Gumilyov'un biyografisi. Gumilyov Nikolai Stepanovich: kısa bir biyografi Bir konuyu öğrenmek için yardıma ihtiyacınız var

Ekim 1911'de, N.S. başkanlığında yeni bir edebiyat derneği "Şairler Atölyesi" kuruldu. Gumilyov ve S.M. Gorodetsky. Çemberin adı, katılımcıların tamamen profesyonel bir faaliyet alanı olarak şiire karşı tutumlarını gösterdi. "Atölye", katılımcıların dünya görüşünün özelliklerine kayıtsız, resmi bir zanaatkarlık okuluydu.

"Şairler Atölyesi"nin kurucularından biri olan seçkin bir şairin eseri, estetik akmeizm doktrininin üstesinden gelmenin bir örneği oldu.

Nikolai Stepanovich Gumilyov, 3 Nisan 1886'da Kronstadt'ta bir deniz doktorunun ailesinde doğdu. Daha önce, geleceğin şairi çocukluğunu, babasının askerlik hizmetinden çıkarılmasının ardından ailesinin taşındığı Tsarskoe Selo'da geçirdi. Orada müdürü I.F. olan Tsarskoye Selo spor salonunda okudu. Annensky. Şu anda Nikolai'nin dostluğu, önce Andrei Gorenko ile ve ardından lirik şiirlerini adamaya başladığı müstakbel şair Akhmatova olan kız kardeşi Anna ile kurulur.

Gumilyov on iki yaşında şiir yazmaya başladı ve ilk öyküsünü spor salonunun el yazısı günlüğüne yerleştirdi. Ailesi 1900'de Kafkasya'ya taşındığında, coşkuyla Gürcistan ve erken aşk hakkında şiirler yazdı. Gumilyov'un Tiflis gazetesinde (1902) yayınlanan ilk şiiri, doğası gereği romantiktir ve "şehirlerden çöle" koşan, huzursuz "ateşli bir ruha sahip insanlardan" etkilenen ve "iyiliğe susamış" lirik bir kahramanı tasvir eder. " ("Şehirlerden ormana koştum...).

Gumilyov, edebiyat yolculuğuna sembolist şiirin altın çağında başladı. İlk sözlerinde sembolizme çok aşikar bir bağımlılık olması şaşırtıcı değil. Gelecekteki acmeistin çalışmalarında kronolojik olarak en yakın genç sembolist nesli takip etmemesi, ancak başta K.D. Balmont ve V.Ya. Bryusov. Gumilyov'un ilk şiirlerindeki ilkinden - manzaraların dekoratifliği ve akılda kalıcı dış etkiler için genel özlem, ikincisi, acemi şair, güçlü bir kişilik için bir özür, sağlam karakter niteliklerine güven ile bir araya getirildi.

Bununla birlikte, Bryusov'un lirik kahramanlıklarının arka planına karşı bile, erken dönem Gumilyov'un konumu özel bir enerji ile ayırt edildi. Lirik kahramanı için gerçeklik ile rüya arasında uçurum yoktur: Gumilyov, cesur rüyaların, özgür fantezinin önceliğini onaylar. İlk şarkı sözleri trajik notlardan yoksundur, ayrıca Gumilyov, herhangi bir duygunun tezahüründe kısıtlama ile karakterize edilir: o sırada, tamamen kişisel, günah çıkarma tonunu nevrasteni olarak değerlendirdi. Onun şiirsel dünyasındaki lirik deneyim kesinlikle nesnelleştirilmiştir, ruh hali uyumlu, "pitoresk" bir kompozisyonda düzenlenmiş görsel imgelerle aktarılır.

Gumilyov ve neslinin şairleri, başta görsel olmak üzere çok daha fazla duyusal algıya güvendiler. Erken Gumilyov'un evrimi, tam da bu üslup kalitesinin kademeli olarak sağlamlaştırılmasıdır: görüntünün görsel özelliklerinin kullanılması, tek bir şeyin rehabilitasyonu, yalnızca ruhsal hareketlerin veya metafizik içgörülerin bir işareti olarak değil, aynı zamanda (ve bazen ilk etapta) genel manzaranın renkli bir bileşeni olarak.

1905'te Gumilyov, St. Petersburg'da ilk şiir koleksiyonu olan The Path of the Conquistadors'u yayınladı. Bu genç koleksiyon, yazarın romantik ruh halini ve ortaya çıkan kahramanca karakterini mükemmel bir şekilde yansıtıyordu: kitap, "uçuruma ve uçurumlara doğru eğilerek" tehlikelere doğru neşeyle yürüyen cesur ve güçlü kahramanlara adanmıştı. Şair, iradeli bir kişiliği yüceltir, bir başarı ve kahramanlık hayalini ifade eder. Kendisine bir tür şiirsel maske bulur - bir fatih, uzak diyarların cesur bir fatihi ("Sonnet"). Yazar bu şiiri programlı olarak değerlendirdi. İçinde kendisini eski fatihlere benzetiyor ve yeni dünyevi alanlarda ustalaşıyor: "Demir bir kabuğun içindeki bir fatih gibi / Bir yolculuğa çıktım ...". Şiir, ölümle cesur düelloyu ve amaçlanan hedefe doğru amansız hareketi yüceltir. Bir sone şeklinde yazılmış, cesur riski, cesareti, engellerin üstesinden gelmeyi yüceltmek ilginçtir. Aynı zamanda, Gumilyov'un kahramanı kasvetli ciddiyetten, müthiş konsantrasyondan yoksundur: "neşeyle", "gülerek" sıkıntıya, "neşeli bir bahçede" dinlenerek yürür.

Ancak şiirde başka bir tema da ortaya çıkar, diğer planı onda ortaya çıkar. Gumilyov, "şiir hazinesini altın külçeler ve elmas taçlarla dolduran" "fatihlere" ve fatihlere atıfta bulundu. Bu nedenle şiir, yeni şiirsel kıtaların keşfinden, yeni temalara, biçimlere ve estetik ilkelere hakim olma cesaretinden bahseder.

Koleksiyon, acemi yazarın ilk deneyiminin bir incelemesini Scales dergisinde yayınlayan en önde gelen sembolist şair V. Bryusov tarafından fark edildi. Genç adama ilham veren bu inceleme, şairler arasında aktif bir yazışmanın başlamasının nedeni oldu ve Gumilyov'un daha fazla büyümesi, büyük ölçüde genç yazarın öğretmeni olarak adlandırdığı V. Bryusov'un etkisiyle belirlendi.

1906'da Gumilyov spor salonundan mezun oldu ve ardından Sirius dergisini yayınladığı Paris'te yaklaşık üç yıl geçirdi, bir dizi kısa öykü yazdı (Prenses Zara, Altın Şövalye, Stradivarius Keman) ve Romantik Çiçekler şiir koleksiyonu yayınladı ( 1908). Koleksiyon, Kahire denizcileri ve çocukları, Çad Gölü, gergedan, jaguar, zürafaya adanmış şiirler içeriyor. Ama özellikle önemli olan şair, sözlerinin bu kahramanlarını nesnel, hacimli, dışbükey ("Sırtlan", "Zürafa") tasvir etmeyi öğrenir. V. Bryusov, Gumilyov'un "kesinlikle resimlerini çizdiği" koleksiyonu çok takdir ediyor.

Gumilyov, Rusya'ya dönüşünde (1908) St. Petersburg Üniversitesi'ne girdi, gazete ve dergi süreli yayınlarında aktif olarak işbirliği yaptı, genç şairler için "Akademi Şiir Akademisi" ni kurdu. 1909-1913'te Afrika'ya üç gezi yaptı. 1910 yılında A.A. ile evlendi. Gorenko.

Gumilyov, V. Bryusov'a ithaf edilen bir sonraki koleksiyon olan The Pearl'de (1910) şiirsel gelişimine devam etti. Bu aynı zamanda bir romantik şiir kitabı. Şiirin pitoreskliğini artıran Gumilyov, genellikle güzel sanat eserlerinden ("Bir Adamın Portresi", "Beatrice") uzaklaşarak onu açıklayıcı olmaya sevk eder. Edebi olaylar ("Don Juan"), sembolist şiirlerin motifleri (Balmont, Bryusov) başka bir imge kaynağı haline gelir.

Daha sonra The Captains'ta hissedilecek olan şiirsel düşüncenin inceliğini, şiirsel düşüncenin inceliğini koleksiyonda not etmemek imkansızdır. Gumilev, kendisini Alien Sky ve Bonfire koleksiyonlarına götürecek yolları çekingen bir şekilde özetledi.

1910'ların başında Gumilyov, yeni bir edebi akımın kurucusu oldu - akmeizm. Acmeism ilkeleri büyük ölçüde Gumilyov'un kendi şiir pratiğine ilişkin teorik anlayışının sonucuydu. Acmeism'deki anahtar kategoriler özerklik, denge, somutluk kategorileriydi. Acmeistlerin lirik eserlerinin "eylem yeri" dünyevi yaşamdır, olayın kaynağı kişinin kendi etkinliğidir. Gumilyov'un eserinin acmeist döneminin lirik kahramanı, hayatın gizemlerinin pasif bir tefekkürü değil, dünyevi güzelliğin düzenleyicisi ve keşfedicisidir.

Gumilyov, ilk koleksiyonların gösterişli retoriği ve dekoratif ihtişamından yavaş yavaş nükteli titizlik ve netliğe, lirizm ve destansı betimleme dengesine geçer.

1911 - 1912 için örgütsel birlik ve acmeism'in yaratıcı gelişimi dönemi geldi. Gumilev o zamanlar en "acmeistik" şiir koleksiyonunu yayınladı - "Alien Sky" (1912). Burada ifade ılımlılığı, sözel disiplin, duygu ve görüntü dengesi, içerik ve biçim hissedilir. Kitapta şairin 1910-1911 yıllarında Apollon'da yayınlanan şiirleri yer alıyor.

Koleksiyonda hala romantik motiflerin göze çarptığını söylemeliyim. Kitaba bir bütün olarak bakıldığında, N. Gumilyov'un şiirinin acmeistik özellikleri açıkça yansıtılmıştır: canlı tasvir, anlatım, nesnel dünyayı ortaya çıkarma eğilimi, müzikal ve duygusal ilkelerin zayıflaması, kayıtsızlık, betimlemelerin anlamlılığı, yüzlerin çokluğu. lirik kahraman, net bir dünya görüşü, adamistik dünya görüşü, üslubun klasik titizliği, ciltlerin dengesi, ayrıntıların kesinliği. Koleksiyonundaki acmeist eğilimi desteklemek ve güçlendirmek için N. Gumilyov, Theophile Gautier'in beş şiirinin çevirilerine yer verdi. Kitap ayrıca Gumilyov'un egzotik dünyanın aktarımına yaklaşımının nasıl önemli ölçüde değiştiğini gösteren "Habeş Şarkıları" döngüsünü de içeriyor. Koleksiyonda "Amerika'nın Keşfi" ​​ve "Savurgan Oğul" şiirlerinin yanı sıra tek perdelik "Don Juan Mısır'da" oyunu öne çıkıyor.

Koleksiyonda, yazarın Rus temasından bariz bir şekilde ayrıldığı hissedilebilir. Ancak Gumilyov, kitabın bölümlerinden birini 1910'da şairin karısı olan vatandaşı Anna Akhmatova'ya ayırdı. Bu bölümün on yedi şiirine, koleksiyonun ilk bölümünün sona erdiği "Yılanın İninden" bir tane daha eklenebilir.

Alien Sky koleksiyonu, yazarının adını geniş çapta duyuran ve ona bir usta olarak ün kazandıran birçok olumlu yanıt aldı.

Gumilyov'un çalışmalarının temel özelliklerinden biri, birçok türdeki eserlerinde somutlaşan cesur risk kültü olarak adlandırılabilir. Bunlar Afrika gezisi (1913-1914), "African Diary" (1913), "African Hunt" (1916) ve "Orman Şeytanı" (1917) hikayeleri hakkında denemelerdir.

Şair, Birinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesiyle Mızraklı Süvari Alayı'na gönüllü oldu ve düşmanlıklara katıldığı için iki Aziz George Haçı ile ödüllendirildi. Şair, Bir Süvarinin Notlarında (1915-1916) savaşlara katılımından bahsetti.

Birinci Dünya Savaşı'nın zirvesinde yayınlanan Quiver (1916) adlı yeni şiir koleksiyonunda yaşamı onaylayan acılar yaşıyor.

1916-1917'de yarattığı şiirleri içeren "Şenlik Ateşi" (1918) koleksiyonunda şair, dünya kültürünün katmanlarını keşfetmeye devam ediyor. Bu kez eski sanata yöneliyor ve Louvre'da bulunan Samothrace Nike'ye bir ilahi yaratarak onu "kollarını uzatmış" olarak sunuyor. Aynı şiir kitabında Gumilyov, Norveç'i hayal gücünde yeniden yaratıyor, insanlarını ve manzaralarını Ibsen ve Grieg'in imgeleriyle ilişkilendiriyor; İsveç ve onun "kafası karışmış, uyumsuz Stockholm"ü. Ancak burada Rus teması da olgunlaşıyor. Bu koleksiyonun birçok özelliği "Sonbahar" şiirinde bulunabilir. Doğal olarak, yerli genişlikler, üvez sonbaharı, çocukluğun "bal kokulu çayırları" hakkındaki şiirler arasında, keşişlerin sanatı ve Andrei Rublev'in içgörüleri, ikonları ve freskleri hakkında satırlar var.

Rusya'daki devrimci olaylar, Fransa'da N. Gumilyov'u buldu. Oradan İngiltere'ye, Londra'ya taşındı ve burada "Mutlu Kardeşler" hikayesi üzerinde çalıştı. Bu dönemde, Rus yazarların retorik şiir dönemini çoktan aştıklarına ve artık sözlü ekonomi, sadelik, açıklık ve güvenilirlik zamanının geldiğine inanarak edebiyat meselelerine yeni bir şekilde yaklaşıyor.

1918'de İskandinavya üzerinden Petrograd'a dönen Gumilyov, savaş nedeniyle uzun süredir koptuğu o zamanki fırtınalı edebi hayata enerjik bir şekilde katıldı. Açıkça monarşik tercihlerinden bahsetti ve ülkedeki dramatik değişiklikleri fark etmemiş gibi görünüyordu. İlk ailenin dağılmasıyla zor anlar yaşadı ama en yoğun yaratıcı çalışma, manevi yarasını iyileştirmesine yardımcı oldu. Şair, Afrika konulu yeni bir şiir - "Mick" - yayınlar, ilk şiir koleksiyonlarını yeniden yayınlar, Gorki'nin ilgi duyduğu ve Fransız departmanından sorumlu olduğu "Dünya Edebiyatı" yayınevinde coşkuyla çalışır; kendisi birkaç yayınevi düzenliyor, "Şairler Atölyesi" ni yeniden yaratıyor, şubesini - "Sondaj Kabuğu" nu yönetiyor; Şairler Birliği'nin Petrograd şubesini kurar ve başkanı olur.

Şairin hayatının son üç yılı (1918-1921), yaratıcı açıdan alışılmadık derecede verimli geçti. Gumilyov çok çeviri yapar, akşamları şiirlerini okuyarak konuşur, akmeizm uygulamasını teorik olarak kavrar, Sivastopol'da yine Afrika temasına adanmış "Çadır" koleksiyonunu yayınlar (bu, yazarın yaşamı boyunca yayınlanan son kitaptı), yaratır " Felsefi ve kozmogonik temaya gönderme yaptığı Başlangıç ​​Şiiri" (1919-1921).

Şair ayrıca yeni ve önemli bir şiir koleksiyonu olan The Pillar of Fire'ı yayına hazırlıyor. Şairin hayatının son üç yılında yaratılan, çoğunlukla felsefi nitelikteki eserleri içerir ("Hafıza", "Ruh ve Beden", "Altıncı His" vb.). Gumilyov'un ikinci eşi Anna Nikolaevna Engelhardt'a adanan koleksiyonun adı, Eski Ahit'teki "Nehemya Kitabı" adlı İncil tasvirine dayanmaktadır.

Yeni kitabın en iyi şiirleri arasında en ünlü ve aynı zamanda karmaşık ve gizemli eser olan "Kayıp Tramvay" yer alıyor.

Gumilyov'un "kendi" olağandışı ölümüyle ilgili öngörüsü çarpıcı:

"Ve yatakta ölmeyeceğim,

Noter ve doktor eşliğinde,

Ve bazı çılgın çatlaklarda,

Kalın sarmaşıkta boğulmuş…”

onaylanmış.

3 Ağustos 1921'de karşı-devrimci Tagantsev komplosuna katılmakla suçlanarak Çeka tarafından tutuklandı ve 24 Ağustos'ta bu davaya karışan altmış kişiyle birlikte kurşuna dizildi. Ancak, soruşturmanın hayatta kalan materyallerinde bu katılımın belgesel kanıtı bulunamadı.

Şairin ölümünden sonra, lirik koleksiyonu "Mavi Yıldıza" (1923), Gumilev'in "Palmiye Ağacından Gölge" (1922) düzyazı kitabı ve çok daha sonra - şiirlerinin, oyunlarının ve öykülerinin koleksiyonları, kendisi ve çalışmaları hakkında kitaplar.

Gumilyov'un Rus şiirinin gelişimine büyük katkı sağladığını söylemek abartı olmaz. Gelenekleri N. Tikhonov, E. Bagritsky, V. Rozhdestvensky, V. Sayanov, B. Kornilov, A. Dementiev tarafından sürdürüldü.

P: Nikolai Stepanovich Gumilyov parlak ama kısa bir hayat yaşadı. Haksız yere Sovyet karşıtı bir komployla suçlanarak vuruldu. Parlak fikirlerle dolu, tanınmış bir şair, şiir teorisyeni, edebi harekette aktif bir figür olan yaratıcı bir yükselişte öldü. 60 yılı aşkın bir süre eserleri yeniden basılmadı, adı sustu. Sadece 1987'de masum olduğu açıkça söylendi.

N. Gumilyov'un tüm hayatı alışılmadık, büyüleyici, inanılmaz bir kişiliğin ruhunun gücüne tanıklık ediyor.

N. Gumilyov'un olağanüstü kişiliğini oluşturmanın yolları nelerdir?

Amaç: Bunu yapmak için Şairin hayatı ve yaratıcı yolu hakkında bilgi sahibi olacağız ve N. Gumilyov'un biyografisi ve eseri hakkında hayali bir kitap oluşturacağız.

İşte onun sayfaları.

Gumilyov'un hayatındaki dönüm noktaları

1. Çocukluk. Gençlik ve ilk eserler.
2. En büyük aşk.
3. Seyahatler
4. I. Dünya Savaşı'na katılım
5. Ekim Devrimi sonrası faaliyetler.

Hayali kitabın her sayfası yaratıcı bir öğrenci grubu tarafından hazırlandı. Çocuklar biyografiye, çağdaşların anılarına, eleştirel ve bilimsel makalelere yöneldiler. Onlar tarafından toplanan materyaller size sunulacaktır.

Göreviniz, N. Gumilyov'un hayatı ve eserinin ana gerçeklerini yazmaktır.

1 sayfa - Çocukluk, gençlik, ilk eserler (1886-1906)

Çalış, eğil, savaş!
Ve hafif bir rüya rüyası
Katılacak
Bozulmaz özelliklere.

N. Gumilyov. "Sanat"

Nikolai Stepanovich Gumilyov, 3 Nisan 1886'da Kronstadt'ta bir gemi doktorunun ailesinde doğdu. Doğduğu gece fırtına çıktı. Yaşlı dadı, doğan kişinin fırtınalı bir hayatı olacağını söyleyen bir tür ipucu gördü. Haklı olduğu ortaya çıktı. Gumilyov'un alışılmadık bir kaderi vardı, taklit edilen bir şairin yeteneği, hayatının bir parçası haline gelen seyahati severdi. Sonunda edebi bir yön yarattı - akmeizm.

1887'de aile, Nikolai'nin Tsarskoye Selo spor salonunda, ardından St. Petersburg'daki spor salonunda ve 1900'de okumaya başladığı Tsarskoye Selo'ya taşındı. aile Tiflis spor salonuna - Tiflis'e taşınır.

Gumilyov, ne çocuklukta ne de gençliğinde bilimlere olan tutkusunda farklılık göstermedi. Nikolai çocukluğundan beri seyahat etmeyi hayal ediyordu, en sevdiği ders konularının coğrafya ve zooloji olması boşuna değildi. Kızılderililerin oyununa, Fenimore Cooper'ı okumaya, hayvanların alışkanlıklarını incelemeye bayılıyordu.

5 yaşından itibaren kelimeleri kafiyeli yaptı, lise öğrencisi olarak egzotizme, maceraya, seyahate, sıra dışı hayallere ağırlık verilen şiirler besteledi.

1903'te aile Tsarskoye Selo'ya döner, Gumilyov, kendisinin çok takdir ettiği ve hatta kızlara verdiği taklitçi, romantik, samimi bir şiir albümü getirir.

Gumilyov, Tsarskoye Selo spor salonunu tekrar ziyaret eder, öğrencilerine edebiyat ve şiir sevgisi aşılayan yönetmen Innokenty Annensky ile arkadaş olur. Gumilyov ona ilk gerçek şiir koleksiyonunu verecek. Minnettar bir öğrencinin harika dizeleri onun anısına ithaf edilmiştir:

Günleri hatırlıyorum: Ben, çekingen, aceleci,
Yüksek makama girdi
Sakin ve kibarlığın beni beklediği yerde,
Biraz ağarmış şair.

Büyüleyici ve tuhaf bir düzine cümle,
Sanki yanlışlıkla düşüyormuş gibi
İsimsiz insanları uzaya fırlattı
Rüyalar - zayıf ben ...

Çocukluk bitti. 18 yıl. Gumilyov kararsız bir durumdaydı: Bir yandan sualtı dünyasının altındaki odanın duvarlarını boyayan 7. sınıf öğrencisi, diğer yandan 18 yaşındaydı ... Ve bu bir anlam ifade ediyor.

Ama kendisi bu belirsizliği hissetmedi çünkü. ana ile meşguldü yaptı kendim.

Çağdaşlar, "dıştan son derece çirkin, şaşı bir bakış ve peltek konuşma ile beyaz saçlı, kendine güvenen genç bir adam" olarak tanımlıyor. Benzer bir görünüme sahip gençlerde, aşağılık kompleksine, öfkeye düşmek uzun sürmez. Ancak Gumilev, dünyaya meydan okuyan bir kahraman olmak için kendisine bir hedef belirledi. Doğuştan zayıf ve ürkekti, kendine güçlü ve kararlı olmayı emretti. Ve oldu. Daha sonra karakterinden sert, kibirli ve kendine çok saygı duyan biri olarak bahsedilecektir. Ama herkes onu sevdi ve tanıdı. Kendini yaptı.

Çocukluğunda fiziksel zayıflığına rağmen oyunu yönetmeye çalıştı. Belki de şöhret susuzluğundan şiir yazmaya başladı.

Her zaman sakin görünüyordu, çünkü heyecan göstermenin uygun olmadığını düşünüyordu.

1905'te N. Gumilyov'un mütevazı bir şiir koleksiyonu "Fetihçilerin Yolu" başlığı altında yayınlandı. Gumilyov sadece 19 yaşında.

Fatihler kimlerdir?

fatihler -

1) Orta Güney Amerika'nın yerel halkı vahşice yok eden İspanyol ve Portekizli fatihleri;

2) işgalciler.

– “Ben demir kabuğun içindeki fatihim…” şiirini okuyun Lirik kahraman nasıl görünür? Bu konuda ne söyleyebilirsin?

İlk satırda lirik kahraman kendisinin bir fatih olduğunu beyan eder. Yeni toprakların kaşifi olduğu söylenebilir, faaliyeti, başarıya susamışlığı ile ayırt edilir:

Sonra kendi hayalimi yaratacağım
Ve seni savaşların şarkılarıyla büyüleyeceğim.

Ve sonra kahraman, "uçurumların ve fırtınaların ebedi kardeşi" olduğunu ilan eder.

– Koleksiyondaki diğer şiirlerin lirik kahramanı hakkında ne söylenebilir?

Şiirin kahramanı bazen kibirli bir kral, bazen bir peygamberdir ama o her zaman cesur bir insandır, çok şey öğrenmeye, hissetmeye çalışır. Şiirler bile kulağa cesurca geliyor.

- N. Gumilyov, ilk koleksiyonun şiirlerinde kendi karakterini somutlaştırmayı başardı - güçlü, cesur. Şair ve kahramanı yeni deneyimler için çabalar.

1 koleksiyondaki fatihin maskesi rastgele bir görüntü değil, gençlik hayallerine bir övgü değil, bir tür güçlü, kibirli sembolü herkese meydan okuyan bir kahraman. N. Gumilyov çok güçlü bir kahraman olmak istedi.

Şair koleksiyonu asla yeniden yayınlamadı. Ancak Sembolistlerin lideri şair V. Bryusov olumlu bir eleştiri yaptı: Kitap "yalnızca yeni bir fatihin yolu" ve onun zaferlerinin ve fetihlerinin ileride olduğunu ve ayrıca koleksiyonun birkaç güzel şiir içerdiğini de kaydetti. , gerçekten başarılı görüntüler.

1906 Gumilyov spor salonundan mezun oldu.

1908'de Gumilev ikinci şiir koleksiyonunu yayınladı - "Romantik Çiçekler". Kitabın esasını sıralayan I. Annensky, egzotizm arzusuna dikkat çekti: “Yeşil kitap sadece güzellik arayışını değil, aynı zamanda arayışın güzelliğini de yansıtıyordu.

Ve Gumilyov için bir arayış zamanıydı. İlk koleksiyon, The Path of the Conquistadors, yozlaşmıştı; ikinci koleksiyon, Romantik Çiçekler, Sembolistti. Ancak şair için asıl önemli olan, kendini onaylamanın bir adım daha tırmanmasıydı.

2 sayfa - En büyük aşk (1903-1906,1918).

Ve sade ve siyah bir elbiseyle ayrıldın,
Eski bir haç gibi görünüyor.

N. Gumilyov

İşte bu konuyla ilgili bir mesaja dayanarak oluşturulan bir öğrencinin makalesinden bir alıntı.

N. S. Gumilyov'un hayatının en dikkat çekici sayfaları.

N. Gumilyov, acmeism edebi hareketinin kurucusu olan inanılmaz bir kelime ustasıdır.

Biyografisi bana çok ilginç geldi ve şairin ünlü Rus şair Anna Andreevna Akhmatova'nın kocası olması benim için tamamen yeniydi.

24 Aralık 1903'te, genç Gumilyov'un daha sonra okuduğu Tsarskoye Selo spor salonunda, geleceğin şairi A. Akhmatova Anna Gorenko ile tanıştı. Böyle oldu. Nikolai Gumilyov ve kardeşi Dmitry Noel hediyeleri alıyorlardı ve bir arkadaşıyla birlikte olan ortak bir arkadaş olan Vera Tyulpanova ile karşılaştılar. Dmitry Gumilyov, Vera ile konuşmaya başladı ve Nikolai, uzun siyah saçlı ve yüzünde gizemli bir solgunluk olan, açık gözlü ve kırılgan bir kızla baş başa kaldı. İnanç onları tanıttı:

– Arkadaşım Anna Gorenko, spor salonumuzda okuyor. Onunla aynı evde yaşıyoruz.

Evet Anya, sana söylemeyi unuttum: Mitya bizim kaptanımız ve Kolya şiir yazıyor.

Nicholas gururla Anya'ya baktı. Kendisinin şiir yazdığını söylemedi, sadece sordu:

“Sizinkinden birini okuyabilir misiniz?

- Şiir sever misin? diye sordu. Yoksa meraktan mı?

- Hoşlarına gidiyor ama herkes değil, sadece iyi olanlar.

Ben demir kabuğun içindeki fatihim,
Neşeyle bir yıldızı kovalıyorum
Uçurumlardan ve uçurumlardan geçiyorum
Ve neşeli bir bahçede dinleniyorum.

- İyiler mi?

"Sadece biraz anlaşılmaz.

İkinci buluşmaları yakında pistte gerçekleşti.

1904 Paskalya'sında Gumilyov'lar bir balo verdi, davetliler arasında Anna Gorenko da vardı. Düzenli toplantıları bu baharda başladı. Birlikte belediye binasındaki akşamlara katıldılar, Türk Kulesi'ne tırmandılar, Isadora Duncan'ın turunu izlediler, Topçu Meclisi'ndeki bir öğrenci gecesindeydiler, bir yardım gösterisine katıldılar ve hatta onlara çok ironik davranmalarına rağmen birkaç seansa katıldılar. Konserlerden birinde Gumilyov, Anna'nın erkek kardeşi Andrei Gorenko ile tanıştı. Arkadaş oldular ve çağdaş şairlerin şiirlerini tartışmaktan hoşlandılar.

1905'te Anna, annesi ve erkek kardeşiyle birlikte Evpatoria'ya taşındı. Aynı yılın Ekim ayında, Gumilev ilk şiir kitabı The Path of the Conquistadors'u yayınladı.

Yakında Nicholas Paris'e gider ve Sorbonne'da öğrenci olur. Mayıs 1907'nin başlarında Gumilyov, askerliğini yapmak için Rusya'ya gitti, ancak göz astigmatı nedeniyle serbest bırakıldı. Sonra Sivastopol'a gitti. Orada, Schmidt'in kulübesinde Gorenko yazı geçirdi.

Gumilyov, Anna'ya evlenme teklif eder, ancak reddedilir. Boğulmaya çalışarak kendi canına kıymaya karar verir, ancak hayatta kalır ve zarar görmez. Şair, arkadaşlarının onu üzücü düşüncelerinden uzaklaştırmaya çalıştığı Paris'e döner. Kısa süre sonra Andrei Gorenko Paris'e geldi ve tabii ki Gumilyov'da durdu. Rusya hakkında, güney hakkında, Anna hakkında hikayeler vardı. Yine umut ... Yavaş yavaş Nikolai'nin ruh hali düzelmeye başladı ve Ekim ayında Andrei'yi odasında arkadaşlarının gözetiminde bırakarak tekrar Anna'ya gitti. Ve yine ret ... Gumilyov Paris'e döndü ama gezisini ailesinden bile sakladı. Ama kendinden kaçamadı, bu yüzden yeni bir intihar girişimi tesadüfi değildi - zehirlenme. A. N. Tolstoy'un hikayesine göre Gumilyov, Bois de Boulogne'da baygın halde bulundu. Bunu erkek kardeşinden öğrenen Akhmatova, Gumilyov'a cömert, güven verici bir telgraf gönderdi. Umut kıvılcımı yeniden alevlendi. Reddetmelerin, rızaların ve Anna'nın tekrar reddetmelerinin acısı Nikolai'yi umutsuzluğa sürükledi, ancak öyle ya da böyle yazmaya devam etti. 1908'in başında A. Akhmatova'ya ithaf edilen “Romantik Çiçekler” adlı bir şiir kitabı yayınlandı. 20 Nisan'da Gumilyov tekrar yanına geliyor. Ve yine reddedildi. 18 Ağustos 1908'de şair, Hukuk Fakültesi'ne öğrenci olarak kaydoldu. Ve Eylül'de Mısır'a gidiyor ...

Döndükten sonra eğitimine devam etti. Ve 26 Kasım 1909'da Evropeyskaya Oteli'nde A. Akhmatova'ya tekrar teklifte bulundu ve bu sefer onay aldı. 5 Nisan 1910'da Gumilyov, A. Akhmatova ile evlenmesine izin vermek için üniversite rektörüne bir dilekçe verdi. Aynı gün ve 14 Nisan'da izin ve yurtdışına tatile gitme izni alındı. 25 Nisan'da Nikolskaya Slobodka köyünün Nicholas Kilisesi'nde, Gumilyova olan kalıtsal soylu kadın Anna Andreevna Gorenko ile bir düğün gerçekleşti. Ancak evlendikten sonra bile aşkları tuhaf ve kısa sürdü.

3 sayfa - Seyahatler (1906-1913)

Yankılanan uyuyanlar boyunca yürüyeceğim
düşün ve takip et
Sarı gökyüzünde, kızıl gökyüzünde
Raylı çalışan iplik.

N. Gumilyov

Bu konuyla ilgili bir gönderiye dayanan bir makaleden bir alıntı.

Ve tüm hayat bu! Döner, şarkı söyler,
Denizler, çöller, şehirler,
titreyen yansıma
Sonsuza dek kayıp.

N. Gumilyov

Nikolai Stepanovich Gumilyov, nadir bir kaderi olan olağanüstü bir kişidir. Bu, Gümüş Çağ'ın en büyük şairlerinden biridir. Ama aynı zamanda birçok ülkeyi dolaşan yorulmak bilmez bir gezgin ve hayatını birden çok kez riske atan korkusuz bir savaşçıydı.

Şairin yeteneği, gezginin cesareti insanları kendine çekti, saygı uyandırdı.

Gumilyov'un seyahatleri, hayatının en parlak sayfalarından biridir. Çocukken tutkulu bir seyahat sevgisi geliştirdi. Coğrafya ve zoolojiyi sevmesine şaşmamalı. Fenimore Cooper, Gumilyov'un en sevdiği yazardır. Çocuğun ailesi çok taşındı ve başka şehirleri, başka bir hayatı görme fırsatı buldu. Gumilyov'lar önce Kronstadt'ta, ardından Tsarskoye Selo'da ve yaklaşık 3 yıl Tiflis'te yaşadılar. 1906'da Tsarskoye Selo spor salonundan mezun olduktan sonra. şair, Sorbonne'da okuyacağı Paris'e gider.

Şair, Mısır'a yaptığı ilk geziyi (1908) sonsuza dek hatırladı. Ve 1910'da Afrika kıtasının merkezine - Habeşistan'a ulaştı. 1913'te Gumilev, Rusya Bilimler Akademisi'nin bu ülkeye seferine öncülük etti. Sefer zordu, uzundu ama beni yerel halkın örf ve adetleriyle tanıştırdı. Elde edilen izlenimler, zorlukların bedelini ödedi.

Gumilyov, kişinin hayatını riske atması gereken egzotik, az çalışılmış ülkelere çekiliyor. Onu bu yolculukları yapmaya iten nedir? Çağdaşlar, ruhunun gençliğine dikkat çekti: Görünüşe göre her zaman 16 yaşındaydı. Ayrıca dünyayı tanımak için büyük bir arzusu vardı. Şair, hayatın kısa olduğunu ve dünyada pek çok ilginç şey olduğunu anladı. Ancak Gumilyov'un seyahatlerinden getirdiği en önemli şey, şiir için pek çok izlenim, tema ve imgeydi. "Romantik Çiçekler" koleksiyonunda Gumilyov, egzotik hayvanların - jaguarlar, aslanlar, zürafalar - resimlerini çiziyor. Ve kahramanları kaptanlar, haydutlar, yeni toprakların kaşifleridir. Şiirlerin başlıkları bile coğrafi isimlerin genişliğiyle hayrete düşürüyor: “Çad Gölü”, “Kızıldeniz”, “Mısır”, “Sahra”, “Süveyş Kanalı”, “Sudan”, “Habeşistan”, “Madagaskar”, “ Zambezi”, “Nijer” . Gumilyov zoolojiye düşkündü ve doldurulmuş egzotik hayvanlar, kelebek koleksiyonları topladı.

4 sayfa - Birinci Dünya Savaşı'na katılım (1914-1918).

Nikolai Stepanovich sürekli olarak karakter testleri arıyordu. Birinci Dünya Savaşı başladığında, Gumilyov, serbest bırakılmasına rağmen, Can Muhafızları Mızraklı Süvari Alayı'nda gönüllü olarak, o zamanlar çağrıldıkları şekliyle avcı olarak kaydedildi. Savaş, Gumilyov'un Afrika gibi risk ve macera dolu unsurudur. Gumilyov her şeyi çok ciddiye aldı. Orduya kaydolduktan sonra atıcılık, binicilik ve eskrim konusunda kendini geliştirdi. Gumilev gayretle hizmet etti, cesaretle ayırt edildi - bu, yalnızca cesaret için verilen teğmenliğe hızlı terfi ve 2 Aziz George Haçı - IV ve III derece ile kanıtlanıyor. Çağdaşlar, Gumilyov'un dostluğa sadık, savaşta cesur, hatta pervasızca cesur olduğunu hatırladılar. Ancak cephede bile yaratıcılığı unutmadı: şiirler hakkında yazdı, çizdi ve tartıştı. 1915'te şairin cephede yarattıklarına yer verdiği “Quiver” kitabı yayınlandı. İçinde Gumilyov, iç cephenin zorluklarından, ölümlerinden ve eziyetlerinden bahsederek savaşa karşı tutumunu ortaya koydu: "Cennet olabilecek o ülke bir ateş sığınağı haline geldi."

Temmuz 1917'de Gumilyov, yurtdışındaki seferi kuvvetine atandı, Paris'e geldi. Selanik cephesine geçmek istedi ama müttefikler önce Mezopotamya'yı kapattı.

1918'de Londra'da Gumilyov, Rusya'ya dönmek için evrak işlerini tamamladı.

5 sayfa - 1918-1921'de yaratıcı ve sosyal etkinlik.

Ve yatakta ölmeyeceğim
Noter ve doktor eşliğinde...

N. Gumilyov

Vatanına döndükten sonra Gumilyov'un hayatının en verimli dönemi başladı. Bunun nedeni, gelişen fiziksel güç ve yaratıcı aktivitenin birleşimidir. Gumilyov, muhtemelen Rusya dışında, Gümüş Çağ'ın bir klasiği olan Rus şiirinin ustası olamazdı. 1918'den beri ve ölümünden önce Gumilyov, Rus edebiyatının önde gelen isimlerinden biriydi.

Şair, yeni bir kültür yaratmak için yoğun faaliyetlerde bulundu: Sanat Tarihi Enstitüsü'nde ders verdi, "Dünya Edebiyatı" yayınevinin yazı kurulunda, proleter şairlerin bir seminerinde ve diğer birçok kültür alanında çalıştı. .

Şair, en sevdiği eseri olan edebiyata dönmekten mutluluk duyar. Gumilyov'un şiir koleksiyonları birbiri ardına yayınlanıyor:

1918 - "Şenlik Ateşi", "Porselen Köşk" ve "Mick" şiiri.

1921 - "Çadır", "Ateş Sütunu".

Gumilyov ayrıca nesir, dramalar yazdı, bir tür şiir kroniği tuttu, şiir teorisini inceledi, diğer ülkelerdeki sanat olgusuna yanıt verdi.

M. Gorky, şiirsel bir dizi oluşturmaya başladığı Dünya Edebiyatı'nın editörü olmayı teklif ediyor. Gumilev, kelimenin tam anlamıyla tüm Petersburg şairlerini etrafında birleştirdi, Şairler Birliği'nin Petrograd bölümünü, Şairler Evi'ni, Sanat Evi'ni yarattı. Petrograd'ın edebi hayatını yönetebileceğinden hiç şüphesi yoktu. N. Gumilyov, 3. "Şairler Atölyesi" ni kurar.

Gumilyov'un yaratıcı ve sosyal faaliyetleri, onu en önemli edebiyat otoritelerinden biri yaptı. Enstitülerde, stüdyolarda, akşam partilerinde gösterdiği performanslar ona geniş bir ün kazandırdı ve geniş bir öğrenci çevresi oluşturdu.

"Şenlik Ateşi" (1918) koleksiyonu, Gumilyov'un tüm kitaplarının içeriği bakımından en Rus olanıdır, sayfalarında Andrei Rublev ve Rus doğasını, şairin çocukluğunu, "kilisenin üzerinde haçın yükseldiği, bir sembol olan" bir kasaba görüyoruz. berrak, Baba gücü”, Neva'da buz kayması.

Son yıllarda çok sayıda Afrika şiiri yazmaktadır. 1921'de "Çadır" koleksiyonuna dahil edilecekler. Bu yıllarda Gumilyov hayatı kavrar, okuyuculara anavatanlarını sevmeyi öğretir. Ve yaşamı ve yeryüzünü, mesafeleriyle işaret eden sınırsız gördü. Görünüşe göre, bu yüzden Afrika izlenimlerine geri döndü. "Çadır" koleksiyonu, şairin diğer insanların yaşamlarına olan büyük ilgisinin bir örneğidir. Nijer Nehri hakkında şöyle yazıyor:

Sen Sudan'dan akan heybetli bir denizsin,
Yırtıcı bir kum sürüsüyle savaşıyorsun,
Ve okyanusa yaklaşırken
Ortadaki bankaları göremezsiniz.

Jasper tabağındaki boncuklar gibisin,
Boyalı desenli tekneler dans ediyor,
Ve teknelerdeki görkemli siyah insanlar
Yaptığın iyilikleri öv...

Rus şair, kendisine büyük atası A. S. Puşkin'in doğum yerini veren toprağa hayran. ("Habeşistan" ayeti).

3 Ağustos 1921 N. Gumilyov, Sovyet iktidarına karşı bir komploya katıldığı şüphesiyle tutuklandı. Sözde "Tagantsev davası" idi.

24 Ağustos 1921 Petrograd. Gubchek, N. Gumilyov da dahil olmak üzere “Tagantsev komplosuna” (61 kişi) katılanların infazına ilişkin bir karar aldı.

Komploya katılımı kanıtlanmadı. Gumilyov, tek bir karşı-devrimci satır yayınlamadı. Siyaset yapmadı. Gumilyov, kültürel terörün kurbanı oldu.

Şair 35 yıl yaşadı. Şimdi ikinci hayatı geldi - okuyucuya dönüş.

Ö: hadi inelim Sonuçlar.

Gumilyov'un kişiliği alışılmadık derecede parlak. Bu yetenekli bir şair, cesur bir gezgin ve cesur bir savaşçı. Çocukluk sakin, sıradan bir atmosferde geçti, ancak kendi kendine eğitim Gumilyov'un karakterini yumuşattı.

Ev ödevi:

1. Konuyla ilgili bir makale yazın: "N. Gumilyov'un hayatından en harika sayfalar." (N. S. Gumilyov'un sevdiğiniz yaşam evresinden bahsedin, seçiminizi gerekçelendirin.

»
"Gümüş Çağı" şairi hakkında rapor. Öğrenci 11 "B" sınıfı Alekseenko Nikolai. Nikolay Stepanoviç Gumilyov. (1886 - 1921) Raporun planı: Zaman görüntüsü. Edebi bir akımın tanımı. Gumilyov'un yaratıcı biyografisi. çalışmalarının analizi. Çözüm. İlginiz için teşekkür ederiz! 01/15/1996 Okul # 1278, sınıf. 11 "B". Akmeizm. Nikolai Gumilyov. Raporun hazırlanmasında şu kitaplardan yararlanılmıştır: 1. “Gumilyov Nikolai Stepanovich. Şiirler ve Şiirler". Önsözün yazarı V.P. Enisherlov, biyografik taslağın yazarı V.K. Luknitskaya'dır. 2. "XX yüzyılın Rus edebiyatı." L.A. Smirnova, A.M. Turkov, A.M. Marchenko ve diğerleri 3. Sovyet Ansiklopedik Sözlüğü. 4. "Tagantsev işi". V. Khizhnyak. (“Akşam Moskova”). 20. yüzyıl edebiyatı, savaşlar, devrimler ve ardından yeni bir devrim sonrası gerçekliğin oluşumu atmosferinde gelişti. Bütün bunlar, o zamanın yazarlarının sanatsal arayışlarını etkileyemezdi. Yüzyılımızın başındaki sosyal felaketler, filozofların ve yazarların yaşamın ve sanatın anlamını anlama, Rusya'nın başına gelen ayaklanmaları açıklama arzusunu yoğunlaştırdı. Bu nedenle, 20. yüzyılın başlarındaki herhangi bir edebiyat alanının, yazarın tutumlarının, biçimlerinin ve yapılarının alışılmadıklığı ve çeşitliliği ile dikkat çekmesi şaşırtıcı değildir. Sanatsal arayışlar nadir bir yoğunluk ve tamamen yeni yönler kazandı. Her Üstat için, edebiyatta daha önce erişilemeyen yeni bir yön veya yöntemin kaşifinin görkemi sağlam bir şekilde yerleşmiştir. Gümüş Çağın Modernistleri. Gerçekçiliğe karşı çıkan edebi hareketlere modernist adı verildi. Modernistler (Fransızca - “en yeni”, “modern”) sosyal değerleri reddettiler ve insanlığın ruhsal gelişimini destekleyen şiirsel bir kültür yaratmaya çalıştılar. Her yazar, modernist edebiyatta çeşitli akımların oluşmasının bir sonucu olarak kendi tarzında sundu. Ana olanlar şunlardı: sembolizm, acmeizm ve fütürizm. Bu edebi gruplarla örgütsel olarak bağlantılı olmayan, ancak içsel olarak birinin veya diğerinin deneyimine yönelen kelimenin sanatçıları da vardı (M. Voloshin, M. Tsvetaeva, vb.). Modernizmin gelişiminin kendi çok yoğun tarihi vardı. Keskin bir tartışmada, bir trendin yerini bir başkası aldı. Derneklerin her birinin üyeleri arasında sık sık anlaşmazlıklar alevlendi. Böylece yaratıcı bireylerin parlak özgünlüğü ortaya çıktı. Harekete katılanların sanatsal başarıları sonsuza dek bizimle ve bizim için kaldı. Modernizmin ana temsilcilerinin yaratıcılık dönemi, Rus edebiyatındaki "altın" 19. yüzyıla benzetilerek genellikle "Gümüş Çağ" olarak adlandırılır. Gerçekten de, daha önce hiç bu kadar çok sayıda ve çeşitli yetenekli yazar olmamıştı. Geleneksel olarak, "Gümüş Çağı"nın başlangıcı, ideolog ve Sembolist hareketin en eski üyesi Dmitry Merezhkovsky'nin "Modern Rus Edebiyatında Gerilemenin Nedenleri ve Yeni Eğilimler Üzerine" adlı bir raporu okuduğu 1892 olarak kabul edilir. Böylece ilk kez modernistler kendilerini ilan ettiler. Gümüş Çağ'ın asıl sonu Ekim Devrimi ile geldi. Ondan sonraki ilk yıllarda, bireysel şairler arasında bazı arayışlar hala mümkündü, ancak 1925'teki “Edebiyat Alanında Partinin Politikası Üzerine” kararıyla hepsi durdu ve sadece proleter edebiyatı ve sadece sosyalist gerçekçilik yöntemi. tek mümkün olanlar olarak kabul edildi. Modernist edebiyattaki en ünlü akımlardan biri akmeizmdi. Acmeist derneği, dünyayla kendi estetik etkileşim programını, hayata geçirmeye çalıştığı kendi uyum fikrini ortaya koydu. Sovyet Ansiklopedik Sözlüğünden: “Acmeizm (Yunanca akme'den - bir şeyin en yüksek derecesi, çiçek açma gücü), 1910'ların Rus şiirinde bir akım (S. Gorodetsky, M. Kuzmin, erken dönem N. Gumilev, A. Akhmatova, O. Mandelstam); şiirin sembolist dürtülerden "ideal"e, imgelerin belirsizliği ve akışkanlığından, karmaşık metafordan, maddi dünyaya, özneye, "doğanın" unsurlarına, kelimenin tam anlamına dönüşten kurtuluşunu ilan etti. Bununla birlikte, acmeistlerin "dünyevi" şiiri, modernist motiflerle, estetizme, mahremiyete veya ilkel insanın duygularının şiirselleştirilmesine yönelik bir eğilimle karakterize edilir. Edebiyatta böylesine yeni bir yön fikri ilk olarak Mikhail Kuzmin (1872-1936) tarafından “Güzel Netlik Üzerine” (1910) adlı makalesinde ifade edildi. Gelecekteki acmeistlerin tüm ana varsayımlarını özetledi. Asıl acmeist hareket, 1913'te Nikolai Gumilyov, Sergei Gorodetsky (1884-1967), Anna Akhmatova (1889-1966) ve Osip Mandelstam'ın (1891-1938) dahil olduğu yazar derneği "Şairler Atölyesi" temelinde ortaya çıktı. Acmeism'in ilk manifestoları, Ocak ayında Apollo dergisinde (yüzyıl dönümünün modernist edebiyat dergisi) yayınlandı. Gumilyov, “Sembolizm ve Akmeizm Mirası” adlı makalesinde Sembolistleri sert eleştirilere tabi tuttu; Sergei Gorodetsky, "Modern Rus Edebiyatında Bazı Eğilimler" adlı makalesinde, sembolizm felaketini ilan ederek daha da keskin bir şekilde konuştu. Ancak yine de birçok acmeist, Innokenty Annensky ve Mikhail Kuzmin'i Öğretmenleri olarak görmelerine rağmen, Balmont, Bryusov veya Blok'un şiirlerine yöneldi. Ve acmeistler bir dernek olarak uzun sürmese de sadece 2 yıl sürse de şüphesiz Rus edebiyatına büyük katkı sağladılar. Nikolai Gumilyov'un biyografisi. Önde gelen acmeist şairlerden biri Nikolai Stepanovich Gumilyov'du. Gerçekte, çalışmaları çok daha geniş ve çeşitliydi ve trajik bir şekilde sona ermesine rağmen hayatı alışılmadık derecede ilginçti. Nikolai Stepanovich Gumilyov, 3 Nisan (eski tarz) 1886'da babasının askeri doktor olarak çalıştığı Kronstadt'ta doğdu. Yakında babası emekli oldu ve aile Tsarskoye Selo'ya taşındı. Gumilyov çok erken yaşlarda şiir ve öykü yazmaya başladı ve ilk kez 1900 yılında ailenin yerleştiği Tiflis'teki Tiflis Leaf gazetesinde şiiri basıldı. Üç yıl sonra Gumilyov, Tsarskoye Selo'ya döndü ve öğrencisi üzerinde büyük etkisi olan harika şair ve öğretmen I.F. Annensky'nin müdürü olduğu Nikolaev spor salonunun 7. sınıfına girdi. Gumilyov, özellikle kesin bilimlerde zayıf bir şekilde çalıştı, kendisini erken bir şair olarak anladı ve edebiyatta başarıyı tek hedefi olarak belirledi. Spor salonundan mezun olduktan sonra, bundan önceki ilk “The Path of the Conquistadors” koleksiyonunu yayınlamayı başararak Paris'e gitti. Görünüşe göre bu gençlik şiirleri kitabının başarısız olduğunu düşündü ve asla yeniden yayınlamadı. Paris'te Gumilyov, Sorbonne'da Fransız edebiyatı üzerine dersleri dinledi, resim okudu ve eserlerini yayınladığı Sirius dergisinin üç sayısını ve Tsarskoye Selo şairi Anna Gorenko'nun (gelecekteki ünlü Anna Akhmatova) şiirlerini yayınladı. yakında karısı oldu. 1908'de Gumilyov'un ikinci kitabı Romantik Çiçekler Paris'te yayınlandı. Şairin ilk koleksiyonunu ciddi bir şekilde değerlendiren talepkar V. Bryusov, “Romantik Çiçekler” incelemesinde genç yazarın yolunun geleceğine işaret etti: “Belki de şimdi olduğu gibi ısrarla çalışmaya devam ederek, planladığımızdan çok daha ileri gidebilecek, şüphelenmediğimiz olasılıklar.” Rusya'ya gelen Gumilyov, Vyach ile yakınlaşır. Liderliği altında sözde "Ayet Akademisi" yaratılan Ivanov. Gumilev, örgütünün başlatıcılarından biri oldu. S. Makovsky tarafından kurulan Apollo dergisinde, 1923'te G. Ivanov tarafından Petrograd'da yayınlanan ayrı bir koleksiyonda derlenen Rus Şiiri Üzerine Mektuplar'ı sürekli olarak yayınlamaya başladı. 1910'da Gumilyov, A.A. Gorenko ile evlendi ve bu yılın sonbaharında zor ve tehlikeli bir yolculuk yaparak ilk kez Habeşistan'a gitti. “Habeşistan'a üç kez gittim ve toplamda bu ülkede yaklaşık iki yıl geçirdim. Nikolay Stepanoviç Gumilyov Habeşistan Üzerine Notlar'ında son yolculuğuma Rusya Bilimler Akademisi tarafından gönderilen bir keşif gezisinin lideri olarak çıktım. Rus şairinin, gezginin büyüklere, halkına ve kültürüne olan sevgisine ancak hayran olunabilir. Etiyopya'da şimdiye kadar N. Gumilyov'un güzel bir anısı korunmuştur. Gumilyov'un hazırladığı “Çadır” koleksiyonunda yer alan Afrika şiirleri ve günlüğün kuru, net düzyazısı, onun Afrika sevgisine bir övgüdür. Gumilyov'un üçüncü kitabı "İnciler" (1910) ona geniş bir popülerlik kazandırdı. Yazarın öğretmen dediği V. Bryusov'a ithaf edilmiştir. Koleksiyonda yer alan şiirlerin romantizmine dikkat çeken Bryusov, şunları yazdı: “... Şiiri de açıkça güçlendi. Gumilyov yavaş ama emin adımlarla biçim alanında tam bir ustalığa doğru ilerliyor. Şiirlerinin neredeyse tamamı, güzelce düşünülmüş ve kulağa zarif bir dizeyle yazılmıştır. Ve Vyach. Ivanov, Gumilyov ile Bryusov arasındaki fark noktalarını Zhemchugi'de gördü ve genç şair için farklı bir yol öngördü. Yüzyılın başlarında Rus şiirinde yer arayışının Blok ve Gumilyov gibi farklı şairlerle bağlantılı olması, tam da Bryusov'un etkisinden kurtulmasıyla karakteristiktir. "İncilerin" şiirlerinin çoğu popülerdir, ancak elbette ünlü "Kaptanlar" baladı en popüler olanıdır. Kipling ve Stevenson'ın romantik geleneğiyle kesinlikle ilişkilendirilen Kaptanlar'ın yelkenlerini gerçek sanatın taze bir esintisi dolduruyor. N. Gumilyov şiirine Uzak Gezintilerin İlham perisi adını verdi. Günlerinin sonuna kadar bu temaya sadık kaldı ve merhum Gumilyov'un şiirindeki tüm tema çeşitliliği ve felsefi derinliği ile bu, onun çalışmasına çok özel bir romantik yansıma getiriyor. 1910'da alevlenen sembolizm tartışması, bu edebi akımda derin bir krizi ortaya çıkardı. Sembolizme bir tepki olarak, N. Gumilyov ve S. Gorodetsky tarafından yaratılan yeni bir edebi akım ortaya çıktı - öncüsü şairler Atölyesi edebiyat derneği olan acmeizm. A. Blok'un da katıldığı Çalıştay'ın organizasyon toplantısı 20 Ekim 1911'de S. Gorodetsky'nin dairesinde gerçekleşti. Sadece Sembolistlere değil, Fütüristlere de karşı çıkan Acmeistler, Şairler Loncası etrafında örgütlenerek Hyperborea adında küçük bir dergi çıkardılar. Acmeistlerin kalkanına "açıklık, basitlik, hayatın gerçekliğinin onaylanması" yazıyordu. Acmeistler, Sembolistlerin "zorunlu mistisizmini" reddettiler. S. Gorodetsky, Apollon dergisinde "Acmeistler arasında" diye yazdı, "gül, mistik aşkla veya başka herhangi bir şeyle akla gelebilecek benzerlikleriyle değil, yaprakları, kokusu ve rengiyle yeniden kendi içinde iyi hale geldi." Birinci Dünya Savaşı, hayatın olağan ritmini bozdu. Nikolai Gumilyov gönüllü olarak cepheye gitti. Cesareti ve ölümü hor görmesi efsaneviydi. Bir sancak için ender ödüller - iki askerin "George" ödülü - onun askeri istismarlarının en iyi teyidi olarak hizmet ediyor. "Quiver" koleksiyonu, savaş temalarını yansıtıyor: Ve kanlı haftalar Göz kamaştırıcı ve hafif Şarapneller üzerimde yırtılıyor, Kuşların bıçakları daha hızlı uçuyor. Çığlık atıyorum ve sesim vahşi, Bakır bakıra çarpıyor, ben, büyük bir düşüncenin taşıyıcısı, yapamam, ölemem. Gök gürültüsü çekiçleri gibi Veya kızgın denizlerin suları gibi, Rusya'nın altın kalbi göğsümde ölçülü bir şekilde atıyor. Gumilyov'un askeri sözlerinden bahsetmişken, kişiliğinin psikolojik özelliklerini hatırlamamak elde değil. Gumilyov'a şair-savaşçı denmesinin bir nedeni yok. Şairin bir çağdaşı şöyle yazdı: “Savaşı modern bir sadelikle, açık bir şevkle kabul etti. Belki de Rusya'da savaşın ruhunu en büyük savaşa hazır durumda bulan az sayıdaki insandan biriydi. Ancak Gumilyov, savaşın dehşetini gördü ve fark etti, bunu nesir ve şiirde gösterdi ve savaşın biraz romantikleştirilmesi, başarı Gumilyov'un bir özelliğiydi - bir şair ve belirgin, ender, cesur, şövalye başlangıcı olan bir kişi. şiirde ve hayatta. "Kolchan" da Gumilyov için yeni bir konu ortaya çıkmaya başlar - "Rusya hakkında". Burada tamamen yeni motifler geliyor - Andrei Rublev'in kreasyonları ve dehası ve kanlı üvez demeti, Neva'da buz kayması ve eski Rus'. Yavaş yavaş temalarını genişletir ve derinleştirir ve hatta bazı şiirlerde kendi kaderini tahmin edercesine ürkütücü bir içgörüye ulaşır: Kızgın bir demirhanenin önünde durur, Kısa boylu yaşlı bir adam. Sakin bir bakış, itaatkâr görünür Kırmızımsı göz kapaklarının yanıp sönmesinden. Bütün yoldaşları uykuya daldı, Bir tek o uyanık kaldı: Hepsi, beni dünyadan ayıracak bir kurşun atmakla meşgul. Ekim Devrimi, Gumilyov'u Mayıs 1917'de gönderildiği yurtdışında yakaladı. Londra ve Paris'te yaşadı, doğu edebiyatı okudu, tercüme etti, "Zehirli Tunik" draması üzerinde çalıştı. Mayıs 1918'de devrimci Petrograd'a döndü. O zamanki gergin edebi atmosfere kapıldı. N. Gumilyov, A. Blok, M. Lozinsky, K. Chukovsky ve diğer büyük yazarlarla birlikte, A. M. Gorky tarafından yaratılan “Dünya Edebiyatı” yayınevinde çalışıyor. 1918'de N. Gumilyov'un altıncı koleksiyonu "Şenlik Ateşi" ve oryantal şiir çevirileri koleksiyonu "Porselen Köşk" yayınlandı. N. Gumilyov'un son ömür boyu şiir koleksiyonları 1921'de yayınlandı - bunlar “Çadır” (Afrika şiirleri) ve “Ateş Sütunu”. Bu koleksiyonda, acmeism liderinin rafine şiirsel sanatı yüksek bilgeliğin sadeliği, saf renkler, karmaşık bir şekilde iç içe geçmiş prosaik, günlük ve fantastik detayların ustaca kullanımı ile çok boyutlu bir yaratmak için zenginleştirilmiş yeni, "en iyi" bir Gumilyov görüyoruz. , derin sembolik sanatsal görüntü: Tanıdık olmayan bir caddede yürüyordum Ve aniden bir karga sesi duydum, Ve bir udun çınlaması ve uzak gök gürültüleri, Önümde bir tramvay uçuyordu. Onun çoğunluğa nasıl atladığım benim için bir muammaydı, Gün ışığında bile havada ateşli bir yol bıraktı. - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - Neredeyim? Kalbim yanıt olarak çok durgun ve çok endişeli bir şekilde atıyor: Ruhun Hindistan'ına bilet alabileceğiniz istasyonu görüyor musunuz? Politik olarak tamamen cahil Gumilyov'un, herhangi bir inanç altında kalarak, içinde ne tür bir güç var olursa olsun, Anavatanına dürüst ve vicdanlı bir şekilde hizmet etmesi gerektiğine dair kendi "teorisi" vardı. Bu nedenle, Sovyet iktidarını tanıdı, zor kişisel varoluş koşullarında olmasına ve ülkenin harabe halinde olmasına rağmen her bakımdan sadık olması gerektiğine inandı. Ancak N.S. Gumilyov'un hayatı, Ağustos 1921'de trajik bir şekilde yarıda kesildi. Şairin karşı-devrimci, sözde Tagantsev komplosuna katıldığı için vurulduğu yıllarca resmen ilan edildi. Ama aslında onun hatası, yalnızca komplocu bir örgüte katılmasının teklif edildiğini yetkililere bildirmemesiydi ki bu arada bu da şüpheye tabidir. "Tagantsev davası" geniş bir olumsuz yankı uyandırdı. Dünya topluluğu böyle bir karara katılamadı. Aleksey Tolstoy daha sonra şöyle yazdı: “Cinayetinin ayrıntılarını bilmiyorum, ancak Gumilyov'u tanıdığım için, duvarın yanında dururken cellatlara kafa karışıklığı ve korku bakışı bile vermediğini biliyorum. Hayalperest, romantik, vatansever, sert öğretmen, şair. Kasvetli gölgesi öfkeyle uçup gitti ... tutkuyla sevdiği Anavatanından ... Ruhunuza ışık. Adın şan olsun." Gumilev'in çalışmalarının analizi. Gumilyov'un yaratıcı yaşamının farklı dönemlerindeki şiirleri çok farklıdır. Bazen Sembolistleri kategorik olarak reddediyor ve bazen çalışmalarına o kadar yakın ki, tüm bu harika şiirlerin bir şaire ait olduğunu tahmin etmek zor. Burada anlayışlı A. Blok'un sözlerini hatırlıyoruz: “Yazar çok yıllık bir bitkidir... Yazarın ruhu dönemler halinde genişler ve onun yaratılışı, ruhun yeraltı büyümesinin yalnızca dışsal sonuçlarıdır. Dolayısıyla gelişim yolu ancak perspektifte düz görünebilir, yolun tüm aşamalarında yazarı takip ederken bu düzlüğü ve kararlılığı duraklamalar ve çarpıklıklar nedeniyle hissetmezsiniz. Gumilyov'un çok değer verdiği bir şair ve aynı zamanda eleştirel makalelerdeki ana rakibi olan Blok'un bu sözleri, Gumilyov'un yaratıcı yolunu anlatmak için en uygun olanıdır. Böylece, erken dönem Gumilyov, kıdemli sembolistler Balmont ve Bryusov'un şiirlerine yöneldi, Kipling'in romantizmine düşkündü ve aynı zamanda yabancı klasiklere döndü: W. Shakespeare, F. Rabelais, F. Villon, T. Gauthier ve hatta Nekrasov'un destansı anıtsal eserleri . Daha sonra, egzotik sözlerin romantik dekoratifliğinden ve görüntülerin bereketli parlaklığından uzaklaşarak, acmeist hareketin temeli haline gelen daha net ve daha titiz bir şiir biçimine geçti. Şiir yazmayı müzik ve resim öğretildiği gibi öğrenilmesi gereken bir bilim ve zanaat olarak ilk ilan eden genç şairlere karşı katı ve amansızdı. Onun anlayışına göre yetenek, saf ilham, şiirselleştirme için mükemmel bir aparata sahip olmalıydı ve inatla ve sert bir şekilde genç ustalığı öğretti. "Yedinci Cennet" koleksiyonunu oluşturan acmeist dönemin şiirleri, Gumilyov'un şiir olgusuna böylesine ölçülü, analitik, bilimsel bir yaklaşımını doğruluyor. Yeni teorinin ana hükümleri onun tarafından “Sembolizm ve Akmeizm Mirası” makalesinde özetlenmiştir. "Yeni yöne" iki isim verildi: akmeizm ve adamizm (Yunanca'dan - "hayata cesurca sağlam ve net bir bakış açısı"). Gumilyov, ana başarılarının "her fenomenin içsel değerinin" tanınması, "bilinmeyen" kültünün "kendi cehaletine dair çocukça bilge, acı verici derecede tatlı duygu" ile yer değiştirmesi olduğunu düşünüyordu. Gumilyov'un daha sonra 1923'te yayınlanan "Rus Şiiri Üzerine Mektuplar" adlı ciddi eleştirel eserinin yazımı da bu dönemdendir. Yalnızca şiirsel eleştiri içeren bu kitap, Rus eleştirel düşüncesi tarihinde özel bir yere sahiptir. İçinde yer alan makaleler ve incelemeler, büyük bir şair ve tutkulu bir şiir teorisyeni, kusursuz bir şiir kulağına ve hassas bir zevke sahip bir adam tarafından yazılmıştır. Koşulsuz bir öngörü yeteneğine sahip olan eleştirmen Gumilyov, eserlerinde Rus şiirinin gelişme yollarını ana hatlarıyla belirtiyor ve bugün değerlendirmelerinde ne kadar doğru ve ileri görüşlü olduğunu görebiliyoruz. Şiir anlayışını Rus Şiiri Üzerine Mektuplar koleksiyonunu açan Bir Şiirin Anatomisi program makalesinin en başında ifade etti. N. Gumilyov, "Şiirin özünü belirleyen sayısız formül arasında, zanaatlarının sırları üzerinde kafa yoran şairler tarafından önerilen iki formül öne çıkıyor" diye yazdı. "Şiir, en güzel sözlerin en güzelidir" ve "Şiir yaratılandır ve bu nedenle yeniden yapılması gerekmez" derler. Bu formüllerin her ikisi de, sözcüklerin bilincimizi etkilemesini sağlayan, özellikle canlı bir yasa anlayışına dayanmaktadır. Bir şair, "aldığı kelimeler kompleksini yöneten tüm yasaları hesaba katan" kişidir. Gumilyov'un devrimden sonra genç şairlerle yaptığı muazzam çalışmanın altında yatan, onlara ısrarla şiir tekniğini, o zanaatın sırlarını öğreten ve ona göre gerçek şiirin imkansız olduğu bu konumdur. Gumilyov bir şiir teorisi yazmak istedi, bu kitap doğmaya mahkum değildi ve şiirin "kutsal sanatına" karşı tutumu, "Rus Şiiri Üzerine Mektuplar" ı oluşturan birkaç makale ve incelemede yoğunlaştı. Ancak yıllar içinde Gumilyov'un şiiri, temeli sağlam kalsa da biraz değişti. Askeri dönemin koleksiyonlarında, nehirlerle çevrili Blok'un Rus'unun uzak yankıları ve hatta Andrei Bely'nin "Külleri" aniden içinde belirir. Bu eğilim, devrim sonrası yaratıcılıkta da devam ediyor. Şaşırtıcı ama "Ateş Sütunu" şiirlerinde Gumilyov, olduğu gibi, reddedilen ve teorik olarak kınanan sembolizme elini uzattı. Şair mistik bir unsura dalmış gibi görünüyor, şiirlerinde kurgu karmaşık bir şekilde gerçeklikle iç içe geçiyor, şiirsel imge çok boyutlu, belirsiz hale geliyor. Bu, lirik-felsefi içeriği ünlü "Kaptanlar" ın romantizminden, acmeist "güzel netlik" ve somutluktan önemli ölçüde farklı olan yeni bir romantizmdir. Çözüm. Nikolai Gumilyov, şaşırtıcı ve aynı zamanda trajik bir kaderi olan sıradan bir kişilikten uzaktı. Bir şair ve edebiyat eleştirmeni olarak yeteneğine şüphe yok. Hayatı, cesaretle üstesinden geldiği ciddi sınavlarla doluydu: gençliğinde birkaç intihar girişimi, mutsuz aşk, neredeyse bir düello, dünya savaşına katılım. Ancak 35 yaşında sona erdi ve Gumilyov'un hala hangi parlak işleri yaratabileceğini kim bilebilir. Mükemmel bir sanatçı, ilginç ve önemli bir miras bıraktı ve Rus şiirinin gelişimi üzerinde şüphesiz bir etkisi oldu. Öğrencileri ve takipçileri, yüksek romantizmin yanı sıra, 20. yüzyılın başlarının en iyi Rus şairlerinden biri olan Gumilyov'un kendisi tarafından çok takdir edilen şiirsel biçimin son derece doğruluğu ile karakterize edilir.

Nikolai Stepanovich Gumilyov (1886-1921) Kronştad'da doğdu. Babam deniz doktoru. Çocukluğunu Tsarskoye Selo'da geçirdi, St. Petersburg ve Tiflis'teki spor salonunda okudu. 12 yaşından itibaren şiir yazdı, 16 yaşında ilk basılı performansı "Tiflis Yaprağı" gazetesinde bir şiirdi.

1903 sonbaharında aile Tsarskoye Selo'ya döndü ve Gumilyov oradaki spor salonundan mezun oldu ve müdürü Ying'di. Annensky (kötü çalıştı, final sınavlarını 20 yaşında geçti). Dönüm noktası, F. Nietzsche'nin felsefesi ve Sembolistlerin dizeleriyle tanışmadır.

1903'te kız öğrenci A. Gorenko (gelecekteki Anna Akhmatova) ile tanıştı. Yazar, 1905'te ilk şiir koleksiyonunu yayınladı - ilk deneyimlerin saf bir kitabı olan "The Way of the Conquistadors", yine de kendi enerjik tonlamasını ve lirik bir kahraman, cesur, yalnız bir imajını bulmuştu. fatih ortaya çıktı.

1906 yılında liseden mezun olduktan sonra, Gumilyov Sorbonne'daki dersleri dinlediği ve edebiyat ve sanat ortamında tanıdıklar kurduğu Paris'e gider. Anatoly Grant takma adıyla ve kendi adıyla çıkardığı Sirius dergisini üç sayısında yayımlamaya çalışır. "Vesy" dergisine, "Rus" ve "Rannee Utro" gazetelerine yazışmalar gönderiyor. Paris'te ve ayrıca yazarın baskısında, Gumilyov'un A. A. Gorenko'ya ithaf edilen ikinci şiir koleksiyonu olan "Romantik Şiirler" (1908) yayınlandı.

Bu kitapla N. Gumilyov'un olgun yaratıcılık dönemi başlıyor. İlk kitabını - peşinen - öven V. Bryusov, tahminlerinde yanılmadığını memnuniyetle belirtiyor: şimdi şiirler "güzel, zarif ve çoğunlukla biçim olarak ilginç." 1908 baharında Gumilyov Rusya'ya döndü, St.Petersburg edebiyat dünyasıyla (Vyacheslav Ivanov) tanıştı, Rech gazetesinde sürekli bir eleştirmen olarak hareket etti (daha sonra bu yayında şiirler ve hikayeler yayınlamaya başladı).

Sonbaharda Doğu'ya, Mısır'a ilk seyahatini yapar. Başkent üniversitesinin hukuk fakültesine girer, kısa süre sonra tarihi ve filolojik fakülteye geçer. 1909'da, daha sonra 1917'ye kadar şiirler ve çeviriler yayınladığı ve kalıcı bir "Rus Şiiri Üzerine Mektuplar" köşesi tuttuğu Apollon dergisi olan yeni bir baskının organizasyonunda aktif rol aldı.

Ayrı bir kitapta (sf., 1923) toplanan Gumilyov'un incelemeleri, 1910'ların edebi sürecinin canlı bir resmini veriyor. 1909'un sonunda Gumilyov birkaç aylığına Habeşistan'a gitti ve döndüğünde yeni bir kitap yayınladı -.

25 Nisan 1910 Nikolai Gumilyov, Anna Gorenko ile evlendi (ilişkileri 1914'te ayrıldı). 1911 sonbaharında, sembolizmden özerkliğini ve kendi estetik programını yaratmasını gösteren bir "Şairler Atölyesi" oluşturuldu (Gumilyov'un 1913'te "Apollo" da yayınlanan "Sembolizm ve Akmeizm Mirası" makalesi). Gumilev'in koleksiyonuna (1912) dahil olan şiiri (1911), Şairler Atölyesi'ndeki ilk acmeist eser olarak kabul edildi. Bu sırada Gumilyov'un, en önemli modern şairlerden biri olan Şairler Atölyesi'nin "ustası", "sindik" (başı) olarak ünü sağlam bir şekilde yerleşmişti.

1913 baharında, Bilimler Akademisi keşif gezisinin başı olarak Gumilyov, altı aylığına Afrika'ya gitti (etnografya müzesinin koleksiyonunu yenilemek için), bir seyahat günlüğü tuttu (Afrika Günlüğünden alıntılar 1916'da yayınlandı) , yakın zamanda daha eksiksiz bir metin yayınlandı).

Birinci Dünya Savaşı'nın başlangıcında, bir eylem adamı olan N. Gumilyov, bir mızraklı alayına gönüllü oldu ve cesaretinden dolayı iki Aziz George haçını hak etti. 1915'te "Birzhevye Vedomosti" de "Bir Süvarinin Notları" yayınlandı.

1915'in sonunda bir koleksiyon yayınlandı, dramaturjik eserleri - "Allah'ın Çocuğu" ("Apollo" da) ve "Gondla" ("Rus Düşüncesi" nde) - dergilerde yayınlandı. Vatanseverlik dürtüsü ve tehlike sarhoşluğu kısa sürede geçer ve özel bir mektupta şöyle yazar: "Sanat benim için hem savaştan hem de Afrika'dan daha değerlidir."

Gumilyov hafif süvari alayına transfer oldu ve Selanik Cephesi'ndeki Rus Seferi Kuvvetlerine gönderilmek istedi, ancak bu arada 1918 baharına kadar Paris ve Londra'da ertelendi. Bu dönem, derlediği aşk şiirlerinin bir döngüsünü içerir. ölümünden sonra yayınlanan kitap "Kenya Star" (Berlin, 1923) .

1918'de Rusya'ya döndükten sonra, Gumilev yoğun bir şekilde tercüman olarak çalıştı ve "Dünya Edebiyatı" yayınevi için Gılgamış destanı, Fransız ve İngiliz şairlerin şiirlerini hazırladı. Çeşitli oyunlar yazar, şiir kitapları yayınlar.