এস ইয়েসেনিনের গানে নেটিভ প্রকৃতির থিম। সের্গেই ইয়েসেনিনের গানে প্রকৃতির থিমের প্রবন্ধ আমি ঘাসের কম্বলে গান নিয়ে জন্মেছিলাম

এস ইয়েসেনিনের কাজে প্রকৃতির থিম

প্রকৃতির থিম এস. ইয়েসেনিনের সমস্ত কাজের মধ্য দিয়ে চলে এবং এর প্রধান উপাদান। উদাহরণস্বরূপ, "রাস" কবিতায় তিনি রাশিয়ান প্রকৃতি সম্পর্কে খুব স্নেহের সাথে কথা বলেছেন:

চারিদিকে অজ্ঞান হয়ে গেছি

স্প্রুস এবং বার্চ গাছের গ্রোভ

সবুজ তৃণভূমিতে ঝোপের মধ্য দিয়ে

নীল শিশিরের টুকরো আটকে আছে;

এবং কবি কত সুন্দরভাবে ভোরকে বর্ণনা করেছেন: "ভোরের লাল রঙের আলো হ্রদে বোনা হয়েছিল ..."

ইয়েসেনিনের মাস হল একটি "কোঁকড়া মেষশাবক" যেটি "নীল ঘাসে হাঁটে", "কাঠের অন্ধকার স্ট্র্যান্ডের পিছনে, অটল নীলে।"

আমরা বলতে পারি যে এস. ইয়েসেনিনের প্রায় সমস্ত কবিতায় প্রকৃতির থিম প্রকাশিত হয়েছে এবং কবি কেবল তার চারপাশের সমস্ত কিছু বর্ণনা করেননি, তবে মানবদেহের সাথে প্রাকৃতিক ঘটনাকেও তুলনা করেছেন: "হৃদয় কর্নফ্লাওয়ারের মতো জ্বলে, ফিরোজা জ্বলে। এটা।"

কবি "বসন্তে স্তব্ধ", যখন "পাখি চেরি গাছে তুষার ঝরছে, সবুজে ফুলে ও শিশিরে ভেসে বেড়াচ্ছে, এবং কান্ডের দিকে ঝুঁকে মাঠের মধ্যে হাঁটছে।" কবিতায় “প্রিয় দেশ! হৃদয় স্বপ্ন দেখে..." এস ইয়েসেনিন বলেছেন:

প্রিয় অঞ্চল! আমি আমার হৃদয় নিয়ে স্বপ্ন দেখি

বুকের জলে সূর্যের স্তুপ,

আমি হারিয়ে যেতে চাই

তোমার শত বাজানো সবুজে...

নম্র নানদের সাথে উইলোর তুলনা করে কবি তার জন্মভূমির প্রকৃতিকে প্রেমের সাথে বর্ণনা করেছেন।

জানালার উপরে এক মাস আছে। জানালার নিচে বাতাস আছে।

সিলভার পপলার রূপালী এবং হালকা।

এস ইয়েসেনিনের কবিতায়, প্রকৃতি জীবন্ত, আধ্যাত্মিক:

হে পালক ঘাস বনের পাশে,

তুমি আমার হৃদয়ের কাছাকাছি,

কিন্তু আপনার মধ্যেও গভীর কিছু লুকিয়ে আছে

সল্ট মার্শ বিষণ্ণতা।

তিনি গোলাপী আকাশ এবং ঘুঘু মেঘের জন্য আকুল।

কিন্তু পাহাড়ের ছাই কাঁপানো শীত নয়,

বাতাসের কারণে নীল সমুদ্র ফুটে ওঠে না।

বরফের আনন্দে পৃথিবী ভরে গেছে...

ইয়েসেনিনের প্রকৃতির বর্ণনা অন্য যে কোনোটির মতো নয়: তার "মেঘ একশত ঘোড়ার মতো পাখির কাছ থেকে আসে", "আকাশটি একটি থোকার মতো", "কুকুরের মতো, ভোরবেলা পাহাড়ের পিছনে ঘেউ ঘেউ করে", "সোনার স্রোতধারা"। সবুজ পাহাড় থেকে জলের প্রবাহ", "মেঘের ঘেউ ঘেউ, সোনালি দাঁতের উচ্চতা গর্জন করে..."

কবির জন্য, "সেপ্টেম্বর একটি ক্রিমসন উইলো ডাল দিয়ে জানালায় টোকা দিয়েছে" - তিনি তার জন্মগত প্রকৃতিকে বিদায় জানিয়েছেন, যা তিনি তার আত্মার গভীরতায় ভালবাসেন, কারণ "সবকিছু সাদা আপেল গাছ থেকে ধোঁয়ার মতো চলে যাবে," কারণ " আমরা সবাই, আমরা সবাই এই পৃথিবীতে ধ্বংসাত্মক, এটি ম্যাপেল গাছ থেকে নীরবে তামার পাতা প্রবাহিত হয়..." এবং কবি জিজ্ঞাসা করেন: "কোলাহল করো না, অ্যাস্পেন, ধুলো করো না, রাস্তা, গানটি ছুটে আসুক। দোরগোড়ায় প্রিয়তমার কাছে।"

এস. ইয়েসেনিনের কবিতা পড়ে, আপনি অনুভব করেন যে তার কবিতার শব্দগুলি খুব হৃদয় থেকে এসেছে, কারণ আপনি যদি সত্যিই আপনার ভূমি, আপনার মাতৃভূমির প্রকৃতিকে ভালোবাসেন তবে আপনি নিম্নলিখিত শব্দগুলি লিখতে পারেন:

কালো, তারপর দুর্গন্ধময় হাহাকার!

আমি কিভাবে তোমাকে আদর করতে পারি না, তোমাকে ভালবাসি না?

আমি হ্রদের উপর নীল রাস্তায় যাব,

  • ভূমিকা 2
  • 3
  • 7
  • 10
    • 10
    • 21
  • গ্রন্থপঞ্জি: 32

ভূমিকা

সের্গেই ইয়েসেনিন - রাশিয়ার সবচেয়ে জনপ্রিয়, সর্বাধিক পঠিত কবি।

এস. ইয়েসেনিনের কাজ শুধুমাত্র রাশিয়ান নয়, সেরা পৃষ্ঠাগুলির অন্তর্গত। বিশ্ব কবিতা, যা তিনি একজন সূক্ষ্ম, প্রাণময় গীতিকার হিসাবে প্রবেশ করেছিলেন।

ইয়েসেনিনের কবিতা অনুভূতির প্রকাশে আন্তরিকতা ও স্বতঃস্ফূর্ততার অসাধারণ শক্তি এবং নৈতিক অনুসন্ধানের তীব্রতা দ্বারা আলাদা। তার কবিতা সবসময়ই পাঠক ও শ্রোতার সঙ্গে খোলামেলা কথোপকথন। "আমার মনে হয় আমি আমার কবিতা লিখি শুধুমাত্র আমার ভালো বন্ধুদের জন্য," কবি নিজেই বলেছেন।

একই সময়ে, ইয়েসেনিন একজন গভীর এবং মূল চিন্তাবিদ। তার কাজের গীতিকার নায়কের অনুভূতি, চিন্তাভাবনা এবং আবেগের জগত - মানব সম্পর্কের ট্র্যাজিক ভাঙ্গনের একটি অভূতপূর্ব যুগের সমসাময়িক - জটিল এবং পরস্পরবিরোধী। কবি নিজেও তাঁর কাজের দ্বন্দ্ব দেখেছেন এবং সেগুলিকে এভাবে ব্যাখ্যা করেছেন: "আমি গান গেয়েছিলাম যখন আমার জমি অসুস্থ ছিল।"

তাঁর মাতৃভূমির একজন বিশ্বস্ত এবং প্রবল দেশপ্রেমিক, এস ইয়েসেনিন একজন কবি ছিলেন, তাঁর জন্মভূমির সাথে, মানুষের সাথে, তাঁর কাব্যিক সৃজনশীলতার সাথে অত্যাবশ্যকভাবে যুক্ত ছিলেন।

ইয়েসেনিনের কাজে প্রকৃতির থিম

প্রকৃতি হল কবির কাজের সর্বব্যাপী, প্রধান উপাদান এবং গীতিকার নায়ক এর সাথে সহজাতভাবে এবং জীবনের জন্য সংযুক্ত:

আমি ঘাসের কম্বলে গান নিয়ে জন্মেছি।

বসন্তের ভোর আমাকে রংধনুতে মোচড় দিয়েছিল"

("মা তার বাথিং স্যুটে বনের মধ্য দিয়ে হেঁটেছিলেন...", 1912);

"তুমি চিরকাল ধন্য হও,

যা বেড়ে ওঠা এবং মরতে এসেছিল"

("আমি আফসোস করি না, আমি কল করি না, আমি কাঁদি না ...", 1921)।

এস. ইয়েসেনিনের কবিতা (এন. নেক্রাসভ এবং এ. ব্লকের পরে) জাতীয় ল্যান্ডস্কেপ গঠনের সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য পর্যায়, যা দুঃখ, জনশূন্যতা এবং দারিদ্র্যের ঐতিহ্যবাহী মোটিফগুলির সাথে আশ্চর্যজনকভাবে উজ্জ্বল, বিপরীত রঙগুলি অন্তর্ভুক্ত করে, যেন জনপ্রিয় প্রিন্ট থেকে নেওয়া:

"নীল আকাশ, রঙিন চাপ,

<...>

আমার ভূমি! প্রিয় রস' এবং মর্দভা!";

" জলাভূমি এবং জলাভূমি,

স্বর্গের নীল বোর্ড।

কনিফেরাস গিল্ডিং

বন বাজছে";

"ওহ রাস' - একটি রাস্পবেরি ক্ষেত্র

আর নীল যে নদীতে পড়েছিল..."

"নীল চোষা চোখ"; "আপেল এবং মধুর মতো গন্ধ"; "ওহ, আমার রাস, মিষ্টি স্বদেশ, কুপির রেশমে মিষ্টি বিশ্রাম"; "রিং, আংটি, সোনার রস'..."

মিষ্টি গন্ধ, সিল্কি ঘাস, নীল শীতলতা সহ একটি উজ্জ্বল এবং রিংযুক্ত রাশিয়ার এই চিত্রটি ইয়েসেনিনের দ্বারা মানুষের আত্ম-সচেতনতায় প্রবর্তিত হয়েছিল।

অন্য যে কোনও কবির চেয়ে প্রায়শই, ইয়েসেনিন "ভূমি", "রাস", "মাতৃভূমি" ("রুশ", 1914; "তুমি রাশিয়া, আমার প্রিয়...", 1914; "প্রিয় ভূমি" এর ধারণাগুলি ব্যবহার করে! স্বপ্ন দেখার হৃদয়ে...", 1914; "কাটা শিং গাইতে শুরু করে...",<1916>; "ওহ, আমি বিশ্বাস করি, আমি বিশ্বাস করি, সুখ আছে...", 1917; "হে বৃষ্টি ও খারাপ আবহাওয়ার দেশ...",<1917>).

ইয়েসেনিন স্বর্গীয় এবং বায়ুমণ্ডলীয় ঘটনাগুলিকে একটি নতুন উপায়ে চিত্রিত করেছেন - আরও সুন্দরভাবে, গ্রাফিকভাবে, জুমরফিক এবং নৃতাত্ত্বিক তুলনা ব্যবহার করে। সুতরাং, তার বাতাস মহাজাগতিক নয়, ব্লকের মতো অ্যাস্ট্রাল হাইট থেকে ভাসছে, তবে একটি জীবন্ত প্রাণী: "একটি লাল, স্নেহময় গাধা," "একটি যুবক," "একটি স্কিমা-সন্ন্যাসী," "পাতলা ঠোঁটযুক্ত," " নাচ ট্রেপাক।" মাস - "ফায়াল", "কাক", "বাছুর", ইত্যাদি। আলোকসজ্জাগুলির মধ্যে, প্রথম স্থানে রয়েছে চাঁদ-মাসের চিত্র, যা ইয়েসেনিনের প্রায় প্রতিটি তৃতীয় রচনায় পাওয়া যায় (127টির মধ্যে 41টিতে - একটি খুব উচ্চ সহগ; 206টির মধ্যে "তারকা" ফেটে cf. কাজ, 29 তারার ছবি অন্তর্ভুক্ত)। তদুপরি, প্রায় 1920 পর্যন্ত প্রাথমিক কবিতাগুলিতে, "মাস" প্রাধান্য পেয়েছে (20 এর মধ্যে 18), এবং পরবর্তীতে - চাঁদ (21 এর মধ্যে 16)। মাসটি প্রথমে জোর দেয়, বাহ্যিক ফর্ম, চিত্র, সিলুয়েট, সমস্ত ধরণের অবজেক্ট অ্যাসোসিয়েশনের জন্য সুবিধাজনক - "ঘোড়ার মুখ", "মেষশাবক", "শিং", "কলব", "নৌকা"; চাঁদ হল, প্রথমত, আলো এবং এটি যে মেজাজকে উদ্ভাসিত করে - "পাতলা লেবু চাঁদের আলো", "নীল চাঁদের আলো", "চাঁদ একটি ভাঁড়ের মতো হেসেছিল", "অস্বস্তিকর তরল চাঁদ"। মাসটি লোককাহিনীর কাছাকাছি; এটি একটি রূপকথার চরিত্র, যখন চাঁদটি সুমধুর, রোমান্টিক মোটিফগুলি উপস্থাপন করে।

ইয়েসেনিন এক ধরণের "গাছ উপন্যাস" এর স্রষ্টা, যার গীতিকার নায়ক একটি ম্যাপেল এবং নায়িকারা বার্চ এবং উইলো। গাছের মানবীকৃত চিত্রগুলি "প্রতিকৃতি" বিশদ বিবরণ দিয়ে উত্থিত হয়েছে: বার্চের একটি "কোমর", "নিতম্ব", "বুক", "পা", "হেয়ারস্টাইল", "হেম" রয়েছে; ম্যাপেলের একটি "পা", "মাথা" রয়েছে " ("তুমি একটি ম্যাপেল") আমার পতিত, বরফের ম্যাপেল..."; "আমি প্রথম তুষার দিয়ে ঘুরে বেড়াচ্ছি..."; "আমার পথ"; "সবুজ চুলের স্টাইল...", ইত্যাদি)। বার্চ গাছ, মূলত ইয়েসেনিনের জন্য ধন্যবাদ, রাশিয়ার জাতীয় কাব্যিক প্রতীক হয়ে উঠেছে। অন্যান্য প্রিয় উদ্ভিদ হল লিন্ডেন, রোয়ান এবং বার্ড চেরি।

আগের কবিতার তুলনায় আরও সহানুভূতিশীল এবং আত্মার সাথে, প্রাণীদের চিত্রগুলি প্রকাশ করা হয়েছে, যা দুঃখজনকভাবে রঙিন অভিজ্ঞতার স্বাধীন বিষয় হয়ে উঠেছে এবং যার সাথে গীতিকার নায়কের রক্তের সম্পর্ক রয়েছে, যেমন "ছোট ভাই" ("কুকুরের গান") , "কাচালভের কুকুর", "শেয়াল", "গরু", "একটি কুত্তার ছেলে", "আমি নিজেকে প্রতারণা করব না...", ইত্যাদি)।

ইয়েসেনিনের ল্যান্ডস্কেপ মোটিফগুলি কেবল প্রকৃতিতে সময়ের সঞ্চালনের সাথেই ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত নয়, মানব জীবনের বয়স-সম্পর্কিত প্রবাহের সাথেও জড়িত - বার্ধক্য এবং বিবর্ণ হওয়ার অনুভূতি, অতীত যৌবন সম্পর্কে দুঃখ ("এই দুঃখ এখন ছড়িয়ে দেওয়া যাবে না ... ", 1924; "সোনালী গ্রোভ আমাকে নিরুৎসাহিত করেছে। ..", 1924; "কী একটি রাত! আমি পারি না...", 1925)। ই. বারাটিনস্কির পরে প্রায় প্রথমবারের মতো ইয়েসেনিন দ্বারা পুনর্নবীকরণ করা একটি প্রিয় মোটিফ হল তার পিতার বাড়ি থেকে বিচ্ছেদ এবং তার "ছোট স্বদেশ"-এ ফিরে আসা: প্রকৃতির চিত্রগুলি নস্টালজিয়ার অনুভূতিতে রঙিন হয়, স্মৃতির প্রিজমের মাধ্যমে প্রতিবিম্বিত হয় ( "আমি আমার বাড়ি ছেড়েছি...", 1918; "কনফেশন অফ আ হুলিগান", 1920; "এই রাস্তাটি আমার পরিচিত...",<1923>; "নীল শাটার সহ নিচু ঘর...",<1924>; "আমি উপত্যকার মধ্য দিয়ে হাঁটছি। আমার মাথার পিছনে একটি টুপি...", 1925; "আন্না স্নেগিনা", 1925)।

প্রথমবারের মতো তীব্রতার সাথে - এবং আবার বারাটিনস্কির পরে - ইয়েসেনিন প্রকৃতি এবং বিজয়ী সভ্যতার মধ্যে বেদনাদায়ক সম্পর্কের সমস্যাটি তুলে ধরেন: "ইস্পাতের রথ জীবন্ত ঘোড়াকে পরাজিত করেছিল"; "...তারা ঘাড় ধরে গ্রাম চেপেছে // রাজপথের পাথরের হাত"; "স্ট্রেইটজ্যাকেটের মতো, আমরা প্রকৃতিকে কংক্রিটে নিয়ে যাই" ("সোরোকাউস্ট", 1920; "আমি গ্রামের শেষ কবি...", 1920; "বিশ্ব রহস্যময়, আমার প্রাচীন পৃথিবী...", 1921 ) যাইহোক, পরবর্তী কবিতাগুলিতে কবি মনে হয় নিজেকে "পাথর এবং ইস্পাতের" প্রেমে পড়তে বাধ্য করেছেন, "ক্ষেত্রের দারিদ্র" ("অস্বস্তিকর তরল চাঁদের আলো") ভালবাসা বন্ধ করতে।<1925>).

ইয়েসেনিনের কাজের একটি উল্লেখযোগ্য স্থান চমত্কার এবং মহাজাগতিক প্রাকৃতিক দৃশ্য দ্বারা দখল করা হয়েছে, যা বাইবেলের ভবিষ্যদ্বাণীগুলির শৈলীতে ডিজাইন করা হয়েছে, তবে একটি মানব-ঐশ্বরিক এবং ঈশ্বর-যুদ্ধের অর্থ অর্জন করেছে:

"এখন তারার চূড়ায়

আমি তোমার জন্য পৃথিবী কাঁপিয়ে দিচ্ছি!";

"তাহলে আমি আমার চাকাগুলোকে ঘুরিয়ে দেব

সূর্য ও চাঁদ বজ্রপাতের মতো..."

ইয়েসেনিনের প্রকৃতির কবিতা, যা "পৃথিবীর সমস্ত জীবের প্রতি ভালবাসা এবং করুণা" (এম. গোর্কি) প্রকাশ করেছে, এটিও উল্লেখযোগ্য যে প্রথমবারের মতো এটি ধারাবাহিকভাবে প্রকৃতির সাথে প্রকৃতির তুলনা করার নীতি অনুসরণ করে, যা সম্পদের মধ্যে থেকে প্রকাশ করে। এর রূপক সম্ভাবনার: "চাঁদ একটি সোনার ব্যাঙের মতো // শান্ত জলের উপর ছড়িয়ে পড়ে..."; "রাই রাজহাঁসের গলায় বাজে না"; "কোঁকড়া কেশিক মেষশাবক - মাস // নীল ঘাসে হাঁটা", ইত্যাদি।

এস ইয়েসেনিনের কাজের লোক উদ্দেশ্য

তার আদি কৃষক জমির জন্য, রাশিয়ান গ্রামের জন্য, প্রকৃতির বন এবং ক্ষেত্রগুলির প্রতি ভালবাসা ইয়েসেনিনের সমস্ত কাজকে ছড়িয়ে দেয়। কবির কাছে রাশিয়ার ছবি জাতীয় উপাদান থেকে অবিচ্ছেদ্য; তাদের কারখানা, বৈজ্ঞানিক এবং প্রযুক্তিগত অগ্রগতি, সামাজিক এবং সাংস্কৃতিক জীবন সহ বড় শহরগুলি ইয়েসেনিনের আত্মায় কোনও প্রতিক্রিয়া জাগিয়ে তোলে না। এর মানে এই নয় যে কবি আমাদের সময়ের সমস্যা নিয়ে মোটেও চিন্তিত ছিলেন না বা তিনি গোলাপের চশমা দিয়ে জীবনকে দেখেন। তিনি সভ্যতার সমস্ত মন্দকে ভূমি থেকে বিচ্ছিন্নভাবে দেখেন, মানুষের জীবনের উত্স থেকে। "পুনরুজ্জীবিত Rus'" হল গ্রামীণ Rus'; ইয়েসেনিনের জীবনের বৈশিষ্ট্যগুলি হ'ল "রুটির প্রান্ত" এবং "মেষপালকের শিং"। এটা কোন কাকতালীয় ঘটনা নয় যে লেখক প্রায়শই লোকগীতি, মহাকাব্য, গীত, ধাঁধা এবং বানান আকারে ফিরে আসেন।

এটি তাৎপর্যপূর্ণ যে ইয়েসেনিনের কবিতায়, মানুষ প্রকৃতির একটি জৈব অংশ, সে এতে দ্রবীভূত হয়, তিনি আনন্দের সাথে এবং বেপরোয়াভাবে উপাদানগুলির শক্তির কাছে আত্মসমর্পণ করতে প্রস্তুত: "আমি আপনার শত-আংটিযুক্ত সবুজে হারিয়ে যেতে চাই "" "বসন্তের ভোর আমাকে রংধনুতে আবদ্ধ করেছে।"

রাশিয়ান লোককাহিনী থেকে ধার করা অনেক চিত্র তার কবিতায় তাদের নিজস্ব জীবনযাপন শুরু করে। প্রাত্যহিক গ্রামীণ জীবনের বৈশিষ্ট্য বহন করে তার প্রাণীদের চিত্রগুলিতে প্রাকৃতিক ঘটনাগুলি উপস্থিত হয়। প্রকৃতির এই অ্যানিমেশনটি তার কবিতাকে প্রাচীন স্লাভদের পৌত্তলিক বিশ্বদর্শনের মতো করে তোলে। কবি শরৎকালকে একটি "লাল ঘোড়ার" সাথে তুলনা করেছেন যে "তার মালে আঁচড় দেয়"; তার মাস একটি কাস্তে; সূর্যের আলোর মতো একটি সাধারণ ঘটনাকে বর্ণনা করে কবি লিখেছেন - "সবুজ পাহাড়ে সূর্যের তেল ঢেলে যায়।" পৌত্তলিক পৌরাণিক কাহিনীর অন্যতম কেন্দ্রীয় প্রতীক গাছটি তার কবিতার একটি প্রিয় চিত্র হয়ে ওঠে।

ইয়েসেনিনের কবিতা, এমনকি খ্রিস্টান ধর্মের ঐতিহ্যবাহী চিত্রগুলিতে পরিহিত, তার সারাংশে পৌত্তলিক হতে ক্ষান্ত হয় না।

আমি বেঞ্চে যাব, উজ্জ্বল সন্ন্যাসী,

মঠের স্টেপ্পে পথ।

এভাবেই কবিতাটি শুরু হয় এবং শেষ হয় শব্দ দিয়ে:

আনন্দময় সুখের হাসি দিয়ে

আমি অন্য তীরে যাচ্ছি,

ইথারিয়াল স্যাক্র্যামেন্টের স্বাদ নেওয়া হচ্ছে

খড়ের গাদা ও খড়ের গাদায় নামাজ পড়া।


এখানে, ইয়েসেনিনের ধর্ম। কৃষক শ্রম ও প্রকৃতি কবি খ্রীষ্টকে প্রতিস্থাপন করে:

আমি লাল ভোরের জন্য প্রার্থনা করি,

আমি স্রোত দ্বারা যোগাযোগ গ্রহণ.

যদি প্রভু তাঁর কবিতায় আবির্ভূত হন, তবে প্রায়শই কিছু প্রাকৃতিক ঘটনার রূপক হিসাবে ("স্কিমা-সন্ন্যাসী-বাতাস, একটি সতর্ক পদক্ষেপের সাথে / রাস্তার ধার বরাবর পাতাগুলি চূর্ণ করে, / এবং রোয়ান বুশের উপর চুম্বন করে / লাল অদৃশ্য খ্রিস্টের ঘা") বা একজন সাধারণ মানুষের প্রতিমূর্তি:

প্রভু এসেছিলেন ভালোবাসায় মানুষকে অত্যাচার করতে।

সে ভিখারি হয়ে গ্রামে গেল,

ওক গ্রোভের শুকনো স্টাম্পে একজন বৃদ্ধ দাদা,

তিনি তার মাড়ি দিয়ে একটি বাসি crumpet চিবিয়ে.

প্রভু কাছে এসেছিলেন, দুঃখ এবং যন্ত্রণা লুকিয়েছিলেন:

স্পষ্টতই, তারা বলে, আপনি তাদের হৃদয় জাগাতে পারবেন না ...

এবং বৃদ্ধ লোকটি তার হাত ধরে বলল:

"এখানে, এটি চিবাও ... আপনি একটু শক্তিশালী হবেন।"

যদি তার নায়করা ঈশ্বরের কাছে প্রার্থনা করে, তবে তাদের অনুরোধগুলি বেশ নির্দিষ্ট এবং একটি স্বতন্ত্র পার্থিব চরিত্র রয়েছে:

আমরাও প্রার্থনা করি ভাই, বিশ্বাসের জন্য,

যাতে আল্লাহ আমাদের ক্ষেতে সেচ দেন।

কিন্তু এখানে সম্পূর্ণরূপে পৌত্তলিক ছবি আছে:

কলঙ্কিত আকাশ

লাল ছানা চাটছে।

এটি ফসল, রুটির জন্য একটি রূপক, যা কবি দ্বারা দেবীকৃত। ইয়েসেনিনের পৃথিবী একটি গ্রাম, মানুষের পেশা কৃষক শ্রমিক। কৃষকের সর্বস্তরের মাতৃভূমি, গরু, ফসল। ইয়েসেনিনের আরেক সমসাময়িক, কবি ও লেখক ভি. খোদাসেভিচ বলেছেন যে ইয়েসেনিনের খ্রিস্টধর্ম "সামগ্রী নয়, কিন্তু রূপ, এবং খ্রিস্টান পরিভাষার ব্যবহার একটি সাহিত্যিক যন্ত্রের কাছে আসছে।"

লোককাহিনীর দিকে ফিরে, ইয়েসেনিন বুঝতে পেরেছেন যে প্রকৃতি, একজনের শিকড় ত্যাগ করা দুঃখজনক। একজন সত্যিকারের রাশিয়ান কবি হিসাবে, তিনি তার ভবিষ্যদ্বাণীমূলক মিশনে বিশ্বাস করেন, এই সত্য যে তার কবিতা, "রেসেদা ​​এবং পুদিনা খাওয়ানো" আধুনিক মানুষকে আদর্শের রাজ্যে ফিরে যেতে সাহায্য করবে, যা ইয়েসেনিনের জন্য "কৃষকের স্বর্গ"।

ইয়েসেনিনের গানে প্রাণীদের ছবি এবং "উডি মোটিফ"

এস ইয়েসেনিনের "উড মোটিফ" গানের কথা

এস. ইয়েসেনিনের প্রথম দিকের অনেক কবিতাই প্রকৃতির জীবনের সাথে এক অবিচ্ছেদ্য সংযোগের অনুভূতিতে আচ্ছন্ন (“ বাথিং স্যুটে মা…", "আমি আফসোস করি না, ডাকি না, কাঁদি না...")। কবি ক্রমাগত প্রকৃতির দিকে ফিরে যান যখন তিনি নিজের সম্পর্কে, তার অতীত, বর্তমান এবং ভবিষ্যৎ সম্পর্কে সবচেয়ে অন্তরঙ্গ চিন্তা প্রকাশ করেন। তার কবিতায়, তিনি একটি সমৃদ্ধ কাব্যিক জীবনযাপন করেন। একজন ব্যক্তির মতো, তিনি জন্মগ্রহণ করেন, বেড়ে ওঠেন। এবং মারা যায়, গান গায় এবং ফিসফিস করে, দুঃখ হয় এবং আনন্দ করে।

প্রকৃতির চিত্রটি গ্রামীণ কৃষক জীবনের সংসর্গের উপর নির্মিত, এবং মানব জগৎ সাধারণত প্রকৃতির জীবনের সাথে মেলামেশার মাধ্যমে প্রকাশিত হয়।

প্রকৃতির আধ্যাত্মিকতা ও মানবীকরণ লোককাব্যের বৈশিষ্ট্য। “প্রাচীন মানুষের জড় বস্তু সম্পর্কে প্রায় কোন জ্ঞানই ছিল না,” নোট এ. আফানাসিয়েভ, “সে সর্বত্র কারণ, অনুভূতি এবং ইচ্ছা খুঁজে পেয়েছিল। অরণ্যের কোলাহলে, পাতার কোলাহলে, গাছেরা নিজেদের মধ্যে যে রহস্যময় কথোপকথন করে, সে শুনতে পেল।"

শৈশব থেকেই, কবি এই জনপ্রিয় বিশ্বদৃষ্টিকে শুষে নিয়েছিলেন; কেউ বলতে পারে যে এটি তার কাব্যিক ব্যক্তিত্ব তৈরি করেছিল।

“সবকিছুই গাছ থেকে- এটাই আমাদের মানুষের চিন্তার ধর্ম... গাছই জীবন। গাছের ছবি দিয়ে ক্যানভাসে মুখ মুছতে মুছতে আমাদের লোকেরা নীরবে বলে যে তারা পাতা দিয়ে নিজেদের মুছে ফেলার প্রাচীন পিতাদের রহস্য ভুলে যায়নি, তারা নিজেদেরকে একটি সুপারমন্ডেন গাছের বীজ হিসাবে স্মরণ করে এবং, এর শাখাগুলির আচ্ছাদন, একটি তোয়ালেতে তাদের মুখগুলি নিমজ্জিত করে, তারা মনে হয় আপনার গালে অন্তত একটি ছোট শাখার ছাপ চায়, যাতে এটি একটি গাছের মতো শব্দ এবং চিন্তার শঙ্কু ঝরতে পারে এবং শাখা থেকে প্রবাহিত হতে পারে। আপনার হাত পুণ্যের ছায়া,” এস. ইয়েসেনিন তার কাব্যিক এবং দার্শনিক গ্রন্থ “দ্য কিস অফ মেরি”-তে লিখেছেন।

ইয়েসেনিনের জন্য, একটি গাছের সাথে মানুষের তুলনা একটি "চিন্তার ধর্ম" এর চেয়ে বেশি: তিনি কেবল মানুষ এবং প্রাকৃতিক বিশ্বের মধ্যে একটি নোডাল সংযোগের অস্তিত্বে বিশ্বাস করেননি, তিনি নিজেকে এই প্রকৃতির একটি অংশ বলে মনে করেছিলেন।

ইয়েসেনিনের "ট্রি রোম্যান্স" মোটিফ, এম. এপস্টাইন দ্বারা হাইলাইট করা, মানুষকে প্রকৃতির সাথে আত্তীকরণের ঐতিহ্যগত উদ্দেশ্যের দিকে ফিরে যায়। "মানুষ-উদ্ভিদ" এর ঐতিহ্যবাহী ট্রপের উপর নির্ভর করে, ইয়েসেনিন একটি "কাঠের উপন্যাস" তৈরি করেছেন, যার নায়করা হলেন ম্যাপেল, বার্চ এবং উইলো।

গাছের মানবীকৃত চিত্রগুলি "প্রতিকৃতি" বিশদ বিবরণ দিয়ে উত্থিত হয়: বার্চের "কোমর, নিতম্ব, স্তন, পা, চুলের স্টাইল, হেম, বিনুনি" এবং ম্যাপেলের "পা, মাথা" রয়েছে।

আমি শুধু আমার হাত বন্ধ করতে চাই

উইলোর গাছের নিতম্বের উপরে।

("আমি প্রথম তুষার দিয়ে ঘুরে বেড়াচ্ছি...", 1917),

সবুজ হেয়ারস্টাইল,

মেয়েদের স্তন,

হে পাতলা বার্চ গাছ,

পুকুরে তাকালেন কেন?

("সবুজ চুলের স্টাইল।", 1918)

আমি শীঘ্রই ফিরব না, শীঘ্রই না!

তুষারঝড় অনেকক্ষণ গাইবে এবং বাজবে।

গার্ড নীল Rus'

এক পায়ে পুরানো ম্যাপেল।

("আমি আমার বাড়ি ছেড়েছি...", 1918)

এম. এপস্টাইনের মতে, "বার্চ গাছ, মূলত ইয়েসেনিনের জন্য ধন্যবাদ, রাশিয়ার জাতীয় কাব্যিক প্রতীক হয়ে উঠেছে। অন্যান্য প্রিয় উদ্ভিদ হল লিন্ডেন, রোয়ান এবং বার্ড চেরি।"

সর্বাধিক প্লট-দৈর্ঘ্য, ইয়েসেনিনের কবিতায় সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য এখনও বার্চ এবং ম্যাপেল।

রাশিয়ান লোক এবং শাস্ত্রীয় কবিতায় বার্চ গাছ রাশিয়ার একটি জাতীয় প্রতীক। এটি স্লাভদের মধ্যে সবচেয়ে শ্রদ্ধেয় গাছগুলির মধ্যে একটি। প্রাচীন পৌত্তলিক আচার-অনুষ্ঠানে, বার্চ প্রায়ই বসন্তের প্রতীক "মেপোল" হিসাবে পরিবেশন করত।

ইয়েসেনিন, লোক বসন্তের ছুটির বর্ণনা দেওয়ার সময়, "ট্রিনিটি মর্নিং ..." (1914) এবং "ব্যাকওয়াটারের উপরে নলগুলি জর্জরিত ..." (1914) কবিতায় এই প্রতীকের অর্থে বার্চ গাছের উল্লেখ করেছেন।

ট্রিনিটি সকাল, সকালের ক্যানন,

গ্রোভের মধ্যে, বার্চ গাছগুলি সাদা বাজছে।

"ব্যাকওয়াটারের উপরে নলখাগড়া জর্জরিত" কবিতাটি সেমেটিক-ট্রিনিটি সপ্তাহের একটি গুরুত্বপূর্ণ এবং চিত্তাকর্ষক ইভেন্ট সম্পর্কে কথা বলে - পুষ্পস্তবক দিয়ে ভাগ্য বলা।

সুন্দরী মেয়েটা ভাগ্যের কথা বলল সাতটায়।

একটি ঢেউ ডোডার একটি পুষ্পস্তবক unraveled.

মেয়েরা পুষ্পস্তবক বুনে নদীতে ফেলে দেয়। পুষ্পস্তবক দ্বারা যা অনেক দূরে ভেসে গেছে, তীরে ভেসে গেছে, থেমে গেছে বা ডুবে গেছে, তারা তাদের জন্য অপেক্ষা করা ভাগ্যের বিচার করেছিল (দূর বা নিকটবর্তী বিবাহ, বালিকা, বিবাহিত ব্যক্তির মৃত্যু)।

ওহ, একটি মেয়ে বসন্তে বিয়ে করবে না,

সে তাকে বনের চিহ্ন দিয়ে ভয় দেখায়।

বসন্তের আনন্দময় স্বাগত মৃত্যুর কাছে আসার পূর্বাভাস দ্বারা ছেয়ে গেছে, "বার্চ গাছের ছাল খেয়ে ফেলা হয়েছে।" ছাল ছাড়া একটি গাছ মারা যায়, এবং এখানে সমিতি হল "বার্চ গাছ - মেয়ে"। "ইঁদুর", "স্প্রুস", "কাফন" এর মতো চিত্রগুলির ব্যবহার দ্বারা দুর্ভাগ্যের উদ্দেশ্যকে শক্তিশালী করা হয়।

"সবুজ চুলের স্টাইল" কবিতায়। (1918) ইয়েসেনিনের কাজে বার্চ গাছের চেহারার মানবীকরণ সম্পূর্ণ বিকাশে পৌঁছেছে। বার্চ গাছ একটি মহিলার মত হয়।

সবুজ হেয়ারস্টাইল,

মেয়েদের স্তন,

হে পাতলা বার্চ গাছ,

পুকুরে তাকালেন কেন?

পাঠক কখনই জানতে পারবেন না যে এই কবিতাটি কার সম্পর্কে - একটি বার্চ গাছ বা একটি মেয়ে। কারণ এখানে মানুষকে গাছের সাথে এবং গাছকে মানুষের সাথে তুলনা করা হয়েছে।

"আমি আফসোস করি না, আমি ডাকি না, আমি কাঁদি না..." (1921) এবং "গোল্ডেন গ্রোভ অস্বস্তি..." (1924) এর মতো কবিতাগুলিতে, গীতিকার নায়ক তার জীবনকে প্রতিফলিত করে এবং তার যৌবন:

আমি দুঃখ করি না, ডাকি না, কাঁদি না,

সাদা আপেল গাছ থেকে ধোঁয়ার মত সবকিছু চলে যাবে।

সোনায় শুকিয়ে গেছে,

আমি আর তরুণ থাকব না।

...এবং বার্চ চিন্টজের দেশ

এটি আপনাকে খালি পায়ে ঘুরে বেড়াতে প্রলুব্ধ করবে না।

"আপেল গাছের ধোঁয়া" - বসন্তে গাছের ফুল, যখন চারপাশের সবকিছু নতুন জীবনে পুনর্জন্ম হয়। "আপেল গাছ", "আপেল" - লোক কবিতায় এটি তারুণ্যের প্রতীক - "পুনরুজ্জীবিত আপেল", এবং "ধোঁয়া" ভঙ্গুরতা, ক্ষণস্থায়ীতা, অলীকতার প্রতীক। সংমিশ্রণে, তারা সুখ এবং তারুণ্যের ক্ষণস্থায়ী প্রকৃতিকে বোঝায়। বসন্তের প্রতীক বার্চেরও এই অর্থ রয়েছে। "বার্চ চিন্টজের দেশ" হ'ল শৈশবের "দেশ", সবচেয়ে সুন্দর জিনিসের সময়। ইয়েসেনিন যে "খালি পায়ে ঘুরে বেড়াতে" লিখেছেন তা অকারণে নয়, "খালি পায়ে শৈশব" অভিব্যক্তির সাথে একটি সমান্তরাল টানা যেতে পারে।

আমরা সবাই, এই পৃথিবীতে আমরা সবাই ধ্বংসশীল,

তামা চুপচাপ ম্যাপেল পাতা থেকে ঢেলে দেয়...

আপনি চিরকাল আশীর্বাদ করুন,

কি এসেছে ফুলে-ফেঁপে মরে।

আমাদের সামনে মানব জীবনের ক্ষণস্থায়ী প্রতীক। প্রতীকটি ট্রপের উপর ভিত্তি করে: "জীবন হল ফুল ফোটার সময়", শুকিয়ে যাওয়া হল মৃত্যুর পন্থা। প্রকৃতিতে, সবকিছু অনিবার্যভাবে ফিরে আসে, নিজেকে পুনরাবৃত্তি করে এবং আবার প্রস্ফুটিত হয়। মানুষ, প্রকৃতির বিপরীতে, এককালীন, এবং তার চক্র, প্রাকৃতিকের সাথে মিলিত, ইতিমধ্যেই অনন্য।

মাতৃভূমির থিমটি বার্চের চিত্রের সাথে ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত। প্রতিটি ইয়েসেনিন লাইন রাশিয়ার প্রতি সীমাহীন ভালবাসার অনুভূতি দ্বারা উষ্ণ হয়। কবির গানের শক্তি এই সত্যে নিহিত যে এতে মাতৃভূমির প্রতি ভালবাসার অনুভূতি বিমূর্তভাবে নয়, বরং স্পষ্টভাবে, দৃশ্যমান চিত্রগুলিতে, দেশীয় প্রাকৃতিক দৃশ্যের ছবির মাধ্যমে প্রকাশিত হয়েছে।

এটি "হোয়াইট বার্চ" এর মতো কবিতাগুলিতে দেখা যায়। (1913), "স্বদেশে ফেরা" (1924), "অস্বস্তিকর তরল চাঁদ" (1925)।

ম্যাপেল,অন্যান্য গাছের বিপরীতে, এটির রাশিয়ান কবিতায় এমন একটি নির্দিষ্ট, গঠিত রূপক কোর নেই। প্রাচীন পৌত্তলিক আচার-অনুষ্ঠানের সাথে যুক্ত লোককাহিনীর ঐতিহ্যে, এটি উল্লেখযোগ্য ভূমিকা পালন করেনি। রাশিয়ান শাস্ত্রীয় সাহিত্যে এটির কাব্যিক দৃষ্টিভঙ্গি মূলত 20 শতকে রূপ নেয় এবং তাই এখনও স্পষ্ট রূপরেখা অর্জন করেনি।

ম্যাপেলের চিত্রটি এস ইয়েসেনিনের কবিতায় সবচেয়ে বেশি তৈরি হয়েছে, যেখানে তিনি "গাছ উপন্যাস" এর এক ধরণের গীতিকবি নায়ক হিসাবে উপস্থিত হয়েছেন। ম্যাপেল একটি সাহসী, সামান্য রোলিকিং লোক, যার মাথার অগোছালো চুল রয়েছে, কারণ তার একটি বৃত্তাকার মুকুট রয়েছে, চুলের মাথা বা টুপির মতো। তাই তুলনা করার উদ্দেশ্য, প্রাথমিক মিল যা থেকে গীতিকবিতার নায়কের চিত্র গড়ে উঠেছে।

কারণ সেই পুরনো ম্যাপেল

মাথাটা আমার মতই লাগছে।

("আমি আমার বাড়ি ছেড়েছি...", 1918)

"সন অফ আ বিচ" (1824) কবিতায়, গীতিকার নায়ক তার হারিয়ে যাওয়া যৌবন নিয়ে দুঃখিত, যা "এর গোলমাল ম্লান করে দিয়েছে"

জানালার নিচে পচে যাওয়া ম্যাপেল গাছের মতো।

লোক কবিতায়, একটি পচা বা শুকনো গাছ শোকের প্রতীক, প্রিয় কিছু হারানো যা ফিরে পাওয়া যায় না।

নায়ক তার যৌবনের প্রেমের কথা মনে রেখেছেন। এখানে প্রেমের প্রতীক হল ভাইবার্নাম, এর "তিক্ত" শব্দার্থ সহ; এটি "হলুদ পুকুর" এর সাথেও মিলিত। জনপ্রিয় কুসংস্কারে, হলুদ রঙ বিচ্ছেদ এবং দুঃখের প্রতীক। অতএব, আমরা বলতে পারি যে তিনি যে মেয়েটিকে পছন্দ করেছিলেন তার সাথে বিচ্ছেদ ইতিমধ্যে ভাগ্য দ্বারা নির্ধারিত হয়েছিল।

স্লাভদের নৃতাত্ত্বিক কিংবদন্তিতে, ম্যাপেল বা সিকামোর এমন একটি গাছ যেখানে একজন ব্যক্তি পরিণত হয় ("শপথ")। এস. ইয়েসেনিন ম্যাপেল গাছকে নৃতাত্ত্বিক রূপ দেয়; এটি তার সমস্ত সহজাত মানসিক অবস্থা এবং জীবনের সময়কাল সহ একজন ব্যক্তি হিসাবে উপস্থিত হয়। "তুমি আমার পতিত ম্যাপেল ..." (1925) কবিতায়, গীতিকার নায়ক তার সাহসের সাথে একটি ম্যাপেলের মতো, তিনি নিজের এবং ম্যাপেলের মধ্যে একটি সমান্তরাল আঁকেন:

এবং, একজন মাতাল প্রহরীর মতো, রাস্তায় বের হচ্ছে,

তিনি একটি তুষারপাতের মধ্যে ডুবে গিয়ে তার পা হিমায়িত করেছিলেন।

ওহ, এবং আমি নিজেই আজকাল কিছুটা অস্থির হয়ে পড়েছি,

আমি এটি একটি বন্ধুত্বপূর্ণ মদ্যপান পার্টি থেকে বাড়িতে করা হবে না.

এই কবিতাটি কার সম্পর্কে কথা বলছে - এটি সর্বদা পরিষ্কার নয় - একজন ব্যক্তি বা একটি গাছ।

সেখানে আমি একটি উইলোর সাথে দেখা করেছি, সেখানে আমি একটি পাইন লক্ষ্য করেছি,

আমি গ্রীষ্ম সম্পর্কে তুষারঝড়ের সময় তাদের কাছে গান গেয়েছি।

আমি নিজেকে একই ম্যাপেল বলে মনে হচ্ছিল ...

একটি ম্যাপেল এর "চিন্তাহীন কোঁকড়া মাথা" এর সাথে স্মরণ করিয়ে দেয়, পপলারএকই সময়ে অভিজাতভাবে "পাতলা এবং সোজা।" এই সরুতা এবং ঊর্ধ্বমুখী প্রচেষ্টা পপলারের একটি স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য, যা আমাদের দিনের কবিতায়।

"ভিলেজ" (1914) কবিতায় এস. ইয়েসেনিন পপলার পাতাকে রেশমের সাথে তুলনা করেছেন:

রেশম পপলার পাতায়।

এই তুলনাটি সম্ভব হয়েছিল যে পপলার পাতাগুলির একটি দ্বিগুণ গঠন রয়েছে: বাইরের দিকে পাতাগুলি চকচকে সবুজ, যেন পালিশ করা, ভিতরে তারা ম্যাট সিলভার। সিল্ক ফ্যাব্রিকেরও একটি দ্বিগুণ রঙ রয়েছে: ডান দিকটি চকচকে এবং মসৃণ, এবং বাম দিকটি ম্যাট এবং অভিব্যক্তিহীন। যখন রেশম ঝিকিমিকি করে, তখন রঙের ছায়াগুলি পরিবর্তন হতে পারে, ঠিক যেমন পপলারের পাতাগুলি সবুজ-রূপালি রঙের সাথে বাতাসে ঝিলমিল করে।

পপলার রাস্তার ধারে জন্মায় এবং তাই কখনও কখনও খালি পায়ে ঘুরে বেড়ানোর সাথে যুক্ত হয়। ঘোরাঘুরির এই থিমটি "টুপি ছাড়া, বাস্ট ন্যাপস্যাক সহ..." (1916) কবিতায় প্রতিফলিত হয়েছে।

গীতিকবিতা নায়ক - পপলারের শান্ত কোলাহলের নিচে পরিভ্রমণকারী "ঘুরে বেড়ায়"। এখানে মানব পরিভ্রমণকারী এবং বৃক্ষ পরিভ্রমণকারী একে অপরের প্রতিধ্বনি করে এবং থিম প্রকাশে আরও সূক্ষ্মতা অর্জনের জন্য একে অপরের পরিপূরক।

ইয়েসেনিনের রচনায়, পপলারগুলিও বার্চের মতো মাতৃভূমির লক্ষণ।

স্বদেশকে বিদায় জানিয়ে বিদেশের মাটিতে পাড়ি জমান নায়কের সেই দুঃখ

তারা আর ডানাওয়ালা পাতা হবে না

আমার রিং করতে পপলার দরকার।

("হ্যাঁ! এখন সিদ্ধান্ত নেওয়া হয়েছে...", 1922)

ইউউ"কান্না" বলা হয়। উইলো গাছের চিত্রটি আরও দ্ব্যর্থহীন এবং এতে বিষন্নতার শব্দার্থ রয়েছে।

রাশিয়ান লোক কবিতায়, উইলো কেবল প্রেমেরই প্রতীক নয়, যে কোনও বিচ্ছেদ, তাদের ছেলেদের সাথে মায়েদের বিচ্ছেদের শোকেরও প্রতীক।

এস. ইয়েসেনিনের কবিতায়, উইলোর চিত্রটি ঐতিহ্যগতভাবে দুঃখ, একাকীত্ব এবং বিচ্ছেদের সাথে যুক্ত। অতীত যৌবনের জন্য, প্রিয়জন হারানোর জন্য, স্বদেশের সাথে বিচ্ছেদের জন্য এই দুঃখ।

উদাহরণস্বরূপ, "নাইট অ্যান্ড দ্য ফিল্ড, অ্যান্ড দ্য ক্রাই অফ রোস্টারস..." কবিতায় (1917)

এখানে সবকিছু আগের মতই আছে,

একই নদী এবং একই পশুপাল।

লাল টিলার উপর শুধু উইলো

তারা জরাজীর্ণ হেম নাড়ান।

"উইলোর জরাজীর্ণ হেম" হল অতীত, পুরানো সময়, এমন কিছু যা খুব প্রিয়, কিন্তু এমন কিছু যা কখনই ফিরে আসবে না। ধ্বংস, বিকৃত জীবন মানুষের, দেশ।

একই কবিতায় অ্যাস্পেনেরও উল্লেখ আছে। এটি তিক্ততা এবং একাকীত্বের উপর জোর দেয়, যেহেতু লোক কবিতায় এটি সর্বদা দুঃখের প্রতীক।

অন্যান্য কবিতায়, উইলো, বার্চের মতো, একজন নায়িকা, একটি মেয়ে।

এবং তারা জপমালা কল

উইলোস নম্র নান।

("প্রিয় দেশ...", 1914)

আমি শুধু আমার হাত বন্ধ করতে চাই

উইলোর গাছের নিতম্বের উপরে।

("আমি প্রথম তুষার দিয়ে ঘুরে বেড়াচ্ছি...", 1917)

গীতিকার নায়ক, তার যৌবনের কথা স্মরণ করে এবং এটি সম্পর্কে দুঃখ বোধ করে, একটি উইলো গাছের চিত্রের দিকেও ফিরে যায়।

এবং সে আমার জানালায় টোকা দিল

একটি লাল উইলো শাখা সহ সেপ্টেম্বর,

যাতে আমি প্রস্তুত হয়ে দেখা করি

তার আগমন নজিরবিহীন।

("আপনি অন্যদের দ্বারা মাতাল হতে দিন..." 1923)

সেপ্টেম্বর হলো শরৎ, আর জীবনের শরৎ হলো শীতের আসন্ন আগমন-বার্ধক্য। নায়ক এই "শরতের বয়স" শান্তভাবে পূরণ করেন, যদিও "দুষ্টু এবং বিদ্রোহী সাহস" সম্পর্কে কিছুটা দুঃখের সাথে, কারণ এই সময়ের মধ্যে তিনি জীবনের অভিজ্ঞতা অর্জন করেছেন এবং তার বিগত বছরগুলির উচ্চতা থেকে তার চারপাশের বিশ্বকে দেখেছেন।

গাছটিকে অন্যান্য ধরণের গাছপালা (কাণ্ডের শক্তি, শক্তিশালী মুকুট) এর মধ্যে আলাদা করে তোলে যা একে আলাদা করে। ওকঅন্যান্য গাছের মধ্যে, তাকে বৃক্ষরাজ্যের রাজা বানিয়েছে। তিনি দৃঢ়তা, সাহস, শক্তি এবং মহত্ত্বের সর্বোচ্চ ডিগ্রী ব্যক্ত করেন।

লম্বা, পরাক্রমশালী, প্রস্ফুটিত - এগুলি ওকের বৈশিষ্ট্যযুক্ত উপাখ্যান, যা কবিরা অত্যাবশ্যক শক্তির চিত্র হিসাবে ব্যবহার করেন।

এস. ইয়েসেনিনের কবিতায়, ওক বার্চ এবং ম্যাপেলের মতো ধ্রুবক নায়ক নয়। ওক শুধুমাত্র তিনটি কবিতায় উল্লেখ করা হয়েছে ("The Heroic Whistle", 1914; "Oktoich" 1917; "অকথ্য, নীল, কোমল..." 1925)

"Octoechos" কবিতায় মরিশাস ওকের উল্লেখ আছে। ইয়েসেনিন পরবর্তীকালে তার গ্রন্থ "দ্য কিস অফ মেরি" (1918) এ এই চিত্রটির অর্থ ব্যাখ্যা করেছিলেন।

"... সেই প্রতীকী গাছ যার অর্থ "পরিবার", এটা কোন ব্যাপারই না যে জুডিয়াতে এই গাছটি মরিশাস ওক নাম ধারণ করেছে..."

মরিশিয়ান ওকের নীচে

আমার লাল কেশিক দাদা বসে আছেন...

এই কবিতায় মরিশাস ওকের চিত্রের প্রবর্তন দুর্ঘটনাজনক নয়, কারণ এটি স্বদেশের কথা বলে:

হে স্বদেশ, সুখী

এবং এটি একটি অপ্রতিরোধ্য ঘন্টা!

আত্মীয় সম্পর্কে -

"আমার লাল কেশিক দাদা।"

এই ওক গাছটি এই রচনায় কবি যা লিখতে চেয়েছিলেন তার সমস্ত কিছুর সংক্ষিপ্তসার বলে মনে হয়, সেই পরিবারটি একজন ব্যক্তির থাকা সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ জিনিস।

এখানে "পরিবারের" চিত্রটি একটি বিস্তৃত অর্থে দেওয়া হয়েছে: এটি "পিতার জমি", এবং "নেটিভ কবর", এবং "পিতার বাড়ি", অর্থাৎ, সমস্ত কিছু যা একজন ব্যক্তিকে এই জমির সাথে সংযুক্ত করে।

"দ্য হিরোইক হুইসেল" কবিতায় ইয়েসেনিন রাশিয়া এবং এর জনগণের শক্তি এবং শক্তি দেখানোর জন্য একটি ওক গাছের চিত্র উপস্থাপন করেছেন। এই কাজটি নায়কদের সম্পর্কে রাশিয়ান মহাকাব্যের সাথে সমান করা যেতে পারে। ইলিয়া মুরোমেটস এবং অন্যান্য নায়করা মজা করে, কৌতুকপূর্ণভাবে ওক গাছ কেটে ফেলেছিল। এই কবিতায় মানুষটিও “শিস”, এবং তার শিস থেকে

শত বছরের পুরনো ওক গাছগুলো কেঁপে উঠল,

ওক গাছের পাতা ঝরে পড়ছে শিস শব্দে।

শঙ্কুযুক্ত গাছএকটি ভিন্ন মেজাজ বোঝায় এবং পর্ণমোচীগুলির চেয়ে আলাদা অর্থ বহন করে: আনন্দ এবং দুঃখ নয়, বিভিন্ন মানসিক বিস্ফোরণ নয়, বরং রহস্যময় নীরবতা, অসাড়তা, আত্ম-শোষণ।

পাইন এবং স্প্রুস গাছগুলি একটি অন্ধকার, কঠোর ল্যান্ডস্কেপের অংশ; তাদের চারপাশে প্রান্তর, অন্ধকার এবং নীরবতা রাজত্ব করে। স্থায়ী সবুজ শঙ্কুযুক্ত গাছের সাথে শাশ্বত শান্তি, গভীর ঘুমের সংঘবদ্ধতা জাগিয়ে তোলে, যার উপর সময় এবং প্রকৃতির চক্রের কোন ক্ষমতা নেই।

1914 সালের কবিতায় এই গাছগুলির উল্লেখ করা হয়েছে যেমন "হাওয়া নয় যে বনে ঝরছে...", "গলিত কাদামাটি শুকিয়ে যাচ্ছে", "আমি ঈশ্বরের রংধনু গন্ধ পাচ্ছি...", "আমাদের", "মেঘ ফিতা বেঁধেছে" গ্রোভে।" (1915)।

ইয়েসেনিনের "পোরোশা" (1914) কবিতায়, প্রধান চরিত্র, পাইন গাছ, একটি "বৃদ্ধা মহিলা" হিসাবে উপস্থিত হয়েছে:

সাদা স্কার্ফের মতো

পাইন গাছ বেঁধে রেখেছে।

বৃদ্ধা মহিলার মত বাঁকানো

লাঠিতে হেলান দিয়ে...

নায়িকা যে বনে বাস করেন তা কল্পিত, মায়াবী, জীবন্তও, ঠিক তার মতো।

অদৃশ্য দ্বারা বিমোহিত

অরণ্য ঘুমের রূপকথার নিচে ঘুমায়...

"দ্য উইচ" (1915) কবিতায় আমরা আরেকটি রূপকথার, যাদুকর বনের সাথে দেখা করি। তবে এই বনটি আর উজ্জ্বল এবং আনন্দময় নয়, বরং শক্তিশালী ("গ্রোভ স্প্রুস শিখরগুলির সাথে হুমকিস্বরূপ"), বিষণ্ণ, কঠোর।

এখানকার স্প্রুস এবং পাইনগুলি একটি মন্দ, বন্ধুত্বহীন স্থান, এই প্রান্তরে বসবাসকারী একটি মন্দ আত্মাকে প্রকাশ করে। ল্যান্ডস্কেপটি গাঢ় রঙে আঁকা হয়েছে:

অন্ধকার রাত নীরবে ভয় পায়,

চাঁদ মেঘের শাল ঢাকা।

হাওয়া হল একজন গায়ক যার চিৎকার...

কবিতাগুলি পরীক্ষা করে যেখানে গাছের চিত্র পাওয়া যায়, আমরা দেখতে পাই যে এস. ইয়েসেনিনের কবিতাগুলি প্রকৃতির জীবনের সাথে একটি অবিচ্ছেদ্য সংযোগের অনুভূতিতে আবদ্ধ। এটি একজন ব্যক্তির থেকে, তার চিন্তাভাবনা এবং অনুভূতি থেকে অবিচ্ছেদ্য। ইয়েসেনিনের কবিতায় একটি গাছের চিত্র লোক কবিতার মতো একই অর্থে উপস্থিত হয়। "বৃক্ষ উপন্যাস" এর লেখকের মোটিফটি প্রকৃতির সাথে মানুষকে তুলনা করার ঐতিহ্যগত মোটিফে ফিরে যায় এবং এটি "মানুষ - উদ্ভিদ" এর ঐতিহ্যবাহী ট্রপের উপর ভিত্তি করে।

প্রকৃতি আঁকতে, কবি গল্পে মানব জীবনের বর্ণনা, ছুটির দিনগুলি যেগুলি এক বা অন্যভাবে প্রাণী এবং উদ্ভিদ জগতের সাথে যুক্ত। ইয়েসেনিন এই দুটি জগতকে একত্রিত করে, একটি সুরেলা এবং আন্তঃপ্রবেশকারী বিশ্ব তৈরি করে বলে মনে হয়। তিনি প্রায়ই অবলম্বন অবলম্বন. প্রকৃতি হিমায়িত ল্যান্ডস্কেপ পটভূমি নয়: এটি মানুষের ভাগ্য এবং ইতিহাসের ঘটনাগুলির প্রতি আবেগের সাথে প্রতিক্রিয়া জানায়। তিনি কবির প্রিয় নায়ক।

এস ইয়েসেনিনের গানে প্রাণীদের ছবি।

সাহিত্যে প্রাণীদের ছবি মানবতাবাদী আত্ম-চেতনার এক ধরনের আয়না। যেমন একজন ব্যক্তির আত্ম-সংকল্প অন্য ব্যক্তির সাথে তার সম্পর্কের বাইরে অসম্ভব, তেমনি সমগ্র মানব জাতির আত্ম-সংকল্প প্রাণীজগতের সাথে তার সম্পর্কের বাইরে সম্পন্ন করা যায় না।"

প্রাণীদের সংস্কৃতি বহুকাল ধরে বিদ্যমান। একটি দূরবর্তী যুগে, যখন স্লাভদের প্রধান পেশা ছিল শিকার করা, এবং কৃষি নয়, তারা বিশ্বাস করত যে বন্য প্রাণী এবং মানুষের সাধারণ পূর্বপুরুষ ছিল। প্রতিটি উপজাতির নিজস্ব টোটেম ছিল, অর্থাৎ, একটি পবিত্র প্রাণী যা উপজাতিরা পূজা করত, বিশ্বাস করে যে এটি তাদের রক্তের আত্মীয়।

বিভিন্ন সময়ের সাহিত্যে, প্রাণীদের চিত্র সর্বদা উপস্থিত রয়েছে। তারা প্রাণীদের সম্পর্কে রূপকথায় এবং পরে কল্পকাহিনীতে এসোপিয়ান ভাষার উত্থানের জন্য উপাদান হিসাবে কাজ করেছিল। "আধুনিক সময়ের" সাহিত্যে, মহাকাব্য এবং গীতিকবিতায়, প্রাণীরা মানুষের সাথে সমান অধিকার অর্জন করে, বর্ণনার বস্তু বা বিষয় হয়ে ওঠে। প্রায়শই একজন ব্যক্তি একটি প্রাণীর প্রতি তার মনোভাবের দ্বারা "মানবতার জন্য পরীক্ষিত" হয়।

19 শতকের কবিতা মানুষের দ্বারা নিয়ন্ত্রণ করা গৃহপালিত এবং খামারের প্রাণীদের চিত্র দ্বারা প্রাধান্য পেয়েছে, তার জীবন এবং কাজ ভাগ করে নিয়েছে। পুশকিনের পরে, প্রাত্যহিক ধারা প্রাণীবাদী কবিতায় প্রাধান্য পায়। সমস্ত জীবন্ত জিনিসগুলি গৃহস্থালীর সরঞ্জাম বা বাড়ির উঠানের কাঠামোর মধ্যে স্থাপন করা হয় (পুশকিন, নেক্রাসভ, ফেট)। 20 শতকের কবিতায়, বন্য প্রাণীদের চিত্র ব্যাপক হয়ে ওঠে (বুনিন, গুমিলিভ, মায়াকভস্কি)। পশুর প্রতি শ্রদ্ধা লোপ পেয়েছে। কিন্তু "নতুন কৃষক কবিরা" "মানুষ ও পশুর ভ্রাতৃত্ব" এর মোটিফকে নতুন করে উপস্থাপন করেছেন। তাদের কাব্যিক কাজ গৃহপালিত প্রাণীদের দ্বারা প্রভাবিত - গরু, ঘোড়া, কুকুর, বিড়াল। সম্পর্ক একটি পারিবারিক কাঠামোর বৈশিষ্ট্য প্রকাশ করে।

সের্গেই ইয়েসেনিনের কবিতায় প্রাণীজগতের সাথে "রক্তের সম্পর্ক" এর মোটিফও রয়েছে; তিনি তাদের "ছোট ভাই" বলে ডাকেন।

আমি খুশি যে আমি মহিলাদের চুম্বন করেছি,

গুঁড়ো ফুল, ঘাসের উপর শুয়ে আছে

এবং প্রাণী, আমাদের ছোট ভাইদের মত

আমার মাথায় কখনো আঘাত করো না।

("আমরা এখন একটু একটু করে চলে যাচ্ছি।", 1924)

গৃহপালিত পশুদের পাশাপাশি, আমরা বন্য প্রকৃতির প্রতিনিধিদের ছবি খুঁজে পাই। পরীক্ষিত 339টি কবিতার মধ্যে 123টিতে পশু, পাখি, কীটপতঙ্গ এবং মাছের উল্লেখ রয়েছে।

ঘোড়া (13), গরু (8), দাঁড়কাক, কুকুর, নাইটিঙ্গেল (6), বাছুর, বিড়াল, ঘুঘু, সারস (5), ভেড়া, ঘোড়া, কুকুর (4), বাচ্ছা, রাজহাঁস, মোরগ, পেঁচা (3), চড়ুই, নেকড়ে, ক্যাপারক্যালি, কোকিল, ঘোড়া, ব্যাঙ, শিয়াল, মাউস, টিট (2), সারস, রাম, প্রজাপতি, উট, রুক, হংস, গরিলা, টোড, সাপ, অরিওল, স্যান্ডপাইপার, মুরগি, কর্নক্রেক, গাধা, তোতাপাখি , magpies, catfish, শুয়োর, তেলাপোকা, lapwing, bumblebee, pike, lamb (1)।

এস ইয়েসেনিন প্রায়শই ঘোড়া বা গরুর চিত্রের দিকে ফিরে যান। তিনি রাশিয়ান কৃষকদের জীবনের অবিচ্ছেদ্য অংশ হিসাবে কৃষক জীবনের আখ্যানে এই প্রাণীদের পরিচয় করিয়ে দেন। প্রাচীনকাল থেকে, একটি ঘোড়া, একটি গরু, একটি কুকুর এবং একটি বিড়াল একজন ব্যক্তির সাথে তার কঠোর পরিশ্রমে সঙ্গ দিয়েছে, তার সাথে আনন্দ এবং কষ্ট উভয়ই ভাগ করে নিয়েছে।

মাঠে কাজ করার সময়, পণ্য পরিবহনে এবং সামরিক যুদ্ধে ঘোড়াটি একজন সহকারী ছিল। কুকুরটি শিকার এনে বাড়ি পাহারা দিত। গরুটি একটি কৃষক পরিবারে জল সরবরাহকারী এবং ভেজা সেবিকা ছিল, এবং বিড়ালটি ইঁদুর ধরেছিল এবং কেবল বাড়ির আরামকে ব্যক্ত করেছিল।

একটি ঘোড়ার চিত্র, দৈনন্দিন জীবনের অবিচ্ছেদ্য অংশ হিসাবে, "দ্য হার্ড" (1915), "বিদায়, প্রিয় পুচ্ছ..." (1916), "এই দুঃখ এখন ছড়িয়ে দেওয়া যাবে না ..." কবিতাগুলিতে পাওয়া যায়। "(1924)। দেশে ঘটে যাওয়া ঘটনার সাথে গ্রামীণ জীবনের চিত্র পাল্টে যায়। আর যদি প্রথম কবিতায় দেখি "পাহাড়ে ঘোড়ার সবুজ পাল", তারপর পরবর্তীতে:

একটি কাটা কুঁড়েঘর,

একটি ভেড়ার কান্না, এবং বাতাসে দূরত্বে

ছোট্ট ঘোড়াটি তার চর্মসার লেজ নাড়ায়,

নির্দয় পুকুরের দিকে তাকিয়ে।

("এই দুঃখ এখন ছড়িয়ে দেওয়া যাবে না...", 1924)

গ্রামটি ক্ষয়ে গেছে এবং গর্বিত এবং মহিমান্বিত ঘোড়াটি "ছোট ঘোড়া"তে পরিণত হয়েছিল, যা সেই বছরগুলিতে কৃষকদের দুর্দশার চিত্র তুলে ধরে।

কবি এস ইয়েসেনিনের উদ্ভাবন এবং মৌলিকত্ব এই সত্যে প্রকাশিত হয়েছিল যে দৈনন্দিন স্থান (মাঠ, নদী, গ্রাম, উঠোন, বাড়ি ইত্যাদি) প্রাণীদের আঁকা বা উল্লেখ করার সময়, তিনি পশুবাদী নন, অর্থাৎ, তিনি এক বা অন্য প্রাণীর ইমেজ পুনরায় তৈরি করার লক্ষ্য নির্ধারণ করেন না। প্রাণী, দৈনন্দিন স্থান এবং পরিবেশের অংশ হওয়ায়, তার কবিতায় আশেপাশের জগতের শৈল্পিক এবং দার্শনিক বোঝার উত্স এবং মাধ্যম হিসাবে উপস্থিত হয়, যা একজন ব্যক্তির আধ্যাত্মিক জীবনের বিষয়বস্তু প্রকাশ করতে দেয়।

"গরু" (1915) কবিতায় এস. ইয়েসেনিন নৃতাত্ত্বিকতার নীতি ব্যবহার করেছেন, যা প্রাণীকে মানুষের চিন্তাভাবনা এবং অনুভূতি দিয়ে সমৃদ্ধ করেছে। লেখক একটি নির্দিষ্ট দৈনন্দিন এবং জীবনের পরিস্থিতি বর্ণনা করেছেন - প্রাণীর বার্ধক্য

জরাজীর্ণ, দাঁত পড়ে গেছে,

শিং এর উপর বছরের স্ক্রল...

এবং তার পরবর্তী ভাগ্য, "শীঘ্রই... তারা তার গলায় ফাঁস বাঁধবে // এবং জবাই করার জন্য নিয়ে যাওয়া হবে", তিনি বৃদ্ধ প্রাণী এবং বৃদ্ধ মানুষ সনাক্ত.

একটা দুঃখজনক চিন্তা ভাবছে...

যদি আমরা সেই কাজের দিকে ফিরে যাই যেখানে কুকুরের চিত্র পাওয়া যায়, উদাহরণস্বরূপ, "কুকুরের গান" (1915) কবিতায়। "গান" (একটি জোরালোভাবে "উচ্চ" ধারা) হল এক ধরণের স্তবক, যা সম্ভব হয়েছে এই কারণে যে "জপ" এর বিষয় হল মাতৃত্বের পবিত্র অনুভূতি, একটি কুকুরের বৈশিষ্ট্য যেমন একজন মহিলার মতো - একটি মা প্রাণীটি তার শাবকদের মৃত্যুর বিষয়ে চিন্তিত, যা "বিষণ্ণ মালিক" একটি বরফের গর্তে ডুবেছিল।

কবিতায় কুকুরের চিত্রের পরিচয় দিয়ে কবি মানুষের সাথে এই প্রাণীর দীর্ঘস্থায়ী বন্ধুত্বের কথা লিখেছেন। এস. ইয়েসেনিনের গীতিকার নায়কও একজন কৃষক, এবং শৈশব ও যৌবনে তিনি একজন গ্রামীণ বাসিন্দা ছিলেন। তার সহকর্মী গ্রামবাসীদের ভালবাসে, একই সাথে সে তার অভ্যন্তরীণ সারাংশে তাদের থেকে সম্পূর্ণ আলাদা। প্রাণীদের সাথে এটি সবচেয়ে স্পষ্টভাবে নিজেকে প্রকাশ করে। তার "বোন - দুশ্চরিত্রা" এবং "ভাই - পুরুষদের" জন্য তার স্নেহ এবং ভালবাসা সমানের জন্য অনুভূতি। তাই কুকুর "আমার যৌবন ছিল বন্ধু"।

"একটি বিচের ছেলে" কবিতাটি গীতিকার নায়কের চেতনার ট্র্যাজেডিকে প্রতিফলিত করে, যা উদ্ভূত হয় কারণ বন্যপ্রাণী এবং প্রাণীদের জগতে সবকিছু অপরিবর্তিত দেখায়:

কুকুরটা অনেক আগেই মারা গেছে,

কিন্তু একই স্যুটে যার নীল রঙ আছে,

সঙ্গে ঘেউ ঘেউ লিভিস্টো- পাগল

তার ছোট ছেলে আমাকে গুলি করেছে।

দেখে মনে হচ্ছে "পুত্র" জিনগতভাবে তার মায়ের কাছ থেকে গীতিকার নায়কের প্রতি ভালবাসা পেয়েছিল। যাইহোক, এই কুকুরের পাশের গীতিকার নায়ক বিশেষত তীব্রভাবে অনুভব করেন যে তিনি বাহ্যিক এবং অভ্যন্তরীণভাবে কীভাবে পরিবর্তিত হয়েছেন। তার জন্য, তার অল্প বয়সে ফিরে আসা কেবল অনুভূতির স্তরে এবং ক্ষণিকের জন্য সম্ভব।

এই যন্ত্রণার সাথে নিজেকে ছোট মনে হয়

এবং অন্তত আবার নোট লিখুন.

একই সাথে, যা অতিক্রান্ত হয়েছে তার অপ্রতিরোধ্যতা উপলব্ধি করা হয়।

আর একটি প্রাণী যা দীর্ঘকাল ধরে একজন ব্যক্তির "সঙ্গী" করে আসছে তা হল বিড়াল। এটি বাড়ির আরাম, একটি উষ্ণ চুলাকে মূর্ত করে।

একটি বুড়ো বিড়াল মাখোটকা পর্যন্ত লুকিয়ে আছে

তাজা দুধের জন্য।

("কুঁড়েঘরে।", 1914)

এই কবিতায় আমরা প্রাণীজগতের অন্যান্য প্রতিনিধিদের সাথেও দেখা করি, যা কৃষক কুঁড়েঘরের একটি অবিচ্ছিন্ন "বৈশিষ্ট্য"। এগুলো হলো তেলাপোকা, মুরগি, মোরগ।

প্রাণীর চিত্রগুলির দৈনন্দিন অর্থ পরীক্ষা করে, আমরা তাদের প্রতীকী অর্থের দিকে এগিয়ে যাই। যে চিহ্নগুলির সাথে প্রাণীদের অনুপ্রাণিত করা হয় তা লোককাহিনী এবং শাস্ত্রীয় কবিতায় খুব বিস্তৃত। প্রতিটি কবির নিজস্ব প্রতীক আছে, কিন্তু মূলত তারা সকলেই এক বা অন্য চিত্রের লোকজ ভিত্তির উপর নির্ভর করে। ইয়েসেনিন প্রাণীদের সম্পর্কে লোক বিশ্বাসও ব্যবহার করে, তবে একই সময়ে, প্রাণীদের অনেক চিত্র তার দ্বারা পুনর্ব্যাখ্যা করা হয় এবং নতুন তাত্পর্য পায়। ঘোড়ার ছবিতে ফিরে আসা যাক।

ঘোড়া হল স্লাভিক পৌরাণিক কাহিনীর পবিত্র প্রাণীগুলির মধ্যে একটি, দেবতাদের একটি বৈশিষ্ট্য, কিন্তু একই সাথে এটি উর্বরতা এবং মৃত্যু, পরবর্তী জীবন এবং "অন্যান্য বিশ্বের" জন্য একটি নির্দেশিকা সম্পর্কিত একটি chthonic প্রাণী। ঘোড়াটিকে ভাগ্য, বিশেষত মৃত্যুর পূর্বাভাস দেওয়ার ক্ষমতা দেওয়া হয়েছিল। এ.এন. আফানাসিয়েভ প্রাচীন স্লাভদের পৌরাণিক কাহিনীতে ঘোড়ার অর্থ ব্যাখ্যা করেছেন: "ঝড়ো বাতাস, ঝড় এবং উড়ন্ত মেঘের মূর্ত রূপ হিসাবে, রূপকথার ঘোড়াগুলি ডানা দিয়ে সমৃদ্ধ, যা তাদের পৌরাণিক পাখির মতো করে তোলে... অগ্নিময়, অগ্নি-প্রশ্বাস... ঘোড়াটি হয় দীপ্তিমান সূর্যের একটি কাব্যিক প্রতিচ্ছবি হিসাবে কাজ করে বা বিদ্যুতের সাথে উজ্জ্বল মেঘের..."

"ডোভ" (1916) কবিতায় ঘোড়াটি "শান্ত ভাগ্য" এর ছবিতে উপস্থিত হয়েছে। পরিবর্তনের কোন লক্ষণ নেই এবং গীতিকার নায়ক একটি শান্ত, পরিমাপিত জীবন যাপন করেন, দিনের পর দিন তার দৈনন্দিন উদ্বেগ নিয়ে, ঠিক যেমন তার পূর্বপুরুষরা বেঁচে ছিলেন।

দিনটি বেরিয়ে যাবে, সোনার ধাক্কার মতো ঝলকানি,

এবং বছরের একটি বাক্সে কাজটি স্থির হয়ে যাবে।

তবে 1917 সালের বিপ্লবী ঘটনাগুলি দেশের ইতিহাসে সংঘটিত হয় এবং নায়কের আত্মা রাশিয়া, তার ভূমির ভাগ্য নিয়ে চিন্তিত হয়ে পড়ে। সে বুঝতে পারে এখন তার জীবনে অনেক পরিবর্তন আসবে। গীতিকার নায়ক দুঃখের সাথে স্মরণ করেন তার শক্তিশালী, প্রতিষ্ঠিত জীবনধারা, যা এখন ব্যাহত হয়েছে।

...আমার ঘোড়া কেড়ে নেওয়া হয়েছে...

আমার ঘোড়া আমার শক্তি এবং শক্তি।

তিনি জানেন যে এখন তার ভবিষ্যত তার জন্মভূমির ভবিষ্যতের উপর নির্ভর করে, সে যে ঘটনা ঘটছে তা থেকে পালানোর চেষ্টা করে।

...সে মারধর করে, ছুটে যায়,

একটা টাইট ল্যাসো টানছে...

("মেঘের উপরে আমার অভিভাবককে খুলুন।", 1918),

কিন্তু তিনি এটি করতে ব্যর্থ হন, তিনি শুধুমাত্র ভাগ্য জমা দিতে পারেন. এই রচনায় আমরা ঘোড়ার "আচরণ" এবং তার ভাগ্য এবং "ঝড়-বিধ্বস্ত জীবনে" গীতিকার নায়কের মানসিক অবস্থার মধ্যে একটি কাব্যিক সমান্তরালতা লক্ষ্য করি।

1920 সালের "সোরোকাউস্ট" কবিতায় ইয়েসেনিন একটি ঘোড়ার চিত্রটিকে পুরানো পিতৃতান্ত্রিক গ্রামের প্রতীক হিসাবে উপস্থাপন করেছেন, যা এখনও একটি নতুন জীবনে রূপান্তর বুঝতে পারেনি। এই "অতীতের" চিত্রটি, যা পরিবর্তনের সাথে লড়াই করার জন্য তার সমস্ত শক্তি দিয়ে চেষ্টা করছে, এটি একটি বাঘ, যা "কাস্ট-লোহার ঘোড়া-ট্রেন" এবং "লাল" এর মধ্যে "প্রতিযোগিতা" এর একটি সাধারণ প্রতীকী পরিস্থিতির অংশ হিসাবে উপস্থিত হয়। - ম্যানড বক।"

প্রিয়, প্রিয়, মজার বোকা,

আচ্ছা, সে কোথায়, কোথায় যাচ্ছে?

সে কি সত্যিই জীবিত ঘোড়া জানে না

ইস্পাত অশ্বারোহীরা কি জিতেছে?

গ্রামের বেঁচে থাকার সংগ্রাম হারিয়ে যায়, শহরকে বেশি প্রাধান্য দেওয়া হয়।

অন্যান্য কাজে, ঘোড়াটি অতীতের যৌবনের প্রতীক হয়ে ওঠে, একজন ব্যক্তি যা ফিরে আসতে পারে না তার প্রতীক; এটি কেবল স্মৃতিতে থেকে যায়।

আমি এখন আমার ইচ্ছায় আরও কৃপণ হয়েছি,

আ মা র জী ব ন? নাকি আমি তোমাকে নিয়ে স্বপ্ন দেখেছি?

যেন আমি বসন্তের শুরুর দিকে উদীয়মান

তিনি একটি গোলাপী ঘোড়ায় চড়েছিলেন।

("আমি আফসোস করি না, আমি কল করি না, আমি কাঁদি না ...", 1921)

"একটি গোলাপী ঘোড়ায় চড়ে" - দ্রুত চলে যাওয়া, অপরিবর্তনীয় যৌবনের প্রতীক। রঙের অতিরিক্ত প্রতীকবাদের জন্য ধন্যবাদ, এটি একটি "গোলাপী ঘোড়া" হিসাবে উপস্থিত হয় - সূর্যোদয়, বসন্ত এবং জীবনের আনন্দের প্রতীক। তবে ভোরের একটি প্রকৃত কৃষক ঘোড়াও উদীয়মান সূর্যের রশ্মিতে গোলাপী হয়ে যায়। এই কবিতার সারমর্ম কৃতজ্ঞতার গান, সমস্ত জীবের আশীর্বাদ। "ওহ, তুমি স্লেই..." কবিতায় ঘোড়াটির একই অর্থ রয়েছে (1924)

সবকিছু শেষ. আমার চুল পাতলা হয়ে গেছে।

ঘোড়াটি মারা গেল।

তার যৌবনের কথা মনে রেখে, গীতিকার নায়কও একটি কুকুরের চিত্রের দিকে ফিরে যায়।

আজ একটা কুকুরের কথা মনে পড়ল,

কি ছিল আমার যৌবনের বন্ধু

("একটি কুত্তার ছেলে" 1924)

এই কবিতায় কবি তার যৌবনের কথা স্মরণ করেছেন, তার প্রথম প্রেম, যা চলে গেছে, কিন্তু স্মৃতিতে বেঁচে আছে। যাইহোক, পুরানো প্রেম একটি নতুন দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়, পুরানো প্রজন্ম তরুণদের দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়, অর্থাৎ, এই জীবনে কিছুই ফিরে আসে না, তবে একই সাথে জীবনচক্র অব্যাহত থাকে।

কুকুরটা অনেক আগেই মারা গেছে,

কিন্তু একই রঙে যার নীল আভা আছে...

আমি তার ছোট ছেলের হাতে গুলিবিদ্ধ হয়েছিলাম.

আমরা যদি প্রাণীজগতের অন্যান্য প্রতিনিধিদের দিকে ফিরে যাই, উদাহরণস্বরূপ, কাক, আমরা দেখতে পাব যে ইয়েসেনিনে তাদের লোক কবিতার মতো একই প্রতীক রয়েছে।

কালো কাক ডাকল:

ভয়ানক ঝামেলার ব্যাপক সুযোগ রয়েছে।

("রাস", 1914)

এই কবিতায়, দাঁড়কাক আসন্ন দুর্যোগের আশ্রয়দাতা, অর্থাৎ 1914 সালের যুদ্ধ। কবি এই পাখির চিত্রটিকে কেবল দুর্ভাগ্যের লোক প্রতীক হিসাবেই নয়, বর্তমান ঘটনা এবং মাতৃভূমির ভাগ্য সম্পর্কে উদ্বেগের প্রতি তার নেতিবাচক মনোভাব দেখানোর জন্যও প্রবর্তন করেছেন।

অনেক কবি রূপক সহ ইমেজ তৈরি করতে বিভিন্ন ধরনের শব্দ স্থানান্তর ব্যবহার করেন। কাব্যিক বক্তৃতা একটি বাইনারি রূপক (রূপক - তুলনা) দ্বারা চিহ্নিত করা হয়। চিত্রের জন্য ধন্যবাদ, রূপক ভাষা এবং মিথকে ভাবনার অনুরূপ পদ্ধতির সাথে সংযুক্ত করে - পৌরাণিক। কবিরা তাদের নিজস্ব উপমা, রূপক, তুলনা এবং চিত্র তৈরি করেন। চিত্রের রূপকতা কবির শৈল্পিক শৈলীর বৈশিষ্ট্য। এস. ইয়েসেনিনও তার কবিতায় রূপকের সাহায্য নেন। তিনি এগুলিকে লোকসাহিত্যের নীতি অনুসারে তৈরি করেন: তিনি গ্রামীণ বিশ্ব এবং প্রাকৃতিক বিশ্ব থেকে চিত্রের জন্য উপাদান গ্রহণ করেন এবং একটি বিশেষ্যকে অন্যটির সাথে বৈশিষ্ট্যযুক্ত করার চেষ্টা করেন।

এখানে, উদাহরণস্বরূপ, চাঁদের চিত্র:

"চাঁদ, হলুদ ভালুকের মতো, ভেজা ঘাসে ছুঁড়ে ফেলে।"

ইয়েসেনিনের প্রকৃতির মোটিফ একটি অনন্য উপায়ে প্রাণীদের চিত্র দ্বারা পরিপূরক। প্রায়শই, প্রাণীদের নামগুলি তুলনামূলকভাবে দেওয়া হয় যেখানে বস্তু এবং ঘটনাকে প্রাণীদের সাথে তুলনা করা হয়, প্রায়শই তাদের সাথে সম্পর্কিত নয়, তবে কিছু সহযোগী বৈশিষ্ট্য দ্বারা একত্রিত হয় যা এটির বিচ্ছিন্নতার ভিত্তি হিসাবে কাজ করে।( "চর্মসার সারসের কঙ্কালের মতো, // প্লাকড উইলো স্ট্যান্ড..."; "নীল গোধূলি, ভেড়ার পালের মত...")।

রঙের সাদৃশ্য দ্বারা:

পুকুরের ধারে লাল রাজহাঁসের মতো

একটি শান্ত সূর্যাস্ত ভাসছে।

("এটি বোকা সুখ ...", 1918) ;

ফাংশনের নৈকট্য এবং সাদৃশ্য দ্বারা:

পাখির মতো মাইল বাঁশি

ঘোড়ার খুরের নিচ থেকে...

("ওহ আবাদি জমি, আবাদি জমি, আবাদি জমি...", 1917-1918) ;

কিছু সহযোগী অনুসারে, কখনও কখনও বিষয়গতভাবে চিহ্নিত বৈশিষ্ট্য:

আমি ছিলাম সাবানে চালিত ঘোড়ার মতো,

একটি সাহসী রাইডার দ্বারা অনুপ্রাণিত.

("একটি মহিলার কাছে চিঠি", 1924)

কখনও কখনও কবি রাশিয়ান লোক কবিতার সমান্তরাল বৈশিষ্ট্যের একটি রূপও ব্যবহার করেন - গানগুলি, নেতিবাচক সহ:

কোকিলরা দুঃখী নয় - তানিয়ার আত্মীয়রা কাঁদছে।

("তানুষা ভালো ছিল...", 1911)

এস. ইয়েসেনিনের রচনায়, একটি প্রাণীবাদী (প্রাণীর চিত্রণ) তুলনা বা জুমরফিক রূপক প্রায়শই একটি প্রসারিত চিত্রে বিকশিত হয়:

শরৎ - একটি লাল ঘোড়া - তার মানি scratches.

("শরৎ", 1914 - 1916)

শরতের পাতার লাল রঙ "লাল ঘোড়ি" এর সাথে একটি সম্পর্ক জাগিয়ে তোলে। তবে শরৎ শুধুমাত্র একটি "লাল ঘোড়া" (রঙের সাদৃশ্য) নয়, এটি "তার মালে আঁচড় দেয়": চিত্রটি দৃশ্যমানভাবে, রঙ, শব্দ, নড়াচড়ায় একটি প্রাণীর সাথে তুলনা করার মাধ্যমে প্রকাশিত হয়। শরতের পদচারণাকে ঘোড়ার পদচারণার সাথে তুলনা করা হয়।

প্রাণীদের সাথে প্রাকৃতিক ঘটনার তুলনা দেখা যায়: মাস - " কোঁকড়া মেষশাবক", "বৎস" " সোনালী ব্যাঙ", বসন্ত - " কাঠবিড়ালি "মেঘ -" নেকড়ে।"বস্তুগুলি প্রাণী এবং পাখির সাথে সমান হয়, উদাহরণস্বরূপ, একটি মিল - "লগ পাখি", বেক - "ইট উট"। জটিল সহযোগী তুলনার উপর ভিত্তি করে, প্রাকৃতিক ঘটনা প্রাণী এবং পাখির বৈশিষ্ট্যযুক্ত অঙ্গগুলি অর্জন করে (পাঞ্জা, মুখ, স্নাউট, নখর, চঞ্চু):

খড়ের ছাদে মাস পরিষ্কার করে

নীল-রিমযুক্ত শিং।

("সূর্যাস্তের লাল ডানা ম্লান হয়ে যাচ্ছে।", 1916)

সাদা নখের ঢেউ

গোল্ডেন বালি scraped.

("স্বর্গীয় ড্রামার।", 1918)

ঘরের জানালায় ম্যাপেল এবং লিন্ডেন

আমার থাবা দিয়ে ডালপালা ছুড়ে ফেলে,

যাদের মনে আছে তারা খুঁজছে।

("ডার্লিং, আসুন একে অপরের পাশে বসি।", 1923)

প্রাণীদের রঙগুলিও বিশুদ্ধভাবে প্রতীকী অর্থ অর্জন করে: "লাল ঘোড়া" বিপ্লবের প্রতীক, "গোলাপী ঘোড়া" যৌবনের একটি প্রতিচ্ছবি, "কালো ঘোড়া" মৃত্যুর একটি আশ্রয়দাতা।

কল্পনাপ্রসূত প্রতিমূর্তি, স্পষ্ট রূপক, লোককাহিনীর সংবেদনশীল উপলব্ধি সের্গেই ইয়েসেনিনের শৈল্পিক গবেষণার ভিত্তি। মূল তুলনাতে প্রাণীবাদী শব্দভান্ডারের রূপক ব্যবহার কবির শৈলীর মৌলিকতা তৈরি করে।

এস. ইয়েসেনিনের কবিতায় প্রাণীদের চিত্রগুলি পরীক্ষা করে, আমরা এই উপসংহারে আসতে পারি যে কবি বিভিন্ন উপায়ে তার রচনায় প্রাণীদের ব্যবহারের সমস্যার সমাধান করেছেন।

একটি ক্ষেত্রে, তিনি তাদের সাহায্যে কিছু ঐতিহাসিক ঘটনা, ব্যক্তিগত মানসিক অভিজ্ঞতা দেখানোর জন্য তাদের দিকে ফিরে যান। অন্যদের মধ্যে - আরও সঠিকভাবে এবং আরও গভীরভাবে প্রকৃতি এবং জন্মভূমির সৌন্দর্য প্রকাশ করার জন্য।

গ্রন্থপঞ্জি:

1. কোশেককিন এস.পি. "প্রতিধ্বনিত ভোরে..." - এম।, 1984।

2. মার্চেনকো এ.এম. ইয়েসেনিনের কাব্যিক জগত। - এম।, 1972।

3. প্রকুশেন ইউ। এল. সের্গেই ইয়েসেনিন "চিত্র, কবিতা, যুগ। - এম।, 1979।

"আমার গানগুলি একটি মহান ভালবাসার সাথে জীবিত - আমার স্বদেশের প্রতি ভালবাসা," সের্গেই ইয়েসেনিন তার কাজ সম্পর্কে বলেছিলেন। এবং তার জন্য স্বদেশের চিত্রটি তার জন্মগত প্রকৃতির সাথে অবিচ্ছেদ্যভাবে যুক্ত। ইয়েসেনিনের জন্য রাশিয়ান প্রকৃতি হ'ল বিশ্বের চিরন্তন সৌন্দর্য এবং শাশ্বত সম্প্রীতি, মানুষের আত্মাকে নিরাময় করে। আমাদের জন্মভূমি সম্পর্কে কবির কবিতাগুলিকে আমরা ঠিক এইভাবে উপলব্ধি করি, ঠিক এইভাবে, দুর্দান্ত এবং আলোকিত, তারা আমাদের উপর কাজ করে: মেঘের হলুদ ফেনায় বনের উপর লেস বুনন। ছাউনির নীচে শান্ত ঘুমের মধ্যে আমি পাইন বনের ফিসফিস শুনতে পাই। কবি মনে হয় আমাদের বলছেন: এক মুহূর্ত থামুন, আপনার চারপাশের সৌন্দর্যের জগতটি দেখুন, তৃণভূমি ঘাসের কোলাহল শুনুন, বাতাসের গান, নদীর ঢেউয়ের কণ্ঠ, ভোরের দিকে তাকাও। , তারাময় রাতের আকাশে একটি নতুন দিনের জন্মের সূচনা করে। সের্গেই ইয়েসেনিনের কবিতায় প্রকৃতির জীবন্ত ছবিগুলি কেবল আমাদের স্থানীয় প্রকৃতির সৌন্দর্যকে ভালবাসতে শেখায় না, তারা আমাদের চরিত্রের নৈতিক ভিত্তি স্থাপন করে, আমাদের দয়ালু এবং জ্ঞানী করে তোলে। সর্বোপরি, একজন ব্যক্তি যিনি পার্থিব সৌন্দর্যের প্রশংসা করতে জানেন তিনি আর নিজেকে এর বিরোধিতা করতে পারবেন না। কবি তার স্থানীয় প্রকৃতির প্রশংসা করেন, তার লাইনগুলি কোমল বিস্ময়ে ভরাট করে, উজ্জ্বল, অপ্রত্যাশিত এবং একই সাথে খুব সঠিক তুলনার সন্ধান করেন:

পুলিশদের অন্ধকার স্ট্র্যান্ডের আড়ালে,

অদম্য নীলে,

কোঁকড়া মেষশাবক - মাস

নীল ঘাসে হাঁটা।

প্রায়শই প্রকৃতিকে ব্যক্ত করার কৌশল ব্যবহার করে, তার গানের বৈশিষ্ট্য, ইয়েসেনিন তার নিজস্ব অনন্য জগত তৈরি করেন, আমাদের দেখতে সাহায্য করে যে কীভাবে "চাঁদ, দুঃখী সওয়ার, লাগাম ফেলে দিয়েছে", কীভাবে "খোঁড়া রাস্তাটি ঘুমিয়ে পড়েছে", এবং " পাতলা বার্চ গাছ... পুকুরের দিকে তাকিয়ে আছে।" তার কবিতায় প্রকৃতি অনুভব করে, হাসে এবং দুঃখিত, বিস্মিত ও বিচলিত।

কবি নিজেই গাছ, ফুল, ক্ষেতের সাথে একাকার অনুভব করেন। ইয়েসেনিনের শৈশবের বন্ধু কে. সিবিন স্মরণ করেছিলেন যে সের্গেই ফুলকে জীবিত প্রাণী হিসাবে উপলব্ধি করেছিলেন, তাদের সাথে কথা বলেছিলেন, তাদের মধ্যে তার আনন্দ এবং দুঃখগুলিকে বিশ্বাস করেছিলেন:

মানুষ কি ফুল নয়? ওহ প্রিয়, অনুভব করুন যে এগুলি খালি শব্দ নয়। কান্ডের মত শরীর নাড়াচ্ছে, এই মাথাটা কি তোমার জন্য সোনার গোলাপ নয়? কবির মানসিক অভিজ্ঞতা এবং তার জীবনের গুরুত্বপূর্ণ ঘটনাগুলি সর্বদা প্রকৃতির পরিবর্তনের সাথে অবিচ্ছেদ্যভাবে যুক্ত:

পাতা ঝরে যাচ্ছে, পাতা ঝরে যাচ্ছে,

বাতাস কাঁপছে, দীর্ঘ এবং নিস্তেজ।

কে তোমার মনকে খুশি করবে?

কে তাকে শান্ত করবে, আমার বন্ধু?

প্রাথমিক যুগের কবিতাগুলিতে, ইয়েসেনিন প্রায়শই চার্চ স্লাভোনিক শব্দভাণ্ডার ব্যবহার করেন। এটি পৃথিবী এবং আকাশের সংমিশ্রণকে প্রতিনিধিত্ব করে, প্রকৃতিকে তাদের মিলনের মুকুট হিসাবে দেখায়। উজ্জ্বল রঙে পূর্ণ প্রকৃতির ছবিতে কবি তার আত্মার অবস্থাকে মূর্ত করেছেন:

ভোরের লাল রঙের আলো লেকের গায়ে বোনা হয়েছিল।

বনের উপর, কাঠের কুঁচকে বাজছে।

একটি অরিওল কোথাও কাঁদছে, নিজেকে একটি ফাঁপায় চাপা দিচ্ছে।

শুধু আমি কাঁদি না - আমার আত্মা হালকা।

কিন্তু চিন্তাহীন যৌবন শেষ। রঙিন, হালকা ল্যান্ডস্কেপ প্রথম দিকে শুকিয়ে যাওয়ার ছবি দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়। ইয়েসেনিনের কবিতায়, মানুষের পরিপক্কতা প্রায়শই শরতের ঋতুর প্রতিধ্বনি করে। রঙগুলি বিবর্ণ হয়নি, তারা এমনকি নতুন শেডগুলি অর্জন করেছে - লাল, সোনা, তামা, তবে দীর্ঘ শীতের আগে এগুলি শেষ ঝলকানি:

সোনালী গ্রোভ নিরুৎসাহিত

বার্চ, প্রফুল্ল ভাষা,

এবং ক্রেনগুলি, দুঃখজনকভাবে উড়ছে,

তারা আর কিছুতেই আফসোস করে না।

এবং একই সময়ে:

কালো পোড়া গন্ধ তিক্ত,

শরৎ গ্রোভে আগুন ধরিয়ে দেয়।

এমনকি পরবর্তী সময়ের গানে, ইয়েসেনিনের প্রকৃতির ছবিগুলির বর্ণনায়, অকাল মৃত্যুর পূর্বাভাস রয়েছে। এই সময়ের কবিতাগুলি হারানো যৌবন এবং ট্র্যাজেডির আকাঙ্ক্ষায় ভরা।

তুষারময় সমতল, সাদা চাঁদ,

আমাদের পাশ কাফনের চাদরে ঢাকা।

এবং সাদা রঙের বার্চগুলি বনের মধ্য দিয়ে কাঁদছে:

এখানে কে মারা গেল? মারা গেছে?

এটা আমি না?

প্রকৃতিকে নিজের সাথে এক হিসাবে উপলব্ধি করে, কবি এতে অনুপ্রেরণার উত্স দেখেন। তাঁর জন্মভূমি কবিকে একটি আশ্চর্যজনক উপহার দিয়েছিল - লোক জ্ঞান, যা তাঁর জন্ম গ্রামের সমস্ত মৌলিকতার সাথে শোষিত হয়েছিল, সেই গান, বিশ্বাস, গল্পগুলি যা তিনি শৈশব থেকে শুনেছিলেন এবং যা তাঁর সৃজনশীলতার প্রধান উত্স হয়ে ওঠে। এমনকি দূরবর্তী দেশগুলির বহিরাগত সৌন্দর্যও আমাদের স্থানীয় স্থানগুলির বিনয়ী আকর্ষণকে ছাপিয়ে যেতে পারেনি। কবি যেখানেই ছিলেন, যেখানেই ভাগ্য তাকে নিয়ে গেছে, তিনি হৃদয় ও প্রাণ দিয়ে রাশিয়ারই ছিলেন।

ইয়েসেনিনের কবিতা একটি বিস্ময়কর এবং সুন্দর অনন্য পৃথিবী! এমন একটি পৃথিবী যা ব্যতিক্রম ছাড়াই একেবারে সবার কাছে এবং বোধগম্য। ইয়েসেনিন কম মহান রাশিয়ার একজন মহান কবি; একজন কবি যিনি লোকজীবনের গভীরতা থেকে তাঁর দক্ষতার উচ্চতায় উঠেছিলেন। তার জন্মভূমি রিয়াজান ভূমি, যা তাকে লালন-পালন করেছে, তাকে ভালবাসতে এবং বুঝতে শিখিয়েছে যা আমাদের চারপাশে রয়েছে - প্রকৃতি! এখানে, রিয়াজানের মাটিতে, সের্গেই ইয়েসেনিন প্রথম রাশিয়ান প্রকৃতির সমস্ত সৌন্দর্য দেখেছিলেন, যা তিনি তাঁর কবিতায় আমাদের বলেছিলেন। তার জীবনের প্রথম দিন থেকে, ইয়েসেনিন লোকগান এবং কিংবদন্তির জগতে ঘিরে ছিলেন:

আমি ঘাসের কম্বলে গান নিয়ে জন্মেছি।

বসন্তের ভোর আমাকে রংধনুতে মোচড় দেয়।

ইয়েসেনিনের কবিতায় আধ্যাত্মিক চেহারায়, মানুষের বৈশিষ্ট্যগুলি স্পষ্টভাবে প্রকাশিত হয়েছিল - এর "অস্থির, সাহসী শক্তি", সুযোগ, সৌহার্দ্য, আধ্যাত্মিক অস্থিরতা, গভীর মানবতা। ইয়েসেনিনের পুরো জীবন মানুষের সাথে ঘনিষ্ঠভাবে যুক্ত। হয়তো সে কারণেই তার সমস্ত কবিতার প্রধান চরিত্রগুলি সাধারণ মানুষ; প্রতিটি লাইনে একজন কবি এবং মানুষ ইয়েসেনিনের সাথে রাশিয়ান কৃষকদের ঘনিষ্ঠ সংযোগ অনুভব করতে পারেন, যা বছরের পর বছর ধরে দুর্বল হয়নি।

সের্গেই ইয়েসেনিন একটি কৃষক পরিবারে জন্মগ্রহণ করেছিলেন। "ছোটবেলায়, আমি লোকজীবনের পরিবেশে শ্বাস নিয়ে বড় হয়েছি," কবি স্মরণ করেন। ইতিমধ্যেই তার সমসাময়িকদের দ্বারা ইয়েসেনিনকে "মহান গানের শক্তি" এর কবি হিসাবে বিবেচনা করা হয়েছিল। তাঁর কবিতাগুলি মসৃণ, শান্ত লোকগানের মতো। এবং ঢেউয়ের স্প্ল্যাশ, এবং রূপালী চাঁদ, এবং নলখাগড়ার কোলাহল, এবং আকাশের বিশাল নীল, এবং হ্রদের নীল পৃষ্ঠ - জন্মভূমির সমস্ত সৌন্দর্য বছরের পর বছর ধরে কবিতায় মূর্ত হয়েছে। রাশিয়ান ভূমি এবং এর জনগণের প্রতি ভালবাসায় পূর্ণ:

Rus' সম্পর্কে - রাস্পবেরি ক্ষেত্র

এবং নীল যে নদীতে পড়েছিল -

আমি আপনাকে আনন্দ এবং বেদনার বিন্দুতে ভালবাসি

তোমার হ্রদ বিষন্ন...

ইয়েসেনিন বলেন, “আমার গানের কথাগুলো এক মহান ভালোবাসায় বেঁচে আছে, মাতৃভূমির প্রতি ভালোবাসা। স্বদেশের অনুভূতিই আমার কাজের প্রধান বিষয়।” ইয়েসেনিনের কবিতাগুলিতে, কেবল "রাস' জ্বলজ্বল করে না," কেবল তার শব্দের প্রতি কবির ভালবাসার শান্ত ঘোষণাই নয়, মানুষের প্রতি বিশ্বাস, তার মহান কর্মে, তার আদিবাসীদের মহান ভবিষ্যতের প্রতিও প্রকাশ করা হয়েছে। কবি মাতৃভূমির প্রতি সীমাহীন ভালোবাসার অনুভূতি দিয়ে কবিতার প্রতিটি লাইনকে উষ্ণ করেছেন।

ইয়েসেনিনের কবিতাগুলি থেকে একজন কবি-চিন্তকের চিত্র ফুটে ওঠে, যা তার দেশের সাথে অত্যাবশ্যকভাবে যুক্ত। তিনি ছিলেন একজন যোগ্য গায়ক এবং স্বদেশের নাগরিক। একটি ভাল উপায়ে, তিনি "যারা যুদ্ধে তাদের জীবন কাটিয়েছেন, যারা একটি মহান ধারণাকে রক্ষা করেছেন" তাদের হিংসা করেছেন এবং আন্তরিক বেদনার সাথে লিখেছেন "অর্থক দিনগুলি সম্পর্কে":

সব পরে, আমি দিতে পারে

যা দিয়েছি তা নয়

একটা কৌতুকের খাতিরে আমাকে যা দেওয়া হলো।

ইয়েসেনিন একজন উজ্জ্বল ব্যক্তি ছিলেন। আর. রোজডেস্টভেনস্কির মতে, তিনি "সেই বিরল মানব গুণের অধিকারী ছিলেন যাকে সাধারণত অস্পষ্ট এবং অনির্দিষ্ট শব্দ "কবজ" বলা হয়... যেকোন কথোপকথক ইয়েসেনিনে তার নিজের, পরিচিত এবং প্রিয় কিছু পাওয়া যায় - এবং এটি এমন একটি রহস্য তার কবিতার শক্তিশালী প্রভাব।"

শৈশব থেকেই, সের্গেই ইয়েসেনিন প্রকৃতিকে জীবিত প্রাণী হিসাবে উপলব্ধি করেছিলেন। অতএব, তাঁর কবিতায় প্রকৃতির প্রতি একটি প্রাচীন, পৌত্তলিক মনোভাব উপলব্ধি করা যায়। কবি তাকে অ্যানিমেট করেছেন:

স্কীমা-সন্ন্যাসী-বাতাস সাবধানে পদক্ষেপ নেয়

রাস্তার ধার বরাবর পাতা কুঁচকে যায়

এবং রোয়ান ঝোপের উপর চুম্বন

অদৃশ্য খ্রিস্টের জন্য লাল আলসার।

সের্গেই ইয়েসেনিনের মতো খুব কম কবিই তাদের স্থানীয় প্রকৃতির সৌন্দর্য দেখেন এবং অনুভব করেন। তিনি কবির হৃদয়ে মিষ্টি এবং প্রিয়, যিনি তাঁর কবিতায় গ্রামীণ রাসের বিশালতা এবং বিশালতা প্রকাশ করতে পেরেছিলেন:

দৃষ্টির কোন শেষ নেই -

শুধু নীল চোখ চুষছে।

তার জন্মগত প্রকৃতির চিত্রগুলির মাধ্যমে, কবি একজন ব্যক্তির জীবনের ঘটনাগুলি উপলব্ধি করেন।

এই উদ্দেশ্যে প্রকৃতির জীবনের সাথে সহজ থেকে প্রতিভাধর তুলনা ব্যবহার করে কবি উজ্জ্বলভাবে তার মনের অবস্থা প্রকাশ করেছেন:

আমি দুঃখ করি না, ডাকি না, কাঁদি না,

সাদা আপেল গাছ থেকে ধোঁয়ার মত সবকিছু চলে যাবে।

সোনায় শুকিয়ে গেছে,

আমি আর তরুণ থাকব না।

সের্গেই ইয়েসেনিন, তিক্ততার সাথে যদিও, জীবন এবং প্রকৃতির চিরন্তন নিয়মগুলিকে গ্রহণ করে, এই উপলব্ধি করে যে "আমরা সবাই এই পৃথিবীতে ধ্বংসশীল" এবং জীবনের স্বাভাবিক গতিধারাকে আশীর্বাদ করে:

আপনি চিরকাল আশীর্বাদ করুন,

কি বিকশিত হয়ে মরে এলো।

"আমি আফসোস করি না, আমি ডাকি না, আমি কাঁদি না ..." কবিতায় কবির অনুভূতি এবং প্রকৃতির অবস্থা মিশে যায়। মানুষ এবং প্রকৃতি ইয়েসেনিনের সাথে সম্পূর্ণ সামঞ্জস্যপূর্ণ। "সুবর্ণ গ্রোভ অস্বস্তি..." কবিতার বিষয়বস্তুও প্রকৃতির চিত্রের সাহায্যে আমাদের কাছে পৌঁছে দেওয়া হয়েছে। শরৎ হল সারসংক্ষেপ, শান্তি এবং শান্ত (শুধুমাত্র "সারসগুলি দুঃখজনকভাবে উড়ে যায়")। একটি সোনালী গ্রোভ, একটি বিদায়ী পথচারী, একটি জ্বলন্ত কিন্তু উষ্ণ নয় এমন আগুনের চিত্রগুলি আমাদের কাছে পৌঁছে দেয় জীবনের পতন সম্পর্কে কবির দুঃখজনক চিন্তাভাবনা।

ইয়েসেনিনের কবিতার অলৌকিক আগুনের চারপাশে কত লোক তাদের আত্মাকে উষ্ণ করেছিল, কতজন তার গানের শব্দ উপভোগ করেছিল। এবং কতবার তারা ইয়েসেনিন লোকটির প্রতি অমনোযোগী ছিল। হয়তো এটাই তাকে ধ্বংস করেছে। "আমরা একজন মহান রাশিয়ান কবিকে হারিয়েছি..." লিখেছেন এম. গোর্কি, মর্মান্তিক খবরে হতবাক।

আমি সের্গেই ইয়েসেনিনের কবিতাকে প্রতিটি রাশিয়ান ব্যক্তির কাছে মনে করি যারা সত্যিকারের তার মাতৃভূমিকে ভালবাসে। তাঁর রচনায়, কবি তাঁর গানে সেই উজ্জ্বল, সুন্দর অনুভূতিগুলি দেখাতে এবং বোঝাতে সক্ষম হয়েছিলেন যা আমাদের দেশীয় প্রকৃতির ছবিগুলি আমাদের মধ্যে জাগিয়ে তোলে। এবং যদি কখনও কখনও আমাদের জন্মভূমির প্রতি ভালবাসার গভীরতা প্রকাশ করার জন্য সঠিক শব্দগুলি খুঁজে পাওয়া কঠিন হয় তবে আমাদের অবশ্যই এই মহান কবির কাজের দিকে ফিরে যাওয়া উচিত।

ভূমিকা

সের্গেই ইয়েসেনিন - রাশিয়ার সবচেয়ে জনপ্রিয়, সর্বাধিক পঠিত কবি।

এস. ইয়েসেনিনের কাজ শুধুমাত্র রাশিয়ান নয়, সেরা পৃষ্ঠাগুলির অন্তর্গত। বিশ্ব কবিতা, যা তিনি একজন সূক্ষ্ম, প্রাণময় গীতিকার হিসাবে প্রবেশ করেছিলেন।

ইয়েসেনিনের কবিতা অনুভূতির প্রকাশে আন্তরিকতা ও স্বতঃস্ফূর্ততার অসাধারণ শক্তি এবং নৈতিক অনুসন্ধানের তীব্রতা দ্বারা আলাদা। তার কবিতা সবসময়ই পাঠক ও শ্রোতার সঙ্গে খোলামেলা কথোপকথন। "আমার মনে হয় আমি আমার কবিতা লিখি শুধুমাত্র আমার ভালো বন্ধুদের জন্য," কবি নিজেই বলেছেন।

একই সময়ে, ইয়েসেনিন একজন গভীর এবং মূল চিন্তাবিদ। তার কাজের গীতিকার নায়কের অনুভূতি, চিন্তাভাবনা এবং আবেগের জগত - মানব সম্পর্কের ট্র্যাজিক ভাঙ্গনের একটি অভূতপূর্ব যুগের সমসাময়িক - জটিল এবং পরস্পরবিরোধী। কবি নিজেও তাঁর কাজের দ্বন্দ্ব দেখেছেন এবং সেগুলিকে এভাবে ব্যাখ্যা করেছেন: "আমি গান গেয়েছিলাম যখন আমার জমি অসুস্থ ছিল।"

তাঁর মাতৃভূমির একজন বিশ্বস্ত এবং প্রবল দেশপ্রেমিক, এস ইয়েসেনিন একজন কবি ছিলেন, তাঁর জন্মভূমির সাথে, মানুষের সাথে, তাঁর কাব্যিক সৃজনশীলতার সাথে অত্যাবশ্যকভাবে যুক্ত ছিলেন।

ইয়েসেনিনের কাজে প্রকৃতির থিম

প্রকৃতি হল কবির কাজের সর্বব্যাপী, প্রধান উপাদান এবং গীতিকার নায়ক এর সাথে সহজাতভাবে এবং জীবনের জন্য সংযুক্ত:

আমি ঘাসের কম্বলে গান নিয়ে জন্মেছি।

বসন্তের ভোর আমাকে রংধনুতে মোচড় দিয়েছিল"

("মা তার বাথিং স্যুটে বনের মধ্য দিয়ে হেঁটেছিলেন...", 1912);

"তুমি চিরকাল ধন্য হও,

যা বেড়ে ওঠা এবং মরতে এসেছিল"

("আমি আফসোস করি না, আমি কল করি না, আমি কাঁদি না ...", 1921)।

এস. ইয়েসেনিনের কবিতা (এন. নেক্রাসভ এবং এ. ব্লকের পরে) জাতীয় ল্যান্ডস্কেপ গঠনের সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য পর্যায়, যা দুঃখ, জনশূন্যতা এবং দারিদ্র্যের ঐতিহ্যবাহী মোটিফগুলির সাথে আশ্চর্যজনকভাবে উজ্জ্বল, বিপরীত রঙগুলি অন্তর্ভুক্ত করে, যেন জনপ্রিয় প্রিন্ট থেকে নেওয়া:

"নীল আকাশ, রঙিন চাপ,

<...>

আমার ভূমি! প্রিয় রস' এবং মর্দভা!";

"জলাভূমি এবং জলাভূমি,

স্বর্গের নীল বোর্ড।

কনিফেরাস গিল্ডিং

বন বাজছে";

"ওহ রাস' - একটি রাস্পবেরি ক্ষেত্র

আর নীল যে নদীতে পড়েছিল..."

"নীল চোষা চোখ"; "আপেল এবং মধুর মতো গন্ধ"; "ওহ, আমার রাস, মিষ্টি স্বদেশ, কুপির রেশমে মিষ্টি বিশ্রাম"; "রিং, আংটি, সোনার রস'..."

মিষ্টি গন্ধ, সিল্কি ঘাস, নীল শীতলতা সহ একটি উজ্জ্বল এবং রিংযুক্ত রাশিয়ার এই চিত্রটি ইয়েসেনিনের দ্বারা মানুষের আত্ম-সচেতনতায় প্রবর্তিত হয়েছিল।

অন্য যে কোনও কবির চেয়ে প্রায়শই, ইয়েসেনিন "ভূমি", "রাস", "মাতৃভূমি" ("রুশ", 1914; "তুমি রাশিয়া, আমার প্রিয়...", 1914; "প্রিয় ভূমি" এর ধারণাগুলি ব্যবহার করে! স্বপ্ন দেখার হৃদয়ে...", 1914; "কাটা শিং গাইতে শুরু করে...",<1916>; "ওহ, আমি বিশ্বাস করি, আমি বিশ্বাস করি, সুখ আছে...", 1917; "হে বৃষ্টি ও খারাপ আবহাওয়ার দেশ...",<1917>).

ইয়েসেনিন স্বর্গীয় এবং বায়ুমণ্ডলীয় ঘটনাগুলিকে একটি নতুন উপায়ে চিত্রিত করেছেন - আরও সুন্দরভাবে, গ্রাফিকভাবে, জুমরফিক এবং নৃতাত্ত্বিক তুলনা ব্যবহার করে। সুতরাং, তার বাতাস মহাজাগতিক নয়, ব্লকের মতো অ্যাস্ট্রাল হাইট থেকে ভাসছে, তবে একটি জীবন্ত প্রাণী: "একটি লাল, স্নেহময় গাধা," "একটি যুবক," "একটি স্কিমা-সন্ন্যাসী," "পাতলা ঠোঁটযুক্ত," " নাচ ট্রেপাক।" মাস - "ফায়াল", "কাক", "বাছুর", ইত্যাদি। আলোকসজ্জাগুলির মধ্যে, প্রথম স্থানে রয়েছে চাঁদ-মাসের চিত্র, যা ইয়েসেনিনের প্রায় প্রতিটি তৃতীয় রচনায় পাওয়া যায় (127টির মধ্যে 41টিতে - একটি খুব উচ্চ সহগ; 206টির মধ্যে "তারকা" ফেটে cf. কাজ, 29 তারার ছবি অন্তর্ভুক্ত)। তদুপরি, প্রায় 1920 পর্যন্ত প্রাথমিক কবিতাগুলিতে, "মাস" প্রাধান্য পেয়েছে (20 এর মধ্যে 18), এবং পরবর্তীতে - চাঁদ (21 এর মধ্যে 16)। মাসটি প্রথমে জোর দেয়, বাহ্যিক ফর্ম, চিত্র, সিলুয়েট, সমস্ত ধরণের অবজেক্ট অ্যাসোসিয়েশনের জন্য সুবিধাজনক - "ঘোড়ার মুখ", "মেষশাবক", "শিং", "কলব", "নৌকা"; চাঁদ হল, প্রথমত, আলো এবং এটি যে মেজাজকে উদ্ভাসিত করে - "পাতলা লেবু চাঁদের আলো", "নীল চাঁদের আলো", "চাঁদ একটি ভাঁড়ের মতো হেসেছিল", "অস্বস্তিকর তরল চাঁদ"। মাসটি লোককাহিনীর কাছাকাছি; এটি একটি রূপকথার চরিত্র, যখন চাঁদটি সুমধুর, রোমান্টিক মোটিফগুলি উপস্থাপন করে।

ইয়েসেনিন এক ধরণের "গাছ উপন্যাস" এর স্রষ্টা, যার গীতিকার নায়ক একটি ম্যাপেল এবং নায়িকারা বার্চ এবং উইলো। গাছের মানবীকৃত চিত্রগুলি "প্রতিকৃতি" বিশদ বিবরণ দিয়ে উত্থিত হয়েছে: বার্চের একটি "কোমর", "নিতম্ব", "বুক", "পা", "হেয়ারস্টাইল", "হেম" রয়েছে; ম্যাপেলের একটি "পা", "মাথা" রয়েছে " ("তুমি একটি ম্যাপেল") আমার পতিত, বরফের ম্যাপেল..."; "আমি প্রথম তুষার দিয়ে ঘুরে বেড়াচ্ছি..."; "আমার পথ"; "সবুজ চুলের স্টাইল...", ইত্যাদি)। বার্চ গাছ, মূলত ইয়েসেনিনের জন্য ধন্যবাদ, রাশিয়ার জাতীয় কাব্যিক প্রতীক হয়ে উঠেছে। অন্যান্য প্রিয় উদ্ভিদ হল লিন্ডেন, রোয়ান এবং বার্ড চেরি।

আগের কবিতার তুলনায় আরও সহানুভূতিশীল এবং আত্মার সাথে, প্রাণীদের চিত্রগুলি প্রকাশ করা হয়েছে, যা দুঃখজনকভাবে রঙিন অভিজ্ঞতার স্বাধীন বিষয় হয়ে উঠেছে এবং যার সাথে গীতিকার নায়কের রক্তের সম্পর্ক রয়েছে, যেমন "ছোট ভাই" ("কুকুরের গান") , "কাচালভের কুকুর", "শেয়াল", "গরু", "একটি কুত্তার ছেলে", "আমি নিজেকে প্রতারণা করব না...", ইত্যাদি)।

ইয়েসেনিনের ল্যান্ডস্কেপ মোটিফগুলি কেবল প্রকৃতিতে সময়ের সঞ্চালনের সাথেই ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত নয়, মানব জীবনের বয়স-সম্পর্কিত প্রবাহের সাথেও জড়িত - বার্ধক্য এবং বিবর্ণ হওয়ার অনুভূতি, অতীত যৌবন সম্পর্কে দুঃখ ("এই দুঃখ এখন ছড়িয়ে দেওয়া যাবে না ... ", 1924; "সোনালী গ্রোভ আমাকে নিরুৎসাহিত করেছে। ..", 1924; "কী একটি রাত! আমি পারি না...", 1925)। ই. বারাটিনস্কির পরে প্রায় প্রথমবারের মতো ইয়েসেনিন দ্বারা পুনর্নবীকরণ করা একটি প্রিয় মোটিফ হল তার পিতার বাড়ি থেকে বিচ্ছেদ এবং তার "ছোট স্বদেশ"-এ ফিরে আসা: প্রকৃতির চিত্রগুলি নস্টালজিয়ার অনুভূতিতে রঙিন হয়, স্মৃতির প্রিজমের মাধ্যমে প্রতিবিম্বিত হয় ( "আমি আমার বাড়ি ছেড়েছি...", 1918; "কনফেশন অফ আ হুলিগান", 1920; "এই রাস্তাটি আমার পরিচিত...",<1923>; "নীল শাটার সহ নিচু ঘর...",<1924>; "আমি উপত্যকার মধ্য দিয়ে হাঁটছি। আমার মাথার পিছনে একটি টুপি...", 1925; "আন্না স্নেগিনা", 1925)।

প্রথমবারের মতো তীব্রতার সাথে - এবং আবার বারাটিনস্কির পরে - ইয়েসেনিন প্রকৃতি এবং বিজয়ী সভ্যতার মধ্যে বেদনাদায়ক সম্পর্কের সমস্যাটি তুলে ধরেন: "ইস্পাতের রথ জীবন্ত ঘোড়াকে পরাজিত করেছিল"; "...তারা ঘাড় ধরে গ্রাম চেপেছে // রাজপথের পাথরের হাত"; "স্ট্রেইটজ্যাকেটের মতো, আমরা প্রকৃতিকে কংক্রিটে নিয়ে যাই" ("সোরোকাউস্ট", 1920; "আমি গ্রামের শেষ কবি...", 1920; "বিশ্ব রহস্যময়, আমার প্রাচীন পৃথিবী...", 1921 ) যাইহোক, পরবর্তী কবিতাগুলিতে কবি মনে হয় নিজেকে "পাথর এবং ইস্পাতের" প্রেমে পড়তে বাধ্য করেছেন, "ক্ষেত্রের দারিদ্র" ("অস্বস্তিকর তরল চাঁদের আলো") ভালবাসা বন্ধ করতে।<1925>).

ইয়েসেনিনের কাজের একটি উল্লেখযোগ্য স্থান চমত্কার এবং মহাজাগতিক প্রাকৃতিক দৃশ্য দ্বারা দখল করা হয়েছে, যা বাইবেলের ভবিষ্যদ্বাণীগুলির শৈলীতে ডিজাইন করা হয়েছে, তবে একটি মানব-ঐশ্বরিক এবং ঈশ্বর-যুদ্ধের অর্থ অর্জন করেছে:

"এখন তারার চূড়ায়

আমি তোমার জন্য পৃথিবী কাঁপিয়ে দিচ্ছি!";

"তাহলে আমি আমার চাকাগুলোকে ঘুরিয়ে দেব

সূর্য ও চাঁদ বজ্রপাতের মতো..."

ইয়েসেনিনের প্রকৃতির কবিতা, যা "পৃথিবীর সমস্ত জীবের প্রতি ভালবাসা এবং করুণা" (এম. গোর্কি) প্রকাশ করেছে, এটিও উল্লেখযোগ্য যে প্রথমবারের মতো এটি ধারাবাহিকভাবে প্রকৃতির সাথে প্রকৃতির তুলনা করার নীতি অনুসরণ করে, যা সম্পদের মধ্যে থেকে প্রকাশ করে। এর রূপক সম্ভাবনার: "চাঁদ একটি সোনার ব্যাঙের মতো // শান্ত জলের উপর ছড়িয়ে পড়ে..."; "রাই রাজহাঁসের গলায় বাজে না"; "কোঁকড়া কেশিক মেষশাবক - মাস // নীল ঘাসে হাঁটা", ইত্যাদি।

এস ইয়েসেনিনের কাজের লোক উদ্দেশ্য

তার আদি কৃষক জমির জন্য, রাশিয়ান গ্রামের জন্য, প্রকৃতির বন এবং ক্ষেত্রগুলির প্রতি ভালবাসা ইয়েসেনিনের সমস্ত কাজকে ছড়িয়ে দেয়। কবির কাছে রাশিয়ার ছবি জাতীয় উপাদান থেকে অবিচ্ছেদ্য; বড় শহরগুলি তাদের কারখানা, বৈজ্ঞানিক এবং প্রযুক্তিগত অগ্রগতি, সামাজিক এবং সাংস্কৃতিক জীবন ইয়েসেনিনের আত্মায় প্রতিক্রিয়া জাগিয়ে তোলে না। এর মানে এই নয় যে কবি আমাদের সময়ের সমস্যা নিয়ে মোটেও চিন্তিত ছিলেন না বা তিনি গোলাপের চশমা দিয়ে জীবনকে দেখেন। তিনি সভ্যতার সমস্ত মন্দকে ভূমি থেকে বিচ্ছিন্নভাবে দেখেন, মানুষের জীবনের উত্স থেকে। "পুনরুজ্জীবিত Rus'" হল গ্রামীণ Rus'; ইয়েসেনিনের জীবনের বৈশিষ্ট্যগুলি হ'ল "রুটির প্রান্ত" এবং "মেষপালকের শিং"। এটা কোন কাকতালীয় ঘটনা নয় যে লেখক প্রায়শই লোকগীতি, মহাকাব্য, গীত, ধাঁধা এবং বানান আকারে ফিরে আসেন।

এটি তাৎপর্যপূর্ণ যে ইয়েসেনিনের কবিতায়, মানুষ প্রকৃতির একটি জৈব অংশ, সে এতে দ্রবীভূত হয়, তিনি আনন্দের সাথে এবং বেপরোয়াভাবে উপাদানগুলির শক্তির কাছে আত্মসমর্পণ করতে প্রস্তুত: "আমি আপনার শত-আংটিযুক্ত সবুজে হারিয়ে যেতে চাই "" "বসন্তের ভোর আমাকে রংধনুতে আবদ্ধ করেছে।"

রাশিয়ান লোককাহিনী থেকে ধার করা অনেক চিত্র তার কবিতায় তাদের নিজস্ব জীবনযাপন শুরু করে। প্রাত্যহিক গ্রামীণ জীবনের বৈশিষ্ট্য বহন করে তার চিত্রগুলিতে প্রাণীর আকারে প্রাকৃতিক ঘটনাগুলি উপস্থিত হয়। প্রকৃতির এই অ্যানিমেশনটি তার কবিতাকে প্রাচীন স্লাভদের পৌত্তলিক বিশ্বদর্শনের মতো করে তোলে। কবি শরৎকালকে একটি "লাল ঘোড়ার" সাথে তুলনা করেছেন যে "তার মালে আঁচড় দেয়"; তার মাস একটি কাস্তে; সূর্যের আলোর মতো একটি সাধারণ ঘটনাকে বর্ণনা করে কবি লিখেছেন: "সবুজ পাহাড়ে সূর্যের তেল ঢালছে।" পৌত্তলিক পৌরাণিক কাহিনীর অন্যতম কেন্দ্রীয় প্রতীক গাছটি তার কবিতার একটি প্রিয় চিত্র হয়ে ওঠে।

ইয়েসেনিনের কবিতা, এমনকি খ্রিস্টান ধর্মের ঐতিহ্যবাহী চিত্রগুলিতে পরিহিত, তার সারাংশে পৌত্তলিক হতে ক্ষান্ত হয় না।

আমি বেঞ্চে যাব, উজ্জ্বল সন্ন্যাসী,

মঠের স্টেপ্পে পথ।

এভাবেই কবিতাটি শুরু হয় এবং শেষ হয় শব্দ দিয়ে:

আনন্দময় সুখের হাসি দিয়ে

আমি অন্য তীরে যাচ্ছি,

ইথারিয়াল স্যাক্র্যামেন্টের স্বাদ নেওয়া হচ্ছে

খড়ের গাদা ও খড়ের গাদায় নামাজ পড়া।

এখানে, ইয়েসেনিনের ধর্ম। কৃষক শ্রম এবং প্রকৃতি কবির জন্য খ্রীষ্টকে প্রতিস্থাপন করে:

আমি লাল ভোরের জন্য প্রার্থনা করি,

আমি স্রোত দ্বারা যোগাযোগ গ্রহণ.

যদি প্রভু তাঁর কবিতায় আবির্ভূত হন, তবে এটি প্রায়শই কিছু প্রাকৃতিক ঘটনার রূপক হিসাবে ("স্কিমা-সন্ন্যাসী-বাতাস, একটি সতর্ক পদক্ষেপের সাথে/ রাস্তার ধার বরাবর পাতাগুলি চূর্ণ করে, / এবং রোয়ান বুশের উপর চুম্বন করে) অদৃশ্য খ্রিস্টের লাল ঘা") বা একজন সাধারণ মানুষের ছবিতে:

প্রভু এসেছিলেন ভালোবাসায় মানুষকে অত্যাচার করতে।

সে ভিখারি হয়ে গ্রামে গেল,

ওক গ্রোভের শুকনো স্টাম্পে একজন বৃদ্ধ দাদা,

তিনি তার মাড়ি দিয়ে একটি বাসি crumpet চিবিয়ে.

স্পষ্টতই, তারা বলে, আপনি তাদের হৃদয় জাগাতে পারবেন না ...

এবং বৃদ্ধ লোকটি তার হাত ধরে বলল:

"এখানে, এটি চিবাও ... আপনি একটু শক্তিশালী হবেন।"

যদি তার নায়করা ঈশ্বরের কাছে প্রার্থনা করে, তবে তাদের অনুরোধগুলি বেশ নির্দিষ্ট এবং একটি স্বতন্ত্র পার্থিব চরিত্র রয়েছে:

আমরাও প্রার্থনা করি ভাই, বিশ্বাসের জন্য,

যাতে আল্লাহ আমাদের ক্ষেতে সেচ দেন।

এবং এখানে বিশুদ্ধভাবে পৌত্তলিক চিত্র রয়েছে:

কলঙ্কিত আকাশ

লাল ছানা চাটছে।

এটি ফসল, রুটির জন্য একটি রূপক, যা কবি দ্বারা দেবীকৃত। ইয়েসেনিনের পৃথিবী একটি গ্রাম, মানুষের পেশা কৃষক শ্রমিক। কৃষকের সর্বস্তরের মাতৃভূমি, গরু, ফসল। ইয়েসেনিনের আরেক সমসাময়িক, কবি ও লেখক ভি. খোদাসেভিচ বলেছেন যে ইয়েসেনিনের খ্রিস্টধর্ম "সামগ্রী নয়, কিন্তু রূপ, এবং খ্রিস্টান পরিভাষার ব্যবহার একটি সাহিত্যিক যন্ত্রের কাছে আসছে।"

লোককাহিনীর দিকে ফিরে, ইয়েসেনিন বুঝতে পেরেছেন যে প্রকৃতি, একজনের শিকড় ত্যাগ করা দুঃখজনক। একজন সত্যিকারের রাশিয়ান কবি হিসাবে, তিনি তার ভবিষ্যদ্বাণীমূলক মিশনে বিশ্বাস করেন, এই সত্যে যে তার "ফেড মিগনোনেট এবং পুদিনা" কবিতাগুলি আধুনিক মানুষকে আদর্শের রাজ্যে ফিরে যেতে সাহায্য করবে, যা ইয়েসেনিনের জন্য "কৃষক স্বর্গ"।

ইয়েসেনিনের গানে প্রাণীদের ছবি এবং "উডি মোটিফ"

এস ইয়েসেনিনের "উড মোটিফ" গানের কথা

এস. ইয়েসেনিনের প্রথম দিকের অনেক কবিতাই প্রকৃতির জীবনের সাথে এক অবিচ্ছেদ্য সংযোগের অনুভূতিতে আচ্ছন্ন (“ বাথিং স্যুটে মা…", "আমি আফসোস করি না, ডাকি না, কাঁদি না...")। কবি ক্রমাগত প্রকৃতির দিকে ফিরে যান যখন তিনি নিজের সম্পর্কে, তার অতীত, বর্তমান এবং ভবিষ্যৎ সম্পর্কে সবচেয়ে অন্তরঙ্গ চিন্তা প্রকাশ করেন। তার কবিতায়, তিনি একটি সমৃদ্ধ কাব্যিক জীবনযাপন করেন। একজন ব্যক্তির মতো, তিনি জন্মগ্রহণ করেন, বেড়ে ওঠেন। এবং মারা যায়, গান গায় এবং ফিসফিস করে, দুঃখ হয় এবং আনন্দ করে।

প্রকৃতির চিত্রটি গ্রামীণ কৃষক জীবনের সংসর্গের উপর নির্মিত, এবং মানব জগৎ সাধারণত প্রকৃতির জীবনের সাথে মেলামেশার মাধ্যমে প্রকাশিত হয়।

প্রকৃতির আধ্যাত্মিকতা ও মানবীকরণ লোককাব্যের বৈশিষ্ট্য। “প্রাচীন মানুষের জড় বস্তু সম্পর্কে প্রায় কোন জ্ঞানই ছিল না,” নোট এ. আফানাসিয়েভ, “সে সর্বত্র কারণ, অনুভূতি এবং ইচ্ছা খুঁজে পেয়েছিল। অরণ্যের কোলাহলে, পাতার কোলাহলে, গাছেরা নিজেদের মধ্যে যে রহস্যময় কথোপকথন করে, সে শুনতে পেল।"

শৈশব থেকেই, কবি এই জনপ্রিয় বিশ্বদৃষ্টিকে শুষে নিয়েছিলেন; কেউ বলতে পারে যে এটি তার কাব্যিক ব্যক্তিত্ব তৈরি করেছিল।

“সবকিছুই গাছ থেকে- এটাই আমাদের মানুষের চিন্তার ধর্ম... গাছই জীবন। গাছের ছবি দিয়ে ক্যানভাসে মুখ মুছতে মুছতে আমাদের লোকেরা নীরবে বলে যে তারা পাতা দিয়ে নিজেদের মুছে ফেলার প্রাচীন পিতাদের রহস্য ভুলে যায়নি, তারা নিজেদেরকে একটি সুপারমন্ডেন গাছের বীজ হিসাবে স্মরণ করে এবং, এর শাখাগুলির আচ্ছাদন, একটি তোয়ালেতে তাদের মুখগুলি নিমজ্জিত করে, তারা মনে হয় আপনার গালে অন্তত একটি ছোট শাখার ছাপ চায়, যাতে এটি একটি গাছের মতো শব্দ এবং চিন্তার শঙ্কু ঝরতে পারে এবং শাখা থেকে প্রবাহিত হতে পারে। আপনার হাত পুণ্যের ছায়া,” এস. ইয়েসেনিন তার কাব্যিক এবং দার্শনিক গ্রন্থ “দ্য কিস অফ মেরি”-তে লিখেছেন।

ইয়েসেনিনের জন্য, একটি গাছের সাথে মানুষের তুলনা একটি "চিন্তার ধর্ম" এর চেয়ে বেশি: তিনি কেবল মানুষ এবং প্রাকৃতিক বিশ্বের মধ্যে একটি নোডাল সংযোগের অস্তিত্বে বিশ্বাস করেননি, তিনি নিজেকে এই প্রকৃতির একটি অংশ বলে মনে করেছিলেন।

ইয়েসেনিনের "ট্রি রোম্যান্স" মোটিফ, এম. এপস্টাইন দ্বারা হাইলাইট করা, মানুষকে প্রকৃতির সাথে আত্তীকরণের ঐতিহ্যগত উদ্দেশ্যের দিকে ফিরে যায়। ঐতিহ্যগত "মানুষ-উদ্ভিদ" ট্রপের উপর ভিত্তি করে, ইয়েসেনিন একটি "বৃক্ষ উপন্যাস" তৈরি করেছেন যার নায়ক ম্যাপেল, বার্চ এবং উইলো।

গাছের মানবীকৃত চিত্রগুলি "প্রতিকৃতি" বিশদ বিবরণ দিয়ে উত্থিত হয়: বার্চের "একটি কোমর, নিতম্ব, স্তন, পা, চুলের স্টাইল, হেম, বিনুনি" এবং ম্যাপেলের "একটি পা, মাথা" রয়েছে।

আমি শুধু আমার হাত বন্ধ করতে চাই

উইলোর গাছের নিতম্বের উপরে।

("আমি প্রথম তুষার দিয়ে ঘুরে বেড়াচ্ছি...", 1917),

সবুজ হেয়ারস্টাইল,

মেয়েদের স্তন,

হে পাতলা বার্চ গাছ,

পুকুরে তাকালেন কেন?

("সবুজ চুলের স্টাইল।", 1918)

আমি শীঘ্রই ফিরব না, শীঘ্রই না!

তুষারঝড় অনেকক্ষণ গাইবে এবং বাজবে।

গার্ড নীল Rus'

এক পায়ে পুরানো ম্যাপেল।

("আমি আমার বাড়ি ছেড়েছি...", 1918)

এম. এপস্টাইনের মতে, "বার্চ গাছ, মূলত ইয়েসেনিনের জন্য ধন্যবাদ, রাশিয়ার জাতীয় কাব্যিক প্রতীক হয়ে উঠেছে। অন্যান্য প্রিয় উদ্ভিদ হল লিন্ডেন, রোয়ান এবং বার্ড চেরি।"

সর্বাধিক প্লট-দৈর্ঘ্য, ইয়েসেনিনের কবিতায় সবচেয়ে উল্লেখযোগ্য এখনও বার্চ এবং ম্যাপেল।

রাশিয়ান লোক এবং শাস্ত্রীয় কবিতায় বার্চ গাছ রাশিয়ার একটি জাতীয় প্রতীক। এটি স্লাভদের মধ্যে সবচেয়ে শ্রদ্ধেয় গাছগুলির মধ্যে একটি। প্রাচীন পৌত্তলিক আচার-অনুষ্ঠানে, বার্চ প্রায়ই বসন্তের প্রতীক "মেপোল" হিসাবে পরিবেশন করত।

ইয়েসেনিন, লোক বসন্তের ছুটির বর্ণনা দেওয়ার সময়, "ট্রিনিটি মর্নিং ..." (1914) এবং "ব্যাকওয়াটারের উপরে নলগুলি জর্জরিত ..." (1914) কবিতায় এই প্রতীকের অর্থে বার্চ গাছের উল্লেখ করেছেন।

ট্রিনিটি সকাল, সকালের ক্যানন,

গ্রোভের মধ্যে, বার্চ গাছগুলি সাদা বাজছে।

"ব্যাকওয়াটারের উপরে নলখাগড়া ঝরছে" কবিতাটি সেমেটিক-ট্রিনিটি সপ্তাহের একটি গুরুত্বপূর্ণ এবং আকর্ষণীয় ইভেন্ট সম্পর্কে কথা বলে - পুষ্পস্তবক দিয়ে ভাগ্য-বলা।

সুন্দরী মেয়েটা ভাগ্যের কথা বলল সাতটায়।

একটি ঢেউ ডোডার একটি পুষ্পস্তবক unraveled.

মেয়েরা পুষ্পস্তবক বুনে নদীতে ফেলে দেয়। পুষ্পস্তবক দ্বারা যা অনেক দূরে ভেসে গেছে, তীরে ভেসে গেছে, থেমে গেছে বা ডুবে গেছে, তারা তাদের জন্য অপেক্ষা করা ভাগ্যের বিচার করেছিল (দূর বা নিকটবর্তী বিবাহ, বালিকা, বিবাহিত ব্যক্তির মৃত্যু)।

ওহ, একটি মেয়ে বসন্তে বিয়ে করবে না,

সে তাকে বনের চিহ্ন দিয়ে ভয় দেখায়।

বসন্তের আনন্দময় স্বাগত মৃত্যুর কাছে আসার পূর্বাভাস দ্বারা ছেয়ে গেছে, "বার্চ গাছের ছাল খেয়ে ফেলা হয়েছে।" ছাল ছাড়া একটি গাছ মারা যায়, এবং এখানে সমিতি হল "বার্চ গাছ - মেয়ে"। "ইঁদুর", "স্প্রুস", "কাফন" এর মতো চিত্রগুলির ব্যবহার দ্বারা দুর্ভাগ্যের উদ্দেশ্যকে শক্তিশালী করা হয়।

"সবুজ চুলের স্টাইল" কবিতায়। (1918) ইয়েসেনিনের কাজে বার্চ গাছের চেহারার মানবীকরণ সম্পূর্ণ বিকাশে পৌঁছেছে। বার্চ গাছ একটি মহিলার মত হয়।

সবুজ হেয়ারস্টাইল,

মেয়েদের স্তন,

হে পাতলা বার্চ গাছ,

পুকুরে তাকালেন কেন?

পাঠক কখনই জানতে পারবেন না যে এই কবিতাটি কার সম্পর্কে - একটি বার্চ গাছ বা একটি মেয়ে। কারণ এখানে মানুষকে গাছের সাথে এবং গাছকে মানুষের সাথে তুলনা করা হয়েছে।

"আমি আফসোস করি না, আমি ডাকি না, আমি কাঁদি না..." (1921) এবং "গোল্ডেন গ্রোভ অস্বস্তি..." (1924) এর মতো কবিতাগুলিতে, গীতিকার নায়ক তার জীবনকে প্রতিফলিত করে এবং তার যৌবন:

আমি দুঃখ করি না, ডাকি না, কাঁদি না,

সাদা আপেল গাছ থেকে ধোঁয়ার মত সবকিছু চলে যাবে।

সোনায় শুকিয়ে গেছে,

আমি আর তরুণ থাকব না।

...এবং বার্চ চিন্টজের দেশ

এটি আপনাকে খালি পায়ে ঘুরে বেড়াতে প্রলুব্ধ করবে না।

আমরা সবাই, এই পৃথিবীতে আমরা সবাই ধ্বংসশীল,

তামা চুপচাপ ম্যাপেল পাতা থেকে ঢেলে দেয়...

আপনি চিরকাল আশীর্বাদ করুন,

কি এসেছে ফুলে-ফেঁপে মরে।

আমাদের সামনে মানব জীবনের ক্ষণস্থায়ী প্রতীক। প্রতীকটি ট্রপের উপর ভিত্তি করে: "জীবন হল ফুল ফোটার সময়", শুকিয়ে যাওয়া হল মৃত্যুর পন্থা। প্রকৃতিতে, সবকিছু অনিবার্যভাবে ফিরে আসে, নিজেকে পুনরাবৃত্তি করে এবং আবার প্রস্ফুটিত হয়। মানুষ, প্রকৃতির বিপরীতে, এককালীন, এবং তার চক্র, প্রাকৃতিকের সাথে মিলিত, ইতিমধ্যেই অনন্য।

মাতৃভূমির থিমটি বার্চের চিত্রের সাথে ঘনিষ্ঠভাবে জড়িত। প্রতিটি ইয়েসেনিন লাইন রাশিয়ার প্রতি সীমাহীন ভালবাসার অনুভূতি দ্বারা উষ্ণ হয়। কবির গানের শক্তি এই সত্যে নিহিত যে এতে মাতৃভূমির প্রতি ভালবাসার অনুভূতি বিমূর্তভাবে নয়, বরং স্পষ্টভাবে, দৃশ্যমান চিত্রগুলিতে, দেশীয় প্রাকৃতিক দৃশ্যের ছবির মাধ্যমে প্রকাশিত হয়েছে।

এটি "হোয়াইট বার্চ" এর মতো কবিতাগুলিতে দেখা যায়। (1913), "স্বদেশে ফেরা" (1924), "অস্বস্তিকর তরল চাঁদ" (1925)।

ম্যাপেল,অন্যান্য গাছের বিপরীতে, এটির রাশিয়ান কবিতায় এমন একটি নির্দিষ্ট, গঠিত রূপক কোর নেই। প্রাচীন পৌত্তলিক আচার-অনুষ্ঠানের সাথে যুক্ত লোককাহিনীর ঐতিহ্যে, এটি উল্লেখযোগ্য ভূমিকা পালন করেনি। রাশিয়ান শাস্ত্রীয় সাহিত্যে এটির কাব্যিক দৃষ্টিভঙ্গি মূলত 20 শতকে রূপ নেয় এবং তাই এখনও স্পষ্ট রূপরেখা অর্জন করেনি।

ম্যাপেলের চিত্রটি এস ইয়েসেনিনের কবিতায় সবচেয়ে বেশি তৈরি হয়েছে, যেখানে তিনি "গাছ উপন্যাস" এর এক ধরণের গীতিকবি নায়ক হিসাবে উপস্থিত হয়েছেন। ম্যাপেল একটি সাহসী, সামান্য রোলিকিং লোক, যার মাথার অগোছালো চুল রয়েছে, কারণ তার একটি বৃত্তাকার মুকুট রয়েছে, চুলের মাথা বা টুপির মতো। তাই তুলনা করার উদ্দেশ্য, প্রাথমিক মিল যা থেকে গীতিকবিতার নায়কের চিত্র গড়ে উঠেছে।

কারণ সেই পুরনো ম্যাপেল

মাথাটা আমার মতই লাগছে।

("আমি আমার বাড়ি ছেড়েছি...", 1918)

"সন অফ আ বিচ" (1824) কবিতায়, গীতিকার নায়ক তার হারিয়ে যাওয়া যৌবন নিয়ে দুঃখিত, যা "এর গোলমাল ম্লান করে দিয়েছে"

জানালার নিচে পচে যাওয়া ম্যাপেল গাছের মতো।

লোক কবিতায়, একটি পচা বা শুকনো গাছ শোকের প্রতীক, প্রিয় কিছু হারানো যা ফিরে পাওয়া যায় না।

নায়ক তার যৌবনের প্রেমের কথা মনে রেখেছেন। এখানে প্রেমের প্রতীক হল ভাইবার্নাম, এর "তিক্ত" শব্দার্থ সহ; এটি "হলুদ পুকুর" এর সাথেও মিলিত। জনপ্রিয় কুসংস্কারে, হলুদ রঙ বিচ্ছেদ এবং দুঃখের প্রতীক। অতএব, আমরা বলতে পারি যে তিনি যে মেয়েটিকে পছন্দ করেছিলেন তার সাথে বিচ্ছেদ ইতিমধ্যে ভাগ্য দ্বারা নির্ধারিত হয়েছিল।

স্লাভদের নৃতাত্ত্বিক কিংবদন্তিতে, ম্যাপেল বা সিকামোর এমন একটি গাছ যেখানে একজন ব্যক্তি পরিণত হয় ("শপথ")। এস. ইয়েসেনিন ম্যাপেল গাছকে নৃতাত্ত্বিক রূপ দেয়; এটি তার সমস্ত সহজাত মানসিক অবস্থা এবং জীবনের সময়কাল সহ একজন ব্যক্তি হিসাবে উপস্থিত হয়। "তুমি আমার পতিত ম্যাপেল ..." (1925) কবিতায়, গীতিকার নায়ক তার সাহসের সাথে একটি ম্যাপেলের মতো, তিনি নিজের এবং ম্যাপেলের মধ্যে একটি সমান্তরাল আঁকেন:

এবং, একজন মাতাল প্রহরীর মতো, রাস্তায় বের হচ্ছে,

তিনি একটি তুষারপাতের মধ্যে ডুবে গিয়ে তার পা হিমায়িত করেছিলেন।

ওহ, এবং আমি নিজেই আজকাল কিছুটা অস্থির হয়ে পড়েছি,

আমি এটি একটি বন্ধুত্বপূর্ণ মদ্যপান পার্টি থেকে বাড়িতে করা হবে না.

এই কবিতাটি কার সম্পর্কে কথা বলছে - এটি সর্বদা পরিষ্কার নয় - একজন ব্যক্তি বা একটি গাছ।

সেখানে আমি একটি উইলোর সাথে দেখা করেছি, সেখানে আমি একটি পাইন গাছ লক্ষ্য করেছি,

আমি গ্রীষ্ম সম্পর্কে তুষারঝড়ের সময় তাদের কাছে গান গেয়েছি।

আমি নিজেকে একই ম্যাপেল বলে মনে হচ্ছিল ...

একটি ম্যাপেল এর "চিন্তাহীন কোঁকড়া মাথা" এর সাথে স্মরণ করিয়ে দেয়, পপলারএকই সময়ে অভিজাতভাবে "পাতলা এবং সোজা।" এই সরুতা এবং ঊর্ধ্বমুখী প্রচেষ্টা পপলারের একটি স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য, যা আমাদের দিনের কবিতায়।

"ভিলেজ" (1914) কবিতায় এস. ইয়েসেনিন পপলার পাতাকে রেশমের সাথে তুলনা করেছেন:

রেশম পপলার পাতায়।

এই তুলনাটি সম্ভব হয়েছিল যে পপলার পাতাগুলির একটি দ্বিগুণ গঠন রয়েছে: বাইরের দিকে পাতাগুলি চকচকে সবুজ, যেন পালিশ করা, ভিতরে তারা ম্যাট সিলভার। সিল্ক ফ্যাব্রিকেরও একটি দ্বিগুণ রঙ রয়েছে: ডান দিকটি চকচকে এবং মসৃণ, এবং বাম দিকটি ম্যাট এবং অভিব্যক্তিহীন। যখন রেশম ঝিকিমিকি করে, তখন রঙের ছায়াগুলি পরিবর্তন হতে পারে, ঠিক যেমন পপলারের পাতাগুলি সবুজ-রূপালি রঙের সাথে বাতাসে ঝিলমিল করে।

পপলার রাস্তার ধারে জন্মায় এবং তাই কখনও কখনও খালি পায়ে ঘুরে বেড়ানোর সাথে যুক্ত হয়। ঘোরাঘুরির এই থিমটি "টুপি ছাড়া, বাস্ট ন্যাপস্যাক সহ..." (1916) কবিতায় প্রতিফলিত হয়েছে।

গীতিকবিতা নায়ক - পপলারের শান্ত কোলাহলের নিচে পরিভ্রমণকারী "ঘুরে বেড়ায়"। এখানে মানব পরিভ্রমণকারী এবং বৃক্ষ পরিভ্রমণকারী একে অপরের প্রতিধ্বনি করে এবং থিম প্রকাশে আরও সূক্ষ্মতা অর্জনের জন্য একে অপরের পরিপূরক।

ইয়েসেনিনের রচনায়, পপলারগুলিও বার্চের মতো মাতৃভূমির লক্ষণ।

স্বদেশকে বিদায় জানিয়ে বিদেশের মাটিতে পাড়ি জমান নায়কের সেই দুঃখ

তারা আর ডানাওয়ালা পাতা হবে না

আমার রিং করতে পপলার দরকার।

("হ্যাঁ! এখন সিদ্ধান্ত নেওয়া হয়েছে...", 1922)

ইউউ"কান্না" বলা হয়। উইলো গাছের চিত্রটি আরও দ্ব্যর্থহীন এবং এতে বিষন্নতার শব্দার্থ রয়েছে।

রাশিয়ান লোক কবিতায়, উইলো কেবল প্রেমেরই প্রতীক নয়, যে কোনও বিচ্ছেদ, তাদের ছেলেদের সাথে মায়েদের বিচ্ছেদের শোকেরও প্রতীক।

এস. ইয়েসেনিনের কবিতায়, উইলোর চিত্রটি ঐতিহ্যগতভাবে দুঃখ, একাকীত্ব এবং বিচ্ছেদের সাথে যুক্ত। অতীত যৌবনের জন্য, প্রিয়জন হারানোর জন্য, স্বদেশের সাথে বিচ্ছেদের জন্য এই দুঃখ।

উদাহরণস্বরূপ, "নাইট অ্যান্ড দ্য ফিল্ড, অ্যান্ড দ্য ক্রাই অফ রোস্টারস..." কবিতায় (1917)

এখানে সবকিছু আগের মতই আছে,

একই নদী এবং একই পশুপাল।

লাল টিলার উপর শুধু উইলো

তারা জরাজীর্ণ হেম নাড়ান।

"উইলোর জরাজীর্ণ হেম" হল অতীত, পুরানো সময়, এমন কিছু যা খুব প্রিয়, কিন্তু এমন কিছু যা কখনই ফিরে আসবে না। ধ্বংস, বিকৃত জীবন মানুষের, দেশ।

একই কবিতায় অ্যাস্পেনেরও উল্লেখ আছে। এটি তিক্ততা এবং একাকীত্বের উপর জোর দেয়, যেহেতু লোক কবিতায় এটি সর্বদা দুঃখের প্রতীক।

অন্যান্য কবিতায়, উইলো, বার্চের মতো, একজন নায়িকা, একটি মেয়ে।

এবং তারা জপমালা কল

উইলোস নম্র নান।

("প্রিয় দেশ...", 1914)

আমি শুধু আমার হাত বন্ধ করতে চাই

উইলোর গাছের নিতম্বের উপরে।

("আমি প্রথম তুষার দিয়ে ঘুরে বেড়াচ্ছি...", 1917)

গীতিকার নায়ক, তার যৌবনের কথা স্মরণ করে এবং এটি সম্পর্কে দুঃখ বোধ করে, একটি উইলো গাছের চিত্রের দিকেও ফিরে যায়।

এবং সে আমার জানালায় টোকা দিল

একটি লাল উইলো শাখা সহ সেপ্টেম্বর,

যাতে আমি প্রস্তুত হয়ে দেখা করি

তার আগমন নজিরবিহীন।

("আপনি অন্যদের দ্বারা মাতাল হতে দিন..." 1923)

সেপ্টেম্বর হলো শরৎ, আর জীবনের শরৎ হলো শীতের আসন্ন আগমন-বার্ধক্য। নায়ক এই "শরতের বয়স" শান্তভাবে পূরণ করেন, যদিও "দুষ্টু এবং বিদ্রোহী সাহস" সম্পর্কে কিছুটা দুঃখের সাথে, কারণ এই সময়ের মধ্যে তিনি জীবনের অভিজ্ঞতা অর্জন করেছেন এবং তার বিগত বছরগুলির উচ্চতা থেকে তার চারপাশের বিশ্বকে দেখেছেন।

গাছটিকে অন্যান্য ধরণের গাছপালা (কাণ্ডের শক্তি, শক্তিশালী মুকুট) এর মধ্যে আলাদা করে তোলে যা একে আলাদা করে। ওকঅন্যান্য গাছের মধ্যে, তাকে বৃক্ষরাজ্যের রাজা বানিয়েছে। তিনি দৃঢ়তা, সাহস, শক্তি এবং মহত্ত্বের সর্বোচ্চ ডিগ্রী ব্যক্ত করেন।

লম্বা, পরাক্রমশালী, প্রস্ফুটিত - এগুলি ওকের বৈশিষ্ট্যযুক্ত উপাখ্যান, যা কবিরা অত্যাবশ্যক শক্তির চিত্র হিসাবে ব্যবহার করেন।

এস. ইয়েসেনিনের কবিতায়, ওক বার্চ এবং ম্যাপেলের মতো ধ্রুবক নায়ক নয়। ওক শুধুমাত্র তিনটি কবিতায় উল্লেখ করা হয়েছে ("The Heroic Whistle", 1914; "Oktoich" 1917; "অকথ্য, নীল, কোমল..." 1925)

"Octoechos" কবিতায় মরিশাস ওকের উল্লেখ আছে। ইয়েসেনিন পরবর্তীকালে তার গ্রন্থ "দ্য কিস অফ মেরি" (1918) এ এই চিত্রটির অর্থ ব্যাখ্যা করেছিলেন।

"... সেই প্রতীকী গাছ যার অর্থ "পরিবার", এটা কোন ব্যাপারই না যে জুডিয়াতে এই গাছটি মরিশাস ওক নাম ধারণ করেছে..."

মরিশিয়ান ওকের নীচে

আমার লাল কেশিক দাদা বসে আছেন...

এই কবিতায় মরিশাস ওকের চিত্রের প্রবর্তন দুর্ঘটনাজনক নয়, কারণ এটি স্বদেশের কথা বলে:

হে স্বদেশ, সুখী

এবং এটি একটি অপ্রতিরোধ্য ঘন্টা!

আত্মীয় সম্পর্কে -

"আমার লাল কেশিক দাদা।"

এই ওক গাছটি এই রচনায় কবি যা লিখতে চেয়েছিলেন তার সমস্ত কিছুর সংক্ষিপ্তসার বলে মনে হয়, সেই পরিবারটি একজন ব্যক্তির থাকা সবচেয়ে গুরুত্বপূর্ণ জিনিস।

এখানে "পরিবারের" চিত্রটি একটি বিস্তৃত অর্থে দেওয়া হয়েছে: এটি "পিতার জমি", এবং "নেটিভ কবর", এবং "পিতার বাড়ি", অর্থাৎ, সমস্ত কিছু যা একজন ব্যক্তিকে এই জমির সাথে সংযুক্ত করে।

"দ্য হিরোইক হুইসেল" কবিতায় ইয়েসেনিন রাশিয়া এবং এর জনগণের শক্তি এবং শক্তি দেখানোর জন্য একটি ওক গাছের চিত্র উপস্থাপন করেছেন। এই কাজটি নায়কদের সম্পর্কে রাশিয়ান মহাকাব্যের সাথে সমান করা যেতে পারে। ইলিয়া মুরোমেটস এবং অন্যান্য নায়করা মজা করে, কৌতুকপূর্ণভাবে ওক গাছ কেটে ফেলেছিল। এই কবিতায় মানুষটিও “শিস”, এবং তার শিস থেকে

শত বছরের পুরনো ওক গাছগুলো কেঁপে উঠল,

ওক গাছের পাতা ঝরে পড়ছে শিস শব্দে।

শঙ্কুযুক্ত গাছএকটি ভিন্ন মেজাজ বোঝায় এবং পর্ণমোচীগুলির চেয়ে আলাদা অর্থ বহন করে: আনন্দ এবং দুঃখ নয়, বিভিন্ন মানসিক বিস্ফোরণ নয়, বরং রহস্যময় নীরবতা, অসাড়তা, আত্ম-শোষণ।

পাইন এবং স্প্রুস গাছগুলি একটি অন্ধকার, কঠোর ল্যান্ডস্কেপের অংশ; তাদের চারপাশে প্রান্তর, অন্ধকার এবং নীরবতা রাজত্ব করে। স্থায়ী সবুজ শঙ্কুযুক্ত গাছের সাথে শাশ্বত শান্তি, গভীর ঘুমের সংঘবদ্ধতা জাগিয়ে তোলে, যার উপর সময় এবং প্রকৃতির চক্রের কোন ক্ষমতা নেই।

1914 সালের কবিতায় এই গাছগুলির উল্লেখ করা হয়েছে যেমন "হাওয়া নয় যে বনে ঝরছে...", "গলিত কাদামাটি শুকিয়ে যাচ্ছে", "আমি ঈশ্বরের রংধনু গন্ধ পাচ্ছি...", "আমাদের", "মেঘ ফিতা বেঁধেছে" গ্রোভে।" (1915)।

ইয়েসেনিনের "পাউডার" (1914) কবিতায়, প্রধান চরিত্র, পাইন গাছ, একটি "বৃদ্ধ মহিলা" হিসাবে উপস্থিত হয়েছে:

সাদা স্কার্ফের মতো

পাইন গাছ বেঁধে রেখেছে।

বৃদ্ধা মহিলার মত বাঁকানো

লাঠিতে হেলান দিয়ে...

নায়িকা যে বনে বাস করেন তা কল্পিত, মায়াবী, জীবন্তও, ঠিক তার মতো।

অদৃশ্য দ্বারা বিমোহিত

অরণ্য ঘুমের রূপকথার নিচে ঘুমায়...

"দ্য উইচ" (1915) কবিতায় আমরা আরেকটি রূপকথার, যাদুকর বনের সাথে দেখা করি। তবে এই বনটি আর উজ্জ্বল এবং আনন্দময় নয়, বরং শক্তিশালী ("গ্রোভ স্প্রুস শিখরগুলির সাথে হুমকিস্বরূপ"), বিষণ্ণ, কঠোর।

এখানকার স্প্রুস এবং পাইনগুলি একটি মন্দ, বন্ধুত্বহীন স্থান, এই প্রান্তরে বসবাসকারী একটি মন্দ আত্মাকে প্রকাশ করে। ল্যান্ডস্কেপটি গাঢ় রঙে আঁকা হয়েছে:

অন্ধকার রাত নীরবে ভয় পায়,

চাঁদ মেঘের শাল ঢাকা।

হাওয়া হল একজন গায়ক যার চিৎকার...

কবিতাগুলি পরীক্ষা করে যেখানে গাছের চিত্র পাওয়া যায়, আমরা দেখতে পাই যে এস. ইয়েসেনিনের কবিতাগুলি প্রকৃতির জীবনের সাথে একটি অবিচ্ছেদ্য সংযোগের অনুভূতিতে আবদ্ধ। এটি একজন ব্যক্তির থেকে, তার চিন্তাভাবনা এবং অনুভূতি থেকে অবিচ্ছেদ্য। ইয়েসেনিনের কবিতায় একটি গাছের চিত্র লোক কবিতার মতো একই অর্থে উপস্থিত হয়। "বৃক্ষ উপন্যাস" এর লেখকের মোটিফটি প্রকৃতির সাথে মানুষকে তুলনা করার ঐতিহ্যগত মোটিফে ফিরে যায় এবং এটি "মানুষ - উদ্ভিদ" এর ঐতিহ্যবাহী ট্রপের উপর ভিত্তি করে।

প্রকৃতি আঁকতে, কবি গল্পে মানব জীবনের বর্ণনা, ছুটির দিনগুলি যেগুলি এক বা অন্যভাবে প্রাণী এবং উদ্ভিদ জগতের সাথে যুক্ত। ইয়েসেনিন এই দুটি জগতকে একত্রিত করে, একটি সুরেলা এবং আন্তঃপ্রবেশকারী বিশ্ব তৈরি করে বলে মনে হয়। তিনি প্রায়ই অবলম্বন অবলম্বন. প্রকৃতি হিমায়িত ল্যান্ডস্কেপ পটভূমি নয়: এটি মানুষের ভাগ্য এবং ইতিহাসের ঘটনাগুলির প্রতি আবেগের সাথে প্রতিক্রিয়া জানায়। তিনি কবির প্রিয় নায়ক।

এস ইয়েসেনিনের গানে প্রাণীদের ছবি।

সাহিত্যে প্রাণীদের ছবি মানবতাবাদী আত্ম-চেতনার এক ধরনের আয়না। যেমন একজন ব্যক্তির আত্ম-সংকল্প অন্য ব্যক্তির সাথে তার সম্পর্কের বাইরে অসম্ভব, তেমনি সমগ্র মানব জাতির আত্ম-সংকল্প প্রাণীজগতের সাথে তার সম্পর্কের বাইরে সম্পন্ন করা যায় না।"

প্রাণীদের সংস্কৃতি বহুকাল ধরে বিদ্যমান। একটি দূরবর্তী যুগে, যখন স্লাভদের প্রধান পেশা ছিল শিকার করা, এবং কৃষি নয়, তারা বিশ্বাস করত যে বন্য প্রাণী এবং মানুষের সাধারণ পূর্বপুরুষ ছিল। প্রতিটি উপজাতির নিজস্ব টোটেম ছিল, অর্থাৎ, একটি পবিত্র প্রাণী যা উপজাতিরা পূজা করত, বিশ্বাস করে যে এটি তাদের রক্তের আত্মীয়।

বিভিন্ন সময়ের সাহিত্যে, প্রাণীদের চিত্র সর্বদা উপস্থিত রয়েছে। তারা প্রাণীদের সম্পর্কে রূপকথায় এবং পরে কল্পকাহিনীতে এসোপিয়ান ভাষার উত্থানের জন্য উপাদান হিসাবে কাজ করেছিল। "আধুনিক সময়ের" সাহিত্যে, মহাকাব্য এবং গীতিকবিতায়, প্রাণীরা মানুষের সাথে সমান অধিকার অর্জন করে, বর্ণনার বস্তু বা বিষয় হয়ে ওঠে। প্রায়শই একজন ব্যক্তি একটি প্রাণীর প্রতি তার মনোভাবের দ্বারা "মানবতার জন্য পরীক্ষিত" হয়।

19 শতকের কবিতা মানুষের দ্বারা নিয়ন্ত্রণ করা গৃহপালিত এবং খামারের প্রাণীদের চিত্র দ্বারা প্রাধান্য পেয়েছে, তার জীবন এবং কাজ ভাগ করে নিয়েছে। পুশকিনের পরে, প্রাত্যহিক ধারা প্রাণীবাদী কবিতায় প্রাধান্য পায়। সমস্ত জীবন্ত জিনিসগুলি গৃহস্থালীর সরঞ্জাম বা বাড়ির উঠানের কাঠামোর মধ্যে স্থাপন করা হয় (পুশকিন, নেক্রাসভ, ফেট)। 20 শতকের কবিতায়, বন্য প্রাণীদের চিত্র ব্যাপক হয়ে ওঠে (বুনিন, গুমিলিভ, মায়াকভস্কি)। পশুর প্রতি শ্রদ্ধা লোপ পেয়েছে। কিন্তু "নতুন কৃষক কবিরা" "মানুষ ও পশুর ভ্রাতৃত্ব" এর মোটিফকে নতুন করে উপস্থাপন করেছেন। তাদের কাব্যিক কাজ গৃহপালিত প্রাণীদের দ্বারা প্রভাবিত - গরু, ঘোড়া, কুকুর, বিড়াল। সম্পর্ক একটি পারিবারিক কাঠামোর বৈশিষ্ট্য প্রকাশ করে।

সের্গেই ইয়েসেনিনের কবিতায় প্রাণীজগতের সাথে "রক্তের সম্পর্ক" এর মোটিফও রয়েছে; তিনি তাদের "ছোট ভাই" বলে ডাকেন।

আমি খুশি যে আমি মহিলাদের চুম্বন করেছি,

গুঁড়ো ফুল, ঘাসের উপর শুয়ে আছে

এবং প্রাণী, আমাদের ছোট ভাইদের মত

আমার মাথায় কখনো আঘাত করো না।

("আমরা এখন একটু একটু করে চলে যাচ্ছি।", 1924)

গৃহপালিত পশুদের পাশাপাশি, আমরা বন্য প্রকৃতির প্রতিনিধিদের ছবি খুঁজে পাই। পরীক্ষিত 339টি কবিতার মধ্যে 123টিতে পশু, পাখি, কীটপতঙ্গ এবং মাছের উল্লেখ রয়েছে।

ঘোড়া (13), গরু (8), দাঁড়কাক, কুকুর, নাইটিঙ্গেল (6), বাছুর, বিড়াল, ঘুঘু, সারস (5), ভেড়া, ঘোড়া, কুকুর (4), বাচ্ছা, রাজহাঁস, মোরগ, পেঁচা (3), চড়ুই, নেকড়ে, ক্যাপারক্যালি, কোকিল, ঘোড়া, ব্যাঙ, শিয়াল, মাউস, টিট (2), সারস, রাম, প্রজাপতি, উট, রুক, হংস, গরিলা, টোড, সাপ, অরিওল, স্যান্ডপাইপার, মুরগি, কর্নক্রেক, গাধা, তোতাপাখি , magpies, catfish, শুয়োর, তেলাপোকা, lapwing, bumblebee, pike, lamb (1)।

এস ইয়েসেনিন প্রায়শই ঘোড়া বা গরুর চিত্রের দিকে ফিরে যান। তিনি রাশিয়ান কৃষকদের জীবনের অবিচ্ছেদ্য অংশ হিসাবে কৃষক জীবনের আখ্যানে এই প্রাণীদের পরিচয় করিয়ে দেন। প্রাচীনকাল থেকে, একটি ঘোড়া, একটি গরু, একটি কুকুর এবং একটি বিড়াল একজন ব্যক্তির সাথে তার কঠোর পরিশ্রমে সঙ্গ দিয়েছে, তার সাথে আনন্দ এবং কষ্ট উভয়ই ভাগ করে নিয়েছে।

মাঠে কাজ করার সময়, পণ্য পরিবহনে এবং সামরিক যুদ্ধে ঘোড়াটি একজন সহকারী ছিল। কুকুরটি শিকার এনে বাড়ি পাহারা দিত। গরুটি একটি কৃষক পরিবারে জল সরবরাহকারী এবং ভেজা সেবিকা ছিল, এবং বিড়ালটি ইঁদুর ধরেছিল এবং কেবল বাড়ির আরামকে ব্যক্ত করেছিল।

একটি ঘোড়ার চিত্র, দৈনন্দিন জীবনের অবিচ্ছেদ্য অংশ হিসাবে, "দ্য হার্ড" (1915), "বিদায়, প্রিয় পুচ্ছ..." (1916), "এই দুঃখ এখন ছড়িয়ে দেওয়া যাবে না ..." কবিতাগুলিতে পাওয়া যায়। "(1924)। দেশে ঘটে যাওয়া ঘটনার সাথে গ্রামীণ জীবনের চিত্র পাল্টে যায়। আর যদি প্রথম কবিতায় দেখি "পাহাড়ে ঘোড়ার সবুজ পাল", তারপর পরবর্তীতে:

একটি কাটা কুঁড়েঘর,

একটি ভেড়ার কান্না, এবং বাতাসে দূরত্বে

ছোট্ট ঘোড়াটি তার চর্মসার লেজ নাড়ায়,

নির্দয় পুকুরের দিকে তাকিয়ে।

("এই দুঃখ এখন ছড়িয়ে দেওয়া যাবে না...", 1924)

গ্রামটি ক্ষয়ে গেছে এবং গর্বিত এবং মহিমান্বিত ঘোড়াটি "ছোট ঘোড়া"তে পরিণত হয়েছিল, যা সেই বছরগুলিতে কৃষকদের দুর্দশার চিত্র তুলে ধরে।

কবি এস ইয়েসেনিনের উদ্ভাবন এবং মৌলিকত্ব এই সত্যে প্রকাশিত হয়েছিল যে দৈনন্দিন স্থান (মাঠ, নদী, গ্রাম, উঠোন, বাড়ি ইত্যাদি) প্রাণীদের আঁকা বা উল্লেখ করার সময়, তিনি পশুবাদী নন, অর্থাৎ, তিনি এক বা অন্য প্রাণীর ইমেজ পুনরায় তৈরি করার লক্ষ্য নির্ধারণ করেন না। প্রাণী, দৈনন্দিন স্থান এবং পরিবেশের অংশ হওয়ায়, তার কবিতায় আশেপাশের জগতের শৈল্পিক এবং দার্শনিক বোঝার উত্স এবং মাধ্যম হিসাবে উপস্থিত হয়, যা একজন ব্যক্তির আধ্যাত্মিক জীবনের বিষয়বস্তু প্রকাশ করতে দেয়।

"গরু" (1915) কবিতায় এস. ইয়েসেনিন নৃতাত্ত্বিকতার নীতি ব্যবহার করেছেন, যা প্রাণীকে মানুষের চিন্তাভাবনা এবং অনুভূতি দিয়ে সমৃদ্ধ করেছে। লেখক একটি নির্দিষ্ট দৈনন্দিন এবং জীবনের পরিস্থিতি বর্ণনা করেছেন - প্রাণীর বার্ধক্য

জরাজীর্ণ, দাঁত পড়ে গেছে,

শিং এর উপর বছরের স্ক্রল...

এবং তার পরবর্তী ভাগ্য, "শীঘ্রই... তারা তার গলায় ফাঁস বাঁধবে // এবং জবাই করার জন্য নিয়ে যাওয়া হবে", তিনি বৃদ্ধ প্রাণী এবং বৃদ্ধ মানুষ সনাক্ত.

একটা দুঃখজনক চিন্তা ভাবছে...

যদি আমরা সেই কাজের দিকে ফিরে যাই যেখানে কুকুরের চিত্র পাওয়া যায়, উদাহরণস্বরূপ, "কুকুরের গান" (1915) কবিতায়। "গান" (একটি জোরালোভাবে "উচ্চ" ধারা) হল এক ধরণের স্তবক, যা সম্ভব হয়েছে এই কারণে যে "জপ" এর বিষয় হল মাতৃত্বের পবিত্র অনুভূতি, একটি কুকুরের বৈশিষ্ট্য যেমন একজন মহিলার মতো - একটি মা প্রাণীটি তার শাবকদের মৃত্যুর বিষয়ে চিন্তিত, যা "বিষণ্ণ মালিক" একটি বরফের গর্তে ডুবেছিল।

কবিতায় কুকুরের চিত্রের পরিচয় দিয়ে কবি মানুষের সাথে এই প্রাণীর দীর্ঘস্থায়ী বন্ধুত্বের কথা লিখেছেন। এস ইয়েসেনিনের গীতিকার নায়কও জন্মগতভাবে একজন কৃষক এবং শৈশব ও যৌবনে তিনি একজন গ্রামীণ বাসিন্দা ছিলেন। তার সহকর্মী গ্রামবাসীদের ভালবাসে, একই সাথে সে তার অভ্যন্তরীণ সারাংশে তাদের থেকে সম্পূর্ণ আলাদা। প্রাণীদের সাথে এটি সবচেয়ে স্পষ্টভাবে নিজেকে প্রকাশ করে। তার "বোন - দুশ্চরিত্রা" এবং "ভাই - পুরুষদের" জন্য তার স্নেহ এবং ভালবাসা সমানের জন্য অনুভূতি। তাই কুকুর "আমার যৌবন ছিল বন্ধু"।

"একটি বিচের ছেলে" কবিতাটি গীতিকার নায়কের চেতনার ট্র্যাজেডিকে প্রতিফলিত করে, যা উদ্ভূত হয় কারণ বন্যপ্রাণী এবং প্রাণীদের জগতে সবকিছু অপরিবর্তিত দেখায়:

কুকুরটা অনেক আগেই মারা গেছে,

কিন্তু একই স্যুটে যার নীল রঙ আছে,

সঙ্গে ঘেউ ঘেউ লিভিস্টো- পাগল

তার ছোট ছেলে আমাকে গুলি করেছে।

দেখে মনে হচ্ছে "পুত্র" জিনগতভাবে তার মায়ের কাছ থেকে গীতিকার নায়কের প্রতি ভালবাসা পেয়েছিল। যাইহোক, এই কুকুরের পাশের গীতিকার নায়ক বিশেষত তীব্রভাবে অনুভব করেন যে তিনি বাহ্যিক এবং অভ্যন্তরীণভাবে কীভাবে পরিবর্তিত হয়েছেন। তার জন্য, তার অল্প বয়সে ফিরে আসা কেবল অনুভূতির স্তরে এবং ক্ষণিকের জন্য সম্ভব।

এই যন্ত্রণার সাথে নিজেকে ছোট মনে হয়

একই সাথে, যা অতিক্রান্ত হয়েছে তার অপ্রতিরোধ্যতা উপলব্ধি করা হয়।

আর একটি প্রাণী যা দীর্ঘকাল ধরে একজন ব্যক্তির "সঙ্গী" করে আসছে তা হল বিড়াল। এটি বাড়ির আরাম, একটি উষ্ণ চুলাকে মূর্ত করে।

একটি বুড়ো বিড়াল মাখোটকা পর্যন্ত লুকিয়ে আছে

তাজা দুধের জন্য।

("কুঁড়েঘরে।", 1914)

এই কবিতায় আমরা প্রাণীজগতের অন্যান্য প্রতিনিধিদের সাথেও দেখা করি, যা কৃষক কুঁড়েঘরের একটি অবিচ্ছিন্ন "বৈশিষ্ট্য"। এগুলো হলো তেলাপোকা, মুরগি, মোরগ।

প্রাণীর চিত্রগুলির দৈনন্দিন অর্থ পরীক্ষা করে, আমরা তাদের প্রতীকী অর্থের দিকে এগিয়ে যাই। যে চিহ্নগুলির সাথে প্রাণীদের অনুপ্রাণিত করা হয় তা লোককাহিনী এবং শাস্ত্রীয় কবিতায় খুব বিস্তৃত। প্রতিটি কবির নিজস্ব প্রতীক আছে, কিন্তু মূলত তারা সকলেই এক বা অন্য চিত্রের লোকজ ভিত্তির উপর নির্ভর করে। ইয়েসেনিন প্রাণীদের সম্পর্কে লোক বিশ্বাসও ব্যবহার করে, তবে একই সময়ে, প্রাণীদের অনেক চিত্র তার দ্বারা পুনর্ব্যাখ্যা করা হয় এবং নতুন তাত্পর্য পায়। ঘোড়ার ছবিতে ফিরে আসা যাক।

ঘোড়া হল স্লাভিক পৌরাণিক কাহিনীর পবিত্র প্রাণীগুলির মধ্যে একটি, দেবতাদের একটি বৈশিষ্ট্য, কিন্তু একই সাথে এটি উর্বরতা এবং মৃত্যু, পরবর্তী জীবন এবং "অন্যান্য বিশ্বের" জন্য একটি নির্দেশিকা সম্পর্কিত একটি chthonic প্রাণী। ঘোড়াটিকে ভাগ্য, বিশেষত মৃত্যুর পূর্বাভাস দেওয়ার ক্ষমতা দেওয়া হয়েছিল। এ.এন. আফানাসিয়েভ প্রাচীন স্লাভদের পৌরাণিক কাহিনীতে ঘোড়ার অর্থ ব্যাখ্যা করেছেন: "ঝড়ো বাতাস, ঝড় এবং উড়ন্ত মেঘের মূর্ত রূপ হিসাবে, রূপকথার ঘোড়াগুলি ডানা দিয়ে সমৃদ্ধ, যা তাদের পৌরাণিক পাখির মতো করে তোলে... অগ্নিময়, অগ্নি-প্রশ্বাস... ঘোড়াটি হয় দীপ্তিমান সূর্যের একটি কাব্যিক প্রতিচ্ছবি হিসাবে কাজ করে বা বিদ্যুতের সাথে উজ্জ্বল মেঘের..."

"ডোভ" (1916) কবিতায় ঘোড়াটি "শান্ত ভাগ্য" এর ছবিতে উপস্থিত হয়েছে। পরিবর্তনের কোন লক্ষণ নেই এবং গীতিকার নায়ক একটি শান্ত, পরিমাপিত জীবন যাপন করেন, দিনের পর দিন তার দৈনন্দিন উদ্বেগ নিয়ে, ঠিক যেমন তার পূর্বপুরুষরা বেঁচে ছিলেন।

দিনটি বেরিয়ে যাবে, সোনার ধাক্কার মতো ঝলকানি,

এবং বছরের একটি বাক্সে কাজটি স্থির হয়ে যাবে।

তবে 1917 সালের বিপ্লবী ঘটনাগুলি দেশের ইতিহাসে সংঘটিত হয় এবং নায়কের আত্মা রাশিয়া, তার ভূমির ভাগ্য নিয়ে চিন্তিত হয়ে পড়ে। সে বুঝতে পারে এখন তার জীবনে অনেক পরিবর্তন আসবে। গীতিকার নায়ক দুঃখের সাথে স্মরণ করেন তার শক্তিশালী, প্রতিষ্ঠিত জীবনধারা, যা এখন ব্যাহত হয়েছে।

...আমার ঘোড়া কেড়ে নেওয়া হয়েছে...

আমার ঘোড়া আমার শক্তি এবং শক্তি।

তিনি জানেন যে এখন তার ভবিষ্যত তার জন্মভূমির ভবিষ্যতের উপর নির্ভর করে, সে যে ঘটনা ঘটছে তা থেকে পালানোর চেষ্টা করে।

...সে মারধর করে, ছুটে যায়,

একটা টাইট ল্যাসো টানছে...

("মেঘের উপরে আমার অভিভাবককে খুলুন।", 1918),

কিন্তু তিনি এটি করতে ব্যর্থ হন, তিনি শুধুমাত্র ভাগ্য জমা দিতে পারেন. এই রচনায় আমরা ঘোড়ার "আচরণ" এবং তার ভাগ্য এবং "ঝড়-বিধ্বস্ত জীবনে" গীতিকার নায়কের মানসিক অবস্থার মধ্যে একটি কাব্যিক সমান্তরালতা লক্ষ্য করি।

1920 সালের "সোরোকাউস্ট" কবিতায় ইয়েসেনিন একটি ঘোড়ার চিত্রটিকে পুরানো পিতৃতান্ত্রিক গ্রামের প্রতীক হিসাবে উপস্থাপন করেছেন, যা এখনও একটি নতুন জীবনে রূপান্তর বুঝতে পারেনি। এই "অতীতের" চিত্রটি, যা পরিবর্তনের সাথে লড়াই করার জন্য তার সমস্ত শক্তি দিয়ে চেষ্টা করছে, এটি একটি বাঘ, যা "কাস্ট-লোহার ঘোড়া-ট্রেন" এবং "লাল" এর মধ্যে "প্রতিযোগিতা" এর একটি সাধারণ প্রতীকী পরিস্থিতির অংশ হিসাবে উপস্থিত হয়। - ম্যানড বক।"

প্রিয়, প্রিয়, মজার বোকা,

আচ্ছা, সে কোথায়, কোথায় যাচ্ছে?

সে কি সত্যিই জীবিত ঘোড়া জানে না

ইস্পাত অশ্বারোহীরা কি জিতেছে?

গ্রামের বেঁচে থাকার সংগ্রাম হারিয়ে যায়, শহরকে বেশি প্রাধান্য দেওয়া হয়।

অন্যান্য কাজে, ঘোড়াটি অতীতের যৌবনের প্রতীক হয়ে ওঠে, একজন ব্যক্তি যা ফিরে আসতে পারে না তার প্রতীক; এটি কেবল স্মৃতিতে থেকে যায়।

আমি এখন আমার ইচ্ছায় আরও কৃপণ হয়েছি,

আ মা র জী ব ন? নাকি আমি তোমাকে নিয়ে স্বপ্ন দেখেছি?

যেন আমি বসন্তের শুরুর দিকে উদীয়মান

তিনি একটি গোলাপী ঘোড়ায় চড়েছিলেন।

("আমি আফসোস করি না, আমি কল করি না, আমি কাঁদি না ...", 1921)

"গোলাপী ঘোড়ায় চড়ে" দ্রুত চলে যাওয়া, অপরিবর্তনীয় তারুণ্যের প্রতীক। রঙের অতিরিক্ত প্রতীকবাদের জন্য ধন্যবাদ, এটি একটি "গোলাপী ঘোড়া" হিসাবে উপস্থিত হয় - সূর্যোদয়, বসন্ত এবং জীবনের আনন্দের প্রতীক। তবে ভোরের একটি প্রকৃত কৃষক ঘোড়াও উদীয়মান সূর্যের রশ্মিতে গোলাপী হয়ে যায়। এই কবিতার সারমর্ম হল কৃতজ্ঞতার গান, সমস্ত জীবের জন্য একটি আশীর্বাদ। "ওহ, তুমি স্লেই..." কবিতায় ঘোড়াটির একই অর্থ রয়েছে (1924)

সবকিছু শেষ. আমার চুল পাতলা হয়ে গেছে।

ঘোড়াটি মারা গেল।

তার যৌবনের কথা মনে রেখে, গীতিকার নায়কও একটি কুকুরের চিত্রের দিকে ফিরে যায়।

আজ একটা কুকুরের কথা মনে পড়ল,

কি ছিল আমার যৌবনের বন্ধু

("একটি কুত্তার ছেলে" 1924)

এই কবিতায় কবি তার যৌবনের কথা স্মরণ করেছেন, তার প্রথম প্রেম, যা চলে গেছে, কিন্তু স্মৃতিতে বেঁচে আছে। যাইহোক, পুরানো প্রেম একটি নতুন দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়, পুরানো প্রজন্ম তরুণ দ্বারা প্রতিস্থাপিত হয়, অর্থাৎ, এই জীবনে কিছুই ফিরে আসে না, তবে একই সাথে জীবনচক্র অব্যাহত থাকে।

কুকুরটা অনেক আগেই মারা গেছে,

কিন্তু একই রঙে যার নীল আভা আছে...

আমি তার ছোট ছেলের হাতে গুলিবিদ্ধ হয়েছিলাম.

আমরা যদি প্রাণীজগতের অন্যান্য প্রতিনিধিদের দিকে ফিরে যাই, উদাহরণস্বরূপ, কাক, আমরা দেখতে পাব যে ইয়েসেনিনে তাদের লোক কবিতার মতো একই প্রতীক রয়েছে।

কালো কাক ডাকল:

ভয়ানক ঝামেলার ব্যাপক সুযোগ রয়েছে।

("রাস", 1914)

এই কবিতায়, দাঁড়কাক আসন্ন দুর্যোগের আশ্রয়দাতা, অর্থাৎ 1914 সালের যুদ্ধ। কবি এই পাখির চিত্রটিকে কেবল দুর্ভাগ্যের লোক প্রতীক হিসাবেই নয়, বর্তমান ঘটনা এবং মাতৃভূমির ভাগ্য সম্পর্কে উদ্বেগের প্রতি তার নেতিবাচক মনোভাব দেখানোর জন্যও প্রবর্তন করেছেন।

অনেক কবি রূপক সহ ইমেজ তৈরি করতে বিভিন্ন ধরনের শব্দ স্থানান্তর ব্যবহার করেন। কাব্যিক বক্তৃতা একটি বাইনারি রূপক (রূপক - তুলনা) দ্বারা চিহ্নিত করা হয়। চিত্রের জন্য ধন্যবাদ, রূপক ভাষা এবং মিথকে ভাবনার অনুরূপ পদ্ধতির সাথে সংযুক্ত করে - পৌরাণিক। কবিরা তাদের নিজস্ব উপমা, রূপক, তুলনা এবং চিত্র তৈরি করেন। চিত্রের রূপকতা কবির শৈল্পিক শৈলীর বৈশিষ্ট্য। এস. ইয়েসেনিনও তার কবিতায় রূপকের সাহায্য নেন। তিনি এগুলিকে লোকসাহিত্যের নীতি অনুসারে তৈরি করেন: তিনি গ্রামীণ বিশ্ব এবং প্রাকৃতিক বিশ্ব থেকে চিত্রের জন্য উপাদান গ্রহণ করেন এবং একটি বিশেষ্যকে অন্যটির সাথে বৈশিষ্ট্যযুক্ত করার চেষ্টা করেন।

এখানে, উদাহরণস্বরূপ, চাঁদের চিত্র:

"চাঁদ, হলুদ ভালুকের মতো, ভেজা ঘাসে ছুঁড়ে ফেলে।"

ইয়েসেনিনের প্রকৃতির মোটিফ একটি অনন্য উপায়ে প্রাণীদের চিত্র দ্বারা পরিপূরক। প্রায়শই, প্রাণীদের নামগুলি তুলনামূলকভাবে দেওয়া হয় যেখানে বস্তু এবং ঘটনাকে প্রাণীদের সাথে তুলনা করা হয়, প্রায়শই তাদের সাথে সম্পর্কিত নয়, তবে কিছু সহযোগী বৈশিষ্ট্য দ্বারা একত্রিত হয় যা এটির বিচ্ছিন্নতার ভিত্তি হিসাবে কাজ করে।( "চর্মসার সারসের কঙ্কালের মতো, // প্লাকড উইলো স্ট্যান্ড..."; "নীল গোধূলি, ভেড়ার পালের মত...")।

রঙের সাদৃশ্য দ্বারা:

পুকুরের ধারে লাল রাজহাঁসের মতো

একটি শান্ত সূর্যাস্ত ভাসছে।

("এটি বোকা সুখ ...", 1918) ;

ফাংশনের নৈকট্য এবং সাদৃশ্য দ্বারা:

পাখির মতো মাইল বাঁশি

ঘোড়ার খুরের নিচ থেকে...

("ওহ আবাদি জমি, আবাদি জমি, আবাদি জমি...", 1917-1918) ;

কিছু সহযোগী অনুসারে, কখনও কখনও বিষয়গতভাবে চিহ্নিত বৈশিষ্ট্য:

আমি ছিলাম সাবানে চালিত ঘোড়ার মতো,

একটি সাহসী রাইডার দ্বারা অনুপ্রাণিত.

("একটি মহিলার কাছে চিঠি", 1924)

কখনও কখনও কবি সমান্তরালতার একটি রূপও ব্যবহার করেন, রাশিয়ান লোক কবিতার বৈশিষ্ট্য - গান, নেতিবাচক সহ:

("তানুষা ভালো ছিল...", 1911)

এস. ইয়েসেনিনের রচনায়, একটি প্রাণীবাদী (প্রাণীর চিত্রণ) তুলনা বা জুমরফিক রূপক প্রায়শই একটি প্রসারিত চিত্রে বিকশিত হয়:

শরৎ - একটি লাল ঘোড়া - তার মানি scratches.

("শরৎ", 1914 - 1916)

শরতের পাতার লাল রঙ "লাল ঘোড়ি" এর সাথে একটি সম্পর্ক জাগিয়ে তোলে। তবে শরৎ শুধুমাত্র একটি "লাল ঘোড়া" (রঙের সাদৃশ্য) নয়, এটি "তার মালে আঁচড় দেয়": চিত্রটি দৃশ্যমানভাবে, রঙ, শব্দ, নড়াচড়ায় একটি প্রাণীর সাথে তুলনা করার মাধ্যমে প্রকাশিত হয়। শরতের পদচারণাকে ঘোড়ার পদচারণার সাথে তুলনা করা হয়।

প্রাণীদের সাথে প্রাকৃতিক ঘটনার তুলনা দেখা যায়: মাস - " কোঁকড়া মেষশাবক", "বৎস" " সোনালী ব্যাঙ", বসন্ত - " কাঠবিড়ালি "মেঘ -" নেকড়ে।"বস্তুগুলি প্রাণী এবং পাখির সাথে সমান হয়, উদাহরণস্বরূপ, একটি মিল - "লগ পাখি", বেক - "ইট উট"। জটিল সহযোগী তুলনার উপর ভিত্তি করে, প্রাকৃতিক ঘটনা প্রাণী এবং পাখির বৈশিষ্ট্যযুক্ত অঙ্গগুলি অর্জন করে (পাঞ্জা, মুখ, স্নাউট, নখর, চঞ্চু):

খড়ের ছাদে মাস পরিষ্কার করে

নীল-রিমযুক্ত শিং।

("সূর্যাস্তের লাল ডানা ম্লান হয়ে যাচ্ছে।", 1916)

সাদা নখের ঢেউ

গোল্ডেন বালি scraped.

("স্বর্গীয় ড্রামার।", 1918)

ঘরের জানালায় ম্যাপেল এবং লিন্ডেন

আমার থাবা দিয়ে ডালপালা ছুড়ে ফেলে,

যাদের মনে আছে তারা খুঁজছে।

("ডার্লিং, আসুন একে অপরের পাশে বসি।", 1923)

প্রাণীদের রঙগুলিও বিশুদ্ধভাবে প্রতীকী অর্থ অর্জন করে: "লাল ঘোড়া" বিপ্লবের প্রতীক, "গোলাপী ঘোড়া" যৌবনের একটি প্রতিচ্ছবি, "কালো ঘোড়া" মৃত্যুর একটি আশ্রয়দাতা।

কল্পনাপ্রসূত প্রতিমূর্তি, স্পষ্ট রূপক, লোককাহিনীর সংবেদনশীল উপলব্ধি সের্গেই ইয়েসেনিনের শৈল্পিক গবেষণার ভিত্তি। মূল তুলনাতে প্রাণীবাদী শব্দভান্ডারের রূপক ব্যবহার কবির শৈলীর মৌলিকতা তৈরি করে।

এস. ইয়েসেনিনের কবিতায় প্রাণীদের চিত্রগুলি পরীক্ষা করে, আমরা এই উপসংহারে আসতে পারি যে কবি বিভিন্ন উপায়ে তার রচনায় প্রাণীদের ব্যবহারের সমস্যার সমাধান করেছেন।

একটি ক্ষেত্রে, তিনি তাদের সাহায্যে কিছু ঐতিহাসিক ঘটনা, ব্যক্তিগত মানসিক অভিজ্ঞতা দেখানোর জন্য তাদের দিকে ফিরে যান। অন্যদের মধ্যে, আরও সঠিকভাবে এবং আরও গভীরভাবে প্রকৃতি এবং জন্মভূমির সৌন্দর্য প্রকাশ করার জন্য।

গ্রন্থপঞ্জি:

1. কোশেককিন এস.পি. "প্রতিধ্বনিত ভোরে..." - এম।, 1984।

2. মার্চেনকো এ.এম. ইয়েসেনিনের কাব্যিক জগত। - এম।, 1972।

3. প্রকুশেন ইউ। এল. সের্গেই ইয়েসেনিন "চিত্র, কবিতা, যুগ। - এম।, 1979।

সম্পর্কিত প্রকাশনা