Paustovskys telegram som argument. Komposisjon basert på historien om Paustovsky "Telegram. Hakk på hjertet

fra Paustovskys historie "Telegram"

En persons holdning til foreldre, likegyldighet til slektninger

Svært ofte glemmer barn foreldrene sine, kaster seg ut i bekymringene og anliggender. Så for eksempel i historien om K.G. Paustovskys "Telegram" viser datterens holdning til sin gamle mor. Katerina Petrovna bodde alene i landsbyen, mens datteren var opptatt med karrieren i Leningrad. Sist gang Nastya så moren sin var for 3 år siden, hun skrev sjelden brev, hun sendte henne 200 rubler hver annen eller tredje måned. Disse pengene bekymret lille Katerina Petrovna, hun leste på nytt noen linjer som datteren hennes skrev sammen med oversettelsen (at det ikke bare er tid til å komme, men også til å skrive et vanlig brev). Katerina Petrovna savnet datteren veldig mye, lyttet til hver rasling. Da hun ble veldig syk, ba hun datteren om å komme for å se henne før hennes død, men Nastya hadde ikke tid. Det var mange tilfeller, hun tok ikke morens ord på alvor. Dette brevet ble fulgt av et telegram om at moren hennes var døende. Først da innså Nastya at «ingen elsket henne så mye som denne avfeldige, forlatte gamle kvinnen». Hun skjønte for sent at det aldri hadde vært noen kjærere enn moren hennes i hennes liv og aldri ville bli det. Nastya dro til landsbyen for å se moren sin for siste gang i livet hennes, for å be om tilgivelse og si de viktigste ordene, men hun hadde ikke tid. Katerina Petrovna er død. Nastya hadde ikke engang tid til å si farvel til henne og dro med erkjennelsen av "uopprettelig skyld og uutholdelig alvorlighetsgrad."

Problemet med ensomhet, likegyldighet overfor pårørende
Ingen mennesker fortjener å være alene. Enda verre er situasjoner når folk blir ensomme som egentlig ikke er alene i denne verden. Dette skjedde med heltinnen i historien K.G. Paustovsky "Telegram" av Katerina Petrovna. I sine gamle dager ble hun stående helt alene, selv om hun hadde en datter. Ensomhet ødela henne hver dag, det eneste som holdt Katerina Petrovna på var forventningen om et møte med datteren. Hun ventet i tre år, men bare et par dager var ikke nok for henne. Svært ofte dreper likegyldighet overfor sine kjære mer enn sykdom. Kanskje hvis Nastya var mer følsom, ville ikke den syke måtte dø alene.

Skyldfølelse
Skyldfølelse er en følelse som er kjent for enhver person. Skyldfølelse blir spesielt forferdelig i tilfeller der en person ikke har mulighet til å rette opp situasjonen, som i historien om K.G. Paustovsky "Telegram". Hovedpersonen Nastya viste følelsesløshet mot moren. Hun kom ikke til henne, fordi hun var opptatt med sine egne saker. Hun var ikke sammen med moren da hun var syk. Nastya tok ikke det siste brevet fra moren på alvor. Av denne grunn hadde hun ikke tid til å fortelle moren sin at hun elsker henne, hun kunne ikke be om tilgivelse for ikke å komme. Nastya innså sine feil for sent: Katerina Petrovna døde. Derfor forble alle ordene usagt, og en forferdelig skyldfølelse forble i sjelen. Det er handlinger som ikke kan korrigeres, og det er skyldfølelse som ingenting kan sone for.

"Telegram" (historieanalyse)

Lærerens ord.

Historien "Telegram" ble først publisert i magasinet "Ogonyok" nr. 8 i 1946.

Ifølge historien i Mosfilm-studioet sommeren 1957 ble en kortfilm spilt inn av regissøren.

Paustovsky skrev essays, litterære portretter om kjente personer: komponist Edvard Grieg ("Kurv med grankongler"), M Gorky ("Gorkys dødsdag"), Dickens ("Saken med Dickens"), etc.

Men han har mange historier om vanlige mennesker som ikke lar noen være likegyldige.

Telegram er en av dem.

La oss sjekke om du leser historien "Telegram" nøye. QUIZ.

1. Hvor og i hvilken måned finner handlingen sted?

(I godset Kater. Petr. i landsbyen Zaborye i oktober-november).

2. Hvilket magasin samlet støv på K.P.s skrivebord?

("Bulletin of Europe")

3. En skisse av hvilket bilde ga Kramskoy til K.P.s far?

("fremmed i fløyelsfrakk")

4. Hvilken forfatters begravelse så du i?

5. Hvem var faren til K.P.?

(Kjent kunstner).

6. Hvem sendte et telegram til Nastya?

(Vaktmann Tikhon).

7. Hva jobbet Nastya for i Kunstnerforbundet?

(Sekretær).

8. Hvordan kalte artistene henne?

(Solveig).

9. Hvem sine "borende" øyne så på Nastya?

10. gjettet at telegrammet ikke ble sendt av datteren?

(I følge den spente tilstanden til Tikhon).

11. Hvem og til hvem sa: "... betal godt for godt, ikke vær en tårnfalk"?

(Tikhon Manyushka).

12. "Å, hennes bitre sorg, uskrevne lidelse!" Hvem er Tikhons ord rettet til?

(Til Kater. Petr.)

Hendelsene i historien utspiller seg over tid.

Hvordan fremstilles det? (Høres fragment "Oktober" fra "Årtidene".)

Landskapet er beskrevet i dystre farger

"Oktober var ekstremt KALDT, REGNET. Planketakene ble SVART."

"Flott gress i hagen har falt ned." (Personifisering)

"... Den blomstret og kunne ikke blomstre på noen måte ... bare en liten solsikke nær gjerdet"

(Prefikset DO - betyr slutten på handlingen).

Konklusjon. Høstlandskapet til Paustovsky er kaldt og ubeskrivelig, det er det samme i Tchaikovskys musikk - vi føler tristhet, sorg, melankoli ...

Nåtid (NATURLIG) flyter sakte for Katerina Petrovna. På grunn av hvilke detaljer forsterker forfatteren følelsen av Katerina Petrovnas håpløse ensomhet?

A) Beskrivelse av interiøret.

Det «BLIVER ENDA VANSKELIGERE å stå opp om morgenen», å se «ALT ER DET SAMME»: rom med lukten av «UBRENTE OVN», «GULEDE kopper», «LENGE LENGER RENSET SAMOVAR».

— Alt var dystert på rommene.

Konklusjon. Ingen hendelser i Katers liv. Peter. forekommer ikke (verken møte eller avskjed) ... Tiden er uten hendelser, derfor kryper den. Det kan ikke være hovedtidspunktet i historien. Det brukes av forfatteren som en bivirkning, sammenvevd med andre

Dette er en tid med krise og livsforandring.

For å gjøre dette introduserer han datoer, navn, realiteter i historien ... Finn det i teksten.

A) På bordet lå den "støvede Vestnik Evropy" (Dette er et månedlig litterært og politisk tidsskrift for den borgerlig-liberale retningen, fra 1866-1867 ble det utgitt i St. Petersburg i 4 bind i året. Han var den første redaktøren )

B) Katerina Petrovna "Visste BARE AV MINNE" at bildet, som bleknet fra tid til annen, er "et portrett av faren hennes", og ved siden av det henger "IN A GOLDEN RAMME" en gave fra Kramskoy til faren - en skisse for hans "Stranger in a velvet coat" .( Dette er andre halvdel av 1800-tallet

Ordet "hus" har flere betydninger (arbeid med "Forklarende ordbok")

A).:J. en boligbygning med hele husstanden (beskrivelse av eiendommen i Zaborye),

B) mennesker som bor i den (Kat. Peter, faren hennes og Nastya),

C). dynasti, klan (foreldet) (utryddelse av klanen: far-Kater. Petr.-Nastya-?)

Finn en beskrivelse av boet. Hvilket inntrykk gjør hun? Hvorfor?

(Utførelse av 1 kreativ gruppe).

Huset ble bygget av faren hennes, en kjent kunstner som kom tilbake på sine gamle dager fra St. Petersburg til hjembyen Zaborye. Huset var «minnesmerke, fordi» var under vern av regionmuseet.

Det er en "klemt sofa" i den, en komfyr, på grunn av hvilken, "lurt av stillhet", en mus løp ut og snuste den "stillestående luften".

Huset var omgitt av en hage med døde trær. «Vinden slo ned de siste bladene.» I dypet av hagen er det en port med brett, noe som indikerer at det tilsynelatende ikke har vært noen gjester i dette huset på lenge.

Og bare den "sirklede, avkjølte" lønnen plantet en gang av Katerina Petrovna, den "leende jenta", var hennes egen: "hun plantet den for lenge siden"; som henne, «han hadde ingen steder å gå fra denne hjemløse kvinnen. vindfull natt.» Dette treet oppfattes av sin elskerinne som et levende vesen: de er begge alene, svake.

Konklusjon. Smertefullt inntrykk - ubehagelig, ingen eier.

Fortell oss om eierne av denne eiendommen (Utførelse av den andre kreative gruppen).

Faren min var en utdannet mann: Jeg kjente kunstneren Iv. Nick. Kramskoy (1837-1887). Han tilbrakte en sommer med datteren i Paris, hvor hun: så begravelsen til Victor Hugo, en kjent fransk forfatter. Det var i fortiden.

Kater bor nå alene her. Petr. - en gammel, syk mann, kledd i en gammel kappe (ytterklær for kvinner, en slags rund regnfrakk), et varmt skjerf på hodet. Hun har ikke forlatt huset på lenge. Han ser dårlig.

Hos Kater. Peter. har en datter, Nastya, "den eneste slekten", som bor langt unna, i Leningrad, besøker sjelden moren sin ("kom sist for 3 år siden")

Den "lille, sammenkrøtte gamle kvinnen" levde bare med minner om henne: "i et rødt skinnnett" holdt hun "noen papirlapper", men ville av en eller annen grunn ikke snakke om henne med vaktmannen Tikhon, men så " begynte å gråte sakte.» Tilsynelatende, derfor går tiden sakte for henne. Mor forsto at Nastya nå «ikke var opp til henne, gamle kvinne. De, de unge, har sine egne saker, sine egne uforståelige interesser, sin egen lykke "(Ordet" Deres "gjentas tre ganger - slik viser forfatteren fremmedgjøring). "Bedre ikke blande seg inn." Derfor skrev moren hennes sjelden brev, men Nastya overførte penger til moren hver 2-3 måned.

Utvid den metaforiske betydningen av setningene:

«Natlampen i parafin skalv på skrivebordet hennes. Han så ut til å være det eneste levende vesenet i det forlatte huset ..."

Metafor er en skjult sammenligning. Derfor, mest sannsynlig, sammenligner forfatteren Nastya med et parafin nattlys.

De (nattlyset og Nastya) er "de eneste levende vesener i det forlatte huset", uten den "svake ilden" som (den moralske støtten fra datteren hennes) hun "ikke ville vite hvordan hun skulle leve til morgenen" (noe lys i livet hennes). Tross alt er livet nå for henne "en hjemløs, vindfull natt"

Ja, bortsett fra dem, var det ingen som kunne lyse opp hennes ensomhet. Det var folk ved siden av henne. Og ikke verst: snill, hardtarbeidende, oppriktig. Nabo Manyushka kom løpende for å hente vann fra brønnen, feie gulvene, sette opp en samovar, Tikhon, som aktet faren hennes, hogget døde trær i hagen, saget dem, hugget dem til ved. Han viste også medlidenhet. Men du kan ikke kalle dem i nærheten.

Hva manglet Katerina Petrovna?

Kommunikasjon med den nærmeste personen, åndelig kommunikasjon, fordi hun ønsket å snakke "om bildene, livet i Petersburg." Derfor var "nettene ... lange" for henne, og "daggryet saknet ned."

Hvorfor var ikke Nastya ved siden av moren?

"En mors hjerte er i barn, og et barns er i stein." Kanskje det er derfor?

Eller er hun en "tårnfalk", i henhold til Tikhons definisjon? (Kestrel er en tom, ubetydelig person)

A) Nastya jobbet som sekretær i Union of Artists: hun organiserte utstillinger, konkurranser

Hun fikk et brev fra moren sin på jobben, bestemte seg for å lese det etter jobb.

Hennes mors brev fremkalte et "lettelsessukk" (hun skriver, som betyr at hun er i live) og en døveangst (hvert brev er en "stille bebreidelse").

Det betyr at hjertet hennes ikke har blitt helt til stein.

B) Hun hjalp den unge billedhuggeren Timofeev.

Det var kaldt i verkstedet hans, oppvarmet av en parafinovn: «Vinden suste i karmene og rørte i gamle aviser på gulvet». Revmatisme i hendene fra våt leire" Han klaget over at han ble "gnidd over og ikke tillatt å snu seg." Men han var "klar til å kjempe" for sannheten.

Nastya "overlot ham med en fast beslutning om å rive denne talentfulle personen ut av uklarhet for enhver pris"

Så snakket hun lenge med styrelederen for Union of Artists, "ble begeistret" (er ikke dette en manifestasjon av følelser?!), og han gikk med på å arrangere en utstilling av Timofeevs verk.

I 2 uker fiklet hun med arrangementet av utstillingen: "hun ble fortvilet", "fornærmet" mot den kranglevorne skulptøren, men hun nådde målet sitt "Utstillingen var en suksess." Nastya ble "flau til tårer" da Pershin roste henne for dette.

Produksjon Nastya bryr seg oppriktig om Timofeev, tar ikke anstøt av skulptørens innfall. Hun føler seg trengt av folk, hun ønsker å bli ansett som en aktiv, interessant person (Er dette ego og m? ..)

Så hun har ikke et hjerte av stein? .. Hvordan viser Nastya, som bryr seg om andre, likegyldighet til moren sin? Tåler hun sann menneskelighets prøve?

A) Hun hadde ikke tid til å "bryte ut" (Timofeevs utstilling).

B) Tanken på en vanskelig vei blinket av: "overfylte tog", "overføring til en smalsporet jernbane, en ristevogn, ... uunngåelige morstårer, ... om kjedsomheten i landlige dager ... "

C) Skjuler innholdet i telegrammet på jobben (mor "døer"), sier at telegrammet er fra en venn .. skammer hun seg over moren? ..

Så hun utsatte avgangen.

D) La oss huske hvorfor artistene kalte henne Solveig: "for hennes blonde hår og store kalde øyne."

(Solveig er heltinnen i dramadiktet "Peer Gynt" av den norske dramatikeren Henrik Ibsen (1828-1906)

Kaldt utseende, sjelløs, streng.

Paustovsky-mester i detaljer. Finn detaljene som understreker at moren til hennes "elskede" datter ikke vil vente.(Søk etter nøkkelord).

- "den blomstret og kunne ikke blomstre og smuldre alene ... i solen -

og til gjerdet. "Forgotten Stars" som så på jorden om natten (fortiden),

- "parafin nattlys", "tinntomhet", "sirklet, kjølt lønn" (ekte),

- "kalde øyne" Solveig (fremtid?!...).

Under hvis innflytelse og hvordan skjer Nastyas innsikt? (To møter med skulptur)

A) I billedhuggerens verksted "gysset" Nastya.

"Hånende, mens han kjente henne tvers igjennom, så en skarpneset, rundskuldret mann på henne" (Det var en skulptur.)

«Og brevet er i vesken, uåpnet,» syntes Gogols gjennomtrengende øyne å si. «Å, du, førti!» (Gogols glis)

b) På utstillingen, da hun var for sjenert til å si innholdet i telegrammet,

"... noens blikk, tungt og gjennomtrengende, følte Nastya hele tiden på seg selv."

Gogol så på henne og smilte. "Det virket for Nastya som Gogol stille sa gjennom sammenbitte tenner: "Å, du!" (Med forakt!)

Det var etter dette at Nastya løp ut av utstillingen på gaten og gråt bittert.

Hun skjønte plutselig at "ingen elsket henne så mye som denne avfeldige gamle kvinnen, forlatt av alle, der, i det kjedelige gjerdet." I løpet av det siste året uttalte hun for første gang ordene "mamma" ("Det er for sent! Jeg vil ikke se moren min lenger.")

«Hvordan kunne dette skje? For jeg har ingen i livet mitt. Nei, og det blir ikke dyrere. Bare for å være i tide ... bare for å tilgi.

Men hun var sent ute. Moren ventet ikke. Nastya ankom Zaborye den andre dagen etter begravelsen. Jeg fant en frisk gravhaug på kirkegården og «det kalde, mørke rommet til Katerina Petrovna, som det virket som livet hadde forlatt for lenge siden».

Hun forlot Zaborye snikende, det virket for henne at "ingen, bortsett fra Katerina Petrovna, kunne fjerne min skyld fra henne uoppløselig ..."

Det er det som er igjen for Nastya. DET BETYR MYE Å TAPE I LIVETS VIRKSOMHET….

Leser av en student et vers av L. Tatyanicheva "Togene er forsinket ..."

Togene er forsinket

Vårene er sene

Noen ganger sent

Lys opp stjernene på himmelen.

Å strøde sidene med sølv

For sent å stille.

Og betale godt for godt

Minnet er sent.

Postmannen er forsinket

Og til og med - "ambulanse".

Og i noens hus ved bordet

Foreldreløs skje...

Noen ganger sent

Av tid og stolthet.

Men det er ikke tilgivelig når

Samvittigheten er sen.

.Hvem tror du telegrammet er adressert til? Hva advarer forfatteren om?

Det lyriske stykket Solveig av Edvard Grieg lyder.

Bakhuset . "Det er den vakreste skapningen i verden, som vi alltid står i gjeld til, dette er moren." M. Gorky.

Hvordan forstår du betydningen av denne uttalelsen? (Essay-miniatyr).

«Argumentasjon. Tiltrekke litterært materiale» er et av hovedkriteriene for å vurdere det avsluttende essayet. Ved hjelp av litterære kilder demonstrerer studenten sin lærdom og dype forståelse av problemet. Samtidig er det viktig ikke bare å gi en lenke til verket, men også å dyktig inkludere det i diskusjonen ved å analysere spesifikke episoder som tilsvarer det valgte emnet. Hvordan gjøre det? Vi tilbyr deg, som et eksempel, argumenter fra litteraturen i retning av "Indifference and responsiveness" fra 10 kjente verk.

Heltinnen i romanen av L.N. Tolstojs "Krig og fred" Natasha Rostova er en person med et følsomt hjerte. Takket være hennes inngripen ble vognene, som opprinnelig var beregnet på flytting og lastet med ting, overlatt til transport av sårede soldater. Et annet eksempel på en omsorgsfull holdning til verden og mennesker er Platon Karataev. Han går i krig og hjelper sin yngre bror, og selv om han ikke liker kampen i det hele tatt, forblir helten snill og sympatisk selv under slike forhold. Platon "elsket og levde kjærlig med alt livet brakte ham til", hjalp andre fanger (spesielt matet Pierre da han ble tatt til fange), tok seg av en løse hund.
I romanen til F.M. Dostojevskijs «Forbrytelse og straff» manifesterer mange helter seg som uttalte altruister eller egoister. Den første er selvfølgelig Sonechka Marmeladova, som ofrer seg for å forsørge familien sin, og deretter går i eksil etter Raskolnikov og prøver å redde sjelen hans. Vi må ikke glemme Razumikhin: han er fattig og lever knapt bedre enn Raskolnikov, men han er alltid klar til å hjelpe ham - han tilbyr en venn jobb, kjøper ham klær, gir ham penger. I motsetning til disse edle menneskene, for eksempel, presenteres bildet av Luzhin. Luzhin "mer enn noe annet i verden elsket og verdsatte ... pengene sine"; han ønsket å gifte seg med Raskolnikovs søster Dunya, forfølge et grunnleggende mål - å ta en fattig kone som ville være evig forpliktet til ham. Det er bemerkelsesverdig at han ikke engang gidder å sørge for at den fremtidige bruden og moren kommer komfortabelt til St. Petersburg. Likegyldighet til skjebnen til de nærmeste menneskene resulterer i den samme holdningen til verden og karakteriserer helten fra den negative siden. Som vi vet, hyllet skjebnen sympatiske karakterer, men straffet likegyldige skuespillere.
Typen på en person som lever for seg selv er tegnet av I.A. Bunin i historien "The Gentleman from San Francisco". Helten – en velstående gentleman hvis navn vi aldri får vite – drar på en reise «utelukkende for moro skyld». Han tilbringer tid i en krets av sitt eget slag, og deler andre mennesker inn i ledsagere og en irriterende "hindre" for hans nytelse - slike er for eksempel kommisjonærer og ragamuffins på vollen, samt innbyggere i elendige hus, som mannen fra San Francisco må tenke på underveis. Men etter en plutselig død blir han selv, fra en antatt respektert og aktet person, en byrde, og de samme menneskene hvis hengivenhet han trodde på, fordi "han var raus", sender liket sitt til hjemlandet i en brusboks. Med denne grove ironien har I.A. Bunin illustrerer den velkjente folkevisdommen: når den kommer, vil den svare.
Et eksempel på uselviskhet er helten i fortellingssamlingen M.A. Bulgakov "Notater fra en ung lege". En ung lege ved navn Bomgard, som nylig ble uteksaminert fra universitetet, går for å jobbe på et sykehus på landet, hvor han møter tøffe levekår, menneskelig uvitenhet, forferdelige sykdommer og til slutt selve døden. Men mot alle odds kjemper han for hver pasient; går ut til de syke både dag og natt, uten å skåne seg selv; stadig å lære og forbedre sine ferdigheter. Det er betydningsfullt at Bomgard ikke er en heltemodig person, han er ofte usikker på seg selv og er som alle andre redd, men i det avgjørende øyeblikk vinner en faglig pliktfølelse over alt annet.
Menneskenes likegyldighet overfor hverandre er spesielt forferdelig når det, som et virus, dekker hele samfunnet. En slik situasjon utviklet seg i historien om V.P. Astafiev "Lyudochka". Det kontrasterer livsveien til heltinnen og holdningen til henne fra andre, fra familien til samfunnet som helhet. Lyudochka er en landsbyjente som flytter til byen på jakt etter et bedre liv. Hun jobber hardt på jobben, tar seg oppgitt av husarbeidet i stedet for kvinnen hun leier en leilighet av, tåler uhøfligheten til «ungdommen» rundt seg, trøster de døende på sykehuset til siste øyeblikk ... Hun er også i motsetning til den dumme, bortskjemte flokken av mennesker, omgitt av som hun er tvunget til å være, og dette gang på gang fører henne til problemer. Akk, ingen, ikke engang hennes egen mor, rakte henne en hjelpende hånd til rett tid, og jenta begikk selvmord. Det tristeste er at for samfunnet er denne situasjonen i orden, noe som gjenspeiles i den tørre, men forferdelige statistikken.
Bildet av en godhjertet, sympatisk person er nøkkelen i arbeidet til A.I. Solsjenitsyn "Matryonin Dvor". Skjebnen til Matryona kan ikke kalles misunnelsesverdig: hun var enke, begravet seks barn, jobbet i mange år på en kollektiv gård "for arbeidsdagenes pinner", mottok ikke pensjon og forble fattig i alderdommen. Til tross for dette beholdt heltinnen en munter disposisjon, omgjengelighet, kjærlighet til arbeid og en vilje til å hjelpe andre, uten å kreve noe tilbake. Høydepunktet for hennes selvoppofrelse er en tragisk hendelse på jernbanen, som ender med heltinnens død. Overraskende nok var ansiktet hennes, uberørt av den forferdelige ulykken, "helt, rolig, mer levende enn dødt" - akkurat som ansiktet til en helgen.
I historien "Stillebær" A.P. Tsjekhov, vi møter en helt som er besatt av et grunnleggende materialmål. Slik er fortellerens bror, Nikolai Chimsha-Himalayan, som drømmer om å kjøpe en eiendom, og absolutt med stikkelsbærbusker. For dette stopper han for ingenting: han lever gjerrig, er grådig, gifter seg med en gammel rik enke og plager henne med sult. Han er likegyldig til folk, så han er klar til å ofre deres interesser for sine egne. Endelig går drømmen i oppfyllelse, han føler seg glad og legger ikke merke til at stikkelsbærene er sure - til en slik grad har han gitt avkall på det virkelige liv. Dette skremmer fortelleren, han vender seg til den "glade personen" med en brennende tale, og oppfordrer ham til å huske "at det er uheldige mennesker, som uansett hvor glad han er ... problemer vil ramme ... og ingen vil se eller hør ham, som nå ser han ikke og hører ikke andre. Fortelleren oppdaget at meningen med livet ikke ligger i personlig lykke, «men i noe mer fornuftig og stort». "Gjøre det bra!" - Slik avslutter han talen sin, i håp om at unge mennesker som fortsatt har styrken og muligheten til å endre noe, ikke vil følge broren sin og bli sympatiske mennesker.
Det er ikke lett for en person med en åpen og sympatisk sjel å leve i verden. Så det skjedde med Chudik fra historien med samme navn av V.M. Shukshin. Som en voksen mann tenker og oppfører helten seg som et barn. Han når ut til folk, liker å snakke og spøke, streber etter å være på god fot med alle, men han får stadig problemer på grunn av det faktum at han ikke ser ut som en "korrekt voksen". La oss huske en episode: på flyet ber Chudik naboen om å spenne seg fast, slik flyvertinnen beordret; han tar ordene hans med åpenbar misnøye. Landingen er ikke helt vellykket: Chudiks nabo faller fra stolen, så mye at han mister protesene. Særlingen skynder seg til unnsetning - men som svar får han igjen en porsjon irritasjon og sinne. Og det er slik alle behandler ham, fra fremmede til familiemedlemmer. Freakens lydhørhet og samfunnets manglende vilje til å forstå noen som ikke passer inn i rammeverket er to sider av samme problem.
Historien om K.G. er viet temaet likegyldighet til ens neste. Paustovsky "Telegram". Girl Nastya, sekretær for Union of Artists, gir all sin styrke til å jobbe. Hun maser om skjebnen til malere og skulptører, arrangerer utstillinger og konkurranser, og finner ikke tid til å se sin gamle syke mor som bor i landsbyen. Til slutt, etter å ha mottatt et telegram om at moren hennes er døende, drar Nastya av sted, men for sent ... Forfatteren advarer leserne mot å gjøre den samme feilen, skylden for dette vil trolig forbli hos heltinnen for livet.
Manifestasjoner av altruisme i krigstid er av særlig betydning, siden det ofte er et spørsmål om liv og død. Romanen Schindlers ark av T. Kenilli er en historie om en tysk forretningsmann og NSDAP-medlem Oskar Schindler, som under Holocaust organiserer produksjon og rekrutterer jøder, for derved å redde dem fra utryddelse. Dette krever mye innsats fra Schindler: han må holde kontakten med de rette menneskene, gå for bestikkelser, forfalske dokumenter, men resultatet - mer enn tusen liv reddet og den evige takknemligheten til disse menneskene og deres etterkommere - er hovedbelønning for helten. Det som styrker inntrykket av denne uselviske handlingen er at romanen er basert på virkelige hendelser.

Klassikeren av russisk litteratur K. G. Paustovsky er kjent ikke bare i sitt hjemland, men over hele verden som en fantastisk mester i ordet. Prosaen hans er slående i sin glans og nøyaktighet av ord. Hvert verk av forfatteren viser kjærlighet og oppmerksomhet til naturens skjønnhet, til mennesker som føler og forstår musikken til omverdenen.

Paustovsky unngår dagligdagse inntrykk og ord, og legger merke til noe rørende og uvanlig i det omkringliggende landskapet. Og på samme måte vender forfatteren seg, uten å berøre karakterenes biografi, til følelseslivet, skildrer sjelens dialektikk, velger de små tingene som vil hjelpe leseren å se en person, føle og fange kilden av hans opplevelser.

Kunsten å se verden

Paustovsky, en utrettelig romantiker, som subtilt føler verden rundt seg, maler med entusiasme og poesi pittoreske bilder av naturen - spennende, luksuriøse, fulle av majestet og prakt. En person som hører musikken fra regnet, hvisken fra brenningene, føler de milde vannsprutene og pusten fra blomstrende jord, hører også følsomt de minste vibrasjoner fra menneskesjelen.

Kjærligheten som Paustovsky behandlet verden rundt ham og menneskene rundt ham med, gjennomsyret verkene hans. Varmen og skjønnheten i forfatterens språk, dybden og figurativiteten til fortellingen fra forfatterens hjerte gikk til leserens hjerte og berørte de strengene i sjelen, hvis eksistens leseren ikke hadde noen anelse om før han møtte Konstantin Georgievich Paustovsky.

Historien om ett bilde

En virkelig historie som skjedde i 1964 er knyttet til Telegrammet av Konstantin Paustovsky. En populær sanger og skuespiller kom til Moskva på turné. Hun skrev at hun på flyplassen i Moskva umiddelbart spurte journalistene som møtte henne om Paustovsky. Da Marlene kjørte opp til hotellet, visste hun allerede at forfatteren var på sykehuset. G. Arbuzova, stedatter til Konstantin Georgievich, sa i et intervju at Paustovsky ønsket å delta på en konsert av Marlene Dietrich, men på den tiden var han veldig syk. Og så, akkompagnert av legen V. A. Konevsky, dro forfatteren dit hun opptrådte.

Etter konserten svarte filmlegenden på spørsmål. Og da Marlene ble spurt om hva hennes favorittforfatter var, svarte hun at hun elsket Paustovsky. Oversetteren Nora gikk bort til henne og sa at forfatteren var i salen. Marlene sto og kikket inn i publikum og forventet at han skulle komme opp på scenen. Men som en veldig sjenert person, reiste ikke Konstantin Georgievich seg. Og da publikum begynte å applaudere og oppmuntre ham, gikk Paustovsky på scenen. Marlene, uten å si et ord, knelte foran forfatteren og presset hånden hans mot hennes tårefylte ansikt.

Aftenkjolen til skuespillerinnen, brodert med steiner, var så smal at trådene begynte å sprekke, og steinene regnet ned på scenen. Alle frøs et øyeblikk. Den utilgjengelige gudinnen kneler og kysser hendene til en sovjetisk forfatter. Så reiste den enorme salen seg sakte og usikkert, fryktsomme ensomme klapper hørtes i stillheten, og så begynte en skikkelig storm – en bølge av applaus. Da Marlene fikk hjelp til å reise seg fra knærne, sa hun stille at Paustovskys historie «Telegram» sjokkerte henne. Og siden da anså hun det som sin plikt å kysse hånden til forfatteren som skrev den.

Karakterer i historien "Telegram"

Konstantin Georgievich husket at han skapte mange ting i regionen, inkludert historien "Telegram". Paustovsky indikerte ikke datoen for skriving, men historien ble først publisert i den åttende utgaven av Ogonyok-magasinet i 1946. Handlingen i historien er enkel: uten å vente på datterens ankomst, dør den gamle kvinnen. Datteren, som mottok et telegram om morens sykdom, kommer til en fjern Ryazan-landsby først neste dag etter begravelsen.

Karakterene i denne historien er to grupper: innbyggerne i landsbyen Zaborya og Nastyas følge. Katerina Petrovna, datteren til en kjent kunstner, bor etter hans død i landsbyen Zaborye i et hus bygget av ham. Den første gruppen inkluderer også landsbyboerne hennes: naboens datter Manyushka, postmannen Vasily, vaktmannen Tikhon og de gamle som begravde Katerina Petrovna.

Den andre gruppen mennesker er konsentrert rundt Nastya, datteren til Katerina Petrovna, som dro til Leningrad for mange år siden. Denne gruppen av helter fra Paustovskys "Telegram" kan inkludere billedhuggeren Timofeev, hvis utstilling Nastya er engasjert i, og hans mer suksessrike kollega Pershin, og den gamle mesteren, skremt av telegrammet som Nastya mottok.

Når vi snakker om arbeidet til Paustovsky, må man huske på at verkene hans bærer en spesiell semantisk belastning. Også karakterene, som forfatteren så ut til å nevne i forbifarten, spiller faktisk en viktig rolle - de avslører de moralske problemene som bekymret forfatteren. Et kort sammendrag av Paustovskys historie "Telegram" og analysen som presenteres nedenfor, vil bidra til å delvis forstå dem. Parallelt vil vi vurdere både detaljene som understreker temaet og problemene forfatteren tar opp.

Katerina Petrovna

Det var blålig overskyet dager i oktober, i år var det uvanlig regn. Katerina Petrovna opplevde det stadig vanskeligere å stå opp om morgenen. Hun levde ut sine dager i det gamle minnehuset som hennes far hadde bygget. Etter hans død ble huset vernet av regionmuseet. Det hang bilder på veggene, der ingenting kunne ses: kanskje hadde de bleknet fra tid til annen, eller kanskje Katerina Petrovnas øyne var blitt vanskelige å se.

Historien "Telegram" av Paustovsky begynner med en beskrivelse av dystert høstvær, og en liten detalj skiller seg ut mot bakgrunnen - en solsikke nær gjerdet. Høstlandskapet ser ut til å formidle tilstanden til Katerina Petrovna, og solsikken understreker ensom alderdom.

Den siste beboeren i huset så på Vestnik Evropy som samlet støv i hyllene og tenkte at det ikke var noen i Zaborye å snakke med om bilder, om Paris. For ikke å snakke om dette med Manyusha, naboens datter. Hver dag løp hun for å hente vann, og feier deretter gulvene. Katerina Petrovna ga jenta strutsefjær, gamle hansker og en lue, som Manyusha svarte at hun ville selge dem for skrot.

En annen viktig detalj som K. G. Paustovsky legger merke til i "Telegrammet" er minnene som den gamle kvinnen ga. Hun ga ikke bort som unødvendig, men ga henne kjære ting, som ble en del av Katerina Petrovnas liv, ting som, som det viste seg, ingen andre enn henne trengte.

Og i den grusomme ensomheten

Noen ganger kom en gammel vekter inn, som fortsatt husket Katerina Petrovnas far. Han renset døde trær i hagen, saget og hugget ved. Og han spurte alltid om Nastya skrev. Uten å vente på svar dro han, og Katerina Petrovna begynte å gråte. Og bare parafinnattlyset så ut til å være det eneste levende i det gamle huset.

Denne lille detaljen understreker ensomheten til heltinnen til Telegrammet. Paustovsky styrker problemet, viser den enorme ensomheten hennes, med ordene "uten svak ild." Den gamle kvinnen var så ensom at selv lyset fra en nattlampe hjalp henne, ellers visste ikke Katerina Petrovna hvordan hun skulle leve til morgenen.

Mor mottok ikke brev fra Nastya, men postmannen Vasily brakte pengeoverføringer fra datteren, som informerte om at Nastya var veldig opptatt, det var ikke tid selv for et brev. En natt banket noen på en port som hadde vært oppbordet i flere år. Kjerringa gikk ut for å se hvem som banket på, men det var ingen der.

Og Paustovsky understreker igjen temaet om ensomhet i Telegrammet – en port som ikke har vært åpnet på flere år.

Katerina Petrovna stoppet på vei tilbake i nærheten av et lønnetre, som hun plantet som ung jente. Han sto gulnet og nedkjølt, og det var ingen steder å gå fra den lyløse, vindfulle natten. Hun forbarmet seg over ham og dro hjem.

Samme kveld skrev hun et brev til sin elskede datter og ba henne komme i det minste for en dag. Hun sa at hun var veldig syk og ville gjerne se henne før hun døde. Manyusha tok med seg brevet til postkontoret og dyttet det ned i esken lenge, som om han så inn. Men det er bare et tinn tomrom.

Det ser ut til at hva er uvanlig med at postboksen er tom? Men K. G. Paustovsky i "Telegrammet" legger en mening i hver detalj: tomhet er datterens sjelløshet.

Datter Nastya

En annen heltinne av Paustovskys historie "Telegram" er Nastya. Hun forlot Zaborye for mange år siden. Hun bodde i Leningrad og jobbet i Union of Artists. Jeg var engasjert i organiseringen av konkurranser og utstillinger, noe som tok mye tid. Selv her er et brev fra moren og da er det ikke tid til å lese. «Skriver, så hun er i live», tenkte Nastya. Hun gjemte brevet i vesken uten å lese det og gikk til verkstedet til billedhuggeren Timofeev.

En analyse av Paustovskys "Telegram" viser at forfatteren reiser alvorlige moralske problemer: uenigheten mellom nære mennesker, deres avstand og manglende vilje til å vise følelser. I tre år så ikke Nastya moren sin, som aldri brydde seg med bebreidelser og klager. Og etter å ha mottatt nyheter fra den kjære og nærmeste personen, gjemte hun brevet uten å lese det. Med disse ordene understreket forfatteren likegyldigheten og følelsesløsheten til heltinnen.

En fuktig høstvind kom også inn i studioet til Timofeev, som snakket om hvor varmt det var i studioet til kollegaen Pershin. Timofeev klaget over forkjølelse og revmatisme. Nastya lovet å hjelpe ham og ba artisten vise henne Gogol. Timofeev gikk opp til skulpturen til den store forfatteren og trakk av stoffet fra den. Nastya grøsset. En rundskuldret mann så hånende på henne, og hun så en sklerotisk åre slå mot tinningen hans.

Hvorfor valgte Paustovsky Gogols skulptur? Som du vet, hadde den store satirikeren en fantastisk evne til å gjette en person. Hva mente Paustovsky med dette? Analyse av "Telegram" viser at forfatteren i historien også tar opp temaet kunstens innvirkning på en person. Det virket for Nastya som om Gogol så hånende på henne, som om han hadde skjønt hennes prangende vennlighet og følelsesløse sjel. Nastya bebreider seg selv umiddelbart at brevet er i vesken hennes uåpnet.

I to uker jobbet Nastya med å organisere utstillingen. På åpningsdagen kom kjente kunstnere og skulptører for å diskutere og prise Timofeevs arbeid. Kureren Dasha kom inn og overrakte et telegram, hvis betydning ikke nådde Nastya umiddelbart. Først trodde hun at det ikke var noe for henne, men returadressen, hvor ordet «gjerde» var skrevet, fjernet tvilen hennes. Nastya rynket pannen, krøllet telegrammet og lyttet til Pershins tale, som overøste takket være henne, og la merke til at i Anastasia Semyonovnas person var omsorgen for en person blitt en realitet.

I Paustovskys historie "Telegram" står Nastyas likegyldighet og lydhørhet side om side. Reagerende overfor fremmede reagerte hun likegyldig på morens brev. Og det ser ut til at hun, etter å ha mottatt et telegram om at den nærmeste og kjæreste er døende, måtte løpe til moren sin så fort hun kunne for å få tid til å se, høre og klemme henne minst én gang til. Men Nastya krøllet sammen telegrammet. I et nøtteskall, mens omsorgen strømmet fra talerstolen, uttrykte forfatteren datterens grusomhet, hykleri, likegyldighet.

Den gamle kunstneren, opptatt av Nastyas gjennomtenkte utseende, kom opp, tok på hånden hennes og spurte om telegrammet hadde skremt henne så mye. Nastya sa at telegrammet var fra en venn, ingenting forferdelig skjedde, men hele kvelden kjente hun et gjennomtrengende og tungt blikk på seg selv. Hvem kan det være? Nastya løftet øynene: Gogol så på henne og smilte.

Arbeidet "Telegram" Paustovsky fortsetter med ordene fra Katerina Petrovnas brev: "Min elskede," henvendte mor seg til Nastya. Nastya satte seg på en benk og gråt. Hun innså at ingen noen gang hadde elsket henne som moren hennes. Samme kveld dro Nastya til Zaborye.

gjerde

Tikhon gikk til postkontoret, hvisket noe til Vasily, skriblet forsiktig noe på et telegrafskjema og trasket bort til Katerina Petrovna. Hun sto ikke opp den tiende dagen. Manyusha forlot henne ikke på den sjette dagen og roet seg først da Katerina Petrovna rørte under dynen. Tikhon kom inn, sa at det ble kaldere ute, veien ville bli slått av frost, og nå ville det være lettere for Nastya å komme dit, og med usikker stemme leste han telegrammet, som han selv hadde tatt med.

Katerina Petrovna snudde ryggen til veggen. Tikhon satt og sukket i gangen til Manyusha kalte ham inn på den gamle kvinnens rom. Hun lå blek og liten. «Jeg ventet ikke,» sukket Tikhon og dro. Dagen etter begravde de gamle og gutta Katerina Petrovna.

Her dukker heltinnen opp i Paustovskys Telegram, en ung lærer, som han bare viet noen få linjer til. I dem hyller en helt fremmed kvinnen-moren.

Den unge læreren hadde den samme gamle gråhårede moren igjen i fylkesbyen. Læreren sukket og gikk sakte bak kisten og spurte folk om avdøde var ensom? Som hun ble fortalt at Katerina Petrovna hadde en datter i Leningrad. Men tilsynelatende fløy hun så høyt at hun ikke kunne komme seg ut til morens begravelse. Læreren gikk opp til kisten, kysset Katerina Petrovnas hånd og lyttet lenge til de gamle som snakket bak ryggen hennes.

Nastya ankom landsbyen etter begravelsen og fant bare en gravhaug. Hun undersøkte morens rom, hvorfra livet så ut til å ha forsvunnet for lenge siden, og forlot gjerdet snikende slik at ingen skulle se henne. Og ingen, bortsett fra Katerina Petrovna, kunne fjerne den uutholdelige byrden fra sjelen hennes.

Mellom linjene

I historien om Konstantin Paustovsky "Telegram" mellom linjene kan du lese mye om familien som bor i det gamle huset. Katerina Petrovna bor blant maleriene til faren og vennene hans. Kramskoy selv var hans venn, skissen til maleriet hans inntar en hedersplass i huset. Magasinet Vestnik Evropy ble lest av både Katerina Petrovna og faren hennes. Den publiserte verkene til russiske forfattere Solovyov, Ostrovsky, Turgenev, Goncharov. Innbyggerne i huset vokste opp på denne klassiske litteraturen.

Katerina Petrovna var hos sin far i Paris sommeren 1885, det var da Victor Hugo døde, i hvis begravelse hun var. Hun ble gravlagt ved siden av faren. Ingen av de fremmøtte husket at hun var datter av en kjent artist. Er det fordi landsbyboerne, som ga Katerina Petrovna all mulig hjelp, ikke forsto betydningen og verdien av maleriene som henger på veggene i huset hennes?

Dermed viste Paustovsky flyktig den enorme åndelige avgrunnen mellom intelligentsiaen og bøndene i Russland. Tydeligvis var kunstnerens bidrag til russisk kunst stor, siden huset var et minnesmerke. Hvorfor skrev Paustovsky dette ordet i anførselstegn i Telegrammet? Likegyldighet og lydhørhet står side om side også her. På den ene siden - statens likegyldighet, under hvis beskyttelse huset var, og derav maleriene, bleknet og glemt. På den annen side, responsen til en enkel vaktmann. Av medlidenhet hjalp Tikhon Katerina Petrovna med husarbeidet. Og han var den eneste som husket kunstneren og skjønte sannsynligvis ikke den sanne verdien av maleriene, men så på dem med ærbødighet og sukket: "Verket er naturlig!"

Hakk på hjertet

I "Golden Rose" skrev forfatteren historien om opprettelsen av historien "Telegram". Paustovsky spesifiserte ikke skrivedatoen, men fortalte en rørende historie på grunnlag av hvilken han skapte sitt mesterverk. Kapittelet "Notches on the Heart" introduserer prototypene til denne historien. På en gang bodde Paustovsky i nærheten av Ryazan, i eiendommen til den en gang kjente gravøren Pozhalostin. Den eneste datteren til elskerinnen i huset glemte moren sin, og sendte bare oversettelser fra Leningrad.

Om kveldene dro forfatteren for å ha te med Katerina Ivanovna. Vertinnen på godset så dårlig, og to eller tre ganger om dagen løp nabojenta Nyurka til henne. Katerina Ivanovna bodde en gang i Paris, kjente Turgenev og deltok i Hugos begravelse. Hun ga Paustovsky en haug med gule brev som var igjen fra faren hennes å lese.

Paustovsky skriver at han sendte telegrammet til Nastya og kunngjorde morens død. Nyurka ga forfatteren en konvolutt der Katerina Ivanovna skrev hva hun skulle begrave henne i. Paustovsky så godsvertinnen allerede ryddet opp - hun lå i en gyllen ballkjole med et tog, i svarte semsket skinnsko. Nastya ankom tre dager etter begravelsen.

I sin selvbiografi fortalte Paustovsky at to brødre døde i krigen. Forfatteren etterlot seg bare en halvblind søster. Var det hennes hjelpeløse utseende som dannet grunnlaget for karakteriseringen av historiens hovedperson? Det ser ut til at ikke bare bildet av Pozhalostins datter ble reflektert i romanens heltinne. Men også andre bilder av nære mennesker, kjære for forfatterens hjerte, som han skildret med en slik kjærlighet, lengsel og oppriktig anger.

Helt til det ikke er for sent

Hva er sjangeren til Paustovskys Telegram? på flere sider hvorav forfatteren tar opp viktige spørsmål: ensomhet, morskjærlighet, problemet med fedre og barn. Komposisjonsmessig er historien delt inn i tre deler, hvorav den ene forteller om moren, den andre om datteren, og i den tredje er det en tragisk oppløsning.

En halvblind gammel kvinne bor blant minnene hennes. Bare de bodde hos henne, til og med hennes egen datter Katerina Petrovna er ikke nødvendig.

Nastya, en ung kvinne, er opptatt med karrieren sin - hun hjelper entusiastisk unge kunstnere, organiserer utstillinger. Hun har ikke tid til å takle morens problemer. Skrev du et brev? Så hun er i live. Hvorfor gå hvor som helst? Tape dyrebar tid? Å se på maleriene som er befengt med fluer? Lytte til historier hørt mer enn én gang? Kjedelig. Vil lykkes. Deretter.

Arbeidet til Paustovsky "Telegram" i sjangeren til historien minner om at alt må gjøres i tide. Ta vare på kjære og slektninger, si kjærlighetsord til dem, bruk mer tid med dem. Vet vi alltid prisen på vår fred og lykke, betalt av morens selvforglemmelse? Et gammelt ord som praktisk talt har gått ut av dagligtalen, kjennetegner ekte morskjærlighet på best mulig måte. Selvforglemmelse – glem deg selv for barnets skyld.

Husker vi alltid moren vår? For livets mas, mangel på tid, jakten på en karriere, kan du komme for sent. Som det skjedde med heltinnen i historien Nastya. Som analysen av Paustovskys Telegram viste, var ikke Katerina Petrovnas datter en helt sjelløs person. Hun brydde seg om kollegene sine, men for den eneste personen, den nærmeste og kjæreste, som ikke krevde noe av henne, uttrykte ikke misnøye, men bare ønsket litt varme og oppmerksomhet, fant hun ikke tid.

Historietittel

Hvorfor heter Paustovskys historie "Telegram" slik? Anmeldelser av lesere, dypt berørt av denne historien, er enige om én ting - dette er et telegram til oss, lesere, som informerer oss om at livet er flyktig, og vi må beskytte og sette pris på våre kjære.

Det er to telegrammer i historien. Den virkelige ble sendt av vaktmannen Nastya til Leningrad. Et annet telegram ble oppfunnet av den samme Tikhon. Han oppfant det for å plante håp i hjertet til en døende mor. Katerina Petrovna gjettet, men takket vaktmannen for hans vennlighet og vennlighet.

Men det er en feil å anta at tittelen er en refleksjon av to telegrammer. Ordmesteren Paustovsky veide hvert ord. Og i lys av byggingen av en sosialistisk stat, ringer du først til å tenke på moderlandet, og deretter på familien, minner forfatteren med sitt "Telegram" - ikke glem dine kjære.

Essay om tekst

"Lettegyldighet er en lammelse av sjelen," skrev den berømte russiske forfatteren A.P. Tsjekhov. Ja, åndelig følelsesløshet er noen ganger mer smertefullt enn sinne, hat, grusomhet.

Foran meg er et fragment fra historien om K.G. Paustovsky "Telegram", der forfatteren etter min mening også tar opp problemet med folks likegyldighet til hverandre.

Forfatteren avslører det på eksemplet med forholdet mellom Nastya og moren hennes - Katerina Ivanovna. Forfatteren gjør leseren oppmerksom på at den gamle moren elsker datteren sin og drømmer om å klappe henne for siste gang. Men forfatteren bemerker med bitterhet at Nastya forlot personen som var nærmest henne ("Hvordan Katerina Ivanovna levde ... ingen vet"). K.G. Paustovsky, fordømmer Nastyas oppførsel, og angir derfor ikke årsakene til at hun ikke besøker moren sin. Og landskapsbeskrivelsen av høsthagen skaper et symbolsk bilde av en kald og mørk verden der lyset av menneskelig kjærlighet har dødd ut. Bitterhet og anger høres i ordene til fortelleren: "Jeg førte henne forsiktig hjem og tenkte: hvor glad jeg ville vært hvis jeg hadde en slik mor!" Forfatteren skildrer den varme holdningen til heltefortelleren til Katerina Ivanovna, og understreker på slutten av teksten at levende, kjærlige foreldre er lykke!

Det er umulig å ikke være enig med forfatterens mening. Vi bør være snillere og mer oppmerksomme på hverandre, svare på andres smerte og ulykke, ta vare på våre kjære og slektninger. Uansett foreldre, bør barn ikke forlate dem i trøbbel. Russisk litteratur har gjentatte ganger tatt opp dette problemet.

Prinsesse Marya Bolkonskaya fra L.N. Tolstoj «Krig og fred» elsker, respekterer sin far og tar seg av ham til hans død, selv om den gamle prinsen har et dårlig humør. Han kan si en hån til datteren sin, stoler ikke alltid på henne, truer med å lese en venns brev, pålegger henne å studere matematikk som er så lite elsket av henne. Men viktigere for datteren er farens kjærlighet til henne, og ikke disse spesielle manifestasjonene av henne, som hun er klar til å tilgi.

Men en annen datter - heltinnen i historien "Stasjonsmesteren" A.S. Pushkin - det var heldig å ha en mykhjertet og mild far. Men hennes fatale lidenskap for husaren får henne til å begå grusomhet - hun flykter i all hemmelighet hjemmefra uten å motta velsignelsen fra foreldrene og uten å fortelle ham noe om seg selv. Faren, fortvilet av sorg, blir en innbitt fylliker og dør, og datteren vises bare på graven hans.

Å lese de triste replikkene til K.G. Paustovsky, du begynner å tenke på hvor viktig det er å ikke gjenta feilene til Katerina Ivanovnas datter selv, om behovet for å alltid, uansett hva, finne tid til foreldrene dine, gi dem din kjærlighet og oppmerksomhet, og også om det faktum at du ikke kan gå forbi andres ulykke. Oppmerksomhet, sympati, medfølelse - det er det som kan redde oss, mennesker, fra sjelens kulde.

Tekst av K.G. Paustovsky:

(1) Katerina Ivanovna klaget aldri over noe, bortsett fra senil svakhet.

(2) Men jeg visste fra en nabo og fra den dumme snille gamle mannen Ivan Dmitriev, vekteren ved brannskuret, at Katerina Ivanovna var alene i verden, Katerina Ivanovna har noen få. (4) En time er ikke jevn, og hun vil dø uten å se datteren sin, uten å kjærtegne henne, uten å stryke det blonde håret hennes av "sjarmerende skjønnhet" (som Katerina Ivanovna snakket om dem).

(5) Nastya sendte penger til Katerina Ivanovna, men selv det skjedde med jevne mellomrom. (6) Ingen vet hvordan Katerina Ivanovna levde i disse pausene.

(7) En gang Katerina Ivanovna ba meg ta henne med til hagen, hvor hun ikke hadde vært siden tidlig på våren, tillot ikke svakhet henne.
(8) - Min kjære, - sa Katerina Ivanovna, - du vil ikke kreve fra meg, fra den gamle.

(9) Jeg vil huske fortiden, endelig se hagen. (10) I den, som jente, leste jeg Turgenev. (11) Ja, og jeg plantet noen trær selv.

(12) Hun kledde seg veldig lenge. (13) Hun tok på seg en gammel varm kappe, et varmt skjerf og holdt meg godt fast i hånden og gikk sakte ned fra verandaen.

(14) Det var allerede kveld. (15) Hagen fløy rundt. (16) Fallne løv hindret gange. (17) De knitret høyt og beveget seg under føttene, en stjerne lyste opp i den grønne daggry. (18) Langt over skogen hang månedens sigd.
(19) Katerina Ivanovna stoppet i nærheten av en værbitt lindetre, støttet hånden på den og gråt.

(20) Jeg holdt henne godt fast slik at hun ikke skulle falle. (21) Hun gråt som svært gamle mennesker, ikke skammet seg over tårene hennes.

(22) - Gud forby deg, min kjære, - sa hun til meg, - å leve til en så ensom alderdom! (23) Gud forby!

(24) Jeg førte henne forsiktig hjem og tenkte: hvor glad jeg ville blitt om jeg hadde en slik mor!

(Ifølge K.G. Paustovsky)