Kunstpsychologie. Kunst im Alltag. Pantomimen und Dramatisierungen

Kunst– 1) a) Künstlerische Begabung, herausragende gestalterische Fähigkeiten. b) übertragen Hohes kreatives Können, gewissermaßen Virtuosität. Tatsächlich. 2) übertragen Besondere Eleganz der Manieren, anmutige Bewegungen.
Erklärendes Wörterbuch der russischen Sprache, herausgegeben von T. F. Efremova

Kunst ist zweifellos eine Manifestation menschlicher Kreativität. Obwohl diese Eigenschaft nicht nur von Künstlern, Schauspielern und Sängern benötigt wird. Kunstfertigkeit zu zeigen hilft immer im Alltag, im Geschäft, im Privatleben.

• Kunst ist die Kunst, sich zu verändern, wenn die Situation es erfordert.
• Artistik ist die Fähigkeit, eine Maske aufzusetzen und der gewählten Rolle gerecht zu werden.
• Kunst ist die Fähigkeit, sich äußerlich und innerlich zu verändern, ohne sich selbst zu verraten.
• Kunst ist die Fähigkeit, anders zu werden – auf der Bühne, im Leben – wenn die Umstände es erfordern.

Wenn Kunstfertigkeit in der Kunst ein selbstverständliches Phänomen ist, dann ist die Einstellung zur Kunstfertigkeit im Alltag zweideutig. Oft scheint es im Widerspruch zu den moralischen Grundsätzen der Ehrlichkeit, Integrität und Wahrhaftigkeit zu stehen. Wenn wir jedoch die Kunst im Alltag aus einer anderen Perspektive betrachten, werden wir erkennen, dass es sich zweifellos um eine Art Verteidigungswaffe handelt. Fast täglich sind wir geistigen und energetischen Angriffen ausgesetzt, und zwar aus völlig unerwarteter Richtung. In einer solchen Situation müssen wir oft unterschiedliche Masken aufsetzen, je nach unseren kommunikativen Absichten. Das Wichtigste ist, ehrlich zu sich selbst zu sein!

Die Vorteile der Kunst

• Kunst hilft Ihnen, gute Beziehungen zu Menschen aufrechtzuerhalten, auch zu denen, die Sie vielleicht nicht mögen.
• Kunstfertigkeit und Diplomatie helfen, in Situationen, in denen die Wahrheit knallhart ist, nicht zu beleidigen.
• Kunstfertigkeit ist für Menschen in kreativen Berufen eine unbedingt notwendige Eigenschaft.
• Artistik ist eine Art Abwehrmechanismus in Situationen, in denen es unmöglich ist, wahre Gefühle und Stimmungen zu zeigen.

Ausdrucksformen der Kunst im Alltag

Eine kreative Herangehensweise an den Alltag ist eine aktive Lebensposition, der Wunsch, hell und im Einklang mit sich selbst und anderen zu leben. Kunst im Alltag ist die Fähigkeit, in einer bestimmten Situation so auszusehen und sich so zu verhalten, wie man es braucht, die Fähigkeit, Menschen anzuziehen und zu fesseln. Dank der Kunst haben wir die Fähigkeit, die Situation in vielen Bereichen unseres Lebens zu kontrollieren.

Hier liegen zum Beispiel jene Bereiche, in denen Kunstfertigkeit heute unbedingt notwendig ist.

• Schauspielumgebung. Wenn man sich zahlreiche Filme anschaut, ertappt man sich oft bei dem Gedanken, dass manche Schauspieler aufgrund ihres Images zu einer bestimmten Rolle eingeladen werden. Das heißt, in allen Filmen spielt dieser Schauspieler auf die gleiche Weise, tatsächlich er selbst – nur sein persönliches Image wird ausgebeutet. Andere Schauspieler können so unterschiedliche Rollen spielen und sich so sehr verändern, dass man manchmal erstaunt ist, wie groß das Talent und die künstlerische Stärke dieser Genies ist.
• Geschäftsumfeld. Die Entwicklung der künstlerischen Fähigkeiten in diesem Bereich ist einer der Schlüsselpunkte für die Schaffung eines eigenen Bildes und die Verbesserung der Kommunikationsfähigkeiten. Präsentationen, Selbstpräsentationen, Präsentation neuer Projekte – tatsächlich kommt jede öffentliche Rede nicht ohne das Eintreten in ein bestimmtes Bild, eine bestimmte Rolle aus.

Wie man Kunst entwickelt

Durch die Entwicklung unserer künstlerischen Fähigkeiten werden wir zu hervorragenden Schauspielern. Und indem wir gute Schauspieler werden, können wir die Rollen, die uns das Leben selbst bietet, immer besser spielen. Wenn wir diese oder jene „Aufgabe“, diese oder jene Rolle erhalten, denken wir sorgfältig über ein Bild nach, das oft nicht mit unserem wahren „Ich“ übereinstimmt und es uns nicht erlaubt, unsere wahren Absichten preiszugeben.

• Wir lernen, unsere Gedanken zu verbergen. Ja, ja, Sie müssen nicht immer Ihre wahren Gefühle zeigen und ausdrücken. Versuchen wir einfach, nicht darüber nachzudenken, was wir vor anderen verbergen wollen. Versuchen wir, die wahren Gedanken irgendwo in der Ferne zu verbergen und nur diejenigen in den „Vordergrund“ zu lassen, die dazu beitragen, das notwendige Bild zu schaffen.
• Lernen, Emotionen zu verbergen. Lass uns eine kreative Aufgabe erledigen. Wählen Sie Ihr Lieblingslied (oder besser gleich mehrere) – genau das, das Sie bis in die Tiefen Ihrer Seele berührt, aus dem ein Kloß im Hals entsteht und Tränen in Ihnen aufsteigen. Lerne es und singe, singe, singe ... Es ist sehr wichtig, dass du alle Emotionen erlebst, die dich beim Singen dieses Liedes einfangen. Lernen Sie nun, es für „Zuhörer“ vorzutragen, und zwar so, dass Ihre Seele absolut ruhig ist und das Lied Sie nicht emotional berührt.
• Lernen, Loyalität zu zeigen. Denken Sie an die Menschen, gegenüber denen Sie aus irgendeinem Grund negative Gefühle hegen. Natürlich sollte die Ablehnung von Menschen im Idealfall von selbst beseitigt werden, da sie die spirituelle Entwicklung beeinträchtigt und eine destruktive Wirkung auf die Persönlichkeit hat. Wenn dieser Nachteil jedoch vorhanden ist, nutzen wir ihn für gute Zwecke. Versuchen Sie, so viel wie möglich mit diesen Menschen zu kommunizieren, aber so, dass niemand den Verdacht hat, dass Sie noch eine gewisse Abneigung gegen diese Personen hegen. Haben Sie Negativität gegenüber Menschen festgestellt? Herzlichen Glückwunsch und wir beneiden Sie! Nutzen Sie andere Übungen!
• Wir lernen, unsere Verwirrung zu verbergen. Nehmen wir an, es gibt eine Person, in deren Gegenwart Sie aufgeben, sich deprimiert und unsicher fühlen. Wunderbar. Es besteht die Möglichkeit, nicht nur Kunstfertigkeit, sondern auch Furchtlosigkeit, Selbstvertrauen und Selbstwertgefühl zu trainieren. Versuchen Sie, mehr mit einer solchen Person zu kommunizieren. Die wichtigste Voraussetzung ist, dass Ihr Verhalten frei, entspannt und selbstbewusst ist. Aber keineswegs provokant oder arrogant.

Haben Sie keine Angst davor, sich schwierige Aufgaben zu stellen – das wird Ihre Fortschritte beschleunigen.

die goldene Mitte

Geradlinigkeit, Schematismus

Kunst

Anmaßung

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Egal, wie sehr Sie Ihre Zähne ins Regal stellen, kreative Menschen brauchen Selbstdarstellung. Und um schauspielerisches Talent zu offenbaren und die Bühnenkunst zu verbessern, braucht man Ausdauer und Geduld. Schauspielübungen helfen Ihnen dabei, alle Fähigkeiten zu erwerben und zu verfeinern, die ein professioneller Schauspieler benötigt. Schließlich ist ein Schauspieler auf der Bühne nicht nur eine mechanische Puppe, die gedankenlos die Anweisungen des Regisseurs ausführt, sondern eine Puppe, die logisch denken und mehrere Schritte im Voraus kalkulieren kann. Ein professioneller Schauspieler ist flexibel, verfügt über eine gute Koordination, eine ausdrucksstarke Mimik und eine verständliche Sprache.

Bevor Sie mit dem Studium und der umfassenden Arbeit an Etüden und Szenen beginnen, müssen Sie sich selbst ein wenig verstehen. Ein echter Schauspieler braucht bestimmte Charaktereigenschaften, die er aktiv in sich entwickeln muss. Andere Eigenschaften sollten in einer hinteren Ecke verborgen bleiben und äußerst selten in Erinnerung bleiben.

Betrachten wir eine Eigenschaft wie Selbstliebe. Es scheint, dass dies für jeden Menschen ein normaler Zustand ist. Aber diese Qualität hat zwei Seiten:

• Selbstliebe sorgt dafür, dass du dich jeden Tag weiterentwickelst, lernst und nicht aufgibst. Ohne diese Qualität wird selbst ein sehr talentierter Mensch kein berühmter Schauspieler werden können.
• Selbstliebe und Narzissmus sind eine Sackgasse für eine Schauspielkarriere. Eine solche Person wird niemals für den Betrachter arbeiten können, alle Aufmerksamkeit wird auf sich selbst gerichtet sein.

Ein guter Schauspieler kann nicht geistesabwesend sein. Er sollte sich beim Spielen auf der Bühne nicht durch Fremdgeräusche ablenken lassen. Denn Handeln beinhaltet von Natur aus eine ständige Kontrolle über sich selbst und den Partner. Andernfalls wird die Rolle einfach zu einer mechanischen Aufführung. Und Aufmerksamkeit ermöglicht es Ihnen, beim Lernen, Anschauen von Theateraufführungen, Meisterkursen und Schulungen keine wichtigen Details zu verpassen. Um zu lernen, sich zu konzentrieren, nutzen Sie Übungen zur Entwicklung der Aufmerksamkeit aus der Bühnenkunst.

Aufmerksamkeit ist die Basis für einen guten Start in eine Theaterkarriere

Die Entwicklung der Aufmerksamkeit beginnt nicht mit speziellen Übungen, sondern mit dem Alltag. Ein angehender Schauspieler sollte viel Zeit an überfüllten Orten verbringen und Menschen, ihr Verhalten, ihre Mimik und ihre Eigenschaften beobachten. All dies kann später zur Erstellung von Bildern verwendet werden.

Führen Sie ein kreatives Tagebuch – das ist ein gewöhnliches Tagebuch einer kreativen Person. Drücken Sie darin Ihre Gedanken und Gefühle aus und schreiben Sie alle Veränderungen auf, die bei den umgebenden Objekten aufgetreten sind.

Nachdem Sie das kreative Tagebuch ausgefüllt haben, können Sie mit dem Üben von Skizzen und Skizzen fortfahren. Ein angehender Schauspieler ist verpflichtet, das Bild und die Mimik der Person, die er beobachtet, so genau wie möglich wiederzugeben. Es ist notwendig, Prototypen in nicht standardmäßigen Situationen zu platzieren – gerade solche Produktionen zeigen, wie sehr der Schauspieler das Bild einer unbekannten Person verstehen und sich daran gewöhnen konnte.

„Der Stille lauschen“

Die nächste Übung ist die Fähigkeit, der Stille zuzuhören; Sie müssen lernen, die Aufmerksamkeit auf einen bestimmten Teil des Außenraums zu lenken und die Grenzen schrittweise zu erweitern:

• Höre auf dich selbst;
• Hören Sie zu, was im Raum passiert.
• Hören Sie Geräusche im ganzen Gebäude;
• Geräusche auf der Straße erkennen.

Übung „Schatten“

Es fördert nicht nur die Aufmerksamkeit, sondern lehrt Sie auch, sich bewusst zu bewegen. Eine Person führt langsam einige sinnlose Handlungen aus. Die zweite Aufgabe besteht darin, alle Bewegungen so genau wie möglich zu wiederholen, sie vorherzusagen und den Zweck der Aktionen zu bestimmen.

Pantomimen und Dramatisierungen

Ein guter Schauspieler versteht es, Emotionen durch Worte und Körper ausdrucksstark zu vermitteln. Diese Fähigkeiten werden dazu beitragen, den Zuschauer in das Spiel einzubeziehen und ihm die volle Tiefe der Theateraufführung zu vermitteln.

Pantomime ist eine besondere Form der Bühnenkunst, die auf der Schaffung eines künstlerischen Bildes durch Plastizität ohne den Einsatz von Worten basiert.

• Die beste Übung, um Pantomime zu lernen, ist Krokodilspiel. Das Ziel des Spiels ist es, einen Gegenstand, eine Phrase, ein Gefühl oder ein Ereignis ohne Worte darzustellen. Ein einfaches, aber unterhaltsames Spiel trainiert perfekt die Ausdruckskraft, entwickelt das Denken und lehrt Sie, schnelle Entscheidungen zu treffen.
• Dramatisierung von Sprichwörtern. Der Zweck der Übung besteht darin, anhand einer kleinen Szene ein bekanntes Sprichwort oder einen Aphorismus darzustellen. Der Zuschauer muss die Bedeutung dessen verstehen, was auf der Bühne passiert.
• Gestenspiel– Mit Hilfe nonverbaler Symbole kann ein Schauspieler auf der Bühne viel sagen. Zum Spielen benötigt man mindestens 7 Personen. Jeder denkt sich eine Geste aus, zeigt sie anderen und zeigt dann die Geste einer anderen Person. Derjenige, dessen Geste gezeigt wurde, muss sie selbst schnell wiederholen und dem nächsten die Geste eines anderen zeigen. Wer sich verirrt, scheidet aus dem Spiel aus. Dieses Spiel ist komplex, fördert die Aufmerksamkeit, lehrt Teamarbeit, verbessert die Plastizität und Handkoordination.

Übungen zur Entwicklung der Plastizität

Wenn es mit der plastischen Chirurgie nicht gut läuft, kann dieser Mangel leicht behoben werden. Indem Sie die folgenden Bewegungen regelmäßig zu Hause ausführen, können Sie lernen, Ihren eigenen Körper besser zu spüren und ihn gekonnt zu kontrollieren.

„Den Zaun streichen“

Die Übung „Zaun streichen“ fördert die Plastizität der Hände und Arme gut. Es ist notwendig, den Zaun mit den Händen statt mit einem Pinsel zu streichen.

Welche Übungen machen Ihre Hände gehorsam:

• sanfte Wellen von einer Schulter zur anderen;
• unsichtbare Wand – Sie müssen die unsichtbare Oberfläche mit Ihren Händen berühren, sie fühlen;
• Rudern mit unsichtbaren Rudern;
• Kleidung verdrehen;
• Tauziehen mit einem unsichtbaren Seil.

„Nimm es Stück für Stück auf“

Eine schwierigere Aufgabe ist „die Teile zusammenbauen“. Sie müssen Stück für Stück einen komplexen Mechanismus zusammenbauen – ein Fahrrad, einen Hubschrauber, ein Flugzeug oder ein Boot aus Brettern bauen. Nehmen Sie ein unsichtbares Teil, fühlen Sie es mit Ihren Händen und zeigen Sie Größe, Gewicht und Form. Der Zuschauer muss sich vorstellen, welches Ersatzteil sich in den Händen des Schauspielers befindet. Installieren Sie das Teil – je besser der Kunststoff, desto schneller versteht der Betrachter, was der Schauspieler zusammenbaut.

„Das Tier streicheln“

Übung „Tier streicheln“. Die Aufgabe des Schauspielers besteht darin, das Tier zu streicheln, hochzuheben, zu füttern und den Käfig zu öffnen und zu schließen. Der Betrachter muss verstehen, ob es sich um einen flauschigen Hasen oder eine schlüpfrige, zappelnde Schlange, eine kleine Maus oder einen großen Elefanten handelt.

Entwicklung der Koordination

Der Schauspieler muss über eine gute Koordination verfügen. Mit dieser Fähigkeit können Sie komplexe Übungen auf der Bühne durchführen und dabei mehrere Bewegungen gleichzeitig ausführen.

Übungen zur Entwicklung der Koordination:

• Baden. Strecken Sie Ihre Arme gerade parallel zum Boden aus. Machen Sie mit einer Hand kreisende Bewegungen nach hinten und mit der anderen nach vorne. Bewegen Sie Ihre Hände gleichzeitig und ändern Sie dabei regelmäßig die Bewegungsrichtung jeder Hand.
• Klopfen – Schlaganfall. Legen Sie eine Hand auf Ihren Kopf und beginnen Sie zu streicheln. Legen Sie Ihre andere Hand auf Ihren Bauch und klopfen Sie leicht darauf. Führen Sie die Bewegungen gleichzeitig aus und vergessen Sie nicht, den Besitzer zu wechseln.
• Dirigent. Streck deine Arme. Eine Hand bewegt sich 2 Schläge lang auf und ab. Der andere macht drei Schläge lang willkürliche Bewegungen. Oder zeichnet eine geometrische Figur. Benutzen Sie beide Hände gleichzeitig und wechseln Sie regelmäßig die Hände.
• Verwirrung. Strecken Sie einen Arm aus, führen Sie mit der ausgestreckten Hand kreisende Bewegungen im Uhrzeigersinn aus und drehen Sie gleichzeitig die Hand in die andere Richtung.

Diese Übungen sind zunächst nicht einfach durchzuführen. Aber ständige Übung führt zu Ergebnissen. Jede Übung sollte mindestens 10 Mal täglich wiederholt werden.

Szenen und Skizzen für angehende Schauspieler

Ein angehender Schauspieler muss sich nicht alles von Grund auf neu ausdenken. Die Fähigkeit, gut zu kopieren und nachzuahmen, ist ein wesentlicher Bestandteil der Bühnenkunst. Sie müssen nur einen Film mit Ihrem Lieblingscharakter finden, versuchen, seine Mimik, Bewegungen, Gestik und Sprache so genau wie möglich zu kopieren, Emotionen und Stimmung zu vermitteln.

Die Aufgabe scheint einfach, kann aber zunächst schwierig sein. Nur regelmäßiges Üben hilft dabei, die Fähigkeit zur Nachahmung zu verbessern. Bei dieser Übung kommt man nicht ohne Aufmerksamkeit und Konzentrationsfähigkeit auf Kleinigkeiten aus. Jim Carrey hat eine gute Nachahmungsfähigkeit – von ihm kann man viel lernen.

Übung „Durchdenken“

Der Schauspielberuf erfordert eine ausgeprägte Fantasie und Vorstellungskraft. Sie können diese Fähigkeiten mithilfe der „Think it through“-Übung entwickeln. Sie müssen an Orte mit großen Menschenmengen gehen, eine Person auswählen, beobachten und auf ihr Aussehen und Verhalten achten. Überlegen Sie sich dann eine Biografie, einen Namen und bestimmen Sie seinen Beruf.

Szenische Rede

Zu einer guten Bühnenrede gehört mehr als nur klare Aussprache und gute Artikulation. Ein guter Schauspieler muss in der Lage sein, leise zu schreien und laut zu flüstern und allein mit seiner Stimme die Emotionen, das Alter und den Geisteszustand des Helden zu vermitteln.

Um zu lernen, Emotionen in Worte zu fassen, müssen Sie einen einfachen Satz aus der Sicht verschiedener Charaktere aussprechen – eines kleinen Mädchens, einer reifen Frau, eines älteren Mannes, eines berühmten Schauspielers oder Politikers. Sie müssen für jedes Zeichen eine spezielle Intonation finden und typische Sprachmuster verwenden.

Übungen zur Entwicklung der Bühnensprache:

• Die Kerzen ausblasen. Atme mehr Luft ein und blase nacheinander drei Kerzen aus. Die Anzahl der Kerzen muss ständig erhöht werden und beim Einatmen muss die Zwerchfellmuskulatur beansprucht werden.
• Ausatmungstechnik üben. Für diese Übung eignet sich das Gedicht „The House That Jack Built“. Jeder Teil des Stückes muss in einem Atemzug ausgesprochen werden.
• Verbesserung der Diktion. Eine undeutliche Sprache ist für einen guten Schauspieler inakzeptabel. Sie müssen problematische Laute in Ihrer Rede ehrlich identifizieren und jeden Tag Zungenbrecher aussprechen, die darauf abzielen, das Problem zu beseitigen. Sie müssen 3-5 Mal am Tag mindestens eine halbe Stunde lang trainieren. Mit Zungenbrechern lernen Sie, schnell und deutlich zu sprechen, was beim Schauspielern äußerst wichtig ist.
• Bei der Schaffung des richtigen Bildes spielt die Intonation eine herausragende Rolle. Zum Üben müssen Sie jeden Tag literarisch-dramatische Texte laut vorlesen.

Schauspielübungen können Sie selbstständig erlernen, verschiedene Schulungen helfen Ihnen dabei. Aber besser ist es, in Gesellschaft von Gleichgesinnten zu lernen – Sie können Kurse belegen oder Theaterabende zu Hause organisieren. Die Hauptsache ist, niemals aufzugeben, immer an das eigene Talent zu glauben und sich dem Ziel zu nähern.

Kunst ist die Fähigkeit, emotionale Informationen durch Bewegungen, Mimik, Augenausdruck und Stimme zu vermitteln. Darüber hinaus können die Informationen sowohl wahr als auch falsch sein. Kunst ist die Kunst der Transformation, die es einer Person ermöglicht, eine bestimmte „Maske“ aufzusetzen. Durch die Gewöhnung an die Rolle verändert ein Mensch vorübergehend seine Persönlichkeit, ohne seine tiefgreifenden persönlichen Einstellungen zu ändern.

Kunstfertigkeit ist eine nützliche menschliche Eigenschaft, die uns im Alltag und bei der Arbeit begleitet. Kunstfertigkeit ist zunächst einmal für Schauspieler notwendig, aber auch in anderen Tätigkeitsfeldern ist sie wichtig – ohne sie haben es beispielsweise Geschäftsleute, Lehrer, Journalisten, Handelsvertreter und alle, die mit Menschen zu tun haben, schwer. Auch im Alltag ist es äußerst wichtig, denn um gute Beziehungen aufrechtzuerhalten, ist es für uns oft gewinnbringender, uns nicht so zu verhalten, wie wir es wollen, sondern so, wie es die Situation erfordert.

Kunstfertigkeit ist eine angeborene menschliche Eigenschaft – schauen Sie, wie künstlerisch Kinder sind, wie fleißig und ohne Verlegenheit sie sich an die Bilder der Charaktere in ihren Spielen gewöhnen, wie sie für Puppen mit unterschiedlichen Stimmen sprechen, wie leicht sie zu Prinzessinnen und bösen Zauberern werden. Aber mit der Zeit beseitigen Erwachsene die kindliche Spontaneität in ihnen, Kinder lernen, ihre Gefühle zu zügeln, sich dem von der Gesellschaft geschaffenen Bild einer bewussten Person zu unterwerfen, die nicht in einem Indianerkostüm durch die Wohnung laufen und imaginäre Feinde mit einem Spielzeugbogen schlagen sollte. Die Fähigkeit, Emotionen zu zügeln, ist auch eine der Manifestationen der Kunst, auf die wir im Folgenden eingehen werden.

Frauen sind künstlerischer als Männer. Damen sind offener und emotionaler, sie sind es gewohnt, ein breiteres Spektrum an Gefühlen zu zeigen als Vertreter des stärkeren Geschlechts, denen von Kindheit an beigebracht wird, dass sie nicht weinen und sich beschweren können, dass „Wadenzärtlichkeit“ das Los von Frauen und Kindern ist, das Der offene Ausdruck von Zärtlichkeit und Freude ist keine Männersache. Männer verfügen nur über ein begrenztes Spektrum an inneren Qualitäten, die in der Öffentlichkeit gezeigt werden dürfen – Selbstvertrauen, Ruhe, Mut, Charakterstärke.

Glücklicherweise ist der Mensch ein hartnäckiges Wesen und neigt nicht immer dazu, auf die öffentliche Meinung zu hören. Deshalb gibt es unter den Männern viele Künstler, die in der Lage sind, jede Rolle zu spielen, die das Leben oder der Regisseur eines Films von ihnen verlangt.

Was ist für uns überhaupt Kunst? Dies ist ein Werkzeug, um sich selbst und andere zu verwalten. Es klingt seltsam... Aber denken Sie darüber nach – warum spielen Menschen bestimmte Rollen? Eine Reaktion in der Seele des Betrachters hervorrufen. Und wenn die notwendigen Emotionen erreicht sind, ist es möglich, eine Person auf den für den Künstler vorteilhaften Denkweg zu lenken.

Ein gutes Beispiel ist das Bluffen beim Poker. Der Spieler tut so, als hätte er gute Karten, erhöht den Einsatz, bis seine Gegner kalte Füße bekommen und ihre Karten auf den Tisch werfen. Beim Poker ist Kunstfertigkeit die wichtigste Qualität eines Gewinners – es ist nicht einfach, mit einem ruhigen und selbstbewussten Gesichtsausdruck dazusitzen, wenn man nicht die beste Hand hat und große Geldsummen auf dem Spiel stehen.

Das Bluffen hat sich längst vom Poker auf die Wirtschaft und andere Bereiche des menschlichen Lebens ausgeweitet, und wir wissen sehr gut, dass das Schicksal von Geschäften und ganzen Unternehmen oft von einer gut ausgeführten „Leistung“ abhängt.

Kunst ist Vorwand. Wenn eine Person anderen etwas zeigt, was nicht das ist, was sie wirklich empfindet, ist das praktisch dasselbe, als würde man offen lügen.

Dies mag die Meinung von Menschen sein, die es gewohnt sind, ihre Emotionen und Gefühle aufrichtig auszudrücken. Aber wenn man darüber nachdenkt, muss selbst der ehrlichste Mensch jeden Tag neue Masken aufsetzen.

Wenn jemand zum Beispiel einen Mann mit einem extrem entstellten Gesicht auf der Straße sieht, wäre das natürliche Verlangen, näher zu kommen und genauer hinzusehen. Aber wir wissen aus der Kindheit, dass man Menschen mit körperlichen Behinderungen nicht offen ansehen kann, es beleidigt und beleidigt sie. Deshalb wird unser ehrlicher Mensch vorbeigehen und so tun, als hätte er nichts bemerkt. Nach einem schwierigen Arbeitstag wird er zu seiner alten kranken Mutter gehen und sich bemühen, so zu tun, als wäre bei ihm alles in Ordnung, obwohl in der Familie Probleme aufgetreten sind und sich große Schulden angehäuft haben. Aber er kann seine Mutter, die ein schlechtes Herz hat, nicht verärgern... Am nächsten Tag wird er beim Treffen mit wichtigen Partnern eine aufrührerische und überzeugende Rede halten und damit die Zweckmäßigkeit einer weiteren Zusammenarbeit beweisen – obwohl er in Wirklichkeit sehr müde und müde ist Ich träume nur davon, gut schlafen zu können.

Darüber hinaus ist Artistik nicht unbedingt eine Demonstration nicht vorhandener Emotionen – manchmal ist es sehr wichtig, dem Gegner die persönliche Einstellung zur Situation zu vermitteln: Sorge um das Problem, Empathie, Liebe, Trauer. Es kommt oft vor, dass die Lösung eines Problems gerade davon abhängt, wie sicher die zweite Partei im Interesse der ersten ist. Wenn ein Ehemann beispielsweise seine aufrichtige Reue für ein Vergehen oder seine Sorge um die Gesundheit seiner Frau nicht zum Ausdruck bringt, wird die Frau denken, dass sie ihm gegenüber gleichgültig ist – auf dieser Grundlage kann die Familie sogar auseinanderbrechen. Oder liebt er sie vielleicht wirklich, weiß aber nicht, wie er seine Gefühle ausdrücken soll?

Wie Sie sehen, ist Kunstfertigkeit ein wichtiger Bestandteil im Umgang mit Menschen, und ihr Fehlen macht das Leben viel schwieriger. Glücklicherweise lässt es sich entwickeln und trainieren, verschiedene einfache Übungen und Aufgaben helfen dabei.

1. Spiele spielen. In dem Artikel wurde Poker erwähnt – dies ist ein großartiges Spiel, um die Qualitäten eines Künstlers zu entwickeln. Das bedeutet zwar nicht, dass Sie in ein Casino gehen und dort Ihr gesamtes Gehalt ausgeben müssen. Es ist besser, mit Freunden um Wünsche zu spielen – das schont nicht nur das Budget der Teilnehmer, sondern kommt ihnen auch zugute. Denn durch die Erfüllung von Wünschen entwickelt der Verlierer seine Kunstfertigkeit weiter – meist geben ihm Freunde humorvolle Aufgaben im Zusammenhang mit Fremden. Gestehen Sie einem Passanten Ihre Liebe, gehen Sie um Mitternacht zu Ihren Nachbarn und bitten Sie sie um eine Axt, rufen Sie etwas Dummes aus dem Fenster. Dadurch wird das Leben mehr Spaß machen und Sie werden viel mutiger und selbstbewusster sein.

Darüber hinaus gibt es viele Spiele für Erwachsene und Kinder, die dazu beitragen, eine Person künstlerischer zu machen. Zum Beispiel „Das Meer macht sich einmal Sorgen“ oder „Prinzessin Nesmeyana“. Solche Spiele können im Urlaub in einer großen Firma oder bei Picknicks organisiert werden.

2. Bleiben Sie auf dem Laufenden. Du weisst, Was ist ein Selfie?? Natürlich tust du! Mittlerweile ist es so in Mode, dass sogar Großmütter Bilder ins Internet stellen, die im Spiegel oder mit ausgestrecktem Arm aufgenommen wurden. Nutzen Sie diesen modernen Trend, um Ihre schauspielerischen Fähigkeiten zu verbessern. Schreiben Sie alle Emotionen, die Sie kennen, auf ein Blatt Papier, machen Sie Fotos von sich selbst und versuchen Sie, sie darzustellen. Schauen Sie, was passiert. Um eine größere Wirkung zu erzielen, können Sie ein Foto in einem sozialen Netzwerk veröffentlichen, damit Freunde und Bekannte ihre Meinung zu Ihren Talenten äußern können.

Fast jeder hat in seiner Kamera oder seinem Telefon eine Videokamera eingebaut; Sie können Videoaufnahmen über eine Webcam machen. Nehmen Sie Videobotschaften auf, lesen Sie Gedichte mit Ausdruck, teilen Sie der Kamera Ihre Gedanken zu allen Themen mit, die Sie beschäftigen. Das ist befreiend und gibt Ihnen die Möglichkeit, sich selbst von außen zu betrachten und zu verstehen, woran Sie arbeiten müssen. Vielleicht ist Ihre Aussprache lahm, oder Sie reiben sich die ganze Zeit mit der Hand die Nase, oder vielleicht wandern Ihre Augen. Wenn Sie sich die Notizen ansehen, können Sie Ihr eigenes Bild der Kommunikation erstellen, das charmanter und angenehmer als jetzt ist.

3. Lernen Sie, die richtigen Emotionen zu erleben. Was macht die besten Schauspieler erfolgreich? Sie können nicht damit spielen – vorgetäuschte Gefühle erwecken kein Vertrauen. Um eine Emotion darzustellen, muss sie erlebt werden. Dazu müssen Sie sich an die Ereignisse erinnern, die die Gefühle hervorgerufen haben, die Sie darstellen werden: Glückliche Momente aus der Kindheit eignen sich für freudige Erlebnisse, und um Trauer und Melancholie hervorzurufen, erinnern Sie sich an den größten Verlust im Leben – den Tod eines geliebten Menschen Erstens, ein Feuer im Haus, Krankheit. Erinnern Sie sich und konzentrieren Sie sich auf Details und visuelle Bilder, lassen Sie sich in die Vergangenheit eintauchen – und dann werden sich die nötigen Emotionen in Ihrem Gesicht widerspiegeln.

4. Beherrsche dich. Zur Entwicklung der Kunst gehört es nicht nur, die „richtigen“ Emotionen zu zeigen, sondern auch diejenigen zu unterdrücken, die es derzeit nicht wert sind, gezeigt zu werden. Es gibt zum Beispiel den Ausdruck „den Preis senken“ – eine Technik aus dem Bereich des Alltagshandelns. Was tut eine Person, um den Preis zu senken? Er gibt vor, dass er den gewünschten Erwerb nicht wirklich braucht – dazu muss er das Gefühl des Verlangens, der Ungeduld und der Vorfreude auf die Nähe des gewünschten Objekts unterdrücken. Diese Technik funktioniert sowohl beim Bieten als auch in Beziehungen zwischen Menschen – wenn eine Person sieht, dass ihr Angebot für den Käufer von geringem Interesse ist, senkt sie den Preis. Zu dieser Methode gehört beispielsweise die unveränderliche Regel für Mädchen: Gehen Sie nicht sofort ans Telefon, damit der Mann nicht denkt, dass sie auf einen Anruf wartet.

Wie lernt man, seine wahren Gefühle nicht in der Öffentlichkeit preiszugeben? Darüber, wie man mit Emotionen umgeht, es gibt viele Artikel im Internet, daher konzentrieren wir uns nur auf eine, die einfachste und effektivste Methode. Damit eine Emotion Sie nicht kontrolliert, müssen Sie glauben, dass es sich nicht um eine mentale, sondern um eine physiologische Manifestation handelt. Das stimmt: Emotionen sind lediglich chemische Reaktionen des Gehirns auf bestimmte Ereignisse. Wenn man sie sorgfältig analysiert, stellt sich heraus, dass sie sich in körperlichen Symptomen äußern – das Herz beginnt heftig zu schlagen, es raubt einem den Atem, man fühlt sich heiß oder kalt, der Magen „zieht“. Wenn Sie es als körperliches Phänomen betrachten, können Sie die Emotion als leichten Schmerz wahrnehmen, den Sie ignorieren können. Denn nachdem Sie sich geschnitten haben, leiden Sie die ganze Woche über nicht unter der Wunde, bis sie verheilt ist – Sie versuchen, die Beschwerden zu vergessen und so zu arbeiten, als wäre nichts passiert. Sie können Emotionen auch ignorieren und das Notwendige tun: Wenn es beängstigend ist, abstrahieren Sie sich und rufen Sie um Hilfe, um durch Erinnerungen an etwas, das in der Vergangenheit Frieden gebracht hat, einen Zustand der Ruhe zu erreichen. Eine gut entwickelte Kunst ist ohne die Fähigkeit, mit Emotionen umzugehen, nicht möglich, daher müssen Sie daran arbeiten.

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Wie bei jedem Phänomen gibt es auch in der Kunst Extreme. Es gibt lebhafte und künstlerische, aber übermäßig aufrichtige Menschen, die nur echte Emotionen zeigen können, ohne über die Folgen ihres Verhaltens nachzudenken. Solche Menschen gelten meist als dumm, kurzsichtig und primitiv: „Gerade wie ein Tisch!“ oder „Einfach wie fünf Cent!“ - sie reden über sie. Das scheint kaum ein Kompliment zu sein. Das entgegengesetzte Extrem ist die pathologische Heuchelei, bei der eine Person niemals ihre wahren Absichten zeigt.

Die anderen beiden Extreme sind völliger Mangel an Kunstfertigkeit und umgekehrt Anmaßung, zu demonstratives Verhalten, das viel Aufmerksamkeit erregt. Ein völlig unkünstlerischer Mensch gleicht eher einem Roboter, der nur auf eine Emotion programmiert ist – Ruhe, Niedergeschlagenheit oder stille Unzufriedenheit; zu künstlerisch – nervig und ermüdend mit seinen endlosen Ausbrüchen.

Natürlich sind alle Extreme schlecht; Sie müssen einen Mittelweg finden, um Ihre Ziele mithilfe Ihrer angeborenen schauspielerischen Fähigkeiten zu erreichen. Ohne Selbstverbesserung ähnelt Kunst einem Rohdiamanten – er muss geschliffen und zur Perfektion gebracht werden, dann wird er zu einem strahlenden Schmuckstück des Einzelnen.

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Kunst hilft einem Menschen in verschiedenen Lebensbereichen. Dies kann Arbeit, Studium oder einfache Kommunikation mit Freunden sein. Kunstfertigkeit ist die Fähigkeit, sich so zu verhalten, wie es anderen gefällt, und ist in bestimmten Lebensumständen erforderlich. Dieses Konzept hat jedoch viele Interpretationen. Eine Person kann diese Qualität auch verbessern oder weiterentwickeln.

Was ist Kunst?

Eine Person mit dieser Eigenschaft ist in der Lage, sich zu verändern und im wirklichen Leben verschiedene Rollen zu spielen. Kunst ist die Kreativität eines Einzelnen. Fast alle Menschen verfügen über diese Fähigkeit, allerdings nur in unterschiedlichem Ausmaß. Es ist nicht nur Sängern, Schauspielern und Rednern eigen. Künstlerische Menschen sind weit verbreitet. Sie fesseln andere gekonnt mit ihren interessanten Geschichten und ergänzen sie mit ausdrucksstarken Gesten und lebendigen Emotionen. Kunstfertigkeit wird auch bei Journalisten, Lehrern und Geschäftsleuten entwickelt. Schließlich brauchen solche Menschen die Fähigkeit, die Öffentlichkeit zu überzeugen und zu fesseln.

Interpretationen dieser Qualität:

• Kunst ist eine Art Talent, das es einer Person ermöglicht, wiedergeboren zu werden, wenn die Umstände dies erfordern.
• Kunst ist die Fähigkeit, vor der Gesellschaft und im Umgang mit geliebten Menschen ein anderer Mensch zu werden und sich gleichzeitig natürlich zu verhalten.
• Eine Eigenschaft, durch die sich ein Individuum nicht nur äußerlich, sondern auch auf psychologischer Ebene verändert, ohne sich selbst zu verraten.
• Künstlerpersönlichkeiten passen zu den gewählten Rollen.

Einem Menschen kann diese Fähigkeit entweder angeboren sein oder sie sich im Laufe der Jahre aneignen. Dazu müssen Sie arbeiten, lernen und üben.

Kunst im wirklichen Leben

Solche Talente kommen in der Kunst häufig vor. Ein künstlerischer Mensch ruft im Alltag manchmal kontroverse Gefühle hervor. Schließlich kommt es anderen manchmal so vor, als würden solche Menschen die Regeln der Moral, Wahrheit und Ehrlichkeit missachten. In Wirklichkeit ist Kunst jedoch eine Art Abwehrmechanismus.

Schließlich ist ein Mensch fast täglich sowohl psychischen als auch energetischen Angriffen von Freunden, Verwandten oder einfach nur Menschen auf der Straße ausgesetzt. Und in solchen Situationen ist Kunstfertigkeit eine Notwendigkeit. Er hilft dabei, verschiedene Masken aufzusetzen, um die Beziehungen zu anderen nicht zu zerstören. Aber Kunst hat noch andere Vorteile:

1. Diese Eigenschaft hilft, einen Dialog zu führen und auch mit einer unangenehmen Person korrekte Beziehungen aufrechtzuerhalten. Das bedeutet, dass Menschen, die es besitzen, dazu neigen, Taktgefühl zu zeigen.
2. Bei Berufen, die mit Kreativität zu tun haben, ist Kunstfertigkeit nicht mehr wegzudenken.
3. Diplomatie und Kunstfertigkeit können in Situationen helfen, in denen die Wahrheit unangenehm sein kann.
4. Diese Eigenschaft ermöglicht es Ihnen, sich vor Aggressionen zu schützen und als Sieger hervorzugehen.

So sieht Kunst im Alltag aus. Es ist eines der wichtigsten Merkmale eines Menschen. Diese Fähigkeit hilft, Emotionen besser auszudrücken, wodurch andere den Gesprächspartner besser verstehen können.

Wo kommt Kunst ins Spiel?

Dank eines meisterhaften psychologischen Ansatzes kann eine Person die Situation kontrollieren. Kunst ist ein Helfer für Menschen. Es manifestiert sich in folgenden Branchen:

• Journalismus. Diese Spezialität umfasst die Kommunikation mit Menschen. Eine künstlerische Person weckt Selbstvertrauen und Befreiung. Dadurch werden Informationen aufrichtig ausgetauscht und der Journalist präsentiert sie den Menschen. Dies ist bei Interviews sowohl mit Politikern als auch mit einfachen Leuten notwendig.
• Schauspielberufe. In den meisten Filmen sind Persönlichkeiten zu sehen, an die sich Regisseure wegen ihrer schauspielerischen Fähigkeiten erinnern. Fast niemand achtet auf das Aussehen. Auch Theater brauchen Menschen, die diese oder jene Stimmung vermitteln können.
• Pädagogik. Der Grad seiner Erfolge bei der Erziehung von Kindern und Schülern hängt vom Entwicklungsstand der künstlerischen Fähigkeiten eines Lehrers ab. Der Lehrer muss respektiert werden, daher muss er eine Maske der Strenge in seinem Arsenal haben und diese rechtzeitig aufsetzen. Da hilft nur Kunst. Sie müssen in der Lage sein, Emotionen wie Zustimmung, Wut oder Empörung darzustellen. Lehrer brauchen dies, um die Situation zu kontrollieren. Schließlich lernen Kinder keinen Stoff, wenn ihr Lehrer langweilig und nicht vertrauenswürdig ist.
• Unter Geschäftsleuten. Diese Qualität ist eine der wichtigsten für die Aufrechterhaltung Ihres Images. Für einen Geschäftsmann ist es von entscheidender Bedeutung, künstlerische Fähigkeiten zu entwickeln. Denn davon hängt der Respekt der Mitarbeiter und Geschäftspartner ab. Ein Unternehmer muss gekonnt überzeugen und dadurch die Anzahl erfolgreicher Transaktionen erhöhen.

Dies sind die beliebtesten Bereiche, in denen sich die angeborenen oder erworbenen Neigungen künstlerischer Menschen manifestieren. Sie führen Menschen und überzeugen andere. Außerdem erfreuen kreative Menschen Sie und führen Sie auf den richtigen Weg.

Der Lehrerberuf beinhaltet Kreativität. Die künstlerische Arbeit eines Lehrers ist ein wesentlicher Bestandteil seiner Tätigkeit. Es beinhaltet geistige und körperliche Eigenschaften, die es uns ermöglichen, mit jedem einzelnen Kind einen konstruktiven Dialog aufzubauen. Dadurch genießen viele Lehrer das Vertrauen der Schüler. Bereits im Rahmen ihrer Tätigkeit erwerben sie pädagogisch relevante Kenntnisse.

Die Arten der Kunst sind sehr vielfältig. Hier sind die wichtigsten Methoden, die Lehrer verwenden:

• Innere Kunst. Er vereint Kultur, Emotion, Charme und Fantasie und löst dabei verschiedene Situationen. Dies können anschauliche Lektionen sein, die die Schüler fesseln. Durch die innere Kunstfertigkeit des Lehrers werden die Kinder auf das Lernen eingestellt.
• Extern. Dies ist eine kreative Präsentation von Material. Äußere Kunstfertigkeit wird wie in ein Spiel in das Lernen einbezogen. Dadurch nehmen die Studierenden den Stoff mit Freude wahr.

Ein Lehrer muss in der Lage sein, sich zu verändern und seine Gefühle zu zügeln. Er muss in den Momenten, in denen die Schüler besorgt sind, Ruhe bewahren. Außerdem sollten die Rollen, die sie einnehmen, nicht auffallen.

Wie man diese Qualität entwickelt

Wenn ein Mensch seine künstlerischen Fähigkeiten verbessert, wird er Schauspieler. Dadurch können Menschen Rollen spielen, die im Alltags- und Berufsleben vorkommen. Die Entwicklung der Kunst erfordert das Durchdenken von Bildern, die nicht den inneren Erfahrungen entsprechen. Schließlich ist ein Mensch oft mit Situationen konfrontiert, in denen er seine Gefühle wirklich verbergen muss. So entwickeln Sie Kunstfertigkeit:

1. Sie müssen lernen, Ihre Gedanken zu kontrollieren. Ein Mensch sollte nur darüber nachdenken, was ihm hilft, einen konstruktiven Dialog zu führen. Dazu müssen Sie Gedanken entfernen, die der Kommunikation schaden.
2. Versuchen Sie, wahre Gefühle zu verbergen. Ein Mensch ist nicht in der Lage, nur die Richtung seiner Schüler zu kontrollieren. Tränen, Gereiztheit, Lächeln, Lachen, Zittern – all das kann seinem Willen gehorchen. Aber Übung ist hier der Schlüssel.
3. Lernen Sie, andere loyal zu behandeln. Dies ist schwierig, wenn die Emotionen überwältigend sind. Um jedoch eine vertrauensvolle Beziehung aufzubauen, müssen andere glauben, dass niemand sie beurteilt. Dies kann nur durch langes Üben erlernt werden.
4. Verstecke deine Unsicherheiten. Dazu muss man viel mit Menschen kommunizieren, die dieses Gefühl hervorrufen. Auf diese Weise schult ein Mensch nicht nur sein künstlerisches Können, sondern auch sein Selbstbewusstsein. Es ist auch für berufliche Aktivitäten nützlich.

Wenn Sie diese Regeln befolgen, wird jeder Kunstfertigkeit entwickeln. Und diese Fähigkeit wird im Alltag, bei der Kommunikation mit Angehörigen und Freunden sowie bei der Arbeit nützlich sein. Wenn Sie sich anstrengen, werden Fortschritte nach zwei Wochen Übung sichtbar.

Abschluss

Künstlerpersönlichkeiten sind für Gesprächspartner interessant. Sie sind oft in der Lage, andere zu führen. Fast jeder Mensch muss diese Qualität verbessern. Vergessen Sie jedoch nicht, dass Sie interessant sein müssen und nicht so wirken dürfen.