Milline oli Yesenini suhtumine revolutsiooni. Yesenini suhtumine revolutsiooni: ootused, suhtumine, sündmuste tajumine ja kajastamine poeedi loomingus. Sergei Yesenin surivoodil

Yesenin ja revolutsioon

"Jesenini ja revolutsiooni kui sellise probleemi pole," kirjutab Jesenini rubriigi autor üliõpilastele mõeldud teatmeteoses N. Zuev. Tema kontseptsiooni järgi ei olnud Yesenin ei revolutsionäär ega revolutsiooni laulja. Ainult et kui maailm lõheneb, käib mõra luuletaja südamest läbi. "Erilise vestluse teemaks kuulutatakse naiivse usu katsed ja vältimatud pettumused, mis ei tohiks varjutada "luuletaja isiksuse moraalseid aluseid, Jumala ja iseenda otsimist maailmas, mis kajastuvad otseselt tema loomingus" (8). 106. Vähendamata viimase teema olulisust ja saates lugejat N. Zujevi loomingu juurde, kes paljastas Yesenini kujundite religioosse ja folkloorilise päritolu (muide, viimaseid on käsitletud ka mitmetes monograafiates). ja artiklid - 39; 4; 12), peame siiski vajalikuks esile tõsta Yesenini suhtumist revolutsiooni, eriti kuna see pole kohustuslik mitte ainult autori enda ütlustele, vaid ka poeetilisele pildile, luuletaja huvile Lenini isiksuse vastu.

Kaasaegsete memuaaride järgi võttis Yesenin oktoobrit vastu kirjeldamatu rõõmuga; ja võttis selle vastu muidugi ainult seetõttu, et ta oli selleks juba sisemiselt valmis, et kogu tema ebainimlik temperament oli oktoobriga kooskõlas” ​​(30; 1, 267) .

Yesenin ise kirjutas oma autobiograafias lakooniliselt: "Revolutsiooniaastatel oli ta täielikult oktoobri poolel, kuid ta võttis kõike omal moel, talupoegliku kallutatusega." Viimane broneering ei ole juhuslik ja hiljem annab see tunda. Kuid revolutsiooni esimene periood, mis talupoegadele maad andis, pälvis poeedi tõepoolest kaastunde. Juba juunis 1918 kirjutati "Jordaania tuvi" kuulsate ridadega:

Taevas on nagu kelluke

Kuu on keel

Mu ema on isamaa

Olen bolševik.

1918. aasta lõpus - 1919. aasta alguses. "Taevane trummar" loodi:

Tähed heidavad lehti

Jõgedes meie põldudel

Elagu revolutsioon

Maal ja taevas!...

1919. aasta veebruaris tunnistab Yesenin samuti, et on bolševik ja "tal on hea meel maa üle võtta".

Lõpetamata luuletuses "Gulyai-pole" (sümptomaatiliselt, et see jäi pooleli) mõtiskleb Yesenin Lenini ideede mõju salapärase jõu üle massidele ("Ta on nagu sfinks minu ees"). Luuletaja on hõivatud küsimusega, mis tema jaoks ei ole jõude, "millise jõuga suutis ta maakera raputada".

Kuid ta raputas.

Müra ja Vei!

Jahe äge, halb ilm,

Pese õnnetute inimeste eest ära

Häbi vanglatele ja kirikutele.

Nagu öeldakse, laulust ei saa sõnu välja.

Yesenini tulekut bolševike juurde peeti "ideoloogiliseks" sammuks ning luuletust "Inonia" peeti selgeks tõendiks tema jumalatute ja revolutsiooniliste hobide siirusest. A.M. Mikeshin rõhutas, et poeet nägi revolutsioonis "päästeinglit", kes ilmus "surivoodil" olevale talupojaelu maailmale, kes sureb kodanliku Molochi rünnaku all (22; 42).

Nagu kriitikas juba märgitud, puhkesid Yesenini luuletused "Inonia", "Transfiguration", "Jordaania tuvi", "Taevane trummar", "Pantokraator" ontoloogilise "mässu poeetiliseks tuuleks, mida ajendas julgus radikaalselt muuta kogu olemasolev maailmakord teiseks süsteemiks, "Inonia linnaks, kus elab elavate jumalus." Siin kohtame paljusid meile juba tuttavaid proletaarse luule kosmilisi motiive kuni kontrollitud Maani - a. taevane laev: "Me oleme teie jaoks vikerkaar - kaar, polaarjoon - rakmete küljes, Oh, võtke meie maakera teisele rajale "(" Pantokraator "). Ideed ümberkujunenud olemise staatuse kehtestamiseks , mis on painutatud ajastu revolutsioonilisest elektrist, omandavad teomahhilise raevu, puhtalt inimliku titanismi teravaid jooni, tuues need Yesenini asjad lähemale mõnele Majakovski 10. aastate lõpu teosele. Maailma muutumisest unistatakse piltides tema vastu suunatud vägivallast, mõnikord jõudes tõelise kosmilise "huligaansuseni": "Tõstan käed kuu poole, purustan ta nagu pähkli ... Nüüd haripunktis ja täht, ma kasvatan sind, maa! Isegi jumalale kitkun oma habe välja Hammaste kirgastusega "jne ("Inonia") Peab märkima, et Jesenini luulest kaob selline poeetiline hullus kiiresti (...). (33; 276).

Nendes luuletustes on kõige huvitavamad piibellikud ja jumalavõitlemise motiivid, mis lähendab neid taas Majakovski loomingule ("Müsteerium-buff", "Pilv pükstes"), kuid Yesenini puhul on see orgaaniliselt seotud rahvakultuuriga, teema "Vene ohvriroll", Venemaa väljavalimine maailma päästmiseks, Venemaa surma teema universaalsete pattude lepitamiseks. (12; 110).

Tsiteerides "Jordaania tuvi" ridu: "Mu ema on isamaa, ma olen bolševik", rõhutab A.M.Mikešin, et antud juhul oli luuletaja "soovimõtlemine" ja oli ehtsast bolševismist veel kaugel (22; 43). Ilmselt seetõttu pettus revolutsioon peagi. Yesenin hakkas vaatama mitte tulevikku, vaid olevikku. "Luuletaja filosoofilises ja loomingulises evolutsioonis oli algamas uus periood" (22; 54). Revolutsioon ei kiirustanud õigustama luuletaja lootusi varajasele "talupoegade paradiisile", kuid teisest küljest näitas see palju sellist, mida Yesenin ei suutnud positiivselt tajuda. Juba 1920. aastal tunnistas ta kirjas E. Livshitsile: „Olen ​​praegu väga kurb, kui ajalugu on läbimas rasket ajastut, kus tapetakse üksikisik kui elus inimene, sest seal pole absoluutselt seda sotsialismi, millest ma mõtlesin. kes ehitab silda nähtamatusse maailma, sest need sillad raiutakse maha ja lastakse tulevaste põlvede jalge alt õhku. Muidugi, kes selle avab, näeb siis neid sildu juba hallitusega kaetud, aga alati on kahju, et kui maja ehitatakse ja selles ei ela keegi..." (10; 2, 338-339).

Sel juhul ei saa nendes sõnades avalduv ettenägelikkuse jõud üllatada. 70 aastat ehitasid nad maja, mida kutsuti "sotsialismiks", ohverdasid miljoneid inimelusid, palju aega, vaeva, energiat ning selle tulemusel jätsid nad selle maha ja hakkasid ehitama teist maja, olles täiesti kindlad, et piirkonna inimesed. tulevikus tahaks selles "kodus" elada. Ajalugu, nagu me seda näeme, kordab ennast. Ja meie ajastu on ilmselt mõnevõrra sarnane Yesenini omaga.

Samaaegselt selle kirjaga kirjutab Yesenin luuletuse "Sorokoust", mille esimene osa on täidetud läheneva katastroofi aimdusega: "Surmav sarv puhub, puhub! Kuidas me saame olla, kuidas saame olla nüüd? ... Ja õue vaikne härg (...) Ta aimas häda üle põllu ... "Luuletuse 4. lõpuosas süveneb häda aimamine ja omandab traagilise värvingu:

Sellepärast septembri skeletis

Kuival ja külmal liival,

Pea löödud vastu tara,

Pihlakamarjad olid verega kaetud ...

Kombinatsioonis pihlakamarjade verega purustatud metafoorne osalause tekitab lugejas kujutluse elusolendist, mis kätkeb endas kahtlusi, piinasid, traagikat, ajastu vastuolusid ja sooritab nende lahustamatusest enesetapu.

Ärevad aistingud ei jätnud Yeseninit pikka aega maha. 1924. aastal kirjutas ta luuletuse Jalutusväli kallal töötades ka:

Venemaa! Kallis süda!

Hing tõmbub valust kokku.

Mitu aastat ei kuule põldu

Kukk laulab, koer haugub.

Mitu aastat on meie vaikne elu

Kaotatud rahumeelsed verbid.

Nagu rõuged, kabjad kividega

Süvendatud karjamaad ja orud ...

Samal 1924. aastal hüüdis Yesenin lühikeses luuletuses "Vene lahkub" valuga: "Sõbrad! Sõbrad! Milline lõhenemine riigis, milline kurbus rõõmsas kees! .." Kadestades neid, "kes veetsid oma elu lahingus, kes kaitses suurt ideed“, ei suutnud poeet kahe sõdiva leeri vahel otsustada, lõpuks kellegi poolt valida. See peidab tema positsiooni dramaatilisust: "Milline skandaal! Kui suur skandaal! Leidsin end kitsast lõhest ..." Yesenin suutis edasi anda oma rahutu, segaduses ja kahtlustest piinava mehe olekut ja suhtumist: " Mida ma nägin?Nägin ainult kaklust Jah, laulude asemel kuulsin kanonaadi ... "Kiri naisele" on umbes sama:

Sa ei teadnud

Et ma olen tahkes suitsus

Elus, mida tormis lõhestab

Sellepärast ma kannatan, et ma ei mõista -

Kuhu sündmuste kivi meid viib...

Suitsupilt tähendab antud juhul V.I.Khazani järgi "lüürilise kangelase teadvuse hägusust, elutee ebakindlust" (35; 25). Traagilise küsimuse "Kuhu sündmuste saatus meid viib?", vaimsete piinade eest põgenes oma ebastabiilse vaimse organisatsiooniga Yesenin purjuspäi. Hingevalu Venemaa ja vene rahva pärast uppus ja uppus veini. Kaasaegsete memuaarides öeldakse selle kohta: "Jesenin, kükitades, liigutas vaevaliselt põlevaid tulemärke ja seejärel, puhkades oma nägematuid silmi ühele punktile, alustas vaikselt:

Oli külas. Kõik kukub kokku... Sa pead ise kohal olema, et aru saada.. Kõige lõpp (...)

Yesenin tõusis püsti ja, kahe käega pead kinni hoides, justkui tahtes sellest välja pigistada teda piinavaid mõtteid, ütles mingil kummalisel häälel, mitte nagu tema oma:

Lärmakas, nagu veskis, ma ei mõista ennast. Purjus, eks? Või nii lihtne..." (30; 1, 248-249).

Seda, et Yesenini joobeseisundil olid keerulised ja sügavad põhjused, veenavad ka teised mälestused:

"Kui püüdsin talt erinevate "heade asjade" nimel paluda, et ta nii palju ei jooks ja enda eest hoolitseks, tekkis tal järsku kohutav eriline elevus. Ma ei joonud, kuidas ma saaksin kõik üle elada. mis juhtus? .. "Ja ta läks segaduses, laitmatult žestikuleerides mööda tuba ringi, mõnikord peatus ja haaras mu käest.

Mida rohkem ta jõi, seda mustemalt ja kibedamalt rääkis ta sellest, et kõik, millesse ta uskus, on allakäigul, et tema "Jesenini" revolutsioon pole veel saabunud, et ta on täiesti üksi. Ja jälle, nagu nooruses, kuid juba valusalt surus rusikad, ähvardades nähtamatuid vaenlasi ja maailma ... Ja siis, ohjeldamatus keerises, mõistete segaduses, keerles ainult üks selge korduv sõna:

Venemaa! Saate aru - Venemaa!..." (30; 1, 230).

1923. aasta veebruaris Ameerikast Euroopasse naastes kirjutas Yesenin Sandro Kusikovile: "Sandro, Sandro! Igatsus on surelik, väljakannatamatu, tunnen end siin võõrana ja mittevajalikuna, aga kui meenutan Venemaad, siis mäletan, mis mind seal ees ootab. , ja ma ei naase Kui oleksin üksi, kui õdesid poleks, sülitaksin kõige peale ja läheksin Aafrikasse või kuhugi mujale Ja veel haigem taluda oma vendade meelt neile. Ma ei suuda! Jumal küll, ma ei saa.. Kuigi valvur karjub või võtab noa ja seisab suurel teel.

Nüüd, kui revolutsioonist on järel vaid mädarõigas ja piip (...), sai ilmselgeks, et sina ja mina olime ja jäämegi see pätt, kelle külge saab kõik koerad riputada (...).

Ja nüüd, nüüd tabab mind kuri meeleheide. Ma ei saa enam aru, millisesse revolutsiooni ma kuulusin. Näen ainult ühte asja, mis ilmselt ei ole ei veebruari ega oktoobri kohta. Mingi november peidus ja peidus meis (...) "(16; 7, 74-75 - esile tõstetud minu poolt - P.Ch.).

Seejärel 2. märtsi varahommikul 1923 Berliinis. purjus Yesenin ütleb Aleksejevile ja Guljale: "Ma armastan oma tütart (...) ja ma armastan Venemaad (...), ja ma armastan revolutsiooni, ma armastan revolutsiooni väga" (16; 7, 76). Kuid pärast Kusikovile saadetud kirja lugemist ei ärata luuletaja pihtimuse viimane osa enam usaldust. Igal juhul jääb mulje, et ta armastas "mingit novembrit", aga mitte veebruari ega oktoobrit ...

"Moskva kõrts"

Niisiis, luuletaja vaimne kriis 20ndate alguses. suuresti tänu oma pettumusele revolutsiooni tulemustes. See suhe ilmneb hilisemas luuletuses "Kiri naisele" (1924):

Maa on laev!

Aga äkki keegi

Uuele elule, uuele hiilgusele

Keset torme ja tuisku

Ta juhtis seda majesteetlikult.

Noh, kumb meist on tekil suur

Ei kukkunud, ei oksendanud ega vandus?

Neid on vähe, kogenud hingega,

Kes jäi pitchimises tugevaks.

Siis mina ka

Metsiku müra all

Kuid teades seda tööd küpselt,

Läks alla laeva trümmi,

Vältimaks inimese oksendamise vaatamist.

See hoidmine oli -

vene kabak,

Ja ma kummardusin klaasi kohale

Nii et ilma kellegi pärast kannatamata,

hävitada ennast

Purjus peas...

Sellest, et Yesenini pöördumine veini poole oli teadlik samm, annavad tunnistust ka teised luuleread, nii „Moskva kõrtsis” sisalduvad kui ka sellesse tsüklisse mittekuuluvad:

Ja ma ise, langetades pea,

Täidan silmad veiniga

Et mitte näha saatuslikku nägu,

Mõtiskleda korraks millegi muu peale.

("Nad joovad siin jälle, kaklevad ja nutavad").

Ma olen valmis. ma olen arglik.

Vaata pudeleid!

Ma kogun korke -

Sule mu hing.

("Rõõmu antakse ebaviisakatele").

Veinis tahtis poeet ennast unustada, "vähemalt hetkeks", et pääseda teda piinavate küsimuste eest. Võib-olla pole see ainus põhjus, vaid üks peamisi. Nii siseneb Yesenin kõrtsimaailma oma lämmatava joobeseisundiga, mis leidis seejärel elava kehastuse Moskva kõrtsitsüklis (1923–1924).

Analoogia A. A. Blokiga, kes 1907.–1913 kõlas ka: "Olen kõrtsi leti külge löödud, ammu joobnud, ei huvita," või "Ja polnud vahet, milliseid huuli suudelda, õlgu paitada..." Kriitika sellel Bloki luuleleheküljel näeb sümboolika omapära selle installatsioonis: "Nerdes purunenud illusioonide üle, makske neile moraalse kukkumisega kätte" (Lurie). Ilmselgelt on selline seisukoht kujunenud iseloomulikuks jooneks hõbeajastu luulele, mille teatud etappi esindab S. Yesenini luule.

1923. aastal avaldas Yesenin välisreisil Berliinis kogumiku "Kakleja luuletused". Raamatus oli 4 luuletust, mida ühendas üks nimi "Moskva kõrts". See sisaldas luuletusi "Nad joovad siin jälle, nad kaklevad ja nutavad", "Lööve, suupill. Igavus ... Igavus ...", "Laula, laula neetud kitarril", "Jah! Nüüd otsustatakse ilma tagasitulekuta". ." Neile on juba antud mahukas ja objektiivne hinnang:

"Selle tsükli luuletusi eristab sihilikult vulgaarne fraseoloogia (...) Hüpnootilised intonatsioonid, monotoonsed purjuspäi meisterlikkuse motiivid, mis asendati surmava igatsusega – kõik see andis tunnistust märgatavatest kaotustest Yesenini kunstnikutöös. Värvide vikerkaar, mis eristas tema endist luuletused temasse ei saanud. , - need asendusid öiste linna tuhmide maastikega, mida vaadeldi läbi eksinud inimese silmade: kõverad alleed, kõverad tänavad, udus vaevu hõõguvad kõrtsituled ... Südamlik siirus , Yesenini lüüriliste luuletuste sügav emotsionaalsus andis teed alasti tundlikkusele, mustlasromantika kaeblikule meloodilisusele "( 41; 64).

Lühikeses eessõnas kogumikule "Kakleja luuletused" kirjutas autor: "Tunnen end vene luules meistrina ja seetõttu tõmban poeetilisesse kõnesse igas varjundis sõnad, seal pole ebapuhtaid sõnu. On ainult ebapuhtad ideed. aga lugeja või kuulaja peal. Sõnad on kodanikud. Olen nende ülem, ma juhin neid. Mulle väga meeldivad kohmakad sõnad. Panen nad värbajatena ritta. Täna on nad kohmakad ja homme on nad kõnekujundamises samasugused kui kogu armee "(27; 257).

Veidi hiljem ütles luuletaja: "Nad küsivad minult, miks ma mõnikord kasutan luules sõnu, mida ühiskonnas ei aktsepteerita - mõnikord on see nii igav, nii igav, et äkki tahaks midagi sellist välja visata. Aga mis on "sündsad sõnad ”? mida kasutab kogu Venemaa, miks mitte anda neile kodakondsusõigus ka kirjanduses” (30; 2, 242).

Ja "kodakondsus" anti:

Lööve, suupill. Igavus... igavus...

Harmoonist kallab sõrmi laines.

Joo minuga, sa närune lits

Joo koos minuga.

Nad armastasid sind, piitsutasid sind -

Talumatu.

Miks sa nii sinised pritsmed välja näed?

Kas sa tahad seda näkku? (...)

Lööve, suupill. Lööve, mu sagedane.

Joo, saarmas, joo.

Ma pigem oleksin see rinnakas seal, -

Ta on rumalam.

Ma pole naiste seas esimene...

palju teist

Aga sinusugusega, litaga

Ainult esimest korda...

Selles luuletuses on juba märgatud järsk muutus intonatsioonis, sõnavaras, naise poole pöördumise stiilis, kogu värsi ülesehitus ja meloodia: "Meil on justkui teise luuletaja read ees. hellus , poeesiat, kohati lausa muinasjutulisust, mis kõlas tema kunagistes luuletustes armastusest” (41; 109).

Tõepoolest, kogu Yesenini loomingus on see ainus luuletus, milles väljendus nii lugupidamatu, solvav suhtumine naisesse. Algul lüürilise kangelase tüdruksõbrale adresseeritud ebaväärikad epiteedid ("rabe lits", "saarmas", "lits") omandavad lõpuks üldistatud iseloomu ja on juba adresseeritud kõigile naistele: "koerakarja". ." Ja mida vulgaarsem on luuletuse sisu, seda üllatavam on selle lõpp, kus kangelane hakkab ootamatult sentimentaalsusest pisaraid valama ja andestust paluma:

Oma koerakarjale

On aeg andestada.

Kallis, ma nutan.

Vabandust vabandust...

Siin on üleminek solvavalt intonatsioonilt andestuspalvele nii kiire ja järsk, et kangelase pisarate siirus ei ärata meis täielikku usaldust. I.S. Eventov näeb probleemi teisiti:

"Siin trambitakse armastus maha, taandatakse lihalikuks tundeks, naine on moonutatud, kangelane ise on demoraliseerunud ja alles lõpus asendub tema vägivallaga katkestatud melanhoolia haletsusväärse meeleparanduse noodiga (... )

Mõte vihjab tahtmatult luuletaja kujutatud pildi (ja tema kasutatava sõnavara) tuntud tahtlikkusele, demonstratiivsusele, et ta justkui uhkeldab kogu selle kõrtsikeerisega, millesse ta sukeldus ja mis teeb. ei meeldi talle üldse, ei lohuta, vaid, vastupidi, koormab teda.” (41; 109).

Sellegipoolest tuleb märkida, et selle luuletuse sõnavara kogu "vähendamise" tõttu pole see kaugeltki ebatsensuurne keel, mis meie päevil on kirjandusvoolu tormanud. Ja mis peamine – luuletuse “sool” ei peitu “sündmatutes sõnades”, vaid kangelase süü- ja valuteadvuses.

Ambivalentset suhtumist armastuse "objekti" on täheldatud ka luuletuses "Laula, laula neetud kitarril", kus ühelt poolt vaatab poeet naise ilusaid randmeid ja "siidist voogavaid õlgu". temas õnneks ja - leiab surma. Kangelane on valmis leppima sellega, et ta suudleb teist, nimetab teda "nooreks ilusaks rämpsuks" ja siis: "Oh, oota. Ma ei kiida teda. Oot, oota. Ma ei sõima teda . .." Ja järgmised ilusad read: "Las ma mängin teile selle bassikeeli all" - need paljastavad inimese sisemise seisundi, kes on rahulikult, pingevabalt teadlik oma kirest "teema" vastu, mis ei vääri tema tähelepanu. , kuid samas ei kiirusta järeldustega, nagu ei häiriks teda selline olukord väga . Kuid luuletuse teises osas libiseb kangelane taas alla vulgaarsesse argiellu, uhkeldades oma naiste üle saavutatud võitude loetlemisega, taandades elu mõtte ja eesmärgi "vooditasandile": "Meie elu on lina ja voodi, meie elu on suudlus ja keeris." Ja hoolimata pealtnäha optimistlikust lõpureast ("Ma ei sure, mu sõber, mitte kunagi"), jätab luuletus valusa mulje. Selgeks saab, et selles "pesas" "ei ole kohta inimlikul rõõmul, pole lootust õnnele. Armastus pole siin südamepidu, see toob inimesele surma, hävitab ta nagu katk" ( 41; 109-110).

Luuletuses "Jah! Nüüd on see otsustatud. Tagasipöördumist pole ..." on kangelase vaimne tühjus viidud piirini. Värsi poeetika masendab algusest peale süngete värvidega: papli tiivuline lehestik ei helise enam, madal maja on küürus, vana koer on surnud ... Ja kondensatsiooniliini loomuliku arenguna värvidest, sünnib juba teise stroofi lõpus rahulikult kindlaks tehtud oletus: "Moskva kõveratel tänavatel, et surra tead, mõistis jumal minu üle kohut." Isegi kuu kirjeldus, mis justkui ohtralt oma kiiri maa peale saadaks, näib olevat luuletusse sisse toodud vaid selleks, et tuttava kõrtsi poole rippuva peaga kõndiva mehe kuju paremini esile tuua. Ja siis juba luuletuses ei kohta me ainsatki valguskiire, siis kirjeldatakse kõike ainult mustades värvides:

Müra ja müra selles jubedas pesas,

Kuid terve öö, kuni koiduni,

Lugesin prostituutidele luulet

Ja bandiitidega praen alkoholi ...

Masendav on mitte ainult mõistmine kangelase jätkuvast moraalsest langusest päris "põhja", isegi sõnavara ise masendab: müra, mürin, urgas, jube, prostituudid, bandiidid, praad, alkohol ... Ja lüürika viimane ülestunnistus kangelane kõlab kui süžeerõnga loogiline sulgemine bandiitide ja prostituutide ees: "Ma olen täpselt nagu sina, eksinud, ma ei saa nüüd tagasi minna." Pärast seda ei saavuta isegi teine ​​stroof, mida korratakse lõpus traagilise surmaennustusega, mis on ilmselt mõeldud värsi õuduse ja õuduse suurendamiseks, sest enam pole midagi "täiustada", piir kukkumisest on juba eespool märgitud.

Lootusetuse motiive kõlab ka tsükli järgmistes teostes. Niisiis, värssides "Ma pole kunagi nii väsinud" kohtame taas pilte halvasti arenenud elust, lõpututest joodikutest, ahastusest, mis on veiniga tumedat jõudu harjunud... Luuletajal ei näi olevat isegi jõudu olla. hämmastunud sellisest dramaatilisest olukorrast, tunnistab ta täiesti kiretult, justkui millestki tavalisest ja tuttavast, seda, mida terve mõistusega inimesel on võimatu tunnistada ilma sisemise värinata:

Olen väsinud enese sihitult piinamisest,

Ja imeliku näo naeratusega

Mulle meeldis kanda kerge kehaga

Vaikne valgus ja surnute rahu...

Küllap seetõttu oli A. Voronskil põhjust ajakirjas Krasnaja nov "Moskva kõrtsi" kommenteerida:

„Esmakordselt ilmuvad vene luule ajaloos värsid, milles suurepärase kujundlikkuse, realismi, kunstilise tõepärasuse ja siirusega tõstetakse kõrtsijoovastus „loomingupärliks“, apoteoosiks. Ta nimetas selle tsükli värsse ka "rippuvateks, lõpetatud, lootusetuteks", väitis, et need näitavad selgelt "demagnetiseerumist, vaimset kummardumist, sügavat antisotsiaalsust, igapäevast ja isiklikku muljumist, isiksuse lagunemist" (27; 254).

V. Kiršon väljendas sellise hinnanguga teravat eriarvamust: „Ainult tundetu inimene võib öelda, et Yesenin tõstis selle hulluse, selle haiguse apoteoosiks ... Lugege tema luuletusi ja teie ees seisab poeedi kuju (...) kes on purjus joobes ning kõrgkoolitüdrukute ja varaste seas lokkavas kuupaistes, kannatab ja kannatab selle skaala all, on elust ja jäledusest rebenenud, kahetseb nii rumalalt raisatud jõude (...) Ainult raskus, ainult valu, mis on inspireeritud purjus lõbutsemisest, väljendub nendes värssides hüsteeriliselt ".

Võib nõustuda V. Kirshoniga, et luuletaja tõesti ei imetle ega imetle ei kõrtsilõbustuse pilte ega enda positsiooni, et ta tunneb sügavalt oma langemise traagikat, aga samas poleks see ka nii. tõsi, lükates täielikult tagasi Voronski otsused kui põhjendamatud. Tänapäeval ei ole oluline mitte ainult see, et luuletaja elas läbi "Moskva kõrtsi" ("Ma nägin seda, ma kogesin seda omal moel"), vaid ka see, et ta tõuseks kogetust kõrgemale ja uuesti tunnetatud tüüpilise üldistuseni (" Ma pidin sellest salmis rääkima"). Selle tunnistuseks on luuletsükkel "Huligaani armastus".

"Huligan armastus"

Juulis 1924 Leningradis avaldas Yesenin uue luulekogu üldpealkirja all "Moskva kõrts", mis sisaldab nelja osa: luuletused "Moskva kõrtsi" sissejuhatuseks, "Moskva kõrts" ise, "Huligaani armastus" ja lõpetuseks luuletus.

Tsüklisse "Huligaani armastus" kuulub 7 1923. aasta teisel poolel kirjutatud luuletust: "Sinine tuli pühkis", "Sa oled sama lihtne kui kõik teised", "Las sind joovad teised", "Kallis, istume kõrvale". mina", "Ma olen kurb, vaatan sind", "Ära piina mind jahedusega", "Õhtu tõmbas mustad kulmud". Kõik need olid pühendatud kammerteatri näitlejanna Augusta Miklashevskajale, kellega Yesenin kohtus pärast välismaalt naasmist. "Armastus selle naise vastu on tervendav luuletaja haigele ja laastatud hingele, ta harmoniseerib, valgustab ja ülendab teda, inspireerib autorit tööle, paneb ikka ja jälle uskuma ideaalse tunde olulisusesse" (28; 181) .

Yesenin ei seadnud neid kahte tsüklit kogemata üksteise järel ühte kogusse, need jätkavad, arendavad ja täiendavad üksteist. Nii et "Huligaani armastus" pole vaba "Moskva kõrtsi" motiividest. Näiteks luuletuses "Mul on kurb sind vaadata" tunneme selgelt "kõrtsi" perioodi jälge:

Mul on kurb sind vaadata

Milline valu, kui kahju!

Tea ainult paju vaske

Ööbisime teie juures septembris.

Kellegi teise huuled läksid puruks

Sinu soojus ja aukartust keha vastu.

Nagu sajab vihma

Hingest, veidi surnud (...)

Ju ma ei päästnud ennast

Vaikseks eluks, naeratusteks.

Nii vähe teid läbiti

Nii palju vigu on tehtud...

Ja luuletus "Sa ei piina mind jahedusega" algab ülestunnistusega: "Raskest epilepsiast vaevatuna sai minust hing nagu kollane skelett." Lisaks näitab autor, vastandades reaalsust laste unistustele, irooniliselt kuulsuse, populaarsuse ja armastuse unistuse tegelikku kehastust. Arutluse pöördepunkt algab valjuhäälselt kuulutatavaga "Jah!", Ja siis järgneb "rikkuse" loetlemine ("... Oli ainult üks särgi esiosa Moeka paari pekstud saabastega"), iseloomustatakse kuulsust. ("Mu nimi on hirmutav, nagu karm tara" ), armastus ("Sa suudled ja su huuled on nagu tina"). Kuid siin joonistub taas välja mõttepööre, mis on seotud sooviga "unistada nagu poisike - suitsu sisse", "millestki muust, uuest", mille nime ei oska luuletaja veel sõnadega väljendada. Niisiis jõuab luuletaja "raske epilepsia" kinnisidee teadvusest unenäoihale, mis annab luuletuse lõpule elujaatava meeleolu (Judkevitš; 166). Kuid optimistlikud noodid on märgatavad juba eelmises tsüklis. Vaatamata kõikehõlmavatele melanhoolia ja vaimse tühjuse motiividele, leidub "Moskva kõrtsis" läbimurdeid valguse poole, soovini murda kõrtsikuristikust. Niisiis saadab tere luuletuse "Ma pole kunagi nii väsinud" finaalis tervitused "varblastele ja varestele ning öös nutvale öökullile". Siin karjub ta vägevalt, justkui võimu tagasi saades: "Kallid linnud, sinistes judinates öelge mulle, et ma skandaalitsesin ..."

Luuletuses "See tänav on mulle tuttav", mille Yesenin hiljem "Moskva kõrtsi" lisas, hakkavad domineerima juba heledad värvid, poeedi lemmikvärvid: "õlesinised juhtmed", "külasinine", "sinised täpid". ", "rohelised käpad", "sinine suits"... Luuletuses on tunda nostalgiat kodumaa järele, rahuseisundit, kangelase sisemaailma täielikku harmooniat vanematekodu meenutamisel:

Ja nüüd, kui ma silmad sulgen,

Kõik, mida ma näen, on mu vanemate maja.

Näen sinisega kaetud aeda

August heitis vaikselt tarale pikali.

Nad hoiavad pärnad rohelistes käppades

Lindude säuts ja säuts...

Kui varem väitis luuletaja kindlalt ja ühemõtteliselt: "Jah! Nüüd on see otsustatud. Ilma tagasitulekuta lahkusin oma kodupõldudelt ...", siis nüüd mõistab ta vaikse kurbusega: "Ainult oma sünnimaale lähemale tahaksin nüüd pöörduda. ." Ja luuletus lõpeb õnnistusega:

Rahu teile - põhk,

Rahu olgu teiega - puumaja!

Tsükli "Sinine tuli pühkis" esimeses luuletuses kõlas "lahkuva huligaansuse" motiiv, pealegi skandaalidest lahtiütlemine, kahetsus, et ta oli kõik, "nagu hooletusse jäetud aed".

Sinine tuli pühkis

Unustatud sugulased andsid.

Esimest korda keeldun ma skandaalimast (...)

Ma unustaksin kõrtsid igaveseks

Ja ma loobuksin luuletamisest,

Ainult peenikese käe puudutamiseks

Ja teie juuksevärv sügisel.

Ma järgiksin sind igavesti

Vähemalt enda, isegi teiste puhul andsid nad ...

Esimest korda laulsin armastusest,

Esimest korda keeldun ma skandaalimast.

Siin teatab lüüriline kangelane ühemõtteliselt: "Ma olen lõpetanud joomise ja tantsimise nautimise ning kaotanud oma elu tagasi vaatamata." Ta näeb oma eksistentsi mõtet armastatu vaatamises, "kuldpruuni keerisesilma nägemises", tema õhukese käe ja juuste "sügisvärvi" puudutamises. Kangelase jaoks muutub oluliseks tõestada oma armastatule, "kuidas kiusaja teab, kuidas armastada, kuidas ta teab, kuidas olla alistunud". Armastuse nimel ei ütle ta mitte ainult minevikust lahti, vaid on valmis unustama oma "sünnikoha" ja loobuma oma poeetilisest kutsumusest. Kangelane tunnetab armastuse mõjul uuenemise võimalust ja luuletuses väljendub see subjunktiivses meeleolus "Ma vaataks ainult sind", "Ma unustaksin kõrtsid igaveseks", "Ma järgiksin sind igavesti" ( 1; 100-101).

"Väljamineva huligaansuse" motiiv kui juba teostatud tõsiasi on kirjas luuletuses "Teised joovad teid":

Mu süda ei valeta kunagi

Võin julgelt öelda

Et jätan huligaansusega hüvasti.

Luuletus on läbi imbunud luuletaja eale ja meeleseisundile vastavast „sügisesest" meeleolust („sügisväsimuse silmad", „September koputas aknale karmiinpunase pajuoksaga". Kuid sügismotiivid sel juhul mitte ainult ära too kurbi noote kaasa, need kõlavad ebatavaliselt värskelt ja noorelt:

Oh sügise aeg! Tema mind

Kallim kui noorus ja suvi...

Kangelane leiab "sügiseajastul" ainulaadse võlu, mille määrab asjaolu, et armastatud "hakkas poeedi kujutlusvõimele kahekordselt meeldima". Ta jõuab arusaamisele, et armastatud inimene on ainus, keda kangelane vajab; tema arvates ainult tema "saaks olla luuletaja kaaslane", tema üksi suudab mõjutada juba väljakujunenud elukorralduse muutumist:

Et ma saaksin ainult sind

Kasvamine visaduses

Laulge teede hämarusest

Ja väljaminev huligaansus.

Armastusliin jätkab oma arengut luuletuses "Sa oled sama lihtne kui kõik teised", kus armastatu portree esitab lüürilisele kangelasele Jumalaema range ikooniline nägu. Armastus paneb teda rinnus tundma "luuletaja hullumeelset südant", tekitab loomingulist inspiratsiooni: "Ja nüüd kasvavad järsku kõige õrnemate ja leebemate laulude sõnad." Kuid haripunktiks on keskne neljas stroof, milles kangelane loobub armastuse nimel ühemõtteliselt "seniidist" (hiilgusest) ja kus Augustuse nimi on augustikuu jaheduse suhtes kaunilt üles mängitud:

Ma ei taha lennata seniidile.

Süda vajab liiga palju.

Miks su nimi heliseb

Nagu augustikülm?

Järgmises luuletuses ("Kallis, istume kõrvuti") on lüürilisel kangelasel hea meel "kuulata sensuaalset lumetormi" (armastuse imeline metafoor!). Isegi armastatu välimust oma "leebe ilmega" tajub ta kui "päästmist":

See on sügisene kuld

See valge juuste salk -

Kõik näis päästena

Rahutu reha...

Kaasaegsete memuaaridest on teada, et Yesenini ja Miklaševskaja suhe peegeldub järjekindlalt tsükli luuletustes: alates esimesest "Sinine tuli pühiti üles" kuni viimase "Õhtu mustad kulmud tõmbasid üles", kus kangelane retoorilises küsimuses "Kas ma armusin sinusse mitte eile?" teeb üheselt selgeks, et armastus on möödas. Iseloomulik on, et samal ajal on luuletuse tekst taas küllastunud süngetest värvitoonidest: mustad kulmud kergitanud õhtu, läbimärja noorus, hilinenud troika norskamine, haiglavoodi, mis suudab kangelast igaveseks “rahustada”, sünged jõud. mis teda piinas, rikkudes ... ja selle taustal süvenev pimedus nagu mäluloits kõlavad armastatule adresseeritud heledad read:

Armas pilk! Armas nägu!

Ainult üks ei unusta sind!

"Noorusest ja armastusest lahku minnes säilib poeedil usk ellu ja õnne. Hüsteerilistest küsimustest ja lootusetutest hinnangutest (...) jõuab ta järeldusele, et see pole elu lõpp, vaid teatud eluetapi läbimine. - "endine elu" (1; 104).

Pärast pikka pausi Yesenini loomingus kõlas armastusteema taas tsüklis "Huligaani armastus" ja sai varajase nooruse luuletustega võrreldes küpset jõudu juurde. Luuletaja naaseb selle teema juurde oma elu viimasel perioodil ja täiendab seda uute poeetiliste meistriteostega: “Ma mäletan, mu arm, ma mäletan”, “Tumm nutab nagu mustlasviiul”, “Ah, selline lumetorm, lihtsalt neetud!” ja jne.

Bibliograafia

1. Belskaja L.L. Laulu sõna. Sergei Yesenini poeetiline meisterlikkus. Raamat õpetajale - M., 1990.

2. Beljajev I. Ehtne Yesenin. - Voronež, 1927.

3. Vassiljeva M. Tõekõver // Kirjandusülevaade - 1996. - nr 1.

4. Voronova O.E. Piibli kujundid S. Yesenini luules // Kaasaegse kirjanduskriitika aktuaalsed probleemid. - M., 1995.

5. Garina N. Mälestused S.A.Jeseninist ja G.F.Ustinovist // Zvezda. - 1995. - nr 9.

6. Gul R. Yesenin Berliinis / / Vene piir. Spetsialist. Ajalehe "Kirjanduslik Venemaa" number - 1990.

6a. Žuravlev V. "Sõnalisest tulest kõrbenud" // Kirjandus koolis. - 1991. - Nr 5.

7. Zaitsev P.N. Meenutustest kohtumistest poeediga // Kirjandusülevaade. - 1996. - Nr 1.

8. Zuev N.N. S. A. Yesenini luule. Rahva päritolu. Maailma ja inimese filosoofia// Vene kirjandus. XX sajand. Võrdlusmaterjalid - M., 1995.

9. Enišerlov V. Kolm aastat // Ogonek.- 1985.- Nr 40.

10. Yesenin S. Sobr. Op. 2 köites - Minsk, 1992.

11. Ivanov G. "Venemaa kohutavate aastate" poeg. Venemaa piir. Spetsialist. Ajalehe "Kirjanduslik Venemaa" number - 1990.

11a. Ivanov G. Majakovski. Yesenin // Moskva Riikliku Ülikooli bülletään. Ser. 9.- M., 1992.- nr 4.

12. Kaprusova M.N. S. Yesenini luuletuse "Jordaania tuvi" teemad ja motiivid // Kahekümnenda sajandi vene klassika: Tõlgenduse piirid. Teaduskonverentsi materjalide kogumik - Stavropol, 1995.

14. Karpov A.S. Sergei Yesenini luuletused - M., 1989.

15. Kornilov V. Võit müüdi üle / / Kirjandusülevaade. - 1996. - 1.

16. Kunjajev S., Kunjajev S. "Jumala piip". Sergei Yesenini elulugu / / Meie kaasaegne. - 1995. - N 3-9.

17. Lurie S. Iseõppinud traagiline mäng / / Star. - 1996. - N 5.

18. Maklakova G. Veel üks lahendus vanadele probleemidele // Vene keel koolis.- 1989. - Nr 11.

20. Meksh E.B. S. Yesenini luuletuse "Must mees" mütopoeetiline alus // Igavikulised teemad ja kujundid nõukogude kirjanduses. - Groznõi, 1989.

21. Mikeshin A. Yesenini luule esteetilisest ideaalist // 20. aastate nõukogude kirjanduse ajaloost - Ivanovo, 1963.

22. Mikeshin A.M. S. Yesenini "Inonia" kui romantiline poeem // Žanrid kirjandusprotsessis. - Vologda, 1986.

22a. Oh, Rus', lehvita tiibu. Yeseninsky kollektsioon. - M., 1994.

23. Pastukhova L.N. Luuletaja ja maailm. Sergei Yesenini laulusõnade tund // Kirjandus koolis.-1990.- nr 5

24. Perkhin V.V. S. A. Yesenini luule D. A. Gorbovi hinnangul (1934. aasta unustatud artikli lehekülgede kaudu) / / Filoloogiateadused. - 1996. - N 5.

25. Petrova N. "Ise kolmas". Yesenin-Miklashevskaja-Barmin// Kirjanduslik ülevaade.- 1996.- N 1.

26. Prokushev Yu. Dal inimeste mälust. - M., 1978.

27. Prokushev Yu Sergei Yesenin. Pilt. Luule. Epohh - M., 1989.

28. Purjus M. Traagiline Yesenin// Neeva.- 1995.- Nr 10.

30. S.A.Jesenin kaasaegsete mälestustes. 2 köites - M. - 1986.

31. Sergei Yesenin luules ja elus. Kaasaegsete mälestused. - M., 1995.

32. Skorohhodov M.V. Opositsiooniline elu/surm S. A. Yesenini varases luules// Kahekümnenda sajandi vene klassika: tõlgendamise piirid. Teaduskonverentsi materjalide kogumik - Stavropol, 1995.

33. Semenova S. Tragöödia ületamine - M., 1989.

34a. Tartakovski P. "Ma lähen õppima ..." Sergei Yesenini "Pärsia motiivid" ja Ida klassikud / / Yesenini maailmas. - M., 1986.

35. Khazan V.I. S. A. Yesenini poeetika probleemid. - Moskva-Groznõi, 1988.

36. Khazan V.I. Vee mütoloogiline "anamnees" S. A. Yesenini luules // Igavesed teemad ja kujundid nõukogude kirjanduses. - Groznõi, 1989.

37. Khazan V.I. Surmateema kahekümnenda sajandi vene luuletajate lüürilistes tsüklites - Groznõi, 1990.

38. Hodasevitš V. Yesenin// Vene piir. Spetsialist. Ajalehe "Kirjanduslik Venemaa" number - 1990.

39. Kharchevnikov V.I. Sergei Yesenini (1910-1916) poeetiline stiil .- Stavropol, 1975.

40. Kholshevnikov V. "Šagane, sa oled minu, Shagane! .." Stilistiline ja poeetiline uurimus / / Yesenini maailmas. - M. - 1986.

41. Eventov I.S. Sergei Yesenin. Raamat õpilastele - M., 1987.

42. Judkevitš L.G. Laulja ja kodanik. - Kaasan, 1976.

Revolutsioonilise ajastu peegeldus S. A. Yesenini luuletustes

Sergei Aleksandrovitš Yesenin elas Vene riigi jaoks raskel, pöördelisel ajal. Tema saatus, nagu paljude inimeste saatus, jagunes revolutsioon justkui eluks "enne" ja "pärast".

Luuletaja revolutsioonieelne looming on täis armastust oma kodumaise Rjazani looduse, isamaja vastu: Armas maa! Süda unistab päikesevirnadest emaka vetes. Tahaks ära eksida sinu kalgi roheluses. Looduses leidis luuletaja enda jaoks ammendamatu inspiratsiooniallika. Ta tunneb end selle väikese osakesena, sest tema lapsepõlv ja noorus möödusid “hommiku- ja õhtukoidu”, “äikesepilvedega kaetud taeva”, “põldude vahel, lillede ja roheluse vahel”:

Linnukirss puistab lumega,

Rohelus õitseb ja kaste.

Põllul võrsete poole kaldudes,

Rookid kõnnivad bändis.

Yesenin suhtus 1917. aasta revolutsiooni entusiastlikult. Ta nägi selles reaalset võimalust muuta elu paremaks, eelkõige talurahva jaoks. Luuletaja uskus, et käes on aeg talupoja õnneks, hästi toidetud vabaks eluks. See uus ellusuhtumine kajastus vahetult Yesenini loomingus.

Poeedi luuletuste esimene revolutsioonijärgne plokk kannab nime "Muundamine". Selline nimi on sügavalt sümboolne: muutub kogu maailm luuletaja ümber ja muutub ka tema ise. Inonia tsükli esimene luuletus räägib Päästja rõõmsast uuest tulemisest. Oma ilmumisega ühendas Yesenin eelseisvad muutused kogu maa peal. Ja ta näeb end prohvetina ja vaidleb julgelt vastu kristlikele kaanonitele:

Ma nägin teist tulemas -

Kus surm ei tantsi tõe üle.

Inimese uus usk peaks tulema hoopis teistmoodi: ilma “risti ja piinata”:

Ma ei taha päästet vastu võtta

Läbi tema piina ja risti:

Ma õppisin teistsugust doktriini

Tähed, mis läbistavad igavikku.

Ja uus elu peaks erinevalt endisest olema hoopis teistsugune, seepärast nimetab luuletaja tulevikumaad "Inoniaks". Selle tsükli luuletused on täis usku eelseisvatesse muutustesse, mis toovad vabanemise ja õitsengu kogu maailmale; ja põlisele talurahvale - maaparadiis maisipõldude ja viljaga kullatud põldudega:

Ma ütlen teile, et aega saab olema

Äikese suud sülitavad;

Kuluta sinine kroon

Teie leiva kõrvad.

Ja nüüd tundub, et luuletaja unistused uuest elust hakkavad täituma. Venemaa saatuses on toimunud radikaalne muutus, kõik muutub kiiresti. Kuid need kauaoodatud muudatused teevad Yesenini murettekitavaks. Oodatud "talupojaparadiisi" asemel ilmub vaba ja hästi toidetud elu asemel poeedi silme ette kodusõjast räsitud, hävingust laastatud riik. Luuletaja näeb tõotatud paradiisi asemel rasket, talumatut vaatepilti:

Ei, mitte rukis! Külm kappab üle põllu,

Aknad katki, uksed pärani lahti.

Isegi päike külmub nagu lomp,

Mida ruun kudus.

Luuletaja tunneb, et lõpp saabub kõigele, mida ta nii kalliks pidas, millesse ta tundis sügavat kiindumust. Vana eluviis, põline maamaa, hakkab läbi saama:

Puhub, puhub surmasarve!

Kuidas me saame olla, kuidas saame olla praegu

Mudastel teeharudel?

Peenikese jalaga varsa asemele tuleb talupoegade põldudele raudhobune, kellega on juba mõttetu võistelda:

Kallis, kallis, naljakas loll

Noh, kus ta on, kuhu ta läheb?

Kas ta ei tea, et elavad hobused

Kas terasratsavägi võitis?

Selles raudses võitluses linnaga mõistab Yesenin küla impotentsust, ta on hukule määratud. Ja luuletaja, täis meeleheidet, neab raudhobust:

Kurat, vastik külaline!

Meie laul ei lähe sinuga läbi.

Kahju, et lapsena ei pidanud

Uppub nagu ämber kaevu.

Yesenin tunneb end "küla viimase luuletajana", mitte sellepärast, et ta ei loodaks, et see teema uuele poeetide põlvkonnale huvi pakub, vaid seetõttu, et ta eeldab kogu küla elulaadi peatset surma. Luuletaja ei leia endale selles uues elus kohta, tema hing on täis valu ja meeleheidet. Ta püüab leida enda jaoks vähemalt mingit väljapääsu ja on "huligaansuses" unustatud. Selle aja lüüriline kangelane “käitub ja kakleb”, püüdes purjus lõbutsedes enda tähelepanu kõrvale juhtida:

Ma lähen meelega tühjaks,

Pea nagu petrooleumilamp õlgadel...

Mulle meeldib, kui kivid võitlevad

Nad lendavad mulle vastu nagu äikesetormi rahe...

Kangelane püüab teadlikult inimeste silmis halvem välja näha, kui ta tegelikult on. Aga sisimas jääb ta ikka sama küla vallatuks, valusalt oma maad, oma loodust armastavaks:

Ma armastan oma kodumaad.

Ma armastan oma riiki väga!

Olen ikka samasugune.

Mu süda on ikka sama.

Aeg möödub ja luuletaja rahuneb tasapisi. Tema laulusõnad saavad tagasi oma kõlava hääle. Yesenini uus kollektsioon kannab nime "I love Spring". Kevad on uuenemise, lootuse ja loomulikult armastuse aeg. Ja jälle avaneb see imeline tunne lüürilisele kangelasele Yeseninile. Autor seab endale uue ülesande:

... mõista igas hetkes

Kommuuni kasvatamine Rus'.

Nõukogude riigis on palju muutunud ja luuletaja teeb enda jaoks palju avastusi. Vaene ja inetu külaelu on muutunud, põlvedelt on ristid eemaldatud:

Ah, kallis maa!

Sa pole see üks

Mitte see...

Maal ei loeta enam palveraamatuid, vaid Marxi kapitali ja revolutsiooniliste kirjanike teoseid:

Mäelt tuleb talupoeg komsomol,

Ja suupillile, kes innukalt mängib,

Vaese Demyani agitatsioon laulab,

Rõõmsameelne nutt teatades dolist.

Maanoored elavad ja mõtlevad hoopis teistmoodi: see pole küla, vaid kodumaaks on saanud “kogu maa”. Selline meeleolu mõjub nakatavalt ka autorile endale, ta tunneb endas soovi olla oma riigis mitte ainult laulja, vaid ka selle täieõiguslik kodanik:

Ma võtan kõik vastu.

Ma aktsepteerin kõike nii nagu on.

Valmis jälitama.

Oktoobrile ja maile annan kogu oma hinge...

Luuletaja annab omamoodi vande oma uuenenud riigile:

Kuid isegi siis,

Kui kogu planeedil

Hõimuvaen läheb mööda,

Valed ja kurbus kaovad, -

ma laulan

Kogu olemisega luuletajas

kuuendik maakerast

Lühikese nimega "Rus".

S. A. Yesenin püüab kogu hingest leppida kõigi riigis toimunud muutustega. Ta usub, et lõpuks on kätte jõudnud aeg maad varustada. Luuletaja on uhke ja õnnelik, et saab elada sellel uuenemise ajastul. Nüüd tunduvad talle isegi linnatuled lõunamaa tähtedest armsamad ja kaunimad, ta tunneb südames suurt armastust Rodina vastu. Luuletuses "Kiri naisele" paljastab S. A. Yesenin oma uue reaalsuse tajumise keeruka arengu. Alguses ei saanud ta aru, mis riigis toimub, ja seetõttu piinas ta ennast ja oma armastatut, olles pidevas purjuspäis:

... tahkes suitsus,

Elus, mida tormis lõhestab

Sellepärast ma kannatan

Millest ma aru ei saa

Kuhu sündmuste kivi meid viib...

Kuid nüüd on kõik paika loksunud, kõik on muutunud teistsuguseks, kuid see on juba selge - luuletaja mõistab ja aktsepteerib uuenenud Venemaad:

Nüüd nõukogude poolel

Olen kõige raevukam reisikaaslane.

Luuletustsüklis "Lilled" jutustab S. A. Yesenin piltlikult pöördelistest sündmustest. Inimesed on lilled, kes surevad oktoobri terase all:

Lilled võitlesid omavahel

Ja punane värv võitles kõik.

Nad langesid rohkem lumetormi alla,

Aga ikkagi elastse jõuga

Nad tapsid timukad.

Luuletajal on kahju, et ta pidi oodatud uue helge elu eest maksma paljude inimeste eludega:

oktoober! oktoober!

mul on väga kahju

Need punased lilled, mis kukkusid.

Aeg möödub ja lüürilise kangelasega ei lähe kõik uue reaalsusega hästi, ta pole kaugeltki kõiges uue valitsusega nõus:

Ma põgenesin pikka aega Moskvast:

Ma ei saa politseiga hästi läbi...

Ma jäin ühe jalaga minevikku,

Püüdes terasearmeele järele jõuda,

Libistan ja kukun teise.

Poeedi hinges käib pidev võitlus – võitlus riigis kehtestatud korra aktsepteerimise ja tagasilükkamise vahel. Ühest küljest püüab ta kõigest jõust nõustuda “Nõukogude Venemaaga”, teisalt aga tunneb valu ja pahameelt selle pärast, et ta ise jäi uuele reaalsusele nõudmata:

See on riik! Mis kurat ma olen

Hüüdis salmis, et olen rahvaga sõbralik?

Minu luulet pole siin enam vaja

Ja võib-olla pole ka mind ennast siin vaja.

Kuid Yesenin leiab endas jõudu, et mitte minna nõudluse puudumise tõttu viha ja pahameele teele, ta pärandab oma riigi saatuse noortele, keda ei koorma pattude ja vigade koorem:

Õitsevad noorelt! Ja terve keha!

Teil on teistsugune elu, teil on erinev lugu.

Ja ma lähen üksi teadmata piiridesse,

Mässumeelne hing igavesti alistatud.

Ta tervitab ja õnnistab uut elu, teiste õnne:

Õnnista iga tööd, palju õnne!

Ja enda jaoks jätab ta tee "tundmatutesse piiridesse".

Võib-olla on need luuletuse read täidetud kibeda aimdusega. Varsti lahkus poeet tõepoolest sellest elust "teisesse maailma". Tema laulusõnad on erinevad, nagu tema elu ise. Armastus, rõõm, kurbus, pettumus, uskmatus, soov mõista ja aktsepteerida senitundmatut – kõik peegeldub selle suure vene poeedi loomingus. S. A. Yesenini elu ja looming on keerulised ja vastuolulised, ta eksis ja tegi sageli vigu. Kuid ühes oli ta pidevalt iseendale truu – soovis mõista oma rahva keerulist, rasket ja sageli traagilist elu.

1. Revolutsiooni roll Yesenini loomingus.
2. Luuletuse "Anna Snegina" tähendus
3. Kangelased – antipoodid: Proclus ja Labutya.
4. Anna Snegina kui üleliigse, tabamatu ilu sümbol.
5. Luuletaja ambivalentsus revolutsiooni suhtes.

Taevas on nagu kelluke
Kuu on keel
Mu ema on isamaa
Olen bolševik.
A. A. Blok

Üle Venemaa pühkinud revolutsioonilaviin jättis palju mälestusi. Need mälestused ja emotsioonid - rõõmsad, seotud lootusega uuele helgemale tulevikule ja kurvad, mis on seotud selles pettumusega - jäid igale osalejale ja tunnistajale. Paljud luuletajad ja kirjanikud - revolutsiooni kaasaegsed andsid oma teoste kaudu edasi oma tundeid sellest, jäädvustades igaveseks revolutsiooni kuvandi. S. A. Yesenini loomingus on selliseid teoseid.

Luuletus "Anna Snegina" mängib poeedi loomingus erilist rolli. See peegeldas nii Yesenini isiklikke kogemusi kui ka tema mõtteid – aimdusi revolutsioonijärgse Venemaa edasisest saatusest. Autor ise pidas luuletust programmiliseks, oma parimaks teoseks. Paljuski on luuletus muutunud elulooliseks. Teose lüüriline kangelane, kes sai autoriga sama nime Sergei ja kelle nimel lugu jutustatakse, tuleb oma sünnikülla Radovosse 1917. aasta kahe revolutsiooni – veebruari ja oktoobri – vahelisel ajal. Ta märgib juhuslikult: "Siis kaliifeeriti Kerenski valgel hobusel üle riigi," andes lugejale mõista, et Kerensky oli tund aega kaliif. Autojuht, kellega Sergei koju naaseb, räägib kangelasele külas juhtunust. Esimene pilt, mille ta maalib, tundub täiuslik:

Me ei süvene eriti olulistesse asjadesse,
Kuid ikkagi on õnn meile antud.
Meie õued on kaetud rauaga,
Kõigil on aed ja rehealune.
Kõigil on aknaluugid maalitud,
Pühadel liha ja kalja.
Pole ime, et kord politseinik
Talle meeldis meiega ööbida.

Radovo küla elanikud teadsid, nagu lugeja samast loost mõistab, eelmiste võimudega läbi saada:

Tasusime makse õigeaegselt,
Aga - suurepärane kohtunik - töödejuhataja
Alati lisatud quitrentile
Niipalju kui jahu ja hirss.
Ja ebaõnne vältimiseks
Meie ülejääk oli ilma raskusteta.
Kui kord - võimud, siis nad on võimud,
Ja me oleme lihtsalt tavalised inimesed.

Idülliline pilt Radovi talupoegade elust hävis aga juba enne revolutsiooni naaberküla Krikushi elanike tõttu, kus "elu ... oli halb - peaaegu kogu küla kündis galopis ühe adraga. paar hakitud naginat." Karjujate pealik Pron Ogloblin tapab ühel Radovi talupoegadega kokkutulekul nende esimehe. Radovi juht ütleb selle kohta järgmist:

Sellest ajast peale oleme olnud hädas.
Ohjad veeresid õnnest alla.
Peaaegu kolm aastat järjest
Meil on kas juhtum või tulekahju.

Tuleb märkida, et talupoegade viletsa elu algus langeb maailmasõja esimestele aastatele. Ja siis tuli suur Veebruarirevolutsioon. Sel hetkel saab koju jõudnud Sergei teada, et raskest tööst naasnud Pron Ogloblinist sai taas Krikushini talupoegade ideoloogiline juht.

Lüüriline kangelane ise, mõtiskledes teemal “Kui ilus maa ja inimene sellel”, on talurahvale lähedane, nende püüdlused ja probleemid on lähedased, kuigi Sergei südames elab endiselt armastus kohaliku maaomaniku Anna Snegina vastu. Sergei saabub koos Proniga tema pärandvarasse kangelanna jaoks mitte kõige sobivamal ajal - ta saab teate oma mehe surmast. Külaskäigu eesmärgiks on püüd võtta mõisnike maad talupoegade kasuks. Veelgi enam, kui Pron nõuab teda üsna ebaviisakalt: "Anna see tagasi! .. Ärge suudlege oma jalgu!" - siis on Sergeil julgust karjuja peatada: "Täna nad ei ole vaimus ... Lähme, Pron, kõrtsi ...".

Pron on hoolimatu inimene. Temast rääkides ei tunne Sergei sõber tema vastu ilmselgelt erilist kaastunnet: “Bulldyžnik, võitleja, ebaviisakas. Ta on alati kõigi peale vihane, nädalaid järjest hommikuti purjus. Kuid selle tegelase iseloom tõmbab Sergeid siiski ligi, sest Ogloblin on omakasupüüdmatu talupoeg, kes seisab rahva huvide eest. Pärast esimeses revolutsioonis toimunud riigipööret lubab Pron: "Mina asun kohe esimesena oma külasse kommuuni." Kuid kodusõja ajal sureb tema asemel tema enda vend Labutya:

... Mees – mis on su viies äss:
Igal ohtlikul hetkel
Hvalbishka ja kuratlik argpüks.
Muidugi olete neid näinud.
Nende rokk pälvis lobisemise.

Yesenin iseloomustas seda kangelast autoripoolse kõrvalepõikega järgmiselt: „Selliseid on alati meeles. Nad elavad ilma kallusteta kätel. Tõepoolest, ta kandis kahte kuninglikku medalit ja kiitles pidevalt ebatäiuslike saavutustega sõjas. Revolutsiooni tulekuga

...Loomulikult nõukogus.

Ma peitsin medalid rinda,
Kuid sama tähtsa poosiga,
Nagu mõni hallipäine veteran
Vilistas fusel purgi all
Nertšinski ja Turukhani kohta:
„Jah, vend! Nägime leina
Kuid meid ei hirmutanud hirm ... "
Medalid, medalid, medalid
Heliseb tema sõnades.

Ta on esimene, kes Onegini mõisas inventuuri alustab: püüdmisel on alati kiirus: - Anna alla! Hiljem mõtleme välja! Kogu talu viidi koos perenaiste ja karjaga valda.

Selle kangelase mõistmiseks on kõige olulisem asjaolu, et bolševike poolt nahkhiire hukkamise ajal varjab Labutya end selle asemel, et teda kaitsta. Luuletaja tunneb, et revolutsioonide ajal jäid ellu just need Labutised, mitte Pronid, vaid argpüksid ja isegi mitte ebaviisakad, vaid julged inimesed. Luuletaja oli mures ka selle pärast, et just need tegelased sattusid kõige sagedamini mitte ainult rahva võimu alla, vaid mängisid ka esimesi rolle parteide ja riigi juhtimises. Pole juhus, et Labutja räägib kujuteldavast pagulusest Turuhhanski oblastisse. See on koht, kus Stalin oma pagendust teenis. Luuletuse autor sai ka aru, et Labutya juhtimisel ei täitu talupoegade unistused õnnest Radova küla kuvandis kunagi. Ja luuletuse kangelanna, kelle pilt kehastab ilu, lahkub Venemaalt. Kangelase Annalt saadud Londoni kirjast saadud teose lõpus saab lugeja teada:

Käin tihti muulis

Ja kas rõõmust või hirmust,

Vaatan kohtute vahel aina lähemalt

Nõukogude punasel lipul.

Nüüd saime jõudu juurde.

Minu tee on selge...

Aga sa oled minu vastu ikkagi kena
Nagu kodu ja nagu kevad.

Uuel Venemaal, mis on muutunud kerjusteks Krikushiks, pole ilul kohta.

Väärib märkimist, et Yesenini sünnikohas Konstantinovski rajoonis oli selliste nimedega külasid tõesti olemas. Ainult et nad ei olnud kõrvuti. Ja nad olid üksteisest kaugel. Tõenäoliselt huvitasid autorit kõnelevad nimed: Radovo, mis on seotud sõnaga "rõõm", ja Krikushi, mis meenutab "hoop", "hüüa".

1920. aasta augustis kirjutab luuletaja: „... Sotsialism pole üldse see, millest ma mõtlesin, vaid kindel ja tahtlik, nagu mingi Helena saar, ilma hiilguse ja unistusteta. See on tunglenud elavate jaoks, ehitades tihedalt silda nähtamatusse maailma, sest need sillad lõigatakse ja puhutakse tulevaste põlvede jalge alt õhku. Tõenäoliselt nägi Yesenin ette tõsiasja, et Nõukogude valitsus ei suuda talupoegade vajadusi rahuldada, vaid, vastupidi, pigistab neist välja kõik niigi vedelad mahlad. Seetõttu vaatas Yesenin, nagu tema kangelanna, punast lippu mitte ainult lootuse, vaid ka hirmuga.

Sergei Yesenin on kahtlemata populaarseim kõigist 20. sajandi vene luuletajatest ja võib-olla isegi kõigist vene luuletajatest. Tema jaoks pole sõnad, et rahvas teda vajab, kunagi olnud tühi fraas. Väljaspool populaarset tunnustust ei mõelnud Yesenin oma luuletustele. Tema annet tunnustati varakult ja teotati sama varakult, kuid võib-olla polnud tal aega täielikult õitseda, mille põhjuseks oli poeedi traagiline saatus ja traagiline surm, kellel polnud aega isegi vanuseni elada. Kristusest. Tormine ja kurb oli Yesenini saatus. Tema luuletuste populaarsusele aitas suuresti kaasa helge ja kirglik elu – siirad ja musikaalsed, lähedased ja arusaadavad väga erinevatele inimestele. Temast hakkasid luuletaja eluajal kujunema legendid.

Pärast Sergei Yesenini surma ja tema teoste postuumselt kogutud teoste avaldamist algas tema loomingu ametliku unustuse periood. Seda tunnistati väikekodanlikuks, kulakuks, mis ei vasta suurele ajastule. Mitu aastakümmet oli Yesenin keelatud luuletaja. Kuid lugejad on tema luuletusi alati armastanud ja tema elu oli täis legende.

Yesenin elas vaid 30 aastat. Kuid tema põlvkonnale langes nii palju katsumusi, millest oleks enam kui piisav mitmeks sajandiks: Vene-Jaapani sõda, 1905. aasta revolutsioon, imperialistlik sõda, veebruari- ja oktoobrirevolutsioon, kodusõda, laastamine ja näljahäda. esimesed revolutsioonijärgsed aastad.

Kuidas mõjutas ajastu Yesenini saatust ja tema maailmavaadet, kuidas see kajastus tema loomingus? Selles teoses püüame sellele küsimusele vastata ja samal ajal tungida Yesenini luulemaailma.

"Hakkasin luuletama varakult," kirjutab Yesenin hiljem oma autori eluloos. "Sellele andis tõuke vanaema. Ta rääkis muinasjutte. Mulle ei meeldinud mõned halva lõpuga muinasjutud ja tegin need omal moel ümber. Vanaemal õnnestus oma armastatud lapselapsele edasi anda kogu rahvapärase suulise ja laulukõne võlu. Roosade udude keeris, pärnade sügiskuld, päikeseloojangu punakas moon, Venemaa - vaarikapõld - Sergei Yesenin mõistis kogu seda poeetilist maalilist tähestikku Rjazani põllu ja kase avarustes, pilliroo müras. jõe tagaveed, tema vanaisa - kirjatundja, pühakute ja evangeeliumide elu tundja ning vanaemade - laulukirjutajate perekonnas.

Põlislooduse ilu ja vene sõna, emalaulud ja muinasjutud, vanaisa piibel ja rändajate vaimulikud värsid, külatänav ja zemstvo kool, Koltsovi laulud ja Lermontovi luuletused, jama ja raamatud – kõik need kohati äärmiselt vastuolulised mõjud aitas kaasa Yesenini varajasele poeetilisele ärkamisele, kelle ema – loodus on nii heldelt kinkinud laulusõna hinnalise kingitusega.

Yesenini lapsepõlv möödus tema emapoolse vanaisa, jõuka talupoja peres. Seetõttu ei pidanud Sergei erinevalt paljudest eakaaslastest oma igapäevase leiva eest hoolitsema, ehkki talupojatöö korras õpetati talle muidugi niitmist, külvamist, hobuste eest hoolitsemist, ta oskas. Võib-olla oli just see näiliselt puhtmaise asjaolu, mis aitas tal tuua vene loodust vene luulesse kõigi selle kauguste ja värvidega, juba läbi selle särava akna, mis murti läbi Jumala poole, et näha selle poeetilist ideaalset prototüüpi Rjazani külas, mida purustas väliskalandus. - sinine Venemaa, kodumaa suure algustähega.

1916. aastal ilmus Yesenini esimene luulekogu Radunitsa, mis ühendas talupojaelu kujutavaid ja religioosseid teemasid tõlgendavaid luuletusi. 1915. aasta lõpus - 1916. aasta alguses. Yesenini nimi leidub paljude väljaannete lehekülgedel kuulsamate luuletajate nimede kõrval.

2. Revolutsioon ja luule

Esimene maailmasõda oli käimas. Tegevväe kutset välditi. Yesenin teenis Tsarskoje Selo sõjaväe sanitaarpataljonis. Ta luges oma luuletusi haavatute haiglas keisrinna juuresolekul. See kõne, nagu ka mõni kuu varem Moskvas peetud kõne suurvürstinna Elizabeth Fjodorovna ees, äratas Peterburi monarhiavaenulikes kirjandusringkondades nördimust. Siiski on Yesenini tollest eluperioodist raske kindlalt rääkida: kaasaegsete tunnistused ja mälestused on liiga vastuolulised.

Igal juhul on usaldusväärselt teada, et Tsarskojes külastas Selo Jesenin N. Gumiljovit ja A. Ahmatovat ning luges neile luuletuse, mis tabas Anna Andreevnat oma viimase nelikvärsiga – see tundus talle prohvetlik.

Ma kohtun kõigega, võtan kõik vastu,

Rõõm ja rõõm hinge välja võtta.

Ma tulin siia maa peale

Et ta varsti maha jätta.

Imperialistlikku sõda pidas Yesenin tõeliseks rahva tragöödiaks. Luuletuses "Rus" (1914) on edasi antud külasse tulnud hädade häiriv õhkkond:

Mustad varesed krooksusid:

Kohutavad mured laias ulatuses.

Metsa keeristorm keerleb igas suunas,

Lained tekitavad järvedest vahtu.

Mobiiltelefonid pandi akende alla

Miilitsad lähevad sõtta.

Sloboda naised zagygykali,

Vaikuse läbi lõikas nutt.

Hiljem meenutas poeet: „Tõre erinevus paljude Peterburi poeetidega sel ajastul peegeldus selles, et nad alistusid sõjakale patriotismile ja mina, kogu oma armastusega Rjazani põldude ja kaasmaalaste vastu, suhtusin alati teravalt. imperialistlik sõda ja sõjakas patriotism. Sattusin isegi hätta, et ei kirjutanud isamaalisi luuletusi nagu "Võidu äike, kõla".

Sõjaväevande andis Yesenin koos teiste sõjaväelastega alles 14. jaanuaril 1917. aastal. Ja juba veebruari lõpus puhkes revolutsioon, mis kukutas tsaari. 17. märtsil komandeeriti Yesenin haiglarongilt nr 143 Riigiduuma sõjaväekomisjoni ja luuletaja sai tunnistuse, et tal pole takistusi “lipnikukooli astumiseks”. Võimalik, et lipnikukooli saatmise küsimus lahenes juba enne revolutsiooni.

Oma autobiograafias märkis poeet: „Revolutsiooni ajal lahkus ta Kerenski armeest ilma loata ja elades desertöörina töötas koos sotsialistlik-revolutsionääridega mitte parteiliikmena, vaid luuletajana.

Partei lõhenemise ajal läks ta koos vasakpoolse rühmaga ja oli oktoobris nende võitlussalgas. Ta lahkus Petrogradist koos Nõukogude võimudega.

Märtsi lõpus, Petrogradi saabudes, hakkas Yesenin kohe koostööd tegema R. V. Ivanov-Razumniku toimetatud sotsialistlik-revolutsiooniliste väljaannetega, eriti sküütide kirjandusrühma kahes kogumikus. Võitlussalgas oli ta parimal juhul nimekirjas, kuid ei osalenud 1917. aasta oktoobris toimunud lahingutes. Ivanov-Razumnik ülistas Yeseninit ja Kljujevit kui "Tuleviku Venemaa" prohvetlikke luuletajaid.

Mis puudutab deserteerumist, siis Yesenin tegi oma autobiograafias selge poeetilise liialduse. Ja pärast Oktoobrirevolutsiooni oli deserteerimine palju auväärsem kui töö Riigiduuma sõjalises komisjonis. Teine asi on see, et revolutsiooni tingimustes muutis Yesenin lipnikukooli astumise osas meelt, kuid eelistas koostööd teha sotsialistide-revolutsionääride ajalehtedes. Kuid keegi ei otsinud teda tol ajal desertöörina.

Üldiselt nõustus Yesenin nii veebruari- kui ka hilisema oktoobrirevolutsiooniga. Veebruarirevolutsioon on pühendatud 1917. aasta luuletusele "Seltsimees":

Aga vaikselt heliseb

Aknast väljas,

Väljalülitamine, seejärel süttimine

Raud

"Rre-es-puu-avalik!"

Aga ei saa öelda, et revolutsioon ärataks temas sama tormilise, poeetilise ja inimliku entusiasmi nagu näiteks Majakovskis. Yesenin koges revolutsiooni järsu ja äkilise eluuuendusena. Revolutsioon andis tema luulele külluslikku ainest, kuid luuletaja hinge see peaaegu ei puudutanud. Sotsialistlik-revolutsionäär - siis oli Yesenin "märts".

Sellegipoolest esitatakse revolutsioon 1917. aasta värssides rahvale hea uudisena:

Oh, ma usun, ma usun, õnne on!

Päike pole veel kustunud.

Koidu palveraamat punane

Ennustab häid uudiseid.

Sõrmus, sõrmus, kuldne Rus,

Mure, väsimatu tuul!

Õnnis on see, kes tähistab rõõmuga

Sinu karjase kurbus.

"Karjase kurbus" peaks luuletaja arvates asenduma revolutsioonilise lõbuga.

1917. aastal õhutas ta Nikolai Kljuevile pühendatud luuletuses:

Peida end, hukku sa hõim

Mädanevad unistused ja mõtted!

Kivipealsel peal

Me kanname tähemüra.

Piisab mädanemisest ja virisemisest,

Ja ülista alatu tõusu -

Juba pestud, tõrva kustutatud

Ülestõusnud Venemaa.

Juba liigutanud tiibu

Tema loll tugi!

Teiste nimedega

Veel üks stepp tõuseb.

Poeet võttis Oktoobrirevolutsiooni vastu, tema enda sõnul "talupoegliku eelarvamusega". Püüdes reageerida revolutsioonilistele sündmustele, pöördub ta mütoloogia, piiblilegendide poole, mis peegeldub tema teomaahilistes ja kosmilistes luuletustes ning väikestes luuletustes: "Muutamine" (1917), "Inonia" (1918), "Jordaania tuvi" (1918). ).

Luuletaja ei varja oma juubeldamist, vaadates vana maailma kokkuvarisemist, jätab rõõmuhoos hüvasti traditsiooniliste usuliste tõekspidamistega, kuid kasutab samas laialdaselt religioosset sõnavara. Konkreetne reaalsus, tõelised sündmused on koormatud üllatuste, metafooride, piiblikujundite, ebamääraste sümbolitega. Ja samas on selgelt näha ka “talupoegade eelarvamus”.

Aastatel 1917-1918 tundis ta endas prohveti kingitust, lõi kümnest väikesest luuletusest "Jesenini piibli": "Laulik kutse", "Otchar", "Oktoikh", "Tulemine", "Muutamine", "Inonia" , “Külatundide raamat” , “Taevane trummar”, “Pantokraator”, kus Uue Maailma revolutsiooniga sündi võrreldakse jumaliku loominguga, õnnistuseks oodatakse elu revolutsioonilist muutumist. Yesenini jaoks oli revolutsioon midagi suurt ja religioosset. Revolutsiooni, orjade ülestõusu nägi luuletaja nii maa peal kui ka taevas. "Taevases trummaris" õhutas Yesenin:

Geid, orjad, orjad!

Sa jäid kõhuga maa külge kinni.

Täna kuu veest

Hobused jõid.

Tähelehed kallavad

Jõgedes meie põldudel

Elagu revolutsioon

Maal ja taevas!

Hingede viskamine pommidega

Külvame tuisuvilet.

Mida me sülje ikoon

Meie väravates taevas?

Kas komandörid on meile võõrad

Valge gorillakari?

Pöörisev ratsavägi on rebenenud

Uuele maailma kaldale.

Ivanov-Razumnikule pühendatud "Transfiguratsioonis" maalis Yesenin pildi revolutsioonist kui universaalsest kosmilisest nähtusest, mis muudab nii loodust kui ka planeeti ennast:

Hei venelased!

Universumi jahimehed

Koidiku noodaga taevast kühveldades, -

Puhuge torud.

Tormi adra all

Maa müriseb.

Varemed kaljud kuldhammastega

Uus külvik

Ekslemine läbi põldude

Uued terad

Viskab vagudesse.

Särav külaline lõksus teile

Jookseb läbi pilvede

Mare.

Rakmed märal -

Kellad krael-

Kuid ka siin on juba häirivaid, häirivaid jooni, mis loovad jumalateotava pildi:

Pilved hauguvad

Kuldhambulised kõrgused möirgavad

Ma laulan ja helistan:

Issand, lama!

Ja Pantokratoris ilmub Yesenin meie ette mässulisena, kes ülistab spontaanset impulssi ja on valmis Jumala enda taevast kukutama:

Au, mu salm, kes sa oksendad ja raevud,

Kes matab igatsuse õlga,

Kuu hobusenägu

Haara kiirte valjad.

Tuhandeid aastaid on kuulsad samad tähed,

Sama mesi voolab liha.

Ära palveta enda ees, vaid haugu

Sa õpetasid mind, Issand.

Võib-olla Issanda väravateni

ma toon ise.

15. juunil 1918 ilmub ajakirjas "Meie tee" Yesenini kavaline poeem "Inonia". Selle nimi pärineb kirikuslaavi sõnast "ino", mis tähendab "okei, hea". Oma viimases, 1925. aastal valminud autobiograafias kirjeldas Yesenin luuletuse tekkimise asjaolusid järgmiselt: „1918. aasta alguses tundsin kindlalt, et side vana maailmaga on katkenud ja kirjutasin luuletuse „Inonia“, mis oli palju teravaid rünnakuid, mille tõttu tekkis mulle huligaani hüüdnimi.

Selles luuletuses võtab Yesenin julgelt prohvetliku auastme:

Ma ei karda surma

Ei odasid, ei vihmanoli, -

Seda ütles Piibel

Prohvet Yesenin Sergei.

Minu aeg on kätte jõudnud

Ma ei karda piitsa kõlinat.

Keha, Kristuse keha,

sülitasin suu välja.

Ma ei taha pääseda

Läbi tema piina ja risti:

Õppisin midagi muud

Igavikutähtede müük.

Ma nägin teist tulemas -

Kus surm ei tantsi tõe üle.

Inoonias ütles luuletaja:

Kellade haukumine Venemaa kohal on kohutav -

Need on Kremli müürid, mis nutavad.

Nüüd tähtede tippudel

Ma tõstan sind üles, maa!

Kirun Kiteži hinge

Ja kõik tema teede lohud.

Ma tahan olla põhjatu kapuutsi peal

Oleme endale palee püstitanud.

Ma lakun keelega ikoone

Märtrite ja pühakute näod.

Ma luban teile Inonia linna,

Kus elab elavate jumalus.

Sarnased motiivid ilmusid 1918. aasta juunis loodud "Jordaania tuvis":

Minu maa on kuldne!

Sügisene valgustempel!

Tormab pilvedesse.

Taevas on nagu kelluke

Kuu on keel

Mu ema on isamaa

Olen bolševik.

Täis elujõudu, enesekindlust, luuletaja "on valmis elastse käega kogu maailma painutama" Näis, et veel veidi vaeva – ja täitub kuldse ajastu vene kündja igavene unistus.

Kuid revolutsioonilise Venemaa elu rullus lahti üha äkilisemalt. Just sel raskel klassilahingute perioodil avaldus Yesenini talupoeglik kallutatus kõige käegakatsutavamalt. See kõrvalekalle peegeldas eeskätt neid objektiivseid vastuolusid, mis revolutsiooniaegsele vene talurahvale omased.

Sügav valu ja väsimatu kurbus pöördumatu, ajalooliselt hukule määratud vana küla pärast kõlasid "Leivalaulus" ja luuletuses "Ma olen küla viimane luuletaja". Ja samas, milline hinge kõrvetav usk Venemaa suurde tulevikku selles luuletaja traditsioonilises laulus. Kas on võimalik unustada Yesenini varsa romantiline pilt. Sellel pildil on sügav ajalooline tähendus:

Kallis, kallis, naljakas loll

No kus ta on, kus ta jälitab.

Kas ta ei tea, et elavad hobused

Terasest ratsavägi võitis.

Aja kulg, ajaloo kulg on vääramatu. Luuletaja tunneb seda. "Terashobune võitis elava hobuse," märgib ta ühes oma kirjas ärevuse ja kurbusega. Luuletaja rõõmustab heade muutuste üle, mis vene talurahva elus toimuvad. "Tead," ütles Yesenin ühele oma sõbrale, "ma olen nüüd külast ja kogu Lenin. Ta teadis, mis sõna külale öelda, et see liigutaks. Mis jõud selles peitub?

Yesenin püüdis üha rohkem mõista, mõista, mis nendel aastatel Venemaal toimus. Sel ajal tema luule silmaring laieneb.

Üsna pea hakkas Yesenin aga mõistma: ei kosmilisel revolutsioonil ega talupoegade paradiisil polnud määratud teoks saada. Ühes poeedi kirjas 1920. a. loeme: "Olen praegu väga kurb, kui ajalugu on läbimas rasket ajastut, kus tapetakse indiviidi kui elava inimesega, sest seal pole absoluutselt seda sotsialismi, millest ma mõtlesin. Elan selles tihedalt." Ühe luuletaja sõbra sõnul ütles Yesenin temaga kohtudes, et tema Yesenini revolutsioon pole veel saabunud, et ta on täiesti üksi.

Kahtlemata on Yesenini luule juured Rjazani külas. Seetõttu rääkis ta sellise uhkusega salmis oma talupoegade esmasünniõigusest: "Minu isa on talupoeg, aga mina olen talupoeg." Ja pole juhus, et seitsmeteistkümnenda aasta pöördelistel päevadel näeb Yesenin end Koltsovo traditsioonide jätkajana. Kuid me ei tohiks unustada ja silmist kaotada veel üht väga olulist asjaolu. Venemaa oli talurahvariik. Kolm Vene revolutsiooni on revolutsioonid talupojariigis. Talupojaküsimus on Venemaa edumeelsetele meeltele alati muret teinud. Meenutagem Radištševit, Gogolit, Saltõkovi – Štšedrinit, Lev Tolstoid. “Talupojaküsimuse” lahendamise sotsiaalsele teele asudes tundis Yesenin oma südames, et talupoja-Venemaa ületamine pole kaugeltki nii lihtne ja lihtne, nagu mõnele tema kaasaegsele tundus.

Ja ometi haaras Yeseninit igatsus selle järele, mis oli pöördumatult revolutsiooniga kaasas käinud. See igatsus põletas vaikimisi ta hinge, kuigi tema elu viimaste aastate meeleheide oli veel kaugel:

Hea sellel kuuvalgel sügisel

Mine üksi murul ringi

Ja tee pealt maisikõrvu korjama

Vaesunud hingekotis.

Kuid 1918. aasta lõpuks, olles teadnud kõiki sõjakommunismi õudusi, silmitsi hävingu ja näljahädaga, ei varja Yesenin oma ärevust sinise Venemaa saatuse pärast, vaid kinnitab oma usku, et see säilib tänu loodusele endale. ükskõik mis:

Ma lahkusin oma kodust

Sinine lahkus Venemaalt.

Üle tiigi kolmetärnine kasemets

Ema vana kurbus soojendab.

kuldne konnakuu

Laotage gaasilisele veele.

Nagu õunapuu õis, hallid juuksed

Mu isa puistas habemesse.

Ma ei tule niipea tagasi!

Kaua laulda ja tuisku heliseda.

valvurid sinine vene

Ühel jalal vana vaher

Ja ma tean, et selles on rõõmu

Neile, kes suudlevad vihma lehti,

Sest see vana vaher

Pea näeb välja nagu mina.

Kodusõja õudused ja kannatused tugevdasid luuletajat küla eelseisva surma ootuses. Novembris 1920 kirjutas Yesenin luuletuse "Huligaani pihtimused", mida Kljuev ja mõned teised pidasid peaaegu vahepalaks talupoeetidest.

Vaesed, vaesed talupojad!

Sa oled vist koledaks muutunud

Sa kardad ka jumalat ja soo sisikonda.

Oh kui sa aru saaksid

Mis on teie Venemaa poeg

Parim luuletaja!

Kas sa ei hävitanud tema elu oma südamega,

Kui ta kastis oma paljad jalad sügislompidesse?

Ja nüüd kõnnib ta silindriga

Ja lakknahast kingad.

Üldiselt sai revolutsioon Yesenini poeetilise revolutsiooni oluliseks etapiks. Ta oli läbi imbunud toimuvate sündmuste suurejoonelisusest, omandas universaalse, kosmilise pilgu südamele kallile külale, oma sünnipärasele loodusele, kuid samal ajal mõistis ta talupoja "kalico" Venemaa lahkumise paratamatust. '. Kunagise mõõdetud elu alused olid kokku varisemas, poeet sukeldus üha enam boheemlaslikku keskkonda ja alanud purjuspäi süvendas hirm "teraratsaväe" tuleku ees.

4. Luuletus "Anna Snegina"

Sergei Yesenini loomingus on esikohal 1925. aasta märtsis ilmunud poeem "Anna Snegina", mis peegeldab nii luuletaja lüürilisi mälestusi kui ka ettenägelikkust riigi saatuse ja revolutsiooni suhtes. Luuletus, mida Yesenin pidas oma kirjutatutest parimaks, on oma olemuselt suures osas autobiograafiline. Peategelane, kelle nimel lugu jutustatakse ja keda kutsutakse sarnaselt luuletajaks Sergeiks, sõidab 17. aasta kahe revolutsiooni vahelisel perioodil - veebruaris ja oktoobris - oma sünnikülla - Radovosse. Ta märgib: “Siis kalifeeriti Kerenski valgel hobusel üle riigi,” vihjates, et juba tol ajal oli selge: Ajutise Valitsuse juht oli tund aega kaliif. Autojuht tutvustab Sergeile kurbaid sündmusi tema sünnikülas. Esiteks esitatakse meile pilt endisest õndsusest, mis on nii lähedane Yesenini ideaalile:

Me ei süvene eriti olulistesse asjadesse,

Kuid ikkagi on õnn meile antud.

Meie õued on kaetud rauaga,

Kõigil on aed ja rehealune.

Kõigil on aknaluugid maalitud,

Pühadel liha ja kalja.

Pole ime, et kord politseinik

Talle meeldis meiega ööbida.

Radovtsy teadis, kuidas eelmise valitsusega läbi saada:

Tasusime makse õigeaegselt,

Aga - suurepärane kohtunik - töödejuhataja

Alati lisatud quitrentile

Niipalju kui jahu ja hirss.

Ja ebaõnne vältimiseks

Meie ülejääk oli ilma raskusteta.

Kui kord - võimud, siis nad on võimud,

Ja me oleme lihtsalt tavalised inimesed.

Kuid juba enne revolutsiooni rikkusid Radovi elanike heaolu naaberküla Kriushi talupojad, kus "elu oli halb - peaaegu kogu küla kündis galopis ühe adraga paaril räbalael. näägutab." Kriushanide juht Pron Ogloblin tappis ühes kakluses Radovi töödejuhataja. Juht-radovetite sõnul:

Sellest ajast peale oleme olnud hädas.

Ohjad veeresid õnnest alla.

Peaaegu kolm aastat järjest

Meil on kas juhtum või tulekahju.

Radovi ebaõnne aastad langevad kokku Esimese maailmasõja aastatega. Ja siis puhkes Veebruarirevolutsioon. Ja nüüd tuleb Sergei oma sünnikohta. Siit saab ta teada, et Pron Ogloblin naasis raskelt töölt ja sai taas Kriushanide juhiks. Sergei on lähedal talupoegade püüdlustele, kes nõuavad "ilma peremeeste põllumaa lunastamist", kuigi ta hoiab oma südames armastust kohaliku mõisniku Anna Snegina vastu. Tema ja Pron tulevad Anna juurde, et paluda maad talupoegadele anda just sel hetkel, kui ta saab teate oma mehe surmast rindel. Kuigi Pron räägib Snegina emale maa kohta üsna ebaviisakalt: “Anna tagasi!. Ära suudle oma jalgu!”, on tal endiselt südametunnistus, et sel traagilisel hetkel temast maha jääda, nõustudes Sergei argumentidega: „Täna pole neil hea tuju. Lähme, Pron, kõrtsi. Pron on üsna hoolimatu inimene. Sergei sõber, vana mölder, räägib Ogloblinist kaastundeta: „Munakakivi, võitleja, ebaviisakas mees. Ta on alati kõigi peale vihane, nädalaid järjest hommikuti purjus. Kuid iseloomu elementaarne tugevus tõmbab Sergei Proni poole. Lõppude lõpuks on Ogloblin huvitu inimene, kes juurdub inimeste huvide eest. Pärast bolševike riigipööret lubab Pron: "Mina asun kohe esimesena oma külasse kommuuni." Tsiviilelus sureb ta valgete käe läbi ja Kriushys saab võimule tema vend Labutya:

Mees - mis on su viies äss:

Igal ohtlikul hetkel

Hvalbishka ja kuratlik argpüks.

Muidugi olete neid näinud.

Nende rokk pälvis lobisemise.

Enne revolutsiooni kandis ta kahte kuninglikku medalit ja uhkeldas kujuteldavate vägitegudega Jaapani sõjas. Nagu Yesenin väga täpselt märgib: "Sellised on alati meeles. Nad elavad ilma kallusteta kätel. Ja pärast Labutya revolutsiooni

Muidugi nõukogus

Peitsin medalid rinda.

Kuid sama tähtsa poosiga,

Nagu mõni hallipäine veteran

Vilistas fuselipurgi kohal

Nertšinski ja Turukhani kohta:

„Jah, vend!

Nägime leina

Kuid hirm meid ei hirmutanud.”

Medalid, medalid, medalid

Heliseb tema sõnades.

Korraga kirjeldas Labutya kõigepealt Sneginite pärandvara:

Jäädvustamisel on alati kiirus:

Anna! Hiljem mõtleme välja! -

Kogu talu viidi valda

Armukeste ja kariloomadega.

Muide, Yesenin liialdas meelega. Tegelikkuses ei hävinud prototüübi Snegina - Kashina pärand ja just Sergei Yesenin suutis 1918. aasta suvel hoida külaelanikke röövimise eest, veendes neid mõisat kooli või haigla jaoks säästma. Ja tõepoolest, aasta hiljem avati mõisahoones polikliinik ja mõisas asuv tall kohandati klubiks. Kuid luuletuses eelistas Yesenin tugevdada talupojaelemendi motiivi.

Kui Denikini mehed Proni tulistasid, peitis Labutya turvaliselt õlgede vahele. Yesenin tundis, et revolutsioonis ja kodusõjas jäid Labutya-sugused inimesed ellu palju sagedamini kui inimesed nagu Pron, ellu jäid argpüksid, kes olid harjunud ainult “saaki röövima”, tegutsema põhimõttel: “Anna see! Hiljem selgitame välja!" Luuletaja oli selgelt mures, et sellised inimesed ei mängi suurt rolli mitte ainult kohalikul tasandil, vaid ka partei juhtimises. Võib-olla polnudki juhus, et Labutja rääkis oma kujuteldavast pagulusest Turuhhanski oblastisse, kuhu tegelikkuses Stalin enne revolutsiooni pagendati. Yesenin mõistis, et labuti valitsemise ajal maetakse Radovski eeskujul talupoegade õnneunistused lõplikult maha. Ja luuletuse peategelane, nagu Bloki Võõras, ilu kehastav, lahkub finaalis Venemaalt. Anna kirjutab Sergeile:

Käin tihti muulis

Ja kas rõõmust või hirmust,

Vaatan kohtute vahel aina lähemalt

Nõukogude punasel lipul.

Nüüd on jõudu saavutatud.

Minu tee on selge

Aga sa oled minu vastu ikkagi kena

Nagu kodu ja nagu kevad.

Uuel Venemaal ei jää enam kohta ilule, nagu pole ammu kohta olnud Radovi paradiisile. Riik on muutunud vaeseks Kriushiks. Muide, Anna Snegina prototüüp Lidia Ivanovna Kašina ei läinud kunagi välismaale. 1918. aastal kolis ta mitte Londonisse, vaid Moskvasse, töötas siin tõlgi, masinakirjutajana, stenograafina ja kuigi ta suri kohutaval 1937. aastal, mitte KGB kuuli, vaid omaenda surma tõttu. Siin eelistas luuletaja aga kontrasti suurendada ja endise eluga murda, saates oma ideaali pöördumatusse kaugusesse. Tõenäoliselt nägi poeet ette, et erinevalt tsaarivalitsusest ei rahuldu Nõukogude valitsus mingil juhul lisajahu ja hirsi mõõduga, vaid saab jõudu saavutades talupoegadest mahla välja pigistada ( see juhtus kollektiviseerimisel, pärast Yesenini mõrva). Seetõttu vaatab ta luuletuse kangelanna kombel punalippu mitte ainult rõõmuga (Jesenin tervitas talupoegadele maad andnud revolutsiooni), vaid ka üha suureneva hirmuga.

5. Yesenini konflikt tegelikkusega

1920. aastatel koges Yesenin oma revolutsiooniliste illusioonide kokkuvarisemist. Ta järeldas: tõeline sotsialism, "ilma unistusteta", tapab kõik elusolendid, sealhulgas üksikisiku. Tema loomingust lahkusid utoopiad Venemaa religioosse ja revolutsioonilise ümberkujundamise kohta, ilmusid äravoolu, elu närbumise, modernsusest irdumise motiivid ning lüürilises kangelases - "hobuvaras", "röövel ja kurja" - osutati Yesenini sisemisele vastandumisele.

1921. aastal pöördus revolutsioonis pettunud poeet mässulise kuvandi poole ja kirjutas luuletuse "Pugatšov", milles talurahvasõja teemat seostati revolutsioonijärgsete talurahvarahutustega. Võimude ja talurahva konflikti temaatika loogiliseks jätkuks oli poeem "Lurtide riik" (1922-1923), mis väljendas mitte ainult Yesenini opositsioonilisi meeleolusid, vaid ka arusaama tema heidikust reaalses sotsialismis. Ühes oma kirjas 1923. aastal kirjutas ta: „Ma ei saa enam aru, millisesse revolutsiooni ma kuulusin. Näen ainult üht, et ei veebruariks ega ka oktoobriks ilmselt mingi november meis peidus ja peidus.

Luuletaja mõistis üha enam, et tema ja kaasmaalaste vahel kasvab vastastikune arusaamatus. Ühest küljest eraldus ta üha enam külaelust. Teisest küljest ilmnes maapiirkondades Yeseninile võõras nõukogude reaalsus, millega kaasmaalased pidid kohanema. Yesenin, erinevalt mõnest teisest poeedist, ei saanud kunagi öelda, et ta sündis revolutsioonist või et see on tema revolutsioon. Yesenin võttis revolutsiooni vastu, kuid, nagu ta korduvalt tunnistas, võttis ta selle vastu omal moel, "talupoegliku eelarvamusega". Kuid üsna pea jahutasid revolutsioonilised lumetormid surnuks kuldjuukselise kasesinise laulja hääle ja õunapuude valge suitsu. Vene küla hakkas välja surema juba ammu enne revolutsiooni. Ei saa öelda, et revolutsioon äratas selles osas Yesenini ande, vaid teravdas vaid peateema "küla viimane laulja". Kuid esimene revolutsioonirõõm möödus väga kiiresti. Luuletaja nägi, et bolševikud polnud mitte ainult talurahva päästjad, vaid nende ustavad hävitajad ning loomingulise väljenduse vabadus hirmutab neid isegi rohkem kui tsaarivõim.

Ta püüdis siseneda nõukogude ellu, laulda uut sotsialistliku reaalsust, kuid see tal väga hästi ei õnnestunud. Yeseninit piinas see, ta ei tahtnud laulda tähti ja kuud, vaid tekkivat nõukogude uut. Stroofides rõhutas luuletaja:

kirjutada riimiga,

Võib-olla saavad kõik

Tüdrukust, tähtedest, kuust

Aga mul on hoopis teine ​​tunne

Süda närib

Muud mõtted

Nad annavad mulle kolju.

Ma tahan saada lauljaks

Ja kodanik

Nii et kõik

Nagu uhkus ja eeskuju oli tõeline,

Ja mitte poolpoeg -

NSV Liidu suurriikides.

Kuid Yeseninile ei antud tahte ja jõu harmooniat leida. 1924. aastal kirjutas ta Nõukogude Venemaal:

See orkaan on möödas. Vähesed meist jäid ellu.

Paljud ei ole sõpruse nimekirjas.

Revolutsiooni orkaan jättis küla orvuks. Yesenini põlvkond asendati mittetaluliku mõtlemisega inimestega: "mitte küla, vaid kogu maa on nende ema." Puškini motiivi lüürilise kangelase kohtumisest “noore, harjumatu hõimuga”, tema harmoonia ja loomuliku põlvkondade järgnevuse teema lahendab Yesenin traagiliselt: ta on välismaalane oma maal ja “sünge palverändur” oma sünnikülas. , mille noormehed “muid laule laulavad”. "Nõukogude Venemaal" lükkas külaehitussotsialism poeedi tagasi: "Ma ei leia kellegi silmis varjupaika."

Lüüriline kangelane ise hoiab end bolševistlikust reaalsusest tara: ta ei anna talle “kallist lüürat”, ta jätkab laulmist “Kuuend osa maast / Lühinimega “Rus”, hoolimata sellest, et ta kaldub tajuma lahkunud vene pilti unenägudena.

Küla pole luuletajale ammu enam maise paradiisina tundunud, vene maastiku erksad värvid on tuhmunud, looduse kirjeldusse on ilmunud alaväärsusmotiivid: “vahtrapuud kortsutavad kõrvu pikkade okstega”, paplid torkasid kinni. “paljajalu” kraavides.

Harmoonia leidis Yesenin ühelt poolt uue põlvkonna, "tulnuka nooruse", "tugeva vaenlase" mõistuse ja teiselt poolt südamega - sulgheina, koirohu kodumaa, palkidest onn. Yesenini kompromiss väljendub järgmistes ridades:

Anna mulle mu armastatud kodumaal,

Kõik armastavad, surra rahus!

Kuid siira soovi näha uuel Venemaal tsiviliseeritud algust taga ei saa märkamata jätta tõrjutud kangelase traagikat:

Ma ei tea, mis minust saab.

Võib-olla pole ma uueks eluks piisavalt hea.

Ebakõla tegelikkuse ja iseendaga viis poeedi traagilise lõpuni.

6. Luuletaja surm

Kas Yesenini surmas on mingi mõistatus, mõistatus? Nagu me hõlpsasti näeme, kui on, siis ei seisne see sugugi Yesenini surma asjaoludes, nagu paljud arvavad, vaid ainult põhjustes, mis ajasid luuletaja saatuslikule sammule.

Juri Annenkoviga võib nõustuda: “Jesenin poos end meeleheitest, läbipääsmatusest üles. Vene luule teed olid neil aastatel ära lõigatud ja peagi tihedalt laudadega kinni löödud. Kui siin, paguluses, jätkas loomist vaba Georgi Ivanovs, siis Nõukogude Liidu sees sündis üha rohkem bürokraatlikku Demjan Bednõit, kes täitis trükitud lehti.

Kuid kõige täpsemini Jesenini enesetapu kohta ütles võib-olla Leon Trotski, kes, näib, oleks pidanud olema Yesenini ideoloogiline vastane, kuid tema luule alistas teda. 18. jaanuaril 1926 loeti Kunstiteatris Esenini mälestusõhtul Trotski kiri. Eelkõige kirjutas Lev Davõdovitš: "Oleme kaotanud Yesenini - nii suurepärase luuletaja, nii värske, nii tõelise. Ja kui traagiliselt kadunud! Ta lahkus ise, jättes verega hüvasti nimetu sõbraga – võib-olla meie kõigiga. Silmatorkav õrnus ja pehmus on tema viimased read. Ta suri ilma valju pahameeleta, ilma protestipoosita – ust paugutamata, vaid vaikselt käega sulgedes, millest verd voolas. Selles žestis välgatas Yesenini poeetiline ja inimlik kujund unustamatu hüvastijätutulega. Varjudes pahandusmaski taha – andes sellele maskile sisemise, mis ei tähenda juhuslikku austust – tundis Yesenin end ilmselt alati – mitte sellest maailmast.

Meie aeg on karm aeg, võib-olla üks karmimaid nn tsiviliseeritud inimkonna ajaloos. Nendeks aastakümneteks sündinud revolutsionäär on kinnisideeks oma ajastu, oma aja isamaa ägedast patriotismist. Yesenin ei olnud revolutsionäär. "Pugatšovi" ja "Kahekümne kuue ballaadi" autor oli kõige intiimsem tekstikirjutaja. Meie ajastu ei ole lüüriline. See on peamine põhjus, miks Sergei Yesenin meelevaldselt ja nii vara meie hulgast ja oma ajastust lahkus.

Trotski väitis edasi: "Tema lüüriline kevad sai lõpuni areneda ainult harmoonilise, õnneliku, laululise ühiskonna tingimustes, kus valitseb mitte võitlus, vaid sõprus, armastus, õrn osalus. Küll see aeg tuleb."

Võib-olla teistest selgemalt võttis Yesenini elu ja töö tulemused kokku Vl. Hodasevitš: "Jesenini jaoks on imeline ja kasulik, et ta oli oma töös ja südametunnistuse ees lõpmatult aus, et jõudis kõiges lõpuni, et kartmata teha vigu, võttis ta enda peale selle, milleks teised teda ahvatlesid, - ja ta tahtis kõige eest hirmsa hinnaga maksta. Tema tõde on armastus isamaa vastu, kuigi pime, kuid suur. Ta tunnistas seda isegi kiusaja varjus:

Ma armastan oma kodumaad

Ma armastan oma riiki väga!

Tema kurbus seisnes selles, et ta ei osanud seda nimetada: ta laulis palk-Venemaa ja talupoja-Venemaa ja sotsialistliku Inoonia ja Aasia-Venemaa kohta, püüdis isegi NSV Liitu aktsepteerida – ainult üks õige nimi ei tulnud tema huultele: Venemaa. See oli tema peamine pettekujutelm, mitte kuri tahe, vaid kibe viga. Siin on tema tragöödia süžee ja lõpp.

KOKKUVÕTE

Selles töös püüdsime mõelda, kuidas ajastu, mil Yesenin pidi elama, mõjutas tema saatust ja kajastus tema loomingus.

Siis, kui Yesenin esimest korda luuletajana kuulsust kogus, ootas Venemaa revolutsiooni. Tema küpse loometegevuse aastatel lõikas riik revolutsiooni vilju. Revolutsioon vallandas elementaarsed jõud ja spontaansus kui selline vastas Yesenini loovuse olemusele. Luuletajat kandis vabaduse vaim, kuid kodusõja lõpuks mõistis ta, et "terasratsavägi" hävitab talurahva.

Yesenin nimetas end küla viimaseks poeediks, kelle hukatuslik-urbanistlikul ajastul ta kogu südamest tundis. See asjaolu määras suuresti tema töö traagika.

Kuigi Yesenin elas suurema osa oma teadlikust elust linnas, ei saanud temast kunagi tõelist linnaelanikku. Viimastel aastatel on teda kummitanud hirm ise kirjutada, hirm lõplikult kaotada oma talupojajuured, ilma milleta Yesenin ei kujutaks end luuletajana ette. Kõik see viis traagilise lõpuni.

20. sajand oli meie riigile saatuslik, täis murranguid ja pettumusi. Selle alguse kõrvetas revolutsioonide tuli, mis muutis kogu maailma ajaloo kulgu. Just sel ajastul avanes võimalus luua Venemaa jäljendamatul lauljal, suurel patrioodil S. A. Yeseninil, kes laulis kogu oma loominguga “Kuues osa maast // Lühinimega Rus”.

oktoober 1917... Need sündmused ei saanud jätta poeeti ükskõikseks. Need tekitasid emotsioonide tormi, tekitasid sügavaid emotsioone ja elevust ning loomulikult inspireerisid looma teoseid, milles luuletaja valdas uusi teemasid, kasutas uusi žanre.

"Revolutsiooniaastatel oli ta täielikult oktoobri poolel, kuid võttis kõike vastu omal moel, talupoegliku eelarvamusega," kirjutab Yesenin oma autobiograafias. Tõepoolest, revolutsiooni esimene periood, mis andis talupoegadele maa, võeti luuletaja poolt positiivselt vastu.

Esimene vastus Oktoobrirevolutsioonile oli 1917. aasta novembris dateeritud luuletus "Muundamine". Revolutsiooni esindab kõige Maal eksisteeriva algus, külluse ja hiilguse algus: “muutuse tund on küpsemas”, luuletaja ootab pikisilmi “särava külalise” ilmumist. 1918. aastal kirjutatud luuletuses "Jordaania tuvi" tunnistab poeet oma kuuluvust revolutsiooni: "Taevas on nagu kelluke, // Kuu on keel, // Mu ema on isamaa, // Olen bolševik." Nende luuletuste eripära seisneb selles, et revolutsiooni kujund on täis mütoloogilisi jooni: piibellik "tuvi" kannab rõõmusõnumit maailma muutumisest, "särav külaline" viib rahva õnnele. Revolutsioonilist uut tervitades eeldas Yesenin, et see toob talupoegadele õitsengu ja õnne. Just selles nägi ta revolutsiooni mõtet, selle eesmärki. Ta pidi looma maailma, kus pole "põllumaa makse", kus puhkatakse "õndsalt", "targalt", "ümmarguse tantsuga".

Luuletus "Taevane trummar" (1919) on hoopis teistsugune, see on lähedane proletaarsete poeetide kutsuvatele ja süüdistavatele tekstidele. See on üleskutse revolutsioonivõitlejatele koondada auastmed vaenlase – noort sotsialistlikku Venemaad ohustava “valge gorillakarja” – vastu: “Sulge tiheda müüriga kokku! // Kes vihkab udu, // See kohmaka käega päike // Kuldse trummi pealt maha rebima. Mässumeelne vaim, veeretus ja kergemeelsus kumab läbi tormakas üleskutses: "Pühkime minema kõik pilved // Segame kõik teed ...". Luuletuses esinevad revolutsiooni sümbolid "vabadus ja vendlus". Need read on täis paatost, alistamatut külgetõmmet "uue kalda" poole. Nagu loosung kõlab: "Elagu revolutsioon // Maal ja taevas!" Ja jälle näeme, et luuletaja ei eemaldu päritolust, kirikusümboleid esineb teoses rohkem kui üks kord, riietatuna metafooridesse: “ikoon sülg”, “... küünal missal // Missade ja kommuunide lihavõtted ”.

Revolutsiooni osas tuli aga peagi pettumus. Yesenin hakkas vaatama mitte tulevikku, vaid olevikku. Revolutsioon ei vastanud luuletaja püüdlustele "talupojaparadiisilähedase" poole, kuid Jesenin nägi selles ootamatult teisi külgi, mida ta ei osanud positiivselt tajuda. "Seal pole absoluutselt seda sotsialismi, millest ma mõtlesin... See on tunglenud elavate poole, ehitades tihedalt silda nähtamatusse maailma... sest need sillad lõigatakse ja puhutakse õhku tulevaste põlvede jalge alt. ” Mis on ettenägelikkus? Eks seda nägid ja mõistsid kõik aastakümneid hiljem? Tõepoolest, "suurt nähakse eemalt".

"Minu Rus, kes sa oled?" - küsib luuletaja 20ndate alguses, mõistes, et revolutsioon tõi külale mitte armu, vaid hävingu. Linna rünnakut külale hakati tajuma kõigi tõeliste elusolendite surmana. Luuletajale tundus, et elu, kus põlispõllud kostavad "raudhobuse" mehaanilist mürinat, on vastuolus loodusseadustega, rikub harmooniat. Yesenin kirjutab luuletuse "Sorokoust". Raudtee ääres edasi liikuva raudtee kõrval kappab kõigest jõust väike naljakas külaelu sümboliseeriv varss, kes püüab sammu pidada. Kuid ta kaotab vääramatult kiiruse: "Kas ta ei tea, et elavad hobused // Terasest ratsavägi võitis?"

Välisreis sundis taas luuletajat revolutsioonijärgset tegelikkust ümber mõtlema. "Nüüd nõukogude poolel // olen kõige raevukam reisikaaslane," kirjutab luuletaja. Vaimne ahastus aga jätkub. Sündmuste ebaühtlus põhjustab tunnete ebaühtlust, luuletaja hinges on veritsev haav, ta ei suuda mõista oma tundeid ja mõtteid. Luuletuses “Kiri naisele” kurdab Yesenin: “Sellepärast ma kannatan, // Mida ma ei mõista - // Kuhu sündmuste kivi meid viib ...”

Luuletuses “Vene lahkub” hüüatab Yesenin valuga: “Sõbrad! Sõbrad! Milline lõhe maal, / milline kurbus rõõmsas keemises! .. ”Poeet ei suutnud kahe sõdiva leeri vahel otsustada, lõpuks valida kellegi pool. See varjab tema olukorra dramaatilisust: “Milline skandaal! Milline suur skandaal! Leidsin end kitsast lõhest ... "Ühelt poolt liigitab ta end "leninliku võidu lemmikloomade" hulka, teisalt aga teatab, et on valmis "pükse kergitama, // Jookse komsomoli järele“ varjamatu irooniaga. Luuletuses "Vene lahkub" tunnistab Yesenin kibestunult oma uue Venemaa kasutust: "Minu luulet pole siin enam vaja." Sellegipoolest ei ütle ta täielikult lahti oma kuulumisest Nõukogude Venemaale: "Ma annan kogu oma hinge oktoobrile ja maile ...", kuigi ta ei tunnista end revolutsiooni lauljaks: "aga ma ei loobu oma kallis lüüra."

Luuletaja ei leidnud kunagi hingerahu, ei suutnud täielikult mõista Venemaad mõjutanud sotsiaalseid protsesse. Ainult üks tunne ei jätnud tema tööd kunagi – siiras armastuse tunne kodumaa vastu. Seda õpetab tema luule. Nagu loits, nagu palve, kõlab meie südames Yesenini üleskutse: "Oo, Rus, löö tiibu!"