Καλλιτεχνική ψυχολογία. Η καλλιτεχνία στην καθημερινότητα. Παντομίμες και δραματοποιήσεις

Καλλιτεχνία– 1) α) Καλλιτεχνικό ταλέντο, εξαιρετικές δημιουργικές ικανότητες. β) μεταβίβαση Υψηλή δημιουργική ικανότητα, δεξιοτεχνία κατά κάποιο τρόπο. στην πραγματικότητα. 2) μεταβίβαση Ιδιαίτερη κομψότητα τρόπων, χαριτωμένες κινήσεις.
Επεξηγηματικό λεξικό της ρωσικής γλώσσας που επιμελήθηκε ο T. F. Efremova

Η καλλιτεχνία είναι μια αναμφισβήτητη εκδήλωση της ανθρώπινης δημιουργικότητας. Αν και αυτό το χαρακτηριστικό δεν το χρειάζονται μόνο άνθρωποι της τέχνης, ηθοποιοί και τραγουδιστές. Η επίδειξη καλλιτεχνίας πάντα βοηθάει στην καθημερινή ζωή, στην επιχείρηση, στην προσωπική ζωή.

• Η καλλιτεχνία είναι η τέχνη να μεταμορφώνεις τον εαυτό σου όταν το απαιτεί η κατάσταση.
• Καλλιτεχνία είναι η ικανότητα να βάζεις μάσκα και να ανταποκρίνεσαι στον επιλεγμένο ρόλο.
• Καλλιτεχνία είναι η ικανότητα να μεταμορφώνεις τον εαυτό σου, τόσο εξωτερικά όσο και εσωτερικά, χωρίς να προδώσεις τον εαυτό σου.
• Καλλιτεχνία είναι η ικανότητα να γίνεσαι διαφορετικός - στη σκηνή, στη ζωή - όταν το απαιτούν οι συνθήκες.

Αν η καλλιτεχνία στην τέχνη είναι αυτονόητο φαινόμενο, τότε η στάση απέναντι στην τέχνη στην καθημερινή ζωή είναι διφορούμενη. Μπορεί συχνά να φαίνεται ότι έρχεται σε αντίθεση με τις ηθικές αρχές της ειλικρίνειας, της ακεραιότητας και της ειλικρίνειας. Ωστόσο, αν δούμε την τέχνη στην καθημερινή ζωή από διαφορετική οπτική γωνία, θα δούμε ότι είναι αναμφίβολα ένα είδος αμυντικού όπλου. Σχεδόν καθημερινά δεχόμαστε ψυχικές και ενεργητικές επιθέσεις και από εντελώς απροσδόκητες κατευθύνσεις. Σε μια τέτοια κατάσταση, συχνά πρέπει να φοράμε διαφορετικές μάσκες, ανάλογα με τις επικοινωνιακές μας προθέσεις. Το πιο σημαντικό είναι να είσαι ειλικρινής με τον εαυτό σου!

Τα οφέλη της καλλιτεχνίας

• Η καλλιτεχνία σας βοηθά να διατηρείτε καλές σχέσεις με ανθρώπους, ακόμα και αυτούς που μπορεί να μην σας αρέσουν.
• Η καλλιτεχνία και η διπλωματία βοηθούν να μην προσβάλλεις σε καταστάσεις όπου η αλήθεια είναι σκληρή.
• Η καλλιτεχνία είναι ένα απολύτως απαραίτητο χαρακτηριστικό για τους ανθρώπους σε δημιουργικά επαγγέλματα.
• Η καλλιτεχνία είναι ένα είδος αμυντικού μηχανισμού σε συνθήκες που είναι αδύνατο να δείξουμε αληθινά συναισθήματα και διάθεση.

Εκφράσεις καλλιτεχνίας στην καθημερινή ζωή

Μια δημιουργική προσέγγιση στην καθημερινή ζωή είναι μια ενεργή θέση ζωής, η επιθυμία να ζεις λαμπερά, σε αρμονία με τον εαυτό και τους άλλους. Η τέχνη στην καθημερινή ζωή είναι η ικανότητα να δείχνεις και να συμπεριφέρεσαι όπως χρειάζεσαι σε μια συγκεκριμένη κατάσταση, η ικανότητα να προσελκύεις και να αιχμαλωτίζεις ανθρώπους. Χάρη στην τέχνη, έχουμε την ικανότητα να ελέγχουμε την κατάσταση σε πολλούς τομείς της ζωής μας.

Εδώ, για παράδειγμα, είναι εκείνοι οι τομείς στους οποίους η τέχνη είναι άνευ όρων απαραίτητη σήμερα.

• Υποκριτικό περιβάλλον. Κοιτάζοντας πολλές ταινίες, συχνά πιάνουμε τον εαυτό μας να πιστεύει ότι κάποιοι ηθοποιοί προσκαλούνται σε έναν συγκεκριμένο ρόλο λόγω της εικόνας τους. Δηλαδή, σε όλες τις ταινίες αυτός ο ηθοποιός παίζει με τον ίδιο τρόπο, στην πραγματικότητα ο ίδιος - μόνο η προσωπική του εικόνα γίνεται αντικείμενο εκμετάλλευσης. Άλλοι ηθοποιοί μπορούν να παίξουν τόσο διαφορετικούς ρόλους και να μεταμορφωθούν τόσο πολύ που μερικές φορές εκπλήσσεσαι με το πόσο μεγάλο είναι το ταλέντο και η δύναμη της τέχνης αυτών των ιδιοφυιών.
• Εργασιακό περιβάλλον. Η ανάπτυξη της τέχνης σε αυτόν τον τομέα είναι ένα από τα βασικά σημεία για τη δημιουργία της δικής του εικόνας και τη βελτίωση των επικοινωνιακών δεξιοτήτων. Παρουσιάσεις, αυτο-παρουσιάσεις, παρουσίαση νέων έργων - στην πραγματικότητα, κάθε δημόσιος λόγος δεν μπορεί να κάνει χωρίς να εισέλθει σε μια συγκεκριμένη εικόνα, ρόλο.

Πώς να αναπτύξετε την τέχνη

Αναπτύσσοντας την τέχνη, γινόμαστε εξαιρετικοί ηθοποιοί. Και με το να γίνουμε καλοί ηθοποιοί, μπορούμε να παίζουμε όλο και καλύτερα τους ρόλους που μας προσφέρει η ίδια η ζωή. Όταν λαμβάνουμε αυτό ή εκείνο το «καθήκον», αυτόν ή εκείνο τον ρόλο, σκεφτόμαστε προσεκτικά μια εικόνα που συχνά δεν συμπίπτει με το αληθινό «εγώ» μας και δεν μας επιτρέπει να αποκαλύψουμε τις αληθινές μας προθέσεις.

• Μαθαίνουμε να κρύβουμε τις σκέψεις μας. Ναι, ναι, δεν χρειάζεται πάντα να δείχνεις και να εκφράζεις τα αληθινά σου συναισθήματα. Ας προσπαθήσουμε απλώς να μην σκεφτόμαστε τι θέλουμε να κρύψουμε από τους άλλους. Ας προσπαθήσουμε να κρύψουμε τις αληθινές σκέψεις κάπου μακριά και να αφήσουμε στο «πρώτο πλάνο» μόνο εκείνες που θα βοηθήσουν στη δημιουργία της απαραίτητης εικόνας.
• Μαθαίνοντας να κρύβετε συναισθήματα. Ας κάνουμε μια δημιουργική εργασία. Επιλέξτε το αγαπημένο σας τραγούδι (ή καλύτερα, αρκετά) - ακριβώς αυτό που σας αγγίζει στα βάθη της ψυχής σας, από το οποίο εμφανίζεται ένα εξόγκωμα στο λαιμό σας και ξεχειλίζουν δάκρυα. Μάθετε το και τραγουδήστε, τραγουδήστε, τραγουδήστε... Είναι πολύ σημαντικό να βιώσετε όλα τα συναισθήματα που σας αιχμαλωτίζουν ενώ τραγουδάτε αυτό το τραγούδι. Τώρα μάθετε να το εκτελείτε για «ακροατές», εκτελέστε το με τέτοιο τρόπο ώστε η ψυχή σας να είναι απολύτως ήρεμη και το τραγούδι να μην σας προκαλεί συναισθηματισμούς.
• Μαθαίνουμε να επιδεικνύουμε πίστη. Θυμηθείτε τα άτομα προς τα οποία, για κάποιο λόγο, έχετε αρνητικά συναισθήματα. Φυσικά, ιδανικά, η απόρριψη των ανθρώπων θα πρέπει να εξαλειφθεί από μόνη της, αφού παρεμβαίνει στην πνευματική ανάπτυξη και έχει καταστροφική επίδραση στην προσωπικότητα. Ωστόσο, εάν υπάρχει αυτό το μειονέκτημα, το χρησιμοποιούμε για καλούς σκοπούς. Προσπαθήστε να επικοινωνείτε με αυτούς τους ανθρώπους όσο το δυνατόν περισσότερο, αλλά με τέτοιο τρόπο ώστε κανείς να μην υποψιάζεται ότι εξακολουθείτε να έχετε μια συγκεκριμένη αποστροφή προς αυτά τα άτομα. Έχετε βρει κάποια αρνητικότητα προς τους ανθρώπους; Συγχαρητήρια και σας ζηλεύουμε! Χρησιμοποιήστε άλλες ασκήσεις!
• Μαθαίνουμε να κρύβουμε τη σύγχυσή μας. Ας πούμε ότι υπάρχει ένα άτομο στην παρουσία του οποίου τα παρατάς, νιώθεις κατάθλιψη, ανασφάλεια. Εκπληκτικός. Υπάρχει μια ευκαιρία να εκπαιδεύσετε όχι μόνο την τέχνη, αλλά και την αφοβία, την αυτοπεποίθηση και την αυτοεκτίμηση. Προσπαθήστε να επικοινωνείτε περισσότερο με ένα τέτοιο άτομο. Η βασική προϋπόθεση είναι η συμπεριφορά σας να είναι ελεύθερη, χαλαρή και με αυτοπεποίθηση. Αλλά σε καμία περίπτωση προκλητικό ή αλαζονικό.

Μην φοβάστε να θέσετε δύσκολες εργασίες στον εαυτό σας - αυτό θα επιταχύνει τη βελτίωσή σας.

Χρυσή τομή

Ευθύτητα, σχηματισμός

Καλλιτεχνία

Απαιτητικότητα

Φράσεις για την τέχνη

Όσο κι αν βάζετε τα δόντια σας στο ράφι, οι δημιουργικοί άνθρωποι χρειάζονται αυτοέκφραση. Και για να αποκαλύψετε το υποκριτικό ταλέντο και να βελτιώσετε τη σκηνογραφία, χρειάζεστε επιμονή και υπομονή. Οι ασκήσεις υποκριτικής θα σας βοηθήσουν να αποκτήσετε και να βελτιώσετε όλες τις δεξιότητες που χρειάζεται ένας επαγγελματίας ηθοποιός. Άλλωστε, ένας ηθοποιός στη σκηνή δεν είναι απλώς μια μηχανική κούκλα που εκτελεί αλόγιστα τις οδηγίες του σκηνοθέτη, αλλά μια κούκλα που μπορεί να σκεφτεί λογικά και να υπολογίσει τις ενέργειες αρκετά βήματα μπροστά. Ένας επαγγελματίας ηθοποιός είναι ευέλικτος, έχει καλό συντονισμό, εκφραστικές εκφράσεις του προσώπου και κατανοητή ομιλία.

Προτού αρχίσετε να μελετάτε και να εργάζεστε στο μέγιστο των ετιντ και των σκηνών, πρέπει να κατανοήσετε λίγο τον εαυτό σας. Ένας πραγματικός ηθοποιός χρειάζεται ορισμένα χαρακτηριστικά χαρακτήρα που πρέπει να αναπτυχθούν ενεργά στον εαυτό του. Άλλες ιδιότητες πρέπει να κρύβονται σε μια μακρινή γωνιά και να τις θυμόμαστε εξαιρετικά σπάνια.

Ας θεωρήσουμε μια τέτοια ποιότητα όπως η αγάπη προς τον εαυτό. Φαίνεται ότι αυτή είναι μια φυσιολογική κατάσταση για κάθε άτομο. Αλλά αυτή η ποιότητα έχει 2 πλευρές:

• Η αγάπη προς τον εαυτό σας κάνει να εξελίσσεστε και να μαθαίνετε καθημερινά και να μην τα παρατάτε. Χωρίς αυτή την ιδιότητα, ακόμη και ένας πολύ ταλαντούχος άνθρωπος δεν θα μπορέσει να γίνει διάσημος ηθοποιός.
• Η αγάπη για τον εαυτό και ο ναρκισσισμός είναι αδιέξοδο για μια καριέρα υποκριτικής. Ένα τέτοιο άτομο δεν θα μπορέσει ποτέ να εργαστεί για τον θεατή· όλη η προσοχή θα εστιαστεί στον εαυτό του.

Ένας καλός ηθοποιός δεν μπορεί να λείπει. Δεν πρέπει να αποσπάται από ξένο θόρυβο ενώ παίζει στη σκηνή. Διότι η δράση συνεπάγεται εγγενώς συνεχή έλεγχο του εαυτού και του συντρόφου του. Διαφορετικά ο ρόλος θα γίνει απλά μια μηχανική παράσταση. Και η προσοχή σάς επιτρέπει να μην χάνετε σημαντικές λεπτομέρειες κατά τη μελέτη, την παρακολούθηση θεατρικών παραστάσεων, τα master classes και τις προπονήσεις. Για να μάθετε να συγκεντρώνεστε, χρησιμοποιήστε ασκήσεις για να αναπτύξετε την προσοχή από τη σκηνογραφία.

Η προσοχή είναι η βάση για ένα καλό ξεκίνημα μιας θεατρικής καριέρας

Η ανάπτυξη της προσοχής ξεκινά όχι με ειδικές ασκήσεις, αλλά με την καθημερινή ζωή. Ένας επίδοξος ηθοποιός θα πρέπει να περνά πολύ χρόνο σε πολυσύχναστα μέρη, παρατηρώντας ανθρώπους, τη συμπεριφορά, τις εκφράσεις του προσώπου και τα χαρακτηριστικά τους. Όλα αυτά μπορούν αργότερα να χρησιμοποιηθούν για τη δημιουργία εικόνων.

Κρατήστε ένα δημιουργικό ημερολόγιο - αυτό είναι ένα συνηθισμένο ημερολόγιο ενός δημιουργικού ατόμου. Σε αυτό, εκφράστε τις σκέψεις, τα συναισθήματά σας, σημειώστε όλες τις αλλαγές που έχουν συμβεί με τα γύρω αντικείμενα.

Αφού συμπληρώσετε το δημιουργικό ημερολόγιο, μπορείτε να προχωρήσετε στην εξάσκηση σε σκίτσα και σκίτσα. Ένας αρχάριος ηθοποιός είναι υποχρεωμένος να μεταφέρει όσο το δυνατόν ακριβέστερα την εικόνα και τις εκφράσεις του προσώπου του ατόμου που παρατηρούσε. Είναι απαραίτητο να τοποθετηθούν πρωτότυπα σε μη τυποποιημένες καταστάσεις - είναι ακριβώς τέτοιες παραγωγές που δείχνουν πόσο πολύ ο ηθοποιός μπόρεσε να καταλάβει και να συνηθίσει την εικόνα ενός άγνωστου προσώπου.

"Ακούγοντας τη σιωπή"

Η επόμενη άσκηση είναι η ικανότητα να ακούτε τη σιωπή· πρέπει να μάθετε να κατευθύνετε την προσοχή σε ένα συγκεκριμένο μέρος του εξωτερικού χώρου, επεκτείνοντας σταδιακά τα όρια:

• ακούστε τον εαυτό σας.
• ακούστε τι συμβαίνει στο δωμάτιο.
• Ακούστε ήχους σε όλο το κτίριο.
• αναγνωρίζουν ήχους στο δρόμο.

Άσκηση "Σκιά"

Όχι μόνο αναπτύσσει την προσοχή, αλλά και σας διδάσκει να κινείστε συνειδητά. Ένα άτομο κάνει σιγά σιγά κάποιες άσκοπες ενέργειες. Το καθήκον του δεύτερου είναι να επαναλάβει όλες τις κινήσεις όσο το δυνατόν ακριβέστερα, να προσπαθήσει να τις προβλέψει και να καθορίσει τον σκοπό των ενεργειών.

Παντομίμες και δραματοποιήσεις

Ένας καλός ηθοποιός ξέρει πώς να μεταφέρει συναισθήματα εκφραστικά μέσα από τις λέξεις και το σώμα. Αυτές οι δεξιότητες θα βοηθήσουν στη συμμετοχή του θεατή στο παιχνίδι και θα του μεταδώσουν όλο το βάθος της θεατρικής παραγωγής.

Η παντομίμα είναι ένα ειδικό είδος σκηνικής τέχνης που βασίζεται στη δημιουργία μιας καλλιτεχνικής εικόνας μέσω της πλαστικότητας, χωρίς τη χρήση λέξεων.

• Η καλύτερη άσκηση για να μάθεις παντομίμα είναι παιχνίδι κροκόδειλου. Ο στόχος του παιχνιδιού είναι να δείξει ένα αντικείμενο, φράση, συναίσθημα, γεγονός χωρίς λέξεις. Ένα απλό αλλά διασκεδαστικό παιχνίδι εκπαιδεύει τέλεια την εκφραστικότητα, αναπτύσσει τη σκέψη και σας διδάσκει να παίρνετε γρήγορες αποφάσεις.
• Δραματοποίηση παροιμιών. Ο σκοπός της άσκησης είναι να χρησιμοποιήσει μια μικρή σκηνή για να δείξει μια γνωστή παροιμία ή αφορισμό. Ο θεατής πρέπει να καταλάβει το νόημα αυτού που συμβαίνει στη σκηνή.
• Παιχνίδι με χειρονομίες– με τη βοήθεια μη λεκτικών συμβόλων, ένας ηθοποιός μπορεί να πει πολλά στη σκηνή. Για να παίξετε χρειάζεστε τουλάχιστον 7 άτομα. Ο καθένας κάνει μια χειρονομία για τον εαυτό του, τη δείχνει στους άλλους και μετά δείχνει τη χειρονομία κάποιου άλλου. Αυτός του οποίου εμφανίστηκε η χειρονομία πρέπει να το επαναλάβει γρήγορα ο ίδιος και να δείξει στον επόμενο τη χειρονομία κάποιου άλλου. Όποιος χαθεί βγαίνει από το παιχνίδι. Αυτό το παιχνίδι είναι πολύπλοκο, αναπτύσσει την προσοχή, διδάσκει την ομαδική εργασία, βελτιώνει την πλαστικότητα και τον συντονισμό των χεριών.

Ασκήσεις για την ανάπτυξη της πλαστικότητας

Εάν τα πράγματα δεν πάνε καλά με την πλαστική χειρουργική, αυτή η έλλειψη μπορεί εύκολα να διορθωθεί. Εκτελώντας τακτικά τις παρακάτω κινήσεις στο σπίτι, μπορείτε να μάθετε να αισθάνεστε καλύτερα το σώμα σας και να το ελέγχετε επιδέξια.

"Ζωγραφίζοντας τον φράχτη"

Η άσκηση «ζωγραφίζοντας τον φράχτη» αναπτύσσει καλά την πλαστικότητα των χεριών και των χεριών. Είναι απαραίτητο να βάψετε το φράχτη χρησιμοποιώντας τα χέρια σας αντί για πινέλο.

Ποιες ασκήσεις κάνουν τα χέρια σας υπάκουα:

• ομαλά κύματα από τον έναν ώμο στον άλλο.
• αόρατος τοίχος - πρέπει να αγγίξετε την αόρατη επιφάνεια με τα χέρια σας, να το νιώσετε.
• κωπηλασία με αόρατα κουπιά.
• Στρίβοντας ρούχα?
• διελκυστίνδα με ένα αόρατο σχοινί.

"Μαζέψτε το κομμάτι κομμάτι"

Ένα πιο δύσκολο έργο είναι η "συναρμολόγηση των εξαρτημάτων". Πρέπει να συναρμολογήσετε έναν περίπλοκο μηχανισμό κομμάτι-κομμάτι - ένα ποδήλατο, ένα ελικόπτερο, ένα αεροπλάνο ή να δημιουργήσετε ένα σκάφος από σανίδες. Πάρτε ένα αόρατο μέρος, νιώστε το με τα χέρια σας, δείξτε το μέγεθος, το βάρος και το σχήμα. Ο θεατής πρέπει να φανταστεί τι ανταλλακτικό βρίσκεται στα χέρια του ηθοποιού. Τοποθετήστε το εξάρτημα - όσο καλύτερο είναι το πλαστικό, τόσο πιο γρήγορα ο θεατής θα καταλάβει τι συναρμολογεί ο ηθοποιός.

«Χάιδεψε το ζώο»

Άσκηση «χαϊδεύοντας το ζώο». Το καθήκον του ηθοποιού είναι να χαϊδέψει το ζώο, να το μαζέψει, να το ταΐσει, να ανοίξει και να κλείσει το κλουβί. Ο θεατής πρέπει να καταλάβει αν πρόκειται για έναν χνουδωτό λαγό ή για ένα γλιστερό φίδι που στριφογυρίζει, ένα μικρό ποντίκι ή έναν μεγάλο ελέφαντα.

Ανάπτυξη συντονισμού

Ο ηθοποιός πρέπει να έχει καλό συντονισμό. Αυτή η ικανότητα σας επιτρέπει να εκτελείτε σύνθετες ασκήσεις στη σκηνή, εκτελώντας πολλές κινήσεις ταυτόχρονα.

Ασκήσεις για την ανάπτυξη συντονισμού:

• Κολύμπι.Τεντώστε τα χέρια σας ευθεία παράλληλα με το πάτωμα. Κάντε κυκλικές κινήσεις με το ένα χέρι προς τα πίσω και με το άλλο προς τα εμπρός. Κινήστε τα χέρια σας ταυτόχρονα, αλλάζοντας περιοδικά την κατεύθυνση κίνησης κάθε χεριού.
• Χτύπημα - εγκεφαλικό.Τοποθετήστε το ένα χέρι στο κεφάλι σας και αρχίστε να χαϊδεύετε. Τοποθετήστε το άλλο σας χέρι στο στομάχι σας, χτυπώντας ελαφρά. Κάντε τις κινήσεις ταυτόχρονα, χωρίς να ξεχνάτε να αλλάζετε χέρια.
• Αγωγός.Τεντώστε τα χέρια σας. Το ένα χέρι κινείται πάνω-κάτω για 2 παλμούς. Ο άλλος κάνει εκούσιες κινήσεις για 3 κτύπους. Ή σχεδιάζει ένα γεωμετρικό σχήμα. Χρησιμοποιήστε και τα δύο χέρια ταυτόχρονα, αλλάζοντας τα χέρια περιοδικά.
• Σύγχυση.Τεντώστε το ένα χέρι, κάντε κυκλικές κινήσεις δεξιόστροφα με το ίσιο χέρι σας, ενώ ταυτόχρονα περιστρέψτε το χέρι σας προς την άλλη κατεύθυνση.

Αυτές οι ασκήσεις δεν είναι εύκολο να γίνουν στην αρχή. Όμως η συνεχής εξάσκηση δίνει αποτελέσματα. Κάθε άσκηση πρέπει να επαναλαμβάνεται τουλάχιστον 10 φορές την ημέρα.

Σκηνές και σκετς για αρχάριους ηθοποιούς

Ένας αρχάριος ηθοποιός δεν χρειάζεται να τα βρει όλα από την αρχή. Η ικανότητα αντιγραφής και μίμησης είναι αναπόσπαστο μέρος της σκηνής. Απλά πρέπει να βρείτε μια ταινία με τον αγαπημένο σας χαρακτήρα, να προσπαθήσετε να αντιγράψετε τις εκφράσεις του προσώπου, τις κινήσεις, τις χειρονομίες και την ομιλία του όσο το δυνατόν ακριβέστερα, να μεταφέρετε συναισθήματα και διάθεση.

Το έργο φαίνεται απλό, αλλά στην αρχή μπορεί να είναι δύσκολο. Μόνο η τακτική εξάσκηση θα σας βοηθήσει να βελτιώσετε την ικανότητα της μίμησης. Σε αυτή την άσκηση δεν μπορείτε να κάνετε χωρίς προσοχή και την ικανότητα να συγκεντρωθείτε σε μικρά πράγματα. Ο Jim Carrey έχει ένα καλό χάρισμα στη μίμηση - υπάρχουν πολλά να μάθουμε από αυτόν.

Άσκηση «Σκέψου το καλά»

Το επάγγελμα του ηθοποιού απαιτεί μια καλά ανεπτυγμένη φαντασία και φαντασία. Μπορείτε να αναπτύξετε αυτές τις δεξιότητες χρησιμοποιώντας την άσκηση «σκέψου το μέσα». Πρέπει να πάτε σε μέρη με μεγάλα πλήθη, να επιλέξετε ένα άτομο, να παρατηρήσετε, να προσέξετε την εμφάνιση και τη συμπεριφορά του. Στη συνέχεια, δημιουργήστε μια βιογραφία, ένα όνομα και καθορίστε το επάγγελμά του.

Γραφική ομιλία

Η καλή σκηνική ομιλία περιλαμβάνει περισσότερα από καθαρή προφορά και καλή άρθρωση. Ένας καλός ηθοποιός πρέπει να μπορεί να ουρλιάζει ήσυχα και να ψιθυρίζει δυνατά και να μεταφέρει τα συναισθήματα, την ηλικία και την ψυχική κατάσταση του ήρωα μόνο με τη φωνή του.

Για να μάθετε πώς να μεταφέρετε συναισθήματα με λέξεις, πρέπει να προφέρετε μια απλή φράση από την άποψη διαφορετικών χαρακτήρων - ένα μικρό κορίτσι, μια ώριμη γυναίκα, ένας ηλικιωμένος άνδρας, ένας διάσημος ηθοποιός ή πολιτικός. Πρέπει να βρείτε ειδικούς τόνους για κάθε χαρακτήρα, να χρησιμοποιήσετε τυπικά μοτίβα ομιλίας.

Ασκήσεις για την ανάπτυξη σκηνικού λόγου:

• Σβήνοντας τα κεριά. Πάρτε περισσότερο αέρα και σβήστε 3 κεριά ένα-ένα. Ο αριθμός των κεριών πρέπει να αυξάνεται συνεχώς και οι μύες του διαφράγματος πρέπει να χρησιμοποιούνται κατά την εισπνοή.
• Εξάσκηση στην τεχνική της εκπνοής. Το ποίημα «The House That Jack Built» είναι κατάλληλο για αυτήν την άσκηση. Κάθε μέρος του κομματιού πρέπει να προφέρεται με μία ανάσα.
• Βελτίωση λεξιλογίας. Ο μπερδεμένος λόγος είναι απαράδεκτος για έναν καλό ηθοποιό. Πρέπει να εντοπίζετε με ειλικρίνεια προβληματικούς ήχους στην ομιλία σας και να προφέρετε καθημερινά γλωσσοστροφές που στοχεύουν στην εξάλειψη του προβλήματος. Πρέπει να ασκείστε για τουλάχιστον μισή ώρα 3-5 φορές την ημέρα. Οι στριφτές γλώσσας σας διδάσκουν να μιλάτε καθαρά με γρήγορο ρυθμό, κάτι που είναι εξαιρετικά σημαντικό στην υποκριτική.
• Ο επιτονισμός παίζει εξέχοντα ρόλο στη δημιουργία της σωστής εικόνας. Για να εξασκηθείτε, πρέπει να διαβάζετε λογοτεχνικά δραματικά κείμενα δυνατά κάθε μέρα.

Μπορείτε να μελετήσετε μόνοι σας ασκήσεις υποκριτικής· διάφορες προπονήσεις θα σας βοηθήσουν. Αλλά είναι καλύτερο να μελετάτε παρέα με ομοϊδεάτες - μπορείτε να παρακολουθήσετε μαθήματα ή να οργανώσετε θεατρικές βραδιές στο σπίτι. Το κύριο πράγμα είναι να μην τα παρατάς ποτέ, να πιστεύεις πάντα στο δικό σου ταλέντο και να προχωράς προς τον στόχο σου.

Καλλιτεχνία είναι η ικανότητα να μεταφέρεις συναισθηματικές πληροφορίες μέσω κινήσεων, εκφράσεων προσώπου, έκφρασης ματιών και φωνής. Επιπλέον, οι πληροφορίες μπορεί να είναι αληθείς και ψευδείς. Η καλλιτεχνία είναι η τέχνη της μεταμόρφωσης, που επιτρέπει σε ένα άτομο να φορέσει μια συγκεκριμένη «μάσκα». Συνηθίζοντας τον ρόλο, ένα άτομο αλλάζει προσωρινά την προσωπικότητά του χωρίς να αλλάζει τις βαθιές προσωπικές του συμπεριφορές.

Η καλλιτεχνία είναι μια χρήσιμη ανθρώπινη ιδιότητα που μας συνοδεύει στην καθημερινότητα και στη δουλειά. Πρώτα απ 'όλα, η τέχνη είναι απαραίτητη για τους ηθοποιούς, αλλά είναι επίσης σημαντική σε άλλους τομείς δραστηριότητας - για παράδειγμα, χωρίς αυτήν είναι δύσκολο για επιχειρηματίες, δάσκαλους, δημοσιογράφους, αντιπροσώπους πωλήσεων και για όλους όσους ασχολούνται με ανθρώπους. Είναι επίσης εξαιρετικά σημαντικό στην καθημερινότητα, γιατί για να διατηρήσουμε καλές σχέσεις, είναι συχνά πιο επικερδές για εμάς να συμπεριφερόμαστε όχι όπως θέλουμε, αλλά όπως το απαιτεί η κατάσταση.

Η τέχνη είναι μια έμφυτη ανθρώπινη ιδιότητα - δείτε πόσο καλλιτεχνικά είναι τα παιδιά, πόσο επιμελώς και χωρίς ντροπή συνηθίζουν τις εικόνες των χαρακτήρων στα παιχνίδια τους, πώς μιλούν με διαφορετικές φωνές για κούκλες, πόσο εύκολα γίνονται πριγκίπισσες και κακοί μάγοι. Αλλά με την πάροδο του χρόνου, οι ενήλικες εξαφανίζουν τον παιδικό αυθορμητισμό μέσα τους, τα παιδιά μαθαίνουν να συγκρατούν τα συναισθήματά τους, υποτάσσονται στην εικόνα που δημιουργεί η κοινωνία ενός συνειδητοποιημένου ατόμου που δεν πρέπει να τρέχει γύρω από το διαμέρισμα με ινδική στολή και να χτυπά φανταστικούς εχθρούς με ένα φιόγκο. Η ικανότητα συγκράτησης των συναισθημάτων είναι επίσης μια από τις εκδηλώσεις της καλλιτεχνίας, που θα συζητήσουμε παρακάτω.

Οι γυναίκες είναι πιο καλλιτεχνικές από τους άνδρες. Οι κυρίες είναι πιο ανοιχτές και συναισθηματικές, συνηθίζουν να δείχνουν ένα ευρύτερο φάσμα συναισθημάτων από τους εκπροσώπους του ισχυρότερου φύλου, οι οποίοι διδάσκονται από την παιδική τους ηλικία ότι δεν μπορούν να κλάψουν και να παραπονιούνται, ότι η «τρυφερότητα του μοσχαριού» είναι η τύχη των γυναικών και των παιδιών. Η ανοιχτή έκφραση τρυφερότητας και απόλαυσης δεν είναι αντρική υπόθεση. Οι άνδρες έχουν μόνο ένα στενό εύρος εσωτερικών ιδιοτήτων που επιτρέπεται να επιδεικνύονται στο κοινό - εμπιστοσύνη, ηρεμία, θάρρος, δύναμη χαρακτήρα.

Ευτυχώς, ο άνθρωπος είναι ένα πεισματάρικο πλάσμα και δεν είναι πάντα διατεθειμένο να ακούει την κοινή γνώμη, έτσι μεταξύ των ανδρών υπάρχουν πολλά καλλιτεχνικά άτομα που είναι ικανά να παίξουν όποιον ρόλο τους απαιτεί η ζωή ή ο σκηνοθέτης μιας ταινίας.

Τι είναι καταρχήν η τέχνη για εμάς; Αυτό είναι ένα εργαλείο για τη διαχείριση του εαυτού σας και των ανθρώπων. Ακούγεται περίεργο... Αλλά σκεφτείτε το - γιατί οι άνθρωποι παίζουν συγκεκριμένους ρόλους; Να προκαλέσει ανταπόκριση στην ψυχή του θεατή. Και έχοντας επιτύχει τα απαραίτητα συναισθήματα, είναι δυνατό να κατευθύνει ένα άτομο στο μονοπάτι της σκέψης που είναι ωφέλιμο για τον καλλιτέχνη.

Ένα καλό παράδειγμα είναι η μπλόφα στο πόκερ. Ο παίκτης προσποιείται ότι έχει καλά φύλλα, ανεβάζει τα στοιχήματα μέχρι να κρυώσουν οι αντίπαλοί του και να πετάξουν τα χαρτιά τους στο τραπέζι. Στο πόκερ, η καλλιτεχνία είναι το πιο σημαντικό χαρακτηριστικό ενός νικητή - δεν είναι εύκολο να κάθεσαι με μια ήρεμη και σίγουρη έκφραση στο πρόσωπό σου όταν δεν έχεις το καλύτερο χέρι και διακυβεύονται μεγάλα χρηματικά ποσά.

Το μπλόφα έχει μεταναστεύσει εδώ και καιρό από το πόκερ στο επαγγελματικό και σε άλλους τομείς της ανθρώπινης ζωής, και γνωρίζουμε πολύ καλά ότι η μοίρα των συμφωνιών και ολόκληρων εταιρειών εξαρτάται συχνά από μια καλά εκτελεσμένη «απόδοση».

Η καλλιτεχνία είναι προσποίηση. Όταν ένα άτομο δείχνει στους άλλους κάτι που δεν είναι αυτό που πραγματικά νιώθει, είναι πρακτικά το ίδιο με το να λέει ξεκάθαρα ψέματα.

Αυτή μπορεί να είναι η γνώμη των ανθρώπων που έχουν συνηθίσει να εκφράζουν ειλικρινά τα συναισθήματα και τα συναισθήματά τους. Αλλά αν το καλοσκεφτείς, ακόμα και ο πιο αληθινός άνθρωπος πρέπει να βάζει νέες μάσκες κάθε μέρα.

Για παράδειγμα, κάποιος βλέπει έναν άνδρα με ένα εξαιρετικά παραμορφωμένο πρόσωπο στο δρόμο - η φυσική επιθυμία θα ήταν να έρθει και να ρίξει μια πιο προσεκτική ματιά. Γνωρίζουμε όμως από την παιδική μας ηλικία ότι τα άτομα με σωματικές αναπηρίες δεν μπορούν να τα δει κανείς ανοιχτά, τα προσβάλλει και τα προσβάλλει. Ως εκ τούτου, ο αληθινός μας άνθρωπος θα περάσει από εκεί, προσποιούμενος ότι δεν παρατήρησε τίποτα. Μετά από μια δύσκολη εργάσιμη μέρα, θα πάει στη γριά άρρωστη μητέρα του και θα προσπαθήσει πολύ να προσποιηθεί ότι όλα είναι καλά μαζί του, αν και έχουν προκύψει προβλήματα στην οικογένεια και έχουν συσσωρευτεί μεγάλα χρέη. Αλλά δεν μπορεί να στεναχωρήσει τη μητέρα του, που έχει κακή καρδιά... Την επόμενη μέρα, συναντώντας σημαντικούς συνεργάτες, θα δώσει μια εμπρηστική και πειστική ομιλία, αποδεικνύοντας τη σκοπιμότητα της συνέχισης της συνεργασίας - αν και στην πραγματικότητα είναι πολύ κουρασμένος και μόνο ονειρεύεται να κοιμηθεί καλά.

Επιπλέον, η τέχνη δεν είναι απαραίτητα μια επίδειξη ανύπαρκτων συναισθημάτων - μερικές φορές είναι πολύ σημαντικό να μεταφέρετε στον αντίπαλο την προσωπική σας στάση απέναντι στην κατάσταση: ανησυχία για το πρόβλημα, ενσυναίσθηση, αγάπη, θλίψη. Συμβαίνει συχνά η λύση σε ένα πρόβλημα να εξαρτάται ακριβώς από το πόσο σίγουρος είναι ο δεύτερος για το συμφέρον του πρώτου. Για παράδειγμα, εάν ένας σύζυγος αποτύχει να δείξει την ειλικρινή του μετάνοια για μια προσβολή ή ανησυχία για την υγεία της συζύγου του, η σύζυγος θα σκεφτεί ότι είναι αδιάφορη γι 'αυτόν - σε αυτή τη βάση η οικογένεια μπορεί ακόμη και να διαλυθεί. Ή ίσως την αγαπά πραγματικά, αλλά δεν ξέρει πώς να εκφράσει τα συναισθήματά του;

Όπως μπορείτε να δείτε, η τέχνη είναι ένα σημαντικό συστατικό της αλληλεπίδρασης με τους ανθρώπους και η απουσία της κάνει τη ζωή πολύ πιο δύσκολη. Ευτυχώς, μπορεί να αναπτυχθεί και να εκπαιδευτεί και διάφορες απλές ασκήσεις και εργασίες θα βοηθήσουν σε αυτό.

1. Παίξτε παιχνίδια. Το άρθρο ανέφερε το πόκερ - αυτό είναι ένα εξαιρετικό παιχνίδι για την ανάπτυξη των ιδιοτήτων ενός καλλιτέχνη. Είναι αλήθεια ότι αυτό δεν σημαίνει ότι πρέπει να πάτε σε ένα καζίνο και να ξοδέψετε ολόκληρο τον μισθό σας εκεί. Είναι καλύτερο να παίζετε με φίλους για ευχές - αυτό όχι μόνο θα εξοικονομήσει τον προϋπολογισμό των συμμετεχόντων, αλλά θα τους εξυπηρετήσει και καλά. Εξάλλου, εκπληρώνοντας τις επιθυμίες, ο ηττημένος συνεχίζει να αναπτύσσει την τέχνη - συνήθως οι φίλοι δίνουν χιουμοριστικές εργασίες που σχετίζονται με αγνώστους. Ομολογήστε την αγάπη σας σε έναν περαστικό, πηγαίνετε στους γείτονές σας τα μεσάνυχτα και ζητήστε τους ένα τσεκούρι, φώναξε κάτι ηλίθιο έξω από το παράθυρο. Αυτό θα κάνει τη ζωή πιο διασκεδαστική και θα είστε πολύ πιο γενναίοι και πιο σίγουροι.

Επιπλέον, υπάρχουν πολλά παιχνίδια για ενήλικες και παιδιά που θα βοηθήσουν να γίνει ένας άνθρωπος πιο καλλιτεχνικός. Για παράδειγμα, «Η θάλασσα ανησυχεί μια φορά» ή «Πριγκίπισσα Νεσμεγιάνα». Τέτοια παιχνίδια μπορούν να οργανωθούν για διακοπές σε μια μεγάλη εταιρεία ή κατά τη διάρκεια πικνίκ.

2. Συνεχίστε με την εποχή. Ξέρεις, τι είναι μια selfie? Φυσικά και ναι! Τώρα είναι τόσο της μόδας που ακόμη και οι γιαγιάδες δημοσιεύουν φωτογραφίες στο Διαδίκτυο τραβηγμένες στον καθρέφτη ή από ένα απλωμένο χέρι. Χρησιμοποιήστε αυτή τη σύγχρονη τάση για να βελτιώσετε τις υποκριτικές σας δεξιότητες. Γράψτε όλα τα συναισθήματα που γνωρίζετε σε ένα κομμάτι χαρτί και τραβήξτε φωτογραφίες του εαυτού σας, προσπαθώντας να τα απεικονίσετε. Δείτε τι συμβαίνει. Για μεγαλύτερο αποτέλεσμα, μπορείτε να δημοσιεύσετε μια φωτογραφία σε ένα κοινωνικό δίκτυο, ώστε οι φίλοι και οι γνωστοί να μπορούν να εκφράσουν τις απόψεις τους για τα ταλέντα σας.

Σχεδόν όλοι έχουν μια βιντεοκάμερα ενσωματωμένη στην κάμερα ή στο τηλέφωνό τους· μπορείτε να εγγράψετε βίντεο από μια κάμερα web. Καταγράψτε μηνύματα βίντεο, διαβάστε ποιήματα με έκφραση, πείτε στην κάμερα τις σκέψεις σας για οποιοδήποτε θέμα σας απασχολεί. Αυτό είναι λυτρωτικό και σας δίνει την ευκαιρία να κοιτάξετε τον εαυτό σας από έξω και να καταλάβετε τι πρέπει να δουλέψετε. Ίσως η προφορά σας να είναι κουτσή, ή να τρίβετε τη μύτη σας με το χέρι σας όλη την ώρα ή ίσως τα μάτια σας να περιπλανώνται. Κοιτάζοντας τις σημειώσεις, μπορείτε να δημιουργήσετε τη δική σας εικόνα επικοινωνίας, πιο γοητευτική και ευχάριστη από τώρα.

3. Μάθετε να βιώνετε τα σωστά συναισθήματα. Τι κάνει τους καλύτερους ηθοποιούς επιτυχημένους; Δεν μπορούν να παίξουν μαζί τους - τα προσποιημένα συναισθήματα δεν εμπνέουν εμπιστοσύνη. Για να απεικονίσετε ένα συναίσθημα, πρέπει να το βιώσετε. Για να το κάνετε αυτό, πρέπει να θυμάστε τα γεγονότα που προκάλεσαν τα συναισθήματα που πρόκειται να απεικονίσετε: οι ευτυχισμένες στιγμές από την παιδική ηλικία είναι κατάλληλες για χαρούμενες εμπειρίες και για να προκαλέσετε θλίψη και μελαγχολία, θυμηθείτε τη μεγαλύτερη απώλεια στη ζωή - τον θάνατο ενός αγαπημένου ένα, φωτιά στο σπίτι, ασθένεια. Θυμηθείτε και εστιάστε σε λεπτομέρειες και οπτικές εικόνες, αφήστε τον εαυτό σας να βυθιστεί στο παρελθόν - και τότε τα απαραίτητα συναισθήματα θα αντανακλώνται στο πρόσωπό σας.

4. Ελέγξτε τον εαυτό σας. Η ανάπτυξη της τέχνης περιλαμβάνει όχι μόνο την επίδειξη των «σωστών» συναισθημάτων, αλλά και την καταστολή εκείνων που επί του παρόντος δεν αξίζει να δείξουμε. Υπάρχει, για παράδειγμα, μια τέτοια έκφραση όπως "μείωση της τιμής" - αυτή είναι μια τεχνική από τη σφαίρα της υποκριτικής στην καθημερινή ζωή. Τι κάνει κάποιος για να μειώσει την τιμή; Προσποιείται ότι δεν χρειάζεται πραγματικά την επιθυμητή απόκτηση - για να το κάνει αυτό πρέπει να συγκρατήσει το αίσθημα της επιθυμίας, την ανυπομονησία, την προσμονή της εγγύτητας του επιθυμητού αντικειμένου. Αυτή η τεχνική λειτουργεί τόσο στην υποβολή προσφορών όσο και στις σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων - όταν ένα άτομο βλέπει ότι η προσφορά του δεν ενδιαφέρει λίγο τον αγοραστή, μειώνει την τιμή. Για παράδειγμα, αυτή η μέθοδος περιλαμβάνει τον αμετάβλητο κανόνα των κοριτσιών: μην απαντάτε αμέσως στο τηλέφωνο, έτσι ώστε ο τύπος να μην πιστεύει ότι περίμενε μια κλήση.

Πώς να μάθετε να μην αποκαλύπτετε τα αληθινά σας συναισθήματα δημόσια; Σχετικά με, πώς να διαχειριστείτε τα συναισθήματα, υπάρχουν πολλά άρθρα στο Διαδίκτυο, γι' αυτό θα εστιάσουμε μόνο σε μία, την πιο απλή και αποτελεσματική μέθοδο. Για να μην σας ελέγχει ένα συναίσθημα, πρέπει να πιστεύετε ότι δεν είναι ψυχική, αλλά φυσιολογική εκδήλωση. Αυτό είναι αλήθεια: τα συναισθήματα είναι απλώς χημικές αντιδράσεις του εγκεφάλου σε ορισμένα γεγονότα. Εάν τα αναλύσετε προσεκτικά, αποδεικνύεται ότι εκφράζονται σε κάποιο είδος σωματικών συμπτωμάτων - η καρδιά αρχίζει να χτυπά έντονα, σας κόβει την ανάσα, αισθάνεστε ζέστη ή κρύο, το στομάχι σας «τραβάει». Εάν το αντιμετωπίσετε ως φυσικό φαινόμενο, θα μπορέσετε να αντιληφθείτε το συναίσθημα ως έναν ήπιο πόνο που μπορείτε να αγνοήσετε. Μετά από όλα, έχοντας κόψει τον εαυτό σας, δεν υποφέρετε από την πληγή σας όλη την εβδομάδα μέχρι να επουλωθεί - προσπαθείτε να ξεχάσετε την ταλαιπωρία και να εργαστείτε σαν να μην είχε συμβεί τίποτα. Μπορείτε επίσης να αγνοήσετε τα συναισθήματα, κάνοντας ό,τι είναι απαραίτητο: όταν είναι τρομακτικό, αφηρηθείτε και καλέστε για βοήθεια σε μια κατάσταση ηρεμίας μέσα από αναμνήσεις για κάτι που έφερε ειρήνη στο παρελθόν. Η καλά ανεπτυγμένη τέχνη είναι αδύνατη χωρίς την ικανότητα διαχείρισης συναισθημάτων, επομένως θα πρέπει να εργαστείτε σε αυτό.

***
Όπως σε κάθε φαινόμενο, υπάρχουν ακρότητες στην τέχνη. Υπάρχουν ζωντανά και καλλιτεχνικά, αλλά υπερβολικά ειλικρινή άτομα που είναι ικανά να δείχνουν μόνο αληθινά συναισθήματα, χωρίς να σκέφτονται τα αποτελέσματα της συμπεριφοράς τους. Τέτοιοι άνθρωποι συνήθως θεωρούνται ανόητοι, κοντόφθαλμοι και πρωτόγονοι: "Σίτια σαν τραπέζι!" ή "Απλό σαν πέντε σεντς!" - μιλάνε για αυτούς. Αυτό δεν φαίνεται σχεδόν σαν κομπλιμέντο. Το αντίθετο άκρο είναι η παθολογική υποκρισία, στην οποία ένα άτομο δεν δείχνει ποτέ τις αληθινές του προθέσεις.

Τα άλλα δύο άκρα είναι η παντελής έλλειψη καλλιτεχνίας και, αντιστρόφως, η επιτηδειότητα, η υπερβολικά εκδηλωτική συμπεριφορά που τραβάει πολύ την προσοχή. Ένα εντελώς μη καλλιτεχνικό άτομο μοιάζει περισσότερο με ένα ρομπότ, προγραμματισμένο για ένα μόνο συναίσθημα - ηρεμία, απόγνωση ή σιωπηλή δυσαρέσκεια. υπερβολικά καλλιτεχνικό - ενοχλητικό και κουραστικό με τα ατελείωτα ξεσπάσματα του.

Φυσικά, οι όποιες ακρότητες είναι κακές· πρέπει να βρείτε μια μέση λύση για να πετύχετε τους στόχους σας χρησιμοποιώντας τις έμφυτες υποκριτικές σας ικανότητες. Χωρίς αυτοβελτίωση, η τέχνη μοιάζει με ένα ακατέργαστο διαμάντι - πρέπει να κοπεί και να τελειοποιηθεί και τότε θα γίνει ένα φωτεινό στολίδι του ατόμου.

Εάν βρείτε κάποιο σφάλμα, επισημάνετε ένα κομμάτι κειμένου και κάντε κλικ Ctrl+Enter.

Η τέχνη βοηθά έναν άνθρωπο σε διάφορους τομείς της ζωής. Αυτό μπορεί να είναι δουλειά, μελέτη ή απλή επικοινωνία με φίλους. Καλλιτεχνία είναι η ικανότητα να συμπεριφέρεσαι με τρόπο που αρέσει στους άλλους και απαιτείται σε ορισμένες συνθήκες ζωής. Ωστόσο, αυτή η έννοια έχει πολλές ερμηνείες. Ένα άτομο μπορεί επίσης να βελτιώσει ή να αναπτύξει αυτήν την ποιότητα.

Τι είναι καλλιτεχνία

Ένα άτομο που έχει αυτή την ιδιότητα είναι σε θέση να μεταμορφωθεί και να παίξει διάφορους ρόλους στην πραγματική ζωή. Η τέχνη είναι η δημιουργικότητα ενός ατόμου. Σχεδόν όλοι οι άνθρωποι έχουν αυτή την ικανότητα, αλλά μόνο σε διάφορους βαθμούς της εκδήλωσής της. Δεν είναι εγγενές μόνο σε τραγουδιστές, ηθοποιούς και ομιλητές. Οι καλλιτεχνικοί άνθρωποι είναι αρκετά συνηθισμένοι. Σαγηνεύουν επιδέξια τους άλλους με τις ενδιαφέρουσες ιστορίες τους, συμπληρώνοντάς τους με εκφραστικές χειρονομίες και ζωηρά συναισθήματα. Η τέχνη αναπτύσσεται επίσης μεταξύ δημοσιογράφων, δασκάλων και επιχειρηματιών. Εξάλλου, τέτοιοι άνθρωποι χρειάζονται την ικανότητα να πείσουν και να κρατήσουν την προσοχή του κοινού.

Ερμηνείες αυτής της ποιότητας:

• Η καλλιτεχνία είναι ένα είδος ταλέντου που επιτρέπει σε ένα άτομο να μετενσαρκωθεί εάν το απαιτούν οι περιστάσεις.
• Καλλιτεχνία είναι η ικανότητα να γίνεσαι διαφορετικός άνθρωπος μπροστά στην κοινωνία και με αγαπημένα πρόσωπα, αλλά ταυτόχρονα να συμπεριφέρεσαι φυσικά.
• Μια ιδιότητα λόγω της οποίας ένα άτομο αλλάζει όχι μόνο εξωτερικά, αλλά και σε ψυχολογικό επίπεδο, χωρίς να προδίδει τον εαυτό του.
• Οι καλλιτεχνικές προσωπικότητες ταιριάζουν στους επιλεγμένους ρόλους.

Ένα άτομο μπορεί είτε να γεννηθεί με αυτήν την ικανότητα είτε να την αποκτήσει με τα χρόνια. Για να γίνει αυτό χρειάζεται να εργαστείτε, να μελετήσετε και να εξασκηθείτε.

Καλλιτεχνία στην πραγματική ζωή

Τέτοια ταλέντα στην τέχνη είναι σύνηθες φαινόμενο. Ένα καλλιτεχνικό άτομο προκαλεί μερικές φορές αμφιλεγόμενα συναισθήματα στην καθημερινή ζωή. Άλλωστε, μερικές φορές φαίνεται στους άλλους ότι τέτοιοι άνθρωποι παραμελούν τους κανόνες της ηθικής, της αλήθειας και της ειλικρίνειας. Ωστόσο, στην πραγματικότητα, η καλλιτεχνία είναι ένα είδος αμυντικού μηχανισμού.

Εξάλλου, σχεδόν κάθε μέρα ένα άτομο υφίσταται τόσο ψυχολογικές όσο και ενεργητικές επιθέσεις από φίλους, συγγενείς ή απλώς ανθρώπους στο δρόμο. Και σε τέτοιες καταστάσεις, η καλλιτεχνία είναι ανάγκη. Βοηθά να βάλεις διαφορετικές μάσκες για να μην χαλάσει τις σχέσεις με τους άλλους. Αλλά η τέχνη έχει άλλα οφέλη:

1. Αυτή η ιδιότητα βοηθά στη διεξαγωγή διαλόγου και στη διατήρηση σωστών σχέσεων ακόμη και με ένα δυσάρεστο άτομο. Αυτό σημαίνει ότι οι άνθρωποι που το κατέχουν τείνουν να δείχνουν μια αίσθηση τακτ.
2. Για επαγγέλματα που σχετίζονται με τη δημιουργικότητα, είναι αδύνατο να γίνει χωρίς τέχνη.
3. Η διπλωματία και η τέχνη μπορούν να βοηθήσουν σε καταστάσεις όπου η αλήθεια μπορεί να είναι δυσάρεστη.
4. Αυτή η ποιότητα σάς επιτρέπει να προστατεύσετε τον εαυτό σας από την επιθετικότητα και να βγείτε νικητές.

Έτσι μοιάζει η καλλιτεχνία στην καθημερινή ζωή. Είναι ένα από τα πιο σημαντικά χαρακτηριστικά ενός ανθρώπου. Αυτή η ικανότητα βοηθά στην έκφραση των συναισθημάτων με καλύτερο τρόπο, που επιτρέπει στους άλλους να κατανοήσουν καλύτερα τον συνομιλητή.

Πού μπαίνει στο παιχνίδι η τέχνη;

Χάρη σε μια αριστοτεχνική ψυχολογική προσέγγιση, ένα άτομο μπορεί να ελέγξει την κατάσταση. Η καλλιτεχνία είναι βοηθός για τους ανθρώπους. Εκδηλώνεται στους ακόλουθους κλάδους:

• Δημοσιογραφία. Αυτή η ειδικότητα περιλαμβάνει την επικοινωνία με τους ανθρώπους. Ένα καλλιτεχνικό άτομο εμπνέει εμπιστοσύνη και απελευθέρωση. Χάρη σε αυτό, οι άνθρωποι μοιράζονται ειλικρινά πληροφορίες και ο δημοσιογράφος τις παρουσιάζει στους ανθρώπους. Αυτό είναι απαραίτητο κατά τη διάρκεια συνεντεύξεων τόσο με πολιτικούς όσο και με απλούς ανθρώπους.
• Επαγγέλματα ηθοποιού. Οι περισσότερες ταινίες παρουσιάζουν προσωπικότητες που θυμούνται οι σκηνοθέτες για τις υποκριτικές τους ικανότητες. Σχεδόν κανείς δεν δίνει σημασία στην εμφάνιση. Τα θέατρα χρειάζονται επίσης ανθρώπους που να είναι σε θέση να μεταδώσουν αυτή ή εκείνη τη διάθεση.
• Παιδαγωγία. Ο βαθμός των επιτευγμάτων του στην ανατροφή παιδιών και μαθητών εξαρτάται από το επίπεδο ανάπτυξης της τέχνης σε έναν δάσκαλο. Ο δάσκαλος πρέπει να γίνεται σεβαστός, γι' αυτό πρέπει να έχει στο οπλοστάσιό του μια μάσκα αυστηρότητας και να τη φορέσει έγκαιρα. Μόνο η τέχνη μπορεί να βοηθήσει σε αυτό. Πρέπει να είστε σε θέση να απεικονίσετε συναισθήματα επιδοκιμασίας, θυμού ή αγανάκτησης. Οι δάσκαλοι το χρειάζονται για να ελέγξουν την κατάσταση. Εξάλλου, τα παιδιά δεν θα μάθουν υλικό εάν ο δάσκαλός τους είναι βαρετός και αναξιόπιστος.
• Μεταξύ επιχειρηματιών. Αυτή η ποιότητα είναι από τις πιο σημαντικές για τη διατήρηση της εικόνας σας. Είναι ζωτικής σημασίας για έναν επιχειρηματία να αναπτύξει την τέχνη. Εξάλλου, από αυτό εξαρτάται ο σεβασμός του προσωπικού και των επιχειρηματικών εταίρων. Ένας επιχειρηματίας πρέπει να πείσει επιδέξια, αυξάνοντας έτσι τον αριθμό των επιτυχημένων συναλλαγών.

Αυτοί είναι οι πιο δημοφιλείς τομείς όπου εκδηλώνονται οι έμφυτες ή επίκτητες κλίσεις των καλλιτεχνικών ανθρώπων. Οδηγούν τους ανθρώπους και πείθουν τους άλλους. Επίσης, τα δημιουργικά άτομα απολαμβάνουν και σας καθοδηγούν στον σωστό δρόμο.

Το επάγγελμα του εκπαιδευτικού περιέχει δημιουργικότητα. Η τέχνη στο έργο ενός δασκάλου είναι αναπόσπαστο μέρος της δραστηριότητάς του. Ενσωματώνει πνευματικές και σωματικές ιδιότητες που μας επιτρέπουν να δημιουργήσουμε έναν εποικοδομητικό διάλογο με κάθε παιδί ξεχωριστά. Χάρη σε αυτό, πολλοί δάσκαλοι απολαμβάνουν την εμπιστοσύνη των μαθητών. Ήδη στην πορεία της δουλειάς τους αποκτούν ό,τι έχει σχέση με την παιδαγωγική.

Τα είδη της τέχνης είναι πολύ πολύπλευρα. Ακολουθούν οι βασικές μέθοδοι που χρησιμοποιούν οι δάσκαλοι:

• Εσωτερική καλλιτεχνία. Συνδυάζει πολιτισμό, συναίσθημα, γοητεία και φαντασία ενώ λύνει διάφορες καταστάσεις. Αυτά μπορεί να είναι φωτεινά μαθήματα που αιχμαλωτίζουν τους μαθητές. Λόγω της εσωτερικής καλλιτεχνίας του δασκάλου, τα παιδιά συντονίζονται για να μελετήσουν.
• Εξωτερικός. Πρόκειται για μια δημιουργική παρουσίαση υλικού. Η εξωτερική τέχνη περιλαμβάνεται στη μάθηση όπως σε ένα παιχνίδι. Χάρη σε αυτό, οι μαθητές αντιλαμβάνονται το υλικό με ευχαρίστηση.

Ένας δάσκαλος πρέπει να μπορεί να μεταμορφώνεται και να συγκρατεί τα συναισθήματά του. Πρέπει να παραμείνει ήρεμος σε εκείνες τις στιγμές που οι μαθητές ανησυχούν. Επίσης, οι ρόλοι που εφαρμόζουν δεν πρέπει να είναι αντιληπτοί.

Πώς να αναπτύξετε αυτή την ποιότητα

Όταν ένα άτομο βελτιώνει την καλλιτεχνική του ικανότητα, γίνεται ηθοποιός. Χάρη σε αυτό, οι άνθρωποι μπορούν να παίξουν ρόλους που εμφανίζονται στην καθημερινή και επαγγελματική ζωή. Η ανάπτυξη της τέχνης περιλαμβάνει τη σκέψη μέσω εικόνων που δεν αντιστοιχούν σε εσωτερικές εμπειρίες. Άλλωστε, ένα άτομο αντιμετωπίζει συχνά καταστάσεις όπου χρειάζεται πραγματικά να κρύψει τα συναισθήματά του. Πώς να αναπτύξετε την τέχνη:

1. Πρέπει να μάθετε να ελέγχετε τις σκέψεις σας. Ένα άτομο πρέπει να σκεφτεί μόνο τι θα τον βοηθήσει να διεξάγει έναν εποικοδομητικό διάλογο. Για να το κάνετε αυτό, πρέπει να αφαιρέσετε σκέψεις που θα βλάψουν την επικοινωνία.
2. Προσπαθήστε να κρύψετε αληθινά συναισθήματα. Ένα άτομο δεν είναι σε θέση να ελέγξει μόνο την κατεύθυνση των μαθητών του. Δάκρυα, εκνευρισμός, χαμόγελο, γέλιο, τρέμουλο - όλα αυτά μπορούν να υπακούσουν στη θέλησή του. Αλλά η πρακτική είναι το κλειδί εδώ.
3. Μάθετε να συμπεριφέρεστε στους άλλους πιστά. Αυτό είναι δύσκολο να γίνει όταν τα συναισθήματα είναι υπερβολικά. Ωστόσο, για να δημιουργήσουν μια σχέση εμπιστοσύνης, οι άλλοι πρέπει να πιστεύουν ότι κανείς δεν τους κρίνει. Αυτό μπορεί να μάθει μόνο με μακροχρόνια εξάσκηση.
4. Κρύψτε τις ανασφάλειές σας. Για να το κάνετε αυτό, πρέπει να επικοινωνήσετε πολύ με άτομα που προκαλούν αυτό το συναίσθημα. Με αυτόν τον τρόπο, ένα άτομο εκπαιδεύει όχι μόνο την τέχνη, αλλά και την αυτοπεποίθηση. Είναι επίσης χρήσιμο για επαγγελματικές δραστηριότητες.

Εάν ακολουθήσετε αυτούς τους κανόνες, τότε οποιοσδήποτε θα αναπτύξει την τέχνη. Και αυτή η δεξιότητα θα είναι χρήσιμη στην καθημερινή ζωή, στην επικοινωνία με αγαπημένα πρόσωπα και φίλους, καθώς και στην εργασία. Εάν προσπαθήσετε σκληρά, η πρόοδος θα είναι ορατή μετά από δύο εβδομάδες εξάσκησης.

συμπέρασμα

Οι καλλιτεχνικές προσωπικότητες είναι ενδιαφέρουσες για τους συνομιλητές. Συχνά είναι σε θέση να οδηγήσουν τους άλλους. Σχεδόν κάθε άτομο χρειάζεται να βελτιώσει αυτή την ποιότητα. Ωστόσο, μην ξεχνάτε ότι πρέπει να είστε ενδιαφέροντες και να μην φαίνεστε έτσι.