i barnemagasinet "Dushevnoye Slovo" da Bryusov bare var 11 år gammel.

Fra 1885 til 1893 studerte Bryusov ved gymnaset, fra 1893 til 1899 studerte han ved Moskva-universitetet ved fakultetet for historie og filologi, hvorfra han ble uteksaminert med et 1. grads diplom.

Mens han fortsatt var student, publiserte Bryusov samlingen "Russiske symbolister" (utgave 1-3, 1894 - 1895), som hovedsakelig besto av hans egne dikt.

I 1899 ble Bryusov en av arrangørene av Scorpion-forlaget, og i 1900 ga han ut boken "The Third Watch", som markerer hans overgang til symbolikkens poesi.

Fra 1901 til 1905, under ledelse av Bryusov, ble almanakken "Northern Flowers" laget; fra 1904 til 1909 redigerte Bryusov magasinet "Scales", som var symbolistenes sentrale organ. Slike diktsamlinger av Bryusov ble utgitt som "To the City and the World" (1903), "Wreath" (1906), "All Tunes" (1909). Poeten ga også mye oppmerksomhet til prosa; han skrev romanen "Seiersalteret" (1911 - 1912), samlingen av historier "Netter og dager" (1913), historien "Dashas forlovelse" (1913) og andre verk. Bryusov skaffet seg et rykte som en mester i litteratur; han er æret som "den første poeten i Russland" (A.A. Blok), "som gjenopprettet den edle kunsten å skrive enkelt og korrekt, glemt siden Pushkins tid" (N. Gumilyov) . Valery Bryusov hilste oktoberrevolusjonen i 1917 som en feiring av frigjøring fra autokratiets lenker. I 1920 sluttet poeten seg til bolsjevikpartiet og ledet presidiet til den all-russiske dikterforeningen. Bryusov organiserte Higher Literary and Art Institute, hvor Valery Yakovlevich ble den første rektoren. Bryusovs liv var imidlertid kortvarig; 9. oktober 1924 døde han i Moskva.

Kreativitet V.Ya. Skolebarn begynner å studere Bryusov mens de fortsatt er på skolen, fordi verkene hans har stor innflytelse på dannelsen av den yngre generasjonen. Han ble født i desember 1873 år i Moskva. Familien hans var ikke særlig rik, man kan til og med si at den hadde gjennomsnittlig inntekt. Tittelen på Bryusov-familien er kjøpmenn. Derfor vil en kort biografi om Valery Bryusov være nyttig for skolebarn for å forstå alt arbeidet hans.
I familien der Valery Yakovlevich ble født, var han det første barnet. Foreldre er allerede klare til å oppdra barnet sitt. De begynte umiddelbart å utdanne ham, der de anså det virkelige liv som det viktigste, men fantasi og generelt alt kunstnerisk ble henvist til bakgrunnen.
Når det gjelder utdanning, hadde Bryusov-familien et godt bibliotek, men dette var min fars bøker, blant dem var det ikke plass for skjønnlitterære bøker eller bare eventyr. Disse bøkene. Som Bryusov sa det handlet de kun om smarte ting. Valery Yakovlevichs foreldre beskyttet ham mot andre bøker som ikke var nødvendig for livet. Derfor leste han som barn ikke Pushkin eller noen andre. Derfor var den eneste hvis dikt han kjente utenat i barndommen N.A. Nekrasov.
Valery Yakovlevichs ungdom gikk rolig og uforsiktig. I 1893 I år gikk han allerede ut av videregående, samtidig som han er interessert i å lese. Deretter går han inn på Moskva-universitetet ved fakultetet for historie og filologi. Også i 15 I årevis har han prøvd å skrive prosatekster, til og med oversette dem. Hennes lidenskap for litteratur vokste stadig, og da han fikk en tykk notatbok, begynte han å skrive ned dikt i den. Bryusov innså at han ønsket å vie seg helt til litteraturen.
I 1892 år Valeria Yakovlevich begynner med fransk poesi, han leser hovedsakelig symbolistiske poeter: Verlaine, Malarme, Rambo. De har stor innflytelse på arbeidet hans. Som et resultat av dette, allerede i 1894 -1895 Gjennom årene har han gitt ut sine egne samlinger, men de inkluderer ikke bare verkene hans. Samlingen ble kalt "russiske symbolister". Allerede da ble det klart at Valery Yakovlevich var veldig talentfull. Etter denne samlingen ga dikteren også ut bøkene sine: "Masterpieces", "This is Me".
Valery Yakovlevich inn 1899 ble uteksaminert fra universitetet i 2009, og bruker nå all sin fritid til litteratur. I to år jobber han som sekretær i en av redaksjonene til bladet, for så å flytte til en annen, nyopprettet. Valery Yakovlevichs tredje bok gir ham anerkjennelse som poet.
Den første verdenskrig bringer endringer i dikterens liv. Han går til fronten og jobber i en av avisene, og skriver artikler som er viet militære emner. Men krigen kjeder snart ikke bare poeten, men han blir til og med avsky. Hans patriotisme forsvinner. I 1915 år, skuffet, vender han hjem. Etter dette prøver han å finne temaer for sin kreativitet i et fredelig liv. Han skriver dikt og ballader der han flittig prøver å vise menneskets sjel.
Etter det henvender representanter for Armenia seg til ham, og Valery Yakovlevich tar på seg en stor jobb. Allerede inne 20 år ble verkene hans utgitt - en samling armenske diktere, i hans design og oversettelse.
I 1924 år, i begynnelsen av oktober, dør Valery Yakovlevich omgitt av familien sin. Bor i Moskva. Han var ennå ikke født på den tiden og 51 årets. Poesien hans har overlevd år og århundrer.

Mange av oss kjenner Valery Bryusov som en russisk poet, hvis dikt komponistene Sergei Rachmaninov, Alexander Grechaninov, Mikhail Gnesin og Reinhold Gliere skrev musikken sin på. I tillegg var Bryusov forfatter av skuespill, en oversetter, en magasinredaktør og leder av et litterært institutt. Litteraturforskere kaller denne poeten en av grunnleggerne av russisk symbolikk.

Barndom

Valery Yakovlevich ble født i Moskva 13. desember 1873. Hans bestefar, Alexander Bakulin, var en kjøpmann og poet, forfatter av "Fables of a Provincial". Kuzma Bryusov, den fremtidige dikterens bestefar, var en livegen. Han klarte å kjøpe seg fri, forlot Kostroma-provinsen til hovedstaden, begynte å drive handel og kjøpte et herskapshus på Tsvetnoy Boulevard, hvor hans berømte barnebarn bodde i 32 år.

Faren til den fremtidige forfatteren, Yakov Kuzmich, skrev poesi og sympatiserte med de populistiske revolusjonære. Han var en veldig gambling person, var glad i hesteveddeløp, og brukte hele formuen sin på tipping. Foreldrene brydde seg lite om å oppdra sønnen. Fire år gammel kunne den flinke gutten allerede lese godt. Han tilbrakte all sin tid i foreldrenes bibliotek. Faren og moren passet bare på at gutten ikke leste eventyr og religiøs litteratur.

Valery var fascinert av Darwins ideer, studerte materialismens prinsipper, men kjente ikke til russisk klassisk litteratur i det hele tatt. Verkene til Turgenev, Tolstoj og Pushkin var ikke i min fars bibliotek, men det var en samling verk, og Bryusov Jr. kunne de fleste av diktene hans utenat. Han likte virkelig kjemi og fysikk, gutten likte å gjøre eksperimenter og studerte naturfenomener fra bøker. I førskolealder ble han forfatteren av sin første komedie, «The Frog».

utdanning

I en alder av 11 ble Valery student ved Kreyman private gymnasium. Gutten viste så gode resultater at han umiddelbart ble tatt opp i andre klasse. Til å begynne med nøt han ikke autoritet blant sine jevnaldrende. Før gymsalen vokste gutten opp alene; broren og to søstre ble født mye senere enn Valery. Han ble ikke lært enkle barnespill; klassekameratene hans betraktet lenge Bryusov som en arrogant nerd. Men noen år senere ble Valery venner med de samme lidenskapelige elskerne av litteratur, og sammen med dem begynte han å publisere det håndskrevne magasinet "Nachalo".

I løpet av denne perioden var Valery interessert i mange sjangre, skrev prosa, poesi og laget oversettelser. Han forlot studiene fullstendig og viet hele kvelder til litterære aktiviteter - han skrev sonetter, oktaver, trillinger, rondoer. Historier, dramaer, romaner kom fra pennen hans; han oversatte verkene til moderne og eldgamle forfattere. Selv på vei til gymsalen tenkte ikke tenåringen på studiene, men på handlingen til et nytt arbeid, som han skulle gjøre etter timen.

Med en slik lidenskap for høye sjangere var hans første publiserte artikkel overraskende vanlig. Valery, som delte farens lidenskap, uttrykte sin mening til støtte for spill på hesteveddeløp i magasinet "Russian Sport". Gjennom innsatsen til Bryusov og hans kamerater ble magasinet "Nachalo" utgitt i flere år. Så kjølte skolebarna ned og forlot ideen.

I en alder av 16 gjenopptok Bryusov arbeidet som redaktør og begynte å publisere V Class Leaflet. Avisen var fritenkende, den kritiserte skolepraksis, av denne grunn ble redaktøren snart bedt om å forlate utdanningsinstitusjonen. Bryusov gikk for å studere ved Polivanov gymnasium.

I de siste klassene i gymsalen ble han interessert i verkene til Pushkin, Paul Verlaine, Stéphane Mallarmé og Charles Baudelaire. I 1893 skrev Bryusov et brev til Paul Verlaine. I et brev til den franske forfatteren kalte den aspirerende poeten seg selv

grunnleggeren av russisk symbolikk. Samme år skrev han dramaet «The Decadents. (End of the Century)", hvor vi snakker om noen fakta fra biografien til Paul Verlaine.

I 1893 ble Valery student ved fakultetet for historie og filologi ved Moskva universitet. Han studerte flere disipliner - litteratur, filosofi, historie, kunst, fremmedspråk. Bryusov ga spesiell oppmerksomhet til fremmedspråk; de var nødvendige for at den unge forfatteren skulle lese verkene til utenlandske forfattere i originalen. Den unge mannen brant av en tørst etter kunnskap; han trodde at for å tilfredsstille den, ville ett liv være ekstremt utilstrekkelig for ham.

Diktsamlinger

I 1894 ga dikteren ut sin første samling med tittelen "Chefs d'oeuvre" - "Mesterverk". Han dedikerte boken sin ikke til sine samtidige, som neppe vil sette pris på dette verket, men til evigheten og kunsten. Den altfor høye tittelen på boken og den selvtillit som Bryusov presenterte arbeidet med, kom ikke forfatteren til gode. Kritikere reagerte på kreasjonene hans med stor grad av skepsis. To år senere ble Bryusovs neste diktsamling utgitt, som han kalte "This is Me." I den nye samlingen dukket det opp andre motiver - historiske, vitenskapelige, urbane.

Poeten dedikerte sin neste diktsamling med tittelen "The Third Watch" til Konstantin Balmont. Mange verk fra denne boken har historiske og mytologiske handlinger. På den tiden ble Bryusovs verk publisert i mange magasiner i St. Petersburg og Moskva, og dikteren selv var ansatt i hovedstadens Scorpion-forlag.

På begynnelsen av 1900-tallet kommuniserte Bryusov tett med andre symbolistiske poeter - Fyodor Sologub, Dmitry Merezhkovsky. I 1901 publiserte dikterne i fellesskap sin første almanakk, Northern Flowers. Dette var tiden da symbolikk ble anerkjent som en ny litterær bevegelse. Symbolister organiserte litterære møter med Bryusov, Gippius og Alexander Miropolsky.

Poeter og forfattere introduserte ikke bare gjester for nye produkter, men organiserte også spiritistiske seanser.

Belysningen i salene ble dempet, hvoretter de samlet ropte på åndene, som ikke bare flyttet på møblene, men også skrev mystiske tekster ved hjelp av en guide, en person til stede på seansen.

Bryusovs neste bøker ble kalt "City and Peace" og "Wreath". I den siste samlingen inkluderte han verk skrevet tidligere - om krig, revolusjon, mytologiske og lyriske dikt. Bryusov jobbet alltid veldig hardt. I løpet av denne perioden var han involvert i utgivelsen av det symbolistiske magasinet "Scales", var sjef for avdelingen for litterær kritikk av magasinet "Russian Thought", skrev skuespill, prosa og var engasjert i oversettelser.

Under første verdenskrig ble forfatteren krigskorrespondent for den russiske avisen Vedomosti. Han gikk til fronten, som mange på den tiden, i et patriotisk humør. Men to år senere bleknet den patriotiske gløden, poeten kom tilbake til hovedstaden, dypt skuffet over det som skjedde ved frontene. Han hadde ikke lenger det minste ønske om å vende tilbake til slagmarken, hvor det moralske forfallet til soldatene var i full gang. Bryusovs kritiske dikt går tilbake til den tiden, som han ikke klarte å publisere.

I disse årene var dikteren av liten interesse for historien til verket; han var fokusert på diktets form og poetisk teknikk. Han var engasjert i utvalget av sofistikerte rim, studerte teknikkene til poeter til andre poeter og skapte klassiske verk - franske ballader. Poeten var en virtuos improvisator; det tok ham flere minutter å lage en klassisk sonett. Bryusov skrev kransen av sonetter "The Fatal Row" på syv timer, selv om den inkluderte 15 verk.

I 1915 beordret Moskva Armenian Committee dikteren en samling nasjonal poesi. Det var en antologi som dekket landets flere hundre år gamle historie. Bryusov var involvert i oversettelser, redigering, organisering av arbeid og forberedelse av boken for publisering. Etter publiseringen av samlingen skrev poeten en rekke artikler om kulturen i Armenia, boken "Chronicle of the Historical Fates of the Armenian People." Etter en tid ble han tildelt tittelen People's Poet of Armenia.

Etter revolusjonen ble poeten utnevnt til sjef for presseregistreringskomiteen, han var ansatt i State Publishing House, formann for presidiet til All-Russian Union of Poets, og utarbeidet den første utgaven av Great Soviet Encyclopedia. Fra 1921 var han arrangør, deretter rektor og professor ved Høyere litteratur- og kunstinstitutt.

Personlige liv

I løpet av livet opplevde dikteren mange hobbyer, alle var gjensidige. I en alder av 24 giftet poeten seg med Joanna Runt, søstrenes guvernante, som enten var tsjekkisk eller polsk av opprinnelse.

Relevansen og påliteligheten til informasjon er viktig for oss. Hvis du finner en feil eller unøyaktighet, vennligst gi oss beskjed. Uthev feilen og trykk på hurtigtasten Ctrl+Enter .