Et festmåltid under pesten leste sammendraget. Verket «fest under pesten» i en kort gjenfortelling. "Fest i pestens tid"

A Feast in the Time of Plague er et kort skuespill som er en del av Little Tragedies-syklusen, laget i 1830. Den inkluderer 12 scener og 3 akter. Det er en atmosfære av død og håpløshet i teksten.

Selv om karakterene hennes er levende og glade nok under festen, forstår leseren at også de snart vil dø. Fra dette stykket kom den fraseologiske enheten "fest under pesten" inn i språket, hvis korte innhold koker ned til følgende forklaring: glede midt i døden, katastrofe, sorg.

«En fest i pestens tid» er et fragment som har blitt et fullverdig verk. Dette er en oversettelse av det store verket til den engelske romantiske poeten John Wilson «City of the Plague». Den ble utgitt i 1816 og besto av scener som var løst forbundet.

De beskriver livet i London under epidemien. Det er mange karakterer av forskjellige karakterer: mordere, astrologer, jenter, unge mennesker. Historien er skrevet i en romantisk ånd, har et svakt plott og et uskarpt plot.

I 1830 leste Pushkin dette verket. Etter en tid besøkte han Boldin, som var omgitt av karantenesoner, og før det besøkte han et sykehus hvor han så folk med pesten. Dette påvirket ideen hans om å skrive noe om dette emnet.

Fra overfloden av scener i Wilsons skuespill, valgte Pushkin episoden om festen. Han bearbeidet denne teksten i sin egen stil, fylte den med en egen idé, sin egen stil, poetikk, integritet. I det originale stykket slutter ikke handlingen med prestens avgang, hvoretter det fortsatt er samtaler, kjærlighetserklæringer og til og med en duell.

Pushkin på sin side flyttet vekten, trakk frem denne episoden som spesiell, kulminerende, noe som gjorde bildet av presten sentralt, legemliggjørelsen av samvittighet og sannhet. Dette ga stykket integritet og helhet, noe som manglet i originalteksten.

Viktig! Pushkin fullførte karakterene, "fullførte" noen få strøk til bildene deres og skapte en historie for hver. Dermed ble episoden fra en tekst til et fullverdig verk med et karakteristisk ideologisk og plottende innhold.

Handling og komposisjon

Handlingen i stykket er knyttet til bildet av dødsangsten. Foran ham oppfører alle mennesker seg annerledes, og dette mangfoldet av oppførsel er det Alexander Sergeevich ønsket å skildre.

Plotelementer er fragmenter av sanger, dikt, skisser av oppførselen til folk som fester. Noen har kommet over døden, andre fortsetter å leve, andre prøver å ikke tenke på det.

Mangfoldet i atferd skaper et generelt bilde av samfunnet under en epidemi: håpløshet, forvirring, usikkerhet.

Stykkets høydepunkt er utseendet til en prest som kritiserer de glade menneskene. Han appellerer til dem med en forespørsel om å ombestemme seg og revurdere livene deres, og sier at slik oppførsel i en tid med universell sorg er upassende.

Stykkets konflikt ligger i det faktum at det mangler ytre kamp: folk står overfor komplekse filosofiske spørsmål, døden, meningen med livet, men de er bare passive innbyggere i byen som ikke vil gjøre noe.

Alt som gjenstår for dem er å akseptere deres skjebne og feste midt i den rasende døden. Avslutningen i stykket - formannens refleksjoner - indikerer at kampen fortsetter innad i hver enkelt deltaker i forestillingen.

Teksten har flere komposisjonstrekk som skiller den fra hele syklusen:

  • den ytre handlingen til handlingen i stykket er veldig svak - praktisk talt ingen hendelser finner sted, karakterene bare drikker, spiser og synger sanger. Utviklingen foregår i karakterene, spenningen i deres posisjon under epidemien bestemmes av deres ord og sanger;
  • alle deltakere i festen er legemliggjørelsen av en bestemt type holdning til døden. Hver av heltene har sine egne grunner til å delta på festen. Louise er redd for ensomhet, Den unge mannen ønsker å glemme seg selv på en slik begivenhet, Mary kom for å utøse følelsene sine og synge om kjærligheten sin;
  • klimakset avsløres ikke i handling, men i dialog. Presten og formannen snakker om døden, holdninger til den og behovet for å forbli modig;
  • hele historien er fylt med sanger, dikt, monologer og dialoger.

Denne tilnærmingen til beskrivelsen av handlingen skaper en atmosfære av spenning som eksisterte under pestens tid.

Hovedkarakterer og karakterer

Stykket har følgende karakterer:

  • Styreleder Walsingam er en karakter som er veldig redd for døden, han glorifiserer "pestens rike", sier at hennes handlinger er en anledning til nytelse. På høydepunktet av stykket innser han grusomheten i tankene hans. Etter å ha snakket med presten, innser formannen at oppførselen til ham og de andre medlemmene av festen er en innrømmelse av hans egen svakhet og tap. Mens festen fortsetter, fortsetter han å tenke på oppførselen sin. På dette bryter Pushkin av historien og skaper en åpen slutt;
  • presten er nøkkelbildet i stykket. Fornuftens stemme taler gjennom ham, han henvender seg til festens samvittighet, minner dem om at døden er nær, at deres oppførsel ikke er glede eller protest, det er overgivelse i møte med døden.
  • Mary er en omtenksom jente som forteller historien om livet sitt gjennom sang. Hun mimrer om ungdomstiden, glade dager. Gjennom replikkene i sangen viser hun seg klar til ofring, en trofast og hengiven jente.

Viktig! Det er få karakterer i stykket, men gjennom deres oppførsel, ord og historier avsløres verkets sentrale temaer og ideer - spørsmålet om en persons holdning til døden, søken etter meningen med livet, dannelsen av en persons posisjon i forhold til død rundt.

En kort gjenfortelling av hendelsene som finner sted i verket vil ikke ta mye tid. Handlingen finner sted i London i 1665 under pesten. Alle i byen sørger over antall dødsfall. I samme gate samlet flere menn og kvinner seg ved et bord for å unne seg bekymringsløs moro. De proklamerer skåler, synger sanger, minnes de døde.

Mary begynner å synge en sang. I den snakker hun om livet sitt, som ble brutt av epidemien, i sangen ber hun om at kjæresten hennes etter hennes død ikke nærmer seg henne, men stikker av og fortsetter å leve.

Noen av gjestene begynner å rose Mary, noen å kritisere. Under en heftig diskusjon blir en vogn med de døde fraktet utenfor vinduet. Han begynner å synge Walsings, og ber om ikke å miste motet og ikke å miste håpet.

Så nærmer en prest seg til festmåltidet og begynner å kritisere dem for slik oppførsel. Han blir kjørt ut av huset.

Bare Valsingam innser plutselig at presten har rett, og begynner å rettferdiggjøre slik oppførsel med gru og frykt, sier at huset hans er tomt og han kan ikke komme tilbake dit. Presten ber om tilgivelse fra ham og går til slutt. Festen på dette tidspunktet fortsetter, alle har det gøy, og bare formannen er fordypet i tanker, deltar ikke i festen.

Nyttig video

A Feast in the Time of Plague (Fra Wilson's Tragedy: The city of the pesten) Tragedy (1830)

Det er et dekket bord utenfor, hvor flere unge menn og kvinner koser seg. En av festmåltidene, en ung mann, som henvender seg til festens formann, minner om deres felles venn, den muntre Jackson, hvis vitser og vitser underholdt alle, livet opp festen og spredte mørket som en voldsom pest nå sender til byen. Jackson er død, stolen hans ved bordet er tom, og den unge mannen byr på en drink til minne om ham. Styrelederen er enig, men mener at drikking bør skje i stillhet, og alle drikker stille til minne om Jackson.

Formannen for festen henvender seg til en ung kvinne som heter Mary og ber henne synge en kjedelig og utslitt sang av hjemlandet Skottland, slik at hun senere kan bli moro igjen. Mary synger om sin opprinnelige side, som blomstret i tilfredshet, inntil ulykken falt over henne og siden av moro og arbeid ble til et land med død og tristhet. Heltinnen til sangen ber kjæresten sin om ikke å røre henne Jenny og forlate hjemlandsbyen før infeksjonen er borte, og lover å ikke forlate sin elskede Edmond selv i himmelen.

Formannen takker Mary for den sørgelige sangen og foreslår at regionen hennes en gang ble besøkt av den samme pesten som den som nå mejer ned alt levende her. Mary husker hvordan hun sang i foreldrenes hytte, hvordan de elsket å høre på datteren deres... Men plutselig bryter den etsende og frekke Louise inn i samtalen med ordene om at slike sanger ikke er på moten nå, selv om det fortsatt er enkle sjeler klare

smelter av kvinners tårer og tror blindt på dem. Louise skriker at hun hater gulheten til det skotske håret. Formannen griper inn i striden, han oppfordrer festmåltidet til å lytte til lyden av hjulene. En vogn lastet med lik nærmer seg. Negeren styrer vogna. Ved synet av dette synet blir Louise syk, og styrelederen ber Mary om å sprute vann i ansiktet hennes for å få henne til fornuft. Med sin svime, forsikrer styrelederen, beviste Louise at «det milde er svakere enn det grusomme». Mary beroliger Louise, og Louise, som gradvis kommer til fornuften, forteller at hun drømte om en svart- og hvitøyd demon som kalte henne til seg, i sin forferdelige vogn, der de døde lå og babla sin «forferdelige, ukjente tale». Louise vet ikke om det var i en drøm eller i virkeligheten.

Den unge mannen forklarer Louise at den svarte vognen har rett til å reise overalt, og ber Walsingham om å synge en sang, men ikke en trist skotsk, «men en voldelig, Bacchic-sang», og i stedet for en Bacchic-sang, formannen synger en dyster inspirerende salme til ære for pesten. I denne salmen gis det ros til pesten, som kan skjenke en ukjent henrykkelse som en viljesterk person er i stand til å føle i møte med en truende død, og denne gleden i kamp er "udødelighet, kanskje en garanti!" Lykkelig er han, synger formannen, som det er gitt å føle denne gleden.

Mens Walsingam synger, kommer en gammel prest inn. Han bebreider festmåltidene for deres blasfemiske fest, og kaller dem ateister, presten mener at de med festen deres begår en vanhelligelse av "hellige begravelsers redsel", og med sine gleder "forvirrer stillheten i gravene." Festen ler av prestens dystre ord, og han tryller dem med Frelserens blod for å stoppe den uhyrlige festen hvis de ønsker å møte sjelene til sine avdøde kjære i himmelen og reise hjem. Formannen innvender mot presten at deres hjem er triste, og ungdom elsker glede. Presten bebreider Walsingam og minner ham om hvordan han for bare tre uker siden klemte morens lik på knærne «og jamret over graven hennes». Han forsikrer at nå gråter den stakkars kvinnen i himmelen og ser på sin festende sønn. Han beordrer Valsingam å følge ham, men Valsingam nekter å gjøre det, fordi han holdes her av fortvilelse og et forferdelig minne, samt av bevisstheten om sin egen lovløshet, han holdes her av redselen over sin døde tomhet. hjemme, selv skyggen av moren hans er ikke i stand til å ta ham bort herfra, og han ber presten gå. Mange beundrer Walsinghams dristige irettesettelse til presten, som tryller de ugudelige med Matildas rene ånd. Dette navnet bringer formannen i mental forvirring, han sier at han ser henne hvor hans falne ånd ikke lenger vil nå. En kvinne bemerker at Walsingam har blitt gal og «raves om sin begravde kone». Presten overtaler Walsingam til å dra, men Walsingam, i Guds navn, ber presten om å forlate ham og gå bort. Etter å ha påkalt det hellige navn, går presten, festen fortsetter, men Walsingam "forblir i dype tanker."

Det er et dekket bord utenfor, hvor flere unge menn og kvinner koser seg. En av festmåltidene, en ung mann, som henvender seg til festens formann, minner om deres felles venn, muntre Jackson, hvis vitser og vitser underholdt alle, livet opp festen og spredte mørket som en voldsom pest nå sender til byen. Jackson er død, stolen hans ved bordet er tom, og den unge mannen byr på en drink til minne om ham. Styrelederen er enig, men mener at drikking bør skje i stillhet, og alle drikker stille til minne om Jackson.

Formannen for festen henvender seg til en ung kvinne som heter Mary og ber henne synge en kjedelig og utslitt sang av hjemlandet Skottland, slik at hun senere kan bli moro igjen. Mary synger om sin opprinnelige side, som blomstret i tilfredshet, inntil ulykken falt over henne og siden av moro og arbeid ble til et land med død og tristhet. Heltinnen til sangen ber kjæresten sin om ikke å røre henne Jenny og forlate hjemlandsbyen før infeksjonen er borte, og lover å ikke forlate sin elskede Edmond selv i himmelen.

Styrelederen takker Mary for den sørgelige sangen og antar at regionen hennes en gang ble besøkt av den samme pesten som den som nå mejer ned alt levende her. Mary husker hvordan hun sang i foreldrenes hytte, hvordan de elsket å høre på datteren deres... Men plutselig bryter den etsende og frekke Louise inn i samtalen med ordene om at slike sanger ikke er på moten nå, selv om det fortsatt er enkle sjeler klare til å smelte av kvinnesanger, tårer og blindt tro dem. Louise skriker at hun hater gulheten til det skotske håret. Formannen griper inn i striden, han oppfordrer festmåltidet til å lytte til lyden av hjulene. En vogn lastet med lik nærmer seg. Negeren styrer vognen. Ved synet av dette synet blir Louise syk, og styrelederen ber Mary om å sprute vann i ansiktet hennes for å få henne til fornuft. Med sin svime, forsikrer styrelederen, beviste Louise at «det milde er svakere enn det grusomme». Mary beroliger Louise, og Louise, som gradvis kommer til fornuften, forteller at hun drømte om en svart og hvitøyd demon som kalte henne til den forferdelige vognen sin, der de døde lå og babla sin «forferdelige, ukjente tale». Louise vet ikke om det var i en drøm eller i virkeligheten.

Den unge mannen forklarer Louise at den svarte vognen har rett til å reise overalt, og ber Walsingham om å synge en sang, men ikke en trist skotsk, «men en voldelig, baccisk sang», i stedet for en baccisk sang, for å stoppe tvister. og «konsekvenser av kvinnelig besvimelse», og formannen synger i stedet for en Bacchic-sang en dyster inspirerende salme til ære for pesten. I denne salmen gis det ros til pesten, som kan skjenke en ukjent henrykkelse som en viljesterk person er i stand til å føle i møte med en truende død, og denne gleden i kamp er "udødelighet, kanskje en garanti!" Lykkelig er han, synger formannen, som det er gitt å føle denne gleden.

Mens Walsingam synger, kommer en gammel prest inn. Han bebreider festmåltidene for deres blasfemiske fest, og kaller dem ateister, presten mener at de med festen deres begår en vanhelligelse av "hellige begravelsers redsel", og med sine gleder "forvirrer stillheten i gravene." Festen ler av prestens dystre ord, og han tryller dem med Frelserens blod for å stoppe den uhyrlige festen hvis de ønsker å møte sjelene til sine avdøde kjære i himmelen og reise hjem. Formannen innvender mot presten at deres hjem er triste, og ungdom elsker glede. Presten bebreider Walsingam og minner ham om hvordan han for bare tre uker siden klemte morens lik på knærne «og jamret over graven hennes». Han forsikrer at nå gråter den stakkars kvinnen i himmelen og ser på sin festende sønn. Han beordrer Valsingam å følge ham, men Valsingam nekter å gjøre det, fordi han holdes her av fortvilelse og et forferdelig minne, samt av bevisstheten om sin egen lovløshet, han holdes her av redselen over sin døde tomhet. hjemme, selv skyggen av moren hans er ikke i stand til å ta ham bort herfra, og han ber presten gå. Mange beundrer Walsinghams dristige irettesettelse til presten, som tryller de ugudelige med Matildas rene ånd. Dette navnet bringer formannen i mental forvirring, han sier at han ser henne hvor hans falne ånd ikke lenger vil nå. En kvinne legger merke til at Walsingam har blitt gal og "raves om sin begravde kone." Presten overtaler Walsingam til å dra, men Walsingam, i Guds navn, ber presten om å forlate ham og gå bort. Etter å ha påkalt det hellige navn, forlater presten, festen fortsetter, men Walsingam "forblir i dype tanker."

Verket er en del av serien «Små tragedier». De ble opprettet i 1830. Det var da det var en koleraepidemi i Moskva. Dette gjenspeiles i arbeidet. "A Feast in the Time of Plague" er en kreativ bearbeiding av arbeidet til J. Wilson (engelsk dramatiker) "The Plague City". Pushkin forlot bare én av de 13 scenene som Wilson hadde. Pushkin oversatte ikke bare scenen, men reduserte også handlingen betydelig, og introduserte også to sanger i verket. Tittelen er også endret.

På gaten fester menn og kvinner ved dekket bord. Styrelederen forteller at Jackson, en munter og blid person, nylig har dødd. Vitsene hans fikk alle til å le. De elsket ham, de kommuniserte villig med ham. Styrelederen sier det er umulig å glemme Jackson. Det minner også om at det er mange overlevende. Og derfor er det ingen grunn til å være trist. En styreleder ved navn Walsingam tilbød en drink til Jaxons ære.

Alle var enige med ham. De tilstedeværende drakk i stillhet. Formannen inviterte en av de fremmøtte jentene til å synge. Han sier stemmen hennes er fantastisk, og får frem de perfekte lydene. Walsingam inviterer Mary til å synge en trist sang, hvoretter det vil være mulig å hengi seg til moro igjen. Mary er enig. Jenta synger om de gangene det ikke var noen pest. Landet hadde fremgang, alle var fornøyde. Sangen hennes står i skarp kontrast til omgivelsene. Og det gjør det enda vanskeligere for de fremmøtte. Men i det minste med en sang minner Mary vennene sine om at livet kan være vakkert.

"Det var en tid, blomstret
I verden vår side:
På søndag var
Guds menighet er full;
Barna våre på en støyende skole
stemmer ble hørt
Og glitret i et lyst felt
Sigd og rask ljå.

Disse minnene er generelt hverdagslige og enkle. Men nå, når det er livsfare rundt mennesker, blir de oppfattet som et symbol på et annet, lykkelig liv, der det ikke var noen pest, alle var friske og glade. I nåtiden har folk ingenting, intet håp, ingen tro på morgendagen. Festen og moroa de hengir seg til er bare et forsøk på å overdøve frykten.

I samme sang sier Mary at alt har endret seg. Og nå skremmer livet de levende, for når som helst kan døden komme.

Stille alle - en kirkegård
Ikke tom, ikke stille -
Hvert minutt bærer de de døde,
Og de levendes stønn
Spør Gud fryktelig
Hvil deres sjeler."

Marys sang inneholder ord om kjærlighet. Jenta sier at kjærligheten vil seire over døden. La den dødelige kroppen dø. Men sjelen vil alltid være i live, den vil være i himmelen.

De fremmøtte takket Mary for sangen hennes, selv om den er trist. Hver av festdeltakerne så noe annerledes i sangen. Selv om ikke alle likte sangen, var det umulig å forbli likegyldig til den. Samtalen ble avbrutt av et rop fra formannen. Han sa at han hørte lyden av hjul. En vogn går forbi og frakter de døde fra pesten. En av de tilstedeværende, Louise, blir syk. Hun blir brakt til fornuft. Hun sier at hun i en besvimelse hadde en illevarslende visjon:

"Forferdelig demon
Jeg drømte: helt svart, hvitøyde ...
Han kalte meg til vognen sin. I henne
De lå døde – og babla
Forferdelig, ukjent tale...
Fortell meg, var det i en drøm?
Har vogna passert?

Louise prøver å roe seg ned. Den unge mannen sier at nå går denne svarte vognen på forskjellige steder, alle er forpliktet til å slippe den gjennom.

Den unge mannen ber Walsingam om å synge en "fri, livlig sang." Formannen sier han skal synge pestsalmen han skrev i går kveld.

Alle de tilstedeværende samtykker villig til å lytte til en salme til ære for pesten.

"Forferdelig dronning, pest
Nå kommer hun mot oss
Og smigret av en rik høst;
Og til oss i vinduet dag og natt
Banking med en gravspade ...
Hva skal vi gjøre? og hvordan hjelpe?

I sangen ringer Walsingam for å låse opp, for å gjemme seg fra pesten i hemningsløs moro. La sinnene drukne i vin, så blir ikke «gravens mørke» forferdelig.

"Vi synger briller sammen,
Og rosepikene drikker pusten
Kanskje - full av pest!

Sangen er veldig symbolsk. Det står at folk bestemmer seg for ikke å tro at neste dag kanskje blir deres siste. De ønsker å nyte livet så lenge som mulig. Deres ambisjon kan ikke annet enn å beundre. Slipp rundt - ødeleggelse og død. Men så lenge en person er i live, bør han prøve å finne glede i det som omgir ham.

Den gamle presten kommer. Fra hans synspunkt er festmåltider galninger. Han snakker direkte til dem om dette. Filosofien deres er uforståelig for presten.

«Gudløs fest, gudløse galninger!
Du er en fest og sanger av utskeielser
Banner over den dystre stillheten
Overalt spredte døden seg!

Presten sier at han ber på kirkegården, rundt - dødens og sykdommens redsler. De som fester fornærmer "kistens stillhet", fornærmer minnet om de som døde, og følelsene til de som sørger over sine kjære. Presten sier at demonene får festmåltidene til å glede seg over en slik sorgfull tid.

De tilstedeværende prøver å drive presten vekk. Han kaller dem til å fullføre festen, fremmaner «Frelserens hellige blod», sier at hvis de ønsker å møte de dødes sjeler i himmelen, må de gi opp moro, observere sorg.

Formannen protesterer mot presten. Han sier at «ungdom elsker glede». Og derfor ønsker de ikke å forsone seg med tragedien som er i ferd med å ta livet av dem. Walsingam mener at de gjør akkurat det rette, og prøver å motarbeide den uunngåelige døden med glede og glede.

Presten bebreider Walsingam og minner ham om at moren hans døde nylig. Og han hulket bittert over liket hennes.

«Er det deg, Walsingam? Er du den ene
Som er tre uker gammel, på kne,
Morens lik, hulkende, klemte
Og kjempet med et gråt over graven hennes?

Presten prøver å forklare Walsingam at moren hans ser på sønnen fra himmelen og angrer på at han ikke er i stand til å forstå sannheten i et så smertefullt øyeblikk.

Presten er sikker på at Walsingamas mor gråter bittert i himmelen når hun ser på sønnen, som hengir seg til moro og utskeielser, i stedet for å tilbringe tid i ydmyk bønn. Formannen protesterer mot presten. Han vil ikke tenke på noe trist. Formannen ønsker å fortape seg i festens moro. Og da vil den smertefulle virkeligheten ikke plage ham. Han svarer presten at det er tungt for ham av den «døde tomheten» som har lagt seg i huset hans. Walsingam vil ikke og kan ikke følge ham. Bare i en mengde festende venner glemmer han sin fortvilelse, forferdelige minner slipper ham. Han sier: «... gammel mann! gå i fred; / Men forbannet være hvem som vil følge deg!

Festen støtter formannen. Presten minner ham om sin døde kone. Styrelederen minnes henne:

"Hun betraktet som ren, stolt, fri -
Og jeg kjente himmelen i armene mine...
Hvor jeg er? verdens hellige barn! se
Jeg er deg der min falne ånd
Vil ikke nå allerede ... "

En av kvinnene kaller styrelederen gal:

"Han er gal
Han er vill over sin begravde kone!»

Presten prøver å ta formannen bort. Men han ber om å få være i fred. Presten drar og ber for Walsingam:

«Gud bevare deg!
Jeg beklager, min sønn."

Presten går. Festen fortsetter. Styrelederen er omtenksom.

Hovedpatosen til verket er en refleksjon over essensen av moralske lover. Folk er i en kritisk situasjon.

Hvert øyeblikk kunne pesten innhente dem. Hva velger de i "sin, kanskje, den siste timen? De hengir seg til uhemmet moro. På den ene siden er oppførselen deres forkastelig. De bryter de uskrevne morallovene som regulerer atferd i en slik situasjon.

Men på den annen side kan festenes oppførsel ses annerledes. Alt i denne verden er forgjengelig og skjørt. De forstår at festen deres kan være den siste. De vil ikke tro at døden ligger bak dem.

Det er mye lettere for dem å glemme seg selv i en munter fest. Selv om det er en strek å kalle det morsomt. De to sangene som er i verket viser at festmåltidene faktisk på ingen måte er så useriøse som det kan virke.

Fra prestens side begår de en forbrytelse. Men presten forstår etter hvert at disse menneskene, som gjennomgikk så mange prøvelser og mistet sine kjære, fortjener i det minste et kort øyeblikk som vil tillate dem å glemme alle problemene. «En fest under pesten» er et filosofisk verk som får deg til å tenke over meningen med livet og den korte varigheten av menneskers opphold på den syndige jorden.

Tragedien "A Feast Under the Plague" av Pushkin ble skrevet i 1830, basert på et utdrag fra John Wilsons dikt "City of the Plague", som perfekt understreket stemningen til forfatteren. På grunn av den rasende koleraepidemien kunne ikke Pushkin forlate Boldino og se bruden sin i Moskva.

For bedre forberedelse til litteraturtimen, samt til leserens dagbok, anbefaler vi å lese nettoppsummeringen av «En fest i pestens tid».

hovedroller

Walsingam- festens formann, en modig og modig ung mann, sterk i ånden.

Prest- legemliggjørelsen av fromhet og sann tro.

Andre karakterer

Ung mann- en munter ung mann der ungdommens energi slår over kanten.

Mary- en trist, omtenksom jente.

Louise- utad sterk og bestemt jente, men faktisk veldig følsom.

På gaten er det et bord lastet med rike retter. Bak ham står flere gutter og jenter. En av de tilstedeværende, en ung mann, henvender seg til selskapet og minner alle om den bekymringsløse Jackson, hvis vitser alltid muntret alle opp. Men nå ligger den spenstige Jackson, etter å ha blitt et offer for en voldsom pest, i en kald kiste. Den unge mannen tilbyr seg å heve glass vin til minne om en nær venn "med en munter klirring av glass, med et utrop, som om han var i live."

Styrelederen går med på forslaget om å hedre minnet om Jackson, som var den første som forlot vennekretsen. Men ønsker bare å gjøre det i stillhet. Alle er enige.

Jenta synger om hjemlandet sitt, som nylig blomstret, men nå har det blitt til en ødemark - skoler og kirker er stengt, når sjenerøse åkre har forfalt, muntre stemmer og latter fra lokale innbyggere blir ikke hørt. Og bare på kirkegården er det en vekkelse - den ene etter den andre bringes kister med ofre for pesten hit, og "de levendes stønn ber fryktelig Gud om å hvile deres sjeler."

Styrelederen takker Mary «for den sørgelige sangen», og antyder at i jentas hjemland på et tidspunkt raste den samme forferdelige pestepidemien, som den som nå krever livet til mennesker.

Plutselig griper den resolutte og frekke Louise inn i samtalen deres og argumenterer for at slike sørgmodige sanger ikke lenger er på moten, og bare naive sjeler er «glade av å smelte av kvinners tårer».

Formannen ber om stillhet – han lytter til lyden av hjulene på en vogn lastet med lik. Ved synet av dette forferdelige synet blir Louise syk. Med sin besvimelse beviser jenta at hun er grusom og hjerteløs bare ved første øyekast, men faktisk er en øm, sårbar sjel skjult i henne.

Etter å ha gjenvunnet bevisstheten, deler Louise en merkelig drøm hun hadde under en besvimelse. En forferdelig demon - "helt svart, hvitøyd" - kalte henne til sin forferdelige vogn fylt med døde. Jenta er ikke sikker på om det var en drøm eller virkelighet, og stiller dette spørsmålet til vennene sine.

Den unge mannen svarer at selv om de er i relativ sikkerhet, «har den svarte vognen rett til å reise overalt». For å muntre ham opp ber han Walsingam om å synge en "fri, livlig sang". Til det svarer formannen at han ikke skal synge en munter sang, men en salme til ære for pesten, som han selv skrev i et inspirasjonsøyeblikk.

Den dystre salmen lovpriser pesten, som ikke bare «smigres av den rike høsten», men også gir en enestående bortrykkelse som en viljesterk person kan føle før døden.

I mellomtiden kommer en prest til festen, som bebreider dem med upassende, blasfemisk moro under en så forferdelig sorg som har oppslukt hele byen. Den eldste er oppriktig indignert over det faktum at deres "hatfulle henrykkelser forstyrrer stillheten i gravene" og oppfordrer de unge til å komme til fornuft.

Festen driver presten bort, men han ber dem om å avbryte den uhyrlige festen og reise hjem. Ellers vil de aldri kunne møtes i himmelen med sjelene til sine kjære.

Hvorpå Walsingam svarer at «ungdom elsker glede», og en dyster stemning hersker hjemme. Presten minner den unge mannen om at han selv begravde moren sin for tre uker siden, og «skrik over graven hennes». Han er sikker på at den uheldige kvinnen ser på sin festende sønn med tårer i øynene.

Walsingam svarer på ordren fra presten med et avgjørende avslag, fordi han på festen holdes tilbake av "fortvilelse, et forferdelig minne", og han kan rett og slett ikke tåle redselen over den døde tomheten i huset hans. Formannen ber presten gå i fred og ikke plage dem med sine prekener.

Avreise nevner presten i sitt siste ord den rene ånden til Matilda, den døde konen til Valsingam. Når styrelederen hører navnet til sin elskede kone, mister han sjelefreden. Han er trist over at sjelen til Matilda ser på ham fra himmelen og ser ham ikke så "ren, stolt, fri" som hun alltid betraktet ham i løpet av hans levetid.

Presten ber Walsingam for siste gang om å forlate festen, men formannen blir igjen. Men han hengir seg ikke lenger til moro, som før - alle tankene hans svever et sted veldig langt ...

Konklusjon

I sin bok viser Pushkin frykten for døden som en katalysator for menneskelig essens. I møte med nært forestående død, oppfører alle seg forskjellig: noen finner trøst i troen, noen prøver å glemme seg selv i utskeielser og moro, noen øser ut sin hjertesorg i tekster. Men før døden er alle like, og det er ingen måte å skjule seg for det.

Etter å ha lest den korte gjenfortellingen av The Feast in the Time of Plague på nettsiden vår, anbefaler vi at du leser tragedien i sin fulle versjon.

Tragedietest

Sjekk memoreringen av sammendraget med testen:

Gjenfortelle vurdering

Gjennomsnittlig rangering: 4.3. Totale vurderinger mottatt: 132.

Lignende innlegg