আখমাতোভার কবিতায় প্রেমের গান। আনা আখমাতোভার গানে প্রেমের থিম। প্রেমের গানের বৈশিষ্ট্য। (আখমাতোভা আনা)। আমি মৃত্যু ডেকেছি প্রিয়তম
আনা আখমাতোভার সৃজনশীল পথটি 1912 সালে "সন্ধ্যা" সংগ্রহের মাধ্যমে শুরু হয়েছিল এবং প্রাথমিক কবিতাগুলির বেশিরভাগই প্রেমকে উত্সর্গীকৃত ছিল। কিন্তু এই চিরন্তন, বারবার বাজানো থিমে, "রৌপ্য যুগের" কবি নিজেকে একজন উদ্ভাবক হিসাবে প্রমাণ করেছিলেন। তার প্রায় প্রতিটি কাজই ক্ষুদ্রাকৃতির উপন্যাস। যেন কবি পুরো গল্প থেকে একটি ছোট পর্ব বের করেন, সঙ্কটের অবস্থায় প্রেম দেখান এবং অনুভূতি অত্যন্ত তীব্র হয়ে ওঠে।
প্রেম সম্পর্কে আখমাতোভার কবিতাগুলি প্রায়শই ব্রেকআপ সম্পর্কিত কবিতা।
আমাদের বিশেষজ্ঞরা ইউনিফাইড স্টেট পরীক্ষার মানদণ্ড অনুযায়ী আপনার প্রবন্ধ পরীক্ষা করতে পারেন
Kritika24.ru সাইট থেকে বিশেষজ্ঞরা
শীর্ষস্থানীয় স্কুলের শিক্ষক এবং রাশিয়ান ফেডারেশনের শিক্ষা মন্ত্রকের বর্তমান বিশেষজ্ঞরা।
তারা উত্তেজনাপূর্ণ নীরবতা, যন্ত্রণার কান্না, ভাঙা হৃদয়ের যন্ত্রণা এবং একজন পরিত্যক্ত মহিলার অভিজ্ঞতা ধারণ করে। যাইহোক, তার কবিতায় কোন দুর্বলতা বা ভঙ্গুরতা নেই, বিপরীতে, গীতিকার নায়িকা অবিশ্বাস্য দৃঢ়তা দেখায়। তিনি একই সাথে মেয়েলি এবং পুংলিঙ্গ উভয়ই।
এই গভীর ও জটিল চিত্রের জন্য কবির দারুণ দক্ষতার প্রয়োজন। তবে আখমাতোভা সহজেই এটি মোকাবেলা করতে পারে বলে মনে হচ্ছে। মাত্র কয়েকটি সংক্ষিপ্ত কোয়াট্রেনে, তিনি গীতিকার নায়িকার মনস্তাত্ত্বিকতাকে ক্ষুদ্রতম বিশদে প্রকাশ করতে পরিচালনা করেন। এবং একটি চরিত্রের ইমেজ তৈরির প্রধান উপায় হল জিনিস। ছোট জিনিস, যেমন, উদাহরণস্বরূপ, অন্য হাতে রাখা একটি গ্লাভস, একটি ওয়াশস্ট্যান্ডে সবুজ তামা, একটি ভুলে যাওয়া চাবুক, পাঠক অবিলম্বে এবং দীর্ঘ সময়ের জন্য মনে রাখে। বস্তুর বর্ণনা গীতিকার নায়কের অভ্যন্তরীণ অবস্থা দেখায়, তাই আখমাতোভার কবিতায় একটি জিনিসও আকস্মিক নয়: "তাই অসহায়ভাবে আমার বুক ঠান্ডা হয়ে গেল, // কিন্তু আমার পদক্ষেপগুলি হালকা ছিল।// আমি আমার ডান হাতে রাখলাম// আমার বাম হাত থেকে দস্তানা।" এটি তাদের "শেষ সভার গান" কবিতার একটি উদ্ধৃতি, তবে আখমাতোভার কাব্যিক বক্তৃতার এই চিত্রটি কত আশ্চর্যজনকভাবে এখানে প্রকাশিত হয়েছে। যেন লেখক একটি শব্দ বলেন, এবং পাঠক নিজেই বাক্যটি শেষ করেন। নায়িকা ভুল হাতে গ্লাভস রেখেছিলেন এবং এই অঙ্গভঙ্গিটি বহির্বিশ্ব থেকে হতভাগ্য মহিলার বিভ্রান্তি, অসহায়ত্ব এবং বিচ্ছিন্নতা দেখিয়েছিল। এই সমস্ত সাধারণ শব্দে বোঝানো কঠিন, আপনাকে কেবল এটি কল্পনা এবং অনুভব করতে হবে।
আখমাতোভার গানে প্রেম কখনই শান্ত অবস্থায় দেখা যায় না। প্রায়শই, হতাশা, বেদনা, হতাশার পাশাপাশি মৃত্যু সম্পর্কে চিন্তাভাবনা গীতিকার নায়িকার মধ্যে জাগ্রত হয়। তারপরে আখমাতোভা ল্যান্ডস্কেপের মাধ্যমে তার চরিত্রের অভ্যন্তরীণ অবস্থা জানান। একই "শেষ সাক্ষাতের গান" তে, গীতিকার নায়িকা প্রকৃতির সাথে একতা অনুভব করেন, তিনি "শরতের ফিসফিস"-এ একটি আত্মীয় আত্মা দেখতে পান। বাতাস শান্তভাবে ফিসফিস করে: "আমি আমার দুঃখের দ্বারা প্রতারিত, // পরিবর্তনযোগ্য, মন্দ ভাগ্য...", এবং সে বোধগম্যভাবে উত্তর দেয়, "প্রিয়, প্রিয়, - এবং আমিও তাই।" আমি তোমার সাথে মরব! মানব আত্মার মৃত্যু প্রকৃতির মৃত্যুর সাথে সমান্তরালভাবে ঘটে, তাই শরতের চিত্রটি প্রায়শই আখমাতোভার কবিতায় পাওয়া যায়। "অশ্রুসিক্ত শরৎ, বিধবার মতো..." রচনায় ঋতুটি মূর্ত হয়েছে, "কালো পোশাকে" আমাদের সামনে উপস্থিত হয়েছে এবং ক্রমাগত কাঁদছে, "তার স্বামীর কথায় যাচ্ছে।" শরতের সাথে গীতিকার নায়িকার একীভূত হওয়া একটি বিক্ষুব্ধ মহিলার অভ্যন্তরীণ মৃত্যুর কথাও বলে।
তার কবিতা দিয়ে, আখমাতোভা প্রমাণ করে যে শরৎ তার ভেদকারী ঠান্ডা এবং অবিরাম বৃষ্টির সাথে আত্মায়ও আসতে পারে। কবির গানের মধ্যে প্রেম সর্বদাই অসঙ্গতিপূর্ণ; এটি গভীরতম নাটকে ভরা, হতাশার অনুভূতি এবং নিকটবর্তী বিপর্যয়ের পূর্বাভাস। তবে এটি একটি শক্তিশালী-ইচ্ছা এবং সাহসী মহিলা মুখ দেখায়। তার একটি কবিতায়, আখমাতোভা লিখেছেন: "আমি মহিলাদের কথা বলতে শিখিয়েছি।" প্রকৃতপক্ষে, তার কাজ খোলামেলা এবং সত্যই একজন সাধারণ মহিলার অভ্যন্তরীণ জগতের গভীরতা দেখায়।
আপডেট করা হয়েছে: 2018-03-02
মনোযোগ!
আপনার মনোযোগের জন্য আপনাকে ধন্যবাদ।
যদি আপনি একটি ত্রুটি বা টাইপো লক্ষ্য করেন, পাঠ্য হাইলাইট এবং ক্লিক করুন Ctrl+Enter.
এটি করার মাধ্যমে, আপনি প্রকল্প এবং অন্যান্য পাঠকদের অমূল্য সুবিধা প্রদান করবেন।
জানালার রশ্মির কাছে প্রার্থনা করি-
তিনি ফ্যাকাশে, পাতলা, সোজা।
আজ সকাল থেকে চুপ করে আছি
এবং হৃদয়-অর্ধেক.
আমার ওয়াশস্ট্যান্ডে
তামা সবুজ হয়ে গেছে।
কিন্তু এভাবেই তার ওপর রশ্মি খেলে যায়,
দেখতে কি মজা।
এত নির্দোষ এবং সরল
সন্ধ্যার নিস্তব্ধতায়,
কিন্তু এই মন্দির খালি
এটি একটি সুবর্ণ ছুটির মত
এবং আমার কাছে সান্ত্বনা।
1909
আনা আখমাতোভার কবিতাগুলিকে সংকুচিত উপন্যাস হিসাবে বিবেচনা করা যেতে পারে। এই বৈশিষ্ট্যগুলিই আখমাতোভার কবিতার বিবর্তনে সবচেয়ে টেকসই এবং সিদ্ধান্তমূলক বলে প্রমাণিত হয়েছিল। কবির বিপুল স্থিতিস্থাপকতা এবং বেঁচে থাকার ইচ্ছা তার কবিতায় ভূমিকা রেখেছিল।
কবির সাধারণ জীবনে কবিতা দেখার অসাধারণ ক্ষমতা ছিল - এটি ছিল তার প্রতিভা, প্রকৃতি নিজেই প্রদত্ত। সমালোচকরা নোট করেছেন যে আন্না অ্যান্ড্রিভনার প্রেমের নাটকগুলি তার কবিতাগুলির মাধ্যমে একটি থ্রেডের মতো চলে: কোনও ব্যাখ্যা বা মন্তব্য নেই, খুব কম শব্দ রয়েছে এবং তাদের প্রতিটিই একটি দুর্দান্ত মনস্তাত্ত্বিক বোঝা বহন করে। লেখক পাঠককে আমন্ত্রণ জানিয়েছেন, নিজের অভিজ্ঞতার মাধ্যমে, তাঁর গোপন নাটকের একটি চিত্র তৈরি করতে, আত্মার গভীরে লুকিয়ে থাকা একটি প্লট তৈরি করতে।
"আমি জানালার রশ্মির কাছে প্রার্থনা করি..." - তিনটি শব্দের একটি লাইনে কেউ অন্তহীন বেদনা, আকাঙ্ক্ষা এবং বিভ্রান্তি শুনতে পায়, দৃষ্টি সূর্যের রশ্মিতে অন্তত কিছুটা শান্তি চায়। এবং লাইনটি পাঠোদ্ধার করার চেষ্টা করার দরকার নেই, যেহেতু একটি নির্দিষ্ট পাঠোদ্ধার কবিতার শক্তিকে ক্ষতি করতে পারে; এটি প্লটকে সংকীর্ণ করবে এবং গভীরতার কাজকে বঞ্চিত করবে, যার ফলে পাঠকের মনে লেখকের তৈরি চিত্রটি বিকৃত হবে। . ক্ষুদ্রাকৃতিতে আখমাতোভার প্রজ্ঞা দুর্দান্ত, এবং এটি এই সত্যের মধ্যে রয়েছে যে এটি প্রকৃতির নিরাময় শক্তি এবং আত্মার জন্য আমাদের চারপাশের বিশ্ব সম্পর্কে কথা বলে। সূর্যের আলোর একটি রশ্মি: "এত নির্দোষ এবং সরল", ধোয়ার জায়গা এবং মানব আত্মা উভয়কেই সমান স্নেহের সাথে আলোকিত করে; এটি অবিকল শব্দার্থ কেন্দ্র, আখমাতোভের সমগ্র কবিতার ভিত্তি।
কবির গীতিকবিতাগুলি তাদের সরলতায় সরল এবং দুর্দান্ত। তার প্রথম বই "রোজারি বিডস", "ইভেনিং", "হোয়াইট ফ্লক" প্রেমের গানের জন্য উত্সর্গীকৃত। আন্না অ্যান্ড্রিভনা এই চিরন্তন, বারবার প্লে আউট থিমের একটি উদ্ভাবনী শিল্পী। কবির প্রেমের গানের সতেজতা তার অসম্পূর্ণতা এবং একটি ছোট উপন্যাসের সাথে মিল রয়েছে, বা একটি উপন্যাসের একটি পৃষ্ঠা, বা সম্ভবত এই পৃষ্ঠা থেকে একটি ছেঁড়া টুকরা। কোন শুরু নেই, শেষ নেই - লেখক অদৃশ্যভাবে পাঠককে দুই অভিনেতার সাথে একটি দৃশ্য তৈরি করার জন্য আমন্ত্রণ জানিয়েছেন।
আখমাতোভার কবিতাগুলি একটি "গিজার" এর মতো; এগুলি টুকরো টুকরো কবিতা, নীরবতা, হতাশা, ধৈর্য, হতাশার ভারী বন্দিদশা থেকে বেরিয়ে আসা একটি শক্তিশালী অনুভূতির মতো। কবি তার রচনায় বিভক্ততা পছন্দ করেন, কারণ এটি চিত্রটিকে যা ঘটছে তার একটি নির্দিষ্ট ডকুমেন্টারি গুণ দেয়: যেন দুই প্রেমিকের মধ্যে কথোপকথনের একটি অংশ; একটি বাদ পড়া নোটবুক পড়ার উদ্দেশ্যে নয়; নায়কের স্মৃতির টুকরো শুনেছি। কবি পাঠককে অন্য কারো জগতে, অন্য কারো নাটক দেখার সুযোগ করে দেন, যেন অসাবধানতাবশত, যেন লেখকের অভিপ্রায়ের বিপরীত, পাঠকের অনিচ্ছাকৃত অশালীনতাকে অনুমতি দেয়। প্রায়শই, আখমাতোভার কবিতাগুলি ডায়েরির এন্ট্রিগুলির স্ক্র্যাপের অনুরূপ। লেখকের এই ধরনের "ডায়েরি" এন্ট্রিগুলির মধ্যে রয়েছে দুই, তিন এবং কখনও কখনও চার ব্যক্তি, অভ্যন্তরীণ বৈশিষ্ট্যগুলি বর্ণনা করে, একটি শালীন ল্যান্ডস্কেপ - কিন্তু একই সময়ে, একটি "রোমান্টিক পৃষ্ঠার" অনুরূপ বিভক্ততা বজায় রাখা। এবং এই কারণেই আনা আখমাতোভার ক্ষুদ্রাকৃতি জ্ঞানী এবং সুন্দর।
তার প্রথম বই প্রকাশের প্রায় অবিলম্বে, এবং "দ্য হোয়াইট ফ্লক" এবং "দ্য রোজারি" এর পরে, তারা বিশেষ করে "আখমাতোভার রহস্য" সম্পর্কে কথা বলতে শুরু করেছিল। কবির প্রেমের গল্পটি একটি যুগ, লেখক তার রচনায় তার নিজস্ব উপায়ে কণ্ঠ দিয়েছেন এবং পুনর্ব্যাখ্যা করেছেন। আনা অ্যান্ড্রিভনার কবিতাগুলিতে উদ্বেগ এবং দুঃখের একটি নোট রয়েছে, যার নিজস্ব ভাগ্যের চেয়ে বিস্তৃত ভূমিকা রয়েছে। এই কারণেই প্রাক-বিপ্লবী এবং উত্তর-বিপ্লবী বছরগুলিতে আখমাতোভার প্রেমের গানগুলি আরও বেশি পাঠক বৃত্ত এবং পরবর্তী প্রজন্মকে জয় করেছিল। তার কাজগুলি মনোযোগ এবং প্রশংসার বিষয়; তারা উচ্চ কবিতার সূক্ষ্ম অনুরাগীদের পছন্দ করে। তার নারী প্রেমের গানগুলো ভঙ্গুর এবং কোমল, গোলাপের মতো, সময়ের সাথে সাথে হিমায়িত।
আখমাতোভের গানের চরিত্রটি প্রেমের কবিতার মতো, একটি অক্ষয় এবং চির-লোভনীয় থিম, সর্বদা আকর্ষণীয় এবং মানুষের কাছাকাছি। কবি এই চিরন্তন এবং সুন্দর অমর অনুভূতির খুব মাপকাঠিতে তার বিনয়ী সমন্বয় করেছেন, আক্ষরিক অর্থে এটিকে উচ্চ ধারণা এবং লক্ষ্যে পরিব্যাপ্ত করেছেন। আখমাতোভা নারী এবং পুরুষদের মধ্যে সম্পর্কের জগতে অনুভূতি এবং প্রকৃত কার্যকলাপের ক্ষেত্রে সমতার মহৎ ধারণাটি প্রবর্তন করেছিলেন।
তিনি একটি অন্ধকার ঘোমটার নীচে তার হাত আঁকড়ে ধরেছিলেন ...
"আপনি আজ ফ্যাকাশে কেন?"
- কারণ আমি খুব দুঃখিত
তাকে মাতাল করেছে।
আমি কিভাবে ভুলতে পারি? সে হতভম্ব হয়ে বেরিয়ে এল
ব্যাথায় মুখটা বেঁকে গেল...
আমি রেলিং স্পর্শ না করেই পালিয়ে গেলাম,
আমি তার পিছু পিছু গেটের কাছে গেলাম।
দীর্ঘশ্বাস ফেলে আমি চিৎকার করে বললাম: “এটা একটা রসিকতা।
আগে যে সব চলে গেছে। তুমি চলে গেলে আমি মরে যাবো।"
শান্তভাবে এবং ভয়ঙ্করভাবে হাসলেন
এবং তিনি আমাকে বলেছিলেন: "বাতাসে দাঁড়াবেন না।"
এটি "সন্ধ্যা" বইয়ের একটি সাধারণ কবিতা, যেখানে একজন পুরুষ এবং একজন মহিলার মধ্যে কঠিন সম্পর্কের দ্বন্দ্বগুলি বিভিন্ন উপায়ে উপস্থাপন করা হয়েছে। এই ক্ষেত্রে, একজন মহিলা, আকস্মিক সহানুভূতি এবং তীব্র মমতায় পরাস্ত হয়ে, যাদেরকে সে কষ্ট দেয় তাদের কাছে তার অপরাধ স্বীকার করে। কথোপকথনটি একটি অদৃশ্য কথোপকথনের সাথে পরিচালিত হয় - স্পষ্টতই, নিজের বিবেকের সাথে, যেহেতু এই কথোপকথক নায়িকার ফ্যাকাশে ভাব সম্পর্কে জানেন, একটি ঘোমটা এবং তার হাত দিয়ে তার মুখ ঢেকে রেখেছেন। প্রশ্নের উত্তর: "কেন তুমি আজ ফ্যাকাশে?" - এবং "তার" সাথে শেষ তারিখের সমাপ্তি সম্পর্কে একটি গল্প রয়েছে। নায়কের কোনও নাম বা - এখনও - অন্যান্য "শনাক্তকারী" লক্ষণ নেই; পাঠককে কেবলমাত্র এই সত্যে সন্তুষ্ট হতে হবে যে এটি নায়িকার কাছে খুব পরিচিত একজন ব্যক্তি এবং তার জন্য একটি গুরুত্বপূর্ণ ব্যক্তি। পুরো কথোপকথনটি বাদ দেওয়া হয়েছে, এর বিষয়বস্তু একটি রূপকের মধ্যে কেন্দ্রীভূত: "...আমি তাকে টার্ট দুঃখে মাতাল করে দিয়েছি।" তারা তাকে দুঃখের সাথে "মাতাল" করেছিল, কিন্তু এখন সে ভুগছে, সে এর জন্য দায়ী, অন্যের বিষয়ে চিন্তা করতে সক্ষম, তার দ্বারা সৃষ্ট মন্দের জন্য অনুতপ্ত। রূপকটি একটি লুকানো তুলনার মধ্যে বিকশিত হয়: মাতাল "মাতাল" "বিস্ময়করভাবে বেরিয়ে এসেছিল", তবে এটি নায়কের পতন নয়, কারণ তিনি কেবল একজন মাতালের মতো, ভারসাম্যহীন।
তার চলে যাওয়ার পরে, কবি দেখতে পান যা নায়িকা দেখতে পায় না - তার মুখের অভিব্যক্তি: "মুখটি বেদনাদায়কভাবে মোচড় দিয়েছিল," যেমন অভ্যন্তরীণ কথোপকথন তার লুকানো ফ্যাকাশে দেখেছিল। আরেকটি ব্যাখ্যাও সমানভাবে অনুমোদিত: প্রথমে, একটি বেদনাদায়ক অভিব্যক্তি তার মুখে উপস্থিত হয়েছিল, তারপরে তিনি বেরিয়ে এসেছিলেন, স্তম্ভিত হয়েছিলেন, কিন্তু বিচলিত নায়িকার উপলব্ধিতে সবকিছু বিভ্রান্ত হয়েছিল, সে নিজেকে বলে, কী হয়েছিল মনে আছে ("আমি কীভাবে ভুলতে পারি?" ), তার নিজের স্মৃতির প্রবাহকে নিয়ন্ত্রণ না করে, ইভেন্টের সবচেয়ে তীব্র বাহ্যিক মুহূর্তগুলিকে হাইলাইট করে। অনুভূতির পরিসর যা তাকে আঁকড়ে ধরেছিল তা সরাসরি প্রকাশ করা যায় না, তাই কেবল তাদের দ্বারা সৃষ্ট ক্রিয়াটির কথা বলা হয়। "আমি রেলিং স্পর্শ না করেই পালিয়ে গিয়েছিলাম," / আমি তার পিছনে গেটের দিকে দৌড়ে গেলাম।" তিনটি কোয়াট্রেনের এমন একটি বিশাল কবিতায় ক্রিয়াপদের পুনরাবৃত্তি, যেখানে আখমাতোভা এমনকি সর্বনামগুলিকেও সংরক্ষণ করে, নায়িকার মধ্যে ঘটে যাওয়া অভ্যন্তরীণ পরিবর্তনের শক্তিকে জোর দেয়। "রেলিং স্পর্শ না করে," অর্থাৎ দ্রুত, কোনো সতর্কতা ছাড়াই, নিজের সম্পর্কে চিন্তা না করেই, একটি আকস্মিকভাবে সঠিক, মনস্তাত্ত্বিকভাবে সমৃদ্ধ অভ্যন্তরীণ বিশদ।
এখানে কবি, নায়িকার আচরণের এই বিশদটি দেখে ইতিমধ্যেই তার থেকে স্পষ্টভাবে আলাদা হয়ে গেছেন, যিনি তার মনে এই জাতীয় বিবরণ ঠিক করতে সক্ষম হওয়ার সম্ভাবনা কম।
তৃতীয় স্তবকটিতে আরও একটি রয়েছে, আসলে, এই দৌড়ের দ্রুততার চতুর্থ ইঙ্গিত: "নিঃশ্বাসের জন্য হাঁপাচ্ছিলাম, আমি চিৎকার করে উঠলাম ..."। তার সংকুচিত গলা থেকে কেবল একটি চিৎকার বেরিয়ে আসে। এবং শেষ স্তবকের প্রথম স্তবকের শেষে, "কৌতুক" শব্দটি ঝুলে আছে, একটি শক্তিশালী কাব্যিক স্থানান্তর দ্বারা বাক্যাংশের শেষ থেকে পৃথক করা হয়েছে, যার ফলে তীব্রভাবে হাইলাইট করা হয়েছে। এটা স্পষ্ট যে আগের সবকিছুই গুরুতর ছিল, যে নায়িকা বিশ্রীভাবে, চিন্তা না করে, পূর্বে বলা নিষ্ঠুর শব্দগুলিকে খণ্ডন করার চেষ্টা করছেন। এই প্রসঙ্গে, "কৌতুক" শব্দটি নিয়ে মজার কিছু নেই; বিপরীতে, নায়িকা নিজেই অবিলম্বে, অসংলগ্নভাবে, অত্যন্ত গুরুতর শব্দগুলিতে চলে যান: "একটি রসিকতা / যা ঘটেছিল। যদি আপনি চলে যান, আমি মারা যাব" (আবার মৌখিক অর্থনীতি, এমনকি "যদি আপনি ..." বাদ দেওয়া হয়)। এই মুহুর্তে সে যা বলে তা বিশ্বাস করে। কিন্তু তিনি, যেমনটি আমরা অনুমান করি, সম্পূর্ণ ভিন্ন কিছুর চেয়ে অনেক বেশি কিছু শুনেছেন, আর বিশ্বাস করেন না, তিনি কেবল আভিজাত্যের ভঙ্গি করেন, যা একটি ভয়ানক মুখোশের আকারে তার মুখে প্রতিফলিত হয় (আবার তার মুখের অভিব্যক্তি): "তিনি শান্তভাবে এবং ভয়ানকভাবে হাসলেন" (আখমাতোভার প্রিয় সিনট্যাকটিক ডিভাইস - অক্সিমোরন, বেমানান জিনিসগুলির সংমিশ্রণ)। তিনি ফিরে আসবেন না, তবে তিনি এখনও সেই মহিলাকে ভালবাসেন যিনি তাকে এমন দুঃখ এনেছিলেন, তার যত্ন নেন, তাকে জিজ্ঞাসা করেন, উত্তপ্ত, উঠোন ছেড়ে যেতে: "এবং তিনি আমাকে বলেছিলেন: "বাতাসে দাঁড়াবেন না।"
সর্বনাম “আমি”, যেমনটি ছিল, এখানে দ্বিগুণ অপ্রয়োজনীয়। নায়কের কাছে যাওয়ার মতো আর কেউ নেই, এবং 3-ফুট অ্যানাপেস্টের স্কিমটি এই জায়গায় চাপ সহ শব্দগুলিকে বোঝায় না। কিন্তু যে এটা সব আরো গুরুত্বপূর্ণ করে তোলে. এই এক-অক্ষর শব্দটি বক্তৃতার গতি এবং ছন্দকে বিলম্বিত করে এবং মনোযোগ আকর্ষণ করে: তিনি আমাকে তাই বলেছিলেন, আমার কাছে, আমি এমন হওয়া সত্ত্বেও। সেরা সূক্ষ্মতার জন্য ধন্যবাদ, আমরা অনেক কিছু বের করি, সরাসরি কী বলা হয় না তা বুঝতে পারি। বাস্তব শিল্প অবিকল এই উপলব্ধি presupposes.
গঠন
সেই প্রেমের গল্পের টোনালিটি, যা বিপ্লবের আগে কখনও কখনও আখমাতোভার গানের প্রায় সম্পূর্ণ বিষয়বস্তুকে কভার করেছিল এবং যা অনেকে কবির প্রধান আবিষ্কার এবং কৃতিত্ব হিসাবে লিখেছিল, প্রাথমিক বইগুলির তুলনায় 20-30 এর দশকে লক্ষণীয়ভাবে পরিবর্তিত হয়েছিল।
যেহেতু আখমাতোভার গানের কথা ক্রমাগত বিপ্লবের পরবর্তী বিশ বছর ধরে প্রসারিত হয়েছে, আরও বেশি নতুন ক্ষেত্রগুলিকে শুষে নিয়েছে যা আগে তার কাছে অপরিচিত ছিল, প্রেমের গল্পটি প্রভাবশালী না হয়ে এখন এর মধ্যে কেবল একটি কাব্যিক অঞ্চল দখল করেছে। যাইহোক, পাঠকের উপলব্ধির জড়তা এতটাই দুর্দান্ত ছিল যে আখমাতোভা, এমনকি এই বছরগুলিতে, নাগরিক, দার্শনিক এবং সাংবাদিকতামূলক গানের দিকে তার পালা দ্বারা চিহ্নিত, এখনও সংখ্যাগরিষ্ঠের চোখে কেবল এবং একচেটিয়াভাবে প্রেমের শিল্পী হিসাবে উপস্থিত হয়েছিল। আমরা বুঝতে পারি যে এটি মামলা থেকে অনেক দূরে ছিল।
অবশ্যই, কবিতার পরিসরের বিস্তৃতি, যা কবির বিশ্বদৃষ্টি এবং দৃষ্টিভঙ্গির পরিবর্তনের পরিণতি ছিল, ফলস্বরূপ, প্রেমের গানের সুর এবং চরিত্রকে প্রভাবিত করতে পারেনি। সত্য, এর কিছু বৈশিষ্ট্য একই ছিল। প্রেম পর্ব, উদাহরণস্বরূপ, আগের মতো, একটি অদ্ভুত আখমাটোভিয়ান ছদ্মবেশে আমাদের সামনে উপস্থিত হয়: এটি, বিশেষত, কখনও ধারাবাহিকভাবে বিকশিত হয় না, এর সাধারণত শেষ বা শুরু নেই; প্রেম, হতাশা বা প্রার্থনার ঘোষণা যা একটি কবিতা তৈরি করে তা পাঠকের কাছে সর্বদা মনে হয় যেন এটি দুর্ঘটনাক্রমে শোনা কথোপকথনের একটি টুকরো যা আমাদের সামনে শুরু হয়নি এবং যার শেষও আমরা শুনতে পাব না:
ওহ, তুমি ভেবেছিলে আমিও এমন
যাতে তুমি আমাকে ভুলে যেতে পারো।
এবং যে আমি নিজেকে নিক্ষেপ করব, ভিক্ষা করে কাঁদব,
বে ঘোড়ার খুরের নিচে।
অথবা আমি নিরাময়কারীদের জিজ্ঞাসা করব
অপবাদের জলে শিকড় আছে
এবং আমি আপনাকে একটি ভয়ানক উপহার পাঠাব
আমার মূল্যবান সুগন্ধি স্কার্ফ.
অভিশাপ.
এক হাহাকার নয়, এক নজর নয়
আমি অভিশপ্ত আত্মা স্পর্শ করব না,
তবে আমি আপনাকে ফেরেশতাদের বাগানের শপথ করছি,
আমি অলৌকিক আইকন দ্বারা শপথ
আর আমাদের রাতগুলো জ্বলন্ত শিশু
আমি কখনো তোমার কাছে ফিরব না।"
আখমাতোভার প্রেমের গানের এই বৈশিষ্ট্যটি, ইঙ্গিত, ইঙ্গিত দিয়ে পূর্ণ, দূরের দিকে যাওয়া, আমি বলতে চাই হেমিংওয়ে-এস্ক, সাবটেক্সটের গভীরতা, এটিকে সত্যিকারের মৌলিকত্ব দেয়। আখমাতোভার কবিতার নায়িকা, প্রায়শই আবেগ, আধা-প্রলাপ বা পরমানন্দের অবস্থায় নিজের সাথে কথা বলে, স্বাভাবিকভাবেই এটি প্রয়োজনীয় বলে মনে করে না এবং প্রকৃতপক্ষে যা ঘটছে তা আমাদের কাছে আরও ব্যাখ্যা এবং ব্যাখ্যা করতে পারে না। শুধুমাত্র অনুভূতির মৌলিক সংকেতগুলি প্রেরণ করা হয়, ডিকোডিং ছাড়াই, মন্তব্য ছাড়াই, তাড়াতাড়ি - প্রেমের তাড়াহুড়ো বর্ণমালা অনুসারে। তাৎপর্য হল আধ্যাত্মিক ঘনিষ্ঠতার মাত্রা অলৌকিকভাবে আমাদের অনুপস্থিত লিঙ্ক এবং এইমাত্র ঘটে যাওয়া নাটকের সামগ্রিক অর্থ বুঝতে সাহায্য করবে। তাই এই গানগুলির মধ্যে চরম অন্তরঙ্গতা, চরম খোলামেলাতা এবং আন্তরিক খোলামেলাতার ছাপ, যা আমরা যদি এর যুগপত সংকেত এবং বিষয়বস্তু মনে রাখি তবে এটি অপ্রত্যাশিত এবং বিরোধিতাপূর্ণ বলে মনে হয়।
"কোনভাবে আমরা আলাদা হতে পেরেছি
এবং ঘৃণ্য আগুন নিভিয়ে দিন।
আমার চিরশত্রু, এটা শেখার সময়
ভালবাসার জন্য আপনার সত্যিই কাউকে দরকার।
আমি মুক্ত. আমার জন্য সবকিছুই মজার
রাতে মিউজ সান্ত্বনা করতে নিচে উড়ে যাবে,
এবং সকালে মহিমা আসবে
আপনার কানের উপর একটি র্যাটল কর্কশ.
আমার জন্য দোয়া করার দরকার নেই
আর চলে গেলে পিছনে ফিরে তাকাও...
কালো বাতাস আমাকে শান্ত করবে।
সোনালী পাতার পতন আমাকে আনন্দিত করে।
আমি উপহার হিসাবে বিচ্ছেদ গ্রহণ করব
আর বিস্মৃতি অনুগ্রহের মতো।
কিন্তু বলুন, ক্রুশে
আপনি কি অন্য পাঠাতে সাহস করেন? "
Tsvetaeva একবার লিখেছিলেন যে প্রকৃত কবিতা সাধারণত দৈনন্দিন জীবনকে "পিষে" দেয়, ঠিক যেমন একটি ফুল, যা আমাদের সৌন্দর্য এবং করুণা, সম্প্রীতি এবং বিশুদ্ধতায় আনন্দিত করে, কালো পৃথিবীকে "পিষে" দেয়। তিনি অন্যান্য সমালোচক বা সাহিত্যিক পণ্ডিতদের, সেইসাথে পাঠকদের, পৃথিবীর তলদেশে, জীবনের সেই হিউমাসের কাছে যা ফুলের সৌন্দর্যের উত্থানের জন্য "খাদ্য" হিসাবে কাজ করেছিল তার প্রয়াসের বিরুদ্ধে তীব্র প্রতিবাদ করেছিলেন। এই দৃষ্টিকোণ থেকে, তিনি বাধ্যতামূলক এবং আক্ষরিক ভাষ্যের বিরুদ্ধে আবেগের সাথে প্রতিবাদ করেছিলেন। একটি নির্দিষ্ট পরিমাণে, তিনি, অবশ্যই, সঠিক. "একরকমভাবে আমরা আলাদা করতে পেরেছি..." কবিতাটির উত্থানের জন্য দৈনন্দিন মূল কারণ হিসেবে কাজ করা কি আমাদের কাছে সত্যিই এত গুরুত্বপূর্ণ? সম্ভবত আখমাতোভা তার দ্বিতীয় স্বামী ভি. শিলেইকো, একজন কবি, অনুবাদক এবং অ্যাসিরিয়ান পণ্ডিত, যাকে তিনি এন. গুমিলিভের সাথে বিবাহ বিচ্ছেদের পর বিয়ে করেছিলেন তার সাথে সম্পর্কের বিচ্ছেদ বোঝাতে চেয়েছিলেন? অথবা সম্ভবত বিখ্যাত সুরকার আর্থার লুরির সাথে তার সম্পর্কের কথা তার মনে ছিল?... অন্যান্য নির্দিষ্ট কারণ থাকতে পারে, যার জ্ঞান অবশ্যই আমাদের কৌতূহল মেটাতে পারে। আখমাতোভা, যেমনটি আমরা দেখি, আমাদেরকে এই কবিতাটি নির্দেশিত জীবনের নির্দিষ্ট পরিস্থিতি অনুমান করার এবং বিচার করার সামান্যতম সুযোগ দেয় না। কিন্তু, সম্ভবত, অবিকল এই কারণে - এর এনক্রিপ্ট করা এবং অস্পষ্ট প্রকৃতির কারণে - এটি একটি অর্থ অর্জন করে যা অবিলম্বে অন্যান্য অনেক প্রাথমিক এবং কখনও কখনও সম্পূর্ণ ভিন্ন পরিস্থিতিতে প্রযোজ্য। কবিতার মূল জিনিসটি যা আমাদের মোহিত করে তা হল অনুভূতির আবেগপূর্ণ তীব্রতা, এর হারিকেন শক্তি, সেইসাথে সিদ্ধান্তের সেই প্রশ্নাতীততা যা আমাদের চোখের সামনে একটি অসাধারণ এবং শক্তিশালী ব্যক্তিত্বকে প্রকাশ করে।
অন্য একটি কবিতা, একই বছর যেভাবে উদ্ধৃত হয়েছে, একই বিষয়ে কথা বলে এবং প্রায় একইভাবে:
অঙ্গের কণ্ঠ আবার বেজে উঠুক,
বসন্তের প্রথম বজ্রঝড়ের মতো;
তারা আপনার কনের কাঁধের দিকে তাকাবে
আমার চোখ অর্ধেক বন্ধ।
বিদায়, বিদায়, সুখী হও, সুন্দর বন্ধু,
আমি তোমার কাছে তোমার আনন্দময় ব্রত ফিরিয়ে দেব,
তবে আপনার আবেগী বন্ধু থেকে সাবধান থাকুন
আমাকে আমার অনন্য বাজে কথা বলুন, -
অতঃপর তাকে জ্বলন্ত বিষ দিয়ে বিদ্ধ করবে
তোমার ধন্য, তোমার আনন্দময় মিলন...
এবং আমি একটি চমৎকার বাগানের মালিক হতে যাচ্ছি,
কোথায় ঘাসের কোলাহল আর মিউজিকের আওয়াজ।
এ. ব্লক তার "নোটবুকস"-এ জে. রাসকিনের একটি বিবৃতি উদ্ধৃত করেছেন, যা আখমাতোভার গানের এই বৈশিষ্ট্যটির উপর আংশিকভাবে আলোকপাত করেছে। "শিল্পের উপকারী প্রভাব," জে. রাস্কিন লিখেছেন, "অজানা সত্যকে আড়াল করার বিশেষ উপহারের কারণেও (শিক্ষাতত্ত্ব ছাড়াও) যা আপনি কেবলমাত্র ধৈর্য ধরে খনন করেই পৌঁছাতে পারবেন; এই সত্যটি লুকানো এবং উদ্দেশ্যমূলকভাবে বন্ধ করা হয়েছে। যাতে আপনি এটি পেতে না পারেন যতক্ষণ না আপনি প্রথমে আপনার ক্রুসিবলে একটি উপযুক্ত চাবি তৈরি না করেন।"
আখমাতোভা তার অন্তরঙ্গ স্বীকারোক্তি এবং অনুনয়গুলিতে অকপট হতে ভয় পান না, কারণ তিনি নিশ্চিত যে শুধুমাত্র যাদের ভালবাসার একই নিয়ম রয়েছে তারাই তাকে বুঝতে পারবে। অতএব, তিনি আরও কিছু ব্যাখ্যা বা বর্ণনা করার প্রয়োজন মনে করেন না। এলোমেলোভাবে এবং তাত্ক্ষণিকভাবে বিস্ফোরিত বক্তৃতার রূপ, যা পাশ দিয়ে যাওয়া বা আশেপাশে দাঁড়িয়ে থাকা প্রত্যেকেই শুনতে পায়, কিন্তু সবাই বুঝতে পারে না, এটিকে ল্যাপিডারি, অবিরত এবং অর্থবহ হতে দেয়।
এই বৈশিষ্ট্যটি, যেমনটি আমরা দেখতে পাই, 20-30-এর দশকের গানগুলিতে সম্পূর্ণরূপে সংরক্ষিত। পর্বের বিষয়বস্তুর চরম ঘনত্ব, যা কবিতার কেন্দ্রবিন্দুতে নিহিত, তাও সংরক্ষিত। আখমাতোভা কখনই অলস, নিরাকার বা বর্ণনামূলক প্রেমের কবিতা লেখেননি। তারা সবসময় নাটকীয় এবং অত্যন্ত উত্তেজনাপূর্ণ এবং বিভ্রান্ত হয়। প্রতিষ্ঠিত, ঝড়হীন এবং মেঘহীন প্রেমের আনন্দ বর্ণনা করে তার বিরল কবিতা রয়েছে; মিউজটি তার কাছে আসে শুধুমাত্র অনুভূতি দ্বারা অভিজ্ঞ সবচেয়ে ক্লাইম্যাটিক মুহুর্তে, যখন এটি হয় বিশ্বাসঘাতকতা হয় বা শুকিয়ে যায়:...
আমি তোমার কাছে ভালো ছিলাম না
তুমি আমাকে ঘৃণা কর. আর নির্যাতন চলে
এবং অপরাধী কিভাবে ক্ষিপ্ত হয়
মন্দ ভরা ভালবাসা।
এটা ভাইয়ের মত। তুমি নীরব, রাগান্বিত।
কিন্তু আমরা যদি চোখ মেলে
আমি তোমার কাছে স্বর্গের শপথ করছি,
গ্রানাইট আগুনে গলে যাবে।
এক কথায়, আমরা সর্বদা উপস্থিত থাকি, যেমনটি ছিল একটি উজ্জ্বল, বিদ্যুতের ঝলকানিতে, একটি করুণভাবে বিশাল, জ্বলন্ত আবেগের স্ব-দহন এবং জ্বলতে যা একজন ব্যক্তির সমগ্র সত্তাকে বিদ্ধ করে এবং মহান নীরব স্থানগুলির মধ্য দিয়ে প্রতিধ্বনিত হয়। এই পবিত্র সময়হীন সময়ে তাকে বাইবেলের, গম্ভীর নীরবতা দিয়ে ঘিরে রাখুন।
আখমাতোভা নিজে একাধিকবার তার প্রেমের উত্তেজনাকে বাইবেলের মহান এবং অবিনশ্বর "গানের গান" এর সাথে যুক্ত করেছেন।
এবং বাইবেলে একটি লাল কীলকের পাতা রয়েছে
গানের গানের উপর শুয়ে...
আনা অ্যান্ড্রিভনা আখমাতোভা একজন সূক্ষ্ম গীতিকার এবং একজন মহান রাশিয়ান কবি, যিনি তার রচনায় একজন মহিলার প্রচুর এবং উদার আধ্যাত্মিক জগত, তার কষ্ট, অভিজ্ঞতা, সূক্ষ্মতা এবং কোমলতা, মহত্ত্ব এবং গভীরতা প্রকাশ করেছেন। আখমাতোভা তার প্রেম সম্পর্কে কবিতায় দেখিয়েছেন যে যুক্তিবাদী পুরুষদের বিপরীতে নারীরা কতটা নিঃস্বার্থভাবে, উজ্জ্বলভাবে, আন্তরিকভাবে, তিক্ত এবং আবেগের সাথে ভালোবাসে।
আনা অ্যান্ড্রিভনা সবচেয়ে গোপন এবং অন্তরঙ্গ বিষয় সম্পর্কে লিখেছেন - প্রেম সম্পর্কে - "বছরের পঞ্চম মরসুম"। এটি সেই সময় যখন মানুষের আত্মা উড্ডয়ন করে এবং উন্নতি করার চেষ্টা করে, সেই সময় যখন একজন ব্যক্তি নতুন শক্তি অর্জন করে, উদ্যমে জীবনযাপন করে, ভোর হয়, রূপান্তরিত হয়, পরিবর্তনের জন্য প্রস্তুত হয়, পাগল কর্মের জন্য, যখন সে সুখ এবং ভালবাসা দিতে সক্ষম হয়। প্রেম সম্পর্কে আখমাতোভার কবিতাগুলি প্রেমের অর্থ দেখিয়েছিল, এর নিরাময় শক্তি, যা একজন রাশিয়ান মহিলার ভাগ্য পরিবর্তন করতে পারে!
আন্না আখমাতোভা ছিলেন রাশিয়ায় জন্মগ্রহণকারী একজন কবি, নিকোলাই গুমিলিভের প্রথম স্ত্রী। শতাব্দীর শুরুতে, যখন দুটি বিশ্বযুদ্ধের সংঘর্ষ হয়, বিপ্লব আসার আগে, কবিতা সম্ভবত রাশিয়ায় আন্না আখমাতোভা রচিত একটি রচনার আকারে প্রকাশিত হতে শুরু করে, যা সাহিত্যে আরও গুরুত্ব পেয়েছিল। আন্না আখমাতোভার কবিতায় প্রেমের থিম ঐতিহ্যগতভাবে গৃহীত ধারণার চেয়ে বেশি তাৎপর্যপূর্ণ।
আখমাতোভার গীতিকবিতার অভিব্যক্তি রাশিয়ান জাতির সংস্কৃতির একটি গুরুত্বপূর্ণ এবং অপরিহার্য অংশ। তিনি তাদের মধ্যে একজন হয়ে উঠলেন যারা বেঁচে থাকার আকাঙ্ক্ষায় অভিভূত এবং রাশিয়ান কবিদের কবিতার গাছের ডালে তাদের সতেজতা হারাননি। আখমাতোভা যখন প্রেম সম্পর্কে কবিতা পড়েন, তখন তিউতচেভ মনে আসে। তার দ্রুত প্রবাহিত আবেগগুলি একটি মারাত্মক দ্বন্দ্বে প্রকাশিত হয়। আখমাতোভা সব পুনরুত্থিত করেছেন। মিলগুলি আরও বেশি লক্ষণীয় হয়ে উঠবে যখন আমরা মনে রাখব যে তিনি তার কবিতা এবং অনুভূতিতে তিউতচেভের মতো একজন ইম্প্রোভাইজার।
আখমাতোভা বারবার যুক্তি দেন যে তিনি কল্পনা করতে পারেন না যে কীভাবে কেউ রচনা করতে পারে, পূর্বে প্রস্তুত করা একটি পরিকল্পনা তৈরি করে। সময়ে সময়ে তার কাছে মনে হয়েছিল যে একটি যাদুকরী তাকে দেখতে এসেছে। প্রেম সম্পর্কে আনা আখমাতোভার গান এবং কবিতার অন্তরঙ্গতা একটি অনন্য বৈশিষ্ট্যের সাথে আবদ্ধ।
আখমাতোভার ঠোঁট থেকে একজন মহিলার কথোপকথন শুনতে পারেন যিনি কবির অনুভূতির বস্তু থেকে গীতিকার চরিত্রে পরিণত হয়েছেন। সবকিছুর সঙ্গে অন্তরঙ্গ গানের মধ্যে নাগরিক কবিতার প্রকাশ অনুভব করা যায়।
আরাম? "আরাম"
প্রথম বিশ্বযুদ্ধের সময়, "সান্ত্বনা" কবিতাটি খুব জনপ্রিয় ছিল। আখমাতোভার কবিতা যে তিনি একটি কণ্ঠস্বর শুনেছিলেন যা বিপ্লবের সময় ডাকতে শুরু করেছিল, সান্ত্বনা দিয়েছিল, এটি তার রচনাগুলির মধ্যে সবচেয়ে আকর্ষণীয় ছিল। এটি বুদ্ধিমান ব্যক্তিদের আবেগ প্রকাশ করে যারা ভুল করেছে, দ্বিধা করেছে, যন্ত্রণার মধ্যে হেঁটেছে, অনুসন্ধান করেছে কিন্তু খুঁজে পায়নি, কিন্তু ফলস্বরূপ একটি পছন্দ করেছে, তাদের মানুষ এবং দেশ ছেড়ে যাওয়ার সাহস করেনি। বিপ্লবের পরে ধ্বংসাত্মক সময়কালে, যখন ক্ষুধার্ত থাকা প্রয়োজন ছিল, দ্বিতীয় সময় শুরু হয়েছিল, যেখানে আন্না আখমাতোভার সৃজনশীল ক্রিয়াকলাপ বিকশিত হয়েছিল।
একটি শ্লোক যা বলে যে সবাইকে লুণ্ঠন করা হয়েছিল, বিশ্বাসঘাতকতা করা হয়েছিল, বিক্রি হয়েছিল, কবি জীবনের প্রজ্ঞার একটি নতুন প্রকাশকে আশীর্বাদ করেছেন। যে সময়টা তিরিশের দশক পেরিয়ে গেল, নাটকে পরিপূর্ণ, আসন্ন যুদ্ধের অনুভূতিতে অভিভূত হয়েছিল, যা ছিল এক নতুন ট্র্যাজেডি। ভয়ানক সামরিক অভিযান এবং ব্যক্তিগত যন্ত্রণার পটভূমিতে, কবি লোককাহিনী এবং বাইবেলের মোটিফ থেকে লোক বিলাপের উত্সগুলি ব্যবহার করার সিদ্ধান্ত নিয়েছিলেন। এইভাবে আখমাতোভার সৃজনশীল ক্রিয়াকলাপে একটি সহিংস বৃদ্ধির সাথে একটি তরঙ্গ অতিক্রম করেছিল, যা প্রথম দুটি যুদ্ধ এবং তাদের জনগণকে সমর্থন করে না এমন কর্তৃপক্ষের অপরাধমূলক কর্মের প্রকাশে পরিণত হয়েছিল।
শত্রুর ব্যানার, শপথ, সাহসের বহিঃপ্রকাশ এবং অন্যান্য সম্পর্কে কবিতা এই সময়ের অন্তর্গত। প্রার্থনার থিম আখমাতোভার সৃজনশীল কার্যকলাপের মধ্য দিয়ে চলেছিল। তার প্রথম কাজগুলিতে, সে ঈশ্বরকে অনুপ্রেরণা এবং ভালবাসা দিতে বলে।
প্রার্থনা না আয়াত?
প্রথম বিশ্বযুদ্ধের সময়, প্রার্থনার সময় আখমাতোভা সমস্ত রাশিয়ার জন্য অনুরোধ করেছিলেন। জেগে থাকা প্রার্থনার মোটিফটি আয়াতটিতে লক্ষণীয় যেখানে বলা হয়েছে যে তাকে একা রেখে দেওয়া হয়েছিল। বিলাপ সম্পর্কিত আয়াতটি প্রার্থনার ধরণে অন্তর্ভুক্ত করা হয়েছে যেখানে কাঁদে। ইতিমধ্যে তার নিজের জীবনের শেষের আগে, যখন আখমাতোভা নিজের মধ্যে একটি শান্ত অবস্থা খুঁজে পেতে সক্ষম হয়েছিল, তখন তিনি ক্রুশ এবং প্রার্থনাকে মানব জীবনের উত্স হিসাবে গ্রহণ করেছিলেন।
আখমাতোভা সাহিত্যিক পণ্ডিতদের ব্যক্তিগত গীতিকার প্রেমের জীবনী অধ্যয়নের সুযোগ থেকে বঞ্চিত করতে সক্ষম হয়েছিলেন। অনেক লোক অনুমান করার চেষ্টা করেছিল যে কবিতাগুলির রহস্য কী লুকিয়ে ছিল, এত সহজে লেখা, সুন্দর এপিথেট ছাড়াই, পরিশীলিততায় পূর্ণ, উদ্ভাবকদের আবিষ্কারকে উস্কে দেয়। তারা এমন কিছু একত্রিত করেছে যা একত্রিত করা অসম্ভব। আনা আখমাতাভা প্রেম সম্পর্কে এমনভাবে কবিতা লিখেছিলেন যে তাদের মধ্যে একটি টেকটোনিক চরিত্র সহ একটি বিপর্যয় জ্বলে ওঠে এবং একই সাথে বাইবেলের জ্ঞানের বিকাশ ঘটে।
প্রেম সম্পর্কে আনা আখমাতোভার কবিতাগুলি এতটাই নিখুঁত হয়ে উঠেছে যে মনে হতে পারে যে ব্লক যাকে "আন্ডারগ্রাউন্ডের আত্মার আরোহণ" বলেছিল তা তার সৃজনশীল কার্যকলাপের বৈশিষ্ট্য নয়। আনা আখমাতোভা প্রায়শই ট্যানড মিউজের কথা মনে করেন, যিনি তাকে নির্দেশ দিয়েছিলেন যে তাকে "ভুল ছাড়াই" সময়মতো একটি রেকর্ডিং করতে হবে। আখমাতোভাকে তখন "বিংশ শতাব্দীর ক্যালেন্ডারে" যা সহ্য করতে হয়েছিল তা একবিংশ শতাব্দীর লোকেরা স্বপ্নেও ভাবতে পারেনি।
বিমূর্ত
বিষয়ের উপর:
"এ. আখমাতোভা দ্বারা প্রেমের গান"
সোনার মরিচা এবং ইস্পাত ক্ষয়,
মার্বেল ভেঙে পড়ছে। মৃত্যুর জন্য সবকিছু প্রস্তুত।
পৃথিবীতে সবচেয়ে টেকসই জিনিস হল দুঃখ
এবং আরও টেকসই রাজকীয় শব্দ।
উঃ আখমাতোভা
আনা আখমাতোভার প্রথম কবিতা রাশিয়ায় 1911 সালে অ্যাপোলো ম্যাগাজিনে প্রকাশিত হয়েছিল। প্রায় অবিলম্বে, আখমাতোভাকে সমালোচকদের দ্বারা সর্বশ্রেষ্ঠ রাশিয়ান কবিদের মধ্যে স্থান দেওয়া হয়েছিল।
A. A. A. Akhmatova খুব কঠিন সময়ে বেঁচে ছিলেন এবং কাজ করেছিলেন, বিপর্যয় এবং সামাজিক উত্থান, বিপ্লব এবং যুদ্ধের সময়। সেই অশান্ত যুগে রাশিয়ার কবিরা, যখন মানুষ স্বাধীনতা কী তা ভুলে গিয়েছিল, প্রায়শই মুক্ত সৃজনশীলতা এবং জীবনের মধ্যে বেছে নিতে হয়েছিল।
তবে এই সমস্ত পরিস্থিতি সত্ত্বেও, কবিরা এখনও অলৌকিক কাজ চালিয়ে গেছেন: দুর্দান্ত লাইন এবং স্তবক তৈরি করা হয়েছিল।
আখমাতোভার অনুপ্রেরণার উত্স ছিল তার মাতৃভূমি, রাশিয়া, যা অপবিত্র করা হয়েছিল, তবে এটি তাকে আরও কাছের এবং প্রিয় করে তুলেছিল। আনা আখমাতোভা দেশত্যাগ করতে পারেননি; তিনি জানতেন যে শুধুমাত্র রাশিয়াতেই তিনি তৈরি করতে পারেন, রাশিয়াতেই তার কবিতার প্রয়োজন ছিল।
আমি তাদের সাথে নই যারা পৃথিবী ছেড়েছে
শত্রুদের দ্বারা টুকরা টুকরা করা.
আমি তাদের অভদ্র তোষামোদ শুনি না,
আমি তাদের আমার গান দেব না।
বিখ্যাত রচনা "সবকিছু চুরি, বিশ্বাসঘাতকতা, বিক্রি হয়..." (1921), যার প্রথম লাইনটি সোভিয়েত সমাজ এবং বিপ্লবের প্রতি কবির বৈরী মনোভাবের ধারণা প্রমাণ করার জন্য বহুবার উদ্ধৃত করা হয়েছিল, এমনকি এতে কেউ তার উদার কৌতূহল এবং নতুন জীবনের প্রতি সন্দেহাতীত আগ্রহ শুনতে পায়:
সবকিছু চুরি, বিশ্বাসঘাতকতা, বিক্রি,
কালো মৃত্যুর ডানা জ্বলে উঠল,
ক্ষুধার্ত বিষণ্ণতায় সবকিছু গ্রাস করে,
কেন আমরা হালকা অনুভব করলাম?
দিনের বেলায় চেরি ফুলের শ্বাস প্রশ্বাস
শহরের নীচে একটি অভূতপূর্ব বন,
রাতে এটি নতুন নক্ষত্রপুঞ্জের সাথে জ্বলজ্বল করে
স্বচ্ছ জুলাই আকাশের গভীরতা, -
এবং বিস্ময়কর তাই কাছাকাছি আসে
ভেঙ্গে পড়া নোংরা ঘরের দিকে...
কারো অজানা,
কিন্তু যুগে যুগে আমরা চাই।
এটি 1921, ধ্বংসযজ্ঞ, দুর্ভিক্ষ, গৃহযুদ্ধের একেবারে শেষ, যেখান থেকে দেশটি অবিশ্বাস্য চাপের সাথে আবির্ভূত হয়েছিল। পুরানো পৃথিবী ধ্বংস হয়ে গেছে, নতুনটি কেবল বাঁচতে শুরু করেছে। আখমাতোভা এবং যাদের তিনি এই কবিতায় নিজের সাথে একত্রিত করেছেন তাদের জন্য, ধ্বংস হওয়া অতীতটি ছিল একটি ভাল বাসকারী এবং পরিচিত বাড়ি। এবং তবুও, জীবনের অভ্যন্তরীণ শক্তি তাকে বাধ্য করেছিল, পুরানো বিশ্বের ধ্বংসাবশেষের মধ্যে, তার মোহনীয় এবং জীবনের জ্ঞানী নতুনত্বে চিরন্তনকে আশীর্বাদ করার শব্দগুলি উচ্চারণ করতে। কবিতাটি মূলত আশাবাদী, এটি আলো ও আনন্দ বিকিরণ করে, জীবনের প্রত্যাশা, যা আবার শুরু হতে চলেছে বলে মনে হয়।
আনা আখমাতোভার তার প্রথম বই "ইভেনিং", "দ্য রোজারি" এবং "দ্য হোয়াইট ফ্লক" এর গানগুলি প্রায় একচেটিয়াভাবে প্রেমের গান।
আনা আখমাতোভা এবং লেভ গুমিলিভের মধ্যে রোম্যান্স সাত বছর ধরে চলেছিল। বিভ্রান্ত, ভাঙা, ভাঙার দ্বারপ্রান্তে, গুমিলিভের সাথে সম্পর্ক চিরকালের জন্য পুরুষদের সাথে তার সম্পর্কের মডেল আনা আখমাতোভার জন্য নির্ধারিত হয়েছিল। তিনি সর্বদা প্রেমে পড়বেন যখন তিনি পার্থিব, আসল সারাংশের উপরে একটি ধাঁধা দেখতে পাবেন। এটি তাকে উত্তেজিত করেছিল, তিনি এটিকে উন্মোচন করতে চেয়েছিলেন, তিনি এর প্রশংসা গেয়েছিলেন। তিনি প্রেম সম্পর্কে উচ্চতর ধারণা হিসাবে কথা বলেছিলেন, প্রায় ধর্মীয়। এবং তিনি নিজেই - বিরল ব্যতিক্রমগুলির সাথে - হঠাৎ রোম্যান্সটি শেষ করেছিলেন যদি এটি একটি দৈনন্দিন, পরিচিত অস্তিত্বে পরিণত হওয়ার হুমকি দেয় ...
আমার ফ্লাইট না থাকলেও
রাজহাঁসের পাল থেকে,
হায়রে গীতিকার কবি
পুরুষ হতেই হবে!
অন্যথায় সবকিছু উল্টে যাবে
বিচ্ছেদের সময় পর্যন্ত:
এবং বাগান একটি বাগান নয়, এবং বাড়ি একটি ঘর নয়,
একটি তারিখ একটি তারিখ নয়!
তার হৃদয় যেন মৃত্যু খুঁজছে, যন্ত্রণা খুঁজছে। 25 এপ্রিল, 1910-এ, আনা গোরেঙ্কো এবং নিকোলাই গুমিলেভ কিয়েভের কাছে সেন্ট নিকোলাস চার্চে বিয়ে করেছিলেন এবং মে মাসে তারা প্যারিসে হানিমুনে চলে যান। এবং পরের বছরই আনা আখমাতোভার প্রথম কবিতা ছাপা হয়েছিল। 1911 সালে, কবিতা সংকলন "সন্ধ্যা" প্রকাশিত হয়েছিল - কবির প্রথম জন্ম। একটি সংগ্রহ একটি প্রেমময় এবং প্রতারিত মহিলার বেদনা সঙ্গে permeated
আমি তোমার ভালবাসা চাই না -
সে এখন নিরাপদ স্থানে রয়েছে।
বিশ্বাস করো আমি তোমার বধূ
আমি ঈর্ষান্বিত চিঠি লিখি না...
আখমাতোভা অসুখী প্রেম সম্পর্কে লিখেছেন। তিনি সুখের জন্য তৈরি করা হয়েছিল, কিন্তু এটি খুঁজে পাননি। সম্ভবত কারণ তিনি নিজেই বুঝতে পেরেছিলেন: "একজন মহিলার জন্য কবি হওয়া অযৌক্তিক।"
একজন নারী তার প্রেমের তৃষ্ণা নিয়ে কবি... সর্বোপরি, এই তৃষ্ণা নিবারণের জন্য, একজন পুরুষের পক্ষে প্রেম করা যথেষ্ট নয়: একজন নারী-কবি সরল প্রেমের ঘাটতিতে ভোগেন। এই ধরনের একটি "অমর আবেগ" নিভিয়ে দিতে আখমাতোভা প্রেমে সমতা, সমান মূল্য চেয়েছিলেন।
তোমার রহস্যময় ভালোবাসা থেকে
আমি যন্ত্রণায় জোরে চিৎকার করি,
হলুদ এবং উপযুক্ত হয়ে ওঠে,
আমি সবে আমার পা টেনে আনতে পারি...
1914 সালের আগস্টে, গুমিলিভ সামনে যেতে স্বেচ্ছায় ছিলেন। আন্না আখমাতোভা নিকোলাই গুমিলিভের প্রেমে হতাশ হয়েছিলেন। এবং আখমাতোভার স্বামী হওয়ার সুখের জন্য গুমিলিভ অনেক কষ্ট পেয়েছিলেন।
এবং হৃদয় আর সাড়া দেবে না
সবকিছু শেষ…
আর আমার গান ছুটে আসে
খালি রাতে যেখানে তুমি আর নেই
আখমাতোভা তার কবিতায় নারীর ভাগ্যের অসীম বৈচিত্র্যে উপস্থিত হয়েছেন: প্রেমিকা এবং স্ত্রী, বিধবা এবং মা, প্রতারণা এবং পরিত্যক্ত।
এমন একটি কেন্দ্র আছে যা কবিতার বাকি জগতকে নিজের কাছে নিয়ে আসে; এটি প্রধান স্নায়ু, ধারণা এবং নীতি হিসাবে পরিণত হয়। এটাই ভালোবাসা. তার একটি কবিতায়, আখমাতোভা প্রেমকে "বছরের পঞ্চম ঋতু" বলে অভিহিত করেছিলেন। অনুভূতি, নিজেই তীব্র এবং অসাধারণ, অতিরিক্ত তীক্ষ্ণতা লাভ করে, চরম সংকটের অভিব্যক্তিতে নিজেকে প্রকাশ করে - উত্থান বা পতন, প্রথম দেখা বা সম্পূর্ণ বিচ্ছেদ, মারাত্মক বিপদ বা নশ্বর বিষণ্ণতা। এই কারণেই আখমাতোভা একটি মনস্তাত্ত্বিক চক্রান্তের অপ্রত্যাশিত সমাপ্তি সহ একটি গীতিমূলক ছোট গল্পের প্রতি এত টানা, ভয়ঙ্কর এবং রহস্যময় ("শহরটি অদৃশ্য হয়ে গেছে," "নতুন বছরের ব্যালাড")।
সাধারণত তার কবিতাগুলি একটি নাটকের সূচনা, বা শুধুমাত্র এর চূড়ান্ত, এবং প্রায়শই সমাপ্তি এবং সমাপ্তি। তিনি কেবল কবিতাই নয়, গদ্যেরও রাশিয়ান সমৃদ্ধ অভিজ্ঞতার উপর নির্ভর করেছিলেন:
তোমার গৌরব, আশাহীন বেদনা,
ধূসর চোখের রাজা গতকাল মারা গেছেন।
এবং জানালার বাইরে পপলাররা গর্জন করছে:
তোমার রাজা পৃথিবীতে নেই...
আখমাতোভার কবিতায় প্রেম-মমতার একটি বিশেষ উপাদান রয়েছে:
আরে না, আমি তোমাকে ভালোবাসিনি
মিষ্টি আগুনে পুড়ে,
তাই ক্ষমতা কি ব্যাখ্যা
তোমার দুঃখের নামে।
আখমাতোভার গানের জটিল সঙ্গীতে, তার সবে ঝাঁকুনিপূর্ণ গভীরতায়, একটি বিশেষ, ভীতিকর বৈষম্য ক্রমাগত বাস করত এবং অবচেতনে নিজেকে অনুভব করত, যা আখমাতোভা নিজেকে বিব্রত করেছিল। পরে তিনি "হিরো ছাড়া কবিতা"-তে লিখেছিলেন যে তিনি ক্রমাগত একটি বোধগম্য গুঞ্জন শুনতে পাচ্ছেন, যেন এক ধরণের ভূগর্ভস্থ বুদবুদ, স্থানান্তর এবং সেই আসল কঠিন শিলাগুলির ঘর্ষণ যার উপর জীবন চিরকাল এবং নির্ভরযোগ্যভাবে প্রতিষ্ঠিত ছিল, কিন্তু যা স্থিতিশীলতা হারাতে শুরু করে। এবং ভারসাম্য। এইরকম একটি অস্থির সংবেদনের প্রথম আশ্রয়দাতা ছিল "প্রথম প্রত্যাবর্তন" কবিতাটি যার মধ্যে একটি নশ্বর ঘুম, একটি কাফন এবং একটি মৃত্যু ঘটানোর চিত্র এবং একটি তীক্ষ্ণ এবং অপরিবর্তনীয় পরিবর্তনের সাধারণ অনুভূতি যা খুব বাতাসে ঘটেছিল। সময়ের
সময়ের সাথে সাথে, আখমাতোভার গানগুলি আরও বেশি পাঠক চেনাশোনা এবং প্রজন্মকে জয় করেছে এবং, বিচক্ষণ অনুরাগীদের মনোযোগের প্রশংসা করার বিষয় হতে ক্ষান্ত না হলেও, স্পষ্টতই পাঠকদের আপাতদৃষ্টিতে নির্ধারিত সংকীর্ণ বৃত্ত থেকে বেরিয়ে এসেছে।
অক্টোবরের প্রথম বছরের সোভিয়েত কবিতা এবং নাগরিক
যুদ্ধ, পুরানো বিশ্বকে উৎখাত করার মহৎ কাজে ব্যস্ত, একজন ব্যক্তির সম্পর্কে এতটা কথা বলতে পছন্দ করে না যতটা মানবতা সম্পর্কে, বা যে কোনও ক্ষেত্রে জনসাধারণ সম্পর্কে, প্রাথমিকভাবে অন্তরঙ্গ অনুভূতির মাইক্রোকজমের প্রতি অপর্যাপ্তভাবে মনোযোগী ছিল, তাদের একটি উপযুক্তভাবে শ্রেণীবদ্ধ করে। সামাজিকভাবে অনিরাপদ বুর্জোয়া কুসংস্কার হিসাবে বিপ্লবী পিউরিটানিজম। আখমাতোভার গানের কথা, যুক্তির সমস্ত নিয়ম অনুসারে, কোনও চিহ্ন ছাড়াই হারিয়ে যাওয়া এবং অদৃশ্য হওয়া উচিত ছিল। কিন্তু তা হয়নি।
নতুন, সর্বহারা সোভিয়েত রাশিয়ার তরুণ পাঠকরা, যারা সমাজতান্ত্রিক পথে যাত্রা করছিল, শ্রমিক এবং শ্রমিকদের অনুষদের সদস্য, রেড আর্মির মহিলা এবং রেড আর্মির পুরুষরা - এই সমস্ত মানুষ, এত দূরবর্তী এবং বিশ্বের সাথে বিদ্বেষপূর্ণ, আখমাতোভার কবিতায় শোক প্রকাশ করেছে। , তবুও তার কবিতার মার্জিতভাবে প্রকাশিত ভলিউমগুলি লক্ষ্য করেছি এবং পড়েছি।
20 এবং 30 এর দশকে আনা আখমাতোভার গানের কথা আগের বইগুলির তুলনায় পরিবর্তিত হয়। এই বছরগুলি ব্যতিক্রমী সৃজনশীল তীব্রতা দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল। আখমাতোভা, আগের মতোই, পাঠকের কাছে অজানা রয়ে গেছে এবং তাই পাঠ এবং সাহিত্যের জগত থেকে অদৃশ্য হয়ে গেছে বলে মনে হচ্ছে।
বিপ্লবোত্তর সময়কাল জুড়ে আখমাতোভার গানের কথা
বিশ বছর ক্রমাগত প্রসারিত হয়েছে, আরও বেশি নতুন শোষণ করছে,
পূর্বে তার চরিত্রহীন এলাকা, প্রেমের গল্প, প্রভাবশালী হতে থামা ছাড়া, তবুও এখন তার কাব্যিক অঞ্চলগুলির মধ্যে একটি দখল করেছে। যাইহোক, পাঠকের উপলব্ধির জড়তা এতটাই দুর্দান্ত ছিল যে আখমাতোভা, এমনকি এই বছরগুলিতে, নাগরিক, দার্শনিক এবং সাংবাদিকতামূলক গানের দিকে তার পালা দ্বারা চিহ্নিত, এখনও সংখ্যাগরিষ্ঠের চোখে কেবল এবং একচেটিয়াভাবে প্রেমের শিল্পী হিসাবে উপস্থিত হয়েছিল।
পরিবর্তনের ফলে কবিতার পরিসরের বিস্তৃতি
কবির বিশ্বদৃষ্টি এবং মনোভাব, পরিবর্তে, প্রেমের গানের সুর এবং চরিত্রকে প্রভাবিত করতে পারে না। সত্য, এর কিছু বৈশিষ্ট্য একই ছিল।
প্রেম পর্বটি, আগের মতো, একটি অদ্ভুত আখমাটোভিয়ান ছদ্মবেশে আমাদের সামনে উপস্থিত হয়: এটি কখনই ধারাবাহিকভাবে বিকশিত হয় না, এর সাধারণত শেষ বা শুরু নেই; প্রেম, হতাশা বা প্রার্থনার ঘোষণা যা কবিতাটি তৈরি করে তা দুর্ঘটনাক্রমে শোনা কথোপকথনের একটি টুকরো বলে মনে হয় যা আমাদের সামনে শুরু হয়নি এবং যার শেষও আমরা শুনতে পাব না:
"ওহ, তুমি ভেবেছিলে আমিও তাই
যাতে তুমি আমাকে ভুলে যেতে পারো।
এবং যে আমি নিজেকে নিক্ষেপ করব, ভিক্ষা করে কাঁদব,
বে ঘোড়ার খুরের নিচে।
অথবা আমি নিরাময়কারীদের জিজ্ঞাসা করব
অপবাদের জলে শিকড় আছে
এবং আমি আপনাকে একটি ভয়ানক উপহার পাঠাব
আমার মূল্যবান সুগন্ধি স্কার্ফ.
অভিশাপ.
এক হাহাকার নয়, এক নজর নয়
আমি অভিশপ্ত আত্মা স্পর্শ করব না,
তবে আমি আপনাকে ফেরেশতাদের বাগানের শপথ করছি,
আর আমাদের রাতগুলো জ্বলন্ত শিশু
আমি কখনো তোমার কাছে ফিরব না।"
আখমাতোভার প্রেমের গানের এই বৈশিষ্ট্যটি, ইনুয়েন্ডো, ইঙ্গিত দিয়ে পূর্ণ, সাবটেক্সটের দূরবর্তী গভীরতায় যাওয়া, এটিকে আসল মৌলিকতা দেয়। আখমাতোভের কবিতার নায়িকা, প্রায়শই নিজেকে আবেগ, আধা-প্রলাপ বা পরমানন্দের অবস্থায় কথা বলে, স্বাভাবিকভাবেই যা ঘটছে তা আমাদের কাছে ব্যাখ্যা করা এবং ব্যাখ্যা করা প্রয়োজন বলে মনে করে না। শুধুমাত্র অনুভূতির মৌলিক সংকেতগুলি প্রেরণ করা হয়, ডিকোডিং ছাড়াই, মন্তব্য ছাড়াই, তাড়াতাড়ি - প্রেমের তাড়াহুড়ো বর্ণমালা অনুসারে। তাৎপর্য হল আধ্যাত্মিক ঘনিষ্ঠতার মাত্রা অলৌকিকভাবে আমাদের অনুপস্থিত লিঙ্ক এবং এইমাত্র ঘটে যাওয়া নাটকের সামগ্রিক অর্থ বুঝতে সাহায্য করবে। তাই এই গানগুলির মধ্যে চরম অন্তরঙ্গতা, চরম খোলামেলাতা এবং আন্তরিক খোলামেলাতার ছাপ...
"কোনভাবে আমরা আলাদা হতে পেরেছি
এবং ঘৃণ্য আগুন নিভিয়ে দিন।
আমার চিরশত্রু, এটা শেখার সময়
ভালবাসার জন্য আপনার সত্যিই কাউকে দরকার।
আমি মুক্ত.
আমার জন্য সবকিছুই মজার
রাতে মিউজ সান্ত্বনা করতে নিচে উড়ে যাবে,
এবং সকালে মহিমা আসবে
আপনার কানের উপর একটি র্যাটল কর্কশ.
আমার জন্য দোয়া করার দরকার নেই
আর চলে গেলে পিছনে ফিরে তাকাও...
কালো বাতাস আমাকে শান্ত করবে।
সোনালী পাতার পতন আমাকে আনন্দিত করে।
আমি উপহার হিসাবে বিচ্ছেদ গ্রহণ করব
আর বিস্মৃতি অনুগ্রহের মতো।
কিন্তু বলুন, ক্রুশে
তুমি কি সাহস করে আরেকজনকে পাঠাতে পারো?"
কবিতাটি মনোমুগ্ধকর। অনুভূতির আবেগময় তীব্রতা, এর হারিকেন শক্তি আমাদের চোখের সামনে একটি অসাধারণ এবং শক্তিশালী ব্যক্তিত্বকে প্রকাশ করে।
সম্পর্কিত আরেকটি কবিতা
একই বছর যেমন উদ্ধৃত করা হয়েছে:
বসন্তের প্রথম বজ্রঝড়ের মতো;
তারা আপনার কনের কাঁধের দিকে তাকাবে
আমার অর্ধেক বন্ধ চোখ
বিদায়, বিদায়, সুখী হও, সুন্দর বন্ধু,
আমি তোমার কাছে তোমার আনন্দময় ব্রত ফিরিয়ে দেব,
তবে আপনার আবেগী বন্ধু থেকে সাবধান থাকুন
আমাকে আমার অনন্য বাজে কথা বলুন, -
অতঃপর তাকে জ্বলন্ত বিষ দিয়ে বিদ্ধ করবে
তোমার ধন্য, তোমার আনন্দময় মিলন...
এবং আমি একটি চমৎকার বাগানের মালিক হতে যাচ্ছি,
কোথায় ঘাসের কোলাহল আর মিউজিকের আওয়াজ।
আখমাতোভা তার অন্তরঙ্গ স্বীকারোক্তি এবং অনুনয়গুলিতে অকপট হতে ভয় পান না, কারণ তিনি নিশ্চিত যে শুধুমাত্র যাদের ভালবাসার একই নিয়ম রয়েছে তারাই তাকে বুঝতে পারবে। অতএব, তিনি আরও কিছু ব্যাখ্যা বা বর্ণনা করার প্রয়োজন মনে করেন না। এলোমেলোভাবে এবং অবিলম্বে বিস্ফোরিত বক্তৃতার একটি ফর্ম যা পাশ দিয়ে যাওয়া বা কাছাকাছি দাঁড়িয়ে থাকা যে কেউ শুনতে পারে, কিন্তু সবাই বুঝতে পারে না। আখমাতোভা কখনই অলস, নিরাকার বা বর্ণনামূলক প্রেমের কবিতা লেখেননি। তারা সবসময় নাটকীয় এবং অত্যন্ত উত্তেজনাপূর্ণ এবং বিভ্রান্ত হয়। প্রতিষ্ঠিত, ঝড়হীন এবং মেঘহীন প্রেমের আনন্দ বর্ণনা করে তার বিরল কবিতা রয়েছে; মিউজটি তার কাছে আসে শুধুমাত্র অনুভূতি দ্বারা অভিজ্ঞ সবচেয়ে ক্লাইম্যাটিক মুহুর্তে, যখন এটি হয় বিশ্বাসঘাতকতা হয় বা শুকিয়ে যায়:...
আমি তোমার কাছে ভালো ছিলাম না
তুমি আমাকে ঘৃণা কর.
আর নির্যাতন চলে
এবং অপরাধী কিভাবে ক্ষিপ্ত হয়
মন্দ ভরা ভালবাসা
এটা ভাইয়ের মত।
তুমি নীরব, রাগান্বিত।
কিন্তু আমরা যদি চোখ মেলে
আমি তোমার কাছে স্বর্গের শপথ করছি,
গ্রানাইট আগুনে গলে যাবে।
এক কথায়, আমরা সর্বদা উপস্থিত থাকি, যেমনটি ছিল, একটি উজ্জ্বল, বিদ্যুতের ঝলকানিতে, স্বতঃস্ফূর্ত দহনে এবং করুণভাবে বিশাল, জ্বলন্ত আবেগের জ্বলনে যা একজন ব্যক্তির সমগ্র সত্তাকে বিদ্ধ করে। আখমাতোভা নিজে একাধিকবার তার প্রেমের উত্তেজনাকে বাইবেলের মহান এবং অবিনশ্বর "গানের গান" এর সাথে যুক্ত করেছেন।
এবং বাইবেলে একটি লাল কীলকের পাতা রয়েছে
গানের গানের উপর শুয়ে...
প্রেম সম্পর্কে আখমাতোভার কবিতা - এটাই! - করুণ.. এ. ব্লক আখমাতোভার কিছু কবিতা সম্পর্কে বলেছেন যে তিনি একজন মানুষের সামনে লেখেন, কিন্তু তার লেখা উচিত ঈশ্বরের সামনে...
প্রেমের প্রতি নিবেদিত তার কবিতাগুলি মানুষের চেতনার খুব উচ্চতায় যায়। বিশাল আবেশে ভরা, প্রেম কেবল অতুলনীয়ভাবে সমৃদ্ধ এবং আরও রঙিন নয়, সত্যিকারের দুঃখজনকও হয়ে উঠেছে। এই সময়ের আখমাতোভার প্রেমের কবিতাগুলির বাইবেলের, গম্ভীর উচ্ছ্বাস তাদের মধ্যে থাকা অনুভূতির প্রকৃত উচ্চতা, গাম্ভীর্য এবং প্যাথোসিটি দ্বারা ব্যাখ্যা করা হয়েছে। এই কবিতাগুলির মধ্যে অন্তত একটি এখানে:
একটি অভূতপূর্ব শরৎ একটি উচ্চ গম্বুজ তৈরি করেছে,
এই গম্বুজকে অন্ধকার না করার জন্য মেঘের নির্দেশ ছিল।
এবং লোকেরা বিস্মিত: সেপ্টেম্বরের সময়সীমা অতিক্রম করছিল,
ঠান্ডা, আর্দ্র দিনগুলি কোথায় গেল?
কর্দমাক্ত খালের জল পান্না হয়ে গেল,
এবং নেটলগুলি গোলাপের মতো গন্ধযুক্ত, তবে কেবল শক্তিশালী।
এটা ভোর থেকে ঠাসা, অসহ্য, দানবীয় এবং লালচে,
আমরা সবাই আমাদের দিনের শেষ অবধি তাদের মনে রেখেছিলাম।
সূর্য বিদ্রোহীর মতো রাজধানীতে প্রবেশ করেছে,
এবং বসন্ত শরৎ তাকে এত লোভের সাথে আদর করেছিল,
মনে হচ্ছিল স্বচ্ছ স্নোড্রপ সাদা হতে চলেছে...
তখনই তুমি শান্তভাবে আমার বারান্দায় এসেছ।
বিশ্বকবিতায় প্রিয়তম কীভাবে এগিয়ে আসে তার আরও বিজয়ী এবং করুণ চিত্রের নাম দেওয়া কঠিন। এটি সত্যিই একটি উত্সাহী বিশ্বের চোখে ভালবাসার প্রকাশ!
আখমাতোভার প্রেমের গান অনিবার্যভাবে টিউতচেভের স্মৃতির দিকে নিয়ে যায়। আবেগের ঝড়ো সংঘর্ষ, টিউতচেভের "মারাত্মক দ্বন্দ্ব" - এই সমস্তই আখমাটোভায় পুনরুত্থিত হয়েছিল। তিনি, তিউতচেভের মতো, একজন ইমপ্রোভাইজার - তার অনুভূতি এবং তার পদ্যে উভয়ই। অনেকবার আখমাতোভা তার জন্য বিশুদ্ধ অনুপ্রেরণার সর্বোত্তম গুরুত্ব সম্পর্কে কথা বলেছেন, এই সত্যটি সম্পর্কে যে তিনি কল্পনা করতে পারেন না যে কীভাবে কেউ একটি পূর্ব-চিন্তিত পরিকল্পনা অনুসারে লিখতে পারে, তার কাছে মনে হয় যে মাঝে মাঝে মিউজ তার পিছনে দাঁড়িয়ে আছে। ..
এবং শুধু নির্দেশিত লাইন
তারা একটি তুষার-সাদা নোটবুকে যান।
তিনি এই চিন্তা একাধিক বার পুনরাবৃত্তি. সুতরাং, এমনকি "মিউজ" (1924) কবিতায়, "ক্র্যাফটের গোপনীয়তা" চক্রের অন্তর্ভুক্ত আখমাতোভা লিখেছেন:
আমি যখন রাতে তার আসার জন্য অপেক্ষা করি,
জীবনটা যেন একটা সুতোয় আটকে আছে।
কি সম্মান, কি যৌবন, কি স্বাধীনতা
তার হাতে একটি পাইপ সঙ্গে একটি সুন্দর অতিথির সামনে.
এবং তারপর সে এসেছিল.
কভারগুলি পিছনে ফেলে দেওয়া,
সে আমার দিকে মনোযোগ দিয়ে তাকাল।
আমি তাকে বলি: "
আপনি কি দান্তেকে নির্দেশ দিয়েছেন?
জাহান্নামের পাতা?
উত্তর: "আমি।"
একই জিনিস সম্পর্কে 1956 কবিতা "স্বপ্ন":
রাজকীয় উপহারের জন্য আমি কীভাবে শোধ করব?
কোথায় যাবেন এবং কার সাথে উদযাপন করবেন?
আর তাই আমি আগের মতই লিখি, কোন দাগ ছাড়াই,
পোড়া খাতায় আমার কবিতা।
এর অর্থ এই নয় যে তিনি কবিতাগুলি পুনরায় রচনা করেননি। অনেক সময়, উদাহরণস্বরূপ,
"হিরো ছাড়া কবিতা" সম্পূরক এবং সংশোধিত হয়েছিল, "মিকাল" কয়েক দশক ধরে উন্নত হয়েছিল; কখনও কখনও, যদিও খুব কমই, পুরানো কবিতার স্তবক এবং লাইন পরিবর্তন করা হয়েছিল। একজন মাস্টার যিনি "নৈপুণ্যের গোপনীয়তা" জানেন, আখমাতোভা তার শব্দ চয়ন এবং তাদের বিন্যাসে সুনির্দিষ্ট এবং সূক্ষ্ম। তবে এটির একটি খুব শক্তিশালী আবেগপ্রবণ, ইমপ্রোভাইজেশনাল উপাদান রয়েছে। তার সমস্ত প্রেমের কবিতা, তাদের প্রাথমিক উদ্দীপনায়, তাদের স্বেচ্ছাচারী প্রবাহে, তাদের খণ্ডিত এবং প্লটহীন প্রকৃতিতে হঠাৎ করে হঠাৎ অদৃশ্য হয়ে যাওয়ার মতো আবির্ভূত হয়। "মারাত্মক" টিউতচেভ দ্বন্দ্ব যা তাদের বিষয়বস্তু গঠন করে তা হল আবেগের তাত্ক্ষণিক প্রাদুর্ভাব, দুটি সমান শক্তিশালী প্রতিপক্ষের একটি নশ্বর যুদ্ধ, যাদের একজনকে হয় আত্মসমর্পণ করতে হবে বা মরতে হবে এবং অন্যটিকে অবশ্যই জিততে হবে
কোন গোপন এবং কোন দুঃখ নেই,
ভাগ্যের বিজ্ঞ ইচ্ছা নয়
এই মিটিং সবসময় ছেড়ে
একটা সংগ্রামের ছাপ।
যখন তুমি আমার কাছে আস,
আমি অনুভব করলাম আমার বাহু বাঁকানো
একটা মৃদু কাঁপুনি...
আন্না আখমাতোভাকে উৎসর্গ করা তার একটি কবিতায় মেরিনা স্বেতায়েভা লিখেছেন যে তার "রাগ মারাত্মক এবং করুণা মারাত্মক।" এবং প্রকৃতপক্ষে, যে কোনও ধরণের মধ্যম স্থল, দ্বন্দ্বের মসৃণতা, সম্পর্কের মসৃণতায় ধীরে ধীরে রূপান্তর সহ দুটি যুদ্ধরত পক্ষের মধ্যে অস্থায়ী চুক্তি প্রায়শই এখানে অনুমান করা হয় না। "এবং একজন অপরাধীর মতো, প্রেম, মন্দে ভরা, নিস্তেজ।"
তার প্রেমের কবিতাগুলি অভিশাপের সাথে অপ্রত্যাশিত আবেদনগুলিকে মিশ্রিত করে, সবকিছুই তীব্রভাবে বিপরীত এবং আশাহীন, তারা একটি বিজয়ী ধারণ করে
হৃদয়ের উপর শক্তি শূন্যতার অনুভূতি দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয় এবং কোমলতা রাগের সংলগ্ন হয়। স্বীকৃতির শান্ত ফিসফিস আল্টিমেটাম এবং আদেশের কঠোর ভাষায় বাধাপ্রাপ্ত হয়। এই জ্যোতির্ময় চিৎকার এবং ভবিষ্যদ্বাণীগুলির মধ্যে কেউ অন্ধকার আবেগের খেলার মাঠ সম্পর্কে সুপ্ত, অব্যক্ত এবং টিউচেভের চিন্তাভাবনা অনুভব করতে পারে, নির্বিচারে তাদের খাড়া অন্ধকার তরঙ্গের উপর মানুষের ভাগ্যকে তুলে ধরে, আমাদের নীচে আলোড়ন সৃষ্টিকারী আদিম বিশৃঙ্খলা সম্পর্কে। "ওহ, আমরা কতটা খুনসুটি ভালবাসি" - আখমাতোভা, অবশ্যই, টিউতচেভের বিশ্বদর্শনের এই দিকটিকে উপেক্ষা করেননি। এটি বৈশিষ্ট্য যে প্রায়শই প্রেম, তার বিজয়ী শক্তি, তার কবিতায় দেখা যায়, নায়িকার ভয়াবহতা এবং বিভ্রান্তির বিরুদ্ধে, প্রেম নিজেই!
আমি আমার প্রিয়জনদের মৃত্যু ডেকেছি,
এবং তারা একের পর এক মারা যায়।
হায় হায় আমার! এই কবরগুলো
আমার শব্দ দ্বারা ভবিষ্যদ্বাণী.
কাকগুলো কেমন চেনাশোনা করছে
গরম, তাজা রক্ত,
তাই বন্য গান, আনন্দ,
আমার পাঠানো ভালবাসা.
আপনার সাথে আমি মিষ্টি এবং অসুখী বোধ করি।
তুমি আছো কাছে, আমার বুকে হৃদয়ের মতো।
তোমার হাতটা দাও, শান্ত হয়ে শোন।
আমি তোমাকে অনুরোধ করছি: চলে যাও।
এবং আপনি কোথায় আছেন আমাকে জানতে দিন না,
ওহ মিউজ, তাকে ডাকো না,
এটা জীবিত হতে দিন, unsung
আমার ভালবাসাকে চিনতে পারছে না।
আখমাতোভার গানের জন্ম হয়েছে দিনের সাথে রাতের যোগাযোগ এবং ঘুমের সাথে জাগ্রততা থেকে দ্বন্দ্বের একেবারে সংযোগস্থলে:
নিদ্রাহীন অন্ধকার যখন চারিদিকে বুদবুদ করে,
সেই রৌদ্রোজ্জ্বল, উপত্যকার কীলকের সেই লিলি
ডিসেম্বরের রাতের আঁধারে ফেটে পড়ে।
তার কবিতায় "দিনের সময়" এবং "রাত্রির সময়", বাহ্যিকভাবে সম্পূর্ণ সাধারণ, অদ্ভুত, এমনকি অনুপযুক্ত বলে মনে হয়, যদি আপনি তাদের বিশেষ অর্থ না জানেন:
আত্মবিশ্বাসের সাথে দরজায় নক করুন
এবং, একই, প্রফুল্ল, দিনের বেলা,
তিনি ভিতরে আসবেন এবং বলবেন: "যথেষ্ট,"
দেখবেন, আমারও সর্দি লেগেছে...
তিনি, টিউতচেভকে অনুসরণ করে, তার বিখ্যাত শব্দগুলি পুনরাবৃত্তি করতে পারেন:
সমুদ্র যেমন পৃথিবীকে ঢেকে রাখে,
পার্থিব জীবন স্বপ্নে ঘেরা...
আখমাতোভার কবিতায় স্বপ্ন একটি বড় স্থান দখল করে আছে।
সর্বোপরি, স্বপ্ন, যা আত্মার গোপন, লুকানো, অন্তরঙ্গ জীবন বোঝার তার প্রিয় শৈল্পিক উপায়গুলির মধ্যে একটি, এই শিল্পীর আকাঙ্ক্ষাকে অভ্যন্তরীণভাবে, নিজের মধ্যে, চির-রহস্যময় মানব অনুভূতির গোপনীয়তার সাক্ষ্য দেয়। এই সময়ের কবিতাগুলো সাধারণত মনস্তাত্ত্বিক বেশি। যদি "সন্ধ্যা" এবং "জপমালা" তে, একটি নিয়ম হিসাবে, বিশদগুলির সাহায্যে (লাল টিউলিপের চিত্র) প্রেমের অনুভূতি চিত্রিত করা হয়েছিল, তবে তার সমস্ত অভিব্যক্তির জন্য 30-40 আনা আখমাতোভার কবিতায়, মনস্তাত্ত্বিক বিষয়বস্তুর সরাসরি চিত্রণে এখনও আরও প্লাস্টিক।
আখমাতোভার প্রেমের কবিতার প্লাস্টিকতা অন্তত বর্ণনামূলকতা, ধীর প্রবাহ বা বর্ণনাকে বোঝায় না। আমাদের সামনে এখনও একটি বিস্ফোরণ, একটি বিপর্যয়, দুটি বিরোধী শক্তির মধ্যে অবিশ্বাস্য উত্তেজনার একটি মুহূর্ত যা একটি মারাত্মক দ্বন্দ্বে মিলিত হয়েছিল, তবে এখন এই ঝড়ের মেঘ, সমস্ত দিগন্তকে গ্রাস করে, বজ্রপাত এবং বজ্রপাত, তার সমস্ত ভয়ঙ্কর সৌন্দর্যে আমাদের চোখের সামনে উপস্থিত হয়। এবং শক্তি, অন্ধকার রূপের উন্মত্ত ঘূর্ণায়মান এবং স্বর্গীয় আলোর চকচকে খেলায়:
কিন্তু আমরা যদি চোখ মেলে
আমি তোমার কাছে স্বর্গের শপথ করছি,
গ্রানাইট আগুনে গলে যাবে।
কারণ ছাড়াই নয় যে এন. গুমিলেভের একটি কবিতায় তাকে উৎসর্গ করা হয়েছে, আখমাতোভাকে তার হাতে বজ্রপাতের বোল্ট দিয়ে চিত্রিত করা হয়েছে:
তিনি অলস ঘন্টার মধ্যে উজ্জ্বল
এবং তার হাতে বাজ ধরে,
আর তার স্বপ্নগুলো ছায়ার মতো পরিষ্কার
স্বর্গীয় জ্বলন্ত বালির উপর।
অনুপ্রেরণা আনা আখমাতোভাকে ছেড়ে যায় না, এবং যখন সে ইতিমধ্যেই সত্তর পেরিয়ে গেছে, তখন সে প্রেমের অদ্ভুততা সম্পর্কে, হৃদয়ের গোপনীয়তার সমৃদ্ধি সম্পর্কে ভাবে। , এখানে উচ্চ লিরিসিজমের একটি উচ্চ উদাহরণ।
আপনি একটি অতল বিচ্ছেদ কল্পনা করতে পারবেন না,
তখনই ভালো হবে - ঘটনাস্থলে...
এবং, সম্ভবত, আমরা পৃথক করা হবে
এই পৃথিবীতে কেউ নেই।
সত্তর বছর বয়সে, আনা আখমাতোভা এমন শক্তির সাথে, এমন অব্যবহৃত মানসিক শক্তির সাথে প্রেমের কথা বলেন, মনে হয় যেন তিনি তার সময় থেকে অনন্তকালের মধ্যে বিজয়ী হয়ে উঠছেন। আখমাতোভা দেরী প্রেমের দার্শনিক সারমর্ম প্রকাশ করেছিলেন, যখন ব্যক্তির চেয়েও বড় যা খেলায় আসে - আত্মা, আত্মা। তিনি দুটি ব্যক্তিত্বের অনন্য কাকতালীয় ঘটনা প্রকাশ করেছিলেন যারা সংযোগ করতে পারে না। আর এটা তার কবিতায় প্রতিফলিত হয়েছে যেন আয়নায়।
উপসংহার
আপনি যদি আখমাতোভার প্রেমের কবিতাগুলিকে একটি নির্দিষ্ট ক্রমে সাজান, আপনি অনেকগুলি ভুল-এন-সিন, টুইস্ট এবং বাঁক, চরিত্র, এলোমেলো এবং নন-এলোমেলো ঘটনা দিয়ে একটি সম্পূর্ণ গল্প তৈরি করতে পারেন। সভা এবং বিচ্ছেদ, কোমলতা, অপরাধবোধ, হতাশা, ঈর্ষা, তিক্ততা, ক্ষোভ, হৃদয়ে আনন্দের গান, অপূর্ণ প্রত্যাশা, নিঃস্বার্থতা, অহংকার, দুঃখ - যে দিকগুলি এবং বিচ্ছেদ আমরা আখমাতোভার বইয়ের পাতায় প্রেম দেখতে পাই না।
আখমাতোভার কবিতার গীতিময় নায়িকাতে, কবির আত্মায়, একটি জ্বলন্ত, সত্যিকারের উচ্চ ভালবাসার স্বপ্নের দাবিতে, যে কোনও উপায়ে অবিকৃত ছিল। আখমাতোভার প্রেম একটি শক্তিশালী, আদেশমূলক, নৈতিকভাবে বিশুদ্ধ, সর্বগ্রাসী অনুভূতি যা একজনকে বাইবেলের লাইনটি মনে রাখে: "প্রেম মৃত্যুর মতো শক্তিশালী - এবং এর তীরগুলি জ্বলন্ত তীর।"
সাহিত্য
1ও. ও. সিমচেনকো, আনা আখমাতোভার রচনায় স্মৃতির থিম। - "ইউএসএসআর একাডেমি অফ সায়েন্সেসের খবর। সাহিত্য ও ভাষার সিরিজ", 1985, নং 6. 11. ভিক্টর এসিপভ, "ভেসপাসিয়ান সময়ের মতো..." (আন্নার কাজে নায়কের সমস্যা নিয়ে 40-60 এর আখমাতোভা)। - "সাহিত্যের প্রশ্ন", 1995, ভলিউম। VI, পৃ. 64-65।
