Begynnelsen av eventyret, ordtaket og slutten. Hvilke ord begynner eventyr med Hvordan begynner og slutter eventyr?

Emne: Komposisjonsdeler av et eventyr: ordtak, begynnelse, slutt.

Mål: Systematisering av kunnskap om litteraturteori (komposisjonelle derivater)

Mål for studenter:

1. Kjenn de kompositoriske delene av et eventyr.

2. Lær å finne dem i teksten.

3. Komponer et eventyr basert på komposisjonsdelene.

Forventede resultater:

1. De vet hvilke kompositoriske deler et eventyr består av og deres definisjon.

2.Kunne finne komposisjonelle deler i teksten.

3. Komponer ditt eget eventyr med alle komposisjonsdelene.

I løpet av timene.

Jeg . Motivasjonsstadiet.

1.Psykologisk stemning for timen.

Viser tegneserien "Team Interaction" på den interaktive tavlen.

Spørsmål etter å ha sett:

2. Dannelse av grupper.

Læreren utnevner gruppeledere:

Hver student velger én student - en foredragsholder, foredragsholderen velger en sekretær, og sekretæren - en tidstaler.

Vis med et uttrykksikon hvordan du har det i denne gruppen.

Gjennomgang av reglene for arbeid i grupper.

4. Målsetting.

Lærer.

Les teksten på kortene og gjør notater. (Sett inn metode)

Elevene leser teksten på kortet og noterer:

"!" – Jeg vet, jeg er enig;

"-" - jeg er ikke enig;

"+" - interessant og uventet;

"?" - Jeg vet ikke, jeg vil finne ut.

Etter å ha fylt ut tabellen, still klassen et spørsmål:

Hva interesserte deg for å jobbe med bordet? (De svarer og stopper ved "Jeg vet ikke, jeg vil finne ut det"

Jeg vil hjelpe deg med å få ny kunnskap. Bestem temaet for dagens leksjon.

Hva er et ordtak, begynnelse, slutt i et eventyr.

For hvilket formål vil du vite dette?

Å finne ordtak, begynnelser, slutter i eventyr. Å riktig komponere et interessant, vakkert eventyr.

La oss skrive ned emnet for leksjonen i en notatbok.

II . Operativt stadium.

1. Definisjon av komposisjonsdeler. Arbeid i par. "Prognosemetode".

Lærer: Hvert par har et kort. Vurder og prøv å bestemme ordtaket, begynnelsen og slutten ved hjelp av pilene. (Kort med to alternativer brukes)

1 alternativ

Navn_________

1) Oh doo-doo! På eiketreet

En ravn dundret inn i skorsteinen.

Og mirakler begynte:

Himmelen ble blå

Seilene la ut på havet,

Mørke skoger reiste seg.

2) Det bodde en bestefar og en kvinne. Bestefar sier til bestemor:

Du, kvinne, baker paier, så skal jeg spenne sleden og hente fisk...

3) Så de begynte å leve - å leve og lage gode ting.

AVSLUTNING

ORDTAK

BEGYNNELSE

Alternativ 2.

Navn_________

1) Og i en skogshytte

Komfyren oversvømmet -

Cloudberry paier

Kaninen begynte å bake.

Spis noen paier

Lytt til historien.

2) I gamle dager hadde en konge tre sønner. Så da sønnene ble gamle, samlet kongen dem og sa:

Mine kjære sønner, mens jeg ennå ikke er gammel, vil jeg gjerne gifte meg med deg, se på barna dine, på barnebarna mine...

3) Og jeg var der. Jeg drakk honning og øl, det rant nedover barten min, men det kom ikke inn i munnen min.

AVSLUTNING

ORDTAK

BEGYNNELSE

2.Sjekk. Gjensidig kontroll av par ved hjelp av nøkkelen i læreboka (s. 39-40. Litterær lesing, klasse 2)

Hvem bestemte det riktig? For de som ikke lyktes, ikke bli opprørt, nå vil du lese den nøyaktige definisjonen av konsepter og vil kunne finne ordtaket, som begynner og slutter i eventyr, riktig. (Selvstendig lesing av reglene i læreboka s. 39-40. Arbeid i grupper)

Hvordan er et eventyr forskjellig fra en historie?

Historien har ikke noe å si, begynnelse eller slutt.

Med hvilke trekk skiller vi et eventyr?

Ordene "det var en gang", "det var en gang". Positive og negative helter. God og ond. Gode ​​seire.

3. Bestemmelse av sekvensen av kompositoriske deler av et eventyr. (Arbeid i grupper)

Ordne kortene med navnene på komposisjonsdelene i den rekkefølgen du tror komposisjonsdelene er plassert i eventyret.

Kort:

Ordtak

begynnelsen

slutt


4.Sjekk ved å bruke "Delegering"-metoden. Delegater fra grupper går til andre grupper og ser arbeidet utført. Legg igjen tankene, vurderingene og forslagene dine på klistremerket. Hver gruppe har en foredragsholder som presenterer arbeidet til gruppen sin.

Ordtak

begynnelsen

slutt


5. Fysisk trening «Morsom trening» på den interaktive tavlen.

6. Konsolidering av studert materiale.

Kort med oppgaver på flere nivåer. (Begrunn valget ditt)

Nivå 1.

Oppgave: Les eventyret og del det inn i kompositoriske deler.

Eventyret blir underholdende. Lytt til henne nøye. Den som åpner ørene vidt, vil lære mye av alt mulig. Og den som ved et uhell sovner vil gå uten noe.

En dag om våren bodde det på taket av et hus en istap som virkelig ville ha et skjerf.

Og så en morgen løp en liten jente forbi. Den lille jenta hadde det travelt med å gå i barnehagen og la ikke merke til hvordan skjerfet falt fra skuldrene rett ned på asfalten. Icicle, som var ung og uerfaren, trodde at skjerfet hadde blitt stående som en gave til henne. Hele morgenen tenkte hun på hvordan hun skulle komme seg til skjerfet. Dagen kom, solen skinte sterkt og sterkt. Istappen, revet med av tankene sine, smeltet sakte og dryppet ned dråpe for dråpe, rett på skjerfet... Hun la ikke engang merke til hvordan det hele smeltet... Skjerfet, vått av vannet, tørket ut i kveld under solens stråler. Og om kvelden fant jenta, som kom hjem fra barnehagen, den på stedet der hun la den fra seg om morgenen. Det er slutten på eventyret, og godt gjort til de som lyttet!

Nivå 2.

Kort med kuttet tekst.

Oppgave: Les eventyret, sett delene riktig sammen.

I den eldgamle tiden, da Guds verden var fylt med nisser, hekser og havfruer, da elvene rant melkeaktig, breddene var gelé, og stekte rapphøns fløy over åkrene, på den tiden bodde det en konge som het Pea...

I gamle tider kjempet King Pea med sopp.

Boletussoppen, obersten som satt over soppen, satt under eiketreet og så på alle soppene, begynte å bestille:
– Kom, dere små hvite, til min krig!
De hvite nektet:
– Vi er søyleadelskvinner! La oss ikke gå i krig!
– Kom, dere safranmelkehatter, til min krig! Safranmelkhettene nektet:
– Vi er rike menn! La oss ikke gå i krig!
- Kom, små jenter, til min krig! Bølgene nektet.
– Vi, små jenter, er gamle damer! La oss ikke gå i krig!
– Kom, honningsopper, til min krig! Åpninger nektet:
– Beina våre er veldig tynne! La oss ikke gå i krig!
– Kom, melk sopp, til min krig!
– Vi, melkesopp, er vennlige karer! La oss gå til krig!

Og slik beseiret soppen King Pea!

Og jeg var der. Jeg drakk honning og øl for seieren. Det rant ned barten min, men kom ikke inn i munnen min.

Nivå 3 (talentfull og begavet)

Oppgave: Komponer muntlig et eventyr med alle komposisjonsdelene.

7. Presentasjon av utført arbeid ved gruppeforedragsholdere.

III .Speilbilde.

1. Sjekke mestring av emnet.

Du har en test foran deg. Husk hva du lærte i dag og svar på spørsmålene.

Minitest.

1. Å si

a) ideen om et eventyr, dets helter

b) lokke til å lytte

c) det gode overvinner det onde.

2. Begynnelse

a) ideen om et eventyr, dets helter

b) lokke til å lytte

c) det gode overvinner det onde.

3. Avslutning

a) ideen om et eventyr, dets helter

b) lokke til å lytte

c) det gode overvinner det onde.

2.Sjekk.

Se på tavlen og sjekk arbeidet ditt (tast på den interaktive tavlen)

Vurder testen din.

Hvis:

alle svar er riktige - "smilende" uttrykksikon

ett eller to svar er feil - "trist" uttrykksikon

3. Leksjonsoppsummering - "Uferdige setninger"-teknikk

I en sirkel snakker de i én setning, og velger begynnelsen av en setning fra den reflekterende skjermen på tavlen.

I dag fant jeg ut.....

Det var interessant…..

Det var vanskelig….

Jeg gjorde oppgavene.....

Jeg innså at.....
Nå kan jeg….

Jeg følte at...

Jeg kjøpte...

Jeg lærte….

Jeg klarte…

4.Lekser.

Gjenta regelen på side 39-40.

Komponer et ordtak, begynnelse eller slutt - ditt valg.

Begynnelsen på et eventyr, et ordtak, et episk refreng, en bønnfull introduksjon, en avslutning - dette er delene som er inkludert i strukturen til et folkloreverk. De må skilles fra hverandre. Den komplekse komposisjonsstrukturen til folkeeventyr er ikke tilfeldig. Hver av delene de inneholder spiller en bestemt rolle.

Hva er et ordtak

De fleste eventyr, spesielt eventyr, begynner med et ordtak. Takket være dens eksistens blir lytteren gradvis fordypet i en spesiell verden og forbereder seg derved på å oppfatte alt

Når du leser eller lytter til et ordtak, skaper både et barn og en voksen i fantasien bildet av katten Bayun, de ser en øy midt i havet, på den reiser et mektig eiketre med gylne lenker og en mystisk kiste på mektige grener, og i det fjerne er en by fra en ukjent rike-stat synlig.

Det særegne som skiller et ordtak er at begynnelsen av et eventyr, til tross for sin lille størrelse (noen ganger bare noen få ord), er i stand til umiddelbart å fordype leseren i magiens og fortryllelsens verden. Og dette er veldig viktig, fordi en person er fast bestemt på ikke bare å nyte det han leser, men også å forstå den dype folkevisdommen som ligger i innholdet i eventyret. Og uten en spesiell holdning kan det være svært vanskelig å få til dette.

Svært ofte har et ordtak en humoristisk karakter med elementer av forvirring, vrøvl, forvirring og ordspill. Takket være denne teknikken er det mulig å unngå overdreven oppbyggelse, men samtidig opprettholde arbeidets pedagogiske rolle.

Funksjoner til initiativtakeren

For å forstå et eventyr fullt ut, må du forstå formålet. Det består av å utføre flere oppgaver samtidig:

  • introdusere leseren til hovedverkene;
  • snakk om tiden den beskrevne handlingen ble utført;
  • gi en idé om stedet der hendelsene finner sted.

Unge lesere bør forstå at begynnelsen på et eventyr er veldig viktig. Allerede i begynnelsen av arbeidet kan du få mye informasjon, som i fremtiden vil hjelpe deg å forstå bildet av karakterene, deres karakterer og handlinger fullt ut.

Begynnelsen på et eventyr vil helt sikkert indikere at språket i verket som du er i ferd med å bli kjent med, er helt annerledes enn daglig tale. Et eksempel på dette kan være følgende uttrykk: "i et visst rike, i en viss tilstand", "gyldne kupler", "det er et tre", "et eventyr blir fortalt", "sjø-okiyan" og mange andre "eventyrord".

Begynnelsen på eventyr, deres mangfold

Begynnelsen og slutten av eventyr har en stor variasjon; de kjennetegnes av struktur, språk og semantisk innhold. Bare rundt 36 % av folkloreverkene har en tradisjonell begynnelse. Det er kjent for alle som er oppdratt med tradisjoner. Fra tidlig barndom, når et barn blir fortalt et eventyr, hører det følgende ord: "Det var en gang..." Totalt brukes minst ni typer åpninger når du forteller eventyr.

Slutt

"Dette er slutten på eventyret, og den som lyttet, bra gjort!" - en tradisjonell form for avslutning på mange folkeeventyr. I tillegg til eksemplet ovenfor, er det minst fem andre alternativer som fortelleren kan fullføre historien han forteller med. Når du vet hva begynnelsen er i et eventyr og hva det brukes til, er det ikke vanskelig å gjette til hvilket formål slutten brukes. Fabelaktige handlinger må bringes til sin logiske konklusjon. En velkomponert avslutning på arbeidet er med på å oppnå dette. For eksempel kan en historieforteller avslutte historien slik: "De lever og lever og lager gode ting!", "Dette skjer ofte!", "De lever og tygger brød!" Noen ganger kan historiefortelleren avslutte historien helt uventet, men han må huske at slutten oppsummerer alt som har blitt sagt.

Andre trekk ved strukturen til et folkloreverk

Eventyr, deres hoveddel og slutten kan inneholde repetisjoner. Hver nye repetisjon er noe forskjellig fra den forrige, og takket være dette kan leseren gjette hvordan hele historien vil ende.

Poetiske partier passer naturlig inn i folkeeventyrets struktur, noe som gir verket musikalitet og stemmer leseren på en spesiell poetisk bølge.

Diktene som historiefortelleren bruker har sine egne kjennetegn. Eventyrfortellinger skrevet utelukkende i slike vers er av stor interesse for leserne. Forfattere kaller det fantastisk.

I prosessen med å presentere innholdet i et eventyr, må fortelleren noen ganger ikke bare snakke, men til og med synge, siden heltene ofte bruker nettopp det seg imellom. Det er nok å huske eventyrene "Søster Alyonushka og bror Ivanushka", "Katt, hane og rev", "Ulv og syv små geiter" og andre.

Onomatopoeia, en livlig dialog mellom epitet, sammenligninger og hyperboler gjør verk av folkekunst lyse og uforlignelige. Det er ikke for ingenting at alle, unge og gamle, elsker russiske eventyr: folklore inneholder ikke bare visdom, men også den sanne skjønnheten til det russiske ordet.

Spørsmålet "Hvilke ord begynner med?", vil han mest sannsynlig navngi uttrykket "Det var en gang ...". Dette er faktisk den vanligste begynnelsen på russiske folkesanger. Noen andre vil definitivt huske: "I et visst rike, i en viss tilstand ..." eller "I det trettiende rike, i det trettiende..." - og han vil også ha rett.

Noen eventyr begynner med det vanlige ordet «en dag». Og i andre, som for eksempel i "De tre kongedømmene - kobber, sølv og gull", beskrives tiden som mer spesifikt, men fortsatt veldig vag, som et eventyr: "I den eldgamle tiden, da verden var fylt med nisser, hekser og havfruer «Da elvene rant av melk, var breddene gelé, og stekte rapphøns fløy over åkrene...»

Russiske folkeeventyr fra hverdagen, mer som vitser, klarer seg uten tradisjonell begynnelse. For eksempel, "En mann hadde en gretten kone ..." eller "To brødre bodde i samme landsby."

Lignende begynnelser finnes ikke bare i russiske folkeeventyr, men også i eventyr fra andre folk.

Hva snakker alle disse ordtakene om? Alt er veldig enkelt. Lytteren eller leseren settes umiddelbart i gang og finner ut med hvem, hvor og når de fabelaktige hendelsene vil finne sted. Og venter på fortsettelsen. Det er også viktig at disse frasene er rytmisk bygd opp på en slik måte at de skaper en viss melodiøsitet.

Opprinnelsen til forfatterens eventyr

Hos A.S. Pushkins "The Tale of the Golden Cockerel" bringer sammen to eventyrbegynner:
"Ingensteds, i det fjerne rike,
I den trettiende staten,
Det var en gang en strålende kong Dadon.»

Mange eventyr begynner ikke med tradisjonelle fraser. For eksempel er den første linjen i Andersens eventyr «Flint»: «En soldat gikk langs veien: en-to! en to!"

Eller her er et eksempel på begynnelsen av Astrid Lindgrens eventyr: «I byen Stockholm, på den mest vanlige gaten, i det mest vanlige huset, bor den mest vanlige svenske familien som heter Svanteson.» ("Baby og Carlson") "Den kvelden Roni skulle bli født, buldret torden." ("Roni er datteren til en røver")

Men også her kan man se at eventyr begynner enten med introduksjonen av en helt, eller med en betegnelse på handlingsscenen, eller snakker om tid.

Det er svært sjelden å finne eventyr, hvor begynnelsen er viet til lange beskrivelser. Vanligvis er begynnelsen ganske dynamisk.

For eksempel introduserer en av de mest elskede russiske barnepoetene, Korney Ivanovich Chukovsky, uten noen introduksjon, umiddelbart, som på flukt, leseren inn i det tykke av eventyrlige hendelser. "Teppet løp bort, lakenet fløy bort, og puten hoppet fra meg som en frosk." ("Moidodyr") "Silen galopperer gjennom åkrene, og trauet gjennom engene." ("Fedorinos sorg")

En god begynnelse i et eventyr er viktig. Stemningen som lytteren eller leseren vil fordype seg med i historien, avhenger av den.

Et av nøkkelmotivene i et eventyr er heltens reise til «det fjerne riket» - livet etter døden. En slik konstruksjon er tredelt: 1 - veien til en annen verden og krysse grensen fra de levendes verden til de dødes verden, 2 - "eventyr" i de dødes verden og 3 - veien tilbake og krysse grensen tilbake. Komplekse komposisjoner er på en eller annen måte basert på denne modellen, i stor grad utspring fra den...

____________________

D. Antonov
Eventyravslutninger: et forsøk på å lese

Spørsmålet vi vurderer i denne artikkelen er ganske uvanlig: dette er avslutningene på eventyr. Som du vet, utfører forskjellige typer avslutninger visse funksjoner: en vittig avslutning på et eventyr, skapelsen av en lykkelig slutt, etc. Forskningsfeltet vårt ligger i et annet område: vi vil være interessert i veldig spesifikke endinger som inneholder informasjon som ikke lett kan forklares. Slike avslutninger er ikke så ofte isolert fra den generelle massen, selv om deres antall og mangfold, kompleksitet og utbredelse i verden ikke tillater oss å gjenkjenne dem som et privat og ubetydelig element. La oss først gå til den tradisjonelle klassifiseringen.

Den første typen avslutninger beskrives kanskje best som plottavslutninger. Dette er avslutninger med internt fokus, de er relatert til eventyrets kontekst og er en del av dets struktur. Målet deres er å skape en lykkelig slutt som et viktig eventyrelement. I de fleste tilfeller rimer slike avslutninger ("og de begynte å leve, leve og gjøre godt"). I noen tilfeller er det ikke noe rim ("de begynte å leve og tygge brød", "de levde lenge og lystig", "og de levde alle lykkelige i alle sine dager", osv.). De er de vanligste.

Den andre typen avslutning kalles ofte en spøkeslutt. De er ikke knyttet til konteksten eller handlingen til eventyret (eller sammenhengen er betinget), men er en av komponentene i prosessen med å fortelle et eventyr, en dialog mellom fortelleren og lytterne. De bestemmes av rene eksterne faktorer knyttet til denne dialogen. Når det ikke er noen sammenheng, inneholder avslutningene som regel et lekent krav om belønning for historien («her er et eventyr for deg, og for meg et glass smør», «her er et eventyr for deg, og en haug med bagels for meg," "det er slutten på eventyret." , og jeg vil ha litt vodka, osv.). I andre tilfeller eksisterer det en betinget forbindelse med konteksten, og avslutninger bygges i henhold til følgende modell: når en handling som er påbegynt i eventyret er fullført, vil den fortsette (“når<...>(eventyrets helt – D.A.) vil våkne, så begynner eventyret”, “når grøten er kokt, så fortsetter eventyret” osv.) Dette inkluderer også en annen modell av avslutninger: en kort "eventyr", hvis formål er å rime et ord, oftest "slutten" ("i hagen deres var det en sølepytt, og i den var det en gjedde, og i gjedda var det en brann; dette eventyret har en ende"; "...hun selv er glede, i hennes øyne er det hengivenhet. Her begynte festen, og eventyret sluttet" /Af.567/, osv.). Det fullførte eventyret flyter over i en vits. rim, som har som mål å formidle i en rimet form ideen om at eventyret er fullført.

Moralistiske konklusjoner og konspirasjonsformler kan fungere som avslutninger – ganske uavhengige elementer, mer eller mindre knyttet til konteksten til selve eventyret (noen ganger er sammenhengen helt fraværende). Dette er den tradisjonelle inndelingen (1).

En litt annerledes serie avslutninger som interesserer oss innenfor rammen av dette verket, regnes ofte som morsomme. I mange tilfeller er de også rimede og i form er de nær typen diskutert ovenfor. Den mest kjente er en av de korteste modellene av slike avslutninger: "Og jeg var der, jeg drakk honning og øl, det rant ned barten min, men det kom ikke inn i munnen min." Imidlertid, sammen med denne populære eventyrformelen, er det ofte hele "historier" med ganske spesifikk informasjon i dem. I disse avslutningene fortsetter fortellerens fortelling om hendelsene som skjedde med ham på festen og etter den. Det enorme utvalget av slike avslutninger er forent av et fellestrekk - introduksjonen av den første personen og deres innhold - fortellerens fortelling om visse hendelser som skjedde med ham. Tradisjonelt er funksjonen deres definert som å understreke uvirkeligheten i alt som fortelles, introdusere komedie i historien, "defuse atmosfæren" (2). Slike avslutninger har imidlertid en rekke viktige særtrekk som ikke lar dem klassifiseres som humoristiske og tvinger dem til å skilles ut som en egen, helt spesiell type. Identifikasjonen av denne typen avslutning ser for oss ikke ut til å være et privat spørsmål om klassifisering, men å identifisere et nytt, lite berørt tidligere, informasjonsfelt for studier.

Et viktig – og etter vår mening identifiserende – trekk ved avslutninger av den tredje typen er notert av E.M. Meletinsky: dette er likheten mellom sistnevntes elementer med visse elementer i selve eventyrene, konstruksjonens nærhet til konstruksjonen av visse mytologiske motiver (3). I denne studien vil vi forsøke å vurdere og analysere plottene som ligger til grunn for avslutninger av den tredje typen.

I. VALG AV "DÅRLIG VEIEN"

1. "Og jeg var der." Den første uttalelsen fra fortelleren i avslutningene våre koker ned til det faktum at han var til stede på stedet som er beskrevet og var øyenvitne til de siste hendelsene i sin egen fortelling. I de fleste tilfeller er dette uttalt direkte, eller, sjeldnere, indirekte («Jeg fikk knapt beina med meg hjem fra den festen» (4), osv. – «Jeg var der» er utelatt, men underforstått). Denne informasjonen er nødvendig, siden alt som følger er bygget i samsvar med den. Oftest etterfølges denne setningen av en videre historie, men som du kan se, er den helt selvforsynt og kan brukes uten tillegg. Dette er en slags erklæring om sannhet, som indikerer at fortelleren er et øyenvitne og en slags karakter i historien. Han er til stede på heltens fest, og ytterligere eventyr skjer med ham. Hva kan dette bety?

Et av nøkkelmotivene i et eventyr er heltens reise til «det fjerne riket» - livet etter døden. En slik konstruksjon er tredelt: 1 - veien til en annen verden og krysse grensen fra de levendes verden til de dødes verden, 2 - "eventyr" i de dødes verden og 3 - veien tilbake og krysse grensen tilbake. Komplekse komposisjoner er på en eller annen måte basert på denne modellen, og etterlater den på mange måter. Det er ingen grunn til å dvele ved dette mer detaljert nå, siden vi har et annet mål: å finne ut om det er mulig og legitimt å korrelere denne modellen med plottet av avslutningene som interesserer oss, og hvilket bilde vil dukke opp hvis slike en parallell trekkes. Etter å ha tatt i bruk denne tilnærmingen, vil vi se at det som skjer med helten vår på den endelige eventyrfesten er bygget i henhold til modeller som lokaliserer dette stedet på en ganske interessant måte - en grensenøkkel.

2. Uspiselig godbit. En gang på "festen" snakker heltefortelleren først og fremst om mat. Han drikker honningøl, spiser kål osv. Men merkelig nok viser alle forsøkene hans på å spise noe som helst å være resultatløse. Mat kommer bare ikke inn i munnen. I tillegg til viljen til helten (og kanskje i samsvar med den), spiser han ikke et eneste stykke mat som tilbys ham der han ender opp. Dette er beskrevet på forskjellige måter. "Og jeg var der, jeg drakk honning og øl, det rant ned barten min, men det kom ikke inn i munnen min" - en modell, i forskjellige modifikasjoner, den vanligste i russiske eventyr (5). Imidlertid er "mjødøl" (honningvin, mjød) på ingen måte den eneste godbiten som helten ikke spiser; Det er også folk som dette: "Jeg var der, jeg slurpet øret mitt, det rant nedover barten min, men det kom ikke inn i munnen min" /Af.81/, "Jeg slurpet kutyaen min med en stor skje, den løp nedover skjegget mitt, men det kom ikke inn i munnen min!» /Af.207/, "de serverte Beluzhin - men forble uten middag" /Af.124/. I tillegg til dette brukes andre former for å uttrykke at det var umulig for helten å spise noe ved det mystiske festmåltidet: «til hvem det ble brakt med en øse, men til meg med en sil» /Af.322/, osv. .

Ideen om at maten på festen til eventyrets helter på en eller annen måte er spesiell og ikke egnet for folk å spise, er en av de viktigste. Hennes uttrykk kan være helt annerledes: "...de kalte meg til å drikke honning og øl med ham, men jeg gikk ikke: honningen, sier de, var bitter, og ølet var grumsete. Hvorfor en slik lignelse?" /Af.151/ og andre /kursiv mine. - JA./. Det er en viktig detalj i den siste slutten: den rimer ikke, ideen er "naken". Den tradisjonelle formelen: «Og han spiste og drakk, det rant nedover skjegget hans, men det kom ikke inn i munnen hans» – finnes også i latviske eventyr (6). La oss prøve å analysere dette motivet. Hva er mat som ikke kan spises? Som du vet er mat ekstremt viktig under overgangen fra de levendes rike til de dødes rike. De dødes mat har noen magiske egenskaper og er farlig for de levende. "...Vi ser at etter å ha krysset terskelen til denne verden, må vi først og fremst spise og drikke," skriver V.Ya. Propp (7). "Ved å spise mat beregnet på de døde, slutter romvesenet seg endelig til de dødes verden. Derav forbudet mot å berøre denne maten for de levende." "I en amerikansk historie later helten noen ganger bare som om han spiser, men kaster faktisk denne farlige maten på bakken," fortsetter han (8). Dette motivet er nært opp til situasjonen vår forteller. Det faktum at han ikke kan spise noe, selv om han prøver, motsier ikke i det hele tatt denne ideen. Det er sannsynlig at her blir maten til de døde som er "uspiselig" (dvs. uegnet til mat, farlig) for de levende til mat som ikke kan spises. Maten som beskrives virker ofte virkelig uegnet - de snakker om bitter honning og grumsete øl, og lignende beskrivelser finnes: "... Her behandlet de meg: de tok karet fra oksen og helte melk, så ga de meg en runde. , og jeg urinerte i samme kar. Jeg drakk ikke, spiste ikke..." /Af.137/. Her ser vi tydelig heltens motvilje mot å spise maten som tilbys på grunn av det faktum at den virker ubehagelig og uspiselig for ham - alle detaljene er designet for å styrke dette bildet. Helten fra russiske eventyr ber selv Yaga om mat fra de døde og spiser den, og går dermed inn i de dødes verden, som er det han streber etter. Så finner han likevel veien tilbake, og han klarer å vende tilbake, selv om returveien ofte er full av store farer - dette er mulig fordi i de dødes verden skaffer helten magiske evner (som ofte kommer til uttrykk i tilegnelse av magiske gjenstander eller assistenter) (9) . Med heltefortelleren skjer det noe annet. Han ender opp på en fest der alle godbitene er "uspiselige" for ham. Hvis vi antar at dette elementet er korrelert med eventyrmotivet om de dødes mat, må vi innrømme at posisjonen til helten vår er lokalisert av verdens grenser. For å komme videre, er det nødvendig å smake på maten til de døde, noe som betyr at han endelig slutter seg til etterlivet. I motsetning til helten i et eventyr, gjør ikke heltefortelleren dette. I samsvar med eventyrlige og mytologiske lover kan grensen i dette tilfellet ikke overvinnes. La oss se om andre elementer i avslutningene samsvarer med denne situasjonen.

3. Utvisning. Så etter å ha befunnet seg i samme situasjon som eventyrhelten, oppfører heltefortelleren seg annerledes. På grunn av dette er hele hans videre vei ulik veien til en helt. Ofte avslutter fortelleren avslutningen med beskjeden om at han ikke spiste noe etter å ha vært på festen, men i mer komplette versjoner av historiene er det en beskrivelse av ytterligere hendelser. Utvisningen som følger avslaget i avslutningene er ikke motivert av noe, og det ser ut til at det ikke følger i det hele tatt av det som ble sagt tidligere. I Afanasyev finner vi følgende eksempler: "Jeg var i det bryllupet, jeg drakk vin, det rant ned barten min, det var ingenting i munnen min. De satte en hette på meg og, vel, dyttet; de satte en kropp på meg: «Du, lille, ikke gjør noe oppstyr / ikke tulle.» /, kom deg raskt ut av gården"" /Af.234/, "... jeg drakk ikke, gjorde ikke spise, bestemte jeg meg for å tørke meg av, de begynte å slåss med meg; jeg tok på meg en caps, de begynte å dytte meg i nakken!» /Af.137/ /kursiv mine. – D.A./, "Og jeg var der, jeg drakk vin og øl, det rant på leppene mine, men det kom ikke inn i munnen min; så ga de meg en caps og dyttet meg; jeg gjorde motstand, men jeg kom meg unna" /Af.250/ og så videre. Her er det tydelig en sammenheng mellom eksilet og det faktum at fortelleren «ikke hadde noe i munnen» av maten som ble tilbudt. Vi ser det samme i en litt annen slutt – i eventyret fortalt av A.N. Korolkova: "En fest ble planlagt for hele verden. Og jeg var der. I stedet for øl, brakte de meg melk (en annen form for å uttrykke matens "uspisbarhet. - D.A.). De tok meg ved sidene, begynte å elt meg, og jeg begynte å le. Jeg drakk ikke, de begynte å slå meg. Jeg begynte å gjøre motstand, de begynte å slåss. Festen jeg var på var skandaløs" (10) / uthevelse lagt til. - JA./.

Det er avslutninger som vitner om heltefortellerens ønske om å trenge inn i verden som han snakket om i eventyret og feilen i dette forsøket: «Da ville jeg se prinsen og prinsessen, men de begynte å dytte meg ut av gården; jeg snek meg inn i porten og slo meg av hele ryggen!" /Af.313/. Hovedårsaken til at heltefortelleren ikke klarte å trenge inn i "domstolen" (riket, verden) der heltene hans bor (vegring av mat) er utelatt her, men ønsket og den påfølgende fiaskoen kommer tydelig til uttrykk. Så langt motsier ikke alle de analyserte fakta vår teori om konstruksjonen av plottet til disse avslutningene i samsvar med eventyrlige og mytologiske motiver. Avslutninger av den tredje typen inneholder imidlertid mange flere fakta som krever analyse.

4. Rømme. Vi nærmer oss vurderingen av en hel rekke fakta som danner en viss blokk - et av de viktigste elementene i slutten av et eventyr. Den første informasjonen som må vurderes er de mystiske gjenstandene mottatt av helten. Fortelleren mottar disse tingene fra de tilstedeværende på festen. I dette tilfellet er bortvisningsmotivet oftest utelatt. Et eksempel kan være følgende avslutninger: "...de ga meg en blå kaftan, en luftlinje og roper: "Blå kaftan!" Blå kaftan!" Jeg tenkte: "Ta av kaftanen!" - han tok den og kastet den av. De ga meg en caps og begynte å dytte meg i nakken. De ga meg røde sko, kråka flyr og roper: "Rød sko! Røde sko!" Jeg tenker: "Han stjal skoene!" - han tok den og kastet den" /Af.292/, "...de ga meg en caps og begynte å dytte meg; de ga meg en kaftan, Jeg går hjem, og meisen flyr og sier: «Den blå er god!» Jeg tenkte: «Kast den og legg den!» Jeg tok den av, og la den ned...» /Af.430/, etc. Så helten får noen ting. Dette minner oss om at grensens vokter (Yaga) kan bli en giver. I tilfellet når helten av egen fri vilje, gjennom mat, vasking i et badehus, slutter seg til de dødes verden, gir vaktgiveren ham magiske gjenstander (analogt med ervervede magiske evner). Er det mulig å anta i dette tilfellet at vi her har å gjøre med en annen versjon av handlingsutviklingen, når heltefortelleren ikke blir utvist, men anerkjenner seg selv som en av sine egne og mottar noen gaver i de dødes verden? Hvis dette er tilfelle, så overlappet disse to plottene hverandre ganske sterkt. I eksemplene ovenfor ser vi avslag på mat, mottak av gaver og (i ett av tilfellene) elementet som ligger i eksil («de begynte å presse»). Hvorfor er det et brudd på intern logikk i denne typen avslutninger? Skjer det i det hele tatt, eller er det andre lover på jobb her som vi ennå ikke har forstått? For å svare på disse spørsmålene er det nødvendig å studere mer detaljert motivet som interesserer oss.

Når vi vender oss til verdens folklore, kan vi trygt si følgende ting: i avslutninger av den tredje typen er det virkelig to alternativer for veien til heltefortelleren. Vi undersøkte det første alternativet i forrige avsnitt: helten ønsker å trenge inn i de dødes verden, han må bestå mattesten, men består ikke denne testen og blir utvist. Men det som er mest interessant, dette første alternativet er typisk spesielt for østslavisk materiale! Andre etniske grupper og folkeslag kjenner praktisk talt ikke den uheldige helten som ikke kom over testen og ble tvunget til å returnere halvveis. Dette er et karakteristisk trekk ved østslaviske eventyr, og det virker desto mer interessant; Derfor er denne delen basert på russisk materiale. I eventyrene om Europa, Persia, Abkhasia og Dagestan, som har omfattende avslutninger, ser bildet annerledes ut: elementer av fiasko og eksil er fraværende, og veien til heltefortelleren har en fullført form, nær det klassiske eventyret. fortellingsmodell. Det som interesserer oss her er at kombinasjonen av tilsynelatende inkompatible elementer i avslutningene av russiske eventyr på en eller annen måte viser seg å være forbundet med eksistensen av "mislykkede" og "vellykkede" alternativer for heltens vei.

I verdens folklore er det flere motiver for å skaffe seg magiske ting i de dødes verden: 1- helten mottar en magisk gjenstand og bringer den til de levendes verden - det mest kjente motivet, hvis røtter ble studert av V. Ya. Propp, 2- helten mottar en magisk gjenstand, men på vei tilbake mister han den på en eller annen måte - røttene til motivet går tilbake til mytene om tapet av udødelighet og 3 - helten mottar en magisk gjenstand og forlater den langs veien (kaster den tilbake) for å unnslippe forfølgelsen. Fjell, skog osv. oppstår fra gjenstander som kastes. – altså her har vi å gjøre med en refleksjon av myten om verdens struktur. Dermed ser vi at det er tre alternativer for å utvikle handlingen for å skaffe magiske gjenstander i de dødes verden. I selve russiske eventyr er det første og tredje plottet vanlige. Hva kan avslutningene våre forholde seg til? Etter å ha analysert alle fakta, vil vi komme til en noe uventet konklusjon: de er basert på det første alternativet - uten tap - i samsvar med hvilken avslutningene på den "vellykkede" banen blir funnet. Vi vil vende oss til spørsmålet om opprinnelsen og semantikken til alternativet "mislykket vei" på slutten av arbeidet; her vil vi understreke at etter vår mening er tapet av de mottatte gjenstandene av heltefortelleren en konsekvens av en viss transformasjon av alternativet med "vellykket" mottak av ting, dvs. klassisk eventyrversjon. Magisk flukt er ikke en prototype på motivet til en eventyrjakt her. Etter vår mening har vi ikke å gjøre med alternativene beskyttelse eller bortføring, men med en forvrengt versjon av ervervsplanen.

5. Mottatte varer. Nå er det på tide å vende seg til vurderingen av selve gjenstandene, mottatt av heltefortelleren og tapt av ham underveis. Disse elementene kan deles inn i to grupper. Den første er tingene som helten mottar i versjonen av slutten når motivet for tap er forbundet med motivet for å motta, som innledes med både en fest og et eksil. Den andre gruppen er ting som helten "mister" i en annen versjon av slutten, når motivet for å motta er tilstede uavhengig. I sistnevnte tilfelle er det gjenstand for en ganske sterk transformasjon. Den første gruppen, som kan sees av eksemplene ovenfor, inkluderer hovedsakelig klær: sko, shlyk, kaftan, cap. Av tegnene som kjennetegner disse tingene, er fargene deres ganske stabile: rød og, spesielt ofte, blå. Hvis den første fargen kan tolkes i betydningen "vakker", eller bare redusere bruken til behovet for å tegne en parallell "rød - stjålet", kan den blå fargen ha større betydning. Blå brukes til å bety svart; dens etymologi kan også spores tilbake til konseptet "skinnende, lysende." I begge tilfeller (og spesielt i det andre) er forbindelsen mellom denne fargen og de dødes verden ganske stabil. I folketro viser det seg ofte at det som kommer fra en annen verden ikke bare er gyllent (=skinnende), svart eller hvitt, men også blått. (Se for eksempel lignende bruk av blått i skandinavisk folklore) (11). På dette stadiet er dette alt som kan sies om gavene som er mottatt.

La oss nå se på den andre gruppen av elementer. De er presentert i avslutninger av en annen type, eksempler som vi ga ovenfor. Vekten her er nettopp på tap av ting; I tillegg er det to særtrekk: 1 - motivet for å skaffe ting er fraværende, 2 - tingene som beskrives er av en litt annen art enn i den første gruppen. "Jeg hadde også et gnagsår, voksskuldre og en ertepisk. Jeg så at en manns låve sto i brann; jeg satte opp gnagsår og gikk for å fylle låven. Mens låven strømmet, gnaget smeltet, og kråkene hakket på den lille pinnen." /Af.146/ er et typisk eksempel på slike endelser. Selv om minnet om tingenes opprinnelse i denne avslutningen ikke er bevart (i motsetning til den første gruppen, hvor motivet for å motta er bevart; tapet følger beskrivelsen av festen og eksilet), ser vi i dens siste del et bevart «spor ” fra de tidligere droppede motivene for eksil og flukt: “...jeg hadde en shlyk (forvandling fra “de ga meg en shlyk” - D.A.), jeg snek meg under kragen, men slo av meg dekket, og nå gjør det vondt. Det er slutten på eventyret!» /Af.146/. Dette elementet vitner om opprinnelsen til denne varianten av avslutninger fra den samme originale modellen, der ting er oppnådd i de dødes rike (derav de dårlig bevarte motivene for eksil og flukt med tap av ting). Det latviske eksemplet er også veldig veiledende. I den er heltefortelleren invitert til et bryllup. Han kjøper og lager sine egne klær, men merkelig nok er disse klærne laget av forskjellige matvarer (han laget støvler av pannekaker, kjøpte to sukkerhester og en pepperkakevogn...). Underveis, fra regn, sol osv., smelter alle gjenstander, blir våte og forsvinner som et resultat. Helten sitter igjen med ingenting (12). Hvordan vurdere slike sluttalternativer? Vi ser at her presenteres tapsmotivet separat. Det ble allerede nevnt ovenfor at alternativet "mislykket vei" ble konstruert med et visst brudd på logikken. "Tilknytningen" av motivet til gaver var ganske kunstig, noe som kunne ha påvirket dens etterfølgende separasjon fra motivene mat, eksil og flukt. Å motta objekter er konseptualisert allerede i denne verden ("de ga det til meg" erstattes av "Jeg hadde det," eller helten snakker om å kjøpe ting eller lage dem). Følgelig blir stien fra "festen" erstattet av stien "til festen" - gjenstander forsvinner på veien ikke tilbake, men dit. Når du kjenner den originale versjonen, kan du få en forklaring på hvorfor fortelleren snakker om noen merkelige ting som forsvinner fra ham slik at han sitter igjen med "ingenting". Dette er bevist av bevaring av elementer i jakten og selve beskrivelsen av ting. Dette er også for det meste klesplagg - en lue, kaftan, bukser osv. Men denne gangen viser det seg at de er laget av forskjellige matvarer. Dette kan forklares gjennom transformasjonen av motivet om ikke å overvinne mattesten, hvis minne er bevart i en så uvanlig form i slike avslutninger. I seg selv understreker dette motivet i avslutningene skjørheten, upåliteligheten til materialet - tingenes ikke-funksjonalitet ("nag, voksskuldre", "ertepisk" (13), etc.). Alt dette forklarer for lytterne årsaken til tapet av ting på en annen måte: de blir ikke forlatt av fortelleren selv på grunn av en "misforståelse", men forsvinner på grunn av deres skjørhet og manglende evne til å tilpasse seg virkeligheten.

Dette er hovedelementene som utgjør motivet for heltefortelleren til å motta magiske gjenstander. De forskjellige modifikasjonene har én ting til felles: uansett hva som skjer med helten vår, mister han alle tingene han tok fra grensen til de dødes rike, dit han ikke klarte å komme. Forklaringen på dette paradokset, så vel som hele situasjonen med tap og mislykkede forsøk på å overvinne grensen, ligger i studiet av røttene til alternativet "mislykket vei".

6. Alternativ "mislykket bane". La oss oppsummere det som er sagt. Vi undersøkte følgende elementer av avslutninger av den tredje typen: 1 - fortellerens utsagn om at han var der heltene han beskrev var. Nesten alle avslutninger begynner med denne uttalelsen. Studiet av ytterligere elementer lokaliserte stedet som fortelleren snakker om, og definerte det som grensen til de dødes rike. 2 - heltens historie om at etter å ha kommet dit, måtte han spise litt mat. 3 - karakterisering av mat som smakløs, praktisk talt uspiselig, etterfulgt av transformasjon til noe som ikke kan spises. 4 - heltens nektelse av å spise (i tilfelle den angitte transformasjonen, manglende evne til å spise den). 5 - konsekvensen av avslag er utvisning fra stedet hvor helten havner; noen ganger er utvisningen beskrevet med utelatelse av årsaken - avslag på mat, i dette tilfellet blir det styrket av det faktum at det er umulig å gå videre. 6 - et litt annet motiv for å motta gaver og så miste dem på vei tilbake. Alt dette er et element i varianten "dårlig vei", først og fremst presentert i avslutningene på russiske eventyr. Alternativet "mislykket vei" representerer veien til helten som ikke besto testen med å spise de døde, ble utvist fra grensen og ikke ble sluppet videre inn i de dødes rike. Beskrivelsen av denne stien er basert på det klassiske eventyrmytologiske motivet om grensen. Samtidig avviser vi ikke den tradisjonelt definerte funksjonen til disse endelsene som en indikasjon på uvirkelighet i diskursaspektet - å bruke dem til dette formålet og skape tilleggselementer som utelukkende er underlagt dette målet, finner faktisk sted. Imidlertid er konstruksjonen av denne typen avslutning, som bevarer spor av effektive eventyr-mytologiske modeller, "speil" transformert i forhold til eventyret, fra vårt ståsted deres viktigste, meningsbestemmende trekk. Hva er opprinnelsen til alternativet "mislykket vei", hvordan kan man bestemme tidspunktet for dets forekomst, og hva er årsaken til bruddet på intern logikk vi bemerket med anskaffelse/tap av ting etter utvisningen - spørsmål som vi vil prøv å svare når du vurderer alternativet "vellykket vei".

II. VALG AV "GOD LØY"

Her begynner vi å vurdere et annet plot av avslutninger av eventyr - alternativet "heldig vei" og analysere dets bestanddeler.

Grense. Motivet for å teste mat er også tilstede i «god reise»-versjonen, men her handler heltefortelleren «riktig» (i samsvar med eventyrmodellen). "Jeg besøkte ham selv. Jeg drakk Braga og spiste halva!" (14), "Jeg gikk i bryllupet deres og kan fortsatt ikke glemme det!" (15), sier eventyrene om Dagestan. "De arrangerte et rikt bryllup. Og de ga meg en god drink, og nå lever de i lykke og velstand" (16), etc. Det er slike eksempler i russiske eventyr: "Jeg var der nylig, drakk honning og øl, badet i melk, tørket meg," "Jeg besøkte dem nylig, drakk honning og øl ..." (17), osv. Men, testmaten er på ingen måte det eneste overgangselementet. Grensemotivet i sin "vellykkede" versjon presenteres ganske bredt. Dette skjer fordi helten må krysse grensen to ganger. Ofte er det returmotivet som noteres til slutt. Grensen er tilstede i avslutningene og latent – ​​gjennom en viss kontrast mellom de dødes rike og de levendes verden.

Motivet til grensen kommer ganske fullt ut i persiske eventyr. Et av de mest karakteristiske eksemplene: "Vi dro opp - vi fant kold melk og anså eventyret for å være vår sannhet. Vi kom tilbake ned, stupte ned i mysen, og eventyret vårt viste seg å være en fabel" (18) . Slike avslutninger inneholder et ganske stort informasjonsfelt. Den inneholder tre viktigste elementer: opposisjon 1 - "melk - myse (yoghurt)", 2 - "topp - bunn", og 3 - "fabel - fiksjon".

A. "Melk - myse." Når vi vurderer dette elementet, kommer vi over veldig interessante motiver - helten som drikker melk og myse, eller svømmer der. La oss først vurdere det første alternativet, kjent for russiske eventyr ("Jeg var der nylig, drakk honning og øl, badet i melk, tørket meg av" (19), "Jeg besøkte dem nylig, drakk honning og øl, badet i melk , tørket meg av.» " (20) osv.). Motivet med å bade i melk er kjent i folklore; både helten og den gamle kongen bader i melk. Å bade i melk forvandler helten. Etter å ha undersøkt dette motivet, har V.Ya. Propp kommer til den konklusjon at det henger sammen med heltens passasje gjennom et dyr. Dette får deg til å se på denne historien på en helt annen måte. "Vi er dermed tvunget til å konkludere med at forvandling, heltens apoteose, er grunnlaget for dette motivet," skriver han, "motivet for den gamle kongens død er kunstig knyttet til det.

At den som ankommer de dødes rike opplever en forvandling - dette er kjent, og vi har en refleksjon av denne tanken også her" (21) - avslutter han / min kursivering - D.A./. Motivet med å bade i melk henger sammen med ideen om forvandlingen av helten ved å komme inn i de dødes rike. Væsker er vanligvis av to typer - melk og vann (22), (melk og myse, kokt melk i våre avslutninger). Dette elementet korrelerer med transformasjonen når man krysser grensen fra de levendes verden til de dødes verden og tilbake.

"Vi skyndte oss opp - vi drakk myse, vi gikk ned - vi spiste koket melk, eventyret vårt ble virkelighet" (23) - sier fortelleren i et persisk eventyr. Dette motivet kan tilskrives transformasjonen av det samme badet i melk (en lignende transformasjon er tilsynelatende "funnet" av melk og myse av heltefortelleren på vei). Kanskje er dette riktignok tilfellet, men her kan man ikke unngå å foreslå en sammenheng mellom de to drikkende (og antagonistiske) væskene med motivet «levende og dødt» («sterkt og svakt») vann. La oss gå til analysen av dette motivet utført av V.Ya. Propp. "...jeg antar at "levende og dødt vann" og "svakt og sterkt vann" er ett og det samme<...>En død mann som vil til en annen verden bruker bare vann. En levende person som ønsker å komme dit bruker også kun en. En person som har satt sin fot på dødens vei og ønsker å komme tilbake til livet, bruker begge typer vann» (24), skriver Propp / min kursiv - D.A./. Situasjonene der disse motivene brukes i avslutningene korrelerer også med heltens passasje til de dødes rike og tilbake til de levendes verden med sekvensiell bruk av to typer væsker, antagonistiske per definisjon (melk/myse, koket melk).

B. "Topp - bunn." Begrepene "topp" og "bunn" er direkte forbundet i avslutningene med motsetningen til "melk" og "myse" - følgelig, hvis vi trekker de samme parallellene, er begrepene "topp" og "bunn" også direkte knyttet til overgangen fra de dødes verden til de levendes verden og tilbake. Motsetningen mellom opp og ned er som kjent et av de viktigste mytologiske elementene som tilsvarer ideer om verdens struktur. Det binære systemet "topp - bunn" skiller og forener den levende verden og den andre verden. Det er "to-term" bildet av verden som er originalt, men det har evnen til å "snu over", dvs. ett begrep - "opp" eller "ned" - kan bety enten de dødes rike eller de levendes verden (25). Dette kan forklare inkonstansen i begrepene "opp og ned" i avslutninger - deres betydning endres faktisk om hverandre. På en eller annen måte er begrepene "topp" og "bunn" direkte relatert til begrepene om de dødes verden og de levendes verden. Vi får følgende bilde: helten drar på en reise, bader i melk eller drikker litt væske, som et resultat krysser han grensen mellom "topp" og "bunn", så kommer han tilbake og utfører de samme operasjonene ["de skyndte seg opp" - drakk myse, gikk ned - De har spist nok koket melk..." (26)]. Dette systemet korrelerer tydelig med motivet for å krysse grensen mellom de dødes rike og de levendes verden.

V. "Sant - fabel." Den siste av de fremhevede opposisjonene er opposisjonen «de var/var ikke». Her manifesterer grensemotivet seg kanskje mest komplekst – gjennom kategorien virkelighet. Det som er virkelig for de dødes verden er åpenbart uvirkelig for de levendes verden; Lovene for de dødes rike gjelder ikke blant de levende. Fortelleren ser ut til å understreke at han, etter å ha krysset grensen, befinner seg i en annen virkelighet, hvor forskjellige lover gjelder.

I samsvar med dette endres holdningen til historien. La oss gi de mest illustrerende eksemplene fra persiske eventyr, som inneholder alle tre motivene: "Vi gikk ovenpå - vi fant krøllet melk, men eventyret vårt ble ansett som sant. Vi kom tilbake ned - vi stupte ned i mysen, men eventyret vårt snudde ut til å være en fabel» (28) / min kursiv. - JA./; "Og vi gikk ned - vi fant krøllet melk, vi løp langs den øverste stien - vi så mysen, vi kalte eventyret vårt en fabel. Vi skyndte oss opp - vi drakk mysen, vi gikk ned - vi spiste oss mette på krøllete melk, eventyret vårt ble virkelighet"; "Da vi gikk opp, fant vi koagulert melk, mens vi gikk ned, fant vi myse: eventyret vårt viste seg å være en fabel. Da vi gikk opp, fant vi en fabel, mens vi løp ned, fant vi koagulert melk: eventyret vårt viste seg å være virkelighet» (29). En differensiert holdning til det som fortelles på ulike sider av linjen som krysses av helten trekkes langs linjen fakta/fiksjon. Følgelig er det på en eller annen måte et utsagn om at eventyret er virkeligheten på den andre siden av grensen. Dette alternativet er også interessant: "Dette eventyret vårt er en sann historie, hvis du går opp, vil du finne surmelk, hvis du går ned, vil du finne surmelk, men i eventyret vårt vil du finne sannheten" (30) / uthevelse lagt til. - JA./. I samsvar med dette, for å oppdage sannheten i det som blir fortalt, er det nødvendig å krysse grensen til verdener der andre lover gjelder (sammenlign med referansen til myte langs linjen av fabel/fabel i det abkhasiske eventyret: "Jeg fortalte deg en sann historie, som ligner på fiksjon. Hvis du spør meg: Er dette sant eller en løgn? - Jeg vil svare: hvis legenden er sann, er den også sann" (31) / uthevelse lagt til - D.A./.

Til slutt er motivet for overgang og retur svært bredt representert. På slutten av det latviske eventyret, som refererer til alternativet "dårlig sti", skyter soldatene helten fra en kanon, hvor han klatret for å unnslippe regnet. Den siste setningen er typisk for mange avslutninger: «så jeg fløy i denne retningen, rett til sognet vårt» (32). Vi ser det samme på slutten av det abkhasiske eventyret: «Nå har jeg kommet derfra og funnet meg selv blant dere» (33) /min kursiv – D.A./.

Det er et stort antall lignende eksempler - fortelleren bekrefter utseendet sitt blant lyttere, i et gitt område, stat, etc. som det som skjedde etter å ha beveget seg over grensen, som kan uttrykkes på en rekke måter (flyging, kryssing av en bro, etc.) og er typisk for begge avslutningene. Deretter får vi vite at heltefortelleren gir kunnskapen han har mottatt videre til folk («Jeg fant ut om alt og fortalte deg om det» (34) osv.). I tillegg kan fortelleren separat rapportere at han selv er øyenvitne til det som ble fortalt: «og den som sist fortalte dette eventyret, så det hele med egne øyne» (35), heter det i et av eventyrene til brødrene Grimm; «og ved deres død ble jeg, vismannen, og når jeg dør, slutter hvert eventyr» (36), osv. Dermed viser bevegelsesmotivet seg i mange tilfeller å henge sammen med påstanden om autentisiteten til hva som fortelles.

Her kan vi fange noen hint om å tilegne seg kunnskap som målet om å overvinne grensen av heltefortelleren («Jeg besøkte dem nylig, drakk honning og øl, snakket med ham, men glemte å spørre om noe» (37) – rapportert i et russisk eventyr; "Jeg var også på denne festen. Jeg drakk mosen med dem. Jeg fant ut om alt og fortalte deg om det" (38) - sier fortelleren til Dagestan, etc.). I et av Dagestan-eventyrene kommer vi over et veldig interessant eksempel: «Jeg var på festen, danset som en bjørn, og så lot folket synge og ha det gøy, og jeg løp til de små barna for å fortelle dem denne feen fortelling» (39). Her dukker det opp to motiver: ønsket om å formidle den ervervede kunnskapen og en åpenbart rituell «bjørnedans».

Vi avslutter vår vurdering av et av nøkkelmotivene i avslutningene på eventyr - grensen. Overgangen er det viktigste stadiet i heltefortellerens reise, og ofte er oppmerksomheten i slutten rettet mot den. Å krysse grensen tilbake er et eget motiv som har sine egne uttrykksmåter (40).

III KONKLUSJON

Etter å ha undersøkt materialet vårt kort, ser vi et helt kompleks av mytologiske konstruksjoner inneholdt i strukturen til gruppen av avslutninger vi har vurdert. Målet vårt her var å illustrere selve det faktum at strukturelle strukturer utvikler seg i henhold til mytologiske modeller som er iboende i eventyr. Versjonen av "den gode reisen"-avslutningen inneholder fortellingen om heltefortelleren, konstruert i samsvar med eventyrmodellen. Helten består testen med mat, bader i melk eller drikker litt væske, som et resultat av at han overvinner grensen og havner i de dødes rike. Her kan han tilegne seg magisk kunnskap (bjørnedanser, etc.), eller visse gjenstander (i et eventyr - en analog av de ervervede evnene). Etter dette vender han tilbake til de levendes verden og gir kunnskapen han har tilegnet seg videre til folk – for det første er dette de samme eventyrene. Dette er omrisset av avslutningene til alternativet "god vei". Selve fenomenet med å konstruere den endelige formelen etter den eventyrmytologiske modellen ser ut til å være et interessant faktum - dens tilstedeværelse som sådan (som et selvforsynt element) ble ikke notert i studier av eventyrformler; funksjonen og opprinnelsen til denne typen avslutning er et uundersøkt spørsmål. Vi ser en særegen overføring av eventyrmodeller til den endelige formelen, som får ulike typer uttrykk.

En annen type avslutning er alternativet "dårlig vei". Mens avslutningene diskutert ovenfor kan karakteriseres som kopiering - konstruksjonslovene tilsvarer eventyr-mytologiske modeller - viser konstruksjonen av avslutningene til den "mislykkede banen" seg å være speil, det motsatte av dette alternativet.

Først av alt ser vi at utviklingen av plottet til "dårlig vei"-avslutninger skjer i samsvar med og på grunnlag av de samme eventyr-mytologiske modellene som ligger til grunn for alternativet "vellykket vei". Heltens oppførselsregler viser seg imidlertid å være brutt, noe som innebærer et brudd på hele systemet - situasjonen blir snudd "opp ned" med introduksjonen av latterliggjøring og elementer av bøffel; tale er alltid rytmisk og rimet. Den tradisjonelle betraktningen av disse avslutningene definerer deres funksjon som en uttalelse om uvirkeligheten i historien fortalt ved å demonstrere uvirkeligheten i den beskrevne situasjonen (festen). Imidlertid oppstår en annen hypotese angående semantikken til avslutningene på den "mislykkede banen". Basert på materialet vi har tatt i betraktning fra russiske eventyr, blir et element av bølleskap synlig, og blir det avgjørende imperativet for disse avslutningene. Latterliggjøringen er ikke rettet så mye mot selve situasjonen som mot figuren til heltefortelleren. Latter er først og fremst forårsaket av beskrivelsen av helten - handlingene utført av ham og på ham: "det rant ned barten hans, det kom ikke inn i munnen hans," "de begynte å dytte ham i nakken," "de snek seg inn i porten - men slo av et dekk og nå gjør det vondt” /Af.146/ og så videre. I heltens beskrivelse av seg selv er det tydelig en viss "fattighet", ironisk selvironering. Som vi husker, får helten fra alternativet "mislykket vei" mange ting, men mister alt underveis, noe som skjer på grunn av hans "dumhet", "uflaks", etc. Dette elementet virker viktig så vel som ideen om ikke-funksjonaliteten til de mottatte objektene og uvirkeligheten i det som beskrives - tilstedeværelsen av elementer av bøffelighet tilbakeviser ikke rollen til denne typen avslutninger som indikerer uvirkelighet av det som blir fortalt, men introduserer et annet aspekt av betraktning. Den karakteristisk frekke måten fortelleren beskriver seg selv på tvinger en til å fremsette en antagelse om den senere opprinnelsen til avslutningene på den "mislykkede veien", deres opprinnelse fra avslutningene til den første versjonen, og utvikler seg i henhold til det riktige eventyret- mytologisk modell. Denne antagelsen støttes av det faktum, bemerket under studien, at elementene i avslutningene på den "mislykkede banen" er en direkte tilpasning av elementene i den klassiske eventyrversjonen som ligger til grunn for avslutningene på den "vellykkede banen", med tapet av det logiske omrisset (mottak av gaver skjer etter eksil og er ikke rettferdiggjort av noe annet enn behovet for å bruke dette elementet med et minustegn, i en "omvendt tilstand" - logikken er ikke basert på den konsistente omrisset av det som blir fortalt, men om behovet for å introdusere et element av negasjon i alle komponentene i den originale versjonen). I dette tilfellet kan det hende vi har å gjøre med en omarbeiding av den "heldige reisen" som ender med et underliggende imperativ om tull. Det som er karakteristisk her er at avslutningene på den "mislykkede veien" først og fremst er iboende i slavisk materiale, mest vanlig i russiske eventyr, mens sistnevnte (som er viktig) også inneholder varianter av den "vellykkede veien."

I en komisk sammenheng snakker fortelleren om tapet av alle ting mottatt, men det er også gjenstander som ikke forsvinner som står i en rimsekvens med et verb. Den vanligste av dem er hetten. Eksemplene er typiske og tallrike: «Og jeg var der, jeg drakk vin og øl, det fløt på leppene mine, men det kom ikke inn i munnen min; så ga de meg en caps og dyttet meg, jeg gjorde motstand og kom meg ut ” /Af.250/ /min kursiv . – D.A./, "Jeg var i det bryllupet, jeg drakk vin, det rant nedover barten min, det var ingenting i munnen min. De satte en hette på meg og, vel, dyttet..." /Af.234/, etc. (41).

Denne utbredte bruken av hetten i sluttstrukturen reiser også spørsmål om muligheten for middelaldersk kulturell påvirkning. "Inversjon" av virkeligheten er et grunnleggende element i tullete; her er det en fullstendig endring av tegn i det semiotiske systemet (42). Karakteristisk er også en spesifikk selvironering, en komisk utarming av fortelleren. Disse elementene, som er karakteristiske for avslutningene på alternativet "mislykket vei", er helt i samsvar med tradisjonene for buffoonery, og først av alt med den gamle russiske latterkulturen (43). Den konsekvente omarbeidingen av elementene i avslutningene på den "vellykkede veien", som utvikler seg i henhold til den eventyrlige-mytologiske modellen, samsvarer virkelig med lovene i dette kulturelle miljøet. Hvis dette er tilfellet, viser funksjonen med å indikere uvirkelighet seg i en viss forstand sekundær - ikke grunnleggende, men ledsagende. Den middelalderske opprinnelsen til avslutningene på den "mislykkede banen" på grunnlag av opprinnelig kopiering, i samsvar med fremveksten av en ny kategori av historiefortellere som introduserer elementer fra et annet kulturelt miljø, ser på dette stadiet ut til å være et av de mulige alternativene. Dette er hovedbestemmelsene i vår foreslåtte hypotese.

Forkortelser
Af. – Afanasyev A.N. Russiske folkeeventyr: I 3 bind / Rep. redaktører E.V. Pomerantseva,
K.V. Chistov. – M.: Nauka, 1984.

Relaterte publikasjoner