كلمات الحب لـ A. Blok (ألكسندر بلوك). جميع المقالات المدرسية عن الأدب مقالات حول المواضيع

من السمات الرئيسية لعمل A. Blok أنه يكمل تطوير العديد من الموضوعات والزخارف المهمة التي نشأت في القرن التاسع عشر وترتبط بالوعي بدور الإنسان ومكانته في العالم من حوله، في نظرا للبيئة الاجتماعية. في كلمات A. Blok، يتلقون ولادتهم من جديد، ويتم تنظيمهم وصياغتهم من جديد - بالفعل كموضوعات ودوافع لعمله، على الرغم من أن الشاعر يدرك بوضوح تام ارتباطهم الجيني بالماضي.

لقد لاحظ المعاصرون بالفعل عدد المرات التي تكررت فيها عدة كلمات رئيسية في كلمات A. Blok. لذلك، ك. كتب تشوكوفسكي أن الكلمات المفضلة لدى أ. بلوك الأوائل كانت "الضباب" و "الأحلام". تتميز مجموعة كلمات A. Blok بأكملها بالتكرار المستقر لأهم الصور والصيغ اللفظية والمواقف الغنائية.

بفضل الزخارف الشاملة، اكتسب شعر أ. بلوك درجة عالية جدا من الوحدة. أراد الشاعر نفسه أن ينظر قرائه إلى كلماته على أنها عمل واحد - رواية شعرية من ثلاثة مجلدات، أطلق عليها "ثلاثية الأنسنة".

الدافع الرئيسي الذي يربط الأعمال المتباينة ويحدد إلى حد كبير تكوين "القصائد المجمعة" هو "فكرة المسار"، فهم الشاعر لتطوره، تطوره. في الوقت نفسه، يرى الكتلة طريقه كطريق لشخص حديث وبالفعل كطريق مثقف في القرن الجديد. في هذا الصدد، بالنسبة ل "ثلاثية كلماته"، فإن التوجه نحو الرواية الاجتماعية في القرن التاسع عشر مهم للغاية. وقبل كل شيء، إلى "يوجين أونجين"، قياسًا على أنه يسمي "ثلاثيته" رواية شعرية.

ينقسم التكوين الخارجي لـ "رواية شعرية" لبلوك إلى ثلاثة مجلدات، لكل منها وحدة أيديولوجية وجمالية وتتوافق مع إحدى مراحل "الأنسنة". بالإضافة إلى التركيب الخارجي، يتم تنظيم ثلاثية A. Blok أيضًا من خلال تكوين داخلي أكثر تعقيدًا - نظام من الزخارف والتكرارات التصويرية والمعجمية والتجويدية التي تربط القصائد والدورات الفردية في كل واحد.

الدورة المركزية للمجلد الأول من ثلاثية بلوك الغنائية هي "قصائد عن سيدة جميلة". تتخلل الدورة بأكملها شفقة الحب العفيف للمرأة، والخدمة الفارسية لها والإعجاب بها باعتبارها تجسيدًا للجمال الروحي المثالي، رمزًا لكل شيء جميل للغاية. بطلة شعر أ. بلوك لا ينظر إليها البطل على أنها امرأة أرضية، بل كإله. ولها عدة أسماء: السيدة الجميلة، الشابة إلى الأبد، العذراء القديسة، سيدة الكون. إنها سماوية، غامضة، لا يمكن الوصول إليها، منفصلة عن المشاكل الأرضية:

ظلال شفافة وغير معروفة

يسبحون لك ومعهم

أنت تطفو

إلى أحضان الأحلام الزرقاء

غير مفهومة بالنسبة لنا، -

أنت تعطي نفسك. (1901)

يتجسد الحب في دافع لقاء البطل الغنائي والسيدة. قصة الاجتماع، التي يجب أن تغير العالم والبطل، وتدمر قوة الزمن ("لتوحيد الغد والأمس بالنار")، وتخلق ملكوت الله على الأرض (حيث "عادت السماء إلى الأرض") - هذا هي الحبكة الغنائية.

يرى A. Blok الحساس بشكل مؤلم والعصبي بشكل رائع ويسمع علامات النهاية في كل مكان من حوله. لكن دوافع خيبة الأمل المبكرة لا تمنع أ. بلوك من الإيمان بشدة بسعادة الحب:

والآن القلوب مليئة بالحب

حب واحد وسعادة غامرة..

في الصداقة العالية: عندما نتعب في الطريق،

وسوف تغطينا رائحة ضبابية

تعال إلي للراحة

وأنا آتي إليك يا صديقي المرحب! (1898)

ميز التوتر الخاص المجلد الأول الأخير من دورة "مفترق طرق" (1904). يتم استبدال الجو العاطفي المشرق للتوقعات المحبة بمزاج عدم الرضا عن النفس والسخرية من الذات ودوافع "المخاوف" و "الضحك" والقلق. يتوقع "مفترق طرق" تغيرات مهمة في مصير البطل الغنائي.

تظهر هذه التغييرات بوضوح في المجلد الثاني من الثلاثية الموافق للفترة الثانية من عمل الشاعر. وتحل دوافع انتظار اللقاء والخدمة الرفيعة محل دوافع الانغماس في عناصر الحياة.

ويغطي الجزء الثاني من الثلاثية أعمال الشاعر من عام 1904 إلى عام 1908. إنه يسلط الضوء على دورات مثل "المدينة" (1904-1908)، "قناع الثلج" (1907) - هنا تجد دوافع العاطفة الجامحة ذروتها في التعبير، "الأفكار الحرة" (1907). يلجأ الشاعر إلى الواقع ويرى تناقضات ودراما ما يحدث. تظهر الدوافع الاجتماعية في القصائد ("المصنع" - 1903، "بنك الاحتياطي الفيدرالي" - 1905)، والموضوع الحضري. في دورة "المدينة"، يخلق A. Blok صورة مدينة معادية للجمال، وتسود فيها الابتذال، وتنفجر حافة السماء، والأزقة تطن.

أصبح العالم الفني أكثر تعقيدا، ورمزية اللون تتغير: الأزرق السماوي والذهبي والأبيض يفسح المجال للنغمات الحمراء والزرقاء القذرة.

A. يشعر Blok دائمًا بالحاجة المزعجة للبحث عن بعض المسارات الجديدة والمثل العليا الجديدة. وهذا هو بالتحديد هذا القلق، والموقف المتشكك تجاه الشكوك العالمية، والبحث المكثف عن قيم جديدة، وهو ما يميزه عن الانحطاط الداخلي الراضي عن نفسه. في القصيدة الشهيرة "الغريب" (1906)، يتطلع البطل الغنائي بحماس إلى زائر جميل لمطعم ريفي، يحاول عبثاً معرفة من أمامه: المتجسد عالي الجمال، صورة "المعتقدات القديمة"، أو الغريبة - امرأة من عالم السكارى "بعيون الأرانب" "؟ "الغريب" قصيدة تدل على الفترة الثانية من الإبداع. يتوافق التكوين المكون من جزأين تمامًا مع العالم الرومانسي المزدوج للبطل الغنائي. تتم مقارنة الأجزاء وفقًا لمبدأ التباين. يتناقض المحتوى والبنية الإيقاعية والمفردات والوسائل التصويرية للجزأين.

نحن لا نرى تعقيدات العلاقة بين البطل وروح العالم فحسب، بل نرى أيضًا دفء "الغابة الوردية"، ودوافع الحزن، والانفصال - المشاعر الأرضية.

إحدى القصائد الرئيسية للمجلد الثاني هي "يا ربيع بلا نهاية وبلا حافة..." (1907). إنه يطور أحد أهم الدوافع في كلمات A. Blok - "الاشمئزاز من الحياة والحب المجنون لها".

يجمع المجلد الثالث من "الرواية الشعرية" ويعيد التفكير في أهم موضوعات المجلدين الأولين من الثلاثية. يبدأ بدورة "عالم رهيب" (1910-1916). الدافع الرئيسي للدورة هو موت عالم الحضارة الحضرية الحديثة. يثير قطب "العالم الرهيب" في أذهان البطل الغنائي فكرة القصاص الوشيك - يتطور هذا الفكر في دورتي "القصاص" (1908 - 1913) و "Iambics" (1907 - 1914). التطور المنطقي لمسار البطل الغنائي هو نداء للقيم الجديدة - بالنسبة لـ A. Blok، هذه القيمة هي حياة الشعب، الوطن الأم. ينشأ موضوع روسيا - الموضوع الأكثر أهمية في عمل الشاعر، والذي يتجسد بالكامل في دورة "الوطن الأم" (1907 - 1916) - ذروة "ثلاثية الأنسنة".

في القصائد حول روسيا، ينتمي الدور الرائد إلى دوافع المصائر التاريخية للبلاد: الجوهر الدلالي للكلمات الوطنية هو دورة "في حقل كوليكوفو" (1908). أهم دافع للقصائد عن الوطن هو دافع المسار. في نهاية الثلاثية الغنائية، هذه هي "طريق الصليب" الشائعة للبطل ووطنه. في المرحلة الثالثة من طريقه الإبداعي، بدا أن أ. بلوك، الذي يرغب في التغيير بشغف، قد وجد هدفًا واتخذ الطريق الصحيح - بدأ "بالاستماع إلى موسيقى الثورة" التي ربط بها الآمال في التجديد روسيا تأمل في ظهور رجل جديد. لكن الثورة خدعت توقعات أ. بلوك - "هذا الحلم خدع مثل أي حلم". وبدلا من الثقافة الجديدة والإصلاحات، هناك عدم الاهتمام بالثقافة بشكل عام، والثقافة الزائفة، وشنق حول الرقبة، ودوس الحرية، والمشاحنات البيروقراطية. اختفى الفرح والموسيقى من حياة أ. بلوك. وربط الباحثون ذلك بتراجع الإبداع، والشعور بنهاية الطريق، و"نقص الهواء" في روسيا السوفييتية، التي أطلق عليها اسم الدولة البوليسية. "إن عيون البلاشفة هي عيون القتلة."– يكتب أ. بلوك.

الأشهر الأخيرة من الحياة هي أعمق الاكتئاب والإرهاق العصبي. "الكآبة والتشاؤم والتردد والتهيج الرهيب، والنفور من كل شيء، من الجدران، والصور، والأشياء، بالنسبة لي"- تكتب ليوبوف دميترييفنا بلوك في مذكراتها عن أ.بلوك.

في السنوات الأخيرة، شهد أ. بلوك صدمات مؤلمة، على حد تعبيره، "أيام حزن ميؤوس منها". كانت فترة ما قبل الموت من تلاشي الحياة صعبة للغاية. ولا تزال تثير أسئلة لم يتم حلها حتى يومنا هذا. هناك شيء واحد لا جدال فيه: النصب التذكاري المعجزة لـ A. Blok كان كلمته الملهمة. الانجذاب إليه والمفاجأة والاستمتاع بهدية الفنان النادرة التي كشفت أسرار قرننا لا يجف.

لتلخيص ما قيل، يمكننا أن نستنتج أنه حتى عندما تحدثت كلمات A. Blok، على ما يبدو، عن الخاص، الحميم، من خلال الشخصية، الفريدة، العظيمة، فإن العالم يخترق العالم. "الوحدة مع العالم" هي فكرة شائعة لجميع كلمات A. Blok. بالإضافة إلى ذلك، يمكن تتبع دوافع الرحلة والاجتماع. يستبدل دافع الخسارة ودافع الربح بعضهما البعض بالتناوب، وهو ما يرتبط بواقع حياة الشاعر. في بعض الدورات، تنشأ الدوافع الاجتماعية، دوافع الحزن والحزن، المرتبطة في المقام الأول بإعادة التفكير في المؤلف في حياته ومساره الإبداعي.

يمكن تفسير ظهور هذه الدوافع من خلال حقيقة أن أ. بلوك عاش في وقت صعب عندما لم تكن البلاد تتمتع بالاستقرار والثقة في المستقبل. لقد أراد الشاعر التجديد، لكنه لم ير قط ما يريد. كما أن الدوافع المحددة تتوافق مع النمط النفسي للشاعر (وفقًا لمذكرات المعاصرين، كان بالأحرى شخصًا كئيبًا ومنعزلًا وغير متواصل، وعميقًا جدًا في أفكاره الحزينة). وأخيرًا، يتميز الشعر الغنائي كنوع من الأدب بظهور هذه الزخارف.

يعد ألكسندر بلوك أحد ألمع شخصيات الأدب الروسي في أوائل القرن العشرين. ولا يعكس شعره، من ديوان إلى ديوان، تطور موهبته فحسب، بل أيضا التطور المعقد لشخصية الشاعر. أطلق بلوك نفسه على المجلدات الثلاثة من قصائده اسم مذكرات شعرية، "رواية في الشعر"، وموضوعها الرئيسي هو "تاريخ التحول إلى رجل". شعر بلوك وكأنه سليل تراث ثقافي ضخم، وكما لم يكن أي شخص آخر، كان مسؤولاً عن مصيره، لأنه أدرك أن وطنه كان ينتظر الصدمات والاختبارات الرهيبة. ومثل كل شاعر حقيقي، لم يفصل بين الشخصي والعام. في المجموعة الأولى، «قصائد في سيدة جميلة»، تظهر الصور والرموز الرائدة لعمله. للوهلة الأولى، يروي الشاعر فقط قصة حبه لفتاة صغيرة. صورة الحبيبة ليست محددة بوضوح، فهي مثالية، فهي تجسد "الأنوثة الأبدية". ولكن بالفعل في هذه المجموعة، سيلاحظ القارئ اليقظ كيف يتغير الشاعر نفسه: ينمو الحب العالي والمثالي إلى حب أرضي معقد ومأساوي.

التقينا معك في المصهر. لقد قطعت الخليج بمجداف. أحببت فستانك الأبيض، لقد عشقت رقي الأحلام. لا حزن ولا حب ولا خداع. كل شيء تلاشى، ومضى، وابتعد... الخطوط العريضة لجسم أبيض. ومجذافك الذهبي.

ينظر الشاعر إلى هذا التحول في المشاعر على أنه خيانة للمثل الأعلى، لكن هذه خطوة مهمة بالنسبة له على طريق "الأنسنة". وليس من قبيل المصادفة أن المجموعة التالية من أعماله كانت تسمى "مفترق طرق". يجبره الحب الأرضي على اللجوء إلى الواقع، ورؤية السعادة في الحياة اليومية، وإدراك مسؤوليته تجاه وقته، تجاه وطنه وتاريخه ومستقبله. وهكذا، من رمز صورة السيدة الجميلة، ولد رمز الصورة لروسيا، وهو أحد أصعب رمزيته وأكثرها إثارة للجدل. بالنسبة إلى بلوك، روسيا هي زوجته، التي ترتبط بها حياته إلى الأبد.

أوه، روس بلدي! زوجتي! لدينا طريق طويل للألم!

وهو مسؤول كالرجل عن المرأة عن كل ما يحدث لوطنه. الأحداث التاريخية في أوائل القرن العشرين لا يسعها إلا أن تثير إحساسًا بمأساة العصر. فهو لا يقبل افتقار "السكارى ذوي عيون الأرانب" إلى الروحانية. وهو على يقين من أن روسيا لديها مسارها التاريخي الخاص، الذي "يصبح المستحيل فيه ممكنا". الرمز الرئيسي الآخر للكتلة هو الطريق. وهذا رمز للتشويه.

مرة أخرى، كما في السنوات الذهبية، تتآكل ثلاثة أحزمة مهترئة، وتعلق إبر الحياكة المطلية في شقوق فضفاضة... والمستحيل ممكن، الطريق الطويل السهل، عندما يومض الطريق من بعيد، نظرة فورية من تحت الوشاح، عندما ترن أغنية الحوذي المملة بحزن حذر!..

تتجلى رمزية بلوك الشعرية بوضوح شديد في هذه القصيدة. تثير بداية الآية ارتباطًا بالصورة الشهيرة "للترويكا" من قصيدة غوغول "النفوس الميتة". بمساعدة هذه الرابطة، يربط الشاعر بين الماضي والحديث، ويقدم أحد أهم الرموز بالنسبة له - رمز الطريق، المسار الذي يتبعه كل من البلد والشاعر. هكذا ينشأ موضوع المصير المشترك للشعب والشاعر، روسيا بالنسبة له مثل "دموع الحب الأولى". إنه يعلم أن التجارب الرهيبة تنتظرها، لكنه يؤمن بمهمتها التاريخية: "لن تضيع، ولن تهلك، ولن يخيم على ملامحك الجميلة سوى الاهتمام". تساعد الصور الرمزية لألكسندر بلوك الشاعر على إقامة علاقة بين الماضي والحديث والمستقبل، بين العالم الداخلي والتجربة الحميمة والحياة الاجتماعية والعامة، بين المثالي والكوني والأرضي الحقيقي.

كلمات أ. بلوك

مقالات أخرى حول الموضوع:

  1. قم بتسمية الموضوعات والحالات المزاجية الرئيسية في كلمات A. Blok. 2. في أي جو عائلي نشأ أ. بلوك؟ مثل التقاليد العائلية..
  2. مقالات عن الأدب: روسيا في إبداع الكتلة امسح الملامح العشوائية - وسترى: العالم جميل. أ. بلوك "الحياة هي ...
  3. عاش A. Blok وعمل في عصر التغيرات التاريخية والاجتماعية، عندما كانت روسيا بأكملها في الحمى. وبدأت الكتلة رحلتها إلى...
  4. موضوع الوطن الأم - موضوع روسيا - احتل مكانا خاصا في حياة أ. بلوك، وكان شاملا حقا بالنسبة له. هو...
  5. دخل ألكسندر بلوك تاريخ الأدب كشاعر غنائي بارز. بعد أن بدأ طريقه الشعري بكتاب قصائد صوفية عن السيدة الجميلة، أكمل بلوك...
  6. روسيا! كم من شعراء الأرض الروسية الرائعين غنوا مديحك في أبيات جميلة وكم من الكتاب كرسوا أعمالهم لك! شاعر عظيم...
  7. مقالات عن الأدب: روسيا في كلمات أ. بلوك وس. يسينين روسيا! كم من شعراء الأرض الروسية الرائعين غنوا لك...
  8. بالنسبة إلى بلوك، الوطن هو منارة تنير طريقه الإبداعي بأكمله. إذا اتبعت هذا الطريق من البداية إلى النهاية، إذن...
  9. "الوطن الأم" بالنسبة لبلوك هو مفهوم واسع، لذلك اعتبر أنه من الممكن إدراج قصائد في دورة "الوطن الأم" (دورة ذروة عمل بلوك بأكمله...
  10. عندما يكون الشاعر موهوبًا حقًا، يكون شعره شاملاً ومن الصعب جدًا عزل الموضوعات الرئيسية لعمله. وهكذا الحال مع الشعر أ....
  11. مقالات عن الأدب: تحليل قصيدة أ. بلوك "إرادة الخريف" ألكساندر بلوك "وجد" نفسه في الأدب، وخلق عددًا من الأعمال الرائعة...
  12. كان شعر ألكسندر بلوك حديثًا وسيظل دائمًا. وبما أن الإنسانية والروحانية، فإن المواطنة لا يمكن أن يكون لها فئة زمنية...
  13. يحدث ذلك أنني في القلب شخص رومانسي للغاية. ولهذا السبب أحببت دائمًا الأعمال المتنوعة، حتى الرائعة بعض الشيء، وغير الواقعية....

لم تنذر بداية حياة ألكسندر بلوك (1880-1921) بالتوتر الدرامي الذي ستحققه في سنوات نضجه. كتب الشاعر بعد ذلك في مقال واحد عن "موسيقى العائلات الروسية القديمة"، بدت هذه الكلمات بمثابة ذكرى ممتنة لجو المنزل الذي نشأ فيه هو نفسه، عن الجد "المشرق" من جهة والدته - أندريه نيكولايفيتش بيكيتوف، عالم النبات الشهير والعميد الليبرالي لجامعة سانت بطرسبرغ، مثل جميع أفراد الأسرة، كان شغوفًا بحفيده. كان آل بيكيتوف مهتمين بالأدب، ولم يكتفوا بالقراءة كثيرًا، بل كتبوا أيضًا الشعر والنثر بأنفسهم، أو قاموا بالترجمة على أي حال.

إحدى القصائد الأولى التي حفظها الصبي عن ظهر قلب كانت "الهزاز في العاصفة" لياكوف بولونسكي. ربما جذبته لأن بعض المقاطع بدت وكأنها تعكس الجو الخالي من الهموم في طفولته:


ضوء المصباح على الوسائد؛
ضوء القمر على الستائر...
عن بعض الألعاب
الأحلام الذهبية.

عندما كنت طفلاً، كان من الممتع قراءة سطور معبرة عن العاصفة التي هبت:


الرعد والضوضاء. السفينة تهتز.
البحر المظلم يغلي.
الريح تكسر الشراع
ويصفر في العتاد.

كشخص بالغ، وجد بلوك نفسه يشهد عواصف تاريخية ضخمة وهائلة، والتي إما ألهمت شعره أو حبست أنفاسه.

في البداية، كتب قصائد غنائية، حيث كان تأثير جوكوفسكي، بولونسكي، فيت، وأبوختين ملحوظا - شعراء بعيدون عن "نكاية اليوم". لكن في صيف عام 1901، عندما كان طالبًا في جامعة سانت بطرسبرغ، تعرف بلوك على كلمات الفيلسوف الأصلي فلاديمير سولوفيوف وشعر فيها بشيء قريب من "الإثارة المضطربة وغير المؤكدة" التي بدأ هو نفسه في تجربتها. ومع ذلك، بالقرب من الشعراء الذين قلدهم الشاب، اختلف سولوفيوف بشكل حاد عنهم من خلال هاجس غامض وغامض اللون ولكنه حاد وخطير بشأن بعض الاضطرابات العالمية الوشيكة. "يا روس، انسَ مجدك الماضي. "لقد تم سحق النسر ذي الرأسين ..." تنبأ خلال فترة حكم الإسكندر الثالث "الهادئ" ، على الرغم من أنه رأى سبب موت الإمبراطورية في الغزو القادم للقبائل الآسيوية.

تبين أن الشاعر الفيلسوف هو رائد الرمزية الروسية، التي اعتقدت أن الواقع، والحياة من حولنا، كانت مجرد نوع من الغطاء الذي يختبئ خلفه شيء أكثر أهمية بما لا يقاس. كتب سولوفييف: "... كل ما نراه هو مجرد انعكاس، مجرد ظلال لما هو غير مرئي بأعيننا". تم تفسير الأحداث والظواهر الحقيقية على أنها رموز - علامات وإشارات معطاة حول ما كان يحدث في عالم مثالي آخر.

تحت تأثير قصائد ونظريات سولوفيوف، فإن شغف بلوك بابنة العالم الشهير ليوبوف دميترييفنا مينديليفا، الذي عاش بجوار منزل بيكيت شاخماتوفو بالقرب من موسكو، يتخذ طابعًا غامضًا وغامضًا وممجدًا. "الفتاة الفخمة التي ترتدي فستانًا ورديًا، مع جديلة ذهبية ثقيلة،" كما ظهرت أمام الشاعر، وكل الطبيعة الروسية الوسطى المحيطة بها، والغابة والتلال القريبة، التي يقع خلفها بوبلوفو مندليف، تحولت بشكل رائع وأصبحت أسطورية:


أنت تحترق فوق جبل مرتفع،
غير متوفر في برجك...

يبدو للحبيب المتحمس أن الفتاة التي عرفها منذ الطفولة (وسرعان ما أصبحت زوجته في عام 1903) مرتبطة بشكل غامض بالأنوثة الأبدية التي غناها سولوفيوف، صوفيا، الروح العالمية، التي جاءت إلى العالم لتحويله بأعجوبة. يتم تفسير اللقاءات مع الأحباء وانتظارهم الضعيف والمشاجرات والمصالحات بشكل غامض وتتخذ أشكالًا غير متوقعة، ويتم تمثيلها بشكل درامي حاد ومليئة بالقلق الباهت الناتج عن الاتصالات المختلفة مع الواقع.

بلوك، كما يقال في قصائده في هذا الوقت، "يشعر بالإثارة من ضجيج الحياة". هناك خلاف غامض في عائلة بيكيت المسالمة سابقًا، وعلاقة متوترة وصعبة مع والده، أستاذ جامعة وارسو آل بلوك، وهو عالم موهوب، لكنه شخص غير متوازن للغاية. والأهم من ذلك، بغض النظر عن مدى ابتعاد الشاعر الشاب عن السياسة، والتجمعات الطلابية العاصفة، ومهما كانت حياة الفلاحين بعيدة عنه، وفي بعض الأحيان الاضطرابات التي تنشأ في مكان ما في القرى المجاورة، بغض النظر عن مدى غطرسة لهجة قصائده التي "الناس هم" "يصرخ الصاخبون في كل مكان حول الذهب والخبز،" - لا يزال هذا "الضجيج" يؤثر إلى حد ما على الصور التي يرسمها بلوك لنهاية العالم والتاريخ، واقتراب يوم القيامة.


سيأتي يوم وتفتح الأبواب
سوف يمر خط أبيض.
سيكونون فظيعين، سيكونون لا يوصفون
أقنعة وجه غريبة...

في قصيدة بلوك اللاحقة، تضاء صورة مادونا، التي تم إنشاؤها في زنزانة رسام الأيقونات، بانعكاسات "حمراء نارية" لعاصفة رعدية تقترب. يحدث شيء مشابه في الكتاب الأول للشاعر "قصائد عن سيدة جميلة"، حيث أيضًا "الأفق كله مشتعل" وتخضع صورة البطلة لمجموعة متنوعة من التحولات، مضاءة الآن بضوء غير أرضي، ثم ينذر بالخطر ومخيفة:


أهرب إلى اللحظات الماضية،
وأغمض عيني خوفا
على أوراق كتاب التبريد -
جديلة البكر الذهبية.

فوقي السماء منخفضة بالفعل،
حلم أسود يثقل صدري.
نهايتي المقدرة قريبة
كل من الحرب والنار أمامنا.

سمة بورتريه محددة، والتي في قصائد أخرى جعلت صورة الحبيب آسرة بشكل خاص ("شاب، بضفيرة ذهبية، بروح واضحة ومنفتحة...")، تتحول هنا إلى رؤية مزعجة، وإغراء حسي يهدد الظلام الروحي، "النوم المظلم"، وسلسلة من الأحداث الكارثية.

الحديث عن التقارب الطبيعي لمؤلف كتاب "قصائد عن سيدة جميلة" مع ما يسمى بالرمزيين الشباب (على عكس كبار السن - K. Balmont، V. Bryusov، Z. Gippius، V. Ivanov، D. Merezhkovsky) ، F. Sologub)، كتب بوريس باسترناك أنه في ذلك الوقت، في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين، كان الرمز هو الواقع، الذي كان كله في مرحلة انتقالية وتخمير؛ كل شيء يعني شيئًا وليس شيئًا، وكان بمثابة عرض وعلامة أكثر من كونه مرضيًا. وقد جادل بلوك نفسه، بالفعل في نهاية حياته، بأن الرمزيين "تبين أنهم في المقام الأول حاملون لروح العصر".

ومع ذلك، على عكس "الشباب" الآخرين - أندريه بيلي (بوريس نيكولايفيتش بوجايف) وسيرجي سولوفيوف (ابن شقيق الشاعر الفيلسوف) - كان بلوك أقل التزامًا بالإنشاءات التأملية لـ V. Solovyov. عند إعادة قراءة "قصائد عن سيدة جميلة"، لاحظ باسترناك فيها "اختراق الحياة القوي في المخطط". سبق في أبيات 1901 "أتجول داخل أسوار الدير..." قيل:


أجد برودة هذه الجدران غريبة
والفقر غير مفهوم للحياة.
الأسر النعسان يخيفني
والإخوة شاحبون بشكل مميت.

في حين كان يُنظر إلى كتاب بلوك على أنه أحد الأعمال الرمزية البرنامجية، بدأ المؤلف نفسه، على حد تعبيره، في النظر "إلى الجانب الآخر" وفي بعض الأحيان بشكل حاد، ينأى بنفسه عن "الإخوة". الأخلاق "الرهبانية" للدائرة الرمزية، وتقليد التمجيد الديني، والأهمية الزائفة (أو، على حد تعبير بلوك، "الاختناق الهستيري في "الأعماق" التي سرعان ما تصبح ضحلة، والغمز الأدبي") سخر منها الشاعر بشكل لاذع في المسرحية المثيرة "Balaganchik".

وإذا كان من قبل، كما جاء في قصائده، "أخبر الأخ من الخلايا البعيدة أخيه:" الحمد! في التجديف وخيانة عهود سولوفيوف ".

ومع ذلك، لم يكن هناك انتقاد شديد لقصائد بلوك من... مؤلفها نفسه. إذا أطلق على كتابه الثاني بعد صدوره مباشرة اسم "فرحة غير متوقعة" "يائسة سيئة" على سبيل المزاح، فبعد سنوات كتب بجدية تامة أنه لا يستطيع تحمله ("مع بعض الاستثناءات") وشبهه بـ "غابة مستنقعات". ".

ومع ذلك، كانت المجموعة الجديدة بالنسبة للشاعر وسيلة للخروج من تلك "العزلة الغنائية" التي ولد فيها الكتاب الأول، حسب تعريفه الخاص. وكانت صورة المستنقع ذاتها، التي أعيد التفكير فيها بشكل نقدي لاحقًا مع مراعاة كل ما حدث، في وقت إنشاء "الفرح غير المتوقع" بمثابة نقيض "العزلة" السامية لـ "قصائد عن سيدة جميلة"، الانفصال عن "الحياة الصاخبة".

في مراجعة في نفس الوقت لكتاب أحد "الإخوة"، سيرجي سولوفيوف، كتب بلوك بشكل غير قابل للتوفيق حول "الازدراء الكامل للعالم الطبيعي بأكمله الذي تجلى فيه ... التجاهل التام للعالم الخارجي و" العمى البصري الناتج عن ذلك، ربما لأنه هو نفسه شعر بهذا الخطر الكامن أمامه أيضاً.

يقارن الشاعر بتحد تقريبًا بين "التجريد الملعون" الذي يلاحقه (كما كتب بلوك لوالدته) مع أكثر حس "أساسي" لطبيعته الأصلية - "السماء رمادية ، مثل معطف جلد الغنم للفلاح ، بدون فجوات زرقاء ، بدون ورود سماوية تحلق إلى الأرض منذ الفجر الألماني، دون أن تظهر القلعة في الأفق." "هنا من الحافة إلى الحافة توجد شجيرة متقزمة"، كما يقول مقالته التي كتبها عام 1905 بعنوان "فتاة البوابة الوردية وملك النمل". - هتضيع فيه بس بتحبه حبا فانيا. تخرج إلى الأدغال وتقف في المستنقع. وليس هناك حاجة إلى أي شيء آخر. الذهب، الذهب يغني في مكان ما في الأعماق."

تتفاقم رؤية الشاعر بشكل ملحوظ، وتميز في بيئة تشيسوفسكي المألوفة منذ الطفولة "المنحدرات الأرجوانية للوادي"، و"نشارة الخشب الذهبية" المتطايرة من تحت المنشار، و"فجر" شجرة رماد الجبل الخريفية، التي أوحت له بالروح الروحية. صورة من جمال طبيعته الأصلية:


وبعيدًا، بعيدًا، يلوح بشكل جذاب
منقوشة الخاص بك، الأكمام الملونة الخاصة بك.

تظهر في قصائد بلوك مخلوقات غريبة - "شياطين المستنقع الصغيرة"، "مخلوقات الربيع"، صورها مأخوذة من "غابة المعتقدات والخرافات الشعبية"، من ذلك "الخام" حيث، على حد تعبير المؤلف، " "ذهب الشعر الحقيقي يلمع" (أيضًا - "الذهب، الذهب يغني في مكان ما في الأعماق"!).

في بعض الأحيان تظهر صورة الشاعر لوطنه الأصلي في مظهر فولكلوري منمق إلى حد ما (على سبيل المثال، في قصيدة "روس" - "السحرة والسحرة يسحرون الحبوب في الحقول، والسحرة يستمتعون بالشياطين في أعمدة ثلج الطريق"). ولكن في الوقت نفسه، في أعماله الأكثر أهمية في نفس الفترة، "التنفس الواسع"، فإن الحرية الكاملة والطبيعية واضحة:


لقد انطلقت في طريق مفتوح للرؤية،
الريح تحني الشجيرات المرنة،
كان الحجر المكسور ملقى على طول المنحدرات،
هناك طبقات قليلة من الطين الأصفر.

أبيات قريبة، حتى من الناحية الإيقاعية، من الكلاسيكيات الروسية (على سبيل المثال، أغنية ليرمونتوف "أخرج وحدي على الطريق...") والأغاني الشعبية المفعمة بالحيوية.

لقد خمن بعض المعاصرين بالفعل المسار الذي كان مفتوحًا أمام مؤلف هذه القصائد. كتب الشاعر سيرجي جوروديتسكي أنه في ذلك الوقت كانت هناك "صيغتان" بخصوص بلوك: ب = ب(أين ب- إمكاناته الإبداعية، و ب - ما كتبه بالفعل) و ب = ب + س."هذا Xلا يزال يومض بالبريق... لكن يقينه ظاهر. يبدو الأمر ضخمًا بالنسبة لي..." اختتم جوروديتسكي كلامه بشكل نبوي.

"أشعر أنه بعيد..." - قيل ذلك في قصائد بلوك الخاصة في ذلك الوقت.

إحدى هذه "المسافات" هي الحياة المتنوعة لمدينة كبيرة، التي صورها الشاعر بكل زخارفها اليومية المريرة التي تخطف القلب، مع صور واضحة لحياة سانت بطرسبرغ، مما يجعل المرء يتذكر نيكراسوف، ثم دوستويفسكي، ثم أبولو غريغورييف. ("Windows إلى الفناء"، "في العلية"، "في أكتوبر")، وفي إطار رائع غريب، يعتمد، مع ذلك، على السمات الحقيقية للغاية لرأس المال آنذاك والتصور الذاتي لشخص حديث (" شخص غريب").


التقينا بك في المعبد
وعاشوا في حديقة بهيجة،
لكن الساحات النتنة
دعنا نذهب إلى اللعنة والعمل.

لقد تجاوزنا كل البوابات
وفي كل نافذة رأوا،
ما مدى صعوبة العمل
على كل ظهر منحني.

الكلمات التي تحمل عنوان القصيدة التي تبدأ بهذه السطور هي "يوم بارد" - رمز للنظرة الجديدة والرصينة والمريرة للحياة. والقصيدة كلها لا تتحدث عن يوم محدد، بل عن المسار الروحي الذي سلكه الشاعر من «معبد» الكتاب الأول. قريباً ، سيقول بطل مسرحية "أغنية القدر" للمخرج بلوك ، الألماني ، الذي يشبه منزله وحياته اليومية بالتفصيل "البرية العطرة" لشاخماتوف ، زوجته: "أدركت أننا وحدنا ، في جزيرة سعيدة ، منفصلين عن العالم". العالم أجمع. هل من الممكن أن تعيش وحيدًا وسعيدًا؟"

"شيء واحد فقط يجعل الشخص شخصًا"، كتب الشاعر لاحقًا في مذكراته، "معرفة عدم المساواة الاجتماعية".

ومع ذلك، فإن الخروج من "العزلة الغنائية" وبداية "يوم بارد" يستلزم ليس فقط توسيعًا مثمرًا لدائرة ملاحظات الحياة والموضوعات الشعرية، بل أيضًا تجوالًا مؤلمًا بحثًا عن قيم إيجابية جديدة: إغراء المشاعر الفردية و المثل العليا، والشكوك المدمرة، والسخرية المسببة للتآكل - كل ما أطلق عليه بلوك فيما بعد "غابة المستنقعات" وصوره في قصيدة "للأصدقاء":


ما يجب القيام به! بعد كل شيء، حاول الجميع
سمم منزلك
كل الجدران مشبعة بالسم
وليس هناك مكان لنضع فيه رؤوسنا!

ما يجب القيام به! الإيمان بالسعادة،
نحن في حالة جنون يضحك
ونحن في حالة سكر ننظر من الشارع ،
كيف تنهار بيوتنا!

كتب الشاعر في صيف عام 1906: "أنا أكره انحطاطي"، واعترف في الوقت نفسه بأنه "يغازل" أحيانًا مزاجه الشيطاني، وحريته المتعمدة، وإضاعة حياته.

"لقد نسيت كل من أحببت..."، "لا يوجد مخرج من العواصف الثلجية، ومن الممتع بالنسبة لي أن أموت..."، "لن يكون هناك ربيع، وليس هناك حاجة..."، "مثل قلب متجمد قد غرق إلى الأبد..."، "ثق بي، لم تعد هناك شمس في هذا العالم..."، "القلب يطلب الموت سرًا..." - هذه هي الدوافع المهيمنة في الكتاب من قصائد "قناع الثلج" ، التي غالبًا ما تشبه بطلتها ملكة الثلج (من حكاية أندرسن الخيالية الشهيرة ، والتي لم يعيد بلوك قراءتها بالصدفة) ، والتي تجعل قبلاتها المروعة الجميع ينسون أمام أحبائهم وأحبائهم.

قصة وقوع مؤلف هذا الكتاب في حب أحد فناني "Balaganchik" في مسرح Vera Fedorovna Komissarzhevskaya - N. N. Volokhova تحولت مرة أخرى بشكل لا يمكن التعرف عليه لدرجة أن الممثلة نفسها ، وفقًا لاعترافها ، كانت "محرجة من ذلك" صوت النغمة المأساوية التي تسري في كل القصائد. هواية بوهيمية مبهجة لدائرة أدبية وفنية صغيرة، لعبة حب خفيفة، تنكرات منزلية - كل هذا تحول إلى عواصف ثلجية خطيرة في الكتاب، عناصر متفشية، أحيانًا محررة وجذابة، وأحيانًا مدمرة ويصعب ربطها بالعواصف التاريخية لتلك سنوات - الدراما الدموية للحرب الروسية اليابانية واندلاع الثورة والإرهاب ورد الفعل.

مثل المسار المؤدي إلى "غابة مستنقعات"، في الشخصية الأنثوية المركزية لـ "قناع الثلج" والدورة اللاحقة "فاينا" (تحمل بطلة "أغنية القدر" نفس الاسم)، تبدأ السمات الوطنية الروسية في الظهور أكثر وأكثر وضوحا:


لكن بالنسبة لي لا ينفصلان
معك الليل وظلمة النهر،
والدخان المتجمد،
وقوافي الأنوار المبهجة.
"يقرأون الشعر"

أي نوع من الرقص هذا؟ أي نوع من الضوء هو هذا
هل أنت تداعب وتداعب؟
في هذه الدوامة
متى سوف تتعب؟
أغنية من؟ والأصوات؟
ما الذي أخاف منه؟
أصوات معسر
و- روس الحرة؟
"أوه، يا له من احمرار عند غروب الشمس بالنسبة لي..."

شيئًا فشيئًا، يظهر موضوع، كما سيقول الشاعر قريبًا، يكرس حياته له - موضوع روسيا، المتجسد بقوة في دورة "في حقل كوليكوفو" وقصائد أخرى في الفترة من 1908 إلى 1910، والتي شكلت أساس قسم "الوطن الأم" في أعمال بلوك المجمعة لاحقًا ("روسيا"، "يوم الخريف"، "روسيا، حياتي، هل يجب أن نعاني معًا؟..."، "على السكة الحديد").

إن الرغبة الشديدة في الوطن الأم في مظهره الأكثر تواضعًا وغير المثير تجعل مؤلف هذه القصائد مشابهًا ليرمونتوف، مع "حبه الغريب" ليس من أجل المجد الصاخب، ولكن من أجل "الأضواء المرتعشة للقرى الحزينة"، ومع تيوتشيف، و مع نيكراسوف:


روسيا روسيا الفقيرة
أريد أكواخكم الرمادية،
أغانيك عاصفة بالنسبة لي -
مثل دموع الحب الأولى!

بعد الإيقاع والمقاطع الموسيقية المتنوعة والمتقلبة لـ "قناع الثلج" والتي تتوافق مع الحالة المزاجية المتغيرة للمؤلف ، تبدو قصائد بلوك الناضجة ، والتي شكلت المجلد الثالث من كلماته ، أكثر تقليدية في المظهر ولا تدهش مع آثارها. "...إن ملهمة بلوك الروسية تقف أمامنا الآن عارية ومتسولة على حد سواء،" كتب أندريه بيلي، وهو معارض متكرر للمؤلف وفي نفس الوقت متذوق حساس له، عند نشر هذا المجلد، "لكن بلوك هو أقرب إلينا مدرعةشكل بريوسوف، إيفانوفسكي الورود المورقةو بالمونتوفسكي يشرق:فهو فقير مثل... روسيا».

بالطبع، هذا فقر وهمي. في الواقع، نحن نتحدث عن أعظم خطورة الشكل الشعري، "الخفي" بسبب المراسلات الدقيقة للمحتوى. دعونا نعيد قراءة القصيدة الأقل شهرة على الأقل – “يوم الخريف”:


نحن نسير عبر القش، ببطء،
بوجودك صديقي المتواضع
والروح تتدفق
كما هو الحال في كنيسة ريفية مظلمة.

يوم الخريف مرتفع وهادئ ،
مسموع فقط - الغراب أصم
يدعو رفاقه،
نعم، المرأة العجوز تسعل.

سوف تنشر الحظيرة دخانًا منخفضًا،
ولفترة طويلة تحت الحظيرة
نحن نراقب عن كثب
خلف رحلة الرافعة..

إنهم يطيرون، يطيرون بزاوية مائلة،
القائد يرن ويبكي..
ما الذي يدور حوله، ماذا، ماذا؟
ماذا يعني بكاء الخريف؟

والقرى المنخفضة المتسولين
لا يمكنك عدها، ولا يمكنك قياسها بعينك،
وأشرق في يوم مظلم
حريق في مرج بعيد..

يا وطني الفقير
ماذا تقصد لقلبك؟
يا زوجتي المسكينة
لماذا تبكي بمرارة؟

ليس رفيق المؤلف المجهول متواضعًا فحسب، بل إن المكان بأكمله الذي "تسكب فيه الروح" والذي لا يمكن تشبيهه بدون سبب بكنيسة ريفية. مع ضربات احتياطية ولكن مختارة بشكل لا لبس فيه ومثيرة للإعجاب، تم رسم المشهد الخريفي الروسي بشكل أكبر، وتستمر العاطفة المتوترة والموسيقى في الشعر في النمو. إليكم جناسًا آخر بالكاد ملحوظًا وغير مزعج: "نحن نشاهد بنظرة قريبة رحلة الرافعة ... إنها تطير، إنها تطير بزاوية مائلة ..."، والتي، ربما حتى دون وعي، تعكس الذاكرة نقرة الرافعة - الخرخرة. وهنا المزيد والمزيد من التكرار والتوازيات الواضحة: "الزعيم يرن ويبكي... ما الذي يرن عنه، عن ماذا، عن ماذا؟... والقرى المنخفضة والفقيرة لا يمكن إحصاؤها، ولا يمكن قياسها بـ عين.. يا وطني المسكين.. يا زوجتي المسكينة..».

في رغبة مفهومة لوصف مرحلة جديدة في عمل بلوك، قام النقد في بعض الأحيان بتبسيط محتواه وخشونته، بحجة، على سبيل المثال، أن "مغني الحب الشاب تحول إلى مغني الوطن". في الواقع، كان كل شيء أكثر تعقيدا بما لا يقاس.

ذات مرة، أثناء تحضير القصائد للنشر، كتب الشاعر: «يمكنك نشر «أغاني شخصية» و«أغاني موضوعية». المشاركة مضحكة.. الشيطان نفسه سيكسر رجله”. إن العالم "الخارجي" و"الداخلي"، والإنسان والحداثة، والإنسان والتاريخ مرتبطان ارتباطًا وثيقًا ببعضهما البعض في بلوك.

إن "العالم الرهيب" الذي صورته كلماته لا يمثل الواقع الاجتماعي في ذلك الوقت، على الرغم من أن الشاعر كان لديه بالفعل موقف سلبي حاد تجاهه، بل هو بالأحرى العالم المأساوي لروح مضطربة وغير واثقة ويائسة، تعيش تجربة الحياة الأبدية. زيادة "الضغط الجوي" في العصر:


أولئك الذين ولدوا في العام هم صم
إنهم لا يتذكرون مساراتهم الخاصة.
نحن أبناء السنوات الرهيبة لروسيا -
لا أستطيع أن أنسى أي شيء.

... من أيام الحرب، من أيام الحرية -
هناك توهج دموي في الوجوه.

"أولئك الذين ولدوا في العام هم الصم ..."

يبدو تعريف "مغني الحب" فيما يتعلق بلوك عاديًا بشكل خاص.

بالطبع، لديه العديد من القصائد التي تأسر بقوة ونقاء وعفة المشاعر المطبوعة فيها، وليس من قبيل الصدفة أن أشخاص مختلفين مثل فيودور سولوجوب ونيكولاي جوميلوف قارنوا بلوك بشيلر.


الصوت يقترب. و خاضعة للصوت المؤلم،
الروح تصبح أصغر سنا.
وفي الحلم أضغط بيدك القديمة على شفتي،
لا يتنفس.

أحلم أنني صبي مرة أخرى، وعاشق مرة أخرى،
والوادي والأعشاب،
وفي الحشائش هناك وردة شائكة،
وضباب المساء.

من خلال الزهور، والأوراق، والأغصان الشائكة، أعرف
البيت القديم ينظر إلى قلبي،
ستبدو السماء مجددًا، وستتحول إلى اللون الوردي من الحافة إلى الحافة،
والنافذة لك.

"الصوت يقترب. وخاضعة للصوت المؤلم..."

إن "عدم الانتظام" و"التنافر" الواضح في السطور المتساوية في هذه القصيدة، أحيانًا تكون قصيرة جدًا ("لا تتنفس")، وأحيانًا تطول، ينقل بشكل رائع الإثارة والألم لهذا الحلم - حقًا - و"نبض القلب" السعيد والحزن. من الذكريات العزيزة.

"النبض" الإيقاعي لقصيدة أخرى معبر أيضًا:


لقد مرت سنوات،
وأعمى وغبي لي
اليوم فقط حلمت حلما
بأنها لم تحبني أبداً...
"لقد مرت سنوات على مر السنين ..."

ليس من قبيل الصدفة أن يكون من الصعب نطق السطر الأخير: أوه مثلهلا يمكنك قول ذلك بشكل متساوٍ وهادئ ...

ولكن كم عدد القصائد الأخرى التي يمتلكها "مغني الحب" - حول التحولات الوحشية، عندما يظهر ظله المتجهم فقط بدلاً من الشعور الحقيقي، وينتصر "الدم الأسود" (اسم رائع لدورة بلوك) وتفتح "الهاوية الرهيبة" بين الناس وفي نفوسهم!

تعمل قصيدة "الإذلال" على تكثيف الصور التي تبدو غير متوافقة مع الحياة اليومية "الطبيعية" لبيت الدعارة، ولكنها تكشف بلا رحمة كل التدمير والوحشية والتجديف لما يحدث: السقالة، والموكب حتى الإعدام، والملامح الموجودة على الأيقونة مشوهة. بواسطة الدقيق...

إن "تنسيق" القصيدة رائع: من السطور الأولى تنشأ ملاحظة خاصة - صوت متوتر ومتواصل ("غروب الشمس الشتوي الأصفر خارج النافذة ... سيتم قيادة المدان إلى الإعدام في مثل هذا الغروب")، يتخلل حرفيا كل المقاطع وأحيانا تصل إلى الدراما المتطرفة:


هل هذا المنزل حقا منزل؟
أليس كذلك لذامقدر بين الناس؟
... فقط الشفاه بالدم الجاف
على الأيقونة الذهبية الخاصة بك
(هل نسميه حقا الحب؟)
منكسرة بخط مجنون..

لا، إذا قارنا بلوك بمغني، فعندئذ فقط بنفس الطريقة التي فعلت بها آنا أخماتوفا، واصفة إياه في قصيدة واحدة بـ "المضمون المأساوي للعصر". ليست "التينور الحبيبي" التقليدي الحلو، كما أوضحت بنفسها، ولكنها مختلفة تمامًا وغير عادية - بصوت مليء بالدراما العميقة و"وجه رهيب ومدخن" (هذه الكلمات من عمل آخر لأخماتوفا تعكس سطور الشاعرة نفسها) حول "انعكاس الدم في الوجوه").

لم يجذب بلوك معاصريه مغناطيسيًا بجمال شعره وموسيقاه ("الغريب" تكرر عن ظهر قلب من قبل مجموعة متنوعة من الناس) ، ولكنه صدمه أيضًا بإخلاصه الشجاع وإنسانية "شيلر" العالية وضميره.

"سلسلة المنكوبة" ، التي ورد ذكرها في القصائد المبكرة نسبيًا ، وقفت أمام عينيه باستمرار ، ولم تسمح له "بالذهاب إلى وسائل الراحة الجميلة" ، ليغريه الأمل في سعادته "الشخصية" مهما كانت. قد يكون مغريا. في قصيدة «هكذا. لقد مرت عاصفة هذه السنوات..." يبدو أن فكر الفلاح، الذي، بعد الثورة المقموعة، يمشي مكتئبا مرة أخرى "على طول ثلم رطب وأسود"، يبدو أنه مستعد للتراجع أمام إغراء الحب قوس قزح، العودة إلى أرض الذكريات السعيدة، لكن الدعوة الملمح إلى "نسيان العالم الرهيب" صارمة ويرفضها الشاعر بشدة.

انعكست مأساة الحرب العالمية في قصائد بلوك مثل "سماء بتروغراد كانت ملبدة بالغيوم بالمطر..."، و"الطائرة الورقية"، و"لم أخن الراية البيضاء..."، والتي اعتبرها النقاد "قصائد" "واحة في الفراغ الذي أحرقته طبول الرداءة" من الأبيات الرسمية الوطنية، وأكثر اشتد حبه لوطنه والهاجس من الاضطرابات الحتمية. ليس من المستغرب أنه كان ينظر إلى كل ما حدث في عام 1917 بأكبر الآمال، على الرغم من أنه لم يخدع نفسه بشأن ما يهدده "البحر" الهائج (الصورة التي ترمز منذ فترة طويلة للشاعر إلى عنصر هائل، والناس، والتاريخ). وبصدق ملحوظ عبر عن حالته الذهنية آنذاك في الرسالة الشعرية “3. جيبيوس":


مخيف، حلو، لا مفر منه، ضروري
يجب أن ألقي بنفسي في رمح الرغوة...

قصيدته المثيرة "الاثني عشر"، على حد تعبير معاصره الحساس، الأكاديمي إس إف أولدنبورغ، سلطت الضوء على "حقيقة وكذب ما حدث". الأحداث اللاحقة للحرب الأهلية و "شيوعية الحرب" بكل ما فيها من مصاعب وحرمان وإهانات أدت إلى خيبة أمل بلوك العميقة. "لكننا لم ندعو لهذه الأيام"، تقول قصيدته الأخيرة "إلى بيت بوشكين". ملهمته تكاد تصمت.

ومع ذلك، حتى في "القطرات" النادرة والأخيرة من كلمات بلوك، تم التعبير عن الكثير بلا حدود: إعجاب ممتن بالحياة، والجمال، و"الصوت القريب من القلب" للثقافة الروسية ("بيت بوشكين")، والعاطفة العاطفية. الدافع من خلال "الطقس السيئ" القادم في "القرون القادمة"، ورسالة وداع لقصائده الخاصة، التي كانت فيها الفكرة التي كانت عزيزة عليه للغاية حول عدم الفصل بين "الموضوع" و"الشخصي"، والتي شكلت القيمة الثمينة. وسمع مرة أخرى التركيب الفريد لشعره. وفي النقش الموجود على إحدى مجموعاته الأخيرة، التي تم التبرع بها لبطلة مسلسل كارمن، الممثلة لوس أنجلوس ديلماس، تناول "أغانيه" بالكلمات:


يسرع! العاصفة والإنذار
لقد أعطيت أجنحة خفيفة ،
ولكن نزوة العطاء قليلا
للآخرين منكم هيأعطى...

لقد صدمت وفاة ألكسندر بلوك بشدة مجموعة متنوعة من الناس.

وكتبت آنا أخماتوفا عن المتوفى: "لقد انطفأت شمسنا في العذاب".

"لم يبق لدى بلوك أطفال... لكن بقي لديه المزيد، ولا يوجد واحد من الشعراء الجدد لا يسقط عليه شعاع نجمه"، رد كاتب رائع آخر، أليكسي ريميزوف، على الأخبار الحزينة . "ونجمه هو تشويق كلمته، وكيف تنبض، تشويق قلوب ليرمونتوف ونيكراسوف - نجمه لا يغيب أبدًا."

وهي لا تزال تتألق حتى اليوم.

أندريه توركوف

في 1910-1911 أعد بلوك مجموعة من قصائده في ثلاثة كتب، وسرعان ما نشرتها دار النشر الرمزية Musaget (م، 1911-1912). في مقدمة قصيرة، أكد الشاعر على الطابع الخاص لهذا العمل المكون من ثلاثة مجلدات: "... كل قصيدة ضرورية لتكوين فصل؛ كل قصيدة ضرورية لتكوين فصل؛ كتاب مؤلف من عدة فصول؛ كل كتاب جزء من ثلاثية. يمكنني أن أسمي الثلاثية بأكملها "رواية شعرية": فهي مخصصة لدائرة واحدة من المشاعر والأفكار، والتي كرست لها خلال السنوات الاثنتي عشرة الأولى من حياتي البالغة. في رسالة إلى أندريه بيلي (6 يونيو 1911)، أوضح بلوك أن هذا المنشور يعكس المسار الدرامي الذي سلكه: "... كل القصائد معًا هي "ثلاثية تجسد" (من لحظة ضوء ساطع للغاية - عبر غابة المستنقعات الضرورية - إلى اليأس، والشتائم، و"القصاص" و... - إلى ولادة رجل "اجتماعي"، فنان، يواجه العالم بشجاعة...)."


تحتل كلمات الحب مكانة خاصة في الأدب الروسي في القرن العشرين. وصف كل كاتب الشعور السحري بالحب بطريقته الخاصة، وخلق صورًا أنثوية خاصة، ووجد تجسيدها في أشياء وظواهر مختلفة. في رأيي، أحد أبرز الشعراء الذين تحولوا إلى كلمات الحب في أعمالهم هو أ.أ. حاجز. كان لديه تصوره الخاص والمختلف والفريد للحب، وسعى للعثور على المثل الأعلى.

يمكن لخبرائنا التحقق من مقالتك وفقًا لمعايير امتحان الدولة الموحدة

خبراء من موقع Kritika24.ru
معلمو المدارس الرائدة والخبراء الحاليون في وزارة التربية والتعليم في الاتحاد الروسي.


المسار الإبداعي لهذا الشاعر معقد ومتناقض بشكل غير عادي. للوهلة الأولى، المراحل المختلفة لعمله لا تشبه بعضها البعض بأي حال من الأحوال، لديهم خطط وأفكار مختلفة. ومع ذلك، بعد أن درست سيرة بلوك، فهمت سلامة واستمرارية طريقه الإبداعي - من "قصائد عن سيدة جميلة" إلى قصيدة "الاثني عشر". عرّف بلوك نفسه حياته ومساره الإبداعي بأنه "ثلاثية تجسد"، واضعًا في هذا المفهوم البحث عن التجسيد الأرضي لجميع الحقائق والمثل العليا. واعتبر أعماله بوحدتها ونزاهتها التي لا تنفصم، وهو ما تؤكده كلمات أ. بيلي.

لطالما ارتبط المصير الإبداعي للشاعر ارتباطًا وثيقًا بحياته الشخصية. المرأة الرئيسية والوحيدة التي ألهمته على طول الطريق كانت L. D. Mendeleeva. في المرحلة الأولى من عمله، خصص لحبيبته مجموعة من "قصائد عن سيدة جميلة"، وهي مؤامرة عبارة عن مؤامرة من الترقب العاطفي والاجتماع المثير. رأى الشاعر الشاب، مستوحى من شعور بالحب غير الأرضي، شيئا غير عادي في الأشياء العادية. مساحة دورة "قصائد عن سيدة جميلة" هي عالم من الظواهر الحسية الملموسة المليئة بسر مختلف من المحتوى. في ذلك، أنشأ المؤلف صورة امرأة مثالية بعيدة المنال، ودعاها بشكل مختلف: سيدة الكون، روح العالم، غير مفهومة، سيدة جميلة، ملكة السماء. تتجلى قوة مشاعر الشاعر من خلال مساواة حبه بشيء باطني، ومنح محبوبته علامات الإله الحقيقي. الشاعر يسمي نفسه راهبًا راكعًا وعبدًا وفارسًا. لا يشعر البطل الغنائي بفرحة العثور على السعادة، فهو يفكر في حياته فقط كخدمة صلاة لحبيبته. من خلال إنشاء دورة "SPD"، تخلى Blok عن الواقع وذهب إلى العالم الذي خلقه. رافقت السيدة الجميلة المسار الإضافي لعمله في صور أخرى. لقد كانت الفترة الأولى من عمل بلوك تسمى "الأطروحة"، كما يتضح من إيمان الشاعر بما هو غير واقعي ومكتشف.

مع تقدمه في السن، بالغ A. A. Blok في تقدير قيم الحياة وموقفه مما كان يحدث. أثرت أحداث بداية القرن العشرين على الكاتب، والآن كان يبتعد بالفعل عن المُثُل السابقة بحثًا عن معنى جديد. في المرحلة الثانية من الإبداع، يتغير موضوع قصائد بلوك: موضوع الحب السامي يتحول إلى موضوع النضال - الحب. وهو مضاد للمرحلة الأولى، ولهذا سمي بالنقيض. القصيدة الرئيسية التي تميز هذه الفترة من الحياة هي "الغريب". تكتسب صورة السيدة الجميلة في العمل الجديد سمات حقيقية. من الصعب أن نفهم ما إذا كانت الفتاة موجودة في الواقع أم أنها مجرد حلم البطل في المنام، ولكن ملامح السيدة الجميلة واضحة فيها. في رأيي، في هذه القصيدة أ. أظهر بلوك اصطدام الحلم الجميل بالواقع. تمتلئ الفترة الثانية من عمله بصور مثل العاصفة الثلجية والنار والمذنب التي تتحدث عن الاضطرابات في روح الشاعر. كان مرتبكًا بالواقع، محاولًا العثور على مثاله الجديد، لكن حب السيدة الجميلة ما زال يعيش في قلبه.

أصبحت قصيدة "الاثني عشر" هي النهاية في عمل بلوك. يبدو أنه ليس لديها أي شيء مشترك مع الصورة الأنثوية الجميلة لحبيبها. ولكن حتى هنا يجد بلوك تجسيدًا للسيدة الجميلة. تنعكس صورتان لامرأة حقيقية وغير أرضية في صورة كاتكا، المرأة الساقطة، وفي رمز النقاء - "التاج الأبيض من الورود". في وفاة كاتكا، يجد الشاعر حلا لمسألة "الأنوثة الأبدية". أوضح لي المؤلف أنه في نهاية كل شيء، لن يبقى سوى المثل الأعلى والمثالي الآخر. الرمز المركزي للقصيدة هو الرسل الاثني عشر الذين ينتقلون من العالم القديم إلى العالم الجديد في ظلام الليل. في رأيي، جسد بلوك في هذه الرمزية حالته الذهنية التي طاردته طوال حياته. عاش الشاعر لا ينتظر مستقبلا مثاليا، بل يبحث عن المثل العليا في الحاضر. ربما في نهاية حياته أصيب بخيبة أمل من معتقداته وأدرك أن الثورة كانت حتمية لتحقيق الجمال.

هذه المرحلة من عمل الشاعر، مثل غيرها، مليئة بالصور والألوان والإيقاعات المختلفة وتسمى "التوليف".

من خلال تحليل المسار الإبداعي لـ Blok، فهمت معنى بيان A. Bely. وبالفعل، حمل هذا الكاتب معتقداته الحياتية طوال رحلته، فجسدها في أعماله. ترتبط جميع أعمال مراحل حياته المختلفة برمزية الصور والألوان والغموض والبحث عن المثل الأعلى وصورة سيدة جميلة. السمة المميزة للمرأة في أعمال بلوك هي عدم الواقعية والغموض والغموض. لديهم جميعًا شيء واحد مشترك - موقف المؤلف تجاه البطلة. والسبب في ذلك هو تفرد إلهام الشاعر مع بطلات الأعمال. بعد كل شيء، كانت منديليفا هي السيدة الجميلة والغريبة وكاتكا في أعمال بلوك.

1. الشاعر أ.أ.بلوك.
2. المواضيع الرئيسية في عمل بلوك.
3. الحب في شعر الشاعر.

...الكاتب الذي يؤمن بدعوته، مهما كان حجم هذا الكاتب، يقارن نفسه بوطنه، معتقدًا أنه يعاني من أمراضه، يصلب به...
أ.أ.بلوك

ولد A. A. Blok في عائلة فكرية نبيلة. وفقًا لبلوك، كان والده متذوقًا للأدب ومصممًا بارعًا وموسيقيًا جيدًا. لكنه كان يتمتع بشخصية استبدادية، ولهذا السبب تركت والدة بلوك زوجها قبل ولادة ابنها.

قضى بلوك طفولته في جو من الاهتمامات الأدبية التي أيقظت فيه مبكراً شغفه بالشعر. في سن الخامسة، بدأ بلوك في كتابة الشعر. لكن التحول الجاد إلى الإبداع الشعري يعود إلى السنوات التي تخرج فيها الشاعر من المدرسة الثانوية.

كلمات بلوك فريدة من نوعها. ومع كل تنوع الموضوعات ووسائل التعبير، فإنها تظهر أمام القارئ ككل، باعتبارها انعكاسًا لـ "الطريق" الذي سلكه الشاعر. وأشار بلوك نفسه إلى هذه الميزة في عمله. لقد مر A. A. Blok بمسار إبداعي صعب. من القصائد الرمزية والرومانسية إلى مناشدة الواقع الثوري الحقيقي. صرخ العديد من المعاصرين وحتى أصدقاء بلوك السابقين، الذين فروا من الواقع الثوري في الخارج، أن الشاعر قد باع للبلاشفة. ولكن هذا لم يكن صحيحا. لقد عانت الكتلة من الثورة، لكنها تمكنت أيضاً من إدراك أن وقت التغيير لا مفر منه. شعر الشاعر بالحياة بحساسية شديدة وأظهر اهتمامًا بمصير وطنه والشعب الروسي.

بالنسبة إلى بلوك، الحب هو الموضوع الرئيسي لإبداعه، سواء كان ذلك حب المرأة أو روسيا. يتميز العمل المبكر للشاعر بالأحلام الدينية. دورة "قصائد عن سيدة جميلة" مليئة بالقلق والشعور باقتراب الكارثة. كان الشاعر يشتاق إلى المرأة المثالية. قصائد بلوك مخصصة لزوجته المستقبلية D. I. Mendeleeva. إليكم أبيات من قصيدة "أدخل المعابد المظلمة...":

أدخل المعابد المظلمة،
أقوم بطقوس سيئة.
هناك أنا في انتظار السيدة الجميلة
في المصابيح الحمراء الخفقان.
في ظل عمود طويل
أنا أرتجف من صرير الأبواب.
وينظر في وجهي مضاءً،
فقط صورة، فقط حلم عنها.

تم دمج حب الشاعر لزوجته المستقبلية في "قصائد عن سيدة جميلة" مع شغفه بالأفكار الفلسفية لـ V. S. Solovyov. تبين أن تعاليم الفيلسوف حول وجود المؤنث العظيم، روح العالم، هي الأقرب إلى الشاعر. ترتبط ارتباطًا وثيقًا بالمؤنث العظيم بفكرة إنقاذ العالم من خلال تجديده الروحي. لقد أذهل الشاعر بشكل خاص فكرة الفيلسوف القائلة بأن حب العالم يتجلى من خلال حب المرأة.

في «قصائد عن سيدة جميلة»، تتجسد أفكار العوالم المزدوجة، التي هي مزيج من الروحي والمادي، من خلال نظام من الرموز. مظهر بطلة هذه الدورة غامض. من ناحية، هذه امرأة حقيقية جدًا:

إنها نحيفة وطويلة
دائما متعجرفة وقاسية.
من ناحية أخرى، هذه صورة صوفية.
الأمر نفسه ينطبق على البطل.

تتجسد قصة الحب الأرضي لبلوك في أسطورة رمزية رومانسية. يتناقض "الأرضي" (البطل الغنائي) مع "السماوي" (السيدة الجميلة)، وهناك رغبة في لم شملهم، والتي بفضلها يجب أن يأتي الانسجام الكامل.

لكن مع مرور الوقت تغير التوجه الشعري لبلوك. لقد فهم الشاعر أنه عندما يكون هناك جوع ودمار ونضال وموت، لا يمكن للمرء أن يذهب إلى "عوالم أخرى". ثم انفجرت الحياة في عمل الشاعر بكل تنوعه. يظهر موضوع الشعب والمثقفين في شعر بلوك. فمثلاً قصيدة “الغريب” تظهر اصطدام الحلم الجميل بالواقع:

وببطء، يمشي بين السكارى،
دائمًا بدون رفاق، وحيدًا،
تتنفس الأرواح والضباب،
هي تجلس بجانب النافذة.

كتب بلوك في مذكراته: "إنها مثال معين للجمال، ربما، قادرة على إعادة خلق الحياة، وطرد كل شيء قبيح وسيئ منها". الازدواجية - الاتصال بين الصورة المثالية والواقع المثير للاشمئزاز - تنعكس في هذه القصيدة. وقد انعكس هذا حتى في تكوين العمل المكون من جزأين. الجزء الأول مليء بترقب الحلم، الصورة المثالية للغريب:

وفي كل مساء صديقي الوحيد
تنعكس في زجاجي..

لكن مكان اللقاء مع المثالي هو الحانة. ويقوم المؤلف بتصعيد الموقف بمهارة، وإعداد القارئ لظهور الغريب. ظهور الغريب في الجزء الثاني من القصيدة يغير الواقع مؤقتًا بالنسبة للبطل. تكشف قصيدة "الغريب" صورة البطل الغنائي بطريقة نفسية مدهشة. التغيير في ولاياته مهم جدًا بالنسبة لبلوك. يتجلى حب الوطن بوضوح في شعر بلوك. من الواضح أن حب بلوك لبلده الأصلي يعكس مشاعره العميقة تجاه المرأة:

أوه، روس بلدي! زوجتي! إلى حد الألم
لدينا طريق طويل لنقطعه!

سعى بلوك إلى مواصلة تقاليد الأدب الكلاسيكي الروسي ورأى أن مهمته هي خدمة الشعب. تظهر تقاليد ليرمونتوف في قصيدة "إرادة الخريف". يو ليرمونتوف في قصيدته "الوطن الأم" وصف حب الوطن بأنه "غريب" ؛ لم يكن طريق الشاعر "المجد الذي تم شراؤه بالدم" ، ولكن "صمت السهوب البارد" ، "أضواء الحزن المرتعشة" القرى”. نفس الشيء هو حب بلوك:

سأبكي على حزن حقولك،
سأحب مساحتك للأبد..

موقف بلوك تجاه وطنه أكثر شخصية وحميمية مثل حبه للمرأة. ليس من قبيل الصدفة أن يظهر روس في هذه القصيدة أمام القارئ في صورة امرأة:

وبعيدًا، بعيدًا، يلوح بشكل جذاب
منقوشة الخاص بك، الأكمام الملونة الخاصة بك

في قصيدة "روس" الوطن لغز. وحل اللغز يكمن في نفوس الناس. تنعكس فكرة العالم الرهيب في شعر بلوك. يتجلى اليأس من الحياة بأوضح صوره في القصيدة الشهيرة "ليل، شارع، فانوس، صيدلية...":

الليل، الشارع، الفانوس، الصيدلية،
ضوء لا معنى له وخافت.
عش ربع قرن آخر على الأقل -
كل شيء سيكون مثل هذا. ليس هناك نتيجة.
إذا مت، سوف تبدأ من جديد،
وكل شيء سوف يتكرر كما كان من قبل:
الليل ، تموجات القناة الجليدية ،
صيدلية، شارع، مصباح.

إن دورة الحياة القاتلة ويأسها تنعكس بوضوح وببساطة في هذه القصيدة.

قصائد بلوك مأساوية من نواحٍ عديدة. لكن الوقت الذي ولدهم فيه كان مأساويا. لكن جوهر الإبداع، بحسب الشاعر نفسه، هو في خدمة المستقبل. في قصيدته الأخيرة "إلى منزل بوشكين" يتحدث بلوك عن هذا مرة أخرى:

تخطي أيام القهر
خداع قصير المدى

لقد رأينا الأيام القادمة
الضباب الأزرق الوردي.

لفهم عمل الشاعر، فإن صورة بطله الغنائي مهمة من نواح كثيرة. بعد كل شيء، كما نعلم، يعكس الناس أنفسهم في أعمالهم.

في قصيدة "المصنع" نرى جاذبية الشاعر الرمزي للواقع والموضوعات الاجتماعية. لكن الواقع يرتبط بالفلسفة الرمزية، ووعي البطل الغنائي بمكانته في الحياة. يمكن تمييز ثلاث صور في القصيدة: حشد من الناس متجمعون عند البوابة؛ شخصية صوفية ("شخص بلا حراك، شخص أسود") وبطل غنائي يقول: "أرى كل شيء من أعلى...". هذا هو الحال في عمل بلوك: رؤية كل شيء "من الأعلى"، ولكن في الوقت نفسه شعر الشاعر نفسه بشدة بالحياة بكل تنوعها وحتى في مأساتها.

المنشورات ذات الصلة