Biografi om Gumilyov. Gumilev Nikolay Stepanovich: kort biografi Trenger du hjelp til å studere et emne

I oktober 1911 ble det stiftet en ny litterær forening, «Poetenes verksted», hvis ledere var N.S. Gumilev og S.M. Gorodetsky. Navnet på sirkelen indikerte deltakernes holdning til poesi som et rent profesjonelt virkefelt. "The Workshop" var en skole for formell mestring, likegyldig til særegenhetene ved deltakernes verdensbilde.

Arbeidet til den fremragende poeten, en av grunnleggerne av "Workshop of Poets", ble et eksempel på å overvinne den estetiske doktrinen om Acmeism.

Nikolai Stepanovich Gumilyov ble født 3. april 1886 i Kronstadt i familien til en marinelege. Tidligere tilbrakte den fremtidige poeten sin barndom i Tsarskoye Selo, hvor foreldrene flyttet etter farens oppsigelse fra militærtjeneste. Der studerte han ved Tsarskoye Selo gymnasium, hvis direktør var I.F. Annensky. På dette tidspunktet begynte Nikolais vennskap, først med Andrei Gorenko, og deretter med søsteren Anna, den fremtidige poetinnen Akhmatova, som han begynte å dedikere sine lyriske dikt til.

Gumilyov begynte å skrive poesi i en alder av tolv og publiserte sin første historie i en håndskrevet gymdagbok. Da familien flyttet til Kaukasus i 1900, skrev han entusiastisk dikt om Georgia og tidlig kjærlighet. Gumilyovs første dikt, publisert i Tiflis-avisen (1902), er av romantisk karakter og skildrer en lyrisk helt som suser fra "byene inn i ørkenen", som tiltrekkes av de rastløse "mennesker med en ildsjel" og med en " tørst etter godt» («Jeg løp inn i skogen fra byene...»).

Gumilyov begynte sin reise i litteraturen på tidspunktet for storhetstiden til symbolistisk poesi. Det er ikke overraskende at det i hans tidlige tekster er en veldig merkbar avhengighet av symbolikk. Det er interessant at den fremtidige Acmeist ikke i sitt arbeid fulgte den kronologisk nærmeste generasjonen av unge symbolister, men ble styrt av den poetiske praksisen til de eldre symbolistene, først og fremst K.D. Balmont og V.Ya. Bryusova. Fra den første, i Gumilyovs tidlige dikt - landskapets dekorativitet og en generell trang til fengende ytre effekter, fra den andre ble den aspirerende poeten samlet av en sterk personlighets unnskyldning, avhengighet av solide karakteregenskaper.

Men selv på bakgrunn av Bryusovs lyriske heroikk, ble posisjonen til tidlig Gumilyov preget av spesiell energi. For hans lyriske helt er det ikke noe gap mellom virkelighet og drømmer: Gumilyov hevder prioriteringen av vågale drømmer og fri fantasi. Hans tidlige tekster er blottet for tragiske toner; dessuten er Gumilev preget av tilbakeholdenhet i manifestasjonen av alle følelser: han vurderte en rent personlig, konfesjonell tone på den tiden som nevrasteni. Den lyriske opplevelsen i hans poetiske verden er absolutt objektivisert, stemningen formidles av visuelle bilder, ordnet i en harmonisk, "pittoresk" komposisjon.

Gumilyov og dikterne i hans generasjon stolte på sensorisk oppfatning, først og fremst visuell, mye mer. Utviklingen av tidlig Gumilev er den gradvise konsolideringen av nettopp denne stilistiske kvaliteten: bruken av de visuelle egenskapene til bildet, rehabiliteringen av en enkelt ting, viktig ikke bare som et tegn på mentale bevegelser eller metafysiske innsikter, men også (og noen ganger først og fremst) som en fargerik komponent av den generelle dekorasjonen.

I 1905, i St. Petersburg, ga Gumilyov ut sin første diktsamling, «The Path of the Conquistadors». Denne ungdommelige samlingen reflekterte perfekt den romantiske stemningen og den fremvoksende heroiske karakteren til forfatteren: boken var dedikert til modige og sterke helter, som muntert vandrer mot farer, "lener seg mot avgrunner og avgrunner." Poeten glorifiserer en viljesterk personlighet, uttrykker sin drøm om bragd og heltemot. Han finner for seg selv en slags poetisk maske - en conquistador, en modig erobrer av fjerne land ("Sonnett"). Forfatteren betraktet dette diktet som programmatisk. I den likner han seg selv med de eldgamle erobrerne som utforsker nye jordiske rom: «Som en conquistador i et jernskall, / jeg la ut på veien...». Diktet forherliger en modig duell med død og utrettelig bevegelse mot det tiltenkte målet. Skrevet i form av en sonett, er det interessant fordi det glorifiserer dristig risiko, mot og overvinnelse av hindringer. Samtidig er Gumilyovs helt blottet for dyster alvor og truende konsentrasjon: han går "lystent", "ler" av motgang, hviler "i en gledelig hage."

Men et annet tema avsløres i diktet, dets andre plan avsløres i det. Gumilyov omtalte også "conquistadorene" som erobrere som "fylte poesiens skattkammer med gullbarrer og diamantdiadem." Diktet taler derfor om oppdagelsen av nye poetiske kontinenter, om mot til å mestre nye temaer, former og estetiske prinsipper.

Samlingen ble lagt merke til av den mest fremtredende symbolistiske poeten V. Bryusov, som publiserte en anmeldelse av den første opplevelsen til nybegynnerforfatteren i magasinet hans "Scales". Denne anmeldelsen, som inspirerte den unge mannen, ble årsaken til den aktive korrespondansen mellom dikterne, og Gumilyovs videre vekst ble i stor grad bestemt av påvirkningen fra V. Bryusov, som den unge forfatteren kalte sin lærer.

I 1906 ble Gumilev uteksaminert fra videregående skole og tilbrakte deretter omtrent tre år i Paris, hvor han ga ut magasinet "Sirius", skrev en rekke noveller ("Prinsesse Zara", "Den gyldne ridder", "Fiolinen til Stradivarius" ) og publiserte en diktsamling "Romantiske blomster" (1908). Samlingen inneholder dikt dedikert til Kairo-seilere og barn, Tsjadsjøen, neshorn, jaguar og sjiraff. Men det som er spesielt viktig er at poeten lærer å skildre disse heltene i tekstene hans objektivt, volumetrisk og levende ("Hyene", "Siraff"). V. Bryusov setter stor pris på samlingen som Gumilyov "definitivt tegner bildene hennes."

Da han kom tilbake til Russland (1908), gikk Gumilyov inn på St. Petersburg-universitetet, samarbeidet aktivt i aviser og magasiner, og grunnla "Academy of Verse" for unge poeter. I 1909-1913 foretok han tre reiser til Afrika. I 1910 giftet han seg med A.A. Gorenko.

Gumilev fortsatte sin poetiske utvikling i neste samling "Pearl" (1910), dedikert til V. Bryusov. Dette er også en bok med romantiske dikt. For å intensivere det maleriske i diktene hans, starter Gumilyov ofte fra kunstverk ("Portrett av en mann", "Beatrice"), som oppmuntrer ham til å være beskrivende. En annen billedkilde er litterære emner ("Don Juan") og motiver fra symbolistenes dikt (Balmont, Bryusov).

Det er umulig å ikke legge merke til i samlingen den større elastisiteten til verset, raffineringen av poetisk tanke, som senere vil bli følt i "Kapteiner". Gumilyov skisserte forsiktig veiene som ville føre ham til samlingene "Alien Sky" og "Bonfire".

På begynnelsen av 1910-tallet. Gumilyov ble grunnleggeren av en ny litterær bevegelse - Acmeism. Akmeismens prinsipper var i stor grad et resultat av Gumilyovs teoretiske forståelse av sin egen poetiske praksis. Nøkkelkategoriene i Acmeism viste seg å være kategoriene autonomi, balanse og spesifisitet. "Handlingsscenen" til de lyriske verkene til Acmeistene er jordelivet, kilden til begivenhet er aktiviteten til mennesket selv. Den lyriske helten fra den akmeistiske perioden av Gumilyovs verk er ikke en passiv betrakter av livets mysterier, men en organisator og oppdager av jordisk skjønnhet.

Fra den frodige retorikken og den dekorative blomstringen i sine første samlinger, beveger Gumilyov seg gradvis til epigrammatisk strenghet og klarhet, til en balanse mellom lyrikk og episk beskrivende evne.

For 1911-1912 Det var en periode med organisatorisk enhet og kreativ blomstring av Acmeism. På dette tidspunktet publiserte Gumilyov sin mest "akmeistiske" diktsamling - "Alien Sky" (1912). Her føler man måtehold av uttrykk, verbal disiplin, balanse mellom følelse og bilde, innhold og form. Boken inkluderer dikterens dikt, utgitt i 1910-1911 i Apollo.

Det skal sies at romantiske motiver fortsatt er merkbare i samlingen. I boken som helhet ble de akmeistiske trekkene til N. Gumilyovs poesi tydelig reflektert: lys figurativitet, fortelling, en tendens til å avsløre den objektive verden, svekkede musikalske og emosjonelle prinsipper, vektlagt lidenskap, uttrykksfullhet i beskrivelser, mangfoldet av ansikter til den lyriske helten, et klart syn på verden, et adamistisk verdensbilde, klassisk stil, balanse mellom volum, presisjon i detaljer. For å støtte og styrke den akmeistiske tendensen til samlingen hans, inkluderte N. Gumilyov oversettelser av fem dikt av Théophile Gautier. Boken inkluderer også syklusen "Abyssinian Songs", som viser hvordan Gumilevs tilnærming til å formidle den eksotiske verden har endret seg betydelig. Utmerket i samlingen er diktene «The Discovery of America» og «The Prodigal Son», samt enakters stykket «Don Juan in Egypt».

I samlingen kan man føle forfatterens åpenbare avvik fra det russiske temaet. Imidlertid dedikerte Gumilev en av delene av boken til sin landsmann Anna Akhmatova, som i 1910 ble dikterens kone. Til de sytten diktene i denne delen kan ett til legges til - "Fra slangens hule", som avslutter den første delen av samlingen.

Samlingen "Alien Sky" fremkalte mange positive reaksjoner, noe som gjorde navnet til forfatteren allment kjent og skaffet ham et rykte som en mester.

En av hovedkarakteristikkene til Gumilyovs arbeid kan kalles kulten av modig risiko, som er nedfelt i hans verk av mange sjangre. Dette er essays om en reise til Afrika (1913-1914), "African Diary" (1913), historiene "African Hunt" (1916) og "Forest Devil" (1917).

Med utbruddet av første verdenskrig meldte poeten seg frivillig til Uhlan-regimentet og ble tildelt to St. George-kors for sin deltakelse i fiendtlighetene. Poeten snakket om sin deltakelse i kamper i "Notes of a Cavalryman" (1915-1916).

Livsbekreftende patos lever i den nye diktsamlingen «Quiver» (1916), utgitt på høyden av første verdenskrig.

I samlingen "Bonfire" (1918), som inkluderer dikt laget i 1916-1917, fortsetter dikteren å utforske lagene i verdenskulturen. Denne gangen vender han seg til gammel kunst, og lager en salme til Nike of Samothrace, som ligger i Louvre, som representerer henne "med armene utstrakte." I samme diktbok gjenskaper Gumilyov Norge i sin fantasi, og korrelerer dets mennesker og landskap med bildene til Ibsen og Grieg; Sverige og dets "forvirrede, uenige Stockholm." Men her modnes også russetemaet. Mange funksjoner i denne samlingen kan bli funnet i diktet "Høst". Blant diktene om innfødte vidder, rognehøst, barndommens "honningluktende enger" dukker det naturligvis opp linjer om munkenes kunst og innsikten til Andrei Rublev, hans ikoner og fresker.

Revolusjonære hendelser i Russland fant N. Gumilyov i Frankrike. Derfra flyttet han til England, til London, hvor han jobbet med historien "The Merry Brothers". I løpet av denne perioden tok han en ny tilnærming til litterære spørsmål, og trodde at russiske forfattere allerede hadde overvunnet perioden med retorisk poesi, og nå var tiden kommet for verbal økonomi, enkelhet, klarhet og pålitelighet.

Da han vendte tilbake til Petrograd gjennom Skandinavia i 1918, ble Gumilyov energisk involvert i det den gang turbulente litterære livet, som han i lang tid hadde blitt revet bort fra av krigen. Han snakket åpent om sine monarkiske preferanser og så ikke ut til å merke de dramatiske endringene i landet. Han hadde det vanskelig med sammenbruddet av sin første familie, men intenst kreativt arbeid hjalp ham med å helbrede hans mentale sår. Poeten publiserer et nytt dikt – «Mick» – med et afrikansk tema, gjenutgir tidlige diktsamlinger, jobber entusiastisk på World Literature-forlaget, der Gorky ble tiltrukket og hvor han leder den franske avdelingen; han organiserer selv flere forlag, gjenskaper «Poetenes verksted» og administrerer filialen, «Sounding Shell»; oppretter Petrograd-grenen av Union of Poets, og blir dens formann.

De siste tre årene av dikterens liv (1918-1921) var uvanlig fruktbare kreativt. Gumilyov oversetter mye, snakker om kveldene og leser diktene hans, forstår teoretisk praksisen med akmeisme, publiserer samlingen "Tent" i Sevastopol, igjen dedikert til det afrikanske temaet (dette var den siste boken utgitt i løpet av forfatterens levetid), skaper "The Poem of the Beginning» (1919-1921), der han tar opp det filosofiske og kosmogoniske temaet.

Poeten forbereder for publisering en ny betydningsfull diktsamling, «Ildstøtten». Det inkluderer verk laget i løpet av de siste tre årene av dikterens liv, hovedsakelig av filosofisk karakter ("minne", "Sjel og kropp", "Den sjette sansen", etc.). Tittelen på samlingen, dedikert til Gumilyovs andre kone Anna Nikolaevna Engelhardt, går tilbake til bibelske bilder, Det gamle testamentets «Nehemias bok».

Blant de beste diktene i den nye boken er «Den tapte trikken», det mest kjente og samtidig komplekse og mystiske verket.

Gumilyovs spådom om "hans" uvanlige død er fantastisk:

"Og jeg vil ikke dø på en seng,

Med en notarius og en lege,

Og i en vill sprekk,

Druknet i tykk eføy ..."

bekreftet.

3. august 1921 ble han arrestert av Cheka, anklaget for å ha deltatt i den kontrarevolusjonære Tagantsev-konspirasjonen, og 24. august ble han skutt sammen med seksti andre involvert i denne saken. Det ble imidlertid ikke funnet noen dokumentasjon på denne deltakelsen i det overlevende etterforskningsmaterialet.

Etter dikterens død, hans lyriske samling "Til den blå stjernen" (1923), en bok med Gumilevs prosa "Skyggen fra et palmetre" (1922), og mye senere - samlinger av hans dikt, skuespill og historier, bøker om ham og hans arbeid ble publisert.

Det ville ikke være en overdrivelse å si at Gumilyov ga et stort bidrag til utviklingen av russisk poesi. Hans tradisjoner ble videreført av N. Tikhonov, E. Bagritsky, V. Rozhdestvensky, V. Sayanov, B. Kornilov, A. Dementyev.

P: Nikolai Stepanovich Gumilyov levde et lyst, men kort liv. Urettferdig anklaget for en anti-sovjetisk konspirasjon, ble han skutt. Han døde i et kreativt oppsving, full av lyse ideer, en anerkjent poet, versteoretiker og en aktiv skikkelse i den litterære bevegelsen. I over 60 år ble verkene hans ikke publisert på nytt, navnet hans ble holdt taus. Det var først i 1987 at hans uskyld ble åpenlyst uttalt.

Hele N. Gumilyovs liv er uvanlig, fascinerende og vitner om styrken til en fantastisk personlighet.

Hva er måtene å danne N. Gumilyovs ekstraordinære personlighet?

Mål: For å gjøre dette vil vi bli kjent med poetens liv og kreative vei og lage en imaginær bok om biografien og arbeidet til N. Gumilyov.

Her er sidene hennes.

Milepæler i Gumilyovs liv

1. Barndom. Ungdom og førsteverk.
2. Den største kjærligheten.
3. Turer.
4. Deltakelse i første verdenskrig
5. Aktiviteter etter oktoberrevolusjonen.

Hver side i den imaginære boken ble utarbeidet av en kreativ gruppe elever. Barna vendte seg til biografier, memoarer fra samtidige, kritiske og vitenskapelige artikler. Materialet de har samlet vil bli presentert for deg.

Din oppgave er å skrive ned hovedfakta om livet og arbeidet til N. Gumilyov.

1 side – Barndom, ungdom, første verk (1886-1906)

Jobb, bøy, kjemp!
Og en lett drømmesøvn
Vil helle inn
Inn i uforgjengelige egenskaper.

N. Gumilev. "Kunst"

Nikolai Stepanovich Gumilev ble født 3. april 1886 i familien til en skipslege i Kronstadt. Det var en storm natten da han ble født. Den gamle barnepiken så et slags hint i dette, og sa at den nyfødte ville få et stormfullt liv. Hun viste seg å ha rett. Gumilyov hadde en uvanlig skjebne, et dikters talent som ble imitert, han elsket å reise, noe som ble en del av livet hans. Til slutt opprettet han en litterær bevegelse - Acmeism.

I 1887 familien flyttet til Tsarskoye Selo, hvor Nikolai begynte å studere ved Tsarskoye Selo gymnasium, deretter ved St. Petersburg gymnasium, og da i 1900. familien flytter til Tiflis - til Tiflis gymsal.

Gumilyov hadde ikke en spesiell lidenskap for vitenskap verken i barndommen eller i ungdommen. Siden barndommen drømte Nikolai om å reise; det var ikke for ingenting at favorittforelesningsfagene hans var geografi og zoologi. Han henga seg entusiastisk til å leke indianere, lese Fenimore Cooper og studere dyrenes vaner.

Fra han var 5 år rimet han ord, og som ungdomsskoleelev komponerte han dikt der hovedplassen ble gitt til eksotisme, eventyr, reiser og drømmer om det uvanlige.

I 1903 familien vender tilbake til Tsarskoe Selo, Gumilyov bringer et album med dikt - imiterende, romantisk, oppriktig, som han selv verdsatte høyt og til og med ga til jenter.

Gumilyov besøkte igjen Tsarskoye Selo gymnasium, han ble venn med direktøren, Innokenty Annensky, som dyrket elevene sine kjærlighet til litteratur og poesi. Gumilev vil gi ham sin første ordentlige diktsamling. De fantastiske linjene til en takknemlig student er dedikert til minnet hans:

Jeg husker dagene: jeg, engstelig, forhastet,
gikk inn på det høye kontoret,
Der den rolige og høflige ventet på meg,
En litt grånende poet.

Et dusin fraser, fengslende og merkelige,
Som ved et uhell,
Han kastet navnløse mennesker ut i verdensrommet
Drømmer - svak meg...

Barndommen tok slutt. 18 år. Gumilyov var i en usikker tilstand: på den ene siden var han en elev i 7. klasse som malte veggene på rommet sitt for å se ut som undervannsverdenen, og på den andre siden var han 18 år gammel... Og det betyr noe.

Men jeg følte ikke denne usikkerheten selv, fordi... var opptatt - gjorde meg selv.

Samtidige beskriver "en blond, selvsikker ung mann, ekstremt stygg av utseende, med et sideblikk og en slengende tale." I ungdommen din, med et lignende utseende, tar det ikke lang tid å falle inn i et mindreverdighetskompleks og bitterhet. Men Gumilyov satte seg et mål - å bli en helt som utfordret verden. Naturlig svak og engstelig beordret han seg selv til å bli sterk og besluttsom. Og det gjorde han. Senere vil karakteren hans bli beskrevet som fast, arrogant og veldig selvrespekt. Men alle elsket og kjente ham igjen. Han laget seg selv.

Som barn, til tross for sin fysiske svakhet, prøvde han å dominere spillet. Kanskje begynte han å dikte ut fra en tørst etter berømmelse.

Han virket alltid rolig, fordi han anså det som uverdig å vise spenning.

I 1905 ble en beskjeden diktsamling av N. Gumilyov med tittelen "The Path of the Conquistadors" publisert. Gumilev er bare 19 år gammel.

– Hvem er conquistadorene?

Conquistadors –

1) Spanske og portugisiske erobrere av Sentral-Sør-Amerika, brutalt utryddet lokalbefolkningen;

2) inntrengere.

– Les diktet «Jeg er en conquistador i et jernskall...» I hvilket bilde vises den lyriske helten? Hva kan du si om ham?

I første linje erklærer den lyriske helten at han er en conquistador. Man kan si, en oppdager av nye land, han er preget av sin aktivitet og tørst etter prestasjoner:

Da skal jeg skape min egen drøm
Og jeg vil kjærlig fortrylle deg med kampens sang.

Og så erklærer helten at han er "en evig bror til avgrunner og stormer."

– Hva kan du si om den lyriske helten til andre dikt i samlingen?

Helten i diktene er noen ganger en stolt konge, noen ganger en profet, men han er alltid en modig person, han streber etter å lære og føle mye. Diktene høres til og med modige ut.

– N. Gumilyov klarte å legemliggjøre sin egen karakter i diktene i den første samlingen - sterk, modig. Poeten og hans helt streber etter nye inntrykk.

Erobrerens maske i 1. samling er ikke et tilfeldig bilde, ikke en hyllest til ungdomsdrømmer, men en slags symbol på den sterke, arrogante en helt som utfordrer alle. N. Gumilev ønsket å bli en så sterk helt.

Poeten publiserte aldri samlingen på nytt. Men symbolistenes leder, poeten V. Bryusov, ga en positiv anmeldelse: Boken er «bare veien til den nye erobreren» og at hans seire og erobringer ligger foran, og bemerket også at samlingen også inneholder flere vakre dikt , virkelig vellykkede bilder.

1906 Gumilev ble uteksaminert fra videregående skole.

I 1908 publiserte Gumilyov sin andre diktsamling, "Romantiske blomster." I. Annensky, som listet opp fordelene ved boken, bemerket ønsket om eksotisme: «Den grønne boken reflekterte ikke bare søket etter skjønnhet, men også skjønnheten i søket.

Og for Gumilev var det en tid med leting. Den første samlingen, "The Path of the Conquistadors," var dekadent, den andre samlingen, "Romantic Flowers," var symbolistisk. Men hovedsaken for dikteren var at han klatret enda et trinn i selvbekreftelse.

Side 2 – Den største kjærligheten (1903-1906,1918).

Og du dro i en enkel og svart kjole,
Ser ut som et gammelt krusifiks.

N. Gumilev

Her er et utdrag fra en student essay, som ble laget basert på en melding om dette emnet.

De mest bemerkelsesverdige sidene i N. S. Gumilyovs liv.

N. Gumilyov er en fantastisk ordmester, grunnleggeren av den litterære bevegelsen Acmeism.

Biografien hans virket veldig interessant for meg, og det faktum at poeten var mannen til den berømte russiske poetinnen Anna Andreevna Akhmatova ble helt nytt for meg.

Den 24. desember 1903, på Tsarskoye Selo gymnasium, hvor unge Gumilev da studerte, møtte han Anna Gorenko, den fremtidige poetinnen A. Akhmatova. Slik skjedde det. Nikolai Gumilyov og broren Dmitry kjøpte julegaver og møtte en felles venn, Vera Tyulpanova, som var sammen med en venn. Dmitry Gumilyov begynte å snakke med Vera, og Nikolai ble igjen med en lysøyd og skjør jente med svart og langt hår og en mystisk blekhet i ansiktet hennes. Vera introduserte dem:

– Venninnen min, Anna Gorenko, studerer på gymsalen vår. Vi bor i samme hus med henne.

Ja, Anya, jeg glemte å fortelle deg: Mitya er kapteinen vår, og Kolya skriver poesi.

Nikolai så stolt på Anya. Hun sa ikke at hun skriver poesi selv, men spurte bare:

– Kunne du lese noen av dine?

– Liker du poesi? – spurte Gumilyov. – Eller er du ute av nysgjerrighet?

– Jeg liker dem, men ikke alle, bare de gode.

Jeg er en conquistador i et jernskall,
Jeg jakter gladelig etter en stjerne
Jeg går gjennom avgrunner og avgrunner
Og jeg hviler i en gledelig hage.

– Vel, er de gode?

– Bare litt uklart.

Deres andre møte fant sted snart på skøytebanen.

Påsken 1904 ga Gumilevs ball, og Anna Gorenko var blant de inviterte gjestene. Deres vanlige møter begynte denne våren. De deltok på kvelder sammen på rådhuset, klatret opp i det tyrkiske tårnet, så på Isadora Duncans turné, deltok på en studentkveld på artilleriforsamlingen, deltok i en veldedighetsforestilling og deltok til og med på flere seanser, selv om de behandlet dem veldig ironisk. På en av konsertene møtte Gumilev Andrei Gorenko, Annas bror. De ble venner og elsket å diskutere dikt av moderne poeter.

I 1905 flyttet Anna med moren og broren til Yevpatoria. I oktober samme år ga Gumilyov ut sin første diktbok, "The Path of the Conquistadors."

Snart drar Nikolai til Paris og blir student ved Sorbonne. I begynnelsen av mai 1907 dro Gumilyov til Russland for å avtjene sin militærtjeneste, men ble løslatt på grunn av øyeastigmatisme. Så dro han til Sevastopol. Der, ved Schmidts dacha, tilbrakte Gorenko sommeren.

Gumilyov frier til Anna, men han får avslag. Han bestemmer seg for å ta sitt eget liv ved å prøve å drukne, men forblir i live og uskadd. Poeten vender tilbake til Paris, hvor vennene hans prøver å distrahere ham fra hans triste tanker. Snart ankom Andrei Gorenko Paris og ble naturlig nok hos Gumilyov. Det var historier om Russland, om søren, om Anna. Håper igjen... Gradvis begynte Nikolais humør å bli bedre, og allerede i oktober, da han etterlot Andrei på rommet sitt i omsorgen for venner, dro han igjen til Anna. Og igjen et avslag ... Gumilyov kom tilbake til Paris, men gjemte turen selv for familien. Men han kunne ikke komme vekk fra seg selv, så det var ingen tilfeldighet at hans nye selvmordsforsøk var forgiftning. I følge historien om A. N. Tolstoy ble Gumilyov funnet bevisstløs i Bois de Boulogne. Akhmatova, etter å ha lært om dette fra broren sin, sendte Gumilev et storslått beroligende telegram. En gnist av håp blusset opp igjen. Smerten av Annas avslag, samtykker og igjen avslag drev Nikolai til fortvilelse, men på en eller annen måte fortsatte han å skrive. I begynnelsen av 1908 ble en diktbok "Romantiske blomster", dedikert til A. Akhmatova, utgitt. 20. april kommer Gumilev for å se henne igjen. Og igjen fikk han avslag. 18. august 1908 ble dikteren innskrevet som student ved Det juridiske fakultet. Og i september reiser han til Egypt...

Da han kom tilbake, fortsatte han studiene. Og 26. november 1909, på European Hotel, fridde han igjen til A. Akhmatova og fikk denne gangen samtykke. Den 5. april 1910 sendte Gumilyov en begjæring til rektor ved universitetet om å tillate ham å gifte seg med A. Akhmatova. Tillatelse ble mottatt samme dag, og 14. april - tillatelse til å reise på ferie i utlandet. Den 25. april, i St. Nicholas-kirken i landsbyen Nikolskaya Slobodka, fant et bryllup sted med den arvelige adelskvinnen Anna Andreevna Gorenko, som ble Gumileva. Men selv etter ekteskapet var kjærligheten deres merkelig og kortvarig.

Side 3 – Reise (1906-1913)

Jeg går langs de ekko-svillene
Tenk og følg
På den gule himmelen, på den skarlagenrøde himmelen
Skinne av løpende tråd.

N. Gumilev

Et utdrag fra et essay basert på en melding om dette emnet.

Og det er alt livet! Virvle, synge,
Hav, ørkener, byer,
Flimrende refleksjon
Tapt for alltid.

N. Gumilev

Nikolai Stepanovich Gumilyov er en ekstraordinær person med en sjelden skjebne. Dette er en av sølvalderens største diktere. Men han var også en utrettelig reisende som reiste til mange land, og en uredd kriger som risikerte livet mer enn én gang.

Poetens talent og motet til den reisende tiltrakk folk til ham og inspirerte respekt.

Gumilyovs reiser er en av de lyseste sidene i livet hans. Som barn utviklet han en lidenskapelig kjærlighet til å reise. Ikke rart han elsket geografi og zoologi. Fenimore Cooper er Gumilyovs favorittforfatter. Guttens familie flyttet mye, og han fikk muligheten til å se andre byer, et annet liv. Familien Gumilev bodde først i Kronstadt, deretter i Tsarskoje Selo og i omtrent 3 år i Tiflis. Etter å ha uteksaminert seg fra Tsarskoye Selo gymnasium i 1906. poeten drar til Paris, hvor han planlegger å studere ved Sorbonne.

Poeten husket for alltid sin første reise til Egypt (1908). Og i 1910 nådde han sentrum av det afrikanske kontinentet - Abessinia. I 1913 ledet Gumilev en ekspedisjon av det russiske vitenskapsakademiet til dette landet. Ekspedisjonen var vanskelig og lang, men den introduserte oss for moralen og skikkene til de lokale innbyggerne. Inntrykkene gjorde vanskelighetene verdt det.

Gumilyov blir tiltrukket av eksotiske, lite studerte land, hvor hun må risikere livet. Hva får ham til å ta disse turene? Samtidige la merke til ungdommen i sjelen hans: det var som om han alltid hadde vært 16 år gammel. I tillegg hadde han et stort ønske om å forstå verden. Poeten forsto at livet er kort, men det er så mange interessante ting i verden. Men det viktigste Gumilyov tok med seg fra sine reiser var mange inntrykk, temaer og bilder for poesi. I samlingen "Romantic Flowers" tegner Gumilev bilder av eksotiske dyr - jaguarer, løver, sjiraffer. Og heltene hans er kapteiner, filibustere, oppdagere av nye land. Selv titlene på diktene er slående i bredden av geografiske navn: "Tsjadsjøen", "Rødehavet", "Egypt", "Sahara", "Suez-kanalen", "Sudan", "Abyssinia", "Madagaskar", "Zambezi", "Niger" . Gumilyov var glad i zoologi og samlet utstoppede eksotiske dyr og samlinger av sommerfugler.

Side 4 – deltakelse i første verdenskrig (1914-1918).

Nikolai Stepanovich var konstant på utkikk etter karaktertester. Når første verdenskrig begynner, verver Gumilyov, til tross for løslatelsen, seg som frivillig i Life Guards Uhlan Regiment som jeger, som de ble kalt den gang. Krig er Gumilyovs element, full av risiko og eventyr, som Afrika. Gumilev tok alt veldig seriøst. Etter å ha oppnådd verving i hæren, forbedret han seg i skyting, ridning og fekting. Gumilyov tjente flittig og ble preget av sitt mot - dette er bevist av hans raske forfremmelse til fenrik og 2 St. George Cross - IV og III grader, som kun ble gitt for mot. Samtidige husket at Gumilyov var trofast i vennskap, modig i kamp, ​​til og med hensynsløst modig. Men selv på fronten glemte han ikke kreativiteten: han skrev, tegnet og diskuterte poetikk. I 1915 Boken "Quiver" ble utgitt, der dikteren inkluderte det han skapte foran. I den avslørte Gumilyov sin holdning til krigen, og snakket om dens vanskeligheter, død og plagene fra baksiden: "Det landet som kunne vært et paradis ble et ildhule."

I juli 1917 Gumilyov ble tildelt en ekspedisjonsstyrke i utlandet og ankom Paris. Han ønsket å komme til Thessaloniki-fronten, men de allierte stengte den, deretter den mesopotamiske fronten.

I 1918 I London utarbeidet Gumilyov dokumenter for å returnere til Russland.

Side 5 – Skapende og sosial aktivitet i 1918-1921.

Og jeg vil ikke dø i sengen
Med en notarius og en lege...

N. Gumilev

Da han kom tilbake til hjemlandet, begynte den mest produktive perioden av Gumilyovs liv. Dette forklares med kombinasjonen av oppblomstring av fysisk styrke og kreativ aktivitet. Utenfor Russland ville Gumilyov sannsynligvis ikke vært i stand til å bli en mester i russisk poesi, en klassiker fra sølvalderen. Siden 1918 og frem til sin død var Gumilyov en av de fremtredende skikkelsene i russisk litteratur.

Poeten ble involvert i intensivt arbeid for å skape en ny kultur: han foreleste ved Institutt for kunsthistorie, jobbet i redaksjonen til forlaget "World Literature", i et seminar med proletariske poeter, og i mange andre kulturområder .

Poeten er glad for å komme tilbake til sitt favorittverk - litteratur. Gumilyovs diktsamlinger utgis etter hverandre:

1918 - “The Bonfire”, “The Porcelain Pavilion” og diktet “Mick”.

1921 - "Telt", "Ildstøtte".

Gumilev skrev også prosa og drama, førte en unik poesikronikk, studerte versteorien og reagerte på kunstfenomenet i andre land.

M. Gorky tilbyr seg å bli redaktør for World Literature, hvor han begynte å danne en poetisk serie. Gumilyov forente bokstavelig talt alle St. Petersburg-poetene rundt seg, skapte Petrograd-avdelingen til "Union of Poets", House of Poets og House of Arts. Han var ikke i tvil om at han kunne lede det litterære livet i Petrograd. N. Gumilyov lager den tredje "Workshop of Poets".

Gumilyovs kreative og sosiale aktiviteter gjorde ham til en av de mest betydningsfulle litterære autoritetene. Opptredener på institutter, studioer og på fester ga ham stor berømmelse og dannet en bred krets av studenter.

Samlingen "Bonfire" (1918) er den mest russiske innholdsmessig av alle Gumilyovs bøker; på sidene ser vi Andrei Rublev og russisk natur, dikterens barndom, en by der "et kors er reist over kirken, et symbol på klar, Faderlig makt,” isdrift på Neva.

De siste årene har han skrevet mye afrikansk poesi. I 1921 de vil bli inkludert i samlingen "Telt". I løpet av disse årene forstår Gumilev livet, lærer leserne å elske sitt hjemland. Han så både livet og jorden som uendelige, og vinket med avstandene deres. Tilsynelatende var det derfor han vendte tilbake til sine afrikanske inntrykk. Samlingen "Telt" er et eksempel på dikterens store interesse for andre folks liv. Slik skriver han om Niger-elven:

Du strømmer som et høytidelig hav gjennom Sudan,
Du kjemper mot en rov flokk med sand,
Og når du nærmer deg havet,
Du kan ikke se kysten i midten.

Du har på deg perler på en jaspisplate,
Malte mønstrede båter danser,
Og i båtene er det majestetiske svarte mennesker
Dine gode gjerninger prises...

Den russiske poeten beundrer landet som ga hans hjemland stamfaren til den store A.S. Pushkin. (Vers "Abyssinia").

3. august 1921 N. Gumilyov ble arrestert mistenkt for deltagelse i en konspirasjon mot sovjetmakten. Dette var den såkalte «Tagantsev-saken».

24. august 1921 Petrograd. Gubcheka vedtok en resolusjon om å skyte deltakerne i "Tagantsev-konspirasjonen" (61 personer), inkludert N. Gumilyov.

Hans deltagelse i konspirasjonen er ikke fastslått. Gumilyov publiserte ikke en eneste kontrarevolusjonær linje. Jeg var ikke involvert i politikk. Gumilyov ble et offer for kulturell terror.

Poeten levde i 35 år. Nå har hans andre liv begynt - hans retur til leseren.

P: La oss oppsummere det resultater.

Gumilyovs personlighet er uvanlig lys. Han er en talentfull poet, en modig reisende og en modig kriger. Barndommen hans gikk i et rolig, umerkelig miljø, men selvopplæring styrket Gumilyovs karakter.

Hjemmelekser:

1. Skriv et essay om emnet: "De mest bemerkelsesverdige sidene fra N. Gumilevs liv." (Fortell om favorittstadiet ditt i N.S. Gumilyovs liv, begrunn valget ditt.

»
Rapport om dikteren fra "sølvalderen". Elev 11 “B” klasse Alekseenko Nikolai. Nikolai Stepanovich Gumilev. (1886 - 1921) Oversikt over rapporten: Tidsbilde. Definisjon av en litterær bevegelse. Kreativ biografi om Gumilev. Analyse av arbeidet hans. Konklusjon. Takk for din oppmerksomhet! 15.01.1996 Skolenr 1278, klasse. 11 "B". Akmeisme. Nikolay Gumilyov. Følgende bøker ble brukt til å lage rapporten: 1. «Gumilyov Nikolai Stepanovich. Dikt og dikt." Forfatteren av forordet er V.P. Enisherlov, forfatteren av den biografiske skissen er V.K. Luknitskaya. 2. "Russisk litteratur fra det 20. århundre." L.A. Smirnova, A.M. Turkov, A.M. Marchenko og andre. 3. Soviet Encyclopedic Dictionary. 4. «Tagantsev-saken». V. Khizhnyak. ("Kveld Moskva"). Litteratur fra det 20. århundre utviklet seg i et klima av kriger, revolusjoner og deretter fremveksten av en ny post-revolusjonær virkelighet. Alt dette kunne ikke annet enn å påvirke den kunstneriske søken til forfatterne på denne tiden. De sosiale katastrofene i begynnelsen av vårt århundre forsterket filosofenes og forfatternes ønske om å forstå meningen med livet og kunsten, for å forklare sjokkene som rammet Russland. Derfor er det ikke overraskende at ethvert område av litteratur fra det tidlige 1900-tallet forbløffer med det uvanlige og mangfoldet i forfatterens verdenssyn, former og strukturer. Kunstneriske oppdrag fikk en sjelden intensitet og helt nye retninger. Hver Mester har godt etablert ryktet til en pioner innen en ny tidligere utilgjengelig retning eller teknikk i litteraturen. Modernister fra "sølvalderen". Litterære bevegelser i motsetning til realisme ble kalt modernistiske. Modernister (fra fransk - "nyeste", "moderne") benektet sosiale verdier og prøvde å skape en poetisk kultur som ville fremme den åndelige forbedringen av menneskeheten. Hver forfatter presenterte dette på sin egen måte, som et resultat av at flere trender dukket opp i modernistisk litteratur. De viktigste var: symbolikk, akmeisme og futurisme. Det var også litterære kunstnere som ikke var organisatorisk knyttet til disse litterære gruppene, men ble internt tiltrukket av opplevelsen til den ene eller den andre (M. Voloshin, M. Tsvetaeva, etc.). Modernismens utvikling hadde sin egen, svært spente historie. I heftig debatt ble en trend erstattet av en annen. Tvister blusset ofte opp mellom medlemmer av hver forening. Dette er hvordan den lyse originaliteten til kreative individer manifesterte seg. De kunstneriske prestasjonene til deltakerne i bevegelsen forblir hos oss og for oss for alltid. Perioden med kreativitet til de viktigste representantene for modernismen kalles vanligvis "sølvalderen" i analogi med det "gyldne" 1800-tallet i russisk litteratur. Faktisk, aldri før har det vært et så stort mangfold av talentfulle forfattere. Konvensjonelt regnes begynnelsen av "sølvalderen" for å være 1892, da ideologen og eldste deltakeren i symbolistbevegelsen Dmitry Merezhkovsky leste en rapport "Om årsakene til nedgangen og om nye trender i moderne russisk litteratur." Slik erklærte modernistene seg først. Selve slutten av "sølvalderen" kom med oktoberrevolusjonen. I de første årene etter den var det fortsatt mulig å søke etter individuelle diktere, men med dekretet "Om partipolitikken på litteraturområdet" i 1925 stoppet alle opp, og bare proletarisk litteratur og bare metoden for sosialistisk realisme ble anerkjent som de eneste mulige. En av de mest kjente bevegelsene i modernistisk litteratur var akmeismen. Association of Acmeists la frem sitt eget estetiske program for interaksjon med verden, sin idé om harmoni, som den forsøkte å bringe til live. Fra Soviet Encyclopedic Dictionary: "Acmeism (fra gresk akme - den høyeste graden av noe, blomstrende kraft), en bevegelse i russisk poesi på 1910-tallet (S. Gorodetsky, M. Kuzmin, tidlig N. Gumilyov, A. Akhmatova, O. Mandelstam); forkynte poesiens frigjøring fra symbolistiske impulser mot "idealet", fra bilders polysemi og flyt, kompliserte metaforer, en retur til den materielle verden, subjektet, elementet "natur", den eksakte betydningen av ordet. Akmeistenes «jordiske» poesi er imidlertid preget av modernistiske motiver, en tendens til estetikk, intimitet eller poetisering av urmenneskets følelser.» Ideen om en slik ny retning i litteraturen ble først uttrykt av Mikhail Kuzmin (1872-1936) i sin artikkel "On Beautiful Clarity" (1910). Den skisserte alle de grunnleggende postulatene til fremtidige akmeister. Den egentlige akmeistiske bevegelsen oppsto i 1913 på grunnlag av forfatterens forening "Workshop of Poets", som inkluderte Nikolai Gumilyov, Sergei Gorodetsky (1884-1967), Anna Akhmatova (1889-1966) og Osip Mandelstam (1891-1938). De første manifestene om akmeisme dukket opp i magasinet Apollo (et modernistisk litterært magasin fra århundreskiftet) i januar. I sin artikkel «The Legacy of Symbolism and Acmeism» utsatte Gumilev symbolistene for sterk kritikk; Sergei Gorodetsky uttalte seg i sin artikkel "Noen trender i moderne russisk litteratur" enda hardere og erklærte symbolismens katastrofe. Men ikke desto mindre graviterte mange akmeister fortsatt mot poesien til Balmont, Bryusov eller Blok, selv om de betraktet Innokenty Annensky og Mikhail Kuzmin som deres lærere. Og selv om Acmeists, som en forening, ikke varte lenge, bare 2 år, ga de uten tvil et stort bidrag til russisk litteratur. Biografi om Nikolai Gumilev. En av de ledende akmeistiske poetene var Nikolai Stepanovich Gumilyov. I virkeligheten var arbeidet hans mye bredere og mer variert, og livet hans var ekstremt interessant, selv om det endte tragisk. Nikolai Stepanovich Gumilyov ble født 3. april (gammel stil) 1886 i Kronstadt, hvor faren jobbet som militærlege. Snart trakk faren seg, og familien flyttet til Tsarskoe Selo. Gumilyov begynte å skrive dikt og historier veldig tidlig, og for første gang på trykk dukket diktet hans opp i Tiflis Leaf-avisen i Tiflis, hvor familien slo seg ned i 1900. Tre år senere vendte Gumilyov tilbake til Tsarskoe Selo og gikk inn i 7. klasse på Nikolaev-gymnaset, hvis direktør var den fantastiske poeten og læreren I.F. Annensky, som hadde stor innflytelse på studenten hans. Gumilyov studerte dårlig, spesielt i de eksakte vitenskapene; han anerkjente seg tidlig som en poet og satte suksess innen litteratur som sitt eneste mål. Etter eksamen fra videregående dro han til Paris, etter å ha publisert sin første samling, "The Path of the Conquistadors." Han anså tilsynelatende denne boken med ungdommelig poesi som en fiasko og publiserte den aldri på nytt. I Paris lyttet Gumilev til forelesninger ved Sorbonne om fransk litteratur, studerte maleri og publiserte tre utgaver av Sirius-magasinet, hvor han publiserte verkene sine, samt dikt av Tsarskoye Selo-poetinnen Anna Gorenko (den fremtidige berømte Anna Akhmatova), som snart ble hans kone. I 1908 ble Gumilyovs andre bok, "Romantiske blomster", utgitt i Paris. Den krevende V. Bryusov, som hardt vurderte dikterens første samling, påpekte i sin anmeldelse av "Romantic Flowers" utsiktene for den unge forfatterens vei: "Kanskje vil han fortsette å jobbe med samme utholdenhet som nå. i stand til å gå mye lenger enn vi har planlagt, vil åpne det er muligheter inni oss som vi ikke mistenker." Når han ankommer Russland, blir Gumilev nær Vyach. Ivanov, under hvis ledelse det såkalte "Academy of Verse" ble opprettet. En av initiativtakerne til organisasjonen var Gumilev. I Apollo-magasinet grunnlagt av S. Makovsky begynte han stadig å publisere sine «Letters on Russian Poetry», samlet i 1923 av G. Ivanov i en egen samling utgitt i Petrograd. I 1910 giftet Gumilev seg med A.A. Gorenko, og høsten det året dro han til Abessinia for første gang, og gjorde en vanskelig og farlig reise. «Jeg besøkte Abessinia tre ganger, og totalt tilbrakte jeg nesten to år i dette landet. Jeg foretok min siste reise som leder av en ekspedisjon sendt av det russiske vitenskapsakademiet," skrev Nikolai Stepanovich Gumilyov i "Records about Abyssinia." Man kan bare beundre kjærligheten til den russiske poeten, reisende, for det store, dets folk og kultur. Til nå er det gode minnet om N. Gumilyov bevart i Etiopia. Gumilevs afrikanske dikt, inkludert i samlingen «Telt» han forberedte, og den tørre, presise prosaen i dagboken er en hyllest til hans kjærlighet til Afrika. Gumilyovs tredje bok, "Perler" (1910), ga ham stor berømmelse. Det ble dedikert til V. Bryusov, som forfatteren kalte en lærer. Bryusov la merke til romantikken til diktene som er inkludert i samlingen, og skrev selv: "... Verset hans har tydeligvis blitt sterkere. Gumilev beveger seg sakte men sikkert mot fullstendig mestring innen formfeltet. Nesten alle diktene hans er skrevet i vakkert gjennomtenkte og sofistikerte vers." En Vyach. Det var i "Perler" at Ivanov så punkter av divergens mellom Gumilyov og Bryusov og spådde en annen vei for den unge dikteren. Det er karakteristisk at det er nettopp med frigjøringen fra Bryusovs innflytelse at søken etter ens plass i russisk poesi på begynnelsen av århundret av så forskjellige poeter som Blok og Gumilyov henger sammen. Mange dikt av "Pearls" er populære, men selvfølgelig først og fremst den berømte balladen "Captains". En frisk vind av ekte kunst fyller seilene til "Captains", som absolutt er assosiert med den romantiske tradisjonen til Kipling og Stevenson. N. Gumilyov kalte poesien sin Muse of Distant Journeys. Helt til slutten av sine dager forble han trofast mot dette temaet, og med all mangfoldet av temaer og filosofiske dybder i poesien til avdøde Gumilyov, kaster det et helt spesielt romantisk lys på hans arbeid. Kontroversen rundt symbolikken som blusset opp i 1910 avslørte den dype krisen i denne litterære bevegelsen. Som en reaksjon på symbolikk oppsto en ny litterær bevegelse, skapt av N. Gumilev og S. Gorodetsky, - Acmeism, forløperen til den litterære foreningen Workshop of Poets. Verkstedets organisasjonsmøte, som ble deltatt av A. Blok, fant sted i leiligheten til S. Gorodetsky 20. oktober 1911. Akmeistene, som ikke bare motsatte seg symbolistene, men også futuristene, organiserte seg organisatorisk rundt Workshop of Poets, og ga ut et lite magasin "Hyperboreas". På Acmeist-skjoldet var det innskrevet: "klarhet, enkelhet, bekreftelse av livets virkelighet." Akmeistene avviste symbolistenes "obligatoriske mystikk". «Blant akmeistene», skrev S. Gorodetsky i Apollo-magasinet, «ble rosen igjen god i seg selv, med sine kronblader, lukt og farge, og ikke med sine tenkelige likheter med mystisk kjærlighet eller noe annet». Første verdenskrig brøt den vanlige livsrytmen. Nikolai Gumilyov meldte seg frivillig til å gå til fronten. Hans mot og dødsforakt var legendarisk. Sjeldne priser for en fenrik - to soldaters "George" - tjener som den beste bekreftelsen på hans militære bedrifter. Samlingen "Quiver" gjenspeiler krigstemaene: Og ukene gjennomvåt av blod er blendende og lyse, Splinter brister over meg, Blader flyr raskere enn fugler. Jeg skriker, og stemmen min er vill, Dette er kobberslående kobber, jeg, bæreren av en stor tanke, jeg kan ikke, jeg kan ikke dø. Som tordenhammere Eller vannet i sinte hav, banker Russlands gyldne hjerte rytmisk i brystet mitt. Når vi snakker om Gumilyovs militære tekster, kan man ikke unngå å huske de psykologiske egenskapene til hans personlighet. Det var ikke for ingenting at Gumilyov ble kalt en poet-kriger. En samtidig av dikteren skrev: «Han aksepterte krigen med moderne enkelhet, med rett frem iver. Han var kanskje en av de få menneskene i Russland hvis sjel krigen fant i den største kampberedskap.» Men Gumilyov så og anerkjente krigens redsel, viste den i prosa og poesi, og en viss romantisering av kamp og bragd var et trekk ved Gumilyov - en poet og en mann med et uttalt, sjeldent, modig, ridderlig prinsipp både i poesi og i liv. I "Quiver" begynner et nytt tema for Gumilyov å dukke opp - "om Russland". Her høres helt nye motiver - kreasjonene og genialiteten til Andrei Rublev og en blodig haug med rognetrær, isdrift på Neva og det gamle Russland. Han utvider og utdyper gradvis sine temaer, og når i noen dikt til og med skremmende innsikt, som om han forutsier sin egen skjebne: Han står foran en rødglødende smie, En kort gammel mann. Et rolig utseende virker underdanig fra blinking av rødlige øyelokk. Alle kameratene hans har sovnet, Bare han er den eneste som fortsatt er våken: Han er helt opptatt med å kaste en kule som skal skille meg fra jorden. Oktoberrevolusjonen fant Gumilyov i utlandet, hvor han ble sendt i mai 1917. Han bodde i London og Paris, studerte orientalsk litteratur, oversatte og arbeidet med dramaet «The Poisoned Tunic». I mai 1918 vendte han tilbake til det revolusjonære Petrograd. Han ble fanget av datidens spente litterære atmosfære. N. Gumilyov arbeider sammen med A. Blok, M. Lozinsky, K. Chukovsky og andre store forfattere i World Literature-forlaget opprettet av A. M. Gorky. I 1918 ble N. Gumilyovs sjette samling "Bonfire" og en samling oversettelser av orientalsk poesi "Porcelain Pavilion" utgitt. De siste livstidssamlingene med dikt av N. Gumilyov ble utgitt i 1921 - disse er "Tent" (afrikanske dikt) og "Pillar of Fire". I denne samlingen ser vi en ny "høydepunkt" Gumilyov, hvis raffinerte poetiske kunst av lederen av Acmeism ble beriket av enkelheten til høy visdom, rene farger og den mesterlige bruken av intrikat sammenvevde prosaiske, dagligdagse og fantastiske detaljer for å skape en flerdimensjonalt, dypt symbolsk kunstnerisk bilde: Jeg gikk langs en ukjent gate Og plutselig hørte jeg en kråke, og ringen av en lut, og fjern torden, og en trikk som fløy foran meg. Hvordan jeg hoppet på vognen hans var et mysterium for meg. Han etterlot seg et spor av ild i luften selv i dagens lys. - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - Hvor jeg er? Så sløvt og så engstelig Hjertet mitt banker som svar: Ser du stasjonen hvor du kan kjøpe en billett til Åndens India? Den fullstendig politisk analfabete Gumilyov hadde sin egen "teori" om at han, uavhengig av sin overbevisning, skulle tjene sitt moderland ærlig og med samvittighet, uavhengig av hva slags makt som finnes i det. Derfor anerkjente han sovjetmakten og mente at han var forpliktet til å være lojal i alle henseender, til tross for at han var i vanskelige personlige eksistensforhold og det faktum at landet var i ruin. Men N.S. Gumilyovs liv ble tragisk forkortet i august 1921. I mange år ble det offisielt uttalt at poeten ble skutt for å ha deltatt i den kontrarevolusjonære, såkalte Tagantsevsky-konspirasjonen. Men faktisk var feilen hans bare i å ikke informere myndighetene om at han ble tilbudt å melde seg inn i en konspiratorisk organisasjon, som for øvrig også er gjenstand for tvil. "Tagantsev-saken" forårsaket en bred negativ resonans. Verdenssamfunnet kunne ikke gå med på en slik dom. Alexey Tolstoy skrev senere: «Jeg kjenner ikke detaljene rundt drapet hans, men jeg kjenner Gumilyov, og jeg vet at når han sto ved veggen, ga han ikke engang bødlene et blikk av forvirring og frykt. Drømmer, romantisk, patriot, streng lærer, poet. Hans dystre skygge, indignert, fløy bort fra ... hans lidenskapelig elskede moderland ... Lys for din sjel. Ære være ditt navn." Analyse av Gumilyovs kreativitet. Gumilyovs poesi i forskjellige perioder av hans kreative liv er veldig forskjellig. Noen ganger avviser han kategorisk symbolistene, og noen ganger blir han så nærme deres verk at det er vanskelig å gjette at alle disse fantastiske diktene tilhører én poet. Her minner vi om ordene til den innsiktsfulle A. Blok: «En forfatter er en flerårig plante... sjelen til en forfatter utvider seg i perioder, og skapelsen hans er bare de ytre resultatene av sjelens underjordiske vekst. Derfor kan utviklingsveien virke rett bare i perspektiv, men å følge forfatteren langs alle stadier av veien, føler du ikke denne rettheten og uunngåeligheten, på grunn av stopp og krumninger.» Disse ordene til Blok, en poet høyt verdsatt av Gumilyov, og samtidig hans hovedmotstander i kritiske artikler, er mest egnet for å beskrive Gumilyovs kreative vei. Dermed graviterte den tidlige Gumilyov mot poesien til seniorsymbolistene Balmont og Bryusov, var glad i romantikken til Kipling, og vendte seg samtidig til utenlandske klassikere: W. Shakespeare, F. Rabelais, F. Villon, T. Gautier og til og med til de episk-monumentale verkene til Nekrasov. Senere gikk han bort fra den romantiske dekorativiteten til eksotiske tekster og den frodige lysstyrken til bilder til en mer klar og streng form for versifisering, som ble grunnlaget for den akmeistiske bevegelsen. Han var streng og uforsonlig mot unge diktere; han var den første som erklærte versifisering som en vitenskap og et håndverk, som må studeres på samme måte som musikk og maleri læres. Talent, ren inspirasjon skulle etter hans forståelse ha et perfekt versifiseringsapparat, og han lærte hardnakket og strengt de unge ferdighetene. Diktene fra den akmeistiske perioden som utgjorde samlingen "Syvende himmel" bekrefter Gumilyovs nøkterne, analytiske, vitenskapelige tilnærming til fenomenene poesi. Hovedbestemmelsene til den nye teorien er skissert av ham i artikkelen "The Heritage of Symbolism and Acmeism." Den "nye retningen" ble gitt to navn: Akmeisme og Adamisme (fra gresk - "et modig fast og klart syn på livet"). Gumilyov anså deres viktigste prestasjon for å være anerkjennelsen av "den iboende verdien av hvert fenomen," forskyvningen av kulten av det "ukjente" av "en barnslig klok, smertelig søt følelse av ens egen uvitenhet." Også tilbake til denne perioden er Gumilyovs forfatterskap av et seriøst kritisk verk, "Letters on Russian Poetry", utgitt senere i 1923. Denne boken med utelukkende poetisk kritikk inntar en spesiell plass i historien til russisk kritisk tenkning. Artiklene og anmeldelsene som er inkludert i den, ble skrevet av en stor poet og en lidenskapelig teoretiker av vers, en mann med upåklagelig poetisk øre og presis smak. Kritikeren Gumilyov har en ubetinget fremsynsgave og skisserer i sine arbeider måtene å utvikle russisk poesi på, og i dag kan vi se hvor nøyaktig og skarpsynt han var i sine vurderinger. Han uttrykte sin forståelse av poesi helt i begynnelsen av sin programmatiske artikkel "Anatomy of a Poem", som åpner samlingen "Letters on Russian Poetry." "Blant de mange formlene som definerer poesiens essens, skiller to seg ut," skrev N. Gumilyov, "foreslått av poeter som tenker på hemmelighetene til håndverket deres. De leste: "Poesi er de beste ordene i beste rekkefølge" og "Poesi er det som skapes og derfor ikke trenger å lages om." Begge disse formlene er basert på en spesielt levende følelse av lovene som ord påvirker vår bevissthet. En poet er en som "tar i betraktning alle lovene som styrer komplekset av ord han tar." Det er denne posisjonen som ligger til grunn for det enorme arbeidet som Gumilev utførte etter revolusjonen med unge diktere, og lærte dem vedvarende versteknikken, hemmelighetene til det håndverket, uten noe som etter hans mening ekte poesi er umulig. Gumilyov ønsket å skrive en teori om poesi, denne boken var ikke bestemt til å bli født, og hans holdning til poesiens "hellige håndverk" er konsentrert i flere artikler og anmeldelser som utgjorde "Brev om russisk poesi." Men med årene endrer Gumilyovs poesi seg noe, selv om grunnlaget forblir sterkt. I samlingene fra krigstiden dukker det plutselig opp fjerne ekko av Bloks elvomkransede Rus og til og med Andrei Belys "Ashes". Denne trenden fortsetter i post-revolusjonær kreativitet. Utrolig nok, i diktene til "The Pillar of Fire" så Gumilyov ut til å strekke ut hånden til den avviste og teoretisk fordømte symbolikken. Poeten ser ut til å være fordypet i et mystisk element; i diktene hans er fiksjonen intrikat sammenvevd med virkeligheten, det poetiske bildet blir flerdimensjonalt og tvetydig. Dette er allerede en ny romantikk, hvis lyriske og filosofiske innhold skiller seg vesentlig fra romantikken til de berømte "kapteinene", den akmeistiske "vakre klarheten" og konkretheten. Konklusjon. Nikolai Gumilev var en langt fra vanlig person med en fantastisk og samtidig tragisk skjebne. Hans talent som poet og litteraturkritiker er hevet over tvil. Livet hans var fullt av alvorlige prøvelser, som han taklet med tapperhet: flere selvmordsforsøk i ungdommen, ulykkelig kjærlighet, en nesten duell, deltakelse i en verdenskrig. Men den ble forkortet i en alder av 35, og hvem vet hvilke strålende verk Gumilyov fortsatt kunne ha skapt. En utmerket kunstner, han etterlot seg en interessant og betydelig arv og hadde en utvilsom innflytelse på utviklingen av russisk poesi. Hans studenter og tilhengere, sammen med høyromantikk, er preget av den ytterste presisjon av poetisk form, så verdsatt av Gumilyov selv, en av de beste russiske poetene på begynnelsen av 1900-tallet.

Nikolai Stepanovich Gumilev (1886-1921) ble født i Kronstadt. Far er sjølege. Han tilbrakte barndommen i Tsarskoje Selo og studerte ved gymnaset i St. Petersburg og Tiflis. Han skrev poesi fra han var 12 år gammel, hans første publiserte opptreden var i en alder av 16 - et dikt i avisen "Tiflis Leaflet".

Høsten 1903 vendte familien tilbake til Tsarskoe Selo, og Gumilyov ble uteksaminert fra gymsalen der, hvis direktør var In. Annensky (var en fattig student, besto sine avsluttende eksamener i en alder av 20). Vendepunktet er bekjentskap med F. Nietzsches filosofi og symbolistenes dikt.

I 1903 møtte han videregående elev A. Gorenko (den fremtidige Anna Akhmatova). I 1905 publiserte forfatteren den første diktsamlingen - "The Way of the Conquistadors", en naiv bok med tidlige erfaringer, som likevel allerede hadde funnet sin egen energiske intonasjon og dukket opp som bildet av en lyrisk helt, en modig, ensom erobrer.

I 1906, etter endt utdanning fra videregående, Gumilev drar til Paris, hvor han lytter til forelesninger ved Sorbonne og stifter bekjentskap i det litterære og kunstneriske miljøet. Han forsøker å publisere Sirius-magasinet, i de tre publiserte utgavene som han utgis under eget navn og under pseudonymet Anatoly Grant. Sender korrespondanse til magasinet «Libra», avisene «Rus» og «Early Morning». I Paris, og også utgitt av forfatteren, ble Gumilevs andre diktsamling utgitt - "Romantiske dikt" (1908), dedikert til A. A. Gorenko.

Med denne boken begynner perioden med moden kreativitet til N. Gumilyov. V. Bryusov, som roste sin første bok på forhånd, uttaler med tilfredshet at han ikke tok feil i sine spådommer: nå er diktene «vakre, elegante og for det meste interessante i formen». Våren 1908 vendte Gumilyov tilbake til Russland, ble kjent med St. Petersburgs litterære verden (Vyacheslav Ivanov), og fungerte som en fast kritiker i avisen "Rech" (senere begynte han også å publisere dikt og historier i denne publikasjonen) .

Til høsten tar han sin første reise til Østen – til Egypt. Han går inn på det juridiske fakultet ved hovedstadens universitet, og blir snart overført til fakultetet for historie og filologi. I 1909 deltok han aktivt i å organisere en ny publikasjon - Apollo-magasinet, hvor han senere, frem til 1917, publiserte dikt og oversettelser og opprettholdt en permanent spalte "Brev om russisk poesi."

Samlet i en egen bok (s., 1923), gir Gumilyovs anmeldelser en levende idé om den litterære prosessen på 1910-tallet. På slutten av 1909 dro Gumilev til Abessinia i flere måneder, og da han kom tilbake ga han ut en ny bok -.

Den 25. april 1910 giftet Nikolai Gumilyov seg med Anna Gorenko (forholdet deres brøt sammen i 1914). Høsten 1911 ble "Workshop of Poets" opprettet, som demonstrerte sin autonomi fra symbolikk og opprettelsen av sitt eget estetiske program (Gumilevs artikkel "The Legacy of Symbolism and Acmeism", publisert i 1913 i Apollo). Det første akmeistiske verket i Workshop of Poets ble ansett for å være Gumilyovs dikt (1911), som ble inkludert i samlingen hans (1912). På dette tidspunktet var Gumilyovs rykte som en "mester", "syndic" (leder) av Workshop of Poets, og en av de mest betydningsfulle moderne poetene, godt etablert.

Våren 1913, som leder av en ekspedisjon fra Vitenskapsakademiet, dro Gumilyov til Afrika i seks måneder (for å fylle på samlingen til det etnografiske museet), førte en reisedagbok (utdrag fra "African Diary" ble publisert i 1916, en mer fullstendig tekst ble nylig publisert).

I begynnelsen av første verdenskrig meldte N. Gumilyov, en handlingens mann, seg frivillig til Uhlan-regimentet og tjente to St. George-kors for sin tapperhet. Hans "Notes of a Cavalryman" ble publisert i "Birzhevye Vedomosti" i 1915.

På slutten av 1915 ble en samling utgitt, og hans dramatiske verk ble publisert i magasiner - "Child of Allah" (i "Apollo") og "Gondla" (i "Russian Thought"). Den patriotiske impulsen og rusen av fare går snart over, og han skriver i et privat brev: «Kunst er meg kjærere enn både krig og Afrika».

Gumilyov gikk over til husarregimentet og søkte å bli sendt til den russiske ekspedisjonsstyrken på Thessaloniki-fronten, men underveis ble han i Paris og London til våren 1918. En syklus av kjærlighetsdiktene hans dateres tilbake til denne perioden, som ble samlet i den postume boken "Kenya Star" (Berlin, 1923).

I 1918, da han kom tilbake til Russland, jobbet Gumilyov intensivt som oversetter, og forberedte Gilgamesh-eposet og dikt av franske og engelske poeter for forlaget "World Literature". Skriver flere skuespill, gir ut diktbøker