Argumendiks Paustovski telegramm. Kompositsioon Paustovski jutustuse järgi “Telegram. Südamel sälgud

Paustovski loost "Telegram"

Inimese suhtumine vanematesse, ükskõiksus lähedaste suhtes

Väga sageli unustavad lapsed oma vanemad, sukeldudes oma muredesse ja asjadesse. Nii näiteks loos K.G. Paustovski "Telegram" näitab tütre suhtumist oma eakasse ema. Katerina Petrovna elas külas üksi, samal ajal kui tema tütar tegeles Leningradis karjääriga. Viimati nägi Nastja oma ema 3 aastat tagasi, ta kirjutas harva kirju, saatis talle iga kahe-kolme kuu tagant 200 rubla. See raha tegi väikesele Katerina Petrovnale muret, ta luges uuesti paar rida, mille tütar koos tõlkega kirjutas (et pole aega mitte ainult tulla, vaid ka tavalist kirja kirjutada). Katerina Petrovna igatses oma tütart väga, kuulas igat sahinat. Kui ta väga haigeks jäi, palus ta tütrel enne surma teda vaatama tulla, kuid Nastjal polnud aega. Juhtumeid oli palju, ta ei võtnud ema sõnu tõsiselt. Sellele kirjale järgnes telegramm, mis teatas, et tema ema on suremas. Alles siis sai Nastja aru, et "keegi ei armastanud teda nii palju kui see kõle, mahajäetud vana naine". Ta mõistis liiga hilja, et tema elus polnud kunagi olnud kedagi kallimat kui tema ema ja ei saagi olema. Nastja käis külas, et näha viimast korda elus oma ema, andestust paluda ja öelda kõige olulisemad sõnad, kuid tal polnud aega. Katerina Petrovna on surnud. Nastjal polnud isegi aega temaga hüvasti jätta ja ta lahkus, mõistes "parandamatut süüd ja väljakannatamatut tõsidust".

Üksinduse probleem, ükskõiksus lähedaste suhtes
Ükski inimene ei vääri üksi olemist. Veelgi hullemad on olukorrad, kus üksildaseks jäävad inimesed, kes pole tegelikult siin maailmas üksi. See juhtus loo kangelanna K.G. Paustovski "Telegram", autor Katerina Petrovna. Vanaduspõlves jäi ta täiesti üksi, kuigi tal oli tütar. Üksindus hävitas teda iga päev, ainus, mis Katerina Petrovnat hoidis, oli kohtumise ootus tütrega. Ta ootas kolm aastat, kuid vaid paarist päevast ei piisanud. Väga sageli tapab ükskõiksus lähedaste vastu rohkem kui haigus. Võib-olla, kui Nastja oleks tundlikum, ei peaks haige üksi surema.

Süütunne
Süütunne on tunne, mis on tuttav igale inimesele. Süütunne muutub eriti kohutavaks juhtudel, kui inimesel pole võimalust olukorda parandada, nagu K.G. Paustovsky "Telegram". Peategelane Nastya näitas oma ema suhtes kalksust. Ta ei tulnud tema juurde, sest ta oli oma asjadega hõivatud. Ta ei olnud haigena oma ema juures. Nastja ei võtnud ema viimast kirja tõsiselt. Sel põhjusel ei olnud tal aega emale öelda, et armastab teda, ta ei saanud paluda andestust tulemata jätmise pärast. Nastja mõistis oma vigu liiga hilja: Katerina Petrovna suri. Seetõttu jäid kõik sõnad ütlemata ja hinge jäi kohutav süütunne. On tegusid, mida ei saa parandada, ja on süütunnet, mida miski ei saa lunastada.

"Telegram" (loo analüüs)

Õpetaja sõna.

Lugu "Telegram" avaldati esmakordselt ajakirjas "Ogonyok" nr 8 1946. aastal.

Mosfilmi stuudios 1957. aasta suvel jutu järgi filmiti režissööri käe all lühifilm.

Paustovski kirjutas esseesid, kirjanduslikke portreesid tuntud inimestest: helilooja Edvard Grieg ("Kuusekäbidega korv"), M Gorki ("Gorki surmapäev"), Dickens ("Juhtum Dickensiga") jne.

Kuid tal on palju lugusid tavalistest inimestest, kes ei jäta kedagi ükskõikseks.

Telegram on üks neist.

Kontrollime, kas lugesite hoolikalt lugu "Telegram". VIKTORIIN.

1. Kus ja mis kuul tegevus toimub?

(Kater. Petr. mõisas Zaborye külas oktoobris-novembris).

2. Mis ajakiri kogus K.P laual tolmu?

("Euroopa bülletään")

3. Millise pildi kinkis Kramskoy K. P. isale?

("Võõras sametmantlis")

4. Millise kirjaniku matustel sa nägid?

5. Kes oli K.P.-i isa?

(Kuulus kunstnik).

6. Kes saatis Nastjale telegrammi?

(Vahimees Tihhon).

7. Mille nimel Nastja Kunstnike Liidus töötas?

(Sekretär).

8. Kuidas artistid teda kutsusid?

(Solveig).

9. Kelle "puurivad" silmad Nastjale otsa vaatasid?

10. arvasid, et telegrammi ei saatnud tütar?

(Tihhoni erutatud oleku järgi).

11. Kes ja kellele ütles: "... maksa hea eest hea, ära ole vits"?

(Tikhon Manyushka).

12. "Oh, tema kibe lein, kirjutamata kannatused!" Kellele on Tihhoni sõnad suunatud?

(Kater. Petrile.)

Loo sündmused arenevad aja jooksul.

Kuidas seda kujutatakse? (Kõlab fragment "Oktoober" filmist "The Seasons".)

Maastikku kirjeldatakse süngetes värvides

"Oktoober oli äärmiselt KÜLM, VIHMALINE. Plankkatused MUSTASID."

"Aias on sassis muru maha kukkunud." (Isikustamine)

"... See õitses ja ei saanud kuidagi õitseda ... ainult väike päevalill aia lähedal"

(Eesliide DO – tähendab toimingu lõppu).

Järeldus. Paustovski sügismaastik on külm ja kirjeldamatu, sama on ka Tšaikovski muusikas - tunneme kurbust, kurbust, melanhoolia ...

Olevik (LOOMULIK) voolab Katerina Petrovna jaoks AEGLASELT. Milliste detailide tõttu suurendab autor Katerina Petrovna lootusetut üksindustunnet?

A) Interjööri kirjeldus.

"Hommikul TULEB VEEL RASKEMAKS tõusta", näha "KÕIK ON SAMA": "PÕLEMATA AHJUD", "KOLLATUD tassid", "KAUEM KAUEM PUHASTATUD SAMOVARI" lõhnaga ruumid.

"Tubades oli kõik sünge."

Järeldus. Kateri elus pole sündmusi. Peeter. ei toimu (ei kohtumist ega lahkuminekut) ... Aeg on sündmusteta, seetõttu hiilib. See ei saa olla loo peamine aeg. Autor kasutab seda kõrvalmõjuna, põimunud teistega

See on kriisi ja elumuutuste aeg.

Selleks toob ta loosse sisse kuupäevi, nimesid, tegelikkust ... Leia see tekstist.

A) Laual lebas “tolmunud Vestnik Evropy” (See on igakuine kodanlik-liberaalse suuna kirjandus- ja poliitiline ajakiri, 1866-1867 ilmus Peterburis 4 köidet aastas. Ta oli esimene toimetaja )

B) Katerina Petrovna "teadis AINULT MÄLU JÄRGI", et aeg-ajalt tuhmunud pilt on "tema isa portree" ja selle kõrval ripub "KULDSES RAAMIS" Kramskoi kingitus isale - a. sketš tema “Võõras sametmantlis” .( See on 19. sajandi teine ​​pool

Sõnal "maja" on mitu tähendust (töötage "selgitava sõnaraamatuga")

A).:J. elamu koos kogu majapidamisega (Zaborye kinnistu kirjeldus),

B) selles elavad inimesed (Kat. Peter, tema isa ja Nastja),

C). dünastia, klann (vananenud) (klanni väljasuremine: isa-Kater. Petr.-Nastja-?)

Leidke pärandvara kirjeldus. Millise mulje ta jätab? Miks?

(1 loovrühma esinemine).

Maja ehitas tema isa, kuulus kunstnik, kes naasis vanas eas Peterburist oma sünnikülla Zaborjesse. Maja oli "memoriaal, sest" oli piirkondliku muuseumi kaitse all.

Selles on “pigistatud diivan”, pliit, mille tõttu “vaikusest pettuna” jooksis välja hiir ja nuusutas “seisvat õhku”.

Maja ümbritses surnud puudega aed. “Tuul lõi viimased lehed maha.” Aia sügavuses on laudisega värav, mis viitab sellele, et ilmselt pole selles majas ammu külalisi olnud.

Ja ainult "naerva tüdruku" Katerina Petrovna kunagi istutatud "ringi keeratud, jahutatud" vaher oli tema oma: "ta istutas selle kaua aega tagasi"; nagu tema, "tal polnud selle kodutu naise juurest kuhugi minna. tuuline öö.” Perenaine tajub seda puud kui elusolendit: mõlemad on üksi, nõrgad.

Järeldus. Valus mulje – ebamugav, omanikku pole.

Rääkige meile selle kinnistu omanikest (2. loomerühma esinemine).

Mu isa oli haritud mees: tundsin kunstnik Iv. Nick. Kramskoi (1837-1887). Ühe suve veetis ta oma tütrega Pariisis, kus ta: nägi kuulsa prantsuse kirjaniku Victor Hugo matuseid. See oli minevikus.

Kater elab nüüd siin üksi. Petr.- vana haige mees, riietatud vanasse mantlisse (naiste üleriided, mingi ümmargune vihmamantel), peas soe sall. Ta pole pikka aega majast lahkunud. Ta näeb halvasti.

Kateri juures. Peeter. tal on tütar Nastja, “ainus hõimurahvas”, kes elab kaugel, Leningradis, käib ema juures harva (“tuli viimati 3 aastat tagasi”)

“Väike küürus vanaproua” elas ainult mälestustega temast: “punases nahkvõrgus” hoidis ta “mõned paberitükki”, aga ei tahtnud temast millegipärast tunnimees Tihhoniga rääkida, aga siis “ hakkas vaikselt nutma.” Ilmselt seetõttu möödub aeg tema jaoks aeglaselt. Ema mõistis, et Nastja ei sõltu nüüd temast, vana naine. Neil, noortel, on oma asjad, oma arusaamatud huvid, oma õnn ”(Sõna“ Nende oma ”kordub kolm korda - nii näitab autor võõrandumist). "Parem ära sekku." Seetõttu kirjutas ema harva kirju, kuid Nastja kandis emale raha üle iga 2-3 kuu tagant.

Laiendage lausete metafoorilist tähendust:

“Petrooleumi öölamp värises tema laual. Ta näis olevat ainuke elusolend selles mahajäetud majas…”

Metafoor on varjatud võrdlus. Seetõttu võrdleb autor suure tõenäosusega Nastjat petrooleumi öölambiga.

Nemad (öötuli ja Nastja) on "ainsad elusolendid mahajäetud majas", ilma mille "nõrga tuleta" (tütre moraalse toetuseta) ta "ei teaks, kuidas hommikuni elada" (midagi tema elus särav). Lõppude lõpuks on elu tema jaoks praegu "kodutu, tuuline öö"

Tõepoolest, peale nende ei suutnud keegi tema üksindust heledamaks muuta. Tema kõrval olid inimesed. Ja pole paha: lahke, töökas, siiras. Naaber Manyuška jooksis kaevust vett tooma, põrandaid pühkima, samovarit üles pani, oma isa austav Tihhon raius aias surnud puid, saagis, raius küttepuudeks. Ta näitas ka haletsust. Kuid te ei saa neid lähedaseks kutsuda.

Millest Katerina Petrovnal puudus?

Suhtlemine lähima inimesega, vaimne suhtlus, sest ta tahtis rääkida "piltidest, Peterburi elust." Seetõttu olid tema jaoks "ööd ... pikad" ja "koit aeglustus".

Miks Nastja polnud ema kõrval?

"Ema süda on lastes ja lapse süda on kivis." Võib-olla sellepärast?

Või on ta Tihhoni määratluse järgi "kestrel"? (Kestrel on tühi, tähtsusetu inimene)

A). Nastya töötas kunstnike liidus sekretärina: korraldas näitusi, konkursse

Ta sai tööl emalt kirja, otsustas selle pärast tööd läbi lugeda.

Ema kirjad kutsusid esile "kergendusohke" (ta kirjutab, mis tähendab, et ta on elus) ja kurtlikku ärevust (iga kiri on "vaikne etteheide").

See tähendab, et tema süda pole veel täielikult kiviks muutunud.

B) Ta aitas noort skulptorit Timofejevit.

Tema petrooleumiahjuga köetud töökojas oli külm: "Tuul vihises raamides ja segas põrandal vanu ajalehti." Reuma kätes märjast savist” Ta kurtis, et teda “hõõruti üle ja ei lastud ümber pöörata.” Kuid ta oli “valmis võitlema” tõe eest.

Nastja "jättis talle kindla otsuse see andekas inimene iga hinna eest teadmatusest välja kiskuda"

Siis rääkis ta pikka aega kunstnike liidu esimehega, "satas põnevust" (kas see pole tunnete ilming ?!) ja ta nõustus korraldama Timofejevi teoste näituse.

2 nädalat askeldas ta näituse korralduse kallal: "ta sattus meeleheitesse", "solvas" tülitseva skulptori skulptori peale, kuid saavutas oma eesmärgi "Näitus õnnestus." Nastjal oli Peršini "piinlik pisarateni". kiitis teda selle eest.

Väljund Nastja hoolib Timofejevist siiralt, ei solvu skulptori kapriiside peale. Ta tunneb end inimestele vajalikuna, ta tahab, et teda peetaks aktiivseks, huvitavaks inimeseks (Kas see on ego ja m? ..)

Niisiis, tal pole kivist südant? .. Kuidas näitab teistest hooliv Nastja oma ema vastu ükskõiksust? Kas ta peab vastu tõelise inimlikkuse proovile?

A) Tal polnud aega "välja murda" (Timofejevi näitus).

B) Mõte raskest teest vilksatas: "rahvarohked rongid", "üleminek kitsarööpmelisele raudteele, raputav vanker, ... vältimatud emapisarad, ... maapäevade igavusest ..."

C) Telegrammi sisu varjamine tööl (ema "sureb"), öeldes, et telegramm on sõbralt .. Kas tal on oma ema pärast häbi? ..

Seetõttu lükkas ta oma lahkumise edasi.

D) Meenutagem, miks kunstnikud kutsusid teda Solveigiks: "tema blondide juuste ja suurte külmade silmade pärast."

(Solveig on norra näitekirjaniku Henrik Ibseni (1828-1906) draama-luuletuse "Peer Gynt" kangelanna.

Külm pilk, hingetu, karm.

Paustovsky - detailide meister. Leia detailid, mis rõhutavad, et tema "armastatud" tütre ema ei oota.(Otsi märksõnu).

- "see õitses ega saanud üksi õitseda ega mureneda ... päikese käes -

ja aia juurde. "Unustatud tähed", kes vaatasid öösel maad (minevik),

- "petrooleumi öölamp", "tinatühjus", "ringikujuline, jahutatud vaher" (päris),

- "külmad silmad" Solveig (tulevik?!...).

Kelle mõjul ja kuidas Nastja taipamine sünnib? (Kaks kohtumist skulptuuriga)

A) Skulptori töökojas Nastja "judises".

"Teda läbi ja lõhki tundes vaatas teda pilkavalt terava ninaga ümara õlgadega mees" (See oli skulptuur.)

"Ja kiri on rahakotis, avamata," näisid Gogoli läbistavad silmad ütlevat. "Oh, sina, nelikümmend!" (Gogoli irve)

b) Näitusel, kui ta oli liiga häbelik, et telegrammi sisu välja öelda,

"... kellegi pilk, raske ja läbistav, tundis Nastja kogu aeg enda peal."

Gogol vaatas teda naeratades. "Nastjale tundus, et Gogol ütles vaikselt läbi kokku surutud hammaste: "Oh, sina!" (Põlgustusega!)

Pärast seda jooksis Nastja kibedasti nuttes näituselt tänavale.

Ta mõistis järsku, et "keegi ei armastanud teda nii palju kui see vana naine, kelle kõik hüljasid, seal, igavas taras." Viimase aasta jooksul lausus ta esimest korda sõnad "ema" ("See on liiga". hilja! Ma ei näe enam oma ema.")

„Kuidas see juhtuda sai? Sest mul pole elus kedagi. Ei, ja see ei ole kallim. Lihtsalt selleks, et olla õigel ajal... lihtsalt andestada.

Aga ta jäi hiljaks. Ema ei oodanud. Nastja saabus Zaborjesse teisel päeval pärast matuseid. Leidsin kalmistult värske hauamäe ja "Katerina Petrovna külma ja pimeda toa, kust tundus, et elu oli ammu lahkunud".

Ta lahkus Zaborjest vargsi, talle tundus, et "keegi, välja arvatud Katerina Petrovna, ei saanud temalt minu süüd korvamatult eemaldada ..."

See jääbki Nastjale üle. SEE TÄHENDAB ELU ÄRITÖÖS PALJU KAOTADA….

Õpilane luges ette L. Tatjanitševa salmi "Rongid hilinevad ..."

Rongid hilinevad

Kevad on hiljaks jäänud

Mõnikord hilja

Valgustage tähed taevas.

Lehtede hõbedaga üle puistamiseks

Liiga hilja vaikida.

Ja maksa hea eest

Mälu on hiljaks jäänud.

Postiljon hilineb

Ja isegi - "kiirabi".

Ja kellegi majas laua taga

Orvuks jäänud lusikas...

Mõnikord hilja

Aja ja uhkuse järgi.

Aga see pole andestatav, kui

Südametunnistus hilineb.

.Kellele on teie arvates telegramm adresseeritud? Mille eest kirjanik hoiatab?

Kõlab Edvard Griegi lüüriline näidend Solveig.

Tagamaja . "Seal on maailma kõige ilusam olend, kellele me oleme alati tänu võlgu, see on ema." M. Gorki.

Kuidas mõistate selle väite tähendust? (Essee-miniatuur).

"Argumentatsioon. Kirjandusliku materjali meelitamine” on üks peamisi lõpuessee hindamise kriteeriume. Kasutades oskuslikult kirjandusallikaid, demonstreerib õpilane oma eruditsiooni ja probleemi sügavat mõistmist. Samas on oluline mitte ainult teosele link anda, vaid see oskuslikult arutlusse kaasata, analüüsides konkreetseid valitud teemale vastavaid episoode. Kuidas seda teha? Pakume teile näitena kirjandusest pärit argumente "Ükskõiksuse ja vastutulelikkuse" suunas 10 tuntud teosest.

1. L.N.-i romaani kangelanna. Tolstoi "Sõda ja rahu" Nataša Rostova on tundliku südamega inimene. Tänu tema sekkumisele anti algselt teisaldamiseks mõeldud ja asjadega koormatud kärud haavatud sõdurite transpordiks. Teine näide hoolivast suhtumisest maailma ja inimestesse on Platon Karatajev. Ta läheb sõtta, aidates oma nooremat venda, ja kuigi võitlus talle üldse ei meeldi, jääb kangelane isegi sellistes tingimustes lahkeks ja osavõtlikuks. Platon "armastas ja elas armastavalt kõigele, milleni elu teda tõi", aitas teisi vange (eriti toitis Pierre'i vangistamise ajal), hoolitses hulkuva koera eest.
2. Romaanis F.M. Dostojevski "Kuritöö ja karistus", paljud kangelased ilmutavad end väljendunud altruistidena või egoistidena. Esimene on muidugi Sonechka Marmeladova, kes ohverdab end oma pere ülalpidamiseks ja läheb seejärel Raskolnikovi järel pagendusse, püüdes oma hinge päästa. Unustada ei tohi ka Razumikhinit: ta on vaene ja elab vaevalt paremini kui Raskolnikov, kuid ta on alati valmis teda aitama - pakub sõbrale tööd, ostab riideid, annab raha. Erinevalt nendest üllastest inimestest esitatakse näiteks Lužini kuvand. Lužin "üle kõige maailmas armastas ja hindas ... oma raha"; ta tahtis abielluda Raskolnikovi õe Dunjaga, taotledes madalat eesmärki - võtta vaene naine, kes oleks talle igavesti võlgu. Tähelepanuväärne on, et ta ei vaevu isegi selle eest, et tulevane pruut ja tema ema mugavalt Peterburi pääseksid. Ükskõiksus lähimate inimeste saatuse suhtes toob kaasa samasuguse suhtumise maailma ja iseloomustab kangelast negatiivsest küljest. Nagu teame, austas saatus sümpaatseid tegelasi, kuid karistas ükskõikseid näitlejaid.
3. Endale elava inimese tüüpi joonistab I.A. Bunin loos "The Gentleman from San Francisco". Kangelane – jõukas härrasmees, kelle nime me kunagi teada ei saa – läheb rännakule "ainult lõbu pärast". Ta veedab aega omalaadses ringis ning jagab teisi inimesi saatjateks ja oma naudingu tüütuks "takistajaks" – sellised on näiteks komissarid ja ragamuffinid kaldapealsel, aga ka viletsate majade elanikud, härrasmees San Franciscost peab teel mõtisklema. Ent pärast äkksurma muutub ta ise, väidetavalt lugupeetud ja austatud inimesest koormaks ning samad inimesed, kelle andumusesse ta uskus, sest "ta oli helde", saadavad tema surnukeha soodakastis kodumaale. Selle jämeda irooniaga ütleb I.A. Bunin illustreerib tuntud rahvatarkust: kui see tuleb, vastab see.
4. Omakasupüüdmatuse näide on jutukogu kangelane M.A. Bulgakov "Noore arsti märkmed". Hiljuti ülikooli lõpetanud Bomgardi-nimeline noor arst läheb tööle maahaiglasse, kus kohtab karme elutingimusi, inimlikku teadmatust, kohutavaid haigusi ja lõpuks surma ennast. Kuid igasuguste raskuste vastu võitleb ta iga patsiendi eest; käib haigete juurde nii päeval kui öösel, ennast säästmata; pidevalt õppida ja oma oskusi täiendada. On märkimisväärne, et Bomgard ei ole kangelaslik inimene, ta on sageli endas ebakindel ja nagu kõik teisedki, kardab, kuid otsustaval hetkel võidab ametialane kohusetunne kõigest muust.
5. Eriti kohutav on inimeste ükskõiksus üksteise suhtes, kui see nagu viirus katab kogu ühiskonna. Selline olukord arenes välja loos V.P. Astafjev "Ljudochka". See vastandab kangelanna eluteed ja suhtumist temasse teistelt, perekonnast ühiskonnani tervikuna. Ljudotška on külatüdruk, kes kolib linna paremat elu otsima. Ta teeb tööl kõvasti tööd, hoolitseb resigneerunult majapidamistööde eest naise asemel, kellelt korterit üürib, talub ümbritsevate “noorte” ebaviisakust, lohutab viimase hetkeni haiglas surijaid ... Ta on liiga erinevalt rumalast, ärahellitatud inimeste karjast, kelle ümber ta on sunnitud olema, ja see aeg-ajalt viib ta hädadesse. Paraku ei ulatanud talle õigel ajal abikätt mitte keegi, isegi mitte tema enda ema ja neiu sooritas enesetapu. Kõige kurvem on see, et ühiskonna jaoks on selline olukord asjade järjekorras, mis kajastub kuivas, kuid kohutavas statistikas.
6. Heasüdamliku, sümpaatse inimese kuvand on A.I loomingu võti. Solženitsõn "Matrjonin Dvor". Matryona saatust ei saa nimetada kadestamisväärseks: ta oli lesk, mattis kuus last, töötas aastaid kolhoosis "tööpäevade eest", ei saanud pensioni ja jäi vanaduspõlves vaeseks. Sellele vaatamata säilitas kangelanna rõõmsa meele, seltskondlikkuse, tööarmastuse ja valmisoleku teisi aidata, nõudmata midagi vastu. Tema eneseohverduse apogeeks on traagiline juhtum raudteel, mis lõpeb kangelanna surmaga. Üllataval kombel oli tema kohutavast õnnetusest puutumata nägu "terve, rahulik, rohkem elus kui surnud" – täpselt nagu pühaku nägu.
7. Loos "Karusmari" A.P. Tšehhov, me kohtume kangelasega, kes on kinnisideeks materiaalsest eesmärgist. Selline on jutustaja vend Nikolai Chimsha-Himalayan, kes unistab kinnistu ostmisest ja kindlasti karusmarjapõõsastega. Selleks ei peatu ta millegi pärast: ta elab kiduralt, on ahne, abiellub vana rikka lesega ja piinab teda näljaga. Ta on inimeste suhtes ükskõikne, seetõttu on ta valmis ohverdama nende huvid enda huvides. Lõpuks täitub tema unistus, ta tunneb end õnnelikuna ega märka, et karusmarjad on hapud – niivõrd on ta päriselust lahti öelnud. See hirmutab jutustajat, ta pöördub tulise kõnega "õnneliku inimese" poole, ärgitades teda meeles pidama, "et on õnnetuid inimesi, et ükskõik kui õnnelik ta ka poleks ... hädad tabavad ... ja keegi ei näe või kuula teda, nagu praegu ta ei näe ega kuule teisi. Jutustaja avastas, et elu mõte ei ole isiklikus õnnes, "vaid milleski mõistlikumas ja suurepärasemas". "Tee head!" - nii lõpetab ta oma kõne, lootes, et noored, kellel on veel jõudu ja võimalust midagi muuta, ei lähe tema venna teed ja ei muutu sümpaatseteks inimesteks.
8. Avatud ja osavõtliku hingega inimesel pole kerge maailmas elada. Nii juhtus ka V.M. samanimelisest loost pärit tšudikiga. Shukshin. Täiskasvanud mehena mõtleb ja käitub kangelane nagu laps. Ta jõuab inimesteni, meeldib rääkida ja nalja teha, püüab kõigiga heas vahekorras olla, kuid jääb pidevalt hätta, kuna ta ei näe välja nagu “õige täiskasvanu”. Meenutagem üht episoodi: lennukis palub Tšudik naabril pandlaga, nagu stjuardess käskis; ta võtab oma sõnu ilmse meelepahaga. Maandumine pole päris edukas: Tšudiku naaber kukub toolilt nii maha, et kaotab hambaproteesid. Imelik tormab talle appi – vastuseks saab ta aga jälle osa ärritust ja viha. Ja nii kohtlevad teda kõik, võõrastest pereliikmeteni. Friigi vastutulelikkus ja ühiskonna soovimatus mõista kedagi, kes raamidesse ei mahu, on ühe ja sama probleemi kaks poolt.
9. K.G. lugu on pühendatud ligimese ükskõiksuse teemale. Paustovsky "Telegram". Tüdruk Nastja, kunstnike liidu sekretär, annab tööle kogu oma jõu. Ta pabistab maalikunstnike ja skulptorite saatuse üle, korraldab näitusi ja konkursse ega leia aega külas elava vana haige ema nägemiseks. Lõpuks, saanud telegrammi, et tema ema on suremas, asub Nastja teele, kuid liiga hilja ... Autor hoiatab lugejaid sama vea tegemise eest, mille süü jääb kangelannale ilmselt kogu eluks.
10. Altruismi ilmingud sõja ajal on eriti olulised, kuna sageli on tegemist elu ja surma küsimusega. T. Kenilli romaan "Schindleri laev" on lugu saksa ärimehest ja NSDAP liikmest Oskar Schindlerist, kes holokausti ajal korraldab tootmist ja värbab juute, päästes seeläbi neid hävitamisest. See nõuab Schindlerilt palju pingutust: ta peab hoidma sidet õigete inimestega, käima altkäemaksu andmas, dokumente võltsima, kuid tulemuseks - üle tuhande päästetud elu ning nende inimeste ja nende järeltulijate igavene tänu peamine tasu kangelasele. Selle ennastsalgava teo muljet tugevdab tõsiasi, et romaan põhineb tõestisündinud sündmustel.
Huvitav? Salvestage see oma seinale!

Vene kirjanduse klassik K. G. Paustovsky on kuulus mitte ainult oma kodumaal, vaid kogu maailmas kui imeline sõnameister. Tema proosa torkab silma oma sära ja sõnade täpsusega. Iga kirjaniku teos näitab armastust ja tähelepanu looduse ilule, inimestele, kes tunnevad ja mõistavad ümbritseva maailma muusikat.

Igapäevaseid muljeid ja sõnu vältides märkab Paustovsky ümbritsevas maastikus midagi liigutavat ja ebatavalist. Ja samamoodi pöördub kirjanik tegelaste elulugu puudutamata tundeelu poole, kujutab nende hinge dialektikat, valides need pisiasjad, mis aitavad lugejal inimest näha, tunda ja allikat tabada. tema kogemustest.

Maailma nägemise kunst

Väsimatu romantik, ümbritsevat maailma peenelt tunnetav Paustovsky maalib entusiastlikult ja luuleliselt maalilisi looduspilte – põnevaid, luksuslikke, täis majesteetlikkust ja hiilgust. Inimene, kes kuuleb vihmamuusikat, surfi sosinat, tunneb õrnaid veepritsmeid ja õitsva maa hõngu, kuuleb tundlikult ka inimhinge vähimatki vibratsiooni.

Armastus, millega Paustovsky kohtles teda ümbritsevat maailma ja inimesi tema ümber, imbus tema teostest. Kirjanikukeele soojus ja ilu, kirjaniku südamest lähtuv jutustuse sügavus ja kujundlikkus läks lugeja südamesse ja puudutas neid hingenööre, mille olemasolust lugejal enne Konstantin Georgievitš Paustovskiga kohtumist aimugi polnud.

Ühe foto lugu

Tõeline lugu, mis juhtus 1964. aastal, on seotud Konstantin Paustovski telegrammiga. Moskvasse tuli ringreisile populaarne laulja ja näitleja, kes kirjutas, et küsis Moskva lennujaamas temaga kohtunud ajakirjanikelt kohe Paustovski kohta. Kui Marlene hotelli sõitis, teadis ta juba, et kirjanik on haiglas. Konstantin Georgievitši kasutütar G. Arbuzova rääkis ühes intervjuus, et Paustovski tahtis osaleda Marlene Dietrichi kontserdil, kuid oli sel ajal väga haige. Ja nii läks kirjanik oma arsti V. A. Konevski saatel kohale, kus ta esines.

Pärast kontserti vastas filmilegend küsimustele. Ja kui Marlenelt küsiti, milline on tema lemmikkirjanik, vastas ta, et armastab Paustovskit. Tõlkija Nora astus tema juurde ja ütles, et kirjanik on saalis. Marlene seisis ja vaatas publiku sekka, oodates, et ta lavale tuleks. Kuid kuna Konstantin Georgievich oli väga häbelik, ei tõusnud ta püsti. Ja kui publik teda julgustades aplodeerima hakkas, läks Paustovsky lavale. Marlene põlvitas sõnagi lausumata kirjaniku ees ja surus käe oma pisaratega täidetud näole.

Näitlejanna kividega tikitud õhtukleit oli nii kitsas, et niidid hakkasid lõhkema ja kivid sadas lavale. Kõik tardusid hetkeks. Kättesaamatu jumalanna põlvitab ja suudleb nõukogude kirjaniku käsi. Siis tõusis hiiglaslik saal aeglaselt ja ebakindlalt, vaikuses kostis arglikke üksikuid plaksutusi ja siis algas tõeline torm – aplausid. Kui Marlene põlvili tõusta aidati, ütles ta vaikselt, et Paustovski lugu "Telegram" šokeeris teda. Ja sellest ajast peale pidas ta oma kohuseks suudelda selle kirjutanud kirjaniku kätt.

Loo "Telegram" tegelased

Konstantin Georgievitš meenutas, et lõi selles piirkonnas palju asju, sealhulgas loo "Telegram". Paustovski kirjutamiskuupäeva ei märkinud, kuid lugu avaldati esmakordselt ajakirja Ogonyok kaheksandas numbris 1946. aastal. Loo süžee on lihtne: tütre tulekut ootamata vana naine sureb. Ema haigusest telegrammi saanud tütar satub kaugesse Rjazani külla alles järgmisel päeval pärast matuseid.

Selle loo tegelased on kaks rühma: Zaborja küla elanikud ja Nastja kaaskond. Katerina Petrovna, kuulsa kunstniku tütar, elab pärast tema surma Zaborye külas tema ehitatud majas. Esimesse rühma kuuluvad ka tema külakaaslased: naabri tütar Manyuška, postiljon Vassili, tunnimees Tihhon ja vanad inimesed, kes matsid Katerina Petrovnat.

Teine rühm inimesi on koondunud aastaid tagasi Leningradi lahkunud Katerina Petrovna tütre Nastja ümber. Sellesse Paustovski "Telegrami" kangelaste rühma võivad kuuluda skulptor Timofejev, kelle näitusega Nastja tegeleb, ja tema edukam kolleeg Peršin ja vanameister, keda Nastja saadetud telegramm häiris.

Paustovski loomingust rääkides tuleb meeles pidada, et tema teostel on eriline semantiline koormus. Samuti on tegelikult oluline roll tegelaskujudel, keda kirjanik justkui möödaminnes mainis – need paljastavad autorile muret tekitanud moraaliprobleemid. Paustovski loo "Telegram" lühikokkuvõte ja allpool toodud analüüs aitavad neid osaliselt mõista. Paralleelselt käsitleme nii teemat rõhutavaid detaile kui ka autori tõstatatud probleeme.

Katerina Petrovna

Oktoobris oli sinakaspilvisi päevi, sel aastal oli tavatult vihmane. Katerina Petrovnal oli hommikul üha raskem üles tõusta. Ta elas oma päevi oma isa ehitatud vanas mälestusmajas. Pärast tema surma kaitses maja piirkondlik muuseum. Seintel rippusid pildid, millelt ei saanud midagi välja näha: võib-olla olid need aeg-ajalt tuhmunud või Katerina Petrovna silmi oli raske näha.

Paustovski lugu "Telegram" algab sünge sügisilma kirjeldusega ja selle taustal torkab silma väike detail - päevalill aia lähedal. Sügisene maastik justkui annab edasi Katerina Petrovna olekut ja päevalill rõhutab üksildast vanadust.

Maja viimane elanik vaatas riiulitel tolmu koguvat Vestnik Evropyt ja arvas, et Zaborjes pole kedagi, kellega piltidest, Pariisist rääkida. Naabri tütre Manyushaga mitte sellest rääkida. Iga päev jooksis ta vett tooma ja siis põrandaid pühkima. Katerina Petrovna kinkis tüdrukule jaanalinnusuled, vanad kindad ja mütsi, mille peale Manyusha vastas, et müüb need vanarauaks.

Teine oluline detail, millele K. G. Paustovsky “Telegramis” tähelepanu pöörab, on mälestusesemed, mille vana naine kinkis. Ta ei kinkinud mitte kui tarbetuid, vaid kinkis talle kalleid asju, millest sai osa Katerina Petrovna elust, asju, mida, nagu selgus, ei vajanud keegi peale tema.

Ja julmas üksinduses

Vahel astus sisse vana tunnimees, kes veel Katerina Petrovna isa mäletas. Ta koristas aias surnud puid, saagis ja lõhkus küttepuid. Ja ta küsis alati, kas Nastya kirjutas. Vastust ootamata lahkus ta ja Katerina Petrovna hakkas nutma. Ja ainult petrooleumi öölamp tundus olevat ainuke elusolek vanas majas.

See väike detail rõhutab Telegrami kangelanna üksindust. Paustovsky tugevdab probleemi, näidates oma üksinduse tohutut suurust sõnadega "ilma nõrga tuleta". Vana naine oli nii üksildane, et isegi öölambi valgus aitas teda, muidu ei teadnud Katerina Petrovna hommikuni elada.

Ema Nastjalt kirju ei saanud, kuid postiljon Vassili tõi tütrelt rahaülekanded, mis andsid teada, et Nastja oli väga hõivatud, isegi kirja jaoks polnud aega. Ühel õhtul koputas keegi väravale, mis oli mitu aastat laudadega kinni löödud. Vana naine läks välja vaatama, kes koputab, kuid seal polnud kedagi.

Ja Paustovsky rõhutab Telegramis taas üksinduse teemat - väravat, mida pole mitu aastat avatud.

Katerina Petrovna peatus tagasiteel vahtrapuu lähedal, mille ta istutas noore tüdrukuna. Ta seisis kollaseks ja jahtunult ning varjutust tuulisest ööst polnud enam kuhugi minna. Ta halastas tema peale ja läks koju.

Samal õhtul kirjutas ta oma armastatud tütrele kirja ja palus tal tulla vähemalt üheks päevaks. Ta ütles, et on väga haige ja tahaks teda enne surma näha. Manyusha viis kirja postkontorisse ja lükkas selle pikalt kasti, justkui vaataks sisse. Kuid seal on ainult tina tühimik.

Tundub, et mis on ebatavalist selles, et postiplekk-kast on tühi? Kuid K. G. Paustovsky “Telegramis” annab igale detailile tähenduse: tühjus on tema tütre hingetus.

Tütar Nastya

Teine Paustovski loo "Telegram" kangelanna on Nastja. Ta lahkus Zaborye'st palju aastaid tagasi. Ta elas Leningradis ja töötas Kunstnike Liidus. Tegelesin konkursside ja näituste korraldamisega, mis võttis palju aega. Isegi siin on ema kiri ja siis pole aega lugeda. "Kirjutab, nii et ta on elus," arvas Nastja. Ta peitis kirja lugemata rahakotti ja läks skulptor Timofejevi töökotta.

Paustovski "Telegrami" analüüs näitab, et autor tõstatab tõsiseid moraalseid probleeme: lähedaste inimeste lahknemist, nende distantsi ja soovimatust tundeid välja näidata. Kolm aastat ei näinud Nastja oma ema, kes ei vaevanud kunagi etteheidete ja kaebustega. Ja olles saanud uudiseid kõige kallimalt ja lähedasemalt inimeselt, peitis ta kirja lugemata. Nende sõnadega rõhutas kirjanik kangelanna ükskõiksust ja kalksust.

Tume sügistuul pääses ka Timofejevi stuudiosse, kes rääkis, kui soe oli kolleeg Peršini stuudios. Timofejev kurtis külmetuse ja reuma üle. Nastja lubas teda aidata ja palus kunstnikul talle Gogolit näidata. Timofejev astus üles suure kirjaniku skulptuuri juurde ja tõmbas sellelt kanga maha. Nastja värises. Ümarate õlgadega mees vaatas teda pilkavalt ja naine nägi sklerootilist veeni pekslemas tema templil.

Miks valis Paustovsky Gogoli skulptuuri? Nagu teate, oli suurel satiirikul hämmastav võime inimest ära arvata. Mida Paustovsky selle all mõtles? "Telegrami" analüüs näitab, et autor tõstatab loos ka teema kunsti mõjust inimesele. Nastjale tundus, et Gogol vaatas teda pilkavalt, nagu oleks ta märganud tema edev lahkust ja kalk hinge. Nastja heidab endale kohe ette, et kiri on avamata tema rahakotis.

Telegramm

Kaks nädalat töötas Nastja näituse korraldamise kallal. Avapäeval tulid Timofejevi loomingut arutlema ja kiitma tuntud kunstnikud ja skulptorid. Kuller Daša sisenes ja andis üle telegrammi, mille tähendus ei jõudnud Nastjani kohe. Algul arvas ta, et see pole tema jaoks, kuid tagasisaatmisaadress, kus oli kirjutatud sõna "Tara", hajutas kahtlused. Nastja kortsutas kulmu, kortsutas telegrammi ja kuulas Peršini kõnet, kes tänas teda, märkides, et Anastasia Semjonovna kehastuses on inimese eest hoolitsemine saanud reaalsuseks.

Paustovski loos "Telegram" seisavad Nastja ükskõiksus ja vastutulelikkus kõrvuti. Võõrastele vastutulevalt suhtus ta ema kirjasse ükskõikselt. Ja näib, et olles saanud telegrammi, et lähim ja kallim inimene on suremas, pidi ta nii kiiresti kui võimalik ema juurde jooksma, et oleks aega teda veel vähemalt korra näha, kuulda ja kallistada. Kuid Nastja kortsutas telegrammi kokku. Lühidalt öeldes väljendas autor oma tütre julmust, silmakirjalikkust ja ükskõiksust samal ajal, kui kantslist tormas hoolt.

Vana kunstnik, kes oli Nastja mõtliku välimuse pärast mures, astus üles, puudutas tema kätt ja küsis, kas telegramm on teda nii väga äratanud. Nastja ütles, et telegramm oli sõbralt, midagi kohutavat ei juhtunud, kuid terve õhtu tundis ta enda peal läbistavat ja rasket pilku. Kes see võiks olla? Nastja tõstis silmad: Gogol vaatas teda naeratades.

Teos “Telegram” Paustovsky jätkab Katerina Petrovna kirja sõnadega: “Mu kallis,” pöördus ema Nastja poole. Nastja istus pingile ja nuttis. Ta mõistis, et keegi pole teda kunagi armastanud nii nagu tema ema. Samal õhtul lahkus Nastja Zaborjesse.

tara

Tihhon läks postkontorisse, sosistas midagi Vassilile, kritseldas midagi hoolikalt telegraafiplangile ja trügis Katerina Petrovna juurde. Ta ei tõusnud kümnendat päeva üles. Manyusha ei jätnud teda kuuendaks päevaks ja rahunes alles siis, kui Katerina Petrovna teki all segas. Tihhon astus sisse, ütles, et väljas läheb külmemaks, teed lööb pakane ja nüüd on Nastjal mugavam kohale jõuda ning luges ebakindla häälega telegrammi, mille ta ise oli toonud.

Katerina Petrovna pööras selja seina poole. Tihhon istus ja ohkas koridoris, kuni Manyusha ta vana naise tuppa kutsus. Ta lamas kahvatuna ja väikesena. "Ma ei oodanud," ohkas Tikhon ja lahkus. Järgmisel päeval matsid vanad inimesed ja poisid Katerina Petrovna.

Siin esineb kangelanna Paustovski Telegramis, noor õpetaja, kellele ta pühendas vaid paar rida. Neis avaldab täiesti võõras mees naisele-emale austust.

Noorel õpetajal oli maakonnalinna jäänud sama vana hallipäine ema. Õpetaja ohkas ja kõndis aeglaselt kirstu taha, küsides inimestelt, kas lahkunu on üksik? Millele talle öeldi, et Katerina Petrovnal on Leningradis tütar. Kuid ilmselt lendas ta nii kõrgele, et ei pääsenud oma ema matustele. Õpetaja läks kirstu juurde, suudles Katerina Petrovna kätt ja kuulas kaua, kuidas vanainimesed tema selja taga rääkisid.

Nastja saabus külla pärast matuseid ja leidis sealt vaid hauamäe. Ta uuris oma ema tuba, kust elu tundus olevat ammu lahkunud, ja lahkus vargsi, et keegi teda ei näeks. Ja keegi peale Katerina Petrovna ei suutnud tema hingelt talumatut koormat eemaldada.

Ridade vahel

Konstantin Paustovski loost "Telegram" saab ridade vahelt lugeda palju vanas majas elavast perekonnast. Katerina Petrovna elab oma isa ja tema sõprade maalide seas. Kramskoy ise oli tema sõber, tema maali eskiis on majas aukohal. Ajakirja Vestnik Evropy lugesid nii Katerina Petrovna kui ka tema isa. See avaldas vene kirjanike Solovjovi, Ostrovski, Turgenevi, Gontšarovi teoseid. Maja elanikud kasvasid üles selle klassikalise kirjanduse peal.

Katerina Petrovna oli 1885. aasta suvel oma isa juures Pariisis, siis suri Victor Hugo, kelle matustel ta viibis. Ta maeti isa kõrvale. Keegi kohalolijatest ei mäletanud, et ta oli kuulsa kunstniku tütar. Kas sellepärast, et külaelanikud, kes Katerina Petrovnale kõikvõimalikku abi osutasid, ei mõistnud tema maja seintel rippuvate maalide tähtsust ja väärtust?

Nii näitas Paustovsky põgusalt tohutut vaimset kuristikku Venemaa intelligentsi ja talurahva vahel. Ilmselgelt oli kunstniku panus vene kunsti suur, kuna maja oli mälestusmärk. Miks kirjutas Paustovsky selle sõna Telegramis jutumärkidesse? Ükskõiksus ja vastutulelikkus seisavad siingi kõrvuti. Ühelt poolt - riigi ükskõiksus, kelle kaitse all oli maja ja sellest tulenevalt ka maalid tuhmusid ja unustusse. Teisalt lihtsa tunnimehe vastutulelikkus. Kahetsusest aitas Tihhon Katerina Petrovnal majapidamistöödes. Ja tema oli ainus, kes kunstnikku mäletas ega mõistnud ilmselt maalide tegelikku väärtust, vaid vaatas neile aukartusega otsa ja ohkas: "Töö on loomulik!"

Südamel sälgud

"Kuldses roosis" kirjutas autor loo "Telegram" loo loomisest. Paustovsky ei täpsustanud kirjutamise kuupäeva, kuid rääkis liigutava loo, mille põhjal ta oma meistriteose lõi. Peatükk "Sälgud südamel" tutvustab selle loo prototüüpe. Korraga elas Paustovsky Rjazani lähedal kunagise kuulsa graveerija Pozhalostini mõisas. Maja perenaise ainus tütar unustas oma ema ja saatis Leningradist ainult tõlkeid.

Õhtuti käis kirjanik Katerina Ivanovnaga teed joomas. Mõisa perenaine nägi halvasti ja kaks-kolm korda päevas jooksis tema juurde naabritüdruk Nyurka. Katerina Ivanovna elas kunagi Pariisis, tundis Turgenevit ja osales Hugo matustel. Ta andis Paustovskile lugemiseks hunniku isalt jäänud kollaseid kirju.

Paustovsky kirjutab, et saatis Nastjale telegrammi, teatades tema ema surmast. Nyurka andis kirjanikule ümbriku, kuhu Katerina Ivanovna kirjutas, millesse ta matta. Paustovsky nägi mõisa perenaist juba korrastatuna - ta lamas rongiga kuldses ballikleidis, mustades seemisnahast kingades. Nastja saabus kolm päeva pärast matuseid.

Paustovsky rääkis oma autobiograafias, et sõjas hukkus kaks venda. Kirjanik jättis alles vaid poolpimeda õe. Kas see oli tema abitu välimus, mis oli loo peategelase iseloomustuse aluseks? Näib, et romaani kangelanna ei kajastanud mitte ainult Pozhalostini tütre kuvandit. Aga ka muid pilte autorile südamele kallitest lähedastest inimestest, keda ta kujutas sellise armastuse, igatsuse ja siira kahetsusega.

Kuni pole hilja

Mis on Paustovski telegrammi žanr? mille mitmel leheküljel tõstatab autor olulisi teemasid: üksindus, emaarmastus, isade ja laste probleem. Kompositsiooniliselt jaguneb lugu kolmeks osaks, millest üks räägib emast, teine ​​tütrest ja kolmandas on traagiline lõpp.

Oma mälestuste seas elab poolpime vanaproua. Ainult nemad jäid tema juurde, isegi tema enda tütart Katerina Petrovnat pole vaja.

Noor naine Nastya on oma karjääriga hõivatud - ta aitab entusiastlikult noori kunstnikke, korraldab näitusi. Tal pole aega oma ema probleemidega tegeleda. Kas sa kirjutasid kirja? Niisiis, ta on elus. Miks kuhugi minna? Kaotad väärtuslikku aega? Kärbsega nakatunud maale vaadata? Kas kuulate rohkem kui korra kuuldud lugusid? Igav. Saab hakkama. Siis.

Paustovski teos "Telegram" loo žanris tuletab meelde, et kõik tuleb õigeks ajaks ära teha. Hoolitse lähedaste ja sugulaste eest, rääkige neile armastussõnu, veetke nendega rohkem aega. Kas me teame alati oma rahu ja õnne hinda, mille eest tasub ema eneseunustus? Vana sõna, mis on praktiliselt argikõnest välja läinud, iseloomustab tõelist emaarmastust parimal võimalikul viisil. Eneseunustus – unusta ennast lapse pärast.

Kas me mäletame alati oma ema? Elukära, ajapuuduse, karjääripüüdmise pärast võite hiljaks jääda. Nagu juhtus loo kangelanna Nastjaga. Nagu Paustovski Telegrami analüüs näitas, polnud Katerina Petrovna tütar päris hingetu inimene. Ta hoolis oma kolleegidest, kuid ainsa inimese, kõige lähedasema ja kallima jaoks, kes temalt midagi ei nõudnud, ei väljendanud rahulolematust, vaid tahtis lihtsalt natuke soojust ja tähelepanu, ei leidnud ta aega.

Loo pealkiri

Miks on Paustovski lugu "Telegram" nii nimetatud? Sellest loost sügavalt puudutatud lugejate ülevaated nõustuvad ühes asjas - see on telegramm meile, lugejatele, mis teavitab meid, et elu on üürike ning me peame kaitsma ja hindama oma lähedasi.

Loos on kaks telegrammi. Tõelise saatis tunnimees Nastja Leningradi. Teise telegrammi leiutas seesama Tihhon. Ta leiutas selle selleks, et istutada lootust sureva ema südamesse. Katerina Petrovna arvas, kuid tänas valvurit lahkuse ja lahkuse eest.

Kuid on ekslik eeldada, et pealkiri peegeldab kahte telegrammi. Sõnameister Paustovsky kaalus iga sõna. Ja sotsialistliku riigi ülesehitamise valguses, kutsudes üles mõtlema esmalt kodumaale ja seejärel perekonnale, tuletab kirjanik oma "Telegrammiga" meelde – ärge unustage oma lähedasi.

Essee tekstist

"Ükskõiksus on hinge halvatus," kirjutas kuulus vene kirjanik A.P. Tšehhov. Tõepoolest, vaimne kalk on mõnikord valusam kui viha, vihkamine, julmus.

Minu ees on killuke loost K.G. Paustovsky "Telegram", milles autor minu arvates tõstatab ka inimeste ükskõiksuse probleemi üksteise suhtes.

Autor paljastab selle Nastja ja tema ema Katerina Ivanovna suhete näitel. Kirjanik juhib lugeja tähelepanu tõsiasjale, et vana ema armastab oma tütart ja unistab teda viimast korda paitada. Kuid autor märgib kibedusega, et Nastja jättis talle kõige lähedasema inimese (“Kuidas Katerina Ivanovna elas ... keegi ei tea”). K.G. Paustovsky mõistab Nastja käitumise hukka ega too seetõttu välja põhjuseid, miks ta emale külla ei lähe. Ja sügisese aia maastikukirjeldus loob sümboolse pildi külmast ja pimedast maailmast, milles inimarmastuse valgus on kustunud. Jutustaja sõnades kõlab kibedus ja kahetsus: "Juhatasin ta ettevaatlikult koju ja mõtlesin: kui õnnelik ma oleksin, kui mul oleks selline ema!" Kujutades kangelase-jutustaja sooja suhtumist Katerina Ivanovnasse, rõhutab autor teksti lõpus, et elavad, armastavad vanemad on õnn!

Siinkirjutaja arvamusega on võimatu mitte nõustuda. Peaksime olema üksteise suhtes lahkemad ja tähelepanelikumad, vastama kellegi teise valule ja ebaõnnele, hoolitsema oma lähedaste ja lähedaste eest. Olgu vanemad millised tahes, lapsed ei tohiks neid hätta jätta. Vene kirjandus on seda probleemi korduvalt käsitlenud.

Printsess Marya Bolkonskaja L.N. Tolstoi "Sõda ja rahu" armastab, austab oma isa ja hoolitseb tema eest kuni surmani, kuigi vanal printsil on paha tuju. Ta oskab oma tütart mõnitada, ei usalda teda alati, ähvardab lugeda sõbra kirja, sunnib tütart peale matemaatikaõpinguid, mida ta nii ei armasta. Kuid tütre jaoks on olulisem isa armastus tema vastu, mitte need konkreetsed ilmingud, mida ta on valmis andestama.

Kuid teine ​​tütar - loo "Jaamaülem" kangelanna A.S. Puškin – vedas, et tal oli pehme südamega ja leebe isa. Saatuslik kirg husari vastu sunnib ta aga julmust toime panema – ta põgeneb salaja kodust, saamata vanema õnnistust ja rääkimata talle endast midagi. Leinast häiritud isast saab paadunud joodik ja ta sureb ning tütar ilmub alles tema hauale.

Lugedes kurbi ridu K.G. Paustovsky, hakkate mõtlema sellele, kui oluline on mitte ise Katerina Ivanovna tütre vigu korrata, vajadusest leida alati, ükskõik mida, aega oma vanemate jaoks, anda neile oma armastust ja tähelepanu, ning ka sellele, et et sa ei saa mööda minna kellegi teise ebaõnnest. Tähelepanu, kaastunne, kaastunne – just see võib meid, inimesi, päästa hinge külmetusest.

Tekst K.G. Paustovsky:

(1) Katerina Ivanovna ei kurtnud kunagi millegi üle, välja arvatud seniilse nõrkuse üle.

(2) Aga ma teadsin naabrimehelt ja rumalalt lahke vanamehelt, tulekuuri valvurilt Ivan Dmitrijevilt, et Katerina Ivanovna on maailmas üksi, Katerina Ivanovnal on neid vähe. (4) Tund ei ole ühtlane ja ta sureb ilma oma tütart nägemata, teda hellitamata, tema “võluva iluga” blonde juukseid silitamata (nagu Katerina Ivanovna neist rääkis).

(5) Nastja saatis raha Katerina Ivanovnale, kuid isegi see juhtus katkendlikult. (6) Keegi ei tea, kuidas Katerina Ivanovna nendel vaheaegadel elas.

(7) Kord palus Katerina Ivanovna mul viia ta aeda, kus ta polnud varakevadest saadik käinud, nõrkus ei lasknud.
(8) - Mu kallis, - ütles Katerina Ivanovna, - te ei nõua minult, vanalt.

(9) Ma tahan meenutada minevikku, lõpuks näha aeda. (10) Selles lugesin tüdrukuna Turgenevit. (11) Jah, ja ma istutasin ise mõned puud.

(12) Ta riietus väga kaua. (13) Ta pani selga vana sooja mantli, sooja salli ja, hoides tugevalt mu käest, laskus aeglaselt verandalt alla.

(14) Oli juba õhtu. (15) Aed lendas ringi. (16) Langenud lehed takistasid kõndimist. (17) Nad särisesid valjult ja liikusid jalge all, rohelises koidikul süttis täht. (18) Kaugel metsa kohal rippus kuu sirp.
(19) Katerina Ivanovna peatus ilmastikust räsitud pärna lähedal, toetus sellele käega ja nuttis.

(20) Hoidsin teda kõvasti kinni, et ta ei kukuks. (21) Ta nuttis nagu väga vanad inimesed, ei häbenenud oma pisaraid.

(22) - Hoidku jumal sind, mu kallis, - ütles ta mulle, - elada nii üksildase vanaduseni! (23) Jumal hoidku!

(24) Juhtisin ta ettevaatlikult koju ja mõtlesin: kui õnnelik ma oleksin, kui mul oleks selline ema!

(K.G. Paustovski sõnul)