Яким було ставлення єсенину до революції. Ставлення Єсеніна до революції: очікування, ставлення, сприйняття і відбиток подій у творчості поета. Сергій Єсенін на смертному одрі

Єсенін та революція

"Проблеми "Єсенін та революція" як такої немає", - пише автор єсенинського розділу в книзі-довіднику для учнів Н.Зуєв. За його концепцією, Єсенін був ні революціонером, ні співаком революції. Просто коли розколюється світ, тріщина проходить через серце поета. "Спроби наївної віри та неминучі розчарування оголошуються темою особливої ​​розмови, яка не повинна затуляти "моральні основи особистості поета, пошуки Бога і себе у світі, які безпосередньо відображалися в його творчості" (8; 106). до роботи Н.Зуєва, який розкрив релігійні та фольклорні витоки образності Єсеніна (до речі, останні висвітлені і в ряді монографій і статей - 39; 4; 12), ми все ж таки вважаємо за необхідне висвітлити ставлення Єсеніна до революції, тим більше, що до цього зобов'язують як висловлювання самого автора, а й поетичні образи, інтерес поета до особистості Леніна.

За спогадами сучасників, " Єсенін прийняв Жовтень з невимовним захопленням; і прийняв його, звичайно, тільки тому, що внутрішньо вже був підготовлений до нього, що весь його нелюдський темперамент гармоніював з Жовтнем "(30; 1, 267).

Сам Єсенін в автобіографії лаконічно записав: "У роки революції був повністю на боці Жовтня, але приймав все по-своєму, з селянським ухилом". Остання застереження не випадкова, і пізніше вона дасть знати про себе. Але перший період революції, який дав селянам землю, справді був зустрінутий поетом співчутливо. Вже у червні 1918 р. написано " Йорданська голубиця " з відомими рядками:

Небо - як дзвін,

Місяць - мова,

Мати моя - батьківщина,

Я – більшовик.

Наприкінці 1918 – на початку 1919 р.р. був створений "Небесний барабанщик":

Листями зірки ллються

У річки на наших полях.

Хай живе революція

На землі та на небесах!

У лютому 1919 р. Єсенін також визнає, що він більшовик і "радіє запізнати землю".

У незакінченій поемі "Гуляй-поле" (симптоматично, що вона залишилася незакінченою) Єсенін розмірковує про загадкову силу впливу ідей Леніна на маси ("Він на кшталт сфінкса переді мною"). Поета займає непусте для нього питання, "якою силою зумів потрясти він куля земної".

Але він вразив.

Шуми та вей!

Крути лютий, негода,

Змивай із нещасного народу

Ганьба острогів та церков.

Як то кажуть, із пісні слів не викинеш.

Прихід Єсеніна до більшовиків сприймався як крок "ідейний", і поема "Інонія" вважалася яскравим свідченням щирості його безбожних та революційних захоплень. А.М.Микешин підкреслив, що поет побачив у революції "ангела порятунку", який з'явився до миру селянського життя, що перебуває "на одрі смерті", що гине під натиском буржуазного Молоха (22; 42).

Як уже зазначалося в критиці, в поеми Єсеніна "Інонія", "Преображення", "Йорданська голубиця", "Небесний барабанщик", "Пантократор" "вривається поетичний шквал "онтологічного" бунту, рухомий дерзанням радикальної переробки всього існуючого світопорядку в іншій в "град Інонію, Де живе божество живих". Тут ми зустрінемо багато вже знайомих нам космічних мотивів пролетарської поезії, аж до керованої Землі - небесного корабля: "Ми веселку тобі - дугою, Полярний круг - на збрую, О, вивези нашу кулю земну На колію іншу" ("Пантократор"). Ідеї встановлення преображеного статусу буття, вигнуті революційною електрикою епохи, набувають різких рис богоборчого шаленства, суто людського титанізму, що зближують ці єсенинські речі з деякими творами Маяковського кінця. насильства над ним, що іноді доходить до справжнього космічного "хуліганства": "Підіму свої руки до місяця, Розкушу його, як горіх... Нині на піки зоряні Здиблю тебе, земля!.. Чумацький прокушу покрив. Навіть богу я вищиплю бороду "Оскалом моїх зубів" і т.д. ("Інонія"). Треба відзначити, що подібні поетичні несамовитості швидко зникають (...) з поезії Єсеніна". (33; 276).

Найцікавіші у цих поемах біблійні і богоборчі мотиви, що знов-таки зближує їх із творами Маяковського ("Містерією-буфф", "Хмара в штанах"), але в Єсеніна це органічно пов'язане з народною культурою, з темою "жертовної ролі Русі, обраності Росії для спасіння світу, тема загибелі Русі для спокутування світових гріхів». (12; 110).

Наводячи з " Йорданської голубиці " рядки: " Мати моя - батьківщина, Я більшовик " , А.М.Микешин підкреслює, що у разі поет " видавав бажане за дійсне " і був ще далекий від справжнього більшовизму (22; 43). Ймовірно, тому щодо революції незабаром прийшло розчарування. Єсенін став дивитися над майбутнє, а тепер. "Наставав новий період у світоглядній та творчій еволюції поета" (22; 54). Революція не поспішала виправдати надії поета на швидкий "мужицький рай", зате в ній виявилося багато такого, чого Єсенін позитивно не сприймав. Вже 1920 р. він зізнавався у листі до Є.Лившиць: "Мені дуже сумно зараз, що історія переживає важку епоху умертвіння особистості як живого, адже йде зовсім не той соціалізм, про який я думав... Тісно в ньому живому, тісно Той, хто будує міст у світ невидимий, бо рубають і підривають ці мости з-під ніг прийдешніх поколінь... Звичайно, кому відкриється, той побачить тоді ці покриті вже пліснявою мости, але завжди буває шкода, що коли збудований будинок, а в ньому не живуть. .. "(10; 2, 338-339).

В даному випадку не може не дивувати сила передбачення, яка виявилася в цих словах. 70 років будували будинок під назвою "соціалізм", принесли в жертву мільйони людських життів, багато часу, сил, енергії, а в результаті - закинули і почали будувати інший, не будучи до кінця впевнені в тому, що люди майбутнього захочуть жити і в цьому "Будинку". Історія, як бачимо, повторюється. І наша епоха, мабуть, у чомусь подібна до єсенинської.

Одночасно з цим листом Єсенін пише вірш "Сорокоуст", перша частина якого наповнена передчуттям біди, що насувається: "Трубить, трубить загибельний ріг! Як же бути, як же бути тепер нам?.. Нікуди вам не втекти від загибелі, Нікуди не втекти від ворога ... І дворовий мовчальник бик (...) Чув лихо над полем..." У заключній 4-й частині вірша передчуття біди посилюється і набуває трагічного забарвлення:

Тому в вересневий скель

На сухий та холодний суглинок,

Головою розмозжаться об тин,

Облилася кров'ю ягід горобина...

Метафоричне дієприслівник розмозжаться в поєднанні з кров'ю ягід горобини викликає у свідомості читача образ живої істоти, що вмістила в собі сумніви, муки, трагізм, протиріччя епохи і наклав на себе руки від їх нерозв'язності.

Тривожні відчуття довгий час не залишали Єсеніна. У 1924 р., працюючи над поемою "Гуляй-поле", він також писав:

Росія! Серцю милий край!

Душа стискається від болю.

Скільки років не чує поле

Півня спів, песий гавкіт.

Скільки років наш тихий побут

Втратив мирні дієслова.

Як віспи, ямами копит

Вириті пасовища та доли...

У тому ж 1924 р. у невеликій поемі "Русь що йде" Єсенін вигукував з болем: "Друзі! Друзі! Який розкол у країні, Який смуток у кипінні веселому!.." ідею", поет не міг визначитися між двома ворогуючими станами, остаточно обрати чиюсь сторону. У цьому ховається драматизм його становища: "Який скандал! Який великий скандал! Я опинився у вузькому проміжку..." Єсеніну вдалося передати свій стан і світовідчуття людини, неприкаяну, сум'яту і мучить сумніви: "Що бачив я? Я бачив тільки бій. Та замість пісень Чув канонаду..." Про це ж і "Лист до жінки":

Не знали ви,

Що я в суцільному диму,

У розбитому бурею побуті

З того й мучуся, що не зрозумію -

Куди несе нас доля подій...

Образ диму у разі по В.І.Хазану означає " замутненість свідомості ліричного героя, невизначеність життєвого шляху " (35; 25). Від трагічного питання "Куди несе нас рок подій?", від душевних мук Єсенін з його нестійкою психічною організацією біг у п'яний чад. Біль душі за Росію та російський народ заглушував і топив він у вині. Про це у спогадах сучасників говориться: "Єсенін, сидячи навпочіпки, розсіяно ворушив ледве догоряючі сажки, а потім, похмуро упершись невидящими очима в одну точку, тихо почав:

Був у селі. Все руйнується... Треба самому бути звідти, щоб зрозуміти.

Єсенін підвівся і, обхопивши голову обома руками, ніби бажаючи вичавити з неї думки, що мучили його, сказав якимсь чужим, не схожим на свій голос:

Шумить, як у млині, сам не зрозумію. Чи п'яний? Або так просто ... "(30; 1, 248-249).

У тому, що пияцтво Єсеніна мало причини складні та глибокі, переконує й інші спогади:

"Коли я спробував попросити його в ім'я різних "хороших речей" не так пиячити і поберегти себе, він раптом прийшов у страшне, особливе хвилювання. "Не можу я, ну як ти не розумієш, не можу я не пити... не пив, хіба міг би я пережити все, що було?.." І заходив, сум'ятий, розмашисто жестикулюючи по кімнаті, іноді зупиняючись і хапаючи мене за руку.

Чим більше він пив, тим чорніше і гірше говорив про те, що все, у що він вірив, йде на спад, що його "єсенинська" революція ще не прийшла, що він зовсім один. І знову, як у юності, але вже болісно стискалися його кулаки, що загрожували невидимим ворогам і світу... І тут, у неприборканому вихорі, в плутанині понять закружляло тільки одне ясне слово:

Росія! Ти розумієш – Росія!..” (30; 1, 230).

У лютому 1923 р., повертаючись з Америки до Європи, Єсенін писав Сандро Кусікову: "Сандро, Сандро! Туга смертна, нестерпна, почуваюсь тут чужим і непотрібним, а як згадаю про Росію, згадаю, що там чекає на мене, так і повертатися не хочеться... Якби я був один, якби не було сестер, то плюнув на все і поїхав би в Африку або ще кудись. , а ще нудотою переносити підлабузництво своєї ж братії до них.Не можу!Їй Богу не можу.Хоч караул кричи або бери ніж та ставай на велику дорогу.

Тепер, коли від революції залишилися тільки хрін та люлька (...), стало очевидно, що ти і я були і будемо тією сволотою, на якій можна всіх собак вішати (...).

А тепер, тепер зла зневіра знаходить на мене. Я перестаю розуміти, до якої революції я належав. Бачу тільки одне, що ні до лютневого, ні до жовтневого, мабуть. У нас ховався і ховається якийсь листопад (...)" (16; 7, 74-75 - виділено мною - П.Ч.).

Потім у Берліні рано-вранці 2 березня 1923р. п'яний Єсенін буде говорити Алексєєву і Ґулю: "Дочку люблю (...) і Росію люблю (...), і революцію люблю, дуже люблю революцію" (16; 7, 76). Але після знайомства з листом до Кусикова остання частина визнання поета довіри не викликає. У всякому разі, складається враження, що любив він "якусь листопадову", але не лютневу і не жовтневу...

"Москва кабацька"

Отже, душевна криза поета початку 20-х р.р. багато в чому пояснюється його розчаруванням у революції. З усією очевидністю цей взаємозв'язок проступає в пізнішому вірші "Лист жінці" (1924):

Земля – корабель!

Але хтось раптом

За новим життям, новою славою

У пряму гущавину бур і завірюха

Її спрямував велично.

Ну хто ж із нас на палубі великий

Чи не падав, не блював і не сварився?

Їх мало, з досвідченою душею,

Хтось міцним у качці залишався.

Тоді і я

Під дикий шум,

Але зріло знаючий роботу,

Спустився в корабельний трюм,

Щоб не дивитися людську блювоту.

Той трюм був -

Російським шинком,

І я схилився над склянкою,

Щоб, не страждаючи ні про кого,

Себе занапастити

У чаду п'яним...

Те, що звернення Єсеніна до вина було кроком усвідомленим, говорять й інші рядки віршів, як включених до "Москву кабацьку", так і не ввійшли до цього циклу:

І я сам, опустившись головою,

Заливаю очі вином,

Щоб не бачити обличчя фатальне,

Щоб подумати хоч мить про інше.

("Знову п'ють тут, б'ються і плачуть").

Я вже готовий. Я боязкий.

Поглянь на пляшок рати!

Я збираю пробки -

Душу мою затикати.

("Грубим дається радість").

У вині поет хотів забути, "хоч на мить" уникнути проблем, що мучили його. Можливо, це не єдина причина, а одна з основних. Так Єсенін вступає в кабацький світ з його задушливою атмосферою п'яного чаду, який знайшов яскраве втілення в циклі "Москва кабацкая" (1923-1924).

Зрозуміти сенс " Москви кабацької " , мотиви забуття в " кабацькому чаду " допоможе аналогія з А.А.Блоком, що у 1907-1913 р.р. теж звучало: "Я прибитий до трактирної стійки, Я п'яний давно, мені все одно", або "І стало все одно, які Лобзати вуста, пестити плеча ..." Критика в цій сторінці блоківської поезії бачить особливість символізму з його встановленням: " Сміючись з розбитих ілюзій, помститися них моральним падінням " (Лурье). Очевидно, що така позиція стала характерною рисою поезії срібного віку, певний етап якої представляє і поезія С.Єсеніна.

У 1923 р. під час закордонної поїздки до Берліна Єсенін видав збірку "Вірші скандаліста". До книги було включено 4 вірші, об'єднані однією назвою "Москва кабацька". Туди увійшли вірші "Знову п'ють тут, б'ються і плачуть", "Висип, гармоніка. Нудьга... Нудьга...", "Пий же, співай на клятій гітарі", "Так! Тепер вирішено без повернення". Їм вже дана їм ємна та об'єктивна оцінка:

"Вірші цього циклу відрізняються навмисне вульгарною фразеологією (...) Надривні інтонації, одноманітні мотиви п'яної удалині, змінюваної смертельною тугою,- все це свідчило про помітні втрати в художній творчості Єсеніна. Не стало в ньому тієї веселки фарб, якою відрізнялися його колишні вірші ,- на зміну їм прийшли похмурі пейзажі нічного міста, що спостерігаються очима втраченої людини: криві провулки, вигнуті вулиці, ліхтарі кабаків, що ледь світяться в тумані... Серцева щирість, глибока емоційність ліричних віршів Єсеніна поступилися місцем оголеної наповненості 41; 64).

У короткій передмові до збірки "Вірші скандаліста" автор писав: "Я почуваюся господарем у російській поезії і тому втягую в поетичну мову слова всіх відтінків, нечистих слів немає. Є тільки нечисті уявлення. Не на мені лежить конфуз від сміливого вимовленого мною слова, а на читачі чи слухачі... Слова - це громадяни. Я їх полководець, я веду їх. Мені дуже подобаються слова кострубаті. (27; 257).

Трохи пізніше поет говорив: "Мене запитують, навіщо я у віршах вживаю іноді не прийняті в суспільстві слова - так нудно іноді буває, так нудно, що раптом і захочеться щось викинути. А втім, що таке "непристойні слова"? Їх використовує вся Росія, чому дати їм право громадянства й у літературі " (30; 2, 242).

І "громадянство" було дано:

Висипання, гармоніка. Нудьга... Нудьга...

Гармоніст пальці ллє хвилею.

Пий зі мною, паршива сука,

Пий зі мною.

Полюбили тебе, вимазали -

Нетерпляче.

Що ж ти дивишся так синіми бризками?

Чи в морду хочеш? (...)

Висипання, гармоніка. Висип, моя часта.

Пий, видра, пий.

Мені б краще он ту, систу, -

Вона дурніша.

Я серед жінок тебе не першу...

Чимало вас,

Але з такою ось, як ти, зі стервою

Лише вперше...

У цьому вірші вже відзначено різка зміна інтонацій, словника, самого стилю звернення до жінки, всієї структури та мелодики вірша: "Ніби перед нами рядки іншого поета. ритм, речитативний мову, вульгарна лексика, що торгується, озлоблений цинізм - все це нічим не нагадує" ніжності, поетичності, часом навіть казковості, які звучали в його колишніх віршах про кохання” (41; 109).

Справді, у всій творчості Єсеніна це єдиний вірш, у якому виявилося настільки неповажне, образливе ставлення до жінки. Негідні епітети ("паршива сука", "видра", "стерво"), звернені на початку до подруги ліричного героя, до кінця набувають узагальненого характеру і адресуються вже всім жінкам: "зграя собача". І чим вульгарніше зміст вірша, тим дивовижніше його кінцівка, де герой несподівано починає проливати сльози сентиментальності і просить прощення:

До вашої зграї собачої

Час простигнути.

Дорога, я плачу.

Вибач вибач...

Тут перехід від образливої ​​інтонації до прохання про прощення настільки швидкий і різкий, що щирість сліз героя не викликає в нас повної довіри. Інакше бачиться проблема І.С.Евентову:

"Тут любов попрана, зведена до плотського почуття, жінка спотворена, сам герой деморалізований, і його туга, що переривається буянням, лише в самому кінці змінюється ноткою жалісливого каяття (...)

Мимоволі напрошується думка про відому нарочитості, демонстративності зображуваної поетом картини (і вживаної ним лексики), у тому, що він хіба що виставляє напоказ всю гидоту кабацького виру, у якому він поринув і що його анітрохи не тішить, не втішає, а навпаки - тяг (41; 109).

Все ж таки слід зазначити, що при всій "зниженості" лексики даного вірша, їй далеко до нецензурщини, що хлинула в літературний потік у наші дні. А головне - "сіль" вірша над "непристойних словах", а усвідомленні героєм провини і болю.

Подвійне ставлення до "об'єкту" кохання спостерігається і у вірші "Пий же, співай на проклятій гітарі", де, з одного боку, поет заглядається на красиві зап'ястя жінки і "плечом її шовк, що ллється", шукає в ній щастя, а - знаходить загибель . Герой готовий примиритися з тим, що вона цілує іншого, називає її "молодою красивою погань" і тут же: "Ах, стривай. Я її не лаю. Ах, стривай. Я її не кляну ..." І наступні прекрасні рядки: " Дай тобі про себе я зіграю Під басову цю струну" - розкривають внутрішній стан людини, спокійно, без надриву усвідомлює своє захоплення "предметом", не вартим його уваги, але при цьому не поспішаючи з висновками, ніби і таке становище його обтяжує не дуже . Але в другій частині вірша герой знову сповзає до вульгарної побутівщини, бравіруючи перерахуванням своїх перемог над жінками, низводячи сенс і призначення життя до "постельного рівня": "Наше життя - простирадло та ліжко, Наше життя - поцілунок та у вир". І незважаючи на ніби оптимістичну заключну строчку ("Не помру я, мій друже, ніколи"), вірш залишає тяжке враження. Стає зрозуміло, що в цьому "лігві" "немає місця людської радості, немає і надії на щастя. Любов тут не свято серця, вона приносить людині загибель, вона губить її, мов чума" (41; 109-110).

У вірші "Так! Тепер вирішено. Без повернення..." духовна спустошеність героя доведена до краю. Поетика вірша пригнічує похмурими фарбами з самого початку: вже не будуть дзвеніти крилатим листям тополі, низький будинок стулиться, старий пес здох... , знати, судив мені бог. Навіть опис місяця, що ніби з надлишком посилає на землю свої промені, здається, введений у вірш лише для того, щоб краще висвітлити постать людини, що йде зі звислою головою в знайомий шинок. І потім уже у вірші ми не зустрінемо жодного проблиску світла, далі все описується одними чорними фарбами:

Шум і гам у цьому лігві моторошним,

Але всю ніч безперервно, до зорі,

Я читаю вірші повіям

І з бандитами жарю спирт...

Пригнічує не тільки усвідомлення морального падіння героя на саме "дно", пригнічує навіть лексика сама по собі: шум, гам, лігво, моторошно, повії, бандити, жарю, спирт... І як логічне замикання кільця сюжету звучить останнє визнання ліричного героя перед бандитами та повіями: "Я такий же, як ви, пропащий, Мені тепер не піти назад". Після цього навіть повторювана наприкінці друга строфа з трагічним пророкуванням своєї загибелі, призначена, ймовірно, для посилення жахів і жаху вірша, мети не досягає, оскільки "підсилювати" вже нічого, межа падіння вже позначена вище.

Мотиви безвиході звучатимуть і в наступних творах циклу. Так, у віршах "Я втомленим таким ще не був" ми знову зустрічаємося з картинами про безглуздо склалося життя, нескінченні п'яні ночі, тугу, що розгулялася, привчила до вина темної сили... У поета ніби навіть не вистачає сили здивуватися так драматично сформованої ситуації , він абсолютно безпристрасно, як про щось повсякденне і звичне зізнається в тому, в чому розсудливій людині без внутрішнього тремтіння зізнатися неможливо:

Я втомився мучити себе безцільно,

І з усмішкою дивної особи

Покохав я носити у легкому тілі

Тихе світло і спокій мерця.

Ймовірно, тому А.Воронський мав підстави в журналі "Червона новина" відгукнутися про "Москву кабацьку":

"В історії російської поезії вперше з'являються вірші, в яких із відмінною образотворчістю, реалізмом, художньою правдивістю та щирістю кабацький чад зводиться в "перл створення", в апофеоз". Він назвав вірші цього циклу " вісельними, закінченими, безнадійними " , стверджував, що у них цілком чітко проступає " розмагніченість, духовна прострація, глибока антигромадськість, побутова і особиста розбитість, розпад особистості " (27; 254).

Різку незгоду з такою оцінкою висловив В.Кіршон: "Тільки нечула людина може сказати, що цей чад, цю хворобу Єсенін зводив в апофеоз... Вчитайтеся в його вірші, і перед вами постає постать (...) поета, який у п'яному чаді, і в розгулі самогонного розливу серед інституток і злодіїв мучиться і страждає від цього накипу, рветься з життя і гидоти, шкодує сили, що так безглуздо розтрачуються (...) Тільки тяжкість, тільки біль, який навіяний п'яним розгулом, надривно виражений у цих віршах ".

З В.Кіршоном можна погодитися в тому, що поет справді не милується і не захоплюється ні картинами кабацького розгулу, ні власним становищем, що він глибоко відчуває трагічність свого падіння, але при цьому цілком відкидати судження Воронського як безпідставні, здається, було б не так. . Сьогодні важливо не лише те, що поет пережив "Москву кабацьку" ("Я це бачив, я це по-своєму пережив"), а й те, що він піднімається над пережитим і перечованим до типового узагальнення ("Я мав розповісти про це у віршах"). Свідченням цього є цикл віршів "Кохання хулігана".

"Кохання хулігана"

У липні 1924 р. в Ленінграді Єсенін випустив нову збірку віршів під загальною назвою "Москва кабацька", що включає чотири розділи: вірші як вступ до "Москви кабацької", власне "Москва кабацька", "Кохання хулігана" та вірш як висновок.

У цикл "Кохання хулігана" увійшло 7 віршів, написаних у другій половині 1923 року: "Заміталася пожежа блакитна", "Ти така ж проста, як усі", "Нехай ти випита іншим", "Дорога, сядемо поруч", "Мені сумно" на тебе дивитися", "Ти прохолодою мене не муч", "Вечір чорні брови насопив". Усі вони були присвячені актрисі камерного театру Августі Міклашевській, з якою Єсенін познайомився після повернення з-за кордону. "Кохання до цієї жінки є цілющим для хворої та спустошеної душі поета, вона її гармонізує, просвітлює і підносить, надихає автора на творчість, змушує знову і по-новому повірити в значущість ідеального почуття" (28; 181).

Єсенін не випадково розташував ці два цикли в одному збірнику один за одним, вони продовжують, розвивають та доповнюють один одного. Так, "Кохання хулігана" не вільна від мотивів "Москви кабацької". Наприклад, у вірші "Мені сумно на тебе дивитися" ми виразно відчуваємо відбиток "кабацького" періоду:

Мені сумно на тебе дивитися,

Який біль, який жаль!

Знати, тільки вербова мідь

Нам у вересні з тобою лишилася.

Чужі губи рознесли

Твоє тепло та трепет тіла.

Наче дощ мрячить

З душі, трохи омертвілої (...)

Адже й себе я не зберіг

Для тихого життя, для посмішок.

Так мало пройдено доріг,

Так багато зроблено помилок.

І вірш "Ти прохолодою мене не мучай" відкривається визнанням: "Одержимий важкою падучою, Я душею став, як жовтий скелет". Далі автор, протиставляючи дитячим мріям дійсність, в іронічному плані показує реальне втілення мрії про славу, популярність і кохання. Перелом у міркуваннях починається з голосно заявленого "Так!", а потім слідує перерахування "багатств" ("...Залишилася одна лише манішка З модною парою побитих штиблет"), характеризується популярність ("Моє ім'я наводить жах, Як паркан груба лайка" ), любов ("Ти цілуєш, а губи як жерсть"). Але тут знову намічається поворот думки, пов'язаний із бажанням знову "мріяти по-хлоп'ячому - в дим" "про інше, про нове", назва якому поет ще не може висловити словами. Так, від свідомості одержимості "важкої падучою" поет приходить до прагнення про мрію, яке надає закінченню вірша життєстверджуючу налаштованість (Юдкевич; 166). Але оптимістичні ноти спостерігаються вже у попередньому циклі. Незважаючи на всепоглинаючі мотиви туги та духовної спустошеності, у "Москві кабацькій" виявляються прориви до світла, до бажання порвати з кабацьким пропадом. Так, у фіналі вірша "Я втомленим таким ще не був" привіт шле привіт "горобцям і воронам, і плаче в ніч сові". Тут же він кричить на повну силу, ніби заново набуває потужність: "Птахи милі, в синє тремтіння Передайте, що я відскандалил ..."

У вірші "Ця вулиця мені знайома", який Єсенін пізніше включив до "Москви кабацької", вже починають переважати світлі тони, улюблені поетом фарби: "проводів блакитна солома", "селячий синь", "блакитні накрапи", "зелені лапи", " дим блакитний"... У вірші відчувається ностальгія по рідному краю, стан умиротворення, повна гармонія внутрішнього світу героя при згадці про батьківську хату:

А зараз, як очі заплющу,

Бачу лише батьківський будинок.

Бачу сад у блакитних накрапах,

Тихо серпень приліг до тину.

Тримають липи у зелених лапах

Пташиний гомін і щебетню...

Якщо раніше поет твердо і однозначно заявляв: "Так! Тепер вирішено. Без повернення Я покинув рідні поля...", то тепер він з тихим сумом усвідомлює: "Тільки ближче до рідного краю Мені хотілося б тепер повернути". І завершується вірш благословенням:

Мир тобі – польова солома,

Мир тобі – дерев'яний будинок!

Мотив " хуліганства , що йде " , більше того -- зречення від скандалів , жаль про те , що був він весь , " як занедбаний сад " , пролунали в першому вірші циклу " Заміталася пожежа блакитної " :

Заміталася пожежа блакитна,

Забули рідні дали.

Вперше зрікаюся скандалити (...)

Я б навіки забув кабаки

І вірші б писати закинув,

Тільки б тонкою торкатися руки

І волосся твого кольору восени.

Я б навіки пішов за тобою

Хоч у свої, хоч у чужі дали...

Вперше я заспівав про кохання,

Вперше зрікаюся скандалити.

Тут ліричний герой недвозначно заявляє: "Розподобалося пити і танцювати І втрачати своє життя без огляду". Сенс свого існування він бачить у тому, щоб дивитися на кохану, "бачити око злато-карий вир", торкатися тонкої її руки та волосся її "кольором восени". Для героя стає важливим довести коханої, "як уміє любити хуліган, як він вміє бути покірним". Заради кохання він не лише зрікається минулого, він готовий забути "батьківщини" і відмовитися від поетичного покликання. Герой відчуває можливість оновлення під впливом любові, і у вірші це виражено умовним способом " мені тільки дивитися тебе " , " я навіки забув шинки " , " я навіки пішов по тебе " (1; 100-101).

Мотив "хуліганства, що йде" як факт, що вже відбувається, заявлений у вірші "Нехай ти випита іншим":

Я серцем ніколи не брешу,

Безстрашно сказати можу,

Що я прощаюсь із хуліганством.

Вірш пронизаний "осіннім" настроєм ("око осіння втома", "у віконце постукав вересень багряною гілкою верби" відповідно до віку та душевного стану поета. Але осінні мотиви в даному випадку не тільки не привносять із собою сумних нот, вони звучать надзвичайно свіжо) і молодо:

О, вік осені! Він мені

Дорожче юності та літа...

Герой знаходить у "віці осені" неповторну красу, яка визначається тим, що кохана "стала подобатися подвійно уяві поета". Він приходить до усвідомлення, що кохана людина єдина, хто необхідний герою; на його думку, тільки вона одна "могла бути супутницею поета", вона одна здатна вплинути на зміну вже усталеного способу життя:

Що б я однієї тобі міг,

Виховуючись у постійності,

Проспівати про сутінки доріг

І хуліганстві, що йде.

Любовна лінія продовжує свій розвиток і у вірші "Ти така ж проста, як усі", де портрет коханої видається ліричному герою суворим іконним ликом богоматері. Кохання змушує його відчути в грудях "божевільне серце поета", народжує творче натхнення: "А тепер раптом ростуть слова найніжніших і найлагідніших пісень". Але кульмінаційною є центральна четверта строфа, в якій герой однозначно відмовляється в ім'я кохання від "зеніту" (слави) і де ім'я Августа чудово обігрується у співвідношенні із серпневою прохолодою:

Не хочу я летіти до зеніту.

Занадто багато серцю треба.

Що так ім'я твоє дзвенить,

Немов серпнева прохолода?

У наступному вірші ("Дорога, сядемо поруч") ліричний герой щасливий "слухати чуттєву завірюху" (прекрасна метафора кохання!). Навіть зовнішній вигляд коханої з її "лагідним поглядом" усвідомлюється ним як "порятунок":

Це золото осіннє,

Це пасмо волосся білястого

Все стало як порятунок

Неспокійного гульвіси...

Зі спогадів сучасників відомо, що відносини Єсеніна та Миклашевської послідовно відображені у віршах циклу: починаючи з першого "Заміталася пожежа блакитна" до заключного "Вечір чорні брови насопіла", де герой у риторичному питанні "Чи розлюбив тебе не вчора?" недвозначно дає зрозуміти, що кохання пройшло. Характерно, що при цьому текст вірша знову насичується похмурими фарбами: набридлий чорні брови вечір, просочена молодість, хропе запізніла трійка, лікарняне ліжко, яке може "заспокоїти" героя назавжди, похмурі сили, що терзали його, гублячи... і на цьому тлі темряви, що згущується, заклинанням пам'яті звучать світлі рядки, звернені до розлюбленої:

Зовнішність ласкава! Зовнішній милий!

Лише одну не забуду тебе!

"Прощаючись з молодістю та любов'ю, поет зберігає віру в життя та щастя. Від надривних питань та безвихідних суджень (...) він приходить до переконання, що це не кінець життя, але завершення певного життєвого етапу – "колишнього життя" (1; 104).

Після довгої перерви у творчості Єсеніна любовна тема знову зазвучала у циклі "Кохання хулігана" і в порівнянні з віршами ранньої молодості набула зрілої сили. До цієї теми поет повернеться ще в останній період життя і поповнить її новими поетичними шедеврами: "Я пам'ятаю, кохана, пам'ятаю", "Плаче хуртовина, як циганська скрипка", "Ах, хуртовина така, просто чорт забирай!" та ін.

Список літератури

1. Більська Л.Л. Пісенне слово. Поетична майстерність Сергія Єсеніна. Книга для вчителя. - М., 1990.

2. Бєляєв І. Справжній Єсенін. - Воронеж, 1927.

3. Васильєва М. Крива істини// Літературний огляд.- 1996.- № 1.

4. Воронова О.Є. Біблійні образи у поезії С.Єсеніна// Актуальні проблеми сучасного літературознавства.- М., 1995.

5. Гаріна Н. Спогади про С.А.Єсеніна і Г.Ф.Устінова// Зірка.- 1995.- № 9.

6. Гуль Р. Єсенін у Берліні// Російський рубеж. Спец. Випуск газети "Літературна Росія". - 1990.

6а. Журавльов У. " Словниковим опалений огнем " // Література у шкільництві.- 1991.- № 5.

7. Зайцев П.М. Зі спогадів про зустрічі з поетом// Літературний огляд.- 1996.- № 1.

8. Зуєв Н.М. Поезія С.А.Єсеніна. Народні витоки. Філософія світу та людини// Російська література. ХХ ст. Довідкові матеріали. - М., 1995.

9. Єнішерлов В. Три роки// Вогник.- 1985.- № 40.

10. Єсенін З. Зібр. Соч. в 2 т. - Мінськ, 1992.

11. Іванов Г. Син "страшних років Росії". Російський рубіж. Спец. Випуск газети "Літературна Росія". - 1990.

11а. Іванов Г. Маяковський. Єсенін// Вісник МДУ. Сер. 9. - М., 1992. - № 4.

12. Капрусова М.М. Теми та мотиви поеми С.Єсеніна "Йорданська голубиця"// Російська класика ХХ століття: Межі інтерпретації. Збірник матеріалів наукової конференції. - Ставрополь, 1995.

14. Карпов А.С. Поеми Сергія Єсеніна. - М., 1989.

15. Корнілов У. Перемога над міфом// Літературний огляд.- 1996.- 1.

16. Куня С., Куня С. "Божа дудка". Життєпис Сергія Єсеніна// Наш сучасник.- 1995.- N 3-9.

17. Лур'є З. Самовчитель трагічної гри// Зірка.- 1996.- N 5.

18. Маклакова Г. Інше вирішення старих проблем// Російську мову в школе.- 1989.- № 11.

20. Мекш Е.Б. Міфопоетична основа поеми С.Єсеніна "Чорна людина"// Вічні теми та образи в радянській літературі. - Грозний, 1989.

21. Мікешин А. Про естетичний ідеал поезії Єсеніна / / З історії радянської літератури 20-х років. - Іваново, 1963.

22. Мікешин А.М. " Інонія " З. Єсеніна як романтична поема// Жанри у літературному процесі.- Вологда, 1986.

22а. О, Русь, змахни крилами. Єсенінський збірник. - М., 1994.

23. Пастухова Л.М. Поет та світ. Урок з лірики Сергія Єсеніна// Література у школе.-1990.- № 5

24. Перхін В.В. Поезія С.А.Єсеніна в оцінці Д.А.Горбова (Сторінками забутої статті 1934 року)// Філологічні науки.- 1996.- N 5.

25. Петрова Н. "Сам-третій". Єсенін-Міклашевська-Бармін// Літературний огляд.- 1996.- N 1.

26. Прокушев Ю. Даль пам'яті народної. - М., 1978.

27. Прокушев Ю. Сергій Єсенін. Образ. Вірші. Епоха.- М., 1989.

28. П'яних М. Трагічний Єсенін// Нева.- 1995.- № 10.

30. С.А.Єсенін у спогадах сучасників. У 2 т. - М. - 1986.

31. Сергій Єсенін у віршах та в житті. Спогади сучасників.- М., 1995.

32. Скороходов М.В. Опозиція життя/смерть у ранній поезії С.А.Єсеніна// Російська класика ХХ століття: межі інтерпретації. Збірник матеріалів наукової конференції. - Ставрополь, 1995.

33. Семенова З. Подолання трагедії.- М., 1989.

34а. Тартаковський П. " Я їду вчитися ... " " Перські мотиви " Сергія Єсеніна і східна класика// Світ Єсеніна.- М., 1986.

35. Хазан В.І. Проблеми поетики С.А.Єсеніна. - Москва-Грозний, 1988.

36. Хазан В.І. Міфологічний "анамнезис" води в поезії С.А.Єсеніна// Вічні теми та образи в радянській літературі. - Грозний, 1989.

37. Хазан В.І. Тема смерті в ліричних циклах російських поетів ХХ століття. - Грозний, 1990.

38. Ходасевич У. Єсенін// Російський рубеж. Спец. Випуск газети "Літературна Росія". - 1990.

39. Харчевніков В.І. Поетичний стиль Сергія Єсеніна (1910-1916). - Ставрополь, 1975.

40. Холшевников У. " Шагане, ти моя, Шагане!.. " Стилістико-стихознавчий етюд // Світ Єсеніна.- М.- 1986.

41. Евентов І.С. Сергій Єсєнін. Книжка учнів.- М., 1987.

42. Юдкевич Л.Г. Співак і громадянин. - Казань, 1976.

Відображення революційної епохи у віршах С. А. Єсеніна

Сергій Олександрович Єсенін жив у складний, переломний час для російської держави. Його долю, як і долі багатьох людей, революція поділила хіба що життя «до» і «після».

Дореволюційна творчість поета наповнена любов'ю до рідної рязанської природи, до рідної домівки: Край коханий! Серцю сняться Скирди сонця у лонних водах. Я хотів би загубитись У зеленях твоїх дзвінких. У природі поет знайшов собі невичерпний джерело натхнення. Він і себе відчуває її маленькою часткою, адже його дитинство і юність пройшли серед «ранкової та вечірньої зорі», «серед неба, вкритого грозовими хмарами», «серед полів, що красуються квітами із зеленню»:

Сипле черемха снігом,

Зелень у кольорі та росі.

У полі, схиляючись до пагонів,

Ходять граки у смузі.

Революцію 1917 року Єсенін зустрів захоплено. Він бачив у ній реальну можливість зміни життя на краще, насамперед для селянства. Поет вірив, що настав час для мужицького щастя, для ситого, вільного життя. Таке нове ставлення до життя знайшло своє відображення безпосередньо і в творчості Єсеніна.

Перший післяреволюційний блок віршів поета називається «Преображення». Така назва є глибоко символічною: перетворюється весь світ навколо поета, перетворюється і він сам. Перший вірш циклу «Інонія» розповідає про радісне, нове пришестя Спасителя. З його появою Єсенін пов'язував майбутні зміни на всій землі. А себе він бачить пророком і зухвало заперечує християнським канонам:

Я інший побачив наступ -

Де не танцює над правдою смерть.

Нова віра для людини повинна наступити зовсім інакше: без «хреста і мук»:

Не хочу сприйняти порятунку

Через муки його та хрест:

Я інше збагнув вчення

Пробіжать вічність зірок.

І нове життя має бути зовсім інше, непохоже на колишнє, тому і країну майбутнього поет називає «Інонією». Вірші цього циклу пов-ни віри у майбутні зміни, що несуть усьому світу звільнення і процвітання; а рідному селянству - сільський рай, з нивами і полями, золотими від зерна:

Кажу тобі – буде час,

Відплющить уста громів;

Проводять блакитне тім'я

Колосся твоїх хлібів.

І ось, здається, мрії поета про нове життя починають збуватися. У долі Росії настав докорінний перелом, все стрімко змінюється. Але ці довгоочікувані зміни насторожують Єсеніна. Замість очікуваного «мужицького раю», замість вільного і ситого життя перед очима поета постає країна, що роздирається громадянською війною, спустошена розрухою. Тяжке, нестерпне видовище бачить поет замість обіцяного раю:

Ні, не жито! Скаче по полю холоду,

Вікна вибиті, навстіж двері.

Навіть сонце мерзне, як калюжа,

Яку натягнув мерин.

Поет відчуває, що приходить кінець всьому, чим він так дорожив, до чого відчував глибоку прихильність. Настає кінець колишньому старовинному устрою життя, рідному сільському краю:

Трубить, трубить загибельний ріг!

Як же бути, як бути тепер нам

На вимазаних стегнах доріг?

На місце тонконогого лоша приходить на селянські поля залізний кінь, з яким вже марно тягатися:

Милий, милий, смішний дурнів,

Ну, куди він, куди він женеться?

Невже він не знає, що живих коней

Перемогла сталева кіннота?

У цій залізній сутичці з містом Єсенін усвідомлює безсилля села, вона приречена. І поет, сповнений відчаю, шле прокляття залізному коневі:

Чорт би взяв тебе, поганий гість!

Наша пісня з тобою не зживеться.

Жаль, що в дитинстві тебе не довелося

Втопити, як цебро в колодязі.

Єсенін відчуває себе «останнім поетом села», не тому, що не сподівається, що ця тема буде цікава новому поколінню поетів, а тому, що передбачає швидку загибель всьому сільському укладу. Поет не знаходить собі місця в цьому новому житті, душа його сповнена болю та розпачу. Він намагається знайти хоч якийсь собі вихід, і забувається в «хуліганстві». Ліричний герой цього часу «похабничає і скандалить», прагнучи відволіктися в хмільному розгулі:

Я навмисне йду нечесаним,

З головою, як гасова лампа, на плечах...

Мені подобається, коли каміння лайки

Летять у мене, як град риготливої ​​грози...

Герой навмисне намагається виглядати в очах людей гірше, ніж насправді. Але в душі він, як і раніше, залишається таким же сільським бешкетником, який до болю любить свій край, свою природу:

Я люблю батьківщину.

Я дуже люблю батьківщину!

Я все такий самий.

Серцем я такий самий.

Минає час, і поет потроху заспокоюється. Його лірика знову знаходить свій дзвінкий голос. Нова збірка Єсеніна називається «Весну люблю». Весна — це час оновлень, час надій і, звичайно ж, кохання. І знову це прекрасне почуття відкривається для ліричного героя Єсеніна. Автор ставить перед собою нове завдання:

...осягнути в кожній миті

Комуною здиблену Русь.

У країні радянської багато що змінилося, і поет для себе робить багато відкриттів. Змінився бідний і непривабливий сільський побут, зняті хрести з коло-колін:

Ах, милий край!

Не той ти став,

Не той...

На селі читають уже не молитовники, а «Капітал» Маркса та твори революційних письменників:

З гори йде селянський комсомол,

І під гармоніку, наяриваючи завзято,

Співають агітки Бідного Дем'яна,

Веселим криком оголошуючи дол.

Сільська молодь живе і мислить зовсім по-іншому: їй не село, а вся земля стала батьківщиною. Такий настрій заразливо діє і на самого автора, він відчуває в собі бажання бути не тільки співаком у своїй країні, а й повновладним її громадянином:

Приймаю все.

Як їсти все приймаю.

Готовий йти вибитими слідами.

Віддам всю душу жовтню і маю...

Поет складає своєрідну присягу своїй оновленій країні:

Але і тоді,

Коли по всій планеті

Пройде ворожнеча племен,

Зникне брехня і смуток,

Я оспівуватиму

Всім єством у поеті

Шосту частину землі

З назвою коротким «Русь».

С. А. Єсенін намагається всім серцем прийняти всі зміни, що відбулися в країні. Він вважає, що нарешті настав час облаштувати землю. Поет гордий і щасливий жити в цю епоху оновлень. Тепер йому навіть міські ліхтарі здаються милішими і красивішими за південні зірки, він відчуває величезну любов до Батьківщини у своєму серці. У вірші «Лист до жінки» С. А. Єсенін розкриває складну еволюцію свого сприйняття нової дійсності. Спочатку він не міг зрозуміти, що відбувається в країні, і тому мучив себе і свою кохану, перебуваючи в постійному хмільному чаді:

... у суцільному диму,

У розбитому бурею побуті

З того й мучуся,

Що не зрозумію,

Куди несе нас доля подій...

Але тепер усе стало на свої місця, стало все інакше, але вже зрозуміло - поет усвідомлює і приймає оновлену Росію:

Тепер у Радянській стороні

Я найзапекліший попутник.

У циклі віршів «Квіти» С. А. Єсенін по-різному оповідає про революційні події. Люди - це квіти, що гинуть під сталлю жовтня:

Квіти билися один з одним,

І червоний колір був усіх бійчий.

Їх більше падало під завірюхою,

Але все ж потужністю пружною

Вони вразили катів.

Тому шкода, що довелося заплатити життям багатьох людей за очікуване нове, світле життя:

Жовтень! Жовтень!

Мені страшно шкода

Ті червоні квіти, що впали.

Йде час і з новою дійсністю не все ла-диться у ліричного героя, з новою владою він далеко не в усьому згоден:

Я з Москви надовго втік:

З міліцією я ладнати не вправно...

Залишився в минулому я однією ногою,

Прагнучи наздогнати сталеву рать,

Ковжу і падаю другою.

У душі поета йде постійна боротьба - боротьба між прийняттям і неприйняттям встановленого порядку в державі. З одного боку, він усіма силами намагається прийняти «Русь радянську», але, з іншого боку, він відчуває біль і образу за те, що він сам залишився незатребуваним новою дійсністю:

Отак країна! Якого ж я рожна

Кричав у віршах, що я з народом дружний?

Моя поезія тут більше не потрібна,

Та й, мабуть, сам я теж тут не потрібний.

Але Єсенін знаходить у собі сили не стати на шлях гніву та образи за незатребуваність, він заповідає долю своєї країни молодим, не обтяженим вантажем гріхів і помилок:

Квітіть молоді! І здоровійте тілом!

У вас інше життя, у вас інший спів.

А я піду один до невідомих меж,

Душею бунтуючої навіки присмиривши.

Він вітає та благословляє нове життя, щастя інших:

Кожен труд благослови, удача!

А для себе він залишає шлях «до невідомих меж».

Можливо, гірким передчуттям сповнені ці рядки вірша. Незабаром поет, справді, пішов із цього життя «у інший світ». Його лірика різнолика, як і саме його життя. Кохання, радість, сум, розчарування, зневіра, прагнення зрозуміти і прийняти невідоме досі - все знаходить своє відображення у творчості цього великого російського поета. Життя і творчість С. А. Єсеніна складні та суперечливі, він помилявся і нерідко робив помилки. Але в одному він постійно був вірний собі - в прагненні осягнути складне, важке і, часто, трагічне життя свого народу.

1. Роль революції у творчості Єсеніна.
2. Сенс поеми «Анна Снєгіна»
3. Герої – антиподи: Прокл та Лабутя.
4. Ганна Снєгіна як символ зайвої краси, що вислизає.
5. Подвійне ставлення поета до революції.

Небо - як дзвін,
Місяць - мова,
Мати моя - батьківщина,
Я – більшовик.
А. А. Блок

Латина революції, що прокотилася по всій Росії, відставила багато спогадів після себе. Ці спогади та емоції – радісні, пов'язані з надією на нове, світле майбутнє, та сумні, пов'язані з розчаруванням у ньому – залишилися у кожного учасника та свідка. Багато поетів і письменників - сучасників революції передавали свої відчуття від неї через твори, назавжди зображуючи образ революції. Є такі твори й у творчості С. А. Єсеніна.

Поема «Анна Снєгіна» грає у творчості поета особливу роль. У ньому відбилися як особисті переживання Єсеніна, і його думки - передчуття щодо подальшої долі постреволюційної Росії. Сам автор вважав поему програмним, найкращим своїм твором. Багато в чому поема стала біографічною. Ліричний герой твору, який отримав таке ж, як і в автора ім'я Сергій, і від імені якого ведеться оповідання, приїжджає до рідного села Радове у проміжок між двома революціями 1917 року – Лютневою та Жовтневою. Побіжно він зауважує: «Тоді над країною каліфував Керенський на білому коні», тим самим даючи читачеві зрозуміти, що Керенський - каліф на годину. Візник, з яким Сергій повертається додому, розповідає про те, що відбувалося в селі. Перша картина, змальована ним, здається ідеальною:

Ми у важливі дуже не ліземо,
Але все ж таки нам щастя дано.
Двори у нас вкриті залізом,
У кожного сад і гумно.
У кожного фарбовані віконниці,
У свята м'ясо та квас.
Недарма колись справник
Любив погостювати в нас.

Жителі села Радове, як читач може дізнатися з тієї ж розповіді, вміли ладити і з колишньою владою:

Оброки платили ми до терміну,
Але - грізний суддя - старшина
Завжди додав до оброку
У міру борошна та пшона.
І щоб уникнути напасті,
Надлишок нам був без тягарів.
Раз - влади, на те вони влади,
А ми лише простий народ.

Однак ідилічна картина життя радівських селян була зруйнована ще до революції через мешканців сусіднього села Крикуші, де «життя... було погане - майже все село стрибало орало однією сохою на парі заїжджених кляч». Головний серед крикушан Прон Оглоблін, в одній із сходок із селянами Радова, вбиває їх голову. Про це візник із Радова говорить наступне:

З того часу й у нас негаразди.
Скотилася зі щастя віжки.
Майже три роки поспіль
У нас то відмінок, то пожежа.

Слід зазначити, що початок поганого життя селян посідає перші роки світової війни. А потім прийшла велика Лютнева революція. У цей момент Сергій дізнається, що Прон Оглоблін, повернувшись з каторги, знову став ідейним лідером селян з Крикушина.

Самому ліричному герою, який розмірковує на тему «Як прекрасна земля і на ній людина», близький селянський народ, близькі його сподівання та проблеми, хоча в серці Сергія все ще жива любов до місцевої поміщиці Ганни Снєгіної. Разом із Проном Сергій приїжджає до її маєтку у не найкращий для героїні час - вона отримує звістку про загибель чоловіка. Метою візиту є спроба забрати землю поміщиків на користь селян. При цьому якщо Прон вимагає її досить грубо: "Віддай!.. Не ноги ж тобі цілувати!" - то у Сергія вистачає сміливості зупинити крикушанина: «Сьогодні вони не в дусі... Поїдемо, Прон, у шинок...».

Прон – людина безшабашна. Друг Сергія, відгукуючись про нього, явно не відчуває до нього особливої ​​симпатії: «Булдижник, забіяка, грубіян. Він завжди на всіх озлоблений, з ранку по тижнях п'яний». Але характер цього персонажа все одно приваблює Сергія, адже Оглоблін - безкорисливий селянин, який бореться за інтерес народу. Після перевороту, що трапився в першу революцію, Прон обіцяє: «Я перший зараз же комуну влаштую у своєму селі». Але під час громадянської війни він гине на його місце приходить його ж рідний брат Лабутя:

...Мужик - що твій п'ятий туз:
За будь-якої небезпечної хвилини
Хвальбишка і диявольський боягуз.
Таких ви, звісно, ​​бачили.
Їх рок балаканею нагородив.

Єсенін авторським відступом так характеризував цього героя: «Такі завжди на прикметі. Живуть, не мозоля рук». Справді, він носив дві царські медалі і постійно хвалився недосконалими подвигами на війні. З приходом революції він

...Звичайно, у Раді.

Медалі заховав у скриню,
Але з тією ж важливою поставою,
Як сивий ветеран,
Хрипів під сивушною банкою
Про Нерчинськ та Турухан:
«Так, братику! Ми горе бачили,
Але нас не залякував страх...»
Медалі, медалі, медалі
Дзвонили в його словах.

Він першим починає опис у маєтку Онєгіних: У захопленні завжди є швидкість: - Даєш! Розберемо потім! Весь хутір забрали у волость З хазяйками та зі худобою.

Найважливішим для розуміння цього героя є той факт, що під час розстрілу бата більшовиками Лабутя ховається замість того, щоб захистити його. Поет відчуває, що під час революцій вціліли саме такі Лабуті, а не Прони, залишилися живими саме труси, а не нехай грубі, але сміливі люди. Поета хвилювало й те, що саме такі персонажі найчастіше виявлялися не лише у народної влади, а й відігравали перші ролі у керівництві партій та держави. Не випадково Лабутя говорить про уявне посилання в Туруханський край. Це те місце, де відбував заслання Сталін. Розумів автор поеми і те, що при владі, на чолі якої стоїть Лабутя, мрії селян про щастя за образом села Радова ніколи не стануть дійсністю. І героїня поеми, чий образ уособлює красу, їде з Росії. У фіналі твори з лондонівського листа, отриманого героєм від Анни, читач дізнається:

Я часто ходжу на пристань

І чи то на радість, чи то в страх,

Дивлюсь серед судів усе пильніш

На червоний радянський прапор.

Тепер ми досягли сили.

Дорога моя ясна.

Але ви мені, як і раніше, милі,
Як батьківщина та як весна.

У новій Росії, що перетворилася на жебраки Крикуші, для краси немає місця.

Варто зауважити, що села з такими назвами справді існували у рідному Єсеніні Костянтинівському повіті. Тільки вони не були сусідами. А розташовувалися далеко один від одного. Швидше за все автора зацікавили назви, що говорять: Радово, що асоціюється зі словом «радість», і Крикуші, що нагадують «клікуші», «кричати».

Торішнього серпня 1920 року поет пише: «...Йде зовсім той соціалізм, про який думав, а певний і навмисний, як якийсь острів Олени, без слави і мрій. Тісно в ньому живому, що тісно будує міст у світ невидимий, бо рубають і підривають ці мости з-під ніг прийдешніх поколінь». Швидше за все Єсенін передбачав той факт, що Радянська влада не зможе задовольнити селянські потреби, а, навпаки, вичавить із них всі і без того рідкі соки. Тому, подібно до своєї героїні, дивився Єсенін на червоний прапор не тільки з надією, а й зі страхом.

Сергій Єсенін, без сумніву, - найнародніший із усіх російських поетів XX століття, а може, і взагалі із усіх російських поетів. Для нього слова про те, що він потрібний народові, ніколи не були порожнім звуком. Поза народним визнанням Єсенін не мислив своїх віршів. Його талант рано отримав визнання і так само рано зазнав хулі, але, можливо, так і не встиг до кінця розквіт, провиною чому трагічна доля і трагічна загибель поета, який не встиг дожити навіть до віку Христа. Бурхливою і сумною була доля Єсеніна. Яскраве і неспокійне життя багато в чому сприяло популярності його віршів – задушевних і музичних, близьких і зрозумілих різним людям. Про неї ще за життя поета стали складатися легенди.

Після загибелі Сергія Єсеніна та видання посмертних зборів його творів розпочався період офіційного забуття його творчості. Воно було визнано дрібнобуржуазним, куркульським, що не відповідає великій епосі. Протягом кількох десятиліть Єсенін був забороненим поетом. Але його вірші завжди любили читачі, а життя було овіяне легендами.

Єсенін прожив лише 30 років. Але на його покоління випало стільки випробувань, що з лишком вистачило б на кілька століть: російсько-японська війна, революція 1905 року, імперіалістична війна, Лютнева і Жовтнева революції, Громадянська війна, розруха і голод перших післяреволюційних років.

Як вплинула епоха на долю Єсеніна та його світогляд, як позначилася на його творчості? У цій роботі ми спробуємо відповісти на це питання і одночасно спробуємо поринути у світ єсенинської поезії.

"Вірші почав складати рано, - пише пізніше Єсенін у своїй авторській біографії. - Поштовхи давала до цього бабця. Вона розповідала казки. Деякі казки з поганими кінцями мені не подобалися, і я їх переробляв на свій лад Вірші почав писати, наслідуючи частівок". Бабуся зуміла передати коханому онукові всю красу народної усної та пісенної мови. Омут рожевих туманів, осіннє золото лип, рдяний мак заходу сонця, Русь - малинове поле - всю цю поетичну мальовничу азбуку Сергій Єсенін збагнув у просині рязанського польового і березового роздолля, в шумі очеретів над річковими заводами, в сім'ї діда - книжника, знавця житій святих і Євангелія, і бабусі - пісняви.

Краса рідної природи та російського слова, пісні матері та казки, Біблія діда та духовні вірші мандрівників, сільська вулиця та земська школа, пісні Кольцова та вірші Лермонтова, частівки та книги – всі ці часом вкрай суперечливі впливи сприяли ранньому поетичному пробудженню Єсеніна, якого мати – природа так щедро наділила дорогоцінним даром пісенного слова.

Дитинство Єсеніна пройшло в сім'ї діда по матері, заможного селянина. Тому Сергію, на відміну від багатьох однолітків, не доводилося дбати про хліб насущний, хоча для порядку селянській праці його, звичайно, навчили, косити, сіяти, доглядати коней він умів. Можливо, саме ця, здавалося б, суто життєва обставина і допомогла йому принести в російську поезію російську природу з усіма її далями і фарбами, вже через це світле, пробите до Бога віконце побачити в розбитому відхожим промислом рязанському селі її поетичний, ідеальний прообраз. блакитну Русь, Батьківщину з великої літери.

У 1916 році з'явилася перша збірка віршів Єсеніна «Радуниця», що об'єднав вірші, які малюють селянський побут і трактують релігійні сюжети. Наприкінці 1915 - на початку 1916 рр. Ім'я Єсеніна зустрічається на сторінках багатьох видань поряд з іменами найвідоміших поетів.

2. Революція та поезія

Йшла перша світова війна. Заклику до діючої армії вдалося уникнути. Єсенін служив у Царськосільському військово-санітарному батальйоні. Він читав свої вірші у лазареті для поранених у присутності імператриці. Цей виступ, як і виступ кількома місяцями раніше у Москві перед великою княгинею Єлизаветою Федорівною, викликав обурення у петербурзьких літературних колах, вороже налаштованих стосовно монархії. Втім, про той період життя Єсеніна важко говорити виразно: надто суперечливі свідчення та спогади сучасників.

У всякому разі, достовірно відомо, що в Царському Селі Єсенін відвідав Н. Гумільова та А. Ахматову і прочитав їм вірш, який вразив Ганну Андріївну своїм останнім чотиривіршом – він здався їй пророчим.

Все зустрічаю, все приймаю,

Радий і щасливий душу вийняти.

Я прийшов на цю землю,

Щоб скоріше її покинути.

Імперіалістична війна була сприйнята Єсеніним як справжня трагедія народу. У вірші "Русь" (1914) передана тривожна атмосфера біди, що прийшла в село.

Накаркали чорні ворони:

Грізним лихам широкий простір.

Крутить вихор лісу на всі боки,

Махає саваном піна з озер.

Повістіли під вікнами сотські

Ополченцям йти на війну.

Загукали баби слобідські,

Плач прорізав навкруги тишу.

Пізніше поет згадував: «Різка різниця з багатьма петербурзькими поетами в ту епоху позначилася в тому, що вони піддалися войовничому патріотизму, а я, при всій своїй любові до рязанських полів і до своїх співвітчизників, завжди різко ставився до імперіалістичної війни і до воїнства мене навіть були неприємності через те, що я не пишу патріотичних віршів на кшталт «Гром перемоги, лунай».

Військову присягу разом з іншими військовими санітарами Єсенін прийняв лише 14 січня 1917 року. А вже наприкінці лютого спалахнула революція, яка повалила царя. 17 березня Єсеніна відрядили з санітарного поїзда №143 у розпорядження Військової комісії при Державній думі, причому поет отримав атестат, що перешкод «до вступу до школи прапорщиків» йому не зустрічається. Не виключено, що питання його відправлення до школи прапорщиків було вирішено ще до революції.

В автобіографії поет стверджував: «У революцію залишив самовільно армію Керенського і, мешкаючи дезертиром, працював з есерами не як партійний, а як поет.

Під час розколу партії пішов з лівою групою і в жовтні був у їхній бойовій дружині. Разом із радянською владою залишив Петроград».

Наприкінці березня, прибувши до Петрограда, Єсенін відразу став співпрацювати в есерівських друкованих виданнях, редагованих Р. У. Івановим- Розумником, зокрема у двох збірниках літературної групи «Скіфи». У бойовій дружині він у кращому разі вважався, але жодної участі в боях у жовтні 1917 року не брав. Іванов-Розумник звеличував Єсеніна і Клюєва як поетів-пророків «Росії майбутнього».

Щодо свого дезертирства Єсенін в автобіографії допустив явне поетичне перебільшення. Та й після Жовтневої революції дезертирство було набагато почеснішим, ніж робота при Військовій комісії Державної думи. Інша річ, що в умовах революції Єсенін передумав вступати до школи прапорщиків, а вважав за краще співпрацювати в есерівських газетах. Але ніхто його як дезертира на той час не шукав.

Загалом Єсенін прийняв як Лютневу, і пізніше Жовтневу революцію. Лютневої революції присвячується вірш 1917 року «Товариш»:

Але спокійно дзвенить

За вікном,

То згаснувши, то спалахнувши

Залізне

"Рре-ес-пуу-публіка!"

Але не можна сказати, що революція викликала в нього таке ж бурхливе захоплення, поетичне і людське, як, скажімо, у Маяковського. Єсенін переживав революцію як різке та раптове оновлення життя. Революція дала багатий матеріал для його поезії, але душу поета майже не торкнулася. Есером-то Єсенін був «березневим».

Проте революція у віршах 1917 року представляється як добра звістка для народу:

О вірю, вірю, щастя є!

Ще й сонце не згасло.

Зоря молитовником червоним

Пророкує благовісну звістку.

Ланки, ланок, злата Русь,

Хвилюйся, невгамовний вітер!

Блаженний, хто радістю відзначив

Твій пастуший смуток.

«Пастуший смуток», на думку поета, повинен змінитися революційними веселощами.

У 1917 році він закликав у вірші, присвяченому Миколі Клюєву:

Сховайся, згинь ти, плем'я

Смердючих снів і дум!

На кам'яну темряву

Несемо ми зоряний шум.

Досить гнити і нояти,

І славити злетом гнуся-

Вже змила, стерла дьоготь

Русь, що піднялася.

Вже повела крилами

Її німе кріплення!

З іншими іменами

Встає інший степ.

Жовтневу революцію поет прийняв, за його словами, «з селянським ухилом». Прагнучи відгукнутися на революційні події, він звертається до міфології, біблійних легенд, що знайшло свій відбиток у його богоборчих і космічних віршах і маленьких поемах: «Преображення» (1917), «Інонія» (1918), «Йорданська голубиця» (1918).

Поет не приховує свого тріумфу, спостерігаючи аварію старого світу, у пориві радості прощається з традиційними релігійними віруваннями, але при цьому широко використовує релігійну лексику. Конкретна дійсність, реальні події обтяжені несподіванками, метафорами, біблійними образами, туманними символами. І водночас чітко простежується і «селянський ухил».

У 1917-1918 р. він відчував у собі дар пророка, створив «єсенинську біблію» з десяти маленьких поем: «Співочий поклик», «Отчар», «Октоїх», «Пришестя», «Преображення», «Інонія», «Сільський часослів» , «Небесний барабанщик», «Пантократор», де народження з революцією Нового світу порівнюється з божественним творінням, революційне перетворення життя очікується як благо. Для Єсеніна революція була чимось великим та релігійним. Революція, повстання рабів бачилися поетові і землі, і небі. У «Небесному барабанщику» Єсенін закликав:

Гей ви раби, раби!

Черевом до землі прилипли ви.

Нині місяць із води

Коні випили.

Листя зірки ллється

У річки на наших полях.

Хай живе революція

На землі та на небесах!

Душі кидаємо бомбами,

Сіємо пурговий свист.

Що нам слина іконна

У наші ворота у височінь?

Чи нам дивні полководці

Білого стада горил?

Взвихреною кіннотою рветься

До нового берега світ.

У «Преображенні», присвяченому Іванову-Розумнику, Єсенін малював картину революції як явища вселенського, космічного, що перетворює і природу, і саму планету:

Гей, росіяни!

Ловці всесвіту,

Неводом зорі, що зачерпнули небо,

Трубіть у труби.

Під плугом бурі

Реве земля.

Рушить скелі златокликий

Новий сіяч

Бреде полями,

Нові зерна

Кидає у борозни.

Світлий гість у колимі до вас

По хмарах біжить

Кобилиця.

Шлея на кобилі-

Бубонці на шлей-

Але й тут уже є тривожні рядки, що турбують, створюють блюзнірський образ:

Хмари гавкають,

Реве златозуба висота

Співаю і закликаю:

Господи, отелись!

А в «Пантократорі» Єсенін постає перед нами як бунтар, що славить стихійний порив і готовий самого Бога скинути з небес:

Слав, мій вірш, хто рве і біситься,

Хто ховає тугу в плечі,

Кінську морду місяця

Схопити за вуздечку променів.

Тисячі років ті ж зірки славляться,

Тим самим медом струмує тіло.

Не молитися собі, а гавкати

Навчив мене, господине.

Можливо, до воріт Господньої

Сам себе приведу.

15 червня 1918 року у журналі «Наш шлях» з'являється програмна єсенинська поема «Інонія». Її назва походить від церковнослов'янського слова «іно», що означає «гаразд, добре». У своїй останній завершеній автобіографії 1925 Єсенін так виклав обставини виникнення поеми: «На початку 1918 я твердо відчув, що зв'язок зі старим світом порвана, і написав поему «Інонія», на яку багато було різких нападок, через яку за мною утвердилася кличка хулігана».

У цій поемі Єсенін зухвало приймає на себе пророчий чин:

Не залякаюся загибелі,

Ні копій, ні стріл дощів.

Так говорив Біблією

Пророк Єсенін Сергій.

Час мій прийшов,

Не страшний мені брязкіт батога.

Тіло, Христа тіло,

Випльовую з рота.

Не хочу підбадьоритися

Через муки його та хрест:

Я інше збагнув вчення

Продають вічність зірок.

Я інший побачив наступ -

Де не танцює над правдою смерть.

В «Інонії» поет стверджував:

Лай дзвонів над Руссю грізний -

Це плачуть стіни Кремля.

Нині на піки зіркові

Здиблю тебе, земля!

Проклинаю я дихання Китежа

І всі лощини його доріг.

Я хочу, щоб на бездонному витягу

Ми спорудили собі палац.

Мовою вилижу на іконах я

Лики мучеників та святих.

Обіцяю вам місто Інонію,

Де мешкає божество живих.

Подібні мотиви виявилися і у створеній у червні 1918 року «Йорданській голубиці»:

Земля моя золота!

Осінній світлий храм!

Мчить до хмар.

Небо – як дзвін,

Місяць – мова,

Мати моя – батьківщина,

Я – більшовик.

Повний життєвих сил, упевненості в собі, поет «рукою пружністю готовий схилити весь світ» Здавалося, ще трохи зусиль – і споконвічна мрія російського орача про золотий вік стане дійсністю.

Але життя революційної Росії розгорталося все крутіше. Саме цей складний період класових битв і проявився найбільш відчутно селянський ухил Єсеніна. Цей ухил передусім відбивав ті об'єктивні протиріччя, характерні для російського селянства під час революції.

Глибокий біль і невгамовна скорбота про незворотне, історично приречене на загибель старому селі прозвучали в «Пісні про хліб» та у вірші «Я останній поет села». І водночас яка у цій традиційній пісні поета віра, що обпалює душу, у велике майбутнє Росії. Хіба можна забути романтичний образ єсенинського лоша. Цей образ має глибоке історичне значення:

Милий, милий, смішний дурнів,

Ну куди він, куди він женеться.

Невже він не знає, що живих коней

Перемогла залізна кіннота.

Хід часу, перебіг історії невблаганний. Поет це відчуває. "Кінь сталевий переміг коня живого", - з тривогою і смутком помічає він в одному з листів. Поет радіє добрим змінам, які у житті російського селянства. «Знаєш, - розповідав Єсенін одному зі своїх друзів, - я зараз із села, а все Ленін. Знав, яке слово треба сказати селі, щоб воно зрушило. Що за сила в ньому?

Єсенін дедалі більше намагався зрозуміти, осмислити те, що відбувається у роки у Росії. Саме тоді розширюються горизонти його поезії.

Однак незабаром Єсенін почав розуміти: ні космічної революції, ні мужицькому раю не судилося здійснитися. В одному з листів поета 1920р. читаємо: «Мені дуже сумно зараз, що історія переживає важку епоху умертвіння особистості як живого, адже йде зовсім не той соціалізм, про який я думав тісно в ньому живому». За словами одного з друзів поета, Єсенін при зустрічі з ним «говорив про те, що його єсенинська революція ще не прийшла, що він зовсім один».

Безперечно, коріння поезії Єсеніна – у рязанському селі. Тому з такою гордістю говорив він у віршах про своє селянське первородство: "У мене батько - селянин, ну а я селянський син". І невипадково у революційні дні сімнадцятого року Єсенін бачить себе продовжувачем кільцівських традицій. Але не слід забувати і не брати до уваги ще одну дуже важливу обставину. Росія була країною селянської. Три російські революції – це революції у селянській країні. Селянське питання завжди хвилювало передові уми Росії. Згадаймо Радищева, Гоголя, Салтикова – Щедріна, Лева Толстого. Приймаючи соціальний шлях вирішення «селянського питання», Єсенін відчував серцем, що подолати його селянської Русі буде далеко не легко і не просто, як це здавалося іншим його сучасникам.

І ще Єсеніна охоплювала туга через те, що безповоротно пішло разом із революцією. Ця туга підспудно палила його душу, хоча до розпачу останніх років життя було ще далеко:

Добре в цю місячну осінь

Бродити по траві одному

І збирати на дорозі колосся

У зубожілу душу-суму.

Але вже до кінця 1918 року, пізнавши всі жахи військового комунізму, зіткнувшись з розрухою та голодом, Єсенін не приховує тривоги про долю блакитної Русі, але стверджує свою віру в те, що вона збережеться завдяки самій природі, незважаючи ні на що:

Я покинув рідний будинок,

Блакитну залишив Русь.

У три зірки березняк над ставком

Теплить матері старий смуток.

Золотою жабою місяць

Розпласталася на тихій воді.

Немов яблонний колір, сивина

У батька пролилася у бороді.

Я не скоро, не скоро повернуся!

Довго співати і дзвеніти завірюху.

Стереже блакитну Русь

Старий клен на одній нозі,

І я знаю, є радість у ньому

Тим, хто листя цілує дощ,

Тому, що той старий клен

Головою схожий на мене.

Жахи і страждання громадянської війни зміцнювали поета в передчуттях загибелі села, що наближається. У листопаді 1920 року Єсенін пише поему «Сповідь хулігана», яку Клюєв та деякі інші розглядали її як розрив із селянськими поетами.

Бідолашні, бідні селяни!

Ви, мабуть, стали негарними,

Також боїтеся Бога і болотних надр.

О, якби ви розуміли,

Що син ваш Росії

Найкращий поет!

Ви життя його серцем не индевели,

Коли босі ноги він у калюжах осінніх макал?

А тепер він ходить у циліндрі

І лакованих черевиках.

Загалом революція стала важливим етапом у поетичній революції Єсеніна. Він перейнявся грандіозністю подій, що відбуваються, набув всесвітнього, космічного погляду на миле серцю село, на рідну природу, але при цьому усвідомив неминучість відходу селянської «ситцевої» Русі. Руйнувалися основи колишнього розміреного побуту, поет все більше занурювався в богемне середовище, а п'яні загули, що почалися, посилювалися страхом перед настанням «сталевої кінноти».

4. Поема «Анна Снєгіна»

У творчості Сергія Єсеніна поема «Анна Снєгіна», опублікована у березні 1925 року, займає чільне місце, відбиваючи як ліричні спогади поета, і його передбачення доль країни та революції. Поема, яку Єсенін вважав найкращою з усього написаного, має багато в чому автобіографічний характер. Головний герой, від імені якого ведеться розповідь і якого, як і поета, звуть Сергій, їде до рідного села – Радового в період між двома революціями 17 – го року – Лютневою та Жовтневою. Він зауважує: «Тоді над країною каліфував Керенський на білому коні», натякаючи, що вже на той час було ясно: глава Тимчасового уряду – каліф на годину. Візник знайомить Сергія із сумними подіями у рідному селі. Спочатку перед нами постає картина колишнього блаженства, така близька єсенинському ідеалу:

Ми у важливі дуже не ліземо,

Але все ж таки нам щастя дано.

Двори у нас вкриті залізом,

У кожного сад і гумно.

У кожного фарбовані віконниці,

У свята м'ясо та квас.

Недарма колись справник

Любив погостювати в нас.

Радівці вміли ладнати і з колишньою владою:

Оброки платили ми до терміну,

Але – грізний суддя – старшина

Завжди додав до оброку

У міру борошна та пшона.

І щоб уникнути напасті,

Надлишок нам був без тягарів.

Раз – влада, на те вона влада,

А ми лише простий народ.

Однак ще до революції благоденство жителів Радова було порушено селянами сусіднього села Кріуші, де «життя було погане – майже все село стрибало орало однією сохою на парі заїжджених кляч». Ватажок криушан Прон Оглоблін в одній із бійок убив радівського старшину. За визнанням візника-радівця:

З того часу й у нас негаразди.

Скотилася зі щастя віжки.

Майже три роки поспіль

У нас то відмінок, то пожежа.

Роки нещасть Радова збігаються з роками Першої світової війни. А потім пролунала Лютнева революція. І ось Сергій приїжджає до рідних місць. Тут він дізнається, що Прон Оглоблін повернувся з каторги і знову став ватажком криушан. Сергію близькі сподівання селян, які вимагають «без викупу ріллі панів», хоч і зберігає у серці любов до місцевої поміщиці Ганні Снегіної. Вони з Проном приїжджають до Анни просити віддати землю селянам якраз у той момент, коли вона отримує звістку про загибель на фронті чоловіка. Хоча Прон досить грубо говорить матері Снєгіною про землю: «Віддай! Не ноги ж тобі цілувати!», у нього все ж таки вистачає совісті відстати від неї в цю трагічну хвилину, погодившись із доводами Сергія: «Сьогодні вони не в дусі. Поїдемо, Прон, у шинок». Прон – людина досить відчайдушна. Друг Сергія старий мірошник відгукується про Оглоблін без симпатії: «Кулижник, забіяк, грубіян. Він завжди на всіх озлоблений, з ранку по тижнях п'яний». Але стихійна сила характеру приваблює Сергія до Прону. Адже Оглоблін – людина безкорислива, яка вболіває за інтереси народу. Після більшовицького перевороту Прон обіцяє: «Я перший зараз комуну влаштую у своєму селі». У цивільну він гине від рук білих, і до влади в Кріушах приходить його брат Лабутя:

Чоловік – що твій п'ятий туз:

За будь-якої небезпечної хвилини

Хвальбишка і диявольський боягуз.

Таких ви, звісно, ​​бачили.

Їх рок балаканею нагородив.

До революції він носив дві царські медалі і хвалився уявними подвигами в японській війні. Як дуже точно вказує Єсенін: «Такі завжди на прикметі. Живуть, не мозоля рук». А після революції Лабутя

Звичайно, у Раді,

Медалі сховав у скриню.

Але з тією ж важливою поставою,

Як сивий ветеран,

Хрипів над сивушною банкою

Про Нерчинськ та Турухан:

«Так, братику!

Ми горе бачили,

Але нас не залякував страх»

Медалі, медалі, медалі

Дзвонили в його словах.

Свого часу Лабутя поїхав першим описувати маєтком Снєгіних:

У захопленні завжди є швидкість:

Даєш! Розберемо потім! -

Весь хутір забрали у волость

З господинями та зі худобою.

Між іншим, Єсенін навмисно згустив фарби. Насправді садиба прототипу Снєгіною – Кашиною розорена не була, причому саме Сергію Єсеніну влітку 1918 року вдалося втримати односельців від пограбування, умовивши зберегти садибу під школу чи лікарню. І справді, через рік у панському будинку відкрилася амбулаторія, а стайню в садибі пристосували під клуб. Але в поемі Єсенін вважав за краще посилити мотив селянської стихії.

Коли денікінці розстрілювали Прона, Лабутя сховався в соломі. Єсенін відчував, що в революції та громадянській війні вціліли набагато частіше такі, як Лабутя, ніж такі, як Прон, вціліли труси, які звикли лише «грабувати награбоване», діяти за принципом: «Даєш! Потім розберемося! Поета явно турбувало, що такі люди відіграють головну роль не лише на місцевому рівні, а й у керівництві партії. Можливо, невипадково Лабутя говорив про своє уявне заслання в Туруханський край, куди насправді був до революції засланий Сталін. Єсенін розумів, що за панування лабуть мрії селян про щастя на зразок радівського будуть остаточно поховані. І головна героїня поеми, подібно до блоківської Незнайомки, що втілює прекрасне, у фіналі залишає Росію. Ганна пише Сергію:

Я часто ходжу на пристань

І чи то на радість, чи то в страх,

Дивлюсь серед судів усе пильніш

На червоний радянський прапор.

Тепер там досягли сили.

Дорога моя ясна

Але ви мені, як і раніше, милі,

Як батьківщина та як весна.

У новій Росії для краси не залишиться місця, як давно немає місця для радівського раю. Країна перетворилася на жебраки Кріуші. До речі, прототип Анни Снєгіної Лідія Іванівна Кашина за кордон так і не поїхала. У 1918 році вона перебралася не до Лондона, а до Москви, працювала тут перекладачкою, друкаркою, стенографісткою, і хоч і померла в грізному 1937 році, але не від чекістської кулі, а своєю смертю. Однак тут поет вважав за краще посилити контраст і розрив із колишнім життям, відправивши свій ідеал у безповоротну далечінь. Поет, швидше за все, передбачав, що Радянська влада, на відміну від царської, аж ніяк не задовольниться зайвою мірою борошна та пшона, а, досягнувши сили, зможе вичавити із селян соки (так і сталося в колективізацію, вже після вбивства Єсеніна). Тому-то, подібно до героїні поеми, він дивиться на червоний прапор не тільки з радістю (революцію, що дала землю селянам, Єсенін вітав), а й зі все більшим страхом.

5. Конфлікт Єсеніна з дійсністю

У 20-ті роки Єсенін пережив крах своїх революційних ілюзій. Він зробив висновок: реальний соціалізм, «без мрій», убиває все живе, зокрема й особистість. З його творчості пішли утопії про релігійно-революційне перетворення Росії, з'явилися мотиви витікання, в'янення життя, відчуженості від сучасності, а в ліричному герої – «конокраді», «розбійнику і хамі» - позначилася внутрішня опозиційність Єсеніна.

У 1921 році поет, що розчарувався в революції, звернувся до образу бунтівника і написав поему «Пугачов», в якій тема мужицької війни асоціювалася з післяреволюційними селянськими хвилюваннями. Логічним продовженням теми конфлікту влади та селянства стала поема «Країна негідників» (1922-1923 рр.), в якій висловилися не лише опозиційні настрої Єсеніна, а й розуміння ним свого ізгойства у реальному соціалізмі. В одному з листів 1923 він писав: «Я перестаю розуміти, до якої революції я належав. Бачу тільки одне, що ні до лютневої, ні до жовтневої, мабуть, у нас ховався і ховається якийсь листопад».

Поет дедалі більше усвідомлював, що з ним і селянами-земляками наростає взаємне нерозуміння. З одного боку, він усе далі відокремлювався від сільського життя. З іншого боку, на селі з'явилися радянські реалії, незнайомі Єсеніну, до яких його земляки мали пристосовуватися. Єсенін, на відміну деяких інших поетів, будь-коли зміг сказати, що він народжений революцією чи це – його революція. Єсенін революцію приймав, але, як неодноразово зізнавався, приймав по-своєму, «з селянським ухилом». Проте дуже скоро революційні хуртовини застудили на смерть голос золотоволосого співака березової сині та білого диму яблунь. Російське село почало вмирати ще задовго до революції. Не можна сказати, що у цьому плані революція розбудила єсенинський талант, вона лише зробила гострішою основну тему «останнього співака села». Натомість перша радість від революції пройшла дуже швидко. Поет побачив, що більшовики не тільки не рятувальники селянства, а й вірні його згубники і що свобода творчого вираження лякає їх ще більше, ніж царська влада.

Він намагався увійти в радянське життя, співати нову соціалістичну дійсність, але в нього не надто виходило. Єсенін мучився від цього, хотів співати не зірки і місяць, а радянську новину, що народжується. У «Стансах» поет наполягав:

Вірш писнути,

Мабуть, кожен може –

Про дівчину, про зірок, про місяць

Але мені інше почуття

Серце глине,

Інші думи

Тиснуть череп мені.

Хочу бути співаком

І громадянином,

Щоб кожному,

Як гордість і приклад, був справжнім,

А не зведеним сином –

У великих штатах СРСР.

Але Єсеніну не дано було знайти гармонію волі та влади. У 1924 році він написав у «Русі Радянській»:

Той ураган пройшов. Нас мало вціліло.

На перекличку дружби багатьох немає.

Ураган революції осиротив село. На зміну єсенинському поколінню прийшли люди з неселянським мисленням: «не село, а вся земля їм мати». Пушкінський мотив зустрічі ліричного героя з «племенем молодим, незнайомим», його тема гармонії та природної прийомності поколінь вирішується Єсеніним трагічно: він – іноземець у своїй країні та «пілігрим похмурий» у рідному селі, юнаки якого «співають інші пісні». У «Русі радянської» село, що будує соціалізм, відкинуло поета: «Ні в чиїх очах не знаходжу притулок».

Ліричний герой і сам відгороджується від більшовицької реальності: він їй не віддасть «ліри милою», оспівуватиме він як і раніше «Шосту частину землі / З назвою короткою ”Русь”», незважаючи на те, що образ Русі, що пішла, він схильний сприймати як сни. .

Село давно вже не представляється поетові земним раєм, яскраві фарби російського пейзажу потьмяніли, в описі природи з'явилися мотиви ущербності: «Клени морщаться вухами довгих гілок», тополі уткнули «ноги босі» канавами.

Гармонія знайдена Єсеніним у прийнятті, з одного боку, розумом нового покоління, «чужої юності», «сильного ворога», а з іншого, серцем – батьківщини ковили, полину, зробленого з колод хати. Єсенинський компроміс виражений у таких рядках:

Дайте мені на батьківщині коханої,

Все люблячи, спокійно померти!

Але за щирим бажанням побачити в новій Росії цивілізований початок не можна не помітити трагедію героя-ізгоя:

Я не знаю, що буде зі мною.

Може, у нове життя не годжуся.

Розлад із дійсністю і самим собою привів поета до трагічного кінця.

6. Смерть поета

Чи є загадка, таємниця у загибелі Єсеніна? Як ми легко переконаємося, якщо є, то вона криється аж ніяк не в обставинах смерті Єсеніна, як думає багато хто, а лише в причинах, які штовхнули поета на фатальний крок.

Можна погодитись і з Юрієм Анненковим: «Єсенін повісився від розпачу, від бездоріжжя. Шляхи російської поезії виявилися в ті роки відрізаними і незабаром були забиті наглухо. Якщо тут, на еміграції, продовжували творити вільні Георгії Іванови, то межах Радянського Союзу дедалі більше народжувалися і заповнювали друковані сторінки чиновні Дем'яни Бідні».

Але найточніше про самогубство Єсеніна, можливо, сказав Лев Троцький, який, здавалося б, мав би бути ідейним противником Єсеніна, але був підкорений його поезією. 18 січня 1926 року на вечорі пам'яті Єсеніна у Художньому театрі було зачитано листа Троцького. Лев Давидович, зокрема, писав: «Ми втратили Єсеніна – такого прекрасного поета, такого свіжого, такого справжнього. І як трагічно втратили! Він пішов сам, кров'ю попрощавшись з неозначеним другом, може, з усіма нами. Вражаючі за ніжністю та м'якістю ці його останні рядки. Він пішов із життя без крикливої ​​образи, без пози протесту, - не грюкнувши дверима, а тихо прикривши її рукою, з якої сочилася кров. У цьому жесті поетичний і людський образ Єсеніна спалахнув незабутнім прощальним світлом. Прикриваючись маскою пустощів - і віддаючи цій масці внутрішню, значить, не випадкову данину, - Єсенін завжди, мабуть, почував себе - не від цього світу.

Наш час – суворий час, можливо, одне з найсуворіших історія так званого цивілізованого людства. Революціонер, народжений для цих десятиліть, одержимий шаленим патріотизмом своєї епохи, своєї батьківщини в часі. Єсенін був революціонером. Автор «Пугачова» та «Балади про двадцять шість» був найінтимнішим ліриком. Епоха ж наша – не лірична. У цьому головна причина того, чому самовільно і так рано пішов від нас і своєї епохи Сергій Єсенін.

Далі Троцький стверджував: « Його лірична пружина могла б розвернутися до кінця лише в умовах гармонійного, щасливого, з піснею суспільства, що живе, де не боротьба панує, а дружба, любов, ніжна участь. Такий час настане».

Можливо, ясніше інших підсумки єсенинського життя і творчості підбив Вл. Ходасевич: «Чудово і благотворно в Єсеніні те, що він був нескінченно правдивий у своїй творчості і перед своєю совістю, що в усьому доходив до кінця, що, не побоюючись створити помилки, прийняв на себе і те, на що спокушали його інші, - і за все захотів розплатитися страшною ціною. Правда ж його - любов до батьківщини, нехай незряча, але велика. Її сповідував він навіть у вигляді хулігана:

Я люблю батьківщину,

Я дуже люблю батьківщину!

Горе його було в тому, що він не зумів назвати її: він оспівував і зроблених з колод Русь, і мужицьку Русію, і соціалістичну Інонію, і азіатську Рассею, намагався прийняти навіть СРСР, - одне лише вірне ім'я не прийшло йому на уста: Росія. У тому й була його головна хибна думка, не зла воля, а гірка помилка. Тут і зав'язка і розв'язка його трагедії».

ВИСНОВОК

У цьому роботі спробували розглянути, як епоха, у якому довелося жити Єсеніну, вплинула з його долю і відбилася у творчості.

Тоді, коли Єсенін вперше отримав популярність як поет, Росія чекала на революцію. У роки його зрілої творчості країна пожинала плоди революції. Революція розв'язала стихійні сили, а стихійність як відповідала природі есенинского творчості. Поет був захоплений духом свободи, але вже до кінця громадянської війни зрозумів, що «сталева кіннота» занапастить селянство.

Єсенін називав себе останнім поетом села, приреченість якого в індустріально-урбаністичну епоху відчував усім серцем. Ця обставина багато в чому зумовила трагізм його творчості.

Хоча більшу частину свого свідомого життя Єсенін прожив у місті, справжнім городянином він так і не став. В останні роки його переслідував страх списатися, страх остаточно втратити своє селянське коріння, без якого Єсенін себе поетом не мислив. Усе це й спричинило трагічну розв'язку.

ХХ століття для нашої країни було доленосним, сповненим потрясінь, розчарувань. Його початок опалено пожежею революцій, що змінили хід усієї світової історії. Саме в ту епоху довелося творити С. А. Єсеніну - неповторному співаку Росії, великому патріоту, який всією своєю творчістю оспівував "Шосту частину землі // З назвою коротким Русь".

Жовтень 1917… Ці події не могли залишити поета байдужим. Вони викликали шквал емоцій, стали причиною глибоких переживань і хвилювань, і, звичайно ж, надихнули на створення творів, у яких поет опановував нові теми, використовував нові жанри.

«У роки революції був повністю за Октября, але приймав усе по-своєму, з селянським ухилом», - так пише Єсенін в автобіографії. Справді, перший період революції, який дав селянам землю, було прийнято поетом доброзичливо.

Першим відгуком на Жовтневу революцію була поема «Преображення», датована листопадом 1917 року. Революція представлена ​​початком всього сущого Землі, початком достатку і пишноти: «зріє час перетворення», поет з нетерпінням очікує появи «світлого гостя». У поемі " Йорданська голубиця " , написаної 1918 року, поет визнає свою приналежність до революції: «Небо - як дзвін, // Місяць - мову, // Мати моя - батьківщина, // Я - більшовик». Особливість цих поем у цьому, що образ революції сповнений міфологічними рисами: біблійна «голубиця» несе радісну звістку про перетворення світу, «світлий гість» поведе народ на щастя. Вітаючи революційну новину, Єсенін очікував, що вона принесе селянам заможність, щастя. Саме в цьому він бачив сенс революції, її призначення. Вона мала створити світ, де немає «податків за ріллі», де відпочивають «блаженно», «мудро», «хороводно».

Вірш «Небесний барабанщик» (1919) зовсім інший, він близький до призовно-викривальної лірики пролетарських поетів. Це - заклик до борців революції згуртувати ряди проти ворога - «білого стада горил», що загрожує юній соціалістичній Росії: «Змикайтеся тісною стіною! // Кому ненависний туман, // Той сонце кострубатою рукою // Зірве на золотий барабан». Бунтарський дух, розухабистість і безоглядність прозирають у лихих зверненнях: «Розмітемо всі хмари // Усі дороги змішаємо…». Символи революції «свобода і братерство» з'являються у вірші. Ці рядки сповнені пафосом, неприборканим потягом до «нового берега». Немов гасло, звучить: «Хай живе революція // На землі та на небесах!» І знову бачимо, що поет не уникає витоків, церковні символи неодноразово з'являються у творі, одягнені в метафори: «слина іконна», «…свічка за обідньою // Великдень маси і комун».

Однак щодо революції незабаром прийшло розчарування. Єсенін став дивитися над майбутнє, а тепер. Революція не виправдала сподівання поета на недалекий " мужицький рай " , але у ній Єсенін несподівано розглянув інші боку, які було сприймати позитивно. «Йде зовсім не той соціалізм, про який я думав... Тісно в ньому живому, що тісно будує міст у світ невидимий, ... бо рубають і підривають ці мости з-під ніг прийдешніх поколінь». Що це – передбачення? Чи не це побачили і зрозуміли через десятиліття? Справді, "велике бачиться на відстань".

«Русь моя, хто ти?» - Запитує поет на початку 20-х років, усвідомивши, що революція принесла селі не благодать, а руйнування. Наступ міста на село став сприйматися як загибель всього справжнього, живого. Поетові здавалося, що життя, за якого рідні поля оголошуються механічним ревом «залізного коня», суперечить законам природи, порушують гармонію. Єсенін пише вірш "Сорокоуст". Поруч із залізним потягом, що рухається по залізниці вперед, щосили стрибає, прагнучи не відстати, маленьке смішне лоша, що символізує сільське життя. Але він невблаганно втрачає швидкість: «Невже не знає, що живих коней // Перемогла сталева кіннота?»

Поїздка зарубіжних країн знову змусила поета переосмислити постреволюційну реальність. «Тепер у Радянській стороні // Я найзапекліший попутник» - пише поет. Проте, душевні муки продовжуються. Суперечливість подій викликає суперечливість почуттів, у душі поета - рана, що кровоточить, він не в силах розібратися у своїх почуттях і думках. У вірші «Лист до жінки» Єсенін нарікає: «З того й мучаюся, // Що не зрозумію - // Куди несе нас доля подій...»

У поемі «Русь, що йде» Єсенін вигукує з болем: «Друзі! Друзі! Який розкол у країні, // Який смуток у кипінні веселому!..» Поет було визначитися між двома ворогуючими станами, остаточно обрати чийсь бік. У цьому ховається драматизм його становища: «Який скандал! Який великий скандал! Я опинився у вузькому проміжку...» З ​​одного боку, він зараховує собі до «вихованців ленінської перемоги», а з іншого заявляє, що готовий «задерши штани, // Бігти за комсомолом» із неприкритою іронією. У поемі «Русь, що йде» з гіркотою, визнає Єсенін свою непотрібність нової Росії: «Моя поезія тут більше не потрібна». Тим не менш, він не зрікається повністю приналежності до радянської Росії: «Віддам всю душу жовтню і маю ...», хоча і не визнає себе співаком революції: «але тільки ліри милою не віддам».

Поет так і не знайшов душевного спокою, не зміг остаточно осмислити соціальні процеси, що торкнулися Росії. Лише одне почуття ніколи не залишало його творчість – почуття щирої любові до Батьківщини. Саме цьому навчає його поезія. Як заклинання, як молитва звучить у наших серцях єсенинський заклик: «О Русь, змахни крилами!»