Jakým směrem pracoval Majakovskij. Vladimir Mayakovsky - biografie, informace, osobní život. Počátek básnické činnosti Majakovského

Psaní

Dílo Majakovského dodnes zůstává na počátku vynikajícím uměleckým počinem ruské poezie. XX století Jeho díla nepostrádají ideologické zkreslení a propagandistickou rétoriku, ale nemohou přeškrtnout objektivní význam a rozsah Majakovského uměleckého talentu, reformní podstatu jeho básnických experimentů, které byly pro jeho současníky i pro básníkovy potomky spojeny s revoluce v umění.

Majakovskij se narodil v Gruzii, kde prožil dětství. Po smrti svého otce v roce 1906 se rodina přestěhovala do Moskvy, kde Mayakovsky vstoupil do 4. třídy pátého moskevského gymnázia. V roce 1908 byl odtud vyhnán a o měsíc později byl Majakovskij zatčen policií v podzemní tiskárně Moskevského výboru RSDLP. Během příštího roku byl zatčen ještě dvakrát. V letech 1910-1911 Majakovskij studoval v ateliéru umělce P. Kelina, poté studoval na malířské škole, seznámil se s umělcem a básníkem D. Burliukem, pod jehož vlivem se formoval Majakovského avantgardní estetický vkus.

Majakovskij psal své první básně v roce 1909 ve vězení, do kterého se dostal díky spojení s podzemními revolučními organizacemi. Básně debutujícího básníka byly psány spíše tradičním způsobem, který napodoboval poezii ruských symbolistů, a sám M. je okamžitě opustil. Opravdovým poetickým křtem bylo pro M. seznámení v roce 1911 s futuristickými básníky. V roce 1912 vydal pan M. spolu s dalšími futuristy almanach „Slap in the Face of Public Taste“ („Face in the Face of Public Taste“), podepsaný D. Burliukem, O. Kruchenykhem a V. Majakovského. Majakovského básněmi „Noc“ („Noc“) a „Ráno“ („Ráno“), v nichž šokujícím způsobem hlásal rozchod s tradicemi ruských klasiků, vyzval k vytvoření nového jazyka a literaturu, která by odpovídala duchu moderních „strojů“ civilizace a úkolům revoluční přeměny světa. Praktickým ztělesněním futuristických tezí deklarovaných Majakovským v almanachu bylo neustálé uvádění jeho básnické tragédie Vladimir M. v divadle Luna Park v Petrohradě v roce 1913. ("Vladimír M."). Osobně se autor uplatnil jako režisér a představitel hlavní role – básníka, který trpí v moderním městě, které nenávidí, který mrzačí duše lidí, kteří sice volí básníka za prince, ale nedokážou ocenit oběť udělal. V roce 1913 Majakovskij spolu s dalšími futuristy podnikl velké turné po městech SSSR: Simferopol, Sevastopol, Kerč, Oděsa, Kišiněv, Nikolajev, Kyjev, Minsk, Kazaň, Penza, Rostov, Saratov, Tiflis, Baku. Futuristé se neomezovali pouze na uměleckou interpretaci programu nového umění a snažili se svá hesla uvést do života prakticky, zejména i v oblékání a chování. Jejich básnická vystoupení, návštěvy kaváren nebo i obyčejná procházka městem často provázely skandály, rvačky a policejní zásahy.

Ve znamení vášně pro futuristická hesla restrukturalizace světa a umění je celé dílo M. předrevoluční doby, vyznačuje se patosem námitky buržoazní reality, která podle básníka , morálně ochromuje člověka, vědomí tragédie lidské existence ve světě zisku, vyzývá k revoluční obnově světa: básně „Inferno of the City“ („Hell of the City“, 1913), „Nate!“ („Nate!“, 1913), sbírka „Já“ (1913), básně „Oblak v kalhotách“ („Oblak v kalhotách“, 1915), „Flétna-spine“ („Flétna-spine“, 1915), „Válka a mír“ („Válka a mír“, 1916), „Člověk“ („Člověk“, 1916) aj. Básník se ostře ohradil proti první světové válce, kterou charakterizoval jako nesmyslný masakr: článek „Civilní šrapnel“ 1914), verš „Válka je vyhlášena“ („Válka je vyhlášena“, 1914), („Matka a večer zabiti Němci“, 1914) a další. S sarkastickou ironií básník odkazuje k pokryteckému světu byrokratů , kariéristé, kteří diskreditují poctivou práci, čisté svědomí a vysoké umění: („Hymn na soudce“, 1915), „Hymn na vědce“, („Hymn na vědce“, 1915), „Hymn na Chabar“ ( „Hymna na úplatek“, 1915) atd.

Vrcholem Majakovského předrevoluční kreativity je báseň „Oblak v kalhotách“, která se stala jakýmsi programovým dílem básníka, v němž nejjasněji a nejvýrazněji nastínil své světonázorové a estetické postoje. V básni, kterou sám básník nazval „katechismem moderního umění“, jsou proklamována a obrazně konkretizována čtyři hesla: „Pryč s láskou“, „Pryč se svým řádem“, „Pryč se svým uměním“, „Pryč se svým náboženství" - "čtyři výkřiky o čtyřech částech." Celou básní se jako leitmotiv prolíná obraz člověka, který trpí neúplností a pokrytectvím bytí, které ho obklopuje, protestuje a usiluje o skutečné lidské štěstí. Počáteční název básně – „Třináctý apoštol“ – byl cenzurou přeškrtnut, ale právě on hlouběji a přesněji vyjadřuje hlavní patos tohoto díla a celé rané tvorby Majakovského. Apoštol je Kristovo učení, povolaný uvést jeho učení do života, ale u M. se tento obraz rychle přibližuje tomu, který se později objevuje ve slavné básni O. Bloka „Dvanáct“. Dvanáct je tradiční počet nejbližších Kristových učedníků a výskyt v této sérii třináctého, pro biblické kánony „nadbytečné“, je apoštol vnímán jako výzva tradičnímu vesmíru, jako alternativní model nového pohledu na svět. . Třináctý apoštol Majakovského je jak symbolem revoluční obnovy života, o kterou básník usiloval, tak zároveň metaforou, která dokáže zprostředkovat skutečné měřítko poetického fenoménu mluvčího nového světa – Majakovského.

Tehdejší poezie Majakovského dává vzniknout nejen individuálním potížím a nedostatkům moderní společnosti, ale dává vzniknout samotné možnosti její existence, základním, fundamentálním principům jejího bytí, nabývá rozměrů kosmické vzpoury, v níž se básník cítí sám sobě rovný Bohu. Proto byla v jejich touhách zdůrazněna antitradičnost lyrického hrdiny Majakovského. Dosáhlo to maximální nehoráznosti, takže, zdá se, dávali „facky na vkus veřejnosti“, požadovali, aby si kadeřník „učesal ucho“ („Ničemu jsem nerozuměl...“), dřepnul a štěkal jako pes („Tak jsem se stal psem...“) a vyzývavě prohlašuje: „Miluji koukat, jak umírají děti...“ (“ Já “), hází po publiku během představení:“ Budu se smát a plivat radostně si plivni do tváře...“ („Nate!“). Spolu s vysokým růstem a hlasitým hlasem Majakovského to vše vytvořilo jedinečný obraz básníka-bojovníka, apoštola-předzvěsti nového světa. „Poetika raného Majakovského,“ píše O. Mjasnikov, „je poetikou grandióznosti.

V jeho poezii těch let je všechno nesmírně napjaté. Jeho lyrický hrdina se cítí být schopen a povinen řešit nejen úkoly a reorganizaci své duše, ale i celého lidstva, úkol nejen pozemský, ale i kosmický. Hyperbolizace a komplexní metaforizace jsou charakteristické rysy raného Majakovského stylu. Lyrický hrdina raného Majakovského se v měšťácko-maloburžoazním prostředí cítí krajně nepohodlně. Nenávidí a opovrhuje každým, kdo zasahuje do života Kapitálu jako lidské bytosti. Problém humanismu je jedním z ústředních problémů raného Majakovského.

Vladimir Majakovskij je plamenem 20. století. Jeho poezie je neoddělitelná od jeho života. Za pikantními sovětskými hesly revolucionáře Majakovského však lze rozeznat dalšího Majakovského – romantického rytíře, teurga, bláznivého zamilovaného génia.

Níže je stručná biografie Vladimíra Vladimiroviče Mayakovského.

Úvod

V roce 1893 se ve vesnici Baghdati v Gruzii narodil budoucí velký futurista Vladimir Mayakovsky. Říkali o něm: génius. Křičeli o něm: šarlatán. Ale nikdo nemohl popřít, že měl neuvěřitelný vliv na ruskou poezii. Vytvořil nový styl, který byl neoddělitelný od ducha sovětské éry, od nadějí té doby, od lidí žijících, milujících a trpících v SSSR.

Byl to muž rozporuplný. Řeknou o něm:

To je naprostý výsměch kráse, něze a Bohu.

Řeknou o něm:

Majakovskij vždy byl a zůstává nejlepším a nejtalentovanějším básníkem naší sovětské éry.

Mimochodem, tato krásná fotka je falešná. Mayakovsky se bohužel nikdy nesetkal s Fridou Kahlo, ale myšlenka jejich setkání je úžasná - oba jsou jako vzpoura a oheň.

Jedna věc je jistá: génius nebo šarlatán - Majakovskij navždy zůstane v srdcích ruských lidí. Někteří ho mají rádi pro svižnost a drzost jeho linií, jiní pro něhu a zoufalou lásku, která se skrývá v hlubinách jeho stylu. Jeho zlomený, vytržený z pout psaní, šílený styl, který se tak podobá skutečnému životu.

Život je boj

Majakovského život byl boj od začátku do konce: v politice, v umění i v lásce. Jeho první báseň je výsledkem zápasu, následkem utrpení: byla napsána ve vězení (1909), kam se dostal pro své sociálně demokratické přesvědčení. Začal svou tvůrčí dráhu, obdivoval ideály revoluce, a skončil ji, smrtelně rozčarován ze všeho: vše v ní je prolínání protikladů, boj.

Prošel jako červená nit historií a uměním a zanechal svou stopu v dalších dílech. Je nemožné napsat modernistickou báseň bez odkazu na Majakovského.

Básník Vladimir Majakovskij je podle vlastních slov:

Ale za touto drsnou válečnou fasádou je něco jiného.

krátký životopis

Když mu bylo pouhých 15 let, vstoupil do RSDLP (b), nadšeně se zabýval propagandou.

Od roku 1911 studoval na Moskevské škole malířství, sochařství a architektury.

Hlavní básně (1915): "Oblak v kalhotách", "Flétna-spine" a "Válka a mír". Tato díla jsou plná radosti před příchodem a poté následující revolucí. Básník je plný optimismu.

1918-1919 - revoluce, aktivně se angažuje. Vydává plakáty "Windows satiry ROSTA".

V roce 1923 se stal zakladatelem tvůrčího sdružení LEF (Levá fronta umění).

Majakovského pozdější díla Štěnice (1928) a Lázeňský dům (1929) jsou ostrou satirou na sovětskou realitu. Majakovskij je zklamaný. Možná to byl jeden z důvodů jeho tragické sebevraždy.

V roce 1930 spáchal Mayakovsky sebevraždu: zastřelil se a zanechal sebevražednou poznámku, ve které žádal, aby nikoho neobviňoval. Je pohřben na Novoděvičím hřbitově.

Umění

Irina Odoevtseva napsala o Mayakovském:

Obrovský, s kulatou, nakrátko oříznutou hlavou, vypadal spíš jako silná šlapka než jako básník. Poezii četl úplně jinak, než bylo u nás zvykem. Spíš herecky, i když - což herci nikdy nedělali - nejen dodržující, ale i zdůrazňující rytmus. Jeho hlas – hlas jednacího tribuna – najednou zahřměl tak, že sklo zazvonilo, pak zavrčel jako holub a zamumlal jako lesní potůček. Natáhl své obrovské ruce v teatrálním gestu směrem k ohromeným posluchačům a vášnivě jim nabídl:
Chceš, abych byl naštvaný z masa?
A jako nebe, měnící se v tónech,
Chceš, abych se stal nevýslovně jemným, -
Ne muž, ale mrak v kalhotách? ..

Postava Majakovského je viditelná v těchto řádcích: je to především občan, nikoli básník. Za prvé je to tribun, aktivista shromáždění. On je herec. Jeho raná poezie proto není popisem, ale výzvou k akci, nikoli prohlášením, ale performativem. Ani ne tak umění jako skutečný život. To platí alespoň pro jeho veřejné básně. Jsou expresivní a metaforické. Sám Mayakovsky připustil, že na něj udělaly dojem básně Andreje Belyho „Vypustil ananas do nebe“:

nízké basy.
vypustil ananas.
A když jsem popsal oblouk,
osvětlující okolí
ananas spadl
zářící do neznáma.

Ale je tu i druhý Majakovskij, který psal, aniž by na něj udělal dojem Belyho nebo revoluce - psal zevnitř, zoufale zamilovaný, nešťastný, unavený - ne válečník Majakovskij, ale něžný rytíř Majakovskij, obdivovatel Liličky Brika. . A poezie tohoto druhého Majakovského se nápadně liší od prvního. Básně Vladimira Majakovského jsou plné pronikavé zoufalé něhy, nikoli zdravého optimismu. Jsou ostré a smutné, na rozdíl od pozitivní veselosti jeho sovětských poetických apelů.

Majakovskij válečník prohlásil:

Číst! Závist! Jsem občan! Sovětský svaz!

Rytíř Majakovskij zacinkal okovy a mečem, matně připomínající teurga Bloka, tonoucího ve svých fialových světech:

Ohrada mysli je zlomena zmatkem,
řvu zoufalství, horečně hořím...

Jak spolu dva tak rozdílní lidé vycházeli v jednom Majakovském? Je těžké si to představit a nelze si to nepředstavit. Bez tohoto vnitřního boje v něm by nebyl takový génius.

Milovat

Tito dva Majakovští si rozuměli, pravděpodobně proto, že je oba poháněla vášeň: jeden měl vášeň pro spravedlnost a druhý pro femme fatale.

Možná stojí za to rozdělit život Vladimíra Majakovského do dvou hlavních období: před a po Lilichce Brik. Stalo se to v roce 1915.

Vypadala na mě jako monstrum.

Tak o ní psal slavný básník Andrej Voznesensky.

Ale Majakovskij tuhle miloval. S bičem...

Miloval ji – osudovou, silnou, „s bičem“ a řekla o něm, že když se milovala s Osyou, zamkla Voloďu v kuchyni a on „spěchal, chtěl nás, škrábal na dveře a plakal. .."

Jen takové šílenství, neuvěřitelné, dokonce zvrácené utrpení mohlo dát vzniknout poetickým liniím takové síly:

Nedělej to, drahý, dobře, pojďme se teď rozloučit!

Všichni tři tedy žili a věčné utrpení podnítilo básníka k novým brilantním liniím. Kromě toho byly samozřejmě i další věci. Uskutečnily se cesty do Evropy (1922-24) a Ameriky (1925), v důsledku čehož měl básník dceru, ale Lilichka zůstala vždy stejná, jediná, až do 14. dubna 1930, kdy napsal „Lily "Miluj mě", zastřelil se básník a nechal prsten s vyrytým LÁSKOU - Lilia Yuryevna Brik. Pokud prstenem zatočíte, ukázalo se věčné „Miluji lásku, lásku“. Zastřelil se navzdory svým vlastním liniím, svému věčnému vyznání lásky, které ho učinilo nesmrtelným:

A nevrhnu se do rozpětí a nebudu pít jed a nebudu moci stisknout spoušť nad spánkem ...

kreativní dědictví

Dílo Vladimíra Majakovského se neomezuje pouze na jeho dvojí poetické dědictví. Zanechal po sobě hesla, plakáty, divadelní hry, představení a filmové scénáře. Stál vlastně u zrodu reklamy – Majakovskij z ní udělal to, čím je nyní. Majakovskij přišel s novým metrem – žebříkem – i když někteří tvrdí, že tento metr vygenerovala touha po penězích: redaktoři platili za básně řádek po řádku. Tak či onak to byl inovativní krok v umění. Vladimir Mayakovsky byl také herec. Sám režíroval film „Mladá dáma a chuligán“ a hrál v něm hlavní roli.

V posledních letech ho však pronásledoval neúspěch. Jeho hry Štěnice a Bathhouse selhaly a on se pomalu propadal do deprese. Adept veselosti, odvahy, boje, skandalizoval, hádal se a oddával se zoufalství. A začátkem dubna 1930 časopis „Press and Revolution“ odstranil z tisku pozdrav „Velkého proletářského básníka“ a šířily se fámy: napsal sám. Tohle byla jedna z posledních ran. Majakovskij nesl neúspěch těžce.

Paměť

Mnoho ulic v Rusku, stejně jako stanic metra, je pojmenováno po Majakovském. V Petrohradě a v Moskvě jsou stanice metra "Majakovskaja". Kromě toho jsou po něm pojmenována divadla a kina. Jeho jméno nese i jedna z největších knihoven v Petrohradě. V roce 1969 byla objevena také malá planeta, která byla pojmenována po něm.

Biografie Vladimíra Mayakovského po jeho smrti neskončila.

Vladimír Vladimirovič Majakovskij(7. (19.) července 1893, Bagdátí, provincie Kutaisi – 14. dubna 1930, Moskva) – ruský sovětský básník.

Kromě poezie se jasně vyznamenal jako dramatik, scenárista, filmový režisér, filmový herec, výtvarník, redaktor časopisů LEF (Left Front), New LEF.

Vladimir Majakovskij se narodil ve vesnici Baghdati v provincii Kutaisi (v sovětských dobách se vesnice jmenovala Majakovskij) v Gruzii v rodině Vladimira Konstantinoviče Majakovského (1857-1906), který sloužil jako lesník třetí třídy v provincii Erivan. , od roku 1889 v bagdádském lesnictví. Básníkova matka, Alexandra Alekseevna Pavlenko (1867--1954), z rodiny kubánských kozáků, se narodila v Kuban. Jedna z babiček, Efrosinya Osipovna Danilevskaya, je sestřenicí autorky historických románů. Budoucí básník měl dvě sestry: Lyudmilu (1884-1972) a Olgu (1890-1949) a bratry Konstantina (zemřel ve třech letech na spálu) a Alexandra (zemřel v dětství).

V roce 1902 vstoupil Mayakovsky na gymnázium v Kutais. V červenci 1906 zemřel jeho otec na tetanus poté, co se píchl do prstu jehlou při šití papírů. Od té doby Majakovskij nesnesl špendlíky a sponky do vlasů, bakteriofobie zůstala celoživotní.

Po pohřbu svého otce se Majakovskij spolu s matkou a sestrami přestěhoval do Moskvy, kde nastoupil do IV. třídy 5. klasického gymnázia (nyní moskevská škola č. 91), kde studoval ve stejné třídě s Pasternakovým bratrem Shura. V březnu 1908 byl vyloučen z V. třídy pro neplacení školného.

Majakovskij publikoval první „půlbáseň“ v ilegálním časopise Impuls, který vydávalo třetí gymnázium. Podle něj, " dopadlo to neuvěřitelně revolučně a stejně ošklivě". V Moskvě se Majakovskij setkal s revolučně smýšlejícími studenty, začal se angažovat v marxistické literatuře a v roce 1908 vstoupil do RSDLP. Byl propagandistou v obchodním a průmyslovém obvodu, v letech 1908-1909 byl třikrát zatčen (v případu podzemní tiskárny, pro podezření ze spojení se skupinou anarchistických vyvlastňovatelů, pro podezření ze spoluúčasti na útěk politických odsouzených z věznice Novinsky). Mayakovsky básník život kreativní

V prvním případě byl propuštěn s předáním pod dohledem rodičů soudním verdiktem jako nezletilý, který jednal „bez pochopení“, ve druhém a třetím případě byl propuštěn pro nedostatek důkazů. Ve vězení Majakovskij „skandalizoval“, takže byl často přemisťován z jednotky do jednotky: Basmannaya, Meshchanskaya, Myasnitskaya a nakonec věznice Butyrskaya, kde strávil 11 měsíců na samotce č. 103.

Ve vězení v roce 1909 začal Mayakovsky znovu psát poezii, ale nebyl spokojen s tím, co napsal. Ve svých pamětech píše:

Vyšlo to na nohou a uplakané. Něco jako:

Lesy byly oděny do zlata, do purpuru, Slunce hrálo na hlavy kostelů. Čekal jsem: ale v měsících byly ztracené dny, Stovky únavných dnů.

Napsal celý sešit, jako je tento. Díky strážcům - byli odvedeni u východu. A pak bych to vytiskl! - "Já sám" (1922-1928). Navzdory takovému kritickému postoji Mayakovsky vypočítal začátek své práce z tohoto zápisníku. Z vězení po třetím zatčení byl v lednu 1910 propuštěn.

Po propuštění ze strany odešel. V roce 1918 napsal ve své autobiografii: „Proč ne ve straně? Komunisté pracovali na frontách. V umění a vzdělávání zatím existují kompromisy. Byl jsem poslán na ryby do Astrachaně.

V roce 1911 inspirovala básníka k malbě básníkova přítelkyně, bohémská umělkyně Eugenia Lang. Majakovskij studoval v přípravné třídě Stroganovské školy, v ateliérech umělců S. Yu. Zhukovsky a P. I. Kelin. V roce 1911 vstoupil na Moskevskou školu malířství, sochařství a architektury - jediné místo, kde byl přijat bez osvědčení o spolehlivosti. Poté, co potkal Davida Burliuka, zakladatele futuristické skupiny „Gilea“, vstoupil do poetického kruhu a připojil se k Cubo-Futurists.

První publikovaná báseň se jmenovala „Noc“ (1912), byla zařazena do futuristické sbírky „Facka do tváře veřejného vkusu“. V roce 1913 vyšla první sbírka Majakovského „Já“ (cyklus čtyř básní). Byla psána ručně, doplněna kresbami Vasilije Čekrygina a Lva Žegina a reprodukována litografickou metodou v nákladu 300 výtisků. Jako první oddíl byla tato sbírka zařazena do básníkovy básnické knihy „Prosté jako hučení“ (1916).

Také jeho básně se objevily na stránkách futuristických almanachů „Kobylí mléko“, „Mrtvý měsíc“, „Řvoucí Parnas“ atd., začaly vycházet v periodikách. Ve stejném roce se básník obrátil k dramaturgii. Programová tragédie „Vladimir Majakovskij“ byla napsána a inscenována. Kulisy k němu napsali umělci ze „Svazu mládeže“ P. N. Filonov a I. S. Shkolnik a sám autor působil jako režisér a performer hlavní role.

V únoru 1914 byli Majakovskij a Burliuk vyloučeni ze školy za veřejné vystupování. V letech 1914-1915 Mayakovsky pracoval na básni "Mrak v kalhotách". Po vypuknutí první světové války vyšla báseň „Válka je vyhlášena“.

V srpnu se Majakovskij rozhodl přihlásit jako dobrovolník, ale nebylo mu to povoleno, což vysvětluje politickou nespolehlivostí. Mayakovsky brzy vyjádřil svůj postoj ke službě v carské armádě v básni „Tobě!“, která se později stala písní. V červenci 1915 se básník setkal s Lilyou Yurievnou a Osipem Maksimovičem Brikem.

V letech 1915-1917 sloužil Majakovskij pod patronací M. Gorkého v armádě v Petrohradě na Automobilové škole. Vojáci nesměli tisknout, ale zachránil ho Osip Brik, který koupil básně „Flétna-hřbet“ a „Oblak v kalhotách“ za 50 kopejek za řádek a vytiskl je. Protiválečná lyrika: „Matka a večer zabiti Němci“, „Já a Napoleon“, báseň „Válka a mír“ (1915). Apel na satiru. Cyklus "Hymns" pro časopis "New Satyricon" (1915). V roce 1916 vyšla první velká sbírka „Simple as a lowing“. 1917 - „Revoluce. Poetická kronika“. 3. března 1917 vedl Majakovskij oddíl 7 vojáků, kteří zatkli velitele Automobilové výcvikové školy generála P. I. Secreteva. Je zvláštní, že krátce předtím, 31. ledna, Mayakovsky obdržel stříbrnou medaili „Za píli“ z rukou Secretevových. Během léta 1917 Majakovskij energicky žádal o uznání jeho nezpůsobilosti k vojenské službě a na podzim byl z ní propuštěn. Mayakovsky v roce 1918 hrál ve třech filmech založených na jeho vlastních scénářích. V srpnu 1917 se rozhodl napsat "Mystery Buff", která byla dokončena 25. října 1918 a inscenována k výročí revoluce (r. Vs. Meyerhold, art. K. Malevich)

17. prosince 1918 básník poprvé přečetl básně „Levý pochod“ z jeviště Námořnického divadla. V březnu 1919 se přestěhoval do Moskvy, začal aktivně spolupracovat v ROSTA (1919-1921), navrhoval (jako básník i jako umělec) propagandistické a satirické plakáty pro ROSTA („ROSTA Windows“). V roce 1919 byla vydána první sebraná díla básníka - „Vše, co složil Vladimir Mayakovsky. 1909--1919". V letech 1918-1919 vystupoval v novinách Art of the Commune. Propaganda světové revoluce a revoluce ducha. V roce 1920 dokončil psaní básně „150 000 000“, která odráží téma světové revoluce. V roce 1918 Mayakovsky zorganizoval skupinu Komfut (komunistický futurismus), v roce 1922 nakladatelství MAF (Moskevské sdružení futuristů), které vydalo několik jeho knih. V roce 1923 založil skupinu LEF (Left Front of the Arts), tlustý časopis LEF (v letech 1923-1925 vyšlo sedm čísel). Aktivně vycházeli Aseev, Pasternak, Osip Brik, B. Arvatov, N. Chuzhak, Treťjakov, Levidov, Shklovsky aj. Prosazoval Lefovy teorie produkčního umění, společenského řádu, literatury faktu. V této době vyšly básně „O tom“ (1923), „Kurským dělníkům, kteří těžili první rudu, dočasný pomník Vladimíra Majakovského“ (1923) a „Vladimir Iljič Lenin“ (1924).

Majakovskij považuje léta občanské války za nejlepší období svého života, v básni "Dobře!" prosperující 1927 nostalgické kapitoly. V letech 1922-1923 v řadě děl nadále trval na nutnosti světové revoluce a revoluce ducha - Čtvrtá internacionála, Pátá internacionála, Můj projev na janovské konferenci atd. V letech 1922-1924 Majakovskij podnikl několik zahraničních cest - Lotyšsko, Francie, Německo; psal eseje a básně o evropských dojmech: „Jak funguje demokratická republika? (1922); "Paříž (Rozhovory s Eiffelovou věží)" (1923) a řada dalších.

V roce 1925 se uskutečnila jeho nejdelší cesta: cesta do Ameriky. Majakovskij navštívil Havanu v Mexico City a po tři měsíce vystupoval v různých amerických městech s četbou poezie a reportážemi. Později vznikly básně (sbírka "Španělsko. - Oceán. - Havana. - Mexiko. - Amerika") a esej "Můj objev Ameriky".

V letech 1925-1928 hodně cestoval po Sovětském svazu a mluvil k různému publiku. Během těchto let publikoval básník díla jako „K soudruhu Nettě, parníku a muži“ (1926); "Napříč městy Unie" (1927); "Příběh slévače Ivana Kozyreva ..." (1928). V letech 1922-1926 aktivně spolupracoval s Izvestijami, v letech 1926-1929 s Komsomolskou pravdou. Byl publikován v časopisech: "Nový svět", "Mladá garda", "Spark", "Krokodýl", "Krasnaja Niva" atd. Pracoval v agitaci a reklamě, za což byl kritizován Pasternakem, Katajevem, Světlovem. .

V letech 1926-1927 napsal devět scénářů. V roce 1927 obnovil časopis LEF pod názvem „New LEF“. Celkem se jednalo o 24 čísel. V létě 1928 se Majakovskij rozčaroval z LEF a opustil organizaci i časopis. Ve stejném roce začal psát svůj osobní životopis „Já sám“. Od 8. října do 8. prosince - zájezd do zahraničí, na trase Berlín - Paříž. V listopadu vyšly svazky I. a II. Satirické hry Štěnice (1928) a Lázeňský dům (1929) nastudoval Meyerhold. Básníkova satira, zejména „Bath“, způsobila pronásledování z Rappovy kritiky.

V roce 1929 básník zorganizoval skupinu REF, ale již v únoru 1930 ji opustil a připojil se k RAPP. Mnozí badatelé Majakovského tvůrčího vývoje přirovnávají jeho básnický život k akci o pěti dějstvích s prologem a epilogem. Roli jakéhosi prologu v tvůrčí cestě básníka sehrála tragédie "Vladimir Majakovskij" (1913); a svět" (1915-1916) a "Člověk" (1916-1917), třetí dějství je hra "Mystery Buff" (první verze - 1918, druhá - 1920-1921) a báseň "150 000 000" (1919-1920), čtvrté dějství - básně "Miluji" (1922), "O tom " (1923) a "Vladimir Iljič Lenin" (1924), páté jednání - báseň "Dobrá!" (1927) a hry "Štěnice" (1928-1929) a "Koupel" (1929-1930), epilog - první a druhý úvod k básni "Nahlas" (1928--1930) a básníkovu umírajícímu dopisu "Všichni" (12. dubna 1930).

Zbytek Majakovského děl, včetně četných básní, tíhne k té či oné části tohoto obecného obrazu, který je založen na básníkových hlavních dílech. Majakovskij byl ve svých dílech nekompromisní, a proto nepohodlný. V dílech, které napsal koncem dvacátých let, se začaly objevovat tragické motivy. Kritici ho nazývali pouze „spolucestovatelem“ a nikoli „proletářským spisovatelem“, jak chtěl sám sebe vidět. V roce 1929 se pokusil o výstavu věnovanou 20. výročí své tvorby, ale všemožně mu to překáželo.

Žádné jiné dílo ruských básníků není tak plné ironie a výsměchu jako dílo Vladimíra Vladimiroviče Majakovského. neobyčejně ostré, aktuální a převážně společensky zaměřené.

Životopis

Majakovskij se narodil v Gruzii. Právě tam, ve vesnici Baghdadi, se 17. července 1893 narodil budoucí básník. V roce 1906, po smrti svého otce, se s matkou a sestrami přestěhoval do Moskvy. Za aktivní politickou funkci jde několikrát do vězení. Konec Už ve studentských letech začíná Majakovského futuristická cesta. Satira - spolu s šokující a bravurní - se stává charakteristickým znakem jeho poezie.

Futurismus se svým nihilistickým protestem však nedokázal plně obsáhnout plnou sílu Majakovského psaní a témata jeho básní začala rychle překračovat zvolený směr. Stále více slyšeli společenský podtext. Předrevoluční období v poezii Majakovského má dva výrazné směry: obviňující satirický, odhalující všechny nedostatky a nectnosti, katastrofální, za nímž strašlivá realita ničí člověka, který ztělesňuje ideál demokracie a humanismu.

Tak se satira v díle Mayakovského v nejranějších fázích jeho tvorby stala charakteristickým znakem básníka mezi jeho soudruhy v literární dílně.

Co je to futurismus?

Slovo „futurismus“ je odvozeno z latinského futurum, což znamená „budoucnost“. Tak se jmenuje avantgardní hnutí počátku 20. století, které se vyznačuje popíráním minulých úspěchů a touhou vytvořit v umění něco radikálně nového.

Vlastnosti futurismu:

Anarchie a rebelie.
Odmítání kulturního dědictví.
Pěstování pokroku a průmyslu.
Epatáž a patos.
Odmítání zavedených norem versifikace.
Experimenty v oblasti veršování s rýmem, rytmem, orientace na hesla.
Tvorba nových slov.

Všechny tyto principy se dokonale odrážejí v Majakovského poezii. Satira se do těchto inovací organicky propojuje a vytváří jedinečný styl, který je básníkovi vlastní.

co je satira?

Satira je způsob uměleckého popisu reality, jehož úkolem je odsuzovat, zesměšňovat, nestranně kritizovat společenské jevy. Satira nejčastěji používá nadsázku a grotesku k vytvoření zkresleného podmíněného obrazu, který ztělesňuje ošklivou stránku reality. Jeho hlavním charakteristickým rysem je výrazný negativní vztah k zobrazovanému.

Estetická orientace satiry je pěstováním hlavních humanistických hodnot: laskavosti, spravedlnosti, pravdy, krásy.

V ruské literatuře má satira hlubokou historii, její kořeny najdeme již ve folklóru, později migrovala na stránky knih díky A.P. Sumarokovovi, D.I. Fonvizinovi a mnoha dalším. Ve 20. století nezná síla Majakovského satiry v poezii obdoby.

Satira ve verších

Vladimir Majakovskij již v raných fázích své tvorby spolupracoval s časopisy New Satyricon a Satyricon. Satira tohoto období má nádech romantismu a je namířena proti buržoazii. Básníkovy rané básně jsou často srovnávány s Lermontovovými kvůli odporu autorova „já“ vůči okolní společnosti, kvůli výrazné vzpouře osamělosti. I když satira Majakovského je v nich jasně přítomná. Básně mají blízko k futuristickým kulisám, velmi originální. Mezi ně patří: „Nate!“, „Hymn na vědce“, „Hymn na soudce“, „Hymn na večeři“ atd. Již v názvech děl, zejména „hymny“, je slyšet ironie.

Porevoluční dílo Majakovského dramaticky mění svůj směr. Nyní jeho hrdinové nejsou dobře živení buržoazi, ale nepřátelé revoluce. Básně jsou doplněny hesly a reflektujícími okolní změny. Zde se básník projevil jako umělec, protože mnoho děl sestávalo z veršů a kresby. Tyto plakáty jsou součástí okenní série ROSTA. Jejich postavami jsou nezodpovědní rolníci a dělníci, bělogvardějci a buržoazie. Mnoho plakátů odsuzuje nectnosti modernity, které zůstaly z minulého života, protože porevoluční společnost se Mayakovskému zdá jako ideál a všechno špatné v ní je pozůstatkem minulosti.

Mezi nejznámější díla, kde satira Majakovského dosahuje vrcholu, patří básně „Sedící“, „O odpadcích“, „Báseň o Mjasnitské, o ženě a o celoruském měřítku“. Básník využívá grotesku k absurdním situacím a často mluví z pozice rozumu a zdravého porozumění skutečnosti. Veškerá síla Majakovského satiry je zaměřena na odhalení nedostatků a deformací světa kolem něj.

Satira ve hrách

Satira se v díle Majakovského neomezuje pouze na básně, projevila se i ve hrách a stala se pro ně významotvorným centrem. Nejznámější z nich jsou "Klop" a "Bath".

Hra "Banya" byla napsána v roce 1930 a již u vymezení jejího žánru začíná autorova ironie: "drama o šesti jednáních s cirkusem a ohňostrojem." Jeho konflikt spočívá v konfrontaci mezi úředníkem Pobedonosikovem a vynálezcem Chudakovem. Samotné dílo je vnímáno lehce a vtipně, ale ukazuje boj s nesmyslnou a bezohlednou byrokratickou mašinérií. Konflikt hry je vyřešen velmi jednoduše: z budoucnosti přichází „fosforečná žena“ a bere s sebou nejlepší představitele lidstva, tam, kde vládne komunismus a byrokratům nezbylo nic.

Hra "Štěnice" byla napsána v roce 1929 a na jejích stránkách je Majakovskij ve válce s buržoazií. Hlavní hrdina Pierre Skripkin se po nevydařeném manželství zázračně ocitne v komunistické budoucnosti. Je nemožné jasně pochopit postoj Majakovského k tomuto světu. Básníkova satira nemilosrdně zesměšňuje jeho nedostatky: stroje konají práci, láska je vymýcena... Skripkin se zde zdá být nejživějším a nejskutečnějším člověkem. Pod jeho vlivem se společnost postupně začíná hroutit.

Závěr

Vladimir Vladimirovič Majakovskij se stává důstojným pokračovatelem tradic M.E. Saltykova-Shchedrina a N.V. Gogola. V básních a divadelních hrách se mu daří trefně identifikovat všechny „vředy“ a nedostatky současné spisovatelské společnosti. Satira v díle Majakovského se výrazně zaměřuje na boj proti buržoazii, buržoazii, byrokracii, absurditě okolního světa a jeho zákonů.

Majakovského životopis obsahuje mnoho pochybných momentů, které nás nutí přemýšlet, kdo vlastně byl básník - sluha komunismu, nebo romantik? Stručná biografie Vladimíra Mayakovského vám umožní získat obecnou představu o životě básníka.

Spisovatel se narodil v Gruzii, ve vesnici. Bagdádí, provincie Kutaisi, 7. července 1893. Malá Vova studovala dobře a pilně, projevila zájem o malování. Brzy zažívá rodina Majakovského tragédii - otec umírá. Otec budoucího básníka pracoval jako lesník a jediný vydělával. Rodina, která zažila ztrátu blízkého člověka, se proto dostává do tíživé finanční situace. Dále nás biografie Mayakovského vede do Moskvy. Vladimír je nucen pomáhat matce vydělávat peníze. Nemá čas na hodiny, takže se nemůže pochlubit akademickými úspěchy. Během tohoto období Mayakovsky nesouhlasí s učitelem. V důsledku konfliktu se nejprve projeví rebelantská povaha básníka a o studium ztrácí zájem. Škola se rozhodne vyloučit budoucího génia ze školy kvůli špatným studijním výsledkům.

Životopis Mayakovského: mladá léta

Po škole Vladimir vstupuje do sociálně demokratické strany. Během tohoto období je básník několikrát zatčen. Vladimír v této době napsal svou první báseň. Po propuštění Majakovskij pokračoval ve své literární práci. Spisovatel se při studiu na gymnáziu setkává s Davidem Burliukem, který byl zakladatelem nového literárního hnutí – ruského futurismu. Brzy se stanou přáteli a to zanechá otisk na tématu Vladimírovy práce. Podporuje futuristy, přidává se k jejich řadám a píše poezii v tomto žánru. První díla básníka jsou datována rokem 1912. Brzy bude napsána známá tragédie "Vladimir Majakovskij". V roce 1915 byly dokončeny práce na nejvýraznější básni „Oblak v kalhotách“.

Biografie Mayakovského: milostné zážitky

Jeho literární tvorba se neomezovala pouze na propagandistické brožury a satirické bajky. Téma lásky je přítomno v životě a díle básníka. Člověk žije tak dlouho, dokud zažívá stav lásky, věřil tomu Majakovskij. Životopis a dílo básníka svědčí o jeho milostných zážitcích. Múza spisovatele - Lilya Brik, jeho nejbližší osoba, byla ve svých citech pro spisovatele nejednoznačná. Další velká láska Vladimíra - Tatyana Yakovleva - si ho nikdy nevzala.

Tragická smrt Majakovského

O záhadné smrti básníka se dodnes vedou protichůdné zvěsti. Spisovatel se 14. dubna 1930 za nevyjasněných okolností zastřelil ve svém pronajatém bytě v Moskvě. Vladimírovi bylo v té době 37 let. Zda to byla sebevražda, nebo zda Majakovskému pomohl jít na onen svět, lze jen hádat. Krátká biografie Mayakovského obsahuje důkazy, které potvrzují kteroukoli z verzí. Jedna věc je nesporná: země během jednoho dne ztratila skvělého básníka a velkého muže.