Jak pisać przykłady haiku. Co to jest haiku i jak je napisać. Historia haiku na Zachodzie

gdzie kiedyś zatonął dzwon

Gdzie jesteś teraz, księżycu?
Jak zatopiony dzwon
Ukryty na dnie morza.

Dom w odosobnieniu.
Księżyc... Chryzantemy... Oprócz nich
Kawałek małego pola.

W górskiej wiosce

Historia zakonnic
O dawnej służbie na dworze...
Dookoła głęboki śnieg.

Mechaty nagrobek.
Pod nim - czy to w rzeczywistości, czy we śnie? -
Głos szepcze modlitwy.

Wszystko się kręci, ważka...
Nie da się złapać
Do łodyg elastycznej trawy.

Dzwon milczy w oddali,
Ale zapach wieczornych kwiatów
Jego echo unosi się.

Spadając z liściem...
Nie, spójrz! W połowie drogi
Świetlik zatrzepotał.

chata rybacka.
Zamieszany w stercie krewetek
Samotny krykiet.

Idę na gęsią skórkę
Na polu w zimną noc.
Śpij samotnie po drodze.

Nawet dzika
Zakręci się, poniesie
Ta zimowa trąba powietrzna na polu!

smutny ja
Pij więcej smutku
Odległe wezwanie kukułek!

Klasnąłem głośno w dłonie.
I gdzie zabrzmiało echo
Letni księżyc świeci.

W noc pełni księżyca

Przyjaciółka wysłała mi prezent
Risu, a ja go zaprosiłem
Odwiedź sam księżyc.

Głęboka starożytność
Bryza... Ogród przy świątyni
Pokryte martwymi liśćmi.

Tak łatwo-łatwo
Wypłynął - iw chmurze
Księżyc pomyślał.

Biały grzyb w lesie.
Jakiś nieznany liść
Trzymając się jego kapelusza.

Błyszczące krople rosy.
Ale mają smak smutku,
Nie zapomnij!

Właśnie, ta cykada
Czy to wszystko z pianki? -
Pozostała jedna skorupa.

Opadłe liście.
Cały świat jest jednym kolorem.
Tylko wiatr szumi.

Posadzone drzewa w ogrodzie.
Cicho, cicho, aby ich zachęcić,
Szepczący jesienny deszcz.

Tak, że zimny wicher
Aby wypić aromat, ponownie się otworzyły
Późno jesienne kwiaty.

Skały wśród kryptomerii!
Jak ostrzyć zęby
Zimowy zimny wiatr!

Wszystko było pokryte śniegiem.
Osamotniona stara kobieta
W leśnej chacie.

sadzenie ryżu

Nie odrywałem rąk
Jak powiew wiosny
Osiadł w zielonej kiełce.

Wszystkie zmartwienia, wszystkie smutki
twojego niespokojnego serca
Daj to elastycznej wierzbie.

Mocno zamknęła usta
Muszla morska.
Nieznośny upał!

Ku pamięci poety Tojuna

Został i wyszedł
Jasny księżyc... Pozostał
Stół z czterema rogami.

Mam do sprzedania obraz
prace Kano Motonobu

…Własne pędzle Motonobu!
Jakże smutny jest los waszych panów!
Zbliża się zmierzch roku.

Pod otwartym parasolem
Przedzieram się przez gałęzie.
Wierzby w pierwszym puchu.

Z nieba ich szczytów
Tylko wierzby rzeczne
Wciąż pada deszcz.

Pożegnanie z przyjaciółmi

Ziemia osuwa się spod nóg.
Chwytam za lekkie ucho...
Nadeszła chwila rozstania.

Przejrzysty wodospad…
Wpadł w światło
Sosnowa igła.

Wiszące na słońcu
Chmura... Losowo na niej -
Migrujące ptaki.

Jesienna mgła
Zepsuł się i odjeżdża
Rozmowa przyjaciół.

piosenka śmierci

Po drodze zachorowałem.
I wszystko biegnie, krąży wokół mojego snu
Przez spalone pola.

Kosmyk włosów zmarłej matki

Jeśli wezmę ją w swoje ręce,
Topi się - tak gorące są moje łzy! -
Jesienny mróz włosów.

Wiosenny poranek.
Nad każdym bezimiennym wzgórzem
Przezroczysta mgła.

Idę górską ścieżką.
Nagle stało się to dla mnie łatwe.
Fiołki w gęstej trawie.

Na przełęczy

Do stolicy - tam, daleko -
Została tylko połowa nieba...
Śnieżne chmury.

Ma zaledwie dziewięć dni.
Ale znają zarówno pola, jak i góry:
Znowu nadeszła wiosna.

Gdzie kiedyś rosło

Statua Buddy

Pajęczyny na niebie.
Znowu widzę wizerunek Buddy
U stóp pustki.

Szybujące skowronki powyżej
Usiadłem na niebie, aby odpocząć -
Na grzbiecie przełęczy.

Zwiedzanie miasta Nara

W urodziny Buddy
Urodził się na świecie
Mały jeleń.

Gdzie leci
Krzyk kukułki o świcie,
Co tam jest? - Odległa wyspa.

Flet Sanemori

Świątynia Sumadery.
Słyszę, jak flet gra sam
W ciemnym gąszczu drzew.

KYORAI (1651-1704)

Jak to jest, przyjaciele?
Mężczyzna patrzy na kwiaty wiśni
A na pasku długi miecz!

O śmierci młodszej siostry

Niestety, w mojej dłoni
Słabnie niezauważalnie,
Mój świetlik zgasł.

ISSE (1653-1688)

Widziałem wszystko na świecie
Moje oczy - i wróciłem
Dla ciebie białe chryzantemy.

RANSETSU (1654-1707)

jesienny księżyc
Malowanie sosny tuszem
Na błękitnym niebie

Kwiat... I kolejny kwiat...
Tak kwitnie śliwka
Tak nadchodzi upał.

Spojrzałem na północ
Zmieniono kurs
Niebiańska rzeka.

KIKACU (1661-1707)

Lekki rój muszek
Latanie w górę - pływający most
Dla moich marzeń.

Żebrak w drodze!
Latem wszystkie jego ubrania -
Niebo i ziemia.

Do mnie o świcie we śnie
Przyszła moja mama... Nie wypędzaj jej
Z twoim płaczem, kukułko!

Jakie piękne są Twoje rybki!
Ale jeśli tylko, stary rybaku,
Mogłeś sam ich spróbować!

hołd
Ziemski i uspokojony
Jak morze w letni dzień.

JOSO (1662-1704)

I pola i góry
Śnieg ukradł wszystko...
Od razu zrobiło się pusto.

Światło księżyca leje się z nieba.
Ukrył się w cieniu bożka
Oślepiona sowa.

ONITSURA (1661-1738)

Nigdzie woda z kadzi
Wyrzuć mnie teraz...
Wszędzie śpiewają cykady!

CHIYO (1703-1775)

W nocy powój owinął się wokół
Wokół wanny mojej studni...
Wezmę wodę od sąsiada!

O śmierci małego synka

O mój łowco ważek!
Gdzie w nieznane
Biegasz dzisiaj?

Noc pełni księżyca!
Nie zamknięto nawet ptaków
Drzwi w swoich gniazdach.

Rosa na kwiatach szafranu!
Wylewa się na ziemię
I stać się zwykłą wodą...

O jasny księżycu!
Szedłem i szedłem do ciebie
A ty jesteś daleko.

Słychać tylko ich płacz...
Czaple są niewidoczne
Rano na świeżym śniegu.

Wiosenny kolor śliwki
Daje swój zapach osobie ...
Ten, który złamał gałąź.

KAKEI (1648-1716))

Jesienna trąba powietrzna szaleje!
Ledwo urodzony miesiąc
Zaraz zostanie zmieciony z nieba.

SICO (1665-1731)

O liście klonu!
Skrzydła, które palisz
Latające ptaki.

BUSON (1716-1783)

Z tej wierzby
Rozpoczyna się wieczorny zmierzch.
Droga w polu.

Tutaj wychodzą z pudełka...
Jak mógłbym zapomnieć wasze twarze? ..
Czas na świąteczne lalki.

Ciężki dzwon.
I to na jego skraju
Motyl śpi.

Tylko szczyt Fuji
Nie zakopane pod spodem
Młode liście.

Chłodna bryza.
Opuszczanie dzwonów
Unosi się wieczorny dzwonek.

We wsi stara studnia.
Ryba rzuciła się za muszką ...
Ciemny plusk w głębi.

Ulewa z piorunami!
Trzymając się trochę trawy
Stado wróbli.

Księżyc świeci tak jasno!
Nagle wpadł na mnie
Niewidomy - i śmiał się ...

„Burza się zaczęła!” -
Rabuś na drodze
Ostrzegł mnie.

Zimno do serca przeniknęło:
Na herbie żony zmarłego
Weszłam do sypialni.

Uderzyłem siekierą
I zamarł... Jaki smak
W zimowym lesie wiało!

Na zachód od księżyca
Ruchy. Kolorowe cienie
Idą na wschód.

Letnia noc jest krótka.
Błyszczący na gąsienicy
Krople porannej rosy.

KITO (1741-1789)

Po drodze spotkałem posłańca.
Gra wiosennego wiatru
Szeleści otwarty list.

Ulewa z piorunami!
martwy upadł
Koń żyje.

Chodzisz po chmurach
I nagle na górskiej ścieżce
Przez deszcz - kwiat wiśni!

ISSA (1768-1827)

Więc bażant krzyczy
Zupełnie jakby to odkrył.
Pierwsza gwiazda.

Zimowy śnieg stopniał.
Rozświetlony radością
Nawet twarze gwiazd.

Nie ma między nami obcych!
Wszyscy jesteśmy dla siebie braćmi
Pod kwitnącą wiśnią.

Spójrz, słowiku
Śpiewanie tej samej piosenki
I przed panami!

Latająca dzika gęś!
Opowiedz mi o swoich podróżach
W jakich latach zaczynałeś?

O cykado, nie płacz!
Nie ma miłości bez rozstania
Nawet dla gwiazd na niebie.

Śnieg stopił się -
I nagle cała wioska jest pełna
Hałaśliwe dzieci!

Ach, nie depcz trawy!
Były świetliki
Wczoraj w nocy.

Nadchodzi księżyc
I najmniejszy krzak
Zaproszeni na ucztę.

Zgadza się, w poprzednim życiu
Byłaś moją siostrą
Smutna kukułka…

Drzewo - na domu z bali ...
A ptaki są beztroskie
Tam jest gniazdo!

Nie kłóć się po drodze
Pomagajcie sobie jak bracia
Migrujące ptaki!

O śmierci małego synka

Nasze życie to kropla rosy.
Niech tylko kropla rosy
Nasze życie wciąż...

Och, jeśli jesienna trąba powietrzna
Tyle opadłych liści przyniosło
Aby ogrzać palenisko!

Cicho, cicho czołgaj się
Ślimak, w dół zbocza Fuji
Do samych wyżyn!

W zaroślach chwastów,
Zobacz jakie piękne
Rodzą się motyle!

Ukarałem dziecko
Ale przywiązał go tam do drzewa,
Gdzie wieje chłodny wiatr

Smutny świat!
Nawet gdy kwitną wiśnie...
Nawet wtedy…

Więc wiedziałem z góry
Że są piękne, te grzyby,
Zabijać ludzi!

Witam wszystkich Współpracowników.

Niniejsza praca ma na celu wyjaśnienie, co w naszym konkursie „Siedmiu samurajów” będziemy rozumieć przez haiku/haiku. Jest to „syntetyczny” przewodnik, który został opracowany przeze mnie, Złą Mysz, na podstawie analizy kilku poglądów na istotę tej formy poezji japońskiej.

Dla wygody czytelnika oddzielam kanony i porady haiku/haiku.

HOKKU to solidna forma. Pomimo faktu, że wielu czcigodnych autorów uważa, że ​​haiku może mieć 10, 21 lub 23 sylaby, będziemy przestrzegać ścisłej zasady na naszej stronie i starać się zachować rozmiar: liczba sylab linia po linii to 5-7-5.
RYTM HOKKU.

Rytm musi być płynny.
Powiedzmy
1 linijka - akcentowana - 2 i 4 sylaby lub 1 i 4,
2. linia - 2, 4, 6 lub 1, 4, 6 lub 2, 4, 7
Oznacza to, że nie powinno być wyraźnych przerw w rytmie, co ma miejsce, gdy akcentowane są sylaby 1 i 5. Lub, jeśli akcentowane sylaby 3 i 4 są również brakiem rytmu, naruszeniem gładkości dźwięku.
Nie jest też błędem rytmicznym zastosowanie takiego rytmu w drugiej linijce:
1-4-7

Wczesny świt 1-4
różowy gość przy okienku 1-4-7
ślaz rozciąga się 1-4
(przez haiku Kat Schmidt)

ZNACZENIE HOKKU. Trzy wersy to: teza, wiązka i antyteza.
Oznacza to, że pierwsza linia deklaruje obraz, który poprzez drugą linię jest powiązany z drugim obrazem, który ma pewne cechy podobne do pierwszego obrazu.
Na przykład:

Rogaty miesiąc ( teza )
zapomniany przez kogoś w terenie (pakiet)
błyszczący wąż (analogia lub antyteza)

W tym przypadku obraz rogatego miesiąca ma swoją analogię w genialnym sierpie. Oba znajdują się na rozległym obszarze nieba.
Przed nami rodzaj „lustrzanego” obrazu dwóch przeciwstawnych, ale bardzo podobnych obiektów.

W ten sposób staje się jasne, że haiku jest lakonicznym obrazem, który zawiera dwa porównywalne obrazy. Obrazy mogą być ze sobą połączone lub mieć przeciwny wygląd i znaczenie.
Stawiają przed umysłem określone zadanie lub odwrotnie: zawierają objawienie lub po prostu tworzą nastrój i przynoszą satysfakcję estetyczną.

W HOKKU DOZWOLONE:

Wszystkie rodzaje wizualnych, rzeczywistych obrazów (zarówno rzeczowników, jak i przymiotników i czasowników). Przedmioty, zwierzęta, rośliny, cechy geograficzne obszaru, rodzaje kolorów ...
- wszelkiego rodzaju dźwięki: na przykład mruczenie, skrzypienie, śpiew, ćwierkanie i tak dalej.
- wszelkiego rodzaju zapachy i smaki: na przykład gorzki, słodki, kwaśny, ostry itp.
- wszelkiego rodzaju doznania cielesne: szorstkie, gładkie, śliskie, ciepłe, zimne itp.

Dozwolone jest bezpośrednie (widoczne) wyrażanie uczuć: płacz, śmiech. W formie czasowników: płacz, śmiech. To, czemu towarzyszą zewnętrzne wyrażenia towarzyszące (na przykład łzy lub dźwięki - chichoty lub westchnienia).

Zaimki osobowe są dozwolone w Hokku: ja, ty, on, my, oni, ale ich użycie jest niepożądane, ponieważ haiku nie może być antropomorficzne i personifikowane.

W HOKKU ZABRONIONE JEST:
- wskazanie czasu: jutro, wczoraj, dzisiaj. W haiku wszystkie zdarzenia mają miejsce bezpośrednio, w tym momencie.
- definicje, takie jak: dusza, melancholia, przygnębienie, zabawa, sen, wieczność itp.
- słowa takie jak: tutaj niejako do ... wyrażania porównań lub niepewności.

W HOKKU użycie dwóch lub więcej czasowników jest NIEPOŻĄDANE. Pożądane jest, aby w ogóle się bez nich obejść, jednak użycie jednego czasownika czasu teraźniejszego jest całkiem do przyjęcia, a nawet uzasadnione, w zależności od znaczenia.

Kilka słów o znakach interpunkcyjnych.
Wskazane jest, aby ich unikać, to znaczy komponując haiku, staraj się ich nie potrzebować.
Oczywiście pauzy semantyczne w niektórych przypadkach muszą być wyróżnione przecinkami, myślnikami, dwukropkami, ale wykrzyknik i znak zapytania są tabu.
Kropka na końcu nie jest potrzebna, podobnie jak wielokropek.

****************** Kilka przydatnych wskazówek************************

Hokku to prostota. Jeśli nie masz przed oczami obrazu, który odzwierciedla wewnętrzny świat bohatera haiku, haiku się nie powiedzie. Świat zewnętrzny jest odbiciem świata wewnętrznego, jednocześnie opozycją dwóch światów i ich jednością.
Poprzez proste słowa, brak metafor, poprzez życie rzeczy pokazujemy życie człowieka. Człowiek jest zawsze w centrum świata, ale manifestuje się poprzez ten świat.
Dlatego:
1) unikaj metafor i porównań.
2) unikamy „piękności” i ozdobników wersetu. Niewiele słów, wiele myśli. Stłuczona filiżanka powie więcej o żałobie w domu niż słowa „Jak mnie to boli”.
3) pisać w czasie teraźniejszym. Buddyści znają tylko „teraz”, nie zapominajmy, że haiku/haiku nie narodziło się w świecie chrześcijańskim czy muzułmańskim, jest systemem światopoglądowym, w którym dużą wagę przywiązuje się do teraźniejszości.
4) piszemy o zwykłych, codziennych wydarzeniach w przyrodzie i życiu człowieka – ale ich nie wyjaśniamy, wybieramy wydarzenia, które przyniosły Ci chwilę zrozumienia lub uświadomienia sobie prawdziwej istoty rzeczy wokół
5) uczucia nie są nazwane w wierszu, pojawiają się podczas czytania wersetu.
6) proponujemy wziąć dwa obrazy i umieścić je obok siebie w wierszu, aby stworzyć harmonię lub kontrast, używając konkretnych, zwykłych, naturalnych słów.
7) dwuczęściowe haiku/haiku to jedna z jego doskonałych właściwości. Jeden obraz w haiku może być przedstawiony w pierwszej z trzech linii; drugi obraz można opisać w dwóch linijkach (dwóch pierwszych lub dwóch ostatnich. W haiku przeszkadza różnorodność.
8) W haiku/haiku nie ma rymów.
9) nie łam sztucznie haiku na linie, podział powinien wyglądać naturalnie.
10) unikać czasowników, są one zbyt bezpośrednie i charakterystyczne dla europejskiego sposobu myślenia
11) używaj słów sezonowych, nie mów „lato”, „jesień”, bo język jest tak bogaty.

Życzę wszystkim powodzenia.

Tradycyjna japońska poezja liryczna

Jak napisać haiku?!

Krok 1: Uczyć się japońskiego
Sprawdź haiku, które zostały przetłumaczone z japońskiego. Jeden z najsłynniejszych wierszy haiku Matsuo Basho został przetłumaczony na język rosyjski w następujący sposób:

stary stary staw
Nagle podskoczyła żaba
Słychać plusk wody

W języku rosyjskim haiku są zwykle pisane w trzech liniach. Pierwsza linijka powinna mieć pięć sylab, druga siedem, a trzecia znowu pięć.

Krok 2: Wybierz sezon
Wybierz porę roku, o której chcesz napisać. Twoje haiku powinno zawierać jedno słowo opisujące stan natury o tej porze roku.

Krok 3: Wybierz dwa spojrzenia
W pierwszych dwóch wersach wiersza wybierz dwa obrazy, które odwołują się do uczuć. Obrazy mogą nawiązywać do chwili obecnej, wspomnień lub wyobraźni.

Krok 4: Dodaj trzecią linię
Dodaj trzecią linię, która łączy wzory z pierwszych dwóch linii w nowy i nieoczekiwany sposób. Na przykład trzeci wers wiersza Basho kończy się nieoczekiwanym skokiem żaby do wody.

„... Czego nie wyraziłem
Silniejsze niż to, co powiedział
(Ruboko Sho)

Haiku to narodowa japońska forma poezji, gatunek poetyckiej miniatury, w prosty, zwięzły, zwięzły i rzetelny sposób przedstawiający naturę i człowieka w ich nierozerwalnej jedności.
Tradycyjne japońskie haiku to 17-sylabowy wiersz, zapisany w jednej kolumnie hieroglificznej (wierszu) i składający się z trzech części rytmicznych po 5-7-5 sylab. Wewnętrznie haiku dzieli się z reguły na dwie części semantyczne 12 + 5 lub 5 + 12. Tłumaczenia i haiku skomponowane w innych językach są zwykle pisane w trzech linijkach.
sazaregani asi hainoboru shimizu kanna
mały krab
Biegał na nodze.
Czysta woda.
(MATSUO BASHO)
Z reguły mniejsza z tych części zawiera „kigo” – sezonowe słowo lub frazę, które jasno określają, o jakiej porze roku dzieje się dany werset. Może to być bezpośrednie wskazanie pory roku - „jesienny wieczór” lub słowo „naprawione” z takim lub innym znaczeniem sezonowym, na przykład „księżyc”, „irysy”, „krab” itp.
Haiku wyłoniło się jako gatunek w trakcie rozwijania poetyckiej gry polegającej na dodawaniu na przemian trzech i dwóch wersów, zwanej „haikai no renga” (dosłownie „komiksowa renga”), później nazwanej „renku”.
Ważnym elementem renku była pierwsza trzywersówka, zwana haiku (strofa początkowa). Hokku miał szczególne cechy w porównaniu z innymi zwrotkami w łańcuchu: obecność kigo, a także „kireji” - pauza między dwiema częściami zwięzłości. Ponadto haiku miało niedopowiedzenie, niekompletność, niejednoznaczną interpretację, a tym samym zachęcało czytelnika lub uczestnika dodatku renku do współtworzenia w procesie rozwijania łańcucha obrazów.
Stopniowo haiku zaczęło być postrzegane jako osobne poważne dzieła i dało początek niezależnemu gatunkowi haiku, które zajmowało jedno z głównych miejsc w poezji japońskiej.
Dziś haiku zdobyło ogromną liczbę fanów na całym świecie. Piszą też haiku po rosyjsku. Jeśli ty również interesujesz się tym gatunkiem, postaraj się przestrzegać kilku zasad przy pisaniu haiku, podanych poniżej.

Momenty formalne: liczba sylab, kireji, kigo

Liczba sylab i wersów
Kwestia liczby sylab haiku napisanych w języku rosyjskim (i innych) od dawna uważana jest za rozwiązaną. Rosyjskie sylaby i jednostki dźwiękowe w języku japońskim to różne rzeczy, można jedynie trzymać się ogólnego układu sylab, pamiętając jednak o zwięzłości i zwięzłości. Napisz w trzech liniach. Nie przekraczaj formuły 5-7-5 więcej niż półtora raza, tj. umieść nie więcej niż 10 sylab w każdym wersie i postaraj się, aby jeden z wersów był nieco dłuższy niż pozostałe dwa.
słowa sezonowe
Po wielu latach długich dyskusji literackich i prób odejścia od kanonu większość współczesnych poetów japońskich zgodziła się jednak na uznanie obowiązkowej obecności słów sezonowych w haiku. Ich zdaniem kigo są potrzebne, ponieważ pociągają za sobą pewne skojarzenia, które znacznie poszerzają semantyczną i emocjonalną pojemność wiersza. Ponadto tradycja używania słów sezonowych ukształtowała się znacznie wcześniej niż haiku – w poezji tanka i jest ważną częścią japońskiej kultury artystycznej.
W naszym kraju, z jego nieodłączną różnicą w sezonowych manifestacjach, nie ma jeszcze i nie może być jednego słownika słów sezonowych, jak to jest w zwyczaju w Japonii. Jednak nadal zaleca się zawarcie w haiku słowa lub frazy oznaczającej stan natury w chwili opisanej w haiku. Nie same słowa sezonowe są ważne, ale obrazy, które przywołują. Na przykład „sadzimy ziemniaki” - późną wiosną; „Światła bengalskie” - Nowy Rok itp. Równocześnie ważne jest znalezienie precyzyjnych i zwięzłych słów, które przeniosą czytelnika w tę samą sytuacyjną przestrzeń działania haiku, co autor miał na myśli.
Jeśli chcesz napisać o jakimś wyjątkowym zjawisku przyrodniczym, które jest charakterystyczne dla Twojej okolicy, miasta lub wsi, napisz haibun (niewielki szkic prozą zwieńczony haiku), inaczej zrozumieją Cię tylko ci, którzy mieszkają obok Ciebie.
tnące słowo
Słowo oddzielające (kireji) nie ma odpowiedników poza językiem japońskim i jest zastępowane rosyjskimi znakami interpunkcyjnymi - myślnikiem, przecinkiem, wykrzyknikiem i znakami zapytania, dwukropkiem, wielokropkiem. Jeśli chodzi o interpunkcję i interpunkcję w innych częściach haiku, można używać tylko tych znaków interpunkcyjnych, bez których nie można zrealizować intencji poetyckiej. Ponadto dozwolone są tylko małe litery.
dwuczęściowy
Nie pisz haiku w trzech różnych zdaniach – trzy wersety będą wyglądały na „rozdarte”, jeśli na końcu każdej linijki znajduje się ostateczna przerwa składniowa. Haiku powinno być czytane łatwo i naturalnie.
Nie zaleca się również pisania haiku w jednym pełnym zdaniu. Podziel haiku na dwie powiązane ze sobą części, oddzielając je znakami interpunkcyjnymi i podziałem semantycznym. Staraj się nie używać obu części wersetu, aby powiedzieć to samo: im dalej części są od siebie oddalone - z wewnętrznym przyciąganiem do siebie - tym silniejszy prąd będzie płynął od jednego bieguna wersu do drugiego. Na przykład:
Babie lato…
nad ulicznym kaznodzieją
śmiejące się dzieci
(WŁADYSŁAW WASILIEW)
Oko dostrzega malowniczą, nieco ironiczną scenę, przedstawioną bez nacisku na percepcję czytelnika, a nawet z pewną dozą tajemniczości - dwie części wersu są dość odległe od siebie, ale przy bliższym przyjrzeniu się widać łączące się wątki, które sprawiają, że przestrzeń międzywierszowa brzmi : ciepło indyjskiego lata w pierwszej linijce i śmiech dzieci w trzeciej, indyjskie lato jako ostatnia wyspa sezonowego życia przyrody i kaznodzieja jako pośrednik między ludźmi a „prawdą”. „Bądźcie jak dzieci” – przychodzi na myśl pod dziecięcym śmiechem… Który przychodzi do ludzi i obwieszcza o tamtym świecie, o lepszym życiu itp. w czasie, gdy ten świat jest jeszcze tak dobry i czarujący w swoim ostatnim przypływie ciepła przed jesiennym chłodem, kwitnienia ziół, festiwalu koloru liści, które jeszcze nie opadły...

Nie pisz za dużo, ale nie odcinaj prawej

Haiku ma minimum słów. Więc każdy wiele znaczy. Podczas tworzenia haiku wybierane są tylko najbardziej potrzebne, trafne słowa.
idę rano;
żadnych śladów na śniegu
wszystko jest za.
(PAUŁ KOPER)
Jeśli możesz obejść się bez słowa w haiku, spróbuj się bez niego obejść. Unikaj powtórzeń słów, korzeni wyrazów, znaczenia - jakiegokolwiek oleju - chyba że jest to świadomy pomysł.
Mówi się, że haiku jest miejscem spotkania autora z czytelnikiem. Takie współtworzenie jest możliwe tylko wtedy, gdy oba znajdują się w tym samym polu semantycznym i kulturowym. To, co jest zrozumiałe z półsłowa dla osoby jednego narodu – a haiku cały czas dotyczy „półsłów” – może nie być zrozumiałe dla osoby mieszkającej w innym kraju o innych zwyczajach, zwyczajach i tradycjach.
W ten sam sposób pustą siatką może okazać się opis doświadczenia osoby z innej „planety emocjonalnej” niż czytelnik. Jeśli więc chcesz napisać haiku zrozumiałe dla innych osób, najpierw zastanów się, jak zbudować pomost między obrazem, który pojawia się w Twojej wyobraźni, a obrazem, który powinien mieć potencjalny czytelnik.
Późna jesień.
sam myślę
„Jak się miewa mój sąsiad?”
(MATSUO BASHO)

Pokaż, nie mów!

Namaluj obraz przedstawiający absolutne minimum, ale dodaj do niego trochę semantycznego prochu strzelniczego. Skoncentruj się na jednym lub dwóch powiązanych ze sobą szczegółach, aby móc chwycić koniec nici i rozwinąć całą kulkę. Czytelnik sam musi zadać sobie pytanie „Dlaczego?” lub „Dlaczego?” i sam znajdź odpowiedź.
Tutaj na koniec
na wszystkie moje smutki
Zielona trawa...
(TANEDA SANTOKA)
Pierwszy letni deszcz.
otwieram i...
Składam parasol.
(FELIX TAMMY)
Wróćmy do haiku Basho o małym krabie:
mały krab
Biegał na nodze.
Czysta woda.
„Duchowa jedność człowieka i natury, idea jednej istoty świata objawia się w obrazie małego żywego stworzenia - kraba, który dotknął jego nogi. Ten obraz tworzy również dodatkowe wrażenie przejrzystości, świeżości i współgra z obrazem czystej wody. W pierwszych dwóch linijkach uwaga autora skupiona jest na wizerunku kraba, a przestrzeń haiku jest niejako skompresowana do minimum. Ostatnia linia przesuwa granice przedstawionego. Zawarty w nim obraz mówi nie tylko o przezroczystości wody, ale służy także wyniesieniu emocjonalnej treści haiku z ramy obrazu pojedynczego zjawiska na płaszczyznę nieograniczoną przestrzennie.
Uczucia nie należy bezpośrednio wyrażać w zewnętrznym wyglądzie haiku; nie jest ono opisane ani nawet nazwane, a jedynie ukazane poprzez jego przejawy. Środki wyrazu artystycznego odgrywają znaczącą rolę w tworzeniu atmosfery, która prowadzi do percepcji tego uczucia. (TB Breslavets. „Poetyka Matsuo Basho”).

Pisz o prawdziwych, a nie fikcyjnych wydarzeniach, używaj prostych słów

Nie musisz mówić pompatycznie, snobistycznie ani używać „słów”, które są zrozumiałe tylko dla Ciebie. Pokaż wszystko tak, jak jest. Ale połącz obrazy w haiku, aby mogły boleć, dotykać czytelnika, zmuszać go do myślenia. Wyobraź sobie, że jesteś reżyserem filmu i masz tylko trzy momenty i obrazy, które można nakręcić bez efektów specjalnych; masz też zapachy, dotyk, ciepło, zimno, ból – wszystko to, co można wyczuć zmysłami… Jak byś wtedy powiedział. A raczej pokazali. Na przykład to, że wieczorem przyszła do ciebie wiadomość, że twoja dziewczyna cię zostawiła, nie spałeś całą noc, a rano poszedłeś palić suche opadłe liście na ognisku na podwórku - bo nie masz nic więcej spalić, nie masz nawet listów? . .
Ból ustąpił do rana -
uspokoiwszy się, płonę w pobliżu domu
jesienne liście...
(TIIDA DAKOTSU)
A może to był ból od zęba lub od starej rany? I to jest możliwe. Ale to do czytelnika należy decyzja, którą ze ścieżek wybrać, wystarczy narysować tę mapę dróg semantycznych w trzech liniach ...

W średniowieczu haiku nazywano poezją szczerego uczucia i głębokiej myśli.
By chociaż na sekundę zmienić czytelnika, połączyć w trzech wersach to, co wieczne i przemijające, naturalne i ludzkie, wzniosłe i przyziemne – by przez małe powiedzieć wiele, pokazując ścisły związek wszystkiego, co istnieje, haiku musi być w stanie zagęścić wrażenie, pamięć, uczucie. Taką semantyczną koncentrację i precyzję można osiągnąć na kilka sposobów.

Nie gryź, nie rozmawiaj

Ważnymi zasadami poezji haiku są niedopowiedzenia, dwuznaczność i refleksja.
Autor haiku nie nazywa uczucia, lecz je przywołuje, zmuszając czytelnika do poszerzenia łańcucha skojarzeń. Jednocześnie kreowany obraz sam musi rezonować ze świadomością (lub podświadomością) czytelnika, bez wyjaśniania i przeżuwania. Efekt, jaki wywołuje haiku, jest porównywalny (według Aleksieja Andriejewa) do efektu niedokończonego mostu: można go przeprawić na „przeciwny brzeg” tylko w wyobraźni.
Intuicyjne przenikanie poza widzialną i namacalną krawędź świata zapewnia niezwykle precyzyjnie dobrana miara niedopowiedzenia, pustki wokół konkretnych kresek codzienności ukazanych w trzech linijkach haiku.
Uczucie, które chcesz przekazać, powinno być niejako „wlane” w samo haiku, a nie wskazane słowami „co za udręka”, „Czuję się tak źle”, „miłość odeszła”, „Wpadłem w smutek świata” itp.
I oto znowu ona
ten, który kiedyś cicho powiedział:
"Późna jesień..."
(TAKAHAMA KYOSHI)
Haiku poprzez słowa powinno prowadzić do bram poznania, po czym same słowa stają się zbędne i następuje wewnętrzna pauza niewerbalnego intuicyjnego poznania. Haiku, podobnie jak poezja, posługuje się słowami języka, by wkroczyć w przestrzeń pozajęzykową. (Zgodnie z doktryną milczenia zen, która wpłynęła na poezję haiku, słowo jest niedoskonałym środkiem komunikacji, może jedynie sugerować, sugerować).
Gotuję ziemniaki.
W cichej przestrzeni wszechświata
dziecko płacze...
(KAWAHIGASI HEKIGODO)
Po przeczytaniu czytelnik musi doświadczyć reakcji emocjonalnej, po której drugą falą zaczynają się rozwijać skojarzenia oparte na osobistych i być może nieosobowych doświadczeniach.
Nie dawaj czytelnikowi gotowego Big Maca, niech składniki Twojego haiku będą świeże, pełne naturalnej energii i niech łączą się tylko w umyśle czytelnika.
Pełnia księżyca.
Ilekroć ten, który mnie skarcił,
Był dzisiaj u mnie...
(ISSA)
i w największym domu
Nie ma miejsca
dla zerwanych lilii wodnych
(KONSTANTIN KARABCHEEV)

Użyj techniki kontrastu i opozycji -
przedmioty, płaszczyzny, zjawiska, doznania...

Ciężki dzwon.
I to na jego skraju
Motyl śpi.
(Buzon)
kapie na dachy
przeniesiony do woliery letniej
hipopotamy
(WIACZESŁAW KANIN)
Utknąć w korku.
Powoli pływa
Biała chmura.
(JURIJ RUNOW)
Jesienne deszcze.
Przypadkowo utknął w głazie
skrzydło motyla...
(TAKAHAMA KYOSHI)

porównaj, porównaj

Umieść powiązane obiekty i zjawiska w pobliżu. Po prostu zapomnij o słowach „jak”, „jakby”, „jak gdyby”, „podobny” - po prostu znajdź te punkty w czasie i przestrzeni, w których zbieg okoliczności dzieje się sam.
bielenie w parku
pnie drzew...
pierwszy mini
(OLEG TENGU)
Pokazuje białe zęby
Małpa krzyczy ochryple...
Księżyc wschodzi nad górą.
(TAKARAI KISAKU)
Przez lekką mgłę
jasne słońce przebija się.
Zdeptany na ziemi...
(TIIDA DAKOTSU)
Niedziela Palmowa
rozdawanie
puszyste kotki
(OLEG TENGU)
Ze złamanym księżycem
późną jesienią gęsi zaprzyjaźniły się
nad moim stawem...
(TIIDA DAKOTSU)
Paralelizm figuratywny to nieco skomplikowana wersja porównania: połączenie podobnych obrazów pod względem kolorystyki emocjonalnej.
Chmury leżały
Pomiędzy przyjaciółmi. gęsi
Do widzenia na niebie.
(BAZA MATSUO)
W GÓRSKIEJ WSI
Historia zakonnic
O dawnej służbie na dworze...
Dookoła głęboki śnieg.
(MATSUO BASHO)
płomień miłości -
Idę prosto przez pole
rozsiewanie stokrotek...
(TAKAHAMA KYOSHI)
Rok się kończy.
Przytulny zwinięty kot
na kolanach...
(NATSUME SOSEKI)

Ogólny odbiór strun

Drugi wiersz można odczytać zarówno z pierwszego, jak i trzeciego:
pełnia księżyca
między kratami balkonowymi
kaganiec kota
(LEONID POPOW)
Istnieje również podobieństwo między twarzą kota a księżycem.
rozbite szkło
Wzdłuż pasa hamowania
Liście się toczą
(ANDRIJ SZLACHOW)
magazyn zamknięty
w najciekawszym punkcie
skręcać
(LENA TALJEWA)
całą noc
bez ruchu
pada śnieg
(ALEKSEJ GRHOTOW)

Kalambury, użycie homonimów, kalambury

W języku rosyjskim jest znacznie mniej homonimów niż w języku japońskim, ale można ich również używać. Tylko w zamyśleniu.
wiatr w ogrodzie
złapany przez żywą nić
kilka kapusty
(A. GRHOTOW)

Aluzje, skojarzenia literackie i kulturowo-historyczne

Sen czy rzeczywistość?
Trzepot garści
motyle...
(Buzon)
„Buson ma namacalnie autentyczne wrażenie motyla ściśniętego w garści, ale tego konkretnego motyla można postrzegać szerzej – jako życie ludzkie w ogóle, a dla bardziej przygotowanego czytelnika słowa „sen” i „motyl” umieszczone obok obok siebie, nieuchronnie wywoła skojarzenie ze słynną przypowieścią o Zhuangzi. Tomowi śniło się kiedyś, że jest motylem, a kiedy się obudził, nie mógł zrozumieć, czy był Zhuangzi, który śnił, że jest motylem, czy też był motylem, który śnił, że jest Zhuangzi. W ten sposób znaczenie wiersza rozszerza się coraz bardziej - więc kamień wrzucony do wody pozostawia na wodzie rozchodzące się na boki kręgi. (T. Sokolova-Delyusina. „Poezja japońska”).
W morzu, na kamieniach, przecięła sobie nogi:
Zatoka Syrenki.
(NATALIA KHARAG)
Fakt, że nogi zostały zranione nie tylko w jakiejś zatoczce, ale właśnie w Syrence, od razu usuwa konkretne wydarzenie z doświadczenia pojedynczego człowieka – przypomina się baśń Andersena… „Syrenkę” czyta się jako reminiscencja kulturowa i historyczna, tj. jest postrzegany jako środek szeroko stosowany w klasycznej poezji japońskiej. Wiersz jest odbierany naturalnie i łatwo - właśnie ze względu na wdzięcznie i lirycznie wykonane odwołanie do Kultury.
Wychodząca wiosna
W zatoce Waka
Złapany.
(BAZA MATSUO)
Zatoka Waka jest szczególnie piękna wiosną.
Mój własny głos
przywraca do mnie
jesienny wir...
(ZNAJDŹ MEISETSU)
Ten werset odnosi się do haiku napisanego przez Basho, dodając nowy wymiar do tego, co powiedział Bananowy Starszy:
powiem słowo
Usta zamarzają.
Wichura jesienna!

Niezwykłe w zwykłym

Spróbuj pokazać niezwykłość w znanej sytuacji. Średniowieczne japońskie haijiny mają wiele wersetów opartych na tej zasadzie, którym często towarzyszy wykrzyknik, np. „i nagle – kolor wisterii”.
Ale wcześniej nie było
W pobliżu Fuji te góry!
Pogodny jesienny wieczór.
(TAKARAI KISAKU)
wiosenny wieczór...
podkreśla samolot
różowa chmura
(KONSTANTIN MIKYTYUK)
Samolot niejako zwraca uwagę bliskiego widza na piękno chmury. Ale – niejako fakt ten jest przedstawiony zgrabnie, poprzez „naturalny zbieg okoliczności”.
spadek...
spadają płatki
wstań na głowę!
(GRIGORY BORUKAJEW)
Tuż przy piorunie
chodzą boso wieśniaczki -
pole zalewowe...
(TAKAHAMA KYOSHI)
Muchy igraszki.
Promienie na tuszu
wiosenne słońce...
(ZNAJDŹ MEISETSU)
mapa w kałuży
We wszystkich krajach
powódź
(MARINA HAGEN)

„Czwarta linia”

żółty motyl
Odleciał. Już czas
Ugotować obiad.
(KITSUNE)
„Żółty motyl…” Żółty to kolor separacji. „… motyl… odleciał”.
Z pozoru proste znaczenie - rozproszony, a teraz do pracy. Ale spójrz na czwartą linię - „czas odlecieć”. Czy to czas na młodość, gry, miłość, życie - każdy czuje na swój sposób. To jest objętość (swobodna zmienność percepcji). Nie bez powodu Kitsune zostawiła słowo „już czas” w drugiej linijce. Znaki interpunkcyjne też są ważne. Dają oryginalny naturalny odczyt. Kiedy czytelnik zamienia się w czytelnika haiku, zaczyna widzieć czwartą linijkę i wszelkiego rodzaju znaczenia (usuwając wszelkie znaki interpunkcyjne podczas czytania). Po ponownym przeczytaniu przygotowany czytelnik zobaczy inną odmianę:
żółty motyl
czas odleciał
Ugotować obiad
Razem z motylem odleciał i „czas ugotować obiad”. Niesamowita przemiana przysłówka „już czas” w rzeczownik.

Krótko o tym, czego nie robić, pisząc haiku

1. Nie pisz rymem, daje to poczucie fałszywego zakończenia, aw haiku zawsze są uchylone i zapraszające drzwi insynuacji.
2. Nie pisz pouczająco, patetycznie lub sentencjonalnie, nie wydawaj osądów.
3. Nie wymyślaj haiku „z głowy”, nie operuj tym, co niematerialne, abstrakcyjne, ale tematem haiku rób otaczający świat i własne doświadczenie, choćby wyimaginowane.
4. Nie próbuj wyjaśniać czegoś w haiku, po prostu to pokaż.
5. Nie pisz aforyzmów, narzucając jedyny pomysł, jaki masz.
6. Nie pisz pamiętnika ani opowiadania o tym, jak spędziłem lato.
7. Nie pisz o czasach innych niż teraźniejszość ani nie pisz przez pryzmat teraźniejszości – haiku powinno sprawiać wrażenie, jakby wydarzenia rozgrywały się na twoich oczach.
8. Staraj się unikać jednoznacznych metafor, porównań, personifikacji itp. Metafora jest dopuszczalna, jeśli zarówno jej metaforyczne, jak i dosłowne odczytanie jest jednakowo możliwe.
9. Recepcja dla recepcji, piękność dla urody itp. sprawia, że ​​haiku jest płaskie i pozbawione bezpośredniości. Gra słów, sztuczki graficzne itp. są dobre tylko wtedy, gdy mają sens - jak w każdym tekście artystycznym.
brama zatrzasnęła się
blisko w nocy
płatki rumianku
(ETHEL JANOVA)
rozebrany
zdmuchnęła
mlecze w wazonie
(KONSTANTIN MIKYUTIK)
Odłamki nieba
Pospiesznie sklejone
Czarne gałęzie.
(VALERIA KWIECIEŃ)

Szukaj sekretu. Niedokończony most

Kiedy dwa zrozumiałe obrazy są porównywane lub kontrastowane w haiku, wszystko jest jasne, budowany jest most, który pozwala nam przejść z jednej widocznej przestrzeni do drugiej. Ale są haiku, w których widoczny jest tylko jeden brzeg – ten, od którego wszystko się zaczyna, na którym stoi jeden koniec mostu. Drugi gubi się w tajemniczej mgle niewypowiedzianego w wersecie. Możemy jedynie poczuć głębię i ponętne piękno bycia poprzez umiejętnie stworzone interlinii haiku, ale unoszący się wokół takiego wersetu nieuchwytny aromat rozłożyć na składowe - to nie takie proste, można to tylko wdychać... Trzeba słuchać bardzo uważnie, delikatnie i głęboko, niemal w zamyśleniu światu, naturze, duszy, a potem być może zostanie to objawione patrzącemu...
pachnąca sukienka
Niedbale rzucony na podłogę.
Wiosenny zmierzch.
(Buzon)
Nagłówki gazet
Patrzę bezmyślnie
stara wiosna...
(TAKAHAMA KYOSHI)
Cały dzień milczałem.
Poszedłem nad morze, spojrzałem -
fale pływowe...
(TANEDA SANTOKA)
awarie surfingu.
dziewczyna z telefonem
patrzy na wodę
(TAJNE GLOB)

I wreszcie - jedna orientalna przypowieść, nawiązująca do poezji haiku.
Nowy ogród cesarski przygotowywał się do otwarcia od trzech lat. Ostatecznie wszystkie prace zostały zakończone, a cesarz zaprosił całą szlachtę do podziwiania piękna ogrodu.
Wszyscy byli zachwyceni i obsypani komplementami. Ale cesarz był zainteresowany opinią mistrza Lin-chi, który był uważany za niezrównanego znawcę tej formy sztuki. Kiedy cesarz przemówił do Ling-chi, wszyscy obecni odwrócili się i zapanowała cisza. Ling Chi odpowiedział:
- Dziwne, ale nie widzę ani jednego suchego liścia. Jak życie może istnieć bez śmierci? Ponieważ nie ma tu suchych liści, ogród jest martwy. Myślę, że dziś rano zostało bardzo dokładnie zamiecione. Zamów trochę suchych liści.
Kiedy liście zostały przyniesione i rozrzucone, wiatr zaczął się nimi bawić. Szelest liści - i ogród ożył! Mistrz powiedział:
- Teraz wszystko jest w porządku. Twój ogród jest piękny, ale zbyt zadbany.

Sztuka staje się największa, kiedy się nie ujawnia.

Haiku (czasami haiku) to krótkie, nierymowane wiersze, które posługują się językiem sensacji do wyrażania emocji i obrazów. Haiku często inspirowane są żywiołami natury, chwilami piękna i harmonii, czy też przeżywanymi silnymi emocjami. Gatunek poezji haiku powstał w Japonii, a później zaczął być używany przez poetów na całym świecie, w tym w Rosji. Po przeczytaniu tego artykułu będziesz mógł lepiej poznać haiku, a także nauczyć się samodzielnie komponować haiku.

Kroki

Zrozumienie struktury Haiku

Zapoznaj się ze strukturą dźwiękową haiku. Tradycyjne japońskie haiku składa się z 17 onów, czyli dźwięków, podzielonych na trzy części: 5 dźwięków, 7 dźwięków i 5 dźwięków. W języku rosyjskim „on” jest utożsamiany z sylabą. Od swojego powstania gatunek haiku przeszedł pewne zmiany, a dziś wielu autorów haiku, ani Japończyków, ani Rosjan, trzyma się struktury 17-sylabowej.

• Sylaby w języku rosyjskim mogą składać się z różnej liczby liter, w przeciwieństwie do języka japońskiego, w którym prawie wszystkie sylaby mają tę samą długość. Dlatego 17-sylabowe haiku w języku rosyjskim może być znacznie dłuższe niż podobne japońskie, naruszając tym samym koncepcję głębokiego opisywania obrazu kilkoma dźwiękami. Jak wspomniano, forma 5-7-5 nie jest już uważana za obowiązkową, ale nie jest to określone w szkolnym programie nauczania, a większość uczniów uczy się haiku w oparciu o konserwatywne standardy.
• Pisząc haiku, jeśli nie możesz zdecydować się na liczbę sylab, odwołaj się do japońskiej zasady, że haiku należy czytać na jednym oddechu. Oznacza to, że długość haiku w języku rosyjskim może wynosić od 6 do 16 sylab. Przeczytaj na przykład haiku Kobayashiego Issy w tłumaczeniu V. Markowej:
  • Ach, nie depcz trawy! Były świetliki Wczoraj w nocy.

1. Użyj haiku, aby porównać dwa pomysły. Japońskie słowo kiru, czyli cięcie, odnosi się do bardzo ważnej zasady dzielenia haiku na dwie części. Te części nie powinny być od siebie zależne gramatycznie iw przenośni.

   • W języku japońskim haiku są często pisane w tej samej linii, z kontrastującymi pomysłami oddzielonymi kireji, czyli cięcie słowa, które pomaga zdefiniować idee, relacje między nimi i nadać wierszowi kompletność gramatyczną. Zwykle kireji umieszczony na końcu frazy dźwiękowej. Ze względu na brak bezpośredniego tłumaczenia, kireji w języku rosyjskim jest oznaczony myślnikiem, wielokropkiem lub po prostu znaczeniem. Zwróć uwagę, jak Buson oddzielił te dwie idee w jednym ze swoich haiku:
     • Uderzyłem siekierą i zamarłem... Co za zapach unosił się w zimowym lesie!
   • W języku rosyjskim haiku jest zwykle pisane w trzech liniach. Dopasowane pomysły (których powinno być nie więcej niż dwa) są „obcinane” końcem jednej linii i początkiem drugiej, znakami interpunkcyjnymi lub po prostu spacją. Oto jak to wygląda na przykładzie rosyjskiego tłumaczenia haiku Busona:
     • Zerwana piwonia - I jestem zagubiony. Godzina wieczorna
   • Tak czy inaczej, najważniejsze jest stworzenie przejścia między dwiema częściami, a także pogłębienie znaczenia wiersza poprzez dodanie tak zwanego „porównania wewnętrznego”. Pomyślne stworzenie takiej dwuczęściowej struktury jest jednym z najtrudniejszych zadań w pisaniu haiku. Rzeczywiście, w tym celu konieczne jest nie tylko uniknięcie zbyt oczywistych, banalnych przejść, ale także nie uczynienie tego przejścia całkowicie nieokreślonym.

Wybierz temat haiku

1. Skoncentruj się na jakimś ostrym doświadczeniu. Haiku tradycyjnie koncentruje się na szczegółach otoczenia i otoczenia związanych z kondycją człowieka. Haiku jest czymś w rodzaju kontemplacji, wyrażoną jako obiektywny opis obrazów lub doznań, nie zniekształcony subiektywnymi osądami i analizami. Wykorzystaj momenty, gdy zauważysz coś, na co od razu chcesz zwrócić uwagę innych, do napisania haiku.

   • Japońscy poeci tradycyjnie starali się przekazać poprzez haiku ulotne obrazy natury, takie jak żaba wskakująca do stawu, krople deszczu spadające na liście czy kwiat powiewający na wietrze. Wiele osób udaje się na specjalne spacery, znane w Japonii jako ginkgo spacery, aby znaleźć inspirację do komponowania haiku.
   • Nowoczesne haiku nie zawsze opisują naturę. Mogą też mieć zupełnie inną tematykę, np. środowisko miejskie, emocje, relacje między ludźmi. Istnieje również odrębny podgatunek komiksu haiku.

2. Uwzględnij wzmiankę o porach roku. Wzmianka o porach roku lub ich zmianie, czy też „słowo sezonowe” – po japońsku kigo, zawsze było ważnym elementem haiku. Nawiązanie takie może być bezpośrednie i oczywiste, czyli zwykłe przywołanie nazwy jednej lub kilku pór roku, lub może przybrać formę subtelnej aluzji. Na przykład wiersz może wspominać o kwitnieniu glicynii, które, jak wiadomo, zdarza się tylko latem. Zwróć uwagę na kigo w poniższym haiku Fukudy Chie-ni:

   • W nocy powój owinął się wokół Wokół wanny mojej studni... Wezmę wodę od sąsiada!

3. Utwórz przejście historii. Kierując się zasadą zestawienia dwóch myśli w haiku, wykorzystaj przesunięcia perspektywy przy opisie wybranego tematu, aby podzielić wiersz na dwie części. Na przykład opisujesz, jak mrówka czołga się po kłodzie, a następnie porównujesz to zdjęcie z większym obrazem całego lasu lub, na przykład, z porą roku, w której rozgrywa się opisana scena. Takie zestawienie obrazów nadaje wierszowi głębszy sens metaforyczny niż jednostronny opis. Jako przykład weźmy haiku Władimira Wasiliewa:

   • Babie lato… Nad ulicznym kaznodzieją Dzieci się śmieją.

Używaj języka uczuć

Zostań poetą haiku

1. Szukaj inspiracji. Podążając za starożytnymi tradycjami, wyjdź z domu w poszukiwaniu inspiracji. Idź na spacer, koncentrując się na otoczeniu. Jakie szczegóły Cię wyróżniają? Dlaczego są niezwykłe?

   • Zawsze noś ze sobą notatnik, abyś mógł zapisywać wiersze, które wpadną Ci do głowy. W końcu nie jesteś w stanie przewidzieć, w którym momencie kamyk leżący w strumieniu, szczur biegnący po szynach czy kapryśne chmury przelatujące po niebie zainspirują Cię do napisania kolejnego haiku.
   • Przeczytaj haiku innych autorów. Zwięzłość i piękno tego gatunku było źródłem inspiracji dla tysięcy poetów z całego świata. Czytanie cudzych haiku pomoże ci zapoznać się z różnymi technikami tego gatunku, a także zainspiruje do napisania własnej poezji.

2. Ćwiczyć. Jak każda inna forma sztuki, pisanie haiku wymaga praktyki. Wielki japoński poeta Matsuo Basho powiedział kiedyś: „Powtarzaj głośno swoje wiersze tysiąc razy”. Dlatego przerabiaj swoje wiersze tyle razy, ile jest to konieczne, aby osiągnąć doskonały wyraz swoich myśli. Pamiętaj, że nie musisz przestrzegać formularza 5-7-5. Pamiętaj też, że haiku pisane według standardów literackich musi zawierać kigo, dwuczęściową formę, a także tworzyć obiektywny obraz rzeczywistości w języku sensacji.

   Połącz się z innymi poetami. Jeśli poważnie interesujesz się poezją haiku, powinieneś dołączyć do klubu lub społeczności miłośników tego gatunku. Takie organizacje istnieją na całym świecie. Warto również prenumerować magazyn haiku lub czytać magazyny haiku online, aby lepiej zapoznać się ze strukturą haiku i zasadami ich komponowania.

• Haiku jest również nazywane poezją „niedokończoną”. Oznacza to, że czytelnik musi sam, w swojej duszy, dokończyć wiersz.
• Niektórzy współcześni autorzy piszą haiku, które są małymi fragmentami składającymi się z trzech lub mniej słów.
• Haiku ma swoje korzenie w haikai no renga, gatunku poezji, w którym wiersze były komponowane przez grupy autorów i miały setki wersów. Haiku, czyli pierwsze trzy wersy łańcucha wierszy renga, wskazywały na porę roku i zawierały słowo „cięcie” (dlatego haiku bywa błędnie nazywane haiku). Stając się niezależnym gatunkiem, haiku kontynuuje tę tradycję.