Wie man Haiku-Beispiele buchstabiert. Was ist ein Haiku und wie schreibt man es? Geschichte des Haiku im Westen

wo einst die Glocke versank

Wo bist du jetzt, Mond?
Wie eine versunkene Glocke
Versteckt am Meeresgrund.

Ein Haus in Abgeschiedenheit.
Mond... Chrysanthemen... Dazu noch
Ein Stück von einem kleinen Feld.

In einem Bergdorf

Geschichte der Nonnen
Über den ehemaligen Dienst am Hof ​​...
Tiefschnee ringsum.

Bemooster Grabstein.
Darunter - ist es in Wirklichkeit oder in einem Traum? -
Eine Stimme flüstert Gebete.

Alles dreht sich Libelle ...
Kann nicht erwischt werden
Für flexible Grashalme.

Die Glocke schweigt in der Ferne,
Sondern der Duft von Abendblumen
Sein Echo schwebt.

Mit einem Blatt herunterfallen...
Nein, schau! Auf halber Strecke
Das Glühwürmchen flatterte.

Fischerhütte.
Durcheinander in einem Haufen Garnelen
Einsame Grille.

Ich werde Gans hinuntergehen
Auf dem Feld in einer kalten Nacht.
Unterwegs einsam schlafen.

Sogar ein Wildschwein
Wird spinnen, wegtragen
Dieser Winterwirbelwind des Feldes!

traurig mich
Trink mehr Traurigkeit
Kuckucks entfernter Ruf!

Ich klatschte laut in die Hände.
Und wo das Echo ertönte
Der Sommermond brennt.

In einer Vollmondnacht

Ein Freund hat mir ein Geschenk geschickt
Risu, und ich habe ihn eingeladen
Besuchen Sie den Mond selbst.

Tiefe Antike
Eine Brise ... Garten in der Nähe des Tempels
Bedeckt mit abgestorbenen Blättern.

So einfach-einfach
Ausgesegelt - und in der Wolke
Der Mond dachte.

Weißer Pilz im Wald.
Irgendein unbekanntes Blatt
An seinem Hut kleben.

Glitzernde Tautropfen.
Aber sie haben einen Geschmack von Traurigkeit,
Nicht vergessen!

Richtig, diese Zikade
Alles aus Schaum? -
Eine Schale blieb.

Gefallene Blätter.
Die ganze Welt ist eine Farbe.
Nur der Wind brummt.

Bäume im Garten gepflanzt.
Leise, leise, um sie zu ermutigen,
Flüsternder Herbstregen.

Damit ein kalter Wirbelsturm
Um das Aroma zu trinken, öffneten sie sich wieder
Spätherbstblumen.

Felsen unter Kryptomerien!
Wie man seine Zähne schärft
Kalter Winterwind!

Alles war mit Schnee bedeckt.
Einsame alte Frau
In der Waldhütte.

Reis anpflanzen

Habe meine Hände nicht losgelassen
Wie eine Frühlingsbrise
Angesiedelt in einem grünen Sprössling.

All die Sorgen, all die Traurigkeit
von deinem unruhigen Herzen
Gib es der flexiblen Weide.

Schloß fest den Mund
Muschel.
Unerträgliche Hitze!

In Erinnerung an den Dichter Tojun

Blieb und ging
Heller Mond ... Geblieben
Tisch mit vier Ecken.

Sehen Sie sich ein Gemälde zum Verkauf an
Werke von Kano Motonobu

… Motonobus eigene Bürsten!
Wie traurig ist das Schicksal deiner Herren!
Die Dämmerung des Jahres naht.

Unter einem offenen Regenschirm
Ich gehe durch die Äste.
Weiden im ersten Flaum.

Vom Himmel ihrer Gipfel
Nur Flussweiden
Immer noch strömender Regen.

Abschied von Freunden

Der Boden rutscht dir unter den Füßen weg.
Ich greife nach einem hellen Ohr ...
Der Moment des Abschieds ist gekommen.

Transparenter Wasserfall…
Fiel ins Licht
Kiefernnadel.

In der Sonne hängen
Cloud... Zufällig drauf -
Zugvögel.

Herbstnebel
Kaputt und fährt weg
Gespräch mit Freunden.

Todeslied

Unterwegs wurde ich krank.
Und alles läuft, umkreist meinen Traum
Durch die verbrannten Felder.

Eine Haarsträhne der toten Mutter

Wenn ich sie in meine Hände nehme,
Schmelzt - so heiß sind meine Tränen! -
Herbstfrost der Haare.

Frühlingsmorgen.
Über jeden namenlosen Hügel
Transparenter Dunst.

Ich gehe den Bergpfad entlang.
Plötzlich wurde es mir leicht.
Veilchen im dichten Gras.

Auf dem Bergpass

In die Hauptstadt - dort, weit weg -
Nur die Hälfte des Himmels bleibt...
Schneewolken.

Sie ist erst neun Tage alt.
Aber sie kennen sowohl Felder als auch Berge:
Der Frühling ist wieder da.

Wo es einst aufstieg

Buddha-Figur

Spinnweben am Himmel.
Ich sehe das Bild des Buddha wieder
Am Fuße des Leeren.

Hochfliegende Lerchen oben
Ich setzte mich in den Himmel, um mich auszuruhen -
Auf der Passhöhe.

Besuch in der Stadt Nara

An Buddhas Geburtstag
Er wurde in die Welt geboren
Kleines Reh.

Wo es fliegt
Der Schrei des Morgenkuckucks,
Was ist dort? - Einsame Insel.

Flöte Sanemori

Tempel von Sumadera.
Ich höre die Flöte von selbst spielen
Im dunklen Dickicht der Bäume.

KYORAI (1651–1704)

Wie ist es, Freunde?
Ein Mann betrachtet Kirschblüten
Und am Gürtel ist ein langes Schwert!

Über den Tod einer jüngeren Schwester

Ach, in meiner Hand
Unmerklich schwächer,
Mein Glühwürmchen ist ausgegangen.

ISSE (1653–1688)

Alles auf der Welt gesehen
Meine Augen - und zurück
Für dich, weiße Chrysanthemen.

RANSETSU (1654–1707)

Herbstmond
Kiefernmalerei mit Tusche
Bei blauem Himmel

Eine Blume... und noch eine Blume...
So blüht die Pflaume
So kommt die Hitze.

Ich sah Mitternacht an
Kurs geändert
Himmlischer Fluss.

KIKACU (1661–1707)

Mücken leichter Schwarm
Hochfliegen - schwimmende Brücke
Für meine Träume.

Bettler unterwegs!
Im Sommer alle seine Kleider -
Himmel und Erde.

Für mich im Morgengrauen im Traum
Meine Mutter kam... Fahr sie nicht weg
Mit deinem Schrei, Kuckuck!

Wie schön sind deine Fische!
Aber wenn nur, alter Fischer,
Du könntest sie selbst ausprobieren!

Tribut gezollt
Irdisch und beruhigt
Wie das Meer an einem Sommertag.

JOSO (1662–1704)

Und Felder und Berge
Der Schnee hat alles gestohlen...
Es wurde sofort leer.

Mondlicht strömt vom Himmel.
Versteckt im Schatten des Idols
Geblendete Eule.

ONITSURA (1661–1738)

Nirgendwo Wasser aus dem Bottich
Schmeiß mich jetzt raus...
Zikaden singen überall!

CHIYO (1703–1775)

In der Nacht wickelte sich die Ackerwinde um
Rund um die Wanne meines Brunnens...
Ich nehme Wasser von einem Nachbarn!

Über den Tod eines kleinen Sohnes

O mein Libellenjäger!
Wo im Unbekannten
Laufen Sie heute?

Vollmondnacht!
Nicht einmal die Vögel eingesperrt
Türen in ihren Nestern.

Tau auf Safranblüten!
Sie verschüttet auf dem Boden
Und werde reines Wasser ...

O heller Mond!
Ich ging und ging zu dir
Und du bist weit weg.

Nur ihre Schreie sind zu hören...
Reiher sind unsichtbar
Morgen auf Neuschnee.

Frühlingsfarbe Pflaume
Verleiht einem Menschen seinen Duft ...
Derjenige, der den Ast gebrochen hat.

KAKEI (1648–1716))

Der Herbstwirbel tobt!
Kaum geborener Monat
Es wird gleich vom Himmel gefegt.

SICO (1665–1731)

O Ahornblätter!
Flügel, die du verbrennst
Fliegende Vögel.

BUSON (1716–1783)

Von dieser Weide
Die Abenddämmerung beginnt.
Straße im Feld.

Hier kommen sie aus der Kiste...
Wie könnte ich deine Gesichter vergessen? ..
Es ist Zeit für Urlaubspuppen.

Schwere Glocke.
Und das ganz am Rand
Ein Schmetterling schläft.

Nur die Spitze des Fuji
Nicht darunter begraben
Junge Blätter.

Kühle Brise.
Verlassen der Glocken
Das Abendläuten schwebt.

Alter Brunnen im Dorf.
Der Fisch eilte der Mücke nach ...
Dunkles Spritzen in der Tiefe.

Gewitterregen!
Halten Sie sich ein wenig am Gras fest
Ein Schwarm Spatzen.

Der Mond scheint so hell!
Plötzlich stieß mich an
Blind - und gelacht ...

"Der Sturm hat begonnen!" -
Räuber auf der Straße
Warnte mich.

Kalt ins Herz eingedrungen:
Auf dem Wappen der Frau des Verstorbenen
Ich trat ins Schlafzimmer.

Ich habe mit einer Axt zugeschlagen
Und eingefroren ... Welcher Geschmack
Es hat im Winterwald geweht!

Zum Westen Mondschein
Bewegt sich. Farbschatten
Sie gehen nach Osten.

Die Sommernacht ist kurz.
Glitzerte auf der Raupe
Tropfen Morgentau.

KITO (1741–1789)

Unterwegs traf ich einen Boten.
Frühlingswind spielt
Ein offener Brief raschelt.

Gewitterregen!
tot gefallen
Das Pferd lebt.

Du gehst auf den Wolken
Und plötzlich auf einem Bergpfad
Durch den Regen - Kirschblüte!

IVSS (1768–1827)

Also schreit der Fasan
Es ist, als hätte er es entdeckt.
Erster Stern.

Der Winterschnee ist geschmolzen.
Vor Freude erleuchtet
Sogar die Gesichter der Stars.

Es gibt keine Fremden zwischen uns!
Wir sind alle Brüder füreinander
Unter Kirschblüten.

Schau, Nachtigall
Das gleiche Lied singen
Und vor den Herren!

Fliegende Wildgans!
Erzähl mir von deinen Reisen
In welchen Jahren hast du angefangen?

O Zikade, weine nicht!
Es gibt keine Liebe ohne Abschied
Auch für die Sterne am Himmel.

Schnee geschmolzen -
Und plötzlich ist das ganze Dorf voll
Laute Kinder!

Ah, zertrampelt nicht das Gras!
Es gab Glühwürmchen
Gestern nachts.

Hier kommt der Mond
Und der kleinste Busch
Zum Fest eingeladen.

Richtig, in einem früheren Leben
Du warst meine Schwester
Trauriger Kuckuck…

Baum - auf einem Blockhaus ...
Und die Vögel sind sorglos
Da oben ist ein Nest!

Unterwegs nicht streiten
Helft einander wie Brüder
Zugvögel!

Über den Tod eines kleinen Sohnes

Unser Leben ist ein Tautropfen.
Lassen Sie nur einen Tropfen Tau
Unser Leben ist immer noch...

Oh, wenn der Herbstwirbelwind
So viele abgefallene Blätter gebracht
Um den Herd zu wärmen!

Leise, leise kriechen
Schnecke, den Abhang des Fuji hinunter
Bis in die höchsten Höhen!

Im Dickicht von Unkraut,
Sehen Sie, wie schön
Schmetterlinge werden geboren!

Ich habe das Kind bestraft
Aber band ihn dort an einen Baum,
Wo der kühle Wind weht

Traurige Welt!
Auch wenn die Kirschblüte...
Sogar dann…

Ich wusste es also vorher
Dass sie schön sind, diese Pilze,
Menschen töten!

Hallo an alle Partner.

Diese Arbeit soll verdeutlichen, was wir in unserem Wettbewerb „Sieben Samurai“ unter Haiku/Haiku verstehen werden. Dies ist ein "synthetischer" Leitfaden, der von mir, der bösen Maus, zusammengestellt wurde, basierend auf der Analyse mehrerer Ansichten über das Wesen dieser Form japanischer Poesie.

Zur Bequemlichkeit des Lesers trenne ich Haiku/Haiku-Kanons und Ratschläge.

HOKKU ist eine feste Form. Trotz der Tatsache, dass viele ehrwürdige Autoren glauben, dass ein Haiku 10, 21 oder 23 Silben haben kann, werden wir uns auf unserer Seite an eine strenge Regel halten und versuchen, die Größe beizubehalten: Die Anzahl der Silben Zeile für Zeile beträgt 5-7-5.
HOKKU-RHYTHMUS.

Der Rhythmus muss glatt sein.
Sagen wir
1 Zeile - betont - 2 und 4 Silben oder 1 und 4,
2. Zeile - 2, 4, 6 oder 1, 4, 6 oder 2, 4, 7
Das heißt, es sollte keine offensichtlichen Rhythmuslücken geben, was passiert, wenn die Silben 1 und 5 betont werden. Oder, wenn die betonten Silben 3 und 4 auch ein Rhythmusfehler sind, eine Verletzung der Klangglätte.
Es ist auch kein rhythmischer Fehler, einen solchen Rhythmus in der zweiten Zeile zu verwenden:
1-4-7

Morgendämmerung 1-4
rosa Gast am Fenster 1-4-7
Malvenstrecken 1-4
(von Haiku Kat Schmidt)

DIE BEDEUTUNG VON HOKKU. Drei Zeilen umfassen: eine These, ein Bündel und eine Antithese.
Dies bedeutet, dass die erste Zeile ein Bild deklariert, das über die zweite Zeile mit dem zweiten Bild verknüpft ist, das einige ähnliche Merkmale wie das erste Bild aufweist.
Zum Beispiel:

Gehörnter Monat (teza)
von jemandem im Feld vergessen (Partie)
glänzende Schlange (Analogie oder Antithese)

In diesem Fall hat das Bild des gehörnten Monats seine Analogie in der glänzenden Sichel. Beide befinden sich in einem weiten Himmelsfeld.
Vor uns liegt eine Art "Spiegelbild" zweier entgegengesetzter, aber sehr ähnlicher Objekte.

So wird deutlich, dass Haiku ein lakonisches Bild ist, das zwei vergleichbare Bilder enthält. Bilder können in Aussehen und Bedeutung entweder miteinander verbunden oder gegensätzlich sein.
Sie schaffen eine bestimmte Aufgabe für den Geist oder umgekehrt: Sie enthalten eine Offenbarung oder erzeugen einfach eine Stimmung und bringen ästhetische Befriedigung.

IN HOKKU ERLAUBT:

Alle Arten von visuellen, realen Bildern (sowohl Substantive als auch Adjektive und Verben). Gegenstände, Tiere, Pflanzen, geografische Merkmale der Gegend, Arten von Farben ...
- alle Arten von Geräuschen: zum Beispiel Murmeln, Knarren, Singen, Zwitschern und so weiter.
- alle Arten von Gerüchen und Geschmäckern: zum Beispiel bitter, süß, sauer, scharf usw.
- alle Arten von Körperempfindungen: rau, glatt, glitschig, warm, kalt usw.

Direkte (sichtbare) Gefühlsäußerungen sind erlaubt: Weinen, Lachen. In Form von Verben: Weinen, Lachen. Das, was von äußeren begleitenden Ausdrücken begleitet wird (z. B. Tränen oder Geräusche - Kichern oder Seufzen).

Personalpronomen sind in Hokku erlaubt: ich, du, er, wir, sie, aber ihre Verwendung ist unerwünscht, da Haiku nicht anthropomorph und personifiziert sein können.

IN HOKKU IST ES VERBOTEN:
- Zeitangabe: morgen, gestern, heute. Im Haiku finden alle Ereignisse direkt in diesem Moment statt.
- Definitionen wie: Seele, Melancholie, Niedergeschlagenheit, Spaß, Traum, Ewigkeit usw.
- Wörter wie: hier, sozusagen, um ... Vergleiche oder Unsicherheiten auszudrücken.

In HOKKU ist die Verwendung von zwei oder mehr Verben UNWÜNSCHT. Es ist wünschenswert, ganz darauf zu verzichten, jedoch ist die Verwendung eines Verbs im Präsens durchaus akzeptabel und je nach Bedeutung sogar gerechtfertigt.

Ein paar Worte zu Satzzeichen.
Es ist ratsam, sie zu vermeiden, dh beim Verfassen von Haiku versuchen, sie nicht zu benötigen.
Natürlich müssen semantische Pausen teilweise durch Kommas, Bindestriche, Doppelpunkte unterschieden werden, aber das Ausrufezeichen und das Fragezeichen sind tabu.
Der Punkt am Ende wird nicht benötigt, ebenso wie die Auslassungspunkte.

******************** Einige nützliche Tipps************************

Hokku ist Einfachheit. Wenn Sie kein Bild vor Augen haben, das die innere Welt eines Haiku-Helden widerspiegelt, dann wird Haiku scheitern. Die Außenwelt ist ein Abbild der Innenwelt, zugleich der Gegensatz zweier Welten und ihrer Einheit.
Durch einfache Worte, das Fehlen von Metaphern, durch das Leben der Dinge zeigen wir das Leben einer Person. Der Mensch steht immer im Mittelpunkt der Welt, aber er manifestiert sich durch diese Welt.
Deshalb:
1) Vermeiden Sie Metaphern und Vergleiche.
2) wir vermeiden die „Schönheit“ und Dekorationen des Verses. Wenige Worte, viele Gedanken. Eine zerbrochene Tasse sagt mehr über die Trauer im Haus aus als die Worte „Wie es mir weh tut“.
3) Schreibe im Präsens. Buddhisten wissen nur "jetzt", vergessen Sie nicht, dass Haiku / Haiku nicht in der christlichen oder muslimischen Welt geboren wurde, es ist ein Weltanschauungssystem, in dem der Gegenwart große Bedeutung beigemessen wird.
4) Wir schreiben über gewöhnliche, tägliche Ereignisse in der Natur und im menschlichen Leben - aber wir erklären sie nicht, wir wählen Ereignisse aus, die Ihnen einen Moment des Verstehens oder Bewusstseins für die wahre Essenz der Dinge gebracht haben
5) Gefühle werden im Gedicht nicht genannt, sie entstehen beim Lesen des Verses.
6) Wir schlagen vor, zwei Bilder zu nehmen und sie in einem Vers nebeneinander zu stellen, um Harmonie oder Kontrast zu schaffen, indem wir bestimmte, gewöhnliche, natürliche Wörter verwenden.
7) Zweiteiliges Haiku/Haiku ist eine seiner hervorragenden Eigenschaften. Ein Bild in einem Haiku kann in der ersten von drei Zeilen dargestellt werden; Das zweite Bild kann in zwei Zeilen beschrieben werden (die ersten beiden oder die letzten beiden. Vielfalt stört das Haiku.
8) Es gibt keine Reime im Haiku/Haiku.
9) Teilen Sie das Haiku nicht künstlich in Zeilen auf, die Teilung sollte natürlich aussehen.
10) vermeide Verben, sie sind zu geradlinig und charakteristisch für die europäische Denkweise
11) Verwenden Sie saisonale Wörter, sagen Sie nicht "Sommer", "Herbst", weil die Sprache so reich ist.

Ich wünsche Ihnen allen viel Glück.

Traditionelle japanische Lyrik

Wie schreibt man Haiku?!

Schritt 1: Japanisch lernen
Schauen Sie sich Haiku an, die aus dem Japanischen übersetzt wurden. Eines der berühmtesten Haiku-Gedichte von Matsuo Basho wird wie folgt ins Russische übersetzt:

alter alter Teich
Plötzlich sprang ein Frosch
Wasserspritzer gehört

Im Russischen werden Haiku normalerweise in drei Zeilen geschrieben. Die erste Zeile sollte fünf Silben haben, die zweite sieben und die dritte wieder fünf.

Schritt 2: Saison auswählen
Wähle die Jahreszeit, über die du schreiben möchtest. Ihr Haiku sollte ein Wort enthalten, das den Zustand der Natur zu dieser Jahreszeit beschreibt.

Schritt 3: Wählen Sie zwei Looks
Wählen Sie für die ersten beiden Zeilen des Gedichts zwei Bilder aus, die Gefühle ansprechen. Bilder können sich auf den aktuellen Moment beziehen, auf Erinnerungen oder Imaginationen.

Schritt 4: Fügen Sie eine dritte Zeile hinzu
Fügen Sie eine dritte Linie hinzu, die die Muster der ersten beiden Linien auf eine neue und unerwartete Weise verbindet. Zum Beispiel endet die dritte Zeile von Bashos Gedicht mit dem unerwarteten Sprung des Frosches ins Wasser.

„... Was ich nicht ausdrückte
Stärker als das, was er gesagt hat
(Ruboko-Sho)

Haiku ist eine nationale japanische Form der Poesie, ein Genre der poetischen Miniatur, das Natur und Mensch in ihrer unauflöslichen Einheit einfach, prägnant, prägnant und zuverlässig darstellt.
Das traditionelle japanische Haiku ist ein 17-silbiges Gedicht, das in einer hieroglyphischen Spalte (Zeile) geschrieben ist und aus drei rhythmischen Teilen mit 5-7-5 Silben besteht. Intern wird ein Haiku in der Regel in zwei semantische Teile 12 + 5 oder 5 + 12 geteilt. Übersetzungen und in anderen Sprachen verfasste Haiku werden in der Regel dreizeilig geschrieben.
sazaregani asi hainoboru shimizu kanna
kleine Krabbe
Am Bein gelaufen.
Reines Wasser.
(MATSUO BASHO)
In der Regel enthält der kleinere dieser Teile „kigo“ – ein saisonales Wort oder eine Phrase, die deutlich macht, zu welcher Jahreszeit der Vers stattfindet. Dies kann ein direkter Hinweis auf die Jahreszeit sein - „Herbstabend“ oder ein Wort, das mit der einen oder anderen saisonalen Bedeutung „fixiert“ ist, z. B. „Mond“, „Iris“, „Krabbe“ usw.
Haiku entstand als Genre im Prozess der Entwicklung eines poetischen Spiels, bei dem abwechselnd drei Zeilen und zwei Zeilen hinzugefügt wurden, genannt "Haikai no Renga" (wörtlich "komisches Renga"), später "Renku" genannt.
Ein wichtiges Element des Renku war der erste Dreizeiler, genannt Haiku (Anfangsstrophe). Hokku hatte im Vergleich zu anderen Strophen in der Kette besondere Qualitäten: das Vorhandensein von kigo sowie "kireji" - eine Pause zwischen zwei Teilen einer Kürze. Darüber hinaus hatte Haiku Untertreibung, Unvollständigkeit, mehrdeutige Interpretation und ermutigte somit den Leser oder Teilnehmer an der Hinzufügung von Renku, am Prozess der Entfaltung der Bilderkette mitzugestalten.
Allmählich wurden Haiku als eigenständige ernsthafte Werke wahrgenommen und führten zu einem eigenständigen Haiku-Genre, das einen der Hauptplätze in der japanischen Poesie einnahm.
Heute hat Haiku eine große Anzahl von Fans auf der ganzen Welt gewonnen. Sie schreiben auch Haiku auf Russisch. Wenn Sie sich auch für dieses Genre interessieren, dann versuchen Sie, beim Schreiben von Haiku ein paar Regeln zu befolgen, die unten angegeben sind.

Formale Momente: Anzahl Silben, Kireji, Kigo

Anzahl der Silben und Zeilen
Das Problem der Anzahl der Haiku-Silben, die auf Russisch (und andere) geschrieben sind, gilt seit langem als gelöst. Russische Silben und Lauteinheiten auf Japanisch sind verschiedene Dinge, Sie können sich nur an die allgemeine Anordnung der Silben halten, sich jedoch an die Kürze und Prägnanz erinnern. Schreiben Sie in drei Zeilen. Überschreiten Sie die 5-7-5-Formel nicht um mehr als das Eineinhalbfache, d.h. Setzen Sie nicht mehr als 10 Silben in jede Zeile und versuchen Sie, eine der Zeilen etwas länger als die anderen beiden zu machen.
saisonale Wörter
Nach vielen Jahren langer literarischer Diskussionen und Versuchen, sich vom Kanon zu entfernen, einigten sich die meisten modernen japanischen Dichter dennoch darauf, das obligatorische Vorhandensein saisonaler Wörter im Haiku anzuerkennen. Ihrer Meinung nach sind Kigo notwendig, weil sie bestimmte Assoziationen mit sich bringen, die die semantische und emotionale Kapazität des Gedichts erheblich erweitern. Darüber hinaus entstand die Tradition der Verwendung saisonaler Wörter viel früher als das Haiku – in der Tanka-Dichtung – und ist ein wichtiger Bestandteil der japanischen Kunstkultur.
In unserem Land mit seinen inhärenten Unterschieden in saisonalen Manifestationen gibt es noch kein einziges Wörterbuch saisonaler Wörter, wie es in Japan üblich ist, und es kann es auch nicht geben. Es wird jedoch dennoch empfohlen, in ein Haiku ein Wort oder einen Satz aufzunehmen, der den im Haiku beschriebenen Zustand der Natur zum gegenwärtigen Zeitpunkt bezeichnet. Nicht die jahreszeitlichen Worte selbst sind wichtig, sondern die Bilder, die sie hervorrufen. Zum Beispiel „wir pflanzen Kartoffeln“ - später Frühling; "Bengalische Lichter" - Neujahr usw. Gleichzeitig gilt es, präzise und prägnante Worte zu finden, die den Leser in denselben situativen Handlungsraum des Haiku versetzen, den der Autor meinte.
Wenn Sie über ein außergewöhnliches Naturphänomen schreiben möchten, das einzigartig in Ihrer Gegend, Stadt oder Ihrem Dorf ist, dann schreiben Sie ein Haibun (eine kleine Prosaskizze, die mit einem Haiku gekrönt wird), sonst werden Sie nur Ihre Nachbarn verstehen.
schneidendes Wort
Das Trennwort (kireji) hat keine Analoga außerhalb der japanischen Sprache und wird durch russische Satzzeichen ersetzt - Bindestrich, Komma, Ausrufe- und Fragezeichen, Doppelpunkt, Ellipse. Was Interpunktion und Interpunktion in anderen Teilen des Haiku betrifft, so dürfen nur solche Satzzeichen verwendet werden, ohne die es nicht möglich ist, die poetische Absicht zu verwirklichen. Außerdem sind nur Kleinbuchstaben erlaubt.
zweiteilig
Schreiben Sie ein Haiku nicht in drei verschiedenen Sätzen – ein Dreivers sieht „zerrissen“ aus, wenn es am Ende jeder Zeile einen syntaktischen Schlussbruch gibt. Haiku sollten leicht und natürlich gelesen werden.
Es ist auch nicht empfehlenswert, ein Haiku in einem ganzen Satz zu schreiben. Teilen Sie das Haiku in zwei zusammenhängende Teile, trennen Sie sie durch Satzzeichen und semantische Aufschlüsselung. Versuchen Sie nicht, beide Teile des Verses zu verwenden, um dasselbe zu sagen: Je weiter die Teile voneinander getrennt sind – mit innerer Anziehungskraft – desto stärker fließt der Strom von einem Pol des Verses zum anderen. Zum Beispiel:
Indischer Sommer…
über den Straßenprediger
lachende kinder
(Wladislaw Wassiljew)
Das Auge sieht eine pittoreske, leicht ironische Szene, ohne Druck auf die Wahrnehmung des Lesers, wenn auch mit etwas Geheimnisvollem – die beiden Teile des Verses liegen ziemlich weit auseinander, aber bei genauem Hinsehen erkennt man die verbindenden Fäden, die den Zwischenraum zum Klingen bringen : die Wärme des Altweibersommers in der ersten Zeile und das Lachen der Kinder in der dritten, der Altweibersommer als letzte Insel des jahreszeitlichen Lebens der Natur und der Prediger als Mittler zwischen Mensch und "Wahrheit". "Sei wie Kinder" - fällt mir unter dem Lachen von Kindern ein ... Wer kommt zu Menschen und verkündet von der anderen Welt, von einem besseren Leben usw. in einer Zeit, in der diese Welt noch so gut und bezaubernd ist in ihrem letzten Wärmeausbruch vor der Herbstkälte, dem Erblühen der Kräuter, dem Fest der Farben der noch nicht verflogenen Blätter ...

Schreiben Sie nicht zu viel, aber schneiden Sie nicht rechts ab

Ein Haiku hat ein Minimum an Wörtern. Jeder bedeutet also viel. Bei der Erstellung eines Haiku werden nur die nötigsten, zutreffendsten Wörter ausgewählt.
Ich gehe morgens;
keine Spuren im Schnee
alles ist hinten.
(PAUL COOPER)
Wenn Sie in einem Haiku auf ein Wort verzichten können, versuchen Sie es zu vermeiden. Vermeiden Sie die Wiederholung von Wörtern, Wortstämmen, Bedeutungen – jegliches Öl – es sei denn, es handelt sich um eine bewusste Idee.
Es wird gesagt, dass Haiku ein Treffpunkt zwischen dem Autor und dem Leser ist. Eine solche Co-Creation ist nur möglich, wenn sich beide im selben semantischen und kulturellen Feld befinden. Was für eine Person einer Nation aus einem halben Wort heraus verständlich ist – und Haiku befasst sich ständig mit „halben Wörtern“ – mag für eine Person, die in einem anderen Land mit anderen Bräuchen, Gewohnheiten und Traditionen lebt, nicht verständlich sein.
Ebenso kann es sich als leeres Netz erweisen, die Erfahrung einer Person von einem anderen „emotionalen Planeten“ als dem Leser zu beschreiben. Wenn Sie also ein Haiku schreiben möchten, das andere Menschen verstehen können, überlegen Sie sich zunächst, wie Sie eine Brücke schlagen können von dem Bild, das in Ihrer Vorstellung auftaucht, zu dem Bild, das der potenzielle Leser haben sollte.
Spätherbst.
Ich denke allein
"Wie geht es meinem Nachbarn?"
(MATSUO BASHO)

Zeigen, nicht sagen!

Malen Sie ein Bild, das das Nötigste zeigt, aber geben Sie ein bisschen semantisches Schießpulver hinein. Konzentrieren Sie sich auf ein oder zwei miteinander verbundene Details, damit Sie das Ende des Fadens greifen und die gesamte Kugel abwickeln können. Der Leser selbst muss sich die Frage "Warum?" stellen. oder "Warum?" und finden Sie die Antwort selbst.
Hier am Ende
zu all meinen Sorgen
grünes Gras...
(TANEDA SANTOKA)
Erster Sommerregen.
Ich öffne und ...
Ich falte meinen Regenschirm zusammen.
(FELIX TAMMY)
Gehen wir zurück zu Bashos Haiku über die kleine Krabbe:
kleine Krabbe
Am Bein gelaufen.
Reines Wasser.
„Die spirituelle Einheit von Mensch und Natur, die Idee einer einzigen Essenz der Welt, offenbart sich im Bild eines kleinen Lebewesens - einer Krabbe, die sein Bein berührt. Dieses Bild schafft auch ein zusätzliches Gefühl von Transparenz, Frische und interagiert mit dem Bild von sauberem Wasser. In den ersten beiden Zeilen konzentriert sich die Aufmerksamkeit des Autors auf das Bild einer Krabbe, und der Raum des Haikus wird sozusagen auf ein Minimum komprimiert. Die letzte Zeile verschiebt die Grenzen des Dargestellten. Das darin enthaltene Bild spricht nicht nur von der Transparenz des Wassers, es dient auch dazu, den emotionalen Inhalt des Haikus aus dem Rahmen des Bildes eines einzelnen Phänomens in eine räumlich nicht begrenzte Ebene zu heben.
Das Gefühl soll nicht direkt in der äußeren Erscheinung des Haikus zum Ausdruck kommen, es wird nicht beschrieben oder gar benannt, sondern nur durch seine Manifestationen gezeigt. Die künstlerischen Ausdrucksmittel spielen eine bedeutende Rolle bei der Schaffung einer Atmosphäre, die zur Wahrnehmung dieses Gefühls führt. (TB Breslavets. "Poetik von Matsuo Basho").

Schreiben Sie über reale, nicht fiktive Ereignisse, verwenden Sie einfache Worte

Keine Notwendigkeit, aufgeblasen oder snobistisch zu sprechen oder "Worte" zu verwenden, die nur für Sie verständlich sind. Zeigen Sie alles, wie es ist. Aber verbinden Sie die Bilder innerhalb des Haiku so, dass sie verletzen, den Leser berühren, ihn zum Nachdenken anregen können. Stellen Sie sich vor, Sie sind der Regisseur eines Films und alles, was Sie haben, sind drei Momente und Bilder, die ohne Spezialeffekte gedreht werden können. Sie haben auch Gerüche, Berührungen, Hitze, Kälte, Schmerzen - alles, was mit den Sinnen gefühlt werden kann ... Wie würden Sie das dann sagen. Oder besser gesagt, sie zeigten es. Zum Beispiel die Tatsache, dass Sie abends die Nachricht erhalten haben, dass Ihre Freundin Sie verlassen hat, dass Sie die ganze Nacht nicht geschlafen haben und morgens trockenes Laub auf einem Feuer im Hof ​​verbrannt haben - weil Sie nichts mehr haben zu verbrennen, du hast nicht mal mehr Briefe?. .
Der Schmerz ließ bis zum Morgen nach -
nachdem ich mich beruhigt habe, brenne ich neben dem Haus
Herbstblätter...
(TIIDA DAKOTSU)
Oder vielleicht war es der Schmerz von einem Zahn oder von einer alten Wunde? Und es ist möglich. Aber es ist Sache des Lesers, zu entscheiden, welchen der Wege er wählt, Sie müssen nur diese Karte semantischer Straßen in drei Zeilen zeichnen ...

Haiku wurde im Mittelalter die Poesie des aufrichtigen Gefühls und des tiefen Denkens genannt.
Um den Leser auch nur für eine Sekunde zu verändern, das Ewige und das Vergängliche, das Natürliche und das Menschliche, das Erhabene und das Alltägliche in drei Zeilen zu vereinen - durch das Wenige viel zu sagen und dabei die enge Verbindung von allem zu zeigen existiert, muss ein Haiku in der Lage sein, Empfindungen, Erinnerungen und Gefühle zu verstärken. Eine solche semantische Konzentration und Genauigkeit kann auf verschiedene Weise erreicht werden.

Nicht kauen, nicht sprechen

Wichtige Prinzipien der Haiku-Dichtung sind Untertreibung, Mehrdeutigkeit und Nachgefühl.
Der Autor des Haiku benennt das Gefühl nicht, sondern ruft es hervor und drängt den Leser, seine Assoziationskette zu erweitern. Gleichzeitig muss das geschaffene Bild ohne Erklärung und Kauen selbst im Bewusstsein (oder Unterbewusstsein) des Lesers ankommen. Die Wirkung eines Haikus ist (laut Alexei Andreev) vergleichbar mit der Wirkung einer unvollendeten Brücke: Sie können sie nur dann zum „gegenüberliegenden Ufer“ überqueren, wenn Sie sie in Ihrer Vorstellung fertigstellen.
Intuitives Vordringen über den sicht- und fühlbaren Rand der Welt hinaus ist gewährleistet durch das äußerst präzise gewählte Maß an Understatement, Leere um die konkreten Striche des Alltäglichen in drei Haiku-Zeilen.
Das Gefühl, das Sie vermitteln möchten, sollte sozusagen in das Haiku selbst „eingegossen“ werden und nicht durch die Worte „was für eine Qual“, „ich fühle mich so schlecht“, „die Liebe ist weg“, „in die ich hineingefallen bin“ angedeutet werden Weltleid“ usw.
Und hier ist sie wieder
der einmal leise gesagt hat:
"Spätherbst..."
(TAKAHAMA KYOSHI)
Haiku durch Worte sollte zu den Toren der Erkenntnis führen, wonach die Worte selbst unnötig werden und es eine innere Pause der nichtverbalen intuitiven Erkenntnis gibt. Haiku verwendet, wie Poesie, die Worte der Sprache, um in den Raum der Nicht-Sprache einzudringen. (Nach der Schweigelehre im Zen, die die Haiku-Dichtung beeinflusst hat, ist das Wort ein unvollkommenes Kommunikationsmittel, es kann nur andeuten, andeuten.)
Ich koche Kartoffeln.
In der stillen Weite des Universums
das Baby weint...
(KAWAHIGASI HEKIGODO)
Nach dem Lesen muss der Leser eine emotionale Reaktion erfahren, woraufhin sich in einer zweiten Welle Assoziationen zu entfalten beginnen, die auf persönlichen und möglicherweise nicht-persönlichen Erfahrungen beruhen.
Geben Sie dem Leser keinen fertigen Big Mac, lassen Sie die Zutaten Ihres Haikus frisch und voller natürlicher Energie sein und sich erst im Kopf des Lesers verbinden.
Vollmond.
Wann immer derjenige, der mich gescholten hat,
War heute bei mir...
(ISSA)
und im größten Haus
Es gibt keinen Ort
für gepflückte Seerosen
(KONSTANTIN KARABCHEEV)

Verwenden Sie die Technik des Kontrasts und der Opposition -
Objekte, Flugzeuge, Phänomene, Empfindungen...

Schwere Glocke.
Und das ganz am Rand
Ein Schmetterling schläft.
(BUSON)
tropft auf die Dächer
in die Sommervoliere verlegt
Flusspferde
(Wjatscheslaw Kanin)
Im Stau stecken.
Schwimmt langsam
Weisse Wolke.
(JURI RUNOV)
Herbstschauer.
Versehentlich an einem Felsen hängengeblieben
Schmetterlingsflügel ...
(TAKAHAMA KYOSHI)

vergleichen, vergleichen

Platzieren Sie verwandte Objekte und Phänomene in der Nähe. Vergessen Sie einfach die Worte „wie“, „als ob“, „als ob“, „ähnlich“ – finden Sie einfach jene Punkte in Zeit und Raum, wo der Zufall von selbst passiert.
Tünche im Park
Baumstämme...
erste mini
(OLEG TENGU)
Weiße Zähne zeigen
Der Affe schreit heiser ...
Der Mond geht über dem Berg auf.
(TAKARAI KISAKU)
Durch den leichten Nebel
die helle Sonne bricht durch.
Unterdrückt auf der Erde...
(TIIDA DAKOTSU)
Palmsonntag
Austeilen
flauschige Kätzchen
(OLEG TENGU)
Mit einem gebrochenen Mond
im Spätherbst wurden die Gänse Freunde
auf meinem teich...
(TIIDA DAKOTSU)
Figurative Parallelität ist eine etwas kompliziertere Version des Vergleichs: die Verbindung ähnlicher Bilder in Bezug auf emotionale Färbung.
Die Wolken liegen
Zwischen Freunden. Gänse
Auf Wiedersehen im Himmel.
(MATSUO-BASIS)
IM BERGDORF
Geschichte der Nonnen
Über den ehemaligen Dienst am Hof ​​...
Tiefschnee ringsum.
(MATSUO BASHO)
liebe Flamme -
Ich gehe direkt über das Feld
Gänseblümchen verteilen...
(TAKAHAMA KYOSHI)
Das Jahr endet.
Gemütlich zusammengerollte Katze
auf meinen Knien...
(NATSUME SOSEKI)

Allgemeiner Saitenempfang

Die zweite Zeile kann sowohl aus der ersten als auch aus der dritten gelesen werden:
Vollmond
zwischen den Balkongittern
Katze Maulkorb
(LEONID POPOV)
Es gibt auch eine Ähnlichkeit zwischen dem Gesicht der Katze und dem Mond.
Glasscherben
Entlang der Bremsspur
Blätter rollen
(ANDREY SCHLYACHOW)
Magazin geschlossen
an der interessantesten Stelle
drehen
(LENA TALAYEVA)
die ganze Nacht
ohne Bewegung
Schnee fällt
(ALEKSEJ GROHOTOW)

Wortspiele, Verwendung von Homonymen, Wortspiele

Im Russischen gibt es viel weniger Homonyme als im Japanischen, aber sie können auch verwendet werden. Nur nachdenklich.
Wind im Garten
von einem Live-Thread gepackt
ein paar Kohlköpfe
(A. GROHOTOV)

Anspielungen, literarische und kulturgeschichtliche Assoziationen

Traum oder Realität?
Das Flattern einer Handvoll
Schmetterlinge...
(BUSON)
„Buson hat das greifbar authentische Gefühl eines Schmetterlings, der in eine Handvoll gedrückt wird, aber dieser spezielle Schmetterling kann breiter wahrgenommen werden – als menschliches Leben im Allgemeinen, und für einen besser vorbereiteten Leser werden die Wörter „Traum“ und „Schmetterling“ seitlich platziert nebenbei, wird unweigerlich eine Assoziation mit dem berühmten Gleichnis von Zhuangzi hervorrufen. Tom träumte einmal, er sei ein Schmetterling, und als er aufwachte, konnte er nicht verstehen, ob er Zhuangzi war, der träumte, er sei ein Schmetterling, oder ob er ein Schmetterling war, der träumte, sie sei Zhuangzi. So erweitert sich die Bedeutung des Gedichts immer mehr – so hinterlässt ein ins Wasser geworfener Stein zu den Seiten hin auseinanderlaufende Kreise auf dem Wasser. (T. Sokolova-Delyusina. "Japanische Poesie").
Im Meer, auf Steinen, schnitt sie sich die Beine:
Meerjungfrauenbucht.
(NATALIA KHARAG)
Die Tatsache, dass die Beine nicht nur in irgendeiner Bucht verletzt wurden, sondern gerade in der Meerjungfrau, nimmt dem Erleben eines einzelnen Menschen sofort das konkrete Ereignis – es wird an Andersens Märchen erinnert … „Die Meerjungfrau“ liest sich wie eine kulturhistorische Reminiszenz, d.h. wird als ein in der klassischen japanischen Poesie weit verbreitetes Mittel wahrgenommen. Der Vers wird natürlich und leicht wahrgenommen – gerade wegen des anmutig und lyrisch ausgeführten Appells an das Kulturelle.
Abgehender Frühling
In der Waka-Bucht
Eingeholt.
(MATSUO-BASIS)
Waka Bay ist im Frühling besonders schön.
Meine eigene Stimme
bringt mich zurück
Herbstwirbel...
(FINDE MEISETSU)
Dieser Vers bezieht sich auf das von Basho geschriebene Haiku und fügt dem, was der Älteste der Banane sagte, eine neue Dimension hinzu:
Ich werde das Wort sagen
Lippen einfrieren.
Wirbelwind im Herbst!

Ungewöhnlich im Gewohnten

Versuchen Sie, das Ungewöhnliche in einer vertrauten Situation zu zeigen. Mittelalterliche japanische Haijins haben viele Verse, die auf diesem Prinzip basieren, oft begleitet von einem Ausruf wie "und plötzlich - Glyzinienfarbe".
Aber davor war es das nicht
In der Nähe von Fuji diese Berge!
Klarer Herbstabend.
(TAKARAI KISAKU)
Frühlingsabend...
Ebene betont
rosa Wolke
(KONSTANTIN MIKYTYUK)
Das Flugzeug lenkt sozusagen die Aufmerksamkeit eines nahen Betrachters auf die Schönheit der Wolke. Aber - sozusagen wird diese Tatsache durch einen "natürlichen Zufall" sauber dargestellt.
Herbst...
Blütenblätter fallen
steh auf den kopf!
(GRIGORY BORUKAEV)
Blitzschnell
barfüßige Bäuerinnen gehen -
Hochwasserfeld ...
(TAKAHAMA KYOSHI)
Fliegen toben.
Strahlen auf der Tinte
Frühlingssonne...
(FINDE MEISETSU)
Karte in einer Pfütze
In allen Ländern
Flut
(MARINA HAGEN)

"Die vierte Zeile"

gelber Schmetterling
Flatterte davon. Es ist Zeit
Abendessen kochen.
(KITSUNE)
„Gelber Schmetterling…“ Gelb ist die Farbe der Trennung. "... der Schmetterling ... flog weg."
An der Oberfläche eine einfache Bedeutung - abgelenkt und jetzt an die Arbeit. Aber schauen Sie sich die vierte Zeile an - "es ist Zeit, wegzufliegen." Ist es Zeit für Jugend, Spiel, Liebe, Leben – jeder fühlt sich auf seine Weise. Das ist Lautstärke (freie Variabilität der Wahrnehmung). Nicht ohne Grund hat Kitsune das Wort „it’s time“ in der zweiten Zeile gelassen. Auch Satzzeichen sind wichtig. Sie geben das ursprüngliche natürliche Lesen. Wenn sich der Leser in einen Haiku-Leser verwandelt, beginnt er, die vierte Zeile und alle möglichen Bedeutungen zu sehen (wobei alle Satzzeichen beim Lesen entfernt werden). Beim erneuten Lesen wird der vorbereitete Leser eine andere Variante sehen:
gelber Schmetterling
die Zeit ist verflogen
Abendessen kochen
Zusammen mit dem Schmetterling flog weg und "es ist Zeit, Abendessen zu kochen." Eine erstaunliche Umwandlung des Adverbs "es ist Zeit" in ein Substantiv.

Kurz darüber, was man beim Haiku-Schreiben nicht tun sollte

1. Schreiben Sie nicht in Reimen, das vermittelt das Gefühl einer falschen Vervollständigung, und im Haiku gibt es immer eine angelehnte und einladende Tür mit Anspielungen.
2. Schreiben Sie nicht belehrend, hochtrabend oder sentenziös, geben Sie keine Urteile ab.
3. Haiku nicht "aus dem Kopf" erfinden, nicht mit dem Immateriellen, Abstrakten operieren, sondern die umgebende Welt und das eigene Erleben, auch wenn es imaginär ist, zum Thema des Haiku machen.
4. Versuchen Sie nicht, etwas in einem Haiku zu erklären, sondern zeigen Sie es einfach.
5. Schreiben Sie keine Aphorismen, die die einzige Idee aufzwingen, die Sie haben.
6. Schreiben Sie kein Tagebuch oder eine Geschichte darüber, wie ich meinen Sommer verbracht habe.
7. Schreiben Sie nicht über andere Zeiten als die Gegenwart oder schreiben Sie durch die Linse der Gegenwart – Haiku sollten das Gefühl vermitteln, dass sich Ereignisse vor Ihren Augen abspielen.
8. Vermeiden Sie explizite Metaphern, Vergleiche, Personifikationen etc. Eine Metapher ist zulässig, wenn sowohl ihre metaphorische als auch ihre wörtliche Lesbarkeit gleichermaßen möglich sind.
9. Empfang um des Empfangs willen, Schönheit um der Schönheit willen usw. macht das Haiku flach und ohne Unmittelbarkeit. Wortspiel, Grafiktricks etc. sind nur dann gut, wenn sie sinnvoll sind – wie in jedem künstlerischen Text.
das Tor schlug zu
Nachts schließen
Kamillenblätter
(ETHEL JANOVA)
ausgezogen
blies aus
Löwenzahn in einer Vase
(KONSTANTIN MIKYUTIK)
Scherben des Himmels
Hastig zusammengeklebt
Schwarze Zweige.
(VALERIA APRIL)

Suchen Sie nach dem Geheimnis. Unfertige Brücke

Wenn zwei verständliche Bilder in einem Haiku verglichen oder gegenübergestellt werden, ist damit alles klar, eine Brücke wird gebaut und ermöglicht uns, von einem sichtbaren Raum zum anderen zu gelangen. Aber es gibt Haiku, in denen nur ein Ufer sichtbar ist – dasjenige, von dem aus alles beginnt, auf dem ein Ende der Brücke steht. Der andere verliert sich im mysteriösen Dunst des Unausgesprochenen im Vers. Wir können die Tiefe und verführerische Schönheit des Seins nur durch die kunstvoll geschaffenen Zwischenzeilen des Haikus spüren, aber zerlegen Sie das schwer fassbare Aroma, das einen solchen Vers umgibt, in seine Bestandteile – es ist nicht so einfach, Sie können es nur einatmen ... Wir müssen zuhören ganz intensiv, sanft und tief, fast meditativ zur Welt, zur Natur, zur eigenen Seele, und dann offenbart es sich vielleicht dem Betrachter...
duftendes Kleid
Achtlos auf den Boden geworfen.
Frühlingsdämmerung.
(BUSON)
Schlagzeilen
Ich schaue gedankenlos
alter Frühling...
(TAKAHAMA KYOSHI)
Den ganzen Tag schwieg ich.
Ging ans Meer, schaute -
Flutwellen...
(TANEDA SANTOKA)
surfen stürzt ab.
Mädchen mit Telefon
schaut aufs Wasser
(GLEB GEHEIMNIS)

Und schließlich - eine orientalische Parabel, die Haiku-Poesie widerspiegelt.
Drei Jahre lang bereitete sich der neue Kaisergarten auf die Eröffnung vor. Schließlich waren alle Arbeiten abgeschlossen, und der Kaiser lud den gesamten Adel ein, die Schönheit des Gartens zu bewundern.
Alle waren begeistert und überhäuften sich mit Komplimenten. Doch den Kaiser interessierte die Meinung von Meister Lin-chi, der als unübertroffener Kenner dieser Kunstform galt. Als der Kaiser mit Ling-chi sprach, drehten sich alle Anwesenden um und es herrschte Stille. Ling Chi antwortete:
- Seltsam, aber ich sehe kein einziges trockenes Blatt. Wie kann Leben ohne Tod existieren? Weil es hier keine trockenen Blätter gibt, ist der Garten tot. Ich denke, es wurde heute Morgen sehr sorgfältig gefegt. Bestellen Sie einige trockene Blätter zu bringen.
Als die Blätter gebracht und verstreut wurden, begann der Wind mit ihnen zu spielen. Das Rauschen der Blätter - und der Garten erwachte zum Leben! Meister sagte:
- Jetzt ist alles in Ordnung. Ihr Garten ist wunderschön, aber er war zu gut gepflegt.

Kunst wird am größten, wenn sie sich nicht offenbart.

Haiku (manchmal Haiku) sind kurze, sich nicht reimende Gedichte, die die Sprache der Empfindung verwenden, um Emotionen und Bilder auszudrücken. Haiku sind oft von den Elementen der Natur, Momenten der Schönheit und Harmonie oder erlebten starken Emotionen inspiriert. Das Genre der Haiku-Poesie wurde in Japan geschaffen und später von Dichtern auf der ganzen Welt, einschließlich Russland, verwendet. Nachdem Sie diesen Artikel gelesen haben, werden Sie in der Lage sein, Haiku besser kennenzulernen und zu lernen, wie Sie Haiku selbst komponieren.

Schritte

Die Struktur des Haiku verstehen

Machen Sie sich mit der Lautstruktur des Haiku vertraut. Das traditionelle japanische Haiku besteht aus 17 Ons oder Klängen, die in drei Teile unterteilt sind: 5 Klänge, 7 Klänge und 5 Klänge. Im Russischen wird „er“ mit einer Silbe gleichgesetzt. Seit seiner Gründung hat das Haiku-Genre einige Veränderungen erfahren, und heute halten viele Haiku-Autoren, weder Japaner noch Russen, an der 17-Silben-Struktur fest.

• Silben im Russischen können aus einer unterschiedlichen Anzahl von Buchstaben bestehen, im Gegensatz zum Japanischen, wo fast alle Silben gleich lang sind. Daher kann ein Haiku mit 17 Silben im Russischen viel länger sein als ein ähnliches japanisches, was gegen das Konzept verstößt, ein Bild mit mehreren Tönen tief zu beschreiben. Wie bereits erwähnt, gilt die 5-7-5-Form nicht mehr als obligatorisch, aber dies ist im Schullehrplan nicht vorgeschrieben, und die meisten Schüler lernen Haiku nach konservativen Maßstäben.
• Wenn Sie sich beim Schreiben eines Haiku nicht für die Anzahl der Silben entscheiden können, beziehen Sie sich auf die japanische Regel, dass Haiku in einem Atemzug gelesen werden sollten. Das bedeutet, dass die Länge des Haikus auf Russisch zwischen 6 und 16 Silben variieren kann. Lesen Sie zum Beispiel das von V. Markova übersetzte Haiku von Kobayashi Issa:
  • Ah, zertrampelt nicht das Gras! Es gab Glühwürmchen Gestern nachts.

1. Verwenden Sie ein Haiku, um zwei Ideen zu vergleichen. Japanisches Wort Kiru, was Schneiden bedeutet, bezieht sich auf das sehr wichtige Prinzip, ein Haiku in zwei Teile zu zerlegen. Diese Teile sollten grammatikalisch und bildlich nicht voneinander abhängen.

   • Im Japanischen werden Haiku oft in derselben Zeile geschrieben, wobei gegensätzliche Ideen durch getrennt sind kireji, oder Wort schneiden, das hilft, Ideen und die Beziehung zwischen ihnen zu definieren und dem Gedicht grammatikalische Vollständigkeit zu verleihen. Normalerweise kireji am Ende einer Lautphrase platziert. Da es keine direkte Übersetzung gibt, kireji im Russischen wird es durch einen Bindestrich, Auslassungspunkte oder einfach durch Bedeutung bezeichnet. Beachten Sie, wie Buson die beiden Ideen in einem seiner Haiku getrennt hat:
     • Ich schlug mit einer Axt und erstarrte ... Was für ein Duft wehte im Winterwald!
   • Im Russischen wird Haiku normalerweise in drei Zeilen geschrieben. Passende Ideen (von denen es nicht mehr als zwei geben sollte) werden durch das Ende einer Zeile und den Beginn einer anderen oder durch Satzzeichen oder einfach durch ein Leerzeichen "geschnitten". So sieht es am Beispiel der russischen Übersetzung von Busons Haiku aus:
     • Gepflückte Pfingstrose - Und ich bin verloren. Abendstunde
   • So oder so geht es vor allem darum, einen Übergang zwischen den beiden Teilen zu schaffen, sowie die Bedeutung des Gedichts zu vertiefen, indem man den sogenannten "inneren Vergleich" hinzufügt. Das erfolgreiche Erstellen einer solchen zweiteiligen Struktur ist eine der schwierigsten Aufgaben beim Haiku-Schreiben. Dazu ist es allerdings notwendig, nicht nur allzu offensichtliche, banale Übergänge zu vermeiden, sondern diesen Übergang auch nicht völlig unbestimmt zu machen.

Wählen Sie ein Haiku-Thema

1. Konzentriere dich auf ein akutes Erlebnis. Haiku konzentriert sich traditionell auf die Details des Umfelds und der Umgebung, die mit dem menschlichen Zustand zusammenhängen. Haiku ist so etwas wie Kontemplation, ausgedrückt als objektive Beschreibung von Bildern oder Empfindungen, nicht verzerrt durch subjektive Urteile und Analysen. Nutzen Sie die Momente, in denen Sie etwas bemerken, auf das Sie sofort andere aufmerksam machen möchten, um Haiku zu schreiben.

   • Japanische Dichter haben traditionell versucht, durch Haiku flüchtige Bilder der Natur zu vermitteln, wie einen Frosch, der in einen Teich springt, Regentropfen, die auf Blätter fallen, oder eine Blume, die im Wind weht. Viele Menschen unternehmen spezielle Wanderungen, die in Japan als Ginkgo-Wanderungen bekannt sind, um Inspiration für das Komponieren von Haiku zu finden.
   • Moderne Haiku beschreiben nicht immer die Natur. Sie können auch ganz andere Themen haben, wie zum Beispiel das städtische Umfeld, Emotionen, Beziehungen zwischen Menschen. Es gibt auch ein separates Subgenre von Comic-Haiku.

2. Erwähnen Sie die Jahreszeiten. Die Erwähnung der Jahreszeiten oder ihres Wechsels oder „Saisonwort“ – kigo auf Japanisch – war schon immer ein wichtiges Element des Haiku. Ein solcher Hinweis kann direkt und offensichtlich sein, dh eine einfache Erwähnung des Namens einer oder mehrerer Jahreszeiten, oder er kann die Form einer subtilen Anspielung annehmen. Zum Beispiel kann das Gedicht die Blüte von Glyzinien erwähnen, die, wie Sie wissen, nur im Sommer stattfindet. Beachten Sie das Kigo im folgenden Haiku von Fukuda Chie-ni:

   • In der Nacht wickelte sich die Ackerwinde um Rund um die Wanne meines Brunnens... Ich nehme Wasser von einem Nachbarn!

3. Erstellen Sie einen Story-Übergang. Befolgen Sie das Prinzip, zwei Ideen in einem Haiku nebeneinander zu stellen, verwenden Sie Perspektivwechsel, wenn Sie ein ausgewähltes Thema beschreiben, um das Gedicht in zwei Teile zu unterteilen. Sie beschreiben beispielsweise, wie eine Ameise auf einem Baumstamm krabbelt, und stellen diesem Bild dann ein größeres Bild des gesamten Waldes gegenüber oder beispielsweise die Jahreszeit, in der sich die beschriebene Szene abspielt. Ein solcher Bildvergleich verleiht dem Gedicht eine tiefere metaphorische Bedeutung als eine einseitige Beschreibung. Nehmen wir als Beispiel das Haiku von Vladimir Vasiliev:

   • Indischer Sommer… Über den Straßenprediger Kinder lachen.

Verwenden Sie die Sprache der Gefühle

Werden Sie ein Haiku-Dichter

1. Suchen Sie nach Inspiration. Nach alten Traditionen verlassen Sie das Haus auf der Suche nach Inspiration. Gehen Sie spazieren und konzentrieren Sie sich dabei auf Ihre Umgebung. Welche Details fallen Ihnen auf? Warum sind sie bemerkenswert?

   • Tragen Sie immer einen Notizblock bei sich, damit Sie die Zeilen aufschreiben können, die Ihnen in den Sinn kommen. Schließlich können Sie nicht vorhersagen, in welchem ​​Moment ein Kieselstein, der in einem Bach liegt, eine Ratte, die über die Schienen läuft, oder skurrile Wolken, die über den Himmel fliegen, Sie dazu inspirieren wird, ein weiteres Haiku zu schreiben.
   • Lesen Sie Haiku von anderen Autoren. Die Kürze und Schönheit dieses Genres diente Tausenden von Dichtern aus der ganzen Welt als Inspirationsquelle. Das Lesen von Haiku anderer Leute wird Ihnen helfen, sich mit den verschiedenen Techniken des Genres vertraut zu machen, und Sie dazu inspirieren, Ihre eigenen Gedichte zu schreiben.

2. Trainieren. Wie jede andere Kunstform erfordert das Haiku-Schreiben Übung. Der große japanische Dichter Matsuo Basho sagte einmal: „Wiederhole deine Gedichte tausendmal laut.“ Schreiben Sie daher Ihre Gedichte so oft wie nötig um, um einen perfekten Ausdruck Ihrer Gedanken zu erreichen. Denken Sie daran, dass Sie nicht dem 5-7-5-Formular folgen müssen. Denken Sie auch daran, dass Haiku, die nach literarischen Standards geschrieben wurden, Kigo, eine zweiteilige Form, enthalten und auch ein objektives Bild der Realität in der Sprache der Empfindungen schaffen müssen.

   Verbinden Sie sich mit anderen Dichtern. Wenn Sie sich ernsthaft für Haiku-Poesie interessieren, dann sollten Sie einem Club oder einer Gemeinschaft von Liebhabern dieses Genres beitreten. Solche Organisationen gibt es auf der ganzen Welt. Es lohnt sich auch, ein Haiku-Magazin zu abonnieren oder Haiku-Magazine online zu lesen, um sich mit der Struktur von Haiku und den Regeln für deren Verfassen vertraut zu machen.

• Haiku wird auch „unvollendete“ Poesie genannt. Das bedeutet, dass der Leser das Gedicht selbst in seiner Seele beenden muss.
• Einige moderne Autoren schreiben Haiku, die kleine Fragmente von drei oder weniger Wörtern sind.
• Haiku hat seine Wurzeln im Haikai no Renga, einem Gedichtgenre, in dem Gedichte von Autorengruppen verfasst wurden und Hunderte von Zeilen lang waren. Das Haiku oder die ersten drei Zeilen der Renga-Gedichtkette zeigten die Jahreszeit an und enthielten das Wort „Schneiden“ (weshalb Haiku manchmal fälschlicherweise Haiku genannt wird). Als eigenständiges Genre setzt das Haiku diese Tradition fort.