“I. Bunini loo “Päikesepiste” probleemid ja kangelased. I. Bunini loo "Päikesepiste" analüüs Jutu teema Bunini päikesepiste

Võib-olla on I. A. Bunini teostes juhtiv koht armastuse teemal. Bunini armastus on alati traagiline tunne, millel pole lootust õnnelikule lõpule, see on armastajatele raske katsumus. Täpselt nii paistab see lugejatele loos “Päikesepiste”.

Koos 1920. aastate keskel Ivan Aleksejevitši loodud armastuslugude kogumikuga “Pimedad alleed” on “Päikesepiste” üks tema loomingu pärleid. Selle aja traagikat ja keerukust, mil I. Bunin elas ja kirjutas, kehastas kirjanik täielikult selle teose peategelaste kujundites.

Teos ilmus ajakirjas Modern Notes 1926. aastal. Kriitikud võtsid teose vastu ettevaatlikult, pannes skeptiliselt tähele armastuse füsioloogilise poole rõhutamist. Kuid mitte kõik arvustajad ei olnud nii pühad, nende hulgas oli ka neid, kes tervitasid Bunini kirjanduslikku eksperimenti soojalt. Sümbolistliku poeetika kontekstis tajuti tema kujutlust Võõrast müstilise tundesakramendina, mis oli riietatud lihas ja veres. On teada, et autorile avaldas oma lugu luues Tšehhovi looming muljet, mistõttu ta tõmbas sissejuhatuse läbi ja alustas oma lugu juhusliku lausega.

Millest?

Juba algusest peale on lugu intrigeeriv selle poolest, et jutustus algab isikupäratu lausega: “Pärast lõunat läksime välja...tekil...”. Leitnant kohtub laeval kauni võõraga, kelle nimi, nagu ka tema nimi, jääb lugejale teadmata. Tundub, et mõlemad saavad päikesepiste; Nende vahel süttivad kirglikud, tulihingelised tunded. Reisija ja tema kaaslane lahkuvad laevalt linna ja järgmisel päeval lahkub naine laevaga oma perega liituma. Noor ohvitser jääb täiesti üksi ja mõne aja pärast mõistab, et ei suuda enam ilma selle naiseta elada. Lugu lõpeb sellega, et ta istub tekil varikatuse all ja tunneb end kümme aastat vanemana.

Peategelased ja nende omadused

  • Ta. Loost saate teada, et sellel naisel oli pere - abikaasa ja kolmeaastane tütar, kelle juurde ta Anapast paadiga tagasi pöördus (ilmselt puhkuselt või ravilt). Kohtumisest leitnandiga sai tema jaoks "päikesepiste" - põgus seiklus, "meelepilgus". Ta ei ütle talle oma nime ja palub tal oma linna mitte kirjutada, sest ta mõistab, et see, mis nende vahel juhtus, oli vaid hetkeline nõrkus ja tema tegelik elu seisneb milleski hoopis teises. Ta on ilus ja võluv, tema võlu peitub tema salapärasuses.
  • Leitnant on tulihingeline ja muljetavaldav mees. Talle sai saatuslikuks kohtumine võõraga. Tal õnnestus temaga juhtunust tõeliselt mõista alles pärast armastatu lahkumist. Ta tahab teda leida, tagasi tuua, sest ta on temast tõsiselt huvitatud, kuid on juba hilja. Ebaõnn, mis inimesega päikese üleküllusest juhtuda võib, oli tema jaoks äkiline tunne, tõeline armastus, mis pani ta kannatama oma armastatu kaotuse mõistmise pärast. See kaotus mõjutas teda väga.

Probleemid

  • Selle loo loo "Päikesepiste" üks peamisi probleeme on armastuse olemuse probleem. I. Bunini arusaama kohaselt toob armastus inimesele mitte ainult rõõmu, vaid ka kannatusi, pannes ta tundma end õnnetuna. Lühikeste hetkede õnne tagajärjeks on hiljem lahkumineku kibedus ja valus lahkuminek.
  • See toob kaasa ka loo teise probleemi – õnne lühiajalisuse ja hapruse probleemi. Nii salapärase võõra kui ka leitnandi jaoks oli see eufooria lühiajaline, kuid tulevikus "mäletasid nad mõlemad seda hetke palju aastaid". Lühikeste rõõmuhetkedega kaasnevad pikad melanhoolia- ja üksindusaastad, kuid I. Bunin on kindel, et just tänu neile saab elu mõtte.
  • Teema

    Armastuse teema loos “Päikesepiste” on tunne, mis on täis traagikat, vaimset ahastust, kuid samas on see täis kirge ja õhinat. Sellest suurepärasest kõikehõlmavast sensatsioonist saab nii õnn kui kurbus. Bunini armastus on nagu tikk, mis kiiresti lahvatab ja kustub ning samal ajal tabab ootamatult, nagu päikesepiste, ega suuda enam jätta oma jälje inimhinge.

    Tähendus

    "Päikesepiste" mõte on näidata lugejatele armastuse kõiki tahke. See tekib ootamatult, kestab lühikest aega ja möödub tõsiselt nagu haigus. Ta on ühtaegu ilus ja valus. See tunne võib inimest kas ülendada või täielikult hävitada, kuid just see tunne võib anda talle need helged õnnehetked, mis värvivad tema näotut igapäevaelu ja täidavad elu tähendusega.

    Ivan Aleksandrovitš Bunin püüab loos “Päikesepiste” edastada lugejatele oma põhiidee, et tulihingelistel ja tugevatel emotsioonidel ei ole alati tulevikku: armupalavik on põgus ja nagu võimas šokk, kuid just see teeb sellest kõige imelisema tunde. maailmas.

    Huvitav? Salvestage see oma seinale!

Paljud I. Bunini teosed on hümnid tõelisele armastusele, milles on kõike: õrnust, kirge ja selle erilise sideme tunnetust kahe armastaja hinge vahel. Seda tunnet kirjeldab ka lugu “Päikesepiste”, mida kirjanik pidas üheks oma parimaks teoseks. Õpilased kohtuvad temaga 11. klassis. Soovitame muuta oma tunniks valmistumise lihtsamaks, kasutades allpool toodud töö analüüsi. Samuti aitab analüüs kiiresti ja tõhusalt tunniks ja ühtseks riigieksamiks valmistuda.

Lühianalüüs

Kirjutamise aasta- 1925

Loomise ajalugu- I. Buninit inspireeris teose kirjutamiseks Mere-Alpide loodus. Lugu sündis perioodil, mil kirjanik töötas armastusteemadega seotud teoste kallal.

Teema- Teose peateemaks on tõeline armastus, mida inimene tunnetab nii hinge kui kehaga. Teose lõpuosas ilmneb lähedasest lahkumineku motiiv.

Koosseis- Loo vormiline korraldus on lihtne, kuid sellel on teatud tunnused. Süžeeelemendid on paigutatud loogilisse järjestusse, kuid töö algab süžeega. Teine omadus on raamimine: lugu algab ja lõpeb merepildiga.

Žanr- Lugu.

Suund- Realism.

Loomise ajalugu

“Päikesepiste” kirjutas I. Bunin 1925. aastal. Väärib märkimist, et kirjutamisaasta langes kokku perioodiga, mil kirjanik töötas armastusteemaliste lugude kallal. See on üks tegureid, mis seletab teose psühholoogilist sügavust.

I. Bunin rääkis G. Kuznetsovale selle loomise ajaloost. Pärast vestlust kirjutas naine päevikusse järgmist: «Rääkisime eile kirjutamisest ja sellest, kuidas lood sünnivad. I.A. (Ivan Aleksejevitš) see algab loodusest, mingist pildist, mis ajus välgatas, sageli killukest. Nii et päikesepiste tuli ideest minna pärast õhtusööki tekile, valgusest Volga suveöö pimedusse. Ja lõpp tuli hiljem"

Teema

"Päikesepistes" peaks teose analüüs algama põhiprobleemide kirjeldamisega. Lugu näitas motiiv, väga levinud nii maailma- kui ka kodumaises kirjanduses. Autoril õnnestus see siiski originaalselt paljastada, süvenedes tegelaste psühholoogiasse.

Teose keskmes teema siirast, tulihingelist armastust, mille kontekstis nad arenevad Probleemid inimestevahelised suhted, armastajate lahkuminek, sisemine vastuolu, mis on põhjustatud tunnete ja asjaolude kokkusobimatusest. Probleemid Töö põhineb psühholoogilisusel. Kujutiste süsteem on hargnemata, nii et lugeja tähelepanu on pidevalt keskendunud kahele kangelasele - leitnandile ja kaunile võõrale.

Lugu algab lõunasöögi kirjeldusega laevatekil. Just sellistes tingimustes noored kohtusid. Nende vahele jooksis kohe säde. Mees soovitas tüdrukul võõraste eest põgeneda. Pärast laevalt maha saamist suunduti hotelli. Kui noored üksi jäid, haarasid kireleegid kohe nende keha ja meele.

Hotellis veedetud aeg läks lennates. Hommikul olid leitnant ja kaunis võõras sunnitud lahku minema, kuid see osutus väga raskeks. Noored imestavad, mis nendega juhtus. Nad eeldavad, et see oli päikesepiste. Nendes kaalutlustes peitub teose pealkirja tähendus. Päikesepiste on selles kontekstis äkilise vaimse šoki sümbol, mõistust varjutav armastus.

Armastatu veenab leitnanti teda tekile viima. Siin paistab meest tabavat taas päikesepiste, sest ta lubab endale võõrast kõigi silme all suudelda. Kangelane ei saa lahusolekust pikka aega taastuda. Teda piinab mõte, et tema armastatul on suure tõenäosusega perekond, mistõttu pole neile määratud koos olla. Mees üritab oma armastatule kirjutada, kuid mõistab siis, et ta ei tea naise aadressi. Sellises mässumeelses olekus veedab kangelane veel ühe öö, hiljutised sündmused eemalduvad temast järk-järgult. Need ei möödu aga jäljetult: leitnandile tundub, et ta on kümme aastat vananenud.

Koosseis

Töö kompositsioon on lihtne, kuid mõned omadused väärivad tähelepanu. Krundi elemendid on paigutatud loogilisse järjestusse. Lugu ei alga aga ekspositsioonist, vaid süžeest. See tehnika suurendab idee kõla. Tegelased õpivad üksteist tundma ja siis saame nende kohta rohkem teada. Sündmuste arendus on öö hotellis ja hommikune vestlus. Kulminatsioon on leitnandi ja võõra eraldumise stseen. Lõpptulemus – armastuse puhkemine ununeb tasapisi, kuid jätab kangelase hinge sügava jälje. See järeldus annab lugejale võimaluse teha teatud järeldusi.

Ka raamimist võib pidada teose kompositsiooni tunnuseks: lugu algab ja lõpeb tekil oleva stseeniga.

Žanr

I. Bunini teose "Päikesepiste" žanr on lugu, millest annavad tunnistust järgmised märgid: väike maht, peamist rolli mängib armastajate süžeejoon, peategelasi on ainult kaks. Loo suund on realism.

Tööproov

Reitingu analüüs

Keskmine hinne: 4.6. Saadud hinnanguid kokku: 112.

loo idee ja tähendus ning. A. Bunina päikesepiste? ja sain parima vastuse

Vastus Aleksei Khoroševilt[guru]
Loo süžee on lihtne, alltekst aga keeruline, seda saab mõista tunde, intuitsiooni ja mälestuste tasandil.
Lugu “Päikesepiste” on kirjutatud 1925. aastal Mere-Alpides. See teos, nagu "Ida" ja "Cornet Elagini juhtum", eeldab lugude kogumikku "Tumedad alleed".
"Kõik armastus on suur õnn, isegi kui seda ei jagata" - seda kirjaniku fraasi saab kasutada kõigi tema armastuslugude epigraafina. Ta rääkis temast palju, ilus, arusaamatu, salapärane. Aga kui Bunin kirjutas oma esimestes lugudes traagilisest õnnetu armastusest, siis “Päikesepistes” on see vastastikune. Ja ikka traagiline! Uskumatu? Kuidas see saab olla? Tuleb välja, et saab.
Loo süžee on lihtne. Tema ja naine kohtuvad laevas. Kohtumine on juhuslik, seda soojendavad vein, öösoojus ja romantiline meeleolu. Laevalt lahkunud kangelased ööbivad hotellis ja lähevad hommikul lahku. See on kõik. Nagu näeme, värskendab Bunin loo žanri, lihtsustab sündmuse süžeed ja jätab loo ilma välisest meelelahutusest. Väga banaalse süžee taga peitub sisemine konflikt - kangelase konflikt iseendaga, nii et Bunin ei pööra sündmustele palju tähelepanu, ta kirjutab tunnetest. Kuid väga raske on vaadata inimese hinge, sellesse tohutusse ja tundmatusse maailma, mis on võõraste silmade eest suletud. Mida me teame kangelaste kohta? Peaaegu mitte midagi. Tema, vastavalt oma vajadustele reisiv leitnant, ei võta seda “maanteeseiklust” esialgu tõsiselt. Ta lahkub hommikul kodust, kus teda ootavad abikaasa ja kolmeaastane tütar. Kas naine on ilus? Bunin ei paku meile võõrast konkreetset portreed, kuid ta kirjeldab seda üksikasjalikult. Näeme tema väikest tugevat kätt, tema tugevat keha, juuksenõeltega kinnitatavaid juukseid, kuuleme tema “lihtsat, armsat naeru”, tunneme tema parfüümi peent aroomi.
See loob salapärase femme fatale’i kuvandi, justkui tahaks Bunin lahti harutada naiseliku võlu saladust, mis mehele nii maagiliselt mõjub. Ja tal see õnnestus. Lugeja on sellest võõrast lummatud. Tema, tema, linn – kõik on nimetu. Mis see on? Üldistus? Või äkki pole see kõik nii oluline? Oluline on see, et lugeja jaoks jääksid nad lihtsalt suure armastuse saladusega Meheks ja Naiseks. Tähtis on, et linn jääks õnnelikuks ja lahendamata Päikeselinnaks. On oluline, et Bunin, olles peen psühholoog, võimaldab meil jälgida kangelase sisemist seisundit samm-sammult. Leitnant läks võõrast kergesti ja õnnelikult lahku ning naasis muretult hotelli. Kuid juhtus midagi, mida leitnant ei osanud ette kujutada: tema naljakat seiklust ei unustatud! Mis see on? Armastus! Aga kuidas saab paberil sõnadega edasi anda seda, mida inimene tunda võib? Kuidas õnnestus Buninil näidata "kõiki kataklüsme, mis raputavad habrast kehapõhja hingepõhjani, kui kogu maailm muutub inimese aistingutes, kui tundlikkus kõige ümbritseva suhtes on tõstetud piirini?" Kirjanik suutis edasi anda kangelase valusad läbielamised. Vahetult meie ees on mehe tujumuutus.Algul muutub leitnant kurvaks, süda surub kokku “hellusega". Ta püüab oma segadust välise bravuurikuse taha peita. Seejärel tekib omamoodi dialoog ise Püüab naerda, kehita õlgu, süüdata sigareti, ajada eemale kurvad mõtted ja... ei saa.. Pidevalt leiab võõrast meenutavaid esemeid: “juuksenõel, kortsus voodi”, “lõpetamata tass”; ta nuusutab tema parfüümi Nii sünnib piin ja melanhoolia. Kergusest ja muretusest ei jää jälgegi!
Bunini pakutud antonüümide süsteemi eesmärk on näidata lõhet mineviku ja oleviku vahel. "Tuba oli teda endiselt täis," oli tema kohalolu endiselt tunda, kuid "tuba oli tühi", "ja teda polnud enam seal", "ta oli juba lahkunud", "ta ei näe teda kunagi" ja " sa ei ütle enam kunagi midagi." Pidevalt on nähtav vastandlike lausete korrelatsioon, mis ühendavad minevikku ja olevikku mälu kaudu.

Vastus alates Makakina[guru]
Mai riietus. Lugege seda ja kõik.. Bunini teostes pole loori (peaaegu mitte), kui loed (muide, mitte nii pikk teos), saate ise kõigest aru!

Ivan Bunini lugu “Päikesepiste” on omamoodi üllatav ja originaalne. Esmapilgul on lugu üsna tavaline. Kuid see on ainult esmapilgul. Vaevalt leidub teost peenemalt organiseeritud kui "Päikesepiste". Bunin analüüsib selles isiklikku laadi probleeme: valikuhetki, mis mõjutavad inimese edasist saatust. Kangelased teevad oma valiku – ja leiavad end üksteisest kaugel.

"Päikesepiste" (Bunin): kokkuvõte

Laeval reisides kohtuvad sõjaväelane - leitnant - ja noor naine - võõras. Autor ei anna talle siiski nime, nagu leitnant. Nad on lihtsalt inimesed, nende lugu pole sugugi ainulaadne, see on sarnane paljudele, mis toimuvad. Paar veedab öö koos. Noor naine on piinlik, kuid ta ei kahetse juhtunut. Ta peab lihtsalt minema ja tal on aeg laevalt maha tulla. Leitnant laseb naise kergelt lahti, saadab ta kai juurde ja naaseb oma tuppa. Siin on tema parfüümi lõhn, pooleli jäänud kohvitass, mille nad unustasid käest panna, eilse õhtu mälestused on endiselt eredad.

Leitnandi südant täitub ühtäkki liigutav tunne, millega ta ei suuda leppida ja püüab pidevalt sigarette suitsetada. Otsides päästet eelseisvast hellusest, tormab ta linna, uitab meeletult läbi turu, kõnnib inimeste seas ja tunneb. teel postkontorisse mõistab ta, et ei tea ei naise ees- ega perekonnanime ega aadressi. Oma tuppa naastes tunneb ta end kümme aastat vanemana. Leitnant saab juba aru, et nad ei kohtu enam kunagi.

See on loo väga mahukas sisu, kuigi üsna lühike. Bunini “Päikesepiste” ümberjutustus võimaldab keskkooliõpilastel kirjandustundideks paremini valmistuda. Teave võib olla kasulik nii pedagoogiliste kõrgkoolide üliõpilastele kui ka ülikoolides õppijatele.

Millest räägib lugu "Päikesepiste"?

Bunini teos “Päikesepiste” räägib ootamatust armastusest, mis saabub laevareisil peategelased (leitnant ja võõras). Kumbki pole tekkinud tundeks valmis.

Pealegi pole neil absoluutselt aega sellest aru saada: on ainult üks päev, mis otsustab sündmuste tulemuse. Kui saabub aeg hüvasti jätta, ei suuda leitnant mõeldagi, milliseid piinu ta kogeb pärast seda, kui noor naine oma õdusast toast lahkub. Tundub, nagu mööduks tema silme eest kogu tema elu, mida mõõdetakse, hinnatakse nüüd eilse õhtu kõrgusest ja tundest, mis leitnandi ära võlus.

Loo kompositsioon

Loo võib laias laastus jagada kolmeks, mis sisaldavad erinevaid tähendusi: esimene osa on hetk, mil leitnant ja võõras on koos. Mõlemad on segaduses ja mõnevõrra hämmingus.

Teine kompositsiooniosa: hüvastijätuhetk leitnandi ja noore naise vahel. Kolmas osa on hetk, mil äratatakse õrn tunne, millega on raske toime tulla. Autor näitab väga peenelt üleminekuhetki ühest kompositsiooniosast teise, samas kui peategelase - leitnandi - olek muutub järk-järgult narratiivi keskmeks.

Loo ideoloogiline komponent

Leitnandi ja võõra kohtumine sai mõlema jaoks sarnaseks tõelise päikesepistega, tuues kaasa kirega pimeduse ja seejärel kibeda epifaania. Sellest Bunin räägib. Raamat “Päikesepiste” on ümbritsetud romantilise algusega, räägib igaühe vajadusest armastada ja olla armastatud, kuid samas on see absoluutselt illusioonivaba. Võib-olla näevad noormehed siin kangelaste soovi leida oma ainus armastus, kuid pigem on see katse hüljata armastus terve mõistuse kasuks: “Pidime end päästma...” “See uus tunne oli liiast. õnne”, mida kangelased ilmselt endale lubada ei saanud, vastasel juhul peaksime muutma kogu väljakujunenud eluviisi, tegema endas mõningaid muudatusi ja muutma keskkonda.

Võõras riik

Bunin maalib noore naise kuvandi, kellega leitnant laeval kohtub, ilma ilustamata ega anna talle erilisi omadusi. Tal pole nime – ta on lihtsalt naine, kelle juures teatud leitnant ööbis.

Aga autor rõhutab väga delikaatselt oma läbielamisi, änge ja muresid. Naine ütleb: "Ma pole üldse selline, nagu te mind ette kujutate." Võib-olla otsis ta selles üürikeses ühenduses vajadust armastada ja olla armastatud. Võib-olla polnud tema jaoks kõik juhtunu midagi muud kui õnnetus, üllatus. Ta ei saanud vist oma abieluelus (millest loos juttu on) piisavalt soojust ja tähelepanu. Näeme, et võõras ei tee mingeid plaane ega kohusta leitnanti millekski. Seetõttu ei pea ta vajalikuks oma nime avaldada. Tal on kibe ja valus lahkuda, jättes leitnandi igaveseks, kuid ta teeb seda oma intuitsioonile alludes. Ta alateadlikult juba teab, et nende suhe ei lõpe hästi.

Leitnandi seisund

Nagu loost selgub, polnud peategelane ilmselt alguses valmis hindama oma tundeid võõra naise vastu. Sellepärast laseb ta naise nii kergesti lahti, uskudes, et miski ei seo neid.

Alles oma tuppa naastes tunneb ta märke tekkivast "palavikust" ja mõistab, et seda pole võimalik vältida. Ta ei kuulu enam iseendale, ta ei ole vaba. Teda mõjutas ootamatult uskumatult selle toa atmosfäär, kus nad koos ööbisid: "Laual oli veel üks kohvitass, voodi oli veel tegemata, kuid teda polnud enam seal." Leitnant ei suuda selle tundega leppida, tõrjub seda igal võimalikul viisil endast eemale, jõudes peaaegu hullumeelsuse piirini.

Leitnandi metamorfoos ja selle tähendus

See, kuidas tema meeleseisund muutub, räägib tunnete äratavast jõust. Võib-olla ei osanud sõjaväelasest leitnant isegi ette kujutada, et mõni põgus kohtumine naisega lööb kogu tema väärtussüsteemi nii ümber, sunnib elu tähendust ümber mõtlema ja selle tähendust uuesti avastama. Armastuse kui suurima saladuse, mis ei tunne kompromisse, teema paljastatakse loos “Päikesepiste”. Bunin analüüsib oma kangelase seisundit, rõhutades segadust ja meeleheidet, aga ka kibestumist, millega ta püüab enda sees ärkavat armastustunnet alla suruda. Selles ebavõrdses võitluses on üsna raske võita. Leitnant saab lüüa ja tunneb end väsinuna, kümme aastat vanemana.

Loo põhiidee

Ilmselgelt soovis autor oma tööga näidata armastuse dramaatilist tulemust. Samal ajal on igaühel meist alati vabadus valida, mida antud keerulises olukorras teha. Leitnant ja tema daam polnud lihtsalt valmis saatuse heldet kingitust vastu võtma, mistõttu otsustasid nende teed lahku minna kohe pärast kohtumist. Ja seda on raske tuttavaks nimetada - nad ei öelnud üksteisele oma nime ega vahetanud aadresse.

Tõenäoliselt oli nende kohtumine vaid katse summutada igatseva südame murettekitavat häält. Nagu võite arvata, on tegelased oma isiklikus elus õnnetud ja väga üksildased, hoolimata sellest, et nad on abielus. Nad ei jätnud teineteisele aadresse ega avaldanud oma nime, sest ei tahtnud suhet jätkata. See on loo “Päikesepiste” põhiidee. Bunin analüüsib ja võrdleb kangelasi, kes neist pole enam uueks eluks valmis, kuid selle tulemusena selgub, et mõlemas on märgata argust.

Teatrilavastused ja filmid

Seda teost on filmitud rohkem kui üks kord ja mängitud ka teatrilaval, nii hämmastav on olukord, mida kirjeldatakse Bunini loos "Päikesepiste". Mihhalkov filmis samanimelist filmi Bouverays. Näitlemine on hämmastav, annab ülimalt edasi tegelaste tundeid ja nende sisemist valu, mis kõlab algusest lõpuni raske akordina.

Tõenäoliselt pole ühtegi teist teost, mis tekitaks nii ambivalentseid tundeid nagu "Päikesepiste". Bunin, selle loo ülevaated (väga vastuolulised) kinnitavad seda, kirjeldas olukorda, mis jätab vähesed inimesed ükskõikseks. Mõnel on peategelastest kahju ja nad usuvad, et nad pidid kindlasti üksteist leidma, teised on kindlad, et sellised mehe ja naise kohtumised peaksid jääma saladuseks, kättesaamatuks unistuseks ja neil pole reaalsusega mingit pistmist. Kes teab, kas uskuda ootamatusse kirge või on vaja põhjust sügavalt enda seest otsida? Võib-olla on kogu “armastus” vaid noorusele omane entusiastlik fantaasia?

Ivan Bunin “Päikesepiste” ja kooliprogramm

Tahaksin märkida, et see lugu kuulub kooli kohustusliku kirjanduse õppekavasse ja on mõeldud vanematele koolilastele - lastele vanuses kuusteist kuni seitseteist aastat. Reeglina tajutakse selles vanuses teost roosilistes toonides ja see ilmub noorte ette kui lugu suurest armastusest. Vanematele ja üsna küpsetele inimestele avaneb teos ootamatult teisest vaatenurgast ja paneb mõtlema küsimusele, kui valmis me oleme elus armastust vastu võtma ja kuidas me seda teeme. Fakt on see, et nooruses tundub, et armastus ise suudab ületada kõik takistused. Kahekümne viie-kolmekümnendaks eluaastaks saabub arusaam, et elus ei tule midagi tasuta ning tunnet nagu armastus tuleb kaitsta kogu hinge ja südame jõuga.

Unustamatult võimas teos - “Päikesepiste”. Bunin analüüsib selles inimese võimet armastust vastu võtta elu eriolukordades ja seda, kuidas tegelased selle ülesandega toime tulevad, näitab, et enamikul juhtudel ei suuda inimesed seda kohe alguses ära tunda ja suhete arendamise eest vastutust võtta. Selline armastus on hukule määratud.

Sellest räägib Bunin oma teoses “Päikesepiste”. Kokkuvõte võimaldab määrata loo teema, selle kompositsioonilise ja ideoloogilise komponendi. Kui olete sellest kirjeldusest huvitatud, soovitame teil edasi lugeda. “Päikesepiste” on kahtlemata üks neid teoseid, mis pärast lugemist kerge kurbuse tunde jätavad ja kauaks mällu jäävad.

Vene kirjandust on alati eristanud erakordne puhtus. Armastus vene inimeste ja vene kirjanike teadvuses on eelkõige vaimne tunne. Hingede külgetõmme, teineteisemõistmine, vaimne kogukond, huvide sarnasus on alati olnud tähtsamad kui kehade külgetõmme, soov füüsilise läheduse järele. Viimane mõisteti kristlike dogmade kohaselt isegi hukka. L. Tolstoi kannab Anna Karenina üle ranget kohut, hoolimata sellest, mida erinevad kriitikud räägivad. Vene kirjanduse traditsioonides oli ka kerge voorusega naiste (meenutagem Sonechka Marmeladova) kujutamist puhaste ja laitmatute olenditena, kelle hinge ei mõjutanud kuidagi "ameti kulud". Ja mitte mingil juhul ei saanud tervitada ega õigustada lühiajalist sidet, spontaanset lähenemist, mehe ja naise lihalikku impulssi teineteise suhtes. Naist, kes sellele teele asus, peeti kergemeelseks või meeleheitel. Et õigustada Katerina Kabanova oma tegudes ja näha oma mehe reetmises impulssi vabadusele ja protesti rõhumise vastu üldiselt, N.A. Dobroljubov pidi oma artiklis “Valguskiir pimedas kuningriigis” kaasama kogu Venemaa ühiskondlike suhete süsteemi! Ja loomulikult ei nimetatud selliseid suhteid kunagi armastuseks. Kirg, külgetõmme selle parimal kujul. Aga mitte armastust.

Bunin mõtleb selle "skeemi" põhjalikult ümber. Tema jaoks osutub ootamatult laeval juhuslike reisikaaslaste vahel tekkiv tunne sama hindamatuks kui armastus. Pealegi on armastus see joovastav, ennastsalgav, ootamatult tekkiv tunne, mis tekitab seost päikesepistega. Ta on selles veendunud. "Varsti tuleb lugu," kirjutas ta oma sõbrale "Päikesepiste", kus jällegi, nagu romaanis "Mitya armastus", "Cornet Elagini juhtumis", "Idas" räägin armastusest. ”

Bunini tõlgendus armastuse teemast on seotud tema ideega Erosest kui võimsast elementaarjõust - kosmilise elu peamisest avaldumisvormist. See on oma olemuselt traagiline, kuna pöörab inimese pea peale ja muudab dramaatiliselt tema elukäiku. Selles osas lähendab palju Bunini Tjutševile, kes samuti uskus, et armastus ei too inimeksistentsi mitte niivõrd harmooniat, kuivõrd paljastab selles peituva “kaose”. Kuid kui Tjutševit köitis sellegipoolest "hinge liit kalli hingega", mille tulemuseks on saatuslik duell, siis näeme tema luuletustes unikaalseid isikuid, kes esialgu, isegi selle poole püüdledes, ei suuda üksteisele õnne tuua. , siis Bunin ei muretse hingede ühenduse pärast. Pigem šokeerib teda kehade liit, millest omakorda sünnib eriline arusaam elust ja teisest inimesest, kustumatu mälu tunne, mis muudab elu mõttekaks ja paljastab inimeses tema loomulikud põhimõtted.

Võib öelda, et kogu lugu “Päikesepiste”, mis kasvas välja, nagu kirjanik ise tunnistas, ühest mõttelisest “ideest väljuda tekile... valgusest Volga suveöö pimedusse”, on pühendatud selle pimedusse sukeldumise kirjeldusele, mida kogeb leitnant, kes kaotas oma juhusliku väljavalitu. See sukeldumine pimedusse, peaaegu "meeletus" toimub talumatult umbse päikesepaistelise päeva taustal, täites kõike ümbritsevat läbitungiva kuumusega. Kõik kirjeldused on sõna otseses mõttes täis põletustunnet: tuba, kus juhuslikud reisikaaslased ööbivad, on "päikesega päeval kuumalt kuumaks köetud". Ja järgmine päev algab "päikesepaistelise kuuma hommikuga". Ja hiljem "kõik ümberringi oli üle ujutatud kuuma, tulise ... päikesega." Ja ka õhtul levib tubadesse köetud raudkatuste kuumus, tuul tõstab valget paksu tolmu, hiiglaslik jõgi sätendab päikese all, vee ja taeva kaugus särab silmipimestavalt. Ja pärast sunnitud linnas ringi ekslemist põlesid leitnandi jope õlarihmad ja nööbid nii ära, et neid polnud võimalik puudutada. Mütsi sisemus oli higist märg, nägu põles...”

Päikesepaiste, nende lehtede pimestav valgesus peaks lugejatele meenutama "päikesepistet", mis loo kangelasi tabas. See on samas mõõtmatu, äge õnn, kuid siiski löök, ehkki “päikeseline”, s.t. valulik, hämaras olek, mõistuse kaotus. Seega, kui alguses kõrvuti epiteet päikseline epiteediga õnnelik, siis hiljem ilmub loo lehekülgedele "rõõmus, kuid siin tundub see sihitu päikesena".

Bunin paljastab väga hoolikalt oma töö mitmetähendusliku tähenduse. See ei võimalda lühiajalises afääris osalejatel kohe aru saada, mis nendega juhtus. Kangelanna lausub esimesena sõnad mingisuguse "varjutuse" või "päikesepiste" kohta. Hiljem kordab ta neid hämmeldunult: "Tõepoolest, see on kindlasti mingi "päikesepiste". Kuid ta räägib sellest ikkagi mõtlemata, muretsedes rohkem suhte kohese lõpetamise pärast, kuna tal võib olla "ebameeldiv" seda jätkata: kui nad uuesti kokku lähevad, "rikutakse kõik ära." Samas kordab kangelanna korduvalt, et midagi sellist pole temaga kunagi juhtunud, et sel päeval toimunu on arusaamatu, arusaamatu, kordumatu. Kuid leitnant näib ignoreerivat tema sõnu (siis aga, pisarad silmis, võib-olla ainult naise intonatsiooni taaselustamiseks, kordab ta neid), nõustub ta temaga kergesti, viib ta kergesti muuli juurde, naaseb kergesti ja muretult tuba, kus nad just koos olid.

Nüüd aga algab põhitegevus, sest kogu kahe inimese lähenemise lugu oli vaid ekspositsioon, vaid ettevalmistus šokiks, mis leitnandi hinges juhtus ja mida ta kohe uskuda ei suuda. Esiteks räägib see kummalisest tühjusetundest toas, mis teda tagasi tulles tabas. Bunin kõrvutab selle mulje teravdamiseks lausetes julgelt antonüüme: „Tuba ilma temata tundus kuidagi täiesti teistsugune kui temaga. See oli ikka veel teda täis – ja tühi... See lõhnas ikka veel tema hea inglise odekolonni järele, tema lõpetamata tass seisis ikka veel kandikul, aga teda polnud enam seal.” Ja edaspidi see kontrast – inimese kohalolek hinges, mälus ja tema tegelik puudumine ümbritsevas ruumis – süveneb iga hetkega. Leitnandi hinges on kasvav metsikuse, ebaloomulikkuse, juhtunu ebausutamatuse ja talumatu kaotusvalu tunne. Valu on selline, et selle eest tuleb iga hinna eest põgeneda. Kuid mitte milleski pole päästet. Ja iga tegevus viib teda ainult lähemale mõttele, et ta ei saa mingil moel "sellest äkilisest, ootamatust armastusest lahti saada", et teda jäävad igavesti kummitama mälestused sellest, mida ta koges, "tema päevituse ja lõuendist kleidi lõhnast". ”, „tema häälte elav, lihtne ja rõõmsameelne kõla”. Kord anus F. Tjutšev:

Oh, Issand, anna mulle põletavaid kannatusi
Ja hajuta mu hinge suremus:
Sa võtsid selle, kuid piin seda mäletada,
Jäta mulle selle jaoks elav jahu.

Bunini kangelased ei pea loitsima – “mäletamise piin” on alati nendega kaasas. Kirjanik kujutab suurepäraselt seda kohutavat üksindustunnet, teiste inimeste tagasilükkamist, mida leitnant koges armastusest läbistununa. Dostojevski uskus, et sellist tunnet võib kogeda inimene, kes on toime pannud kohutava kuriteo. See on tema Raskolnikov. Aga mis kuriteo leitnant sooritas? Ainult et teda valdas “liiga armastus, liiga palju õnne”!? Kuid just see eristas ta kohe tavalist, tähelepanuväärset elu elavate tavainimeste hulgast. Bunin haarab konkreetselt sellest massist üksikuid inimfiguure, et seda mõtet selgitada. Siin, hotelli sissepääsu juures, peatus taksojuht ja lihtsalt, hoolimatult, ükskõikselt, rahulikult kasti peal istudes suitsetab sigaretti ning teine ​​taksijuht, kes leitnandi muuli äärde viib, ütleb rõõmsalt midagi. Siin on basaari naised ja mehed energiliselt kutsumas kliente, kiidavad oma kaupa ning fotodelt leitnandile vastu vaatavad rahulolevad noorpaarid, kena kõvera mütsiga neiu ja mõni uhkete põskpõledega sõjaväelane, ordenitega kaunistatud vormis. . Ja katedraalis laulab kirikukoor "valjult, rõõmsalt, otsustavalt".

Muidugi nähakse kangelase pilgu läbi teiste lõbusust, muretust ja õnne ning ilmselt pole see päris tõsi. Kuid tõsiasi on see, et nüüdsest näeb ta maailma täpselt sellisel kujul, läbi imbunud inimestest, keda armastus ei “tabata”, “piinav kadedus”. Lõppude lõpuks ei koge nad tõesti seda talumatut piina, seda uskumatut kannatust, mis ei anna talle hetkegi rahu. Sellest ka tema teravad, mingisugused kramplikud liigutused, žestid, hoogsad tegevused: "tõusis kiiresti püsti", "kõndis kähku", "jääs õudusest seisma", "hakkas pingsalt vahtima". Kirjanik pöörab erilist tähelepanu tegelase žestidele, näoilmetele, vaadetele (nt tekkimata voodi, võib-olla siiski kehasoojust säilitav, satub korduvalt tema vaatevälja). Olulised on ka tema eksistentsimuljed, aistingud, kõige elementaarsemad, kuid seetõttu rabavamad valjusti välja öeldud fraasid. Vaid aeg-ajalt avaneb lugejal võimalus tema mõtteid tundma õppida. Nii on üles ehitatud Bunini psühholoogiline analüüs, nii salajane kui ilmne, kuidagi "supervisuaalne".

Loo kulminatsiooniks võib pidada lauset: „Kõik oli hästi, kõigest oli mõõtmatut õnne, suurt rõõmu; isegi selles palavuses ja kõigis turulõhnades, kogu selles võõras linnas ja selles vanas maakonnahotellis oli see, see rõõm ja samal ajal oli süda lihtsalt tükkideks rebitud. On isegi teada, et loo ühes väljaandes öeldi, et leitnandil "mõtles pidevalt enesetapumõtteid". Nii tõmmatakse lõhe mineviku ja oleviku vahel. Nüüdsest on ta olemas, "sügavalt õnnetu" ja mõned nemad, teised on õnnelikud ja rahul. Ja Bunin nõustub, et "kõik igapäevane, tavaline on metsik, hirmutav" südamele, mida külastas suur armastus - see "uus... kummaline, arusaamatu tunne", mida see tähelepanuväärne mees "ei suutnud isegi endas ette kujutada". Ja kangelane mõistab oma valitud tulevikus vaimselt hukka "üksikule elule", kuigi ta teab väga hästi, et tal on abikaasa ja tütar. Kuid abikaasa ja tütar on "tavaelu" dimensioonis kohal, nagu ka lihtsad, tagasihoidlikud rõõmud jäävad "tavaellu". Seetõttu muutub tema jaoks pärast lahkuminekut kogu teda ümbritsev maailm kõrbeks (pole asjata, et Saharat mainitakse loo ühes lauses - täiesti erineval põhjusel). «Tänav oli täiesti tühi. Majad olid kõik ühesugused, valged, kahekorruselised, kaupmehelikud... ja tundus, et neis polnud hingegi.” Ruum hingab "helendava (ja seetõttu värvitu, pimestava! - M.M.) ja nüüd täiesti tühja, vaikse... maailma soojust." See "vaikne Volga maailm" asendab "mõõtmatut Volga avarust", milles tema, armastatud, ainsana lahustus ja igaveseks kadus. See inimmälus elava inimolendi kadumise ja samas maailmas viibimise motiiv meenutab vägagi Bunini jutustuse “Easy Breathing” intonatsiooni –

noore koolitüdruku Olja Meštšerskaja kaootilisest ja ülekohtusest elust, kellel oli see kõige seletamatum "kerge hingamine" ja kes suri oma väljavalitu käe läbi. See lõpeb järgmiste ridadega: "Nüüd on see kerge hingus taas maailma hajunud, selles pilves taevas, selles külmas kevadtuules."

Täielikult kooskõlas kontrastiga liivatera individuaalse olemasolu (selline määratlus viitab iseendale!) ja piiritu maailma vahel tekib Bunini elukäsituse jaoks nii oluline aegade kokkupõrge - olevik, olevik, isegi hetkeline. aeg ja igavik, milleks aeg areneb ilma selleta. See sõna ei hakka kunagi kõlama refräänina: "ta ei näe teda enam kunagi", "ta ei räägi kunagi" talle oma tunnetest. Tahaksin kirjutada: "Nüüdsest on kogu mu elu igavesti, kuni teie hauani..." - kuid te ei saa talle telegrammi saata, kuna teie ees- ja perekonnanimi on teadmata; Olen valmis surema ka homme, et täna koos veeta päev, tõestada oma armastust, aga armastatut on võimatu tagasi tuua... Leitnandile tundub esialgu väljakannatamatu elada ilma temata vaid lõputult, vaid üks päev tolmuses linnas, mille Jumal on unustanud. Siis muutub see päev "kogu tulevase ilma temata elu kasutuse" piinaks.

Lool on sisuliselt ringkompositsioon. Kohe alguses kostab löök maanduva auriku muuli pihta ja lõpus kõlavad samad helid. Nende vahel möödus päev. Üks päev. Kuid kangelase ja autori mõtetes eraldab neid teineteisest vähemalt kümme aastat (seda kujundit korratakse loos kaks korda - pärast kõike juhtunut tunneb leitnant end pärast kaotuse mõistmist "kümme aastat vanemana" !), aga tegelikult igaviku võrra. Laeval reisib taas teine ​​inimene, kes on mõistnud mõningaid olulisi asju maa peal, tutvunud selle saladustega.

Selle loo juures torkab silma asjataju, toimuva materiaalsus. Tõepoolest jääb mulje, et sellise loo võis kirjutada inimene, kes oli midagi sarnast alles reaalselt kogenud, kellele meenus nii üksildane juuksenõel, mille armastas öölauale unustas, kui ka esimese suudluse magusus, mis võttis. ta hing ära. Kuid Bunin vaidles teravalt vastu tema samastamisele oma kangelastega. "Ma pole kunagi oma romaane rääkinud... nii "Mitya armastus" kui ka "Päikesepiste" on kõik kujutlusvõime viljad," oli ta nördinud. Pigem kujutas ta seda lugu kirjutades 1925. aastal Mere-Alpides ette säravat Volgat, selle kollast madalikku, vastutulevaid parvesid ja seda mööda seilavat roosat aurikut. Kõik see, mida tal polnud enam ette nähtud näha. Ja ainsad sõnad, mida loo autor “omaette” lausub, on sõnad, mida nad “mäletasid seda hetke palju aastaid hiljem: ei üks ega teine ​​polnud kunagi oma elu jooksul midagi sellist kogenud”. Kangelased, kes ei ole enam määratud üksteist nägema, ei saa teada, mis nendega väljaspool narratiivi kerkivas “elus” saab, mida nad hiljem tunnevad.

Puhtalt “tihedas”, materiaalses jutustamisviisis (mitte asjata ei nimetanud üks kriitik tema sulest tulnut “brokaaditud proosaks”) janunes just kirjaniku maailmapilt mälu, puudutuse kaudu. objekt, kellegi poolt jäetud jälje kaudu (Käinud Lähis-Idat, rõõmustas ta, et nägi mõnes vangikongis viis tuhat aastat tagasi jäetud “elavat ja selget jalajälge”), et seista vastu aja hävitavale mõjule, võita võit unustuse üle. ja seega üle surma. Kirjaniku arvates teeb inimese Jumala sarnaseks mälu. Bunin ütles uhkelt: "Ma olen mees: nagu Jumal, olen ma hukule määratud / tundma kõigi maade ja kõigi aegade melanhoolia." Samamoodi võib Bunini kunstimaailmas armastuse ära tundnud inimene pidada end jumaluseks, kellele avalduvad uued tundmatud tunded - lahkus, vaimne suuremeelsus, õilsus. Kirjanik räägib inimeste vahel kulgevate hoovuste müsteeriumist, mis ühendab nad lahutamatuks tervikuks, kuid tuletab samas visalt meelde meie tegude tulemuste ettearvamatust, korraliku all peidus olevat “kaost”. aupakliku ettevaatuse olemasolu, mida selline habras organisatsioon nõuab nagu inimelugi.

Bunini looming, eriti 1917. aasta kataklüsmi ja väljarände eelõhtul, on läbi imbunud katastroofist, mis ootab nii "Atlantise" reisijaid kui ka ennastsalgavalt andunud armastajaid, keda eluolud siiski lahutavad. Kuid mitte vähem valjult kõlab armastuse ja elurõõmu hümn, mis on kättesaadav inimestele, kelle süda pole veel vanaks jäänud, kelle hing on avatud loovusele. Kuid selles rõõmus ja armastuses ning loovuse eneseunustuses nägi Bunin ohtu kirglikus kiindumuses elusse, mis võib mõnikord olla nii tugev, et tema kangelased valivad surma, eelistades igavest unustust teravale naudinguvalule. .

Seotud väljaanded