Mayakovsky'nin yaratıcı tarihi burada. “Nate” şiirinin analizi (Mayakovsky V.V.). İlgini çekebilir

Görünüşe göre Mayakovski'nin "Nate" şiiri yalnızca dört kıtadan, on dokuz satırlık bir metinden oluşuyor, ancak bunlardan sanat eserinin tam bir analizi yapılabilir. Bunu tüm kurallara göre nasıl yapacağımızı öğrenelim.

Geriye bakmak

Vladimir Vladimirovich'in eserlerinin haklı olarak klasik olarak kabul edildiği ve okul müfredatına dahil edildiği günümüzde, onun metinlerini sadece edebiyat eleştirmenleri olarak değil, psikologlar olarak da analiz etme hakkına sahibiz.

1913 yılında “Nate” şiiri yazıldığında Mayakovski henüz yirminci yaş gününü kutluyordu. Her yetenekli genç adam gibi onun ruhu da eyleme geçmeyi, değerlerin toplum tarafından yeniden değerlendirilmesini gerektirir ve en azından şiirde herkese hak ettiğini vermeye çalışır. Şair kendisini şiddetli, vahşi olarak adlandırıyor ve gerçekte bu, fiziksel saldırganlık olarak değil, adaletsizliğe karşı sözlü olarak düşünülmelidir. Bu nitelikler sayesinde şair yeni hükümet tarafından takdir edilecek - ideal değil, yeni ve bu nedenle Mayakovski tarafından yüceltilecek.

Aristokrasinin boşluğu

Şair, yaratıcılığın sözde aristokrasi katmanı tarafından bir gıda ürünü olarak algılandığına inanıyor. Daha derin anlamı algılamak istemiyorlar ve tek bir niyetleri var: kafiyeli cümleleri dinleyerek kendilerini eğlendirmek. Yazar, hiçbir ipucu vermeden doğrudan konuşmaya karar verir ve bunu tüm çalışma yılları boyunca yapar, bu Mayakovski'nin "Nate" şiirinin analizinden görülebilir.

Gelecekte kendisine "proleter şair" adını verecek ve teknolojinin gelişimini ve toplumun parlak bir geleceğe doğru ilerlemesini yüceltecek, aynı zamanda bilinci imparatorluk Rusya'sında kalanlarla savaşacak. Zaten ilk çalışmalarında bu mücadele belirgin bir karaktere bürünüyor.

Kelimeler ve hece

Mayakovski'nin şiirleri bir çığlıktır, bunlar megafona söylenen sözlerdir. Sanki çivi çakıyormuş gibi konuşuyor: Eserlerinin tüm kıtalarının, okuyucunun ritim ve ölçü algısını sağlamak amacıyla tablolaştırılmış tek kelimelik satırlardan oluşması boşuna değil.

Mayakovski'nin "Nate" şiiri analizinizde ve kelime seçiminden bahsedin: "şeylerin kabukları", "kaba Hun", "gevşek şişman". Bu kelime dağarcığı bir şaire özgü mü? Sizce neden başkalarını değil de bu kelimeleri seçti?

Fonetik bileşene ve tekerlemelere dikkat edin. Mayakovski sıklıkla aliterasyona, yani aynı ünsüz setlerinin farklı kelimelerle tekrarına başvurur. Üstelik şairin kafiye tarzı, kendisi tarafından icat edilen ayrı bir yöntemle biçimlendirilebilir. Ona göre kıtanın tamamı birleşik görünmeli ve içindeki kelimelerin hepsi yalnızca anlam açısından değil, aynı zamanda fonetik açısından da birbirine bağlı olmalıdır.

Edebi

Lakaplar ve metaforlar, abartmalar ve yetersiz ifadeler, suçlama biçimini alan saldırgan alaycılık, yazarın bir bütün olarak çalışmasının karakteristik özelliğidir. Mayakovski'nin “Nate” şiirinin analizi, dinleyiciye karşı tavizsiz tavrın örneklerini sunuyor: “senin gevşek şişman...”, “sen... kalk, pis...”, “Yüzüne tüküreceğim. ..”.

Böyle bir çağrının amacı gücendirmek değil, düşündürmek, insanı yaratıcılığın estetiğini tüketmenin rahat dünyasından koparmak ve şiirin gerçek anlamını göstermektir: sorunları daha sonra çözmek için gündeme getirmek; Kamuoyunun dikkatini ağrılı noktalara odaklayın, böylece iyileşmeyen eski bir nasırın üzerine basmış olursunuz.

Şairin Savunması

19. ve 20. yüzyılların başında şairin rolü eğlenceli bir karakter kazandı. Mayakovski'nin çalışmalarını sevdiği ve takdir ettiği Puşkin döneminde şair, halkın bilincinde biraz ayrıcalıklı bir konuma sahipse, o zaman devrimin arifesinde meyhane halkı için bir eğlence aracı haline geldi. Şair, mesleğinin prestijini "üçüncü bir kişiden" yeniden canlandırma girişimlerinden vazgeçmeye karar verir ve kendisini dinleyenlere haksızlığı doğrudan ilan eder. Mayakovski'nin "Nate" şiirinin analizine ilişkin çalışmanızda buna değinmelisiniz.

Sonuçlar

Şairin biyografisinin bir parçasını da incelemeye değer. İncelenen şiir toplum tarafından nasıl algılandı? Yetkililer nasıl tepki verdi ve herhangi bir tepki oldu mu? Eser, Mayakovski'nin eserinin kitlelere tanıtılmasına katkıda bulundu mu ve neden?

Öğretmenler, öğrencilerin ek kaynaklara yönelerek gerekli ve önerilen literatürün ötesine geçmesinden hoşlanırlar. Bu nedenle Mayakovski'nin "Nate" adlı eserinin analizini yaparken ilgi göstermek yanlış olmayacaktır ve öğretmen notu yükselterek veya küçük eksiklikleri görmezden gelerek bunu not edecektir. Niyet başlı başına övgüye değerdir, özellikle de öğrenciler sınıfta genellikle hevesli değilse.

Çözüm

Proleter şairin kitleleri ikna etme ve yankı uyandıran konulardaki bakış açısını destekleme konusundaki yaklaşımı ne kadar radikal olursa olsun, gerçek şu ki, eserlerinin hem yeni hükümet imajının hem de fütürist yönün oluşumunda gözle görülür bir etkisi vardı. edebiyat. Mayakovski'nin "Nate" şiiri, Rus kültüründe önemli bir figür olmanın ilk işaretlerinden biridir ve her öğrenci onun eserlerini (en azından en ünlülerini) okumalıdır.

"İşte!" Şiiri 1913 yılında yazılmıştır. Bu çalışmada lirik kahraman tamamen yalnızdır. Etrafı şiirle ilgilenmeyen "şişman" sıradan insanlarla çevrili olmak zorunda kalıyor. Bu şairin en alaycı eserlerinden biridir.

İlk kıta: insanlarla lirik kahraman arasındaki zıtlık

“İşte!” Şiirinin analizi Mayakovsky, Mayakovsky'nin kullandığı ana sanatsal tekniklerden birinin “Burada!” - bu antitezdir. Şiirin akılda kalıcı başlığı bile onun karakterinden bahsediyor. Mayakovski'nin ilk çalışmalarındaki lirik kahraman neredeyse her zaman kendisini etrafındaki dünyayla karşılaştırır. Gerçekliğe dışarıdan bakmaya çalışır ve bu bakışın onda uyandırdığı her şey dehşettir. Lirik kahraman romantiktir ve gevşek dünya ona karşıdır. Bu, eserin yapısında oldukça zıt bir şekilde tezat oluşturan “ben” - “biz” zamirlerinin kullanılmasıyla vurgulanmaktadır.

İkinci kıtanın özellikleri: olağandışı karşılaştırmalar

“İşte!” Şiirinin daha ileri analizini yapmak. Bir okul çocuğu olan Mayakovsky bir sonraki kıtanın içeriği hakkında konuşabilir. Şairin söylediklerine karşı sadece dinleyicilerin sağırlığını anlatması açısından farklıdır. İnsanlar görünüşlerini değiştirmeye başlıyor. Mesela bir erkek özensiz davranışından dolayı domuza benzer, kadın ise istiridyeye benzer. İlk bakışta sıradan bir hakaret gibi görünen bu sözlerin arkasında şairin sıradan insanın sınırlılıklarına dikkat çekme arzusunun yattığını görebilirsiniz. Sonuçta istiridye her zaman kabuğunun içinde oturur ve küçük dünyasının dışında olup bitenleri göremez.

Kahramanın yüzünü kalın bir şekilde kaplayan badana, bir oyuncak bebekle olan ilişkiyi çağrıştırıyor. Kadın lirik kahramanın ona söylediklerini duymuyor. Güzel bir görünüme ve tamamen boş bir iç dünyaya sahip bir oyuncak bebeğe benziyor.

Üçüncü dörtlük: insanlarla lirik kahraman arasındaki çatışma

“İşte!” Şiirinin ileri analizi Mayakovski, bu karşıtlığın burada doruğa ulaştığını gösteriyor. Mayakovski'nin "şairin yüreğinin kelebeği" ifadesinde kullandığı düzensiz biçim, şiirin kalabalığın yargısı karşısındaki kırılganlığını vurgulamayı amaçlamaktadır. Acımasız hale gelerek lirik kahramanı ayaklar altına almakla tehdit eder. Mayakovski kalabalığı tanımlamak için "kirli" sıfatını kullanıyor. Bir insan kalabalığının imajı şair tarafından tek bir detayın - galoşların - yardımıyla yaratılmıştır. Şair bu özelliğinin yardımıyla oldukça ayakları yere basan bir imaj yaratır.

Eserdeki antitez

Şehrin kendisi de “temiz” - “kirli” zıtlıklarının yardımıyla vurgulanan lirik kahramana karşı çıkıyor. Bu gerçek, “İşte!” Şiiri analiz edilirken de belirtilebilir. Mayakovski. Yol sabahları çok güzel çünkü temiz. Ancak yavaş yavaş yoldan geçenler evlerinden dışarı çıkıp onu kirletmeye başlıyor. Mayakovsky şöyle yazıyor: "Gevşek yağınız bir kişinin üzerinden akacak." Şair bu noktada şok yöntemini kullanır. Bu aynı zamanda “Burada!” Şiirinin kısa bir analizini yaparak da belirtilebilir. Mayakovski plana göre. Okuyucusunu kızdırmak, onu şok etmek istiyor. Şair aynı zamanda dış güzelliğin yerini alamayacağı gerçek değerleri de düşündürmek ister.

Mayakovski, giyinip boyanmış, iyi beslenmiş ve kayıtsız insanlardan rahatsız oluyor. Nitekim bu nezih görünümün altında, sanki bir maskenin arkasındaymış gibi aşağılık ve kötü ruhlar saklanır. Maalesef iç durumlarının yerini görünüşleri alamaz.

Şehrin her sakini kendi yolunda yaşar ve gider. Eserin lirik kahramanının ne düşündüğü ve hissettiği umrunda değil. Kendini diğer insanların ilgisinden mahrum buluyor. Belki de Mayakovski'nin lirik kahramanının şehir sakinlerine mümkün olduğunca acı verici bir şekilde zarar vermek istemesinin nedeni budur.

Dördüncü kıta: çatışma çözümü

“İşte!” Şiirinin kısa bir analizini yapmak. V.V. Mayakovsky, öğrenci şunu belirtebilir: bu bölümde öncekilerde olduğu gibi dört değil beş satır var. Şair, isterse kalabalığın “yüzüne tüküreceğini” yazıyor. Ve belki de şair ile kalabalık arasındaki çatışmayı çözmenin tek yolu budur. Lirik kahraman kendini tamamen yanlış anlaşılmış ve yalnız hissediyor.

Mayakovsky, çalışmalarında daha yüksek bir düzene ait olan değerlerden bahsediyor. Bu, insan hayatının, mutluluğunun ve üzüntüsünün manevi tarafıdır. Bu değerleri hayata geçirmek için öncelikle şiire başvurulur. Yüce sanatsal araçların neredeyse tamamı ona adanmıştır ("kutu şiirleri", "şairin kalbinin kelebeği").

“İşte!” Şiirinin analizi V. V. Mayakovsky: şair ve kalabalık

Eleştirmenler genellikle Mayakovski'nin ilk çalışmalarının çok bencil olduğuna inanıyordu. Ancak önemli olan nokta, Vladimir Vladimirovich'in topluma bir birey olarak kendisine değil, şiirsel kişilik tipine, felsefi açıdan yetenekli herhangi bir insana karşı çıkmasıdır. Şair, eserinin başında yoldan geçenlerin yüzlerine bakıyor ama sonra hepsi birleşiyor. Mayakovski "çıldıracak" bir kalabalıktan ve "yüz başlı bir bitten" bahsettiğinde okuyucu belli bir edebi geleneğe gönderme hissedebilir.

Topluma karşı çıkan birini neler bekleyebilir?

“İşte!” Şiirinin analizi Vladimir Mayakovsky, şairin alaycı yaratıcılığının en güzel örneklerinden biridir. Ancak bu tür bir ironi her zaman iyi şeylere yol açmaz. Düşünceli bir okuyucu, F. M. Dostoyevski'nin "Suç ve Ceza" adlı eserinin ana karakteri Raskolnikov'u istemeden hatırlayabilir. Tüm insanlığı iki türe ayırdı: "titreyen yaratıklar" ve daha değerli olanlar - "haklı olanlar". Birinci kategoriye girenler için hayat, gündelik sorunların ve bitmek bilmeyen koşuşturmanın ortasında sefil bir varoluşa mahkumdur. Ve diğerleri için deniz diz boyu; onlar için kesinlikle hiçbir yasa yok. Okuyucu da Dostoyevski'nin çalışmalarından bu tür eğilimlerin nelere yol açabileceğini biliyor. Ancak "hayatın efendisi" pozisyonu birçokları için çok cazip geliyor.

Şair bu yönüyle Raskolnikov'a benzemektedir. İnsanları zavallı bir kalabalık gibi küçümsüyor; ona kötü ve tamamen önemsiz görünüyorlar. Öte yandan şairin çok kolay yaralandığı ortaya çıkıyor - sonuçta kalbi bir kelebeğe benziyor. Mayakovski'nin pek çok eserinde lirik kahraman kalabalığa meydan okuma cesaretine sahiptir. Ancak bu şiirde farklı türde bir duyguya kapılır ve bu daha çok dehşettir.

Buradan temiz bir sokağa bir saat
sarkık yağlarınız kişinin üzerinden akacak,
ve sana bir sürü şiir kutusu açtım,
Ben bir savurganım ve paha biçilmez sözlerin harcayıcısıyım.

İşte buradasın dostum, bıyıklarında lahana var
Bir yerlerde yarısı yenmiş, yarısı yenmiş lahana çorbası var;
İşte buradasın kadın, üzerinde kalın beyaz bir boya var.
olaylara istiridye gibi bakıyorsun.

Hepiniz şairin kalbinin kelebeğindesiniz
tünemiş, kirli, galoşlu ve galoşsuz.
Kalabalık çılgına dönecek, ovalayacak,
yüz başlı bit bacaklarını kıllandıracak.

Ve eğer bugün ben, kaba bir Hun olarak,
Önünde yüzümü buruşturmak istemiyorum - yani
Güleceğim ve neşeyle tüküreceğim,
yüzüne tüküreceğim
Ben paha biçilmez sözlerin müsrif ve israfçısıyım.

“İşte!” Şiirinin analizi Mayakovski

Mayakovski'nin Rus şiir toplumunda ortaya çıkışı, patlayan bir bombanın etkisine benzetilebilir. 20. yüzyılın başlarında pek çok şair, eserlerinde standart dışı imge ve teknikler kullanmıştır. Ancak en skandal şöhreti kazanan Mayakovski'ydi. 1913'te halka yönelik programlı açıklaması haline gelen "İşte!" Şiirini yazdı.

O dönemde şairlerin halka açık gösterileri çok popülerdi. Bu, eserlerini yayınlama fırsatı bulamayanların para kazanmasına ve şöhret kazanmasına bir yol sağladı. Yeni başlayan yazarların performansları bazen sıkılmış bir toplumdan küçük bir yardım talebi karakterine büründü. Bu, zengin dinleyiciler arasında sahte bir kibir geliştirdi; kendilerini gerçek uzmanlar ve sanat uzmanları olarak görmeye başladılar.

Mayakovski'nin burjuva toplumuna yönelik küçümsemesi iyi biliniyor. Şairin bu tür halka açık okumalara zorla katılımıyla daha da yoğunlaştı. "İşte!" Şiiri yazarın, çalışmalarını başka bir eğlence olarak algılayanlara yönelik sert bir protestosu haline geldi. Mayakovski'nin bu şiiri ilk kez seslendirdiğini görmeye gelen bir kişinin tepkisini tahmin edebilirsiniz.

Eserin agresif üslubu ve içeriği dinleyicide hemen olumsuz bir tepki uyandırmalıdır. Mayakovski, şiirsel yeteneğinin "gevşek yağ" karşısında boşa harcandığını ilan ediyor. Yazar, toplumun tüm iğrençliklerini kişileştiren karakteristik erkek ve kadın imgelerini kalabalıktan kapıyor. Adamın “bıyıklarında lahana” var, kadın ise makyaj ve kendisine ait eşyaların çokluğundan dolayı görünmüyor bile. Bununla birlikte, bu "insanlık dışı varlıklar" insan toplumunun saygı duyulan ve sayılan üyeleridir.

Mayakovski'nin kalabalığı tanımlamasının ana yolu "yüz başlı bit"tir. Para sayesinde insan kitlesi şairin kişiliği üzerindeki haklarını talep eder. Onun zamanını satın alarak yeteneğini istediği gibi kullanabilecek güce sahip olduğuna inanıyor.

Mayakovski düzgün toplum kurallarına karşı çıkıyor. O, “kaba bir Hun” gibi bireysel bir isyan çıkarır. Şairin saygın hayranlığı ve tuhaflıkları yerine, kalabalığın yüzüne tükürük uçuyor. Yazarın biriktirdiği tüm nefret bu tükürükte yoğunlaşmıştır.

"İşte!" Şiiri - Rus şiirindeki en güçlü protesto eserlerinden biri. Mayakovski'den önce hiç kimse kendi dinleyicilerini bu kadar açık bir şekilde küçümsememişti. İçinde modern ultra radikal sanatın embriyosu görülebilir.

Not: Bu ayete İngilizce'de "nefret" anlamına gelen "Nefret!" de denilmektedir.

Bir fütürist ve modernist olarak Vladimir Mayakovsky, yalnızca yazar arkadaşlarına meydan okumakla kalmadı, aynı zamanda modern kamuoyunu da kışkırtmaya çalıştı. Şiir yazma ve okuma tarzı aydınlar arasında öfkeye dönüşen şaşkınlık uyandırdı. Aslında Mayakovski'nin erken dönem eserinin en meşhur şiiri, işte böyle aydınlara hitap ediyor.

Yirminci yüzyılın başlarındaki şiir için kabul edilemez olan günlük konuşma dilindeki bir ifadeden oluşan başlığın kendisi, gelecekteki şiirin tonunu belirliyor. Aynı zamanda okuyucunun şairi kolayca tanıyacağı lirik kahramanın konuşmasını da temsil ediyor: "Senin için o kadar çok şiir kutusu açtım ki." Kahraman bu konuşmayı şiir gecelerinden birinde yapar ve oldukça ironik bir şekilde dinleyicilere hitap eder.

"Kabarık Şişman", bıyıklarında lahana olan bir adam, istiridyeye benzeyen bir kadın; kirli, "yüz başlı bit" - bunların hepsi şiir gecesine katılan seyircilerle ilgili. Kahraman halka karşı çıkıyor - ölümsüz Puşkin antitezi "şair - kalabalık" ortaya çıkıyor. Bu durumda şair "kaba bir Hun"dur, ancak kalabalık, tahmin edilebileceği gibi, Hunların teoride kültürlerini yok ettiği Roma'nın zarif sakinlerine hiçbir şekilde benzetilmemektedir. Tam tersine şairin kasıtlı kabalığı ve doğallığı, şiirlerini harcadığı kişilerin katılığı, doğal olmayışı ve mutlak gerçekçiliğiyle tezat oluşturuyor.

Ve o bir "müsrif ve müsriftir" çünkü paha biçilmez kelimeleri açıkça anlamayanlara ifşa etmesine izin verir. Böyle bir kalabalık, şairin gönlüne bir bittir; şaire bahşedilen yüce her şeyden uzaklığı nedeniyle şiirlerini anlama, takdir etme ve sevme konusundaki acizliğini karalar. Bu şiirin gerçek bir edebiyat akşamında okunmasının, şiiri anlayan ancak bariz nedenlerden ötürü takdir etmeyen halkta bir skandala ve öfkeye neden olması şaşırtıcı değildir.

Şiirin V.V. Mayakovski "İşte!"

1913 yılında yazdığı “İşte!” şiiri şairin ilk eserlerindendir. Bu Mayakovski'nin erken dönem hicivinin klasik örneklerinden biridir. Ana ders genel olarak ilk şarkı sözleri ve özel olarak bu şiir - mevcut gerçekliğin reddi. Burada şair, mevcut dünya düzenini acımasızca ve öfkeyle eleştirerek, iyi beslenmiş, kayıtsız, kayıtsız insanların canlı hiciv görüntülerini yaratıyor. Şiirin merkezinde geleneksel anlaşmazlıkşair ve kalabalık. Halk, kalabalık, şairi her arzusunu yerine getirmeye hazır bir köle sanıyor. Ancak asıl amacının sanata hizmet olduğunu ilan ederek ona isyan eder. İlk dörtlük lirik kahramanın çevresini tasvir ediyor. Şair, insanları “gevşek yağ” (gevşekliğe ve aptallığa dönüşen tokluğun sembolü) şeklinde tasvir eder. Kahraman bu topluma karşı çıkıyor, çünkü onun ayırt edici özelliği manevi cömertliktir, o "müsriftir ve paha biçilmez sözlerin müsrifidir."

İkinci kıtada şair ile kalabalık arasındaki uçurum genişliyor: Şair, tamamen gündelik hayata dalmış ve onlar tarafından yok edilmiş, ahlaki açıdan öldürülmüş insanları tasvir ediyor:

Sen olaylara kabuğundan çıkan istiridye gibi bakıyorsun.

Üçüncü kıta, birincisi gibi, kırılgan, titreyen "şairin kalbinin kelebeği" ile sıradan insan kalabalığını kişileştiren aşağılık "yüz başlı bit" arasındaki karşıtlık üzerine inşa edilmiştir. Kahramanın son kıtadaki şok edici, alaycı ve kaba davranışı, bir yandan yaratıcının güçlü olması, kendini savunabilmesi ve saldırıya izin vermemesi gerektiği gerçeğinden kaynaklanmaktadır. Öte yandan dikkat çekme ve duyulma arzusu.

V. Mayakovsky'nin "Nate" şiirinin analizi

Mevcut gerçekliğin reddedilmesi, Vladimir Mayakovsky'nin ilk şarkı sözlerinin ana nedenidir. Şair, kendisini yeni gerçeklerin habercisi ilan eder ve çevresindeki insanların yabancılaşmasıyla karşı karşıya kalır. Lirik kahraman Mayakovski'nin etrafındaki dünya insanlık dışı, zalim ve ruhsal açıdan sefildir. Ruhu asil olan ahlaki bir insan, böyle bir toplumda sonsuz derecede yalnızdır. Ancak, onlarla savaşmaya çalışacak kadar umutsuzluğa kapılmıyor ve çevresini yabancılaştırmıyor. Şair, mevcut dünya düzenini acımasızca ve öfkeyle eleştiriyor, iyi beslenmiş, kayıtsız, kayıtsız insanların canlı hiciv görüntülerini yaratıyor. Vladimir Mayakovsky'nin erken dönem hicivinin klasik örneklerinden biri "Burada!" Eserin başlığı zaten kulağı acıtıyor; şımarık halkın köle sandığı, her arzusunu yerine getirmeye hazır olan yaratıcının öfkesini ifade ediyor. Hayır, şiirin kahramanı - şair - sanata hizmet edecek, hayatını boşa harcayan bu kalabalığa değil. Yaratıcının monologu çok duygusaldır, içindeki her kelime kaba sakinlerden oluşan izleyiciyi kınıyor:

Ben bir savurganım ve paha biçilmez sözlerin harcayıcısıyım.

Eserin ilk dörtlüğü genel olarak lirik kahramanın çevresini bize sunmaktadır. Şair, insanları tek bir katı yağ ve aynı zamanda "gevşek" (lakap) olarak tasvir eder. Bu metafor tam olarak onların aşırı tokluklarını gösteriyor, bu da kayıtsızlığa ve aptallığa dönüşüyor. Şair tüm bu topluma karşı çıkıyor çünkü yaratıcının özü istifçilik değil, ruhsal cömertliktir. Kahraman, sözlerini kibirden değil "paha biçilmez" (bir lakap) olarak adlandırır. Sadece sanat ve şiir onun sahip olduğu en değerli şeylerdir. Şiirler şairin kalbinin “mücevherleridir” ve görünüşe göre bu yüzden “kutularda” saklanıyorlar. Kahraman bu “mücevherleri” saklamaz; ruhunun sırlarını herkese açıklamaya hazırdır. Ancak sorun şu ki, tıpkı genel kültür gibi onun şiirine de toplum ihtiyaç duymuyor. Kahraman tiksintiyle bu dünyanın temsilcilerini anlatıyor:

Bir yerlerde yarısı yenmiş, yarısı yenmiş lahana çorbası var;

Şair bu insanlara bir sebeple hakaret ediyor. Sesini duyurmak istiyor, dar görüşlü "bataklığı" karıştırmaya, bu insanların yağla şişmiş ruhlarını uyandırmaya çalışıyor. İkinci kıtada en çok hoşuma giden şey “şeylerin kabuğu” metaforu. Benim düşünceme göre, bir kişinin, bireyi öldüren, insanları bir tür "yumuşakçalara" dönüştüren, içsel formdan yoksun ve en korkunç olanı bile her türlü kılığı uysalca kabul eden bir hayata tamamen dalmasını çok doğru bir şekilde yansıtıyor. Şair, kehanet bakışıyla bu aşağılık topluma baktığında bir şeyi anlıyor: Önünde onu pek çok acı bekliyor:

Tünek, kirli, galoşlu ve galoşsuz
galoş,

Güleceğim ve neşeyle tüküreceğim,
yüzüne tüküreceğim
Ben paha biçilmez sözlerin müsrif ve israfçısıyım.

Lirik kahramanın şok edici eylemi yine ne pahasına olursa olsun dikkat çekme ve duyulma arzusundan kaynaklanıyor. Mayakovski, iyi beslenmişlerin dünyasına gerçek hayatın yanlış tarafını göstermek için "kaba bir Hun" olarak yirminci yüzyılın şiirine bu şekilde giriyor. Dünya düzeninin kusurlu olması, hayallerle gerçeklik arasındaki keskin tutarsızlık, iç karartıcı maneviyat ve bayağılık eksikliği, şairin ruhunda öfkeli bir protestoya yol açtı. Ve tek bir silahı vardı; kelime. Mayakovski'nin şiirleri her zaman modern olacaktır. Geleceğe odaklanırlar çünkü kişiyi gelişmeye teşvik ederler. Şair göze çarpmadan bizi eğitiyor. Böylece, "Nate" adlı hiciv eserinde şöyle diyor: manevi ölüm, fiziksel ölümden çok daha korkunçtur. Bunu unutmamalı ve uyanık olmalıyız.

Mayakovski'nin "İşte!" Şiirinin analizi.

“Burada!” Şiirindeki merkezi kompozisyon aracı - antitez. Akılda kalıcı ismin kendisi buna açıkça tanıklık ediyor. V. Mayakovsky'nin ilk lirik kahramanı, romantik bir şekilde kendisine tüm insanlığa karşı çıkıyor.

Dünyaya dışarıdan bakmaya çalışır. Ve bu görüntü onu korkutuyor. Romantikten ilham alan lirik kahraman ile gevşek dünya arasındaki yüzleşme, şiirin yapısında zıt bir şekilde karşıt olan "ben" - "sen" zamirleriyle de vurgulanmaktadır.

Şehrin kendisi, kalabalığın sanatsal olarak azaltılmış görüntüsüyle tezat oluşturuyor. Bu karşıtlık “temiz” – “kirli” karşıtlığıyla vurgulanıyor. Sabahları boş sokak temiz ve güzel. Ve böylece yavaş yavaş evlerinden çıkan sakinler onu kirletmeye başlar:

Sarkık yağlarınız kişinin üzerinden dışarı akacaktır.

V. Mayakovsky bu eserinde şok etme tekniğini kullanıyor. Sanki okurunu kızdırmak, şoke etmek, aynı zamanda da ne yazık ki yerini dış güzellik arzusuna bırakan zamansız ve sonsuz değerleri düşündürmek istiyor.

Şair, giyinip süslenen ve bu nezih kılık altında en aşağılık ve kötü ruhları gizleyen, ne yazık ki saflığının korunmasının yerini toplum alan, iyi beslenmiş ve kendini beğenmiş burjuva kasaba halkından oluşan bu toplumdan rahatsızdır. dış güzelliğe olan arzuyla.

Şehirde herkes kendi telaşlı günlük hayatını yaşıyor. Onun lirik kahramanımız umurunda bile değil. Şüphesiz kırgındır ve dikkatten mahrumdur. Belki de bu yüzden kasaba halkına zarar vermek için daha acı verici bir şekilde enjeksiyon yapmak istiyor.

V. Mayakovsky neyi en yüksek düzeyde değer olarak ilan ediyor? Bu bir insanın manevi hayatıdır, sevinçleri ve acılarıdır. Her şeyden önce şiir bunları somutlaştırabilir. Eserde neredeyse tüm yüce görsel ve anlatım araçları (“kutuların şiirleri”, “paha biçilmez sözler”, “şairin kalbinin kelebeği”) ona adanmıştır.

Erken dönem Mayakovski, eleştirmenler tarafından bencillik nedeniyle sıklıkla suçlanıyor. Bununla birlikte, dünyaya kendisine (belirli bir kişi olarak) değil, felsefi açıdan yetenekli bir varlık olan şiirsel ruh türüne karşı çıkmaya çalışması önemlidir. Şair etrafındakilere bakar, önce insanları tek tek değerlendirmeye çalışır, sonra tüm tipler ve yüzler birleşir.

Bu şiir belirli bir geleneğe atıfta bulunarak şakacı bir his uyandırıyor:

F.M.'nin romanını hatırlamadan edemiyorum. Dostoyevski'nin ana karakteri Rodion Raskolnikov'un insanları "titreyen yaratıklar" ve "sağdakiler" olarak ikiye ayırdığı "Suç ve Ceza". Bazıları için küçük ve sıradan sorunlar, bitmek bilmeyen kibir ve umutsuz yoksulluk arasında sadece sefil bir varoluş onlara mahkumdur. Bazıları için kanunlar yazılı değildir. Güçlü ve yetenekli olanların hakkı sayesinde, diğer insanların kaderlerine karar vermelerine izin verilir. Okuyucu bu tür teorilerin F.M.’nin romanının sayfalarında nelere yol açtığını biliyor. Dostoyevski. Ancak hayatın efendisi pozu birçokları için hâlâ cezbedici.

Bu durumda, V. Mayakovsky'nin lirik kahramanı birçok yönden Raskolnikov'a benzetilir, insanları zavallı, önemsiz, kötü küçük adamlardan oluşan bir kalabalık olarak küçümser, sıradan varlıkların dünyasının üzerine çıkmaya, özgünlüğünü ve ayrıcalığını vurgulamaya çalışır. . Aynı zamanda lirik kahraman kolayca yaralanır. Kalbi büyük bir kelebek gibidir.

Lirik kahramanın aynı zamanda dünyaya meydan okuduğu Mayakovski'nin pek çok şiirinde, başkalarını pek umursamaz. Ancak bu eserinde şair, acımasız kalabalığın önünde gerçek bir dehşete kapılır.

“Nate” V. Mayakovsky Analizi 4

"İşte!" Ayeti Vladimir Mayakovski

Buradan temiz bir sokağa bir saat
sarkık yağlarınız kişinin üzerinden akacak,
ve sana bir sürü şiir kutusu açtım,
Ben bir savurganım ve paha biçilmez sözlerin harcayıcısıyım.

Bir yerlerde yarısı yenmiş, yarısı yenmiş lahana çorbası var;
İşte buradasın kadın, üzerinde kalın beyaz bir boya var.
olaylara istiridye gibi bakıyorsun.

tünemiş, kirli, galoşlu ve galoşsuz.
Kalabalık çılgına dönecek, ovalayacak,
yüz başlı bit bacaklarını kıllandıracak.

Önünde yüzümü buruşturmak istemiyorum - yani
Güleceğim ve neşeyle tüküreceğim,
yüzüne tüküreceğim
Ben paha biçilmez sözlerin müsrif ve israfçısıyım.

Mayakovski'nin "Nate" şiirinin analizi

19. ve 20. yüzyılların başında edebiyat dünyası önemli değişimler geçiriyordu; genel kabul görmüş kanonlara uymayan birçok farklı hareket ve yön ortaya çıktı. Ancak Rus şiirinin gerçek elmaslarının yalnızca birkaç on yıl sonra kristalleşeceği bu kaos ve karışıklıkta bile Vladimir Mayakovski'nin figürü başlangıçta çok şok edici bir rol oynuyor. Hece, ritim duygusu, cümle yapısı - bu ayırt edici özellikler, şairin eserlerini edebi deneyler denizinde açıkça tanımayı mümkün kılar. Dahası, Mayakovski'nin her kafiyeli satırı, bazen oldukça kaba ve şok edici bir biçimde ifade edilen belirli bir anlamsal yük taşır.

1913 yılında yaratılan “İşte!” şiiri, sosyal dünya görüşü yeni oluşmaya başlayan şairin çalışmalarının ilk dönemine aittir. Mayakovski'nin şiirsel deneylerinin bu aşamasına haklı olarak isyankar denilebilir, çünkü biçim onun için ikinci plandadır, ancak yazar içeriğe özel önem vermektedir.. En sevdiği teknik, şairin ustaca ustalaştığı, canlı ve çok yönlü edebi imgeler yaratmasına olanak tanıyan muhalefettir. "Burada!" - bu, şiirin hâlâ kulağı memnun etmek için tasarlanmış şekilsiz bir sanat olduğu burjuva toplumuna bir tür meydan okumadır. Bu nedenle geçimini kendi şiirlerini herkesin önünde okuyarak sağlamak zorunda kalan yazar, edebiyata yönelik bu kadar tüketimci bir tutumdan büyük öfke duyuyor. Onun şiir "İşte!" kesinlikle şiirin özünü değil, yalnızca kabuğunu gören herkese ithaf edilmiştir. İçine sıradan insanların hiçbir zaman tadamayacağı her türlü lezzeti koyabileceğiniz boş bir ambalaj.

Vladimir Mayakovsky, eserinin ilk satırlarından itibaren kalabalığa sesleniyor, onu kışkırtmaya, onu daha acı verici bir şekilde incitmeye ve kışkırtmaya çalışıyor. Amacı basit ve açık: kendilerini sanatın gerçek uzmanları kastından sayan insanları kendilerine dışarıdan bakmaya zorlamak. Sonuçta ortaya, “bıyıklı lahana”lı bir erkek ya da “şeylerin kabuğundan çıkmış istiridyeye benzeyen” bir kadın imajında kendini tanıyanları bile gülümseten, oldukça ironik ve karikatürize bir tablo ortaya çıkıyor.

Bu tür kasıtlı kabalık, yalnızca edebi okumalara katılmanın modaya bir övgü olduğu kişileri küçümseme arzusu değildir. Bu basit yolla, genç Mayakovski, diğer şeylerin yanı sıra, olağanüstü, romantizm ve duygusallıktan yoksun, ancak şüphesiz çekicilik ve çekiciliğe sahip olan yaratıcılığına dikkat çekmek istiyor. Şair için şok edici tuhaflıklar oldukça yaygındır, ancak sahte kayıtsızlık, yakıcılık ve hiciv arkasında, yüce dürtülere ve zihinsel eziyete yabancı olmayan çok savunmasız ve şehvetli bir doğa gizlenir.

“İşte!”, Mayakovski’nin şiirinin analizi

Şairler sıradışı insanlardır. Herkes gibi değil. Yüksek bir gerçeklik algısına, özel, mecazi bir dile sahiptirler. Şiir sıradan insana yabancıdır. Açıkçası Rus edebiyatında şair ile kalabalık arasındaki çatışmanın Alexander Sergeevich Puşkin'in zamanından beri bilinmesinin nedeni budur. ve dünyada - eski Yunan zamanlarından beri. 1828'de, belirsizlik ve yalnızlığın hüküm sürdüğü zor bir dönemde Puşkin, "Şair ve Kalabalık" şiirini yazdı. "Aptal ayaktakımı" ile hiçbir ortak anlayışı olmayan kahramanı, yaratıcı yalnızlığı tercih ediyor.

Bu, 20. yüzyıl şairi Vladimir Mayakovski'nin kahramanı değil. Fütüristlerin kendisi gibi, Vladimir Mayakovski'nin kendisi gibi, ilk şarkı sözlerinin kahramanı da kalabalığa meydan okuyor. Bu eserlerin başlıklarında bile emir benzeri bir çağrı yer alıyor: “Dinle!” "Buradasın!" .

Bir şiirde "Burada!"(1913) şair “cennetin seçilmiş kişisi” değil, "kaba Hun". Bir kolektif Kalabalık resmi iğrenç:

Kalabalık çılgına dönecek, ovalayacak,
yüz başlı bit bacaklarını kıllandıracak.

Zaten ilk satırlardan itibaren, kahraman bir saat içinde bundan emin olduğunda “Sarkık yağlarınız damla damla akacak”. bu şiirin suçlayıcı acısı açıkça ortaya çıkıyor. Üstelik şairin kendisi de bundan vazgeçmek zorunda kaldı ihbar Pembe Fener kabaresinin açılışı için toplanan düzgün burjuva kamuoyunun karşısında Mayakovski konuk olarak davet edildi.

"İşte!" Şiiri sadece şairle kalabalığın karşıtlığı değil. Yirminci yüzyılın başında, Birinci Dünya Savaşı'nın arifesinde, Rusya'da yaşam yüksek standartta değildi. Bu nedenle kafelere, restoranlara, kabarelere büyük gelir elde eden insanlar geldi: spekülatörler, tüccarlar, esnaf. Toplumun bu tür temsilcileri bazen başkalarının talihsizliğinden yararlanırken kendileri de zenginleşiyor ve bunu yiyecek ve eğlenceye harcıyorlardı.

Kahraman için bu maddi dünya toklukla ve sonuç olarak kayıtsızlık ve aptallıkla ilişkilendirilir. Kahramanın dünyası başka değerlerle temsil edilir: Zenginliği. “bir sürü şiir kutusu”. ve kendisi - “Paha biçilmez kelimeler: müsriflik ve müsriflik”. Tabii ki, değerli sözlerin herkesin kalbine ulaşması için ruhunu herkese açmaya hazır olduğu için kendisini böyle adlandırıyor, ancak değerli dinleyicileri görmüyor. Bu ya sahip bir adam “Bıyığımda bir yerlerde lahana var, yarısı yenmiş lahana çorbası”. ya da bir kadın "kalın badana". ve o "şeylerin kabuğundan çıkan istiridyeye benziyor" .

Zararsız olsalar da: sonuçta evinde oturan kişi "şeylerin batağı". kimseye zarar vermeden tüm ömrünü orada geçirebilir. Böyle bir kişinin var olup olmaması ilginç değil. M.E. Saltykov-Shchedrin'in "Bilge Golyan" masalında bile, "yaşayan, titreyen, ölen ve titreyen" bu tür ortalama insanla alay ediliyordu.

Ancak Mayakovski, er ya da geç bu tür insanların sayısının artacağını ve bunların tehditkar bir güce dönüşeceğini anlamıştı. "yüz başlı bit". Hangi “bacaklar kıllı” Ve “galoşlu ve galoşsuz” tünemiş "şairin kalbinin kelebeği". Böyle bir metafor, ilk bakışta, şiirin tamamının kelime dağarcığıyla üslup açısından karşılaştırılamaz: bunlar kaba sözler değil, bunlar şok edici ifadeler değil ve son olarak bu bir meydan okuma değil. Tam tersine, kelebek dokunulamayan, dokunulamayan, hatta dokunulamayan kırılgan ve savunmasız bir yaratıktır, aksi takdirde kelebek ölecektir.

Bu satırları okuduktan sonra, böyle bir “şöhret”e mahkum olan kahramana bir an için içtenlikle üzülüyoruz. Ancak bir sonraki dörtlükte zaten eski kahraman ortaya çıkıyor - kendine güvenen, yüksek sesli, kendisiyle aynı seviyede olmayan herkesi küçümsüyor. Mayakovski'nin inandığı gibi insan doğası iki prensibin birliğidir: biyolojik ve manevi. Burjuva toplumunda bu ilkeler birbirinden ayrılmıştır, dolayısıyla manevi olan yalnızca maddi olandan ayrılmakla kalmaz, ona yer yoktur. Bu nedenle yazar, maddi olan her şeyi kasıtlı olarak itici bir şekilde tasvir ediyor: "gevşek yağ". "yarısı yenmiş lahana çorbası". "bıyıklı lahana" .

Son dörtlükte görünür "kaba Hun". çiğneyen kalabalığın önünde yüzünü buruşturmamayı göze alamayan, aynı zamanda “gülün ve sevinçle yüzünüze tükürün” sanatı sadece eğlenmek için bir neden olarak görenler. Kompozisyonşiirin başlangıcındaki kelimeleri tekrarlayarak bir halka halinde kapanır:

Ben paha biçilmez sözlerin müsrif ve israfçısıyım.

Böylece son söz kahramana kalır. Bunların hepsi Mayakovski. Eleştirmenlere göre ilk şiirlerinde tutkulu yoğunluktan utangaç çekingenliğe, gizli itiraflardan öfkeli hakaretlere kadar duygusal bir aralık duyulabilir. Lirik kahraman bir tür uyum merkezi haline gelir ve kendini yalnız bulur. Belki de meydan okuma “Burada!” Şiirinde duyuldu. - bu, dikkat çekme, bağlantısız milyonlarca insan arasında duyulma, kahramanın kendisi gibi insanlar bulma arzusu kadar ifşa etme arzusu değil. Tüm şiirin benzersizliği Mayakovski'nin neolojizmleri tarafından verilmektedir ( "şiirsel olarak") ve alışılmadık metaforları ( "yüz başlı bit").

Mayakovski'nin şiiri Nate'i dinleyin

Şiir 1913'te yazılmıştır. "İşte!" Şiirini okuyun. Mayakovsky Vladimir Vladimirovich web sitesinde bulunabilir. Eser, yeni 20. yüzyılın Rus edebiyat ve sanat dünyasının zihniyetini tam olarak yansıtıyor. Sanatçılar, tiyatro çalışanları ve yazarlar arasındaki çeşitli gruplar, kendilerinin yeni yaratıcı yollarını arayarak, deneyerek ve deneyerek sanatta yeni bir söz söylemeye çalışıyorlar. -ifade. Mayakovski, dönemin en çarpıcı isimlerinden biri oldu.

Biçimi beklenmedik, içeriği kasıtlı olarak kaba olan bir şiirin yazarı, hitabında, temsilcilerinin kendi görüşüne göre inkar edilemez bir zevke sahip olan ve şairi yargılama ve değerlendirme hakkını saklı tutan toplumun yüzüne bir tokat atar. . Şiirsel dizelerin yazarı, galoşlu ve galoşsuz "gevşek şişman" beylere, yüzü kalın badanayla maskelenmiş bir hanımefendiye, kendisini burjuva kültür dünyasının bir parçası olarak gören herkese cüretkar bir meydan okuma ortaya koyuyor. şiirsel sanatın ağlamaklı duygusallığı ve dalkavuk güzelliği gibi yerleşik kriterlerin bakış açısı, sırf kulaklara hoş gelmek için çağrıldı. "Burada! - şairin, kendi dünya görüşünün dar çerçevesi tarafından sıkıştırılmış, küçük filistin dünyasının ataletini kınayan ve protesto eden bir tür sözlü isyanı. Çalışmaları taze bir dere, eski, tanıdık şiirsel arka bahçeler arasında "temiz bir şerit" olan "Kaba Hun". Paha biçilmez sözcük hediyeleriyle dolu kutusunu açarak yeni bir yüzyıla yeni şiirle girmekten korkmuyor. Tıpkı halkı şok etmekten veya reddedilmekten korkmadığı gibi. Çünkü o, “gaddar”, “kıllı” kalabalığın saldırılarına karşılık vermeye ve ona meydan okumaya her zaman hazırdır.

Çalışma sınıfta çevrimiçi edebiyat dersinde öğretilebilir. Mayakovski'nin "İşte!" Şiirinin metni web sitesinden tam olarak indirilebilir.

Buradan temiz bir sokağa bir saat

Ben bir savurganım ve paha biçilmez sözlerin harcayıcısıyım.

İşte buradasın dostum, bıyıklarında lahana var

Hepiniz şairin kalbinin kelebeğindesiniz

İlk kıta: insanlarla lirik kahraman arasındaki zıtlık

İkinci kıtanın özellikleri: olağandışı karşılaştırmalar

Üçüncü dörtlük: insanlarla lirik kahraman arasındaki çatışma

Eserdeki antitez

Dördüncü kıta: çatışma çözümü

“İşte!” Şiirinin analizi V. V. Mayakovsky: şair ve kalabalık

Topluma karşı çıkan birini neler bekleyebilir?

Buradan temiz bir sokağa bir saat
sarkık yağlarınız kişinin üzerinden akacak,
ve sana bir sürü şiir kutusu açtım,
Ben bir savurganım ve paha biçilmez sözlerin harcayıcısıyım.

Hepiniz şairin kalbinin kelebeğindesiniz
tünemiş, kirli, galoşlu ve galoşsuz.
Kalabalık çılgına dönecek, ovalayacak,
yüz başlı bit bacaklarını kıllandıracak.

“İşte!” Şiirinin analizi Mayakovski

Not: Bu ayete İngilizce'de "nefret" anlamına gelen "Nefret!" de denilmektedir.

Geriye bakmak

Aristokrasinin boşluğu

Kelimeler ve hece

Edebi

Şairin Savunması

Sonuçlar

Çözüm

"Nate" şiiri 1913'te Vladimir Mayakovsky tarafından yazılmıştır.

Rusya'daki devrimden önceki yıllarda, Mayakovski'nin hicivinin tüm yönü, şairin sözlerine "şişman" ve "duyarsız" insanlara yönelikti. Şair, kaba düşünce ve ahlakın hüküm sürdüğü dünyadan uzaklık duygusunun söylendiği "Nate" gibi şiirlerle tam da yaratıcı bir yol açmaya başladı.

“Nata”, olaylara “kabuklarından çıkmış bir istiridye” gözüyle bakan şişman sıradan insanların dünyasını sunuyor. Mayakovski, karakteristik alaycılığıyla insanların maddi şeylere olan takıntısından, maneviyattan yoksunluklarından, dar görüşlülüklerinden ve bayağılıklarından bahsediyor.

Şiirin teması: Şiirin yüksek çağrısını duymayan “duygusuz” kalabalık.

“...Ve sana o kadar çok şiir kutusu açtım ki…”

Şiirin fikri: Mayakovski, insanları günlük yaşamlarından kopmaya, gündelik kibrin rutininden çıkmaya teşvik etmeyi amaçlıyor, kalabalığa meydan okuyor ve onu durmaya, geriye dönüp bakmaya ve düşünmeye çağırıyor, sadece “ Kalabalık” hâlâ onu duymuyor ve yüreğindeki acıyla onunla alay etmeye devam ediyor.

Uzmanlarımız makalenizi Birleşik Devlet Sınavı kriterlerine göre kontrol edebilir

Kritika24.ru sitesinden uzmanlar
Önde gelen okulların öğretmenleri ve Rusya Federasyonu Eğitim Bakanlığı'nın mevcut uzmanları.

Mayakovski, manevi değerlerin tüm yüceliğini anlamayan, kendilerini maddi zenginlik ve günlük ihtiyaçlar çerçevesinde fazlasıyla sıkışmış bulan cahillerle alay ediyor.

Şair kalabalığa düşmandır ve bir öfke ve öfke yanardağını uyandırmak ister, bir skandala ihtiyacı vardır, çünkü yalnızca güçlü, fırtınalı, militan duygularla bir kişiyi olaylara farklı bakmaya, yeni yönler görmeye zorlamak mümkündür. ve yaşamın diğer niteliklerini ortaya çıkarmak için gölgeler. Sonuçta Mayakovski aslında insana inanıyor ve kendine, bir insanda büyük M'li Adam'ı uyandırabileceğine inanıyor.

Ve kalabalıkla ne kadar alay ederse etsin, şair, kendi etrafında yarattığı ve şimdi yeniden yaratmaya çalıştığı bu düşman dünyada kendini yalnız hissediyor: "duymayanları" duymaya zorlamak, duymayanları. görmeyenler, hissetmeyenler nihayet bu hayatı hissetmek ve hissetmek... Onun hayat algısı, insanlara yönelik saldırganlığın tezahürü bir hayatta kalma, savunma ve saldırı biçimidir.

V. Mayakovsky şiirinde şu sanatsal görsel araçları kullanıyor:

alaycılık: "gevşek yağlarınız bir kişinin üzerine sızacak", "eşyaların kabuklarından istiridyeler",

ve lakaplar: "kalabalık çılgına dönecek, birbirlerine sürtünecekler."

“Nate” şiiri, Mayakovski'nin fütüristik eğilimlerini, o zamanın dünyasını reddetmesini ve kendini bu konuda usta gibi hissedenleri yansıttığı bir şiirdir.