Analiza wiersza „Być sławnym jest brzydkie” Pasternak B.L. Analiza wiersza „Być sławnym jest brzydkie” Pasternaka Test na wierszu

Jakie znaczenie nadał poeta ostatnim wersom wiersza?

Przeczytaj poniższy wiersz i wykonaj zadania B8-B12; SZ-S4.

B. L. Pasternak, 1956

„Bycie sławnym jest brzydkie”, „Celem kreatywności jest poświęcenie”. Jak nazywają się takie lakoniczne powiedzenia, zawierające mądrość filozoficzną lub światową, pouczający wniosek? Podaj odpowiedź w liczbie pojedynczej.

Wyjaśnienie.

Takie powiedzenia nazywane są aforyzmami lub sloganami. Aforyzm to oryginalna, kompletna myśl, wyrażona lub zapisana w lakonicznej, zapadającej w pamięć formie tekstowej, a następnie wielokrotnie powielana przez inne osoby.

Odpowiedź: aforyzm.

Odpowiedź: aforyzm|hasło

Aleksander Rybakow 27.04.2016 22:09

Przepraszam, ale dlaczego odpowiedź „aforyzmy” jest nieprawidłowa? Przecież pytanie zadawane jest w liczbie mnogiej: „Jak nazywają się… powiedzenia…? Następnie w zadaniu należy zaznaczyć, że odpowiedź jest w przypadku Nominalnym.

Tatiana Stacenko

W zadaniu wyraźnie jest napisane: „napisz swoją odpowiedź w liczbie pojedynczej”.

Nazwij figurę stylistyczną związaną z powtórzeniem słowa na początku wersów poetyckich:

I zanurz się w nieznane, i ukryj w nim swoje kroki...

Wyjaśnienie.

Ta figura stylistyczna nazywana jest anaforą lub jednością dowodzenia. Anafora lub jedność zasady to figura stylistyczna polegająca na powtórzeniu podobnych dźwięków, słów lub grup słów na początku każdej równoległej serii, to znaczy powtórzeniu początkowych części dwóch lub więcej stosunkowo niezależnych segmentów mowy (hemistyses , wersety, zwrotki lub fragmenty prozy).

Odpowiedź: anafora lub jedność dowodzenia.

Odpowiedź: anafora

Jak nazywa się technika zastosowana przez poetę w piątej zwrotce wiersza („I ukryj w niej swoje kroki, / Jak okolica kryje się we mgle...»)?

Wyjaśnienie.

Technika ta nazywa się porównaniem. Podajmy definicję.

Porównanie to połączenie dwóch obiektów lub zjawisk w celu wyjaśnienia jednego z nich za pomocą drugiego; symboliczna alegoria ustalająca podobieństwa między dwoma zjawiskami życiowymi.

Odpowiedź: porównanie.

Odpowiedź: porównanie

Wskaż termin oznaczający trop polegający na przeniesieniu właściwości jednych obiektów i zjawisk na inne („miłość przestrzeni”, „zew przyszłości”).

Wyjaśnienie.

Termin ten nazywa się metaforą. Podajmy definicję.

Metafora to przeniesienie właściwości jednego przedmiotu lub zjawiska na inny w oparciu o zasadę ich podobieństwa, ukryte porównanie.

Odpowiedź: metafora.

Odpowiedź: metafora

Jak nazywa się zabieg stylistyczny, który zwiększa wyrazistość brzmieniową wersetu i wiąże się z użyciem identycznych dźwięków spółgłoskowych („Przejdą twoją drogę o cal”)?

Wyjaśnienie.

Technika ta nazywa się aliteracja. Podajmy definicję.

Aliteracja to powtórzenie identycznych lub jednorodnych spółgłosek w wierszu, nadające mu szczególną wyrazistość dźwiękową.

Odpowiedź: aliteracja.

Odpowiedź: aliteracja

Tatiany Abrams 28.01.2017 23:21

Przy rozwiązywaniu drukowanych zbiorów odpowiedzią było po prostu „pisanie dźwiękowe”, ponieważ koncepcja ta implikuje już powtarzanie jakichkolwiek dźwięków.

Tatiana Stacenko

Jeśli zbiory pozwalają na takie odpowiedzi, nie przynosi im to żadnej zasługi. Jeśli w zadaniu wyraźnie wskazano „identyczne dźwięki CONSONANT”, wówczas odpowiedź powinna być jednoznaczna – „aliteracja”.

Którzy rosyjscy poeci podejmowali temat twórczości i w jaki sposób ich twórczość jest zgodna z wierszem B. L. Pasternaka?

Wyjaśnienie.

Nasz współczesny E. Jewtuszenko powiedział: „Poeta w Rosji to więcej niż poeta” - te wersety doskonale definiują istotę twórczości poetyckiej. Dla prawdziwego poety życie i twórcze credo są synonimami. Marina Cwietajewa w wierszu „Cieszę się, że mogę żyć wzorowo i prosto”, swoje szczęście widzi w „życiu tak, jak piszę: wzorowo i zwięźle”. Jej poprzednik N.A. Niekrasow uważał za swój obowiązek bycie poetą-obywatelem, a swoją twórczością przynosił ludziom korzyści i służył Ojczyźnie. Dla N. A. Niekrasowa prawdziwy poeta nie może istnieć bez ścisłego związku z wydarzeniami życia publicznego. Wersety z wiersza „Poeta i obywatel”:

Jest to jeszcze bardziej haniebne w czasie żałoby

Piękno dolin, nieba i morza

I śpiewajcie o słodkim uczuciu... -

stać się poetyckim credo N. A. Niekrasowa.

B. Pasternak w wierszu „Być sławnym jest brzydkie” głosi swój cel:

Celem kreatywności jest poświęcenie,

Nie szum, nie sukces.

Wstyd, bez sensu

Bądź tematem rozmów wszystkich.

Wyjaśnienie.

W 1956 roku Pasternak napisał swój słynny wiersz „Brzydko być sławnym”, który adresował do swoich kolegów literatów. Wiersz stał się swego rodzaju kodeksem honorowym prawdziwego pisarza. Omawiając cel twórczości, w ostatnim czterowierszu autor dochodzi do wniosku, że powinien to zrobić poeta lub pisarz

...być żywym, żywym i niczym więcej,

Żywy i tylko do końca.

Jedyną wartością, która dla Pasternaka jest wartością absolutną, jest możliwość „przeżycia” do końca, tj. potrafić szczerze kochać, gardzić i nienawidzić, a nie przedstawiać tych uczuć, aby zadowolić kogoś w swoich pracach. Poeta nie powinien odstępować od swego powołania – szukać prawdy i nieść ją ludziom.

Nie śpij, nie śpij, artyście,

Nie poddawaj się spaniu.

Jesteś zakładnikiem wieczności

Uwięziony przez czas.

B. Pasternaka

Borys Leonidowicz Pasternak to poeta-filozof, artysta myślący, z zainteresowaniem przyglądający się otaczającemu go życiu. Dociekliwy umysł poety pragnie wniknąć w samą istotę rzeczy, zrozumieć je i opowiedzieć światu o swoich odkryciach.

Późny Pasternak jest pracownikiem naukowym. Środków artystycznych, które posiada w swoim arsenale, używa oszczędnie, co jednak nie wysusza jego wierszy, a jedynie podkreśla kunszt artysty. Wiersz „Być sławnym jest brzydki” został napisany przez uznanego mistrza w okresie jego „ostatnich pieśni”. Oddaje wewnętrzne postrzeganie poety jego roli i istoty na ziemi.

Bycie sławnym nie jest miłe.

To nie jest to, co cię podnosi.

Nie ma potrzeby tworzenia archiwum.

Wstrząsaj rękopisami.

Rzeczywiście, miłość ludzka jest ulotna, niesprawiedliwa, podlega modzie. Ale poeta jest ponad tłumem. Tworzy dla ludzi, nie słuchając ich podziwu i bluźnierstw.

Celem kreatywności jest poświęcenie,

Nie szum, nie sukces.

Wstyd, bez sensu

Wycie to przysłowie na ustach wszystkich.

Pasternak traktuje sławę jako ziemską próżność, jego sztuka przypomina istoty niebiańskie, które dają ludziom korzyści, nie żądając niczego w zamian. Doświadcza radości z samej twórczości. To jego żywioł i sposób istnienia. Poeta nie może powstrzymać się od komponowania, dla niego oznacza to życie, wylewanie duszy w dźwiękach, napełnianie świata pięknem.

Prawdziwy artysta jest zawsze pionierem. Inni pójdą za nim, może nawet nie będą pamiętać, czyje ślady idą, ale będzie im łatwiej, a to najważniejsze.

Inni na szlaku

Podążą twoją ścieżką w ciągu cala.

Ale porażka rodzi się ze zwycięstwa

Nie musisz się wyróżniać.

Dopiero wtedy rodzi się arcydzieło sztuki, gdy dusza ludzka jest żywa, gdy jest otwarta na świat i ludzi. Życie w ten sposób jest trudne, czasem nie do zniesienia, ale taki jest los poety. Jeśli artysta zacznie dbać o siebie, oszczędzać siły, jego twórczość się skończy, a pozostała umiejętność nie przyniesie nowych owoców.

Borys Pasternak posługuje się w tym wierszu jednostkami frazeologicznymi: „Być synonimem na ustach wszystkich” i „Nie być widocznym”. Dają szczególną wyrazistość mowie przy małej liczbie słów. Powtórzenie słowa „żywy” w ostatnim czterowierszu wskazuje na wielkie znaczenie, jakie autor przywiązuje do tego epitetu.

I nie powinno to być ani jeden plasterek

Nie rezygnuj ze swojej twarzy

Ale żeby żyć, żyć i tylko,

Żywy i tylko do końca.

W zaledwie kilku czterowierszach wiersz Borysa Leonidowicza Pasternaka pozwala na świeże spojrzenie na kreatywność. To nie jest sposób na zarabianie pieniędzy, nie praca - to sposób życia poety, którego nie może odmówić za życia.

Kompozycja

„W dziedzinie słowa najbardziej kocham prozę,
ale pisał głównie poezję. Wiersz
Jeśli chodzi o prozę, jest to to samo, co szkic
odnośnie zdjęcia. Wydaje mi się, że poezja
duży szkicownik literacki.”
B.L. Pasternak

Twórczość Borysa Leonidowicza Pasternaka wyróżnia się w historii literatury rosyjskiej. Żył i pracował w bardzo trudnych dla Rosji czasach. Upadły stare kanony, stare życie zmieniło się brutalnie, złamali się ludzie i losy... A pośród tego wszystkiego - wspaniały poeta o subtelnej duszy i wyjątkowej wizji świata. Urodzony w punkcie zwrotnym losu Borys Pasternak stał się jednym z symboli swojego stulecia.
Wiersze zajmują w jego twórczości szczególne miejsce. Spod jego pióra wyszło wiele wspaniałych wersów. Ostatni, niepublikowany za życia Pasternaka zbiór wierszy zatytułowany „Kiedy się wyjaśni”, zawiera wybrane dzieła autora. W książce wyraźnie słychać wątek odnowy i nadziei, który jest odzwierciedleniem zmian zachodzących w kraju. To właśnie w tym zbiorze ukazał się wiersz „Być sławnym jest brzydki…”, który można nazwać swoistym zbiorem zasad prawdziwego poety. To właśnie w tej pracy Pasternak ujawnia swój stosunek do twórczości.

Wiersz ma znaczenie programowe, jakby kontynuował apel Puszkina do „Poety”. Bohater liryczny, kontynuując myśl wielkiego poety o niezależności artysty od „miłości ludu”, wprowadza do swego sądu ocenę moralną:
Bycie sławnym nie jest miłe. To nie jest to, co cię podnosi. Nie trzeba zakładać archiwum, drżeć nad rękopisami.

Celem kreatywności jest poświęcenie,
Nie szum, nie sukces.
Wstyd, bez sensu
Bądź tematem rozmów wszystkich.

Widzimy, że Pasternak nie godzi się na pustą, niezasłużoną sławę, łatwiej mu popaść w zapomnienie, niż być na ustach wszystkich, nic dla tego nie robiąc. Stanowisko to zasługuje jedynie na szacunek. Artysta wędruje samotnie „we mgle”, gdzie „nic nie widać”, słysząc przed sobą jedynie „wołanie przyszłości”. Musi pozostawić w nowoczesności „żywy ślad”, który będą kontynuowani przez „innych”.
Wyjątkowy los poety Pasternak rozumie jako ogniwo przeszłości i przyszłości w jednym łańcuchu sztuki, wierności swemu powołaniu:

I nie powinno to być ani jeden plasterek
Nie rezygnuj ze swojej twarzy
Ale żeby żyć, żyć i tylko,
Żywy i tylko do końca.

Poeta, raz wybierając tę ​​drogę, nie powinien z niej nigdy schodzić.
Istotnym dziełem dla odsłonięcia obrazu poety w ujęciu Pasternaka może być wiersz „We wszystkim chcę dotrzeć do samej istoty...”, napisany w tym samym roku co pierwszy i znajdujący się w tym samym zbiorze .

Chcę dotrzeć do wszystkiego
Do samej istoty.
W pracy szukam sposobu,
W złamanym sercu.

Z tego czterowierszu wynikają aspiracje lirycznego bohatera, którego warunkowo można utożsamić z samym Pasternakiem. Pragnienie życia, poznania jego tajemnic i tajemnic, pragnienie działania i odczuwania. W tym wierszu liryczny bohater stawia sobie zadanie niemal niemożliwe - przeniknąć tajemną istotę życia, wydedukować jego prawa, rozwikłać jego tajemnice... Próbuje uchwycić „nić losów i wydarzeń”. Ale zadanie komplikuje fakt, że stara się on nie tylko zrozumieć, ale także wyrazić słowami ogólne prawo istnienia:

Och, gdybym tylko mógł
Chociaż częściowo
Napisałbym osiem linijek
O właściwościach pasji.

Odrzucając puste słowa, szuka tych głównych, fundamentalnych. Czy nie takie jest zadanie i cel poezji w ogóle, a każdego poety w szczególności?... Pasternak zawsze wierzył, że to, co znaczące, nie musi być złożone. Prawda rzeczy i zjawisk leży właśnie w ich prostocie. Stąd chęć poety, aby w ośmiu wersach wyrazić właściwości pasji, która dla Pasternaka jest życiem, bo tylko wtedy, gdy człowiek czuje, naprawdę żyje. Oto przepis na zgłębienie tajemnicy życia.

Ciekawa jest rola natury w twórczości Pasternaka w ogóle, a w tym wierszu szczególnie. W cudowny sposób ożywa, ale nie jako nagromadzenie żywych i nieożywionych obiektów otaczającego nas świata, ale jako ucieleśniona poezja:
Zasadziłbym wiersze jak ogród.

Przy całym drżeniu żył lipy w nich kwitłyby rzędem,
Pojedynczy pilnik, w tył głowy.

Świat poezji i świat natury przeplatają się ze sobą i nie do końca wiadomo, gdzie kończy się jeden, a zaczyna drugi, a lipy poety ustawiają się w uporządkowanych rzędach, jak słowa w szeregu...

„Nie jest miło być sławnym”

W trzeciej zwrotce wiersza B.L. Pasternak podkreśla szczególną pozycję osoby twórczej w czasie i przestrzeni. Formułuje jednocześnie inną, ważną i niezbędną dla ludzkiego stwórcy zasadę: „Usłysz wołanie przyszłości”. Tylko wtedy poeta będzie mógł zainteresować nie tylko swoich współczesnych, ale także swoich potomków. Jednak i w tej zwrotce pojawia się pewien mistyczny motyw sakramentu, artysta musi „przyciągnąć do siebie miłość do przestrzeni”. Tak naprawdę motyw pozostanie niejasny do samego końca. Metafora „miłości do przestrzeni”, dość głęboka w swej treści filozoficznej, może symbolizować szczęście, muzę przynoszącą twórcze wglądy i sprzyjające okoliczności życiowe (ciekawe spotkania z ludźmi, przyrodą). Jednak nie chodzi tu o to, żeby zdawał sobie sprawę ze swojego miejsca w świecie.

Będąc poetą-filozofem, B.L. Pasternak zachęca do uczenia się od natury. Jego liryczny bohater potrafi bez obawy o przyszłość „zanurzyć się w nieznane”, tak jak okolica skrywa się we mgle.

BL. Pasternak pisze o potrzebie, aby utalentowana osoba nie cieszyła się zwycięstwami, ale zachowywała osobistą skromność w stosunku do swoich sukcesów. Przecież najważniejsze jest poprowadzenie innych ludzi, którzy zadecydują, kto w historii otrzyma chwałę, a kto zostanie zapomniany. B.L. Pasternak swoim własnym przykładem uczy nie kłamać, nie izolować się w swoich doświadczeniach, zachować żywe zainteresowanie otaczającym światem, kochać życie do ostatniej godziny. Temat celu poety i poezji jest głęboko osadzony w rosyjskiej tradycji poetyckiej klasycznej.

W związku z tym wiersz B.L. Twórczo kontynuuje to dzieło Pasternaka „Być sławnym jest brzydkie”. Wiersz napisany jest w tetrametrze jambicznym. Wszystkie siedem zwrotek łączy rym krzyżowy, podczas gdy rymy żeńskie i męskie występują naprzemiennie. W wierszu szeroko zastosowano figuratywne i wyraziste środki języka: jednostki frazeologiczne („przypowieść na ustach wszystkich”, „pięć pięciu”), antytezy („czas wyjść za mąż” - „zwycięstwo”), a także technika podkreślania pionowych współrzędnych przestrzeni artystycznej („podnosi”, „zanurza się w nieznane”), ta technika kompozytorska nawiązuje do tradycji poetyckiej Tyutczewa i jest charakterystyczna dla liryki medytacyjnej w ogóle. Głównym epitetem jest epitet „żywy”, wzmocniony w ostatniej strofie potrójnym powtórzeniem. Zatem oczywiście B.L. Pasternak sens życia widzi w samym życiu, w przeżywaniu go uczciwie i otwarcie. To nie przypadek, że tak często w wierszu pojawiają się słowa „powinno”, „trzeba”, „nie wolno”.