موضوع الطبيعة الأصلية في كلمات S. Yesenin. مقال عن موضوع الطبيعة في كلمات سيرجي يسينين لقد ولدت بأغاني في بطانية عشبية

موضوع الطبيعة في أعمال S. Yesenin

يمر موضوع الطبيعة في جميع أعمال S. Yesenin وهو مكونه الرئيسي. على سبيل المثال، في قصيدة "روس" يتحدث بمودة شديدة عن الطبيعة الروسية:

لقد أصبحت جاهلة في كل مكان

بستان من أشجار التنوب والبتولا

من خلال الشجيرات في مرج أخضر

رقائق الندى الأزرق تتشبث.

وما أجمل وصف الشاعر للفجر: “وكان نور الفجر القرمزي منسوجاً على البحيرة…”

شهر يسينين هو "خروف مجعد" "يمشي في العشب الأزرق"، "خلف حبلا داكن من الغابة، باللون الأزرق الذي لا يتزعزع".

يمكننا أن نقول أن موضوع الطبيعة تم الكشف عنه في جميع قصائد S. Yesenin تقريبًا، ولا يصف الشاعر كل ما يحيط به فحسب، بل يقارن أيضًا الظواهر الطبيعية بجسم الإنسان: "يضيء القلب مثل زهور الذرة، ويحترق الفيروز في هو - هي."

الشاعر "مذهول في الربيع" عندما "تمطر أشجار الكرز بالثلج، وتتفتح الخضرة والندى، وتمشي الغراب في الحقل، متكئة نحو البراعم". في قصيدة "الأرض الحبيبة! القلب يحلم..." يقول س. يسينين:

المنطقة المفضلة! أحلم بقلبي

أكوام من الشمس في مياه الحضن،

أود أن تضيع

في خضرتك ذات المئة رنين...

يصف الشاعر بمحبة طبيعة موطنه الأصلي، ويقارن الصفصاف بالراهبات الوديعات.

هناك شهر فوق النافذة. هناك رياح تحت النافذة.

الحور الفضي فضي وخفيف.

في قصائد S. Yesenin، الطبيعة حية وروحية:

يا جانب غابة عشب الريش،

أنت قريب من قلبي بالعدل،

ولكن هناك شيء أعمق مخفيًا فيك أيضًا

مستنقع الملح حزن.

إنها تتوق إلى السماء الوردية والغيوم الحمامية.

ولكن ليس البرد هو الذي يجعل رماد الجبل يرتعش،

ليس بسبب الريح يغلي البحر الأزرق.

ملأت الأرض فرحة الثلج..

إن أوصاف يسينين للطبيعة لا تشبه أي وصف آخر: في كتابه "السحب تصهل من المهر مثل مائة فرس" ، "السماء مثل الضرع" ، "مثل الكلب ، الفجر ينبح خلف الجبل" ، "جداول ذهبية من "تتدفق المياه من الجبال الخضراء"، "تنبح السحاب، تزأر المرتفعات ذات الأسنان الذهبية..."

بالنسبة للشاعر "طرق سبتمبر على النافذة بغصن صفصاف قرمزي" - يقول وداعًا لطبيعته الأصلية التي يحبها في أعماق روحه ، لأن "كل شيء سوف يمر مثل دخان أشجار التفاح الأبيض" لأن " نحن جميعًا، كلنا قابلون للفناء في هذا العالم، تتدفق بهدوء أوراق النحاس من أشجار القيقب..." ويسأل الشاعر: "لا تصدر ضجيجًا، يا أسبن، لا غبار، أيها الطريق، دع الأغنية تندفع إلى الحبيب إلى العتبة."

قراءة قصائد S. Yesenin، تشعر أن الكلمات في قصائده تأتي من القلب، لأنه فقط إذا كنت تحب طبيعة أرضك، وطنك الأم، يمكنك كتابة الكلمات التالية:

أسود، ثم عواء رائحة كريهة!

كيف لا أداعبك ولا أحبك؟

سأخرج إلى البحيرة إلى الطريق الأزرق،

  • مقدمة 2
  • 3
  • 7
  • 10
    • 10
    • 21
  • فهرس: 32

مقدمة

سيرجي يسينين - الشاعر الأكثر شهرة والأكثر قراءة في روسيا.

ينتمي عمل S. Yesenin إلى أفضل الصفحات ليس فقط باللغة الروسية، ولكن أيضًا. الشعر العالمي الذي دخله كشاعر غنائي رقيق وعاطفي.

يتميز شعر يسينين بالقوة غير العادية للصدق والعفوية في التعبير عن المشاعر وكثافة البحث الأخلاقي. قصائده هي دائما محادثة صريحة مع القارئ والمستمع. قال الشاعر نفسه: "يبدو لي أنني أكتب قصائدي لأصدقائي الطيبين فقط".

في الوقت نفسه، Yesenin هو مفكر عميق وأصلي. عالم المشاعر والأفكار والعواطف للبطل الغنائي لأعماله - المعاصر لعصر غير مسبوق من الانهيار المأساوي للعلاقات الإنسانية - معقد ومتناقض. كما رأى الشاعر نفسه تناقضات عمله وشرحها بهذه الطريقة: "غنيت عندما مرضت أرضي".

كان الوطني المخلص والمتحمس لوطنه الأم، س. يسينين، شاعرًا، مرتبطًا بشكل حيوي بأرضه الأصلية، بالشعب، بإبداعه الشعري.

موضوع الطبيعة في عمل يسينين

إن الطبيعة هي العنصر الأساسي والشامل في عمل الشاعر، ويرتبط بها البطل الغنائي فطرياً مدى الحياة:

لقد ولدت مع الأغاني في بطانية العشب.

لقد حولني فجر الربيع إلى قوس قزح"

("سارت الأم عبر الغابة بملابس السباحة..."، 1912)؛

"فلتكن مباركًا إلى الأبد،

ما جاء يزدهر ويموت"

("أنا لا أندم، لا أتصل، لا أبكي..."، 1921).

يعد شعر S. Yesenin (بعد N. Nekrasov و A. Blok) أهم مرحلة في تشكيل المشهد الوطني، والذي يتضمن، إلى جانب الزخارف التقليدية للحزن والخراب والفقر، ألوانًا مشرقة ومتناقضة بشكل مدهش، كأنها مأخوذة من المطبوعات الشعبية:

"السماء الزرقاء، القوس الملون،

<...>

أرضي! روس وموردفا الحبيبتان!"؛

" المستنقعات والمستنقعات,

لوحة السماء الزرقاء.

التذهيب الصنوبري

الغابة ترن"؛

"يا روس - حقل التوت

والزرقاء التي سقطت في النهر..."

"العيون الزرقاء تمتص" ؛ "رائحة التفاح والعسل" ؛ "أوه، يا بلدي روس، الوطن الجميل، راحة حلوة في حرير كوبير"؛ "خاتم، خاتم، روس الذهبي..."

هذه الصورة لروسيا المشرقة والرنانة، مع الروائح الحلوة، والأعشاب الحريرية، والبرودة الزرقاء، تم إدخالها في الوعي الذاتي للشعب بواسطة يسينين.

في كثير من الأحيان، يستخدم يسينين، أكثر من أي شاعر آخر، مفاهيم "الأرض"، "روس"، "الوطن" ("روس"، 1914؛ "اذهبي يا روسيا، عزيزتي..."، 1914؛ "الأرض الحبيبة!" إلى القلب يحلم..."، 1914؛ "بدأت الأبواق المنحوتة تغني..."،<1916>; "أوه، أنا أؤمن، أؤمن، هناك سعادة..."، 1917؛ "يا أرض المطر وسوء الأحوال الجوية..."،<1917>).

يصور Yesenin الظواهر السماوية والغلاف الجوي بطريقة جديدة - أكثر روعة ورسومية باستخدام مقارنات الزومورفيك والمجسمات. لذا، فإن رياحه ليست كونية، تطفو من المرتفعات النجمية، مثل رياح بلوك، ولكنها كائن حي: "حمار أحمر حنون"، "شاب"، "راهب مخطط"، "ذو شفاه رفيعة"، "" تريباك الرقص." الشهر - "المهر"، "الغراب"، "العجل"، إلخ. من بين النجوم المضيئة، في المقام الأول صورة شهر القمر، والتي توجد في كل ثالث أعمال يسينين تقريبًا (في 41 من 127 - وهو معامل مرتفع جدًا؛ راجع في "النجم" فيت، من 206 أعمال، 29 تتضمن صورًا للنجوم). علاوة على ذلك، في القصائد المبكرة حتى حوالي عام 1920، يهيمن "الشهر" (18 من 20)، وفي وقت لاحق - القمر (16 من 21). يركز الشهر، أولا وقبل كل شيء، على الشكل الخارجي، والشكل، والصورة الظلية، وهو مناسب لجميع أنواع جمعيات الكائنات - "وجه الحصان"، "الحمل"، "القرن"، "كلوب"، "القارب"؛ القمر، أولاً وقبل كل شيء، خفيف والمزاج الذي يثيره - "ضوء القمر الليموني الرقيق"، "ضوء القمر الأزرق"، "ضحك القمر مثل المهرج"، "القمر السائل غير المريح". الشهر أقرب إلى الفولكلور، فهو شخصية خيالية، بينما يقدم القمر زخارف رثائية ورومانسية.

يسينين هو مبتكر "رواية الشجرة" الفريدة من نوعها، وبطلها الغنائي خشب القيقب، والبطلات من خشب البتولا والصفصاف. الصور المتوافقة مع البشر للأشجار متضخمة بتفاصيل "صورة": شجرة البتولا لها "خصر" و"وركين" و"صدر" و"ساق" و"تصفيفة شعر" و"تنحنح"، أما خشب القيقب فله "ساق" و"رأس". " ("أنت قيقب") قيقبي المتساقط والجليدي..."؛ "أنا أتجول خلال أول تساقط للثلوج..."؛ "طريقي"؛ "تصفيفة الشعر الخضراء..."، وما إلى ذلك). أصبحت شجرة البتولا، إلى حد كبير بفضل يسينين، الرمز الشعري الوطني لروسيا. النباتات المفضلة الأخرى هي الزيزفون والرماد الجبلي وكرز الطيور.

بشكل أكثر تعاطفًا وروحًا مما كان عليه في الشعر السابق، يتم الكشف عن صور الحيوانات، التي تصبح موضوعات مستقلة للتجارب الملونة بشكل مأساوي والتي يرتبط بها البطل الغنائي بعلاقة دموية، كما هو الحال مع "الإخوة الأصغر" ("أغنية الكلب"). ، "كلب كاتشالوف"، "الثعلب"، "البقرة"، "ابن العاهرة"، "لن أخدع نفسي..."، وما إلى ذلك).

ترتبط زخارف المناظر الطبيعية في Yesenin ارتباطًا وثيقًا ليس فقط بتداول الوقت في الطبيعة، ولكن أيضًا بتدفق الحياة البشرية المرتبط بالعمر - الشعور بالشيخوخة والتلاشي، والحزن على الشباب الماضي ("لا يمكن تبديد هذا الحزن الآن ... "، 1924؛ "البستان الذهبي يثنيني..."، 1924؛ "يا لها من ليلة! لا أستطيع..."، 1925). الفكرة المفضلة التي جددها يسينين لأول مرة تقريبًا بعد إي. باراتينسكي، هي الانفصال عن منزل والده والعودة إلى "وطنه الصغير": صور الطبيعة ملونة بإحساس بالحنين، منكسرة من خلال منظور الذكريات ( "لقد غادرت منزلي..."، 1918؛ "اعتراف أحد المشاغبين"، 1920؛ "هذا الشارع مألوف بالنسبة لي..."،<1923>; "منزل منخفض بمصاريع زرقاء..."،<1924>; "أنا أسير في الوادي. وعلى مؤخرة رأسي قبعة..."، 1925؛ "آنا سنيجينا"، 1925).

لأول مرة بهذه الحدة - ومرة ​​أخرى بعد باراتينسكي - طرح يسينين مشكلة العلاقة المؤلمة بين الطبيعة والحضارة المنتصرة: "هزمت العربة الفولاذية الخيول الحية"؛ "... ضغطوا على القرية من رقبتها // الأيادي الحجرية للطريق السريع"؛ "كما في السترة المقيدة، نأخذ الطبيعة إلى الخرسانة" ("سوروكوست"، 1920؛ "أنا آخر شاعر في القرية..."، 1920؛ "العالم غامض، عالمي القديم..."، 1921). ). ومع ذلك، في القصائد اللاحقة، يبدو أن الشاعر يجبر نفسه على الوقوع في حب "الحجر والفولاذ"، والتوقف عن حب "فقر الحقول" ("ضوء القمر السائل غير المريح"،"<1925>).

تشغل المناظر الطبيعية الرائعة والكونية مكانًا مهمًا في عمل يسينين، وهي مصممة بأسلوب نبوءات الكتاب المقدس، ولكنها تكتسب معنى إنسانيًا إلهيًا ومحاربًا لله:

"الآن على قمم النجوم

أنا أزلزل الأرض من أجلك!»

"ثم سأهز عجلاتي

الشمس والقمر كالرعد..."

إن شعر الطبيعة يسينين، الذي عبر عن "حب كل الكائنات الحية في العالم والرحمة" (م. غوركي)، جدير بالملاحظة أيضًا لأنه لأول مرة يسعى باستمرار إلى مبدأ تشبيه الطبيعة بالطبيعة، والكشف عن الثروة من داخل من احتمالاتها المجازية: "القمر مثل الضفدع الذهبي // منتشر على الماء الهادئ..."؛ "الجاودار لا يرن مع رقبة البجعة"؛ "خروف مجعد الشعر - شهر // المشي على العشب الأزرق"، إلخ.

الدوافع الشعبية في عمل س. يسينين

إن حب أرضه الفلاحية الأصلية والقرية الروسية والطبيعة بغاباتها وحقولها يتخلل كل أعمال يسينين. بالنسبة للشاعر، صورة روسيا لا تنفصل عن العنصر الوطني؛ المدن الكبيرة بمصانعها والتقدم العلمي والتكنولوجي والحياة الاجتماعية والثقافية لا تثير أي رد فعل في روح يسينين. وهذا لا يعني بالطبع أن الشاعر لم يكن قلقًا على الإطلاق بشأن مشاكل عصرنا أو أنه ينظر إلى الحياة من خلال نظارات وردية اللون. يرى كل علل الحضارة بمعزل عن الأرض، عن أصول حياة الناس. "إحياء روس" هو روس الريفية؛ سمات الحياة عند يسينين هي "حافة الخبز" و "قرن الراعي". ليس من قبيل الصدفة أن يلجأ المؤلف في كثير من الأحيان إلى شكل الأغاني الشعبية والملاحم والأناشيد والأحاجي والتعاويذ.

من المهم أن يكون الإنسان في شعر يسينين جزءًا عضويًا من الطبيعة، فهو يذوب فيها، وهو مستعد بسعادة وتهور للاستسلام لقوة العناصر: "أود أن أضيع في مساحاتك الخضراء ذات المائة حلقة". "،" فجر الربيع جعلني أشبه بقوس قزح.

تبدأ العديد من الصور المستعارة من الفولكلور الروسي في عيش حياتها الخاصة في قصائده. تظهر الظواهر الطبيعية في صوره للحيوانات التي تحمل سمات الحياة اليومية في القرية. هذه الرسوم المتحركة للطبيعة تجعل شعره مشابهًا للنظرة الوثنية للعالم للسلاف القدماء. ويقارن الشاعر الخريف بـ"الفرس الحمراء" التي "تخدش عرفها". شهره منجل. يصف الشاعر ظاهرة عادية مثل ضوء الشمس - "يصب زيت الشمس على التلال الخضراء". الشجرة، أحد الرموز المركزية للأساطير الوثنية، أصبحت الصورة المفضلة لشعره.

شعر يسينين، حتى يرتدي الصور التقليدية للدين المسيحي، لا يتوقف عن أن يكون وثنيا في جوهره.

سأجلس على المقعد، أيها الراهب اللامع،

طريق السهوب إلى الأديرة.

وهكذا تبدأ القصيدة وتنتهي بالكلمات:

بابتسامة سعادة بهيجة

سأذهب إلى شواطئ أخرى،

بعد أن ذاقت السر الأثيري

الصلاة على القش وأكوام القش.


ها هو دين يسينين. عمل الفلاحين والطبيعة يحلان محل الشاعر المسيح:

أدعو للفجر الأحمر،

أتناول القربان عند النهر.

إذا ظهر الرب في قصيدته، فغالبًا ما يكون ذلك استعارة لبعض الظواهر الطبيعية ("رياح الراهب بخطوة حذرة / تسحق الأوراق على طول حواف الطريق، / والقبلات على شجيرة روان / الأحمر" قروح المسيح غير المنظور") أو في صورة إنسان بسيط:

لقد جاء الرب ليعذب الناس بالحب.

فخرج إلى القرية متسولاً،

جد عجوز على جذع جاف في بستان بلوط،

كان يمضغ قطعة خبز قديمة بلثته.

اقترب الرب وهو يخفي الحزن والعذاب:

على ما يبدو، يقولون، لا يمكنك إيقاظ قلوبهم ...

فقال الرجل العجوز وهو يمد يده:

"هنا، امضغه... ستكون أقوى قليلاً."

إذا كان أبطاله يصلون إلى الله، فإن طلباتهم تكون محددة تمامًا ولها طابع أرضي واضح:

ونصلي أيضًا، أيها الإخوة، من أجل الإيمان،

ليسقي الله حقولنا.

ولكن هنا صور وثنية بحتة:

ولادة السماء

يلعق فرخ أحمر.

وهذه كناية عن الحصاد، الخبز، الذي يؤلهه الشاعر. عالم يسينين قرية، والدعوة الإنسانية هي عمل الفلاحين. آلهة الفلاح هي الأرض الأم، البقرة، الحصاد. قال معاصر آخر ليسينين، الشاعر والكاتب ف. خوداسيفيتش، إن مسيحية يسينين "ليست محتوى، بل شكل، واستخدام المصطلحات المسيحية يقترب من الأداة الأدبية".

بالانتقال إلى الفولكلور، يفهم يسينين أن ترك الطبيعة وجذور المرء أمر مأساوي. بصفته شاعرًا روسيًا حقيقيًا، فهو يؤمن بمهمته النبوية، في حقيقة أن قصائده، "التي تتغذى على الريسيدا والنعناع"، ستساعد الإنسان المعاصر على العودة إلى مملكة المثالية، والتي تعتبر بالنسبة ليسينين "جنة الفلاحين".

صور الحيوانات و"الزخارف الخشبية" في كلمات يسينين

"زخارف خشبية" كلمات S. Yesenin

العديد من قصائد S. Yesenin المبكرة مشبعة بشعور بالارتباط الذي لا ينفصم مع حياة الطبيعة (" الأم في ثوب السباحة…", "أنا لا أندم، لا تتصل، لا تبكي..."). يلجأ الشاعر باستمرار إلى الطبيعة عندما يعبر عن أفكاره الأكثر حميمية عن نفسه وعن ماضيه وحاضره ومستقبله. تعيش في قصائده حياة شعرية غنية. مثل الإنسان، تولد وتنمو ويموت ويغني ويهمس ويحزن ويفرح.

إن صورة الطبيعة مبنية على ارتباطات من حياة الفلاحين الريفيين، وعادة ما يتم الكشف عن العالم البشري من خلال الارتباطات بحياة الطبيعة.

إن إضفاء الروحانية وإضفاء الطابع الإنساني على الطبيعة هو سمة من سمات الشعر الشعبي. يقول أ. أفاناسييف: "لم يكن لدى الإنسان القديم أي معرفة تقريبًا بالأشياء غير الحية، فقد وجد العقل والشعور والإرادة في كل مكان. وفي ضجيج الغابات، وفي حفيف أوراق الشجر، سمع تلك المحادثات الغامضة التي تجريها الأشجار فيما بينها.

منذ الطفولة، استوعب الشاعر هذه النظرة الشعبية للعالم، ويمكن القول إنها شكلت شخصيته الشعرية.

"كل شيء من الشجرة - هذا هو دين فكر شعبنا... الشجرة هي الحياة. يمسح شعبنا وجوههم على قماش به صورة شجرة، ويقول شعبنا بصمت إنهم لم ينسوا سر الآباء القدماء في مسح أنفسهم بأوراق الشجر، وأنهم يتذكرون أنفسهم كبذرة شجرة فائقة الدنيوية، ويركضون تحت يغطون أغصانها، ويغمرون وجوههم بالمنشفة، ويبدو أنهم يريدون أن يطبعوا على خديك بصمة على الأقل غصنًا صغيرًا منها، بحيث يمكنها، مثل الشجرة، أن تتخلص من مخاريط الكلمات والأفكار وتتدفق من أغصانها. "يديك ظل الفضيلة" ، كتب س. يسينين في أطروحته الشعرية والفلسفية "مفاتيح مريم".

بالنسبة إلى يسينين، فإن تشبيه الإنسان بالشجرة هو أكثر من مجرد "دين فكري": فهو لم يؤمن فقط بوجود علاقة عقدية بين الإنسان والعالم الطبيعي، بل شعر بأنه جزء من هذه الطبيعة.

تعود فكرة "الرومانسية الشجرية" لـ Yesenin، والتي أبرزها M. Epstein، إلى الدافع التقليدي المتمثل في استيعاب الإنسان في الطبيعة. بالاعتماد على المجاز التقليدي لـ "الإنسان-النبات"، يخلق يسينين "رواية خشبية"، أبطالها هم خشب القيقب والبتولا والصفصاف.

تمتلئ الصور ذات الطابع الإنساني للأشجار بتفاصيل "صورة": يحتوي خشب البتولا على "الخصر والوركين والثديين والساقين وتسريحة الشعر والحاشية والضفائر" والقيقب له "ساق ورأس".

أريد فقط أن أغلق يدي

فوق ورك شجرة الصفصاف.

("أنا أتجول خلال أول تساقط للثلوج..."، 1917)،

تصفيفة الشعر باللون الأخضر,

الثدي بناتي,

يا شجرة البتولا الرقيقة،

لماذا نظرت إلى البركة؟

("تصفيفة الشعر الخضراء."، 1918)

لن أعود قريباً، ليس قريباً!

سوف تغني العاصفة الثلجية وترن لفترة طويلة.

حراس روس الأزرق

القيقب القديم على ساق واحدة.

("لقد غادرت بيتي..."، 1918)

وفقا ل M. Epstein، "أصبحت شجرة البتولا، إلى حد كبير بفضل Yesenin، الرمز الشعري الوطني لروسيا. والنباتات المفضلة الأخرى هي الزيزفون والرماد الجبلي وكرز الطيور.

الأكثر طولًا في الحبكة والأكثر أهمية في شعر يسينين هي أشجار البتولا والقيقب.

تعتبر شجرة البتولا في الشعر الشعبي والكلاسيكي الروسي رمزًا وطنيًا لروسيا. هذه هي واحدة من أكثر الأشجار احتراما بين السلاف. في الطقوس الوثنية القديمة، غالبًا ما كان خشب البتولا بمثابة "عمود ماي"، رمز الربيع.

يسينين، عند وصف عطلات الربيع الشعبية، يذكر شجرة البتولا بمعنى هذا الرمز في قصائد "صباح الثالوث..." (1914) و"حفيف القصب فوق المياه الراكدة..." (1914).

صباح الثالوث، صباح الكنسي،

في البستان، ترن أشجار البتولا باللون الأبيض.

تتحدث قصيدة "حفيف القصب فوق المياه الراكدة" عن حدث مهم ورائع في أسبوع الثالوث السامي - الكهانة بأكاليل الزهور.

كانت الفتاة الجميلة تحكي ثرواتها في الساعة السابعة.

كشفت موجة عن إكليل من الحامول.

نسجت الفتيات أكاليل الزهور وألقينها في النهر. من خلال إكليل الزهور الذي طاف بعيدًا، وجرفته المياه على الشاطئ، وتوقف أو غرق، حكموا على المصير الذي ينتظرهم (الزواج البعيد أو القريب، والطفولة، وموت الخطيبين).

أوه ، الفتاة لن تتزوج في الربيع ،

لقد أرهبها بعلامات الغابة.

إن الترحيب البهيج بالربيع يطغى عليه هاجس الاقتراب من الموت ، "لقد أكل لحاء شجرة البتولا". تموت شجرة بلا لحاء، وهنا الجمعية هي "شجرة البتولا - فتاة". يتم تعزيز دافع المحنة من خلال استخدام صور مثل "الفئران" و "شجرة التنوب" و "الكفن".

في قصيدة "تسريحة الشعر الخضراء". (1918) يصل إضفاء الطابع الإنساني على مظهر شجرة البتولا في عمل يسينين إلى التطور الكامل. تصبح شجرة البتولا مثل المرأة.

تصفيفة الشعر باللون الأخضر,

الثدي بناتي,

يا شجرة البتولا الرقيقة،

لماذا نظرت إلى البركة؟

لن يعرف القارئ أبدًا من تتحدث هذه القصيدة - شجرة بتولا أم فتاة. لأن الإنسان هنا يشبه الشجرة، والشجرة بالإنسان.

في قصائد مثل "أنا لا أندم، لا أتصل، لا أبكي..." (1921) و"البستان الذهبي يثني..." (1924)، يتأمل البطل الغنائي في حياته و شبابه :

لا أندم، لا أتصل، لا أبكي،

كل شيء سوف يمر مثل الدخان المنبعث من أشجار التفاح الأبيض.

ذبلت في الذهب،

لن أكون شابًا بعد الآن.

...وبلد البتولا تشينتز

لن يغريك التجول حافي القدمين.

"دخان شجرة التفاح" - ازدهار الأشجار في الربيع، عندما يولد كل شيء من حولك إلى حياة جديدة. "شجرة التفاح"، "التفاح" - في الشعر الشعبي هذا رمز للشباب - "التفاح المتجدد"، و "الدخان" هو رمز للهشاشة والزوال والوهم. وهي تعني مجتمعة الطبيعة العابرة للسعادة والشباب. البتولا، رمز الربيع، له هذا المعنى أيضًا. "بلد البتولا تشينتز" هو "بلد" الطفولة، وقت أجمل الأشياء. ليس من قبيل الصدفة أن يكتب يسينين "التجول حافي القدمين" ، ويمكن إجراء مقارنة مع عبارة "الطفولة حافي القدمين".

كلنا، كلنا في هذا العالم قابلون للفناء،

يصب النحاس بهدوء من أوراق القيقب...

نرجو أن تكون مباركاً إلى الأبد ،

ما جاء ليزدهر ويموت.

أمامنا رمز لعبور الحياة البشرية. يعتمد الرمز على المجاز: "الحياة هي وقت الإزهار"، والذبول هو اقتراب الموت. في الطبيعة، كل شيء يعود حتماً، ويكرر نفسه ويزهر من جديد. الإنسان، على عكس الطبيعة، هو لمرة واحدة، ودورته، التي تتزامن مع الطبيعية، هي فريدة من نوعها بالفعل.

يتشابك موضوع الوطن الأم بشكل وثيق مع صورة البتولا. يتم تدفئة كل سطر من خطوط Yesenin بشعور بالحب اللامحدود لروسيا. تكمن قوة كلمات الشاعر في حقيقة أنه لا يتم التعبير عن الشعور بالحب تجاه الوطن الأم بشكل مجرد، ولكن بشكل ملموس، في صور مرئية، من خلال صور المناظر الطبيعية الأصلية.

ويمكن ملاحظة ذلك في قصائد مثل "White Birch". (1913)، "العودة إلى الوطن" (1924)، "القمر السائل غير المريح" (1925).

خشب القيقب،على عكس الأشجار الأخرى، ليس لديها مثل هذا النواة التصويرية المحددة في الشعر الروسي. في التقاليد الشعبية المرتبطة بالطقوس الوثنية القديمة، لم تلعب دورا مهما. تبلورت وجهات النظر الشعرية حولها في الأدب الكلاسيكي الروسي بشكل أساسي في القرن العشرين وبالتالي لم تكتسب بعد خطوطًا عريضة واضحة.

تتشكل صورة القيقب في شعر إس يسينين، حيث يظهر كنوع من البطل الغنائي لـ "رواية الشجرة". مابل هو رجل جريء ومرح قليلاً، وله رأس كثيف من الشعر الأشعث، كما أن لديه تاج مستدير، يشبه رأس الشعر أو القبعة. ومن هنا جاء دافع التشبيه، التشابه الأساسي الذي تطورت منه صورة البطل الغنائي.

لأن ذلك القيقب القديم

الرأس يشبهني.

("لقد غادرت بيتي..."، 1918)

وفي قصيدة «ابن العاهرة» (1824) يحزن البطل الغنائي على شبابه الضائع الذي «خمد ضجيجه».

مثل شجرة القيقب المتعفنة تحت النوافذ.

في الشعر الشعبي، تعتبر الشجرة الفاسدة أو المجففة رمزا للحزن، وفقدان شيء عزيز لا يمكن إعادته.

البطل يتذكر حبه الشبابي. ورمز الحب هنا هو الويبرنوم، بدلالاته "المريرة"، كما أنه ممزوج بـ "البركة الصفراء". في الخرافات الشعبية، اللون الأصفر هو رمز الانفصال والحزن. لذلك يمكننا القول أن الفراق مع الفتاة التي أحبها كان مقدرًا بالفعل بالقدر نفسه.

في الأساطير العرقية للسلاف، القيقب أو الجميز عبارة عن شجرة يتحول إليها الشخص ("أقسم"). يجسد إس يسينين أيضًا شجرة القيقب، فتظهر كشخص بكل حالاته العقلية المتأصلة وفترات حياته. في قصيدة "أنت قيقبي الساقط..." (1925)، البطل الغنائي يشبه القيقب بجرأته، فهو يقارن بينه وبين القيقب:

ومثل حارس مخمور، يخرج إلى الطريق،

لقد غرق في جرف ثلجي وتجمدت ساقه.

أوه، وأنا نفسي أصبحت غير مستقرة إلى حد ما في هذه الأيام،

لن أتمكن من العودة إلى المنزل بعد حفلة شرب ودية.

ليس من الواضح دائمًا عمن تتحدث هذه القصيدة - شخص أم شجرة.

هناك قابلت الصفصاف، وهناك لاحظت الصنوبر,

غنيت لهم الأغاني أثناء العاصفة الثلجية في الصيف.

لقد بدت لنفسي أنني نفس القيقب ...

تذكرنا بشجرة القيقب "برأسها المجعد الخالي من الهموم"، حوروفي الوقت نفسه "نحيف ومستقيم" بشكل أرستقراطي. هذا النحافة والسعي نحو الأعلى هو سمة مميزة لشجرة الحور، وصولاً إلى الشعر في أيامنا هذه.

في قصيدة "القرية" (1914) يقارن س. يسينين أوراق الحور بالحرير:

في أوراق الحور الحريرية.

أصبحت هذه المقارنة ممكنة بفضل حقيقة أن أوراق الحور لها بنية مزدوجة: من الخارج الأوراق خضراء لامعة، كما لو كانت مصقولة، ومن الداخل فضية غير لامعة. يحتوي نسيج الحرير أيضًا على لون مزدوج: الجانب الأيمن لامع وناعم، والجانب الأيسر غير لامع وبدون تعبير. عندما يلمع الحرير، يمكن أن تتغير ظلال اللون، تمامًا كما تلمع أوراق الحور في مهب الريح بلون فضي مخضر.

تنمو أشجار الحور على طول الطرق ولذلك ترتبط أحيانًا بالمتجولين حفاة الأقدام. ينعكس موضوع التجوال هذا في قصيدة "بدون قبعة، بحقيبة ظهر..." (1916).

البطل الغنائي - المتجول "يتجول" "تحت حفيف أشجار الحور الهادئة". هنا يردد المتجول البشري والمتجول في الشجرة صدى بعضهما البعض ويكمل كل منهما الآخر لتحقيق دقة أكبر في الكشف عن الموضوع.

في أعمال Yesenin، تعد أشجار الحور أيضًا علامة على الوطن الأم، مثل خشب البتولا.

وداعًا للوطن والمغادرة إلى أراضٍ أجنبية البطل حزين لذلك

لن تكون أوراقًا مجنحة بعد الآن

أحتاج إلى أن ترن أشجار الحور.

("نعم! لقد تقرر الآن..."، 1922)

ييوويسمى "البكاء". صورة شجرة الصفصاف أكثر وضوحًا ولها دلالات حزن.

في الشعر الشعبي الروسي، يعد الصفصاف رمزا ليس فقط للحب، ولكن أيضا لأي انفصال، وحزن الأمهات فراق أبنائهن.

في شعر S. Yesenin، ترتبط صورة الصفصاف تقليديا بالحزن والشعور بالوحدة والانفصال. هذا الحزن على الشباب الماضي، على فقدان شخص عزيز، على فراق الوطن.

على سبيل المثال، في قصيدة «الليل والحقل وصياح الديوك...» (1917)

كل شيء هنا هو نفسه كما كان في ذلك الوقت،

نفس الأنهار ونفس القطعان.

فقط الصفصاف فوق الرابية الحمراء

إنهم يهزون الحافة المتهالكة.

"حاشية الصفصاف المتداعية" هي الماضي، الزمن القديم، شيء عزيز جدًا، لكنه شيء لن يعود أبدًا. الحياة المدمرة والمشوهة للشعب والبلد.

نفس القصيدة تذكر أيضا أسبن. ويؤكد على المرارة والشعور بالوحدة، لأنه في الشعر الشعبي هو دائما رمزا للحزن.

في قصائد أخرى، الصفصاف، مثل البتولا، هي بطلة، فتاة.

ويدعون إلى المسبحة

الصفصاف راهبات وديعات.

("الأرض الحبيبة..."، 1914)

أريد فقط أن أغلق يدي

فوق ورك شجرة الصفصاف.

("أنا أتجول خلال أول تساقط للثلوج..."، 1917)

البطل الغنائي، يتذكر شبابه ويحزن عليه، يلجأ أيضًا إلى صورة شجرة الصفصاف.

وطرق نافذتي

سبتمبر مع فرع الصفصاف القرمزي،

حتى أكون جاهزا واللقاء

وصوله متواضع.

("ليكن في حالة سكر من قبل الآخرين ..." 1923)

سبتمبر هو الخريف، وخريف الحياة هو وصول الشتاء الوشيك - الشيخوخة. يلتقي البطل بـ "عصر الخريف" هذا بهدوء، على الرغم من وجود القليل من الحزن بشأن "الشجاعة المؤذية والمتمردة"، لأنه بحلول هذا الوقت اكتسب خبرة في الحياة وينظر إلى العالم من حوله من ذروة سنواته الماضية.

كل ما يجعل الشجرة بارزة بين أشكال النباتات الأخرى (قوة الجذع، التاج القوي) يميزها عن غيرها بلوطبين الأشجار الأخرى، مما جعله كما لو كان ملك مملكة الشجرة. إنه يجسد أعلى درجات الحزم والشجاعة والقوة والعظمة.

طويل القامة، عظيم، مزهر - هذه هي الصفات المميزة للبلوط، والتي يستخدمها الشعراء كصورة للقوة الحيوية.

في شعر S. Yesenin، البلوط ليس بطلا ثابتا مثل البتولا والقيقب. تم ذكر شجرة البلوط في ثلاث قصائد فقط ("الصافرة البطولية"، 1914؛ "أوكتويش" 1917؛ "لا يوصف، أزرق، رقيق..." 1925)

تذكر قصيدة "Octoechos" بلوط موريشيوس. وأوضح يسينين بعد ذلك معنى هذه الصورة في أطروحته "مفاتيح مريم" (1918).

"... تلك الشجرة الرمزية التي تعني "العائلة"، لا يهم على الإطلاق أن هذه الشجرة في يهودا تحمل اسم بلوط موريشيوس..."

تحت بلوط موريشيوس

جدي ذو الشعر الأحمر يجلس...

إن إدخال صورة بلوط موريشيوس في هذه القصيدة ليس من قبيل الصدفة، لأنها تتحدث عن الوطن:

يا وطن سعيد

وهي ساعة لا تتوقف!

عن الأقارب -

"جدي ذو الشعر الأحمر."

ويبدو أن شجرة البلوط هذه تلخص كل ما أراد الشاعر أن يكتب عنه في هذا العمل، أن العائلة هي أهم ما يمكن أن يمتلكه الإنسان.

وصورة "العائلة" هنا تُعطى بمعنى أوسع: إنها "أرض الأب"، و"قبور السكان الأصليين"، و"بيت الأب"، أي كل ما يربط الإنسان بهذه الأرض.

في قصيدة "الصافرة البطولية" يقدم يسينين صورة شجرة بلوط لإظهار قوة وقوة روسيا وشعبها. يمكن وضع هذا العمل على قدم المساواة مع الملاحم الروسية عن الأبطال. قام إيليا موروميتس وأبطال آخرون بقطع أشجار البلوط مازحين. وفي هذه القصيدة أيضاً «يصفر» الرجل، ومن صافرته

ارتعدت أشجار البلوط التي يبلغ عمرها مائة عام،

أوراق أشجار البلوط تتساقط من صوت الصفير.

الأشجار الصنوبريةتنقل مزاجًا مختلفًا وتحمل معنى مختلفًا عن تلك المتساقطة: ليس الفرح والحزن، وليس الانفجارات العاطفية المختلفة، بل الصمت الغامض، والخدر، والانغماس في الذات.

تعد أشجار الصنوبر والتنوب جزءًا من المناظر الطبيعية القاتمة القاتمة، حيث تسود البرية والظلام والصمت من حولهم. تثير المساحات الخضراء الدائمة ارتباطات الأشجار الصنوبرية بالسلام الأبدي والنوم العميق الذي لا قوة للزمن ودورة الطبيعة.

تم ذكر هذه الأشجار في قصائد عام 1914 مثل "ليست الرياح هي التي تمطر الغابات..."، "الطين الذائب يجف"، "أشم رائحة قوس قزح الله..."، "نحن"، "سحابة ربطت دانتيلًا". في البستان." (1915).

في قصيدة يسينين "بوروشا" (1914)، تظهر الشخصية الرئيسية، شجرة الصنوبر، على أنها "امرأة عجوز":

مثل وشاح أبيض

تم ربط شجرة الصنوبر.

انحنى مثل سيدة عجوز

متكئاً على عصا..

الغابة التي تعيش فيها البطلة رائعة وساحرة وحيوية أيضًا، مثلها تمامًا.

مسحور بما هو غير مرئي

الغابة تغفو تحت حكاية النوم الخيالية...

نلتقي بغابة سحرية أخرى في قصيدة "الساحرة" (1915). لكن هذه الغابة لم تعد مشرقة ومبهجة، بل هائلة ("البستان يهدد قمم التنوب")، قاتمة، قاسية.

تجسد أشجار التنوب والصنوبر هنا مساحة شريرة وغير ودية وروحًا شريرة تعيش في هذه البرية. تم رسم المناظر الطبيعية بألوان داكنة:

الليل المظلم يخاف بصمت،

القمر مغطى بشالات من الغيوم.

الريح مغنية مع عواء صيحات ...

بعد فحص القصائد التي توجد بها صور الأشجار، نرى أن قصائد S. Yesenin مشبعة بشعور بالارتباط الذي لا ينفصم مع حياة الطبيعة. لا ينفصل عن الإنسان، عن أفكاره ومشاعره. تظهر صورة الشجرة في شعر يسينين بنفس المعنى كما في الشعر الشعبي. تعود فكرة المؤلف في "رواية الشجرة" إلى الفكرة التقليدية المتمثلة في تشبيه الإنسان بالطبيعة وتستند إلى المجاز التقليدي لـ "الإنسان - النبات".

من خلال رسم الطبيعة، يقدم الشاعر في القصة وصفًا لحياة الإنسان، والعطلات المرتبطة بطريقة أو بأخرى بعالم الحيوان والنبات. يبدو أن Yesenin يتشابك هذين العالمين، مما يخلق عالما متناغما ومتداخلا. غالبًا ما يلجأ إلى التجسيد. الطبيعة ليست خلفية طبيعية متجمدة: إنها تتفاعل بحماس مع مصائر الناس وأحداث التاريخ. إنها البطل المفضل للشاعر.

صور الحيوانات في كلمات S. Yesenin.

صور الحيوانات في الأدب هي نوع من مرآة الوعي الذاتي الإنساني. فكما أن تقرير مصير الإنسان مستحيل خارج علاقته بشخص آخر، كذلك لا يمكن تحقيق تقرير مصير الجنس البشري بأكمله خارج علاقته بالمملكة الحيوانية."

عبادة الحيوانات موجودة منذ زمن طويل. في عصر بعيد، عندما كان الاحتلال الرئيسي للسلاف هو الصيد، وليس الزراعة، كانوا يعتقدون أن الحيوانات البرية والبشر لديهم أسلاف مشتركين. كان لكل قبيلة طوطم خاص بها، أي حيوان مقدس تعبده القبيلة، معتقدة أنه قريب دمهم.

في الأدب في أوقات مختلفة، كانت صور الحيوانات موجودة دائما. لقد كانت بمثابة مادة لظهور اللغة الأيسوبية في القصص الخيالية عن الحيوانات، ثم في الخرافات لاحقًا. في أدب "العصر الحديث"، في الشعر الملحمي والغنائي، تكتسب الحيوانات حقوقًا متساوية مع الإنسان، وتصبح موضوعًا أو موضوعًا للسرد. غالبًا ما يتم "اختبار الإنسان للإنسانية" من خلال موقفه تجاه الحيوان.

تهيمن على شعر القرن التاسع عشر صور الحيوانات الأليفة وحيوانات المزرعة التي روضها الإنسان وتشاركه حياته وعمله. بعد بوشكين، أصبح النوع اليومي هو السائد في الشعر الحيواني. يتم وضع جميع الكائنات الحية في إطار المعدات المنزلية أو الفناء المنزلي (بوشكين، نيكراسوف، فيت). في شعر القرن العشرين، انتشرت صور الحيوانات البرية (بونين، جوميلوف، ماياكوفسكي). لقد اختفى تقديس الوحش. لكن "شعراء الفلاحين الجدد" أعادوا تقديم فكرة "أخوة الإنسان والحيوان". تهيمن الحيوانات الأليفة على عملهم الشعري - البقرة والحصان والكلب والقط. تكشف العلاقات عن سمات بنية الأسرة.

يحتوي شعر سيرجي يسينين أيضًا على فكرة "علاقة الدم" مع عالم الحيوان، ويسميهم "الإخوة الصغار".

أنا سعيد لأنني قبلت النساء،

الزهور المسحوقة ملقاة على العشب

والحيوانات، مثل إخواننا الصغار

لا تضربني على رأسي أبداً

("نحن نغادر الآن شيئًا فشيئًا."، 1924)

جنبا إلى جنب مع الحيوانات الأليفة، نجد صورا لممثلي الطبيعة البرية. ومن بين القصائد الـ 339 التي تم فحصها، تذكر 123 قصيدة الحيوانات والطيور والحشرات والأسماك.

حصان (13)، بقرة (8)، غراب، كلب، عندليب (6)، عجول، قطة، حمامة، كركي (5)، خروف، فرس، كلب (4)، مهرا، بجعة، ديك، بومة (3)، العصفور، الذئب، كابركايلي، الوقواق، الحصان، الضفدع، الثعلب، الفأر، الحلمه (2)، اللقلق، الكبش، الفراشة، الجمل، الرخ، أوزة، الغوريلا، الضفدع، الأفعى، الصفارية، الطيطوي، الدجاج، فرخ الذرة، حمار، الببغاء ، العقعق، سمك السلور، الخنزير، الصراصير، أبو طيط، النحلة الطنانة، رمح، لحم الضأن (1).

غالبًا ما يلجأ S. Yesenin إلى صورة حصان أو بقرة. يقدم هذه الحيوانات في قصة حياة الفلاحين كجزء لا يتجزأ من حياة الفلاح الروسي. منذ العصور القديمة، كان الحصان والبقرة والكلب والقط يرافقون الإنسان في عمله الشاق، ويتقاسمون معه أفراحه ومشاكله.

وكان الحصان مساعداً في العمل الميداني، وفي نقل البضائع، وفي القتال العسكري. جلب الكلب الفريسة وحراسة المنزل. كانت البقرة هي الساقية والممرضة في عائلة من الفلاحين، وكانت القطة تصطاد الفئران وتجسد ببساطة الراحة المنزلية.

صورة الحصان، كجزء لا يتجزأ من الحياة اليومية، نجدها في قصائد "القطيع" (1915)، "وداعًا يا عزيزي بوششا..." (1916)، "هذا الحزن لا يمكن تبديده الآن... " (1924). صور لحياة القرية تتغير فيما يتعلق بالأحداث التي تجري في البلاد. وإذا في القصيدة الأولى نرى "في التلال قطعان الخيول الخضراء"، ثم في ما بعده:

كوخ قص،

صرخة خروف، وفي البعيد في مهب الريح

ويهز الحصان الصغير ذيله النحيل،

النظر في البركة القاسية.

("لا يمكن الآن تبديد هذا الحزن..."، 1924)

سقطت القرية في حالة من الاضمحلال و"تحول" الحصان الفخور والمهيب إلى "حصان صغير" يجسد محنة الفلاحين في تلك السنوات.

تجلى ابتكار وأصالة الشاعر S. Yesenin في حقيقة أنه عند رسم الحيوانات أو ذكرها في الفضاء اليومي (الحقل، النهر، القرية، الفناء، المنزل، إلخ)، فهو ليس حيوانيًا، أي، إنه لا يحدد هدف إعادة إنشاء صورة حيوان أو آخر. تظهر الحيوانات، كونها جزءًا من الفضاء والبيئة اليومية، في شعره كمصدر ووسيلة للفهم الفني والفلسفي للعالم من حوله، مما يسمح بالكشف عن محتوى الحياة الروحية للإنسان.

في قصيدة "البقرة" (1915) يستخدم س. يسينين مبدأ التجسيم الذي يمنح الحيوان أفكارًا ومشاعر بشرية. يصف المؤلف حالة يومية وحياتية محددة - شيخوخة الحيوان

متهالكة ، وسقطت أسنانها ،

مر السنين على القرون..

ومصيره في المستقبل "قريبا... سوف يربطون حبل المشنقة حول رقبتها // و سوف يؤخذ للذبح"يتعرف على الحيوان العجوز والرجل العجوز.

يفكر بفكرة حزينة..

إذا انتقلنا إلى تلك الأعمال التي توجد فيها صورة الكلب، على سبيل المثال، في قصيدة "أغنية الكلب" (1915). "الأغنية" (النوع "المرتفع" بشكل مؤكد) هي نوع من الترانيم، أصبحت ممكنة بسبب حقيقة أن موضوع "الترديد" هو الشعور المقدس بالأمومة، الذي يميز الكلب بنفس القدر الذي تتميز به المرأة - الأم. يشعر الحيوان بالقلق من موت أشباله التي غرقها "المالك الكئيب" في حفرة جليدية.

بإدخال صورة الكلب في القصائد، يكتب الشاعر عن الصداقة الطويلة الأمد لهذا الحيوان مع الإنسان. البطل الغنائي لـ S. Yesenin هو أيضًا فلاح من حيث الأصل، وفي طفولته وشبابه كان من سكان الريف. بحب زملائه القرويين، فهو في نفس الوقت يختلف تمامًا عنهم في جوهره الداخلي. فيما يتعلق بالحيوانات، يتجلى هذا بشكل واضح. إن عاطفته وحبه لـ "الأخوات - الكلبات" و "الإخوة - الذكور" هي مشاعر متساوية. لهذا السبب الكلب "كان شبابي صديق".

تعكس قصيدة "ابن العاهرة" مأساة وعي البطل الغنائي، والتي تنشأ لأنه في عالم الحياة البرية والحيوانات يبدو كل شيء دون تغيير:

هذا الكلب مات منذ زمن طويل

لكن بنفس البدلة ذات اللون الأزرق،

مع نباح ليفستو - مجنون

أطلق عليّ ابنها الصغير النار.

ويبدو أن "الابن" تلقى وراثيا من والدته حب البطل الغنائي. ومع ذلك، فإن البطل الغنائي بجانب هذا الكلب يشعر بشدة بشكل خاص كيف تغير خارجيا وداخليا. بالنسبة له، العودة إلى نفسه الأصغر ممكنة فقط على مستوى الشعور وللحظة.

مع هذا الألم أشعر بأنني أصغر سنا

وعلى الأقل كتابة الملاحظات مرة أخرى.

وفي نفس الوقت تتحقق بطلان ما مضى.

الحيوان الآخر الذي كان "يرافق" الإنسان لفترة طويلة جدًا هو القطة. إنه يجسد الراحة المنزلية والموقد الدافئ.

قطة عجوز تتسلل إلى ماخوتكا

للحليب الطازج.

("في الكوخ."، 1914)

في هذه القصيدة، نلتقي أيضًا بممثلين آخرين لعالم الحيوان، والذين يعدون أيضًا "سمة" ثابتة لكوخ الفلاحين. هذه هي الصراصير والدجاج والديكة.

بعد فحص المعاني اليومية لصور الحيوانات، ننتقل إلى معانيها الرمزية. تنتشر الرموز التي تُمنح للحيوانات على نطاق واسع في الفولكلور والشعر الكلاسيكي. كل شاعر لديه رمزية خاصة به، لكنهم جميعا يعتمدون بشكل أساسي على الأساس الشعبي لهذه الصورة أو تلك. يستخدم Yesenin أيضًا المعتقدات الشعبية حول الحيوانات، ولكن في الوقت نفسه، يتم إعادة تفسير العديد من صور الحيوانات من قبله وتحظى بأهمية جديدة. دعنا نعود إلى صورة الحصان.

يعد الحصان أحد الحيوانات المقدسة في الأساطير السلافية، وهو سمة من سمات الآلهة، ولكنه في الوقت نفسه مخلوق كثوني مرتبط بالخصوبة والموت، والحياة الآخرة، ودليل إلى "العالم الآخر". وقد وهب الحصان القدرة على التنبؤ بالمصير، وخاصة الموت. يشرح A. N. Afanasyev معنى الحصان في أساطير السلاف القدماء: "كتجسيد للرياح العاصفة والعواصف والسحب الطائرة، تتمتع خيول الحكاية الخيالية بأجنحة، مما يجعلها مشابهة للطيور الأسطورية... الناري، ينفث النار... فالحصان بمثابة صورة شعرية إما للشمس المشعة أو السحابة المضيئة بالبرق..."

وفي قصيدة "الحمامة" (1916) يظهر الحصان في صورة "القدر الهادئ". لا توجد علامات على التغيير، ويعيش البطل الغنائي حياة هادئة ومدروسة، مع همومه اليومية يومًا بعد يوم، تمامًا كما عاش أسلافه.

سوف ينقضي اليوم، ويومض مثل صدمة من الذهب،

وفي غضون سنوات سوف يستقر العمل.

لكن الأحداث الثورية لعام 1917 تجري في تاريخ البلاد، وتصبح روح البطل قلقة بشأن مصير روسيا، أرضه. إنه يفهم أن الكثير سيتغير الآن في حياته. يتذكر البطل الغنائي بحزن أسلوب حياته القوي الراسخ، والذي أصبح الآن منزعجًا.

...لقد تم أخذ حصاني بعيدا...

حصاني هو قوتي وقوتي.

إنه يعلم أن مستقبله الآن يعتمد على مستقبل وطنه، فهو يحاول الهروب من الأحداث التي تحدث.

...يضرب، يندفع،

سحب لاسو ضيق ...

("افتح لي الحارس فوق السحاب"، 1918)،

لكنه يفشل في القيام بذلك، ولا يمكنه إلا الخضوع للقدر. نلاحظ في هذا العمل توازياً شعرياً بين «سلوك» الحصان ومصيره، والحالة النفسية للبطل الغنائي في «حياة تعصف بها العواصف».

في قصيدة "سوروكوست" عام 1920، يقدم يسينين صورة الحصان كرمز للقرية الأبوية القديمة، التي لم تدرك بعد الانتقال إلى حياة جديدة. إن صورة هذا «الماضي» الذي يحاول بكل قوته مقاومة التغيير، هي صورة المهر الذي يظهر كجزء من حالة رمزية عامة من «التنافس» بين «قطار الحصان الحديدي» و«القطار الأحمر». - مهرا.

عزيزي ، عزيزي ، أحمق مضحك ،

حسنًا، أين هو، إلى أين سيذهب؟

ألا يعلم حقًا أن الخيول الحية

هل انتصر سلاح الفرسان الفولاذي؟

يضيع كفاح القرية من أجل البقاء، ويتم إعطاء المزيد والمزيد من الأفضلية للمدينة.

وفي أعمال أخرى، يصبح الحصان رمزاً للشباب الماضي، رمزاً لما لا يستطيع الإنسان إرجاعه، فهو يبقى فقط في الذكريات.

لقد أصبحت الآن أكثر بخلاً في رغباتي،

حياتي؟ أم حلمت بك؟

كما لو كنت مزدهرا في أوائل الربيع

ركب على حصان وردي.

("أنا لا أندم، لا أتصل، لا أبكي..."، 1921)

"ركوب على حصان وردي" - رمز للشباب الذي رحل بسرعة ولا رجعة فيه. وبفضل رمزية اللون الإضافية، يظهر على شكل "حصان وردي" - رمز شروق الشمس والربيع وبهجة الحياة. ولكن حتى حصان الفلاحين الحقيقي عند الفجر يتحول إلى اللون الوردي في أشعة الشمس المشرقة. جوهر هذه القصيدة هو أغنية الامتنان، وبركات جميع الكائنات الحية. وللحصان نفس المعنى في قصيدة «يا مزلقة...» (1924).

انتهى كل شئ. لقد خف شعري.

مات الحصان.

يتذكر البطل الغنائي شبابه ويتحول أيضًا إلى صورة كلب.

تذكرت كلب اليوم

ما كان صديق شبابي

("ابن العاهرة". 1924)

في هذه القصيدة يستذكر الشاعر شبابه وحبه الأول الذي ذهب لكنه يعيش في الذكريات. ومع ذلك، يتم استبدال الحب القديم بآخر جديد، ويتم استبدال الجيل الأكبر سنا بالشباب، أي أنه لا شيء في هذه الحياة يعود، ولكن دورة الحياة في نفس الوقت مستمرة.

هذا الكلب مات منذ زمن طويل

لكن بنفس اللون الذي له صبغة زرقاء...

لقد أطلق النار على ابنها الصغير.

إذا انتقلت إلى ممثلين آخرين لعالم الحيوان، على سبيل المثال، الغربان، فسنرى أنه في Yesenin لديهم نفس الرمزية كما في الشعر الشعبي.

نعقت الغربان السوداء:

هناك مجال واسع للمشاكل الرهيبة.

("روس"، 1914)

في هذه القصيدة، الغراب هو نذير كارثة وشيكة، أي حرب 1914. يقدم الشاعر صورة هذا الطائر ليس فقط كرمز شعبي للمحنة، ولكن أيضا لإظهار موقفه السلبي تجاه الأحداث الجارية والمخاوف بشأن مصير الوطن الأم.

يستخدم العديد من الشعراء أنواعًا مختلفة من نقل الكلمات لإنشاء صور، بما في ذلك الاستعارة، وفي الشعر، تُستخدم الاستعارة في المقام الأول في وظيفتها الثانوية، حيث تُدخل المعاني الوصفية والتقييمية في المواقف الاسمية. يتميز الخطاب الشعري بالاستعارة الثنائية (الاستعارة – المقارنة). بفضل الصورة، تربط الاستعارة اللغة والأسطورة بطريقة التفكير المقابلة - الأسطورية. يبتكر الشعراء صفاتهم واستعاراتهم ومقارناتهم وصورهم. استعارة الصور من سمات الأسلوب الفني للشاعر. يلجأ S. Yesenin أيضًا إلى الاستعارات في قصائده. إنه يخلقها وفقًا لمبادئ الفولكلور: فهو يأخذ مادة للصورة من العالم الريفي ومن العالم الطبيعي ويسعى إلى تمييز اسم بآخر.

وهذه صورة القمر مثلا:

"القمر، مثل الدب الأصفر، يتقلب في العشب الرطب."

يتم استكمال فكرة الطبيعة في Yesenin بطريقة فريدة من خلال صور الحيوانات. في أغلب الأحيان، يتم إعطاء أسماء الحيوانات في مقارنات تتم فيها مقارنة الأشياء والظواهر بالحيوانات، وغالبًا ما لا ترتبط بها فعليًا، ولكنها توحدها بعض السمات الترابطية التي تعمل كأساس لعزلتها.( "مثل الهياكل العظمية لطيور الكركي النحيلة، // يقف الصفصاف المقطوف..."؛ ""الشفق الأزرق، مثل قطيع من الأغنام...").

حسب تشابه الألوان:

على طول البركة مثل البجعة الحمراء

يطفو غروب الشمس الهادئ.

("هذه سعادة غبية ..."، 1918) ;

عن طريق القرب والتشابه في الوظائف:

مايلز يصفر مثل الطيور

من تحت حوافر الحصان..

("يا الأراضي الصالحة للزراعة، الأراضي الصالحة للزراعة..."، 1917-1918) ;

وفقًا لبعض السمات الترابطية، والتي يتم تحديدها ذاتيًا في بعض الأحيان:

لقد كنت مثل حصان مدفوع في الصابون،

مدفوعا من قبل متسابق شجاع.

("رسالة إلى امرأة"، 1924)

في بعض الأحيان يستخدم الشاعر أيضًا شكلاً من أشكال التوازي المميز للشعر الشعبي الروسي - الأغاني بما في ذلك الأغاني السلبية:

ليس الوقواق هم من يحزنون - أقارب تانيا يبكون.

("كان تانيوشا جيدًا..."، 1911)

في أعمال S. Yesenin، غالبًا ما تتطور المقارنة الحيوانية (تصوير الحيوانات) أو الاستعارة الزومورفية إلى صورة موسعة:

الخريف - فرس حمراء - يخدش عرفها.

("الخريف"، 1914 - 1916)

يثير اللون الأحمر لأوراق الخريف ارتباطًا بـ "الفرس الأحمر". لكن الخريف ليس مجرد "فرس أحمر" (تشابه في اللون)، بل "يخدش عرفه": يتم الكشف عن الصورة من خلال المقارنة مع حيوان بشكل واضح، في الألوان والأصوات والحركات. يشبه مداس الخريف مداس الحصان.

تنشأ مقارنات بين الظواهر الطبيعية والحيوانات: الشهر - " خروف مجعد"، "مهرا"، " الضفدع الذهبي"، ربيع - " سنجاب"،سحاب - " الذئاب."الكائنات مساوية للحيوانات والطيور، على سبيل المثال، طاحونة - "طائر السجل"، خبز - "جمل من الطوب". بناءً على المقارنات الترابطية المعقدة، تكتسب الظواهر الطبيعية أعضاء مميزة للحيوانات والطيور (الكفوف، الكمامات، الخطم، المخالب، المنقار):

ينظف الشهر في سقف من القش

قرون ذات حواف زرقاء.

("أجنحة غروب الشمس الحمراء تتلاشى." 1916)

موجات من المخالب البيضاء

كشط الرمال الذهبية.

("الطبال السماوي."، 1918)

خشب القيقب والزيزفون في نوافذ الغرف

رمي الفروع مع الكفوف بلدي ،

إنهم يبحثون عن أولئك الذين يتذكرونهم.

("عزيزي، دعونا نجلس بجانب بعضنا البعض."، 1923)

تكتسب ألوان الحيوانات أيضًا معنى رمزيًا بحتًا: "الحصان الأحمر" رمز للثورة، "الحصان الوردي" صورة للشباب، "الحصان الأسود" نذير الموت.

التجسيد الخيالي والاستعارة الواضحة والإدراك الحساس للفولكلور هو أساس البحث الفني لسيرجي يسينين. إن الاستخدام المجازي للمفردات الحيوانية في المقارنات الأصلية يخلق أصالة أسلوب الشاعر.

بعد فحص صور الحيوانات في شعر إس يسينين، يمكننا أن نستنتج أن الشاعر يحل مشكلة استخدام الحيوانات في أعماله بطرق مختلفة.

في إحدى الحالات، يلجأ إليهم ليُظهر بمساعدتهم بعض الأحداث التاريخية والتجارب العاطفية الشخصية. وفي حالات أخرى - من أجل نقل جمال الطبيعة والوطن الأصلي بشكل أكثر دقة وعمقًا.

فهرس:

1. Koshechkin S. P. "في صدى الصباح الباكر ..." - م، 1984.

2. عالم مارشينكو إيه إم يسينين الشعري. - م.، 1972.

3. بروكوشن يو. إل. سيرجي يسينين "صورة، قصائد، عصر. - م، 1979.

قال سيرجي يسينين عن عمله: "كلماتي حية بحب واحد عظيم - حب وطني". وترتبط صورة الوطن بالنسبة له ارتباطًا وثيقًا بطبيعته الأصلية. الطبيعة الروسية لـ Yesenin هي الجمال الأبدي والانسجام الأبدي للعالم الذي يشفي النفوس البشرية. هذه هي بالضبط الطريقة التي ندرك بها قصائد الشاعر عن موطننا الأصلي، وهذه هي بالضبط الطريقة التي يتصرفون بها علينا، بشكل رفيع ومستنير: حياكة الدانتيل فوق الغابة في رغوة السحب الصفراء. في سبات هادئ تحت المظلة أسمع همس غابة الصنوبر. يبدو أن الشاعر يقول لنا: توقفوا للحظة على الأقل، انظروا إلى عالم الجمال من حولكم، استمعوا إلى حفيف عشب المرج، أغنية الريح، صوت موجة النهر، انظروا إلى فجر الصباح ، معلناً ميلاد يوم جديد، في سماء الليل المرصعة بالنجوم. إن الصور الحية للطبيعة في قصائد سيرجي يسينين لا تعلمنا أن نحب جمال طبيعتنا الأصلية فحسب، بل إنها تضع الأسس الأخلاقية لشخصيتنا، وتجعلنا أكثر لطفًا وحكمة. بعد كل شيء، فإن الشخص الذي يعرف كيفية تقدير الجمال الأرضي لن يكون قادرا على معارضة نفسه. يعجب الشاعر بطبيعته الأصلية، ويملأ سطوره برهبة لطيفة، ويبحث عن مقارنات مشرقة وغير متوقعة وفي نفس الوقت دقيقة للغاية:

خلف خيط الشرطة المظلم،

في اللون الأزرق الذي لا يتزعزع،

خروف مجعد - شهر

المشي في العشب الأزرق.

غالبًا ما يستخدم يسينين أسلوب تجسيد الطبيعة، وهو ما يميز كلماته، ويخلق عالمه الفريد، مما يجعلنا نرى كيف "أسقط القمر، الفارس الحزين، زمام الأمور"، وكيف "نام الطريق المحفور"، و" شجرة بتولا رفيعة... تحدق في البركة." الطبيعة في قصائده تشعر وتضحك وتحزن وتتفاجأ وتنزعج.

الشاعر نفسه يشعر بالانسجام مع الأشجار والزهور والحقول. يتذكر صديق طفولة يسينين ك. تسيبين أن سيرجي كان ينظر إلى الزهور على أنها كائنات حية، ويتحدث معهم، ويثق بهم في أفراحه وأحزانه:

أليس الناس زهوراً؟ يا عزيزي، اشعر أن هذه ليست كلمات فارغة. يهز الجسد كالجذع، أليس هذا الرأس وردة ذهبية بالنسبة لك؟ ترتبط تجارب الشاعر العاطفية والأحداث المهمة في حياته دائمًا ارتباطًا وثيقًا بالتغيرات في الطبيعة:

الأوراق تتساقط، الأوراق تتساقط،

تأوهات الريح طويلة ومملة.

من سيسعد قلبك؟

من سيهدئه يا صديقي؟

في قصائد الفترة المبكرة، غالبا ما يستخدم يسينين مفردات الكنيسة السلافية. إنه يمثل اندماج الأرض والسماء، ويظهر الطبيعة على أنها تاج اتحادهما. ويجسد الشاعر حالة روحه في صور الطبيعة المليئة بالألوان الزاهية:

كان ضوء الفجر القرمزي منسوجًا على البحيرة.

في الغابة، يبكي طيهوج الخشب بأصوات رنين.

الأوريول يبكي في مكان ما، ويدفن نفسه في جوف.

أنا فقط لا أبكي - روحي خفيفة.

لكن الشباب الهم قد انتهى. يتم استبدال المناظر الطبيعية الملونة والخفيفة بصور الذبول المبكر. في قصائد يسينين، غالبا ما يردد النضج البشري موسم الخريف. لم تتلاشى الألوان، حتى أنها اكتسبت ظلالًا جديدة - قرمزي، وذهبي، ونحاسي، ولكن هذه هي الومضات الأخيرة قبل الشتاء الطويل:

تم تثبيط البستان الذهبي

البتولا ، لغة البهجة ،

والرافعات تطير للأسف،

لم يعودوا يندمون على أي شيء.

وفي نفس الوقت:

رائحة حرق الأسود مريرة،

الخريف أشعل النار في البساتين.

في كلمات فترة لاحقة، في وصف Yesenin لصور الطبيعة، هناك هاجس الموت المفاجئ. قصائد هذه الفترة مليئة بالشوق للشباب المفقود والمأساة.

سهل ثلجي، قمر أبيض،

جانبنا مغطى بكفن.

وأشجار البتولا ذات اللون الأبيض تبكي عبر الغابات:

من مات هنا؟ مات؟

أليس أنا؟

إن إدراك الطبيعة باعتبارها واحدة مع نفسه، يرى الشاعر فيها مصدرا للإلهام. وهبت موطنه الأصلي للشاعر هدية مذهلة - الحكمة الشعبية، التي استوعبت كل أصالة قريته الأصلية، مع تلك الأغاني والمعتقدات والحكايات الخيالية التي سمعها منذ الطفولة والتي أصبحت المصدر الرئيسي لإبداعه. وحتى الجمال الغريب للبلدان البعيدة لا يمكن أن يطغى على السحر المتواضع لمساحاتنا الأصلية. أينما كان الشاعر، أينما أخذه القدر، كان ينتمي إلى روسيا بقلبه وروحه.

شعر يسينين عالم فريد ورائع وجميل! عالم قريب ومفهوم للجميع دون استثناء. يسينين شاعر عظيم لروسيا التي لا تقل عظمة. شاعر ارتقى إلى قمة مهارته من أعماق الحياة الشعبية. وطنه هو أرض ريازان التي أطعمته وغذته وعلمته أن يحب ويفهم ما يحيط بنا جميعًا - الطبيعة! هنا، على أرض ريازان، رأى سيرجي يسينين لأول مرة كل جمال الطبيعة الروسية، والذي أخبرنا عنه في قصائده. منذ الأيام الأولى من حياته كان يسينين محاطًا بعالم الأغاني والأساطير الشعبية:

لقد ولدت مع الأغاني في بطانية العشب.

لقد حولني فجر الربيع إلى قوس قزح.

في المظهر الروحي في شعر يسينين، تم الكشف بوضوح عن سمات الشعب - "قوته المضطربة والجريئة"، ونطاقه، والود، والأرق الروحي، والإنسانية العميقة. ترتبط حياة يسينين بأكملها ارتباطًا وثيقًا بالناس. ربما هذا هو السبب في أن الشخصيات الرئيسية في جميع قصائده هم أشخاص عاديون، ففي كل سطر يمكن للمرء أن يشعر بالارتباط الوثيق بين الشاعر والرجل يسينين والفلاحين الروس، والذي لم يضعف على مر السنين.

ولد سيرجي يسينين في عائلة فلاحية. يتذكر الشاعر قائلاً: "عندما كنت طفلاً نشأت وأنا أتنفس أجواء الحياة الشعبية". بالفعل من قبل معاصريه كان يُنظر إلى يسينين على أنه شاعر يتمتع "بقوة أغنية عظيمة". قصائده تشبه الأغاني الشعبية الناعمة والهادئة. ودفقة الأمواج، والقمر الفضي، وحفيف القصب، وزرقة السماء الهائلة، والسطح الأزرق للبحيرات - كل جمال الوطن الأصلي قد تجسد على مر السنين في القصائد مليئة بالحب للأرض الروسية وشعبها:

حول روس - حقل التوت

والأزرق الذي سقط في النهر -

أحبك لدرجة الفرح والألم

بحيرة حزنك...

قال يسينين: "كلماتي حية بحب كبير واحد، حب الوطن الأم. إن الشعور بالوطن هو الشيء الرئيسي في عملي". في قصائد يسينين، لا يقتصر الأمر على "تألق روس"، ولا يتم التعبير عن إعلان الشاعر الهادئ عن حب صوتها فحسب، بل يتم التعبير أيضًا عن الإيمان بالإنسان، في أعماله العظيمة، في المستقبل العظيم لشعبه الأصلي. يدفئ الشاعر كل سطر من القصيدة بشعور بالحب اللامحدود للوطن الأم.

من قصائد يسينين تظهر صورة الشاعر المفكر المرتبط بشكل حيوي ببلاده. لقد كان مغنيًا جديرًا ومواطنًا في وطنه. وبطريقة جيدة، كان يحسد أولئك "الذين أمضوا حياتهم في المعركة، والذين دافعوا عن فكرة عظيمة"، وكتب بألم صادق "عن الأيام التي ضاعت سدى":

بعد كل شيء، يمكنني أن أعطي

ليس ما أعطيته

ما أعطيت لي من أجل مزحة.

كان يسينين شخصًا ذكيًا. وفقًا لـ R. Rozhdestvensky، كان يمتلك "تلك الصفة الإنسانية النادرة التي يُطلق عليها عادةً كلمة "سحر" الغامضة وغير المحددة... أي محاور وجد في Yesenin شيئًا خاصًا به ومألوفًا ومحبوبًا - وهذا هو سر مثل هذا التأثير القوي لقصائده ".

منذ الطفولة، ينظر سيرجي يسينين إلى الطبيعة ككائن حي. لذلك، في شعره، يمكن للمرء أن يشعر بموقف وثني قديم تجاه الطبيعة. يحييها الشاعر:

خطوات الرياح المخططة بحذر

تنهار الأوراق على طول حواف الطريق

والقبلات على شجيرة روان

القروح الحمراء للمسيح غير المرئي.

قليل من الشعراء يرون ويشعرون بجمال طبيعتهم الأصلية مثل سيرجي يسينين. إنها حلوة وعزيزة على قلب الشاعر الذي استطاع أن ينقل في قصائده اتساع واتساع ريف روس:

لا نهاية في الافق -

الأزرق فقط يمص عينيه.

من خلال صور طبيعته الأصلية، يدرك الشاعر أحداث حياة الإنسان.

ينقل الشاعر حالته العقلية ببراعة، مستخدمًا لهذا الغرض مقارنات بسيطة إلى عبقرية مع حياة الطبيعة:

لا أندم، لا أتصل، لا أبكي،

كل شيء سوف يمر مثل الدخان المنبعث من أشجار التفاح الأبيض.

ذبلت في الذهب،

لن أكون شابًا بعد الآن.

يقبل سيرجي يسينين، وإن كان بمرارة، القوانين الأبدية للحياة والطبيعة، مدركًا أننا "جميعنا قابلون للفناء في هذا العالم"، ويبارك المسار الطبيعي للحياة:

نرجو أن تكون مباركاً إلى الأبد ،

ما جاء ليزدهر ويموت.

وفي قصيدة «لا أندم، لا أتصل، لا أبكي...» تندمج مشاعر الشاعر مع حالة الطبيعة. الإنسان والطبيعة في وئام تام مع يسينين. يتم أيضًا نقل محتوى قصيدة "البستان الذهبي المُثبط..." إلينا بمساعدة صور الطبيعة. الخريف هو وقت التلخيص والسلام والهدوء (فقط "الرافعات تطير بحزن"). صور البستان الذهبي، المتجول المغادر، النار المشتعلة ولكن غير الدافئة تنقل إلينا أفكار الشاعر الحزينة حول تدهور الحياة.

كم من الناس قاموا بتدفئة أرواحهم حول النار المعجزة لشعر يسينين، وكم استمتع الكثيرون بأصوات قيثارته. وكم مرة كانوا غافلين عن يسينين الرجل. ربما كان هذا هو ما دمره. "لقد فقدنا شاعرًا روسيًا عظيمًا..." كتب السيد غوركي مصدومًا من الأخبار المأساوية.

أعتبر قصائد سيرجي يسينين قريبة من كل شخص روسي يحب وطنه الأم حقًا. تمكن الشاعر في عمله من إظهار ونقل في كلماته تلك المشاعر المشرقة والجميلة التي تثيرها فينا صور طبيعتنا الأصلية. وإذا وجدنا صعوبة في بعض الأحيان في العثور على الكلمات الصحيحة للتعبير عن عمق الحب لأرضنا الأصلية، فيجب علينا بالتأكيد أن ننتقل إلى عمل هذا الشاعر العظيم.

مقدمة

سيرجي يسينين - الشاعر الأكثر شهرة والأكثر قراءة في روسيا.

ينتمي عمل S. Yesenin إلى أفضل الصفحات ليس فقط باللغة الروسية، ولكن أيضًا. الشعر العالمي الذي دخله كشاعر غنائي رقيق وعاطفي.

يتميز شعر يسينين بالقوة غير العادية للصدق والعفوية في التعبير عن المشاعر وكثافة البحث الأخلاقي. قصائده هي دائما محادثة صريحة مع القارئ والمستمع. قال الشاعر نفسه: "يبدو لي أنني أكتب قصائدي لأصدقائي الطيبين فقط".

في الوقت نفسه، Yesenin هو مفكر عميق وأصلي. عالم المشاعر والأفكار والعواطف للبطل الغنائي لأعماله - المعاصر لعصر غير مسبوق من الانهيار المأساوي للعلاقات الإنسانية - معقد ومتناقض. كما رأى الشاعر نفسه تناقضات عمله وشرحها بهذه الطريقة: "غنيت عندما مرضت أرضي".

كان الوطني المخلص والمتحمس لوطنه الأم، س. يسينين، شاعرًا، مرتبطًا بشكل حيوي بأرضه الأصلية، بالشعب، بإبداعه الشعري.

موضوع الطبيعة في عمل يسينين

إن الطبيعة هي العنصر الأساسي والشامل في عمل الشاعر، ويرتبط بها البطل الغنائي فطرياً مدى الحياة:

لقد ولدت مع الأغاني في بطانية العشب.

لقد حولني فجر الربيع إلى قوس قزح"

("سارت الأم عبر الغابة بملابس السباحة..."، 1912)؛

"فلتكن مباركًا إلى الأبد،

ما جاء يزدهر ويموت"

("أنا لا أندم، لا أتصل، لا أبكي..."، 1921).

يعد شعر S. Yesenin (بعد N. Nekrasov و A. Blok) أهم مرحلة في تشكيل المشهد الوطني، والذي يتضمن، إلى جانب الزخارف التقليدية للحزن والخراب والفقر، ألوانًا مشرقة ومتناقضة بشكل مدهش، كأنها مأخوذة من المطبوعات الشعبية:

"السماء الزرقاء، القوس الملون،

<...>

أرضي! روس وموردفا الحبيبتان!"؛

"المستنقعات والمستنقعات ،

لوحة السماء الزرقاء.

التذهيب الصنوبري

الغابة ترن"؛

"يا روس - حقل التوت

والزرقاء التي سقطت في النهر..."

"العيون الزرقاء تمتص" ؛ "رائحة التفاح والعسل" ؛ "أوه، يا بلدي روس، الوطن الجميل، راحة حلوة في حرير كوبير"؛ "خاتم، خاتم، روس الذهبي..."

هذه الصورة لروسيا المشرقة والرنانة، مع الروائح الحلوة، والأعشاب الحريرية، والبرودة الزرقاء، تم إدخالها في الوعي الذاتي للشعب بواسطة يسينين.

في كثير من الأحيان، يستخدم يسينين، أكثر من أي شاعر آخر، مفاهيم "الأرض"، "روس"، "الوطن" ("روس"، 1914؛ "اذهبي يا روسيا، عزيزتي..."، 1914؛ "الأرض الحبيبة!" إلى القلب يحلم..."، 1914؛ "بدأت الأبواق المنحوتة تغني..."،<1916>; "أوه، أنا أؤمن، أؤمن، هناك سعادة..."، 1917؛ "يا أرض المطر وسوء الأحوال الجوية..."،<1917>).

يصور Yesenin الظواهر السماوية والغلاف الجوي بطريقة جديدة - أكثر روعة ورسومية باستخدام مقارنات الزومورفيك والمجسمات. لذا، فإن رياحه ليست كونية، تطفو من المرتفعات النجمية، مثل رياح بلوك، ولكنها كائن حي: "حمار أحمر حنون"، "شاب"، "راهب مخطط"، "ذو شفاه رفيعة"، "" تريباك الرقص." الشهر - "المهر"، "الغراب"، "العجل"، إلخ. من بين النجوم المضيئة، في المقام الأول صورة شهر القمر، والتي توجد في كل ثالث أعمال يسينين تقريبًا (في 41 من 127 - وهو معامل مرتفع جدًا؛ راجع في "النجم" فيت، من 206 أعمال، 29 تتضمن صورًا للنجوم). علاوة على ذلك، في القصائد المبكرة حتى حوالي عام 1920، يهيمن "الشهر" (18 من 20)، وفي وقت لاحق - القمر (16 من 21). يركز الشهر، أولا وقبل كل شيء، على الشكل الخارجي، والشكل، والصورة الظلية، وهو مناسب لجميع أنواع جمعيات الكائنات - "وجه الحصان"، "الحمل"، "القرن"، "كلوب"، "القارب"؛ القمر، أولاً وقبل كل شيء، خفيف والمزاج الذي يثيره - "ضوء القمر الليموني الرقيق"، "ضوء القمر الأزرق"، "ضحك القمر مثل المهرج"، "القمر السائل غير المريح". الشهر أقرب إلى الفولكلور، فهو شخصية خيالية، بينما يقدم القمر زخارف رثائية ورومانسية.

يسينين هو مبتكر "رواية الشجرة" الفريدة من نوعها، وبطلها الغنائي خشب القيقب، والبطلات من خشب البتولا والصفصاف. الصور المتوافقة مع البشر للأشجار متضخمة بتفاصيل "صورة": شجرة البتولا لها "خصر" و"وركين" و"صدر" و"ساق" و"تصفيفة شعر" و"تنحنح"، أما خشب القيقب فله "ساق" و"رأس". " ("أنت قيقب") قيقبي المتساقط والجليدي..."؛ "أنا أتجول خلال أول تساقط للثلوج..."؛ "طريقي"؛ "تصفيفة الشعر الخضراء..."، وما إلى ذلك). أصبحت شجرة البتولا، إلى حد كبير بفضل يسينين، الرمز الشعري الوطني لروسيا. النباتات المفضلة الأخرى هي الزيزفون والرماد الجبلي وكرز الطيور.

بشكل أكثر تعاطفًا وروحًا مما كان عليه في الشعر السابق، يتم الكشف عن صور الحيوانات، التي تصبح موضوعات مستقلة للتجارب الملونة بشكل مأساوي والتي يرتبط بها البطل الغنائي بعلاقة دموية، كما هو الحال مع "الإخوة الأصغر" ("أغنية الكلب"). ، "كلب كاتشالوف"، "الثعلب"، "البقرة"، "ابن العاهرة"، "لن أخدع نفسي..."، وما إلى ذلك).

ترتبط زخارف المناظر الطبيعية في Yesenin ارتباطًا وثيقًا ليس فقط بتداول الوقت في الطبيعة، ولكن أيضًا بتدفق الحياة البشرية المرتبط بالعمر - الشعور بالشيخوخة والتلاشي، والحزن على الشباب الماضي ("لا يمكن تبديد هذا الحزن الآن ... "، 1924؛ "البستان الذهبي يثنيني..."، 1924؛ "يا لها من ليلة! لا أستطيع..."، 1925). الفكرة المفضلة التي جددها يسينين لأول مرة تقريبًا بعد إي. باراتينسكي، هي الانفصال عن منزل والده والعودة إلى "وطنه الصغير": صور الطبيعة ملونة بإحساس بالحنين، منكسرة من خلال منظور الذكريات ( "لقد غادرت منزلي..."، 1918؛ "اعتراف أحد المشاغبين"، 1920؛ "هذا الشارع مألوف بالنسبة لي..."،<1923>; "منزل منخفض بمصاريع زرقاء..."،<1924>; "أنا أسير في الوادي. وعلى مؤخرة رأسي قبعة..."، 1925؛ "آنا سنيجينا"، 1925).

لأول مرة بهذه الحدة - ومرة ​​أخرى بعد باراتينسكي - طرح يسينين مشكلة العلاقة المؤلمة بين الطبيعة والحضارة المنتصرة: "هزمت العربة الفولاذية الخيول الحية"؛ "... ضغطوا على القرية من رقبتها // الأيادي الحجرية للطريق السريع"؛ "كما في السترة المقيدة، نأخذ الطبيعة إلى الخرسانة" ("سوروكوست"، 1920؛ "أنا آخر شاعر في القرية..."، 1920؛ "العالم غامض، عالمي القديم..."، 1921). ). ومع ذلك، في القصائد اللاحقة، يبدو أن الشاعر يجبر نفسه على الوقوع في حب "الحجر والفولاذ"، والتوقف عن حب "فقر الحقول" ("ضوء القمر السائل غير المريح"،"<1925>).

تشغل المناظر الطبيعية الرائعة والكونية مكانًا مهمًا في عمل يسينين، وهي مصممة بأسلوب نبوءات الكتاب المقدس، ولكنها تكتسب معنى إنسانيًا إلهيًا ومحاربًا لله:

"الآن على قمم النجوم

أنا أزلزل الأرض من أجلك!»

"ثم سأهز عجلاتي

الشمس والقمر كالرعد..."

إن شعر الطبيعة يسينين، الذي عبر عن "حب كل الكائنات الحية في العالم والرحمة" (م. غوركي)، جدير بالملاحظة أيضًا لأنه لأول مرة يسعى باستمرار إلى مبدأ تشبيه الطبيعة بالطبيعة، والكشف عن الثروة من داخل من احتمالاتها المجازية: "القمر مثل الضفدع الذهبي // منتشر على الماء الهادئ..."؛ "الجاودار لا يرن مع رقبة البجعة"؛ "خروف مجعد الشعر - شهر // المشي على العشب الأزرق"، إلخ.

الدوافع الشعبية في عمل س. يسينين

إن حب أرضه الفلاحية الأصلية والقرية الروسية والطبيعة بغاباتها وحقولها يتخلل كل أعمال يسينين. بالنسبة للشاعر، صورة روسيا لا تنفصل عن العنصر الوطني؛ المدن الكبرى بمصانعها والتقدم العلمي والتكنولوجي والحياة الاجتماعية والثقافية لا تثير أي رد فعل في روح يسينين. وهذا لا يعني بالطبع أن الشاعر لم يكن مهتمًا على الإطلاق بمشاكل عصرنا أو أنه ينظر إلى الحياة من خلال نظارات وردية اللون. يرى كل علل الحضارة بمعزل عن الأرض، عن أصول حياة الناس. "إحياء روس" هو روس الريفية؛ سمات الحياة عند يسينين هي "حافة الخبز" و "قرن الراعي". ليس من قبيل الصدفة أن يلجأ المؤلف في كثير من الأحيان إلى شكل الأغاني الشعبية والملاحم والأناشيد والأحاجي والتعاويذ.

من المهم أن يكون الإنسان في شعر يسينين جزءًا عضويًا من الطبيعة، فهو يذوب فيها، وهو مستعد بسعادة وتهور للاستسلام لقوة العناصر: "أود أن أضيع في مساحاتك الخضراء ذات المائة حلقة". "،" فجر الربيع جعلني أشبه بقوس قزح.

تبدأ العديد من الصور المستعارة من الفولكلور الروسي في عيش حياتها الخاصة في قصائده. وتظهر الظواهر الطبيعية في صوره على شكل حيوانات تحمل ملامح الحياة اليومية في القرية. هذه الرسوم المتحركة للطبيعة تجعل شعره مشابهًا للنظرة الوثنية للعالم للسلاف القدماء. ويقارن الشاعر الخريف بـ"الفرس الحمراء" التي "تخدش عرفها". شهره منجل. يكتب الشاعر واصفًا ظاهرة عادية مثل ضوء الشمس: "ينسكب زيت الشمس على التلال الخضراء". الشجرة، أحد الرموز المركزية للأساطير الوثنية، أصبحت الصورة المفضلة لشعره.

شعر يسينين، حتى يرتدي الصور التقليدية للدين المسيحي، لا يتوقف عن أن يكون وثنيا في جوهره.

سأجلس على المقعد، أيها الراهب اللامع،

طريق السهوب إلى الأديرة.

وهكذا تبدأ القصيدة وتنتهي بالكلمات:

بابتسامة سعادة بهيجة

سأذهب إلى شواطئ أخرى،

بعد أن ذاقت السر الأثيري

الصلاة على القش وأكوام القش.

ها هو دين يسينين. عمل الفلاحين والطبيعة يحلان محل المسيح للشاعر:

أدعو للفجر الأحمر،

أتناول القربان عند النهر.

إذا ظهر الرب في قصيدته، فغالبًا ما يكون ذلك بمثابة استعارة لبعض الظواهر الطبيعية ("رياح الراهب المخطط، بخطوة حذرة/ تسحق الأوراق على طول حواف الطريق، / والقبلات على شجيرة روان /" قروح حمراء للمسيح غير المنظور") أو في صورة إنسان بسيط:

لقد جاء الرب ليعذب الناس بالحب.

فخرج إلى القرية متسولاً،

جد عجوز على جذع جاف في بستان بلوط،

كان يمضغ قطعة خبز قديمة بلثته.

على ما يبدو، يقولون، لا يمكنك إيقاظ قلوبهم ...

فقال الرجل العجوز وهو يمد يده:

"هنا، امضغه... ستكون أقوى قليلاً."

إذا كان أبطاله يصلون إلى الله، فإن طلباتهم تكون محددة تمامًا ولها طابع أرضي واضح:

ونصلي أيضًا، أيها الإخوة، من أجل الإيمان،

ليسقي الله حقولنا.

وهنا صور وثنية بحتة:

ولادة السماء

يلعق فرخ أحمر.

وهذه كناية عن الحصاد، الخبز، الذي يؤلهه الشاعر. عالم يسينين قرية، والدعوة الإنسانية هي عمل الفلاحين. آلهة الفلاح هي الأرض الأم، البقرة، الحصاد. قال معاصر آخر ليسينين، الشاعر والكاتب ف. خوداسيفيتش، إن مسيحية يسينين "ليست محتوى، بل شكل، واستخدام المصطلحات المسيحية يقترب من الأداة الأدبية".

بالانتقال إلى الفولكلور، يفهم يسينين أن ترك الطبيعة وجذور المرء أمر مأساوي. باعتباره شاعرًا روسيًا حقيقيًا، فهو يؤمن بمهمته النبوية، في حقيقة أن قصائده "المغذية بالنعناع والنعناع" ستساعد الإنسان المعاصر على العودة إلى مملكة المثالية، والتي تعتبر بالنسبة ليسينين "جنة الفلاحين".

صور الحيوانات و"الزخارف الخشبية" في كلمات يسينين

"زخارف خشبية" كلمات S. Yesenin

العديد من قصائد S. Yesenin المبكرة مشبعة بشعور بالارتباط الذي لا ينفصم مع حياة الطبيعة (" الأم في ثوب السباحة…", "أنا لا أندم، لا تتصل، لا تبكي..."). يلجأ الشاعر باستمرار إلى الطبيعة عندما يعبر عن أفكاره الأكثر حميمية عن نفسه وعن ماضيه وحاضره ومستقبله. تعيش في قصائده حياة شعرية غنية. مثل الإنسان، تولد وتنمو ويموت ويغني ويهمس ويحزن ويفرح.

إن صورة الطبيعة مبنية على ارتباطات من حياة الفلاحين الريفيين، وعادة ما يتم الكشف عن العالم البشري من خلال الارتباطات بحياة الطبيعة.

إن إضفاء الروحانية وإضفاء الطابع الإنساني على الطبيعة هو سمة من سمات الشعر الشعبي. يقول أ. أفاناسييف: "لم يكن لدى الإنسان القديم أي معرفة تقريبًا بالأشياء غير الحية، فقد وجد العقل والشعور والإرادة في كل مكان. وفي ضجيج الغابات، وفي حفيف أوراق الشجر، سمع تلك المحادثات الغامضة التي تجريها الأشجار فيما بينها.

منذ الطفولة، استوعب الشاعر هذه النظرة الشعبية للعالم، ويمكن القول إنها شكلت شخصيته الشعرية.

"كل شيء من الشجرة - هذا هو دين فكر شعبنا... الشجرة هي الحياة. يمسح شعبنا وجوههم على قماش به صورة شجرة، ويقول شعبنا بصمت إنهم لم ينسوا سر الآباء القدماء في مسح أنفسهم بأوراق الشجر، وأنهم يتذكرون أنفسهم كبذرة شجرة فائقة الدنيوية، ويركضون تحت يغطون أغصانها، ويغمرون وجوههم بالمنشفة، ويبدو أنهم يريدون أن يطبعوا على خديك بصمة على الأقل غصنًا صغيرًا منها، بحيث يمكنها، مثل الشجرة، أن تتخلص من مخاريط الكلمات والأفكار وتتدفق من أغصانها. "يديك ظل الفضيلة" ، كتب س. يسينين في أطروحته الشعرية والفلسفية "مفاتيح مريم".

بالنسبة إلى يسينين، فإن تشبيه الإنسان بالشجرة هو أكثر من مجرد "دين فكري": فهو لم يؤمن فقط بوجود علاقة عقدية بين الإنسان والعالم الطبيعي، بل شعر بأنه جزء من هذه الطبيعة.

تعود فكرة "الرومانسية الشجرية" لـ Yesenin، والتي أبرزها M. Epstein، إلى الدافع التقليدي المتمثل في استيعاب الإنسان في الطبيعة. استنادًا إلى المجاز التقليدي "الإنسان والنبات"، ابتكر يسينين "رواية شجرة" أبطالها هم خشب القيقب والبتولا والصفصاف.

تمتلئ الصور ذات الطابع الإنساني للأشجار بتفاصيل "صورة": يحتوي خشب البتولا على "الخصر والوركين والثديين والساقين وتسريحة الشعر والحاشية والضفائر" والقيقب له "ساق ورأس".

أريد فقط أن أغلق يدي

فوق ورك شجرة الصفصاف.

("أنا أتجول خلال أول تساقط للثلوج..."، 1917)،

تصفيفة الشعر باللون الأخضر,

الثدي بناتي,

يا شجرة البتولا الرقيقة،

لماذا نظرت إلى البركة؟

("تصفيفة الشعر الخضراء."، 1918)

لن أعود قريباً، ليس قريباً!

سوف تغني العاصفة الثلجية وترن لفترة طويلة.

حراس روس الأزرق

القيقب القديم على ساق واحدة.

("لقد غادرت بيتي..."، 1918)

وفقا ل M. Epstein، "أصبحت شجرة البتولا، إلى حد كبير بفضل Yesenin، الرمز الشعري الوطني لروسيا. والنباتات المفضلة الأخرى هي الزيزفون والرماد الجبلي وكرز الطيور.

الأكثر طولًا في الحبكة والأكثر أهمية في شعر يسينين هي أشجار البتولا والقيقب.

تعتبر شجرة البتولا في الشعر الشعبي والكلاسيكي الروسي رمزًا وطنيًا لروسيا. هذه هي واحدة من أكثر الأشجار احتراما بين السلاف. في الطقوس الوثنية القديمة، غالبًا ما كان خشب البتولا بمثابة "عمود ماي"، رمز الربيع.

يسينين، عند وصف عطلات الربيع الشعبية، يذكر شجرة البتولا بمعنى هذا الرمز في قصائد "صباح الثالوث..." (1914) و"حفيف القصب فوق المياه الراكدة..." (1914).

صباح الثالوث، صباح الكنسي،

في البستان، ترن أشجار البتولا باللون الأبيض.

تتحدث قصيدة "حفيف القصب فوق المياه الراكدة" عن حدث مهم ورائع في أسبوع الثالوث السامي - الكهانة بأكاليل الزهور.

كانت الفتاة الجميلة تحكي ثرواتها في الساعة السابعة.

كشفت موجة عن إكليل من الحامول.

نسجت الفتيات أكاليل الزهور وألقينها في النهر. من خلال إكليل الزهور الذي طاف بعيدًا، وجرفته المياه على الشاطئ، وتوقف أو غرق، حكموا على المصير الذي ينتظرهم (الزواج البعيد أو القريب، والطفولة، وموت الخطيبين).

أوه ، الفتاة لن تتزوج في الربيع ،

لقد أرهبها بعلامات الغابة.

إن الترحيب البهيج بالربيع يطغى عليه هاجس الاقتراب من الموت ، "لقد أكل لحاء شجرة البتولا". تموت شجرة بلا لحاء، وهنا الجمعية هي "شجرة البتولا - فتاة". يتم تعزيز دافع المحنة من خلال استخدام صور مثل "الفئران" و "شجرة التنوب" و "الكفن".

في قصيدة "تسريحة الشعر الخضراء". (1918) يصل إضفاء الطابع الإنساني على مظهر شجرة البتولا في عمل يسينين إلى التطور الكامل. تصبح شجرة البتولا مثل المرأة.

تصفيفة الشعر باللون الأخضر,

الثدي بناتي,

يا شجرة البتولا الرقيقة،

لماذا نظرت إلى البركة؟

لن يعرف القارئ أبدًا من تتحدث هذه القصيدة - شجرة بتولا أم فتاة. لأن الإنسان هنا يشبه الشجرة، والشجرة بالإنسان.

في قصائد مثل "أنا لا أندم، لا أتصل، لا أبكي..." (1921) و"البستان الذهبي يثني..." (1924)، يتأمل البطل الغنائي في حياته و شبابه :

لا أندم، لا أتصل، لا أبكي،

كل شيء سوف يمر مثل الدخان المنبعث من أشجار التفاح الأبيض.

ذبلت في الذهب،

لن أكون شابًا بعد الآن.

...وبلد البتولا تشينتز

لن يغريك التجول حافي القدمين.

كلنا، كلنا في هذا العالم قابلون للفناء،

يصب النحاس بهدوء من أوراق القيقب...

نرجو أن تكون مباركاً إلى الأبد ،

ما جاء ليزدهر ويموت.

أمامنا رمز لعبور الحياة البشرية. يعتمد الرمز على المجاز: "الحياة هي وقت الإزهار"، والذبول هو اقتراب الموت. في الطبيعة، كل شيء يعود حتماً، ويكرر نفسه ويزهر من جديد. الإنسان، على عكس الطبيعة، هو لمرة واحدة، ودورته، التي تتزامن مع الطبيعية، هي فريدة من نوعها بالفعل.

يتشابك موضوع الوطن الأم بشكل وثيق مع صورة البتولا. يتم تدفئة كل سطر من خطوط Yesenin بشعور بالحب اللامحدود لروسيا. تكمن قوة كلمات الشاعر في حقيقة أنه لا يتم التعبير عن الشعور بالحب تجاه الوطن الأم بشكل مجرد، ولكن بشكل ملموس، في صور مرئية، من خلال صور المناظر الطبيعية الأصلية.

ويمكن ملاحظة ذلك في قصائد مثل "White Birch". (1913)، "العودة إلى الوطن" (1924)، "القمر السائل غير المريح" (1925).

خشب القيقب،على عكس الأشجار الأخرى، ليس لديها مثل هذا النواة التصويرية المحددة في الشعر الروسي. في التقاليد الشعبية المرتبطة بالطقوس الوثنية القديمة، لم تلعب دورا مهما. تبلورت وجهات النظر الشعرية حولها في الأدب الكلاسيكي الروسي بشكل أساسي في القرن العشرين وبالتالي لم تكتسب بعد خطوطًا عريضة واضحة.

تتشكل صورة القيقب في شعر إس يسينين، حيث يظهر كنوع من البطل الغنائي لـ "رواية الشجرة". مابل هو رجل جريء ومرح قليلاً، وله رأس كثيف من الشعر الأشعث، كما أن لديه تاج مستدير، يشبه رأس الشعر أو القبعة. ومن هنا جاء دافع التشبيه، التشابه الأساسي الذي تطورت منه صورة البطل الغنائي.

لأن ذلك القيقب القديم

الرأس يشبهني.

("لقد غادرت بيتي..."، 1918)

وفي قصيدة «ابن العاهرة» (1824) يحزن البطل الغنائي على شبابه الضائع الذي «خمد ضجيجه».

مثل شجرة القيقب المتعفنة تحت النوافذ.

في الشعر الشعبي، تعتبر الشجرة الفاسدة أو المجففة رمزا للحزن، وفقدان شيء عزيز لا يمكن إعادته.

البطل يتذكر حبه الشبابي. ورمز الحب هنا هو الويبرنوم، بدلالاته "المريرة"، كما أنه ممزوج بـ "البركة الصفراء". في الخرافات الشعبية، اللون الأصفر هو رمز الانفصال والحزن. لذلك يمكننا القول أن الفراق مع الفتاة التي أحبها كان مقدرًا بالفعل بالقدر نفسه.

في الأساطير العرقية للسلاف، القيقب أو الجميز عبارة عن شجرة يتحول إليها الشخص ("أقسم"). يجسد إس يسينين أيضًا شجرة القيقب، فتظهر كشخص بكل حالاته العقلية المتأصلة وفترات حياته. في قصيدة "أنت قيقبي الساقط..." (1925)، البطل الغنائي يشبه القيقب بجرأته، فهو يقارن بينه وبين القيقب:

ومثل حارس مخمور، يخرج إلى الطريق،

لقد غرق في جرف ثلجي وتجمدت ساقه.

أوه، وأنا نفسي أصبحت غير مستقرة إلى حد ما في هذه الأيام،

لن أتمكن من العودة إلى المنزل بعد حفلة شرب ودية.

ليس من الواضح دائمًا عمن تتحدث هذه القصيدة - شخص أم شجرة.

هناك التقيت بصفصافة، وهناك لاحظت وجود شجرة صنوبر،

غنيت لهم الأغاني أثناء العاصفة الثلجية في الصيف.

لقد بدت لنفسي أنني نفس القيقب ...

تذكرنا بشجرة القيقب "برأسها المجعد الخالي من الهموم"، حوروفي الوقت نفسه "نحيف ومستقيم" بشكل أرستقراطي. هذا النحافة والسعي نحو الأعلى هو سمة مميزة لشجرة الحور، وصولاً إلى الشعر في أيامنا هذه.

في قصيدة "القرية" (1914) يقارن س. يسينين أوراق الحور بالحرير:

في أوراق الحور الحريرية.

أصبحت هذه المقارنة ممكنة بفضل حقيقة أن أوراق الحور لها بنية مزدوجة: من الخارج الأوراق خضراء لامعة، كما لو كانت مصقولة، ومن الداخل فضية غير لامعة. يحتوي نسيج الحرير أيضًا على لون مزدوج: الجانب الأيمن لامع وناعم، والجانب الأيسر غير لامع وبدون تعبير. عندما يلمع الحرير، يمكن أن تتغير ظلال اللون، تمامًا كما تلمع أوراق الحور في مهب الريح بلون فضي مخضر.

تنمو أشجار الحور على طول الطرق ولذلك ترتبط أحيانًا بالمتجولين حفاة الأقدام. ينعكس موضوع التجوال هذا في قصيدة "بدون قبعة، بحقيبة ظهر..." (1916).

البطل الغنائي - المتجول "يتجول" "تحت حفيف أشجار الحور الهادئة". هنا يردد المتجول البشري والمتجول في الشجرة صدى بعضهما البعض ويكمل كل منهما الآخر لتحقيق دقة أكبر في الكشف عن الموضوع.

في أعمال Yesenin، تعد أشجار الحور أيضًا علامة على الوطن الأم، مثل خشب البتولا.

وداعًا للوطن والمغادرة إلى أراضٍ أجنبية البطل حزين لذلك

لن تكون أوراقًا مجنحة بعد الآن

أحتاج إلى أن ترن أشجار الحور.

("نعم! لقد تقرر الآن..."، 1922)

ييوويسمى "البكاء". صورة شجرة الصفصاف أكثر وضوحًا ولها دلالات حزن.

في الشعر الشعبي الروسي، يعد الصفصاف رمزا ليس فقط للحب، ولكن أيضا لأي انفصال، وحزن الأمهات فراق أبنائهن.

في شعر S. Yesenin، ترتبط صورة الصفصاف تقليديا بالحزن والشعور بالوحدة والانفصال. هذا الحزن على الشباب الماضي، على فقدان شخص عزيز، على فراق الوطن.

على سبيل المثال، في قصيدة «الليل والحقل وصياح الديوك...» (1917)

كل شيء هنا هو نفسه كما كان في ذلك الوقت،

نفس الأنهار ونفس القطعان.

فقط الصفصاف فوق الرابية الحمراء

إنهم يهزون الحافة المتهالكة.

"حاشية الصفصاف المتداعية" هي الماضي، الزمن القديم، شيء عزيز جدًا، لكنه شيء لن يعود أبدًا. الحياة المدمرة والمشوهة للشعب والبلد.

نفس القصيدة تذكر أيضا أسبن. ويؤكد على المرارة والشعور بالوحدة، لأنه في الشعر الشعبي هو دائما رمزا للحزن.

في قصائد أخرى، الصفصاف، مثل البتولا، هي بطلة، فتاة.

ويدعون إلى المسبحة

الصفصاف راهبات وديعات.

("الأرض الحبيبة..."، 1914)

أريد فقط أن أغلق يدي

فوق ورك شجرة الصفصاف.

("أنا أتجول خلال أول تساقط للثلوج..."، 1917)

البطل الغنائي، يتذكر شبابه ويحزن عليه، يلجأ أيضًا إلى صورة شجرة الصفصاف.

وطرق نافذتي

سبتمبر مع فرع الصفصاف القرمزي،

حتى أكون جاهزا واللقاء

وصوله متواضع.

("ليكن في حالة سكر من قبل الآخرين ..." 1923)

سبتمبر هو الخريف، وخريف الحياة هو وصول الشتاء الوشيك - الشيخوخة. يلتقي البطل بـ "عصر الخريف" هذا بهدوء، على الرغم من وجود القليل من الحزن بشأن "الشجاعة المؤذية والمتمردة"، لأنه بحلول هذا الوقت اكتسب خبرة في الحياة وينظر إلى العالم من حوله من ذروة سنواته الماضية.

كل ما يجعل الشجرة بارزة بين أشكال النباتات الأخرى (قوة الجذع، التاج القوي) يميزها عن غيرها بلوطبين الأشجار الأخرى، مما جعله كما لو كان ملك مملكة الشجرة. إنه يجسد أعلى درجات الحزم والشجاعة والقوة والعظمة.

طويل القامة، عظيم، مزهر - هذه هي الصفات المميزة للبلوط، والتي يستخدمها الشعراء كصورة للقوة الحيوية.

في شعر S. Yesenin، البلوط ليس بطلا ثابتا مثل البتولا والقيقب. تم ذكر شجرة البلوط في ثلاث قصائد فقط ("الصافرة البطولية"، 1914؛ "أوكتويش" 1917؛ "لا يوصف، أزرق، رقيق..." 1925)

تذكر قصيدة "Octoechos" بلوط موريشيوس. وأوضح يسينين بعد ذلك معنى هذه الصورة في أطروحته "مفاتيح مريم" (1918).

"... تلك الشجرة الرمزية التي تعني "العائلة"، لا يهم على الإطلاق أن هذه الشجرة في يهودا تحمل اسم بلوط موريشيوس..."

تحت بلوط موريشيوس

جدي ذو الشعر الأحمر يجلس...

إن إدخال صورة بلوط موريشيوس في هذه القصيدة ليس من قبيل الصدفة، لأنها تتحدث عن الوطن:

يا وطن سعيد

وهي ساعة لا تتوقف!

عن الأقارب -

"جدي ذو الشعر الأحمر."

ويبدو أن شجرة البلوط هذه تلخص كل ما أراد الشاعر أن يكتب عنه في هذا العمل، أن العائلة هي أهم ما يمكن أن يمتلكه الإنسان.

وصورة "العائلة" هنا تُعطى بمعنى أوسع: إنها "أرض الأب"، و"قبور السكان الأصليين"، و"بيت الأب"، أي كل ما يربط الإنسان بهذه الأرض.

في قصيدة "الصافرة البطولية" يقدم يسينين صورة شجرة بلوط لإظهار قوة وقوة روسيا وشعبها. يمكن وضع هذا العمل على قدم المساواة مع الملاحم الروسية عن الأبطال. قام إيليا موروميتس وأبطال آخرون بقطع أشجار البلوط مازحين. وفي هذه القصيدة أيضاً «يصفر» الرجل، ومن صافرته

ارتعدت أشجار البلوط التي يبلغ عمرها مائة عام،

أوراق أشجار البلوط تتساقط من صوت الصفير.

الأشجار الصنوبريةتنقل مزاجًا مختلفًا وتحمل معنى مختلفًا عن تلك المتساقطة: ليس الفرح والحزن، وليس الانفجارات العاطفية المختلفة، بل الصمت الغامض، والخدر، والانغماس في الذات.

تعد أشجار الصنوبر والتنوب جزءًا من المناظر الطبيعية القاتمة القاتمة، حيث تسود البرية والظلام والصمت من حولهم. تثير المساحات الخضراء الدائمة ارتباطات الأشجار الصنوبرية بالسلام الأبدي والنوم العميق الذي لا قوة للزمن ودورة الطبيعة.

تم ذكر هذه الأشجار في قصائد عام 1914 مثل "ليست الرياح هي التي تمطر الغابات..."، "الطين الذائب يجف"، "أشم رائحة قوس قزح الله..."، "نحن"، "سحابة ربطت دانتيلًا". في البستان." (1915).

في قصيدة يسينين "المسحوق" (1914)، تظهر الشخصية الرئيسية، شجرة الصنوبر، على أنها "امرأة عجوز":

مثل وشاح أبيض

تم ربط شجرة الصنوبر.

انحنى مثل سيدة عجوز

متكئاً على عصا..

الغابة التي تعيش فيها البطلة رائعة وساحرة وحيوية أيضًا، مثلها تمامًا.

مسحور بما هو غير مرئي

الغابة تغفو تحت حكاية النوم الخيالية...

نلتقي بغابة سحرية أخرى في قصيدة "الساحرة" (1915). لكن هذه الغابة لم تعد مشرقة ومبهجة، بل هائلة ("البستان يهدد قمم التنوب")، قاتمة، قاسية.

تجسد أشجار التنوب والصنوبر هنا مساحة شريرة وغير ودية وروحًا شريرة تعيش في هذه البرية. تم رسم المناظر الطبيعية بألوان داكنة:

الليل المظلم يخاف بصمت،

القمر مغطى بشالات من الغيوم.

الريح مغنية مع عواء صيحات ...

بعد فحص القصائد التي توجد بها صور الأشجار، نرى أن قصائد S. Yesenin مشبعة بشعور بالارتباط الذي لا ينفصم مع حياة الطبيعة. لا ينفصل عن الإنسان، عن أفكاره ومشاعره. تظهر صورة الشجرة في شعر يسينين بنفس المعنى كما في الشعر الشعبي. تعود فكرة المؤلف في "رواية الشجرة" إلى الفكرة التقليدية المتمثلة في تشبيه الإنسان بالطبيعة وتستند إلى المجاز التقليدي لـ "الإنسان - النبات".

من خلال رسم الطبيعة، يقدم الشاعر في القصة وصفًا لحياة الإنسان، والعطلات المرتبطة بطريقة أو بأخرى بعالم الحيوان والنبات. يبدو أن Yesenin يتشابك هذين العالمين، مما يخلق عالما متناغما ومتداخلا. غالبًا ما يلجأ إلى التجسيد. الطبيعة ليست خلفية طبيعية متجمدة: إنها تتفاعل بحماس مع مصائر الناس وأحداث التاريخ. إنها البطل المفضل للشاعر.

صور الحيوانات في كلمات S. Yesenin.

صور الحيوانات في الأدب هي نوع من مرآة الوعي الذاتي الإنساني. فكما أن تقرير مصير الإنسان مستحيل خارج علاقته بشخص آخر، كذلك لا يمكن تحقيق تقرير مصير الجنس البشري بأكمله خارج علاقته بالمملكة الحيوانية."

عبادة الحيوانات موجودة منذ زمن طويل. في عصر بعيد، عندما كان الاحتلال الرئيسي للسلاف هو الصيد، وليس الزراعة، كانوا يعتقدون أن الحيوانات البرية والبشر لديهم أسلاف مشتركين. كان لكل قبيلة طوطم خاص بها، أي حيوان مقدس تعبده القبيلة، معتقدة أنه قريب دمهم.

في الأدب في أوقات مختلفة، كانت صور الحيوانات موجودة دائما. لقد كانت بمثابة مادة لظهور اللغة الأيسوبية في القصص الخيالية عن الحيوانات، ثم في الخرافات لاحقًا. في أدب "العصر الحديث"، في الشعر الملحمي والغنائي، تكتسب الحيوانات حقوقًا متساوية مع الإنسان، وتصبح موضوعًا أو موضوعًا للسرد. غالبًا ما يتم "اختبار الإنسان للإنسانية" من خلال موقفه تجاه الحيوان.

تهيمن على شعر القرن التاسع عشر صور الحيوانات الأليفة وحيوانات المزرعة التي روضها الإنسان وتشاركه حياته وعمله. بعد بوشكين، أصبح النوع اليومي هو السائد في الشعر الحيواني. يتم وضع جميع الكائنات الحية في إطار المعدات المنزلية أو الفناء المنزلي (بوشكين، نيكراسوف، فيت). في شعر القرن العشرين، انتشرت صور الحيوانات البرية (بونين، جوميلوف، ماياكوفسكي). لقد اختفى تقديس الوحش. لكن "شعراء الفلاحين الجدد" أعادوا تقديم فكرة "أخوة الإنسان والحيوان". تهيمن الحيوانات الأليفة على عملهم الشعري - البقرة والحصان والكلب والقط. تكشف العلاقات عن سمات بنية الأسرة.

يحتوي شعر سيرجي يسينين أيضًا على فكرة "علاقة الدم" مع عالم الحيوان، ويسميهم "الإخوة الصغار".

أنا سعيد لأنني قبلت النساء،

الزهور المسحوقة ملقاة على العشب

والحيوانات، مثل إخواننا الصغار

لا تضربني على رأسي أبداً

("نحن نغادر الآن شيئًا فشيئًا."، 1924)

جنبا إلى جنب مع الحيوانات الأليفة، نجد صورا لممثلي الطبيعة البرية. ومن بين القصائد الـ 339 التي تم فحصها، تذكر 123 قصيدة الحيوانات والطيور والحشرات والأسماك.

حصان (13)، بقرة (8)، غراب، كلب، عندليب (6)، عجول، قطة، حمامة، كركي (5)، خروف، فرس، كلب (4)، مهرا، بجعة، ديك، بومة (3)، العصفور، الذئب، كابركايلي، الوقواق، الحصان، الضفدع، الثعلب، الفأر، الحلمه (2)، اللقلق، الكبش، الفراشة، الجمل، الرخ، أوزة، الغوريلا، الضفدع، الأفعى، الصفارية، الطيطوي، الدجاج، فرخ الذرة، حمار، الببغاء ، العقعق، سمك السلور، الخنزير، الصراصير، أبو طيط، النحلة الطنانة، رمح، لحم الضأن (1).

غالبًا ما يلجأ S. Yesenin إلى صورة حصان أو بقرة. يقدم هذه الحيوانات في قصة حياة الفلاحين كجزء لا يتجزأ من حياة الفلاح الروسي. منذ العصور القديمة، كان الحصان والبقرة والكلب والقط يرافقون الإنسان في عمله الشاق، ويتقاسمون معه أفراحه ومشاكله.

وكان الحصان مساعداً في العمل الميداني، وفي نقل البضائع، وفي القتال العسكري. جلب الكلب الفريسة وحراسة المنزل. كانت البقرة هي الساقية والممرضة في عائلة من الفلاحين، وكانت القطة تصطاد الفئران وتجسد ببساطة الراحة المنزلية.

صورة الحصان، كجزء لا يتجزأ من الحياة اليومية، نجدها في قصائد "القطيع" (1915)، "وداعًا يا عزيزي بوششا..." (1916)، "هذا الحزن لا يمكن تبديده الآن... " (1924). صور لحياة القرية تتغير فيما يتعلق بالأحداث التي تجري في البلاد. وإذا في القصيدة الأولى نرى "في التلال قطعان الخيول الخضراء"، ثم في ما بعده:

كوخ قص،

صرخة خروف، وفي البعيد في مهب الريح

ويهز الحصان الصغير ذيله النحيل،

النظر في البركة القاسية.

("لا يمكن الآن تبديد هذا الحزن..."، 1924)

سقطت القرية في حالة من الاضمحلال و"تحول" الحصان الفخور والمهيب إلى "حصان صغير" يجسد محنة الفلاحين في تلك السنوات.

تجلى ابتكار وأصالة الشاعر S. Yesenin في حقيقة أنه عند رسم الحيوانات أو ذكرها في الفضاء اليومي (الحقل، النهر، القرية، الفناء، المنزل، إلخ)، فهو ليس حيوانيًا، أي، إنه لا يحدد هدف إعادة إنشاء صورة حيوان أو آخر. تظهر الحيوانات، كونها جزءًا من الفضاء والبيئة اليومية، في شعره كمصدر ووسيلة للفهم الفني والفلسفي للعالم من حوله، مما يسمح بالكشف عن محتوى الحياة الروحية للإنسان.

في قصيدة "البقرة" (1915) يستخدم س. يسينين مبدأ التجسيم الذي يمنح الحيوان أفكارًا ومشاعر بشرية. يصف المؤلف حالة يومية وحياتية محددة - شيخوخة الحيوان

متهالكة ، وسقطت أسنانها ،

مر السنين على القرون..

ومصيره في المستقبل "قريبا... سوف يربطون حبل المشنقة حول رقبتها // و سوف يؤخذ للذبح"يتعرف على الحيوان العجوز والرجل العجوز.

يفكر بفكرة حزينة..

إذا انتقلنا إلى تلك الأعمال التي توجد فيها صورة الكلب، على سبيل المثال، في قصيدة "أغنية الكلب" (1915). "الأغنية" (النوع "المرتفع" بشكل مؤكد) هي نوع من الترانيم، أصبحت ممكنة بسبب حقيقة أن موضوع "الترديد" هو الشعور المقدس بالأمومة، الذي يميز الكلب بنفس القدر الذي تتميز به المرأة - الأم. يشعر الحيوان بالقلق من موت أشباله التي غرقها "المالك الكئيب" في حفرة جليدية.

بإدخال صورة الكلب في القصائد، يكتب الشاعر عن الصداقة الطويلة الأمد لهذا الحيوان مع الإنسان. البطل الغنائي لـ S. Yesenin هو أيضًا فلاح بالولادة، وفي طفولته وشبابه كان من سكان الريف. بحب زملائه القرويين، فهو في نفس الوقت يختلف تمامًا عنهم في جوهره الداخلي. فيما يتعلق بالحيوانات، يتجلى هذا بشكل واضح. إن عاطفته وحبه لـ "الأخوات - الكلبات" و "الإخوة - الذكور" هي مشاعر متساوية. لهذا السبب الكلب "كان شبابي صديق".

تعكس قصيدة "ابن العاهرة" مأساة وعي البطل الغنائي، والتي تنشأ لأنه في عالم الحياة البرية والحيوانات يبدو كل شيء دون تغيير:

هذا الكلب مات منذ زمن طويل

لكن بنفس البدلة ذات اللون الأزرق،

مع نباح ليفستو - مجنون

أطلق عليّ ابنها الصغير النار.

ويبدو أن "الابن" تلقى وراثيا من والدته حب البطل الغنائي. ومع ذلك، فإن البطل الغنائي بجانب هذا الكلب يشعر بشدة بشكل خاص كيف تغير خارجيا وداخليا. بالنسبة له، العودة إلى نفسه الأصغر ممكنة فقط على مستوى الشعور وللحظة.

مع هذا الألم أشعر بأنني أصغر سنا

وفي نفس الوقت تتحقق بطلان ما مضى.

الحيوان الآخر الذي كان "يرافق" الإنسان لفترة طويلة جدًا هو القطة. إنه يجسد الراحة المنزلية والموقد الدافئ.

قطة عجوز تتسلل إلى ماخوتكا

للحليب الطازج.

("في الكوخ."، 1914)

في هذه القصيدة، نلتقي أيضًا بممثلين آخرين لعالم الحيوان، والذين يعدون أيضًا "سمة" ثابتة لكوخ الفلاحين. هذه هي الصراصير والدجاج والديكة.

بعد فحص المعاني اليومية لصور الحيوانات، ننتقل إلى معانيها الرمزية. تنتشر الرموز التي تُمنح للحيوانات على نطاق واسع في الفولكلور والشعر الكلاسيكي. كل شاعر لديه رمزية خاصة به، لكنهم جميعا يعتمدون بشكل أساسي على الأساس الشعبي لهذه الصورة أو تلك. يستخدم Yesenin أيضًا المعتقدات الشعبية حول الحيوانات، ولكن في الوقت نفسه، يتم إعادة تفسير العديد من صور الحيوانات من قبله وتحظى بأهمية جديدة. دعنا نعود إلى صورة الحصان.

يعد الحصان أحد الحيوانات المقدسة في الأساطير السلافية، وهو سمة من سمات الآلهة، ولكنه في الوقت نفسه مخلوق كثوني مرتبط بالخصوبة والموت، والحياة الآخرة، ودليل إلى "العالم الآخر". وقد وهب الحصان القدرة على التنبؤ بالمصير، وخاصة الموت. يشرح A. N. Afanasyev معنى الحصان في أساطير السلاف القدماء: "كتجسيد للرياح العاصفة والعواصف والسحب الطائرة، تتمتع خيول الحكاية الخيالية بأجنحة، مما يجعلها مشابهة للطيور الأسطورية... الناري، ينفث النار... فالحصان بمثابة صورة شعرية إما للشمس المشعة أو السحابة المضيئة بالبرق..."

وفي قصيدة "الحمامة" (1916) يظهر الحصان في صورة "القدر الهادئ". لا توجد علامات على التغيير، ويعيش البطل الغنائي حياة هادئة ومدروسة، مع همومه اليومية يومًا بعد يوم، تمامًا كما عاش أسلافه.

سوف ينقضي اليوم، ويومض مثل صدمة من الذهب،

وفي غضون سنوات سوف يستقر العمل.

لكن الأحداث الثورية لعام 1917 تجري في تاريخ البلاد، وتصبح روح البطل قلقة بشأن مصير روسيا، أرضه. إنه يفهم أن الكثير سيتغير الآن في حياته. يتذكر البطل الغنائي بحزن أسلوب حياته القوي الراسخ، والذي أصبح الآن منزعجًا.

...لقد تم أخذ حصاني بعيدا...

حصاني هو قوتي وقوتي.

إنه يعلم أن مستقبله الآن يعتمد على مستقبل وطنه، فهو يحاول الهروب من الأحداث التي تحدث.

...يضرب، يندفع،

سحب لاسو ضيق ...

("افتح لي الحارس فوق السحاب"، 1918)،

لكنه يفشل في القيام بذلك، ولا يمكنه إلا الخضوع للقدر. نلاحظ في هذا العمل توازياً شعرياً بين «سلوك» الحصان ومصيره، والحالة النفسية للبطل الغنائي في «حياة تعصف بها العواصف».

في قصيدة "سوروكوست" عام 1920، يقدم يسينين صورة الحصان كرمز للقرية الأبوية القديمة، التي لم تدرك بعد الانتقال إلى حياة جديدة. إن صورة هذا «الماضي» الذي يحاول بكل قوته مقاومة التغيير، هي صورة المهر الذي يظهر كجزء من حالة رمزية عامة من «التنافس» بين «قطار الحصان الحديدي» و«القطار الأحمر». - مهرا.

عزيزي ، عزيزي ، أحمق مضحك ،

حسنًا، أين هو، إلى أين سيذهب؟

ألا يعلم حقًا أن الخيول الحية

هل انتصر سلاح الفرسان الفولاذي؟

يضيع كفاح القرية من أجل البقاء، ويتم إعطاء المزيد والمزيد من الأفضلية للمدينة.

وفي أعمال أخرى، يصبح الحصان رمزاً للشباب الماضي، رمزاً لما لا يستطيع الإنسان إرجاعه، فهو يبقى فقط في الذكريات.

لقد أصبحت الآن أكثر بخلاً في رغباتي،

حياتي؟ أم حلمت بك؟

كما لو كنت مزدهرا في أوائل الربيع

ركب على حصان وردي.

("أنا لا أندم، لا أتصل، لا أبكي..."، 1921)

"الركوب على حصان وردي" هو رمز للشباب الذي رحل بسرعة ولا رجعة فيه. وبفضل رمزية اللون الإضافية، يظهر على شكل "حصان وردي" - رمز شروق الشمس والربيع وبهجة الحياة. ولكن حتى حصان الفلاحين الحقيقي عند الفجر يتحول إلى اللون الوردي في أشعة الشمس المشرقة. جوهر هذه القصيدة هو أغنية الامتنان، نعمة لجميع الكائنات الحية. وللحصان نفس المعنى في قصيدة «يا مزلقة...» (1924).

انتهى كل شئ. لقد خف شعري.

مات الحصان.

يتذكر البطل الغنائي شبابه ويتحول أيضًا إلى صورة كلب.

تذكرت كلب اليوم

ما كان صديق شبابي

("ابن العاهرة". 1924)

في هذه القصيدة يستذكر الشاعر شبابه وحبه الأول الذي ذهب لكنه يعيش في الذكريات. ومع ذلك، يتم استبدال الحب القديم بآخر جديد، ويتم استبدال الجيل الأكبر سنا بالشباب، أي أنه لا شيء في هذه الحياة يعود، ولكن في نفس الوقت دورة الحياة مستمرة.

هذا الكلب مات منذ زمن طويل

لكن بنفس اللون الذي له صبغة زرقاء...

لقد أطلق النار على ابنها الصغير.

إذا انتقلت إلى ممثلين آخرين لعالم الحيوان، على سبيل المثال، الغربان، فسنرى أنه في Yesenin لديهم نفس الرمزية كما في الشعر الشعبي.

نعقت الغربان السوداء:

هناك مجال واسع للمشاكل الرهيبة.

("روس"، 1914)

في هذه القصيدة، الغراب هو نذير كارثة وشيكة، أي حرب 1914. يقدم الشاعر صورة هذا الطائر ليس فقط كرمز شعبي للمحنة، ولكن أيضا لإظهار موقفه السلبي تجاه الأحداث الجارية والمخاوف بشأن مصير الوطن الأم.

يستخدم العديد من الشعراء أنواعًا مختلفة من نقل الكلمات لإنشاء صور، بما في ذلك الاستعارة، وفي الشعر، تُستخدم الاستعارة في المقام الأول في وظيفتها الثانوية، حيث تُدخل المعاني الوصفية والتقييمية في المواقف الاسمية. يتميز الخطاب الشعري بالاستعارة الثنائية (الاستعارة – المقارنة). بفضل الصورة، تربط الاستعارة اللغة والأسطورة بطريقة التفكير المقابلة - الأسطورية. يبتكر الشعراء صفاتهم واستعاراتهم ومقارناتهم وصورهم. استعارة الصور من سمات الأسلوب الفني للشاعر. يلجأ S. Yesenin أيضًا إلى الاستعارات في قصائده. إنه يخلقها وفقًا لمبادئ الفولكلور: فهو يأخذ مادة للصورة من العالم الريفي ومن العالم الطبيعي ويسعى إلى تمييز اسم بآخر.

وهذه صورة القمر مثلا:

"القمر، مثل الدب الأصفر، يتقلب في العشب الرطب."

يتم استكمال فكرة الطبيعة في Yesenin بطريقة فريدة من خلال صور الحيوانات. في أغلب الأحيان، يتم إعطاء أسماء الحيوانات في مقارنات تتم فيها مقارنة الأشياء والظواهر بالحيوانات، وغالبًا ما لا ترتبط بها فعليًا، ولكنها توحدها بعض السمات الترابطية التي تعمل كأساس لعزلتها.( "مثل الهياكل العظمية لطيور الكركي النحيلة، // يقف الصفصاف المقطوف..."؛ ""الشفق الأزرق، مثل قطيع من الأغنام...").

حسب تشابه الألوان:

على طول البركة مثل البجعة الحمراء

يطفو غروب الشمس الهادئ.

("هذه سعادة غبية ..."، 1918) ;

عن طريق القرب والتشابه في الوظائف:

مايلز يصفر مثل الطيور

من تحت حوافر الحصان..

("يا الأراضي الصالحة للزراعة، الأراضي الصالحة للزراعة..."، 1917-1918) ;

وفقًا لبعض السمات الترابطية، والتي يتم تحديدها ذاتيًا في بعض الأحيان:

لقد كنت مثل حصان مدفوع في الصابون،

مدفوعا من قبل متسابق شجاع.

("رسالة إلى امرأة"، 1924)

في بعض الأحيان يستخدم الشاعر أيضًا شكلاً من أشكال التوازي الذي يميز الشعر الشعبي الروسي - الأغاني بما في ذلك الأغاني السلبية:

("كان تانيوشا جيدًا..."، 1911)

في أعمال S. Yesenin، غالبًا ما تتطور المقارنة الحيوانية (تصوير الحيوانات) أو الاستعارة الزومورفية إلى صورة موسعة:

الخريف - فرس حمراء - يخدش عرفها.

("الخريف"، 1914 - 1916)

يثير اللون الأحمر لأوراق الخريف ارتباطًا بـ "الفرس الأحمر". لكن الخريف ليس مجرد "فرس أحمر" (تشابه في اللون)، بل "يخدش عرفه": يتم الكشف عن الصورة من خلال المقارنة مع حيوان بشكل واضح، في الألوان والأصوات والحركات. يشبه مداس الخريف مداس الحصان.

تنشأ مقارنات بين الظواهر الطبيعية والحيوانات: الشهر - " خروف مجعد"، "مهرا"، " الضفدع الذهبي"، ربيع - " سنجاب"،سحاب - " الذئاب."الكائنات مساوية للحيوانات والطيور، على سبيل المثال، طاحونة - "طائر السجل"، خبز - "جمل من الطوب". بناءً على المقارنات الترابطية المعقدة، تكتسب الظواهر الطبيعية أعضاء مميزة للحيوانات والطيور (الكفوف، الكمامات، الخطم، المخالب، المنقار):

ينظف الشهر في سقف من القش

قرون ذات حواف زرقاء.

("أجنحة غروب الشمس الحمراء تتلاشى." 1916)

موجات من المخالب البيضاء

كشط الرمال الذهبية.

("الطبال السماوي."، 1918)

خشب القيقب والزيزفون في نوافذ الغرف

رمي الفروع مع الكفوف بلدي ،

إنهم يبحثون عن أولئك الذين يتذكرونهم.

("عزيزي، دعونا نجلس بجانب بعضنا البعض."، 1923)

تكتسب ألوان الحيوانات أيضًا معنى رمزيًا بحتًا: "الحصان الأحمر" رمز للثورة، "الحصان الوردي" صورة للشباب، "الحصان الأسود" نذير الموت.

التجسيد الخيالي والاستعارة الواضحة والإدراك الحساس للفولكلور هو أساس البحث الفني لسيرجي يسينين. إن الاستخدام المجازي للمفردات الحيوانية في المقارنات الأصلية يخلق أصالة أسلوب الشاعر.

بعد فحص صور الحيوانات في شعر إس يسينين، يمكننا أن نستنتج أن الشاعر يحل مشكلة استخدام الحيوانات في أعماله بطرق مختلفة.

في إحدى الحالات، يلجأ إليهم ليُظهر بمساعدتهم بعض الأحداث التاريخية والتجارب العاطفية الشخصية. وفي حالات أخرى، من أجل نقل جمال الطبيعة والأرض الأصلية بشكل أكثر دقة وعمقًا.

فهرس:

1. Koshechkin S. P. "في صدى الصباح الباكر ..." - م، 1984.

2. عالم مارشينكو إيه إم يسينين الشعري. - م.، 1972.

3. بروكوشن يو. إل. سيرجي يسينين "صورة، قصائد، عصر. - م، 1979.

المنشورات ذات الصلة