Feta słusznie uważana jest za perłę poezji. Poezja Feta: główne tematy i motywy, oryginalność artystyczna. Metafory i epitety

Pierwszy zbiór wierszy odzwierciedlał artystyczną oryginalność poezji Feta i określał zakres tematów, motywów i obrazów jego tekstów. Rosja pojawia się w zbiorze jako główny obraz poetycki. Poeta wnikliwie dostrzega piękno rzeczywistości i uważa je za nieodzowny atrybut życia. Rodzima przyroda w jej bezpośrednim życiu jawi się w poezji Feta jako główna sfera manifestacji piękna. Wiersz „Jestem Rosjaninem”, otwierający zbiór z 1850 roku, mówi o specyfice estetycznego postrzegania przyrody przez poetę, o tym, że ponure i dysharmonijne elementy północnego krajobrazu wydają mu się piękne, że poczucie piękna jest nierozerwalnie związane z miłością do ojczyzny:

Jestem Rosjaninem, kocham ciszę dawaną paskudnym,

Pod baldachimem śniegu monotonna śmierć,

Lasy pod czapkami lub w szarym mrozie

Tak, rzeka dzwoni pod ciemnoniebieskim lodem.

Jak oni uwielbiają znajdować przemyślane spojrzenia

Wietrzne rowy, dmuchane góry,

Senne źdźbła trawy - lub wśród nagich pól,

Gdzie wzgórze jest dziwaczne, jak jakieś mauzoleum,

Wyrzeźbiony o północy - wir odległych wichrów

I uroczysty blask przy dźwiękach pogrzebu!

Fet tworzy tragiczny, dysharmonijny obraz natury północy. Pustka, martwota zimowej przestrzeni i samotność człowieka w niej zagubionego wyrażają się w tym wierszu poprzez ogólną kolorystykę obrazu i każdy jego szczegół. Ta natura jest droga poecie. W poemacie przeplatają się motywy radości i smutku, śmierci i miłości.

W wierszu „Smutna brzoza…” Fet przedstawia jedną brzozę, którą codziennie widzi przez okno swojego pokoju, a najmniejsze zmiany na nagim drzewie zimą są dla poety ucieleśnieniem piękna i niepowtarzalnego życia zimowej przyrody jego ojczyzny.

W wierszu „Szept, nieśmiały oddech…” nie ma czasowników. Poeta przedstawił noc jako ciąg znaczących i pełnych treści momentów, jako ciąg zdarzeń. Wiersz opowiada o tym, jak noc ustępuje świcie, a po wyjaśnieniu pojawia się jasność w relacjach między kochankami. Akcja rozwija się równolegle pomiędzy ludźmi i w przyrodzie.

Pod koniec lat 50. i 60. idea harmonii człowieka z naturą w twórczości Feta traci swoje absolutne znaczenie. Jeśli wcześniej wyrażał to samo przekonanie w poezji – przekonanie, że należy do natury, że jest jej częścią, że w jego wierszach rozbrzmiewa jej głos, to teraz czuje się głosem Wszechświata i wdaje się w spór z Bogiem, odmawiając uznania władzy Opatrzności Bożej nad wewnętrznie wolną osobowością człowieka. Mówiąc o Bogu, miał na myśli siłę, która wyznacza prawa natury w skali kosmicznej, siłę, która rządzi Wszechświatem, ale jest całkowicie pozbawiona treści etycznej.

Chęć przekroczenia granic czasu i przestrzeni to jeden ze stałych motywów późnych tekstów Feta.

Po Puszkinie w Rosji był inny „radosny” poeta - Afanasy Afanasjewicz Fet. W jego poezji nie ma motywów tekstów obywatelskich, wolnościowych, nie poruszał kwestii społecznych. Jego twórczość to świat piękna i szczęścia. Wiersze Feta przesiąknięte są potężnymi strumieniami energii szczęścia i zachwytu, przepełnionymi podziwem dla piękna świata i natury. Głównym motywem jego tekstów było piękno. To ona śpiewała we wszystkim. W odróżnieniu od większości rosyjskich poetów drugiej połowy XIX w., protestujących i potępiających istniejący porządek, Fet uważał poezję za „świątynię sztuki”, a sam był w niej księdzem. Później ten punkt widzenia podzielali poeci symbolistyczni przełomu XIX i XX wieku. Uważali Feta za swojego genialnego nauczyciela.

Natura, miłość i sztuka muzyczna łączą się w tekstach Feta. Poeta odzwierciedla świat uczuć i nastrojów w całej ich nieskończonej różnorodności. Każdy wiersz Feta tworzony jest jako oryginalna melodia. Kompozytorzy natychmiast to wyczuli i na podstawie wierszy Feta stworzyli wiele romansów. Oto wiersz „Fantasy”:

Jesteśmy sami; od ogrodu po przeszklone okna

Księżyc świeci... nasze świece są przyćmione;

Twój pachnący, posłuszny lok,

Rozwijający się, spada na ramiona.

Fet doskonale wiedział, jak oddać chwilę, moment uczucia, przejścia z jednego nastroju do drugiego. Z tego powodu współcześni krytycy nazwali jego wiersze „bez fabuły”. Badacze XX wieku nazywali już impresjonizmem twórczości Feta w poezji rosyjskiej ze względu na zdolność autora do przekazywania najmniejszych odcieni uczuć. Poeta najlepiej wpisywał się w gatunek miniatur lirycznych:

W tym lustrze pod wierzbą

Uchwyciłeś moje zazdrosne spojrzenie

Cudowne funkcje...

Łagodniejsze jest twoje dumne spojrzenie...

Trzęsę się, wyglądam na szczęśliwą,

Tak jak drżysz w wodzie.

Teksty miłosne Feta to ocean słońca, szczęścia i radości. Jest idolem kobiety, pragnie spełnić każde jej pragnienie, jest wobec niej troskliwy i delikatny:

Nie budź jej o świcie

O świcie śpi tak słodko;

Poranek oddycha na jej piersi,

Świeci jasno na dołach policzków.

Uczucie miłości Feta jest pozbawione destrukcyjnej namiętności, podobnie jak u Tyutczewa. Poeta podziwia ukochaną, napełniając jej istnieniem świat piękna i pokoju. Bohater liryczny jest miły i uważny, jest prawdziwym obrońcą przed wszystkim, co złe dla swojej ukochanej. Jest solidny, niezawodny i spokojnie szczęśliwy, nic nie zagraża jego miłości:

Powiedz mi to z tą samą pasją,

Podobnie jak wczoraj, przyszedłem ponownie,

Aby dusza była wciąż tym samym szczęściem

I jestem gotowy, aby ci służyć.

Natura Feta żyje i myśli: „ranek oddycha”, „las się budzi”, „księżyc gra” itp. Stosując technikę personifikacji, poeta osiąga niesamowity efekt komunikacji, jedności człowieka z naturą:

W ogrodzie wszystko kwitnie

Wieczór w ogniu

Czuję się tak orzeźwiająco szczęśliwy!

Stoję tutaj

Nadchodzę.

Czekam na tajemniczą przemowę.

Arcydziełem tekstów Feta jest wiersz „Szept, nieśmiały oddech…”. W malarstwie pejzażowym pojawia się scena spotkania kochanków. Komunikacja ludzi i życie natury są przekazywane dynamicznie, chociaż w wierszu nie ma ani jednego czasownika. Natura odzwierciedla namiętne uczucia kochanków:

Szept, nieśmiały oddech,

Tryl słowika,

Srebro i kołysanie

Senny strumień,

Nocne światło, nocne cienie,

Niekończące się cienie

Seria magicznych zmian

Słodka twarz

W zadymionych kropkach fioletowa róża,

Odbicie bursztynu

I pocałunki i łzy,

I świt, świt!..

Poeta, podążając za swoim stylem artystycznym, nie ukazuje rozwoju relacji między młodymi ludźmi, lecz przedstawia momenty najwyższego zachwytu, dla nich najważniejsze.

Wiersze pejzażowe Feta są zwykle pełne życia, dźwięków i zapachów, ale czasami udaje mu się stworzyć majestatyczny obraz wieczornej przyrody:

Lustrzany księżyc unosi się nad lazurową pustynią,

Trawy stepowe pokryte są wieczorną wilgocią,

Mowa jest gwałtowna, serce znowu bardziej przesądne,

Długie cienie w oddali zatonęły w zagłębieniu.

W swoich tekstach poeta starał się przedstawiać nie przedmioty, ale uczucia, jakie one wywołują. Jego innowacja polega na umiejętności przekazywania zmienności świata z chwili na chwilę. Dlatego poeta zamienia znane obrazy w coś nowego i niezwykłego, zaskakującego czytelnika. Fet jak nikt inny potrafił opisać świat pięknych ludzkich uczuć, jego wiersze stały się klasyką rosyjskiej poezji XIX wieku.

    • Tyutczew i Fet, którzy zadecydowali o rozwoju poezji rosyjskiej w drugiej połowie XIX wieku, weszli do literatury jako poeci „czystej sztuki”, wyrażając w swojej twórczości romantyczne rozumienie duchowego życia człowieka i przyrody. Kontynuując tradycje rosyjskich pisarzy romantycznych pierwszej połowy XIX wieku (Żukowskiego i wczesnego Puszkina) oraz niemieckiej kultury romantycznej, ich teksty poświęcone były problematyce filozoficznej i psychologicznej. Cechą charakterystyczną tekstów tych dwóch poetów była głębia […]
    • Inni odziedziczyli po naturze proroczo ślepy instynkt: wąchają, słyszą wodę I w ciemnych głębinach ziemi. Umiłowany przez wielką Matkę, Twoje przeznaczenie jest godne pozazdroszczenia po stokroć: Nie raz, pod widzialną skorupą, widziałeś je. F.I. Tyutchev Afanasy Afanasyevich Fet był szczerze przekonany, że trzeba tworzyć jedynie kierując się inspiracją i impulsem emocjonalnym. Zaprzeczał wiodącej roli rozumu w sprawie „sztuk wyzwolonych”. Jego zdaniem tematem sztuki może być przede wszystkim przyroda, miłość, piękno i tutaj głównym […]
    • Impresjonizm podkreśla wpływ kreatywności na ludzkie uczucia. Opiera się na uczuciach – wrażeniach. Rosyjskie słowo „impresja” (podobnie jak francuskie „impresja”) pochodzi od słów „druk”, „odcisk”, co oznacza jakiś wewnętrzny ślad przeszłych wydarzeń i obrazów. Zachód i wschód słońca, śpiew ptaków, śnieg – to tylko stwierdzenia faktów. Krwawy zachód słońca, wiosenny świt, tryle słowika, iskrzący śnieg - to już wpływa na uczucia czytelników. „Pierwszy śnieg…” Ktoś na przykład […]
    • Twórczość wielkiego rosyjskiego poety Afanasija Afanasjewicza Feta to świat piękna. Jego wiersze przesiąknięte są potężnymi strumieniami energii szczęścia i zachwytu, przepełnione zachwytem nad pięknem świata i natury. Głównym motywem jego tekstów było piękno. To ona śpiewała we wszystkim. Teksty miłosne Feta to ocean słońca, szczęścia i radości. Jest idolem kobiety, pragnie spełnić każde jej pragnienie, jest wobec niej troskliwy i delikatny: O świcie nie budź jej, O świcie śpi tak słodko; Poranek tchnie na nią [...]
    • Literacki los Feta nie jest całkiem zwyczajny. Jego wiersze pisane w latach 40. XIX w., zostały przyjęte bardzo przychylnie; przedrukowywano je w antologiach, niektórym z nich towarzyszyła muzyka, dzięki czemu imię Fet stało się bardzo popularne. I rzeczywiście, wiersze liryczne, przepojone spontanicznością, żywotnością i szczerością, nie mogły nie przyciągnąć uwagi. Na początku lat 50. Fet został opublikowany w Sovremenniku. Jego wiersze zostały wysoko ocenione przez redaktora magazynu Niekrasow. O Fecie pisał: „Coś mocnego i świeżego, czystego [...]
    • Afanasy Afanasjewicz Fet jest znanym rosyjskim poetą. Pierwszy zbiór jego wierszy „Panteon liryczny” ukazał się w 1840 r. Na początku lat 60. XIX wieku, kiedy w Rosji wyznaczono siły społeczne związane z sytuacją rewolucyjną, Fet bronił praw właścicieli ziemskich. Niewiele pisał w tym czasie. Dopiero w schyłkowych latach poeta powrócił do twórczości, wydając cztery zbiory wierszy pod ogólnym tytułem „Światła wieczorne”. W swojej twórczości jest zwolennikiem doktryny „czystej sztuki”, która unikała uciekania się do […]
    • Wiersz „Noc świeciła…” jest jednym z najlepszych dzieł lirycznych Feta. Co więcej, jest to jeden z najlepszych przykładów rosyjskich tekstów miłosnych. Wiersz dedykowany jest młodej, uroczej dziewczynie, która przeszła do historii nie tylko dzięki wierszowi Feta, ale była jednym z prawdziwych prototypów Nataszy Rostowej Tołstoja. Wiersz Feta nie opowiada o uczuciach Feta do drogiej Tanyi Bers, ale o wielkiej ludzkiej miłości. Jak każda prawdziwa poezja, poezja Feta uogólnia i wznosi, prowadzi do tego, co uniwersalne – do wielkiego […]
    • A. N. Maykov i A. A. Fet można słusznie nazwać śpiewakami natury. W liryzmie pejzażowym osiągnęli genialne wyżyny artystyczne i prawdziwą głębię. Ich poezja urzeka ostrością widzenia, subtelnością obrazu i miłością do najdrobniejszych szczegółów życia rodzimej natury. A. N. Maikov był także dobrym artystą, dlatego uwielbiał w swoich wierszach poetycko przedstawiać jasny, słoneczny stan natury. A co może być jaśniejszego i bardziej słonecznego niż śpiewający wiosenny lub letni dzień? Budzenie się, [...]
    • Afanasy Fet to wspaniały rosyjski poeta, twórca gatunku poetyckiego - miniatura liryczna. Tematyka jego poezji jest ograniczona. Jego poezja jest „czystą poezją”, nie zawiera żadnych społecznych problemów rzeczywistości, żadnych motywów obywatelskich. Wybrał stylistyczny sposób opowiadania historii, który pozwolił mu ukryć swoją duszę przed czytelnikiem za zewnętrznym biegiem wydarzeń. Fet dba tylko o piękno - naturę i miłość. Uważa poezję za świątynię sztuki, a poetę za kapłana tej świątyni. Te dwa tematy poezji Feta są ściśle powiązane [...]
    • Iwan Aleksiejewicz Bunin to największy pisarz przełomu XIX i XX wieku. Do literatury wszedł jako poeta i stworzył wspaniałe dzieła poetyckie. 1895 ...Ukazuje się pierwsze opowiadanie „Na koniec świata”. Zachęcony pochwałami krytyków Bunin zaczyna angażować się w twórczość literacką. Iwan Aleksiejewicz Bunin jest laureatem różnych nagród, w tym literackiej Nagrody Nobla w 1933 r. W 1944 r. pisarz tworzy jedną z najwspanialszych opowieści o miłości, o najpiękniejszych, najbardziej znaczących i najwyższych, […]
    • Temat rewolucji i wojny domowej przez długi czas stał się jednym z głównych tematów literatury rosyjskiej XX wieku. Wydarzenia te nie tylko radykalnie zmieniły życie Rosji, zmieniły całą mapę Europy, ale także zmieniły życie każdego człowieka, każdej rodziny. Wojny domowe nazywa się zwykle bratobójczymi. Taka jest w istocie natura każdej wojny, lecz w wojnie domowej istota ta ujawnia się szczególnie dotkliwie. Nienawiść często łączy ludzi spokrewnionych więzami krwi, a tragedia jest tutaj wyjątkowo naga. Świadomość wojny domowej jako problemu narodowego […]
    • Najlepsza część twórczości Jesienina związana jest z wioską. Ojczyzną Siergieja Jesienina była wieś Konstantinowo w prowincji Ryazan. Środek, serce Rosji dało światu wspaniałego poetę. Zmieniająca się przyroda, barwna lokalna gwara chłopska, wieloletnie tradycje, pieśni i baśnie weszły do ​​świadomości przyszłego poety od kołyski. Jesienin stwierdził: „Moje teksty żyją jedną wielką miłością – miłością do ojczyzny. Poczucie ojczyzny jest kluczowe w mojej pracy.” To Jesieninowi udało się stworzyć w rosyjskiej liryce obraz wsi końca XIX – początku XX […]
    • Tajemnica miłości jest wieczna. Wielu pisarzy i poetów bezskutecznie próbowało to rozwikłać. Rosyjscy artyści słowa poświęcili najlepsze strony swoich dzieł wielkiemu uczuciu miłości. Miłość budzi i niesamowicie wzmacnia najlepsze cechy duszy człowieka, czyniąc go zdolnym do kreatywności. Szczęścia miłości nie można z niczym porównać: dusza ludzka leci, jest wolna i pełna rozkoszy. Kochanek jest gotowy objąć cały świat, przenosić góry, ujawniają się w nim moce, o których nawet nie podejrzewał. Kuprin jest właścicielem wspaniałego […]
    • Przez całą swoją działalność twórczą Bunin tworzył dzieła poetyckie. Oryginalnego, niepowtarzalnego stylu artystycznego Bunina nie można pomylić z wierszami innych autorów. Indywidualny styl artystyczny pisarza odzwierciedla jego światopogląd. Bunin w swoich wierszach odpowiadał na złożone pytania egzystencjalne. Jego teksty są wieloaspektowe i głęboko filozoficzne pytania o sens życia. Poeta wyraził nastrój zamętu, rozczarowania, a jednocześnie wiedział, jak wypełnić swój […]
    • Aleksander Blok żył i tworzył na przełomie wieków. Jego twórczość odzwierciedlała tragedię czasu, czasu przygotowania i realizacji rewolucji. Tematem przewodnim jego przedrewolucyjnych wierszy była wzniosła, nieziemska miłość do Pięknej Pani. Zbliżał się jednak punkt zwrotny w historii kraju. Stary, znany świat się rozpadał. A dusza poety nie mogła powstrzymać się od reakcji na ten upadek. Przede wszystkim wymagała tego rzeczywistość. Wielu wydawało się wówczas, że czysty liryzm już nigdy nie będzie pożądany w sztuce. Wielu poetów i […]
    • Początek XX wieku w literaturze rosyjskiej upłynął pod znakiem pojawienia się całej galaktyki różnych ruchów, nurtów i szkół poetyckich. Najwybitniejszymi ruchami, które pozostawiły znaczący ślad w historii literatury, były symbolika (V. Bryusov, K. Balmont, A. Bely), akmeizm (A. Achmatowa, N. Gumilyov, O. Mandelstam), futuryzm (I. Severyanin , V. Mayakovsky , D. Burliuk), imagizm (Kusikov, Shershenevich, Mariengof). Twórczość tych poetów słusznie nazywa się liryzmem srebrnego wieku, czyli drugiego najważniejszego okresu […]
    • Osip Emilievich Mandelstam należał do galaktyki genialnych poetów srebrnej epoki. Jego oryginalne, wysokie teksty stały się znaczącym wkładem w poezję rosyjską XX wieku, a jego tragiczny los do dziś nie pozostawia obojętnym wielbicieli jego twórczości. Mandelstam zaczął pisać wiersze w wieku 14 lat, choć jego rodzice nie aprobowali tej działalności. Otrzymał doskonałe wykształcenie, znał języki obce, lubił muzykę i filozofię. Przyszły poeta uważał sztukę za najważniejszą rzecz w życiu, kształtował własne wyobrażenia na temat [...]
    • Powieść M. Szołochowa „Cichy Don” poświęcona jest przedstawieniu życia Kozaków Dońskich w najbardziej burzliwych czasach historycznych lat 10. i 20. XX wieku. Głównymi wartościami życiowymi tej klasy zawsze były rodzina, moralność i ziemia. Ale zmiany polityczne zachodzące w Rosji w tym czasie próbują zburzyć podstawy życia Kozaków, gdy brat zabija brata, gdy łamanych jest wiele przykazań moralnych. Już od pierwszych stron dzieła czytelnik zapoznaje się ze sposobem życia Kozaków i tradycjami rodzinnymi. W centrum powieści znajduje się [...]
    • Pisarz Izaak Babel zasłynął w literaturze rosyjskiej lat 20. XX wieku i do dziś pozostaje w niej zjawiskiem wyjątkowym. Jego powieść pamiętnikowa „Kawaleria” to zbiór opowiadań o wojnie domowej, które łączy wizerunek autora-narratora. W latach dwudziestych Babel był korespondentem wojennym gazety „Czerwony Kawalerzysta” i brał udział w kampanii polskiej 1. Armii Kawalerii. Prowadził dziennik, spisywał historie żołnierzy, wszystko notował i notował. Już wówczas istniał mit o niezwyciężoności armii […]
    • Ten tradycyjny temat niepokoił takich poetów jak Horacy, Byron, Żukowski, Derzhavin i innych. A. S. Puszkin wykorzystywał w swojej poezji najlepsze osiągnięcia literatury światowej i rosyjskiej. Najwyraźniej przejawiało się to w temacie celu poety i poezji. Kwestię tę podejmuje pierwszy opublikowany wiersz „Do przyjaciela poety” (1814). Poeta opowiada o smutkach, jakie spotykają poetów, których... wszyscy chwalą, karmią jedynie czasopisma; Koło fortuny toczy się obok nich... Ich życie to pasmo […]
  • Afanasy Fet


    * * *

    Z moim cichym i wytrwałym wierszem
    Na próżno chcę to wyrazić
    Impuls duszy, ale o buntowniczym brzmieniu
    Oszukana, moja dusza leci do Ciebie.

    Wierzę w tę ognistą wiarę
    Sekretny werset obudzi się w twojej duszy,
    Jaki smutek ma mimowolny rozmiar
    Musi mu współczuć przez chwilę.

    Tak, zrozumiesz, zrozumiesz - wiem to -
    Wszystko, czym żyła droga dusza -
    W końcu zawsze mogę zgadnąć, czując
    Twój ślad jest wszędzie, gdzie kiedykolwiek byłeś.


    <<...>> Nic tak nie łączy ludzi jak sztuka w ogóle - poezja w szerokim tego słowa znaczeniu. Takie intymne zbliżenie jest poezją samą w sobie. Ludzie stają się wrażliwi, czują i rozumieją coś, czego żadne słowa nie wystarczą, aby w pełni wyjaśnić.<<...>>

    AA Fet. „Wczesne lata mojego życia”.

    * * *

    Inni dostali to od natury
    Instynkt jest proroczo ślepy -
    Czują ich zapach, słyszą wodę
    A w ciemnych głębinach ziemi...

    Ukochany przez Wielką Matkę,
    Twoje przeznaczenie jest sto razy bardziej godne pozazdroszczenia -
    Niejednokrotnie pod widoczną skorupą
    Od razu to zauważyłeś...

    F. I. Tyutchev.

    Wiersz poświęcony A. A. Fet


    <<...>> Tak – są związki życia i śmierci. Za minutę kobiecego udziału tej męsko-szlachetnej duszy, tej dumnej duszy, za kilka rzadkich wieczorów, kiedy oboje byliśmy w tym samym nastroju – dziękuję Opatrzności bardziej, tysiąckrotnie bardziej, niż za całe moje życie.

    Chciał ukryć przede mną swoje łzy, ale ja je widziałam.

    <<...>> Jeśli ocaliłem go dla życia i sztuki, to on ocalił mnie tym bardziej, dla wielkiej wiary dusza człowieka . <<...>>

    A. A. Grigoriew.

    Z opowiadania „Karty z rękopisu”

    wędrowny sofista.”

    * * *

    <<...>> Miał dość wszystkiego, co przeżył, wszystko, co przeżył, było dla niego obrzydliwe.

    Tymczasem był w pełnym rozkwicie swoich młodzieńczych sił, które rozwijały się w nim swobodnie i szeroko.

    Był dobry jako mąż, ale czasami na jego ustach błysnął czarujący, wężowy uśmiech kobiety. Chwile takiego uśmiechu były rzadkie, ale zdarzały się. I nie były to chwile marzeń, bo marzenia to oczekiwanie najlepszego. NIE! Był to straszny, niepojęty, wbrew rozsądkowi powrót pierwotnych dziecięcych marzeń, różowego blasku, jakim dla ledwo przebudzonej świadomości otacza się Boży świat. Miał zdolność usypiania, a podczas snu rzucania na nią wyrzuconej muszli.

    Miał zdolność oszukiwania samego siebie, zaprzeczania swojemu I, przeniesione na przedmioty.

    Był artystą w pełnym tego słowa znaczeniu: umiejętność tworzenia była w nim obecna w wysokim stopniu...<<...>>

    Wraz ze zdolnością tworzenia narastała w nim obojętność.

    Obojętność – na wszystko z wyjątkiem zdolności tworzenia – na świat Boży, gdy tylko jego przedmioty przestały odbijać się w jego zdolnościach twórczych, na siebie samego, gdy tylko przestał być artystą.

    W ten sposób ten człowiek zrealizował i zaakceptował swój cel życia... Cierpienie ustąpiło, ucichło w nim, choć oczywiście nie nagle.

    Ten człowiek musiał albo się zabić, albo stać się tym, czym się stał... Los dał mu szerokie potrzeby, ale uruchomione zbyt wcześnie, musiały go albo udusić swoją fermentacją, albo zasnąć, gdy fale opadną śpi, tworząc płaską i gładką powierzchnię, w której wszystko wokół odbija się lekko i wyraźnie.<<...>>

    Nigdy nie widziałem osoby tak dławionej melancholią, przez którą bardziej bałem się popełnić samobójstwo.

    Bałam się o niego, często spędzałam noce przy jego łóżku, starając się zrobić wszystko, aby rozproszyć tę straszliwą chaotyczną fermentację elementów jego duszy.<<...>>

    Śmiał się cynicznie z mojego pragnienia wiary, przekonując mnie, że jestem zbyt mądry, aby w cokolwiek wierzyć.<<...>>

    Ale dlaczego serce prosi o pełnomocnictwo, dlaczego stara się zachłannie dzielić każde święte, piękne wrażenie?..<<...>>

    Tak! Ten człowiek jest jednym z nielicznych wybrańców sztuki - a ja jestem z nim umówiony...<<...>>

    A. A. Grigoriew. „Ofelia” .

    A. A. ODPOWIEDZI FET NA PYTANIA „ALBUMU WYPOWIEDZI” CÓRKI L. N. TAŁSTOJA TATYANY LWOWNEJ

    1. Jaka jest Twoja główna cecha charakteru? - Opiekuńczy.

    2. Jaki jest Twój cel w życiu? - Przydatność.

    3. Czym jest szczęście? – Widzenie owoców swoich wysiłków.

    4. Jakie jest nieszczęście? - W obojętności.

    7. Czym lub kim chciałbyś być? - Całkiem godny szacunku.

    8. Gdzie chciałbyś mieszkać? - W kręgu życzliwości.

    9. Do jakich osób chciałbyś należeć? - Do żadnego.

    10. Jakie jest Twoje ulubione zajęcie? – Spotkanie z poetami.

    11. Jaka jest Twoja ulubiona przyjemność? - Polowanie.

    12. Jaki jest Twój główny nawyk? - Zbesztaj głupotę i napij się kawy.

    13. Jak długo chciałbyś żyć? - Najmniej długo.

    14. Jaką śmiercią chciałbyś umrzeć? - Natychmiastowy.

    15. Czemu najbardziej współczujesz? - Na niezasłużone męki.

    16. Jaką cnotę najbardziej szanujesz? - Za cierpliwość.

    17. Do której wady odnosisz się z największą pobłażliwością? - Skąpstwo nie jest głupotą.

    18. Co najbardziej cenisz w mężczyźnie? - Umysł.

    19. Co bardziej cenisz u kobiety? - Uroda.

    20. Jakie jest Twoje zdanie na temat współczesnej młodzieży? - Że są na ogół lepiej wykształceni od nas.

    21. Jaka jest Twoja opinia na temat współczesnych młodych dziewcząt? - Że mało jest w nich siły.

    22. Czy wierzysz w miłość od pierwszego spotkania? – Wierzę w Szekspira (Romea i Julię).

    23. Czy można kochać kilka razy w życiu? - Z pewnością.

    24. Czy byłeś kiedyś zakochany i ile razy? - Dwa razy.

    25. Jakie jest Twoje zdanie na temat spraw kobiecych? - Że to jałowe bzdury.

    26. Jakie jest Twoje zdanie na temat małżeństwa i życia małżeńskiego? – Że to naturalny ciężar, który trzeba umieć unieść.

    27. W jakim wieku warto wyjść za mąż? – Od 29 do 50 i od 17 do 35.

    28. Co jest lepsze: kochać czy być kochanym? – Jedno bez drugiego jest złe.

    29. Poddawać się czy być posłusznym? - Bez pierwszego drugie jest obrzydliwe.

    30. Zawsze podejrzewasz, czy często oszukujesz? - Obaj są głupi.

    31. Chcesz i nie możesz dostać czy masz i tracisz? - Pierwszy.

    32. Które wydarzenie historyczne budzi Twoją największą sympatię? – Zniesienie rewolucji przez Napoleona I i egzekucja Pugaczowa.

    33. Kto jest Twoim ulubionym pisarzem (w prozie)? – gr. L. N. Tołstoj.

    Twórczość Afanasija Afanasjewicza Feta (1820–1892) jest jednym ze szczytów poezji rosyjskiej. Fet jest wielkim poetą, genialnym poetą. Teraz w Rosji nie ma osoby, która nie zna wierszy Feta. No cóż, przynajmniej „Przyszedłem do ciebie z pozdrowieniami” albo „Nie budź jej o świcie…” Jednocześnie wielu nie ma pojęcia o skali tego poety. Idea Feta jest zniekształcona, nawet począwszy od jego wyglądu. Ktoś złośliwie powiela te portrety Feta, które powstały w czasie jego umierającej choroby, gdzie jego twarz jest strasznie zniekształcona, oczy opuchnięte – starzec w stanie agonii. Tymczasem Fet, jak wynika z portretów wykonanych w czasach jego świetności, zarówno ludzkich, jak i poetyckich, był najpiękniejszym z rosyjskich poetów.

    Dramat związany jest z tajemnicą narodzin Feta. Jesienią 1820 roku jego ojciec Afanasy Neofitowicz Shenshin zabrał żonę urzędnika Karla Fetha z Niemiec do swojej rodzinnej posiadłości. Miesiąc później urodziło się dziecko i zostało zarejestrowane jako syn A.N. Shenshina. Nielegalność tego nagrania odkryto, gdy chłopiec miał 14 lat. Otrzymał nazwisko Fet i w dokumentach zaczęto go nazywać synem obcego podmiotu. AA Fet włożył wiele wysiłku w przywrócenie nazwiska Shenshina i praw dziedzicznego szlachcica. Tajemnica jego narodzin nie została do dziś w pełni rozwiązana. Jeśli jest synem Feta, to jego ojciec I. Fet był stryjecznym dziadkiem ostatniej rosyjskiej cesarzowej.

    Życie Feta jest również tajemnicze. Mówią o nim, że w życiu był znacznie bardziej prozaiczny niż w poezji. Ale wynika to z faktu, że był wspaniałym właścicielem. Napisał niewielką liczbę artykułów z zakresu ekonomii. Ze zrujnowanej posiadłości udało mu się stworzyć wzorcowe gospodarstwo ze wspaniałą stadniną koni. A nawet w Moskwie na Plyushchikha w jego domu znajdował się ogród warzywny i szklarnia, w styczniu dojrzewały warzywa i owoce, którymi poeta lubił opiekować się swoimi gośćmi.

    W związku z tym lubią mówić o Fecie jako o osobie prozaicznej. Ale w rzeczywistości jego pochodzenie jest tajemnicze i romantyczne, a jego śmierć jest tajemnicza: ta śmierć była i nie była samobójstwem. Fet, dręczony chorobą, w końcu zdecydował się popełnić samobójstwo. Odesłał żonę, zostawił list pożegnalny i chwycił nóż. Sekretarka zabroniła mu z niego skorzystać. A poeta zmarł - zmarł z szoku.

    Biografia poety to przede wszystkim jego wiersze. Poezja Feta jest różnorodna, jej głównym gatunkiem jest poemat liryczny. Klasyczne gatunki obejmują elegie, myśli, ballady i listy. „Melodie” - wiersze będące odpowiedzią na wrażenia muzyczne - można uznać za „oryginalny gatunek Fetowa”.

    Jednym z wczesnych i najpopularniejszych wierszy Feta jest „Przyszedłem do ciebie z pozdrowieniami”:

    Przyszedłem do Was z pozdrowieniami,

    Powiedz mi, że słońce wzeszło, że jest gorącym światłem

    Prześcieradła zaczęły trzepotać;

    Powiedz mi, że las się obudził,

    Wszyscy się obudzili, każda gałąź,

    Każdy ptak był zaskoczony

    I pełni pragnienia na wiosnę...

    Wiersz napisany jest na temat miłości. Temat jest stary, wieczny, a wiersze Feta emanują świeżością i nowością. To nie wygląda na nic, co znamy. Jest to ogólnie charakterystyczne dla Feta i odpowiada jego świadomym postawom poetyckim. Fet napisał: „Poezja z pewnością wymaga nowości, a dla niej nie ma nic bardziej zabójczego niż powtórzenie, a zwłaszcza siebie samego… Przez nowość nie mam na myśli nowych przedmiotów, ale ich nowe oświetlenie magiczną latarnią sztuki”.

    Już sam początek wiersza jest niezwykły – niezwykły w porównaniu z wówczas przyjętą normą w poezji. W szczególności norma Puszkina, która wymagała niezwykłej precyzji w słowach i kombinacjach słów. Tymczasem początkowe zdanie wiersza Fetowa wcale nie jest trafne i nawet nie do końca „poprawne”: „Przyszedłem do Was z pozdrowieniami, żeby wam powiedzieć…”. Czy Puszkin lub którykolwiek z poetów czasów Puszkina pozwoliłby sobie na takie stwierdzenie? W tamtym czasie te wersety były postrzegane jako poetycka śmiałość. Fet zdawał sobie sprawę z niedokładności swojego poetyckiego słowa, jego bliskości życia, czasem wydawało się nie do końca poprawne, ale to czyniło jego mowę szczególnie jasną i wyrazistą. Swoje wiersze żartobliwie (choć nie bez dumy) nazywał wierszami „w rozczochranym stylu”. Ale jakie jest znaczenie artystyczne w poezji „rozczochranej”?

    Niedokładne słowa i pozornie niechlujne, „rozczochrane” wyrażenia w wierszach Feta tworzą nie tylko nieoczekiwane, ale także jasne, ekscytujące obrazy. Można odnieść wrażenie, że poeta zdaje się nie myśleć świadomie o słowach, one doszły do ​​niego same. Wypowiada pierwsze, niezamierzone słowa. Wiersz wyróżnia się niesamowitą integralnością. To ważna cnota w poezji. Fet napisał: „Zadaniem autora tekstów nie jest harmonia reprodukcji przedmiotów, ale harmonia tonu”. W wierszu tym panuje zarówno harmonia przedmiotów, jak i harmonia tonu. Wszystko w wierszu jest ze sobą wewnętrznie powiązane, wszystko jest jednokierunkowe, powiedziane jest w jednym impulsie uczucia, jakby na jednym oddechu.

    Innym wczesnym wierszem jest sztuka liryczna „Szept, nieśmiały oddech…”:

    Szept, nieśmiały oddech,

    Tryl słowika,

    Srebro i kołysanie

    Senny strumień,

    Nocne światło, nocne cienie,

    Niekończące się cienie

    Seria magicznych zmian

    Słodka twarz...

    Wiersz powstał pod koniec lat 40. Jest zbudowany wyłącznie na zdaniach mianownikowych. Ani jednego czasownika. Tylko przedmioty i zjawiska, które są nazywane jedna po drugiej: szepty - nieśmiałe oddechy - tryle słowika itp.

    Ale mimo to wiersza nie można nazwać obiektywnym i materialnym. To jest najbardziej niesamowita i nieoczekiwana rzecz. Obiekty Feta są nieobiektywne. Nie istnieją same, ale jako znaki uczuć i stanów. Trochę się świecą, migoczą. Nazywając tę ​​czy inną rzecz, poeta wywołuje u czytelnika nie bezpośrednie wyobrażenie o samej rzeczy, ale te skojarzenia, które zwykle można z nią skojarzyć. Główne pole semantyczne wiersza znajduje się pomiędzy słowami, za słowami.

    „Za słowami” rozwija się główny temat wiersza: uczucia miłości. Najbardziej subtelne uczucie, niewyrażalne słowami, niewypowiedzianie silne. O takiej miłości nikt przed Fetem nie pisał.

    Fet lubił rzeczywistość życia, co znalazło odzwierciedlenie w jego wierszach. Niemniej jednak trudno nazwać Feta po prostu realistą, zauważając, jak w poezji skłania się on w stronę marzeń, marzeń i intuicyjnych poruszeń duszy. Fet pisał o pięknie rozproszonym w całej różnorodności rzeczywistości. Realizm estetyczny w wierszach Feta z lat 40. i 50. tak naprawdę nakierowany był na to, co codzienne i najzwyklejsze.

    Charakter i napięcie lirycznego doświadczenia Feta zależą od stanu natury. Zmiana pór roku następuje w kręgu - od wiosny do wiosny. Uczucia Feta krążą w tym samym kręgu: nie od przeszłości do przyszłości, ale od wiosny do wiosny, z jej koniecznym i nieuniknionym powrotem. W zbiorze (1850) pierwsze miejsce zajmuje cykl „Śnieg”. Zimowy cykl Feta jest wielowątkowy: śpiewa o smutnej brzozie w zimowym ubraniu, o tym, jak „noc jest jasna, świeci szron” i „szron narysował wzory na podwójnym szkle”. Zaśnieżone równiny przyciągają poetę:

    Cudowny obraz

    Jak drogi jesteś mi:

    Biały gładki,

    Pełnia księżyca,

    Światło wysokich niebios,

    I lśniący śnieg

    I odległe sanie

    Samotne bieganie.

    Fet wyznaje swoją miłość do zimowego krajobrazu. W wierszach Feta króluje jaśniejąca zima, w blasku kłującego słońca, w diamentach płatków śniegu i iskier śnieżnych, w krysztale sopli, w srebrzystym puchu mroźnych rzęs. Seria skojarzeniowa w tym liryku nie wykracza poza granice samej natury, oto jej własne piękno, które nie potrzebuje ludzkiej duchowości. Raczej uduchowia i oświeca osobowość. To Fet, idąc za Puszkinem, śpiewał rosyjską zimę, tylko jemu udało się w tak wieloaspektowy sposób odsłonić jej znaczenie estetyczne. Fet wprowadzał do swoich wierszy wiejskie pejzaże i sceny z życia ludowego, pojawiał się w swoich wierszach jako „brodaty dziadek”, „jęczy i żegna się” lub śmiały woźnica na trojce.

    Feta zawsze pociągał poetycki temat wieczoru i nocy. Poeta wcześnie rozwinął szczególne podejście estetyczne do nocy i nadejścia ciemności. Na nowym etapie swojej twórczości zaczął już nazywać całe kolekcje „Evening Lights”, zdają się one zawierać szczególną, Fetowską filozofię nocy.

    „Nocna poezja” Feta ujawnia zespół skojarzeń: noc – otchłań – cienie – sen – wizje – tajemnica, intymność – miłość – jedność „nocnej duszy” człowieka z żywiołem nocy. Obraz ten w jego wierszach zyskuje filozoficzne pogłębienie i nowe, drugie znaczenie; W treści wiersza pojawia się drugi plan – symboliczny. Jego skojarzenie „Nocna Otchłań” przyjmuje perspektywę filozoficzno-poetycką. Zaczyna zbliżać się do ludzkiego życia. Otchłań to przewiewna droga - ścieżka ludzkiego życia.

    MAJOWA NOC

    Nad nami przelatują opóźnione chmury

    Ostatni tłum.

    Ich przezroczysty segment miękko się topi

    Na półksiężycu

    Wiosną króluje tajemnicza moc

    Z gwiazdkami na czole. -

    Ty, delikatny! Obiecałeś mi szczęście

    Na próżnej ziemi.

    Gdzie jest szczęście? Nie tutaj, w nędznym środowisku,

    I oto jest - jak dym

    Podążać za nim! podążać za nim! drogą powietrzną -

    I odlecimy w wieczność.

    Noc majowa obiecuje szczęście, człowiek leci przez życie w pogoni za szczęściem, noc jest otchłanią, człowiek leci w otchłań, w wieczność. Dalszy rozwój skojarzenia: noc – egzystencja człowieka – istota bytu.

    Fet wyobraża sobie, że godziny nocne odkrywają tajemnice wszechświata. Nocny wgląd poety pozwala mu patrzeć „od czasu do wieczności”, widzi „żywy ołtarz wszechświata”.

    Tołstoj pisał do Feta: "Wiersz ten należy do tych nielicznych, w których nie można dodawać, odejmować ani zmieniać słów, jest sam w sobie żywy i uroczy. Jest tak dobry, że wydaje mi się, że nie jest to przypadek wiersz, ale że jest to pierwszy stream z długo opóźnionego streamu”.

    Noc skojarzeń – otchłań – ludzka egzystencja, rozwijająca się w poezji Feta, wchłania idee Schopenhauera. Jednak bliskość poety Feta do filozofa jest bardzo warunkowa i względna. Idee świata jako reprezentacji, człowieka jako kontemplatora istnienia, myśli o intuicyjnych wglądach najwyraźniej były bliskie Fetowi.

    Idea śmierci jest wpleciona w figuratywne skojarzenie wierszy Feta o nocy i ludzkiej egzystencji (wiersz „Sen i śmierć”, napisany w 1858 r.). Sen jest pełen zgiełku dnia, śmierć jest pełna majestatycznego spokoju. Fet preferuje śmierć, rysuje jej obraz jako ucieleśnienie szczególnego piękna.

    Ogólnie rzecz biorąc, „nocna poezja” Feta jest głęboko wyjątkowa. Jego noc jest równie piękna jak dzień, a może nawet piękniejsza. Noc Fetowa jest pełna życia, poeta czuje „oddech nieskazitelnej nocy”. Noc Fetowa daje człowiekowi szczęście:

    Co za noc! Przezroczyste powietrze jest ograniczone;

    Aromat unosi się nad ziemią.

    Och, teraz jestem szczęśliwy, jestem podekscytowany

    Och, teraz cieszę się, że mogę mówić! ...

    Człowiek łączy się z nocnym życiem, w żadnym wypadku nie jest od niego wyobcowany. Ma nadzieję i oczekuje czegoś od niego. Skojarzenie powtarzające się w wierszach Feta to noc – oczekiwanie i drżenie, drżenie:

    Brzozy czekają. Ich liście są przezroczyste

    Nieśmiało przywołuje i cieszy oko.

    Trzęsą się. A więc nowożeńców

    A jej strój jest radosny i obcy...

    Nocna natura Feta i człowieka są pełne oczekiwań co do tego, co najskrytsze, które okazuje się dostępne dla wszystkich żywych istot tylko w nocy. Noc, miłość, komunikacja z żywiołem życia wszechświata, wiedza o szczęściu i wyższych prawdach w jego wierszach z reguły są połączone.

    Dzieło Feta stanowi apoteozę nocy. Dla filozofa Fety noc stanowi podstawę istnienia świata, jest źródłem życia i stróżem tajemnicy „podwójnego istnienia”, pokrewieństwa człowieka z wszechświatem, dla niego jest to węzeł wszystkiego, co żywe i duchowe. znajomości.

    Teraz Feta nie można już nazwać tylko poetą wrażeń. Jego kontemplacja natury jest pełna filozoficznej głębi, jego poetyckie spostrzeżenia nakierowane są na odkrywanie tajemnic istnienia.

    Poezja była głównym dziełem życia Feta, powołaniem, któremu oddał wszystko: duszę, czujność, wyrafinowany słuch, bogactwo wyobraźni, głębię umysłu, umiejętność ciężkiej pracy i inspirację.

    W 1889 roku Strachow napisał w artykule „Rocznica poezji Feta”: „To jedyny poeta w swoim rodzaju, niezrównany, dający nam najczystszą i najprawdziwszą poetycką rozkosz, prawdziwe diamenty poezji… Fet jest prawdziwym kamieniem probierczym dla umiejętność rozumienia poezji…”.

    Poezja Afanasija Afanasiewicza Feta przepojona jest szczęściem życia, przepełniona radością miłości i radości z natury. Zasadnicze znaczenie ma fakt, że niezwykle trudno jest podzielić tematycznie jego poezję.

    Fet był zwolennikiem „czystej sztuki”, twierdził, że poezja nie powinna zależeć od wymagań społeczeństwa.

    W historii literatury rosyjskiej poeta ten pozostał niezrównanym mistrzem lirycznego krajobrazu, który koniecznie odzwierciedla ludzkie uczucia.

    Obrazy i motywy tekstów Feta

    Przyroda i krajobraz w twórczości poety

    I wieje, jak wtedy, w tych dźwięcznych westchnieniach,

    Że jesteś sam - całe życie, że jesteś sam - miłość.

    Aby nie było w sercu żalu i palącej udręki,

    Ale życie nie ma końca i nie ma innego celu,

    Gdy tylko uwierzysz w odgłosy szlochu,

    Kocham Cię, przytulam i płaczę nad Tobą!

    Poezja Feta oddaje najsubtelniejsze niuanse relacji międzyludzkich w odcieniach natury. Przykładem jest wspaniały wiersz poety „Szept, nieśmiały oddech…”

    Szept, nieśmiały oddech,

    Tryl słowika,

    Srebro i kołysanie

    Senny strumień,

    Nocne światło, nocne cienie,

    Niekończące się cienie

    Seria magicznych zmian

    Słodka twarz

    W zadymionych chmurach są fioletowe róże,

    Odbicie bursztynu

    I pocałunki i łzy,

    I świt, świt!

    Środki i formy wierszy

    Poeta, posługując się strukturą zdań nominalnych, tworzy niesamowity bezsłowny ruch czasu (od wieczora do rana),

    Zmiany w przejawach zewnętrznych i stanie wewnętrznym kochanków. I nawet słowo „łzy” w tym wierszu jest radością miłości i bycia.

    Wiersz Feta może być małą miniaturą, w której opowiadane są jedynie zdarzenia zewnętrzne, ale jednocześnie mówi o głębokich przeżyciach wewnętrznych (o dziewczynie czekającej na randkę).

    „jedyny w swoim rodzaju, niespotykany w żadnej literaturze”. „Wyprzedził swój czas, który nie umie go docenić”

    My, żyjący w XX wieku, możemy się z nim tylko zgodzić.

    Podobało ci się? Nie ukrywaj swojej radości przed światem – dziel się nią
    Powiązane publikacje