Artystyczny świat fety i jego cechy. Ideologiczna i artystyczna oryginalność tekstów AA Feta. Metafory i epitety

teksty Fetowa można nazwać romantycznym. Ale z jednym ważnym wyjaśnieniem: w przeciwieństwie do romantyków, idealnym światem dla Feta nie jest świat niebiański, nieosiągalny w ziemskiej egzystencji, „odległa ojczyzna”. W idei ideału nadal wyraźnie dominują znaki ziemskiej egzystencji. I tak w wierszu „O nie, nie będę przywoływał utraconej radości…” (1857) liryczne „ja”, próbując uwolnić się od „ponuryego życia łańcucha”, reprezentuje inną egzystencję jako „cichy, ziemski ideał”. „Ziemskim ideałem” lirycznego „ja” jest ciche piękno natury i „pielęgnujący związek przyjaciół”:

Niech chora dusza, zmęczona walką,
Bez grzmotu łańcuch ponurego życia spadnie,
I pozwól mi obudzić się w oddali, gdzie do bezimiennej rzeki
Cichy step biegnie od błękitnych wzgórz.

Gdzie śliwka kłóci się z dziką jabłonią,
Gdzie chmura się trochę pełza, przewiewna i lekka,
Gdzie opadająca wierzba drzemie nad wodą
A wieczorem brzęcząc pszczoła leci w stronę ula.

Być może... Oczy wiecznie patrzą w dal z nadzieją! -
Czeka tam na mnie kochający związek przyjaciół,
Z sercami czystymi jak księżyc o północy,
Z duszą wrażliwą, jak pieśni proroczych muz<...>

Świat, w którym bohater znajduje wybawienie od „ponuryego życia w łańcuchu”, jest wciąż pełen oznak ziemskiego życia - są to kwitnące wiosenne drzewa, jasne chmury, brzęczenie pszczół, wierzba rosnąca nad rzeką - nieskończona ziemska odległość i niebiańska przestrzeń. Anafora zastosowana w drugiej strofie jeszcze bardziej podkreśla jedność świata ziemskiego i niebieskiego, które stanowią ideał, do którego dąży liryczne „ja”.

Wewnętrzną sprzeczność w postrzeganiu życia ziemskiego bardzo wyraźnie odzwierciedla wiersz z 1866 r. „Góry okryte są wieczornym blaskiem”:

Góry pokryte są wieczornym blaskiem.
Do doliny napływa wilgoć i ciemność.
Z tajemną modlitwą wznoszę oczy:
- „Czy wkrótce opuszczę chłód i ciemność?”

Nastrój, przeżycie wyrażone w tym wierszu – dotkliwa tęsknota za innym, wyższym światem, inspirowana wizją majestatycznych gór, pozwala przywołać jeden z najsłynniejszych wierszy A.S. Puszkina „Klasztor na Kazbeku”. Ale ideały poetów są wyraźnie odmienne. Jeśli dla lirycznego bohatera Puszkina ideałem jest „komórka transcendentalna”, na obraz której łączą się marzenia o samotnej służbie, zerwaniu ze światem ziemskim i wzniesieniu się do niebiańskiego, doskonałego świata, to ideał bohatera Fetowa jest także świat daleki od „zimna i ciemności” » doliny, ale nie wymagający zerwania ze światem ludzi. To jest życie ludzkie, ale harmonijnie zespolone ze światem niebieskim, a przez to piękniejsze, doskonałe:

Widzę na tej półce z rumieńcem -
przytulne gniazda poruszały się na dachach;
Tam zapaliły się pod starym kasztanowcem
Drogie okna, jak wierne gwiazdy.

Piękno świata dla Feta tkwiło także w ukrytej melodii, którą zdaniem poety posiadają wszystkie doskonałe przedmioty i zjawiska. Umiejętność usłyszenia i przekazania melodii świata, muzyki przenikającej istnienie każdego zjawiska, każdej rzeczy, każdego przedmiotu można nazwać jedną z cech światopoglądu autora „Evening Lights”. Tę cechę poezji Feta zauważyli jego współcześni. „Fet w swoich najlepszych chwilach” – napisał P.I. Czajkowski „wykracza poza granice wyznaczone przez poezję i odważnie wkracza w nasze pole... To nie jest byle poeta, raczej poeta-muzyk, jakby unikający nawet takich tematów, które łatwo wyrazić słowami”.

Wiadomo, z jaką sympatią przyjął tę recenzję Fet, który przyznał, że „zawsze ciągnęło go z pewnego obszaru słów do nieokreślonego obszaru muzyki”, w który sięgał na miarę swoich sił. Już wcześniej w jednym z artykułów poświęconych F.I. Tyutczewa pisał: „Słowa: poezja, język bogów, nie są pustą hiperbolą, lecz wyrażają jasne zrozumienie istoty sprawy. Poezja i muzyka są nie tylko ze sobą powiązane, ale wręcz nierozłączne.” „Dusza artysty, chcąc odtworzyć prawdę harmoniczną”, według Feta, „sama wprowadza się w odpowiedni porządek muzyczny”. Dlatego słowo „śpiew” wydawało mu się najtrafniejszym określeniem procesu twórczego.

Badacze piszą o „wyjątkowej wrażliwości autora „Evening Lights” na wrażenia płynące z serialu muzycznego. Ale nie chodzi tylko o melodię wierszy Feta, ale o zdolność poety do słyszenia melodii świata, wyraźnie niedostępnych dla ucha zwykłego śmiertelnika, a nie poety. W artykule poświęconym tekstom F.I. Tyutczew sam Fet uznał „śpiew harmoniczny” za cechę piękna i zdolność tylko wybranego poety do usłyszenia tego piękna świata. „Piękno rozprzestrzenia się po całym wszechświecie” – argumentował. - Ale artyście nie wystarczy nieświadomie ulegać pięknu, a nawet dać się ponieść jego promieniom. Dopóki jego oko nie zobaczy jego wyraźnych, choć subtelnie brzmiących form, gdzie my tego nie widzimy lub tylko niewyraźnie czujemy, nie jest jeszcze poetą…” Jeden z wierszy Fetowa „Wiosna i noc okryły dolinę…” wyraźnie pokazuje, jak powstaje to połączenie muzyki świata z duszą poety:

Wiosna i noc okryły dolinę,
Dusza biegnie w bezsenną ciemność,
I wyraźnie usłyszała czasownik
Życie spontaniczne, zdystansowane.

I nieziemska egzystencja
Prowadzi rozmowę ze swoją duszą
I wieje prosto na nią
Ze swoim wiecznym strumieniem.

Jakby na dowód myśli Puszkina o prawdziwym poecie-proroku jako posiadaczu specjalnego wzroku i specjalnego słuchu, liryczny podmiot Fetowa widzi istnienie rzeczy ukrytych przed oczami niewtajemniczonych, słyszy to, co jest niedostępne dla słuchu zwykłego człowieka. U Feta można znaleźć uderzające obrazy, które u innego poety prawdopodobnie wydałyby się paradoksem, być może porażką, ale w poetyckim świecie Feta są one bardzo organiczne: „szept serca”, „i słyszę, jak serce kwitnie”, „rezonansowy żar i blask serca rozlewa się dookoła”, „język nocnych promieni”, „niepokojący szmer cienia letniej nocy”. Bohater słyszy „zanikający zew kwiatów” („Czując odpowiedź natchnioną przez innych...”, 1890), „płacz trawy”, „jasną ciszę” migoczących gwiazd („Dziś wszystkie gwiazdy są taki bujny...”). Zdolność słyszenia posiada serce i ręka podmiotu lirycznego („Ludzie śpią, - przyjacielu, chodźmy do zacienionego ogrodu…”), pieszczota ma melodię lub mowę („Ostatnia czuła pieszczota zabrzmiało…”, „Obca reklama…”). Świat odbierany jest za pomocą ukrytej przed wszystkimi melodii, ale wyraźnie słyszalnej dla lirycznego „ja”. „Chór luminarzy” lub „chór gwiazd” - te obrazy pojawiają się niejednokrotnie w twórczości Fetowa, wskazując na tajemną muzykę, która przenika życie Wszechświata („Długo stałem bez ruchu…”, 1843; „ Na stogu siana nocą na południu...”, 1857; „Wczoraj się z wami rozstaliśmy…”, 1864).

Ludzkie uczucia i przeżycia pozostają także w pamięci jako melodia („Niektóre dźwięki krążą / I przylegają do mojego wezgłowia. / Są pełne leniwego rozstania, / Drżą z niespotykanej miłości”). Ciekawe, że sam Fet, wyjaśniając wersety Tyutczewa „drzewa śpiewają”, napisał: „Nie będziemy, podobnie jak klasyczni komentatorzy, wyjaśniać tego wyrażenia faktem, że śpiewają tu ptaki śpiące na drzewach - jest to zbyt racjonalne; NIE! Przyjemniej jest nam zrozumieć, że drzewa śpiewają melodyjnymi wiosennymi formami, śpiewają w harmonii, jak sfery niebieskie.

Wiele lat później w słynnym artykule „Pamięci Vrubela” (1910) Blok podaje swoją definicję geniuszu i uznaje zdolność słyszenia za cechę charakterystyczną genialnego artysty - ale nie dźwięki ziemskiej egzystencji, ale tajemnicze słowa pochodzące z innych światów. AA było w pełni obdarzone tym talentem. Fet. Ale jak żaden inny poeta potrafił usłyszeć „harmonijny ton” wszystkich ziemskich zjawisk i przekazać w swoich tekstach właśnie tę ukrytą melodię rzeczy.

Inną cechę światopoglądu Feta można wyrazić za pomocą własnego oświadczenia poety w liście do S.V. Engelhardt: „Szkoda, że ​​nowe pokolenie – pisał – „szuka poezji w rzeczywistości, gdy poezja jest tylko zapachem rzeczy, a nie rzeczami samymi”. To był zapach świata, który Fet subtelnie wyczuwał i przekazywał w swojej poezji. Ale i tutaj była jedna cecha, na którą jako pierwszy zwrócił uwagę A.K. Tołstoja, który napisał, że w wierszach Feta „pachnie słodkim groszkiem i koniczyną”, „zapach zmienia się w kolor macicy perłowej, w blask świetlika, a światło księżyca lub promień świtu mieni się w dźwięku”. Słowa te trafnie oddają zdolność poety do opisu sekretnego życia natury, jej wiecznej zmienności, bez rozpoznania wyraźnych granic między kolorem a dźwiękiem, zapachem a kolorem, które są zwyczajowe dla codziennej świadomości. Na przykład w poezji Feta „świeci mróz” („Noc jest jasna, mróz świeci”), dźwięki mają zdolność „palenia” („To tak, jakby wszystko płonęło i dzwoniło jednocześnie”). lub błyszczeć („dźwięczny żar serca rozlewa dookoła blask”). W wierszu poświęconym Chopinowi („Chopin”, 1882) melodia nie zatrzymuje się, lecz raczej zanika.

Idea impresjonistycznego sposobu malowania świata zjawisk przyrodniczych przez Feta stała się już tradycyjna. Jest to sąd słuszny: Fet stara się oddać życie natury w jej wiecznej zmienności, nie zatrzymuje „pięknej chwili”, ale pokazuje, że w życiu przyrody nie ma nawet chwilowego zatrzymania. I ten wewnętrzny ruch, „wibracje wibracyjne”, nieodłączne, zdaniem samego Feta, wszystkim przedmiotom i zjawiskom istnienia, również okazują się przejawem piękna świata. I dlatego w swojej poezji Fet, zgodnie z dokładną obserwacją D.D. Dobry, "<...>nawet nieruchome przedmioty, zgodnie z jego koncepcją ich „najgłębszej istoty”, wprawiają w ruch: sprawiają, że oscylują, kołyszą się, drżą, drżą”.

Oryginalność tekstów krajobrazowych Feta wyraźnie oddaje wiersz „Wieczór” z 1855 roku. Już pierwsza zwrotka z mocą włącza człowieka w tajemnicze i groźne życie natury, w jej dynamikę:

Zabrzmiało nad czystą rzeką,
Zadzwonił na ciemnej łące,
Przetoczył się przez cichy gaj,
Zapaliło się po drugiej stronie.

Brak zjawisk przyrodniczych do opisania pozwala przekazać tajemnicę życia naturalnego; dominacja czasowników - wzmaga poczucie jej zmienności. Asonans (o-oo-yu), aliteracja (p-r-z) wyraźnie odtwarzają polifonię świata: grzmot odległego grzmotu, jego echa na łąkach i gajach cichych w oczekiwaniu na burzę. Wrażenie szybko zmieniającej się, pełnej życia przyrody w drugiej zwrotce jest jeszcze bardziej spotęgowane:

Daleko, w półmroku, z kokardkami
Rzeka płynie na zachód;
Spłonąwszy złotymi granicami,
Chmury rozproszyły się jak dym.

Świat jest jakby widziany przez liryczne „ja” z góry, jego oko obejmuje bezkresne przestrzenie ojczyzny, jego dusza pędzi za tym szybkim ruchem rzeki i chmur. Fet w zadziwiający sposób potrafi przekazać nie tylko widzialne piękno świata, ale także ruch powietrza, jego wibracje, pozwalając czytelnikowi poczuć ciepło lub chłód wieczoru przed burzą:

Na wzgórzu jest albo wilgotno, albo gorąco -
Westchnienia dnia są w oddechu nocy...
Ale błyskawica już świeci jasno
Niebieski i zielony ogień.

Być może można powiedzieć, że tematem wierszy Fetowa o naturze jest właśnie zmienność, tajemnicze życie natury w ciągłym ruchu. Ale jednocześnie w tej zmienności wszystkich zjawisk naturalnych poeta stara się dostrzec jakąś jedność, harmonię. To wyobrażenie o jedności bytu determinuje częste występowanie w tekstach Feta obrazu lustra lub motywu odbicia: ziemia i niebo odbijają się, powtarzają. D.D. Blagoy bardzo trafnie zauważył „upodobanie Feta do reprodukcji wraz z bezpośrednim obrazem obiektu, jego odbitym, ruchomym „sobowtórem”: gwiaździstym niebem odbitym w nocnym zwierciadle morza<...>, „powtarzające się” krajobrazy, „przewrócone” w wzburzone wody potoku, rzeki, zatoki.” Ten utrzymujący się w poezji Feta motyw refleksji można wytłumaczyć ideą jedności bytu, którą Fet deklaratywnie deklarował w swoich wierszach: „I jak w ledwo zauważalnej kropli rosy / Rozpoznajesz całe oblicze słońca, / Tak zjednoczeni w ukochanych głębinach / Znajdziesz cały wszechświat.

Następnie, analizując „Światła wieczorne” Fetowa, słynny rosyjski filozof Wł. Sołowiew tak zdefiniuje koncepcję świata Fetowa: „<...>Nie tylko każdy jest nierozerwalnie obecny we wszystkim, ale wszystko jest nierozerwalnie obecne w każdym<...>. Prawdziwa poetycka kontemplacja<...>widzi absolut w indywidualnym zjawisku, nie tylko zachowując, ale także nieskończenie wzmacniając jego indywidualność.

Ta świadomość jedności świata przyrody determinuje także kompleksowość pejzaży Fetowa: poeta niejako jednym spojrzeniem stara się objąć bezgraniczność przestrzeni w jednym momencie światowego życia: ziemia - rzeka, pola, łąki , lasy, góry i niebo oraz ukazanie harmonijnej harmonii w tym bezgranicznym życiu. Spojrzenie lirycznego „ja” natychmiast przenosi się ze świata ziemskiego na niebiański, z bliskiej odległości, która bez końca rozciąga się w nieskończoność. Oryginalność pejzażu Fetowa jest wyraźnie widoczna w wierszu „Wieczór”, w którym uchwycono niepowstrzymany ruch zjawisk naturalnych, któremu przeciwstawia się jedynie chwilowy spokój życia ludzkiego:

Poczekaj na jutro pogodny dzień.
Jerzyki migają i dzwonią.
Fioletowa smuga ognia
Przezroczysty oświetlony zachód słońca.

Statki drzemią w zatoce, -
Proporczyki ledwo trzepoczą.
Niebiosa odeszły daleko -
I szła do nich odległość morska.

Cień zbliża się tak nieśmiało,
Tak potajemnie światło gaśnie,
Czego nie powiesz: dzień minął,
Nie mów: nadeszła noc.

Pejzaże Fetowa zdają się być widziane ze szczytu góry lub z lotu ptaka; w zadziwiający sposób łączą wizję jakiegoś nieistotnego szczegółu ziemskiego krajobrazu z szybko płynącą w dal rzeką, bezkresnym stepem lub morzem i jeszcze bardziej bezgraniczna przestrzeń niebiańska. Ale mali i wielcy, bliscy i dalecy są zjednoczeni w jedną całość, w harmonijnie piękne życie wszechświata. Harmonia ta przejawia się w zdolności jednego zjawiska do reagowania na inne zjawisko, jakby odzwierciedlało jego ruch, dźwięk i aspirację. Ruchy te są często niewidoczne dla oka (wiecz wieje, step oddycha), ale wpisują się w ogólny niepohamowany ruch w dal i w górę:

Ciepły wieczór wieje spokojnie,
Step tchnie świeżym życiem,
A kopce robią się zielone
Uciekający łańcuch.

I daleko pomiędzy kopcami
Ciemnoszary wąż
Aż do zanikania mgły
Leży rodzima ścieżka.

Do niewytłumaczalnej zabawy
Wznosząc się do nieba
Tryl za trylem spada z nieba
Głosy wiosennych ptaków.

Bardzo dokładnie oryginalność krajobrazów Fetowa można przekazać za pomocą jego własnych wersów: „Jak z cudownej rzeczywistości / Przenosisz się w zwiewny ogrom”. Chęć ukazania stale zmieniającego się, a jednocześnie zjednoczonego w swoich dążeniach życia przyrody, determinuje także bogactwo anafor w wierszach Fetowa, jakby łączących wspólnym nastrojem wszystkie liczne przejawy życia naturalnego i ludzkiego.

Ale cały nieskończony, bezgraniczny świat, jak słońce w kropli rosy, odbija się w duszy ludzkiej i jest przez nią pieczołowicie strzeżony. Współbrzmienie świata i duszy jest stałym tematem tekstów Fetowa. Dusza niczym lustro odbija chwilową zmienność świata i sama się zmienia, podporządkowując się wewnętrznemu życiu świata. Dlatego w jednym z wierszy Feta nazywa duszę „natychmiastową”:

Mój koń porusza się spokojnie
Wzdłuż wiosennych rozlewisk łąk,
A w tych rozlewiskach jest ogień
Wiosenne chmury świecą,

I orzeźwiająca mgiełka
Powstając z rozmrożonych pól...
Świt, szczęście i oszustwo -
Jakże jesteś słodki dla mojej duszy!

Jak delikatnie zadrżała moja pierś
Nad tym cieniem jest złoto!
Jak przylgnąć do tych duchów
Chcę natychmiastową duszę!

Można zauważyć jeszcze jedną cechę krajobrazów Fetowa – ich humanizację. W jednym ze swoich wierszy poeta napisze: „To, co wieczne, jest ludzkie”. W artykule poświęconym wierszom F.I. Tyutchev Fet zidentyfikował antropomorfizm i piękno. „Tam – pisał – „gdzie zwykłe oko nie domyśla się piękna, artysta je widzi,<...>pozostawia na niej czysto ludzkie piętno<...>. W tym sensie cała sztuka jest antropomorfizmem<...>. Ucieleśniając ideał, człowiek nieuchronnie ucieleśnia człowieka. „Ludzkość” wyraża się przede wszystkim w tym, że przyroda, podobnie jak człowiek, została obdarzona przez poetę „uczuciem”. W swoich wspomnieniach Fet stwierdził: „Nie bez powodu Faust, wyjaśniając Małgorzacie istotę wszechświata, mówi: „Uczucie jest wszystkim”. To uczucie, napisał Fet, jest nieodłączną cechą obiektów nieożywionych. Srebro czernieje, wyczuwając zbliżanie się siarki; magnes wyczuwa bliskość żelaza itp.”. To rozpoznanie zdolności odczuwania zjawisk naturalnych przesądza o oryginalności epitetów i metafor Fetowa (łagodna, nieskazitelna noc; smutna brzoza; żarliwe, ospałe, wesołe, smutne i nieskromne twarze kwiatów; oblicze nocy , oblicze natury, oblicze błyskawic, rozpustna ucieczka kłującego śniegu, powietrze nieśmiałe, radość dębów, szczęście wierzby płaczącej, modlące się gwiazdy, serce kwiatu).

Wyrazami pełni uczuć Feta są „drżenie”, „drżenie”, „westchnienie” i „łzy” – słowa, które niezmiennie pojawiają się przy opisywaniu natury lub ludzkich doświadczeń. Księżyc („Mój ogród”) i gwiazdy drżą („Noc jest cicha. Na niepewnym firmamencie”). Drżenie i drżenie przekazują pełnię uczuć Feta, pełnię życia. I właśnie na „drżenie”, „drżenie”, „oddech” świata reaguje wrażliwa dusza człowieka, odpowiadając tym samym „drżeniem” i „drżeniem”. O tej współbrzmieniu duszy i świata Fet pisał w swoim wierszu „Do przyjaciela”:

Zrozum, że serce tylko zmysły
Niewyrażalne niczym,
To, co niewidoczne z wyglądu
Drżąc, oddychając harmonią,
I w twojej cennej kryjówce
Nieśmiertelna dusza zachowuje.

Niemożność „drżenia” i „drżenia”, tj. czuć się mocno, dla Feta staje się to dowodem bez życia. I dlatego wśród nielicznych negatywnych zjawisk naturalnych dla Feta znajdują się aroganckie sosny, które „nie znają drżenia, nie szepczą, nie wzdychają” („Sosny”).

Ale drżenie i drżenie to nie tyle ruch fizyczny, ile, używając własnego wyrażenia Feta, „harmonijny ton obiektów”, tj. dźwięk wewnętrzny uchwycony w fizycznym ruchu, w formach, ukrytym dźwięku, melodii. To połączenie „drżenia” i „brzmienia” świata jest przekazywane w wielu wierszach, na przykład „Na stogu siana w południową noc”:

Nocą na stogu siana na południu
Leżę twarzą do firmamentu,
A chór błyszczał, żywy i przyjazny,
Rozprzestrzeniać się dookoła, drżąc.

Co ciekawe, w artykule „Dwa listy o znaczeniu języków starożytnych w naszej edukacji” Fet zastanawiał się, jak zrozumieć istotę rzeczy, powiedzmy, jedną z kilkunastu szklanek. Badanie kształtu, objętości, wagi, gęstości, przezroczystości – argumentował, niestety! pozostawiając „tajemnicę nieprzeniknioną, cichą jak śmierć”. „Ale – pisze dalej – „nasze szkło drżało całą swoją niepodzielną istotą, drżało w sposób, w jaki tylko ono może drżeć, dzięki połączeniu wszystkich cech, które studiowaliśmy i niezbadaliśmy. Ona jest cała w tym harmonijnym dźwięku; i wystarczy zaśpiewać i odtworzyć ten dźwięk swobodnym śpiewem, aby szkło natychmiast zadrżało i odpowiedziało nam tym samym dźwiękiem. Bez wątpienia odtworzyłeś jego indywidualny dźwięk: wszystkie inne okulary takie jak on są ciche. Sama drży i śpiewa. Taka jest siła wolnej kreatywności.” Następnie Fet formułuje swoje rozumienie istoty twórczości artystycznej: „Artyście-człowiekowi dane jest w pełni opanować najbardziej intymną istotę przedmiotów, ich drżącą harmonię, ich śpiewającą prawdę”.

Ale dowodem pełni istnienia natury staje się dla poety umiejętność nie tylko drżenia i drżenia, ale także oddychania i płaczu. W wierszach Feta wiatr oddycha („Słońce opuszcza swoje promienie do pionu…”), noc („Mój dzień wschodzi jak biedny robotnik…”), świt („Dzisiaj wszystkie gwiazdy są tak bujne ...”), las („Słońce obniża swoje promienie do pionu…”), zatoka morska („Zatoka morska”), wiosna („Na rozdrożu”), wzdycha fala („ Co za noc! Jak czyste powietrze...”), mróz („Róża września”), południe („Słowik i róża”), nocna wioska („Dziś rano ta radość…”), niebo („Przyszło - i wszystko wokół topnieje…”). W jego poezji płaczą trawy („W świetle księżyca...”), płaczą brzozy i wierzby („Sosny”, „Wierzwy i brzozy”), bzy drżą ze łez („Nie pytaj, o czym myślę. ..”). , „świecą” łzami zachwytu, róże płaczą („Wiem, dlaczego ty, chore dziecko…”, „Wystarczy spać: masz dwie róże…”), „noc płacze rosą szczęścia” („Nie wiń mnie, że się zawstydziłam…”), słońce płacze („Więc letnie dni są coraz krótsze…”), niebo („Deszczowe lato”), „łzy drżą w obliczu gwiazd” („Gwiazdy modlą się, migoczą i rumienią się…”).

Świat jest równie piękny we wszystkich swoich częściach.

Piękno rozprzestrzenia się po całym wszechświecie i, jak

wszystkie dary natury, wpływa nawet na tych, którzy

niektórzy tego nie rozpoznają...

AA Fet

Afanasy Fet to jeden z najwybitniejszych rosyjskich poetów XIX wieku. Rozkwit jego twórczości przypadł na lata 60. XIX w., kiedy panowała opinia, że ​​głównym zadaniem literatury jest ukazywanie złożonych zjawisk społecznych i problemów społecznych. Specjalne rozumienie przez Fetowa istoty i celu sztuki jest nierozerwalnie związane z odrzuceniem przez poetę rzeczywistości społecznej, która w jego głębokim przekonaniu zniekształca osobowość człowieka, tłumi jego właściwości idealnie-duchowe, siły bosko-przyrodzone. Fet nie widział ideału w ówczesnym porządku społecznym i uważał próby jego zmiany za bezowocne.

Dlatego twórczość Feta jako śpiewaczki „czystej sztuki” jest zamknięta przed wtargnięciem codzienności, ziemskiej próżności, szorstkiej rzeczywistości, w której „słowiki dziobią motyle”. Poeta celowo wyklucza z treści swoich tekstów pojęcie „aktualności”, wybierając jako przedmiot artystycznego przedstawienia „wieczne” ludzkie uczucia i doświadczenia, tajemnice życia i śmierci oraz złożone relacje międzyludzkie.

Według poety prawdziwe, głębokie poznanie świata możliwe jest jedynie w swobodnej, intuicyjnej twórczości: „Tylko artysta wyczuwa we wszystkim ślad piękna”. Piękno jest dla niego miarą wszystkiego i prawdziwą wartością:

Cały świat piękna

Od dużego do małego,

I szukasz na próżno

Znajdź jego początek.

Bohater Fet jest „rozmarzonym ciszą”, „pełen czułego podniecenia i słodkich snów”. Interesują go „szepty, nieśmiałe oddechy, tryle słowików”, wzloty i upadki twórczego ducha, ulotne impulsy „niewypowiedzianej męki i niezrozumiałych łez”. Jego idealną porą roku jest wiosna („Ciepły wiatr wieje cicho…”, „Wiosenne myśli”, „Bardziej pachnąca wiosenna rozkosz…”, „Dziś rano ta radość…”, „Pierwsza lilia dolina”, „Wiosna.” na podwórzu”, „Wiosenny deszcz”, „Głębia nieba znów się rozjaśniła…”, „Ona”); ulubioną porą dnia jest noc („Noc kadzidlana, noc łaskawa...”, „Noc cicha, gwiaździsta…”, „Wciąż noc majowa”, „Co za noc! Jak czyste powietrze…”, „The lazurowa noc patrzy na skoszoną łąkę…”). Jego świat to „królestwo kryształów górskich”, „zacieniony ogród nocą”, „niezdobyta czysta świątynia duszy”. Jego celem jest poszukiwanie nieuchwytnej harmonii świata, wiecznie nieuchwytnego piękna:

Wydobywam moje sny na światło dzienne

Oddaję się słodkiej nadziei,

Co może na nich ukradkiem

Uśmiech piękna będzie błysnął.

Jak zauważył sam poeta, oznaką prawdziwego liryka jest gotowość „rzucenia się z siódmego piętra na głowę z niezachwianą wiarą, że wzbije się w powietrze”:

Płonę i płonę

Pędzę i szybuję...

I całym sercem wierzę, że rosną

I natychmiast zabiorą Cię do nieba

Rozłożyłem skrzydła...

Piękno dla Feta nie jest niezachwiane i niezmienne - jest ulotne i chwilowe, odczuwalne jako nagły impuls twórczy, inspiracja, objawienie. Żywą ilustracją tej idei jest wiersz „Motyl”, odzwierciedlający wyjątkowość, poczucie własnej wartości, a jednocześnie kruchość, kruchość i bezprzyczynowość piękna:

Nie pytaj: skąd to się wzięło?

Gdzie się spieszę?

I tutaj oddycham.

Jest zatem rzeczą naturalną, że bohater liryczny Fet doświadcza zamętu uczuć, odczuwa nietrwałość, zmienność, płynność świata, żyje w stanie oczekiwania, antycypacji piękna:

Czekam...echo słowika

Pędząc od lśniącej rzeki,

Trawa pod księżycem w diamentach,

Świetliki płoną na nasionach kminku;

Czekam... Ciemnoniebieskie niebo

Zarówno w małych, jak i dużych gwiazdach

Słyszę bicie serca

I drżenie rąk i nóg.

Zwróćmy uwagę: piękno, zdaniem Feta, jest obecne wszędzie, rozlane wszędzie - zarówno w „wspaniałej rzece”, jak i w „ciemnoniebieskim niebie”. Jest to naturalna, a zarazem boska siła, która łączy w człowieku niebo i ziemię, dzień i noc, zewnętrzną i wewnętrzną.

W poezji Feta ożywają i pojawiają się najbardziej abstrakcyjne, nieuchwytne obrazy i obrazy:

Ten wiatr jest cichym pocałunkiem,

To jest zapach fiołków w nocy,

Ten blask zamrożonej odległości

I wicher wycia o północy.

Zdaniem poety istotą prawdziwej sztuki jest poszukiwanie piękna w przedmiotach codziennego użytku i zjawiskach świata, prostych uczuciach i obrazach, najdrobniejszych szczegółach życia codziennego – szumu wiatru, zapachu kwiatu, złamanego gałąź, słodkie spojrzenie, dotyk dłoni itp.

Malarstwo pejzażowe tekstów Fetowa jest nierozerwalnie związane z malarstwem przeżyć duszy. Liryczny bohater Fet to przede wszystkim piosenkarz „cienkich linii ideału”, subiektywnych wrażeń i romantycznych fantazji („Pszczoły”, „Dzwon”, „Róża września”, „Wylegiwać się na krześle, patrzeć w sufit”, „Wśród gwiazdy").

Muza Fetowa jest demonicznie zmienna i romantycznie nieuchwytna: jest albo „łagodną królową jasnej nocy”, „ukochaną świątynią”, czasem „dumną boginią w haftowanej pelerynie”, „młodą panią ogrodu” - ale w jednocześnie niezmiennie „niebiański”, „niewidzialny dla ziemi”, zawsze niedostępny dla ziemskiej próżności, szorstkiej rzeczywistości, nieustannie zmuszającej nas do „marnowania i kochania”.

Pod tym względem Fet, jak żaden inny rosyjski poeta XIX wieku, był bliski idei „ciszy” („silentium”) Tyutczewa: „Jak biedny jest nasz język!…”; „Takie prostackie są słowa ludzi…” – woła z rozpaczą jego liryczny bohater, któremu „anioł szepcze niewypowiedziane czasowniki”. Piękno też nie potrzebuje piosenek” („Po prostu spotkam twój uśmiech…”). Jednak w przeciwieństwie do Tyutczewa Fet jest oddany romantycznej wierze w możliwość twórczego wglądu, odzwierciedlenia w poezji złożonej palety uczuć i wrażeń:

Tylko ty, poeto, masz skrzydlaty dźwięk

Łapie w locie i zapina nagle

I mroczne majaczenie duszy i niejasny zapach ziół...

Afanasy Afanasjewicz Fet (1820 - 1892) – poeta, tłumacz. Już w młodości zaczął pisać swoje pierwsze wiersze. Opublikowane po raz pierwszy w zbiorze „Panteon Liryczny” w 1840 roku.

Cechy poezji:

Gloryfikuje piękno i wyjątkowość każdej chwili życia człowieka, jedność natury i człowieka, osobowości i wszechświata

Funkcje krajobrazu są uniwersalne: to tylko szkice, pełny obraz wszechświata i drobny szczegół znanego świata.

Świat jest pełen szelestów, dźwięków, których osoba o mniej wyrafinowanej duszy nie jest w stanie usłyszeć

Trudno określić adresata wierszy, skupiamy się na samym bohaterze lirycznym

Fetowskie obrazy bohatera i bohaterki są całkowicie pozbawione codzienności, przyziemności i pewności społecznej, przepełnione są miłością, melodią i wyjątkowym taktem. Cała poezja A. A. Feta przepełniona jest melodią, szczególnym rytmem, taktem, jego wiersze płyną jak piosenka, którą chce się śpiewać raz po raz. Będąc jednym z poetów „czystej” sztuki, Fet poświęcił większość swoich dzieł miłości, naturze i sztuce. Ścisłe przeplatanie się tych motywów daje nam możliwość odczucia całego piękna, duchowości, liryzmu uczuć zakochanej osoby, osoby szaleńczo zakochanej w swoim kraju, naturze i otaczającym go świecie. („ Noc świeciła”, „Ucz się od nich”).

L. Tołstoj mówił o „poetyckiej śmiałości” Feta, który był zachwycony wierszami Feta. Nie sposób nie wyczuć w jego okrzyku emocjonalnego podniecenia wywołanego talentem poetyckim Feta i znanego każdemu, kto chociaż raz zetknął się z muzą Feta. Źródłem lirycznej śmiałości, czystości, szczerości, świeżości i niesłabnącej młodości jego poezji Feta jest nieugaszony i jasny płomień, którym obdarzyła go wszechpotężna natura.

Impresjonizm oznacza wrażenie, to znaczy obraz nie przedmiotu jako takiego, ale wrażenia, jakie ten przedmiot wywołuje. Pragnienie Feta ukazania zjawiska w całej różnorodności jego zmiennych form przybliża poetę do impresjonizmu. Interesuje go nie tyle przedmiot, ile wrażenie, jakie ten przedmiot wywołuje. Mimo całej prawdziwości i specyfiki opisy przyrody służą przede wszystkim wyrażeniu uczuć lirycznych.

Fet wierzył, że celem poety jest „ucieleśnienie tego, co bezcielesne”. Rozumiał, że poeta widzi to, co dla zwykłego człowieka niedostępne, widzi w sposób, w jaki zwykły człowiek nie jest w stanie bez podpowiedzi. Tam, gdzie pierwszy widzi trawę, poeta kontempluje diamenty. Tylko poeta jest w stanie ująć w słowach wiosnę, jesień, wiatr, zachód słońca, nadzieję, wiarę, miłość.

Miłośnik Puszkina i Tyutczewa, nigdy nie naśladował innych autorów.

Poezja Feta, choć niezbyt obszerna tematycznie, jest niezwykle bogata w różnorodne odcienie uczuć i stanów emocjonalnych. Jest wyjątkowy w swej melodyjności, nasycony nieskończonymi kombinacjami kolorów, dźwięków i farb. Poeta antycypuje w swojej twórczości wiele odkryć „epoki srebrnej”. Nowość jego tekstów odczuwali już współcześni, zauważając, że „umiejętność poety uchwycenia tego, co nieuchwytne, nadania obrazu i nazwy temu, co przed nim było jedynie mglistym, przelotnym wrażeniem ludzkiej duszy, doznaniem pozbawionym obraz i imię” (A.V. Druzhinin).

Rzeczywiście teksty Feta charakteryzują się impresjonizmem (od francuskiego impersji - impresja). Jest to szczególna cecha stylu artystycznego, który charakteryzuje się obrazami skojarzeniowymi, chęcią przekazania pierwotnych wrażeń, ulotnych wrażeń, „natychmiastowych migawek pamięci”, które tworzą spójny i psychologicznie wiarygodny obraz poetycki. Są to w zasadzie wszystkie wiersze Feta.

Słowa poety są polifoniczne i wieloznaczne, epitety ukazują nie tyle bezpośrednie, co pośrednie znaki przedmiotów, do których się odnoszą („rozpływające się skrzypce”, „pachnące przemówienia”, „srebrne sny”). Zatem epitet „wtapiający się” w słowo skrzypce nie oddaje jakości samego instrumentu muzycznego, ale wrażenie jego dźwięków. Słowo w poezji Feta, tracąc swoje precyzyjne znaczenie, nabiera szczególnego zabarwienia emocjonalnego, a granica między znaczeniem bezpośrednim a przenośnym, między światem zewnętrznym i wewnętrznym zaciera się. Często na tej niestabilności znaczeń, na rozwoju skojarzeń zbudowany jest cały wiersz („W ogrodzie płonie ogień w jasnym słońcu…”, „Szept, nieśmiały oddech…”, „Noc świeciła. Ogród był pełen Księżyc…"). W wierszu „Wylegując się na fotelu, patrzę w sufit…” cały szereg skojarzeń nawleczony jest jeden na drugi: koło od lampy na suficie, lekko wirujące, budzi skojarzenie z krążącymi nad nimi gawronami ogród, co z kolei przywołuje wspomnienia rozstania z ukochaną kobietą.

Takie skojarzeniowe myślenie, umiejętność przekazywania chwil życia, ulotnych, nieuchwytnych uczuć i nastrojów pomogły Fetowi zbliżyć się do rozwiązania problemu „niewyrażalności” w języku etycznym najsubtelniejszych ruchów ludzkiej duszy, nad którym zmagali się Żukowski, Lermontow, Tyutczow . Czując, podobnie jak oni, „jak ubogi jest nasz język”, Fet odchodzi od słów w żywioł muzykalności. Dźwięk staje się podstawową jednostką jego poezji. Kompozytor P.I. Czajkowski nazwał nawet Feta poetą-muzykiem. Sam poeta mówił: „Dusza artysty, chcąc odtworzyć prawdę harmoniczną, sama wprowadza się w odpowiedni porządek muzyczny. Żadnego nastroju muzycznego – żadnego dzieła sztuki.” Muzykalność tekstów Feta wyraża się w szczególnej gładkości i melodyjności jego wierszy, różnorodności rytmów i rymów oraz sztuce powtarzania dźwięku. Materiał ze strony

Można powiedzieć, że poeta za pomocą środków muzycznych oddziałuje na czytelnika. Dla każdego wiersza Fet znajduje indywidualny wzór rytmiczny, stosując niezwykłe kombinacje długich i krótkich wersów („Ogród kwitnie / Wieczór płonie / Jest mi tak orzeźwiająco i radośnie!”), Powtórki dźwiękowe oparte na asonansach i współbrzmieniach (w wierszu „Szept, nieśmiały oddech...” asonanse na -a: słowik - strumyk - koniec - twarz - bursztyn - świt), różne metrum, wśród których wyróżniają się te trzysylabowe, doskonale pasujące w tradycję romansów („Nie budź jej o świcie…”, pisanym anapestem). To nie przypadek, że wiele wierszy Feta było opatrzonych muzyką.

Artystyczne odkrycia Feta zostały zaakceptowane przez poetów „srebrnej epoki”. Aleksander Blok uważał go za swojego bezpośredniego nauczyciela. Jednak nie od razu niezwykłe, niepodobne do niczego innego teksty Feta zdobyły uznanie czytelników. Po wydaniu pierwszych zbiorów swoich wierszy w latach 1840–1850 Fet na długi czas opuścił literaturę. życia i pozostaje znana jedynie wąskiemu kręgowi koneserów. Zainteresowanie nim wzrosło na przełomie wieków, w okresie nowego rozkwitu poezji rosyjskiej. To właśnie wtedy dzieło Feta zyskało uznanie, na jakie zasługiwało. Słusznie uznano go za tego, który zdaniem Anny Achmatowej odkrył w poezji rosyjskiej „nie kalendarz, lecz prawdziwy XX wiek”.

Departament Edukacji i Nauki Kraju Nadmorskiego

Regionalny budżet państwa

profesjonalna placówka edukacyjna

„Wyższa Szkoła Rolniczo-Przemysłowa w Ussuryjsku”

Struktura planu lekcji nauczyciela

Plan lekcji№28 według tematuLiteratura

Temat: Cechy artystyczne tekstów

AA Feta. Analiza wierszy.

Typ lekcji: łączny

Rodzaj lekcji:

Cele:

A) edukacyjna – stwarzaj warunki do studiowania materiału dotyczącego biografii i cech artystycznych tekstów AA. Feta.

B) rozwojowe - aby pomóc w doskonaleniu umiejętności mówienia monologowego, umiejętności pisania streszczeń, podkreślania najważniejszych rzeczy i pracy w grupach.

B) edukacyjne -brać w czymś udziałzaszczepianie zainteresowania historią i literaturą swojego rodzinnego kraju, twórczością A.A. Fetę; rozwijanie umiejętności rozumienia i słuchania siebie nawzajem, odpowiedzialnej postawy wobec pracy wychowawczej.

Sprzęt

Postęp lekcji:

    Organizowanie czasu (Zapisanie lekcji w dzienniku. Przygotowanie stanowiska pracy.) (1-5 min.)

    Sprawdzanie pracy domowej (10 minut.)

    Słowo nauczyciela.

Nie na codzienne zmartwienia,

Nie dla zysku, nie dla bitew,

Urodziliśmy się, aby inspirować

Za słodkie dźwięki i modlitwy, -

Tak napisała A.S. Puszkin w wierszu „Poeta i tłum” opowiada o twórczości poetyckiej, głosząc żądania niezależności poezji od władzy i ludu. Ideę poezji jako twórcy natchnionego przez Boga podjęli romantycy drugiej fali pod nazwą sztuki dla sztuki, wśród których był Afanasy Afanasjewicz Fet.

Twórczość Feta nie odzwierciedlała wydarzeń społecznych, reformy z 1861 roku ani życia ludzi. Nikołaj Gawrilowicz Czernyszewski, odrzucając ideę „czystej sztuki” o poecie, mówił tak: „To dobry poeta, ale pisze bzdury”. A sam poeta w liście do Jakowa Połońskiego na temat twórczości poetyckiej napisał: „Poeta jest osobą szaloną i bezwartościową, bełkoczącą boskie bzdury”. Ale jaka jest poezja AA? Feta: „drobiazgi”, „boskie bzdury”? A może poezję, która „organicznie wkroczyła w swoją epokę, z niej się zrodziła i była powiązana wieloma wątkami ze sztuką tamtych czasów”? Musimy rozwiązać ten problem na zajęciach.

    Koncert poetycki

(wiersze czytają uczniowie, którzy wcześniej przygotowali się)

-Posłuchajmy wierszy A.A. Fet, aby zanurzyć się w artystycznym świecie poety.

A. Kot śpiewa, oczy zmrużone,

Chłopiec drzemie na dywanie,

Na zewnątrz szaleje burza,

Wiatr gwiżdże na podwórku.

„Wystarczy, że tu będziesz leżeć,

Schowaj zabawki i wstawaj!

Przyjdź do mnie, żeby się pożegnać

I idź spać."

Chłopiec wstał. I kocie oczy

Prowadził i śpiewał;

Śnieg pada grudkami na okna,

Burza gwiżdże u bram. 1842

B. Przy kominku

Węgle gasną. W półmroku

Przezroczyste światło loki.

Więc rozpryskuje się na karmazynowym maku

Skrzydło lazurowej ćmy.

Ciąg pstrokatych wizji

Przyciąga zmęczony, pochlebny wygląd,

I nierozwiązane twarze

Wyglądają z szarego popiołu.

Wstaje czule i polubownie

Dawne szczęście i smutek

A dusza kłamie, że nie potrzebuje

To wszystko jest godne głębokiego ubolewania. 1856

W.Podstawowe pojęcia omawiane na lekcji:

Jak ubogi jest nasz język! -Chcę, ale nie mogę. –

Nie można tego przekazać ani przyjacielowi, ani wrogowi,

Co szaleje w piersi jak przezroczysta fala.

Daremne jest wieczne tęsknota serc,

I czcigodny mędrzec pochyla głowę

Przed tym fatalnym kłamstwem.

Tylko ty, poeto, masz skrzydlaty dźwięk

Łapie w locie i zapina nagle

I mroczne majaczenie duszy i niewyraźny zapach ziół;

Więc dla bezgranicznego, opuszczając skromną dolinę,

Orzeł leci ponad chmurami Jowisza,

Niosąc natychmiastowy snop błyskawic w wiernych łapach. 1887

G. Na stogu siana nocą na południu

Leżę twarzą do firmamentu,

A chór błyszczał, żywy i przyjazny,

Rozprzestrzeniać się dookoła, drżąc.

Ziemia jest jak niejasny sen, cicha

Odleciała nieznana.

A ja, jako pierwszy mieszkaniec raju,

Jeden widział noc w twarz.

Czy pędziłem w północną otchłań,

A może zastępy gwiazd pędziły w moją stronę?

Wydawało się, że jest w potężnej ręce

Zawisłem nad tą przepaścią.

I z blaknięciem i zamieszaniem

Głębokość zmierzyłem wzrokiem,

W którym z każdą chwilą ja

Tonę coraz bardziej i nieodwracalnie. 1857

D. Jak tu świeżo pod gęstą lipą -

Południowy upał tu nie przedostał się,

I tysiące wiszących nade mną

Pachnące kwiaty kołyszą się.

A tam, w oddali, płonące powietrze błyszczy,

Waha się, jakby drzemał.

Tak ostro suchy, usypiający i trzaskający

Niespokojny dźwięk koników polnych.

Za ciemnością gałęzi sklepienie nieba błękitnieje,

Lekko spowite mgłą,

I podobnie jak sny o wyczuwaniu natury,

Przechodzą faliste chmury. 1854

MI.Posłuchaj nagranego romansu .

Nie budź jej o świcie

O świcie śpi tak słodko;

Poranek oddycha na jej piersi,

Świeci jasno na dołach policzków.

A jej poduszka jest gorąca,

I gorący, męczący sen

I czerniejąc, biegną na ramiona

Warkocze ze wstążką po obu stronach.

A wczoraj wieczorem przy oknie

Siedziała bardzo, bardzo długo

I oglądałem grę przez chmury,

Co, przesuwając się, robił księżyc.

I im jaśniej grał księżyc,

A im głośniej gwizdał słowik,

Stała się coraz bledsza,

Serce biło mi coraz bardziej boleśnie.

Dlatego na młodej piersi,

Tak poranek pali policzki.

Nie budź jej, nie budź jej...

O świcie śpi tak słodko! 1842

G. Jeśli poranek cię uszczęśliwia,

Jeśli wierzysz we wspaniały omen, -

Choć na chwilę, na chwilę zakochanie się,

Daj tę różę poecie.

Przynajmniej kogoś kochasz, przynajmniej go niszczysz

Nie jesteś tylko jedną z codziennych burz, -

Ale w wzruszającym wersecie znajdziesz

Ta wiecznie pachnąca róża. 1887

- Słuchałeś wierszy Feta z różnych lat. O co im chodzi? Jakie uczucia to wywołało? Powiedz mi.

(Wiersze Feta są piękne i melodyjne. Wywołują jasne, radosne uczucia. Wychwalają piękno natury i ludzkich uczuć - „piękno rosyjskiej natury” i „wewnętrzny świat duszy” idą równolegle.)

    Biografia AA Feta.

(sprawozdania uczniów z poszczególnych zadań, pozostali robią notatki w zeszytach).

– W losach Feta jest wiele niezwykłego, czasem wręcz tajemniczego, co niewątpliwie odegrało ogromną rolę w rozwoju osobowości i twórczości poety. Opowiedz nam o tym.

Narodziny AA Feta jest tajemnicza, bo znany jest tylko rok – 1820, a dokładna data nie jest znana: październik lub listopad.

W wieku 14 lat chłopiec dowiedział się, że jest nieślubnym dzieckiem, ponieważ jego ojciec i matka pobrali się po jego urodzeniu.

Celem jego życia było odzyskanie utraconego tytułu rosyjskiego szlachcica.

Nosił niemieckie nazwisko Fet od krewnych swojej matki, mieszczańskiej, którzy zgodzili się uznać dziecko za swoje.

W 1838 r. Został zapisany na wydział werbalny Wydziału Filozoficznego Uniwersytetu Moskiewskiego, gdzie studiował przez 6 lat zamiast 4, ponieważ nie uczył się dobrze.

Lata studenckie spędził w domu rodziców swojego przyjaciela Apolla Grigoriewa, przyszłego słynnego krytyka i poety.

Poezję zaczął pisać przez przypadek: podczas pobytu w internacie w Pogodinie jeden z nauczycieli potrzebował poetyckiej, satyrycznej kpiny z zakochanego rywala. Fet pisał wiersze, które pasowały do ​​okazji. Klient powiedział autorowi: „Bez wątpienia jesteś poetą i musisz pisać wiersze”.

Rezultatem poetyckiej twórczości młodego człowieka był zbiór wierszy „Panteon liryczny”, w dużej mierze naśladowczy, ale utalentowany.

W latach 40. Fet publikował swoje wiersze w czasopismach „Moskovityanin” i „Otechestvennye zapiski”.

Poeta po raz pierwszy podpisał wiersz „Przyszedłem do Was z pozdrowieniami” - A. Fet. Zecer zgubił kropki nad „e”, w ten sposób niemieckie nazwisko zmieniło się w pseudonim rosyjskiego poety – Fet.

Pragnienie otrzymania stopnia szlacheckiego zmusiło go do wstąpienia do służby wojskowej. Służył jako oficer kawalerii przez 13 lat, ale nie osiągnął tego, czego chciał. Przez te lata prawie nie studiowałem literatury.

W czasie służby wojskowej poznał dziewczynę, Marię Lazic, inteligentną, wykształconą, zapaloną znawczynię poezji i muzyka. Powstało silne wzajemne uczucie. Unikał jednak małżeństwa ze względu na swoją na wpół żebraczą egzystencję. Oni zerwali.

Wkrótce Maria Lazic zmarła straszliwą śmiercią: jej sukienka zapaliła się od nieostrożnie rzuconej zapałki. Być może było to samobójstwo. Fet żywił do niej głębokie uczucie przez całe życie, poświęcając jej wiersze do końca swoich dni.

W 1853 r. Fet został przeniesiony do Petersburga. Wrócił do świata literackiego, zbliżył się do I.S. Turgieniew, N.A. Niekrasow.

Ożenił się z córką bogatego kupca w średnim wieku, wziął porządny posag i został właścicielem ziemskim, kupując majątek w prowincji Oryol. Turgieniew wspominał: „Stał się teraz aż do rozpaczy właścicielem-agronomem, zapuścił brodę aż do lędźwi…”

Pozycja społeczna monarchisty Fety, działalność praktyczna ziemianina Fety, jego twórczość poetycka daleka od problemów społecznych stały się przedmiotem ostrych ataków, ponieważ wiersze zawierały „skrajną znikomość treści”.

Wreszcie Fet uzyskał uznanie swoich praw do nazwiska ojca, szlachcica filarowego Shenshin, a nawet tytułu dworskiego szambelana.

W 1877 roku Fet przeprowadził się do zakupionej przez siebie starej posiadłości w guberni kurskiej – Worobiowki, która do końca życia poety stała się siedzibą poezji lirycznej. Pisano tu wiersze, które utworzyły 4 zbiory pod ogólnym tytułem „Światła wieczorne”.

Tajemnicza jest także śmierć poety. Dożywając 72 lat, chciał popełnić samobójstwo, a gdy służba mu to uniemożliwiła, zmarł z powodu złamanego serca.

- Z tego kanciastego życia, z ponurej duszy, z dziwnego systemu poglądów na poezję, powstały teksty, które można nazwać cudem. Wesołe, podnoszące na duchu, promieniujące szczęściem życia, przepełnione radością miłości, rozkoszowaniem się naturą, wdzięczną pamięcią o przeszłości i nadzieją na przyszłość, te teksty są wyjątkowe i stanowią jeden z największych szczytów literatury rosyjskiej.

6. Oryginalność poezji AA Feta

- Przejdźmy do wierszy Feta i spróbujmy przeprowadzić małe badania, aby spróbować zrozumieć, co jest wyjątkowego w jego poezji.

    Zadanie: posłuchajcie krótkiego wiersza z wczesnej liryki, 1845 r.:

Falista chmura

W oddali unosi się pył

Na koniu lub na piechotę –

Nie ma mowy!

Widzę, że ktoś skacze

Na dziarskim koniu.

Mój przyjacielu, daleki przyjacielu,

Zapamiętaj mnie!

A. Odpowiedz na pytania:

1. Jaki obraz rysuje się w Twojej wyobraźni?

(Widok szalonego wyścigu na niewyobrażalnej odległości drogi prowadzącej dokądś.)

2. Poeta jako artysta uchwycił jeden moment z życia natury i człowieka. Ale co dodaje do obrazu czasownik w pierwszej osobie liczby pojedynczej „widzę”?

(Głównym bohaterem jest osoba „ja”, która obserwuje tę rasę i widzimy obraz jej oczami.)

3. Które wersy są najważniejsze w wierszu?

(Obraz, który zobaczyłem, oślepił mnie swoją jasną widzialnością, dał do myślenia, wywołał przeżycie duchowe, zupełnie inny tok myślenia: „Mój przyjacielu, daleki przyjacielu,

Zapamiętaj mnie!")

-Porównajmy mały wiersz A.A. Feta z wierszem

JAK. Puszkina „Jesień”. Jakie tematy porusza „Jesień”?

JESIEŃ

(FRAGMENT)

Dlaczego mój umysł nie zapada wtedy w sen?

Derzhavin

Październik już nadszedł - gaj już się trzęsie

Ostatnie liście z nagich gałęzi;

Nadszedł jesienny chłód - droga jest lodowata,

Za młynem wciąż szemrze strumyk,

Ale staw był już zamarznięty; mój sąsiad się spieszy

Do odchodzących pól z moim pragnieniem,

A zimowe cierpią od szalonych zabaw,

A szczekanie psów budzi śpiące lasy dębowe.

Teraz jest mój czas: nie lubię wiosny;

Odwilż jest dla mnie nudna; smród, brud - na wiosnę jestem chory;

Krew fermentuje; uczucia i umysł są ograniczone przez melancholię.

Jestem szczęśliwszy podczas ostrej zimy

Kocham jej śnieg; w obecności księżyca

Jak łatwo i szybko można przejechać saniami z przyjacielem,

Gdy pod sobolami ciepło i świeżo,

Ona ściska twoją dłoń, świecąca i drżąca!

III

Jak miło jest przyłożyć sobie ostre żelazo do stóp,

Przesuwaj się po lustrze stojących, gładkich rzek!

A wspaniałe zmartwienia związane z feriami zimowymi?..

Ale musisz także znać honor; sześć miesięcy śniegu i śniegu,

W końcu dotyczy to mieszkańca jaskini,

Niedźwiedź będzie się nudził. Nie da się wytrzymać całego stulecia

Pojedziemy saniami z młodymi Armidami

Albo kwaśne przy piecach za podwójną szybą.

Wół, lato jest czerwone! kochałbym Cię

Gdyby tylko nie upał, kurz, komary i muchy.

Ty, rujnując wszystkie swoje duchowe zdolności,

Torturujesz nas; jak pola cierpimy z powodu suszy;

Tylko żeby się czegoś napić i odświeżyć -

Nie mamy innej myśli i szkoda zimy starej kobiety,

I odprawiwszy ją z naleśnikami i winem,

Świętujemy jej pogrzeb lodami i lodami.

Dni późnej jesieni są zwykle karcone,

Ale ona jest dla mnie słodka, drogi czytelniku,

Ciche piękno, lśniące pokornie.

Takie niekochane dziecko w rodzinie

Przyciąga mnie do siebie. Mówiąc szczerze,

Z okresów rocznych cieszę się tylko nią,

Jest w niej wiele dobra; kochanek nie jest próżny,

Znalazłem w niej coś na kształt krnąbrnego snu.

Jak to wyjaśnić? Lubię ją,

Tak jak ty prawdopodobnie jesteś suchotniczą dziewicą

Czasami mi się to podoba. Skazany na śmierć

Biedactwo kłania się bez szemrania i bez gniewu.

Na wyblakłych ustach widać uśmiech;

Nie słyszy ziejącej otchłani grobu;

Kolor jego twarzy jest nadal fioletowy.

Dziś żyje, jutro już jej nie będzie.

VII

To smutny czas! Och, uroku!

Twoje pożegnalne piękno jest dla mnie przyjemne -

Kocham bujny rozkład natury,

Lasy ubrane w szkarłat i złoto,

W ich baldachimie jest hałas i świeży oddech,

A niebo pokrywa falująca ciemność,

I rzadki promień słońca i pierwsze przymrozki,

I odległe, szare, zimowe zagrożenia.

VIII

I każdej jesieni znów kwitną;

Rosyjskie przeziębienie jest dobre dla mojego zdrowia;

Znowu czuję miłość do nawyków życiowych:

Jeden po drugim sen odchodzi, jeden po drugim pojawia się głód;

Krew w sercu gra łatwo i radośnie,

Pragnienia się gotują - jestem szczęśliwy, znowu młody,

Znów jestem pełna życia – takie jest moje ciało

(Proszę wybaczyć niepotrzebny prozaizm).

I głośno pod jego lśniącym kopytem

Ale krótki dzień gaśnie i w zapomnianym kominku

Ogień znów płonie - wtedy leje się jasne światło,

Tli się powoli - a ja czytam przed nim

Albo noszę w duszy długie myśli.

I zapominam o świecie - i to w słodkiej ciszy

Moja wyobraźnia słodko kołysze mnie do snu,

I budzi się we mnie poezja:

Dusza jest zawstydzona lirycznym podnieceniem,

Drży, brzmi i szuka jak we śnie,

Aby w końcu wylać się z wolną manifestacją -

I wtedy zbliża się do mnie niewidzialny rój gości,

Starzy znajomi, owoce moich marzeń.

A myśli w mojej głowie wzburzone są odwagą,

I lekkie rymy biegną ku nim,

A palce proszą o długopis, długopis o papier.

Minuta - i wiersze będą płynąć swobodnie.

Więc statek śpi nieruchomo w nieruchomej wilgoci,

Ale cóż! - marynarze nagle pędzą i czołgają się

W górę, w dół - i żagle są napompowane, wiatry są pełne;

Masa się poruszyła i przecina fale.

XII

Ruchomy. Gdzie powinniśmy pójść?......

..............................

.............................

    Temat wolności zewnętrznej i wewnętrznej

    Rozwój kreatywności w człowieku

    Relacja człowieka z naturą i światem zmysłowo-obiektywnym oraz powstające „długie myśli”.

Wniosek: wiersz A.S. Puszkin jest bardzo mroczny, ale wiersz Feta?

Puszkin odkrywa całą panoramę zjawisk naturalnych, a Fet?

Oto odcinek z „Jesieni”, na zewnątrz bliski wierszom Fetowa:

Prowadzą do mnie konia; na otwartej przestrzeni,

Machając grzywą, niesie jeźdźca,

I głośno pod lśniącym kopytem

Zamarznięte pierścienie doliny i pęknięcia lodu.

Wniosek: Fet niejako bierze jeden epizod z całej panoramy, aby pokazać „długie przemyślenia” z nim związane. Poeta uważał, że fabuła lirycznego wiersza nie powinna wykraczać „poza jednocentryzm”.

- Zwróć uwagę na strukturę wiersza. Czy można to podzielić na części?

Wniosek: wiersz zbudowany jest na skrzyżowaniu dwóch rzędów: jeden rząd to obraz zmysłowo-przedmiotowego (przyrodniczego) świata, drugi to obraz mentalnego, psychologicznego ruchu. TE. Wiersz jest dwuwymiarowy. Taka konstrukcja jest cechą charakterystyczną poezji Feta, którą rozwinął bardzo wcześnie i która przetrwała przez całą jego twórczość.

- Poezja Feta jest na wskroś sugestywna. Sugestia - łac. - sugestia. Poeta bardzo trafnie wie, jak przekazać i zainspirować swój nastrój, stan, uczucie. Teraz posłuchacie wiersza śp. Feta. Zastanów się, o jakim uczuciu mówimy, chociaż nie jest ono nazwane.

Nic ci nie powiem

I wcale cię nie będę martwić,

A to, co po cichu powtórzę, nie odważę się niczego napomknąć.

Nocne kwiaty śpią cały dzień,

Ale gdy tylko słońce zajdzie za gajem,

Liście cicho się otwierają,

I słyszę, jak moje serce kwitnie.

I w obolałą, zmęczoną klatkę piersiową

Wilgoć nocy wieje... Drżę,

Wcale nie będę cię niepokoić

Nic ci nie powiem. 1885

(Złożono wyznanie miłości.)

-Czy którykolwiek z wierszy A.S. Porównać Puszkina z wierszem Feta?

("Kochałem cię…")

- Dlaczego wydaje nam się, że spowiedź z wiersza Feta nadal miała miejsce?

(W muzykalności, w czułości, jaką przepełniony jest wiersz, w trafności przekazania stanu, jaki posiada poeta.)

-Co zauważyłeś szczególnego w konstrukcji wiersza?

(Powtórzenie dwóch pierwszych linijek na końcu w odwrotnej kolejności – odbicie lustrzane – stwarza wrażenie całkowitego zakończenia.)

- W centrum wiersza znajduje się wizja nocnych kwiatów, które otwierają się dopiero w ciszy, gdy ustaje zgiełk życia.

W ostatniej linijce zwrotki wizja zdaje się rozchodzić, odsłaniając metaforyczny obraz kwitnącego serca. To nie przypadek, że słowo „słyszeć” znalazło się tutaj. Słuchanie kwitnienia oznacza kochanie sekretu. Cisza staje się w tym wierszu ważniejsza niż słowa.

7. Praca badawcza w grupach.

-Stroficzna i rytmiczna organizacja wiersza Fetowa jest zróżnicowana. Teraz otrzymasz kartki z wierszami lub fragmentami wierszy Feta. Spróbuj określić, co jest niezwykłego w konstrukcji zwrotki, wersetu lub rymu. Przygotuj wyrazistą lekturę. Będziesz pracować w grupach. 3 minuty na analizę.

Grupa zadaniowa 1

Zwróć uwagę na konstrukcję zwrotki. W jaki sposób osiąga się szczególną muzykalność wiersza?

Na linii odległości północy

To światło

Pod mgłą sekretnego smutku

Jestem samotny.

Nie pociąga mnie potężna siła

twoich oczu,

Ale przyciągnę twój wzrok, kochanie

Na krótką chwilę.

I punkt drżącego światła

moich oczu -

To smutny omen dla ciebie

Moje pasje.

(Uwaga: wersety o różnej długości poprawiają intonację melodyczną i muzykalność.)

Grupa zadaniowa 2

Zwróć uwagę na brzmienie zwrotki poetyckiej, co wzmacnia jej szczególne brzmienie?

Wiatr. Wszystko wokół szumi i kołysze się,

Liście wirują u twoich stóp.

Chu, nagle słyszysz to w oddali

Subtelnie wzywający klakson.

(Uwaga: Fet używa aliteracji: dźwięki „zh” i „sh” powtarzają się w wersach poetyckich. Dzięki temu w melodii wiersza można przekazać dźwięk lasu podczas wiatru.)

Grupa zadaniowa 3

Zwróć uwagę na budowę zwrotek. Jak układają się zdania w wierszach poezji?

Nie wyjście do miasta: „mieszanka ubrań i twarzy”

Taki nieświadomy! Lepiej przy kominku

Zasnę – i do diabła z mnóstwem niewiarygodnych opowieści

Wprowadzić Niech piękna Alina

Piękny. - Jutro spóźnione stado ptaków

Sieć rozciągnie się po niebie,

I znów spojrzę w niebo:

Ech, trudno! Przynajmniej jedna łza!

"Blues"

(Uwaga: szczególna konstrukcja zwrotki - podział fraz na wersety poetyckie pozwala poecie ukazać przerwy w myślach. Obraz rozciągniętej sieci jest wyraźnie osadzony w tym obrazie „zamętu psychicznego”.

Grupa zadaniowa 4

Zwróć uwagę na rym, porównaj brzmienie wersów 1 i 2 wiersza. Co zauważyłeś?

Sny i cienie

Marzenia,

Drżąco wabiąc w ciemność,

Wszystkie etapy, azyl

Lekki rój przejściowych...

„Sny i cienie” 1859

(Uwaga: w zwrotce znajduje się rym krzyżowy. Dźwięki w 1 i 2 wersach poetyckich pokrywają się lub są podobne w brzmieniu. Jest to rym panto (panto - grecki - wszystko), rym obejmuje całą linię poetycką, a nie koniec. Wzrasta muzykalność.)

Grupa zadaniowa 5

Zwróć uwagę na strukturę syntaktyczną wiersza. Co zauważyłeś?

Szept, nieśmiały oddech,

Tryl słowika,

Srebro i kołysanie

Senny strumień,

Nocne światło, nocne cienie,

Niekończące się cienie

Seria magicznych zmian

Słodka twarz

W zadymionych chmurach są fioletowe róże,

Odbicie bursztynu

I pocałunki i łzy, I świt, świt!..

(Uwaga: cały wiersz to jedno zdanie, nie ma czasowników, używane są zdania w mianowniku.)

-Wiersz ten wywołał poruszenie w kręgach literackich: zachwyt, zamieszanie, kpiny. Przede wszystkim współczesnych uderzył brak czasowników. Fet zastosował technikę, którą można porównać do pointylizmu wybitnego artysty Paula Signaca. (Pointylizm - styl malarstwa - za pomocą kresek w formie kropek, nawiązuje do neoimpresjonizmu). Artysta na płótno przerzucił wiele kolorowych kropek. Z bliska sprawiają wrażenie chaosu, ale gdy tylko się odsuniesz, przed oczami pojawia się harmonijny obraz. Zatem w wierszu na pierwszy rzut oka jest jedynie chaotyczny zbiór dźwięków i wrażeń wizualnych. Nieznany poeta szkoły Niekrasowa Nikołaj Worms w dowcipnej parodii pokazał wiersz Feta jako pozbawiony znaczenia zbiór chaotycznych fraz:

Dźwięki muzyki i tryli,

Tryl słowika,

I pod gęstymi lipami

Zarówno ona, jak i ja.

I ona, i ja, i tryle,

Niebo i księżyc

Tryle, ja, ona i niebo,

Niebo i ona.

Tak naprawdę w Fet nie ma chaosu. A obrazy pojawiają się w naszej wyobraźni. Który?

(Najpierw wieczór, spotkanie kochanków. Potem - noc spędzona samotnie w ekstazie miłości. Wreszcie poranek, łzy szczęścia i rozstania.)

Fet zbudował swój wiersz w oparciu o paralelizm i ściśle utrzymywał korespondencję między światem natury a człowiekiem. I chociaż nie ma w nim ani jednego czasownika, wiersz jest pełen akcji.

8. Podsumowanie

Zauważyliśmy więc, że malowniczość Feta jest wyjątkowa, stworzył on własny, sugestywny i impresjonistyczny styl. Jego wiersze są piękne i harmonijne. Brzmią romantycznym motywem „dwóch światów”: „natury” i „ducha”. Fet stara się osiągnąć ich pełną fuzję i zbieg okoliczności. Stąd radosne postrzeganie świata. W swoich wierszach Fet uchwycił momenty z życia natury i stany ludzkiej duszy. A wieczność składa się z chwil, a życie kosmosu składa się z ulotnych wrażeń.

Ta kosmiczna natura jest szczególnie widoczna w „nocnych” wierszach Feta. Prawie wszystkie jego „nocne” wiersze są oświetlone światłem gwiazd:

Długo stałem bez ruchu

Patrząc w odległe gwiazdy, -

Pomiędzy tymi gwiazdami a mną

Powstało pewnego rodzaju połączenie.

Pomyślałem... Nie pamiętam, co myślałem;

I słuchałem tajemniczego chóru,

A gwiazdy cicho drżały,

A gwiazdy cicho drżały,

Od tego czasu kocham gwiazdy...

Fet przekazuje swoje poczucie kosmicznej jedności świata i człowieka i wydaje się, że między poetą a czytelnikiem rodzi się tajemnicze połączenie...

Czy można więc powiedzieć, że Fet napisał „drobiazgi”?

(NIE)

L.N. Tołstoj napisał: „Fet to poeta jedyny w swoim rodzaju, nie mający sobie równych w żadnej literaturze, a stoi znacznie wyżej od swoich czasów, które nie potrafią go docenić…”

Tradycje Fet zostały przejęte przez poetów „srebrnego wieku” w XX wieku.

9. Refleksja.

10. Praca domowa.

11. Literatura.

1.Maimin E.A. Afanasy Afanasjewicz Fet: książka. dla uczniów. - M.: Edukacja, 1989.

2. Sukhova N.P. Historia życia i działalności AA. Feta.- M.: Det. lit., 2003.

Podpis nauczyciela ____________________

Powiązane publikacje