Vitez za eno uro analiza pesmi Nekrasova. Analiza pesmi "Vitez za eno uro" Nekrasova Opombe o lekciji iz Nekrasova, viteza za eno uro

Analiza pesmi "Vitez za eno uro" kaže na iskreno, vestno izpoved lirskega junaka, ki bralcu popolnoma razkrije svojo dušo. Spodaj si bomo podrobneje ogledali vse vidike molitvene pesmi.

Zgodovina ustvarjanja

Leta 1860 se je N. A. Nekrasov odločil napisati dolgo avtobiografsko pesem "Vitez za eno uro". Glavni lik v njem je nosil priimek Valezhnikov. Toda ustvarjen je bil le prvi del - "Na Volgi" - in drugi, ki ga bomo obravnavali. Izpovedna pesem »Vitez za eno uro«, ki jo bomo analizirali v nadaljevanju, je imela sprva naslov »Nespečnost«. Napisana je bila leta 1862 in objavljena v Sovremenniku z rezi iz cenzurnih razlogov leta 1863. To so bila za pesnika težka leta. Belinski in Dobroljubov sta že umrla. Pesnik se odmika od liberalcev in približuje revolucionarnemu demokratičnemu gibanju. Vendar je bil uničen, Mihajlov in Černiševski sta bila izgnana v Sibirijo. Osamljeni lirski junak se sooča le z »dobrimi vzgibi«. Ni pripravljen na težak boj, zagrenjeno ugotavlja avtor, in ne more doseči ničesar. Pesem je nastala po obisku N. Nekrasova v vasi Greshnevo, kjer je preživel otroštvo.

Žanr pesmi

"Pesem kesanja" - tako je A. N. Nekrasov poimenoval svojo globoko in grenko izpovedno prošnjo. Vsebuje elegične, satirične in lirične note. Nekrasov je prvi pisatelj, ki je te motive združil v enem delu.

Sestava in tema dela

Naslov je ključen za temo pesmi »Vitez za eno uro«, ki jo moramo analizirati. V 60. letih se je revija Sovremennik razdelila na dva dela: liberalni in revolucionarno-demokratični, ki je zahteval aktiven boj. N. Nekrasov je podpiral meščane. Analiza pesmi »Vitez za eno uro« pokaže, da je avtor najprej sebi osebno, nato pa svojim sodobnikom (»neznatnemu plemenu«) očital, da niso bili dovolj predani boju za svobodo zatiranih ljudi: mnogi lepe in pravilne besede so bile izrečene, a za prave stvari jim ni mar. Njegov »um hrepeni« in nihče ni pripravljen na težak boj. Začetek pesmi je nespečnost, ki premaga lirskega junaka.

Prvi del je prisilna hoja v pozni jesenski noči.

Drugi ga popelje v daljne domače kraje in pred njim se pojavi podoba njegove davno pokojne matere.

Na koncu, ko se zjutraj zbudi, junak spozna, da ni pripravljen na težak boj: plamen mladosti se je prebudil, a "posmehljivi notranji glas" jezno svetuje, naj se podredi usodi, saj ni moči za dejanja .

Tema se razkriva kot izpoved, kot kesanje za nedejavnost.

Glavna ideja: če poznate svoj namen, se ne smete prepustiti trenutnemu impulzu, ampak delovati sistematično in namensko zaradi družbene transformacije.

Prvi del

Uvod v sedmih vrsticah pojasnjuje, zakaj »vitez za eno uro« ne spi. Analiza njegovih občutkov kaže, da je, tako kot v naravi, nad dušo zavladala tema, um je žalosten in obstaja samo en izhod - iti na sprehod po mrazu.

In tako je prišel ven. Mrazna noč je. Opazovanje narave je pomladilo junakovo dušo. Zaposli ga vse, kar vidi, in vesel je, da nocoj ne bo omahnil.

V tišini glasno zazvenijo koraki, ko stopa čez široko polje. Gosi na ribniku so se prebudile in mlad jastreb je gladko vzletel iz sklada. Sliši se vožnja voza in rahlo diši po katranu. Veselje je hoditi, dokler so tvoje noge močne. Moje misli so se osvežile. Vitez se je za eno uro predal moči okoliške vesele narave. Analiza nadaljevanja občutkov, ki so prevzeli liričnega junaka, kaže, da ga navdaja občutek svobode, potem pa mu je spregovorila vest. On jo lovi. V tej, z mesečino obsijani, tihi noči je dobro občudovati čisto, globoko, prozorno daljavo, luno, vode, muhaste sence bele mesečine in sklade, ki so obdajali vas. V grenki resničnosti, sam s krutimi mislimi, se vitez za eno uro znova znajde. Analiza pravi, da je mentalno odpeljan daleč stran, na materin grob.

Drugi del

Za vasjo, na nizki gori, zagleda staro cerkev. V mislih vidi, kako stari zvonar pleza na zvonik in za njim šteje udarce zvona. Polnoč. Mamin grob.

Tam nevidno lebdi liričnemu junaku draga duša. Vitez jo prosi, naj se pojavi z njim za eno uro (Nekrasov). Analiza pesmi pokaže, kako težko je živela njegova mati. Neljubljena od svojega moža, ni živela zase, ampak za otroke, molila je zanje, lepa, rjavih las in modrih oči, k Bogu. Pozivala ga je, naj bo usmiljen do njih, ne da bi mislil nase. Pesnik je naslikal njeno plemenito podobo. Lirski junak jo želi znova obremeniti s svojo žalostjo in za to prosi odpuščanja. Toda umre, vitez za eno uro (Nekrasov). Analiza pesmi pokaže globino njegovega trpljenja in prošnja za materinsko ljubezen zanj ni prazna beseda. Svojo ljubljeno lepo mamo prosi, naj ga ponovno usmeri na pravo pot, s katere je zašel, naj mu pomaga ponovno stopiti na trnovo pot resnice in jo prosi odpuščanja. Sam tega ne bo mogel storiti: pregloboko ga je posrkalo nečisto blato, drobne strasti in misli. Zaradi tega je vitez eno uro nesrečen (Nekrasov). Analiza dela, ki ga opravljamo, je popolnoma odprla materino srce in junak je zdaj pripravljen s smrtjo dokazati, da je znal ljubiti, in v prsih mu je utripalo plaho srce: preziral je sovražnike in zavistneže, ni skloni glavo k njim.

Končne vrstice

Epilog junaka, ki se je zjutraj zbudil, je poln malodušja, obžalovanja in samoprezira. V njegovem življenju se ne bo nič spremenilo.

In tega se zaveda z bolečino v srcu.

Analiza verza "Vitez za eno uro" (Nekrasov)

Pesnik je pri pisanju pesmi uporabil trostopenjski anapest. Je lahko berljiva, saj je njen govor blizu pogovornemu. Pokrajinski del je napisan s svetlimi epiteti, metaforami in aliteracijo z uporabo zvoka "l". Podoba matere je narisana z epiteti. Metaforičen je tudi naslov pesmi. Poudarja, da človek pozabi na plemenite cilje, zastavljene v mladosti.

"Vitez za eno uro"(1862). To lirično delo Nekrasova je napisano o sinovski ljubezni do matere, ki se razvije v skesano ljubezen do domovine. Pesem je prežeta z nacionalnimi, pravoslavnimi vernimi motivi. Pesnik je čutil neizogibno tragedijo in pogubo sanj o revolucionarnem podvigu v Rusiji:

Dobri impulzi so vam namenjeni,

Ampak nič se ne da doseči...

Pesem prikazuje oprijemljivo pokrajino tihe mesečne noči, ki je v ostrem kontrastu s pesnikovim »notranjim glasom«:

Daljava je globoko prozorna, čista,

Nad hrastom plava poln mesec,

In barve, ki prevladujejo na nebu, so modra, belkasta in lila.

Med polji se svetijo vode,

In zemlja je muhasto odeta V valove bele mesečine In vzorčaste, čudne sence.

Glosar:

– vitez za enourno analizo

– vitez za eno uro Nekrasova analiza

– analiza pesmi vitez za uro

- analiza pesmi Vitez za uro nekrasov

– Nekrasov vitez za enourno analizo

(Še ni ocen)

Sorodne objave:

"Matična domovina" (1846). Pesnik se v pesmi obrača v čas otroštva, analizira vpliv podložnosti na oblikovanje otroške duše. Despotizem in suženjstvo nista pustila le strašnih potez v otrokovi duši - vzbudila sta sovraštvo, zagrenjenost, odpor in željo po izstopu iz začaranega kroga. Ime je ironično, saj domače kraje povezujemo predvsem z nebrzdanim, sebičnim življenjem gospode, ki jo tlači strah […]...
Pesem "Vitez za eno uro" A. N. Nekrasova je sestavljena iz dveh logičnih delov, od katerih vsakega združuje skupna tema. Prvi del nam podaja opis narave in čustev lirskega junaka, kot je globoko kesanje: »Vest začne peti svojo pesem ...« Pred nami se pojavijo slike žive narave: »Hodim po širokem polju. ./... Na ribniku sem zbudil gosi ...« Prepletajo se z opisom [ …]...
Zgodovina ustvarjanja Pesem "Vitez za eno uro" je bila napisana leta 1862 in objavljena v št. 1-2 Sovremennika leta 1863. Prvotno se je imenovala "Nespečnost". Pesem je odražala vtise Nekrasova iz njegovega bivanja v Grešnevu in Abakumcevu, kjer je bila Nekrasova mati pokopana za ograjo cerkve Petra in Pavla. Dostojevski je verjel, da je "Vitez za eno uro" mojstrovina Nekrasova. Jaz […]...
"Zdavnaj - zavrnjen od vas ..." (1855). Pesem se nanaša na ljubezensko besedilo Nekrasova in je posvečena njegovi zunajzakonski ženi Avdotji Jakovlevni Panaevi. Osebna tema je premišljena in pojavi se lirično delo o zavrnjenem ljubimcu, polno »usodnih misli«: Zdaj - sam, od tebe pozabljen, Po mnogih usodnih letih tavam z umorjeno dušo Spet na teh obalah. Lirski junak je »ubit v duši«, zato valovi […]...
Zdi se mi, da je glavni pomen te pesmi v samem naslovu. Nekrasov je sebe in svoje sodobnike obtožil nezadostne predanosti boju za svobodo zatiranih ljudi. Menil je, da so njegovi sodobniki povedali veliko besed o nesreči ljudi in potrebi po njihovi osvoboditvi, za temi besedami pa je bilo malo dejanj. Zato je pesem tako rekoč zaprta v kompozicijski obroč […]...
"V spomin na Dobroljubova" (1864). Pesem navdaja osebno, globoko intimno čutenje državljana-borca. V prvih vrsticah se zdi, da pesnik zadržuje svoja čustva: ostra, pogumna žalost zveni le v podtekstu, izražena le v dejstvu, da pesnik, ko nagovarja prijatelja, kot da je živ, mu reče »ti« hkrati uporablja pretekli čas: "Surov si bil ..." Toda svetlejša ko je podoba pokojnika, [...]
"Nestisnjen trak" (1855). Pesnik v pesmi ustvari podobo trpinčenega delavca, izčrpanega z nenehnim delom, ki s kosom lastne zemlje ne more zbrati skromne žetve, a potrebne za življenje. Tudi znaki jesenske pokrajine - "polja so prazna" so podani skozi percepcijo orača. Težavo razumemo tudi s kmečkega vidika: škoda je nepobrane letine, »nepožetega traku«. Po kmečko se oživi tudi zemeljski kruhoborec: […]...
"Danes sem tako žalosten ..." (1854). Osrednji motiv pesmi je motiv žalosti in osamljenosti. Lirski junak je oseba s protislovnim, intenzivnim, kompleksnim notranjim življenjem. Na začetku pesmi je lirski junak prikazan v obdobju globoke potrtosti, duševne utrujenosti, ko je umirjenost posledica hudega obupa: Danes sem tako žalosten, Tako utrujen od bolečih misli, Tako globoko, globoko miren [… ]...
"Železnica" (1864). Pesem prikazuje »množice«, ki jih je lakota gnala v gradnjo ceste, tukaj pa je trdo delo in nečloveške razmere, ropanje oblasti: Mučili smo se pod vročino, pod mrazom, Z vedno upognjenimi hrbti, Mi živeli v zemljankah, se borili proti lakoti, bili so premraženi in mokri ter trpeli za skorbutom. Pokradli so nas bogati delovodje, šefi nas bičali, stiskali na nas ... V [...]
"Odsevi pri glavnem vhodu" (1858). Glavna tema pesmi je tema usode ljudi. Lirično delo je zgrajeno na antitezi: lastnik razkošnih sob, plemeniti plemič, ki meni, da je "birokracija, požrešnost, igre na srečo" "zavidljivo življenje", je v nasprotju s podložnim kmetom. Lirični zaplet pesmi je izjemno preprost: »vaški ruski ljudje« so od daleč prišli v čevljih k plemenitemu plemiču, da bi se pritožili nad svojim propadom, vendar jih je vratar odgnal, tako […]...
"Elegija" (1874). Nekrasov je v pismu svojemu prijatelju, inženirju tirov A. N. Ermakovu, zapisal: »Pošiljam vam pesmi. Ker so to moje najbolj iskrene in najdražje, ki sem jih napisal v zadnjem času, jih posvečam tebi, moj najdražji prijatelj.” Za nagovarjanje mlajše generacije pesnik izbere žanr elegije, v kateri slika stisko ljudi in opredeljuje visoko [...]
Že leta 1860 je pesnik Nekrasov zasnoval veliko avtobiografsko pesnitev "Vitez za eno uro" z glavnim junakom Valežnikovim. Toda v tisku sta se pojavila samo dva odlomka iz nje: prvi del pesmi z naslovom »Na Volgi (Valežnikovo otroštvo)« in pesem, ki je danes znana kot »Vitez za eno uro«. Po prvotnem načrtu je predstavljalo četrto poglavje in se je imenovalo "Nespečnost". […]...
Pesem "Ujetnik vitez", napisana leta 1840, spada med zrela dela M. Lermontova. Verjetno ga je pesnik ustvaril marca-aprila 1840, ko je bil aretiran po dvoboju z E. Barantom. Pesem je bila prvič objavljena leto kasneje, v osmi številki Otečestvennih zapiskov. "Ujetniški vitez" nadaljuje "zaporniško temo", ki jo je izpostavil Lermontov v "Jetniku" in "Sosedu". […]...
N. A. Nekrasov je odraščal na Volgi, v vasi Greshnevo v provinci Yaroslavl. Že od zgodnjega otroštva je imel zelo rad rusko naravo, veliko časa je preživel v gozdu, na polju, na bregovih velike ruske reke. Oče, družinski despot, je zatiral vse člane gospodinjstva. Najbolj je zaradi tega trpela pesnikova mati Elena Andreevna. In zato je vso svojo ljubezen dala otrokom. NA […]...
Življenje Nikolaju Nekrasovu že od rojstva ni bilo naklonjeno. Rodil se je v družini upokojenega častnika, ki je bil še posebej okruten in je tiraniziral njegovo gospodinjstvo. Zato je bodoči pesnik že kot najstnik zapustil očetovo hišo in bil dolga leta prisiljen živeti napol beraško, pogosto brez denarja za hrano in prenočišče. Hude preizkušnje so Nekrasova tako utrdile, da je večkrat [...]
"Trojka" (1846). V pesmi je glavni motiv dela Nekrasova, da se težave in trpljenje ljudi razvijejo v težave in trpljenje samega pesnika. Lirično delo prikazuje usodo kmečke žene. Lirični zaplet pesmi temelji na predvidevanju prihodnosti kmečke žene, ki jo pesnik podaja v dveh različicah: Živela boš in praznovala po mili volji, Življenje bo polno in lahko ... Toda za vas ni enako […]...
Kljub svojemu plemenitemu poreklu se je Mihail Lermontov počutil resnično svobodnega šele v zgodnjem otroštvu. Vendar je bilo njegovo življenje od sedmega leta podvrženo strogi rutini, v kateri se je študij izmenjeval z razvojem posvetnih manir. Kot najstnik je Lermontov sanjal o tem, da bi postal velik poveljnik in da bi bil sposoben doseči vsaj en podvig, vreden omembe v zgodovini. […]...
Vitez za eno uro je ena glavnih inkarnacij liričnega junaka Nekrasova. R., ki ga muči nespečnost, ponoči zapusti hišo in se preda »moči / okoliške živahne narave«. Razmišljanje o njeni lepoti prebudi v njegovi duši vest in »žejo po delovanju«. Očesu se odpirajo veličastne pokrajine, ušesom slavnostni zvoki vaškega zvona, spominu najmanjše podrobnosti preteklosti (»vse […]...
"Pesnik in državljan" (1856). Ta pesem odpira pesniško zbirko Nekrasova iz leta 1856. Lirično delo je odsevalo pesnikovo razmišljanje o razmerju med visokim državljanstvom in pesniško ustvarjalnostjo. Pesem je zgrajena v obliki dialoga med pesnikom in državljanom. Novi čas zahteva oživitev visokega državljanstva, ki temelji na ljubezni do domovine: Ah! Imeli bomo trgovce, kadete, meščane, uradnike, plemiče, dovolj celo [...]
"Jubilej" (1924). Sestava pesmi temelji na pogovoru med liričnim junakom in A. S. Puškinom, ki je preveden na osebno, intimno raven: Aleksander Sergejevič, dovolite mi, da se predstavim. Majakovski. Pesem pojasnjuje vlogo poezije v družbi, vsi pesniki pa so pogojno razdeljeni na tiste, ki so bili »v življenju mojstri igralcev balalajke«. Ključni stavek pesmi so besede: »Ljubim te, a živ, [...]
"Oblaki" (1840). Pesnik povezuje oblake s tavanjem, z izgnanstvom: Nebeški oblaki, večni potepuhi! Po sinji stepi, po biserni verigi, Hitiš, kakor da si izgnanec kakor jaz, Od ljubega severa do juga. Lermontov piše to pesem pred svojim drugim izgnanstvom na Kavkaz, ko se počuti kot izgnanec v svoji domovini. V besedilu pesmi so uporabljena retorična vprašanja. Pomagam [...]
Aleksander Puškin se je v zgodovino ruske literature zapisal kot romantični pesnik, čigar dela še vedno vzbujajo svetla in topla čustva med bralci. Ena izmed najljubših pesniških oblik tega avtorja je bila balada in sam pesnik je večkrat priznal, da lahko v takih delih najbolj popolno in barvito razkrije zaplet. Puškin je svoje prve balade temeljil na […]...
Pesmi Na cesti Zaradi tega se globoko preziram... Pred dežjem Trojka Včeraj, okoli šeste ure... Nestisnjen pas Utihni, Muza maščevanja in žalosti... Pesnik in državljan Tišina Odsevi na sprednjem vhodu Komentarji Analiza pesmi "Na cesti" "Trojka" "Včeraj" , ob šesti uri…” Poezija N. A. Nekrasova po oceni kritikov A. V. Družinina Iz nekrologa […]...
"Madona" (1830). Po mnenju Puškinovih sodobnikov je pesem posvečena Nataliji Nikolajevni Gončarovi. Jasno pa je, da ima to lirično delo tudi splošen pomen: Moje želje so se izpolnile. Stvarnik mi te je poslal, ti, moja Madona, najčistejši primer najčistejše lepote. Ideal skromnega življenja, navdihnjenega z delom in lepoto, pesnik ubesedi v naslednjih vrsticah: ... Hotel sem biti večno gledalec ene slike, Ene: […]...
"Še vedno me muči tesnoba želja ..." (1848). Pesem je posvečena spominu na Eleanor Tyutcheva, pesnikovo ženo. Glavna tema te pesmi je tema ljubezni. Pesnikov lirični junak čustvo ljubezni dojema kot nekaj večnega, nespremenljivega: Tvoja mila podoba, nepozabna, Pred menoj je povsod, vedno, Nedosegljiva, nespremenljiva, Kakor zvezda na nebu ponoči ... Podoba ljubljene vzbuja pesnikove asociacije: “sladka podoba, nepozabno”, “nedosegljivo, [...]
"Arion" (1927). Oblika pesmi je alegorija, ki temelji na starogrški legendi. Ko se obrača na mitološko zgodbo, pesnik razmišlja o sebi in svoji generaciji. V pesniškem delu se prepletajo tri podobe: podoba »mi« - enotnost, bratstvo prijateljev; podoba "jaz" je lirično samoizražanje pesnika in "čoln" kot poosebitev tistih sil, ki si nasprotujejo. Največje težave za pesnika […]...
Ta pesem je posvečena temi, značilni za liriko Nekrasova: težki usodi ruske ženske. Pesem je kompozicijsko razdeljena na tri dele. Prvi opisuje portret kmečke žene: je lepa, bistra deklica, »črnobrva divjakinja«. Avtorica domneva, da bi moralo biti življenje za takšno lepoto počitnice, vendar ji je »pripadlo nekaj drugega«. V drugem delu pesmi se ton pripovedi spremeni iz sanjsko-romantičnega […]...
"Pomlad" (1918). Pesem je bila vključena v Pasternakovo zbirko "Teme in variacije". Lirski junak doživlja enake občutke kot strašljiva daljava in hiša, ki se boji, da bo padla: Pomlad, sem z ulice, kjer se topol čudi, Kjer se boji daljave, kjer se hiša boji, da bo padla, Kjer je zrak. je modra, kot šop perila nekoga, ki je bil odpuščen iz bolnišnice. Kjer je večer prazen, kot prekinjena zgodba, [...]
"Tako dolgočasno kot žalostno ..." (1840). V tej pesmi pesnikov pogled ni usmerjen v zunanji svet, temveč v duhovne izkušnje človeka. Lirično delo je zgrajeno v obliki notranjega monologa, iskrene izpovedi liričnega junaka Poželenja ... kaj pomaga zaman in za vedno želeti? In leta minevajo - vsa najboljša leta! Ljubiti ... ampak koga? za nekaj časa - ni vredno truda, [...]
"Večer" (1803). Elegija sodi med dela romantike. G. A. Gukovsky piše, da elegija spominja na »glasbeni besedni tok, ki se ziblje na valovih zvokov in čustev«. Pesem ima psihološki prizvok: Večer je že ... zatemnili so robovi oblakov, Zadnji žarek zarje na stolpih umira; Zadnji briljantni tok v reki zbledi z ugaslim nebom. V teh vrsticah na eni strani [...]
"Vodnjak" (1836). Doumevanje človeškega sveta s primerjavo z naravnim svetom je izraženo v tej pesmi filozofske narave. Delo ima dvodelno sestavo z jasno vsebinsko razdelitvijo na kitice. Pesnik primerja vodnjak z žarkom: Glej, kako se bleščeči vodnjak vrtinči kakor živ oblak; Kako gori, kako se njen vlažen dim razkroji na soncu. Dvignil se je kot žarek v nebo in se dotaknil višin [...]
Zakaj N.A. Ali je Nekrasov za pesem "Pesnik in državljan" izbral ne monolog, ampak dialoško, dramatizirano obliko? Ko začnete oblikovati podroben odgovor na vprašanje naloge, ne pozabite, da je bila pesem "Pesnik in državljan" napisana po cenzuri prve zbirke iz leta 1856. NA. Nekrasov bi lahko zadnje delo postavil na konec zbirke ali na začetek. Izbira [...]
"V restavraciji" (1910). Junakinja Blokove pesmi je brez globine in brezmejnosti. V odnosu do nje je mogoče zaslediti pesnikovo fascinantno igro: Pogledal si. V zadregi in drznosti sem sprejel aroganten pogled in se priklonil. Ko ste se namenoma ostro obrnili k gospodu, ste rekli: "In ta je zaljubljen." V lepoti lirične junakinje ni nič skrivnostnega ali očarljivega. Ljubezen je zavita v ozračje vulgarnosti, zato […]...
»Za eksplozivno hrabrost prihodnjih stoletij ...« Pesem se nanaša na besedila 30. let. V njem je motiv krize stoletja povezan z osebno nesrečo. Pesnik starost primerja z volčjim hrtom in postane »zver«: Starostni volčjak mi plane na ramena, a po krvi nisem volk ... Vse okoli mene postane smrtno nevarno. Prostor pesmi se močno skrči. Lirski junak čuti tragedijo stoletja, tragedijo našega časa. Prostor […]...
"Pismo mami." V tej pesmi pesnik veliko razume na nov način: poskuša razumeti, zakaj se je vse tako zgodilo z njegovo družino in z državo kot celoto. Lirični junak se obrača na svojo mater, izgnano v Krasnojarsk zaradi sečnje, in jo poziva k usmiljenju, saj njeni krvniki niso vedeli, kaj počnejo, zato se skozi refren prepletajo naslednje vrstice: Oprostite [...]
"Na divjem severu stoji sam ..." (1841). »Na divjem severu ...« je prosti prevod pesmi nemškega pesnika G. Heineja - »Bor osamljen stoji«. Glavna tema Heinejevega dela je ločitev dveh ljubimcev. Glavna tema Lermontove pesmi je tragična razdvojenost ljudi, tragična osamljenost in nezmožnost, da bi jo premagali. Tragičnost občutka borovcev in palm je podana z likovnimi in likovnimi sredstvi: »Oblečen kot [...]
"kralj". Pesem je posvečena veliki domovinski vojni, spominom nanjo: Toda nekega dne, ko so "messerschmitti", kot vrane, prekinili tišino ob zori, je naš kralj, kot kralj, dal kapo, kot krono - in šel v vojno. Tu se ustvari romantična podoba moskovskega dečka, viteško plemenitega, zvestega prijatelja, ki je postal bojevnik in umrl na bojiščih: Radio spet igra, spet je sonce […]...
"Monolog" (1829). Že v svojem zgodnjem delu se je Lermontov obrnil na temo generacije, poskušal prebuditi njen državljanski duh in vcepiti idejo o potrebi po dejavnosti. V tej pesmi pesnik poimenuje razloge, ki vodijo njegovo generacijo v duhovno brezbrižnost in družbeno pasivnost: Verjemi mi, da je na tem svetu dobro za nepomembnost. Zakaj globoko znanje, žeja po slavi, talent in goreča ljubezen […]...
"Prebujaš se, o Baya ..." (1819). Batjuškov piše to elegijo po obisku Baie, podeželske rezidence rimskih cesarjev, kjer so živeli Cezar, Neron, Kaligula, Tiberij in Hadrijan.V pesmi zveni grenkoba. Za pesnika v tem obdobju je nujen vir navdiha: Ti se zbudiš, o Baya, iz grobnice, ko se pojavijo Aurorini žarki, Toda škrlatna zvezda ti ne bo dala sijaja preteklih dni, Ne […]. .
"Noč, ulica, svetilka, lekarna ..." (1912). Ta pesem A. Bloka je posvečena "strašnemu svetu". Lirski junak je oseba, ki je izgubila dušo, ki je pozabila na ljubezen, sočutje in usmiljenje. Obročna kompozicija dela razkriva njegovo problematiko: nesmiselnost in dolgočasnost bivanja, nezmožnost iskanja izhoda iz trenutne situacije: Noč, ulica, svetilka, lekarna, Nesmiselna in medla svetloba. Živite še vsaj četrt stoletja – Vse bo [...]

Sestava

N. A Nekrasov je odraščal v vasi Greshnevo, provinca Yaroslavl, v porečju velike ruske reke Volge. Že od zgodnjega otroštva je veliko časa preživel v naravi: na poljih, v gozdovih - in jo imel zelo rad (posebno rusko naravo). Živel je v njej, jo dihal in si življenja brez nje ni predstavljal. Njegov oče je bil zelo sebičen in krut do družinskih članov, vključno z mamo. Elena Andreevna (njegova mati) je bila zelo tolerantna do vsega in je, da bi ublažila žalost, dala vso svojo ljubezen otrokom. Ker ni mogla prenesti tegob življenja, je zgodaj umrla. To je bil pravi udarec za Nekrasova: izgubil je osebo, ki mu je bila najbližja.
Njegova pesem je napisana tako kot zgoraj opisani življenjski dogodki: tudi sestavljena je iz dveh logičnih delov, prvi govori o naravi, drugi o materi. Prvi del se začne z žalostnim opisom jesenske narave: »Če je dan oblačen, če noč ni svetla, / Če jesenski veter divja, / ... / Um nedejaven leno hrepeni,« kontrastno se obrača. v veselje od lepote narave, ki jo je obravnaval: »Hvala Bogu! ledena noč - / danes ne bom dolgočasil. / Po širnem polju hodim, / Glasno zvonijo moji koraki ...« Avtor zelo vneto opisuje naravo, svojo ljubezen do nje in neskončnost te ljubezni, pokaže, kako ljuba mu je narava. Tu se v njem prebudi romantika: bizarne sence, vizije, mesečina prebudijo njegovo domišljijo, zaradi česar sanja o nečem visokem. Postane vesel, postane mlajši in nekaj časa ga obišče občutek sreče: »Nehote se prepustiš moči / okoliške vesele narave; / … / In velik občutek svobode / Polni zastarele skrinje ...« Postopoma avtor preide na temo ruske vasi, ki je kljub revščini lepa: »Ne vidi se njene gole revščine! / Zaloga, draga, / ... / Zaželi ji miren spanec - / Naša medicinska sestra je utrujena!..«
Pred kratkim so bili vzklični stavki, avtor je pisal o naravi, ko so ga prevzeli žalostni spomini, avtor ni imel kam iti (imeli so zelo hude posledice in si niso mogli pomagati, da mu ne bi prišli na misel ob toliko namigov): »Spi, kdor more, - jaz ne morem spati, / tiho stojim, brez hrupa, / ... / In nehote pomislim na misel ...«, »To noč bi rad jokal / ob daljni grob, / Kjer leži moja uboga mati ...”. Avtor potrebuje pomoč, predvsem matere, in želi se z njo pogovarjati, prositi Boga, da bi to dal: v mislih se mu je pojavila podoba cerkve: »Za vasjo, na nizki gori, / vsa bela, vsa vidna v mesečini, / Stara cerkev se mi zdi…«. Tako se je začel drugi del pesmi. V njej avtor govori o svoji neskončni ljubezni do matere, pa tudi o sramu pred materjo, jo prosi, naj pride k njemu s tistega sveta in pomaga: »Vidi me, draga! / Pojavi se za trenutek kot svetla senca! / Celo življenje si neljubljen, / Vse življenje si živel za druge ...« Avtor s tehniko antiteze poudari kompleksnost materinega življenja, da je na vsako njeno dobro delo (tudi božji) odgovoril s krivico. Opisuje jo kot »najčistejše božanstvo«, ki jo zelo spoštuje in ljubi: »Z nezemeljskim izrazom v očeh, / Svetlolasa, modrooka, / S tiho žalostjo na bledih ustnicah, / Veličastno tiha pod nevihto ...”. Avtor potrebuje pomoč; spozna, da mu to lahko zagotovi samo mati, da je pri tem ne nadomestijo ne obžalovani prijatelji ne obrekljivi sovražniki; Potrebuje jo, ona je njegova najbližja oseba. Kliče jo v nebesa na pomoč: »...Ginem - in zavoljo odrešenja / kličem tvojo ljubezen! / Pojem ti pesem kesanja, / Da tvoje krotke oči / Operejo z vročo solzo trpljenja, / Vse moje sramotne madeže!..« Nekrasov želi srečati svojo mamo po smrti na onem svetu, ker ne najde drugega načina za komunikacijo z njo: »Tisti, čigar življenje je bilo neuporabno zlomljeno, / Še vedno lahko dokaže s smrtjo, / Da mu srce ni plaho utripalo, / Da bi lahko bil zaljubljen ...«.
Prihaja tretji, zadnji del in avtor se zbudi iz nočnih vizij, misli, razume, da je »šibak otrok«, da je zelo močan, vendar ne more uporabiti svoje moči, množičnega sproščanja sile je konec, zraslo: »Krelo je, borilo se je vse, kar je v srcu, / Vsi žarki bledega srca so preplašeni, / In posmehljivi notranji glas / je začel svojo zlobno pesem peti ...« Pesnik v pesmi obžaluje neuresničene sanje, izgubljeni čas, brezizhodnost svojega položaja in nezmožnost spremeniti svet na bolje. Pesem je napisana v anapestu, kar daje pesmi dolžino in grenkobo. Ta pesem mi je zelo všeč, ker je napisana zelo iskreno in preprosto, v celoti prenaša avtorjeve občutke in izkušnje.

Delo Nikolaja Aleksejeviča Nekrasova "Vitez za eno uro" razkriva avtorjeva čustvena doživetja. V mnogih pogledih je to pesem kesanja pesnika, ki je bil razočaran nad lastnimi ideali. Predlagamo, da se seznanite s kratko analizo »Viteza za eno uro« po načrtu, ki bo koristen učencem 10. razreda pri pripravi na lekcijo književnosti.

Kratka analiza

Zgodovina ustvarjanja– Verz je bil napisan leta 1862. Avtorja je k ustvarjanju spodbudilo razočaranje nad prejšnjimi ideali in življenjskimi pozicijami.

Tema pesmi– Izpoved lirskega junaka, njegovo kesanje za lastno nedejavnost.

Sestava– Skladba pesmi je preprosta, sestavljena iz treh delov. V prvem delu lirski junak občuduje nočno pokrajino, v drugem se prepušča otožnim spominom na pokojno mater, v tretjem prizna lastno nemoč.

Žanr– Elegija

Pesniška velikost- Tristopenjski anapest.

Metafore- « oživljena skrinja", "valovi bele mesečine»

Epiteti – « oblačno", "veselo", "pozno».

Personifikacije- « veter divja”, “um je nedejaven”, “vlada tema».

Zgodovina ustvarjanja

Usoda Nikolaja Aleksejeviča ni preveč razvadila. Njegov oče je bil krut, despotski človek, ki je tiraniziral ne samo služabnike, ampak tudi lastno gospodinjstvo. Še posebej težko je bilo pesnikovi materi, Eleni Andrejevni, ki je otrokom dala vso svojo ljubezen in nežnost. Ker mladi Nekrasov ni mogel prenašati nasilja v družini, je zgodaj zapustil očetovo hišo, zaradi česar je bil njegov oče prikrajšan za dediščino.

Nikolaj Aleksejevič, ki je ostal brez preživetja, je bil prisiljen živeti bedno. Vendar težke preizkušnje mladeniča niso zlomile: nasprotno, po njihovi zaslugi se je izkristaliziral njegov lastni državljanski položaj. Vendar pa je pesnik sčasoma začel postajati razočaran nad svojimi idejami, zavedajoč se, da v družbi niso našli podpore.

V svojem delu "Vitez za eno uro", napisanem leta 1862, Nekrasov poskuša analizirati, zakaj je izdal ideale, v katere je sveto verjel v svoji mladosti. Sprva je imela pesem drugačen naslov - "Nespečnost".

Po pesnikovem načrtu naj bi "Vitez za eno uro" postal del avtobiografske pesmi, vendar se to ni zgodilo in delo je dobilo status ločene pesmi. Objavljena je bila leta 1863 v reviji Sovremennik.

Predmet

Osrednja tema dela je iskreno kesanje lirskega junaka za lastno nedejavnost. Po prehojeni trnovi življenjski poti v zrelih letih popolnoma prevrednoti svoje vrednote in ideale, v katere je prej tako sveto verjel.

Liričen opis narave in uživanje v nočni pokrajini omogoča junaku, da se odpre, izrazi lastna doživetja in razmišljanja, ki jih povzroča občutek globokega kesanja. Pošten je do sebe, svoje vesti, junakove besede pa vsebujejo prezir do sebe.

Lirični junak se za eno uro primerja z vitezom, ki je samo v besedah pripravljen na odločno akcijo, v resnici pa se izkaže za patetičnega in slabovoljnega strahopetca.

Sestava

Kompozicija dela je preprosta, pesem deli na tri velike dele.

Prvi del- uvod, ki vključuje refleksije liričnega junaka. Občuduje lepoto jesenske pokrajine in opisuje čar noči, obsijane z mesečino. Romantična pokrajina odlično poudarja junakovo razpoloženje: v lunini luni se počuti srečnega, močnega in navdihnjenega.
Drugi del pesem je, nasprotno, polna žalosti in žalosti. Lirični junak se prepušča spominom na pokojno mater, ki mu je bila najbližja in najdražja oseba. V bistvu je to izpoved lirskega junaka, ki svojo mamo iskreno prosi za odpuščanje in podporo.
V zaključnem delu lirski junak se vrača v resničnost. Priznava, da ni več sposoben doseči podvigov in se obrne na temo šibke in slabovoljne mlajše generacije.

Žanr

Delo "Vitez za eno uro" je napisano v žanru elegije. Vsebuje tudi elemente krajinske lirike, epski zaplet in portret.

Pesniški meter je tristopni anapest, z izjemo prve štiristopne vrstice. V pesmi se izmenjujejo moške in sosednje rime, nekatere vrstice ostanejo brez rime.

Izrazna sredstva

Avtor prenaša celotno paleto svojih čustvenih izkušenj z uporabo različnih umetniških sredstev, vključno z metafore(»oživljena skrinja«, »valovi bele mesečine«), epiteti(»oblačno«, »veselo«, »pozno«), personifikacije(»veter divja«, »um je neaktiven«, »vlada tema«).

Preizkus pesmi

Analiza ocen

Povprečna ocena: 4.6. Skupaj prejetih ocen: 14.

Pesem "Vitez za eno uro" je bila napisana leta 1862 in objavljena v št. 1-2 Sovremennika za leto 1863. Prvotno se je imenovala "Nespečnost".

Pesem je odražala vtise Nekrasova iz njegovega bivanja v Grešnevu in Abakumcevu, kjer je bila Nekrasova mati pokopana za ograjo cerkve Petra in Pavla.

Dostojevski je verjel, da je "Vitez za eno uro" mojstrovina dela Nekrasova. Sam Nekrasov ga je vedno bral navdušeno, »s solzami v glasu«.

Literarna smer, zvrst

"Vitez za eno uro" je spokorna pesem realističnega pesnika Nekrasova, žanrsko blizu elegiji. Vsebuje elemente krajine, portreta, objokovanja in epskega zapleta. Pesem "Vitez za eno uro" naj bi bila del pesmi, ki ni bila nikoli napisana.

Tema, glavna ideja in kompozicija

Pesem se začne z nespečnostjo lirskega junaka, ki jo povzroča jesensko vreme (uvod).

Glavni del opisuje junakovo hojo v mrzli noči. Opazuje nočno življenje vasi, uživa v okoliških zvokih (ptičji hrup, trkanje mimovozečega voza in zvonjenje lastnih korakov), vonjavah (katran iz voza). Živahnost narave se prenaša na lirskega junaka. Razmišljanje o podeželski pokrajini, pogled na vas, obdano z skladi, spravi v filozofsko razpoloženje, misli lirskega junaka pa odletijo v cerkev, kjer je pokopana njegova mati.

Junak mentalno premaguje prostor: "Od česar me loči ogromen prostor - vse živi pred menoj." Poziva se na senco svoje pokojne matere, se spominja njenega nesrečnega življenja in prikliče v spomin njen portret. Liričnemu junaku se pojavi podoba matere, ki izpove svoje življenje in prosi, naj ga usmeri na pravo pot, dejavno pot ljubezni.

Ko se zjutraj zbudi, se lirski junak zave svoje nemoči, nezmožnosti delovanja (sklep).

Tema pesmi je izpoved lirskega junaka, kesanje za nedejavnost.

Glavna ideja: ni dovolj uresničiti svojega namena in podleči trenutnemu impulzu; Trnova pot ljubezni je vztrajnost in neustrašnost pri doseganju cilja.

Poti in slike

V uvodu Nekrasov s personifikacijo in metaforami opisuje stanje narave in liričnega junaka: veter divja, tema vlada, um je nedejaven.

Notranje stanje junaka, ki se je spremenilo pod vplivom potovanja skozi zimski mraz, je opisano z metaforami ( velik občutek svobode napolni oživljene prsi, duša vre od žeje po dejanju, vest začne peti svojo pesem) in epiteti ( voh je prefinjen, misli sveže, noge vzdržljive). Tu se pojavi motiv za aktivno življenje, ki ga duša potrebuje. Na koncu pesmi se ga spet spomnimo kot neuresničenega.

Nekrasov slika pokrajino (spečo naravo) z epiteti in metaforičnimi epiteti: tiha, mesečna noč, daljava je globoko prozorna, čista, poln mesec, vzorčaste čudne sence, najfinejše mreže pajčevin, zaspana žitna polja, igrajoča se jasna luna, oblačen hrast, veseli javor, težak krokar, stare smreke, pozna jesen, osvetljeni travniki. Barve so v pokrajini pomembne. Čeprav se dogaja ponoči, so barve svetle: nebo je modro, belkasto in škrlatno, zemlja je odeta »v valove bele mesečine« (metafora), rdeče pasove ajde, zelena zima, zlata dolina pod ledom.

Razmišljanje lirskega junaka o materi in njenem grobu vzbudi asociacija na domovino, rodno vaško dojilko, ki se je junak spominja. Poosebljena sta tako domovina kot domača vas, založena s kozolci za zimo. Junakov pogled se prenese v cerkev, kjer je pokopana njegova mati.

Pri opisu cerkve so pomembna nasprotja: beli zid - in črna senca starega zvonarja, onemoglega starca - in njegova velikanska senca čez pol ravnine, tišina noči - in zvok zvonec zazvoni 12-krat.

Ob obujanju podobe matere, »božanstva najčistejše ljubezni«, se mu lirski junak izpove. Portret matere je zapisan z epiteti: »rjavolasa, modrooka, s tiho žalostjo na bledih ustnicah«, veličastno tiha, mlada, lepa, bledolična.

Lirski junak prosi, naj ga odpelje k trnova pot, po kateri hodijo tisti, ki umrejo za veliko stvar ljubezni(metafora). Pride do zaključka, da le s smrtjo lahko dokaže svoj pogum in ljubezen (kot je storila njegova mati, ki je trpela za svojimi otroki). Ritmični premor nakazuje, da se je junakova molitev nadaljevala.

Toda zjutraj od odločnosti liričnega junaka ni bilo več sledi. Je šibek in prestrašen, uboga se na prepričanje svojega notranjega glasu, da dobri vzgibi ne bodo vodili k dejanjem.

Naslov pesmi je metaforičen opis človeka, ki pod vplivom življenjskih težav noče doseči plemenitih ciljev in se le občasno spomni nanje, in takšni so skoraj vsi ljudje.

Meter in rima

Pesem je napisana v trimetrskem anapestu (prva vrstica je v tetrametru). Govor je blizu pogovornemu. Ženska rima se izmenjuje z moško, obročne in križne rime se izmenjujejo neurejeno, nekatere vrstice ostanejo brez rime, nanje pade logični poudarek.

»Zadušljivo je! Brez sreče in volje ...", analiza pesmi Nekrasova
"Zbogom", analiza pesmi Nekrasova