Krótka biografia Klyueva. Nikołaj Klyuev Biografia Nikołaja Klyueva

KLYUEV Nikołaj Aleksiejewicz – poeta. Mój ojciec jest policjantem, który otrzymał stanowisko urzędnika w państwowym sklepie z winami we wsi. Zhelvachevo, Mokaczewo volost, rejon Vytegorsky, dokąd rodzina przeprowadziła się w latach 90. XIX wieku. Matka pochodzi z rodziny staroobrzędowców, gorliwej strażniczki tradycji „starożytnej pobożności”. Według wspomnień wiejskich starców „w domu Klyuevów znajdowało się wiele starych drukowanych i rękopisów, w górnych izbach wisiały ikony starego pisma Donikona, a przed nimi paliły się lampy. Dom ten często odwiedzali wędrowcy, lud Boży” (A. Gruntow). Od matki przyszły poeta (jeśli wierzyć jego „autobiografiom” pisanym w gatunku hagiograficznym) otrzymuje także swego rodzaju wychowanie domowe: „Moja mama nauczyła mnie czytać i pisać z Księgi Godzin (...). Nie znałem jeszcze liter, nie umiałem czytać, ale patrzę na Księgę Godzin i śpiewam modlitwy, które znałem z pamięci, i przeglądam Księgę Godzin, jakbym czytał. A zmarła matka przyjdzie i będzie mnie chwalić: „Tutaj, mówi, moje dobre dziecko dorasta, będzie jak Jan Chryzostom” („The Loon's Fate” // Sever. - 1992. - nr 6), Aby w matce, zdaniem poety, sięgają nie tylko korzenie religijno-moralnych podstaw jego osobowości, ale także dar poetycki. Była, jak pisał bezpośrednio po jej śmierci w 1913 r. do W. Bryusowa i W. Mirolyubowa, „śpiewaczką” i „kobietą eposów”, czyli m.in. rodzaj spontanicznej poetki. Później ten jej talent, nie bez polemicznego celu, został nawet wyniesiony do ideału: „Tysiące wierszy, czy to moich, czy poetów, których znam w Rosji, nie są warte jednego śpiewaka mojej jasnej matki” („Loon Los"). Klujew uczył się w szkole parafialnej (1893–1895), następnie w szkole miejskiej w Witegorsku (1896–1897); w 1898 r. wstąpił do szkoły ratowników medycznych w Pietrozawodsku, z której po rocznej nauce opuścił. Jak podaje „autobiografia”, w wieku 16 lat za namową matki udał się do Sołowek, aby „ratować się” i tam założyć „dziewięciofuntowe łańcuchy”, po czym udał się stamtąd na błąkanie się po pustelniach i schronienia tajnych sekt mistycznych w Rosji. W jednej ze schizmatyckich wspólnot regionu Samara zostaje „królem Dawidem”, tj. kompozytor „pieśni” na potrzeby lokalnego „statku” Khlyst. To początek poetyckiej drogi Klyueva w na wpół mitycznej wersji jego autobiografii. Historycznie wiarygodnym początkiem są wiersze opublikowane w mało znanym petersburskim almanachu „Nowi poeci” (1904), a następnie w dwóch zbiorach moskiewskich. „Fale” i „Surfowanie” (1905), wydawane przez krąg „ludowy” P.A. Travina, którego członkiem był Klyuev.

Biorąc udział w rewolucji 1905 roku jako agitator Związku Chłopskiego i za co zapłacił sześciomiesięczną karą więzienia, Klujew wkroczył na drogę intensywnych poszukiwań duchowych i twórczego samostanowienia, torując sobie drogę do wielkich poezja. Na jego wyżyny wybrał A. Bloka. Klyuev nawiązał korespondencję z Blokiem w 1907 roku, która trwała długo. Klyuev wyznaje dwa cele: po pierwsze, związać się „ciemnym i biednym człowiekiem, którego każdy symbolista stanąłby na ulicy” (z listu do Błoka z 5 listopada 1910 r.), z elitą księży współczesnych sztuka; po drugie, oświecić samych księży, odciętych od narodowego pierwiastka życia i prawdziwej kultury, duchem dobra i piękna emanującym z ukrytej Rosji ludowej, której posłańcem się rozpoznaje. Za takiego też uważa go Blok, umieszczając w swoich artykułach fragmenty listów Klujewa, a osobiste spotkanie z nim w październiku 1911 r. nazywa „wielkim wydarzeniem” w jego „jesiennym życiu” (Dziennik - 1911 - 17 października). W liście do jednego ze swoich korespondentów Blok przyznaje nawet: „Siostro moja, Chrystus jest wśród nas. To jest Nikołaj Klyuev” (Aleksander Blok we wspomnieniach współczesnych. - M., 1980. - T.1. - s. 338). Klyuev mocno wpisał się w krąg elity literackiej stolicy i już w 1908 roku ukazał się w luksusowo wydawanym czasopiśmie Symbolistycznym „Złote Runo”. Pod koniec 1911 r. (ze wskazaniem - 1912) ukazał się pierwszy tom jego wierszy „Dzwonek sosnowy”. W przedmowie W. Bryusowa napisano, że „poezja Klujewa żyje wewnętrznym ogniem”, „nagle błyska przed czytelnikiem nieoczekiwanym i olśniewającym światłem”, że Klujew „ma linie, które zadziwiają”. W wierszach książki wyczuwalne jest echo niedawnej rewolucji. W podniosłym wyglądzie bohaterki wyjątkowej powieści lirycznej (jedynej Klujewa, której adresatką jest kobieta) można było dopatrzeć się cech ofiarnych rewolucjonisty i zarazem zakonnicy.

W 1912 r. ukazał się drugi tomik wierszy Klyueva „Pieśni braterskie”, opracowany według autora z tekstów, które skomponował, gdy był młodym „królem Dawidem”. Publikacja tej książki towarzyszy zbliżeniu Klujewa z „chrześcijanami Golgoty” (rewolucyjnie myślącą częścią duchowieństwa, która wzywała do osobistej, podobnie jak Chrystus, odpowiedzialności za zło świata i wydawała wówczas swoje czasopisma „Nowe Życie”, "Nowe wino"). „Chrześcijanie Kalwarii” uważali Klujewa za swojego proroka. Jednak nie spełniając swoich nadziei, Klyuev schodzi ze ścieżki religijno-proroczej, wybiera ścieżkę poety. W 1913 roku wydał nowy tomik wierszy „Ludzie lasu”. Przedstawia „pogańską”, ludową Ruś, bawiącą się, rozbrykaną, tęsknącą, przemawiającą do siebie niemal naturalnym (a właściwie umiejętnie stylizowanym) głosem pieśni ludowych („Polubowna”, „Kabatskaja”, „Ostrożna”). Biorąc pod uwagę zwrot Klujewa od religijnej dominacji swoich pierwszych książek, W. Chodasewicz ironizował nieudane twierdzenia „mistyków” z „Nowego Życia” do Klujewa jako proroka „nowego objawienia religijnego”; podkreślał, że treścią „Opowieści leśnych” jest „erotyzm, dość mocny, wyrażony w dźwięcznych i jasnych wierszach” (Alcyone. - M., 1914. - Księga 1. - s. 211).

W tym czasie Klyuev został już rozpoznany na krajowym Olympusie. N. Gumilow w recenzjach literackich główny patos swojej poezji określa jako „patos znalazcy”, jako „słowiańskie poczucie jasnej równości wszystkich ludzi i bizantyjskiej świadomości złotej hierarchii na myśl o Bogu”, nazywa sam poeta „zwiastun nowej siły, kultury ludowej”, a jego wiersze „nienaganne” (Listy o poezji rosyjskiej. - M., 1990. - s. 136, 137, 149). W poezji Klyueva akmeiści są pod wrażeniem werbalnej wagi, wielobarwności i pełności przedstawionego w niej patriarchalnego świata chłopskiego. O. Mandelstam w swoim „Liście o poezji rosyjskiej” (1922) nazwie ten świat „majestatycznymi Ołońcami, gdzie rosyjskie życie i rosyjska mowa chłopska spoczywają w helleńskim znaczeniu i prostocie” (Słowo i kultura. - M., 1987. - P 175) . Akmeiści chętnie zaliczają Klujewa do swojej grupy cechowej: „Z jego książek przyszło westchnienie ulgi. Symbolika zareagowała na to ospale. Acmeizm powitał go z radością” (Gorodetsky S. Niektóre nurty we współczesnej poezji rosyjskiej // Apollo. - 1913. - Księga 1. - s. 47). Podczas wizyt z Witegry do Petersburga w latach 1911-1913. Klyuev uczestniczy w spotkaniach akmeistów. Jego wiersze publikowane są w antologiach „Apollo” i „Hyperboreas”.

Od 1913 r. Klyuev stał się ośrodkiem przyciągania „poetów ludowych”, którzy wkrótce stali się rdzeniem nowej poezji chłopskiej - A. Shiryaevetsa, S. Klychkowa, S. Jesienina. W tym ostatnim od razu po pierwszym spotkaniu dostrzegł „najpiękniejszego z synów ochrzczonego królestwa” i postrzegał go jako swego rodzaju mesjasza głębokiej poezji rosyjskiej, w stosunku do którego był gotowy się określić tylko jako prekursor.

W 1916 r. ukazał się czwarty tomik wierszy Klyueva „Myśli światowe”; w połowie lat 10. Powstał cykl „Pieśni chaty”, poświęcony śmierci matki, szczytowe osiągnięcie Klyueva w tym okresie.

Krajobraz odegrał szczególną rolę w poezji Klyueva. Doskonale rozwinięta przez poezję XIX wieku. realistyczny obraz krajobrazu inspirowany jest jego niezwykle żywą wizją Świętej Rusi, którą nazywa „Rosją bez dna”, „Rosją Rublewa”, Rosję „rajem z kory brzozowej”. W malarstwie podobny wgląd w duchowy, religijno-tajemniczy obraz Rosji w jej naturalną hipostazę dokonał „pieśniarz religijnej Północy” M. Niestierow.

Poeta zazwyczaj rozpoczyna realistyczną rekonstrukcję natury, a następnie harmonijnie przenosi ją na płaszczyznę jej mistycznego postrzegania - poprzez światopogląd i duchową wizję kultury chrześcijańskiej i prawosławnej. W tym przypadku przyroda zaczyna nabierać pewnego dreszczu tajemniczej inności, w jej odbiorze pojawia się pierwiastek kościelności: „Lód na rzece wezbrał, rozmroził się, / Stał się srokaty, rdzawozłoty... / Zapalono świece krzaki / I dym kadzideł zrobił się niebieski” („Pęcznienie”, lód na rzece odtajał…”, 1912). Estetyczne postrzeganie natury łączy się w tekstach pejzażowych Klyueva z poczuciem boskiej łaski. „Głębokie uczucie religijne i nie mniej głębokie poczucie natury” nie jest przypadkowe, z definicji Klujew poznał się na przełomie lat 20. i 30. XX wieku. Ettore Lo Gatto, to podstawowe zasady jego osobowości (Moje spotkania z Rosją. - M., 1992. - s. 86).

Jednocześnie poeta w subtelny sposób łączy obie poetyckie „matki” (naturę i duchowość prawosławną, świątynię) w punktach ich największych, na przykład kolorystycznych, odpowiedników: pierwsze wiosenne liście-świece, biel pni brzozy - bladość twarzy młodzieży klasztornej i mniszek, złocenie ikonostasu - zażółcenie jesiennych lasów, cynober na ikonie to świt, błękit na nim jest niebiański, życie ludzkie to świeca płonąca przed ikonę, ale razem z km także „przed obliczem lasów”.

Klujew początkowo przyjął rewolucję 1917 roku entuzjastycznie, błędnie zakładając w niej siłę zdolną do wypromowania historycznego wcielenia tej Rusi, którą w poezji Klujewa określano jako „raj z kory brzozowej”, „królestwo chłopskie”. Wraz z A. Biełym, A. Remizowem, E. Zamiatinem, M. Prishvinem, S. Jesieninem i innymi jest zaliczany do literatury. grupa „Scytów”, której członkowie wyznawali ideę socjalizmu chłopskiego, rozumianego w duchu utopii chrześcijańskiej (R.V. Iwanow-Razumnik i inni). Klujew hojnie wspiera rewolucję płomiennymi wersami poezji gloryfikującymi Lenina jako swego rodzaju opata chłopsko-schizmatyckiej Rosji (cykl wierszy „Lenin”, 1918) i „samodziałową władzę radziecką”. W 1918 roku ukazał się jego tomik wierszy „Miedziany wieloryb”, przedstawiający głównie twarz rewolucyjnej muzy Klyueva. Kiedy wkrótce nadzieje poety, że „burzliwy Lenin pokocha / kolorowy wiersz Klyueva” („Ojczyzna, jestem grzesznikiem, grzesznikiem…”, 1919) nie okażą się uzasadnione, traci on wszelkie zainteresowanie przywódcą światowego proletariatu . Klujew przeciwstawia swoje ideały Leninowi: „Wierzymy w braci czytanych, / A Lenin w umysł żelazny i czerwony” („Wierzymy w braci czytanych...”, 1919).

W 1919 roku ukazał się dwutomowy „Pesnosłow” Klyueva, który zawierał nowe dzieła oraz w poprawionej i rozszerzonej formie wiersze z poprzednich książek. Dominująca myśl „Śpiewnika” pokrewna jest chrześcijańskiej idei, że „świat leży niedaleko” i że tylko poprzez jego duchową „przemianę” można osiągnąć powszechne wyzwolenie od istniejących cierpień i niedoskonałości, pokój i dobrobyt. Ale jeśli początkowo taką „przemieniającą siłą” dla Klyueva było całkowicie nauczanie Chrystusa, to teraz na pierwszy plan wysuwa się świat przyrodniczy i rolniczy (jednak nie wypierając Chrystusa) – jako rodzaj uniwersalnego kosmosu ludzkiej egzystencji, jako „ ciało” i „duch” życia narodowego. Świat ciemności i zła reprezentowany jest tutaj w dużej mierze przez piekielne obrazy - od całkowicie nieszkodliwych „pieczonych chochlików” po samego „władcę” piekła, siedmiorożnego „Syna Otchłani” jako ucieleśnienie zarówno zła społecznego, jak i udręki moralnej duszy. Jednak najbardziej skrajne zło, które zagraża „rajowi z kory brzozowej”, „chaty” Rusi, objawia się tutaj jako postęp techniczny i urbanizacja wszelkiego życia, przynosząca duchowe i fizyczne zubożenie „osoby organicznej”, a śmierć naturze . W liście do A. Shiryaevetsa (listopad 1913) Klyuev wyczarował: „Och, matko pustyni! Raj duchowy, raj mentalny! Jak nienawistny i czarny wydaje się cały tak zwany Świat Cywilizowany i co by dał, nieważne, jaki krzyż, nieważne, jaką Golgotę poniesie – aby Ameryka nie zbliżyła się do szarego pierzastego świtu, do kaplicy w las, zając w stogu siana, baśniowa chatka…” (Praca – T.1. – s. 190). W wersetach „Nazwał ciszę pustynią…” (połowa lat 10.) siły zła niosące śmierć „raju z kory brzozowej” uosabiają się w dość specyficznym, choć pozbawionym twarzy, obrazie pewnego „człowieka w kurtce ”-mieszczanin, „syn żelaznej i kamiennej nudy”: „Wdychałem papierosa w sosnowe kadzidło / I niezapominajkę spaliłem plwociną…” Jeden z nielicznych otwierających K. w poezji XX wieku. temat zagrożenia dla środowiska: „W Swietłojar roślina wypluwa / Bekanie z wielkiego pieca - żużel” („Rus-Kiteż”, 1918); później zanotuje, że „wypiętrzanie Morza Aralskiego w martwym błocie...” i „błękitna Wołga spłyca się…” („Zniszczenie”, 1933 lub 1934).

W centrum artystycznego świata „Piesnosłowej” znajduje się chata chłopska, pogłębiona i rozbudowana do granic pewnej „przestrzeni chaty”, w której wszystko jest poetyckie: „Dowiedz się teraz: na dachu / Jest cicha znak, że nasza droga jest daleka” („Tam jest gorzka glina piaszczysta, głucha czarna ziemia…”, 1916). Ale kosmicznym przeznaczeniem chaty jest, zdaniem Klyueva, tylko rozwikłana część jej niezrozumiałego losu, wielu tajemnic: „Chata jest sanktuarium ziemi / Z pieczoną tajemnicą i rajem…” („Do poety Siergiej Jesienin”, 1916-1917); „...leśna chata / Wygląda na wieki, mroczna jak los...” („Dzień ucieka przed piekącą ciemnością…”, 1912 lub 1913); czekające ją nieszczęście: „Jest w chacie, w krykiecie nabożeństwo pogrzebowe / Ściana płaczu, Ofiarna uraza” („Głos Niły Sorskiej…”, 1918).

W 1922 roku ukazał się nowy zbiór. Wiersze Klyueva „Chleb lwa”, odzwierciedlające punkt zwrotny w jego światopoglądzie od iluzji lat 1917–1918. do tragicznych motywów poezji lat 20. Polemiki z poetami miejskimi (Majakowskim i Proletkultystami) przeplatają się z ponurymi obrazami śmierci Rosji i własnej („Dla mnie Proletkult nie będzie płakać…”, 1919; „Grzebią mnie, grzebią mnie…”, 1921 ). W tym samym 1922 r. W osobnym wydaniu ukazał się wiersz „Matka Sobota”, poświęcony mistycyzmowi tworzenia chleba chłopskiego. Sam autor wyjaśnił jednocześnie istotę wiersza: „W mojej „Błękitnej Sobocie” opowiadane jest Boże Narodzenie chleba - jego ubój, pochówek i zmartwychwstanie, cenione przez naród rosyjski jako piękno. (...) Człowiek-oracz, trochę niższy od aniołów, odkupi świat żytnią krwią. (...) „Matka Sobota” to chata Eklezjastesa, Ewangelii chleba, gdzie wśród zwierząt jest Oblicze Syna Człowieczego…” („Błękitna Sobota”, 1923 r. – RO IRLI).

We wrześniu 1922 r. w „Prawdzie” (nr 224) (jeden z kilku pod ogólnym tytułem „Literatura niepaździernikowa”) ukazał się artykuł L. Trockiego o Klujewie, w którym autor, oddając hołd „wielkiej” indywidualności poety, , „pesymistycznie” uogólniał: „Izolacja duchowa i tożsamość estetyczna wsi (...) wyraźnie zanika. Klyuev wydaje się być w niekorzystnej sytuacji” (Literatura i rewolucja. – M., 1991. – s. 62). W tym samym roku w recenzji wiersza Klyueva „Czwarty Rzym” (1922) N. Pawłowicz (pseudonim Michaił Pawłow) napisał: „Powinniśmy być wdzięczni Klyuevowi za jego piosenki o tym ciemnym leśnym elemencie - musimy wiedzieć wrogowi i spójrz mu prosto w twarz ”(Książka i rewolucja. - 1922. - nr 4). Specjalnie w celu zdemaskowania mistycyzmu „ideologii uprawnej” Klyueva w 1924 r. opublikowano książkę W. Knyazewa „Apostołowie żyta (Klyuev i Klyuevshchina)”. Już wcześniej świadomy prac nad tym Klyuev w liście do Jesienina z 28 stycznia 1922 r. pisze o tym: „... zrywając z nami, rząd radziecki zrywa z najczulszym, najgłębszym wśród ludu (Kwestie literatury. - 1988. – nr 2).

W połowie lat 20. Klujew podejmuje próbę adaptacji swojej muzy do „nowych pieśni” („Bogatyrka”, 1925; „Leningrad”, 1925 lub 1926), ale równolegle z nimi powstają także „nowe pieśni”, w których motyw rosyjskiej „Odejście” od obcej nowoczesności brzmi: „Paź chowa się wzdłuż rzeki / Krzyk odlotu łabędzia. / Ruś odlatuje, odlatuje („Z serca nie napiszę...”, 1925) i przeklina „żelazo”: „Żelazne bydło zostało podziurawione/Kołyada, cieplejsza dusza, sanki” („Nasze Zginęła rosyjska prawda...” 1928). Ideę śmierci Rosji ze szczególną epicką siłą rozwija K. w wierszach „Wioska” (1927), „Sołowki” (1926–1928), „Pogorelszczyna” (1928) i „Pieśń o Wielka Matka” (1931), które są tragiczną epopeją końca Rosji i łabędzim śpiewem jej ostatniego rapsodu. Obok nich znajdują się wiersze „Lament nad Siergiejem Jesieninem” (1926) i „Zaozerye” (1927). W „Pogorelszczynie”, nazywając siebie „autorem hymnów Nikołaj”, poeta bierze na siebie misję świadczenia dalekim potomkom o wyjątkowym pięknie „cudownej Rosji” spalonej przez „ludzki motłoch”. Odpowiadając 20 stycznia 1932 r. na propozycję Zarządu Związku Pisarzy, aby poddać „samokrytyce” swoje najnowsze dzieła, K. zabiera głos; „Jeśli harfy śródziemnomorskie będą żyły przez stulecia, jeśli pieśni biednej, pokrytej śniegiem Norwegii niosą się po całym świecie na skrzydłach mew polarnych, to czy sprawiedliwie byłoby zmierzyć się z Finem, korą brzozową Sirin ze Scytii, której jedynym winą są jego wielobarwne fajki o czarach. Akceptuję zarówno pistolet, jak i karabin maszynowy, jeśli służą sztuce Sirin” (Ponowne czytanie. - L., 1989. - s. 216.

Za życia poety ukazały się jedynie „Lamenty nad Siergiejem Jesieninem”, „Wieś” i „Zaozerye”, wszystkie pozostałe wiersze ukazały się drukiem w jego ojczyźnie dopiero ponad pięćdziesiąt lat później.

W 1928 r. ukazał się ostatni zbiór wierszy Klyueva „Chata i pole”, w całości opracowany na podstawie wcześniej opublikowanych materiałów. Jednak najbliższe pięć lat to okres najintensywniejszej, a nawet „desperackiej” twórczości. Oprócz tragicznej epopei „odlatującej” Rosji powstaje znacząca warstwa liryzmu, którą łączy imię Anatolija Jar-Krawczenki, bohatera jego ostatniej powieści lirycznej („Pamiętam cię i nie pamiętam. ..”, 1929; „Do mojego przyjaciela Anatolija Jara”, „Z pieśni umierania”, „Opowieść smutku” - 1933), a także duży cykl wierszy „O czym szeleszczą szare cedry”, oznaczony przez dramat życia osobistego (samotność) i konfliktowa konfrontacja nowoczesności.

Niezmiennie podkreślając swoje duchowe (a nawet genetyczne) pokrewieństwo z „ognistym imieniem” niezłomnego arcykapłana Awwakuma, Klyuev bynajmniej nie zamierza ustąpić w nierównej walce o swoje stanowiska. W „Pogorelszczynie” pod przykrywką historycznie wieloletnich, legendarnych wrogów Rusi, Połowców i Saracenów, ukazany zostaje wygląd współczesnych niszczycieli jej duchowości i piękna. Nie tylko zaciekle broni własnej „kory brzozowej Sirin”, ale także w żarliwej inwektywie „Do oszczerców sztuki” (1932) bierze pod opiekę przed pogromistami poezji rosyjskiej najbardziej przez nich prześladowanych S. Kłyczkowa, S. Jesienin, A. Achmatowa, P. Wasiliew. Pod koniec 1933 lub na początku 1934 roku Klyuev stworzył cykl „Dewastacja”, otwarcie skierowany przeciwko okrucieństwom istniejącego reżimu, z którego stron wyłania się oszałamiający obraz powszechnych cierpień: głodu, masowych zgonów wywłaszczonych Ukraińców do Wołogdy, kopiąc osławiony kanał: „To jest kanał śmierci Morza Białego, / Jego Akimushka wykopał, / Od Vetluga Prov i ciotki Tekli, / Wielka Rosja zmokła / Pod czerwoną ulewą do kości / I schował się jej łzy od ludzi, / Z oczu obcych na głuchych bagnach. We wszystkich tych dziełach, przepełnionych bólem i złością za wszystko, co dzieje się w Rosji, głos poety brzmi stanowczo i nieustraszenie. I tylko w snach (K. opowiadał je bliskim, utrwaliły się w ich notatkach) – prorocze przeczucia własnej śmierci. Wiele wersów z „Dewastacji” okazało się proroczych, szczególnie w odniesieniu do przyszłej Rosji (niestety, tej obecnej Rosji): „Ma czarne wieści, koń z Karabachu…”

2 lutego 1934 r. Klujew (wówczas mieszkający w Moskwie) został aresztowany za agitację antyradziecką. Podczas przesłuchań nie kryje zdecydowanego odrzucenia „polityki partii komunistycznej i rządu sowieckiego, zmierzającej do socjalistycznej reorganizacji kraju”, którą postrzega „jako przemoc państwa nad narodem krwawiącym krwią i ognistym bólem”. Rewolucja Październikowa, jego zdaniem, „pogrążyła kraj w otchłani cierpienia i katastrofy, czyniąc go najbardziej nieszczęśliwym na świecie”. „Wierzę, że polityka industrializacji niszczy podstawy i piękno rosyjskiego życia ludowego, a temu zniszczeniu towarzyszą cierpienia i śmierć milionów Rosjan…” (Ogonyok. - 1989. - nr 43). Zesłany początkowo do wsi. Kołpashevo (Zachodnia Syberia) Klyuev został wkrótce przeniesiony do Tomska, gdzie od wiosny 1937 roku zerwano z nim kontakt, ustępując miejsca wersjom i legendom o jego końcu. I dopiero w 1989 r., z udostępnionych materiałów tomskiego NKWD, prawdziwy obraz jego śmierci stał się jasny: 5 lipca 1937 r., kończąc już karę wygnania, został po raz drugi aresztowany jako członek czynny organizacji rebeliantów „monarcho-kadetów” „bliskiej kierownictwu” „Unia Ocalenia Rosji” (która nigdy nie istniała); skazany na najwyższy stopień „ochrony socjalnej”, został rozstrzelany w ciągu jednego z trzech dni – 23–25 października 1937 r.

Ostatnim ze słynnych dzieł Klyueva jest wiersz „Są dwa kraje: jeden to Szpital…”. Wysłany wraz z ostatnim listem A. Jara-Krawczenki (25 marca 1937 r.) świadczy o tym, że pomimo wszystkich cierpień i nieszczęść, siły twórcze poety go nie opuściły.

Dzieła: Dzieła: W 2 tomach - Monachium, 1969; Wiersze i wiersze. – L., 1977; Przodkowie // Przegląd Literacki. – 1987 r. – nr 8; Listy do S. Kłyczkowa i W. Gorbaczowej // Nowy Świat. – 1988 r. – nr 8; Śpiewnik. – Pietrozawodsk, 1990; Wiersze i wiersze. – M., 1991; Pieśń Wielkiej Matki // Sztandar. – 1991 r. – nr 11; Marzenia // Nowy dziennik (Leningrad). – 1991 r. – nr 4; Loniczny los. Z listów z 1919 r. // Północ. – 1992 r. – nr 6; Listy do A. Jara-Krawczenki // Północ. – 1993. – nr 10; Listy do N.F. Christoforova-Sadomova // Północ. – 1994. – nr 9.

Dosł.: Filippov B. Nikolay Klyuev; Materiały do ​​biografii // Klyuev N. op. – Monachium, 1969. – T.1; Gruntov A. Materiały do ​​biografii N.A. Klyueva // Literatura rosyjska. – 1973. – nr 1; Azadovsky K. Nikolai Klyuev: Ścieżka poety. – L., 1990; Bazanow V.G. Z rodzimego brzegu: O poezji Nikołaja Klyueva. – L., 1990; Subbotin S. Kostin K. Powrót Pesnosłowa // Klyuev N. Pesnoslov. – Pietrozawodsk, 1990; Krawczenko B. Przez moje życie // Nasze dziedzictwo. – 1991 r. – nr 1; Kiseleva L. Chrześcijaństwo wsi rosyjskiej w poezji Mikołaja Klyueva // Prawosławie i kultura. – Kijów, 1993. – nr 1; Michajłow A. Historia i los w zwierciadle snów (na podstawie snów Mikołaja Klyueva) // Zmierz. – 1994 r. – nr 2; Meksh E. Obraz Wielkiej Matki: Tradycje religijne i mitologiczne w dziełach epickich Mikołaja Klyueva. – Dyneburg, 1995; Pichurin L. Ostatnie dni Nikołaja Klyueva. – Tomsk, 1995; Michajłow A. „Żurawie złapane przez zamieć…” (N. Klyuev i S. Yesenin) // Północ. – 1995 r. – nr 11-12; Nikołaj Klujew. Badania i materiały. – M., 1997.

(10.10.1884 – między 23 a 25.10.1937)

Poeta i prozaik, jeden z największych przedstawicieli kultury rosyjskiej pierwszej tercji XX wieku.

Los Klujewa – zarówno biograficzny, jak i literacki – nie był łatwy. Urodził się w jednej z wsi wołostu Koshtug, która według ówczesnego podziału terytorialnego i administracyjnego wchodziła w skład prowincji Ołoniec. W której konkretnej wsi nie wiadomo, gdyż w księdze metrycznej cerkwi Sretenskiej s. Koshtuga, gdzie przyszły poeta został ochrzczony, jako miejsce jego urodzenia wskazana jest jedynie parafia. Ojciec Klyueva, Aleksiej Timofiejewicz (1842–1918), pochodził ze środowiska chłopskiego, pochodził z obwodu kirillowskiego w obwodzie nowogrodzkim; Po powrocie po piętnastu latach służby wojskowej został policjantem (niższy stopień policji rejonowej), a następnie urzędnikiem w państwowym sklepie z winami we wsi Żełwaczewo, wołost Makaczewski, rejon Wytegorski. Matka poety, Praskowia Dmitriewna (ok. 1851 - 1913), wychowywała się w rodzinie staroobrzędowców. Dzięki niej Klyuev, już siedmioletni chłopiec, „jak pałac udekorowany” opanował czytanie i pisanie w Księdze Godzin, zapoznał się z poezją ludową i duchowym dziedzictwem starożytnej Rusi. W domu rodzinnym znajdowały się stare drukowane i rękopisy, a także ikony pisma Donikona.

W latach 1893 - 1895 Klyuev studiował w szkole parafialnej w Witegorsku, następnie ukończył dwuletnią szkołę miejską, wstąpił do szkoły ratowników medycznych w Pietrozawodsku, ale rok później opuścił ją ze względów zdrowotnych.

Prawie nie zachowały się żadne dokumenty potwierdzające jego biografię z przełomu wieków. Własne wspomnienia poety z tego okresu życia (notatki autobiograficzne, opowiadanie „Los wariata”) wyrażone są w formie artystycznej i nie można ich uważać za całkowicie wiarygodne. Według tych wspomnień młody Klyuev przeszedł surowe szkolenie od starszych Sołowieckiego, należał do sekty „białych gołębi Chrystusa” i wędrował po Rosji od wybrzeży Norwegii po góry Kaukazu. Podczas tych podróży miał okazję spotkać się z Lwem Tołstojem i wykonać przed nim pieśni religijne własnego utworu.

Rewolucyjny ferment w Rosji na początku XX wieku. Klyuev również został schwytany. Za podżeganie chłopów wołosta Makaczewskiego do działań antyrządowych został w styczniu 1906 r. schwytany przez policję i spędził sześć miesięcy w więzieniach w Witegrze, Petersburgu i Pietrozawodsku. Po zwolnieniu Klujew nadal był zaangażowany w działalność polityczną. Utrzymywał kontakty z Ogólnorosyjskim Związkiem Chłopskim, z eserowcami i socjaldemokratami.W 1907 r. Klujew musiał założyć żołnierski płaszcz. Za odmowę chwycenia za broń ze względu na przekonania religijne został ponownie aresztowany. Lekarze Szpitala Wojskowego im. Mikołaja w Petersburgu uznali go za niezdolnego do służby wojskowej. Następnie osiadł we wsi Zhelvachevo i zajął się twórczością literacką. Klyuev mieszkał w tej wsi od 1895 do 1915 roku. Od czasu do czasu musiał odwiedzać Petersburg w sprawach wydawniczych.

Klujew po raz pierwszy opublikował swoje wiersze w petersburskim almanachu „Nowi poeci” w 1904 r. Punktem zwrotnym w jego biografii była korespondencja z A. A. Blokiem, która rozpoczęła się w 1907 r. Blok postrzegał Klujewa jako przedstawiciela zdrowych sił ludowych i pomógł mu wejść świat literatury. Twórczość poety zaczęła ukazywać się w znanych periodykach - zarówno renomowanych, o ugruntowanej renomie, jak i nowomodnych (w czasopismach Sovremennik, Myśl Rosyjska, Testamenty, Notatki Północne, Złote Runo, Hyperborey, w dodatkach do magazynu „Niva” , w gazecie „Birzhevye Vedomosti” itp.). W 1912 r. ukazał się pierwszy tomik poezji Klyueva „Pine Chime”. Potem pojawiły się kolejne: „Pieśni braterskie” (1912), „Zwierzak leśny” (1913), „Myśli światowe” (1916). Prace Klyueva przyciągnęły uwagę krytyków. Recenzowali je znani pisarze: V. Ya. Bryusov, S. M. Gorodetsky, N. S. Gumilev, Ivanov-Razumnik (R. V. Ivanov), V. L. Lvov-Rogachevsky, P. N. Sakulin, D. V. Fiłosofow. Do czytania poezji Klyuev był zapraszany przez właścicieli salonów mody oraz organizatorów koncertów i wieczorów poetyckich.

Dla wyrafinowanej publiczności początku XX wieku. pojawił się jako poeta z głębi ludu i zadziwił ją swoimi niezwykłymi obrazami, bogactwem języka i głęboką znajomością ukrytych stron życia duchowego północnego chłopstwa. Świat ukazany w wierszach Klyueva podziwiali Aleksander Blok i Nikołaj Gumilow, Anna Achmatowa i Siergiej Jesienin. Wiersze te wywarły głębokie wrażenie na cesarzowej Aleksandrze Fiodorowna.

Tematycznie twórczość Klyueva sąsiadowała z „poezją chłopską”, reprezentowaną przez nazwiska A. V. Kolcowa, I. S. Nikitina, I. Z. Surikowa, S. D. Drożżina. Sam Klyuev nie odmówił takiego literackiego związku. Jednak niemal od początku było widać, że skala jego talentu nie ogranicza się do mistrzowskiego opisu życia na wsi i współczucia dla gorzkiego losu chłopa. Ciągłe pragnienie odkrycia ich głębokiej istoty kryjącej się za występowaniem zjawisk, poczucia „obecności Stwórcy w stworzeniu” dało powód do uznania go za spadkobiercę Symbolistów. Przez pewien czas młody poeta zaliczany był do akmeistów.

Przez jakiś czas najbliższa mu była grupa literacka „Scytowie”, utworzona w 1916 roku. W założeniach programowych tej grupy Klyueva pociągało odrzucenie cywilizacji burżuazyjnej, która duchowo osłabia osobę, nadzieję w twórczej mocy elementu narodowego, nadzieja na zmiany rewolucyjne, wiara w zbawienną rolę dla Rosji chłopskiego socjalizmu. Najwyraźniej ważne było dla niego również to, że w grupie znaleźli się ludzie mu twórczo bliscy: S. A. Jesienin, A. M. Remizow, P. V. Oreshin, A. P. Chapygin. Jednak „Scytowie” nie stali się dla Klyueva wiarygodną twierdzą ideologiczną i estetyczną. Nigdy nie wiązał swoich twórczych losów z żadnym z ruchów literackich ani z żadną grupą z początku XX wieku. i pozostał w istocie poetą samotnym, bez stałych towarzyszy.

Klujew entuzjastycznie przyjął nie tylko rewolucję lutową, ale także rewolucję październikową 1917 r. i, podobnie jak wielu współczesnych pisarzy, starał się przedstawić ją w swoich dziełach jako długo oczekiwaną przemianę wszelkiego życia, jako wielką rewolucję duchową równą znaczeniu stworzeniu na świecie. Jednak wydarzenia rozgrywające się w kraju szybko rozwiały złudzenia poetyckie. W pierwszych latach porewolucyjnych, mimo codziennych kłopotów i trudności, nadal czuł się aktywnym uczestnikiem życia kulturalnego. Bez niego w Vytegrze nie odbyły się żadne masowe wydarzenia publiczne. Współpracował z lokalnymi czasopismami i czytał swoje dzieła w Piotrogrodzie. Tomy jego wierszy i wierszy ukazywały się w oddzielnych wydaniach („Czerwona pieśń” – 1917, „Miedziany wieloryb” – 1919, „Śpiewnik” – 1919, „Pieśni chaty” i „Niesłabnący kolor” – 1920, „Lwi chleb”, „Matka Sobota” i „Czwarty Rzym” – 1922, „Lenin” – 1924 itd.). Potem sytuacja zaczęła się zauważalnie zmieniać.

Dla zwolenników ideologii sowieckiej Klujew był obcy już w pierwszych latach porewolucyjnych, kiedy dozwolone było przynajmniej względne wolnomyślenie. W 1920 r. został wydalony z Komunistycznej Partii Rosji „za przekonania religijne”. Nie chciał i nie mógł porzucić tych przekonań. Próby poety wniknięcia w ducha „budownictwa socjalistycznego”, zaśpiewania na swój sposób o wodzu proletariatu i pogodzenia się z dominacją bolszewizmu w kraju nie powiodły się. Pozostał wierny chłopskiemu sposobowi życia i uważał chatę za „sanktuarium ziemi”, a wieś za strażnika głównych wartości ludzkich. Industrializację postrzegał jako zło, zagrożenie dla kultury („Niewidzialny Konstantynopol nie podlega turbinie”, „Dłuto nie tęskni za Tyutczewem”).

Utopijne obrazy niewidzialnego miasta Kiteż i Białych Indii zaczynają odgrywać w twórczości Klyueva coraz większą rolę. Obydwoje nawiązują do starożytnej literatury rosyjskiej i folkloru. Pierwsza z nich wiąże się z wiarą w niezniszczalność pięknej duchowej esencji Rosji i w cud przyszłego odrodzenia tej esencji. A drugi stał się dla Klyueva przedmiotem najcenniejszych idei i motywów. W obrazie Białych Indii poeta wyraził przekonanie, że historycznie i duchowo Rosja jest bliższa Wschodowi, a nie Zachodowi. Obraz ten wyraźnie ucieleśniał jego wizję ziemskiego raju, gdzie niestrudzenie urodzajna ziemia zapewnia bajeczną obfitość, gdzie ludzie żyją w harmonii z otaczającym ich światem i nie znają wrogości wobec bliźniego, gdzie narody łączą się w jedną rodzinę, a duch ludzki, wrażliwy na podziw „skrzydła serafina” osiąga niespotykany dotąd dobrobyt.

Uporczywa niechęć „piosenkarza chaty ołonieckiej” do poddania się „żądaniom epoki” doprowadziła do tego, że przedstawiciele interesów proletariatu pospieszyli z pochowaniem go jako poety i ogłoszeniem twórczego bankructwa. Przez całe lata 20. Klyuev był stopniowo wypierany z literatury.

Latem 1923 roku został aresztowany i przewieziony do Piotrogrodu. Wkrótce został zwolniony, ale zdecydował się nie wracać do Vytegry, mając nadzieję na znalezienie bardziej sprzyjających warunków do twórczego życia nad brzegiem Newy. Nadzieje nie okazały się jednak uzasadnione. Coraz trudniej było znaleźć drogę do czytelnika jego twórczości. Klujew zaliczany był do „poetów kułackich”, a słowem „Klujewszczina” określano pisarzy „mużikowskich”, którzy nie mogli znaleźć sił, by wyrzec się wielowiekowej kultury rosyjskiego chłopstwa. Ostro skrytykowano wiersz „Wioska”, opublikowany w styczniowym numerze leningradzkiego pisma „Zvezda” za 1927 r. Ostatni tomik wierszy Klujewa za jego życia, „Chata i pole”, ukazał się w 1928 r. Przeciwko na tle wydarzeń w kraju nietrudno było posłużyć się twórczością Klujewa jako ideologicznym argumentem przeciwko niemu. Rok wcześniej XV Zjazd Ogólnozwiązkowej Komunistycznej Partii Bolszewików (Wszechzwiązkowej Komunistycznej Partii Bolszewików) ogłosił kurs na kolektywizację rolnictwa, a wszelkie wyrazy sympatii do starej wsi odbierano jako machinacje wrogiem klasowym.

W 1932 r. instynkt samozachowawczy skłonił Klyueva do przeniesienia się do Moskwy. Ale poetę skazano na taki sam los, jak wielu jego współczesnych. W lutym 1934 został aresztowany i zesłany. Ostatnie lata życia spędził w Tomsku. Te lata były pełne trudności i cierpień – zarówno duchowych, jak i fizycznych. W czerwcu 1937 roku poeta został ponownie aresztowany pod fałszywym zarzutem utworzenia organizacji monarchiczno-kościelnej, a kilka miesięcy później rozstrzelany. Egzekucja odbyła się 23, 24 lub 25 października. Niemożliwe jest dokładniejsze ustalenie daty końca ziemskiej podróży Klyueva.

Na prawie pół wieku dziedzictwo literackie Klujewa zostało usunięte z obiegu kulturalnego. Dla kilku pokoleń czytelników taki poeta po prostu nie istniał. Jego prace zaczęto ponownie drukować, i to wówczas w małych nakładach, dopiero w latach 70. XX wieku. A prawdziwą skalę spuścizny poety ukazała się czytelnikom już pod koniec XX wieku, kiedy udostępniono niepublikowane wcześniej dzieła.

Niestety nie wszystkie dzieła Klyueva „przetrwały prochy” twórcy i „uniknęły rozkładu”. Najwyraźniej tekst sztuki „Czerwona Wielkanoc” zaginął bezpowrotnie, a po wierszu „Kain” niewiele pozostało. Ale na szczęście rękopisy niedokończonych wierszy „Pogorelszczina” (1928), „Sołowki” (1928), „Pieśń Wielkiej Matki” (1931) i cyklu poetyckiego „O czym hałasują szare cedry” (1933) zostały zachowane. Dotarło także do nas kilka dzieł napisanych na emigracji. Wskazują, że talent Klyueva w wyjątkowo niesprzyjających warunkach twórczości nie tylko nie zanikł, ale także osiągnął nowy poziom. Najnowsze wiersze Klyueva to wielkoformatowe dzieła koncepcyjne, poświęcone losom ludzi w momentach zwrotnych w ich historii. Pomimo dominującego tragicznego posmaku, najważniejsza jest w nich wiara w przemianę cierpliwej Rosji, w niewykorzenioną zdolność duszy ludu do odrodzenia.

Petersburski kompozytor W. I. Panczenko napisał cykl pieśni i romansów na podstawie wierszy Klujewa. W Vytegrze, gdzie poeta mieszkał na przełomie lat 10. i 20. XX wieku, znajduje się jego muzeum. Od 1985 roku odbywają się w tym mieście coroczne Czytania Klujewa. Katedra Języka Rosyjskiego Uniwersytetu Pedagogicznego w Wołogdzie opublikowała serię zbiorów prac naukowych poświęconych twórczości poety.

S. Yu Baranov, dr, profesor

Oczywiście dzielenie pisarzy ze względu na miejsce zamieszkania na „wiejskich” i „miejskich” jest czystą głupotą. Gdzie w tym przypadku powinniśmy „umieścić” kreatywność i osobowość V.M. Shukshina, który spieszył się i był rozdarty „między miastem a wsią”? Być może dla marginalizowanych, osób o podwójnej orientacji społecznej. A jednak nie sposób pozbyć się faktu, że Rosja jeszcze na początku ubiegłego wieku była krajem czysto chłopskim. I czy można się dziwić, że od czasu do czasu do literatury trafiały prawdziwe bryłki, jak na przykład N.A. Klyuev.

Biografia Nikołaja Klyueva

Urodzony 10 (22) października 1884 r. w prowincji Ołoniec we wsi Koshtugi. Należy do tych, których słusznie można nazwać twórcą mitów własnego życia. Imponował swoim współczesnym albo świętym głupcem, albo Chrystusem, albo drugim Grigorijem Rasputinem. Klyuev tak pomieszał swoją biografię, że dziś prawie niemożliwe jest oddzielenie w niej prawdy od fikcji poetyckiej.

Będąc staroobrzędowcem, Klyuev odmówił służby wojskowej, za co był wielokrotnie aresztowany i prześladowany przez władze. Dużo podróżował po Rosji. Pojawił się w stolicach na początku XX wieku, szybko zyskał sławę, występował na salonach literackich, przebierając się za prostego chłopa, czasem razem z S. Jesieninem. Podobnie jak ten ostatni wydarzenia rewolucji lutowej i październikowej postrzegał w duchu ludowo-poetyckim, religijnym, marząc o chłopskim raju.

Wysoko cenił osobowość Lenina, stwierdzając, że ma on „ducha Kierżeńskiego” i „krzyk opata”. Niemniej jednak w krytyce traktowano Klujewa najpierw jako podejrzanego „towarzysza podróży”, a następnie jako „echa kułaka”. W istocie znalazł się na peryferiach procesu literackiego. Żył z dnia na dzień, prawie nigdy nie publikował, ale nie poddawał się w swojej twórczości. „Ciemne dni” nadeszły w drugiej połowie lat 30. XX wieku. W 1934 roku, jeszcze przed zamordowaniem Kirowa i zakręceniem koła zamachowego masowych represji, Klujew został aresztowany i zesłany na Syberię. Tam, w Tomsku, trzy lata później poeta został zastrzelony i zrehabilitowany pośmiertnie dopiero dwadzieścia lat później, w 1957 roku.

Twórczość Nikołaja Klyueva

Debiut poetycki Klyueva miał miejsce w 1904 roku. Do 1928 roku ukazało się kilka zbiorów wierszy. Okresem największej aktywności były lata 10. XX w., od tego czasu zaczęto „wypierać” poetę z literatury, mimo jego początkowej lojalności wobec reżimu bolszewickiego. Trudno postawić któregokolwiek z jego współczesnych obok Klujewa pod względem poetyckiej oryginalności - podziwiając A. Bloka, przyjaźniąc się z W. Bryusowem i N. Gumilowem, podążał własną drogą i nie naśladował nikogo. Raczej go naśladowali - ten sam S. Jesienin i młodsi współcześni: S. Klychkov, P. Oreshin, A. Shiryaevets. Jednak bez większych sukcesów. Klyuevowi udało się połączyć niekompatybilne: symbolistyczną estetykę z elementami folkloru, literackie słownictwo poetyckie z gęstością dialektyzmu.

Czytanie wierszy Klyueva jest niezwykle trudnym zadaniem. Wymaga to wysiłku intelektualnego, pewnej encyklopedyzmu, dobrej znajomości życia chłopskiego, a także historycznej przeszłości Rosji, kiedy jeszcze nazywano ją Rosją. Kiedy Klujew zdał sobie sprawę, że bolszewicy zmierzają w stronę zagłady chłopstwa jako klasy, że wiejska Ruś szybko odchodzi w przeszłość, odpowiedział swoim być może najpotężniejszym i najbardziej przenikliwym dziełem – wierszem „Pogorelszczina”, fragment z którego utrwalono się nawet w nagraniu fonograficznym. Pod wieloma względami wiersz ten stał się fatalny w losie poety.

• Wiadomo, że homoseksualizm i lesbijstwo były powszechne w literaturze Srebrnego Wieku.
• Nikołaj Klyuev również należał do zwolenników miłości homoseksualnej. Podczas ostatniego spotkania ze swoim przyjacielem-wrogiem Siergiejem Jesieninem, chcąc zdemaskować wyimaginowaną religijność Klujewa, postanowił po cichu zgasić lampę, zapewniając, że właściciel niczego nie zauważy. Pomysł okazał się pełnym sukcesem.

Nikołaj Aleksiejewicz Klyuev (1884-1937) urodził się w obwodzie ołonieckim we wsi nad rzeką Witegrą; matka nauczyła go „czytania, pisania piosenek i wszelkiej mądrości werbalnej”. Uczył się w Vytegrze w szkole parafialnej, następnie w szkole miejskiej, jednak z powodu choroby nie ukończył szkoły ratownictwa medycznego.

Zaczął publikować w 1904 r., a w 1905 r. jego wiersze ukazały się w moskiewskich zbiorach „Surf” i „Fala”. Na początku 1906 r. został aresztowany za „podżeganie” chłopów i „agitowanie idei nielegalnych”. Sześć miesięcy spędził w więzieniach w Witegorsku, a następnie w Pietrozawodsku. Buntownicze idee Klyueva miały podłoże religijne (zbliżone do sekciarskiego): rewolucja wydawała mu się nadejściem Królestwa Bożego i ten temat był motywem przewodnim jego wczesnych prac.

Po zwolnieniu kontynuował nielegalną działalność, zbliżył się do rewolucyjnej, populistycznej inteligencji (m.in. spotkał się z siostrą poety A. Dobrolubowa, Marią Dobrolubową, „Madonną Socjalistów-Rewolucjonistów” i poetą L. D. Semenowem). Nowi znajomi sprowadzili go na łamy stołecznego magazynu „Trudovoy Put”, który wkrótce został zakazany ze względu na jego antyrządową orientację.

Jesienią 1907 r. Klujew został powołany do służby wojskowej, jednak ze względu na przekonania religijne odmówił chwycenia za broń; aresztowany, zostaje przewieziony do Petersburga i umieszczony w szpitalu, gdzie lekarze uznają go za niezdolnego do służby wojskowej i wyjeżdża do wsi. W tym czasie nawiązał korespondencję z A. Blokiem (problem stosunków inteligencji z ludem – różnych biegunów – zajmował ich obu, a komunikacja ta była wzajemnie ważna i znacząca).

Blok przyczynił się do pojawienia się wierszy Klyueva w czasopiśmie „Złote Runo”, później Klyuev zaczął współpracować z innymi publikacjami – „Sovremennik”, „Niva”, „Testaments” itp. Szczególnie często w latach 1910–12. Klyuev publikuje w czasopiśmie „Nowaja Ziemia”, gdzie próbują narzucić mu rolę przedstawiciela „nowej świadomości narodowej”, kaznodziei i proroka, niemal mesjasza.

Jesienią 1911 roku w Moskwie ukazał się pierwszy zbiór wierszy Klyueva „Pine Chime”, na co zareagowali prawie wszyscy wpływowi krytycy, jednomyślnie uznając książkę za wydarzenie w życiu literackim. W tym czasie Klyuev stał się znany w kręgach literackich (a nawet bohemicznych), brał udział w spotkaniach „Warsztatu poetów” oraz w publikacjach Acmeist, odwiedzał kawiarnię literacko-artystyczną „Stray Dog”; Wokół jego nazwiska panuje atmosfera wzmożonej ciekawości i intensywnego zainteresowania, a różni ludzie chcą go poznać.

Po wydaniu dwóch zbiorów - „Pieśni braterskie”, 1912 (wiersze religijne inspirowane autentycznymi „pieśniami braterskimi” Chłystów) i „Wilkołak leśny” (stylizacje pieśni ludowych), Klyuev wrócił do prowincji Ołoniec. Jego wiersze nadal ukazują się w stołecznych magazynach i gazetach, a on sam odwiedza stolicę z wizytami.

W 1915 roku Klyuev poznał Jesienina i nawiązała się między nimi bliska relacja: przez półtora roku występowali razem zarówno w prasie, jak i podczas odczytów, Klyuev stał się duchowym mentorem młodego poety i wspierał go na wszelkie możliwe sposoby. Gromadzi się wokół nich krąg pisarzy „nowochłopskich”, lecz próby organizacyjnego skonsolidowania Rzeczypospolitej nie prowadzą do powstania trwałego i silnego stowarzyszenia (towarzystwa Kras i Strada przetrwały zaledwie kilka miesięcy).

W 1916 r. Opublikowano zbiór Klyueva „Światowe myśli”, na którego tematykę miały wpływ wydarzenia wojskowe. Klujew entuzjastycznie powitał rewolucję (co znalazło odzwierciedlenie w licznych wierszach z lat 1917–1918), traktując wszystko, co się działo, przede wszystkim jako wydarzenie religijne i mistyczne, które powinno doprowadzić do duchowej odnowy Rosji.

W 1919 r Ukazały się książki „Miedziany wieloryb”, dwutomowy „Piesnesłow” (wybory z lat poprzednich i nowe wiersze), a w 1922 r. ukazał się jego najlepszy zbiór życiowy „Chleb lwa”.

Teksty z tamtych lat odzwierciedlają złożone przeżycia poety – bolesną wiarę, że wszelkie cierpienia zostaną odkupione przez nadejście „braterstwa”, „chłopskiego raju”, tęsknotę za umierającą Rusią, płacz za znikającą, wymordowaną wsią.

W 1928 roku ukazał się ostatni zbiór Klyueva „Chata na polu”, złożony z wierszy już opublikowanych, wszystko, co napisał w latach 30., nie ukazało się drukiem.

W 1934 r. Klujew został aresztowany w Moskwie i wywieziony do Tomska; w czerwcu 1937 r. został po raz drugi aresztowany, osadzony w więzieniu w Tomsku i stracony.

Nikołaj Aleksiejewicz Klyuev (1884 - 1937) to rosyjski poeta wywodzący się ze środowiska ludowego. Jego twórczość nie przypominała twórczości innych poetów od pługa. Jest pełen symboliki i obrazów religijnych.

Dzieciństwo i młodość

Przyszły poeta urodził się 10 października 1884 r. w prowincji Ołoniec. Jego ojciec był policjantem. Duży wpływ na jego rozwój miała matka przyszłego poety.

Jako gawędziarka i płaczniczka, nauczyła chłopca kochać piosenkę i dostrzegać otaczające go piękno. Kobieta umiała czytać i przekazywać swoją wiedzę synowi.

Rodzice byli przekonani o potrzebie edukacji swojego dziecka. Dlatego Mikołaj ukończył szkołę parafialną i szkołę miejską. Ojciec wysłał go również do szkoły ratownictwa medycznego, ale z powodu choroby Klyuev nie mógł tam ukończyć szkolenia.

W 1904 roku po raz pierwszy ukazały się wiersze młodego poety. Społeczeństwo przyjęło je pozytywnie. Wiersze były melodyjne i pełne symboli, co budziło ciekawość i chęć rozwiązania zagadki. Ponadto Klyuev nie ukrywał swojej religijności i w swojej twórczości w pełni wykorzystywał tematykę biblijną. Wszystko wskazywało na to, że wkrótce miał się ukazać pierwszy tom poety, lecz wydarzenia potoczyły się inaczej.

Pierwsza rewolucja

Nikołaj Klyuev zainteresował się ideami rewolucji. Zaczął aktywnie agitować chłopów i krzewić wśród nich nowe poglądy. Był kilkakrotnie aresztowany i wkrótce zwolniony.

Co ciekawe, przekonania religijne Klujewa doskonale współistniały z rewolucją w jego postrzeganiu. Widział w nim walkę o przyjście Królestwa Bożego. Niestrudzenie relacjonował to w swoich pracach.

W 1907 roku poeta trafił za kratki z powodu odmowy odbycia służby wojskowej. Tym razem jednak nie musiał pozostać tam długo. Młody człowiek został uznany za niezdolnego do pracy ze względów zdrowotnych i odesłany do wsi. Będąc daleko od Petersburga i głównych wydarzeń, poeta zaczął aktywnie korespondować ze znanymi poetami i pisarzami. Wśród nich był Aleksander Blok, który miał ogromny wpływ na Klyueva.

Oszustwa

Nikołaj Klyuev zawsze wydawał się tajemniczą osobą wśród swoich znajomych. W dużej mierze ułatwiał to fakt, że o życiu poety nikt nic nie wiedział. Sam Klyuev aktywnie to wykorzystał i opowiedział najciekawsze historie, które mu się przydarzyły. W szczególności, według niego, dużo podróżował, podróżował wzdłuż i wszerz Rosji.

Pobożna religijność poety otaczała go mistyczną aurą. Często wspominał o swoim pochodzeniu od staroobrzędowców. To prawda, ale rodzice i dziadkowie Klujewa już dawno odeszli od starej religii. Poeta rzekomo służył jako nowicjusz w odległych klasztorach, m.in. na Sołowkach, znał także Rasputina i samego Tołstoja.

kreacja

Blok stał się kimś więcej niż tylko przyjacielem Klyueva. To dzięki niemu wiersze poety zaczęto publikować w czasopismach literackich.

W 1911 roku ukazał się zbiór „Pines Chime”. Krytycy jednomyślnie ogłosili pojawienie się nowego genialnego poety. To przyciągnęło większą uwagę Klyueva. Stał się mile widzianym gościem wielu stowarzyszeń literackich.

Kolejne zbiory „Pieśni braterskie” i „Zwierzak leśny” ugruntowały sławę poety.

W 1915 roku Klyuev spotkał Jesienina. Ten ostatni widział w nim swojego nauczyciela, a następnie wielokrotnie to powtarzał. Oboje się lubili. Kilkakrotnie organizowali nawet wspólne występy. Ale ich związek był nierówny, często dochodziło do kłótni i nieporozumień.

Życie po rewolucji

Wydarzenia 1917 roku zachwyciły Klyueva. Wierzył, że jego marzenie o duchowej odnowie Rosji wreszcie się spełniło.

Jednak przeżył poważne rozczarowanie. Nowe kolekcje „Miedziany wieloryb” i „Chleb lwa” odzwierciedlają zamęt Klyueva, jego próby zobaczenia cierpienia w tym, co się dzieje, w imię odkupienia. Rozumie, że jego ukochana ziemia znalazła się w rękach niewłaściwych ludzi, że jest zniszczona i zdeptana, wieś umiera, jak cała Ruś.

Stopniowo Klyuev zaczął promować nowy porządek. Jego wiersze praktycznie nie były publikowane, co jednak nie przeszkodziło w ich nielegalnym rozpowszechnianiu.

Śmierć

W 1937 roku poeta został aresztowany. Uznano go za winnego udziału w powstańczej organizacji „Unia Ocalenia Rosji”. Pomimo tego, że w rzeczywistości takie stowarzyszenie nigdy nie istniało, Klyuev został skazany na śmierć.