Analiza to Majakowski w pełnym głosie. Temat poety i poezji we wstępie do wiersza V.V. Majakowski „Na szczycie mojego głosu. VII. Ostatnie słowa nauczyciela

Majakowski jest przekonany, że głównym celem poety i poezji w epoce rewolucyjnej jest służenie sprawie triumfu nowego, prawdziwie sprawiedliwego systemu społecznego. Jest gotowy wykonać każdą pracę służebną w imię szczęścia ludzi:
Ja, kanalizacja
I nośnik wody,
Rewolucja
Zmobilizowano i wezwano,
Poszedłem na przód
Z pańskiego ogrodnictwa
Poezja -
Kobiety są kapryśne.
Poeta przyznaje:
I ja
Agitprop
Utknęło mi w zębach,
I zrobiłbym to
Bazgroły na tobie -
To bardziej opłacalne
I ładniejsza.
Ale ja
Ja
Upokorzony
Twarzowy

/> Na gardle
Twoja własna piosenka.
Majakowski czuł się „agitatorem”, „przywódcą wrzasku” i wierzył w swój wiersz
.dostanę się tam
Przez grzbiety wieków, ponad głowami poetów i rządów.
Poeta był gotowy poświęcić swoją poezję rewolucji:
Pozwalać
Za geniuszami
Niepocieszona wdowa
Chwała tka
W marszu żałobnym –
Umrzyj, mój wierszu,
Umrzyj jak szeregowiec
Jak bezimienny
Nasi ludzie zginęli podczas ataków!
On, w przeciwieństwie do swoich poprzedników, począwszy od Horacego, odmówił indywidualnego pomnika poetyckiego:
nie obchodzi mnie to
Dużo brązu,
nie obchodzi mnie to
Na marmurowym śluzie.
Uważajmy się za chwałę -
W końcu jesteśmy swoimi ludźmi,
Pozwól nam
Wspólnym pomnikiem będzie
Socjalizm budowany w bitwie.
Majakowski porównał swoje wiersze do „wojsków uzbrojonych po zęby” i przekazał je „do ostatniej kartki” proletariuszom całej planety. Stwierdził:
pracownik
Hulki klasy wroga –
On jest także moim wrogiem
Notoryczny i stary.
Oni nam powiedzieli
Iść
Pod czerwoną flagą
Lata pracy
I dni niedożywienia.
Majakowski przekonał czytelników: głównym celem dzisiejszego poety jest służenie sprawie rewolucji socjalistycznej. Ale jego poezja musi być nie tylko rewolucyjna w treści, ale także niezwykle doskonała w formie, aby przetrwać stulecia i przekazać potomnym wielkość epoki rewolucji i budowy socjalizmu. Również w swoim ostatnim publicznym przemówieniu podczas wieczoru poświęconego dwudziestej rocznicy jego działalności twórczej Majakowski skarżył się, że „w każdej minucie musimy udowadniać, że działalność poety i twórczość poety są w naszym Związku Radzieckim pracą konieczną. ”
On sam ani przez sekundę nie wątpił, że jego wiersze są nie mniej ważne dla dobra rewolucji i socjalizmu niż górnictwo rud, hutnictwo stali, zbrojne stłumienie kontrrewolucji czy praca partii w organizowaniu budownictwa socjalistycznego. Ponieważ wzmacniają wiarę w duszach ludzkich w słuszność rewolucji bolszewickiej, w rychłą realizację świetlanej komunistycznej przyszłości. Z tą wiarą umarł Majakowski.
  1. Świeć zawsze, lśnij wszędzie, aż do ostatnich dni, lśnij - i to bez paznokci! To jest moje hasło - i słońce! W.W. Majakowski śladem A.S. Puszkina, M.J. Lermontowa i...
  2. Powiedziałem o nim: „To poeta katastrof i konwulsji”, ale nie miałem pojęcia, jakich katastrof. K.I. Czukowski Wszystko w wierszu było oszałamiające: od tytułu do ostatniego wersu. Początkowo ona...
  3. To było z bojownikami, albo z krajem, albo było to w moim sercu. W. Majakowski Władimir Władimirowicz Majakowski napisał w swojej autobiografii: „Dobrze!” Myślę, że to kwestia oprogramowania, na przykład „Cloud in Pants”…
  4. Innowacyjność Majakowskiego przejawiała się przede wszystkim w różnorodności stylów, gatunków i stylów pisania, których używał. Naturalne jest zatem, że wczesna twórczość poety rozwijała się w zarysie rosyjskiego futuryzmu: „Natychmiast zamazałem…
  5. Włodzimierz Majakowski jest powszechnie znany przede wszystkim jako poeta rewolucji. Nie jest to zaskakujące – przez długi czas jego wiersze były swego rodzaju manifestem Rosji Sowieckiej. Poeta żył w bardzo trudnych czasach, czasach...
  6. 1925 Instytut Technologiczny w Moskwie. Przed wejściem jest tłum. Wszyscy pytają: „Czy jest dodatkowy bilet?” Ogromna sala jest wypełniona po brzegi. Dopiero na stoiskach, w zarezerwowanych przez władze pierwszych rzędach, znajduje się...
  7. „Och, chwała cztery razy!” - tymi słowami W. Majakowski powitał Wielką Październikową Rewolucję Socjalistyczną. Był przekonany, że rewolucja i poezja potrzebują siebie nawzajem. Majakowski szukał duchowego wsparcia. "Jestem w...
  8. Władimir Władimirowicz Majakowski jest jedną z najwybitniejszych postaci nie tylko rosyjskiego futuryzmu, ale całej rosyjskiej poezji. Młody, rewolucyjny Włodzimierz Majakowski dołączył do futurystów w 1912 roku. Futuryzm...
  9. Władimir Majakowski traktował poezję w ogóle, a swoją twórczość w szczególności, bardzo poważnie i odpowiedzialnie. Autor mówił energicznie i w przenośni o swoim celu, jakim jest służenie ludziom. Działalność poety Majakowskiego...
  10. Z jakiegoś powodu Władimir Majakowski uważany jest za poetę o charakterze politycznym, agitacyjnym i satyrycznym. Choć, wydaje mi się, działalność propagandową i agitacyjną prowadził jako robotnik dorywczy, jako praca obowiązkowa i nudna. Oczywiście,...
  11. Nie tylko twórczość, ale także osobowość V.V. Majakowskiego zajmują znaczące miejsce w historii literatury rosyjskiej. Główną zasługą poety jest to, że stworzył oryginalne w formie i treści...
  12. Wiersz Majakowskiego „Niezwykła przygoda, która przydarzyła się Włodzimierzowi Majakowskiemu latem na daczy”. - jedno z niesamowitych dzieł poety, w którym szczególnie wyraźnie ujawnia się jego styl poetycki. Majakowski po mistrzowsku operuje różnymi skojarzeniami...
  13. Za płonącymi górami słoneczna kraina bez końca. Dla głodu, dla morskiej zarazy, wydrukuj milionowy krok! W. Majakowski Mówiąc o swojej twórczości Władimir Władimirowicz Majakowski podkreślił, że starannie pracuje ze słowami...
  14. Ja, kanalizacja i przewoźnik wody. V. V. Majakowski. Korney Iwanowicz Czukowski przyznał kiedyś, że należy do tych ekscentryków, którzy kochają poezję bardziej niż jakąkolwiek inną sztukę, a największą radość odczuwają, spotykając...
  15. Wiersz „Chmura w spodniach” (1915) jest centralnym dziełem przedrewolucyjnego dzieła Majakowskiego. Poeta próbował w nim pokazać smutny los człowieka w społeczeństwie burżuazyjnym. Jego liryczny bohater nie chce rozliczyć się z rzeczywistością...
  16. Wielu poetów zastanawiało się nad celem twórczości poetyckiej, nad ich miejscem w życiu kraju i narodu. To oni jako pierwsi reagowali i oceniali wszelkie wydarzenia i zjawiska społeczne. Jeden z tych poetów...
  17. Temat miłości był jednym z wiodących w przedpaździernikowej twórczości Majakowskiego. Temat ten, inscenizowany w „Chmurze w spodniach”, który stał się centralnym elementem „Spine Flute”, pojawił się także w wierszu „Człowiek”. Obraz nieodwzajemnionej miłości, charakterystyczny...
  18. Majakowski wsłuchiwał się w puls swoich czasów i nieustannie poszukiwał nowych rozwiązań poetyckich, odpowiadających duchowi epoki wielkich zmian. Jego ulubioną techniką jest metafora, szczególnie hiperboliczna, zbudowana na przesadzie....

Wiersz Majakowskiego „Na szczycie głosu” został napisany przez autora w formie poetyckiej. Z wielkim żalem wiersz nie został opublikowany, dlatego czytelnicy nie mieli możliwości się z nim zapoznać. Wiersz powstał w latach 30. i został wystawiony jako eksponat na wystawie dwudziestu lat twórczości Majakowskiego. Według Majakowskiego pierwsze wersy wiersza zostały napisane jako odzwierciedlenie istoty twórczości poety, która stała się początkiem twórczości autora. Ideą napisania „Na szczycie mojego głosu” było spojrzenie na siebie z przyszłości: „Drodzy towarzysze i potomkowie! Studiując ciemność naszych dni.

Z tych wierszy od razu wynika, że ​​poeta pisze je dla przyszłego pokolenia, a także mówi o sobie. Ale Majakowski pisze także wiersze, po prostu oddając się poezji, ale trochę żartując z kobiety, która zasadziła ogród: „Zasadziłem ładny ogród, córko, daczę, wodę i gładko, sam ją podleję”.

Poeta swoimi wierszami poważnie walczył o sprawę komunistyczną, nie bojąc się ani rządu, ani tajnych organizacji. Wierszami swoich wierszy po prostu przeszył duszę narodu radzieckiego: „Na moich stronach wojska rozłożyły się w paradzie. Wiersze są ciężkie jak ołów.

W czasie rewolucji wszystko zmieniło się bardzo szybko. Oznaczało to, że Majakowski musi wejść w to tempo, przyłączyć się do ludu i razem z nim odbudować świat w nowym, socjalistycznym kierunku. Swoją poezją szedł do przodu, a jednocześnie wyznaczał ten ruch innym. Rozpoznanie tej poezji oznaczało urzeczywistnienie swoich zamierzeń, dążenie krok po kroku do świetlanej, wspaniałej przyszłości.

Tymi wersami poeta zakończył swój wiersz „Na całe gardło”: „Podniosę, jak legitymację partyjną bolszewików, całe sto tomów moich ksiąg partyjnych”. Jego wiersze skłoniły mnie do wielu refleksji. Obudziły lud do działania, do czego, zgodnie ze swoim planem, dążył poeta.

V. Majakowskiemu udało się napisać jedynie wstęp do wiersza „Na szczycie głosu”. W centrum wprowadzenia znajduje się postać samego poety, zwracając się do swoich potomków, przedstawiając się im - twórcy, „kanalizatora i przewoźnika wody”, „zmobilizowanego i powołanego przez rewolucję”, „agitatora, głośno gadający przywódca.” Poeta odrzuca twórczość kameralną, tworzoną przez różne „kędzierzawe Mitrejki” i „mądre kędzierzawe kobiety”, które „mandoliną spod ścian: / „tara-tina, tara-tina, / t-en-n. ..”. Potwierdza wagę poezji pracy, robotnika, która jest efektem wyczerpującej, ale szlachetnej pracy, która pokonuje i zwycięża czas.

W. Majakowski utożsamia poezję nie tylko z ciężką pracą, ale także z „starą, ale groźną bronią”, uważa, że ​​nie powinna ona pieścić „ucha słowami”, zadowalać uszy dziewcząt, ale służyć jak wojownik „planeta proletariuszowi”. Aby potwierdzić tę główną tezę, w pracy zastosowano rozbudowane metaforyczne porównanie twórczości artystycznej z przeglądem wojskowym – paradą, w której biorą udział wiersze, wiersze, dowcipy i rymowanki.

Utwór potwierdza wagę poezji służącej klasie robotniczej, ubranej w czerwoną flagę, zrodzonej w bitwach i bitwach („Kiedy / pod kulami / burżuazja uciekała przed nami, / tak jak my / kiedyś / uciekaliśmy przed nimi”).

Druga myśl wstępu dotyczy bezinteresowności twórczości artystycznej, która szczególnie aktywnie brzmi w końcowej części dzieła. W. Majakowski wyraża się lakonicznie, emocjonalnie, jego słowa brzmią jak przysięga wierności narodowi i potomkom.

I jeszcze jedna idea przewija się przez tę pracę - polemiczny, krytyczny stosunek do „poetyckich łapaczy i wypalaczy”, do zwolenników lekkiej poezji, nie zaprogramowanej na „niewykwalifikowaną siłę roboczą”.

Gatunkowo wiersz został pomyślany jako liryczny i publicystyczny, jednak wprowadzenie do niego ma formę monologu, napisanego w najlepszych tradycjach elokwencji i oratorium. Stąd liczne apele („Drodzy towarzysze, potomkowie!”, „Słuchajcie, towarzysze, potomkowie”), powtórki („Odkryliśmy...”, „Uczyliśmy dialektyki...”), inwersje („Nie jestem przyzwyczajony do do głaskania mnie słowami po uchu.”). Jednakże, ogólnie rzecz biorąc, we wstępie zachowany jest bezpośredni porządek słów.

Podobnie jak w swoich poprzednich utworach W. Majakowski z powodzeniem posługuje się wyrazistymi tropami - epitetami („stara, ale groźna broń”, „wiersze są ciężkie jak ołów”, „ziewające tytuły”), metaforami („rój pytań”, „gruźlica pluje”, „gardło własnej pieśni”, „linia frontowa”), porównania („poezja to kapryśna kobieta”, „Otwieraliśmy / Marks / każdy tom / jak we własnym domu / otwieramy okiennice”).

W stylu V. Majakowskiego we wstępie do wiersza - użycie oryginalnych, korzeniowych, złożonych rymów autora: „potomkowie - ciemność”, „rój pytań - surowy”, „nośnik wody - ogrodnictwo”, „potomkowie - tomy ”, „provityaz - rządy”, „polowanie - nadchodzi” itp. Wiele rymów poety ma charakter nowatorski, spółgłoskowy, w którym obserwuje się współbrzmienie dźwięków spółgłoskowych. V. Majakowski często rymuje różne części mowy. Wielki mistrz twórcy słów nie może obejść się bez neologizmów („wypalić się” - ludzie, którzy spalają życie, „psucie plucie”, „nie ekscytuj się” (od słowa „szkarłat”), „przepracowany”, „mandolina”) .

Majakowski jest przekonany, że głównym celem poety i poezji w epoce rewolucyjnej jest służenie sprawie triumfu nowego, prawdziwie sprawiedliwego systemu społecznego. Jest gotowy wykonać każdą pracę służebną w imię szczęścia ludzi:
Ja, kanalizacja
I nośnik wody,
Rewolucja
Zmobilizowano i wezwano,
Poszedłem na przód
Z pańskiego ogrodnictwa
Poezja -
Kobiety są kapryśne.
Poeta przyznaje:
I ja
Agitprop
Utknęło mi w zębach,
I zrobiłbym to
Bazgroły na tobie -
To bardziej opłacalne
I ładniejsza.
Ale ja
Ja
Upokorzony
Twarzowy
Do gardła
Twoja własna piosenka.
Majakowski czuł się „agitatorem”, „przywódcą wrzasku” i wierzył w swój wiersz
...to przyjdzie
Przez grzbiety wieków, ponad głowami poetów i rządów.
Pozwalać
Za geniuszami
Niepocieszona wdowa
Chwała tka
W marszu żałobnym –
Umrzyj, mój wierszu,
Umrzyj jak szeregowiec
Jak bezimienny
Nasi ludzie zginęli podczas ataków!
nie obchodzi mnie to
Dużo brązu,
nie obchodzi mnie to
Na marmurowym śluzie.
Uważajmy się za chwałę -
W końcu jesteśmy swoimi ludźmi,
Pozwól nam
Wspólnym pomnikiem będzie
Socjalizm budowany w bitwie.
Majakowski porównał swoje wiersze do „wojsków uzbrojonych po zęby” i przekazał je „do ostatniej kartki” proletariuszom całej planety. Stwierdził:
pracownik
Hulki klasy wroga –
On jest także moim wrogiem
Notoryczny i stary.
Oni nam powiedzieli
Iść
Pod czerwoną flagą
Lata pracy
I dni niedożywienia.
Majakowski przekonał czytelników: głównym celem dzisiejszego poety jest służenie sprawie rewolucji socjalistycznej. Ale jego poezja musi być nie tylko rewolucyjna w treści, ale także niezwykle doskonała w formie, aby przetrwać stulecia i przekazać potomnym wielkość epoki rewolucji i budowy socjalizmu. Również w swoim ostatnim publicznym przemówieniu podczas wieczoru poświęconego dwudziestej rocznicy jego działalności twórczej Majakowski skarżył się, że „w każdej minucie musimy udowadniać, że działalność poety i twórczość poety są w naszym Związku Radzieckim pracą konieczną. ”

(Nie ma jeszcze ocen)

Inne pisma:

  1. Wprowadzenie do zaplanowanego, ale niezrealizowanego wiersza o pierwszym planie pięcioletnim, zatytułowanego „Na szczycie mojego głosu”, stało się ostatnim dużym dziełem poetyckim Włodzimierza Majakowskiego. Choć zgodnie z zamysłem autora miał on stać się częścią większego poematu. „Na szczycie mojego głosu” jest postrzegane jako całkowicie ukończona niezależna Czytaj więcej ......
  2. Wiersz jest apelem do „potomków towarzyszy”, w którym Majakowski mówi „o czasie i o sobie”. Majakowski nazywa siebie „pieśniarzem przegotowanej wody i zagorzałym wrogiem surowej wody”. Został zmobilizowany i powołany na front „z pańskiego ogrodnictwa poezji”. Z kpiną Czytaj więcej......
  3. Czynami, krwią, tą linią, której nigdzie nie zatrudniono, wysławiam sztandar październikowy, wzniesiony jak czerwona rakieta, zbesztany i wyśpiewany, przeszyty kulami! W. Majakowski Dziesięciolecia dzielące nas od powstania ostatnich wersów poetyckich W. Majakowskiego to dla Czytaj więcej ......
  4. „Na szczycie mojego głosu” to wiersz, który nie miał ujrzeć światła dziennego. Krótko przed śmiercią Majakowskiemu udało się napisać jedynie wstęp do przyszłego wiersza o pierwszym sowieckim planie pięcioletnim. Powstał w okresie grudzień 1929 – styczeń 1930, był poświęcony wystawie prac Czytaj więcej ......
  5. Wiersz N. A. Niekrasowa „Kto dobrze żyje na Rusi” przedstawia Ruś przedreformacyjną i poreformacyjną. Główną ideą wiersza jest nieuchronność rewolucji chłopskiej, która stanie się możliwa w oparciu o wzrost świadomości rewolucyjnej ludu, na czele której stoi inteligencja demokratyczna. Konstrukcja kompozycyjna ma na celu podkreślenie głównej idei dzieła. Czytaj więcej......
  6. Analiza pierwszego rozdziału wiersza V.V. Majakowskiego „Chmura w spodniach”. „Czy myślisz, że to szaleństwo malarii?” V. Majakowski to jeden z najlepszych poetów początku XX wieku, wieku głębokich przemian społecznych. Wiersz „Chmura w spodniach” został ukończony w lipcu 1915 roku. Jest w nim poeta Czytaj więcej......
  7. Wiersz A. A. Achmatowej „Miałem głos. „Zadzwonił pocieszająco” – napisano w roku 1917, trudnym dla Rosji. W tym czasie, w dobie fundamentalnych wydarzeń politycznych i społecznych, wielu intelektualistów stanęło przed istotnym pytaniem: „Jak traktować rewolucję? Zostań Czytaj więcej......
  8. Władimir Majakowski otworzył całą erę w historii poezji rosyjskiej i światowej. Jego twórczość uchwyciła pojawienie się nowego świata, zrodzonego w najbardziej brutalnych walkach klasowych. Poeta działał jako artysta nowatorski, który zreformował wiersz rosyjski i zaktualizował środki języka poetyckiego. Poetyckie podboje Majakowskiego wyznaczyły główny kierunek Czytaj więcej......
Analiza wstępu wiersza „Na szczycie mojego głosu”

Majakowski jest przekonany, że głównym celem poety i poezji w epoce rewolucyjnej jest służenie sprawie triumfu nowego, prawdziwie sprawiedliwego systemu społecznego. Jest gotowy wykonać każdą pracę służebną w imię szczęścia ludzi:

Ja, kanalizacja
i nośnik wody,
rewolucja
zmobilizowany i powołany,
poszedł na przód
z pańskiego ogrodnictwa
poezja -
kobiety są kapryśne.
Poeta przyznaje:
I ja
agitprop
utknąłem w zębach,
i zrobiłbym to
bazgrolę na tobie -
jest bardziej opłacalne
i ładniejsza.
Ale ja
ja
Upokorzony
twarzowy
na gardle
własną piosenkę.

Majakowski czuł się „agitatorem”, „przywódcą wrzasku” i wierzył w swój wiersz
...to przyjdzie
ponad grzbietami wieków i nad głowami poetów i rządów.
Poeta był gotowy poświęcić swoją poezję rewolucji:
Pozwalać
dla geniuszy
niepocieszona wdowa
chwała kroczy wzdłuż
w marszu żałobnym -
umrzyj, mój wierszu,
umrzeć jak szeregowiec
jak bezimienny
Nasi ludzie zginęli podczas ataków!

On, w przeciwieństwie do swoich poprzedników, począwszy od Horacego, odmówił indywidualnego pomnika poetyckiego:
nie obchodzi mnie to
dużo pracy nad brązem,
nie obchodzi mnie to
na marmurowym śluzie.
Uważajmy się za chwałę -
w końcu jesteśmy swoimi własnymi ludźmi, -
pozwól nam
będzie pomnikiem powszechnym
Socjalizm zbudowany na bitwie.

Majakowski porównał swoje wiersze do „wojsków uzbrojonych po zęby” i przekazał je „do ostatniej kartki” proletariuszom całej planety. Stwierdził:
pracownik
społeczności klasowe wroga -
jest moim wrogiem i
notoryczny i długotrwały.
Oni nam powiedzieli
Iść
pod czerwoną flagą
lata pracy
i dni niedożywienia.

Majakowski przekonał czytelników: głównym celem dzisiejszego poety jest służenie sprawie rewolucji socjalistycznej. Ale jego poezja musi być nie tylko rewolucyjna w treści, ale także niezwykle doskonała w formie, aby przetrwać stulecia i przekazać potomnym wielkość epoki rewolucji i budowy socjalizmu. Również w swoim ostatnim publicznym przemówieniu podczas wieczoru poświęconego dwudziestej rocznicy jego działalności twórczej Majakowski skarżył się, że „w każdej minucie musimy udowadniać, że działalność poety i twórczość poety są w naszym Związku Radzieckim pracą konieczną. ”

On sam ani przez sekundę nie wątpił, że jego wiersze są nie mniej ważne dla dobra rewolucji i socjalizmu niż górnictwo rud, hutnictwo stali, zbrojne stłumienie kontrrewolucji czy praca partii w organizowaniu budownictwa socjalistycznego. Ponieważ wzmacniają wiarę w duszach ludzkich w słuszność rewolucji bolszewickiej, w rychłą realizację świetlanej komunistycznej przyszłości. Z tą wiarą umarł Majakowski.

Wiersz Majakowskiego „Na szczycie głosu” ściśle rzecz biorąc, taki nie jest: poeta napisał jedynie wstęp, ale zarówno krytycy, jak i literaturoznawcy uważają go za pełnoprawne dzieło. Krótka analiza planu „Na szczycie” pomoże uczniom klasy 11 zrozumieć, dlaczego tak uważają literaturoznawcy, a także lepiej docenić artystyczną doskonałość dzieła. Na lekcji literatury analiza ta może służyć zarówno jako materiał główny, jak i dodatkowy.

Krótka analiza

Historia stworzenia- wstęp do wiersza napisał Władimir Władimirowicz zimą 1929–1930. W ten sposób poeta ucieleśniał swoje pragnienie zwrócenia się do współczesnego czytelnika i potomków bez pośredników.

Temat wiersza– twórcze credo autora i owoce dwudziestoletniej twórczości poetyckiej.

Kompozycja- jednoczęściowy, przez cały wiersz poeta rozwija tę samą myśl.

Gatunek muzyczny- poemat liryczny i publicystyczny.

Rozmiar poetycki– wiersz toniczny.

Epitety„stara, ale groźna broń”, „wiersze są ciężkie jak ołów”, „ziewające tytuły”.

Metafory„rój pytań”, „plucie gruźlicy”, „gardło własnej pieśni”, „front liniowy”.

Porównania„poezja to kobieta kapryśna”, „otwieraliśmy Marksa każdy tom, jak otwieramy okiennice we własnym domu”.

Historia stworzenia

Utwór powstał na krótko przed samobójstwem autora. Był to okres, w którym Majakowski przygotowywał się do specjalnej wystawy poświęconej dwudziestej rocznicy swojej twórczości. Ale ten pozornie radosny czas w rzeczywistości okazał się dla niego ponury - było wiele krytyki, wielu kolegów i krytyków wypowiadało się przeciwko niemu ostro.

Najwyraźniej zrodziło to chęć Władimira Władimirowicza do bezpośredniej rozmowy ze swoim czytelnikiem. Wymyślił wspaniałe dzieło - wiersz „Na szczycie głosu”, ale napisał jedynie jego wprowadzenie. Nie mógł lub nie chciał dalej pracować nad dziełem: wiersz z podtytułem „Pierwsze wprowadzenie do wiersza” został ukończony w styczniu 1930 r., a już w kwietniu doszło do tragicznego samobójstwa.

Utwór nazywany jest wierszem tylko przez tradycję, ale jest to dość znaczące.

Temat

Pod koniec życia (choć nie wiadomo, czy poeta planował już wtedy samobójstwo) Majakowski ponownie podjął ważny dla siebie temat twórczości - a dokładniej jej cel i miejsce w procesie twórczym. Wybiera trudną drogę – powiedzieć tylko prawdę o sobie i czasie, w którym żyje. I mówi - szorstko i bez nadmiernej grzeczności.

Kompozycja

W swojej twórczości Władimir Władimirowicz występuje zarówno jako autor, jak i bohater liryczny. Promuje odrzucenie sztuki jako podejścia estetycznego, mówi o społecznym komponencie poezji, a nawet nazywa siebie „człowiekiem-ściekiem-wodnikiem”, czyli z jednej strony daje ludziom to, czego potrzebują, z drugiej często zajmuje się najbardziej brzydką stroną rzeczywistości.

Główną ideą wiersza jest trafne wyrażenie twórczego credo Majakowskiego: poezja to praca, powinna motywować ludzi, nie ma miejsca na urodę, jest częścią życia, codzienności.

Poeta mówi, że istnieje poezja zamknięta w swoim filisterstwie, jak kwiaty w ogrodzie mistrza. Jest tworzony po prostu dla pięknych słów i nie ma żadnego ciężaru społecznego ani prawa do mówienia ludziom, jak mają żyć i co robić. Ale jego poezja taka nie jest, jest bronią. A poeta jest jej sługą-dowódcą, który wypowiada słowa na uroczystej defiladzie wojskowej.

Jednocześnie nie zabiega o nagrody i uznanie, jego armia może nawet całkowicie zginąć. Najważniejsze jest zwycięstwo, a mianowicie harmonijne, zdrowe i sprawiedliwe społeczeństwo.

Gatunek muzyczny

Choć „At the Top of Your Voice” należy nieco umownie do gatunku poematu, utwór i tak okazał się dość epicki. W tym przypadku najważniejsza jest skala myśli, która choć zawarta w małym wierszu w porównaniu z wierszem, nie traci swojej siły i wielkości.

Stosując toniczny system wersyfikacji Majakowski jak zwykle kładzie nacisk na rytm i akcent werbalny. Wyszczególnia te słowa, które jego zdaniem najlepiej oddają myśl i pozwalają wyrazić buntownicze nastroje i żywe emocje, które nękają poetę.

Środki wyrazu

Oprócz neologizmów charakterystycznych dla jego poetyckiego słowa, Władimir Władimirowicz sięga także po znane już tropy artystyczne, czyniąc je jasnymi i surowymi. Tak więc w pracy wykorzystuje się:

  • Epitety- „stara, ale groźna broń”, „wiersze są ciężkie jak ołów”, „ziewające tytuły”.
  • Metafory– „rój pytań”, „wypluwa gruźlica”, „gardło własnej pieśni”, „front liniowy”.
  • Porównania- „poezja to kobieta kapryśna”, „otwieraliśmy Marksa każdy tom, jak otwieramy okiennice we własnym domu”.

Dzięki nim wiersz wydaje się być wyryty w wiecznym granicie, zachowując pamięć o poecie Majakowskim.

Wiersz Majakowskiego „Na szczycie głosu” ściśle rzecz biorąc, taki nie jest: poeta napisał jedynie wstęp, ale zarówno krytycy, jak i literaturoznawcy uważają go za pełnoprawne dzieło. Krótka analiza planu „Na szczycie” pomoże uczniom klasy 11 zrozumieć, dlaczego tak uważają literaturoznawcy, a także lepiej docenić artystyczną doskonałość dzieła. Na lekcji literatury analiza ta może służyć zarówno jako materiał główny, jak i dodatkowy.

Krótka analiza

Historia stworzenia- wstęp do wiersza napisał Władimir Władimirowicz zimą 1929–1930. W ten sposób poeta ucieleśniał swoje pragnienie zwrócenia się do współczesnego czytelnika i potomków bez pośredników.

Temat wiersza– twórcze credo autora i owoce dwudziestoletniej twórczości poetyckiej.

Kompozycja- jednoczęściowy, przez cały wiersz poeta rozwija tę samą myśl.

Gatunek muzyczny- poemat liryczny i publicystyczny.

Rozmiar poetycki– wiersz toniczny.

Epitety„stara, ale groźna broń”, „wiersze są ciężkie jak ołów”, „ziewające tytuły”.

Metafory„rój pytań”, „plucie gruźlicy”, „gardło własnej pieśni”, „front liniowy”.

Porównania„poezja to kobieta kapryśna”, „otwieraliśmy Marksa każdy tom, jak otwieramy okiennice we własnym domu”.

Historia stworzenia

Utwór powstał na krótko przed samobójstwem autora. Był to okres, w którym Majakowski przygotowywał się do specjalnej wystawy poświęconej dwudziestej rocznicy swojej twórczości. Ale ten pozornie radosny czas w rzeczywistości okazał się dla niego ponury - było wiele krytyki, wielu kolegów i krytyków wypowiadało się przeciwko niemu ostro.

Najwyraźniej zrodziło to chęć Władimira Władimirowicza do bezpośredniej rozmowy ze swoim czytelnikiem. Wymyślił wspaniałe dzieło - wiersz „Na szczycie głosu”, ale napisał jedynie jego wprowadzenie. Nie mógł lub nie chciał dalej pracować nad dziełem: wiersz z podtytułem „Pierwsze wprowadzenie do wiersza” został ukończony w styczniu 1930 r., a już w kwietniu doszło do tragicznego samobójstwa.

Utwór nazywany jest wierszem tylko przez tradycję, ale jest to dość znaczące.

Temat

Pod koniec życia (choć nie wiadomo, czy poeta planował już wtedy samobójstwo) Majakowski ponownie podjął ważny dla siebie temat twórczości - a dokładniej jej cel i miejsce w procesie twórczym. Wybiera trudną drogę – powiedzieć tylko prawdę o sobie i czasie, w którym żyje. I mówi - szorstko i bez nadmiernej grzeczności.

Kompozycja

W swojej twórczości Władimir Władimirowicz występuje zarówno jako autor, jak i bohater liryczny. Promuje odrzucenie sztuki jako podejścia estetycznego, mówi o społecznym komponencie poezji, a nawet nazywa siebie „człowiekiem-ściekiem-wodnikiem”, czyli z jednej strony daje ludziom to, czego potrzebują, z drugiej często zajmuje się najbardziej brzydką stroną rzeczywistości.

Główną ideą wiersza jest trafne wyrażenie twórczego credo Majakowskiego: poezja to praca, powinna motywować ludzi, nie ma miejsca na urodę, jest częścią życia, codzienności.

Poeta mówi, że istnieje poezja zamknięta w swoim filisterstwie, jak kwiaty w ogrodzie mistrza. Jest tworzony po prostu dla pięknych słów i nie ma żadnego ciężaru społecznego ani prawa do mówienia ludziom, jak mają żyć i co robić. Ale jego poezja taka nie jest, jest bronią. A poeta jest jej sługą-dowódcą, który wypowiada słowa na uroczystej defiladzie wojskowej.

Jednocześnie nie zabiega o nagrody i uznanie, jego armia może nawet całkowicie zginąć. Najważniejsze jest zwycięstwo, a mianowicie harmonijne, zdrowe i sprawiedliwe społeczeństwo.

Gatunek muzyczny

Choć „At the Top of Your Voice” należy nieco umownie do gatunku poematu, utwór i tak okazał się dość epicki. W tym przypadku najważniejsza jest skala myśli, która choć zawarta w małym wierszu w porównaniu z wierszem, nie traci swojej siły i wielkości.

Stosując toniczny system wersyfikacji Majakowski jak zwykle kładzie nacisk na rytm i akcent werbalny. Wyszczególnia te słowa, które jego zdaniem najlepiej oddają myśl i pozwalają wyrazić buntownicze nastroje i żywe emocje, które nękają poetę.

Środki wyrazu

Oprócz neologizmów charakterystycznych dla jego poetyckiego słowa, Władimir Władimirowicz sięga także po znane już tropy artystyczne, czyniąc je jasnymi i surowymi. Tak więc w pracy wykorzystuje się:

  • Epitety- „stara, ale groźna broń”, „wiersze są ciężkie jak ołów”, „ziewające tytuły”.
  • Metafory– „rój pytań”, „wypluwa gruźlica”, „gardło własnej pieśni”, „front liniowy”.
  • Porównania- „poezja to kobieta kapryśna”, „otwieraliśmy Marksa każdy tom, jak otwieramy okiennice we własnym domu”.

Dzięki nim wiersz wydaje się być wyryty w wiecznym granicie, zachowując pamięć o poecie Majakowskim.

Próba wiersza

Analiza ocen

Średnia ocena: 4.4. Łączna liczba otrzymanych ocen: 20.

Ciekawym paradoksem jest to, że wiersz ten nigdy nie został napisany przez Majakowskiego. Dosłownie przed śmiercią napisał do niego jedynie wstęp, który poświęcił pierwszemu radzieckiemu planowi pięcioletniemu na przełomie 1929 i 1930 roku.

Przechodząc do tematu „Analiza: „Na szczycie mojego głosu” Majakowskiego”, należy zauważyć, że poeta zbiegł się z tym wersetem z rocznicową wystawą - 25. rocznicą jego twórczej drogi. On sam, przemawiając do zgromadzonej publiczności, powiedział, że to dzieło w pełni i całkowicie odzwierciedla wszystko, nad czym pracował przez te wszystkie lata, i przedstawił je jako sprawozdanie z wykonanej pracy twórczej. Tak więc, nie podejrzewając tego, kontynuował klasyczny temat „pomnika”, zapoczątkowany przez Derzhavina i Puszkina.

„Na szczycie mojego głosu”, Majakowski: analiza

W tym wstępie słynny poeta przeciwstawia się czystej sztuce, która nie uznaje żadnej polityki. To w tej roli można uzyskać ogólne wrażenie jego stosunku do twórczości w ogóle, a w szczególności do jej poszczególnych przedstawicieli.

W pewnym sensie stało się to swego rodzaju przesłaniem dla przyszłych potomków. Poeta zdaje się oceniać siebie perspektywą przyszłości, patrząc w teraźniejszość, gdzie od razu zadziwia wersami: „Ja, kanalizacja i przewoźnik wody, zmobilizowany przez rewolucję…”.

Tymi słowami tworzy pewien obraz poezji pozbawionej sensu i celu, który sarkastycznie i ostro wyśmiewa, nazywając ją „kobietą kapryśną”.

Wiersze jako broń

Jego wiersze to nie tylko kreski na papierze, on posługuje się nimi jako poważną bronią w walce o sprawę komunistyczną.

Poeta-agitator daje do zrozumienia, że ​​nie boi się rządu, ani „tomików lirycznych”, ani „grzbietów wieków”. Majakowski otwarcie i głośno to deklaruje. Analiza dzieła sprowadza się do faktu, że jego broń nie rani i nie zabija człowieka, ale może bardzo silnie uderzyć w duszę i serce człowieka. Pisze prorocze wersety, w których daje do zrozumienia, że ​​jego wiersze stoją jak ołów i są gotowe na śmierć.

Inspiracja

Majakowski napisał wszystkie swoje najbardziej pożądane rzeczy w wierszu „Na szczycie głosu”. Z jego analizy wynika, że ​​nie wszystko, co zrobił poeta, powstało dla przyjemności estetycznej, bo to buduje, inspiruje i zwalcza bezsens, posuwa się do przodu i prowadzi masy. Uważał, że jego powołaniem jest realizacja socjalistycznych marzeń i podążanie ku świetlanej przyszłości wraz z szerokimi masami.
Pisarz woła: „Umrzyj mój wiersz jak szeregowiec”. Uważa, że ​​dla dobra społecznego poeta musi ciężko pracować, zapominając o sobie i nie myśląc o nagrodzie, poświęcając swoją twórczość.

Pisze w swoim wierszu, że nie potrzebuje niczego poza świeżo wypraną koszulą, a poeta i społeczeństwo są nierozłączni.

Los i Ojczyzna

Kontynuując temat „Majakowski „Na szczycie swojego głosu”: analiza wiersza, należy zauważyć, że aktywny twórca nazywa potomków zręcznymi i zdrowymi i, jego zdaniem, powinni pamiętać, ile pracy to wszystko za to płacono, porównywał to do lizania „zuziożerczego plucia”.

To trochę zaskakujące, ale Władimr Władimirowicz opisuje przyszłość, że „komunista z daleka” już nadeszła, w którą włożył maksimum wysiłku, ponieważ każdego dnia swojej pracy inwestował w przyszłość.

Poeta uważa za swój obywatelski obowiązek budowanie godnej przyszłości i to pragnienie dosłownie osłabiało jego duszę.

Płacz prosto z serca

Majakowski krzyczy o tym w swoim wierszu „Na całe gardło”. Z analizy wstępu wynika, że ​​poeta inspiruje ludzi do budowania świetlanej przyszłości i że każdy powinien pamiętać o tych, którzy zaangażowali się w walkę o socjalizm i komunizm, i nie zapominać o ich desperackiej pracy. Ich dusza żyje w każdej jej linijce i z pewnością przetrwa wieki.

Wielki przywódca ideologiczny zwraca się do nich jako do tych, którzy naprawdę wierzą w komunizm, a wyraża się jako potomek tych ludzi, który nie może już sobie wyobrazić, w co można było tak szczerze i głęboko wierzyć i czy będzie tyle sił, ile tam byli przodkami rewolucji październikowej.

Wniosek

Ze wstępu do wiersza „Na szczycie mojego głosu” stało się jasne, że jest to w jakiejś formie testament, spisany na prawie trzy miesiące przed jego tragiczną śmiercią. To pytanie jest tym bardziej interesujące, że nie jest jasne, czy poeta zginął, czy było to samobójstwo. Wielu historyków i ekspertów medycyny sądowej, badając wszystkie fakty, dokumenty i dowody, doszło do wniosku, że mimo wszystko został zabity. I zabili go, bo zaczął zagłębiać się w sprawy rządu Stalina, który odszedł od leninowskiego kursu, o którym marzyły miliony ludzi. To ciemna sprawa, taka sama jak w przypadku Jesienina.

Jednak najciekawsze pozostaje to, że pod koniec życia jego wiara zaczęła się jednak chwiać, a miał ku temu własne powody. Nawet tak osławiony komunista w końcu wieczorem 13 kwietnia 1930 roku wybuchnął śmiechem: „O, Panie!” W tej chwili obok niego będzie jego ukochana kobieta Połońska, która będzie bardzo zaskoczona tym okrzykiem i ponownie zapyta go, czy jest wierzący. A Włodzimierz jej odpowie, że sam już nie rozumie, w co wierzy...

V. Majakowskiemu udało się napisać jedynie wstęp do wiersza „Na szczycie głosu”. W centrum wprowadzenia znajduje się postać samego poety, zwracając się do swoich potomków, przedstawiając się im - twórcy, „kanalizatora i przewoźnika wody”, „zmobilizowanego i powołanego przez rewolucję”, „agitatora, przywódca, który głośno mówi.” Poeta odrzuca twórczość kameralną, tworzoną przez różne „kędzierzawe Mitrejki” i „mądre kędzierzawe kobiety”, które „mandoliną spod ścian: / „tara-tina, tara-tina, / t-en-n. ..”. Potwierdza wagę poezji pracy, robotnika, która jest efektem wyczerpującej, ale szlachetnej pracy, która pokonuje i zwycięża czas.

W. Majakowski utożsamia poezję nie tylko z ciężką pracą, ale także z „starą, ale groźną bronią”, uważa, że ​​nie powinna ona pieścić „ucha słowami”, zadowalać uszy dziewcząt, ale służyć jak wojownik „planeta proletariuszowi”. Aby potwierdzić tę główną tezę, w pracy zastosowano rozbudowane metaforyczne porównanie twórczości artystycznej z przeglądem wojskowym – paradą, w której biorą udział wiersze, wiersze, dowcipy i rymowanki.

Utwór potwierdza wagę poezji służącej klasie robotniczej, ubranej w czerwoną flagę, zrodzonej w bitwach i bitwach („Kiedy / pod kulami / burżuazja uciekała przed nami, / tak jak my / kiedyś / uciekaliśmy przed nimi”).

Druga myśl wstępu dotyczy bezinteresowności twórczości artystycznej, która szczególnie aktywnie brzmi w końcowej części dzieła. W. Majakowski wyraża się lakonicznie, emocjonalnie, jego słowa brzmią jak przysięga wierności narodowi i potomkom.

I jeszcze jedna idea przewija się przez tę pracę - polemiczny, krytyczny stosunek do „poetyckich łapaczy i podpalaczy”, do zwolenników poezji lekkiej, nie zaprogramowanej na „pracę służebną”.

Gatunkowo wiersz został pomyślany jako liryczny i publicystyczny, jednak wprowadzenie do niego ma formę monologu, napisanego w najlepszych tradycjach elokwencji i oratorium. Stąd liczne apele („Drodzy towarzysze, potomkowie!”, „Słuchajcie, towarzysze, potomkowie”), powtórki („Odkryliśmy...”, „Uczyliśmy dialektyki...”), inwersje („Nie jestem przyzwyczajony do do głaskania mnie słowami po uchu.”). Jednakże, ogólnie rzecz biorąc, we wstępie zachowany jest bezpośredni porządek słów.

Podobnie jak w swoich poprzednich utworach W. Majakowski z powodzeniem posługuje się wyrazistymi tropami - epitetami („stara, ale groźna broń”, „wiersze są ciężkie jak ołów”, „ziewające tytuły”), metaforami („rój pytań”, „gruźlica pluje”, „gardło własnej pieśni”, „linia frontowa”), porównania („poezja to kapryśna kobieta”, „Otwieraliśmy / Marks / każdy tom / jak we własnym domu / otwieramy okiennice”).

W stylu V. Majakowskiego we wstępie do wiersza - użycie oryginalnych, korzeniowych, złożonych rymów autora: „potomkowie - ciemność”, „rój pytań - wilgoć”, „nośnik wody - ogrodnictwo”, „potomkowie - tomy”, „provityaz - rządy”, „nadchodzi polowanie” itp. Wiele rymów poety ma charakter innowacyjny, konsonansowy, w którym obserwuje się współbrzmienie dźwięków spółgłoskowych. V. Majakowski często rymuje różne części mowy. Wielki mistrz twórcy słów nie może obejść się bez neologizmów („vyzhigi” - palniki życia, „zjadliwe plucie”, „nie ekscytuj się” (od słowa „szkarłat”), „pracował”, „mandolina”).

Powiązane publikacje