จิตวิทยาเชิงศิลปะ ศิลปกรรมในชีวิตประจำวัน. ละครใบ้และการแสดงละคร

ศิลปะ– 1) ก) ความสามารถทางศิลปะ ความสามารถในการสร้างสรรค์ที่โดดเด่น ข) การโอน มีทักษะความคิดสร้างสรรค์สูง มีไหวพริบ ในทางใดทางหนึ่ง ในความเป็นจริง. 2) การโอน ความสง่างามเป็นพิเศษของกิริยาท่าทางการเคลื่อนไหวที่สง่างาม
พจนานุกรมอธิบายภาษารัสเซีย แก้ไขโดย T. F. Efremova

ศิลปะคือการสำแดงความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์อย่างไม่ต้องสงสัย แม้ว่าคุณลักษณะนี้จำเป็นไม่เพียงแต่กับผู้คนในแวดวงศิลปะ นักแสดง และนักร้องเท่านั้น การแสดงศิลปะช่วยได้เสมอในชีวิตประจำวัน ในธุรกิจ ในชีวิตส่วนตัว

  • ศิลปะคือศิลปะแห่งการเปลี่ยนแปลงตัวเองเมื่อสถานการณ์ต้องการ
  • อาร์ทิสทรีคือความสามารถในการสวมหน้ากากและดำเนินชีวิตตามบทบาทที่เลือก
  • ศิลปะคือความสามารถในการเปลี่ยนแปลงตัวเองทั้งภายนอกและภายในโดยไม่ทรยศต่อตนเอง
  • อาร์ติสท์คือความสามารถในการสร้างความแตกต่าง บนเวที ในชีวิต เมื่อสถานการณ์ต้องการ

หากศิลปะในงานศิลปะเป็นปรากฏการณ์ที่ชัดเจนในตัวเอง ทัศนคติต่อศิลปะในชีวิตประจำวันก็ไม่ชัดเจน บ่อยครั้งอาจดูเหมือนขัดแย้งกับหลักศีลธรรมแห่งความซื่อสัตย์ ความซื่อสัตย์ และความจริง อย่างไรก็ตาม หากเรามองศิลปะในชีวิตประจำวันจากมุมมองที่ต่างออกไป เราจะเห็นว่ามันเป็นอาวุธป้องกันตัวอย่างไม่ต้องสงสัย เกือบทุกวันเราถูกโจมตีด้วยจิตใจและพลัง และจากทิศทางที่ไม่คาดคิดโดยสิ้นเชิง ในสถานการณ์เช่นนี้ เรามักจะต้องสวมหน้ากากที่แตกต่างกัน ขึ้นอยู่กับความตั้งใจในการสื่อสารของเรา สิ่งที่สำคัญที่สุดคือการซื่อสัตย์กับตัวเอง!

ประโยชน์ของศิลปะ

  • อาร์ทิสทรีช่วยให้คุณรักษาความสัมพันธ์ที่ดีกับผู้คน แม้แต่คนที่คุณอาจไม่ชอบก็ตาม
  • ศิลปะและการทูตช่วยไม่ทำให้ขุ่นเคืองในสถานการณ์ที่ความจริงเป็นสิ่งที่ตียาก
  • ศิลปะเป็นคุณลักษณะที่จำเป็นอย่างยิ่งสำหรับผู้ที่ประกอบอาชีพสร้างสรรค์
  • ศิลปะเป็นกลไกการป้องกันในสภาวะที่ไม่สามารถแสดงความรู้สึกและอารมณ์ที่แท้จริงได้

การแสดงออกทางศิลปะในชีวิตประจำวัน

แนวทางที่สร้างสรรค์ในชีวิตประจำวันคือตำแหน่งชีวิตที่กระตือรือร้น ความปรารถนาที่จะใช้ชีวิตอย่างสดใส สอดคล้องกับตนเองและผู้อื่น ศิลปะในชีวิตประจำวันคือความสามารถในการมองและประพฤติตัวตามที่คุณต้องการในสถานการณ์เฉพาะ ความสามารถในการดึงดูดและดึงดูดผู้คน ต้องขอบคุณศิลปะที่ทำให้เราสามารถควบคุมสถานการณ์ในหลายด้านของชีวิตได้

ตัวอย่างเช่น นี่คือพื้นที่ที่งานศิลปะมีความจำเป็นอย่างไม่มีเงื่อนไขในปัจจุบัน

  • สภาพแวดล้อมการแสดง เมื่อดูภาพยนตร์หลายเรื่อง เรามักจะคิดว่านักแสดงบางคนได้รับเชิญให้มารับบทใดบทบาทหนึ่งเพราะภาพลักษณ์ของพวกเขา นั่นคือในภาพยนตร์ทุกเรื่องที่นักแสดงคนนี้เล่นในลักษณะเดียวกันอันที่จริงตัวเขาเอง - มีเพียงภาพลักษณ์ส่วนตัวของเขาเท่านั้นที่ถูกเอารัดเอาเปรียบ นักแสดงคนอื่นๆ สามารถเล่นบทบาทที่หลากหลายและเปลี่ยนแปลงตัวเองได้มากจนบางครั้งคุณอาจประหลาดใจกับความสามารถและความแข็งแกร่งทางศิลปะของอัจฉริยะเหล่านี้ที่ยอดเยี่ยมเพียงใด
  • สภาพแวดล้อมทางธุรกิจ การพัฒนาทางศิลปะในด้านนี้เป็นหนึ่งในประเด็นสำคัญในการสร้างภาพลักษณ์ของตนเองและพัฒนาทักษะในการสื่อสาร การนำเสนอ การนำเสนอตนเอง การนำเสนอโครงการใหม่ - อันที่จริง สุนทรพจน์ในที่สาธารณะไม่สามารถทำได้หากปราศจากภาพลักษณ์และบทบาทบางอย่าง

จะพัฒนาศิลปะได้อย่างไร

ด้วยการพัฒนาศิลปะ เราจึงกลายเป็นนักแสดงที่ยอดเยี่ยม และด้วยการเป็นนักแสดงที่ดี เราก็สามารถเล่นบทบาทที่ชีวิตมอบให้เราได้ดีขึ้นเรื่อยๆ เมื่อได้รับ "งาน" นี้หรือบทบาทนั้น เราจะคิดอย่างรอบคอบผ่านภาพที่มักจะไม่ตรงกับ "ฉัน" ที่แท้จริงของเรา และไม่อนุญาตให้เราเปิดเผยความตั้งใจที่แท้จริงของเรา

  • เราเรียนรู้ที่จะซ่อนความคิดของเรา ใช่ ใช่ คุณไม่จำเป็นต้องแสดงและแสดงความรู้สึกที่แท้จริงของคุณเสมอไป เราแค่พยายามอย่าคิดว่าเราต้องการซ่อนอะไรจากผู้อื่น ลองซ่อนความคิดที่แท้จริงไว้ที่ไหนสักแห่งที่ห่างไกล และปล่อยให้ "เบื้องหน้า" เฉพาะความคิดที่จะช่วยสร้างภาพลักษณ์ที่จำเป็นเท่านั้น
  • เรียนรู้ที่จะซ่อนอารมณ์ มาทำงานสร้างสรรค์กันเถอะ เลือกเพลงโปรดของคุณ (หรือดีกว่านั้นหลายเพลง) - เพลงที่สัมผัสคุณจนถึงส่วนลึกของจิตวิญญาณซึ่งมีก้อนเนื้อปรากฏขึ้นในลำคอและน้ำตาไหลออกมา เรียนรู้และร้องเพลง ร้องเพลง ร้องเพลง... มันสำคัญมากที่คุณจะได้สัมผัสกับอารมณ์ความรู้สึกทั้งหมดที่จับใจคุณในขณะที่ร้องเพลงนี้ ตอนนี้เรียนรู้ที่จะแสดงให้กับ "ผู้ฟัง" แสดงในลักษณะที่จิตวิญญาณของคุณสงบและเพลงไม่ทำให้คุณรู้สึกสะเทือนอารมณ์
  • การเรียนรู้ที่จะแสดงความจงรักภักดี จดจำผู้คนที่คุณมีอารมณ์ด้านลบต่อด้วยเหตุผลบางประการ แน่นอน ตามหลักการแล้ว การปฏิเสธผู้คนควรถูกกำจัดให้สิ้นซากด้วยตัวมันเอง เพราะมันรบกวนการพัฒนาทางจิตวิญญาณและส่งผลเสียต่อบุคลิกภาพ อย่างไรก็ตาม หากมีข้อเสียเปรียบนี้ เราจะใช้เพื่อวัตถุประสงค์ที่ดี พยายามสื่อสารกับคนเหล่านี้ให้มากที่สุด แต่ในลักษณะที่ไม่มีใครสงสัยว่าคุณยังมีความรังเกียจต่อบุคคลเหล่านี้อยู่ คุณพบแง่ลบต่อผู้คนบ้างไหม? ขอแสดงความยินดีและเราอิจฉาคุณ! ใช้แบบฝึกหัดอื่น!
  • เราเรียนรู้ที่จะซ่อนความสับสนของเรา สมมติว่ามีบุคคลหนึ่งที่คุณยอมแพ้ รู้สึกหดหู่ ไม่มั่นคง มหัศจรรย์. มีโอกาสที่จะฝึกฝนไม่เพียงแต่ศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความกล้าหาญ ความมั่นใจในตนเอง และความภาคภูมิใจในตนเองด้วย พยายามสื่อสารกับบุคคลดังกล่าวให้มากขึ้น เงื่อนไขหลักคือพฤติกรรมของคุณควรเป็นอิสระ ผ่อนคลาย และมั่นใจ แต่ก็ไม่ได้ยั่วยุหรือหยิ่งแต่อย่างใด

อย่ากลัวที่จะมอบหมายงานยากๆ ให้ตัวเอง เพราะนี่จะช่วยเร่งการพัฒนาของคุณ

ค่าเฉลี่ยสีทอง

ความตรงไปตรงมาแผนงาน

ศิลปะ

ความเสแสร้ง

บทกลอนเกี่ยวกับศิลปะ

ศิลปะประกอบด้วยความจริงที่ว่านักแสดงสร้างบางสิ่งที่แปลกใหม่ซึ่งผู้เขียนบทละครมอบให้เขาเอง - อี.บี. Vakhtangov - ไม่มีกฎเกณฑ์ใดในงานศิลปะที่ดีไปกว่าการไม่หลงไปกับแรงกระตุ้นครั้งแรก หากคุณให้เวลาตัวเองในการคิด รูปแบบดังกล่าวจะออกมาเป็นจริงมากขึ้นเสมอ - ต. ซัลวินี - ความงดงามของพรสวรรค์คือการทำในสิ่งที่ฉันทำไม่ได้ - ศศ.ม. Svetlov - นักแสดงสร้างความประทับใจให้กับผู้ชม ไม่ใช่เมื่อพวกเขาแสดงออกมาอย่างดุเดือด แต่เมื่อพวกเขาเล่นได้อย่างบ้าคลั่งได้ดี - เดนิส ดิเดโรต์ - หากต้องการสร้างสรรค์ คุณต้องสูญเสียความเป็นตัวเอง และลืม "ความคิดที่พิเศษ" ของคุณไปจากภายนอก - M. Prishvin - Stanislavsky K.S. / ผลงานของนักแสดงเกี่ยวกับตัวเองนี่คือหนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงและเป็นที่ต้องการทั่วโลกโดยผู้กำกับชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ นักแสดงชื่อดัง อาจารย์ และนักแสดงละคร K.S. สตานิสลาฟสกี้ หนังสือเล่มนี้เป็นการฝึกการแสดงแบบคลาสสิกที่ให้ความรู้โดยที่นักแสดงที่คิดเกี่ยวกับงานศิลปะของเขาไม่สามารถพิจารณาตัวเองว่าเป็นนักแสดงที่แท้จริงได้ เวโรนิก้า ดูเพร / จะเป็นนักแสดงได้อย่างไรการเป็นนักแสดงที่ดีหมายความว่าอย่างไร? แค่เรียนการแสดงอย่างเดียวไม่พอ ประการแรกคือการควบคุมเสียงและร่างกายของคุณ ความสามารถในการพูดอย่างถูกต้องและเคลื่อนไหวได้อย่างถูกต้อง น่าแปลกที่พรสวรรค์ที่ได้รับจากเบื้องบนไม่สามารถแทนที่ทักษะนี้ได้ มันมาอยู่ด้านบนและเปลี่ยนแค่นักแสดงที่ดีให้กลายเป็นนักแสดงที่ชนะใจคนนับพัน อย่างไรก็ตาม การมีความสามารถไม่ใช่ทุกอย่าง คุณต้องสามารถจัดการได้อย่างถูกต้องด้วย

ไม่ว่าคุณจะทุ่มเทแค่ไหน คนที่มีความคิดสร้างสรรค์จำเป็นต้องแสดงตัวตน และเพื่อที่จะเปิดเผยความสามารถในการแสดงและปรับปรุงการแสดงบนเวที คุณต้องมีความเพียรพยายามและความอดทน แบบฝึกหัดการแสดงจะช่วยให้คุณได้รับและฝึกฝนทักษะทั้งหมดที่จำเป็นสำหรับนักแสดงมืออาชีพ ท้ายที่สุดแล้ว นักแสดงบนเวทีไม่ได้เป็นเพียงตุ๊กตากลไกที่ทำตามคำแนะนำของผู้กำกับอย่างไร้เหตุผล แต่ยังเป็นตุ๊กตาที่สามารถคิดอย่างมีเหตุผลและคำนวณการกระทำที่อยู่ข้างหน้าได้หลายก้าว นักแสดงมืออาชีพมีความยืดหยุ่น มีการประสานงานที่ดี การแสดงออกทางสีหน้า และคำพูดที่เข้าใจง่าย

ก่อนที่คุณจะเริ่มศึกษาและทำงานกับ etudes และฉากต่างๆ อย่างเต็มที่ คุณต้องเข้าใจตัวเองสักหน่อยก่อน นักแสดงที่แท้จริงต้องการลักษณะนิสัยบางอย่างที่ต้องได้รับการพัฒนาในตัวเองอย่างแข็งขัน คุณสมบัติอื่น ๆ ควรซ่อนอยู่ในมุมที่ห่างไกลและจดจำได้ยากอย่างยิ่ง

ลองพิจารณาคุณสมบัติเช่นการรักตนเอง ดูเหมือนว่านี่เป็นเรื่องปกติสำหรับทุกคน แต่คุณภาพนี้มี 2 ด้าน:

  • การรักตัวเองทำให้คุณพัฒนาและเรียนรู้ทุกวันและไม่ยอมแพ้ หากไม่มีคุณสมบัตินี้ แม้แต่คนที่มีความสามารถมากก็ไม่สามารถเป็นนักแสดงที่มีชื่อเสียงได้
  • การรักตัวเองและการหลงตัวเองเป็นจุดจบของอาชีพการแสดง บุคคลดังกล่าวจะไม่สามารถทำงานเพื่อผู้ชมได้ความสนใจทั้งหมดจะมุ่งไปที่ตัวเขาเอง

นักแสดงที่ดีต้องไม่ละเลย เขาไม่ควรถูกรบกวนจากเสียงรบกวนภายนอกขณะเล่นบนเวที เพราะการกระทำโดยเนื้อแท้หมายถึงการควบคุมตนเองและคู่ของตนอย่างต่อเนื่อง มิฉะนั้นบทบาทก็จะกลายเป็นประสิทธิภาพทางกล และความสนใจช่วยให้คุณไม่พลาดรายละเอียดที่สำคัญขณะเรียน ชมการแสดงละคร คลาสมาสเตอร์ และการฝึกอบรม เพื่อเรียนรู้ที่จะมีสมาธิ ให้ใช้แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาความสนใจจากการแสดงละครเวที

ความสนใจเป็นพื้นฐานสำหรับการเริ่มต้นอาชีพการแสดงละครที่ดี

การพัฒนาความสนใจไม่ได้เริ่มต้นจากการออกกำลังกายพิเศษ แต่ด้วยชีวิตประจำวัน นักแสดงมือใหม่ควรใช้เวลาในสถานที่ที่มีผู้คนหนาแน่น เพื่อสังเกตผู้คน พฤติกรรม การแสดงออกทางสีหน้า และลักษณะนิสัยของพวกเขา ทั้งหมดนี้สามารถใช้สร้างภาพได้ในภายหลัง

เก็บไดอารี่ที่สร้างสรรค์ - นี่เป็นไดอารี่ธรรมดาของคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ ในนั้นแสดงความคิดความรู้สึกจดบันทึกการเปลี่ยนแปลงทั้งหมดที่เกิดขึ้นกับวัตถุรอบข้าง

หลังจากกรอกไดอารี่เชิงสร้างสรรค์แล้ว คุณสามารถฝึกฝนการสเก็ตช์ภาพและสเก็ตช์ภาพต่อไปได้ นักแสดงมือใหม่จำเป็นต้องถ่ายทอดภาพและการแสดงออกทางสีหน้าของบุคคลที่เขาสังเกตอย่างถูกต้องที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ มีความจำเป็นต้องวางต้นแบบในสถานการณ์ที่ไม่ได้มาตรฐาน - เป็นผลงานที่แสดงให้เห็นว่านักแสดงสามารถเข้าใจและคุ้นเคยกับภาพลักษณ์ของบุคคลที่ไม่รู้จักได้มากเพียงใด

“การฟังความเงียบ”

แบบฝึกหัดต่อไปคือความสามารถในการฟังความเงียบ คุณต้องเรียนรู้ที่จะให้ความสนใจกับพื้นที่ภายนอกบางส่วนโดยค่อยๆขยายขอบเขต:

  • ฟังตัวเอง;
  • ฟังสิ่งที่เกิดขึ้นในห้อง
  • ฟังเสียงทั่วทั้งอาคาร
  • รับรู้เสียงบนท้องถนน

แบบฝึกหัด "เงา"

มันไม่เพียงพัฒนาความสนใจเท่านั้น แต่ยังสอนให้คุณเคลื่อนไหวอย่างมีสติอีกด้วย คนหนึ่งค่อย ๆ กระทำการบางอย่างที่ไร้จุดหมาย ภารกิจที่สองคือการทำซ้ำการเคลื่อนไหวทั้งหมดให้แม่นยำที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ พยายามคาดการณ์และกำหนดวัตถุประสงค์ของการกระทำ

ละครใบ้และการแสดงละคร

นักแสดงที่ดีรู้วิธีถ่ายทอดอารมณ์อย่างแสดงออกผ่านคำพูดและร่างกาย ทักษะเหล่านี้จะช่วยให้ผู้ชมมีส่วนร่วมในเกมและถ่ายทอดความลึกของการผลิตละครให้เขาทราบ

โขนเป็นศิลปะบนเวทีประเภทพิเศษที่มีพื้นฐานมาจากการสร้างสรรค์ภาพทางศิลปะผ่านความเป็นพลาสติกโดยไม่ต้องใช้คำพูด

  • แบบฝึกหัดที่ดีที่สุดในการเรียนรู้ละครใบ้คือ เกมจระเข้. เป้าหมายของเกมคือการแสดงวัตถุ วลี ความรู้สึก และเหตุการณ์โดยไม่มีคำพูด เกมที่เรียบง่ายแต่สนุกสนานได้ฝึกฝนการแสดงออก พัฒนาความคิด และสอนให้คุณตัดสินใจได้อย่างรวดเร็วได้อย่างสมบูรณ์แบบ
  • ละครสุภาษิต. จุดประสงค์ของแบบฝึกหัดคือการใช้ฉากเล็กๆ เพื่อแสดงสุภาษิตหรือคำพังเพยที่รู้จักกันดี ผู้ชมจะต้องเข้าใจความหมายของสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวที
  • เกมท่าทาง– ด้วยความช่วยเหลือของสัญลักษณ์ที่ไม่ใช่คำพูด นักแสดงจึงสามารถพูดได้มากมายบนเวที ในการเล่นคุณต้องมีอย่างน้อย 7 คน ทุกคนแสดงท่าทางของตนเอง แสดงให้ผู้อื่นเห็น จากนั้นจึงแสดงท่าทางของผู้อื่น ผู้ที่แสดงท่าทางจะต้องรีบแสดงท่าทางนั้นซ้ำอีกครั้งและแสดงท่าทางของผู้อื่นต่อไป ใครก็ตามที่หลงทางจะออกจากเกม เกมนี้ซับซ้อน พัฒนาความสนใจ สอนการทำงานเป็นทีม ปรับปรุงความเป็นพลาสติกและการประสานงานของมือ

แบบฝึกหัดเพื่อการพัฒนาความเป็นพลาสติก

หากการทำศัลยกรรมพลาสติกไม่เป็นไปด้วยดี ข้อบกพร่องนี้สามารถแก้ไขได้อย่างง่ายดาย ด้วยการเคลื่อนไหวต่อไปนี้ที่บ้านเป็นประจำ คุณสามารถเรียนรู้ที่จะรู้สึกร่างกายของคุณเองดีขึ้นและควบคุมร่างกายได้อย่างเชี่ยวชาญ

"ทาสีรั้ว"

แบบฝึกหัด "ทาสีรั้ว" จะช่วยพัฒนาความเป็นพลาสติกของมือและแขนได้ดี จำเป็นต้องทาสีรั้วด้วยมือแทนแปรง

แบบฝึกหัดใดที่ทำให้มือของคุณเชื่อฟัง:

  • คลื่นเรียบจากไหล่ข้างหนึ่งไปอีกด้านหนึ่ง
  • ผนังที่มองไม่เห็น - คุณต้องสัมผัสพื้นผิวที่มองไม่เห็นด้วยมือของคุณรู้สึกถึงมัน
  • พายเรือด้วยไม้พายที่มองไม่เห็น
  • เสื้อผ้าบิด;
  • การชักเย่อด้วยเชือกที่มองไม่เห็น

“หยิบทีละชิ้น”

งานที่ยากกว่าคือ "ประกอบชิ้นส่วน" คุณต้องประกอบกลไกที่ซับซ้อนทีละชิ้น เช่น จักรยาน เฮลิคอปเตอร์ เครื่องบิน หรือสร้างเรือจากกระดาน นำส่วนที่มองไม่เห็นมาสัมผัสด้วยมือของคุณ แสดงขนาด น้ำหนัก และรูปร่าง ผู้ชมต้องจินตนาการว่ามีอะไรอยู่ในมือของนักแสดง ติดตั้งชิ้นส่วน - ยิ่งพลาสติกดีเท่าไร ผู้ชมจะเข้าใจสิ่งที่นักแสดงกำลังประกอบได้เร็วยิ่งขึ้นเท่านั้น

"โรคหลอดเลือดสมองสัตว์"

ออกกำลังกาย “ลูบคลำสัตว์” หน้าที่ของนักแสดงคือการลูบไล้ อุ้ม ให้อาหาร เปิดและปิดกรง ผู้ชมจะต้องเข้าใจว่านี่คือกระต่ายขนปุยหรืองูลื่นดิ้น หนูตัวเล็ก หรือช้างตัวใหญ่

พัฒนาการประสานงาน

นักแสดงจะต้องมีการประสานงานที่ดี ทักษะนี้ช่วยให้คุณสามารถออกกำลังกายที่ซับซ้อนบนเวทีโดยทำการเคลื่อนไหวหลายอย่างในเวลาเดียวกัน

แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการประสานงาน:

  • การว่ายน้ำ.ยืดแขนของคุณให้ขนานกับพื้น เคลื่อนไหวเป็นวงกลมไปข้างหลังด้วยมือข้างหนึ่ง และด้วยมืออีกข้างไปข้างหน้า ขยับมือของคุณไปพร้อมๆ กัน โดยเปลี่ยนทิศทางการเคลื่อนไหวของมือแต่ละข้างเป็นระยะๆ
  • เคาะ - จังหวะวางมือข้างหนึ่งบนศีรษะแล้วเริ่มลูบ วางมืออีกข้างไว้บนท้อง แตะเบา ๆ ทำการเคลื่อนไหวไปพร้อมๆ กัน อย่าลืมเปลี่ยนมือ
  • คอนดักเตอร์ยืดแขนของคุณ มือข้างหนึ่งขยับขึ้นลง 2 จังหวะ อีกคนหนึ่งทำการเคลื่อนไหวโดยสมัครใจเป็นเวลา 3 ครั้ง หรือวาดรูปเรขาคณิต ใช้มือทั้งสองข้างพร้อมกัน โดยเปลี่ยนมือเป็นระยะๆ
  • ความสับสนยืดแขนข้างหนึ่งออก เคลื่อนไหวเป็นวงกลมตามเข็มนาฬิกาด้วยมือตรง ในขณะเดียวกันก็หมุนมือไปในทิศทางอื่นไปพร้อมๆ กัน

แบบฝึกหัดเหล่านี้ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะทำในตอนแรก แต่การฝึกฝนสม่ำเสมอย่อมให้ผล การออกกำลังกายแต่ละครั้งควรทำซ้ำอย่างน้อย 10 ครั้งต่อวัน

ฉากและภาพร่างสำหรับนักแสดงมือใหม่

นักแสดงมือใหม่ไม่จำเป็นต้องคิดทุกอย่างตั้งแต่เริ่มต้น ความสามารถในการคัดลอกและเลียนแบบได้ดีเป็นส่วนสำคัญของงานแสดงละคร คุณเพียงแค่ต้องหาภาพยนตร์ที่มีตัวละครที่คุณชื่นชอบ พยายามคัดลอกการแสดงออกทางสีหน้า การเคลื่อนไหว ท่าทางและคำพูดของเขาให้ถูกต้องที่สุด ถ่ายทอดอารมณ์และอารมณ์

งานดูเหมือนง่าย แต่ในตอนแรกอาจยาก การฝึกฝนเป็นประจำเท่านั้นที่จะช่วยฝึกฝนทักษะการเลียนแบบ ในแบบฝึกหัดนี้คุณไม่สามารถทำได้โดยปราศจากความสนใจและความสามารถในการมีสมาธิกับสิ่งเล็กๆ น้อยๆ จิม แคร์รี่ย์มีของกำนัลที่ดีสำหรับการเลียนแบบ - มีอะไรให้เรียนรู้มากมายจากเขา

แบบฝึกหัด “ลองคิดดู”

อาชีพการแสดงต้องใช้จินตนาการและจินตนาการที่ได้รับการพัฒนามาอย่างดี คุณสามารถพัฒนาทักษะเหล่านี้ได้โดยใช้แบบฝึกหัด "คิดให้ผ่าน" คุณต้องไปยังสถานที่ที่มีผู้คนจำนวนมาก เลือกบุคคล สังเกต ใส่ใจกับรูปลักษณ์และพฤติกรรมของพวกเขา จากนั้นให้เขียนประวัติ ชื่อ และอาชีพของเขา

สุนทรพจน์ที่สวยงาม

สุนทรพจน์บนเวทีที่ดีไม่เพียงแต่ต้องอาศัยการออกเสียงและการเปล่งเสียงที่ชัดเจนเท่านั้น นักแสดงที่ดีจะต้องสามารถกรีดร้องเงียบๆ กระซิบดังๆ และถ่ายทอดอารมณ์ อายุ และสภาพจิตใจของพระเอกได้เพียงแค่เสียงของเขา

หากต้องการเรียนรู้วิธีถ่ายทอดอารมณ์ด้วยคำพูดคุณต้องออกเสียงวลีง่ายๆจากมุมมองของตัวละครต่าง ๆ - เด็กหญิงตัวเล็ก ๆ ผู้หญิงที่เป็นผู้ใหญ่ชายสูงอายุนักแสดงหรือนักการเมืองที่มีชื่อเสียง คุณต้องค้นหาน้ำเสียงพิเศษสำหรับตัวละครแต่ละตัว ใช้รูปแบบคำพูดทั่วไป

แบบฝึกหัดเพื่อพัฒนาการพูดบนเวที:

  • เป่าเทียน. สูดอากาศเข้าไปให้มากขึ้นและเป่าเทียน 3 เล่มทีละเล่ม ต้องเพิ่มจำนวนเทียนอย่างต่อเนื่องและต้องใช้กล้ามเนื้อกะบังลมเมื่อสูดดม
  • ฝึกเทคนิคการหายใจออก. บทกวี "บ้านที่แจ็คสร้าง" เหมาะกับแบบฝึกหัดนี้ แต่ละส่วนของชิ้นจะต้องออกเสียงในหนึ่งลมหายใจ
  • การปรับปรุงพจน์. คำพูดที่ไม่ชัดเป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้สำหรับนักแสดงที่ดี คุณต้องระบุเสียงที่เป็นปัญหาในการพูดของคุณอย่างตรงไปตรงมา และออกเสียงภาษาแปลกๆ ทุกวันโดยมีจุดประสงค์เพื่อขจัดปัญหา คุณต้องออกกำลังกายอย่างน้อยครึ่งชั่วโมง 3-5 ครั้งต่อวัน การใช้ลิ้นพันกันจะสอนให้คุณพูดอย่างชัดเจนและรวดเร็ว ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งในการแสดง
  • น้ำเสียงมีบทบาทสำคัญในการสร้างภาพที่เหมาะสม. ในการฝึกฝน คุณต้องอ่านออกเสียงบทละครวรรณกรรมทุกวัน

คุณสามารถศึกษาแบบฝึกหัดการแสดงได้ด้วยตัวเองการฝึกอบรมต่างๆจะเข้ามาช่วยคุณ แต่จะดีกว่าถ้าเรียนร่วมกับคนที่มีใจเดียวกัน - คุณสามารถเรียนหลักสูตรหรือจัดละครช่วงเย็นที่บ้านได้ สิ่งสำคัญคือต้องไม่ยอมแพ้ เชื่อมั่นในพรสวรรค์ของตัวเองเสมอ และก้าวไปสู่เป้าหมาย

ศิลปะคือความสามารถในการถ่ายทอดข้อมูลทางอารมณ์ผ่านการเคลื่อนไหว การแสดงออกทางสีหน้า การแสดงนัยน์ตา และเสียง นอกจากนี้ข้อมูลสามารถเป็นได้ทั้งจริงและเท็จ ศิลปะเป็นศิลปะแห่งการเปลี่ยนแปลง โดยอนุญาตให้บุคคลสวม "หน้ากาก" บางอย่างได้ เมื่อทำความคุ้นเคยกับบทบาทนี้ คนๆ หนึ่งจะเปลี่ยนบุคลิกภาพชั่วคราวโดยไม่เปลี่ยนทัศนคติส่วนตัวที่ลึกซึ้ง

ศิลปะเป็นคุณสมบัติที่มีประโยชน์ของมนุษย์ซึ่งติดตัวเราในชีวิตประจำวันและในที่ทำงาน ประการแรก ศิลปะเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับนักแสดง แต่ก็มีความสำคัญในกิจกรรมด้านอื่นๆ ด้วย ตัวอย่างเช่น หากไม่มีมันก็เป็นเรื่องยากสำหรับนักธุรกิจ ครู นักข่าว พนักงานขาย และทุกคนที่เกี่ยวข้องกับผู้คน นอกจากนี้ยังเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งในชีวิตประจำวันเพราะเพื่อรักษาความสัมพันธ์ที่ดีมักจะเป็นประโยชน์มากกว่าสำหรับเราที่จะไม่ประพฤติตนตามที่เราต้องการ แต่เป็นไปตามสถานการณ์ที่ต้องการ

ศิลปะเป็นคุณสมบัติโดยธรรมชาติของมนุษย์ - ดูสิว่าเด็ก ๆ มีศิลปะแค่ไหน พวกเขาคุ้นเคยกับภาพของตัวละครในเกมอย่างขยันขันแข็งและไม่ลำบากใจแค่ไหน พวกเขาพูดด้วยเสียงต่าง ๆ สำหรับตุ๊กตา พวกเขากลายเป็นเจ้าหญิงและพ่อมดชั่วร้ายได้ง่ายแค่ไหน แต่เมื่อเวลาผ่านไปผู้ใหญ่จะกำจัดความเป็นธรรมชาติของเด็ก ๆ ออกไปเด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะควบคุมอารมณ์ของตนเองส่งภาพที่สร้างโดยสังคมของคนที่มีสติซึ่งไม่ควรวิ่งไปรอบ ๆ อพาร์ทเมนต์ในชุดอินเดียและโจมตีศัตรูในจินตนาการด้วยธนูของเล่น ความสามารถในการควบคุมอารมณ์ก็เป็นหนึ่งในการแสดงศิลปะซึ่งเราจะกล่าวถึงด้านล่าง

ผู้หญิงมีศิลปะมากกว่าผู้ชาย สุภาพสตรีมีความเปิดกว้างและมีอารมณ์มากกว่า พวกเขาคุ้นเคยกับการแสดงความรู้สึกที่หลากหลายมากกว่าตัวแทนของเพศที่แข็งแกร่งกว่า ซึ่งได้รับการสอนตั้งแต่วัยเด็กว่าพวกเขาไม่สามารถร้องไห้และบ่นได้ ว่า “ความอ่อนโยนของน่อง” นั้นเป็นของผู้หญิงและเด็กจำนวนมาก การแสดงออกถึงความอ่อนโยนและความยินดีอย่างเปิดเผยไม่ใช่เรื่องของมนุษย์ ผู้ชายมีคุณสมบัติภายในที่แคบเท่านั้นที่สามารถแสดงต่อสาธารณะได้ - ความมั่นใจ ความสงบ ความกล้าหาญ และความแข็งแกร่งของอุปนิสัย

โชคดีที่มนุษย์เป็นสิ่งมีชีวิตที่ดื้อรั้นและไม่ค่อยโน้มเอียงที่จะรับฟังความคิดเห็นของสาธารณชน ดังนั้นในหมู่มนุษย์จึงมีบุคคลที่มีศิลปะจำนวนมากที่สามารถเล่นบทบาทใดก็ได้ที่ชีวิตหรือผู้กำกับภาพยนตร์ต้องการจากพวกเขา

ศิลปะสำหรับเราคืออะไรในตอนแรก? นี่เป็นเครื่องมือในการจัดการตนเองและผู้คน ฟังดูแปลก...แต่ลองคิดดูว่าทำไมผู้คนถึงมีบทบาทบางอย่าง? เพื่อปลุกเร้าการตอบสนองในจิตวิญญาณของผู้ชม และเมื่อบรรลุถึงอารมณ์ที่จำเป็นแล้วจึงเป็นไปได้ที่จะชี้นำบุคคลไปตามเส้นทางการคิดที่เป็นประโยชน์ต่อศิลปิน

ตัวอย่างที่ดีคือการบลัฟฟ์ในโป๊กเกอร์ ผู้เล่นแกล้งทำเป็นว่าเขามีไพ่ที่ดี เพิ่มเดิมพันจนกว่าฝ่ายตรงข้ามจะรู้สึกเย็นชาและโยนไพ่ลงบนโต๊ะ ในโป๊กเกอร์ ศิลปะคือคุณสมบัติที่สำคัญที่สุดของผู้ชนะ มันไม่ง่ายเลยที่จะนั่งแสดงสีหน้าสงบและมั่นใจเมื่อคุณไม่มีมือที่ดีที่สุดและมีเงินก้อนโตเป็นเดิมพัน

Bluffing ได้ย้ายจากโป๊กเกอร์มาสู่ธุรกิจและด้านอื่น ๆ ของชีวิตมนุษย์มานานแล้ว และเรารู้ดีว่าชะตากรรมของข้อตกลงและทั้งบริษัทมักจะขึ้นอยู่กับ "ประสิทธิภาพ" ที่ดำเนินการอย่างดี

ศิลปะคือการเสแสร้ง เมื่อบุคคลหนึ่งแสดงให้ผู้อื่นเห็นบางสิ่งที่ไม่ใช่สิ่งที่เขารู้สึกจริงๆ มันก็แทบจะเหมือนกับการโกหกโดยสิ้นเชิง

นี่อาจเป็นความคิดเห็นของผู้ที่เคยชินกับการแสดงอารมณ์และความรู้สึกอย่างจริงใจ แต่ลองคิดดู แม้แต่คนที่จริงใจที่สุดก็ยังต้องสวมหน้ากากอนามัยใหม่ทุกวัน

ตัวอย่างเช่น มีคนเห็นชายคนหนึ่งที่มีใบหน้าเสียโฉมอย่างยิ่งบนถนน ความปรารถนาตามธรรมชาติคือการเข้ามามองดูใกล้ๆ แต่เรารู้ตั้งแต่วัยเด็กว่าไม่สามารถมองคนที่มีความพิการทางร่างกายอย่างเปิดเผยได้ มันเป็นการดูถูกเหยียดหยามพวกเขา เพราะฉะนั้นคนซื่อสัตย์ของเราจะผ่านไปทำเป็นว่าไม่สังเกตเห็นอะไรเลย หลังจากวันทำงานที่ยากลำบาก เขาจะไปหาแม่แก่ที่ป่วยและจะพยายามแกล้งทำเป็นว่าทุกอย่างปกติดีกับเขา แม้ว่าครอบครัวจะมีปัญหาและมีหนี้ก้อนโตสะสมก็ตาม แต่เขาไม่สามารถทำให้แม่ของเขาอารมณ์ไม่ดีได้... วันรุ่งขึ้นเมื่อพบกับคู่หูคนสำคัญเขาจะกล่าวสุนทรพจน์ที่ก่อความไม่สงบและน่าเชื่อถือพิสูจน์ให้เห็นถึงความเหมาะสมในการร่วมมืออย่างต่อเนื่อง - แม้ว่าในความเป็นจริงเขาจะเหนื่อยมากและ ฝันว่าได้นอนหลับฝันดีเท่านั้น

นอกจากนี้ ศิลปะไม่จำเป็นต้องเป็นการแสดงให้เห็นถึงอารมณ์ที่ไม่มีอยู่จริง - บางครั้งการถ่ายทอดทัศนคติส่วนตัวของคุณต่อสถานการณ์ให้ฝ่ายตรงข้ามทราบเป็นสิ่งสำคัญมาก: ความกังวลเกี่ยวกับปัญหา การเอาใจใส่ ความรัก และความเศร้าโศก บ่อยครั้งที่การแก้ปัญหานั้นขึ้นอยู่กับความมั่นใจของฝ่ายที่สองว่าเป็นประโยชน์ต่อฝ่ายแรกเพียงใด ตัวอย่างเช่น หากสามีล้มเหลวในการแสดงการกลับใจอย่างจริงใจต่อความผิดหรือความกังวลต่อสุขภาพของภรรยา ภรรยาจะคิดว่าเธอไม่แยแสต่อเขา - บนพื้นฐานนี้ครอบครัวอาจแตกสลายด้วยซ้ำ หรือบางทีเขาอาจจะรักเธอจริงๆแต่ไม่รู้ว่าจะแสดงอารมณ์ออกมาอย่างไร?

อย่างที่คุณเห็น ศิลปะเป็นองค์ประกอบสำคัญของการมีปฏิสัมพันธ์กับผู้คน และการไม่มีมันทำให้ชีวิตยากขึ้นมาก โชคดีที่มันสามารถพัฒนาและฝึกฝนได้ และแบบฝึกหัดและงานง่ายๆ ต่างๆ จะช่วยในเรื่องนี้

1. เล่นเกม บทความกล่าวถึงโป๊กเกอร์ - นี่เป็นเกมที่ยอดเยี่ยมสำหรับการพัฒนาคุณสมบัติของศิลปิน จริงอยู่นี่ไม่ได้หมายความว่าคุณต้องไปที่คาสิโนและใช้เงินเดือนทั้งหมดที่นั่น การเล่นกับเพื่อนเพื่อขอพรจะดีกว่าซึ่งไม่เพียงช่วยประหยัดงบประมาณของผู้เข้าร่วมเท่านั้น แต่ยังให้บริการได้ดีอีกด้วย ท้ายที่สุดแล้ว ด้วยการเติมเต็มความปรารถนา ผู้แพ้ยังคงพัฒนาศิลปะต่อไป - โดยปกติแล้วเพื่อน ๆ จะให้งานตลกที่เกี่ยวข้องกับคนแปลกหน้า สารภาพรักกับคนสัญจรไปมา ไปหาเพื่อนบ้านตอนเที่ยงคืนแล้วขอขวานให้พวกเขา ตะโกนอะไรโง่ๆ ออกไปนอกหน้าต่าง สิ่งนี้จะทำให้ชีวิตสนุกสนานมากขึ้น และคุณจะกล้าหาญและมั่นใจมากขึ้น

นอกจากนี้ยังมีเกมมากมายสำหรับผู้ใหญ่และเด็กที่จะช่วยทำให้บุคคลมีศิลปะมากขึ้น เช่น “ทะเลกังวลครั้งหนึ่ง” หรือ “เจ้าหญิงเนสเมยานา” เกมดังกล่าวสามารถจัดได้ในช่วงวันหยุดในบริษัทขนาดใหญ่หรือระหว่างปิกนิก

2. ติดตามเวลา คุณรู้, เซลฟี่คืออะไร? แน่นอนคุณทำ! ตอนนี้มันทันสมัยมากจนแม้แต่คุณย่าก็โพสต์รูปภาพบนอินเทอร์เน็ตที่ถ่ายในกระจกหรือจากแขนที่ยื่นออกมา ใช้เทรนด์สมัยใหม่นี้เพื่อพัฒนาทักษะการแสดงของคุณ เขียนอารมณ์ทั้งหมดที่คุณรู้จักลงในกระดาษแล้วถ่ายรูปตัวเอง พยายามพรรณนาถึงอารมณ์เหล่านั้น ดูสิ่งที่เกิดขึ้น เพื่อให้ได้ผลดียิ่งขึ้น คุณสามารถโพสต์ภาพถ่ายบนโซเชียลเน็ตเวิร์กเพื่อให้เพื่อนและคนรู้จักสามารถแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับความสามารถของคุณได้

เกือบทุกคนมีกล้องวิดีโอติดตั้งอยู่ในกล้องหรือโทรศัพท์ คุณสามารถบันทึกวิดีโอจากเว็บแคมได้ บันทึกข้อความวิดีโอ อ่านบทกวีด้วยการแสดงออก บอกกล้องว่าคุณคิดอย่างไรเกี่ยวกับปัญหาใดๆ ที่เกี่ยวข้องกับคุณ นี่เป็นการปลดปล่อยและให้โอกาสคุณในการมองตัวเองจากภายนอกและทำความเข้าใจกับสิ่งที่คุณต้องดำเนินการ บางทีการออกเสียงของคุณอาจจะงี่เง่า หรือคุณใช้มือขยี้จมูกตลอดเวลา หรือดวงตาของคุณอาจจะเหม่อลอย เมื่อดูบันทึกย่อแล้ว คุณสามารถสร้างภาพการสื่อสารของคุณเอง มีเสน่ห์และน่าพึงพอใจมากกว่าตอนนี้ได้

3. เรียนรู้ที่จะสัมผัสถึงอารมณ์ความรู้สึกที่ถูกต้อง อะไรทำให้นักแสดงที่เก่งที่สุดประสบความสำเร็จ? พวกเขาไม่สามารถเล่นกับพวกเขาได้ - ความรู้สึกที่แกล้งทำไม่ได้สร้างแรงบันดาลใจให้เกิดความมั่นใจ จะต้องมีประสบการณ์จึงจะถ่ายทอดอารมณ์ออกมาได้ ในการทำเช่นนี้คุณต้องจดจำเหตุการณ์ที่กระตุ้นความรู้สึกที่คุณจะพรรณนา: ช่วงเวลาที่มีความสุขตั้งแต่วัยเด็กเหมาะสำหรับประสบการณ์ที่สนุกสนานและเพื่อทำให้เกิดความเศร้าโศกและความเศร้าโศกให้จดจำการสูญเสียที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในชีวิต - การเสียชีวิตของผู้เป็นที่รัก หนึ่ง ไฟไหม้บ้าน ความเจ็บป่วย จดจำและมุ่งเน้นไปที่รายละเอียดและภาพที่มองเห็น ปล่อยให้ตัวเองจมอยู่กับอดีต จากนั้นอารมณ์ที่จำเป็นจะสะท้อนให้เห็นบนใบหน้าของคุณ

4. ควบคุมตัวเอง. การพัฒนาด้านศิลปะไม่เพียงแต่เกี่ยวข้องกับการแสดงให้เห็นถึงอารมณ์ที่ "ถูกต้อง" เท่านั้น แต่ยังรวมถึงการระงับอารมณ์ที่ไม่คุ้มค่าที่จะแสดงในปัจจุบันด้วย ตัวอย่างเช่นมีสำนวนเช่น "ลดราคา" - นี่เป็นเทคนิคจากขอบเขตของการแสดงในชีวิตประจำวัน บุคคลทำอะไรเพื่อลดราคา? เขาแสร้งทำเป็นว่าเขาไม่ต้องการการได้มาตามที่ต้องการจริงๆ - ในการทำเช่นนี้เขาต้องควบคุมความรู้สึกปรารถนาความไม่อดทนความคาดหวังที่จะอยู่ใกล้วัตถุที่ต้องการ เทคนิคนี้ใช้ได้ผลทั้งในการเสนอราคาและความสัมพันธ์ระหว่างผู้คน - เมื่อบุคคลเห็นว่าข้อเสนอของเขาไม่ค่อยสนใจผู้ซื้อ เขาจึงลดราคาลง ตัวอย่างเช่น วิธีการนี้รวมถึงกฎของผู้หญิงที่ไม่เปลี่ยนแปลง: อย่ารับโทรศัพท์ทันที เพื่อที่ผู้ชายจะได้ไม่คิดว่าเธอกำลังรอสายอยู่

จะเรียนรู้ที่จะไม่เปิดเผยความรู้สึกที่แท้จริงของคุณในที่สาธารณะได้อย่างไร? เกี่ยวกับ, วิธีการจัดการอารมณ์มีบทความมากมายบนอินเทอร์เน็ต ดังนั้นเราจะเน้นที่วิธีเดียวที่ง่ายและมีประสิทธิภาพมากที่สุด เพื่อให้อารมณ์ไม่สามารถควบคุมคุณได้ คุณต้องเชื่อว่าอารมณ์นั้นไม่ใช่อาการทางจิต แต่เป็นการแสดงออกทางสรีรวิทยา นี่เป็นเรื่องจริง: อารมณ์เป็นเพียงปฏิกิริยาทางเคมีของสมองต่อเหตุการณ์บางอย่าง หากคุณวิเคราะห์อย่างรอบคอบปรากฎว่าพวกเขาแสดงอาการทางกายภาพบางอย่าง - หัวใจเริ่มเต้นแรงหายใจไม่ออกคุณรู้สึกร้อนหรือเย็นท้องของคุณ "ดึง" หากคุณถือว่ามันเป็นปรากฏการณ์ทางกายภาพ คุณจะสามารถรับรู้อารมณ์นั้นเป็นความเจ็บปวดเล็กน้อยที่คุณสามารถเพิกเฉยได้ ท้ายที่สุดแล้ว เมื่อกรีดตัวเองแล้ว คุณจะไม่ทรมานบาดแผลตลอดทั้งสัปดาห์จนกว่าแผลจะหาย - คุณพยายามลืมความรู้สึกไม่สบายและทำงานราวกับว่าไม่มีอะไรเกิดขึ้น คุณยังสามารถเพิกเฉยต่ออารมณ์ โดยทำสิ่งที่จำเป็น: เมื่อมันน่ากลัว ให้สรุปตัวเองและขอความช่วยเหลือไปสู่สภาวะสงบผ่านความทรงจำของบางสิ่งที่นำความสงบสุขมาในอดีต งานศิลปะที่ได้รับการพัฒนาอย่างดีนั้นเป็นไปไม่ได้หากไม่มีความสามารถในการจัดการอารมณ์ ดังนั้นคุณจะต้องดำเนินการกับสิ่งนี้

***
เช่นเดียวกับปรากฏการณ์อื่นๆ ศิลปะมีความสุดขั้วอยู่ มีบุคคลที่มีชีวิตชีวาและเป็นศิลปะ แต่จริงใจมากเกินไปซึ่งสามารถแสดงอารมณ์ที่แท้จริงเท่านั้นโดยไม่ต้องคิดถึงผลลัพธ์ของพฤติกรรมของพวกเขา คนแบบนี้มักจะถูกมองว่าโง่ สายตาสั้น และดั้งเดิม: "ตรงเหมือนโต๊ะ!" หรือ “ง่ายๆ แค่ห้าเซ็นต์!” - พวกเขาพูดถึงพวกเขา นี่แทบจะไม่ดูเหมือนเป็นคำชมเลย สิ่งที่ตรงกันข้ามคือความหน้าซื่อใจคดทางพยาธิวิทยาซึ่งบุคคลไม่เคยแสดงความตั้งใจที่แท้จริงของเขาเลย

สุดขั้วอีกสองประการคือการขาดศิลปะโดยสิ้นเชิงและในทางกลับกัน การเสแสร้ง พฤติกรรมที่แสดงออกมากเกินไปซึ่งดึงดูดความสนใจอย่างมาก คนที่ไม่มีศิลปะโดยสิ้นเชิงนั้นเป็นเหมือนหุ่นยนต์ที่ถูกตั้งโปรแกรมไว้สำหรับอารมณ์เดียวเท่านั้น - สงบ ความสิ้นหวัง หรือไม่พอใจอย่างเงียบๆ มีศิลปะมากเกินไป - น่ารำคาญและน่าเบื่อหน่ายด้วยการระเบิดไม่รู้จบ

แน่นอนว่าความสุดขั้วใดๆ ก็ตามนั้นไม่ดี คุณต้องหาจุดกึ่งกลางเพื่อที่จะบรรลุเป้าหมายโดยใช้ความสามารถในการแสดงโดยธรรมชาติของคุณ หากไม่มีการพัฒนาตนเอง งานศิลปะจะมีลักษณะคล้ายเพชรหยาบ - ต้องเจียระไนและทำให้สมบูรณ์แบบ จากนั้นมันจะกลายเป็นเครื่องประดับที่สดใสของแต่ละบุคคล

หากคุณพบข้อผิดพลาด โปรดเน้นข้อความและคลิก Ctrl+ป้อน.

ศิลปะช่วยบุคคลในด้านต่างๆของชีวิต นี่อาจจะเป็นงาน การเรียน หรือการสื่อสารง่ายๆ กับเพื่อนๆ ศิลปะคือความสามารถในการประพฤติตนในแบบที่ผู้อื่นชอบและจำเป็นในบางสถานการณ์ของชีวิต อย่างไรก็ตาม แนวคิดนี้มีการตีความหลายอย่าง บุคคลสามารถปรับปรุงหรือพัฒนาคุณภาพนี้ได้

ศิลปะคืออะไร

คนที่มีคุณสมบัตินี้สามารถเปลี่ยนแปลงตัวเองและมีบทบาทต่างๆ ในชีวิตจริงได้ ศิลปะคือความคิดสร้างสรรค์ของแต่ละบุคคล เกือบทุกคนมีความสามารถนี้ แต่เพียงในระดับที่แตกต่างกันของการสำแดงเท่านั้น มันไม่ได้เกิดขึ้นเฉพาะกับนักร้อง นักแสดง และผู้บรรยายเท่านั้น คนมีศิลปะค่อนข้างจะธรรมดา พวกเขาดึงดูดผู้อื่นอย่างชำนาญด้วยเรื่องราวที่น่าสนใจ เสริมพวกเขาด้วยท่าทางที่แสดงออกและอารมณ์ที่สดใส งานศิลปะยังได้รับการพัฒนาในหมู่นักข่าว ครู และนักธุรกิจอีกด้วย ท้ายที่สุดแล้ว คนเหล่านี้จำเป็นต้องมีความสามารถในการโน้มน้าวและดึงดูดความสนใจของสาธารณชน

การตีความคุณภาพนี้:

  • ศิลปะเป็นพรสวรรค์ประเภทหนึ่งที่ช่วยให้บุคคลสามารถกลับชาติมาเกิดใหม่ได้หากสถานการณ์ต้องการ
  • ศิลปะคือความสามารถในการเป็นคนที่แตกต่างต่อหน้าสังคมและกับคนที่รัก แต่ในขณะเดียวกันก็ประพฤติตนอย่างเป็นธรรมชาติ
  • คุณภาพเนื่องจากการที่แต่ละบุคคลเปลี่ยนแปลงไม่เพียง แต่ภายนอกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงระดับจิตวิทยาด้วยโดยไม่ทรยศต่อตนเอง
  • บุคลิกทางศิลปะเหมาะสมกับบทบาทที่เลือก

บุคคลสามารถเกิดมาพร้อมกับทักษะนี้หรือได้รับมันมาหลายปี ในการทำเช่นนี้คุณต้องทำงาน ศึกษา และฝึกฝน

ศิลปกรรมในชีวิตจริง

ความสามารถด้านศิลปะเช่นนี้เป็นเรื่องธรรมดา บุคคลที่มีศิลปะบางครั้งทำให้เกิดความรู้สึกขัดแย้งในชีวิตประจำวัน ท้ายที่สุดแล้ว บางครั้งดูเหมือนว่าคนเช่นนั้นจะละเลยกฎเกณฑ์แห่งศีลธรรม ความจริง และความซื่อสัตย์ อย่างไรก็ตาม ในความเป็นจริง ศิลปะเป็นกลไกการป้องกันชนิดหนึ่ง

ท้ายที่สุดแล้ว เกือบทุกวันมีคนถูกโจมตีทั้งทางจิตใจและทางจิตใจจากเพื่อน ญาติ หรือเพียงแค่ผู้คนบนท้องถนน และในสถานการณ์เช่นนี้ ศิลปะก็เป็นสิ่งจำเป็น เขาช่วยสวมหน้ากากหลายแบบเพื่อไม่ให้เสียความสัมพันธ์กับผู้อื่น แต่ศิลปะยังมีประโยชน์อื่นๆ อีก:

  1. คุณภาพนี้ช่วยในการพูดคุยและรักษาความสัมพันธ์ที่ถูกต้องแม้กับบุคคลที่ไม่พึงประสงค์ก็ตาม ซึ่งหมายความว่าผู้ที่ครอบครองมันมักจะแสดงความรู้สึกมีไหวพริบ
  2. สำหรับอาชีพที่เกี่ยวข้องกับความคิดสร้างสรรค์ เป็นไปไม่ได้หากไม่มีศิลปะ
  3. การทูตและศิลปะสามารถช่วยในสถานการณ์ที่ความจริงอาจไม่เป็นที่พอใจ
  4. คุณภาพนี้ช่วยให้คุณสามารถป้องกันตนเองจากการรุกรานและได้รับชัยชนะ

นี่คือลักษณะทางศิลปะในชีวิตประจำวัน มันเป็นหนึ่งในคุณสมบัติที่สำคัญที่สุดในบุคคล ความสามารถนี้ช่วยในการแสดงอารมณ์ในทางที่ดีขึ้น ซึ่งช่วยให้ผู้อื่นเข้าใจคู่สนทนาได้ดีขึ้น

ศิลปะเข้ามามีบทบาทที่ไหน?

ด้วยวิธีการทางจิตวิทยาที่เชี่ยวชาญ บุคคลจึงสามารถควบคุมสถานการณ์ได้ ศิลปะคือตัวช่วยสำหรับคน มันปรากฏตัวในอุตสาหกรรมต่อไปนี้:

  • วารสารศาสตร์. ความพิเศษนี้เกี่ยวข้องกับการสื่อสารกับผู้คน บุคคลที่มีศิลปะเป็นแรงบันดาลใจให้เกิดความมั่นใจและการปลดปล่อย ด้วยเหตุนี้ผู้คนจึงแบ่งปันข้อมูลอย่างจริงใจ และนักข่าวก็นำเสนอข้อมูลดังกล่าวแก่ประชาชน นี่เป็นสิ่งจำเป็นในระหว่างการสัมภาษณ์ทั้งนักการเมืองและประชาชนทั่วไป
  • อาชีพการแสดง. ภาพยนตร์ส่วนใหญ่มีบุคลิกที่ผู้กำกับจดจำได้จากทักษะการแสดงของพวกเขา แทบไม่มีใครใส่ใจกับรูปลักษณ์ภายนอก โรงละครยังต้องการคนที่สามารถถ่ายทอดอารมณ์นี้หรืออารมณ์นั้นได้
  • การสอน ระดับความสำเร็จในการเลี้ยงดูลูกและนักเรียนขึ้นอยู่กับระดับการพัฒนาด้านศิลปะในครู ครูต้องได้รับความเคารพ ดังนั้นเขาจึงต้องมีหน้ากากแห่งความเข้มงวดอยู่ในคลังแสงและสวมให้ทันเวลา ศิลปะเท่านั้นที่สามารถช่วยได้ คุณต้องสามารถถ่ายทอดอารมณ์ของการเห็นชอบ ความโกรธ หรือความขุ่นเคืองได้ ครูต้องการสิ่งนี้เพื่อควบคุมสถานการณ์ ท้ายที่สุดแล้ว เด็กๆ จะไม่เรียนสื่อต่างๆ หากครูของพวกเขาน่าเบื่อและไม่น่าเชื่อถือ
  • ในหมู่นักธุรกิจ. คุณภาพนี้เป็นหนึ่งในสิ่งที่สำคัญที่สุดในการรักษาภาพลักษณ์ของคุณ การพัฒนาศิลปะเป็นสิ่งสำคัญสำหรับนักธุรกิจ ท้ายที่สุดแล้ว ความเคารพของพนักงานและพันธมิตรทางธุรกิจขึ้นอยู่กับสิ่งนี้ นักธุรกิจจะต้องชักชวนอย่างชำนาญซึ่งจะช่วยเพิ่มจำนวนธุรกรรมที่ประสบความสำเร็จ

เหล่านี้เป็นพื้นที่ที่ได้รับความนิยมมากที่สุดซึ่งความโน้มเอียงโดยกำเนิดหรือได้มาของคนที่มีศิลปะแสดงออกมา พวกเขาเป็นผู้นำและโน้มน้าวผู้อื่น นอกจากนี้บุคคลที่มีความคิดสร้างสรรค์ยังยินดีและแนะนำคุณไปในเส้นทางที่ถูกต้อง

วิชาชีพครูมีความคิดสร้างสรรค์ ศิลปะในการทำงานของครูเป็นส่วนสำคัญของกิจกรรมของเขา ประกอบด้วยคุณสมบัติทางจิตวิญญาณและทางกายภาพที่ช่วยให้เราสามารถสนทนาอย่างสร้างสรรค์กับเด็กแต่ละคนได้ ด้วยเหตุนี้ ครูจำนวนมากจึงได้รับความไว้วางใจจากนักเรียน ในระหว่างการทำงานพวกเขาได้รับสิ่งที่เกี่ยวข้องกับการสอนแล้ว

ประเภทของศิลปะมีความหลากหลายมาก วิธีการหลักที่ครูใช้มีดังนี้:

  • ศิลปะภายใน เขาผสมผสานวัฒนธรรม อารมณ์ เสน่ห์ และจินตนาการ ขณะแก้ไขสถานการณ์ต่างๆ สิ่งเหล่านี้อาจเป็นบทเรียนที่สดใสที่ดึงดูดนักเรียน เนื่องจากศิลปะภายในของครู เด็กๆ จึงได้รับการปรับให้เข้ากับการเรียน
  • ภายนอก. นี่คือการนำเสนอเนื้อหาที่สร้างสรรค์ ศิลปะภายนอกรวมอยู่ในการเรียนรู้เช่นเดียวกับในเกม ด้วยเหตุนี้นักเรียนจึงรับรู้เนื้อหาด้วยความยินดี

ครูจะต้องสามารถเปลี่ยนแปลงตัวเองและควบคุมอารมณ์ได้ เขาต้องสงบสติอารมณ์ในช่วงเวลาที่นักเรียนกังวล นอกจากนี้บทบาทที่พวกเขาใช้ไม่ควรเป็นที่สังเกตได้

จะพัฒนาคุณภาพนี้ได้อย่างไร

เมื่อบุคคลพัฒนาความสามารถทางศิลปะของเขา เขาจะกลายเป็นนักแสดง ด้วยเหตุนี้ผู้คนจึงสามารถมีบทบาทที่ปรากฏในชีวิตประจำวันและในอาชีพการงานได้ การพัฒนาศิลปะเกี่ยวข้องกับการคิดผ่านภาพที่ไม่สอดคล้องกับประสบการณ์ภายใน ท้ายที่สุดแล้วคน ๆ หนึ่งมักจะเผชิญกับสถานการณ์เมื่อเขาจำเป็นต้องซ่อนอารมณ์ของเขาจริงๆ วิธีการพัฒนาศิลปะ:

  1. คุณต้องเรียนรู้ที่จะควบคุมความคิดของคุณ บุคคลควรคิดถึงสิ่งที่จะช่วยให้เขาดำเนินการสนทนาที่สร้างสรรค์เท่านั้น ในการทำเช่นนี้ คุณต้องกำจัดความคิดที่จะเป็นอันตรายต่อการสื่อสารออกไป
  2. พยายามซ่อนอารมณ์ที่แท้จริง บุคคลไม่สามารถควบคุมทิศทางของรูม่านตาได้เท่านั้น น้ำตา การระคายเคือง รอยยิ้ม เสียงหัวเราะ ความสั่นสะเทือน - ทั้งหมดนี้สามารถเชื่อฟังความประสงค์ของเขาได้ แต่การฝึกฝนเป็นกุญแจสำคัญที่นี่
  3. เรียนรู้ที่จะปฏิบัติต่อผู้อื่นอย่างภักดี นี่เป็นเรื่องยากที่จะทำเมื่อมีอารมณ์ท่วมท้น อย่างไรก็ตาม เพื่อสร้างความสัมพันธ์ที่ไว้วางใจได้ คนอื่นต้องเชื่อว่าไม่มีใครตัดสินพวกเขา สิ่งนี้สามารถเรียนรู้ได้จากการฝึกฝนที่ยาวนานเท่านั้น
  4. ซ่อนความไม่มั่นคงของคุณ ในการทำเช่นนี้ คุณต้องสื่อสารกับผู้คนที่ทำให้เกิดความรู้สึกนี้เป็นอย่างมาก ด้วยวิธีนี้บุคคลไม่เพียงฝึกฝนศิลปะเท่านั้น แต่ยังมั่นใจในตนเองด้วย นอกจากนี้ยังเป็นประโยชน์สำหรับกิจกรรมทางวิชาชีพอีกด้วย

หากคุณปฏิบัติตามกฎเหล่านี้ใครๆ ก็จะพัฒนางานศิลปะได้ และทักษะนี้จะมีประโยชน์ในชีวิตประจำวัน การสื่อสารกับคนที่คุณรัก เพื่อนฝูง ตลอดจนในที่ทำงาน หากคุณพยายามอย่างหนัก ความคืบหน้าจะปรากฏให้เห็นหลังจากการฝึกฝนสองสัปดาห์

บทสรุป

บุคลิกทางศิลปะมีความน่าสนใจสำหรับคู่สนทนา พวกเขามักจะสามารถนำผู้อื่นได้ เกือบทุกคนจำเป็นต้องปรับปรุงคุณภาพนี้ อย่างไรก็ตามอย่าลืมว่าคุณต้องมีความน่าสนใจและดูเหมือนจะไม่เป็นเช่นนั้น

สิ่งพิมพ์ที่เกี่ยวข้อง