เนื้อเพลงรักในบทกวีของ Akhmatova ธีมของความรักในเนื้อเพลงของ Anna Akhmatova คุณสมบัติของเนื้อเพลงความรัก (อัคมาโตวา แอนนา). ฉันเรียกความตายว่าน่ารัก

เส้นทางสร้างสรรค์ของ Anna Akhmatova เริ่มต้นในปี 1912 ด้วยคอลเลกชั่น "Evening" และบทกวียุคแรกส่วนใหญ่อุทิศให้กับความรัก แต่ในรูปแบบนิรันดร์ที่ถูกตีซ้ำแล้วซ้ำเล่า กวีแห่ง "ยุคเงิน" ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นผู้ริเริ่ม ผลงานเกือบทุกชิ้นของเธอเป็นนวนิยายขนาดจิ๋ว กวีหญิงดูเหมือนจะดึงตอนเล็ก ๆ ออกมาจากเรื่องราวทั้งหมด แสดงความรักในภาวะวิกฤติ และความรู้สึกจะรุนแรงมาก

บทกวีเกี่ยวกับความรักของ Akhmatova มักเป็นบทกวีเกี่ยวกับช่องว่าง

ผู้เชี่ยวชาญของเราสามารถตรวจสอบเรียงความของคุณตามเกณฑ์การใช้งาน

ผู้เชี่ยวชาญเว็บไซต์ Kritika24.ru
อาจารย์ของโรงเรียนชั้นนำและผู้เชี่ยวชาญในปัจจุบันของกระทรวงศึกษาธิการแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย

พวกเขามีความเงียบตึงเครียดและเสียงร้องด้วยความเจ็บปวด และความปวดร้าวของหัวใจที่แตกสลาย และความรู้สึกของผู้หญิงที่ถูกทอดทิ้ง อย่างไรก็ตามในบทกวีของเธอไม่มีความอ่อนแอและความแตกแยก ในทางกลับกัน นางเอกผู้แต่งโคลงสั้น ๆ แสดงให้เห็นถึงความแข็งแกร่งอย่างไม่น่าเชื่อ เธอเป็นทั้งผู้หญิงและผู้ชายในเวลาเดียวกัน

ภาพที่ลุ่มลึกและซับซ้อนนี้ต้องอาศัยทักษะอันยอดเยี่ยมของกวี แต่ Akhmatova ดูเหมือนจะรับมือได้ง่าย ในช่วงเวลาสั้น ๆ เพียงไม่กี่ประโยคเธอสามารถถ่ายทอดจิตวิทยาของนางเอกโคลงสั้น ๆ ได้อย่างละเอียด และวิธีการหลักในการสร้างภาพลักษณ์ของตัวละครคือสิ่งต่างๆ สิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ เช่นถุงมือที่วางอยู่อีกด้านหนึ่งทองแดงสีเขียวบนอ่างล้างหน้าแส้ที่ถูกลืมผู้อ่านจะจำได้ทันทีและเป็นเวลานาน คำอธิบายของวัตถุแสดงให้เห็นถึงสถานะภายในของฮีโร่ผู้แต่งโคลงสั้น ๆ ดังนั้นจึงไม่มีสิ่งใดในบทกวีของ Akhmatova ที่บังเอิญ:“ หน้าอกเย็นลงอย่างช่วยไม่ได้ // แต่ขั้นตอนของฉันเบา // ฉันวางมือขวา // ถุงมือจากมือซ้ายของฉัน” นี่เป็นข้อความที่ตัดตอนมาจากบทกวีของพวกเขา "The Song of the Last Meeting" แต่ภาพสุนทรพจน์เชิงกวีของ Akhmatova ที่ปรากฏที่นี่ช่างน่าประหลาดใจเพียงใด ผู้เขียนดูเหมือนจะพูดคำเดียวและผู้อ่านเองก็พูดจบวลี นางเอกสวมถุงมือผิดมือและท่าทางนี้แสดงความสับสนหมดหนทางแยกผู้หญิงที่โชคร้ายออกจากโลกภายนอก ทั้งหมดนี้เป็นการยากที่จะถ่ายทอดด้วยคำพูดธรรมดา ๆ เพียงแค่ต้องจินตนาการและรู้สึกเท่านั้น

เนื้อเพลง Love in Akhmatova ไม่เคยปรากฏในสภาวะสงบ บ่อยครั้งที่ความสิ้นหวังความเจ็บปวดความสิ้นหวังความคิดเรื่องความตายตื่นขึ้นมาในนางเอกที่เป็นโคลงสั้น ๆ จากนั้น Akhmatova ถ่ายทอดสภาพภายในของตัวละครของเธอผ่านทิวทัศน์ ใน "Song of the Last Meeting" เดียวกัน นางเอกที่เป็นโคลงสั้น ๆ รู้สึกถึงความเป็นหนึ่งเดียวกับธรรมชาติ เธอเห็นวิญญาณที่เป็นญาติกันใน "Autumn Whisper" สายลมกระซิบอย่างเงียบ ๆ : "ฉันจะถูกหลอกโดยความหมองคล้ำของฉัน // โชคชะตาที่ชั่วร้ายและเปลี่ยนแปลงได้ ... " และเธอตอบอย่างเข้าใจ: "ที่รักที่รัก - และฉันก็เช่นกัน ฉันจะตายไปพร้อมกับคุณ!" ความตายของจิตวิญญาณมนุษย์เกิดขึ้นควบคู่ไปกับความตายของธรรมชาติ ดังนั้น บทกวีของอัคมาโตวาจึงไม่ใช่เรื่องแปลกในบทกวีของอัคมาโตวา ในผลงาน “Tearful Autumn, Like a Widow…” ฤดูกาลมีตัวตน ปรากฏต่อหน้าเรา “ในชุดสีดำ” และสะอื้นไม่หยุดหย่อน “เรียบเรียงคำพูดของสามี” การผสมผสานของนางเอกโคลงสั้น ๆ กับฤดูใบไม้ร่วงยังพูดถึงการตายภายในของผู้หญิงที่ขุ่นเคือง

ด้วยบทกวีของเธอ Akhmatova พิสูจน์ให้เห็นว่าฤดูใบไม้ร่วงสามารถเข้ามาในจิตวิญญาณด้วยความเย็นจัดและฝนตกไม่สิ้นสุด ความรักในเนื้อเพลงของกวีหญิงมักไม่ลงรอยกัน มันเต็มไปด้วยดราม่าที่ลึกที่สุด ความรู้สึกสิ้นหวัง และลางสังหรณ์ของหายนะที่ใกล้เข้ามา แต่สิ่งนี้แสดงให้เห็นใบหน้าของผู้หญิงที่แข็งแกร่งเอาแต่ใจและกล้าหาญ ในบทกวีของเธอ Akhmatova เขียนว่า: "ฉันสอนผู้หญิงให้พูด" แท้จริงแล้วงานของเธอแสดงให้เห็นอย่างตรงไปตรงมาและเป็นจริงถึงความลึกของโลกภายในของผู้หญิงที่เรียบง่าย

อัปเดต: 2018-03-02

ความสนใจ!
หากคุณสังเกตเห็นข้อผิดพลาดหรือพิมพ์ผิด ให้ไฮไลท์ข้อความแล้วกด Ctrl+Enter.
ดังนั้นคุณจะให้ประโยชน์อันล้ำค่าแก่โครงการและผู้อ่านรายอื่น

ขอขอบคุณสำหรับความสนใจของคุณ.

ฉันอธิษฐานต่อขื่อหน้าต่าง-

เขาซีดผอมตรง

วันนี้ฉันเงียบในตอนเช้า

และหัวใจ-ในครึ่ง

ที่อ่างล้างหน้าของฉัน

ทองแดงเปลี่ยนเป็นสีเขียว

แต่นี่คือวิธีที่ลำแสงเล่นงานเขา

สนุกแค่ไหนไปดู

ไร้เดียงสาและเรียบง่าย

ในความเงียบงันยามเย็น

แต่วัดนี้ว่างเปล่า

มันเป็นเหมือนวันหยุดทอง

และปลอบใจฉัน.

1909

บทกวีของ Anna Akhmatova สามารถมองได้ว่าเป็นนวนิยายที่บีบอัด คุณสมบัติเหล่านี้กลายเป็นคุณสมบัติที่คงทนและเด็ดขาดที่สุดในวิวัฒนาการของกวีนิพนธ์ของ Akhmatov ความยืดหยุ่นอย่างมากของบุคลิกภาพของกวีและความตั้งใจที่จะมีชีวิตอยู่มีบทบาทในบทกวีของเธอ

กวีหญิงมีความสามารถพิเศษในการดูบทกวีในชีวิตประจำวัน - นี่คือพรสวรรค์ของเธอที่มอบให้โดยธรรมชาติ นักวิจารณ์ทราบว่าละครรักของ Anna Andreevna ดำเนินไปเหมือนร้อยไหมผ่านบทกวีของเธอ: ไม่มีคำอธิบายและความคิดเห็น มีคำไม่กี่คำ และแต่ละคำมีภาระทางจิตใจอย่างมาก ผู้เขียนนำเสนอผู้อ่านด้วยประสบการณ์ของตัวเองเพื่อสร้างภาพลักษณ์ของละครลับของเขาเพื่อสร้างโครงเรื่องที่ซ่อนอยู่ในส่วนลึกของจิตวิญญาณของเขา

“ฉันสวดอ้อนวอนไปที่คานหน้าต่าง…”, - ในบรรทัดของคำสามคำ เราสามารถได้ยินความเจ็บปวด ความปรารถนา และความสับสนที่ไม่อาจดับได้ รูปลักษณ์นั้นกำลังมองหาการปลอบใจอย่างน้อยในแสงตะวัน และอย่าพยายามถอดรหัสบรรทัดเนื่องจากการถอดรหัสเฉพาะอาจทำให้พลังของบทกวีเสียหายได้ซึ่งจะทำให้โครงเรื่องแคบลงและกีดกันงานที่มีความลึกซึ่งจะทำให้ภาพที่ผู้เขียนสร้างขึ้นในใจของผู้อ่านผิดเพี้ยนไป ภูมิปัญญาของ Akhmatov เกี่ยวกับของจิ๋วนั้นยอดเยี่ยมและอยู่ในความจริงที่ว่ามันพูดถึงพลังการรักษาของธรรมชาติและโลกรอบตัวเราสำหรับจิตวิญญาณ เพียงแสงตะวัน: "ไร้เดียงสาและเรียบง่าย" - ส่องแสงทั้งอ่างล้างหน้าและจิตวิญญาณของมนุษย์ด้วยความห่วงใยเดียวกันนี่คือศูนย์กลางความหมายซึ่งเป็นพื้นฐานของบทกวี Akhmatov ทั้งหมด

เนื้อเพลงของกวีนั้นเรียบง่ายและงดงามในความเรียบง่าย หนังสือเล่มแรกของเธอ "Rosary", "Evening", "White Flock" อุทิศให้กับเนื้อเพลงแห่งความรัก Anna Andreevna เป็นนักสร้างสรรค์นวัตกรรมในธีมนิรันดร์ที่เล่นซ้ำๆ นี้ ความสดของบทรักของกวีอยู่ที่ความไม่สมบูรณ์และคล้ายนวนิยายเล่มเล็กหรือหน้าหนึ่งจากนวนิยายหรืออาจฉีกออกจากหน้านี้ ไม่มีจุดเริ่มต้นไม่มีจุดสิ้นสุด - ผู้เขียนเชื้อเชิญผู้อ่านอย่างสุดลูกหูลูกตาให้สร้างฉากกับนักแสดงสองคนเอง

บทกวีของ Akhmatova เป็นเหมือน "น้ำพุร้อน" ซึ่งเป็นบทกวีที่ไม่เป็นชิ้นเป็นอันเช่นความรู้สึกที่แข็งแกร่งที่หลุดพ้นจากการถูกจองจำอันหนักหน่วงของความเงียบความสิ้นหวังความอดทนความสิ้นหวัง กวีหญิงชอบงานของเธอที่กระจัดกระจายเพราะเธอทำให้ภาพมีคุณภาพของสารคดีเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้น: ราวกับว่าตัดตอนมาจากการสนทนาระหว่างคู่รักสองคน สมุดโน้ตหล่น ไม่ได้มีไว้สำหรับอ่าน ได้ยินชิ้นส่วนความทรงจำของฮีโร่ กวีหญิงเปิดโอกาสให้ผู้อ่านมองเข้าไปในโลกที่แปลกประหลาดละครแปลก ๆ ราวกับว่าบังเอิญราวกับว่าขัดกับความตั้งใจของผู้แต่งที่ยอมรับความไม่ตั้งใจของผู้อ่าน บ่อยครั้งที่บทกวีของ Akhmatova ดูเหมือนเศษเสี้ยวของรายการในไดอารี่ รายการ "ไดอารี่" ดังกล่าวของผู้เขียนประกอบด้วยบุคคลสองสามคนและบางครั้งสี่คนซึ่งอธิบายถึงคุณลักษณะของการตกแต่งภายในภูมิทัศน์ที่เรียบง่าย - แต่ในขณะเดียวกันก็รักษาการกระจายตัวซึ่งคล้ายกับ "หน้าโรแมนติก" และนี่คือภาพจำลองอันชาญฉลาดและสวยงามของ Anna Akhmatova

เกือบจะในทันทีหลังจากออกหนังสือเล่มแรกของเธอ และหลังจาก The White Flock และ The Rosary พวกเขาก็เริ่มพูดถึง "ความลึกลับของ Akhmatova" โดยเฉพาะ เรื่องราวความรักของกวีเป็นยุคสมัยในแบบของมันเองที่ผู้ประพันธ์เปล่งออกมาและเปลี่ยนแปลงในผลงาน ในบทกวีของ Anna Andreevna มีบันทึกเกี่ยวกับความวิตกกังวลและความเศร้าซึ่งมีบทบาทกว้างกว่าชะตากรรมของพวกเขาเอง นั่นคือเหตุผลที่เนื้อเพลงรักของ Akhmatova ในช่วงก่อนการปฏิวัติและหลังการปฏิวัติชนะแวดวงผู้อ่านมากขึ้นเรื่อย ๆ และรุ่นต่อ ๆ ไป ผลงานของเธอเป็นเป้าหมายของความสนใจและความชื่นชมพวกเขาโค้งคำนับให้กับผู้ที่ชื่นชอบบทกวีชั้นสูง บทเพลงรักหญิงของเธอช่างเปราะบางและอ่อนโยนราวกับดอกกุหลาบที่ถูกแช่แข็งไว้ในกาลเวลา

ธรรมชาติของเนื้อเพลงของ Akhmatov เป็นเหมือนบทกวีแห่งความรัก ธีมที่ไม่สิ้นสุดและมีเสน่ห์ชั่วนิรันดร์ น่าสนใจและใกล้ชิดกับผู้คนเสมอ กวีหญิงได้ปรับเปลี่ยนเล็กน้อยตามขนาดของความรู้สึกอันเป็นนิรันดร์และสวยงามอันเป็นอมตะนี้ โดยแฝงไปด้วยแนวคิดและเป้าหมายอันสูงส่งอย่างแท้จริง Akhmatova นำความคิดอันสูงส่งของความเท่าเทียมกันในขอบเขตของความรู้สึกและกิจกรรมที่แท้จริงเข้าสู่โลกแห่งความสัมพันธ์ระหว่างผู้หญิงและผู้ชาย

เธอกุมมือไว้ใต้ผ้าคลุมสีดำ...

“ทำไมวันนี้หน้าซีดจัง”

- เพราะฉันเศร้าหมอง

ทำให้เขาเมา

ฉันจะลืมได้อย่างไร เขาเดินออกไปอย่างโงนเงน

เบะปากอย่างเจ็บปวด...

ฉันวิ่งหนีโดยไม่แตะราวบันได

ฉันเดินตามเขาไปที่ประตู

ฉันหายใจไม่ออก ฉันตะโกน: "ล้อเล่น

ทั้งหมดที่ล่วงไปแล้ว ถ้าคุณออกไป ฉันจะตาย”

ยิ้มอย่างสงบและน่ากลัว

และพระองค์ตรัสกับข้าพเจ้าว่า "อย่ายืนขวางลม"

นี่คือบทกวีที่มีลักษณะเฉพาะจากหนังสือ "Evening" ซึ่งมีการนำเสนอความขัดแย้งของความสัมพันธ์ที่ยากลำบากระหว่างชายและหญิงในรูปแบบต่างๆ ในกรณีนี้ ผู้หญิงคนหนึ่งรู้สึกสงสารและสงสารอย่างกะทันหัน ยอมรับความผิดของเธอต่อหน้าคนที่เธอทำให้ต้องทนทุกข์ การสนทนาดำเนินการกับคู่สนทนาที่มองไม่เห็น - เห็นได้ชัดว่าด้วยความรู้สึกผิดชอบชั่วดีของเขาเองเนื่องจากคู่สนทนานี้รู้เกี่ยวกับสีซีดของนางเอกโดยปิดหน้าด้วยผ้าคลุมหน้าและมือของเธอ คำตอบสำหรับคำถาม: “ทำไมวันนี้คุณหน้าซีด” - และเป็นเรื่องราวจุดจบของการพบกันครั้งสุดท้ายกับ "เขา" ไม่มีชื่อหรือสัญญาณ "ระบุ" อื่น ๆ ของฮีโร่ผู้อ่านจะต้องพอใจกับความจริงที่ว่านี่คือนางเอกที่มีชื่อเสียงมากและเป็นบุคคลสำคัญสำหรับเธอ บทสนทนาทั้งหมดถูกละไว้เนื้อหามุ่งเน้นไปที่คำอุปมาอุปมัยเดียว "... ฉันเป็นทาร์ตเศร้า / ทำให้เขาเมา" พวกเขา "เมา" เขาด้วยความโศกเศร้า แต่ตอนนี้เธอกำลังทุกข์ทรมาน รู้สึกผิดในเรื่องนี้ สามารถกังวลเกี่ยวกับคนอื่น กลับใจจากอันตรายที่ทำกับเขา คำอุปมาพัฒนาเป็นการเปรียบเทียบที่ซ่อนอยู่: คนเมา "ขี้เมา" "ออกมาตุปัดตุเป๋" แต่นี่ไม่ใช่การลดลงของฮีโร่เพราะเขาเหมือนคนเมาเสียสมดุล

หลังจากจากไปกวีจะเห็นสิ่งที่นางเอกมองไม่เห็น - การแสดงออกทางสีหน้าของเขา: "ปากบิดเบี้ยวอย่างเจ็บปวด" - เมื่อคู่สนทนาภายในเห็นสีซีดที่ซ่อนอยู่ของเธอ การตีความอื่นเป็นที่ยอมรับอย่างเท่าเทียมกัน: ในตอนแรกสีหน้าเจ็บปวดปรากฏขึ้นบนใบหน้าของเธอจากนั้นเขาก็จากไป ส่าย แต่ในการรับรู้ของนางเอกที่สับสนทุกอย่างสับสนเธอบอกตัวเองจำได้ว่าเกิดอะไรขึ้น (“ ฉันจะลืมได้อย่างไร” ) โดยไม่ควบคุมการไหลของความทรงจำของเธอเอง เน้นช่วงเวลาภายนอกที่รุนแรงที่สุดของเหตุการณ์ เป็นไปไม่ได้ที่จะถ่ายทอดช่วงความรู้สึกที่เกาะกุมเธอโดยตรง ดังนั้นจึงเป็นเรื่องของการกระทำที่เกิดจากพวกเขาเท่านั้น “ฉันวิ่งหนีโดยไม่แตะราวบันได” / ฉันวิ่งตามเขาไปที่ประตู การทำซ้ำคำกริยาในบทกวีที่กว้างขวางของสาม quatrains ซึ่ง Akhmatova ยังประหยัดสรรพนามได้เน้นย้ำถึงความแข็งแกร่งของจุดเปลี่ยนภายในที่เกิดขึ้นกับนางเอก “ไม่แตะต้องราวบันได” นั่นคืออย่างรวดเร็ว โดยไม่ระมัดระวัง โดยไม่คิดถึงตัวเอง เป็นรายละเอียดภายในที่เข้มข้นทางจิตใจที่ถูกต้องและน่าสะเทือนใจ

ที่นี่กวีเมื่อเห็นรายละเอียดของพฤติกรรมของนางเอกก็แยกออกจากเธออย่างชัดเจนซึ่งแทบจะไม่สามารถแก้ไขรายละเอียดดังกล่าวในใจของเธอได้

ในฉันท์ที่สาม มีอีกข้อหนึ่ง ในความเป็นจริงแล้ว ข้อที่สี่บ่งบอกความรวดเร็วของการวิ่งนี้แล้ว: “หายใจไม่ออก ฉันตะโกน…” มีเพียงเสียงกรีดร้องเล็ดรอดออกมาจากลำคอที่คับแน่นของเขา และในตอนท้ายของท่อนแรกของบทสุดท้ายคำว่า "ล้อเล่น" แขวนอยู่โดยแยกออกจากส่วนท้ายของวลีโดยการถ่ายโอนบทกวีที่หนักแน่นดังนั้นจึงเน้นอย่างเด่นชัด เป็นที่ชัดเจนว่าก่อนหน้านี้ทั้งหมดเป็นเรื่องจริงจังที่นางเอกพยายามอย่างงุ่มง่ามโดยไม่คิดพยายามที่จะหักล้างคำพูดที่โหดร้ายก่อนหน้านี้ ในบริบทนี้ ไม่มีอะไรตลกเกี่ยวกับคำว่า "ล้อเล่น"; ในทางตรงกันข้ามนางเอกเองก็ใช้คำพูดที่รุนแรงมากอย่างไม่สอดคล้องกันในทันที: "เรื่องตลก / ทุกสิ่งที่เกิดขึ้น ถ้าคุณไป ฉันจะตาย" (เศรษฐกิจทางวาจาอีกครั้ง แม้ว่า "ถ้าคุณ..." จะถูกละไว้) ถึงตอนนี้เธอเชื่อในสิ่งที่เธอพูด แต่อย่างที่เราเดาว่าเขาเพิ่งฟังมากกว่าสิ่งอื่นใดไม่เชื่ออีกต่อไปเขาเพียงแสดงความสงบอย่างมีเกียรติซึ่งสะท้อนบนใบหน้าของเขาในรูปแบบของหน้ากากที่น่ากลัว (การแสดงออกทางสีหน้าของเขาอีกครั้ง):“ เขายิ้ม สงบและน่ากลัวมาก” (อุปกรณ์วากยสัมพันธ์ที่ชื่นชอบของ Akhmatova - oxymoron การรวมกันของความไม่ลงรอยกัน) เขาจะไม่กลับมา แต่เขายังคงรักผู้หญิงที่ทำให้เขาเศร้า ดูแลเธอ ขอให้เธอออกไปจากสนามด้วยความตื่นเต้น: "และเขาพูดกับฉัน:" อย่ายืนอยู่ในสายลม

สรรพนาม "ฉัน" ที่นี่ดูเหมือนจะฟุ่มเฟือยสองครั้ง ฮีโร่ไม่มีใครให้หันไปและรูปแบบของ Anapaest ขนาด 3 ฟุตไม่ได้หมายความถึงคำที่มีสำเนียงในที่นี้ แต่สิ่งที่สำคัญกว่านั้นก็คือ คำที่มีพยางค์เดียวนี้ทำให้จังหวะและจังหวะของการพูดล่าช้า ดึงความสนใจมาที่ตัวมันเอง ดังนั้นเขาจึงบอกฉันว่าฉันเป็นเช่นนั้น แม้ว่าฉันจะเป็นเช่นนั้นก็ตาม ด้วยความแตกต่างที่ดีที่สุด เราจึงคิดออกมาก เข้าใจสิ่งที่ไม่ได้พูดโดยตรง ศิลปะที่แท้จริงเป็นเพียงการรับรู้ดังกล่าว

องค์ประกอบ

ในช่วงทศวรรษที่ 1920 และ 1930 โทนเสียงของนวนิยายรักเรื่องนั้นซึ่งก่อนการปฏิวัติในบางครั้งครอบคลุมเนื้อหาเกือบทั้งหมดของเนื้อเพลงของ Akhmatova และที่หลายคนเขียนว่าเป็นการค้นพบหลักของความสำเร็จของกวีมีการเปลี่ยนแปลงอย่างเห็นได้ชัดเมื่อเปรียบเทียบกับหนังสือเล่มแรก ๆ .

เนื่องจากเนื้อเพลงของ Akhmatova ตลอดยี่สิบปีหลังการปฏิวัติมีการขยายตัวอย่างต่อเนื่องดูดซับพื้นที่ใหม่ ๆ ที่ไม่เคยมีมาก่อนเรื่องราวความรักโดยไม่หยุดที่จะโดดเด่น แต่ตอนนี้ครอบครองเพียงหนึ่งในดินแดนกวี ในนั้น. อย่างไรก็ตามความเฉื่อยของการรับรู้ของผู้อ่านนั้นยิ่งใหญ่มากแม้ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Akhmatova ยังคงเป็นนักร้องที่มีความรู้สึกรัก เราเข้าใจว่าสิ่งนี้ยังห่างไกลจากกรณีนี้

แน่นอนว่าการขยายขอบเขตของกวีนิพนธ์ซึ่งเป็นผลมาจากการเปลี่ยนแปลงโลกทัศน์และโลกทัศน์ของกวีหญิงนั้นไม่สามารถส่งผลต่อน้ำเสียงและธรรมชาติของเนื้อเพลงรักที่แท้จริงได้ จริงอยู่คุณลักษณะบางอย่างยังคงเหมือนเดิม ตัวอย่างเช่นตอนแห่งความรักปรากฏต่อหน้าเราในหน้ากาก Akhmatov ที่แปลกประหลาดโดยเฉพาะอย่างยิ่งมันไม่เคยถูกเปิดเผยอย่างสม่ำเสมอมันมักจะไม่มีจุดจบหรือจุดเริ่มต้น คำสารภาพรัก ความสิ้นหวัง หรือการวิงวอนที่ประกอบกันเป็นบทกวีมักจะดูเหมือนกับผู้อ่านเสมอเหมือนบทสนทนาที่ได้ยินโดยบังเอิญ ซึ่งไม่ได้เริ่มต้นจากเราและจุดจบที่เราจะไม่ได้ยิน:

โอ้คุณคิดว่าฉันเหมือนกัน
ที่คุณจะลืมฉันได้
และฉันจะทิ้งตัวอธิษฐานและสะอื้นไห้
ใต้กีบม้ากระโจม
หรือฉันจะถามหมอ
ในกระดูกสันหลังน้ำพูด
และฉันจะส่งของขวัญที่น่ากลัวไปให้คุณ
ผ้าเช็ดหน้ากลิ่นหอมล้ำค่าของฉัน
ถูกสาป
ไม่คร่ำครวญไม่ดู
ฉันจะไม่แตะต้องวิญญาณที่ถูกสาปแช่ง
แต่ฉันขอสาบานต่อคุณโดยสวนสวรรค์
ฉันสาบานด้วยไอคอนมหัศจรรย์
และลูกที่ร้อนแรงของเราในยามค่ำคืน
ฉันจะไม่กลับไปหาคุณ"

คุณลักษณะนี้ของเนื้อเพลงรักของ Akhmatov ที่เต็มไปด้วยความเก็บงำ การพาดพิง การไปไกล ฉันอยากจะบอกว่า Hemingway ลึกซึ้งของข้อความย่อย ทำให้มันมีความคิดริเริ่มที่แท้จริง นางเอกของบทกวีของ Akhmatov ส่วนใหญ่มักจะพูดกับตัวเองในสภาวะที่มีแรงกระตุ้นกึ่งหลงผิดหรือความปีติยินดีโดยธรรมชาติไม่คิดว่ามันจำเป็นและไม่สามารถอธิบายและตีความทุกสิ่งที่เกิดขึ้นกับเราเพิ่มเติมได้ เฉพาะสัญญาณหลักของความรู้สึกเท่านั้นที่ถูกส่งโดยไม่ต้องถอดรหัสโดยไม่มีความคิดเห็นอย่างเร่งรีบ - ตาม ABC of Love ที่เร่งรีบ ความหมายคือระดับความใกล้ชิดอย่างน่าอัศจรรย์จะช่วยให้เราเข้าใจทั้งความเชื่อมโยงที่ขาดหายไปและความหมายทั่วไปของละครที่เพิ่งเกิดขึ้น ด้วยเหตุนี้ เนื้อเพลงเหล่านี้จึงสร้างความประทับใจให้กับความใกล้ชิดอย่างสุดขีด ความตรงไปตรงมาอย่างสุดขั้ว และการเปิดเผยอย่างจริงใจ ซึ่งดูเหมือนว่าจะคาดไม่ถึงและขัดแย้งกัน หากเรานึกถึงรหัสลับและความเป็นตัวตนที่เกิดขึ้นพร้อมๆ กัน

"อย่างใดสามารถแยกออกได้
และดับไฟแห่งความเกลียดชัง
ศัตรูนิรันดร์ของฉัน ถึงเวลาเรียนรู้แล้ว
คุณรักใครสักคนจริงๆ
ฉันว่าง. ทุกอย่างเป็นเรื่องสนุกสำหรับฉัน
ในเวลากลางคืน Muse จะบินไปปลอบโยน
และในผักบุ้งจะลาก
สั่นข้างหูเพื่อเสียงแตก
อย่าแม้แต่จะอธิษฐานเผื่อฉัน
และเมื่อออกไปแล้วให้หันกลับมามอง...
ลมสีดำจะทำให้ฉันสงบ

ทำให้ใบไม้สีทองร่วงหล่นอย่างสนุกสนาน
เป็นของขวัญฉันจะยอมรับการแยก
และการให้อภัยก็เหมือนพระคุณ
แต่บอกฉันว่าบนไม้กางเขน
คุณจะกล้าส่งอีกไหม "

Tsvetaeva เคยเขียนว่าบทกวีที่แท้จริงมักจะ "บดขยี้" ชีวิตประจำวันเช่นเดียวกับดอกไม้ที่ทำให้เราพอใจด้วยความงามและความสง่างามความสามัคคีและความบริสุทธิ์รวมถึง "พื้นดิน" สีดำ เธอประท้วงอย่างแข็งกร้าวต่อความพยายามของนักวิจารณ์หรือนักวิจารณ์วรรณกรรมคนอื่นๆ ตลอดจนผู้อ่านที่จะลงไปสู่ก้นบึ้งของแผ่นดิน ไปสู่ซากพืชแห่งชีวิตที่ทำหน้าที่เป็น "อาหาร" สำหรับการเกิดขึ้นของความงามของดอกไม้ จากมุมมองนี้ เธอประท้วงอย่างกระตือรือร้นต่อความเห็นเชิงบังคับและตามตัวอักษร แน่นอนว่าเธอพูดถูกในระดับหนึ่ง มันสำคัญมากสำหรับเราหรือไม่ว่าอะไรคือต้นเหตุในชีวิตประจำวันของการเกิดขึ้นของบทกวี "อย่างใดเราก็แยกทางกัน ... " บางที Akhmatova อาจนึกถึงการแตกหักของความสัมพันธ์กับสามีคนที่สองของเธอ V. Shileiko กวี นักแปล และนักประสาทวิทยาที่เธอแต่งงานหลังจากหย่ากับ N. Gumilyov? หรือบางทีเธออาจนึกถึงความสัมพันธ์ของเธอกับนักแต่งเพลงชื่อดัง Arthur Lurie?.. อาจมีเหตุผลเฉพาะอื่น ๆ ซึ่งแน่นอนว่าความรู้นี้สามารถตอบสนองความอยากรู้อยากเห็นของเราได้ อย่างที่เราเห็น Akhmatova ไม่ได้ให้โอกาสเราแม้แต่น้อยในการเดาและตัดสินสถานการณ์ชีวิตเฉพาะที่กำหนดบทกวีนี้ให้เธอ แต่บางทีด้วยเหตุผลนี้ - เนื่องจากการเข้ารหัสและการขาดความชัดเจน - มันได้รับความหมายที่สามารถนำไปใช้ได้ทันทีกับชะตากรรมอื่น ๆ สถานการณ์เริ่มต้นและบางครั้งก็แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง สิ่งสำคัญในบทกวีที่ดึงดูดใจเราคือความรู้สึกที่เร่าร้อน พายุเฮอริเคน ตลอดจนการตัดสินใจที่ไม่มีข้อสงสัยซึ่งดึงบุคลิกที่โดดเด่นและแข็งแกร่งออกมาต่อหน้าต่อตาเรา

เกี่ยวกับสิ่งเดียวกันและเกือบจะเหมือนกันกล่าวว่าบทกวีอีกบทหนึ่งซึ่งอ้างถึงปีเดียวกันกับที่เพิ่งยกมา:
ให้เสียงของอวัยวะดังก้อง
เหมือนพายุฝนฟ้าคะนองแรกในฤดูใบไม้ผลิ
พวกเขาจะมองจากด้านหลังไหล่เจ้าสาวของคุณ
ปิดตาครึ่งหนึ่งของฉัน
ลาก่อน ลาก่อน มีความสุข เพื่อนที่สวยงาม
เราจะคืนคำปฏิญาณอันน่ายินดีแก่เจ้า
แต่ระวังเพื่อนที่หลงใหลของคุณ
บอกเรื่องไร้สาระที่ไม่เหมือนใครของฉัน -
แล้วเขาจะแทงด้วยพิษร้อน
ความสุขของคุณ สหภาพที่สนุกสนานของคุณ...
และฉันจะเป็นเจ้าของสวนที่สวยงาม
เสียงหวีดหวิวของหญ้าและเสียงอุทานของท่วงทำนองอยู่ที่ไหน

A. Blok ใน "Notebooks" ของเขาอ้างถึงคำกล่าวของ J. Ruskin ซึ่งบางส่วนให้ความกระจ่างเกี่ยวกับคุณลักษณะนี้ของเนื้อเพลงของ Akhmatova "ผลประโยชน์ของศิลปะ" เจ. รัสกินเขียน "มีสาเหตุมาจาก (นอกเหนือจากการสอน) ด้วยของขวัญพิเศษในการปกปิดความจริงที่ไม่รู้จัก ซึ่งคุณจะได้รับโดยการขุดคุ้ยอย่างอดทนเท่านั้น ความจริงนี้ถูกซ่อนและถูกขังไว้ โดยตั้งใจให้เจ้าไม่สามารถรับมันได้จนกว่าเจ้าจะหลอมกุญแจที่เหมาะสมในเตาหลอมของเจ้าก่อน”
Akhmatova ไม่กลัวที่จะเปิดเผยคำสารภาพและคำอ้อนวอนแบบใกล้ชิดของเธออย่างตรงไปตรงมา เพราะเธอมั่นใจว่ามีเพียงผู้ที่มีรหัสแห่งความรักเหมือนกันเท่านั้นที่จะเข้าใจเธอ ดังนั้นเธอไม่คิดว่าจำเป็นต้องอธิบายอะไรและอธิบายเพิ่มเติม รูปแบบของคำพูดแบบสุ่มและหลุดออกไปในทันที ซึ่งทุกคนที่เดินผ่านไปมาหรือยืนอยู่ใกล้ ๆ สามารถได้ยินได้ แต่ไม่ใช่ทุกคนที่จะเข้าใจได้ ปล่อยให้มันเป็นคำพูดที่ซ้ำซาก ธรรมดา และมีความหมาย

อย่างที่เราเห็นคุณลักษณะนี้ได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างสมบูรณ์ในเนื้อเพลงของยุค 20-30 ความเข้มข้นสูงสุดของเนื้อหาในตอนซึ่งแฝงอยู่ในบทกวีก็ยังคงอยู่เช่นกัน Akhmatova ไม่เคยมีบทกวีรักที่เนือย ๆ สัณฐานหรือพรรณนา พวกเขามักจะดราม่าและตึงเครียดสับสนอยู่เสมอ เธอมีบทกวีหายากที่บรรยายถึงความสุขของความรักที่มั่นคง ไร้พายุ และไร้เมฆ; ท่วงทำนองจะมาหาเธอในช่วงเวลาที่สุดยอดที่สุดที่สัมผัสได้จากความรู้สึกเท่านั้น เมื่อมันถูกหักหลังหรือเหือดแห้งไป: ...
ฉันไม่ได้ดีกับคุณ
คุณทำให้ฉันอับอาย และการทรมานยังคงดำเนินต่อไป
และวิธีที่อาชญากรอิดโรย
ความรักเต็มไปด้วยความชั่วร้าย
เป็นเหมือนพี่ชาย หุบปากโกรธ
แต่ถ้าเราสบตากัน
ขอสาบานต่อสวรรค์
หินแกรนิตจะละลายในกองไฟ

กล่าวอีกนัยหนึ่งคือเรามักจะปรากฏตัวอยู่เสมอในเวลาที่สว่างวาบฟ้าแลบด้วยการเผาไหม้ในตัวเองและก่อให้เกิดความหลงใหลอันน่าสมเพชอันน่าสมเพชอันน่าสมเพชเสียดแทงเข้าไปในร่างกายของมนุษย์และสะท้อนผ่านพื้นที่เงียบ ๆ โดยรอบ เขาด้วยความเงียบสงัดตามพระคัมภีร์ไบเบิ้ลในเวลาอันศักดิ์สิทธิ์ไร้กาลเวลานี้

Akhmatova เองเชื่อมโยงความตื่นเต้นในความรักของเธอกับ "Song of Songs" ที่ยิ่งใหญ่และไม่เสื่อมคลายจากพระคัมภีร์
และในพระคัมภีร์มีใบลิ่มสีแดง
บรรเลงบทเพลงพระราชนิพนธ์...

Anna Andreevna Akhmatova เป็นนักแต่งเพลงที่ดีที่สุดและกวีชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ผู้ซึ่งเปิดเผยในงานของเธอเกี่ยวกับโลกวิญญาณที่อุดมสมบูรณ์และเอื้อเฟื้อเผื่อแผ่ของผู้หญิงความทุกข์ทรมานประสบการณ์ความละเอียดอ่อนและความอ่อนโยนความยิ่งใหญ่และความลึกของเธอ Akhmatova ในบทกวีเกี่ยวกับความรักแสดงให้เห็นว่าผู้หญิงที่เสียสละ, สดใส, จริงใจ, ขมขื่นและหลงใหลนั้นรักอย่างไรซึ่งแตกต่างจากผู้ชายที่มีเหตุผล

Anna Andreevna เขียนเกี่ยวกับความลับและใกล้ชิดที่สุด - เกี่ยวกับความรัก - "ฤดูกาลที่ห้าของปี" นี่คือเวลาที่จิตวิญญาณของมนุษย์ลอยขึ้นและพยายามที่จะปรับปรุง, เวลาที่บุคคลได้รับพลังใหม่, ใช้ชีวิตด้วยความกระตือรือร้น, รุ่งอรุณ, การเปลี่ยนแปลง, พร้อมสำหรับการเปลี่ยนแปลง, สำหรับการกระทำที่บ้าคลั่ง, เมื่อเขาสามารถให้ความสุขและความรัก. บทกวีเกี่ยวกับความรักของ Akhmatova แสดงให้เห็นถึงความหมายของความรัก พลังแห่งการรักษา ซึ่งสามารถเปลี่ยนชะตากรรมของผู้หญิงรัสเซียได้!

Anna Akhmatova เป็นกวีที่เกิดในรัสเซีย ภรรยาคนแรกของ Gumilyov Nikolai ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ เมื่อสงครามโลกครั้งที่สองปะทะกัน ก่อนที่การปฏิวัติจะมาถึง กวีนิพนธ์เริ่มปรากฏในรัสเซียในรูปแบบของงานที่เขียนโดย Anna Akhmatova ซึ่งมีความสำคัญมากขึ้นในวรรณกรรม ธีมความรักในบทกวีของ Anna Akhmatova มีความสำคัญมากกว่าแนวคิดดั้งเดิมที่ยอมรับ

การแสดงออกของเนื้อเพลงของ Akhmatov เป็นส่วนสำคัญและขาดไม่ได้ในวัฒนธรรมรัสเซียของประเทศ เธอกลายเป็นหนึ่งในผู้ที่มีความปรารถนาที่จะมีชีวิตอยู่อย่างท่วมท้นไม่สูญเสียความสดชื่นของเธอบนกิ่งก้านของกวีนิพนธ์ของกวีชาวรัสเซีย Akhmatova นึกถึง Tyutchev เมื่ออ่านบทกวีเกี่ยวกับความรัก ความหลงใหลอันปั่นป่วนของเขาแสดงออกในการดวลที่อันตรายถึงชีวิต ทั้งหมดนี้ฟื้นคืนชีพโดย Akhmatova ความคล้ายคลึงกันจะเห็นได้ชัดเจนยิ่งขึ้นเมื่อคุณจำได้ว่าเธอเป็นนักด้นสดเช่น Tyutchev ในบทกวีและความรู้สึกของเธอ

Akhmatova มักจะพูดถึงความจริงที่ว่าเธอนึกไม่ออกว่าจะแต่งเพลงได้อย่างไรโดยได้จัดทำแผนที่เตรียมไว้ก่อนหน้านี้ ในบางครั้งดูเหมือนว่าเธอจะมีรำพึงมาเยี่ยมเธอ ความใกล้ชิดของเนื้อเพลงและบทกวีของ Anna Akhmatova เกี่ยวกับความรักนั้นเต็มไปด้วยคุณสมบัติพิเศษอย่างหนึ่ง

จากปากของ Akhmatova เราสามารถได้ยินบทสนทนาของผู้หญิงที่กลายเป็นตัวละครโคลงสั้น ๆ จากความรู้สึกของกวี ด้วยทุกสิ่งในเนื้อเพลงที่ใกล้ชิด เราสัมผัสได้ถึงความสำแดงของบทกวีพลเรือน

ปลอบโยน? "ปลอบโยน"

ในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง กลอน “ปลอบใจ” เป็นที่นิยมมาก บทกวีของ Akhmatova ที่เธอได้ยินเสียงที่เริ่มเรียกร้องปลอบใจในระหว่างการปฏิวัติเป็นผลงานที่สดใสที่สุดของเธอ เป็นการแสดงออกถึงความหลงใหลของคนฉลาดที่ทำผิดพลาด ลังเล เดินอย่างทรมาน ค้นหา แต่ไม่พบ แต่ผลที่ตามมาคือตัดสินใจไม่กล้าทิ้งผู้คนและประเทศของตน ในช่วงเวลาแห่งความหายนะหลังการปฏิวัติ เมื่อจำเป็นต้องอดอาหาร ช่วงที่สองก็เริ่มขึ้น ซึ่งกิจกรรมสร้างสรรค์ของ Anna Akhmatova ได้พัฒนาขึ้น

ในโองการซึ่งกล่าวว่าทุกคนถูกปล้น ถูกหักหลัง ถูกขาย กวีหญิงได้รับพรด้วยสำแดงใหม่ของปัญญาแห่งชีวิต เวลาที่สามสิบผ่านไปซึ่งเต็มไปด้วยความดราม่ารู้สึกท่วมท้นด้วยความรู้สึกของสงครามที่กำลังจะเกิดขึ้นซึ่งเป็นโศกนาฏกรรมครั้งใหม่ กวีตัดสินใจใช้แหล่งข้อมูลที่เต็มไปด้วยเสียงคร่ำครวญพื้นบ้านจากคติชนวิทยาและลวดลายในพระคัมภีร์ ดังนั้นจึงมีคลื่นที่มีพายุโหมกระหน่ำในกิจกรรมสร้างสรรค์ของ Akhmatova ซึ่งกลายเป็นการเปิดโปงสงครามสองครั้งแรกและการกระทำทางอาญาของเจ้าหน้าที่ที่ไม่สนับสนุนประชาชนของพวกเขา

บทกวีเกี่ยวกับธงของศัตรู คำสาบาน การแสดงความกล้าหาญ และอื่น ๆ เป็นของเวลานี้ หัวข้อของการสวดมนต์ผ่านกิจกรรมสร้างสรรค์ของ Akhmatova ในงานชิ้นแรกของเธอ เธอขอให้พระเจ้าประทานแรงบันดาลใจและความรัก

บทสวดมนต์หรือกลอน?

ในขณะที่ยุคของสงครามโลกครั้งที่หนึ่งกำลังดำเนินไป ในระหว่างการสวดมนต์ Akhmatova ขอร้องให้รัสเซียทั้งหมด บรรทัดฐานของการสวดมนต์ที่ใช้ในการรำลึกจะเห็นได้จากข้อที่กล่าวว่าเธอถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพัง กลอนเกี่ยวกับการคร่ำครวญรวมอยู่ในประเภทของการสวดอ้อนวอนที่ร้องไห้ ก่อนจบชีวิตของเธอเอง เมื่อ Akhmatova สามารถค้นพบความสงบภายในตัวเธอเอง เธอจึงถือไม้กางเขนและคำอธิษฐานเป็นแหล่งชีวิตมนุษย์

Akhmatova สามารถกีดกันนักวิชาการวรรณกรรมจากโอกาสในการศึกษาชีวประวัติของความรักที่เป็นโคลงสั้น ๆ หลายคนพยายามเดาว่าอะไรคือความลับของกวีนิพนธ์ เขียนง่าย ไม่มีคำบรรยายที่สวยงาม เต็มไปด้วยความซับซ้อน ทำให้นึกถึงการค้นพบของนักประดิษฐ์ พวกเขารวมสิ่งที่ไม่สมจริงเข้าด้วยกัน Anna Akhmatava เขียนบทกวีเกี่ยวกับความรักในลักษณะที่ภัยพิบัติที่มีลักษณะการแปรสัณฐานถูกเผาไหม้ในตัวพวกเขาและในเวลาเดียวกันภูมิปัญญาของพระคัมภีร์ก็เจริญรุ่งเรือง

บทกวีเกี่ยวกับความรักของ Anna Akhmatova นั้นสมบูรณ์แบบมากจนดูเหมือนว่าสิ่งที่ Blok เรียกว่า "การขึ้นสู่สวรรค์ของวิญญาณใต้ดิน" นั้นไม่ใช่ลักษณะเฉพาะของกิจกรรมสร้างสรรค์ของเธอ Anna Akhmatova มักจะนึกถึง Muse ผิวสีแทนซึ่งบอกเธอว่าจำเป็นต้องทำบันทึกให้ตรงเวลาเท่านั้น สิ่งที่ Akhmatova ต้องผ่านจากนั้นใน "ปฏิทินศตวรรษที่ยี่สิบ" และผู้คนในศตวรรษที่ยี่สิบเอ็ดไม่สามารถฝันถึงได้

เชิงนามธรรม

ในหัวข้อ:

"เนื้อเพลงความรักโดย A. Akhmatova"

สนิมทองและสนิมเหล็ก

หินอ่อนพังทลาย ทุกอย่างพร้อมสำหรับความตาย

สิ่งที่แข็งแกร่งที่สุดในโลกคือความเศร้า

และคงทนยิ่งขึ้น - คำราชาศัพท์.

อ.อัคมาโตวา

บทกวีแรกของ Anna Akhmatova ปรากฏในรัสเซียในปี 1911 ในนิตยสาร Apollo เกือบจะในทันที Akhmatova ถูกจัดให้อยู่ในกลุ่มกวีรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่สุดโดยนักวิจารณ์

A. A. Akhmatova อาศัยและทำงานในช่วงเวลาที่ยากลำบากมาก เป็นช่วงเวลาแห่งหายนะและความวุ่นวายทางสังคม การปฏิวัติและสงคราม กวีในรัสเซียในยุคที่วุ่นวายนั้น เมื่อผู้คนลืมไปว่าเสรีภาพคืออะไร มักต้องเลือกระหว่างความคิดสร้างสรรค์กับชีวิตที่เป็นอิสระ
แต่แม้จะมีสถานการณ์เหล่านี้กวียังคงทำงานปาฏิหาริย์ต่อไป: มีการสร้างบทและบทที่ยอดเยี่ยม
แหล่งที่มาของแรงบันดาลใจสำหรับ Akhmatova คือมาตุภูมิ, รัสเซีย, ทำลายล้าง แต่จากนี้มันก็ยิ่งใกล้ชิดและเป็นที่รักมากขึ้นสำหรับเธอ Anna Akhmatova ไม่สามารถถูกเนรเทศได้เธอรู้ว่ามีเพียงในรัสเซียเท่านั้นที่เธอสามารถสร้างได้นั่นคือในรัสเซียที่ต้องการบทกวีของเธอ

ฉันไม่ได้อยู่กับผู้ที่ละทิ้งโลก
ด้วยความเมตตาของศัตรู
ฉันจะไม่สนใจคำเยินยอหยาบคายของพวกเขา
ฉันจะไม่ให้เพลงของฉันแก่พวกเขา

ในงานที่มีชื่อเสียง“ ทุกอย่างถูกปล้นทรยศขาย ... ” (พ.ศ. 2464) บรรทัดแรกซึ่งถูกอ้างถึงหลายครั้งเพื่อพิสูจน์ความคิดเกี่ยวกับทัศนคติที่เป็นศัตรูของกวีที่มีต่อสังคมโซเวียตและการปฏิวัติ แม้แต่ในนั้นใคร ๆ ก็สามารถได้ยินความอยากรู้อยากเห็นที่มีเมตตาและความสนใจในชีวิตใหม่ของเธออย่างไม่ต้องสงสัย:

ถูกปล้น ถูกหักหลัง ถูกขาย

ปีกแห่งความตายสีดำสั่นไหว

ทุกสิ่งถูกกลืนกินด้วยความหิวกระหาย

ทำไมเราถึงได้รับแสง?

เชอรี่หายใจไม่ทั่วท้องตอนบ่าย

ป่าใต้เมืองที่ไม่เคยมีมาก่อน

ในเวลากลางคืนมันส่องแสงด้วยกลุ่มดาวใหม่

ความลึกของท้องฟ้าในเดือนกรกฎาคมที่โปร่งใส -

และปาฏิหาริย์ก็ใกล้เข้ามา

สู่บ้านสกปรกที่พังทลาย...

ไม่มีใคร ไม่มีใครรู้

แต่เราปรารถนามาแต่ไหนแต่ไร

นี่คือปี 1921 หายนะ ความอดอยาก การสิ้นสุดของสงครามกลางเมือง ซึ่งประเทศนี้ออกมาด้วยความแข็งแกร่งที่เหลือเชื่อ โลกใบเก่าถูกทำลาย โลกใบใหม่เพิ่งเริ่มมีชีวิต สำหรับ Akhmatova และผู้ที่เธอรวมเป็นหนึ่งเดียวกับตัวเองในบทกวีนี้ อดีตที่ถูกทำลายคือบ้านที่มีชีวิตดีและคุ้นเคย ถึงกระนั้น พลังภายในแห่งชีวิตทำให้เธออยู่ท่ามกลางซากปรักหักพังของโลกเก่า เปล่งถ้อยคำที่อวยพรนิรันดร์ด้วยเสน่ห์และชีวิตใหม่ที่ชาญฉลาด บทกวีนี้เป็นการมองโลกในแง่ดีโดยเนื้อแท้ มันฉายแสงและความสุข เป็นรสชาติของชีวิต ซึ่งดูเหมือนจะเริ่มต้นใหม่อีกครั้ง

เนื้อเพลงของ Anna Akhmatova ในหนังสือเล่มแรกของเธอ "Evening", "Rosary" และ "White Flock" เกือบจะเป็นเนื้อเพลงแห่งความรักโดยเฉพาะ

ความรักระหว่าง Anna Akhmatova และ Lev Gumilyov กินเวลาเจ็ดปี ความสัมพันธ์ที่ยุ่งเหยิง แตกหัก เกือบจะแตกหักกับ Gumilyov กำหนดให้ Anna Akhmatova เป็นแบบอย่างของความสัมพันธ์ของเธอกับผู้ชายตลอดไป เธอจะตกหลุมรักก็ต่อเมื่อเธอเห็นปริศนาเหนือแก่นแท้ของโลกและความเป็นจริง เธอเป็นห่วงเธอ เธอพยายามที่จะคลี่คลายมัน เธอร้องเพลงเกี่ยวกับมัน เธอพูดถึงความรักในฐานะแนวคิดทางศาสนาที่สูงกว่า และเธอเอง - ด้วยข้อยกเว้นที่หายากที่สุด - ตัดความรักอย่างกะทันหันหากมันขู่ว่าจะมีชีวิตที่คุ้นเคยในชีวิตประจำวัน ...

แม้ว่าฉันจะไม่มีเที่ยวบิน

จากฝูงหงส์

อนิจจานักกวี

ต้องเป็นผู้ชาย!

มิฉะนั้นทุกอย่างจะกลับหัวกลับหาง

จนถึงชั่วโมงแห่งการพรากจากกัน:

และสวนไม่ได้อยู่ในสวนและบ้านไม่ได้อยู่ในบ้าน

เดทไม่ใช่เดท!

หัวใจของเธอยังคงมองหาความตาย มองหาความทรมาน เมื่อวันที่ 25 เมษายน พ.ศ. 2453 Anna Gorenko และ Nikolai Gumilyov แต่งงานกันในโบสถ์เซนต์นิโคลัสใกล้เคียฟ และในเดือนพฤษภาคมพวกเขาออกเดินทางฮันนีมูนที่ปารีส และในปีหน้าบทกวีแรกของ Anna Akhmatova จะปรากฏในสิ่งพิมพ์ ในปีพ. ศ. 2454 กวีนิพนธ์เรื่อง "Evening" ได้รับการตีพิมพ์ซึ่งเป็นลูกคนหัวปีของกวีหญิง การรวบรวมที่เต็มไปด้วยความเจ็บปวดของผู้หญิงที่รักและหลอกลวง

ฉันไม่ได้ขอความรักจากคุณ

ตอนนี้เธออยู่ในที่ปลอดภัยแล้ว

เชื่อว่าฉันคือเจ้าสาวของคุณ

ฉันไม่ได้เขียนจดหมายแสดงความเกลียดชัง...

Akhmatova เขียนเกี่ยวกับความรักที่ไม่มีความสุข เธอถูกสร้างขึ้นเพื่อความสุข แต่ไม่พบ อาจเป็นเพราะตัวเธอเองเข้าใจว่า: "การเป็นกวีสำหรับผู้หญิงนั้นไร้สาระ"

ผู้หญิงเป็นกวีที่กระหายความรัก... แท้จริงแล้ว การจะดับความกระหายนี้นั้นไม่เพียงพอสำหรับผู้ชายที่จะรัก: กวีหญิงต้องทนทุกข์ทรมานจากความขาดแคลนของความรักที่เรียบง่าย เพื่อดับ "ความหลงใหลอันเป็นอมตะ" Akhmatova จึงแสวงหาความเท่าเทียม ความเท่าเทียมกันในความรัก

จากความรักอันลึกลับของคุณ

ขณะที่ฉันร้องด้วยความเจ็บปวด

กลายเป็นสีเหลืองพอดี

แทบจะลากขาไม่ไหวแล้ว...

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2457 Gumilyov อาสาเป็นแนวหน้า Anna Akhmatova ผิดหวังในความรักของ Nikolai Gumilyov ใช่และ Gumilyov อดทนอย่างมากเพื่อความสุขในการเป็นสามีของ Akhmatova

และหัวใจจะไม่ตอบสนองอีกต่อไป

ทุกอย่างจบลงแล้ว…

และเพลงของฉันก็เร่งรีบ

ในคืนที่ว่างเปล่าที่ไม่มีคุณอีกต่อไป

Akhmatova ในบทกวีของเธอปรากฏในชะตากรรมของผู้หญิงที่หลากหลายไม่รู้จบ: นายหญิงและภรรยา, แม่หม้ายและแม่ที่โกงและจากไป
มีจุดศูนย์กลางที่นำโลกกวีนิพนธ์ที่เหลือมาสู่ตัวมันเอง กลายเป็นเส้นประสาทหลัก ความคิด และหลักการ นี่คือความรัก. ในบทกวีของเธอ Akhmatova เรียกว่าความรัก "ฤดูกาลที่ห้า" ความรู้สึกที่เฉียบคมและพิเศษในตัวมันเองได้รับความคมชัดเพิ่มเติม แสดงออกในการแสดงออกของวิกฤตขั้นสูงสุด - การเพิ่มขึ้นหรือลดลง การพบกันครั้งแรกหรือการหยุดพักที่สิ้นสุด อันตรายถึงตายหรือความปวดร้าวถึงตาย นั่นคือเหตุผลที่ Akhmatova มุ่งความสนใจไปที่เรื่องสั้นที่เป็นโคลงสั้น ๆ โดยมีจุดจบที่คาดไม่ถึงของโครงเรื่องทางจิตวิทยา น่าขนลุกและลึกลับ ("The City Has Disappeared", "New Year's Ballad")
โดยปกติแล้วบทกวีของเธอจะเป็นจุดเริ่มต้นของละครหรือเป็นเพียงจุดสุดยอด และมักจะเป็นตอนจบและตอนจบ เธออาศัยประสบการณ์อันยาวนานของรัสเซียไม่เพียง แต่กวีนิพนธ์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงร้อยแก้วด้วย:

สรรเสริญคุณความเจ็บปวดสิ้นหวัง
ราชาตาสีเทาเสียชีวิตเมื่อวานนี้
และต้นป็อปลาร์ก็ส่งเสียงกรอบแกรบนอกหน้าต่าง:
ไม่มีกษัตริย์องค์ใดในโลก...

บทกวีของ Akhmatova มีองค์ประกอบพิเศษของความรักและความสงสาร:

ไม่ ฉันไม่ได้รักคุณ
เผาไหม้ด้วยไฟหวาน
ดังนั้นอธิบายว่าพลังอะไร
ในชื่อที่น่าเศร้าของคุณ

ในเพลงที่ซับซ้อนของเนื้อเพลงของ Akhmatova ในส่วนลึกที่แทบจะริบหรี่ในจิตใต้สำนึกความแตกแยกที่น่ากลัวและน่ากลัวเป็นพิเศษอาศัยอยู่และทำให้ตัวเองรู้สึกอยู่ตลอดเวลาทำให้ Akhmatova อับอาย ภายหลังเธอเขียนใน "บทกวีที่ปราศจากวีรบุรุษ" ว่าเธอได้ยินเสียงก้องที่ไม่สามารถเข้าใจได้อย่างต่อเนื่อง ราวกับว่ามีการไหลวนอยู่ใต้ดิน การเคลื่อนตัวและการเสียดสีของหินแข็งดั้งเดิมเหล่านั้น ซึ่งชีวิตดำรงอยู่ชั่วนิรันดร์และเชื่อถือได้ แต่เริ่มสูญเสียความมั่นคง และความสมดุล การคาดเดาครั้งแรกของความรู้สึกที่ไม่สงบดังกล่าวคือบทกวี "การกลับมาครั้งแรก" ที่มีภาพของการหลับไหล ผ้าห่อศพ และฆ้องมรณะ และด้วยความรู้สึกทั่วไปของการเปลี่ยนแปลงที่เฉียบแหลมและไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ซึ่งเกิดขึ้นในห้วงเวลาหนึ่ง
เมื่อเวลาผ่านไปเนื้อเพลงของ Akhmatova ชนะแวดวงผู้อ่านมากขึ้นเรื่อย ๆ และหลายชั่วอายุคนและโดยไม่หยุดที่จะเป็นเป้าหมายของความสนใจของผู้ที่ชื่นชอบความชื่นชมก็ทิ้งกลุ่มผู้อ่านที่แคบไว้สำหรับเธออย่างชัดเจน
กวีนิพนธ์โซเวียตในปีแรกของเดือนตุลาคมและพลเรือน
สงครามที่ยุ่งอยู่กับภารกิจอันยิ่งใหญ่ในการโค่นล้มโลกเก่า เลือกที่จะไม่พูดมากเกี่ยวกับมนุษย์เท่าเกี่ยวกับมนุษยชาติ หรือในกรณีใดๆ เกี่ยวกับมวลชน เริ่มแรกนั้นไม่ใส่ใจเพียงพอต่อความรู้สึกส่วนตัวเล็กๆ ลัทธิเจ้าระเบียบแบบปฏิวัติเป็นอคติของชนชั้นนายทุนที่ไม่ปลอดภัยทางสังคม เนื้อเพลงของ Akhmatova ตามกฎแห่งตรรกะทั้งหมดควรสูญหายและหายไปอย่างไร้ร่องรอย แต่นั่นไม่ได้เกิดขึ้น

ผู้อ่านรุ่นเยาว์ของโซเวียตรัสเซียใหม่ซึ่งเป็นชนชั้นกรรมาชีพเริ่มดำเนินการบนเส้นทางสังคมนิยมคนงานและ rabfakovtsy ผู้หญิงกองทัพแดงและชายกองทัพแดง - คนเหล่านี้ที่อยู่ห่างไกลและเป็นศัตรูกับโลกโศกเศร้าในบทกวีของ Akhmatov อย่างไรก็ตามสังเกตเห็นและอ่าน บทกวีของเธอได้รับการตีพิมพ์อย่างหรูหรา

เนื้อเพลงของ Anna Akhmatova เปลี่ยนไปในช่วงทศวรรษที่ 1920 และ 1930 เมื่อเทียบกับหนังสือเล่มแรกๆ ของเธอ ปีเหล่านี้ถูกทำเครื่องหมายด้วยความสร้างสรรค์ที่เข้มข้นเป็นพิเศษ ก่อนหน้านี้ Akhmatova ยังไม่เป็นที่รู้จักของผู้อ่านดังนั้นจึงหายไปจากโลกการอ่านและวรรณกรรม

เนื้อเพลงของ Akhmatova ตลอดหลังการปฏิวัติ
ยี่สิบปีมีการขยายตัวอย่างต่อเนื่อง ดูดซับสิ่งใหม่ๆ มากขึ้นเรื่อยๆ
พื้นที่ที่ไม่เคยมีมาก่อนของเธอ เรื่องราวความรัก โดยไม่หยุดที่จะโดดเด่น แต่ตอนนี้ครอบครองเพียงหนึ่งในพื้นที่บทกวีในนั้น อย่างไรก็ตามความเฉื่อยของการรับรู้ของผู้อ่านนั้นยิ่งใหญ่มากแม้ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Akhmatova ยังคงเป็นนักร้องที่มีความรู้สึกรัก

การขยายขอบเขตของกวีนิพนธ์ซึ่งเป็นผลมาจากการเปลี่ยนแปลงของ
โลกทัศน์และโลกทัศน์ของกวีหญิงไม่สามารถส่งผลต่อน้ำเสียงและธรรมชาติของเนื้อเพลงรักที่แท้จริงได้ จริงอยู่คุณลักษณะบางอย่างยังคงเหมือนเดิม

ตอนของความรักเช่นเดิมปรากฏต่อหน้าเราในหน้ากาก Akhmatov ที่แปลกประหลาด: มันไม่เคยถูกเปิดเผยอย่างสม่ำเสมอมันมักจะไม่มีจุดจบหรือจุดเริ่มต้น คำสารภาพรัก ความสิ้นหวัง หรือการวิงวอนที่ประกอบขึ้นเป็นบทกวีนั้นดูเหมือนเป็นบทสนทนาสั้นๆ ที่ได้ยินโดยไม่ได้ตั้งใจซึ่งไม่ได้เริ่มต้นจากเราและจบลงที่เราจะไม่ได้ยิน:
“โอ้ คุณก็คิดว่าฉันเป็นแบบนั้นเหมือนกัน

ที่คุณจะลืมฉันได้

และฉันจะทิ้งตัวอธิษฐานและสะอื้นไห้

ใต้กีบม้ากระโจม
หรือฉันจะถามหมอ

ในกระดูกสันหลังน้ำพูด
และฉันจะส่งของขวัญที่น่ากลัวไปให้คุณ

ผ้าเช็ดหน้ากลิ่นหอมล้ำค่าของฉัน
ถูกสาป

ไม่คร่ำครวญไม่ดู

ฉันจะไม่แตะต้องวิญญาณที่ถูกสาปแช่ง

แต่ฉันขอสาบานต่อคุณโดยสวนสวรรค์

และลูกที่ร้อนแรงของเราในยามค่ำคืน

ฉันจะไม่กลับไปหาคุณ"

คุณลักษณะนี้ของเนื้อเพลงรักของ Akhmatov ซึ่งเต็มไปด้วยความเก็บงำ การพาดพิง การลงลึกในข้อความย่อย ทำให้เนื้อเพลงนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวอย่างแท้จริง นางเอกของบทกวีของ Akhmatov ซึ่งส่วนใหญ่มักจะพูดกับตัวเองในสภาวะของแรงกระตุ้นกึ่งหลงผิดหรือความปีติยินดีโดยธรรมชาติไม่คิดว่าจำเป็นต้องอธิบายและตีความทุกสิ่งที่เกิดขึ้นกับเรา เฉพาะสัญญาณหลักของความรู้สึกเท่านั้นที่ถูกส่งโดยไม่ต้องถอดรหัสโดยไม่มีความคิดเห็นอย่างเร่งรีบ - ตาม ABC of Love ที่เร่งรีบ ความหมายคือระดับความใกล้ชิดอย่างน่าอัศจรรย์จะช่วยให้เราเข้าใจทั้งความเชื่อมโยงที่ขาดหายไปและความหมายทั่วไปของละครที่เพิ่งเกิดขึ้น ดังนั้นความประทับใจในความใกล้ชิดสุดขีด ความตรงไปตรงมาสุดขั้ว และการเปิดเผยอย่างจริงใจของเนื้อเพลงเหล่านี้..

"อย่างใดสามารถแยกออกได้

และดับไฟแห่งความเกลียดชัง

ศัตรูนิรันดร์ของฉัน ถึงเวลาเรียนรู้แล้ว

คุณรักใครสักคนจริงๆ

ฉันว่าง.

ทุกอย่างเป็นเรื่องสนุกสำหรับฉัน

ในเวลากลางคืน Muse จะบินไปปลอบโยน

และในผักบุ้งจะลาก
สั่นข้างหูเพื่อเสียงแตก

อย่าแม้แต่จะอธิษฐานเผื่อฉัน

และเมื่อออกไปแล้วให้หันกลับมามอง...

ลมสีดำจะทำให้ฉันสงบ

ทำให้ใบไม้สีทองร่วงหล่นอย่างสนุกสนาน

เป็นของขวัญฉันจะยอมรับการแยก

และการให้อภัยก็เหมือนพระคุณ

แต่บอกฉันว่าบนไม้กางเขน

คุณจะกล้าส่งอีกไหม

บทกวีมีเสน่ห์ ความรุนแรงของความรู้สึกที่เร่าร้อน พายุเฮอริเคน ดึงบุคลิกที่โดดเด่นและแข็งแกร่งมาต่อหน้าต่อตาเรา
เกี่ยวกับสิ่งเดียวกันและเกือบจะเหมือนกัน บทกวีอื่นที่เกี่ยวข้องกับ
ปีเดียวกับที่เพิ่งยกมา:

เหมือนพายุฝนฟ้าคะนองแรกในฤดูใบไม้ผลิ

พวกเขาจะมองจากด้านหลังไหล่เจ้าสาวของคุณ

ปิดตาครึ่งหนึ่งของฉัน

ลาก่อน ลาก่อน มีความสุข เพื่อนที่สวยงาม

เราจะคืนคำปฏิญาณอันน่ายินดีแก่เจ้า

แต่ระวังเพื่อนที่หลงใหลของคุณ

บอกเรื่องไร้สาระที่ไม่เหมือนใครของฉัน -

แล้วเขาจะแทงด้วยพิษร้อน

ความสุขของคุณสหภาพที่สนุกสนานของคุณ ..

และฉันจะเป็นเจ้าของสวนที่สวยงาม

เสียงหวีดหวิวของหญ้าและเสียงอุทานของท่วงทำนองอยู่ที่ไหน

Akhmatova ไม่กลัวที่จะเปิดเผยคำสารภาพและคำอ้อนวอนแบบใกล้ชิดของเธออย่างตรงไปตรงมา เพราะเธอมั่นใจว่ามีเพียงผู้ที่มีรหัสแห่งความรักเหมือนกันเท่านั้นที่จะเข้าใจเธอ ดังนั้นเธอไม่คิดว่าจำเป็นต้องอธิบายอะไรและอธิบายเพิ่มเติม รูปแบบของคำพูดที่หลบหนีแบบสุ่มและทันทีที่ทุกคนที่เดินผ่านหรือยืนอยู่ใกล้ ๆ สามารถได้ยินได้ แต่ไม่ใช่ทุกคนที่จะเข้าใจ Akhmatova ไม่เคยมีบทกวีรักที่เนือย ๆ สัณฐานหรือพรรณนา พวกเขามักจะดราม่าและตึงเครียดสับสนอยู่เสมอ เธอมีบทกวีหายากที่บรรยายถึงความสุขของความรักที่มั่นคง ไร้พายุ และไร้เมฆ; ท่วงทำนองจะมาหาเธอในช่วงเวลาที่สุดยอดที่สุดที่สัมผัสได้จากความรู้สึกเท่านั้น เมื่อมันถูกหักหลังหรือเหือดแห้งไป: ...

ฉันไม่ได้ดีกับคุณ

คุณทำให้ฉันอับอาย

และการทรมานยังคงดำเนินต่อไป

และวิธีที่อาชญากรอิดโรย

ความรักเต็มไปด้วยความชั่วร้าย

เป็นเหมือนพี่ชาย

หุบปากโกรธ
แต่ถ้าเราสบตากัน

ขอสาบานต่อสวรรค์

หินแกรนิตจะละลายในกองไฟ

กล่าวอีกนัยหนึ่งคือเรามักจะปรากฏตัวอยู่เสมอในเวลาที่แสงจ้า ฟ้าแลบ การเผาไหม้ที่เกิดขึ้นเองและก่อให้เกิดความเร่าร้อนขนาดใหญ่ที่น่าสมเพชและน่าสมเพชที่เสียดแทงไปทั่วทั้งร่างกายของมนุษย์ Akhmatova เองเชื่อมโยงความตื่นเต้นในความรักของเธอกับ "Song of Songs" ที่ยิ่งใหญ่และไม่เสื่อมคลายจากพระคัมภีร์

และในพระคัมภีร์มีใบลิ่มสีแดง

บรรเลงบทเพลงพระราชนิพนธ์...

บทกวีของ Akhmatova เกี่ยวกับความรัก - ทุกอย่าง! - น่าสมเพช .. A. Blok พูดถึงบทกวีบางตอนของ Akhmatov ที่เธอเขียนต่อหน้าผู้ชายคนหนึ่ง แต่เธอควรเขียนต่อหน้าพระเจ้า ...
บทกวีของเธอที่อุทิศให้กับความรักมีจิตวิญญาณของมนุษย์สูงส่ง เต็มไปด้วยความลุ่มหลงอย่างมาก ความรักไม่เพียงเข้มข้นขึ้นและมีสีสันมากขึ้นอย่างหาที่เปรียบไม่ได้ แต่ยังน่าสลดใจอย่างแท้จริงด้วย ความอิ่มเอมใจในพระคัมภีร์ไบเบิลของบทกวีรักของ Akhmatov ในช่วงเวลานี้อธิบายได้จากความสูงที่แท้จริง ความเคร่งขรึม และความน่าสมเพชของความรู้สึกที่มีอยู่ในนั้น นี่คือหนึ่งในบทกวีเหล่านี้:

ฤดูใบไม้ร่วงสร้างโดมสูงเป็นประวัติการณ์
มีคำสั่งให้เมฆไม่ให้โดมนี้มืดลง
และผู้คนประหลาดใจ: กำหนดเวลาในเดือนกันยายนกำลังจะผ่านไป
แล้ววันที่อากาศหนาวเย็นและเปียกชื้นหายไปไหน?
น้ำในร่องโคลนกลายเป็นสีมรกต
และตำแยมีกลิ่นเหมือนกุหลาบ แต่แรงกว่าเท่านั้น
มันอบอ้าวตั้งแต่รุ่งสาง ทนไม่ได้ ปีศาจและสีแดง
เราทุกคนจำพวกเขาได้จนถึงวันสิ้นโลก
ดวงอาทิตย์เป็นเหมือนกบฏที่เข้ามาในเมืองหลวง

และฤดูใบไม้ผลิฤดูใบไม้ร่วงก็จับเขาอย่างตะกละตะกลาม

สิ่งที่ดูเหมือนเม็ดหิมะใสจะกลายเป็นสีขาว ...

นั่นคือเมื่อคุณขึ้นมาสงบที่ระเบียงของฉัน

เป็นการยากที่จะตั้งชื่อในบทกวีโลกว่าเป็นภาพที่แสดงถึงชัยชนะและน่าสมเพชมากขึ้นว่าผู้เป็นที่รักกำลังใกล้เข้ามาอย่างไร นี่เป็นการแสดงความรักต่อสายตาของโลกที่ลืมตัวอย่างแท้จริง!
เนื้อเพลงรักของ Akhmatova นำไปสู่ความทรงจำของ Tyutchev อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ การปะทะกันอย่างรุนแรงของความสนใจ "การต่อสู้ที่ร้ายแรง" ของ Tyutchev - ทั้งหมดนี้ Akhmatova ฟื้นคืนชีพอย่างแม่นยำ เธอเหมือนกับ Tyutchev เป็นนักด้นสด - ทั้งในความรู้สึกและในกลอนของเธอ หลายครั้งที่ Akhmatova พูดเกี่ยวกับแรงบันดาลใจอันบริสุทธิ์ของเธอซึ่งเธอไม่รู้ว่าจะเขียนอย่างไรตามแผนที่คิดไว้ล่วงหน้า และดูเหมือนว่าเธอจะมี Muse อยู่ข้างหลังเธอในบางครั้ง ...

และเพียงแค่กำหนดบรรทัด
นอนลงในสมุดบันทึกสีขาวราวกับหิมะ

เธอคิดเช่นนี้ซ้ำแล้วซ้ำเล่า ดังนั้นแม้ในบทกวี "Muse" (1924) ซึ่งรวมอยู่ในวงจร "Secrets of the Craft" Akhmatova ก็เขียนว่า:

เมื่อฉันเฝ้ารอการมาของเธอในยามค่ำคืน
ชีวิตดูเหมือนจะแขวนอยู่บนเส้นด้าย
อะไรเป็นเกียรติ อะไรเป็นเยาวชน อะไรเป็นเสรีภาพ

ต่อหน้าแขกผู้น่ารักพร้อมท่อในมือ

เธอจึงเข้าไป

โยนปกกลับ
เธอมองมาที่ฉันอย่างระมัดระวัง

ฉันบอกเธอ: "

คุณบอกให้ดันเต้

หน้านรก?

คำตอบ: "ฉันเป็น"

เรื่องเดียวกันในปี 1956 บทกวี "ความฝัน":

ฉันจะตอบแทนอะไรสำหรับของกำนัล?

จะไปที่ไหนและไปฉลองกับใคร?

และตอนนี้ฉันเขียนเหมือนเดิมโดยไม่มีรอยเปื้อน

บทกวีของฉันในสมุดบันทึกที่มอดไหม้

นี่ไม่ได้หมายความว่าเธอไม่ได้แก้ไขบทกวี หลายครั้ง เช่น
"บทกวีที่ไม่มีฮีโร่" ได้รับการเสริมและแก้ไข "เมโคลา" ได้รับการปรับปรุงมานานหลายทศวรรษ บางครั้งฉันท์และบรรทัดในบทกวีเก่า ๆ มีการเปลี่ยนแปลงแม้ว่าจะไม่ค่อย ในฐานะปรมาจารย์ที่รู้ "ความลับของงานฝีมือ" Akhmatova จึงแม่นยำและพิถีพิถันในการเลือกใช้คำและการจัดเรียง แต่มันมีการเริ่มต้นที่หุนหันพลันแล่นและด้นสดอย่างรุนแรง บทกวีรักทั้งหมดของเธอในแรงผลักดันหลักของพวกเขาในการไหลตามอำเภอใจซึ่งเกิดขึ้นทันทีที่มันหายไปในทันใดโดยไม่เป็นชิ้นเป็นอันและขาดโครงเรื่องก็เป็นการแสดงด้นสดที่บริสุทธิ์ที่สุดเช่นกัน การดวล Tyutchev ที่ "ร้ายแรง" ที่ประกอบด้วยเนื้อหาของพวกเขาคือความหลงใหลในทันที การต่อสู้เดี่ยวที่อันตรายถึงตายของคู่ต่อสู้ที่แข็งแกร่งพอๆ กันสองคน ซึ่งฝ่ายหนึ่งต้องยอมจำนนหรือตาย และอีกฝ่ายหนึ่งต้องชนะ

ไม่ใช่ความลับและไม่เศร้า
ไม่ใช่โชคชะตาที่ชาญฉลาด

การประชุมเหล่านี้ออกไปเสมอ

ความประทับใจในการต่อสู้

เมื่อคุณมาหาฉัน

รู้สึกอยู่ในมืองอ

ตัวสั่นระริกอย่างอ่อนแรง...

Marina Tsvetaeva ในบทกวีบทหนึ่งของเธอที่อุทิศให้กับ Anna Akhmatova เขียนว่า "ความโกรธนั้นร้ายแรงและความเมตตานั้นร้ายแรงถึงตาย" และแน่นอนว่าจุดกึ่งกลางใด ๆ การทำให้ความขัดแย้งราบรื่นข้อตกลงชั่วคราวระหว่างสองฝ่ายที่ทำสงครามกับการเปลี่ยนแปลงอย่างค่อยเป็นค่อยไปไปสู่ความสัมพันธ์ที่ราบรื่นมักไม่ได้รับการสันนิษฐานที่นี่ "และความรักเต็มไปด้วยความชั่วร้าย อิดโรยเหมือนอาชญากร"

ในบทกวีรักของเธอ คำอธิษฐานที่ไม่คาดฝันผสมกับคำสาป ทุกสิ่งขัดแย้งกันอย่างรุนแรงและสิ้นหวัง
พลังเหนือหัวใจถูกแทนที่ด้วยความรู้สึกว่างเปล่า และความอ่อนโยนอยู่ติดกับความโกรธ เสียงกระซิบเบาๆ ของการรับรู้ถูกขัดจังหวะด้วยภาษาหยาบของคำขาดและคำสั่ง ในเสียงร้องและคำทำนายที่ลุกเป็นไฟเหล่านี้ เราสัมผัสได้ถึงความคิดที่ซ่อนเร้น ไม่ได้พูด และรวมถึงความคิดของ Tyutchev เกี่ยวกับเกมแห่งความหลงใหลอันมืดมน การยกระดับชะตากรรมของมนุษย์โดยพลการบนคลื่นแห่งความมืดที่สูงชันของพวกเขา เกี่ยวกับความโกลาหลในยุคแรกเริ่มที่ก่อกวนภายใต้เรา "โอ้เรารักกันมากแค่ไหน" - แน่นอนว่า Akhmatova ไม่ได้ผ่านโลกทัศน์ของ Tyutchev ด้านนี้ เป็นลักษณะเฉพาะที่มักมีความรัก พลังอันยิ่งใหญ่แห่งชัยชนะปรากฏในบทกวีของเธอ สร้างความสยดสยองและสับสนของนางเอกผู้ซึ่งหันหลังให้กับความรัก!

ฉันเรียกว่าความตายที่รัก

และพวกเขาก็ตายไปทีละคน

โอ้วิบัติแก่ฉัน! หลุมฝังศพเหล่านี้

ทำนายด้วยคำพูดของฉัน

เหมือนอีกาที่เวียนว่ายไป

เลือดสดๆร้อนๆ

เพลงป่าดังนั้นชื่นชมยินดี

ของฉันส่งความรัก

กับคุณฉันรู้สึกหวานและร้อนแรง

คุณอยู่ใกล้เหมือนหัวใจในทรวงอก

ยื่นมือมาให้ฉันฟังอย่างสงบ

ฉันคิดในใจคุณ: ไปให้พ้น

และอย่าให้ฉันรู้ว่าคุณอยู่ที่ไหน

O Muse อย่าเรียกเขาว่า

ขอให้มันมีชีวิตอยู่โดยไม่ต้องร้องเพลง

ความรักที่ไม่รู้จักของฉัน

เนื้อเพลงของ Akhmatova เกิดขึ้นที่จุดเชื่อมต่อของความขัดแย้งจากการสัมผัสของ Day with Night และ Wakeness with Sleep:
เมื่อความมืดที่อดหลับอดนอนปกคลุมไปทั่ว

แดดจัด ลิ่มดอกลิลลี่แห่งหุบเขา

บุกเข้าไปในความมืดของคืนเดือนธันวาคม

ฉายา "วัน" และ "คืน" ภายนอกค่อนข้างธรรมดาดูเหมือนในบทกวีของเธอหากใครไม่ทราบความหมายพิเศษแปลกและไม่เหมาะสม:

เคาะประตูอย่างมั่นใจ

และ, อดีต, ร่าเริง, กลางวัน,

เขาจะเข้าไปและพูดว่า: "พอแล้ว

เห็นไหมว่าฉันก็เป็นหวัดเหมือนกัน...

เธอติดตาม Tyutchev สามารถพูดซ้ำคำพูดที่โด่งดังของเขา:
มหาสมุทรโอบกอดโลกฉันใด

ชีวิตบนโลกใบนี้รายล้อมไปด้วยความฝัน...

ความฝันครอบครองสถานที่ขนาดใหญ่ในบทกวีของ Akhmatova
ท้ายที่สุดแล้วความฝันซึ่งเป็นหนึ่งในวิธีการทางศิลปะที่เธอโปรดปรานในการทำความเข้าใจความลับชีวิตที่ซ่อนเร้นและใกล้ชิดของจิตวิญญาณเป็นพยานถึงความปรารถนาของศิลปินที่อยู่ภายในสู่ตัวเขาเองในความลับที่เป็นความลับของความรู้สึกลึกลับนิรันดร์ของมนุษย์ บทกวีในช่วงเวลานี้โดยทั่วไปมีเนื้อหาเกี่ยวกับจิตวิทยามากกว่า หากใน "ตอนเย็น" และ "สายประคำ" ความรู้สึกรักถูกอธิบายตามกฎด้วยความช่วยเหลือของรายละเอียด (ภาพดอกทิวลิปสีแดง) จากนั้นในข้อ 30-40 ปี Anna Akhmatova สำหรับการแสดงออกทั้งหมดของเธอ ยังคงเป็นพลาสติกมากกว่าในการพรรณนาเนื้อหาทางจิตวิทยาโดยตรง
ความเป็นพลาสติกของบทกวีรักของ Akhmatov ไม่ได้หมายความถึงคำอธิบาย ความลื่นไหลหรือการเล่าเรื่องเลยแม้แต่น้อย เบื้องหน้าเรายังคงอยู่ - การระเบิด หายนะ ช่วงเวลาแห่งความตึงเครียดอย่างไม่น่าเชื่อของกองกำลังสองฝ่ายที่ปะทะกันอย่างรุนแรง แต่ตอนนี้ เมฆพายุก้อนนี้ที่บดบังขอบฟ้าทั้งหมด ทำให้เกิดฟ้าร้องและฟ้าผ่า ปรากฏต่อหน้าต่อตาเราในทุกด้าน ความงามและพลังอันน่าเกรงขามของมัน ในการหมุนวนอย่างบ้าคลั่งของรูปแบบความมืดและการละเล่นอันแพรวพราวของแสงจากสวรรค์:

แต่ถ้าเราสบตากัน

ขอสาบานต่อสวรรค์

หินแกรนิตจะละลายในกองไฟ
ไม่ใช่โดยไม่มีเหตุผลในบทกวีบทหนึ่งที่อุทิศให้กับเธอโดย N. Gumilyov Akhmatova มีสายฟ้าอยู่ในมือของเธอ:

เธอสดใสในเวลาที่อิดโรย
และถือสายฟ้าไว้ในมือ
และความฝันของเธอชัดเจนเหมือนเงา
บนผืนทรายอันเร่าร้อนแห่งสรวงสวรรค์

แรงบันดาลใจไม่ได้ทิ้ง Anna Akhmatova แม้ว่าเธอจะอายุเกินเจ็ดสิบแล้วก็ตามเธอคิดถึงความแปลกประหลาดของความรักเกี่ยวกับความมั่งคั่งของความลับของหัวใจ นี่คือการเอาชนะการแยกทางอย่างกล้าหาญ "การไม่พบกัน" ของสองคนนี้ นี่คือความสูง ตัวอย่างเนื้อเพลงสูง

อย่าคิดค้นการแยกที่ไม่มีที่สิ้นสุด

มันจะดีกว่าถ้าทันที - ตรงจุด ...

และบางทีเราแยกกันมากขึ้น

ไม่เคยมีใครอยู่ในโลกนี้

เมื่ออายุเจ็ดสิบ Anna Akhmatova พูดเกี่ยวกับความรักด้วยพลังดังกล่าวด้วยความแข็งแกร่งทางจิตวิญญาณที่ไม่ได้ใช้จนดูเหมือนว่าเธอได้รับชัยชนะจากเวลาของเธอไปสู่นิรันดร Akhmatova เปิดเผยสาระสำคัญทางปรัชญาของความรักที่ล่วงลับไปแล้วเมื่อบางสิ่งที่ยิ่งใหญ่กว่าตัวเขาเองเข้ามามีบทบาท - วิญญาณวิญญาณ เธอเปิดเผยความบังเอิญของคนสองบุคลิกที่ไม่สามารถเชื่อมต่อได้ และสิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในบทกวีของเธอเหมือนในกระจก

บทสรุป

หากคุณจัดเรียงบทกวีรักของ Akhmatova ตามลำดับที่กำหนด คุณจะสามารถสร้างเรื่องราวทั้งหมดที่มีฉากสลับฉาก ขึ้นๆ ลงๆ ตัวละคร เหตุการณ์สุ่มและไม่สุ่มมากมาย การพบปะและการพรากจากกัน ความอ่อนโยน ความรู้สึกผิด ความผิดหวัง ความอิจฉาริษยา ความขมขื่น ความอิดโรย ความสุขที่ร้องเพลงในใจ
ในนางเอกโคลงสั้น ๆ ของบทกวีของ Akhmatova ในจิตวิญญาณของกวีเองความฝันที่เร่าร้อนและเรียกร้องถึงความรักอันสูงส่งอย่างแท้จริงซึ่งไม่บิดเบี้ยวจากสิ่งใด ๆ มีชีวิตอยู่ตลอดเวลา ความรักของ Akhmatova เป็นความรู้สึกที่น่าเกรงขาม มีอำนาจ บริสุทธิ์ทางศีลธรรม ซึ่งทำให้ใคร ๆ นึกถึงแนวพระคัมภีร์: "ความรักนั้นแข็งแกร่งพอ ๆ กับความตาย - และลูกศรของมันคือลูกศรไฟ"

วรรณกรรม

1O. O. Simchenko ธีมของความทรงจำในผลงานของ Anna Akhmatova - "Proceedings of the Academy of Sciences of the USSR. Literature and Language Series", 1985, No. 6 11. Viktor Esipov, "Like the Times of Vespasian..." (เกี่ยวกับปัญหาของฮีโร่ในการทำงานของ Anna Akhmatova ในปี 1940 และ 1960) - "คำถามวรรณกรรม", 2538, ฉบับที่ วีไอพี, พี. 64-65.