A fetát joggal tartják a költészet gyöngyszemének. Fet költészete: fő témák és motívumok, művészi eredetiség. Metaforák és epiteták

Az első versgyűjtemény Fet költészetének művészi eredetiségét tükrözte, és meghatározta szövegeinek témáinak, motívumainak és képeinek körét. A gyűjteményben Oroszország jelenik meg a fő költői képként. A költő élesen érzékeli a valóság szépségét, és a szépséget az élet nélkülözhetetlen tulajdonságának tekinti. A bennszülött természet a maga közvetlen valóságában jelenik meg Fet költészetében, mint a szépség megnyilvánulásának fő szférája. „Orosz vagyok” vers Az 1850-es gyűjteményt nyitó kötet a költő esztétikai természetfelfogásának különlegességéről beszél, arról, hogy szépnek tűnnek számára az északi táj komor és diszharmonikus elemei, hogy a szépség érzése elválaszthatatlan a szülőföld iránti szeretetétől:

Orosz vagyok, szeretem a csúnyaknak adott csendet,

A hó lombkorona alatt monoton halál,

Erdők a kalapok alatt vagy szürke fagyban

Igen, a folyó zeng a sötétkék jég alatt.

Mennyire szeretnek gondolkodó tekinteteket találni

Szellős árkok, lerobbant hegyek,

Álmos fűszálak - vagy a meztelen mezők között,

Ahol bizarr a domb, mint valami mauzóleum,

Éjfélkor faragott – távoli forgószelek örvénylése

És ünnepélyes ragyogás a temetés hangjaira!

Fet tragikus, diszharmonikus képet hoz létre az északi természetről. A téli táj sivársága, kihaltsága, a benne elveszett ember magányossága a kép általános színezésén és minden részletén keresztül fejeződik ki ebben a versben. Ez a természet kedves a költőnek. Az öröm és szomorúság, a halál és a szerelem motívumai egybeolvadnak a versben.

A „Szomorú nyír...” című versben Fet egy nyírfát ábrázol, amelyet minden nap a szobája ablakán keresztül lát, és egy télen csupasz fán a legkisebb változás is a költő számára szülőföldje téli természetének szépségének és egyedi életének megtestesítőjeként szolgál.

A „Suttogás, bátortalan lélegzet...” című versében nincsenek igék. A költő az éjszakát tartalmas, tartalmas pillanatok egymásutánjaként, események folyamaként ábrázolta. A vers elmeséli, hogy az éjszaka átadja helyét a hajnalnak, és a szerelmesek kapcsolatában magyarázat után világosság jön létre. A cselekvés párhuzamosan fejlődik az emberek között és a természetben.

Az 50-es és 60-as évek végén az ember és a természet közötti harmónia gondolata Fet munkájában elveszti abszolút értelmét. Ha korábban ugyanezt a meggyőződését fejezte ki a költészetben is – azt a meggyőződést, hogy a természethez tartozik, annak része, hogy az ő hangja megszólal a verseiben, akkor most a Világegyetem hangjának érzi magát, és vitába bocsátkozik Istennel, nem hajlandó elismerni az isteni Gondviselés hatalmát a belsőleg szabad emberi személyiség felett. Istenről szólva a természet törvényeit kozmikus léptékben meghatározó, az Univerzumot uraló, de etikai tartalmat teljesen nélkülöző erőre gondolt.

Az idő és tér határain való túllépés vágya Fet késői szövegeinek egyik állandó motívuma.

Puskin után egy másik „örömteli” költő volt Oroszországban - Afanasy Afanasyevich Fet. Költészetében nincsenek polgári, szabadságszerető szövegek motívumai, nem vetett fel társadalmi kérdéseket. Munkája a szépség és a boldogság világa. Fet verseit a boldogság és az öröm erőteljes energiafolyamai hatják át, tele a világ és a természet szépsége iránti csodálattal. Szövegeinek fő motívuma a szépség volt. Ő volt az, aki mindenben énekelt. A 19. század második felének legtöbb orosz költőjével ellentétben Fet a fennálló rend tiltakozásával és feljelentésével a költészetet a „művészet templomának” tartotta, és magát is papnak tartotta benne. Később ezt a nézőpontot a 19. és 20. század fordulóján a szimbolista költők is ragaszkodták. Fetet zseniális tanáruknak tartották.

Fet szövegeiben a természet, a szerelem és a zenei művészet egyesül. A költő az érzések és hangulatok világát tükrözi végtelen sokszínűségében. Fet minden verse eredeti dallamként jön létre. A zeneszerzők azonnal megérezték ezt, és sok románcot készítettek Fet versei alapján. Ez a „Fantázia” című vers:

Egyedül vagyunk; a kerttől az üvegablakokig

Ragyog a hold... gyertyáink halványak;

Illatos, engedelmes fürtöd,

Fejlődő, vállra esik.

Fet remekül tudta, hogyan kell ábrázolni egy pillanatot, egy érzés pillanatát, az egyik hangulatból a másikba való átmenetet. Emiatt a kortárs kritikusok „tervtelennek” nevezték verseit. A 20. század kutatói már az orosz költészetben impresszionizmusnak nevezték Fet művét, amiért a szerző képes az érzések legapróbb árnyalatait is átadni. A költő leginkább a lírai miniatúrák műfajához illett:

Ebben a tükörben a fűzfa alatt

Elkaptad a féltékeny pillantásomat

Kedves tulajdonságok...

Lágyabb a büszke tekinteted...

Remegek, boldognak látszom,

Mint ahogy remegsz a vízben.

Fet szerelmi dalszövegei a nap, a boldogság és az öröm óceánja. Bálványoz egy nőt, teljesíteni akarja minden vágyát, gondoskodó és gyengéd vele:

Ne ébressze fel hajnalban

Hajnalban olyan édesen alszik;

A reggel a mellkasán lélegzik,

Fényesen ragyog az orcák gödreiben.

Fet szerelmi érzése nélkülözi a pusztító szenvedélyt, akárcsak Tyucsevé. A költő csodálja kedvesét, létével megtölti a szépség és a béke világát. A lírai hős kedves és figyelmes, igazi védelmezője a szeretett minden rossztól. Szilárd, megbízható és nyugodtan boldog, szerelmét semmi sem fenyegeti:

Mondd, hogy ugyanazzal a szenvedéllyel,

Mint tegnap, újra eljöttem,

Hogy a lélek még mindig ugyanaz a boldogság

És készen állok a szolgálatra.

Fet természete él és gondolkodik: „lélegzik a reggel”, „ébred az erdő”, „játszik a hold” stb. A megszemélyesítés technikájával a költő a kommunikáció elképesztő hatását, az ember egységét éri el. a természettel:

A kert mindenhol virágzik

Este tűzben

Olyan üdítően boldognak érzem magam!

Itt állok

tessék.

Titokzatos beszédet várok.

Fet szövegének remeke a „Suttogj, félénk lélegzet...” című vers. A tájkép a szerelmesek találkozásának jelenetét tartalmazza. Az emberek kommunikációja és a természet élete dinamikusan közvetítődik, bár egyetlen ige sem szerepel a versben. A természet tükrözi a szerelmesek szenvedélyes érzéseit:

Suttogás, félénk légzés,

Egy csalogány trillája,

Ezüst és lengés

Álmos patak,

Éjszakai fény, éjszakai árnyékok,

Végtelen árnyékok

Varázslatos változások sorozata

Édes arc

A füstös pöttyökben lila rózsa,

A borostyán tükröződése

És csókok és könnyek,

És hajnal, hajnal!...

A költő művészi stílusát követve nem a fiatalok kapcsolatainak alakulását mutatja be, hanem a legnagyobb öröm pillanatait, a számukra legjelentősebb pillanatokat.

Fet tájversei általában tele vannak élettel, hangokkal, szagokkal, de néha sikerül fenséges képet alkotnia az esti természetről:

A tükörhold lebeg az azúrkék sivatagon,

A sztyeppei füveket esti nedvesség borítja,

A beszéd hirtelen, a szív ismét babonásabb,

Hosszú árnyékok a távolban belesüppedtek a mélyedésbe.

A költő dalszövegeiben nem tárgyakat, hanem az általuk kiváltott érzéseket igyekezett ábrázolni. Újítása abban rejlik, hogy képes átadni a világ pillanatról pillanatra változékonyságát. Ezért a költő az ismerős képeket új és szokatlan, meglepő olvasókká varázsolja. Fet, mint senki más, képes volt leírni a gyönyörű emberi érzések világát, versei a 19. századi orosz költészet klasszikusaivá váltak.

Afanasy Fet

Csendes és kitartó versemmel
Hiába akarom kifejezni
A lélek impulzusa, de lázadó hanggal
Megcsalt, lelkem hozzád repül.

Hiszem ezt a tüzes hitet
Titkos vers ébred a lelkedben,
Milyen szomorúság önkéntelen méretű
Egy pillanatra együtt kell éreznie vele.

Igen, meg fogod érteni, meg fogod érteni - tudom -
Minden, amivel a drága lélek élt -
Hiszen érzésből mindig kitalálok
A lábnyomod mindenhol ott van, ahol valaha is jártál.

<<...>> Semmi sem hozza össze az embereket úgy, mint a művészet, általában a költészet a szó tág értelmében. Az ilyen bensőséges közeledés maga a költészet. Az emberek érzékennyé válnak, és éreznek és megértenek valamit, amit egyetlen szó sem elegendő a teljes magyarázathoz.<<...>>

A. A. Fet. – Életem korai évei.

Mások a természettől kapták
Az ösztön prófétailag vak -
Érzik az illatukat, hallják a vizet
És a föld sötét mélyén...

A Nagy Anya által szeretett,
A sorsod százszor irigylésre méltóbb -
Nem egyszer a látható héj alatt
Azonnal láttad...

F. I. Tyutchev.

A. A. Fetnek szentelt vers

<<...>> Igen – élet és halál összefüggései vannak. Ennek a férfias-nemesnek, ennek a büszke léleknek egy percéért a nőies részvételért, néhány ritka estéért, amikor mindketten egy hangulatban voltunk - ezerszer jobban köszönöm a Gondviselésnek, mint egész életemet.

El akarta rejteni előlem a könnyeit, de láttam őket.

<<...>> Ha megmentettem őt az életért és a művészetért, akkor még jobban megmentett, a benne fektetett nagy hitért ember lelke . <<...>>

A. A. Grigorjev.

A „Levelek a kéziratból” című történetből

vándor szofista."

<<...>> Elege volt mindenből, amit megélt, minden, amit megélt, undorító volt számára.

Közben kivirágzott fiatalkori erői, amelyek szabadon és széles körben fejlődtek ki benne.

Férjként jó volt, de néha egy-egy nő bájos, kígyózó mosolya villant meg ajkán. Ritka volt egy ilyen mosoly, de előfordult. És ezek nem az álmodozás pillanatai voltak, mert az álmodozás a legjobb elvárása. Nem! Szörnyű, felfoghatatlan, ésszel ellentétben az eredeti gyermekkori álmok visszatérése, az a rózsás ragyogás, amellyel Isten világa körülveszi az alig felébredt tudatot. Képes volt elaltatni önmagát, és alvás közben rádobni az eldobott kagylót.

Képes volt becsapni magát, megtagadni az övéit én, átvitt tárgyakra.

Művész volt a szó teljes értelmében: az alkotás képessége magas fokon megvolt benne...<<...>>

Az alkotás képességével megnőtt benne a közöny.

Közöny - minden iránt, kivéve az alkotás képességét - Isten világával szemben, amint annak tárgyai megszűntek tükröződni alkotóképességében, önmaga iránt, amint megszűnt művésznek lenni.

Ez az ember így ismerte fel és fogadta el életcélját... A szenvedés alábbhagyott, elhalt benne, bár persze nem hirtelen.

Ennek az embernek vagy meg kellett ölnie magát, vagy azzá kell válnia, akivé lett... Széles szükségleteket adott neki a sors, de túl korán elindítva, vagy meg kellett fojtani az erjedésükkel, vagy elaludni, ahogy a hullámok hullanak. alszik, lapos és sima felületet alkotva, amelyen minden körülötte világosan és tisztán tükröződik.<<...>>

Soha nem láttam még olyan embert, akit ennyire elfojtott a melankólia, akinél jobban féltem az öngyilkosságtól.

Féltem tőle, gyakran éjszakákat töltöttem az ágya mellett, és megpróbáltam mindent megtenni, hogy eloszlassa lelke elemeinek ezt a szörnyű, kaotikus erjedését.<<...>>

Cinikusan nevetett hitszomjamon, meggyőzve arról, hogy túl okos vagyok ahhoz, hogy bármiben is higgyek.<<...>>

De miért kér a szív meghatalmazást, miért igyekszik mohón megosztani minden szent, szép benyomást?..<<...>>

Igen! Ez az ember a művészet azon kevés kiválasztottjai közé tartozik - és van vele egy találkozóm...<<...>>

A. A. Grigorjev. "Ophelia" .

A. A. FET VÁLASZAI L. N. TOLSZTOJ LÁNYÁNAK, TATYANA LVOVNA „VALOMÁSOK ALBUMÁNAK” KÉRDÉSEIRE

1. Mi a fő karaktervonásod? - Gondoskodó.

2. Mi a célod az életben? - Hasznosság.

3. Mi a boldogság? – Látva erőfeszítéseid gyümölcsét.

4. Mi a szerencsétlenség? - Közömbösen.

7. Mi vagy ki szeretnél lenni? - Nagyon méltó a tiszteletre.

8. Hol szeretnél élni? - Egy szimpatikus körben.

9. Melyik néphez szeretnél tartozni? - Egyiknek sem.

10. Mi a kedvenc tevékenységed? – Találkozás költőkkel.

11. Mi a kedvenc örömöd? - Vadászat.

12. Mi a fő szokásod? - Szidd a hülyeséget és igyál kávét.

13. Meddig szeretnél élni? - Legkevésbé sokáig.

14. Milyen halállal szeretnél meghalni? - Azonnali.

15. Mi iránt érzel a legnagyobb együttérzést? - Méltatlan gyötrelembe.

16. Melyik erényt tiszteli leginkább? - Türelemre.

17. Melyik bűnt tekinti a legnagyobb engedékenynek? - A fösvénység nem hülyeség.

18. Mit értékelsz a legjobban egy férfiban? - Ész.

19. Mit becsülsz többre egy nőben? - Szépség.

20. Mi a véleményed a modern fiatalokról? - Hogy általában tanultabbak nálunk.

21. Mi a véleményed a modern fiatal lányokról? - Hogy kevés az erő bennük.

22. Hiszel a szerelemben az első találkozástól kezdve? – Hiszek Shakespeare-ben (Rómeó és Júlia).

23. Lehet többször is szeretni az életben? - Természetesen.

24. Voltál már szerelmes és hányszor? - Kétszer.

25. Mi a véleményed a női kérdésekről? - Hogy ez üres hülyeség.

26. Mi a véleményed a házasságról és a házaséletről? – Hogy ez egy természetes teher, amit el kell tudni viselni.

27. Hány évesen kell férjhez menni? – 29-től 50-ig és 17-től 35-ig.

28. Mi a jobb: szeretni vagy szeretve lenni? - Egyik a másik nélkül rossz.

29. Behódolni vagy engedelmeskedni? - Az első nélkül a második undorító.

30. Mindig gyanakszik vagy gyakran megtéveszt? - Mindkettő hülye.

31. Szeretnél és nem kapni, vagy van és veszíteni? - Első.

32. Melyik történelmi esemény váltja ki legnagyobb rokonszenvét? – A forradalom I. Napóleon általi felszámolása és Pugacsov kivégzése.

33. Ki a kedvenc íród (prózában)? – Gr. L. N. Tolsztoj.

Afanasy Afanasyevich Fet (1820-1892) munkája az orosz költészet egyik csúcsa. Fet nagyszerű költő, zseniális költő. Oroszországban nincs olyan személy, aki ne ismerné Fet verseit. Nos, legalább „üdvözlettel jöttem hozzád” vagy „Ne ébreszd fel hajnalban...” Ugyanakkor sokaknak fogalmuk sincs ennek a költőnek a mértékéről. Fet ötlete torz, még a megjelenésétől kezdve. Valaki rosszindulatúan folyton lemásolja Fet haldokló betegsége alatt készült portréit, ahol az arca rettenetesen eltorzult, a szeme bedagadt – egy idős ember kínos állapotában. Eközben Fet, mint a fénykorában készült, emberi és költői portrékból is kitűnik, az orosz költők közül a legszebb volt.

A dráma Fet születésének rejtélyéhez kapcsolódik. 1820 őszén apja, Afanasy Neofitovics Shenshin a tisztviselő Karl Feth feleségét vitte el Németországból családi birtokára. Egy hónappal később megszületett a gyermek, akit A. N. fiaként vettek nyilvántartásba. Shenshina. A felvétel törvénytelenségét a fiú 14 éves korában fedezték fel. Fet vezetéknevet kapta, és a dokumentumokban egy külföldi alany fiának nevezték. A.A. Fet sok erőfeszítést fordított arra, hogy visszaadja Shenshin vezetéknevét és az örökletes nemes jogait. Születésének rejtélye még nem teljesen megoldódott. Ha Fet fia, akkor apja, I. Fet az utolsó orosz császárné dédnagybátyja volt.

Fet élete is titokzatos. Azt mondják róla, hogy életében sokkal prózaibb volt, mint a költészetben. De ez annak köszönhető, hogy csodálatos tulajdonos volt. Írt egy kis kötetet a közgazdaságtanról. Egy romos birtokból sikerült egy mintagazdaságot létrehoznia egy pompás ménestel. És még Moszkvában is a Plyushchikha-n, házában volt egy veteményeskert és egy üvegház; januárban zöldségek és gyümölcsök érettek, amelyekkel a költő szerette vendégeit.

Ezzel kapcsolatban szeretnek Fetről mint prózai emberről beszélni. De valójában származása titokzatos és romantikus, halála pedig titokzatos: ez a halál öngyilkosság volt és nem is volt. Fet, akit betegség gyötört, végül úgy döntött, hogy öngyilkos lesz. Elküldte feleségét, öngyilkos levelet hagyott maga után, és kést ragadott. A titkár megakadályozta, hogy használja. És a költő meghalt - meghalt a sokktól.

Egy költő életrajza mindenekelőtt a versei. Fet költészete sokrétű, fő műfaja a líra. A klasszikus műfajok közé tartoznak az elégiák, a gondolatok, a balladák és az episztolák. A „dallamok” – a zenei benyomásokra reagáló versek – az „eredeti Fetov-műfajnak” tekinthetők.

Fet egyik korai és legnépszerűbb verse az „Üdvözlettel jöttem hozzád”:

Üdvözlettel jöttem hozzád,

Mondd, hogy felkelt a nap, hogy forró fény

A lepedők libbenni kezdtek;

Mondd, hogy felébredt az erdő,

Minden felébredt, minden ág,

Minden madár megriadt

És csupa szomjúság tavasszal...

A vers a szerelem témájában íródott. A téma régi, örök, Fet verseiből pedig frissesség és újdonság árad. Nem úgy néz ki, mint amit tudunk. Ez általában jellemző Fetre, és megfelel tudatos költői attitűdjének. Fet ezt írta: „A költészethez mindenképpen újdonság kell, és számára nincs halálosabb az ismétlésnél, és főleg önmagunknál... Az újdonság alatt nem új tárgyakat értem, hanem azok új megvilágítását a művészet varázslámpása által.”

A vers legeleje szokatlan - szokatlan a költészetben akkor elfogadott normához képest. Különösen a Puskin-norma, amely rendkívüli pontosságot követelt meg a szavakban és a szóösszetételekben. Eközben Fetov versének kezdeti mondata egyáltalán nem pontos és még csak nem is teljesen „helyes”: „Üdvözlettel jöttem hozzád, hogy elmondjam...”. Vajon Puskin vagy Puskin korának bármelyik költője megengedné magának, hogy ezt mondja? Akkoriban ezeket a sorokat költői merészségnek tekintették. Fet tisztában volt költői szava pontatlanságával, életközeliségével, amely néha nem tűnt teljesen helytállónak, de ettől különösen világos és kifejező beszéd lett. Verseit tréfásan (de nem minden büszkeség nélkül) „kócos modorú” verseknek nevezte. De mi a művészi jelentése a „kócos” költészetben?

A pontatlan szavak és a látszólag hanyag, „kócos” kifejezések Fet verseiben nemcsak váratlan, de ragyogó, izgalmas képeket is teremtenek. Az embernek az a benyomása, hogy a költő nem szándékosan gondolkodik a szavakon, azok maguktól jutottak el hozzá. A legelső, nem szándékos szavakkal beszél. A verset elképesztő integritása jellemzi. Ez egy fontos erény a költészetben. Fet ezt írta: „A szövegíró feladata nem a tárgyak reprodukciójának harmóniájában, hanem a hangszín harmóniájában van.” Ebben a versben a tárgyak és a hangnem harmóniája egyaránt megvan. A versben minden belsőleg összefügg egymással, minden egyirányú, egyetlen érzéslökésben, mintha egy leheletben hangzik el.

Egy másik korai költemény a „Suttogj, bátortalan lélegzet...” című lírai színjáték:

Suttogás, félénk légzés,

Egy csalogány trillája,

Ezüst és lengés

Álmos patak,

Éjszakai fény, éjszakai árnyékok,

Végtelen árnyékok

Varázslatos változások sorozata

Édes arc...

A vers a 40-es évek végén íródott. Kizárólag névelő mondatokra épül. Egyetlen ige sem. Csak az egymás után elnevezett tárgyak és jelenségek: suttogás - félénk légzés - csalogány trillája stb.

De mindezek ellenére a vers nem nevezhető tárgyilagosnak és tárgyiasnak. Ez a legcsodálatosabb és legváratlanabb dolog. Fet objektumai nem objektívek. Nem önmagukban léteznek, hanem érzések és állapotok jeleiként. Kicsit világítanak, villognak. Ennek vagy annak a dolognak a megnevezésével a költő nem magáról a dologról ébreszt közvetlen elképzelést az olvasóban, hanem azokat az asszociációkat, amelyek általában kapcsolatba hozhatók vele. A vers fő szemantikai mezője a szavak között, a szavak mögött található.

A „szavak mögött” kibontakozik a vers fő témája: a szerelmi érzések. A legfinomabb érzés, szavakkal kifejezhetetlen, kimondhatatlanul erős, Fet előtt még soha senki nem írt a szerelemről.

Fet szerette az élet valóságát, és ez tükröződött verseiben is. Ennek ellenére nehéz Fet egyszerűen realistának nevezni, megjegyezve, hogy a költészetben az álmok, az álmok és a lélek intuitív mozdulatai felé vonzódik. Fet a valóság sokszínűségében szétszórt szépségről írt. Az esztétikai realizmus a 40-es, 50-es években Fet verseiben valóban a mindennapira és a leghétköznapibbra irányult.

Fet lírai élményének jellege és feszültsége a természet állapotától függ. Az évszakok változása körben történik - tavasztól tavaszig. Fet érzései ugyanilyen körben mozognak: nem a múltból a jövőbe, hanem tavaszról tavaszra, annak szükségszerű, elkerülhetetlen visszatérésével. A gyűjteményben (1850) a „Hó” ciklus kapja az első helyet. Fet téli ciklusa több motívumú: egy szomorú nyírfáról énekel téli ruhában, arról, hogy „fényes az éjszaka, süt a fagy”, és „a dér mintákat rajzolt a dupla üvegre”. A havas síkság vonzza a költőt:

Csodálatos kép

Milyen kedves vagy nekem:

Fehér sima,

Telihold,

A magas ég fénye,

És ragyogó hó

És távoli szánok

Magányos futás.

Fet bevallja szerelmét a téli táj iránt. Fet verseiben a ragyogó tél érvényesül, a szúrós nap ragyogásában, hópelyhek és hószikrák gyémántjaiban, jégcsapok kristályában, fagyos szempillák ezüstös pihéjében. Az asszociatív sorozat ebben a lírában nem lépi túl magának a természetnek a határait, itt van a maga szépsége, amelyhez nem kell emberi spiritualitás. Inkább maga spiritualizálja és megvilágosítja a személyiséget. Puskin nyomán Fet énekelte az orosz telet, csak neki sikerült ilyen sokrétűen felfednie annak esztétikai jelentését. Fet vidéki tájakat, népi élet színtereit vitte be verseibe, verseiben „szakállas nagypapaként”, „nyög és keresztet vet”, vagy egy trojka merész kocsisaként szerepelt verseiben.

Fet mindig is vonzotta az este és éjszaka költői témája. A költő korán sajátos esztétikai attitűdöt alakított ki az éjszakához és a sötétség kezdetéhez. Kreativitása új szakaszában már egész kollekciókat kezdett „Evening Lights”-nak nevezni, ezekben mintha egy különleges, Fetov éjszakai filozófiát tartalmaznának.

Fet „éjszakai költészete” asszociációs komplexumot tár fel: éjszaka - szakadék - árnyékok - alvás - látomások - titkos, bensőséges - szerelem - az ember "éjszakai lelkének" egysége az éjszakai elemmel. Ez a kép filozófiai elmélyülést és új második értelmet kap verseiben; A vers tartalmában megjelenik egy második terv - szimbolikus. „Éjszakai szakadék” asszociációja filozófiai és költői perspektívát vesz fel. Kezd közelebb kerülni az emberi élethez. A szakadék egy levegős út - az emberi élet útja.

MÁJUS ÉJSZAKA

Lemaradt felhők szállnak fölénk

Az utolsó tömeg.

Átlátszó szegmensük lágyan megolvad

A holdsarlónál

Tavasszal egy titokzatos hatalom uralkodik

Csillagokkal a homlokon. -

Te gyengéd! Boldogságot ígértél

Hiábavaló földön.

Hol a boldogság? Nem itt, nyomorult környezetben,

És ott van – mint a füst

Kövesd őt! Kövesd őt! levegővel -

És elrepülünk az örökkévalóságba.

A májusi éjszaka boldogságot ígér, az ember átrepül az életen a boldogság után, az éjszaka egy szakadék, az ember repül a szakadékba, az örökkévalóságba. Ennek az asszociációnak a továbbfejlesztése: éjszaka - emberi lét - a lét lényege.

Fet úgy képzeli el, hogy az éjszakai órák felfedik az univerzum titkait. A költő éjszakai belátása lehetővé teszi számára, hogy „időtől az örökkévalóságig” nézzen, látja a „mindenség élő oltárát”.

Tolsztoj ezt írta Fetnek: „A vers azon ritkák közé tartozik, amelyekben nem lehet szót hozzáadni, kivonni vagy megváltoztatni, önmagában eleven és elbűvölő. Annyira jó, hogy úgy tűnik, ez nem véletlen. verset, hanem hogy ez egy régóta halogatott patak első folyama".

A Fet költészetében kibontakozó asszociációs éjszaka - szakadék - emberi lét Schopenhauer gondolatait szívja magába. Fet költő közelsége a filozófushoz azonban nagyon feltételes és viszonylagos. A világ mint reprezentáció, az ember mint a létezés szemlélője, az intuitív meglátásokról szóló gondolatok láthatóan közel álltak Fethez.

A halál gondolata Fet éjszakáról és emberi létezésről szóló verseinek (az 1858-ban írt „Alvás és halál” című versének) figuratív társításába szövődik. Az alvás tele van a nap forgatagával, a halál csupa fenséges béke. Fet előnyben részesíti a halált, sajátos szépség megtestesítőjeként rajzolja meg képét.

Általában véve Fet „éjszakai költészete” mélyen egyedi. Éjszakája olyan szép, mint a nappal, talán még szebb is. Fetov éjszakája tele van élettel, a költő érzi "a makulátlan éjszaka leheletét". Fetov éjszakája boldogságot ad az embernek:

Micsoda éjszaka! Az átlátszó levegő korlátozott;

Az aroma a föld felett kavarog.

Ó, most örülök, izgatott vagyok

Ó, most örülök, hogy beszélhetek! ...

Az ember beleolvad az éjszakai életbe, korántsem idegenkedik el tőle. Valamit remél és vár tőle. A Fet verseiben megismétlődő asszociáció az éjszaka - és a várakozás és a remegés, a remegés:

A nyírfák várnak. Leveleik áttetszőek

Félénken hívogat és gyönyörködteti a szemet.

Remegnek. Tehát az ifjú szűznek

És az öltözéke örömteli és idegen...

Fet éjszakai természete és az ember tele van a legbensőbb iránti elvárással, amiről kiderül, hogy minden élőlény csak éjszaka érhető el. Verseiben az éjszaka, a szerelem, a kommunikáció az univerzum elemi életével, a boldogság ismerete és a magasabb igazságok általában ötvöződnek.

Fet munkája az éjszaka apoteózisát képviseli. Feta filozófus számára az éjszaka jelenti a világlét alapját, az élet forrása és a „kettős lét” titkának őrzője, az ember univerzummal való rokonsága, számára minden élő és szellemi csomópont. kapcsolatokat.

Most már Fet sem nevezhetjük csak a szenzációk költőjének. A természetről való elmélkedése tele van filozófiai mélységgel, költői meglátásai a lét titkainak feltárására irányulnak.

A költészet volt Fet életének fő műve, hivatása, amelyhez mindent adott: lelket, éberséget, kifinomult hallást, gazdag képzelőerőt, elméjének mélységét, a kemény munka készségét és az inspirációt.

1889-ben Strakhov a „Fet költészetének évfordulója” című cikkében ezt írta: „Ő az egyetlen költő a maga nemében, páratlan, aki a legtisztább és legigazibb költői gyönyört, a költészet igazi gyémántjait nyújtja nekünk... Fet igazi próbakő a költészet számára. a költészet megértésének képessége...”.

Afanasy Afanasievich Fet költészetét áthatja az élet boldogsága, túláradó a szerelem és a természet élvezete. Alapvetően fontos, hogy költészetét rendkívül nehéz tematikusan tagolni.

Fet a „tiszta művészet” híve volt, úgy érvelt, hogy a költészet nem függhet a társadalom igényeitől.

Az orosz irodalom történetében ez a költő a lírai táj felülmúlhatatlan mestere maradt, amely szükségszerűen tükrözi az emberi érzéseket.

Fet dalszövegeinek képei és témái

Természet és táj a költő munkásságában

És fúj, mint akkor, ezekben a hangzatos sóhajokban,

Hogy egyedül vagy - egész életedben, hogy egyedül vagy - szeress.

Hogy ne legyen harag és égő gyötrelem a szívben,

De az életnek nincs vége, és nincs más cél,

Amint hiszel a zokogó hangokban,

Szeretlek, ölelj és sírj miattad!

Fet költészete az emberi kapcsolatok legfinomabb árnyalatait a természet aláfestésével közvetíti. Példa erre a költő „Suttogj, félénk lélegzet...” című csodálatos verse.

Suttogás, félénk légzés,

Egy csalogány trillája,

Ezüst és lengés

Álmos patak,

Éjszakai fény, éjszakai árnyékok,

Végtelen árnyékok

Varázslatos változások sorozata

Édes arc

Lila rózsák vannak a füstös felhők között,

A borostyán tükröződése

És csókok és könnyek,

És hajnal, hajnal!

A versek eszközei és formái

A költő a nominális mondatok szerkezetét felhasználva az idő elképesztő verbális mozgását hozza létre (esttől reggelig),

Változások a szerelmesek külső megnyilvánulásaiban és belső állapotában. És ebben a versben még a „könnyek” szó is a szerelem és a lét öröme.

Fet verse lehet egy kis miniatűr, amelyben csak külső eseményeket mesélnek el, ugyanakkor a vers mély belső élményekről beszél (egy randevúzásra váró lányról).

„Egyedi, páratlan az irodalomban.” "Sokkal meghaladja az idejét, amely nem tudja, hogyan értékelje."

Mi, a huszadik században élünk, csak egyetérteni tudunk vele.