Pavel Vlasov - kangelase (tegelase) omadused (ema Gorki M.). Pavel Vlasov (Ema Gorki) Paveli revolutsiooniline tegevus

Gorki M.Yu "Ema".

Gorki jätkab oma draamas “Madalamatel sügavustel” vene kriitilise realismi traditsioone. Kuid juba romaanis “” (1906) kinnitati kunstiliselt uue loomemeetodi esteetikat, mis palju hiljem, 30ndate keskel, sai nime sotsialistliku realismi. 80. aastate teise poole kriitika revideeris nii mõistet "sotsialistlik realism" kui ka selle taga peituvat esteetilist, kunstilist fenomeni. Kuid nagu juba sissejuhatuses mainitud, on mõttetu eitada selle kunstivoolu olemasolu 20. sajandi kirjanduses, nagu on mõttetu kuulutada seda ainsaks viljakaks kirjandusprotsessis. Meie teema jaoks piisab ilmsest tõsiasjast, et romaanis “Ema” põhjendab Gorki uut realismi kvaliteeti. Millest see koosneb?

Kirjanik näitab sotsialismi ideede levikut tööliste seas ning püüab paljastada, kui paljulubavad ja asjakohased need on, kas need on võimelised rikastama indiviidi, äratama teda kujunemisele ja sisemisele kasvule. Romaanižanri kujutamise teemaks on inimese kui indiviidi kujunemislugu, tema eraelu ja saatus. Selles mõttes püüab Gorki paljastada, kui paljutõotavad on nendega liituva inimese jaoks ideed sotsiaalpoliitilise võitluse ja ühiskonna revolutsioonilisel teel uuendamise kohta. Teisisõnu, meie ees on sotsiaalpoliitiline romaan.

Kuid selle problemaatika ei piirdu ainult sotsiaalpoliitilise tähendusega. Kirjanik kinnitab uut isiksuse kontseptsiooni, st ideid inimese iseloomu olemusest, selle positiivsetest ja negatiivsetest omadustest ning hindamiskriteeriumidest, millega ta kangelasele läheneb.

Gorki tajub inimest teisiti kui varem ja hindab teda teistsuguste seaduste järgi, kui enne teda mõisteti. See on eelkõige romaanis “Ema” deklareeritud realismi uue kvaliteedi ilming. Kunstnik avastab ja põhjendab uut tüüpi suhet isiksuse ja iseloomu kujundavate tüüpiliste asjaolude vahel. Pidage veel kord meeles, et küsimus tegelaste ja tüüpiliste asjaolude vahelistest suhetest on realistliku meetodi kesksel kohal. Realistlik kirjanik kinnitab seost iseloomu kujunemise ja tüüpiliste asjaolude vahel, millel on isiksuse kujunemist otsustav mõju.

Kuid Gorkis esile kerkinud uus realismi kvaliteet realiseerub eelkõige selles, et ta ei kinnita mitte ainult reaalsuse mõju võimalikkust ja paratamatust inimesele, vaid põhjendab ka vastupidise mõju paratamatust ja vajalikkust: inimene reaalsusele. Pidage meeles, et tüüpilisi asjaolusid endid tõlgendab kirjanik äärmiselt laialt. See ei ole ainult keskkond, milles kangelane elab, mitte ainult olukorrad, milles ta satub oma igapäevaelu osana. Gorki väidab, et ajalooline aeg on tüüpiline. Gorki kangelane osutub oma aja ees isiklikult vastutavaks, mis nõuab aktiivset suhtumist iseendasse, aktiivset suhtlemist iseendaga. Ajalugu ei luba inimesel oma keskkonna kitsas klassiraamistikus “varjata”. Isikliku kontakti, isikliku suhtlemise nõue ajastu olulisemate ajaloomustritega on universaalne: Gorki sõnul ei saa sellest keegi mööda.

Selles keskkonnaraamistiku, kangelast mõjutanud tüüpiliste asjaolude äärmises laienemises on tema vastu tohutu usaldus, aga ka tohutu ajaloolise vastutuse koorem. Kas tavalisel inimesel on võimalik ajaloolise ajaga isiklikult kokku puutuda? Just see küsimus määrabki peamiselt romaani “Ema” problemaatika.

Romaan on suuresti üles ehitatud kontrastidele. Ekspositsioon ja lõpp on teravalt vastandatud ning tegelassüsteem on üles ehitatud kontrastidele. Pealegi põhjustab neid kontraste aeg ise, mida saab kujutada nii ühiskonna kui ka üksikisiku liikumisena unest ärkvelolekusse, teadmatusest ja maailma mittemõistmisest selle äratundmise ja mõistmiseni, kui inimese liikumist tuimast. ükskõiksus iseenda suhtes oma inimväärikuse, tema lahutamatute sidemete teadvustamise suhtes maailmaga.

Selle protsessi äärmuslikud punktid, mis märgivad ajaloo liikumist Gorki romaanis, on näitusel kujutatud Mihhail ja Pavel Vlasovi kujundid. Mihhail Vlasov, “ture, väikeste silmadega; nad vaatasid paksude kulmude alt kahtlustavalt, vastikult naeratades”; ta kannab endas "metsikut jõudu, mis on valmis halastamatult lööma". Tema häda on eraldatus asula kitsas maailmas, suutmatus mõista ümbritsevat eksistentsi. Tema elu esitatakse romaanis oma arengus peatunud, täitmata.

Vähene arenemine ja edasiliikumine rõhutab tardunud aja kuvandit: töölisasula kirjeldamisel rõhutab kirjanik teatud rütmi ettemääratust, kordumist, paratamatust ja möödapääsmatut: iga päev, aastast aastasse kogub vabrikuvile rahvast, vabriku vile. ja pärast seda, kui vahetus nad oma kivisügavustest välja viskab, veedavad inimesed iga õhtu kõrtsis, iga pühapäev on samuti lõplikult määratud. Aja suletust ringis liikumises ja inimese suletust iseendas tõlgendab Gorki kui realiseerimata elu: “päev kustutatakse elust jäljetult, inimene on astunud sammukese oma haua poole”. Päevade ja aastate monotoonsus iseloomustab romaanis minevikku, mida mõõdetakse mitte aastate, vaid inimeste, tervete põlvkondade võrdselt üksluiselt elatud eludega.

Pavel Vlasov leiab end esialgu tõmmatud üldisesse eluliikumisse, mis põhineb kordamisel: ta „tegi kõik, mida noor mees vajas: ostis suupilli, tärgeldatud rinnaga särgi, heleda lipsu, kalossid, kepi ja sai samasuguseks. nagu kõik temavanused teismelised. Süžee areng algab hetkel, mil ema märkab, et “poeg on muutumas erinevaks vabrikunoortest... et ta on keskendunud ja hõljub visalt kuskile kõrvale pimedast eluvoolust.”

See on romaani ekspositsioon. Süžee edasiarendus viib esialgse olukorra hävitamiseni ning teistsuguse eksistentsi võimalikkuse ja vajalikkuse õigustamiseni, mille kehastuseks saab Pavel Vlasovi - teadliku, kompetentse revolutsionääri - kuvand. Sellest hetkest algab tõeline lugu, tõeline aja kulg. Pauli kui revolutsionääri kujunemise protsess toimub aga justkui romaani narratiivi telgitagustes ja mahub vaid mõne kolmanda peatüki reale: „Nii möödusid nädalad ja kuud ning kaks aastat kummalist, vaikset. elu möödus märkamatult, täis ebamääraseid mõtteid ja hirme, mis aina suurenevad. Järgmises, neljandas peatükis näeme Pavel Vlasovit täielikult väljakujunenud inimesena, kellel on oma veendumused. "Ma lugesin keelatud raamatuid," ütleb ta emale. “Neil on keelatud neid lugeda, sest need räägivad tõtt meie tööelust... Avaldatakse vaikselt, salaja ja kui need minu juurest leitakse, pannakse mind vangi, vangi, sest ma tahan tõde teada .”

Me ei näe Pauluse läbitud tee täielikku keerukust; see tee on lugeja eest suures osas varjatud. Ja Pavelist ei saa teose peategelast, tema pilt kehastab pigem inimese lõpliku arengu eesmärki, nagu kirjanik seda ette kujutab. Niisiis, romaani tegelaste süsteemis on kaks poolust, kaks vastandlikku punkti: Mihhail ja Pavel Vlasov. Mihhail on üksildane, oma kibestumises jõuetu, kõigile ja kõigele vastanduv, vaenulik kõige ümbritseva suhtes. Paul – ümbritsetud kaaslastest, kaaslastest, seltsimeestest.

Gorki asetas oma ema töö keskmesse. See võimaldas võrrelda ühiskonna konkreetse ajaloolise arenguperioodi poolt määratud sotsiaalseid ideid emaduse igaveste ideaalidega. Paveli toodud ideid ei taju Nilovna kui abstraktset tõde, vaid kui tema poja toodud elu kõige lähemat ja arusaadavamat tõde: “see kõik puudutab südant, täites selle uhkusega poja üle, kes õigesti tegi. mõistis oma ema elu, räägib talle oma kannatustest, tunneb temast kaasa. Isegi hirm oma saatuse ees taandub tagaplaanile, mille tõrjub uhkus tema üle, vastupandamatu soov seista tema kõrval, jätkata oma tööd revolutsioonilises võitluses.

Kuid see pole ainult see. Kirjanikku huvitas ühest olekust teise ülemineku protsess, pimedusest arusaamisele, isolatsioonist oma kestas kuni aktiivse ühtsuseni maailmaga.

See paljastab žanrilise sisu tegeliku novellilise aspekti: romaani “Ema” kogu poeetika määrab inimese pideva kasvamise protsessi mõistmine. Narratiiv (v.a ekspositsioon, kaks esimest peatükki) on subjektiviseeritud, keskendunud kangelanna vaatenurgale: näeme toimuvat justkui läbi tema silmade – see seletab sotsialismiideede naiivset kujundlikku taju, nende tõlkimist konkreetne sensoorne vorm. Kolmandas peatükis, kus Gorki näib õigustavat oma õigust suunata lugeja tähelepanu subjektiivse jutustamise tasandile, rõhutab ta seda mitu korda: "ta teadis", "talle tundus", "ta märkas", "mõned uut sõnad, mis jäid talle arusaamatuks.” , “talle meeldis”, “mõnikord mõtles” - tekst on täis viiteid narratiivi subjektile, ema teadvusele, millest saab nüüd kunstilise uurimise peamine objekt. .

Romaanis kerkivad esile kaks kompositsioonitasandit, mis on kirjandustekstis praktiliselt lahutamatud: objektiivne reaalsus ja teadvus, mis püüdlevad selle reaalsuse mõistmise poole kogu selle terviklikkuses ja keerukuses.

Romaan jutustab, kuidas Nilovna teadvusele ligipääsetav maailm avardub geograafiliselt, kasvab suitsuse õlise õhuga asulast, kus värises ja mürises vabrikuvile, globaalseks mastaabiks, mil kangelanna mõistab, kuidas tema „kitsas ruumis on hingeline sugulustunne. sündis kogu maade tööliste seas”, kui “nad rääkisid prantslastest, inglastest ja rootslastest kui oma sõpradest, neile südamelähedastest inimestest”. Emotsionaalne suhtumine kauge ja täiesti erineva elu sündmustesse, mis ootamatult osutub lähedaseks ja Paveli kaaslastele vajalikuks, on Gorki jaoks väga oluline hetk. „Mõnikord tabas mu ema ülevoolav rõõmumeeleolu, mis ühtäkki ja üksmeelselt valdas kõiki. Tavaliselt oli see neil õhtutel, kui nad lugesid ajalehti välismaal töötavate inimeste kohta. Siis särasid kõigi silmad rõõmust, kõik muutusid kummaliselt, kuidagi lapselikult rõõmsaks, naersid rõõmsa, selge naeruga ja patsutasid üksteisele hellitavalt õlale.

- Hästi tehtud, seltsimehed sakslased! - hüüdis keegi, justkui oma rõõmust joobunud.

- Elagu Itaalia töölised! - karjusid nad teine ​​kord.

Ja saates neid hüüdeid kuhugi kaugusesse sõpradele, kes neid ei teadnud ega saanud nende keelest aru, tundusid nad olevat kindlad, et neile tundmatud inimesed kuulevad ja mõistavad nende rõõmu.

See stseen on antud läbi ema silmade, justkui läbi tema teadvuse prisma. Ta hämmastab, aga ka rõõmustab teda, sest maailm avaneb nii tema kui ka Pauluse kaaslaste ees; ta tunneb võimalust seda muuta ja täiustada, seistes oma poja kõrval, tema kamraadide kõrval, Saksa ja Itaalia tööliste kõrval, temast kaugel, kuid lähedal. Kui tõlkida kangelanna mõtted kujundlikust plaanist, milles ta tajub sotsialistlikke ideid, filosoofilise terminoloogia tasandile, võib öelda, et kangelanna on haaratud võimalusest, mis on talle kui inimesele, indiviidile avanenud. tunnetada ja mõista end mitte objektina, vaid ajaloo subjektina; ta on šokeeritud ajaloolisest loovusest, mis tema ees järk-järgult avaneb.

Maailm ei avardu kangelanna jaoks mitte ainult geograafiliselt, vaid ka sotsiaalselt – ta muutub kirjaoskamatust, allasurutud naisest teadlikuks revolutsionääriks; Nüüd on tal võimalik mõista oma aega, tunda end minevikus, olevikus ja tulevikus, sest tuleviku nimel elab ta praegu, mitte ühe päeva muredes, mis on nagu kaks hernest kaunas. eilsele ja homsele.

Narratiivi fookus kangelanna teadvusele on tingitud Gorki loomingulisest plaanist: näidata isiksuse kasvu aktiivse kontakti kaudu ajalooga, oma ajastuga. See kajastus romaani kompositsioonis. Kõige üldisemal kujul võib seda ette kujutada ümberpööratud püramiidina: selle aluseks saab olema näitus, kus kontaktid indiviidi ja ümbritseva eksistentsi vahel on viidud miinimumini, inimene on võõrandunud temale vaenulikust reaalsusest, tõelisest. aja vool, jäädvustatud halli, identse argipäeva tsüklisse. “Sotsialistide” esilekerkimine, uute, vabade mõtete tärkamine toob kaasa pideva kontaktsfääride laienemise, indiviidi ja maailma vastastikuse mõju ning nende vastastikuse mõju üksteisele. Teose kõrgeim ideoloogiline ja kompositsiooniline plaan on kangelase täieliku ühtsuse hetk oma ajastuga, oma ajaga, maailmast võõrandumise lõpliku ületamise hetk.

Kangelanna järkjärguline liikumine ideaali poole toimub väga konkreetsete, konkreetsete sündmuste mõjul töölisasula elus. "Päevad libisesid üksteise järel nagu roosipärja helmed, lisades nädalaid ja kuid. Igal laupäeval tulid Pauli juurde seltsimehed, iga kohtumine oli samm pikas õrnas trepis – see viis kuhugi kaugusesse, tõstes inimesi aeglaselt üles.”

Gorki loomingus satub iga inimlik isiksus, ükskõik kui igapäevaelu koormast alla surutuna, ajaloolise ajaga silmitsi: inimene ja ajalugu on antud justkui samas kunstilises skaalas, oma õigustes on võrdsed. ja ajalooline aeg nõuab inimeselt aktiivset suhtlemist iseendaga . See kangelasele esitatud nõue sisaldab Gorki avastust. Esmakordselt võttis ta kirjanduses inimeselt õiguse elada inimeste maailmas ja samal ajal justkui väljaspool seda "elada kõik endast kehvadel mõtetel nagu koorega kana". - nii mõistab oma elu üks kirjaniku kangelasi Matvey Kozhemyakin. Kui varem võis selline inimene, sisepagulane, pälvida isegi kunstniku austuse, siis Gorki peab oma elu läbikukkunuks: ta on ajast kustutatud ja määratud ekslema “kehvade mõtete enda kohta” nõiaringis.

Kangelase inimlik olemus seisneb Gorki sõnul tema pidevas kasvamises ja kujunemises. Pelageja Nilovna Vlasova mõistab ennast inimesena alles pärast seda, kui ta lakkab olemast see “väike inimene”, keda me näitusel näeme. “Väikesest mehest” saab Gorkis pidevalt kasvav inimene. Gorki kinnitab romaanis usaldust inimisiksuse vastu, mis väljendub inimese ja ajaloo vastastikuse mõju võimalikkuse ja vajalikkuse kinnituses.

Kangelanna isiksuse ja ajaloolise aja võrdsus romaanis “Ema” on võimalik tänu sellele, et olukord, millesse autor asetab Nilovna – koostöö pojaga tema võitluses – paljastab ja korrutab tema parima. inimlikud omadused, ennekõike igale naisele, igale emale omane võime ja vajadus armastada. Just see tunne aitab Nilovnal saada inimeseks, kes suudab jätkata oma poja õiglast võitlust. "Teil on suurepärane emalik puudutus," ütleb Andrei Nakhodka Nilovnale. Tänu universaalsete ja spetsiifiliste ajalooliste põhimõtete koosmõjule laienevad kangelanna sidemed maailmaga. Toimub inimese eraelu ühendamine ajaloolise ajaga kui tervikuga.

Lõpustseen – vahistamise stseen – sisaldab romaani filosoofilise süžee kulminatsiooni: inimene puutub kokku oma ajastu juhtivate positiivsete ajalooliste mustritega ja avastab võime ühendada inimesi oma tahtega ja tulevikus. , juhata neid. Nii läheneb Gorki romaanis deklareeritud realismi uuele kvaliteedile: revolutsioonilist võitlust ei käsitleta mitte vägivalla ja hävitamise vormina, vaid indiviidi võimena olusid aktiivselt mõjutada ja muuta, kujundada oma eesmärkidele.

Kuidas lääne "demokraatia" armastab meid nimetada "pesemata Venemaaks". Võime vastuseks olla vaikselt solvunud või valjult nördinud, aga kas me arvame, et see määratlus jäi meile kaasmaalase Lermontovi kerge käega külge? Ma olen selline alatu, ma olen solvunud, kui lääne autorid, kui nad juhtuvad meie riigist kirjutama, panevad kõik venelased lollidena välja nägema, joovad alati viina, elavad poris, võõrad headusele ja ilule, ahned, õelad, kurjad, kasutavad alati oma käsi. Miks ma tegelikult olen välismaalaste peale solvunud, kui meie kodumaised kirjanikud, antud juhul Gorki, näevad meid täpselt sellisena. Ja ta portreteerib. Kogu maailma jaoks. Ja me püstitame talle mälestussambaid, nimetame linnad tema auks ümber ja käime koolides. Braavo, nad ütlevad, peremees! Kuidas sa essentsi said? Jah, me kõik oleme punased (aplaus publikus); räpane, kibestunud, loll, alati purjus redneck (saalis kostab aplaus ja tagaridadest kostab heakskiitvat hüüdeid).

Järgmine on väike teaduslik teooria. Kariloomade seas lahvatab äkki, eikusagilt revolutsiooni säde. Ja see muudab kohe kõik, keda see puudutab. Ja keda see ei puuduta, see ka muundub! Kurjad, rumalad ja alati purjus venelaste massid ei ole oma vihas, joobes ega rumaluses süüdi; nad lihtsalt ei tea, et võite unistada revolutsioonist, mis tähendab, et ei tohi olla vihane, loll ja purjus! Aga kui nad teada saavad... Kui toimub revolutsioon ja kommunism antakse kõigile kätte, siis lõpetavad venelased järsku joomise, peksmise ja lolli olemise ning neist saab kogu inimkonna eeskuju. ("Põhjus, miks ma olin kahjulik, oli see, et mul polnud jalgratast. Ja nüüd hakkan kohe lahkemaks muutuma." ©)

Aga usun siiski, et kõik oleneb inimesest endast. Kui ta tahab enda ümber näha mustust, joovastust ja alatust, näeb ta alati ainult neid. Ja kui ta tahab näha inimestes eredat, siis ka kõige raskematel aegadel näeb ta seda – helget. Peate lihtsalt tahtma näha mitte rahvahulka, vaid inimesi, kes selle rahvahulga moodustavad: inimesi oma emotsioonide, mõtete, hirmude ja püüdlustega – need on kõigil olemas. Gorki tahtis näha pesemata karja ja selle karja sekka lõi ta oma tehislikud superkangelased: südamepuhtad revolutsionäärid... Rühkis nad välja, maalis hinge... Ja mida rohkem värve kulus nendele “näritud” kangelastele, seda tumedamaks. , rumalamaks ja ebavajalikumaks osutus alles jäänud kari lisasid. Seetõttu ei puudutatud kunagi Gorki jumalasarnaseid kangelasi. Just selle kunstliku animatsiooni tõttu, mis eitab meid ümbritsevas kõike inimlikku.

Ja olgem ausad, see on ebausutav. Ümberringi hall prügikast, rumalad allakäinud inimesed. Ja ühtäkki – siin sa lähed! - üks neist veistest, poolkirjaoskaja Domostrojevi koduperenaine, on revolutsiooni ideedest läbi imbunud. Saanud inspiratsiooni, hakkab ta oma poja ideid armastama rohkem kui poega ennast, sattudes üha enam joovastust oma tähtsusest “tarkade” inimeste maailmas. Ja selles raamatus pole sõna “ema” midagi muud kui aktivisti parteiline hüüdnimi, aga mitte mingil juhul naise sotsiaalne staatus, mis paneb naisele kohustuse oma last pimesi armastada ja tema pärast kannatada. Siin: pole armastust, pole kannatusi. Mingi dope. Kui ei, siis on see raiskamine.

Raamatu ainus eelis on see, et kunagi oli sellel võimas hariv moment.

Hinnang: 4

Spoilerid!

M. Gorki – Ema. See töö väärib suurimat kiitust. Mulle väga meeldis. Selle töö ilu seisneb tõstatatud probleemide ulatuses ja globaalsuses. Rahvas on pöördepunktis. Midagi tuleb inimeste elus muuta, sest enam pole võimalik elada nagu Pavel Vlasovi isa. Nii otsustab Paul, et on aeg muutusteks. Temast saab sotsialistlik revolutsionäär. Paveli ootab ees raske saatus, ta peab kaitsma praeguse valitsuse raske käe all rõhutud töötajate õigusi. Kuid peategelane ei anna alla, kantuna puhtaimatest heategemise mõtetest, astub ta, lipp käes, uhkelt tema poole tõstetud relva poole. Lugedes imbub sind tõelisest armastusest Paveli vastu, tunned talle kaasa ja mõistad teda. Mitte asjata ei nimetanud Maxim Gorki romaani “Ema”, peategelase ema on tõeline kangelanna. Saanud teada, et tema poeg tegeleb rahva nimel keelatud tegevusega, ei pöördunud ta temast eemale, vaid, vastupidi, toetas teda kõigis tema ettevõtmistes. Ta tõi talle vangistuse ajal uudiseid ja toitu ning astus tema asemel revolutsionääride ridadesse. Pavel Vlasovit valdab valu inimeste vastu, ebaõigluse pärast tavaliste töötajate suhtes. Kõige tähtsam on see, et Pavel Vlasov omandas elu mõtte ja seetõttu pole kahtlust, et ta ei ela seda elu ilmaasjata. Romaani on lihtne ja huvitav lugeda, rahulikult. Kuigi raamatu kirjutamisest on möödas terve sajand, on teos endiselt aktuaalne. See teos tõstatab palju küsimusi, kui nendel teemadel mõelda, siis aastast jääb asjani jõudmiseks väheks, see romaan on nii sügav. Armastus kodumaa vastu aitas Gorkil seda romaani kirjutada, inspireeris teda ja juhtis tema mõtteid.

See töö aitab mõista ja selgemalt analüüsida väga rasket perioodi meie riigi elus.

Hinnang: 9

Arvan, et lugesin teismelisena katkendeid raamatust “Ema”. Huvitav, kuidas see raamat võis sajandivahetusel kooli õppekavas olla. Kuid sellegipoolest oli see teos mul peaaegu ununenud (raamatuga fragmentidena tutvumine on kahtlane asi). Aitäh foorumi liikmetele, kes aitasid mul teda meeles pidada. Nüüd loen seda aimekirjanduse vaheajal, nagu viimasel ajal enamikku pikavormilisi raamatuid. Aga romaan on lühike, ahmisin selle nädalaga ära.

Nüüd nõustun, et see oli kirjutamise ajal "väga õigeaegne raamat". Kuigi sajandi teiseks pooleks muutus see aegunuks ja muutus pigem kirjanduslikuks monumendiks, siis nüüd muutub see taas aktuaalseks.

Lühidalt süžeest. Venemaa 20. sajandi alguses. Töölise ema, järgnedes oma pojale, osaleb põrandaaluses revolutsioonilises tegevuses. Kõik see muudab pealtnäha juba küpset naist täielikult. Vaatamata õnneliku lõpu puudumisele jätab raamat üllatavalt ereda mulje. Kangelaste elu on raske ja ohtlik, kuid äratab kadedust, sest neil on selge siht.

P.S. Nagu ma oma Arieli arvustuses kirjutasin, oli sada aastat tagasi “nooguta” kirjutamine tavaline. Seda fraasi esineb raamatus sageli.

Hinnang: 8

Koosseis

Gorki romaani nimi on "Ema" ja juba see viitab sellele, et Nilovna on koos Paveliga selle keskne tegelane. Kui “Ema” on paljuski teos orjalikust kuulekuse ja hirmutundest ülesaamise valusast protsessist inimestes, keerulisest protsessist, mille käigus inimene muutub ohvrist võitlejaks, siis Nilovna on selles osas kõige silmatorkavam ja veenev näide. Nilovna tee uue poole on keeruline ja vastuoluline. Eriti rasket rõhumist kogenud inimesel, eriti naisel, kes elas suurema osa oma elust hirmus ja kuulekuses, ei olnud nii lihtne mõista uute inimeste tõde ja vabaneda vanast. Nilovna pilt näitab vastuoluliste tunnete ja püüdluste keerulist põimumist. Peaaegu peamist rolli, eriti romaani esimeses osas, mängib vanade ideede ületamine - usk jumalasse, uskmatus inimestesse ja hirm nende ees. Sest minevik õpetas talle, et inimesed vihkavad üksteist või vähemalt peaksid nad üksteist vihkama omamismaailma seaduste kohaselt. Hirm inimeste ees sai talle tuttavaks tundeks. Ja ainult teised inimesed – mitte need, keda ema seni tundnud oli – suutsid temasse sisendada teistsuguseid tundeid, teistsugust usku.

Tundes ära Paveli seltsimehed, mõtles Nilovna nende öeldu üle "ja harjus nende mõtetega nõustuma." Kuid need on alles esimesed sammud uuel, läbimata teel. Nõustunult ei uskunud ta endiselt "hinge sügavuses, et nad suudavad elu uuel viisil üles ehitada ja et neil on jõudu meelitada töörahvas oma tule juurde". Kuid siis nägi ta, kui mures olid võimud Paveli ja tema sõprade jagatavate lendlehtede pärast ning ema hirmule poja saatuse pärast lisandus uhkus poja üle. Ja see pole ainult emalik tunne.

Kuulates Paveli kõnet koosolekul “rabapenni” teemal, jälgides töötajate lugupidavat suhtumist temasse, hakkas ema tasapisi harjuma mõttega, et need julged inimesed suudavad töörahva enda ümber koondada. Ja jällegi polnud Nilovna sõnad ebaõnnestumisest masendunud Pavelile lihtsalt emalik lohutus: "Täna nad ei mõistnud, homme saavad nad aru."

Pärast Paveli arreteerimist nägi Nilovna tehasesse lendlehti toimetades, millise ahnusega lugesid töötajad tulist tõesõna. Ta kuuleb tavainimestelt üha enam sõnu, mis teda kunagi hirmutasid - "mäss", "sotsialistid", "poliitika" ja tema usk revolutsionääridesse on tugevnenud, pealegi on see sulandunud usuga inimestesse. Samal ajal uskudes rahvasse ja nende juhtidesse, uskus Nilovna lõpuks revolutsiooni võidu võimalikkust. See avastus muutis teda.

Ja siin mai meeleavaldusel on ta oma poja kõrval. Kirjanik keskendub väga olulisele visuaalsele detailile: kas ema vaatab pidevalt? Pauluse ja tema kohal oleva lipukese juures ütleb uhkelt: "See, kes kannab lippu, on minu poeg!" Näib, et praegu ei näe ta midagi - ainult revolutsiooni lipukirja ja selle kõrval oma poega. Ja pärast meeleavalduse hajutamist võtab Nilovna üles tüki staabist koos punase liputükiga ja viib selle lahinguväljalt minema. Ja inimesed, "kuuletades ebaselgele jõule, mis tõmbas neid oma ema järele, järgnesid talle aeglaselt." Selles sümboolses stseenis, mis lõpetab romaani esimese osa, esineb ema revolutsionääride seltsimehena, kes tõstab lahingus maha heidetud lipukirja.

Romaani jagamine kaheks osaks on suuresti seotud Nilovna vaimse kasvuga ja see ei ole vastuolus eespool öelduga: ema kujundis ilmneb ju kogu rahva uuenemine revolutsiooni poolt. Kui esimese osa lõpus usub Nilovna veel Kristusesse, siis juba teise osa esimeses peatükis räägib Gorki oma ema sümboolsest unenäost, mis avas ta silmad preestritele ja kirikule. Preester ilmus Nilovna unenäos vana korra valvurina; ta nägi teda sõdurite kõrval, kes näitasid talle tääkidega. Ja kui ta ärkas, ei palvetanud ta esimest korda elus. Mitte lihtsast, vaid vaimsest koormast vabanenud naise psühholoogiline seisund on hästi edasi antud: "tema süda oli tühi." Kui Gorki oleks öelnud "lihtne", oleks see olnud vale, sest Pelageja Nilovnal polnud lihtne usust lahku minna, mistõttu tundis ta tühjust.

Nagu näeme, ei toimunud vaimne pöördepunkt niipea, vanast ülesaamise protsess oli pikk ja raske, kuid sellest hetkest alates andis Nilovna lõpuks oma osa Pauli võitluskaaslastega. Ta osaleb otseselt revolutsioonilises võitluses, tema kaudu luuakse side külaga. Sellest ‘; Arglikust hirmunud naisest, kes isegi külili kõndis, nagu Nilovnat romaani alguses näidatakse, polnud jälgegi. Revolutsioonilise ema apoteoosiks oli tema äärmiselt lakooniline, kirglik kõne jaamas arreteerimise ajal – üleskutse rahvale ühineda otsustavaks võitluseks tsarismiga.

Nilovna kuvand on Gorki suur edu. Liialdamata võib öelda, et kogu maailmakirjandus pole teinud isegi katset näidata lihtsa naise nii kolossaalset vaimset kasvu. Alles pärast Gorki romaani nägime midagi sarnast M. Andersen-Nexe, A. Zegersi, J. Amadou ja teiste kirjanike puhul. Gorki nägi sellist naist inimeste keskel ja paljastas tema iseloomu kui masside ülestõusmise sümbolit. Naiste seas polnud selliseid inimesi nii lihtne märgata, veel vähem polnud Nilovnat tüüpilise nähtusena lihtne näidata. Isegi bolševike kriitik V. Borovski seadis kahtluse alla mitte ainult Nilovna revolutsioonilise iseloomu, vaid ka selliste emade olemasolu, leides oma nägemuses Gorki romaanist arusaama tüüpilisest kui massilisest vormist. (Pange tähele, et artiklis Bunini kohta (1911), mõtiskledes "Küla" kangelase Tihhon Krasovi üle, tõlgendas Borovski õigesti kunstilise üldistuse probleemi. Artiklis "Maksim Gorki" (1910) kirjutas kriitik: "Nilovna taaselustamise ja kogu tema tegevuse määrab täielikult ja eranditult armastus tema poja vastu." Selle põhjal keeldub Borovski Nilovnat revolutsionääriks pidamast, pidades teda ainult emaks, ja see seletab isegi romaani ebaõnnestumist (!?): „... tähelepanu fookus kantakse tegelikelt otsestelt figuuridelt üle. keskpärane figuur”

Tõepoolest, Nilovna astus võitlusse armastusest oma poja vastu. See oli esimene stiimul. Kuid peagi saab tema jaoks kõige olulisem Pauluse ja tema kaaslaste, kogu rahva asi. Mõnikord peetakse tema poja vahistamist Nilovna revolutsioonilise tegevuse esimeseks tõukejõuks. Kuid oleme juba näinud, et juba enne Paveli vahistamist sai temast tema abi, isegi enne vahistamist nägi ta tema tõde. Nilovna on "juhtumiga" otseselt seotud kui võitleja, kes asendas rivist välja langenu, kuigi ta asus sellele teele algajale, eriti naisele omase arglikkuse ja ebakindlusega.

Gorki kasutab oma töödes sageli juhtmotiive. Nilovna vaimse maailma paljastamisel kasutatakse seda tehnikat eriti huvitavalt. Kirjaniku pöördumine samale sõnale, ema sama tunde kirjeldus tema teekonna erinevatel etappidel aitab näidata tegelase sisemist liikumist, kuna tunne saab uue sisu, sõna täitub uue tähendusega.

Üks Nilovna kujutamise juhtmotiive on hirmu ja sellest ülesaamise motiiv. Ja nüüd vaadake lähemalt, mis juhtub argliku naisega, kui tema poeg ärisse sekkub. Algul kartis ta kõike, “elas terve elu hirmus”, tema tavapärane olek oli “ärev peksuootus”, nii et ta oli alati pinges, liikus kuidagi külili... Ja nüüd - esimene uus impulss. Ema saab teada, et Pavel on kaklusega liitunud: "Ta ajas end sirgu, muutus ettevaatlikuks, oodates midagi olulist" ja "ta hakkas kartma oma poja pärast." Kuid kohe liitub hirmutundega uhkustunne. Ja peagi omandab hirmutunne uue sisu - kirjanik kasutab üha enam sõna "ärevus".

Niisiis, hirm poja pärast muutub ärevuseks poja, tema kaaslaste ja ühise eesmärgi pärast. Hirm vaenlaste ees asendub põlguse tundega nende vastu. Ema tunded on eriti hästi edasi antud kohtustseenis. Pavelis ja tema parteikaaslastes nägi Nilovna tõelist elu ja vaimset tervist. Neid, kes kohut mõistsid, tajub ta surnutena ja ta tunneb nende vastu vastikust. Just pärast kohtuprotsessi tegi ta enda jaoks olulise järelduse: "Nüüd pole enam hirmus..."

Muud tööd selle töö kohta

Inimese vaimne uuenemine revolutsioonilises võitluses (M. Gorki romaani “Ema” ainetel) Nilovna vaimne taassünd Gorki romaanis "Ema" (Nilovna pilt). Rahmetovist Pavel Vlasovini Romaan "Ema" on M. Gorki realistlik teos M. Gorki romaani "Ema" pealkirja tähendus. Nilovna pilt 20. sajandi vene kirjanduse ühe teose pealkirja tähendus. (M. Gorki. “Ema.”) Ema raske tee (M. Gorki romaani “Ema” põhjal) M. Gorki romaani "Ema" kunstiline originaalsus Inimene ja idee M. Gorki romaanis “Ema” "Emadest võib lõputult rääkida..." Pavel Vlasovi kujutis A.M. romaanis. Gorki "ema" Essee M. Gorki romaanil “Ema”

Ei Gorki enda loomingus enne 1905. aastat ega ühegi teise vene või välismaa kirjaniku loomingus ei olnud nii südamlikku hingeuuendamise protsessi kujutamist, nii peent avalikustamist uue revolutsionääri kujunemise kõigist nüanssidest. teadvus, mille leiame romaanist “Ema”.

Eelnev kehtib eelkõige Nilovna kuvandi kohta. Ta on romaani peategelane. Selle kujundi määrav tähtsus raamatu ülesehituses ilmneb juba pealkirjast.

Kõige tähelepanuväärsem Nilovna loos näib olevat emasüdame teema harmooniline kombinatsioon sotsiaalse ja poliitilise teemaga.

Meie ees rullub lahti omamoodi psühholoogiline kroonika. Ja kui palju emotsionaalseid nüansse on selles tabatud! Naise vaikne ja allaheitlik kurbus, keda peksab maha mandunud metsik abikaasa; sama allaheitlik ja valus kurbus, mille põhjustas asjaolu, et väike poeg näis olevat liikunud mööda isa – metsikut ja ebainimlikku – teed; esimesi rõõme oma elus, mida ta koges, kui pojal õnnestus purjus ja metsiku meelelahutuse odavatest kiusatustest jagu saada; siis uus ärevus emasüdames, nähes oma poega "kontsentreeritud ja jonnakalt kuskile külje alla hõljumas pimedast eluvoolust"...

Meie eksperdid saavad kontrollida teie esseed ühtse riigieksami kriteeriumide järgi

Eksperdid saidilt Kritika24.ru
Juhtivate koolide õpetajad ja Vene Föderatsiooni haridusministeeriumi praegused eksperdid.


Autor ei kiirusta. Ta teab, et hingel ei ole kohest uuenemist, ja päev päeva järel möödub meie ees ema elus; me jälgime nii tema kahtlusi kui ka võõrandumist, mis üksikutel hetkedel tekkis tema pojast ja tema sõpradest – ja jälgime, kuidas tema vaimses maailmas kujunevad järk-järgult uued meeleolud ja arusaamad. Ja kui keeruliseks, kui rikkaks tema vaimne maailm osutub!

Gorki romaanis saab igavene uue tähenduse ja uue teravuse, sest seda näidatakse väga keerulises dramaatilises sotsiaalses kontekstis; ning naiste ideoloogilised otsingud ja arusaamad 19. sajandi lõpus ja 20. sajandi alguses muutuvad elavalt elavaks, sest neid on läbi imbunud emaliku tunde igavene valgus.

Uue ajaloolise ajastu ja uue kirjandusliku ajastu saabumisest kuulutas maailmale Pavel Vlasovi kuvand, mis ei ole nii rikas psühholoogiliste nüansside poolest kui emakuju, vaid ka võluv, monumentaalne ja sügava tähendusega. See oli maailmakirjanduses esimene pilt tööliste poliitilisest liidrist, kes tõi massidesse teadusliku sotsialismi ideid, organiseerib masse elava, praktilise, revolutsioonilise eesmärgi nimel.

Pauluse kujutis, nagu ka Ema kujutis, on joonistatud üheaegselt kainelt realistlikes ja kõrgendatud romantilistes toonides. Neid värve soovitab kirjanikule elu ise. Töölisklassi revolutsiooniline võitlus nõudis sotsiaalse reaalsuse teaduslikku mõistmist, kõigi selle tegurite ranget arvestamist ning nõudis ka vaimset tõusu, entusiasmi, ilma milleta oleks võit võimatu olnud. Seetõttu näidatakse Pavel Vlasovit kui kaine analüütikut, kui väga vaoshoitud inimest, kes saavutab oma kohuse mõistmises “kloostrikarmuse” ning teda näidatakse ka tema elu dramaatilistel hetkedel, mil ta tahtis “inimesi maha visata. süda, mis on süüdatud tõe unenäo tulega. Selliseid ridu lugedes meenub meile Danko. Aga kui legendi kangelane oli traagiliselt üksildane, siis romaani kangelane on tugev tänu oma üha kasvavale sidemele töökollektiiviga, arenenud intelligentsiga. Kätte on jõudnud töörahva kõige laiemate kihtide – tööliste ja talupoegade – ajaloolise loovuse ajastu, ajastu, mis tõi esile täiesti uut tüüpi kangelasi. Ja see on romaanis suurepäraselt näidatud.

Gorki uuenduslikkus ilmnes ka kasulike muutuste paljastamises, mille sotsialistlik ideaal peresuhetesse tõi. Näeme, kuidas tekib ja areneb Pelageya Vlasova ja Pavel Vlasovi sõprus, sõprus, mille ei loonud mitte ainult emaarmastus ja lapsearmastus, vaid ka ühine osalemine suures ajaloolises eesmärgis. Nende kahe tähelepanuväärse inimese suhete keerulist dialektikat paljastab Gorki väga peenelt ja hingestatult. Pavelil on Nilovnale tugev vaimne mõju. Suhtlemine pojaga avab talle taas silmad maailmale. Siiski mõjutab ta ka oma poega. Ja selle mõju, nagu Gorki peente psühholoogiliste ja igapäevaste nüansside abil näitab, ei olnud vähem oluline. Võib-olla isegi olulisem! Suhtlemine emaga oli karmile, alguses pisut otsekohene ja karm Pavelile, südamliku lahkuse, tagasihoidlikkuse ja taktitunde koolkond. Ta muutus lähedaste inimeste suhtes pehmemaks, hing paindlikumaks, tundlikumaks ja targemaks. Tänu suhtlemisele emaga saavutas ta selle kõrge inimlikkuse, ilma milleta pole tõelist revolutsionääri mõeldav.

Allikad:

  • Gorki M. Valitud / Eessõna. N. N. Žegalova; Il. B. A. Dekhtereva.- M.: Det. lit., 1985.- 686 lk, ill., 9 l. haige.
  • annotatsioon: Köide sisaldab valitud M. Gorki teoseid: lood “Lapsepõlv” ja “Inimestes”, lood “Makar Chudra”, “Tšelkaš”, “Pistriku laul”, “Kord sügisel”, “Konovalov” , “Endised inimesed” jne.

Pavel Vlasovi pilt

Romaan"Ema" paljastab täiesti selge autori seisukoha sotsiaalsete transformatsioonide suhtes; teos on läbi imbunud elu ülesehitamise võitluse paatosest, mis andis pikka aega alust sellele väga ühekülgseks hinnanguks nõukogude ideoloogia raamides. “Uue põlvkonna revolutsionääride kangelasliku võitluse” taga ei märganud / või ei tahtnud nad märgata / elavaid inimesi nende sisemiste vastuolude, kannatuste ja moraalsete otsingutega. Ja just inimese sisemine vaimne maailm huvitas suurimaid vene kirjanikke, kelle teoseid tunnustatakse maailmakirjanduse klassikutena. Kommunistliku ideoloogia poolt pealesurutud ühekülgne lähenemine sellele teosele ei suuda kahtlemata tänapäeva lugejat rahuldada.

Tõenäoliselt oleks õigem seda teost käsitleda kangelaste vaimse maailma uurimisega. Nii kutsuvad südames tekkivad parimad tunded inimesi kõrge ja helge idee teenistusse. Kuid kui see idee jätab varju kõik muu, orjastades inimest, surub see tema hinges alla just need tunded, mis ajendasid teda seda teenima.

See paradoks on traagiline. Ja see väljendub kõige selgemalt Pavel Vlasovi kuvandis, keda kuni viimase ajani peeti tingimusteta positiivseks. Kuid just siin avaldub “idee kinnisidee” kõige tugevamalt ja just siin võtab see nähtus kõige hävitavamad vormid. Fanatismiks arenev soov oma kõrge eesmärgi järele surub tema hinges alla sellised igavesed inimlikud tunded nagu pojad, armastus, armastus kodu, naise vastu. Julmalt, ebapopulaarselt ütleb ta emale, et on oma idee eest surmale määratud, ta ei taha seda enne meeleavaldust kuulata.

Revolutsioonilise töölise Pavel Vlasovi kuvand määrab suuresti M. Gorki romaani uuendusliku olemuse. See pilt kehastab ajaloolise aja peamist tähendust, neid suundumusi, mis on suunatud tulevikku.

Meie arvates ei saa Pauluse kuvandi analüüsimine piirduda vaid vastuse otsimisega küsimusele: kuidas sai tavaline töömees revolutsioonilise võitluse teooria ja praktika selgeks? Lõppude lõpuks on Pauluse tee seotud sisemise kasvuga, iseloomu kujunemisega, otsustavate muutustega töötava inimese psühholoogias.

Vaatleme üht silmatorkavamat episoodi, kus avaldub täielikult noore revolutsionääri vaimu suurus, tema ideoloogilise veendumuse tugevus ja vankumatu sihikindlus. Romaanis “Ema” on olukord: maipühade meeleavaldusel saabub hetk, mil rahva pea “nagu tabas midagi”: tänava blokeeris hall sõdurite müür. Sellest vaiksest, liikumatust seinast puhus külm hingeõhk üle töötajate ja inimesed taganesid, hakkasid külili liikuma, surudes end vastu maju ja piirdeid. Kuid Paveli hääl kõlas endiselt selgelt ja selgelt.

"Seltsimehed!" ütles Pavel. "Kogu elu edasi - meie jaoks pole teist teed!"

Paveli kõrval on meeleavaldusel tema kaaslased - inimesed, kes valisid teadlikult võitlustee ega võpatanud sõduritega kohtudes. Miks Pavel ikka ees on? Miks ta nõuab oma õigust bännerit kanda? Muidugi ei juhi ta ambitsioonikatest kaalutlustest, vaid selle asja huvidest, mida ta teenib: ta oli esimene, kes alustas asulas masside harimise tööd, ta seisis sotsiaaldemokraatliku ringi eesotsas, inimesed tulid. temalt nõu küsima, nad uskusid temasse. Ta esindas revolutsionääride partei ja kui partei juhtis tööliste poliitilist võitlust, pidi ta seisma kõige nähtavamas ja ohtlikumas kohas. Sellest sõltus tööliste suhtumine revolutsioonilisse propagandasse, tõde, mis oli Paulusele kallim kui elu.

Esimene iseseisvustaotlus oli protest isa peksmise vastu. Neljateistkümneaastane teismeline peatas pea kohale tõstetud käe ja teatas kindlalt: "Ma ei anna enam alla...".

Tõsisemaks tõendiks isiksuse sünnist on rahulolematus vabrikunoorte harjumuspärase eluga ja teistsuguse tee otsimine. Kui Pavel ütleb Nilovnale, et loeb keelatud raamatuid, et ta võib selle eest vangi panna, ohkab ema, mõõtes südamega kõiki hädasid, mis tema poega ähvardavad: "Jumal, sa oled ohtlikult muutunud!"

Vaja oli iseseisvat, julget meelt ja suurt julgust, et vastupidiselt sajanditevanustele traditsioonidele, vastupidiselt reeglitele ja tavadele, millele allusid nii isad kui vanaisad, lahkuda läbimõeldud teelt, valida raske tee õigluse kuningriiki. Kas see ei tähendanud sammu astumist edasi, mida saavad teha ainult kangelaslikud natuurid?

Ja Paulus on alati valmis seisma silmitsi ohuga Tõe nimel, mida ta mõistis. Kui tehases “rabapenni” pärast rahutused tekivad, seisab Vlasov direktori kõrval ja nõuab tööliste nimel valjuhäälselt sendi mahaarvamise korralduse tühistamist. Kuid selle eest võidakse nad töölt välja visata või arreteerida.

Kui “ühtlaselt ja külmalt” tääkidega kubisev sõdurite sein liigub meeleavaldajate poole ja Andrei tormab tahes-tahtmata ette, et Pavelit blokeerida, nõuab too teravalt: “Tule kõrvale, seltsimees!,.. Ees on lipukiri!”

Kui tema seltsimehed soovitasid Pavelil vanglast põgeneda, lükkas ta selle plaani tagasi: ta pidi "tõusma täies pikkuses", avalikult, valjuhäälselt kuulutama sotsiaaldemokraatia loosungeid ja esitama oma partei programmi.

Paveli portree on peaaegu alati antud tema ema taju kaudu, kes tema pärast muretsedes ei saa ikka muud, kui teda imetleda ja tema üle uhke olla: “Poja silmad põlesid kaunilt ja eredalt”, “Tema sinised silmad, alati tõsised ja ahtri, põles nüüd nii pehmelt ja hellalt”, „ta oli kõige ilusam kõigist”, „ema vaatas talle näkku ja nägi ainult tema silmi, uhkeid ja julgeid, põlevaid”, „ta nägi oma poja nägu, tema pronksist otsaesist. ja silmad, mis põlevad usu särava tulega. Poja kujutamine ema taju kaudu on üks autori seisukoha väljendamise viise. Nakatades lugejat oma ema tunnetega, pannes ta uhkust tundma ja Pavelit imetlema, kinnitab Gorki oma esteetilist ideaali.

Vaadates Paveli portreeomadusi, ei saa jätta märkimata, et nad kordavad samu määratlusi, mis kirjeldavad Dankot.

Armastuse tuli inimeste vastu põleb ka Paveli südames ja tema tegevuse põhimotiiv on sama, mis legendi kangelasel - "Mida ma inimeste heaks teen?"

Gorki legendi kangelane on sümbol, mis peegeldas kahe sajandivahetuse proletaarses keskkonnas arenenud Venemaa ühiskonnas üha selgemalt tunda saanud kangelastegude janu.

Reaalsetes oludes viis proletaarlased tõe ja õiguse võidukäigu nimel maailma muutmise nimel sotsialismi ideede juurde. Konkreetsetes ajaloolistes tingimustes kujunes välja uut tüüpi kuju - teadlik töötaja, sotsialismi eest võitleja. Romaanis "Ema" loob Gorki realistliku kuvandi revolutsioonilisest töötajast, näidates uue aja kangelast tüüpilistes eluoludes. Pavel Vlasovi tegelaskuju on antud arengus, kujunemises, sisemises kasvus.

Siin kuulab Pavel oma ema leebeid etteheiteid ja näib nägevat teda esimest korda tööst piinatuna, alandatuna hirmust enneaegse vananemise ees ja mõtleb esimest korda ema saatuse peale. See kahju emast, mõtted tema elust on nii loomulikud, nii inimlikult arusaadavad. Samal ajal võib-olla algab sellest hetkest Pauluse vaimne ärkamine, teadvuse töö, mis viib ta revolutsioonilisele teele: mõtetest lähedase kannatustest kuni mõteteni töölisasula elust. klassi ajaloolise rolli teadvustamine, kelle kätega kõik tehakse Kõik.

Siin on esimene kõne tõest. Selles on väga hästi tunda nii Paveli veendumus kui ka noorus. Ta räägib õhinal, kirglikult, rõõmustades, et leidis emale arusaadavat sõnad – "noor uhkus sõnade jõuga tõstis tema usku iseendasse."

Ja pärast ebaõnnestunud streiki korraldamise katset kõnnib Pavel ringi süngena, väsinuna: "Ma olen noor, ma olen nõrk, mis! Nad ei uskunud mind, nad ei järginud mu tõde, mis tähendab, et ma tegin seda. ' ei tea, kuidas seda öelda!..” Aga ta ei tagane, ta usub: täna Kui ei saa aru, siis homme saavad aru. Suheldes inimestega, tööliste massiga, kontrollib ta raamatutest saadud teadmiste õigsust, omandab vajalikke kogemusi ja areneb juhina. Ja siin meie ees on väljakujunenud maailmavaatega revolutsionäär, aktiivne võitleja maailmas eksisteeriva kurjuse vastu. Tema kõne kohtuprotsessil mitte ainult ei süti, vaid veenab ümberlükkamatu loogikaga.

Karakteriloome võtetest mängivad olulist rolli dialoogid ja väitlused, millesse lugeja tahes-tahtmata satub: ta võrdleb vaidlejate seisukohti, mõtiskleb nende väljendatud mõtete üle ning otsib poolt- või vastuargumente. Üks teemasid, mida romaani lehekülgedel käsitletakse, on mõistuse ja südame jõud. "Ainult mõistus vabastab inimese!" ütles Paul kindlalt. "Mõistus ei anna jõudu!" vastas Rybin valjult ja visalt. "Süda annab jõudu, mitte pea..."

Kellel on õigus? Mis on mõistuse tugevus ja mis on südame tugevus?

Mõistuse jõud on Pauluse arusaamise järgi ennekõike arenenud sotsiaalsete ideede jõud, revolutsiooniline teooria, mis võimaldab näha elu sügavaid protsesse, mõista selle mustreid, nagu prožektor, valgustades teed tulevikku. . Arenenud teooriad ei ole aga mõistuse külmade arvutuste vili. Need ilmuvad paljude põlvkondade raskete kogemuste põhjal, mille eest on sageli makstud enesesalgamise ja ennastsalgavate ohvrite vägitegu.

Nilovna, mõeldes inimestele, kes "kannatavad rahva pärast, lähevad vangi ja lähevad Siberisse," ütleb: "Nad armastavad! Nad armastavad puhtalt!" Ja töölised järgnesid Paulusele, sest ta süda oli nende poole pöördunud.

Eespool märgiti, et Paulus ilmub lugeja ette sageli emaarmastusest valgustatuna ja nii väljendab autor oma suhtumist kangelasse. Kuid ema ettekujutust oma pojast ja tema tööst kinnitab ka levinud arvamus: töölisasulad on teda oma juhiks tunnistanud, tema saatus valmistab muret kohtumajja kogunenud emale võõrastele inimestele, tema nime hääldatakse uhkuse ja imetlusega. linna töölisringkondade liikmed (“Ta oli esimene, kes meie partei lipu avalikult heiskas!”), tema sõnadega lendlehti kisuvad jaamas inimesed Nilovna käest ahnelt.

Romaan ei sisalda armulugu, mis oli sageli õpilastele tuntud 19. sajandi vene romaanide süžee edasiviiv jõud. Paveli ja tema kaaslaste elust jutustades kerkib aga rohkem kui korra üles küsimus, millise koha on armastusel ja perekonnal revolutsionääri elus.

Võitluse tee valinud inimene peab teadma, mis ootab ees tema perekonda, lapsi ning peab leidma endas jõudu taluda igatsust lähedaste järele ja hirmu nende pärast. Mitte vähem on vaja moraalset jõudu, et äri üle kõige muu ja perekond hüljata. Kuid selline enesesalgamine ei viita sugugi alaväärsusele või südamekurtusele. Armastusest ei räägi romaani paljudel lehekülgedel, kuid neilt lehekülgedelt tuleb kõrge inimlikkuse ja moraalse puhtuse valgus. Paveli ja Sašenka armastus on puhas ja range. Sõnad, millest kinni jäänud hellus läbi murrab, on haruldased ja ihned, kuid need sõnad on väärtuslikud, sest need on ehtsad. Paveli tervise ja elu pärast mures Sašenka mõistab, et tema jaoks on kõige tähtsam äri, ning lubades endal veidi unistada sellest, kuidas ta Paveliga Siberis elama hakkab ja võib-olla lapsi saab, naaseb ta reaalsusesse, olles valmis uuteks lahkuminekuteks. : Pavel ju Siberisse elama ei hakka, kindlasti lahkub võitlust jätkama. "Ta ei peaks minuga arvestama ja ma ei tee talle piinlikkust. Mul on raske temast lahku minna, aga loomulikult saan sellega hakkama."

Nagu näeme, on Pauluse kuju inimese kuju, kes teeb, kuigi mitte pahatahtlikult, õnnetuks need, kellele ta on kallis. See tuleb eriti hästi välja tema armastusloost. Elus seisab ta pidevalt silmitsi valikuga idee ja elava hinge vahel. Ja ta valib idee... Seetõttu on Pavel Vlasovi kuvand meie arvates traagiline. Selle mehe hinges valitses ebakõla kõige sügavamate, juur-, elutähtsate aluste ja tema seatud idee, eesmärgi vahel.

Andrei Nakhodka pilt

Paveli tegelaskuju mõistmisel on võimatu ignoreerida Andrei Nakhodkat. Neid tegelasi kõrvuti asetades julgustab kirjanik lugejaid neid võrdlema ja vastandama ning selle võrdluse kaudu mõistetakse sügavamalt kunstilise pildi tähendust ja selles sisalduvat hinnangut elunähtustele.

Tavaliselt meeldib leid lugejatele. Ta on lihtsam, arusaadavam kui Paul.

Andrei välimusest on lugejatel tavaliselt hea ettekujutus: ebamugav pikk figuur, milles oli midagi naljakat ja kutsuvat, ümmargune kärbitud pea, pehmed helesinised silmad ja nii lai naeratus, et tundus, nagu oleks kõrvad liikunud. kuklasse." Nakhodka köidab lugejaid oma soojuse, tundlikkuse, tähelepaneliku suhtumise inimestesse ja valmisolekuga neid aidata.

Nakhodka lükkab tagasi maailma, kus võidutsevad viha ja vihkamine. Ta elab unistust ajast, mil maa peal ei ole sõdu, vaenulikkust, julmust ega valet, "kui inimesed hakkavad üksteist imetlema, kui igaüks on nagu täht teise ees". Kuid kas see on halb, et tema hinges elab idee "tulevasest puhkusest kõigile maa peal" nii selgelt, nii käegakatsutavalt, et ta nii väga soovib näha inimesi lahke, tugeva, vaba ja uhkena? Lõppude lõpuks on see helge unistus, see "hämmastav", mis on tema hinges, see, mis teeb ta tugevaks ja püsivaks, aitab teda okkalisel revolutsioonilisel teel.

Näeme, kuidas Nakhodka kannatab selle pärast, et ta ei hoidnud ära alatu ja haletsusväärse spiooni Isaika mõrva, tema süda mässab julmuse vastu. Andrei ütleb aga kohe, et kaaslaste nimel, asja nimel võib ta teha mida iganes: „Kui Juudas seisab ausate tee peal ja ootab, et nad saaksid reeta, siis olen ma ise Juudas, kui ma seda ei tee. hävita ta!"

Ta teab, et revolutsioon ei saa olema veretu, et võitu saab saavutada ainult relvadega käes ja selles võitluses pole kohta haletsemisel rahvavaenlaste vastu: on ju „iga tilk nende verd pestud edasi liikuda rahva pisarate järvede ääres..."

Romaanis näidatakse Nakhodkat järjekindla ja visa võitlejana. Teda oli rohkem kui korra taga kiusatud, veetnud palju päevi vangis, kuid ei taganenud, ei kartnud ohtu. Ükski Nakhodka seltsimeestest ei kahtle tema veendumuste puhtuses, siiruses, usaldusväärsuses ja lojaalsuses. Rybin räägib sellest õrnast ja lahkest mehest nii: "Mõnikord kuulan teda tehases rääkimas ja mõtlen - te ei saa selles kahelda, ainult surm saab temast võitu. Nutikas mees!"

Pavel ja Andrey on kaks erinevat tegelast. Küll aga ei ole kirjanik neile vastu. Mis on nende väga erinevate inimeste tugeva sõpruse aluseks? Muidugi võib alateadlikult tekkida kaastunne, huvi teise inimese vastu, vajadus temaga suhelda. Kuid tõeline sõprus nõuab vastastikust mõistmist, põhiliste elupositsioonide sarnasust. Pavel ja Andrey on mõttekaaslased, võitluskaaslased. Tihti tekivad nende vahel vaidlused, kuid vaidlustes nende seisukohtade ühisosa ainult tugevneb. Kõige tähtsam on see, et nad mõistavad üksteist ja usaldavad üksteist. Nad on kõikjal lähedal. Maipühade meeleavalduse ajal on Andrei valmis lipukirja kandma, et saada põhiline löök. Ja kuigi Pavel kaitses oma õigust edasi minna, ei jää Nakhodka temast maha. Revolutsioonilist laulu laulvate häälte üldkooris sulab Andrei pehme ja tugev hääl Paveli paksu bassihäälega. Üheskoos kõnnivad nad ähvardavalt kihava sõdurite rivi poole. "Kuni oleme koos, läheme kõikjal kõrvuti, lihtsalt tea seda!" - ütleb Andrei Nilovna.

Vahest liigutavaim hetk nende suhte ajaloos on “sõpruse seletus” pärast seda, kui Andrei “peksu andis” Pavelile, kes oli ema solvanud karmi sõnaga (esimese osa XXIII peatükk). Piinlik Pavel tunnistab oma süüd, liigutatud on Nilovna, kelle südames mõlkus lühikest aega pahameel poja vastu. Emaarmastuse jõust šokeeritud Andrei tunnetab eriti teravalt, kui kallid need inimesed talle on – nii tema poeg kui ka ema. Ja siis saabub täieliku vaimse ühtsuse hetk, mil kolm armastusest ja tänulikkusest ülevoolavat südant sulanduvad üheks. Andrei “vaatas emale ja pojale veidi punetavate silmadega otsa ning ütles silmi pilgutades vaikselt:

Kaks keha – üks hing... Teose ja selle kujundi, aga ka üldiselt “Pauluse ja Andrei” süžee kontekstis kinnitatakse eri rahvaste tööliste ühtsust, seda rahvusvahelist vennaskonda, mida Pavel Vlasov seltsimehed rääkisid ringi tundides sellise entusiastlikult.

Kaks saatust, mis on romaani süžees tihedalt põimunud, avanesid peaaegu võrdse täielikkuse, viitavad sellele, et mõlemad kangelased on peateema - revolutsiooni teema - kõlas vajalikud. Paveli visadust ja tahet, mõistust, püüdlust mõista kõikide nähtuste põhjuseid, ühenduslõnga otsimist faktide mitmekesisuses, tema süüdistuste raudset loogikat täiendab Andrei tulihingeline tulevikupüüdlus, tema helge unistus kuningriigist. südame lahkusest.

Kui Pauluse kuvandiga tõestab kirjanik revolutsiooni seaduspärasust ja tuleviku saavutatavust, siis Nakhodka kujundi põhitähendus seisneb selles, et sotsialistlik ideaal, tulevikupilt esitatakse inimesele käegakatsutavalt, konkreetselt. lugejaid tervikuna.

Pelageja Nilovna pilt

Romaani keskne pilt"Ema" on Pelageya pilt. Nilovna osaleb kõigis romaani sündmustes. Sellest kujundi kompositsioonirollist tuleneb romaani pealkiri. Tema süda on talle usaldatud Rybini, Fedya Mazini ja Sophia kohut mõistma. Tema hinnangud inimestele romaanis on erakordsed; ta tunneb seda, mida teised veel ei näe; Tema "unenäod" romaanis on peened ja sümboolsed. Romaanis "Ema" näitab Gorki protsessi, kuidas ema loomulikku armastust oma lapse vastu rikastab vaimse läheduse tundega. Inimhinge ülestõusmise teema, inimese teise sündimise teema on seotud emakujuga. Gorki võtab selle ülestõusmise kõige raskema versiooni. Esiteks on Nilovna 45-aastane - "naisevanus", tolleaegse naise jaoks oli see palju. Võtke kasutusele keeruline variant, milleks on juba väljakujunenud saatuse ja iseloomuga vana inimese uuestisünd. Teiseks valib Gorki oma kangelannaks uskliku naise; kirjanik näeb ema usus teatud väärtuste süsteemi ja maailmavaateid, mis aitab tal elada; seepärast kardab ta nii väga oma usu Jumalasse hävingut. See tähendab, et ema taassünni protsess on seotud maailmapildi muutumisega. Kolmandaks on Nilovna naine ning traditsiooniliste ideede järgi piirdus naise roll pere ja lastega ning see raskendab ka tema kaasamist aktiivsesse töösse. Taassünniprotsessi peamine allikas on emaarmastus. Soovist olla pojale lähemal või vähemalt mitte vihastada, kasvab soov teda mõista ja teda aidata. Kuid see on alles algus, siis haaras teda idee ise. Nilovna saatus on tõend revolutsiooniliste ideede viljakusest.

Peamine muutus Nilovnas on eluhirmu ületamine. Ta kartis oma poja uut välimust. Poja asjades osalemine ja tutvusringkonna laiendamine aitab tal inimesi paremini mõista ja armastada. Just see armastus ja hea tahe viivad Nilovna selleni, et ta lakkab inimesi kartmast. Ta saab emaks kõigile oma lähedastele sõpradele ja isegi kaugetele inimestele. Nilovna meeleseisund on näha tema portreedel: „Ta oli pikka kasvu, veidi kumerus, raskest tööst ja mehe löömistest murtud keha liikus hääletult ja kuidagi külili, nagu kardaks midagi haiget teha... Ta oli kõik pehmed, kurvad, alistuvad ..."

Kangelane, kes kannab vaimset printsiipi, kelles on tugevad inimlikud parimad tunded, on kahtlemata Nilovna. Tema emaarmastuse võimas jõud hoiab Pauli täieliku sukeldumise ja fanaatilise hulluse eest. Just ema kujundis olid kõige orgaanilisemalt ühendatud usk kõrgesse eesmärki ja rikkaimasse vaimsesse maailma. Siinkohal tuleb muidugi märkida Nilovna sügavat ja tugevat sidet rahvaga, mida vene kirjanduses on alati hinnatud inimese hinge rikkuseks, läheduseks päritoluga, rahvuskultuuri juurteks. Idee inspireerib Nilovnat, laseb tal tõusta ja endasse usku saada, kuid ei arene tema meelest fanaatilise teenimise eesmärgile. Seda ei juhtu ilmselt seetõttu, et Nilovna side rahvajuurtega on väga tugev. Ilmselgelt määrab see seos inimese sisemise vastupidavuse. Pangem tähele, et Pauli võitluskaaslane Andrei Nahodka on temast vaimselt palju sügavam. See pilt on ka inimestele lähedane, sellest annab tunnistust tema suhtumine Nilovnasse: hellus, hoolitsus, kiindumus. Paulil pole seda. Autor näitab, kui ohtlik on inimesel eemalduda oma rahvapärastest juurtest, kui kõik tõelised vaimsed väärtused on kadunud.

Kirjanik ei valinud romaani nime juhuslikult. On ju ema /igavene pilt/ see, kes on õige, inimlik, armastav, siiras kuju.

Talurahvas romaanis

Romaani üks peamisi tähendus- ja süžeed kujundavaid ideid on idee ühendada inimesed revolutsioonilises võitluses.

Inimeste ühtsuse oluline aspekt revolutsioonilises asjas on üle saada umbusaldamisest inimeste vastu, eriti erinevatesse sotsiaalsetesse gruppidesse kuuluvate inimeste seas, eriti aga tööliste ja talupoegade usaldamatusest haritlaste vastu. Gorki näeb murrangulise protsessi käigus tekkivaid raskusi kainelt ja ennustab kunstniku instinktiga võimalusi nende ületamiseks.

Talurahva temaatika hõivas Gorki, sest ürgselt talupoegade riik Venemaa läheb revolutsioonilise võitluse teed ja toob sellesse võitlusse sisse talupojaideoloogia ja -käitumise traditsioone.

Paveli ja Andrei vestluses avaldub selgelt Gorki suhtumine sellesse: "Me peame järgima oma teed, astumata sammugi kõrvale," ütles Pavel kindlalt.

Ja teel komistame mitmekümne miljoni inimese otsa, kes tervitavad meid kui vaenlasi...

Ema sai aru, et Pavelile talupojad ei meeldi, ja väikevenelane astus nende eest välja, tõestades, et ka talupoegadele on vaja headust õpetada... Ta mõistis Andreist rohkem ja ta tundus talle õige..."

Keskseks kuvandiks valib Gorki talupoegadele näiliselt ebatüüpilise kuju Mihhail Rõbini: ta on tööline, kes on juba leidnud oma koha töökeskkonnas. Kuid Rybinil on tüüpiline talupojapsühholoogia, mida ei muuda isegi korralik linnas viibimine; Gorki asetab ta “talupojalike” sündmuste keskmesse.

Romaanis on Rybini välimus elavalt loodud: soliidne, rahustav mees põlevate, läbitorkavate silmade ja musta habemega, tekitab nii austust kui ka hirmu.

Iga Rybini sõna on kaalutud ja täidetud sisemise jõuga. Rybin armastab inimesi, kes "ei hüppa liiga kiiresti", ütleb ta Paveli kohta. Just see sisemine jõud ja tähtsus paneb teisi teda kuulama ja laseb tal saada talupoegade seas propagandistiks. Rybin maksab iga sõna eest kõrget emotsionaalset hinda. Rybin ütleb õigesti, et "algus ei ole peas, vaid südames!", "Süda annab jõudu, mitte pea."

Rybinil on ainulaadne vaade inimestest. Romaani alguses lähtub ta umbusust inimeste vastu üldiselt. Inimene on Rybini sõnul "ebalahked"; temas on palju viha, pahameelt ja "jagu", mis takistavad inimestel ühineda. Rybin usub mitte ilma põhjuseta, et "nende oma" selle sõna kitsas tähenduses on inimestele liiga kallis ja väljavaateid nähes võivad nad keelduda "lühikese" nimel end tulevikus oluliselt rikastamast. kohal. Ta põhjendab oma arutluskäiku sellega, kui streik ebaõnnestub "soopenni" tõttu. Rybini ideaal on inimese moraalne uuenemine läbi kannatuste, mis annab talle õiguse teisi mõjutada.

Kuid oma teel uuenemisele on õigluse eest seisev Rybin valmis kasutama vorme ja meetodeid, mis ei kuulu sugugi südametunnistuse arsenali. Järk-järgult saab Rybin üle oma usaldamatusest inimese ja mõistuse vastu. Just tema küsib Pavelilt ja võtab Nilovnast talupoegadele mõeldud raamatuid ja lendlehti, kasutades raamatuid nende teadvuse mõjutamiseks.

Rybini pildi tugevus seisneb selle mitteühemõõtmelisuses ja mittelineaarsuses. kirjanik paljastab temas selgelt maa väe, talupojas nii tugeva. Gorki annab Rybinile raske ja keerulise saatuse mitte ainult taustal, vaid ka romaani süžees. Ja see on loomulik, kuna erinevatel inimestel on erinevad teed revolutsioonile. Inimestele nagu Rybin ei saanud see olla lihtne. Gorki viis oma kangelased revolutsioonile, igaüks omal moel.

Kalades ja talupoegades on oluline leida universaalne ja igavene. Psühholoogiliselt on oluline, et talupoegadel oleks eelkäijaid ja järgijaid, et olla uude kaasatud. Vaid vähesed suudavad teed sillutada (Paul). Rybini ja paljude teiste tee revolutsioonini erineb Paveli omast.

Nad ei jõua raamatuideede kaudu "teoni", vaid läbi "teo" - raamatuni. Nende jaoks on olulisem faktide kontrollimine ja teooria loomine. Neile on oluline oma vaatenurk - kellegi teise kogemus, kolm korda hea, pole neile nii oluline kui nende enda, raskelt võidetud kogemus. Selliste inimeste revolutsiooni tee raskusi ei saa ignoreerida.

Tähelepanu väärivad pildid talupoeg Peetrist, kes tuli pärast Rybini arreteerimist Nilovnat kuulama, ta läheb revolutsiooni teed lõpuni.

On uudishimulik, kuidas Gorki maalib maamaastikke. Näib, et pärast linnastseene peaksid maamaastikud olema heledad. See aga nii ei ole. Sünged looduspildid sobivad täpsemalt Gorki maailmavaate üldideoloogilise ja kunstilise kontseptsiooniga

Vana maailma kujutamine romaanis "Ema"

Üks analüüsi põhiprobleeme, mis on kõige tihedamalt seotud kaasaegse inimese püüdlustega - isiksuse kujunemise teema.

Gorki jaoks oli selle lavastamise üheks ajendiks Venemaal kapitalismi ajal täheldatud “isiksuse hävimise” protsess, mil suurem osa inimestest sai ülevalt alla eraomandi orjadeks.

Romaanis "Ema" tugineb Gorki oma kunstikogemusele.

Gorki märgib, et nii suures kapitalistlikus linnas kui ka töölisasulas on inimene ori. Oluline on romaanis esile tuua mitu vaenlaste rühma. Lõppude lõpuks pole see maailm "steriilne". Esimene rühm on tsaar, provintsi prokurör, kohtunikud, ohvitserid, armee ohvitserid, sõdurid, spioonid.

Teine rühm - romaani peategelastega samast sfäärist pärit, kuid valitseva klassi ideoloogiat kaitsvad inimesed - meister Vavilov, spioon Isaik Gorbov, kõrtsmik Beguntsov.

Iseloomulik on see, et esimene rühm jääb nimetuks ja "altpoolt" vaenlastele antakse perekonnanimi. Lisaks nendele tegelastele on nimetu keskkond revolutsionääride tegevuse suhtes vaenulike või ettevaatlike inimestega. Tuleb märkida, et romaanis on lisaks reaalsetele figuuridele veel üks vaenlase pilt, kollektiivne - mida Pavel, Andrei, Nikolai Vesovštšikov, Rõbin, Samoilov vaenlaste kohta mõtlevad ja ütlevad - vaenlase kujund revolutsionääride mõtted. See on romaani mõistmiseks oluline.

Kõik Gorki kujutatud “vaenlased” ja nende teenijad on näidatud täpselt “mehaaniliste inimestena”, riigimasina osadena: sandarm, kohtunik, prokurör, tsaar. Kõigil on ülesanded: kohut mõista, vahistada, jälgida, kuid nad pole üksikisikud, "isegi nende näod on kustutatud".

Pole juhus, et vaenlaste kirjeldamisel domineerivad välisilme detailid, kõige märgatavamad, pealiskaudsemad, vuntsid, habe, mõõk, kannused. Tolmu hall värv on vaenlaste kirjeldusega kaasas. Sellega rõhutab Gorki oma vaenlaste kõrvalehoidmist. Me ei näe üheski neist hinge ega üheski neist ei näidata sisemaailma. Tundub, nagu oleks nende hing ära söödud. Kapitalismi tingimustes toimub pidevalt "hinge mõrv", nagu Paulus seda nimetab.

Viha vaenlaste vastu ja hirm enda pärast, rahulik, ükskõikne, isegi laisk oma kohustuste täitmine, seda märgib Bitter kapitaliteenijate seas. Neil pole suurt mõtet neid inspireerida.

Seotud väljaanded