Lovag egy órás elemzése Nekrasov verséről. Nekrasov „Lovag egy órára” című versének elemzése leckejegyzetek: Nekrasov, a lovag egy órára

Az „Egy órára lovag” című vers elemzése a lírai hős őszinte, lelkiismeretes vallomását mutatja, aki teljesen kitárja lelkét az olvasó előtt. Az alábbiakban közelebbről megvizsgáljuk az imavers minden vonatkozását.

A teremtés története

1860-ban N. A. Nekrasov úgy döntött, hogy ír egy hosszú önéletrajzi költeményt, „A lovag egy órára”. A főszereplő Valezhnikov vezetéknevet viselte. De csak az első részt hozták létre - „A Volgán” - és a másodikat, amelyet megvizsgálunk. Az alábbiakban elemzett „Egy lovag egy órára” vallomásos költemény kezdetben „Álmatlanság” címet viselte. 1862-ben íródott, és 1863-ban, cenzúra miatti megszorításokkal adták ki a Sovremennikben. Nehéz évek voltak ezek a költő számára. Belinszkij és Dobrolyubov már meghaltak. A költő eltávolodik a liberálisoktól, és közelebb kerül a forradalmi demokratikus mozgalomhoz. De megsemmisült, Mihajlovot és Csernisevszkijt Szibériába száműzték. A magányos lírai hős csak „jó impulzusokkal” néz szembe. Nem áll készen a nehéz küzdelemre, jegyzi meg keserűen a szerző, és nem tud semmit elérni. A vers azután született, hogy N. Nekrasov ellátogatott Greshnevo faluba, ahol gyermekkorát töltötte.

A vers műfaja

„A bűnbánat dala” – így nevezte A. N. Nekrasov mély és keserű vallomását. Elégikus, szatirikus és lírai jegyeket tartalmaz. Nekrasov az első író, aki ezeket a motívumokat egy műben egyesíti.

A mű összeállítása és témája

A cím a kulcsa a „Lovag egy órára” című vers témájának, amelyet elemeznünk kell. A 60-as években a Sovremennik folyóirat két részre szakadt: liberálisra és forradalmi-demokratikusra, amely aktív küzdelemre szólított fel. N. Nekrasov támogatta a közembereket. Az „Egy lovag egy órára” című vers elemzése azt mutatja, hogy a szerző mindenekelőtt személyesen magát, majd kortársait („jelentéktelen törzs”) hibáztatta azért, mert nem foglalkoztak kellőképpen az elnyomott nép szabadságáért folytatott küzdelemmel: sokan szép és helyes szavakat mondtak, de nem törődnek a valódi dolgokkal. Az „elméje sóvárog”, és senki sem áll készen egy nehéz küzdelemre. A vers kezdete a lírai hőst legyőző álmatlanság.

Az első rész egy kényszeres séta egy késő őszi éjszakán.

A második távoli szülőhelyre viszi, és rég elhunyt édesanyja képe jelenik meg előtte.

Végezetül, reggel felébredve a hős ráébred, hogy nincs felkészülve egy nehéz küzdelemre: a fiatalság lángja felébredt, de egy „gúnyos belső hang” dühösen azt tanácsolja, hogy engedelmeskedjen a sorsnak, mert nincs erő a tettekre. .

A téma vallomásként, tétlenség miatti bűnbánatként tárul fel.

A fő gondolat: a cél ismeretében ne engedj egy pillanatnyi késztetésnek, hanem szisztematikusan és céltudatosan cselekedj a társadalmi átalakulás érdekében.

Első rész

A hétsoros bevezető megmagyarázza, hogy a „lovag egy órát” miért nem alszik. Érzéseinek elemzése azt mutatja, hogy a természethez hasonlóan a sötétség uralkodik a lélek felett, az elme szomorú, és csak egy kiút van - sétálni a hidegben.

És így kijött. Fagyos éjszaka van. A természet megfigyelése megfiatalította a hős lelkét. Lefoglalja minden, amit lát, és örül, hogy ma este nem lankad.

Lépések hangosan csengenek a csendben, ahogy átlép a széles mezőn. A libák a tavon felébredtek, és egy fiatal sólyom simán felszállt a veremről. Hallani, ahogy halad a kocsi, és enyhén kátrányszagú. Örömteli sétálni, amíg a lábad erős. A gondolataim felfrissültek. A lovag egy órára átadta magát a környező vidám természet hatalmának. A lírai hőst hatalmába kerítő érzések továbbvitelének elemzése azt mutatja, hogy a szabadság érzése tölti el, de aztán megszólalt a lelkiismerete. Ő üldözi. Ezen a holdfényes, csendes éjszakán jó gyönyörködni a tiszta, mély, átlátszó távolban, a holdban, a vizekben, a fehér holdfény szeszélyes árnyaiban, a falut körülvevő kupacokban. A keserű valóságban, egyedül a kegyetlen gondolatokkal, a lovag ismét egy órára találja magát. Az elemzés szerint lelkileg messzire, az anyja sírjához szállítják.

Második rész

A falu mögött egy alacsony hegyen egy régi templomot lát. Gondolatban látja, hogyan mászik fel az öreg harangozó a harangtoronyba, és számolja utána a harangütéseket. Éjfél. Anya sírja.

A lírai hősnek kedves lélek ott lebeg láthatatlanul. A lovag könyörög, hogy jelenjen meg nála egy órára (Nekrasov). A vers elemzése megmutatja, hogy édesanyja milyen keményen élte életét. Férje nem szeretett, nem önmagáért élt, hanem a gyerekekért, imádkozott értük, gyönyörűen, barna hajjal, kék szemmel, Istenhez. Arra buzdította, hogy legyen irgalmas hozzájuk, anélkül, hogy önmagára gondolna. A költő megfestette nemes képét. A lírai hős ismét szomorúságával akarja őt terhelni, és ezért bocsánatot kér. De meghal, lovag egy órára (Nekrasov). A vers elemzése megmutatja szenvedésének mélységét, az anyai szeretet kérése nem üres szavak számára. Arra kéri szeretett, gyönyörű édesanyját, hogy állítsa újra a helyes útra, ahonnan eltévedt, segítse ismét az igazság tüskés útján, és bocsánatot kér tőle. Ő maga nem lesz képes erre: túlságosan mélyen beszippantja a tisztátalan sár, a kicsinyes szenvedélyek és gondolatok. Ez egy órára boldogtalanná teszi a lovagot (Nekrasov). Az általunk végzett munka elemzése teljesen kinyitotta az anya szívét, és a hős most készen áll arra, hogy a halállal bebizonyítsa, hogy tudott szeretni, és félénk szív dobog a mellkasában: megvetette az ellenségeket és az irigy embereket, nem fejet hajt nekik.

Utolsó sorok

A reggel felébredt hős epilógusa tele van csüggedéssel, sajnálattal és önmegvetéssel. Semmi sem fog megváltozni az életében.

És ezt fájdalommal a szívében veszi észre.

A „Lovag egy órára” (Nekrasov) vers elemzése

A költő a három méteres anapest használta a vers írásakor. Könnyen olvasható, hiszen beszéde közel áll a köznyelvhez. A tájképi rész világos jelzőkkel, metaforákkal és az „l” hangot használó alliterációval íródott. Az anyaképet jelzőkkel rajzolják meg. A vers címe is metaforikus. Hangsúlyozza, hogy az ember megfeledkezik a fiatalkorában kitűzött nemes célokról.

“Lovag egy órára”(1862). Nekrasov e lírai alkotása az anyja iránti gyermeki szeretetről szól, amely a haza iránti bűnbánó szeretetté fejlődik. A verset áthatják nemzeti, ortodox keresztény hitvallásos motívumok. A költő megérezte az oroszországi forradalmi bravúr álmának elkerülhetetlen tragédiáját és végzetét:

A jó impulzusokat neked szánják,

De semmit sem lehet elérni...

A vers egy csendes, holdfényes éjszaka kézzelfogható táját ábrázolja, amely éles ellentétben áll a költő „belső hangjával”:

A távolság mélyen átlátszó, tiszta,

Egy teljes hónap lebeg a tölgy felett,

Az égbolton uralkodó színek pedig a kék, a fehéres és a lila.

A vizek fényesen ragyognak a mezők között,

És a föld szeszélyesen öltözött fehér holdfény hullámaiba És mintás, furcsa árnyékokba.

Szójegyzék:

– lovag egy órás elemzésre

– lovag egy órára Nekrasov elemzés

– a verslovag elemzése egy órán keresztül

- a vers lovag elemzése nekrasov órájára

– Nekrasov lovag egy órás elemzésre

(Még nincs értékelés)

Kapcsolódó hozzászólások:

„Szülőföld” (1846). A versben a költő a gyermekkorhoz fordul, elemzi a jobbágyság hatását a gyermeki lélek kialakulására. A despotizmus és a rabszolgaság nemcsak szörnyű vonásokat hagyott a gyermek lelkében, hanem gyűlöletet, megkeseredettséget, ellenállást és az ördögi körből való kitörés vágyát váltotta ki. Az elnevezés ironikus, hiszen az őslakos helyekhez elsősorban a félelemtől elnyomott urak féktelen, önző élete kötődik […]...
A. N. Nekrasov „Lovag egy órára” verse két logikai részből áll, amelyek mindegyikét egy közös téma egyesíti. Az első rész a lírai hős természetéről és érzéseiről ad leírást, például a mély bűnbánatot: „A lelkiismeret énekelni kezd...” Az élő természet képei jelennek meg előttünk: „Szágas mezőn járok.. . /... Felkeltettem a libákat a tavon...” Összefonódnak a leírással [ …]...
Teremtéstörténet Az „Egy lovag egy órára” című vers 1862-ben íródott, és a Sovremennik 1-2. számában jelent meg 1863-ban. Eredeti neve „Álmatlanság”. A vers tükrözi Nekrasov benyomásait Greshnyevben és Abakumcevóban, ahol Nekrasov anyját a Péter és Pál templom kerítése mögött temették el. Dosztojevszkij úgy vélte, hogy az „Egy lovag egy órára” Nekrasov remekműve. Jómagam […]...
„Régen – elutasítottad...” (1855). A költemény Nyekrasov szerelmi dalszövegeire hivatkozik, és élettársi feleségének, Avdotya Yakovlevna Panaevának szól. Újragondolva a személyes témát, megjelenik egy lírai mű egy elutasított szerelmesről, tele „végzetes gondolatokkal”: Most - egyedül, elfeledve, Sok végzetes év után, meggyilkolt lélekkel bolyongok újra ezeken a partokon. A lírai hőst „lelkében öli meg”, így a hullámok […]...
Úgy tűnik számomra, hogy ennek a versnek a fő jelentése magában a címben rejlik. Nekrasov azzal vádolta magát és kortársait, hogy nem elég elkötelezettek az elnyomott nép szabadságáért folytatott harc ügye mellett. Úgy vélte, kortársai sokat beszélnek az emberek szerencsétlenségeiről, felszabadításának szükségességéről, de e szavak mögött csekély tett volt. Ezért a vers mintha egy kompozíciós gyűrűbe van zárva […]...
„Dobrolyubov emlékére” (1864). A vers kitölti a polgárharcos személyes, mélyen bensőséges érzését. Az első sorokban a költő mintha visszafogná az érzéseit: csak a szubtextusban hangzik el a durva, bátor gyász, amely csak abban fejeződik ki, hogy a költő úgy szólítja meg barátját, mintha élne, és azt mondja neki, hogy „te” ugyanakkor a múlt időt használja: „Szurov voltál...” De minél világosabb az elhunyt képe, [...]
„The Uncompressed Strip” (1855). A költő a versben egy meggyötört, állandó munkában kimerült munkás képét teremti meg, aki egy darab saját földje birtokában nem tud csekély, de az élethez szükséges termést begyűjteni. Még az őszi táj – „üresek a mezők” jelei is a szántó felfogásán keresztül adódnak. Paraszti szempontból is érthető a baj: kár a le nem aratott termésért, a „letakaratlan csíkért”. A föld kenyérkeresője is paraszti módon megelevenedik: […]...
„Ma olyan szomorú vagyok...” (1854). A vers központi motívuma a szomorúság és a magány motívuma. A lírai hős ellentmondásos, intenzív, összetett belső élettel rendelkező személy. A vers elején a lírai hőst a mély depresszió, a lelki fáradtság időszakában ábrázolja, amikor a nyugalom a súlyos Kétségbeesés következménye: Olyan szomorú vagyok ma, Olyan fáradt vagyok a fájdalmas gondolatoktól, Olyan mélyen, mélyen nyugodt [… ]...
„Vasút” (1864). A vers azokat a „tömegeket” ábrázolja, akiket az éhség hajtott útépítésre, de itt nehéz munka és embertelen életkörülmények, rablás a hatóságoktól: Kánikuláltunk a hőség alatt, a hideg alatt, Mindig hajlott háttal, Mi ásókban éltek, küzdöttek az éhezés ellen, Fáztak és nedvesek voltak, skorbutban szenvedtek. Gazdag elöljárók kiraboltak bennünket, főnökök megkorbácsoltak, szorult ránk a szükség... A [...]
„Elmélkedések a főbejáratnál” (1858). A vers fő témája az emberek sorsának témája. A lírai alkotás egy ellentétre épül: a fényűző kamrák tulajdonosát, egy nemes urat, aki „irigylésre méltó életnek” tartja a „bürokráciát, falánkságot, szerencsejátékot” a jobbágyparaszttal. A költemény lírai cselekménye rendkívül egyszerű: „falusi oroszok” messziről fattyús cipőben jöttek egy nemes nemeshez panaszkodni a romlásuk miatt, de az ajtónálló elkergette őket, így […]...
„Elégia” (1874). Nekrasov barátjának, A. N. Ermakov pályamérnöknek írt levelében ezt írta: „Küldök neked verseket. Mivel ezek a legőszintébb és legkedveltebb szavaim, amelyeket nemrég írtam, neked ajánlom őket, legkedvesebb barátom.” A költő a fiatalabb nemzedékhez szólva az elégia műfaját választja, amelyben a nép sorsát ábrázolja, és meghatározza a magas [...]
1860-ban a költő Nekrasov nagy önéletrajzi költeményt fogant ki „Egy lovag egy órára” a főszereplő Valezsnyikovval. De csak két részlet jelent meg belőle nyomtatásban: a „Volgán (Valezsnyikov gyermekkora)” című költemény első része és a vers, amely ma „Egy lovag egy órára” néven ismert. Az eredeti terv szerint ez volt a negyedik fejezet, és az „Álmatlanság” nevet kapta. […]...
Az 1840-ben írt „A rab lovag” című vers M. Lermontov kiforrott művei közé tartozik. Valószínűleg 1840 márciusában-áprilisában alkotta a költő, miközben E. Baranttal vívott párbaj után letartóztatták. A vers először egy évvel később, az Otechestvennye zapiski nyolcadik számában jelent meg. A „The Captive Knight” folytatja a Lermontov által felvetett „börtöntémát” a „The Prisoner”-ben és a „The Neighbor”-ban. […]...
N. A. Nekrasov a Volgán nőtt fel, Greshnevo faluban, Jaroszlavl tartományban. Kora gyermekkorától kezdve nagyon szerette az orosz természetet, sok időt töltött az erdőben, a mezőn, a nagy orosz folyó partján. Az apa, a családi despota a család minden tagját elnyomta. A költő édesanyja, Elena Andreevna szenvedett ettől leginkább. És ezért minden szeretetét a gyerekeknek adta. NAK NEK […]...
Az élet születése óta nem volt kegyes Nyikolaj Nekrasovhoz. Nyugdíjas tiszt családjába született, aki különösen kegyetlen volt, és zsarnokosította háztartását. Ezért a leendő költő tinédzser korában elhagyta apja házát, és hosszú évekig kénytelen volt félig koldusként élni, és gyakran nem volt pénze étkezésre és szállásra. A súlyos tesztek annyira megkeményítették Nekrasovot, hogy többször is [...]
„Trojka” (1846). A versben Nekrasov művének fő motívuma az, hogy az emberek bajai és szenvedései a költő bajaivá és szenvedéseivé fejlődnek. A lírai mű egy parasztasszony sorsát mutatja be. A vers lírai cselekménye a parasztasszony jövőjének előrelátásán alapul, amelyet a költő két változatban ad meg: Élni és ünnepelni fogsz kedvedre, Lesz az élet telt és könnyű... De ez neked nem ugyanaz […]...
Nemesi származása ellenére Mihail Lermontov csak kora gyermekkorában érezte magát igazán szabadnak. Élete azonban 7 éves korától szigorú rutinnak volt kitéve, amelyben a tanulás a világi modor kialakulásával váltakozott. Tinédzserként Lermontov arról álmodozott, hogy nagyszerű parancsnok lesz, és képes lesz legalább egy említésre méltó bravúrt végrehajtani a történelemben. […]...
Egy óra lovag a lírai hős, Nekrasov egyik fő inkarnációja. Az álmatlanságtól gyötörve R. éjszaka elhagyja a házat, és átadja magát „a környező életerős természet hatalmának”. A szépségéről való elmélkedés lelkiismeretet és „tevékenységszomjat” ébreszt lelkében. Fenséges tájak tárulnak szeme elé, falusi harang ünnepélyes hangjai a fülébe, és a múlt legapróbb részletei is az emlékezetébe („minden […]...
„A költő és a polgár” (1856). Ez a vers nyitja meg Nekrasov 1856-os versgyűjteményét. A lírai mű a költő gondolatait tükrözte a magas állampolgárság és a költői kreativitás kapcsolatáról. A vers egy költő és egy polgár párbeszéde formájában épül fel. Az új idők megkövetelik a hazaszereteten alapuló magas állampolgárság felélesztését: Ah! Lesznek kereskedőink, kadétjeink, polgáraink, tisztviselőink, nemeseink, elég még [...]
„Jubileum” (1924). A vers kompozíciója a lírai hős és A. S. Puskin közötti beszélgetésen alapul, amelyet személyes, bensőséges síkra fordítanak: Alekszandr Szergejevics, engedje meg, hogy bemutatkozzam. Majakovszkij. A vers elmagyarázza a költészet szerepét a társadalomban, és minden költő feltételesen fel van osztva azokra, akik „életükben a balalajkajátékosok mesterei voltak”. A vers kulcsmondata a következő szavak: „Szeretlek, de élek, [...]
„Felhők” (1840). A költő a felhőket a vándorlással, a száműzetéssel társítja: Mennyei felhők, örök vándorok! Végig azúrkék sztyeppén, gyöngyláncon, Rohansz, mintha száműzöttek volnál, mint én, A drága északról délre. Lermontov ezt a verset második kaukázusi száműzetése előtt írja, saját hazájában száműzetésnek érezve magát.A vers szövegében használt retorikai kérdések. Segítek [...]
Alekszandr Puskin romantikus költőként vonult be az orosz irodalom történetébe, akinek művei még mindig fényes és meleg érzéseket váltanak ki az olvasókban. A szerző egyik kedvenc költői formája a ballada volt, és maga a költő is többször elismerte, hogy az ilyen művekben tudja a legteljesebben és legszínesebben feltárni a cselekményt. Puskin első balladáit […]
Versek Útközben Mélyen megvetem magam ezért... Eső előtt Trojka Tegnap, hat óra körül... Tömörítetlen sáv Csitt, bosszú és szomorúság múzsája... Költő és Polgár Csend Elmélkedések a bejáratnál Hozzászólások Az „Úton” „Trojka” „Tegnap” versek elemzése, hat órakor…” N. A. Nekrasov költészete a kritikusok értékelése szerint A. V. Druzsinin A gyászjelentésből […]...
„Madonna” (1830). Puskin kortársai szerint a költemény Natalia Nikolaevna Goncharova nevéhez fűződik. De világos, hogy ennek a lírai műnek általános jelentése is van: Kívánságaim teljesültek. A Teremtő küldött hozzám, téged, Madonnám, a legtisztább szépség legtisztább példáját. A szerény, munka és szépség ihlette élet eszményét a következő sorokban fejezi ki a költő: ... Örökké egy kép nézője akartam lenni, Egy: […]...
„Még mindig kínoz a vágyak gyötrelme...” (1848). A verset Eleanor Tyutcheva, a költő feleségének emlékének ajánljuk. Ennek a versnek a fő témája a szerelem témája. A költő lírai hőse a szerelem érzését valami örökkévalónak, változatlannak érzékeli: Édes képed, felejthetetlen, Előttem van mindenütt, mindig, Elérhetetlen, változatlan, Mint csillag az égen éjjel... A szeretett képe idéz. a költő következő asszociációi: „édes kép, felejthetetlen”, „elérhetetlen, [...]
„Arion” (1927). A vers formája allegória, egy ókori görög legendán alapul. A mitológiai cselekményre térve a költő önmagára és generációjára reflektál. Három kép fonódik össze a költői műben: a „mi” képe - egység, baráti testvériség; az „én” képe a költő és a „csónak” lírai önkifejezése, mint az egymással szemben álló erők megszemélyesítése. A költő legnagyobb nehézségei […]
Ezt a költeményt a Nyekrasov dalszövegére jellemző témának szentelték: az orosz nő nehéz sorsának. A vers kompozíciós szempontból három részre tagolódik. Az első egy parasztasszony portréját írja le: gyönyörű, derűs lány, „fekete szemöldökű vad”. A szerző azt a feltételezést fogalmazza meg, hogy egy ilyen szépség számára az életnek ünnepnek kell lennie, de valami más „esett neki”. A vers második részében az elbeszélés hangvétele álomszerű-romantikusról […].
„Tavasz” (1918). A vers bekerült Pasternak „Témák és variációk” című gyűjteményébe. A lírai hős ugyanazokat az érzéseket éli át, mint az ijesztő távolság és a ledőlni félő ház: Tavasz, az utcáról jövök, ahol a nyár meglep, Ahol fél a távolság, ahol a ház fél, hogy ledől, Ahol a levegő kék, mint egy köteg szennyes valakinél, akit kiengedtek a kórházból. Ahol üres az este, mint egy megszakított történet, [...]
„Unalmas és szomorú...” (1840). Ebben a versben a költő tekintete nem a külső világra, hanem az ember lelki élményeire irányul. A lírai mű belső monológ formájában épül fel, a Vágy lírai hősének őszinte vallomása... mi értelme hiába és örökké kívánni? És múlnak az évek – a legjobb éveket! Szeretni... de kit? egy ideig – nem éri meg a fáradságot, [...]
„Este” (1803). Az elégia a romantika műveihez tartozik. G. A. Gukovsky azt írja, hogy az elégia „egy zenei verbális áramláshoz hasonlít, amely a hangok és érzelmek hullámain ringat”. A versnek lélektani felhangjai vannak: Már este van... elsötétültek a felhők szélei, Haldoklik a hajnal utolsó sugara a tornyokon; A folyó utolsó ragyogó patakja is elhalványul a kialudt égbolttal. Ezekben a sorokban egyrészt [...]
„Szökőkút” (1836). Az emberi világnak a természeti világgal való összehasonlítása révén való megértése fejeződik ki ebben a filozófiai jellegű versben. A mű kétrészes kompozíciója, világos tartalmi tagolással strófákra. A költő a szökőkutat a sugárhoz hasonlítja: Lássátok, hogyan kavarog a fénylő szökőkút, mint egy élő felhő; Hogy ég, hogyan tör fel nedves füstje a napon. Sugárként emelkedve az ég felé, megérintette a magasságot [...]
Miért N.A. Nekrasov „A költő és a polgár” című verséhez nem monológot, hanem dialogikus, dramatizált formát választott? A feladat kérdésére adott részletes válasz megfogalmazásakor ne feledje, hogy „A költő és a polgár” című vers az 1856-os első gyűjtemény cenzúrázása után született. ON A. Nekrasov az utolsó művet akár a gyűjtemény végére, akár az elejére helyezhette. A [...]
„Az étteremben” (1910). Blok versének hősnője nélkülözi a mélységet és a határtalanságot. Vele kapcsolatban a költő lenyűgöző játéka követhető nyomon: Nézted. Zavartan és merészen üdvözöltem az arrogáns tekintetet és meghajoltam. Szándékosan élesen az úriemberhez fordulva azt mondtad: – És ez szerelmes. A lírai hősnő szépségében nincs semmi titokzatos vagy elbűvölő. A szerelmet a vulgaritás légköre övezi, így […]
„Az elkövetkező évszázadok kirobbanó vitézségéért...” A vers a 30-as évek szövegére utal. Ebben az évszázad válságának motívuma a személyes szerencsétlenséghez kapcsolódik. A költő a kort a farkaskutyához hasonlítja, és „vadállattá” válik: A korfarkaskutya a vállamra rohan, de nem vagyok vér szerinti farkas... Körülöttem minden halálosan veszélyessé válik. A vers tere erősen szűkül. A lírai hős átérzi a század tragédiáját, korunk tragédiáját. Hely […]...
– Levél anyának. Ebben a versben a költő sok mindent újszerűen fog fel: igyekszik megérteni, miért történt minden így családjával és az ország egészével. A lírai hős fakitermelés miatt Krasznojarszkba száműzött édesanyjához fordul, és irgalmasságra szólítja fel, mivel hóhérai nem tudták, mit csinálnak, így a következő sorok futnak át a refrénben: Bocsáss meg [...]
„A vad északon egyedül áll...” (1841). „A vad északon...” G. Heine német költő „A fenyő magányosan áll” című versének ingyenes fordítása. Heine munkájának fő témája a két szerető szétválása. Lermontov versének fő témája az emberek tragikus széthúzása, a tragikus magány és az ennek leküzdésére való képtelenség. A fenyő és pálmafák érzésének tragédiáját művészi és vizuális eszközökkel közvetítik: „Öltözve [...]
"Király". A verset a Nagy Honvédő Háborúnak ajánljuk, emlékei róla: De egy napon, amikor a „Messerschmittek”, mint a varjak, megtörték a csendet hajnalban, királyunk, mint a király, felvette sapkáját, mint a koronát - ferde volt, és háborúba indult. Itt egy moszkvai fiú romantikus képe jön létre, egy lovagi nemes, hűséges barát, aki harcossá vált és meghalt a csatatereken: Újra szól a rádió, újra süt a nap […]...
„Monológ” (1829). Lermontov már korai munkásságában a nemzedék témájához fordult, megpróbálva felébreszteni annak polgári szellemét, és meghonosítani a tevékenység szükségességének gondolatát. A költő ebben a versében megnevezi azokat az okokat, amelyek nemzedékét lelki közömbösséghez és társadalmi passzivitáshoz vezetik: Higgye el, van jó ezen a világon a jelentéktelenségért. Miért mély tudás, dicsőségszomj, tehetség és buzgó szerelem…
„Ébredsz, ó, Baya...” (1819). Batyuskov ezt az elégiát azután írja, hogy ellátogatott Baiába, a római császárok vidéki rezidenciájába, ahol Caesar, Néró, Caligula, Tiberius és Hadrianus élt, keserűség hangzik fel a versben. A költő számára ebben az időszakban szükséges ihletforrás: Felébredsz, ó, Baya, a sírból, amikor Aurora sugarai megjelennek, de a karmazsincsillag nem adja meg az elmúlt napok ragyogását, Nem […]. .
„Éjszaka, utca, lámpás, gyógyszertár...” (1912). A. Blok e verse a „szörnyű világnak” szól. A lírai hős olyan személy, aki elvesztette a lelkét, aki megfeledkezett a szeretetről, az együttérzésről és az irgalmasságról. A mű gyűrűs kompozíciója feltárja problematikáit: a létezés értelmetlenségét és tompultságát, a jelenlegi helyzetből való kiutat nem találni: Éjszaka, utca, lámpás, gyógyszertár, Értelmetlen és félhomály. Élj még legalább negyed évszázadot – Minden lesz [...]

Fogalmazás

N. A Nekrasov Greshnevo faluban nőtt fel, Jaroszlavl tartományban, a nagy orosz Volga medencéjében. Kora gyermekkorától kezdve sok időt töltött a természetben: a mezőn, az erdőben - és nagyon szerette (főleg az orosz természetet). Benne élt, lélegzett, és el sem tudta képzelni nélküle az életét. Apja nagyon önző és kegyetlen volt családtagjaival, köztük anyjával is. Elena Andreevna (anyja) nagyon toleráns volt mindenhez, és a szomorúság elsimítása érdekében minden szeretetét a gyerekeknek adta. Mivel nem tudott ellenállni az élet nehézségeinek, korán meghalt. Ez igazi csapás volt Nekrasov számára: elvesztette a hozzá legközelebb állót.
Verse a fentebb leírt életeseményekhez hasonlóan íródott: szintén két logikai részből áll, az első rész a természetről, a második az anyáról beszél. Az első rész az őszi természet szomorú leírásával kezdődik: „Ha felhős a nappal, ha nem fényes az éjszaka, / Ha tombol az őszi szél, / ... / Az elme, tétlen, lomhán sóvárog”, kontrasztosan fordul. örömbe az általa vélt természet szépségéből: „Hála Istennek! fagyos éjszaka - / Ma nem lankadok. / Széles mezőn járok, / Lépteim hangosan csengenek...” A szerző nagyon szívesen leírja a természetet, az iránta érzett szeretetét és ennek végtelenségét, megmutatja, milyen kedves számára a természet. Itt felébred benne a romantika: bizarr árnyak, látomások, holdfény felébreszti a képzeletét, megálmodja valami magasztosat. Felbátorodik, megfiatalodik, és egy időre meglátogatja a boldogság érzése: „Akaratlanul is átadod magad a környező vidám természet erejének /; / … / És a szabadság nagy érzése / Megtölti az elavult ládát...” Fokozatosan áttér a szerző az orosz falu témájára, amely szegénysége ellenére is szép: „A meztelen szegénysége nem látszik! / Felhalmozva, drága, / ... / Nyugodt alvást kívánok neki - / Elfáradt a nővérünk!..
Nemrég voltak felkiáltó mondatok, a szerző a természetről írt, amikor szomorú emlékek törtek rá, a szerzőnek nem volt hova mennie (nagyon súlyos következményekkel jártak, és annyi utalás mellett nem is jutott eszébe): „Aludjon, aki tud, - nem tudok aludni, / csendben állok, zaj nélkül, / ... / És önkéntelenül is eszembe jut egy gondolat...”, „Ezen az éjszakán szeretnék sírni / Egy távoli sír, / Hol fekszik szegény anyám...”. A szerzőnek elsősorban édesanyja segítségére van szüksége, és beszélni szeretne vele, kérni akarja Istent, hogy ezt biztosítsa: egy templom képe jutott eszébe: „A falu mögött, alacsony hegyen, / Csupa fehér, minden látható a holdfényben, / A régi templom úgy tűnik számomra…”. Így kezdődött a vers második része. Ebben a szerző az édesanyja iránti végtelen szeretetéről, valamint az anyja előtti szégyenről beszél, kérve, hogy jöjjön el hozzá abból a világból és segítsen: „Lásd, drágám! / Egy pillanatra világos árnyékként tűnj fel! / Egész életedet nem szeretve élted le, / Egész életedet másokért élted le...” A szerző az antitézis technikájával hangsúlyozza édesanyja életének összetettségét, hogy minden jó cselekedetére (beleértve Istent is) igazságtalanság válaszolt. „A legtisztább istenségnek” írja le, nagyon tiszteli és szereti: „Szemében földöntúli kifejezéssel, / szőke hajú, kék szemű, / halvány ajkain halk szomorúsággal, / Fenségesen némán a zivatar alatt ...”. A szerzőnek segítségre van szüksége; rájön, hogy ezt csak az anyja tudja neki biztosítani, ebben sem sajnálkozó barátok, sem rágalmazó ellenségek nem pótolják; Szüksége van rá, ő a legközelebbi embere. Az éghez fordul segítségért: „... elveszek - és az üdvösségért / hívom szeretetedet! / Bűnbánó dalt énekelek neked, / Hogy szelíd szemed / A szenvedés forró könnyével mossa le, / Minden szégyenfoltomat!..” Nekrasov a halál után a következő világban szeretne találkozni édesanyjával, mert nem talál más módot a kommunikációra: „Akinek hasztalanul megtört az élete, / A halállal még bizonyíthatja, / Hogy nem dobbant félénken a szíve, / Hogy szerelmes tudjon lenni…”.
Jön a harmadik, utolsó rész, és a szerző felébred az éjszakai látomásokból, gondolatokból, megérti, hogy ő egy „gyenge gyerek”, hogy nagyon erős, de nem tudja használni az erejét, vége a hatalmas erőfelszabadításnak, megvan. nőtt: „Minden, ami a szívben van, felforrt, küzdött, / A sápadt szívnek minden sugara elriadt, / S a gúnyos belső hang / elkezdte énekelni gonosz dalát...” A költő a versben megbánja a beteljesületlen álmokat, az elveszett időt, helyzetének kilátástalanságát, a világ jobb megváltoztatásának lehetetlenségét. A vers anapestben íródott, ez ad a versnek hosszúságot és keserűséget. Nagyon szeretem ezt a verset, mert nagyon őszintén és egyszerűen van megírva, teljes mértékben átadva a szerző érzéseit és élményeit.

Nyikolaj Alekszejevics Nekrasov „Egy lovag egy órára” című munkája feltárja a szerző érzelmi élményeit. Sok szempontból ez egy bűnbánó verse egy saját eszméiből kiábrándult költőtől. Javasoljuk, hogy ismerkedjen meg az „Egy lovag egy órára” rövid elemzésével egy olyan terv szerint, amely hasznos lesz a 10. osztályos tanulók számára az irodalomórára való felkészülés során.

Rövid elemzés

A teremtés története– A vers 1862-ben íródott. A szerzőt a korábbi eszmékben és élethelyzetekben való csalódás késztette megalkotására.

A vers témája– A lírai hős vallomása, megbánása saját tétlenségéért.

Fogalmazás– A vers kompozíciója egyszerű, három részből áll. Az első részben a lírai hős az éjszakai tájat csodálja, a másodikban elhunyt édesanyja szomorú emlékeibe merül, a harmadikban saját tehetetlenségét vallja be.

Műfaj– Elégia

Költői méret- Három láb anapest.

Metaforák- « újjáéledt láda”, „fehér holdfény hullámai»

Epiteszek – « felhős", "vidám", "késői».

Személyiségek- « tombol a szél”, „az elme tétlen”, „sötétség uralkodik».

A teremtés története

A sors nem rontotta el túlságosan Nyikolaj Alekszejevicset. Apja kegyetlen, despotikus ember volt, aki nemcsak a szolgákat, hanem a saját háztartását is zsarnokosította. Különösen nehéz volt a költő anyjának, Elena Andreevnának, aki minden szeretetét és gyengédségét a gyerekeknek adta. A fiatal Nekrasov, aki nem tudta elviselni a családon belüli erőszakot, korán elhagyta apja házát, amiért apját megfosztották örökségétől.

Nyikolaj Alekszejevics, aki megélhetés nélkül maradt, nyomorult életmódra kényszerült. A nehéz megpróbáltatások azonban nem törték meg a fiatalembert: éppen ellenkezőleg, nekik köszönhetően kikristályosodott saját állampolgári pozíciója. Idővel azonban a költő kiábrándult elképzeléseiből, és rájött, hogy nem találnak támogatást a társadalomban.

1862-ben írt „A lovag egy órára” című művében Nyekrasov megpróbálja elemezni, miért árulta el azokat az eszméket, amelyekben fiatalkorában szentül hitt. Kezdetben a versnek más címe volt - „Álmatlanság”.

A költő terve szerint az „Egy órára lovag”-nak egy önéletrajzi vers részévé kellett volna válnia, de ez nem történt meg, és a mű külön vers státuszt kapott. 1863-ban jelent meg a Sovremennik folyóiratban.

Tantárgy

A mű központi témája a lírai hős őszinte megbánása saját tétlensége miatt. Az élet tüskés útján járva, érett éveiben teljesen átértékeli értékeit és eszméit, amelyekben korábban oly szentül hitt.

A természet lírai leírása és az éjszakai táj élvezete lehetővé teszi a hős számára, hogy megnyíljon, kifejezze saját élményeit és gondolatait, amelyeket a mély bűnbánat érzése okoz. Őszinte önmagához, a lelkiismeretéhez, és a hős szavai megvetést tartalmaznak önmaga iránt.

A lírai hős egy órán át egy lovaghoz hasonlítja magát, aki pusztán szavakban kész a határozott tettekre, a valóságban azonban szánalmas és akaratgyenge gyávának bizonyul.

Fogalmazás

A mű összeállítása egyszerű, három nagy részre osztja a verset.

Első rész- a lírai hős reflexióit tartalmazó bevezető. Csodálja az őszi táj szépségét, és leírja a holdfényes éjszaka varázsát. A romantikus táj tökéletesen kiemeli a hős hangulatát: a hold fényében boldognak, erősnek és ihletettnek érzi magát.
Második rész a vers éppen ellenkezőleg, tele van szomorúsággal és szomorúsággal. A lírai hős elhunyt édesanyja emlékeiben hódol, aki a legközelebbi és legkedveltebb személy volt hozzá. Lényegében ez a lírai hős vallomása, aki őszintén kér bocsánatot és támogatást édesanyjától.
Az utolsó részben a lírai hős visszatér a valóságba. Bevallja, hogy már nem képes bravúrokra, és rátér a gyenge és akaratgyenge fiatalabb generáció témájára.

Műfaj

Az „Egy lovag egy órára” című mű elégia műfajában íródott. Tájlírai elemeket, epikus cselekményt és portrét is tartalmaz.

A költői méter egy háromlábnyi anapest, az első négy lábos sor kivételével. A versben a férfias és a szomszédos rímek váltakoznak, egyes sorok rím nélkül maradnak.

Kifejezési eszközök

A szerző érzelmi élményeinek teljes palettáját közvetíti a legkülönfélébb művészi eszközökkel, többek között metaforák(„újraéledt láda”, „fehér holdfény hullámai”), jelzőket(„felhős”, „vidám”, „késői”), megszemélyesítések(„A szél tombol”, „az elme inaktív”, „sötétség uralkodik”).

Verspróba

Értékelési elemzés

Átlagos értékelés: 4.6. Összes beérkezett értékelés: 14.

Az „Egy lovag egy órára” című vers 1862-ben íródott, és a Sovremennik 1-2. számában jelent meg 1863-ban. Eredeti neve „Álmatlanság”.

A vers tükrözi Nekrasov benyomásait Greshnyevben és Abakumcevóban, ahol Nekrasov anyját a Péter és Pál templom kerítése mögött temették el.

Dosztojevszkij úgy vélte, hogy az „Egy lovag egy órára” Nekrasov művének remeke. Maga Nekrasov mindig izgatottan olvasta, „könnyekkel a hangjában”.

Irodalmi irány, műfaj

„A lovag egy órára” Nyekrasov realista költő bűnbánó verse, műfajában közel áll az elégiához. Tartalmaz tájkép, portré, sirató és epikus cselekmény elemeit. A „Lovag egy órára” című versnek egy soha meg sem írt vers része kellett volna.

Téma, fő ötlet és kompozíció

A vers a lírai hős őszi időjárás okozta kialvatlanságával kezdődik (bevezetés).

A fő rész a hős sétáját írja le egy fagyos éjszakán. Figyeli a falu éjszakai életét, élvezi a környező hangokat (madarak zaját, elhaladó szekér kopogását és saját lépéseinek csengetését), szagokat (kátrány a szekérből). A természet élénksége a lírai hősre közvetítődik. A vidéki táj elmélkedése, a kazalokkal körülvett falu látványa filozófiai hangulatba hozza az embert, és a lírai hős gondolatai a templomba repülnek, ahol édesanyja van eltemetve.

A hős mentálisan legyőzi a teret: "Amitől hatalmas tér választ el, minden előttem él." Elhunyt édesanyja árnyékához fordul, boldogtalan életére emlékezik, és felidézi portréját. A lírai hős előtt megjelenik az anya képe, aki megvallja életét, és arra kéri, hogy vezesse az igaz úton, a szeretet tevékeny útján.

Reggel felébredve a lírai hős ráébred tehetetlenségére, cselekvőképtelenségére (következtetés).

A vers témája a lírai hős megvallása, a tétlenség megbánása.

A fő gondolat: nem elég megvalósítani a célt és engedni egy pillanatnyi késztetésnek; A szerelem tüskés útja a kitartás és a félelem nélküliség a cél elérésében.

Utak és képek

A bevezetőben Nekrasov megszemélyesítést és metaforákat használ a természet és a lírai hős állapotának leírására: tombol a szél, sötétség uralkodik, az elme tétlen.

A hős belső állapotát, amely a téli fagyon keresztüli utazás hatására megváltozott, metaforákkal írják le ( a szabadság nagy érzése tölti meg az újjáéledt ládát, forr a lélek a tettvágytól, a lelkiismeret énekelni kezdi) és epiteták ( a szaglás finom, a gondolatok frissek, a lábak rugalmasak). Itt jelenik meg a lélek által igényelt aktív élet indítéka. A vers végén ismét meg nem valósultként emlékeznek rá.

Nekrasov a tájat (az alvó természetet) jelzőkkel és metaforikus jelzőkkel festi meg: csendes, holdfényes éjszaka, a távolság mélyen átlátszó, tiszta, egy teljes hónap, mintás furcsa árnyékok, pókhálók legfinomabb hálói, álmos kukoricatáblák, játszó, tiszta hold, felhős tölgy, vidám juhar, nehéz holló, egy öreg lucfenyő, késő ősz, kivilágított rétek. A színek fontosak egy tájban. Bár éjszaka történik, a színek élénkek: az ég kék, fehéres és lila, a föld „fehér holdfény hullámaiba” (metafora), vörös hajdina csíkok, zöld tél, arany völgy a jég alatt.

A lírai hős gondolatait édesanyjáról és annak sírjáról a szülőföldjével, szülőfalusi ápolónőjével való kapcsolat idézi elő, amelyre a hős emlékszik. Mind a szülőföld, mind a télire szénakazalokkal felhalmozott szülőfalu megszemélyesül. A hős lelki szeme a templomba kerül, ahol édesanyja van eltemetve.

A templom leírásában fontosak a kontrasztok: a fehér fal - és az öreg harangozó fekete árnyéka, a levert öregember - és a fél síkságon átívelő hatalmas árnyéka, az éjszaka csendje - és a hang a harang 12-szer szól.

A lírai hős édesanyja, „a legtisztább szeretet istenségének” képét megidézve vallja be neki. Az anya portréja epitetekkel van írva: „barna hajú, kék szemű, halvány ajkain csendes szomorúsággal”, fenségesen néma, fiatal, szép, sápadt arcú.

A lírai hős kéri, hogy vigye el a tüskés út, amelyen azok járnak, akik elpusztulnak a szeretet nagy ügyéért(metafora). Arra a következtetésre jut, hogy csak a halállal tudja bizonyítani bátorságát és szeretetét (ahogyan édesanyja, szenvedve gyermekeiért). A ritmikus szünet azt jelzi, hogy a hős imája folytatódott.

De reggel nyoma sem maradt a lírai hős elszántságának. Gyenge és fél, engedelmeskedik belső hangja meggyőződésének, hogy a jó impulzusok nem vezetnek cselekvéshez.

A vers címe egy olyan ember metaforikus leírása, aki az élet nehézségei hatására nem hajlandó elérni nemes célokat, csak néha emlékezik rájuk, és szinte minden ember ilyen.

Méter és rím

A vers trimeteres anapesttel (az első sor tetraméterrel) íródott. A beszéd közel áll a köznyelvhez. A női rím váltakozik a férfirímmel, a gyűrűs és keresztrímek rendezetlenül váltakoznak, egyes sorok rím nélkül maradnak, rájuk esik a logikai hangsúly.

„Feldugul! Boldogság és akarat nélkül...", Nekrasov versének elemzése
„Búcsú”, Nekrasov versének elemzése