Hogyan viszonyult Jeszenyin a forradalomhoz? Jeszenyin hozzáállása a forradalomhoz: elvárások, hozzáállás, események észlelése és tükröződése a költő művében. Szergej Jeszenyin a halálos ágyán

Jeszenyin és a forradalom

„Nincs probléma a „Jesenin és a forradalom”, mint olyan” – írja a Jeszenyin rész szerzője a diákoknak szóló kézikönyvben, N. Zuev. Koncepciója szerint Jeszenyin nem volt sem forradalmár, sem a forradalom énekese. Csak arról van szó, hogy amikor a világ kettészakad, a repedés átmegy a költő szívén. „A naiv hitre tett kísérletek és az elkerülhetetlen csalódások egy különleges beszélgetés témái közé tartoznak, amelyek nem árnyékolhatják be „a költő személyiségének erkölcsi alapjait, Isten és önmaga keresését a világban, amelyek közvetlenül tükröződtek munkáiban” (8. Anélkül, hogy csökkentené az utolsó téma jelentőségét, és az olvasót N. Zuev munkáira irányítanánk, aki feltárta Jeszenyin képeinek vallási és folklór eredetét (ez utóbbiakkal egyébként számos monográfia és cikk foglalkozik - 39; 4; 12), továbbra is szükségesnek tartjuk Jeszenyin forradalomhoz való hozzáállásának kiemelését, különösen azért, mert ez nem csak magának a szerzőnek a megnyilatkozásai, hanem a költői képek, a költő Lenin személyisége iránti érdeklődése is kötelező.

A kortársak visszaemlékezései szerint „Jesenin leírhatatlan örömmel fogadta az októbert; és persze csak azért fogadta el, mert belsőleg már felkészült rá, hogy egész embertelen temperamentuma összhangban volt októberével” (30; 1, 267). .

Maga Jeszenyin röviden így írt önéletrajzában: „A forradalom éveiben teljes mértékben október pártján állt, de mindent a maga módján, paraszti elfogultsággal fogadott el.” Az utolsó tagmondat nem véletlen, később érezhető lesz. De a forradalom első időszakát, amely földet adott a parasztoknak, a költő valóban rokonszenvesen fogadta. Már 1918 júniusában megírták a „Jordán galambot” a híres sorokkal:

Az ég olyan, mint egy harang

A hónap egy nyelv

Anyám a szülőföldem,

bolsevik vagyok.

1918 végén - 1919 elején. A "Mennyei dobos" létrejött:

Ömlenek a csillagok levelei

A mezõnk folyóiba.

Éljen a forradalom

A földön és a mennyben!...

1919 februárjában Jeszenyin is elismeri, hogy bolsevik, és „örül, hogy kordában tarthatja a földet”.

A „Séta a mezőn” befejezetlen versében (jelen, hogy befejezetlen maradt) Jeszenyin Lenin eszméinek tömegekre gyakorolt ​​hatásának titokzatos erejéről elmélkedik („Olyan, mint egy szfinx előttem”). A költőt foglalkoztatja a számára nem tétlen kérdés, „milyen erővel tudta megrázni a földgömböt”.

De megdöbbent.

Zajt és fátylat csapni!

Pörögj hevesebben, rossz idő,

Mossa le a szerencsétlen emberekről

Az erődök és templomok szégyene.

Ahogy mondani szokták, egy dalból nem lehet szavakat kitörölni.

Jeszenyin érkezését a bolsevikokhoz „ideológiai” lépésnek tekintették, az „Inonia” című verset pedig istentelen és forradalmi szenvedélyeinek őszinte jelzésének tekintették. A. M. Mikeshin hangsúlyozta, hogy a költő a forradalomban az „üdvösség angyalát” látta, aki megjelent a paraszti élet „halálos ágyán” lévő világának, aki elpusztult a polgári Moloch támadása alatt (22:42).

Amint azt a kritikában már megjegyeztük, Jeszenyin „Inonia”, „Transfiguration”, „Jordán galambja”, „Mennyei dobos”, „Pantokrátor” versei „az ontológiai” lázadás költői hullámába robbantak, amelyet a radikális remake merészsége hajtott. az egész létező világrendet egy másik rendszerbe, „Inonia városába, ahol az élők istensége él.” Itt találkozhatunk a proletárköltészet számos, számunkra már ismert kozmikus motívumával, egészen az irányított Földig – egy mennyei hajó: "Szivárványt adunk - egy ívet, az északi sarkkört - egy hevederen, Ó, vedd ki a földgömbünket egy másik pályán" ("Pantokrátor"). Az átalakult létstátusz megteremtésének gondolatai, hajlítottak a korszak forradalmi elektromossága, az istenharcos düh, a tisztán emberi titanizmus éles vonásaira tesz szert, közelebb hozva Jeszenyin dolgait Majakovszkij 10-es évek végi műveihez. az igazi kozmikus „huliganizmus” lényege: „A Holdra emelem a kezem, szétzúzom, mint a diót... Most felnevellek a csillagok csúcsaira, föld!.. Átharaplak. a tejes borítója. Még Isten szakállát is kitépem fogaimmal" stb. ("Inonia"). Megjegyzendő, hogy Jeszenyin költészetéből az ilyen költői őrület gyorsan eltűnik (...). (33; 276).

Ezekben a versekben a legérdekesebbek a bibliai és istentelen motívumok, ami ismét közelebb hozza őket Majakovszkij műveihez ("Mystery Bouffe", "Felhő nadrágban"), de Jeszenyinnél ez szervesen kapcsolódik a népi kultúrához, a témához. "Oroszország áldozatos szerepe, Oroszország kiválasztottsága a világ megmentésére, Rusz halálának témája az egyetemes bűnök engesztelésére." (12; 110).

A „Jordán galamb” sorait idézve: „Édesanyám a szülőföldem, én bolsevik vagyok” – hangsúlyozza A.M. Mikeshin, hogy ebben az esetben a költő „kívánatos volt”, és még messze volt a valódi bolsevizmustól (22; 43). Valószínűleg ez az oka annak, hogy hamarosan csalódás támadt a forradalommal kapcsolatban. Jeszenyin nem a jövőbe kezdett nézni, hanem a jelenbe. „Új korszak kezdődött a költő ideológiai és alkotói fejlődésében” (22; 54). A forradalom nem sietett igazolni a költő reményeit egy gyors „parasztparadicsomban”, de sok olyan dolgot feltárt, amit Jeszenyin nem tudott pozitívan felfogni. Már 1920-ban bevallotta E. Livshitsnek írt levelében: „Nagyon szomorú vagyok most, hogy a történelem az egyén, mint élő ember meggyilkolásának nehéz korszakán megy keresztül, mert ami most folyik, teljesen más, mint a szocializmus. amire gondoltam... Szűk az élőknek, szűk a hidat építeni a láthatatlan világba, mert kivágják és felrobbantják ezeket a hidakat a jövő nemzedékeinek lába alól.Persze aki kinyitja, akkor már látja ezeket a hidakat penészes, de mindig kár, hogy ha házat építenek, de nem lakik benne senki..." (10; 2, 338-339).

Ebben az esetben nem lehet meglepni az előrelátás ereje, amely ezekben a szavakban megnyilvánul. 70 éven át építettek egy „szocializmusnak” nevezett házat, több millió emberéletet, sok időt, erőfeszítést, energiát áldoztak fel, és ennek következtében felhagytak vele és elkezdtek egy másikat építeni, nem tudva teljesen biztosak abban, hogy a jövő is ebben az "otthonban" szeretne élni. A történelem, mint látjuk, ismétli önmagát. És a mi korunk valószínűleg némileg hasonlít Jeszenyinéhez.

Jeszenyin ezzel a levéllel egyidejűleg megírja a „Sorokoust” című verset, amelynek első részét a közelgő katasztrófa előérzete tölti be: „Fúj a végzetes kürt, fúj! Mit tehetünk, mit tehetünk most?.. Ön nem bújhat el sehova a halál elől, Az ellenség elől sehova nem menekülhet... És az udvar néma bikája (...) megérezte a bajt a mező felett..." A vers utolsó 4. részében a bajok előérzete felerősödik, és tragikus felhangokat kap:

Ezért szeptember reggel

Száraz és hideg vályogon,

A fejem nekiütődött a kerítésnek,

A berkenyebogyók vérben áznak...

A berkenyebogyók vérével összezúzott metaforikus igenév egy élőlény képét idézi fel az olvasóban, aki kétségeket, gyötrelmet, tragédiát, a korszak ellentmondásait rejtette magában, és feloldhatatlanságuk miatt öngyilkosságot követett el.

A szorongó érzések sokáig nem hagyták el Yesenint. 1924-ben, amikor a „Séta a mezőn” című versen dolgozott, ezt is írta:

Oroszország! Szívnek kedves föld!

A lélek visszahúzódik a fájdalomtól.

A mezőny hosszú évek óta nem hallott

Kakaskukorékolás, kutyaugatás.

Hány éve van csendes életünk

Elveszett békés igék.

Mint a himlő, a pata gödrök

A legelőket és völgyeket kiássák...

Ugyanebben az 1924-ben Jeszenyin „Eltávozó Rusz” című rövid versében fájdalmasan kiáltott fel: „Barátok! Barátok! Micsoda szakadás az országban, micsoda szomorúság az örömteli forralásban! csatában, aki megvédte a nagyszerű ötletet" - a költő nem tudott dönteni a két hadviselő tábor között, vagy végül oldalt választani. Ez elrejti helyzetének drámaiságát: "Micsoda botrány! Micsoda botrány! Szűk résben találtam magam..." Jeszenyinnek sikerült átadnia egy nyugtalan, zavart és kétségektől gyötört férfi állapotát és hozzáállását: " Mit láttam? Csak csatát láttam. Igen, dalok helyett ágyúzást hallottam..." A „Levél egy nőnek" ugyanerről szól:

Nem tudtad

Hogy teljesen füstben vagyok,

Egy vihar által szétszakított életben

Ezért gyötrődöm, mert nem értem...

Merre visz minket az események sorsa...

A füstkép ebben az esetben V. I. Khazan szerint „a lírai hős tudatának elhomályosultságát, az életút bizonytalanságát” (35; 25) jelenti. A „Hová sodornak bennünket az események sorsa?” tragikus kérdés elől, a lelki gyötrelmek elől Jeszenyin instabil mentális szervezetével részeg kábulatba menekült. Lelkének fájdalma Oroszországért és az orosz népért elfojtott és borba fulladt. Kortársai visszaemlékezései így írnak erről: „Jeszenyin guggolva szórakozottan kavarta a nehezen kiégő márkákat, majd durcásan egy pontra szegezve látó tekintetét, halkan belekezdett:

A faluban voltam. Minden összeomlik... Onnan magadnak kell lenned, hogy megértsd... Mindennek a vége (...)

Jeszenyin felállt, és két kezével összekulcsolta a fejét, mintha ki akarná préselni belőle az őt gyötrő gondolatokat, különös hangon, nem az övétől eltérően:

Olyan zajt ad, mint egy malom, én magam sem értem. Részeg vagy mi? Vagy ez ilyen egyszerű..." (30; 1, 248-249).

Más emlékek is meggyőznek bennünket arról, hogy Jeszenyin részegségének összetett és mély okai voltak:

„Amikor különféle „jó dolgok” nevében megpróbáltam megkérni, hogy ne igyon annyit, és vigyázzon magára, hirtelen rettenetesen, különösen izgatott lett. „Nem tudok, ugye, ugye értsd meg, nem tudok nem inni... Ha nem ittam, hogyan élhettem volna túl mindazt, ami történt?...” És zavartan, vadul gesztikulálva sétált körbe a szobában, néha megállt és megfogta a kezem. .

Minél többet ivott, annál feketébben és keserűbben beszélt arról, hogy minden hanyatlóban van, amiben hitt, hogy még nem jött el a „jeszenyin” forradalma, hogy teljesen egyedül van. És újra, mint ifjúkorában, de most fájdalmasan ökölbe szorult a keze, láthatatlan ellenségeket és a világot fenyegetve... És akkor egy féktelen forgószélben csak egyetlen tiszta, ismétlődő szó kavargott a fogalomzavarban:

Oroszország! Érted - Oroszország!..” (30; 1, 230).

1923 februárjában, Amerikából Európába visszatérve Jeszenyin ezt írta Szandro Kuszikovnak: „Szandro, Szandro! Halálos melankólia, elviselhetetlen, idegennek és szükségtelennek érzem magam itt, de amint eszembe jut Oroszország, eszembe jut, mi vár ott rám. , nem megyek vissza.” Akarom. Ha egyedül lennék, ha nem lennének nővéreim, mindent leköpnék, és elmennék Afrikába vagy valahova. Elegem van abból, hogy TÖRVÉNYES orosz fiam a saját állapotom mostohafiaként. Elegem van a hatalmon lévők e... lenéző hozzáállásából, és még ijesztőbb elviselni a saját testvéreim irántuk való ragaszkodását. Nem tehetem! Istenemre tudom t. Legalább kiáltsd ki az őrt, vagy vegyél egy kést, és menj a főútra.

Most, amikor a forradalomból csak torma és pipa maradt (...), nyilvánvalóvá vált, hogy te és én voltunk és leszünk az a barom, akire minden kutyát fel lehet akasztani (...).

És most, most gonosz csüggedtség kerít hatalmába. Már nem értem, melyik forradalomhoz tartoztam. Csak egy dolgot látok: úgy tűnik, se februárra, se októberre. Valamiféle november bujkált és bujkál bennünk (...)" (16; 7, 74-75 - kiemelés tőlem - P.Ch.).

Aztán Berlinben 1923. március 2-án kora reggel. részeg Jeszenyin azt fogja mondani Alekszejevnek és Gülnek: „Szeretem a lányomat (...) és szeretem Oroszországot (...), és szeretem a forradalmat, nagyon szeretem a forradalmat” (16; 7, 76). De a Kusikovnak írt levél elolvasása után a költő vallomásának utolsó része már nem kelt bizalmat. Mindenesetre az embernek az a benyomása, hogy szerette „valamilyen novembert”, de nem a februárt vagy az októbert...

"Moszkva taverna"

Tehát a költő lelki válsága a 20-as évek elején. nagyrészt a forradalom eredményeiben való csalódása miatt. Ez a kapcsolat a későbbi „Levél egy nőhöz” (1924) című versében válik világossá:

A Föld egy hajó!

De valaki hirtelen

Új életért, új dicsőségért

Viharok és hóviharok sűrűjében

Fenségesen irányította.

Nos, melyikünk a legnagyobb a fedélzeten?

Nem esett el, nem hányt vagy nem esküdött?

Kevesen vannak, tapasztalt lélekkel,

Aki erős maradt a dobásban.

Aztán én is

A vad zajra

De éretten ismerve a munkát,

Lement a hajó rakterébe,

Hogy ne nézzük az emberek hányását.

Ez a tartás volt...

orosz taverna,

És az üveg fölé hajoltam,

Úgy, hogy anélkül, hogy szenvedne senkiért,

Tedd tönkre magad

Részeg kábultságban...

Azt a tényt, hogy Jeszenyin borhoz fordulása tudatos lépés volt, más verssorok is bizonyítják, amelyek egyaránt szerepelnek a „Tavern Moscow”-ban, és nem szerepelnek ebben a ciklusban:

És én magam, lehajtott fejjel,

Bort töltök a szemembe,

Hogy ne lássa a végzetes arcot,

Egy pillanatra másra gondolni.

(„Itt megint isznak, veszekednek és sírnak”).

már készen vagyok. félénk vagyok.

Nézd meg a palackok seregét!

Gyűjtöm a forgalmi dugókat -

Fogd be a lelkem.

("Az öröm a durvának adatik").

A költő a borban el akarta felejteni önmagát, „akár egy pillanatra is”, hogy elmeneküljön az őt gyötrő kérdések elől. Lehet, hogy nem ez az egyetlen ok, de az egyik fő ok. Így lép be Jeszenyin a részeg kábulat fullasztó légkörével a kocsmavilágba, amely később a „Moszkvai kocsma” (1923-1924) című ciklusban talált élénk megtestesülést.

Analógia A.A. Blokkal, aki 1907-1913 hangzott még: „A kocsmapulthoz vagyok szögezve, már régen részeg vagyok, nem érdekel”, vagy „És nem számított, melyik puszilja meg ajkát, simogassa a vállát... ” Blok költészetének ezen a lapján a kritika a szimbolizmus sajátosságát látja a beállításában: „Nevetve a megtört illúziókon, erkölcsi kudarccal bosszút álljon” (Lurie). Nyilvánvalóan ez az álláspont az ezüstkor költészetének jellegzetes vonása lett, amelynek egy bizonyos szakaszát S. Jeszenyin költészete képviseli.

1923-ban, egy berlini külföldi útja során Jeszenyin kiadta az „Egy verekedő versei” című gyűjteményt. A könyv 4 verset tartalmazott, amelyeket egy cím „Moszkva taverna” egyesített. Volt benne a „Már itt isznak, veszekednek és sírnak”, „Kiütés, szájharmonika. Unalom... Unalom...”, „Énekelj, énekelj a rohadt gitáron”, „Igen! Most visszás nélkül dől el .” Már adtak nekik egy tömör és tárgyilagos értékelést:

„E ciklus verseit szándékosan vulgáris frazeológia különbözteti meg (...) Hisztérikus hanglejtések, részeg bátorság monoton motívumai, helyükbe halandó melankólia – mindez Jeszenyin művészi munkásságának érezhető veszteségeiről tanúskodott. Már nem volt benne szivárvány. színek, amelyek megkülönböztették korábbi verseit , - felváltották az éjszakai város unalmas tájai, az elveszett ember szemével figyelve: görbe sikátorok, görbe utcák, ködben alig izzó tavernalámpások... Szívből jövő őszinteség, mély érzelmesség Jeszenyin lírai költeményeiből átadta helyét a meztelen érzékenység, a cigányrománc panaszos dallamossága” (41; 64).

Az „Egy verekedő versei” című gyűjtemény rövid előszavában a szerző ezt írta: „Úgy érzem magam, mint az orosz költészet mestere, ezért a költői beszédbe minden árnyalatú szavakat vonzok be, nincsenek tisztátalan szavak, csak tisztátalan ötletek vannak. .Az általam kimondott merész szó zavara nem rajtam,hanem az olvasón vagy hallgatón van.A szavak polgárok.Parancsnokuk vagyok,én vezetem őket.Nagyon szeretem az ügyetlen szavakat.Úgy rakom be őket a ranglétrán. Ma ügyetlenek, de holnap ugyanazon a beszédsoron lesznek, mint az egész hadsereg” (27; 257).

Kicsit később a költő így nyilatkozott: „Kérdezik, miért használok olykor olyan szavakat a verseimben, amelyeket a társadalom nem fogad el – ez néha olyan unalmas, olyan unalmas, hogy hirtelen ki akarsz dobni valamit. De mik azok az „éktelen szavak” ? egész Oroszország használja, miért nem adjuk nekik az állampolgárság jogát az irodalomban” (30; 2, 242).

És megadták az „állampolgárságot”:

Kiütés, szájharmonika. Unalom... Unalom...

A harmonikás ujjai hullámként folynak.

Igyál velem, te tetves kurva

Igyál velem.

Szerettek téged, bántalmaztak...

Kibírhatatlan.

Miért nézed így ezeket a kék fröccsenéseket?

Vagy arcon akarsz ütni? (...)

Kiütés, szájharmonika. Kiütés, az én gyakori.

Igyál, vidra, igyál.

Inkább azt a mellkast venném oda...

Ő hülyébb.

Nem én vagyok az első a nők között...

Jó néhányan közületek

De valakivel, mint te, egy szukával

Csak először...

Ez a vers már markáns változást mutatott az intonációban, a szókincsben, a nő megszólításának stílusában, a vers egész szerkezetében és dallamában: „Olyan, mintha egy másik költő sorait néznénk. A rángatózó ritmus, recitatív nyelv , vulgáris szókincs, megkeseredett cinizmus - mindez semmiben sem hasonlít arra a gyengédségre, költészetre, olykor még mesésségre is, amely korábbi, szerelemről szóló verseiben hangzott" (41; 109).

Valójában Jeszenyin összes munkájában ez az egyetlen vers, amelyben a nőkkel szembeni ilyen tiszteletlen, sértő hozzáállás fejeződött ki. A méltatlan jelzők („tetves szuka”, „vidra”, „suka”), amelyek az elején a lírai hős barátnőjének szólnak, a végére általános jelleget öltenek, és minden nőnek szólnak: „kutyás falka”. És minél vulgárisabb a vers tartalma, annál meglepőbb a vége, ahol a hős hirtelen könnyeket kezd hullatni az érzelgősségtől, és bocsánatot kér:

A kutyafalkához

Ideje megfázni.

Édesem, sírok.

Bocsi bocsi...

Itt az átmenet a sértő intonációról a bocsánatkérésre olyan gyors és hirtelen, hogy a hős könnyeinek őszintesége nem kelt teljes bizalmat bennünk. I.S. Eventov másképp látja a problémát:

„Itt a szerelmet tapossák, testi érzéssé silányítják, a nőt eltorzítják, magát a hőst demoralizálják, és erőszakkal megszakított melankóliáját csak a legvégén váltja fel a szánalmas bűnbánat hangja (...)

A gondolat önkéntelenül is azt sugallja a költő által ábrázolt kép (és az általa használt szókincs) bizonyos megfontoltságáról, demonstratívságáról, hogy úgy tűnik, a kocsma örvényének minden utálatosságában fitogtatja magát, amelybe belemerült, és ami nem tetszik neki. mindez nem vigasztalja, hanem éppen ellenkezőleg – terheli” (41; 109).

Mindazonáltal meg kell jegyezni, hogy ennek a versnek minden „leszűkített” szókincse ellenére messze van attól a trágárságtól, amely napjainkban az irodalmi áramlatba ömlött. És ami a legfontosabb, a vers „sója” nem az „éktelen szavakban”, hanem a hős bűntudatában és fájdalmában van.

A szerelem „tárgyához” való ambivalens attitűd figyelhető meg az „Énekelj, énekelj az elátkozott gitáron” című versben is, ahol a költő egyrészt egy nő gyönyörű csuklóját és „folyó selyemvállát” nézi. , boldogságot keres benne, de megtalálja a halált . A hős kész megbékélni azzal, hogy megcsókol egy másikat, „fiatal szép szemétládának” nevezi, majd: „Jaj, várj. Nem szidom. Jaj, várj. Nem átkozom. .” És a következő gyönyörű sorok: „Hadd játsszak gondolatban erre a basszushúrra” - fedje fel az ember belső állapotát, nyugodtan, megerőltetés nélkül, tudatában van egy olyan „témával” kapcsolatos szenvedélyének, amely nem méltó a figyelmére. , de ugyanakkor nem sietve levonja a következtetéseket, mintha nem is nagyon zavarná ez a helyzet. Ám a vers második részében a hős ismét belecsúszik a vulgáris hétköznapokba, a nők felett aratott győzelmeinek számbavételét fitogtatva, az élet értelmét és célját az „ágyszintre” redukálva: „Az életünk lepedő és ágy. , Az életünk egy csók és egy medence.” A bizakodónak tűnő utolsó sor („Soha nem halok meg, barátom”) ellenére a vers fájdalmas benyomást hagy maga után. Világossá válik, hogy ebben a „barlangban” „nincs helye az emberi örömnek, nincs remény a boldogságra. A szerelem itt nem a szív ünnepe, halált hoz az emberre, tönkreteszi, mint a pestis” ( 41; 109-110).

Az "Igen! Most eldőlt. Nincs visszaút..." című versben a hős lelki üressége a határok közé kerül. A vers poétikája kezdettől fogva komor színekkel nyomasztó: a nyárfa szárnyas levelei már nem csengenek, az alacsony ház lehajlik, az öreg kutya meghalt... És a sűrűsödési vonal természetes fejlődéseként színekről, már a második strófa végén megszületik egy nyugodtan megfogalmazott feltevés: „Moszkva íves utcáin Meghalni, tudom, Isten ítélt el felettem.” Még a hónap leírása is, mintha bőséggel küldené sugarait a földre, mintha csak azért került volna be a versbe, hogy jobban kiemelje az ismerős kocsmába lógó fejjel sétáló ember alakját. És akkor a versben egyetlen fényt sem találunk, akkor minden csak fekete színekkel van leírva:

A zaj és a lárma ebben a szörnyű odúban,

De egész éjjel, hajnalig,

Verseket olvasok a prostituáltaknak

És alkoholt sütök a banditákkal...

Nemcsak annak tudata nyomasztó, hogy a hős folyamatosan „alul” zuhan morálisan, még maga a szókincs is lehangoló: zaj, lármázás, odú, hátborzongató, prostituáltak, banditák, sütés, alkohol... És az utolsó vallomása A lírai hős úgy hangzik, mint a cselekménygyűrű logikus lezárása. banditák és prostituáltak előtt: „Olyan vagyok, mint te, elveszett, most nem tudok visszamenni.” Ezek után a végén a saját halál tragikus jóslatával megismételt második strófa sem éri el a célját, valószínűleg a vers borzongatóságát, borzalmasságát hivatott fokozni, hiszen nincs mit „erősíteni”, a határ az őszről fentebb már jeleztük.

A reménytelenség motívumai a ciklus további alkotásaiban is hallhatók lesznek. Így hát a „Soha nem voltam még ilyen fáradt” versekben ismét egy eltévedt élet képeivel, a végtelen részeg éjszakák, a burjánzó melankólia, a borhoz szokott sötét erővel találkozunk... Mintha a költő nem is van ereje elcsodálkozni egy ilyen drámai szituáción. , teljesen szenvtelenül, mintha valami közönséges és ismerős dologról szólna, bevall valamit, amit épelméjű ember belső remegés nélkül képtelen bevallani:

Belefáradtam, hogy céltalanul kínozzam magam,

És furcsa mosollyal az arcán

Beleszerettem a könnyű test viselésébe

Csendes fény és halott ember békéje...

Valószínűleg ezért volt oka A. Voronszkijnak, hogy a „Moszkva Tavernáról” írjon a „Krasnaya Nov” magazinban:

„Az orosz költészet történetében először jelennek meg olyan költemények, amelyekben kiváló képvilággal, realizmussal, művészi valósághűséggel és őszinteséggel a kocsmári őrület a „teremtés gyöngyszemévé”, apoteózisáig emelkedik. Ennek a ciklusnak a verseit „akasztófának, befejezettnek, reménytelennek” nevezte, és úgy érvelt, hogy egyértelműen mutatják „demagnetizálódást, lelki leborultságot, mély antiszocialitást, mindennapi és személyes összeomlást, a személyiség szétesését” (27; 254).

V. Kirshon éles nem értett egyet ezzel az értékeléssel: „Csak egy érzéketlen ember mondhatja, hogy Jeszenin ezt az őrjöngést, ezt a betegséget a maga apoteózisába emelte... Olvassa el figyelmesen a verseit, és előtte áll egy költő alakja (...) aki részeg, mámoros, s az iskoláslányok és a tolvajok között ömlött holdfény közepette szenved és szenved ettől a söpredéktől, elszakadt az élettől és az utálattól, sajnálja az oly ostobán elpazarolt erőket (...) Csak a nehézség, csak a fájdalom, amelyet a részeg mulatozás ihletett, hisztérikusan fejeződnek ki ezekben a versekben".

Egyet lehet érteni V. Kirshonnal abban, hogy a költő valóban nem csodálja és nem csodálja sem a kocsmai mulatság képeit, sem saját helyzetét, hogy mélyen átérzi bukásának tragédiáját, de ugyanakkor helytelen lenne teljesen elutasítani. Voronszkij ítéletei megalapozatlanok. Ma már nemcsak az a fontos, hogy a költő átélte a „Taverna Moszkvát” („Láttam, a magam módján tapasztaltam”), hanem az is, hogy a tapasztaltakon és érzeteken felülemelkedjen egy tipikus általánosításig („Meg kellett versben mesélj róla"). Ennek bizonyítéka az „Egy huligán szerelme” című versciklus.

"huligán szerelme"

1924 júliusában Leningrádban Jeszenyin új versgyűjteményt adott ki „Moszkvai kocsma” általános címmel, amely négy részből állt: versek a „Moszkvai kocsma” bevezetőjeként, maga a „Moszkvai kocsma”, „Egy huligán szerelme, ” és befejezésül egy vers.

Az „Egy huligán szerelme” ciklus 7, 1923 második felében írt verset tartalmaz: „Kék tűz kezdődött”, „Egyszerű vagy, mint mindenki más”, „Hagyd, hogy mások igyanak meg”, „Drágám, üljünk tovább neked”, „Szomorú vagyok.” nézz rád”, „Ne gyötörj hidegvérrel”, „Fekete szemöldökkel vonta fel az este.” Mindegyiket Augusta Miklashevskaya kamaraszínházi színésznőnek szentelték, akivel Yesenin külföldről való visszatérése után találkozott. „Az e nő iránti szerelem gyógyító a költő beteg, megsemmisült lelkét, harmonizálja, megvilágosítja és felemeli, alkotásra ösztönzi a szerzőt, újra és új módon elhiteti vele az ideális érzés jelentőségét” (28) ; 181).

Nem véletlen, hogy Jeszenyin ezt a két ciklust egymás után egy gyűjteménybe helyezte, folytatják, fejlesztik, kiegészítik egymást. Így az „Egy huligán szerelme” nem mentes a „Moszkvai kocsma” motívumaitól. Például a „Szomorúan nézek rád” című versben egyértelműen a „kocsma” időszakának lenyomatát érezzük:

Szomorú lesz rád nézni

Micsoda fájdalom, micsoda kár!

Tudd, csak fűzfa réz

Szeptemberben nálatok maradtunk.

Valaki másnak elszakadt az ajka

Meleged és remegő tested.

Mintha zuhog az eső

Egy kicsit elhalt lélektől (...)

Végül is én sem mentettem ki magam

A nyugodt életért, a mosolyért.

Olyan kevés utat jártak be

Annyi hibát követtek el...

A „Ne gyötörj hűvösséggel” című vers pedig a vallomással nyit: „Súlyos epilepszia megszállottja, olyan lett a lelkem, mint egy sárga csontváz.” Továbbá a szerző, szembeállítva a valóságot a gyermekkori álmokkal, ironikusan mutatja be a hírnév, a népszerűség és a szerelem álmának valódi megtestesülését. Az okfejtés fordulópontja egy hangosan kimondott „Igen!”-vel kezdődik, majd a „gazdagságok” felsorolása következik („...Csak egy ingfront marad Egy divatos felvert csizmával”), a hírnév jellemzi ( „Rettet a nevem, Mint durva szitokszó a kerítésből” ), szerelem („Csókolsz, de ajkad olyan, mint a bádog”). De itt is körvonalazódik egy gondolati fordulat, amely a vágyhoz kapcsolódik, hogy újra „álmodj, mint egy fiú - a füstbe”, „valami másról, valami újról”, amelynek nevét a költő még nem tudja szavakkal kifejezni. Így a költő a „súlyos epilepszia” megszállottságának tudatából eljut az álom utáni vágyhoz, amely a vers végére életigenlő hangulatot ad (Judkevics; 166). De optimista jegyek már az előző ciklusban is megfigyelhetők voltak. A melankólia és a lelki üresség mindent elsöprő motívuma ellenére a „Moszkvai Tavernában” áttörések vannak a fény felé, a kocsma eltűnésével való szakítás vágya felé. Így a „Soha nem voltam még ilyen fáradt” című vers fináléjában üdvözletet küldenek „a verebeknek és varjaknak, és az éjszakába zokogó bagolynak”. Itt kiabálja teljes erejéből, mintha visszanyerné hatalmát: „Kedves madarak, reszkessetek a kékben, mondjátok, hogy botrányt csináltam...”

A „Számomra ismerős ez az utca” című versben, amelyet Jeszenin később a „Kocsma Moszkva”-ba is beiktatott, már kezdenek uralkodni a világos színek, a költő kedvenc színei: „drótkék szalma”, „vidékkék”, „kék foltok”. ”, „zöld mancsok”, „kék füst”... A vers nosztalgiát érez szülőföldje, béke állapota, a hős belső világának teljes harmóniája iránt, amikor szülői házára emlékezik:

És most, amint lehunyom a szemem,

Csak a szüleim házát látom.

Látok egy kékkel tarkított kertet,

August csendesen lefeküdt a kerítésre.

Hársfákat tartó zöld mancsokban

Madárzaj és csicsergés...

Ha korábban a költő határozottan és egyértelműen kijelentette: "Igen! Most eldőlt. Visszatérés nélkül hagytam el szülőföldeimet...", most csendes szomorúsággal veszi észre: "Csak közelebb szeretnék szülőföldemhez fordulni." A vers pedig áldással zárul:

Béke veled - a mező szalmája,

Béke veled - faház!

Az „elmúló huliganizmus” motívuma, mi több, a botrányokról való lemondás, a sajnálkozás, hogy mind „mint egy elhanyagolt kert”, a „Kék tűz felsöpört” ciklus első versében hangzott el:

Kék tűz kezdett söpörni,

Elfelejtett rokonok.

Most először nem hajlandó botrányt csinálni (...)

A kocsmákat örökre elfelejteném

És felhagytam volna a versírással,

Csak érintse meg vékony kezét

És a hajad az ősz színe.

örökké követnélek

Akár a sajátjában, akár valaki máséban...

Először énekeltem a szerelemről,

Most először nem vagyok hajlandó botrányt csinálni.

Itt a lírai hős félreérthetetlenül kijelenti: „Megszűntem az ivástól és a táncolástól, és elvesztettem az életemet anélkül, hogy hátranéztem volna.” Létének értelmét abban látja, ha ránéz kedvesére, „látja az aranybarna szemek tócsáját”, megérinti vékony kezét és haját, „az ősz színét”. A hős számára fontossá válik, hogy bebizonyítsa kedvesének, „hogyan tudja a zaklató szeretni, hogyan tudja, hogyan kell alázatosnak lenni”. A szerelem kedvéért nemcsak a múltról mond le, hanem kész elfeledni „hazáját”, feladni költői hivatását. A hős a szerelem hatására érzi a megújulás lehetőségét, s ezt a versben a „csak rád néznék”, „örökre elfelejteném a kocsmákat”, „örökké követlek” szubjektív hangulat fejezi ki. 1; 100-101).

Az „elmúló huliganizmus” motívumát mint már bevált tényt az „Igyák meg mások” című versében megfogalmazni:

Soha nem hazudok a szívemmel,

bátran állíthatom

Hogy búcsút mondok a huliganizmusnak.

A verset áthatja az „őszi” hangulat („őszi fáradtság a szem”, „Bíbor fűzfaággal kopogtatott az ablakon” a költő életkorának és lelkiállapotának megfelelően. De őszi motívumok ez esetben nemcsak hogy nem hoznak magukkal szomorú hangokat, hanem szokatlanul frissen és fiatalosan szólnak:

Ó, az ősz kora! Azt mondta nekem

Drágább, mint a fiatalság és a nyár...

A hős az „ősz korában” egyedülálló varázst talál, amelyet az a tény határoz meg, hogy kedvese „kétszeresen kezdte el tetszeni a költő képzeletének”. Arra a felismerésre jut, hogy a hősnek csak a szeretettje kell; szerinte „csak ő lehet a költő társa”, egyedül ő képes megváltoztatni a már kialakult életmódot:

Mit tehetnék érted egyedül?

Állandóságban nevelkedett,

Énekelj az utak alkonyáról

És az eltűnő huliganizmus.

A szerelmi vonal az „Egyszerű vagy, mint mindenki más” című versben folytatja fejlődését, ahol a szeretett arcképe az Istenszülő szigorú ikonarcaként jelenik meg a lírai hős előtt. A szerelem érezteti vele a „költő őrült szívét” a mellkasában, kreatív ihletet ad: „És most hirtelen felnőnek a leggyengédebb és legszelídebb dalok szavai.” De a csúcspont a központi negyedik strófa, amelyben a hős egyértelműen elutasítja a „zenitet” (dicsőség) a szerelem nevében, és ahol Augustus neve gyönyörűen megszólal az augusztusi hűvösséggel kapcsolatban:

Nem akarok a zenitre repülni.

A szívnek túl sok kell.

Miért cseng így a neved?

Mint az augusztusi hideg?

A következő versben („Drágám, üljünk egymás mellé”) a lírai hős szívesen „hallgat egy érzéki hóvihart” (a szerelem csodálatos metaforája!). Még kedvesének „szelíd tekintetével” való megjelenését is „üdvösségként” érzékeli:

Ez az őszi arany

Ez a fehéres hajszál -

Minden üdvösségként jelent meg

Nyugtalan gereblye...

A kortársak visszaemlékezéseiből ismert, hogy Jeszenin és Miklasevszkaja kapcsolata következetesen tükröződik a ciklus verseiben: az elsőtől a „Kék tűz kezdett söpörni” az utolsóig, „Fekete szemöldököt vonta fel az este” ahol a hős a „Nem hagytalak abba tegnap, hogy szeretlek?” szónoki kérdésben? világossá teszi, hogy a szerelem elmúlt. Jellemző, hogy ugyanakkor a vers szövege ismét komor színekkel telített: a sötét szemöldökű este, az átázott fiatalság, a horkoló megkésett trojka, a hőst örökre „megnyugtató” kórházi ágy, a sötét erők, amelyek megkínozták, elpusztították... és az egyre mélyülő sötétség hátterében az emlékezés varázslatos fényes sorai szólalnak meg, amelyek a szerelemből kiesetthez szólnak:

A megjelenés ragaszkodó! Aranyos megjelenés!

Az egyetlen, akit nem felejtek el, az vagy!

„A fiatalságtól és a szerelemtől búcsúzva a költő megőrzi hitét az életben és a boldogságban, hisztérikus kérdésekből és reménytelen ítéletekből (...) arra a meggyőződésre jut, hogy ez nem az élet vége, hanem egy bizonyos szakasz lezárása. az élet – „korábbi élet” (1; 104).

Yesenin munkásságának hosszú szünete után a szerelmi téma ismét felhangzott az „Egy huligán szerelme” ciklusban, és kora ifjúsága verseivel összehasonlítva érett erőre tett szert. A költő élete utolsó szakaszában visszatér ehhez a témához, és új költői remekművekkel egészíti ki: „Emlékszem, szerelmem, emlékszem”, „Cigányhegedűként sír a hóvihar”, „Ó, ilyen hóvihar, a fenébe is! satöbbi.

Bibliográfia

1. Belskaya L.L. Dal szó. Szergej Jeszenyin költői mestersége. Könyv tanároknak.- M., 1990.

2. Beljajev I. Eredeti Jeszenyin – Voronyezs, 1927.

3. Vasziljeva M. Az igazság görbéje // Irodalmi áttekintés - 1996. - 1. sz.

4. Voronova O.E. Bibliai képek S. Yesenin költészetében // A modern irodalomkritika aktuális problémái - M., 1995.

5. Garina N. S. A. Yesenin és G. F. Ustinov emlékei // Zvezda. - 1995. - 9. sz.

6. Gul R. Jeszenin Berlinben // Orosz határ. Szakember. Az "Irodalmi Oroszország" újság száma - 1990.

6a. Zsuravlev V. „Verbális tűztől felperzselt” // Irodalom az iskolában - 1991. - 5. sz.

7. Zaicev P.N. A költővel való találkozások emlékeiből // Irodalmi Szemle. - 1996. - 1. sz.

8. Zuev N.N. S.A. Yesenin költészete. Népi eredet. A világ és az ember filozófiája // Orosz irodalom. XX század. Referencia anyagok - M., 1995.

9. Enisherlov V. Három év // Ogonyok.- 1985.- 40. sz.

10. Yesenin S. Gyűjtemény. Op. 2 kötetben - Minszk, 1992.

11. Ivanov G. „Oroszország szörnyű éveinek” fia. orosz határ. Szakember. Az "Irodalmi Oroszország" újság száma - 1990.

11a. Ivanov G. Majakovszkij. Yesenin // A Moszkvai Állami Egyetem közleménye. Ser. 9.- M., 1992.- 4. sz.

12. Kaprusova M.N. Sz. Jeszenyin „A jordán galamb” című versének témái és motívumai // A 20. század orosz klasszikusai: Az értelmezés határai. Tudományos konferencia anyagok gyűjteménye - Sztavropol, 1995.

14. Karpov A.S. Szergej Jeszenyin versei - M., 1989.

15. Kornyilov V. Győzelem a mítosz felett // Irodalmi Szemle - 1996. - 1.

16. Kunyaev S., Kunyaev S. „Isten pipája”. Szergej Jeszenyin életrajza // Kortársunk - 1995. - N 3-9.

17. Lurie S. Önvezető kézikönyv a tragikus játékhoz // Zvezda.- 1996.- N 5.

18. Maklakova G. Egy másik megoldás a régi problémákra // Orosz nyelv az iskolában - 1989. - 11. sz.

20. Meksh E.B. S. Jeszenyin „A fekete ember” című versének mitopoétikai alapja // Örök témák és képek a szovjet irodalomban. - Groznij, 1989.

21. Mikeshin A. Jeszenyin költészetének esztétikai ideáljáról // A 20-as évek szovjet irodalomtörténetéből - Ivanovo, 1963.

22. Mikeshin A.M. S. Jeszenin "Inonia" mint romantikus költemény // Műfajok az irodalmi folyamatban. - Vologda, 1986.

22a. Ó, Rus', csapd le a szárnyaidat. Yesenin gyűjtemény. - M., 1994.

23. Pastukhova L.N. A költő és a világ. lecke Szergej Jeszenyin dalszövegeiről // Irodalom az iskolában - 1990. - 5. sz.

24. Perkhin V.V. S. A. Jeszenyin költészete D. A. Gorbov értékelésében (Egy 1934-es elfelejtett cikk lapjain) // Filológiai tudományok. - 1996. - N 5.

25. Petrova N. „A harmadik”. Jeszenyin-Miklasevszkaja-Barmin//Irodalmi Szemle.- 1996.- N 1.

26. Prokushev Yu. Távolság a nép emlékére - M., 1978.

27. Prokusev Yu. Szergej Jeszenyin. Kép. Költészet. Korszak - M., 1989.

28. Részeg M. Tragikus Jeszenin // Neva. - 1995. - 10. sz.

30. S.A. Yesenin kortársai emlékirataiban. 2 kötetben - M. - 1986.

31. Szergej Jeszenyin a költészetben és az életben. Kortársak emlékiratai. - M., 1995.

32. Skorokhodov M.V. Az ellenzéki élet/halál S. A. Jeszenyin korai költészetében // A huszadik század orosz klasszikusai: az értelmezés határai. Tudományos konferencia anyagok gyűjteménye - Sztavropol, 1995.

33. Semenova S. Leküzdeni a tragédiát. - M., 1989.

34a. Tartakovsky P. „Tanulni fogok...” Szergej Jeszenyin „perzsa motívumai” és a keleti klasszikusok // Jeszenyin világában. - M., 1986.

35. Khazan V.I. S. A. Jeszenyin poétikájának problémái. - Moszkva-Groznij, 1988.

36. Khazan V.I. A víz mitológiai „anamnézise” S. A. Yesenin költészetében // Örök témák és képek a szovjet irodalomban. - Groznij, 1989.

37. Khazan V.I. A halál témája a huszadik század orosz költőinek lírai ciklusaiban. - Groznij, 1990.

38. Khodasevich V. Jeszenin // Orosz határ. Szakember. Az "Irodalmi Oroszország" újság száma - 1990.

39. Harcsevnyikov V.I. Szergej Jeszenyin (1910-1916) költői stílusa - Sztavropol, 1975.

40. Kholshevnikov V. „Shagane, az enyém vagy, Shagane!..” Stilisztikai és poétikai tanulmány // Jeszenyin világában. - M. - 1986.

41. Eventov I.S. Szergej Jeszenyin. Könyv diákoknak.- M., 1987.

42. Judkevich L.G. Énekes és polgár. - Kazany, 1976.

A forradalmi kor tükre S. A. Yesenin verseiben

Szergej Alekszandrovics Jeszenyin nehéz, fordulóponti időszakot élt az orosz állam számára. Sorsát, mint sok ember sorsát, a forradalom „előtti” és „utána” életre osztotta.

A költő forradalom előtti munkásságát szülőföldje, rjazanyi természete, apja otthona iránti szeretet tölti meg: Szeretett föld! A szív naphalomokról álmodik a kebel vizében. Szeretnék eltévedni százhasú zöldjeid zöldjében. A természetben a költő kimeríthetetlen ihletforrást talált magának. Csekély részének érzi magát, mert gyermek- és ifjúkora a „reggeli és esti hajnalok”, „mennydörgő felhőkkel borított égbolt”, „virágokban, zöldellő mezők között” telt:

A madárcseresznyefa hull a hó,

Virágzó zöld és harmat.

A mezőn a menekülés felé hajolva,

Rooks sétál a sávban.

Jeszenyin lelkesedéssel üdvözölte az 1917-es forradalmat. Valós lehetőséget látott benne az élet jobbá tételére, elsősorban a parasztság számára. A költő úgy vélte, eljött a paraszti boldogság, a jóllakott, szabad élet ideje. Ez az új életszemlélet közvetlenül tükröződött Yesenin munkájában.

A költő első forradalom utáni versblokkja az „Átváltozás” nevet viseli. Ez a név mélyen szimbolikus: a költő körül az egész világ átalakul, és ő maga is átalakul. Az „Inonia” ciklus első verse a Megváltó örömteli, új eljöveteléről szól. Yesenin a megjelenésével összekapcsolta az egész földön bekövetkező változásokat. És prófétának tekinti magát, és bátran kifogásolja a keresztény kánonokat:

Láttam, hogy más jön...

Ahol a halál nem táncol az igazság fölött.

Az ember új hitének egészen más módon kell jönnie: „kereszt és gyötrelem” nélkül:

Nem akarom elfogadni a megváltást

Kínja és a kereszt által:

Más tanítást tanultam

Örökkévalóságba szúró csillagok.

És az új életnek teljesen másnak kell lennie, ellentétben az előzővel, ezért a költő a jövő országát Inoniának nevezi. A ciklus versei tele vannak a jövőbeli változásokba vetett hittel, amelyek felszabadulást és jólétet hoznak az egész világ számára; a bennszülött parasztság számára pedig vidéki paradicsom, gabonától aranyló szántóföldekkel és mezőkkel:

Mondom, lesz idő

A mennydörgés szája csobbanni fog;

Hajtsa végre a kék koronát

A kenyered fülei.

És most, úgy tűnik, kezdenek valóra válni a költő álmai az új életről. Oroszország sorsában gyökeres fordulat következett be, minden gyorsan változik. De ezek a régóta várt változások riasztják Yesenint. A várt „parasztparadicsom” helyett a szabad és jóllakott élet helyett egy polgárháborútól szétszakított, pusztítástól sújtott ország jelenik meg a költő szeme előtt. A költő a megígért paradicsom helyett nehéz, elviselhetetlen látványt lát:

Nem, nem rozs! A hideg vágtat a mezőn,

Az ablakok betörve, az ajtók tárva-nyitva.

Még a nap is megfagy, mint egy tócsa,

Amit egy herélt tenyésztett.

A költő úgy érzi, hogy mindennek eljön a vége, amit oly nagyra értékelt, ami iránt mély vonzalmat érzett. A régi, ősi életforma, a szülőföld a végéhez közeledik:

Fúj a halál kürtje, fúj!

Mit tegyünk, mit tegyünk most?

Az utak sáros combjain?

A vékony lábú csikó helyére vasló jön a paraszti mezőkre, amivel már nem haszontalan versenyezni:

Drága, kedves, vicces bolond,

Nos, hol van, hová megy?

Nem igazán tudja, hogy az élő lovak?

Győzött az acéllovasság?

A várossal vívott vascsatában Jeszenyin ráébred a falu tehetetlenségére, el van ítélve. És a költő, tele kétségbeeséssel, átkokat küld a vaslónak:

A fenébe is, csúnya vendég!

A dalunk nem fog működni veled.

Kár, hogy gyerekként nem kellett

Megfullad, mint egy vödör a kútban.

Jeszenyin „a falu utolsó költőjének” érzi magát, nem azért, mert nem reméli, hogy ez a téma egy új költőnemzedéket is érdekelni fog, hanem azért, mert az egész falusi életmód közelgő halálát feltételezi. A költő nem talál magának helyet ebben az új életben, lelke csupa fájdalom, kétségbeesés. Megpróbál legalább valami kiutat találni magának, és eltéved a „huliganizmusban”. Az akkori lírai hős „csavarodik és megbotránkozik”, részeg mulatságban próbálja elterelni a figyelmét:

Szándékosan ápolatlan vagyok

Olyan fejjel a vállamon, mint egy petróleumlámpa...

Szeretem, amikor a kövek harcolnak

Úgy repülnek felém, mint egy böfögő zivatar jégesője...

A hős szándékosan próbál rosszabbnak látszani az emberek szemében, mint amilyen valójában. De lelkében továbbra is ugyanaz a falusi gazember marad, aki fájdalmasan szereti földjét, természetét:

Szeretem a hazám.

Nagyon szeretem a hazámat!...

Még mindig ugyanaz vagyok.

A szívemben még mindig ugyanaz vagyok.

Telik az idő, és a költő fokozatosan megnyugszik. Dalszövegei visszanyerik csengő hangjukat. Yesenin új kollekciója az „I Love Spring” nevet viseli. A tavasz a megújulás, a remény és természetesen a szeretet ideje. És ez a csodálatos érzés ismét megnyílik a lírai hős Yesenin előtt. A szerző új feladatot tűz ki maga elé:

...minden pillanatban megérteni

A kommün felemelte a Rust.

Sok minden megváltozott a szovjet országban, és a költő sok felfedezést tesz magának. Megváltozott a szegényes és nem vonzó falusi élet, lekerültek a harangtérdekről a keresztek:

Ó, drága föld!

Nem vagy ugyanaz

Nem az...

A falvakban már nem imakönyveket olvasnak, hanem Marx fővárosát és forradalmi írók műveit:

Jön a parasztkomszomol a hegyről,

És a buzgón játszó szájharmonikára,

Szegény Demyan propagandája énekel,

Vidám kiáltással hirdetve a völgyet.

A falusi fiatalok egészen másként élnek és gondolkodnak: nem volt falujuk, „hanem az egész föld” lett a hazájuk. Ez a hangulat magára a szerzőre is fertőzően hat, érzi magában a vágyat, hogy ne csak énekese legyen hazájában, hanem szuverén polgára is legyen:

mindent elfogadok.

mindent úgy veszek, ahogy van.

Készen áll a járt út követésére.

Egész lelkemet átadom októbernek és májusnak...

A költő egyfajta esküt tesz megújult országának:

De akkor is

Amikor az egész bolygón

A törzsi viszály elmúlik,

A hazugság és a szomorúság eltűnik,

énekelni fogok

Az egész lénnyel a költőben

A föld hatoda

Rövid néven „Rus”.

S. A. Yesenin igyekszik teljes szívvel elfogadni az országban bekövetkezett összes változást. Úgy véli, hogy végre eljött az ideje a föld fejlesztésének. A költő büszke és boldog, hogy ebben a megújulás korszakában élhet. Most még a város fényei is édesebbnek és szebbnek tűnnek számára, mint a déli csillagok, szívében nagy szeretetet érez Rodin iránt. A „Levél egy nőnek” című versében S. A. Jeszenin feltárja az új valóság észlelésének összetett fejlődését. Először nem értette, mi történik az országban, ezért állandó részeg kábulatban gyötörte magát és kedvesét is:

...teljes füstben,

Egy vihar által szétszakított életben

Ezért szenvedek

Amit nem értek

Merre visz minket az események sorsa...

De most minden a helyére került, minden más lett, de ez már világos - a költő felismeri és elfogadja a megújult Oroszországot:

Most a szovjet oldalon

Én vagyok a legvadabb útitárs.

A „Virágok” versciklusban S. A. Yesenin különböző módon meséli el a forradalmi eseményeket. Az emberek virágok, amelyek elpusztulnak az októberi acél alatt:

A virágok harcoltak egymással

A piros pedig mindenki kedvenc színe volt.

Többen elestek a hóvihar alatt,

De még mindig rugalmas erővel

Legyőzték a hóhérokat.

A költő sajnálja, hogy sok ember életével kellett fizetnie a várt új, fényes életért:

Október! Október!

szörnyen sajnálom

A lehullott piros virágok.

Telik az idő, és nem minden megy jól az új valósággal a lírai hős számára, nem mindenben ért egyet az új kormánnyal:

Sokáig menekültem Moszkvából:

Nem vagyok jó a rendőrséggel...

Egy lábam maradt a múltban,

Megpróbál utolérni az acélhadsereget,

Másképp csúszok és zuhanok.

A költő lelkében állandó küzdelem folyik - az államban kialakult rend elfogadása és elutasítása közötti küzdelem. Egyrészt minden erejével igyekszik elfogadni a „Szovjet Ruszt”, másrészt fájdalmat és haragot érez amiatt, hogy őt magát sem követeli az új valóság:

Ilyen az ország! mi a fenének vagyok én

Azt üvöltötte versben, hogy barátságos vagyok az emberekkel?

Itt már nincs szükség költészetemre,

És talán magamra sincs itt szükség.

De Jeszenin megtalálja az erőt, hogy ne a harag és a harag útjára lépjen igény hiányában; hazája sorsát a fiatalokra hagyja, akiket nem terhel a bűnök és hibák terhe:

Virágozzanak fiatalok! És legyen egészséges tested!

Más életed van, más dallamod van.

És egyedül megyek az ismeretlen határokig,

A lázadó lélek örökre megnyugodott.

Üdvözli és megáldja az új életet, mások boldogságát:

Áldás minden munkát, sok sikert!

És önmagáért elhagyja az utat „ismeretlen határok felé”.

Talán a vers e sorait keserű előérzet tölti meg. Hamarosan a költő valóban elhagyta ezt az életet „egy másik világba”. Szövegei változatosak, akárcsak maga az élete. Szerelem, öröm, szomorúság, csalódás, hitetlenség, a vágy, hogy megértsük és elfogadjuk az eddig ismeretlent – ​​minden tükröződik e nagy orosz költő munkásságában. S. A. Yesenin élete és munkássága összetett és ellentmondásos, tévedett és gyakran követett el hibákat. Egy dologban azonban mindig hű volt önmagához - abban a vágyban, hogy megértse népe összetett, nehéz és gyakran tragikus életét.

1. A forradalom szerepe Jeszenyin munkásságában.
2. Az „Anna Snegina” című vers jelentése
3. Hősök - antipódok: Proklosz és Labutya.
4. Anna Snegina, mint a szükségtelen, megfoghatatlan szépség szimbóluma.
5. A költő ambivalens hozzáállása a forradalomhoz.

Az ég olyan, mint egy harang
A hónap egy nyelv
Anyám a szülőföldem,
bolsevik vagyok.
A. A. Blok

A forradalom lavinája, amely végigsöpört Oroszországon, sok emléket hagyott maga után. Ezek az emlékek és érzelmek - örömteliek, amelyek egy új, fényes jövő reményével járnak, és szomorúak, amelyek csalódással járnak - minden résztvevőben és tanúban megmaradtak. Sok költő és író – a forradalom kortársa – műveivel közvetítette ezzel kapcsolatos érzéseit, örökre megragadva a forradalom képét. Vannak ilyen művek S. A. Yesenin munkáiban.

Az „Anna Snegina” című vers különleges szerepet játszik a költő munkásságában. Ez Jeszenyin személyes tapasztalatait és gondolatait egyaránt tükrözte - a forradalom utáni Oroszország jövőbeli sorsára vonatkozó előérzeteket. A szerző maga is programszerűnek, legjobb művének tartotta a verset. A vers sok tekintetben életrajzi lett. A mű lírai hőse, aki a szerzővel azonos nevet kapta, Szergej, és akinek nevében elbeszélik a történetet, az 1917-es két forradalom – február és október – közötti időszakban érkezik szülőfalujába, Radovóba. Könnyedén megjegyzi: „Akkor Kerenszkij kalifa volt az ország felett fehér lovon”, ezzel megértetve az olvasóval, hogy Kerenszkij egy óráig kalifa volt. A sofőr, akivel Szergej hazatér, elmondja a hősnek, hogy mi történt a faluban. Az első kép, amit festett, ideálisnak tűnik:

Tényleg nem megyünk bele fontos dolgokba,
De mégis megadatott nekünk a boldogság.
Udvarunk vassal van borítva,
Mindenkinek van kertje és cséplője.
Mindenki festett redőnyt,
Ünnepnapokon hús és kvas.
Nem csoda, ha egyszer egy rendőr
Szeretett velünk maradni.

Radovo falu lakói, amint az olvasó megtudhatja ugyanebből a történetből, tudták, hogyan boldogulnak az előző kormánnyal:

Időben fizettük a járulékot,
De - egy félelmetes bíró - művezető
Mindig hozzáadva a kilépőhöz
Liszt és köles szerint.
És hogy elkerülje a szerencsétlenséget,
Megvolt a többlet minden nehézség nélkül.
Ha ők a hatóságok, akkor ők a hatóságok,
És mi csak egyszerű emberek vagyunk.

A radovi parasztok életének idilli képe azonban már a forradalom előtt megsemmisült a szomszédos Krikushi falu lakói miatt, ahol „az élet... rossz volt – szinte az egész falu vágtában szántott egy ekével. egy pár elnyűtt nyalánkságon.” A sikoltozók főnöke, Pron Ogloblin a radovi parasztokkal folytatott egyik találkozón megöli elnöküket. A radovi sofőr a következőket mondja erről:

Azóta bajban vagyunk.
A gyeplő legördült a boldogságról.
Majdnem három éve egymás után
Vagy halálunk van, vagy tűzvész.

Meg kell jegyezni, hogy a parasztok szegényes életének kezdete a világháború első éveiben következett be. Aztán jött a nagy februári forradalom. Ebben a pillanatban Szergej, aki hazaérkezett, megtudja, hogy Pron Ogloblin, miután visszatért a nehéz munkából, ismét a Krikushin parasztok ideológiai vezetője lett.

Maga a lírai hős, aki a „Milyen szép a föld és a rajta lévő emberek” témára reflektál, közel áll a paraszti emberekhez, közel vannak törekvéseik és problémáik, bár Szergej szívében még mindig él a helyi földbirtokos, Anna Snegina szeretete. . Pronnal együtt Szergej rosszkor érkezik birtokára a hősnő számára - hírt kap férje haláláról. A látogatás célja, hogy megpróbálják elvenni a földbirtokosok földjét a parasztok javára. Sőt, ha Pron elég durván megkívánja: "Add vissza!... Nem szabad megcsókolnom a lábad!" - aztán Szergejnek van bátorsága megállítani a kiabálást: „Ma nincs kedvük... Menjünk, Pron, a kocsmába...”.

Pron meggondolatlan ember. Szergej barátja, aki róla beszél, nyilvánvalóan nem sok rokonszenvet érez iránta: „Zalázó, verekedő, vadállat. Mindig mindenkire dühös, hetekig minden reggel részeg.” De ennek a karakternek a karaktere továbbra is vonzza Szergejt, mert Ogloblin egy önzetlen paraszt, aki kiáll az emberek érdekeiért. Az első forradalomban történt puccs után Pron megígéri: „Most én leszek az első, aki kommunát alapít a falumban.” Ám a polgárháború alatt meghal, helyébe saját testvére, Labutya lép:

...Ember – mi az ötödik ászod:
Minden veszélyes pillanatban
Egy kérkedő és egy ördögi gyáva.
Természetesen láttál már ilyen embereket.
A sors fecsegéssel jutalmazta őket.

Jeszenyin a szerző kitérőjével a következőképpen jellemezte ezt a hőst: „Az ilyen emberek mindig a szemük előtt vannak. Ők bőrkeményedés nélkül élnek a kezükön.” Valójában két királyi érmet viselt, és állandóan tökéletlen hőstettekkel dicsekedett a háborúban. A forradalom beköszöntével ő

...Természetesen a Tanácsban.

Az érmeket a ládába rejtettem,
De ugyanazzal a fontos testtartással,
Mint valami zsémbes veterán,
Zihált egy fúvóka alatt
Nerchinskről és Turukhanról:
"Igen testvér! Láttunk gyászt
De nem rettentünk meg a félelemtől...”
Érmek, érmek, érmek
A szavai csengtek.

Ő az első, aki elkezdi a leltárt Oneginek birtokán: A fogságban mindig van sebesség: - Add! Majd később kitaláljuk! Az egész gazdaságot a Volostra vitték a háziasszonyokkal és a jószágokkal.

Ennek a hősnek a megértéséhez az a legfontosabb, hogy a denevér bolsevikok általi kivégzésekor Labutya elrejtőzik, ahelyett, hogy megvédené. A költő úgy érzi, hogy a forradalmak idején éppen az ilyen Labutisok maradtak életben, nem a Pronok, hanem a gyávák, és nem a durva, hanem bátor emberek. A költőt az is aggasztotta, hogy éppen az ilyen szereplők voltak azok, akik leggyakrabban nemcsak az emberek hatalmában találták magukat, hanem a pártok és az állam vezetésében is első szerepet játszottak. Nem véletlen, hogy Labutya egy képzeletbeli száműzetésről beszél a Turukhanszk régióba. Ez az a hely, ahol Sztálin a száműzetését szolgálta. A vers szerzője azt is megértette, hogy a Labutya vezette kormány alatt soha nem valósulnak meg a parasztok álmai a boldogságról Radova falu képében. És a vers hősnője, akinek képe megszemélyesíti a szépséget, elhagyja Oroszországot. A mű végén a hős Annától kapott londoni leveléből az olvasó megtudja:

Gyakran megyek a mólóhoz

És akár örömből, akár félelemből,

Egyre alaposabban nézek a hajók között

A vörös szovjet zászlón.

Most erőre tettünk szert.

Az utam tiszta...

De még mindig kedves vagy nekem
Mint otthon és mint a tavasz.

Az új Oroszországban, amely szegény sikolyokká változott, nincs helye a szépségnek.

Érdemes megjegyezni, hogy ilyen nevű falvak valóban léteztek Jeszenyin szülővárosában, Konstantinovsky kerületében. Csak nem voltak egymás mellett. És távol helyezkedtek el egymástól. Valószínűleg a szerzőt a sokatmondó nevek érdekelték: Radovo, amely az „öröm” szóhoz kapcsolódik, és Krikushi, amely a „klikushi”-ra emlékeztet, „kiáltozni”.

1920 augusztusában a költő ezt írja: „...Ami történik, az nem az a fajta szocializmus, amelyre gondoltam, hanem határozott és megfontolt, mint valami Heléna-sziget, dicsőség és álmok nélkül. Szűk van benne az élőknek, szűk a hidat építeni a láthatatlan világ felé, mert ezeket a hidakat levágják és felrobbantják a jövő nemzedékeinek lába alól." Jeszenyin valószínűleg előre látta, hogy a szovjet kormány nem fogja tudni kielégíteni a paraszti szükségleteket, hanem éppen ellenkezőleg, kipréseli belőlük az összes már folyékony levet. Ezért, mint hősnője, Jeszenyin nemcsak reménnyel, hanem félelemmel is nézett a vörös zászlóra.

Szergej Jeszenyin kétségtelenül a legnépszerűbb a 20. század orosz költői közül, és talán általában az összes orosz költő közül. Számára azok a szavak, amelyekre az embereknek szükségük volt, soha nem voltak üres kifejezések. Jeszenyin nem a népi elismerésen kívül gondolt verseire. Tehetségét korán felismerték és ugyanilyen korán gyalázták, de talán sohasem virágzott ki teljesen a költő tragikus sorsa és tragikus halála miatt, aki még Krisztus korát sem élte meg. Jeszenyin sorsa viharos és szomorú volt. A fényes és mozgalmas élet nagyban hozzájárult verseinek népszerűségéhez - őszinte és zenés, közeli és érthető sokféle ember számára. Még a költő életében legendák kezdtek formálódni róla.

Szergej Jeszenyin halála és a posztumusz összegyűjtött művek megjelenése után megkezdődött munkásságának hivatalos elfeledésének időszaka. Kispolgárnak, kuláknak ismerték el, és nem illő a nagy korszakhoz. Jeszenyin több évtizeden át betiltott költő volt. De verseit mindig szerették az olvasók, életét legendák borították.

Yesenin mindössze 30 évet élt. Nemzedékének azonban annyi megpróbáltatása volt, hogy ez több évszázadra is bőven elég lett volna: az orosz-japán háború, az 1905-ös forradalom, az imperialista háború, a februári és októberi forradalom, a polgárháború, az elsők pusztítása és éhínsége. a forradalom utáni években.

Hogyan befolyásolta a korszak Jeszenyin sorsát és világképét, és hogyan tükröződött ez munkáiban? Ebben a munkában megpróbálunk választ adni erre a kérdésre, és egyben megpróbálunk behatolni Yesenin költészetének világába.

„Korán elkezdtem verseket írni – írja később Jeszenyin életrajzában. „Erre a nagymamám adott lendületet. Meséket mesélt. Nem szerettem néhány rossz végű mesét, és a magam módján újraírtam őket. Elkezdtem verseket írni, cuccokat utánozni. A nagymamának sikerült átadnia szeretett unokájának a népi szóbeli és dalos beszéd minden varázsát. Rózsaszín ködök medencéje, hársfák őszi aranya, naplemente vörös pipacsa, Rusz - málnaföld - Szergej Jeszenyin mindezt a költői, festői ábécét felfogta a rjazanyi mező kékjében és a nyírfákban, a nád zajában folyó holtágai fölött, nagyapja - írnok, a szentek és az evangéliumok életének szakértője, valamint a nagymamák - énekesek családjában.

A bennszülött természet szépsége és az orosz szó, anyai dalok és mesék, a nagyapa Bibliája és a vándorok lelki versei, a falu utcai és a zemsztvoi iskola, Kolcov dalai és Lermontov versei, dögök és könyvek – mindezek a néha rendkívül ellentmondásos hatások hozzájárultak a korai élethez. Jeszenyin költői ébredése, akinek anyja a természet olyan nagylelkűen megajándékozott a dalszó drága ajándékával.

Jeszenyin gyermekkorát anyai nagyapja, egy gazdag paraszt családjában töltötte. Ezért Szergejnek, sok társával ellentétben, nem kellett aggódnia a mindennapi kenyere miatt, bár természetesen megtanították neki, hogyan kell paraszti munkát végezni a lovak kaszálásához, vetéséhez és gondozásához. Talán éppen ez a látszólag tisztán hétköznapi körülmény segített abban, hogy az orosz természetet a maga minden távolságával és színével az orosz költészetbe behozza, már ezen a fényes, Istenhez áttört ablakon keresztül, hogy a latrina-kereskedelem által megtört rjazanyi faluban meglássa költői, eszményét. prototípus - Blue Rus', Anyaország nagybetűvel.

1916-ban jelent meg Jeszenyin első versgyűjteménye, a „Radunitsa”, amely a paraszti életet ábrázoló és a vallási témákat értelmező verseket ötvözi. 1915 végén - 1916 elején. Jeszenyin neve számos kiadvány lapján szerepel a leghíresebb költők neve mellett.

2. Forradalom és költészet

Az első világháború zajlott. Az aktív hadseregbe sorozást elkerülték. Jeszenyin a Carskoje Selo katonai egészségügyi zászlóaljban szolgált. Verseit a sebesültek kórházában olvasta fel a császárné jelenlétében. Ez a beszéd, akárcsak néhány hónappal korábban Moszkvában, Elizaveta Fedorovna nagyhercegnő előtt, felháborodást váltott ki a monarchiával szemben ellenséges szentpétervári irodalmi körökben. Jeszenyin életének erről az időszakáról azonban nehéz határozottan beszélni: a kortársak tanúvallomásai és emlékei túlságosan ellentmondásosak.

Mindenesetre megbízhatóan ismert, hogy Szelo Jeszenin Carszkojében meglátogatta N. Gumiljovot és A. Ahmatovát, és felolvasott nekik egy verset, amely Anna Andreevnát az utolsó négysorral ámulatba ejtette - prófétikusnak tűnt számára.

Mindennek megfelelek, mindent elfogadok,

Örülök és örülök, hogy kivehetem a lelkemet.

erre a földre jöttem

Hogy gyorsan elhagyja.

Az imperialista háborút Jeszenyin az emberek valódi tragédiájaként fogta fel. A „Rus” (1914) vers a falut ért szerencsétlenség riasztó hangulatát közvetíti:

A fekete varjak felhördültek:

Szörnyű bajoknak széles a tere.

Az erdő forgószele minden irányba forog,

A tavak habja hullámzik lepel.

A szocik mondták az ablakok alatt

A milíciák háborúba indulnak.

A külvárosi nők öklendezni kezdtek,

Sírás szakította át a csendet körös-körül.

A költő később így emlékezett vissza: „Az éles különbség sok szentpétervári költővel abban a korszakban az volt, hogy behódoltak a harcos hazaszeretetnek, én pedig a rjazanyi mezők és honfitársaim iránti szeretetem mellett mindig élesen viszonyultam az imperialistához. háború és harcos hazaszeretet. Még bajba is kerültem, amiért nem írtam hazafias verseket, mint a „Gördítsd meg a győzelem mennydörgését”.

Jeszenyin más katonai rendõrökkel együtt csak 1917. január 14-én tette le a katonai esküt. És már február végén kitört a forradalom, amely megdöntötte a cárt. Március 17-én Jeszenint a 143-as kórházi vonatról az Állami Duma Katonai Bizottsága rendelkezésére bocsátották, és a költő igazolást kapott arról, hogy nincs akadálya „a zászlósiskolába való beiratkozásának”. Elképzelhető, hogy már a forradalom előtt eldőlt a zászlósiskolába küldés kérdése.

Önéletrajzában a költő így fogalmazott: „A forradalom alatt engedély nélkül hagyta el Kerenszkij hadseregét, és dezertőrként élve nem párttagként, hanem költőként dolgozott együtt a szocialista forradalmárokkal.

Amikor a párt szétvált, a baloldali csoporttal mentem, és októberben a harcos osztagukban voltam. A szovjet rezsimmel együtt elhagyta Petrográdot.

Március végén, miután megérkezett Petrográdba, Jeszenin azonnal elkezdett együttműködni az R. V. Ivanov-Razumnik által szerkesztett szocialista forradalmi kiadványokban, különösen a „Szkíták” irodalmi csoport két gyűjteményében. Legjobb esetben is bekerült a harci osztagba, de 1917 októberében nem vett részt a csatákban. Ivanov-Razumnyik Jeszenint és Kljujevet a „jövő Oroszországa” költő-prófétáiként magasztalta.

Jeszenyin önéletrajzában egyértelmű költői túlzást tett dezertálásáról. És még az októberi forradalom után is sokkal tiszteletre méltóbb volt a dezertálás, mint az Állami Duma Katonai Bizottsága alatt dolgozni. A másik dolog az, hogy a forradalom körülményei között Jeszenyin úgy döntött, hogy nem lép be a zászlósok iskolájába, hanem inkább együttműködött a szocialista forradalmi újságokban. De senki sem kereste akkoriban dezertőrként.

Általában Jeszenyin elfogadta a februári és később az októberi forradalmat is. Az 1917-es „Elvtárs” című költeményt a februári forradalomnak szentelték:

De nyugodtan csörög

Az ablakon kívül,

Aztán kimegy, aztán fellángol

Vas

„Rre-es-puu-publica!”

De nem lehet azt mondani, hogy a forradalom ugyanazt a viharos, költői és emberi gyönyört keltett volna benne, mint mondjuk Majakovszkijnál. Jeszenyin a forradalmat az élet éles és hirtelen megújulásaként élte meg. A forradalom gazdag anyagot adott költészetéhez, de alig érintette a költő lelkét. Szocialista-forradalmár - Jeszenyin „Martovszkij” volt.

Ennek ellenére az 1917-es versek forradalma jó hírként jelenik meg az emberek számára:

Ó, hiszem, hiszem, van boldogság!

A nap még nem ment ki.

Hajnal piros imakönyvvel

Jó hírt jövendöl.

Gyűrű, gyűrű, arany rusz,

Aggódj, nyugtalan szél!

Boldog, aki örömmel ünnepel

Pásztorod szomorúsága.

A „pásztorszomorúságot” a költő szerint forradalmi örömnek kellene felváltania.

1917-ben felhívott egy Nyikolaj Kljuevnek szentelt verset:

Bújj el, pusztulj el, törzs

Büdös álmok és gondolatok!

A kőkoronán

Viseljük a csillagzajt.

Elég rothadni és nyafogni,

És utálom dicsérni a felszállást...

Már lemosta, letörölte a kátrányt

Újjáéledő Rusz.

Már megmozdította a szárnyait

Néma erődje!

Más névvel

Egy másik sztyeppe van kialakulóban.

A költő saját szavai szerint „paraszti elfogultsággal” fogadta az októberi forradalmat. A forradalmi eseményekre való reagálás érdekében a mitológiához és a bibliai legendákhoz fordul, ami visszatükröződik ateista és kozmikus költeményeiben és rövid verseiben: „Átváltozás” (1917), Inonia (1918), „Jordán galambja” ( 1918).

A költő nem rejti véka alá derültségét, a régi világ összeomlását figyelve örömrohamban búcsúzik a hagyományos vallási hiedelmektől, ugyanakkor széles körben használja a vallásos szókincset. A konkrét valóság, a valós események meglepetésekkel, metaforákkal, bibliai képekkel és homályos szimbólumokkal vannak terhelve. És ugyanakkor jól látható a „paraszti elfogultság”.

1917-1918-ban megérezte magában a próféta ajándékát, megalkotta a „Jesenin Bibliát” tíz kis versből: „Énekelő hívás”, „Atya”, „Octoechos”, „Advent”, „Átváltozás”, „Inonia” , „Vidéki Órakönyv” , „Mennyei Dobos”, „Pantokrátor”, ahol az Újvilág forradalmával való születést az isteni teremtéshez hasonlítják, áldásként az élet forradalmi átalakulását várják. Jeszenyin számára a forradalom valami nagy és vallásos dolog volt. A költő látta a forradalmat és a rabszolgák felkelését a földön és a mennyben egyaránt. A „Mennyei dobosban” Yesenin ezt hívta:

Hé ti rabszolgák, rabszolgák!

A hasaddal a földhöz ragadsz.

Ma a hold a vízből

A lovak ittak.

Ömlenek a csillag levelei

A mezõnk folyóiba.

Éljen a forradalom

A földön és a mennyben!

Bombákat dobunk a lelkekre

Hóviharsíp vetés.

Mire van szükségünk ikonikus nyálra?

Kapuinkon át a magasba?

Furcsák nekünk a tábornokok?

Fehér gorillacsorda?

Az örvénylő lovasság szakadt

Béke egy új partra.

Az „Átváltozás” című művében, amelyet Razumnik Ivanovnak szenteltek, Jeszenyin a forradalomról mint egyetemes, kozmikus jelenségről festett, amely átalakítja a természetet és magát a bolygót is:

Szia oroszok!

Az univerzum elkapói,

Hajnali hálóval, az eget felkanalazva, -

Fújd meg a trombitákat.

A vihar eke alatt

Zúg a föld.

Az aranyagyarú sziklákat rombol

Új magvető

Vándorol a mezőkön

Új gabonák

Bedobja a barázdákba.

Egy fényes vendég egy autóban hozzád

Fut a felhőkön keresztül

Kanca.

Hám a kancán-

Csengő a hevederen

De már itt is vannak zavaró, zavaró sorok, amelyek istenkáromló képet alkotnak:

A felhők ugatnak

Zúgnak az aranyfogú magaslatok

Éneklek és sírok:

Uram, borjú!

És a „Pantokrátorban” Jeszenin lázadóként jelenik meg előttünk, dicsőíti a spontán késztetést, és kész arra, hogy magát Istent kidöntse a mennyből:

Dicsőség, versem, aki könnyez és dühöng,

Aki vállába temeti a melankóliát,

A hónap lóarca

Fogja meg a sugarak kantárját.

Évezredek óta ugyanazok a csillagok híresek,

A hús ugyanazzal a mézzel folyik.

Ne magadhoz imádkozz, hanem ugats

Te tanítottál, Uram.

Talán Isten kapujáig

hozom magam.

1918. június 15-én Jeszenyin „Inonia” című programszerű verse jelenik meg az „Utunk” című folyóiratban. Neve az egyházi szláv „ino” szóból származik, ami „jó, jó”. Utolsó, 1925-ben elkészült önéletrajzában Jeszenyin a következőképpen vázolta a vers keletkezésének körülményeit: „1918 elején határozottan úgy éreztem, hogy a régi világgal való kapcsolat megszakadt, és megírtam az „Inonia” című verset, amely sok éles támadást kapott, ami miatt a huligán becenevem meghonosodott.”

Ebben a versben Jeszenyin bátran vállalja a prófétai rangot:

Nem fogok félni a haláltól,

Nincsenek lándzsák, nincsenek esőnyilak, -

Ezt mondta a Bibliában

Jeszenyin Szergej próféta.

Eljött az én időm

Nem félek az ostor csengésétől.

Test, Krisztus teste,

kiköptem a számból.

Nem akarok az üdvösségre ébredni

Kínja és a kereszt által:

Más leckét tanultam

Az örökkévalóságot árusító csillagok.

Láttam, hogy más jön...

Ahol a halál nem táncol az igazság fölött.

Az "Inonia"-ban a költő ezt mondta:

A harangok ugatása Oroszország felett fenyegető -

A Kreml falai sírnak.

Most a csillagok csúcsán

Felemellek, föld!

Átkozom Kitezh leheletét

És útjainak minden mélyedése.

Azt akarom, hogy egy feneketlen szellőzőnyíláson legyen

Palotát építettünk magunknak.

Nyalatom az ikonokat a nyelvemmel

Mártírok és szentek arca.

Ígérem neked Inonia városát,

Ahol az élők istensége él.

Hasonló motívumok jelentek meg az 1918 júniusában létrehozott „Jordan Dove”-ban:

Aranyföldem!

Őszi fény templom!

A felhők felé rohanva.

Az ég olyan, mint egy harang

A hónap egy nyelv

Anyám a szülőföldem,

bolsevik vagyok.

Tele életerővel és önbizalommal, a költő „készen áll arra, hogy rugalmas kézzel meghajlítsa az egész világot.” Úgy tűnt, még egy kis erőfeszítés - és az orosz szántómester örök álma az aranykorról valóra válik.

De a forradalmi Oroszország élete egyre hirtelenebben bontakozott ki. Jeszenyin paraszti elfogultsága az osztályharcok ezen nehéz időszakában mutatkozott meg a legszembetűnőbben. Ez az eltérés elsősorban azokat az objektív ellentmondásokat tükrözte, amelyek a forradalom időszakában jellemzőek voltak az orosz parasztságra.

Mély fájdalom és elfojthatatlan bánat a visszahozhatatlan, történelmileg pusztulásra ítélt régi falu miatt hangzott el a „Kenyér énekében” és az „Én vagyok a falu utolsó költője” című versében. És ugyanakkor micsoda lelket égető hit Oroszország nagy jövőjébe vetett ebben a költő hagyományos dalában. Hogyan lehet elfelejteni Jeszenyin csikójának romantikus képét? Ennek a képnek mély történelmi jelentése van:

Drága, kedves, vicces bolond,

Nos, hol van, hová megy?

Nem igazán tudja, hogy az élő lovak?

Az acéllovasság győzött.

Az idő múlása, a történelem menete kérlelhetetlen. A költő érzi ezt. „Egy acélló legyőzött egy élő lovat” – jegyzi meg riadtan és szomorúan egyik levelében. A költő örül az orosz parasztság életében végbemenő jó változásoknak. „Tudod – mondta Jeszenyin az egyik barátjának –, én most a faluból származom, és mindenki Lenin. Tudta, milyen szót kell mondani a falunak, hogy megmozduljon. Milyen erő van benne?

Jeszenyin egyre inkább megpróbálta megérteni és megérteni, mi történik ezekben az években Oroszországban. Ebben az időben költészetének látóköre kitágult.

Jeszenyin azonban hamarosan megértette: sem a kozmikus forradalomnak, sem a paraszti paradicsomnak nem kellett megvalósulnia. A költő egyik levelében 1920-ból. ezt olvassuk: „Nagyon szomorú vagyok most, hogy a történelem az egyén, mint élő ember meggyilkolásának nehéz korszakát éli át, mert a most zajló szocializmus egészen más, mint ahogy én gondoltam. Közel az élőkhöz. ” A költő egyik barátja szerint Jeszenyin, amikor találkozott vele, „azt mondta, hogy az ő, Jeszenyin forradalma még nem jött el, teljesen egyedül van”.

Jeszenyin költészetének gyökerei kétségtelenül a rjazanyi faluban vannak. Ezért beszélt olyan büszkén a költészetben paraszti születési jogáról: „Apám paraszt, én meg parasztfia vagyok.” És nem véletlen, hogy a tizenhetedik év forradalmi napjaiban Jeszenin a kolcovói hagyományok folytatójának tekinti magát. De nem szabad elfelejtenünk vagy szem elől tévesztenünk egy másik nagyon fontos körülményt sem. Oroszország paraszti ország volt. Három orosz forradalom forradalom egy paraszti országban. A parasztkérdés mindig is nyugtalanította Oroszország haladó elméit. Emlékezzünk Radiscsevre, Gogolra, Saltykov-Scsedrinre, Lev Tolsztojra. Elfogadva a „parasztkérdés” megoldásának társadalmi útját, Jeszenyin szíve mélyén érezte, hogy a paraszti Rusznak nem lesz könnyű vagy egyszerű felülkerekednie rajta, ahogyan azt néhány kortársa úgy látta.

És Jeszenyint is úrrá lett a vágy az után, ami a forradalommal helyrehozhatatlanul elmúlt. Ez a melankólia látensen égette a lelkét, bár élete utolsó éveinek kétségbeesése még messze volt:

Jó ebben a holdfényes őszben

Sétálj egyedül a fűben

És gyűjtsük össze a kalászokat az úton

Az elszegényedett lélektáskába.

De 1918 végére, miután megtanulta a háborús kommunizmus minden borzalmát, szembesülve a pusztítással és az éhséggel, Jeszenyin nem titkolja aggodalmát a Kék Rusz sorsa miatt, de megerősíti azt a meggyőződését, hogy magának a természetnek köszönhetően fennmarad. számít, hogy:

elhagytam az otthonomat

Rus hagyta a kéket.

Háromcsillagos nyírerdő a tó felett

Az idős anya szomorúságot érez.

Arany béka hold

Terítsd ki a nyugodt vízen.

Mint az almavirág, ősz haj

Volt egy kiömlés apám szakállában.

Nem jövök vissza hamarosan, nem hamarosan!

A hóvihar még sokáig énekel és cseng.

Őrök kék orosz

Öreg juharfa az egyik lábán

És tudom, hogy van benne öröm

Azoknak, akik megcsókolják az eső leveleit,

Mert az a vén juhar

A fej úgy néz ki, mint én.

A polgárháború borzalmai és szenvedései megerősítették a költőt a falu közelgő halálának várakozásában. 1920 novemberében Jeszenyin megírta az „Egy huligán vallomása” című költeményét, amelyet Kljuev és néhányan szinte szakításnak tekintettek a paraszti költőkkel.

Szegény, szegény parasztok!

Valószínűleg csúnya lettél

Te is féled Istent és a mocsár mélyét.

Ó, ha megértenéd

Hogy a fia Oroszország

A legjobb költő!

Nem a szívének szentelte az életét?

Mikor mártotta mezítláb az őszi tócsákba?

És most cilindert visel

És lakkbőr cipő.

Általában véve a forradalom Jeszenyin költői forradalmának fontos állomása lett. Áthatta a zajló események nagyszerűsége, egyetemes, kozmikus képet kapott a szívének kedves faluról, szülőföldjéről, ugyanakkor felismerte a paraszti „calico” Rusz távozásának elkerülhetetlenségét. Az egykori kimért élet alapjai roskadoztak, a költő egyre jobban belemerült a bohém közegbe, a meginduló részeg rohamokat pedig az „acéllovasság” előretörésétől való félelem nehezítette.

4. „Anna Snegina” vers

Szergej Jeszenyin művében előkelő helyet foglal el az 1925 márciusában megjelent „Anna Sznegina” költemény, amely egyszerre tükrözi a költő lírai emlékeit, valamint az ország és a forradalom sorsának előrelátását. A vers, amelyet Jeszenyin a legjobbnak tartott mindabból, amit írt, nagyrészt önéletrajzi jellegű. A főszereplő, akinek nevében elbeszélik a történetet, és akinek a neve a költőhöz hasonlóan Szergej, szülőfalujába - Radovóba utazik a 17. év két forradalma - február és október - közötti időszakban. Megjegyzi: „Akkor Kerenszkij uralkodott az ország felett fehér lovon”, utalva arra, hogy már akkor is egyértelmű volt: az Ideiglenes Kormány feje egy órán át kalifa volt. A sofőr bevezeti Szergejt a szülőfalujában történt szomorú eseményekbe. Először egy képet látunk az egykori boldogságról, amely olyan közel áll Jeszenyin ideáljához:

Tényleg nem megyünk bele fontos dolgokba,

De mégis megadatott nekünk a boldogság.

Udvarunk vassal van borítva,

Mindenkinek van kertje és cséplője.

Mindenki festett redőnyt,

Ünnepnapokon hús és kvas.

Nem csoda, ha egyszer egy rendőr

Szeretett velünk maradni.

A radoviták tudták, hogyan kell kijönni az előző kormánnyal:

Időben fizettük a járulékot,

De - egy félelmetes bíró - művezető

Mindig hozzáadva a kilépőhöz

Liszt és köles szerint.

És hogy elkerülje a szerencsétlenséget,

Megvolt a többlet minden nehézség nélkül.

Ha ők a hatóságok, akkor ők a hatóságok,

És mi csak egyszerű emberek vagyunk.

Radov lakosainak jólétét azonban már a forradalom előtt is megzavarták a szomszédos Kriushi falu parasztjai, ahol „rossz volt az élet - szinte az egész falu egy ekével szántott egy pár elhasználódott nágóra. ” A kriusánok vezetője, Pron Ogloblin az egyik harcban megölte a radovi munkavezetőt. A Radov sofőr szerint:

Azóta bajban vagyunk.

A gyeplő legördült a boldogságról.

Majdnem három éve egymás után

Vagy halálunk van, vagy tűzvész.

Radov szerencsétlenségeinek évei egybeesnek az első világháború éveivel. Aztán kitört a februári forradalom. És most Szergej szülőhelyére érkezik. Itt megtudja, hogy Pron Ogloblin visszatért a nehéz munkából, és ismét a Kriushanok vezetője lett. Szergej közel áll a parasztok törekvéseihez, akik „az urak szántóföldjeinek kiváltása nélkül” követelik, bár szívében őrzi a helyi földbirtokos, Anna Snegina iránti szeretetet. Ő és Pron éppen abban a pillanatban jönnek Annához, hogy adják át a földet a parasztoknak, amikor hírt kap férje halálhíréről a fronton. Bár Pron meglehetősen gorombán azt mondja Snegina anyjának a földről: „Add vissza!” Nem szabad megcsókolnom a lábát!”, még mindig van elég lelkiismerete, hogy elhagyja őt ebben a tragikus pillanatban, egyetértve Szergej érveivel: „Ma nincs kedvük. Menjünk, Pron, a kocsmába. Pron meglehetősen vakmerő ember. Szergej barátja, az öreg molnár együttérzés nélkül beszél Ogloblinról: „Macskakő, verekedő, vadállat. Mindig mindenkire dühös, hetekig minden reggel részeg.” De a karakter elemi ereje vonzza Szergejt Pronhoz. Végül is Ogloblin önzetlen ember, aki törődik az emberek érdekeivel. A bolsevik puccs után Pron megígéri: „Most én leszek az első, aki kommunát alapít a falumban.” Civilben a fehérek kezétől hal meg, Kriushiban pedig bátyja, Labutya kerül hatalomra:

Ember – mi az ötödik ászod:

Minden veszélyes pillanatban

Egy kérkedő és egy ördögi gyáva.

Természetesen láttál már ilyen embereket.

A sors fecsegéssel jutalmazta őket.

A forradalom előtt két királyi kitüntetést viselt, és a japán háború feltételezett hőstetteivel dicsekedett. Ahogyan Jeszenyin nagyon pontosan rámutat: „Az ilyen emberek mindig a szemük előtt vannak. Ők bőrkeményedés nélkül élnek a kezükön.” És a Labutyai forradalom után

Természetesen a Tanácsban

Az érmeket a ládába rejtette.

De ugyanazzal a fontos testtartással,

Mint valami zsémbes veterán,

zihálva egy fussel-üveg fölött

Nerchinskről és Turukhanról:

"Igen testvér!

Láttunk gyászt

De nem ijedtünk meg a félelemtől."

Érmek, érmek, érmek

A szavai csengtek.

Egy időben Labutya először írta le Snegins birtokát:

A rögzítésben mindig van sebesség:

Add! Majd később kitaláljuk! –

Az egész gazdaságot bevitték a volosztba

Háziasszonyokkal és jószágokkal.

Jeszenyin egyébként szándékosan eltúlozta a színeit. Valójában a Snegina - Kashina prototípus birtoka nem pusztult el, és Szergej Jeszenyin volt az, akinek 1918 nyarán sikerült megvédenie falusiakat a rablástól, és rávette őt, hogy őrizze meg a birtokot egy iskola vagy kórház számára. És valóban, egy évvel később az udvarházban megnyílt a rendelőintézet, a birtokon lévő istállókat pedig klubbá alakították át. De Jeszenyin a versben a paraszti elem motívumának megerősítését választotta.

Amikor Denikin emberei lelőtték Pront, Labutya biztonságban elrejtőzött a szalmában. Jeszenyin úgy érezte, hogy a forradalomban és a polgárháborúban a Labutya-hoz hasonló emberek sokkal gyakrabban maradtak életben, mint az olyanok, mint Pron; akik túlélték, gyávák voltak, akik csak hozzászoktak a „zsákmány kifosztásához”, és az „Add meg!” elv szerint cselekedtek! Aztán majd kitaláljuk!” A költőt egyértelműen aggasztja, hogy az ilyen emberek nemcsak helyi szinten, hanem a párt vezetésében is nagy szerepet játszanak. Talán nem véletlen, hogy Labutya képzeletbeli száműzetéséről beszélt a Turukhanszk régióba, ahová Sztálint a forradalom előtt ténylegesen száműzték. Jeszenyin megértette, hogy Labut uralma alatt a parasztok Radovhoz hasonló boldogságálmai teljesen el lesznek temetve. A vers főszereplője pedig, akárcsak a szépséget megtestesítő Blok Idegenje, elhagyja Oroszországot a fináléban. Anna ezt írja Szergejnek:

Gyakran megyek a mólóhoz

És akár örömből, akár félelemből,

Egyre alaposabban nézek a hajók között

A vörös szovjet zászlón.

Most megerősödtek.

Az utam tiszta

De még mindig kedves vagy nekem

Mint otthon és mint a tavasz.

Az új Oroszországban nem lesz helye a szépségnek, ahogy Radov paradicsomának sem volt már régóta helye. Az ország Kriushi koldusokká változott. Egyébként Anna Snegina prototípusa, Lidiya Ivanovna Kashina soha nem ment külföldre. 1918-ban nem Londonba, hanem Moszkvába költözött, itt dolgozott fordítóként, gépíróként, gyorsíróként, és bár a szörnyű 1937-es évben halt meg, nem a KGB golyója, hanem saját halála okozta. A költő azonban itt a kontraszt fokozását választotta, és szakított korábbi életével, visszafordíthatatlan távolba küldve ideálját. A költő nagy valószínűséggel előre látta, hogy a szovjet kormány a cári kormánnyal ellentétben nem elégszik meg egy plusz liszt- és kölesmennyiséggel, hanem erőt nyerve képes lesz kipréselni a levet a parasztokból (ez az mi történt a kollektivizálás során, Jeszenyin meggyilkolása után). Éppen ezért, mint a vers hősnője, nemcsak örömmel néz a vörös zászlóra (Jesenin üdvözölte a parasztoknak földet adó forradalmat), hanem egyre nagyobb félelemmel.

5. Jeszenyin konfliktusa a valósággal

A 20-as években Jeszenyin átélte forradalmi illúzióinak összeomlását. Arra a következtetésre jutott: az igazi szocializmus, „álmok nélkül”, megöl minden élőlényt, beleértve az egyént is. Munkásságából eltűntek az oroszországi vallási-forradalmi átalakulásról szóló utópiák, megjelentek az elfolyás, az élet elsorvadásának, a modernitástól való elszakadásnak motívumai, és a lírai hősben - „lótolvaj”, „rabló és dög” – Jeszenyin belső ellenzéke. azonosított.

A forradalomból kiábrándult költő 1921-ben a lázadó képéhez fordult, és megírta a „Pugacsov” című költeményt, amelyben a parasztháború témája a forradalom utáni parasztlázadásokhoz kapcsolódott. A hatalom és a parasztság közötti konfliktus témájának logikus folytatása volt a „A gazemberek országa” (1922-1923) című költemény, amely nemcsak Jeszenyin ellenzéki érzelmeit fejezte ki, hanem a valódi szocializmusban való kitaszítottságának megértését is. Egyik levelében 1923-ban ezt írta: „Nem értem többé, melyik forradalomhoz tartozom. Csak egyet látok: sem februárra, sem októberre, úgy tűnik, valami november bujkált és rejtőzik bennünk.”

A költő egyre inkább tudatára ébredt, hogy a kölcsönös meg nem értés egyre nő közte és honfitársai között. Egyrészt egyre inkább elszakadt a falusi élettől. Másrészt a faluban megjelentek a Jeszenyin számára ismeretlen szovjet valóságok, amelyekhez honfitársainak alkalmazkodniuk kellett. Jeszenyin, más költőkkel ellentétben, soha nem mondhatta, hogy forradalom szülte, vagy hogy ez az ő forradalma. Jeszenyin elfogadta a forradalmat, de – mint azt nemegyszer elismerte – a maga módján, „paraszti elfogultsággal” elfogadta. A forradalmi hóviharok azonban hamarosan halálra hűtötték az almafák nyírkék és fehér füstjének aranyhajú énekesének hangját. Az orosz falu már jóval a forradalom előtt elkezdett kihalni. Nem lehet azt mondani, hogy a forradalom e tekintetben felébresztette Jeszenyin tehetségét, csak a „falu utolsó énekese” fő témáját élesítette. De a forradalom első öröme nagyon gyorsan elmúlt. A költő belátta, hogy a bolsevikok nemcsak nem megmentői a parasztságnak, hanem igazi pusztítói, és az alkotói véleménynyilvánítás szabadsága még a cári hatalomnál is jobban megrémíti őket.

Megpróbált belépni a szovjet életbe, megénekelni az új szocialista valóságot, de nem járt sikerrel. Jeszenyin szenvedett ettől, nem a csillagokat és a holdat akarta énekelni, hanem a feltörekvő szovjet újdonságokat. A strófákban a költő ragaszkodott hozzá:

Írj rímben

Talán bárki képes...

A lányról, a csillagokról, a holdról

De nekem más érzésem van

A szív rág

Más gondolatok

Összetörik a koponyámat.

Énekes akarok lenni

És állampolgár

Úgy, hogy mindenki

Mint a büszkeség és a példa, valóságos volt,

És nem mostohafia...

A Szovjetunió nagy államaiban.

De Yeseninnek nem adatott meg a lehetőség, hogy megtalálja az akarat és a hatalom harmóniáját. 1924-ben ezt írta a Szovjet Ruszban:

Ez a hurrikán elmúlt. Kevesen éltük túl.

Sokak számára nincsenek név szerinti barátságok.

A forradalom hurrikánja árvává tette a falut. A Yesenin-nemzedéket nem paraszti gondolkodású emberek váltották fel: „ez már nem falu, hanem az egész föld az anyjuk”. A lírai hős „fiatal, ismeretlen törzzsel” való találkozásának Puskin motívumát, harmóniájának, a nemzedékek természetes egymásutánjának témáját Jeszenyin tragikusan oldja meg: idegen a saját hazájában, „mogorva zarándok” szülőfalujában, amelynek fiataljai „különböző dalokat énekelnek”. A „Szovjet Ruszban” a faluépítő szocializmus elutasította a költőt: „Senki szemében nem találok menedéket”.

A lírai hős maga is elzárkózik a bolsevik valóságtól: nem adja oda neki a „kedves lírát”, tovább énekli a „A föld hatodik része / Rövid néven „Rus” című dalát, annak ellenére, hogy ő hajlamosak az eltávozott rusz képét álomnak tekinteni.

A falu a költő számára már nem tűnik földi paradicsomnak, az orosz táj élénk színei elhalványultak, a természet leírásában megjelentek a kisebbrendűségi motívumok: „hosszú ágaik fülével ráncok a juharok”, a nyárfák. „mezítlábukat” az árkokba temették.

Jeszenyin harmóniát talált abban, hogy egyrészt az új nemzedék elméje, az „idegen fiatalság”, az „erős ellenség”, másrészt szívében elfogadja a tollfű, az üröm szülőföldjét. , és egy fakunyhó. Yesenin kompromisszuma a következő sorokban fejeződik ki:

Adj szeretett hazámban,

Mindent szeretve halj meg békében!

De az őszinte vágy mögött, hogy civilizált kezdetet lássunk az új Oroszországban, nem lehet nem észrevenni a szélhámos hős tragédiáját:

Nem tudom, mi lesz velem.

Lehet, hogy nem vagyok alkalmas erre az új életre.

A valósággal és önmagával való viszálykodás tragikus véghez juttatta a költőt.

6. Költő halála

Van valami rejtély, rejtély Jeszenyin halálában? Amint azt könnyen látjuk, ha van, akkor az nem Jeszenyin halálának körülményei között van, ahogy sokan gondolják, hanem csak azokban az okokban, amelyek a költőt a végzetes lépés megtételére késztették.

Jurij Annenkovval is egyetérthetünk: „Jeszenin felakasztotta magát a kétségbeeséstől, az utak hiányától. Az orosz költészet útjai ezekben az években elszakadtak, és hamarosan szorosan bedeszkázták. Ha itt, a száműzetésben a szabad Georgij Ivanovs folytatta az alkotást, akkor a Szovjetunión belül egyre több bürokratikus Demyan Poors született és töltötte meg a nyomtatott oldalakat.”

De Leon Trockij, akinek, úgy tűnik, Jeszenyin ideológiai ellenfelének kellett volna lennie, de költészete megragadta, valószínűleg a legpontosabban mondta Jeszenyin öngyilkosságát. 1926. január 18-án, a Jeszenyin emlékére rendezett esten a Művészeti Színházban felolvasták Trockij levelét. Lev Davydovics különösen ezt írta: „Elveszítettük Jeszenint - egy csodálatos költőt, olyan frisset, olyan igazit. És milyen tragikusan elveszett! Magától távozott, vérrel búcsúzott egy ismeretlen baráttól – talán mindannyiunktól. Ezek utolsó sorai bámulatosak gyengédségükben és lágyságukban. Hangos sértés, tiltakozás nélkül hagyta el ezt az életet - nem úgy, hogy becsapta az ajtót, hanem úgy, hogy csendesen becsukta a kezével, amiből vér szivárgott. Ebben a gesztusban Jeszenyin költői és emberi képe felejthetetlen búcsúfénnyel villant fel. A huncutság álarca mögé bújva – és ennek az álarcnak belső, tehát nem véletlenül tisztelgőt – Jeszenyin látszólag mindig úgy érezte magát – nem ebből a világból.

Korunk kemény időszak, talán az egyik legkeményebb időszak az úgynevezett civilizált emberiség történetében. Az ezekre az évtizedekre született forradalmár megszállottja korának eszeveszett hazaszeretetének, hazájának időben. Jeszenyin nem volt forradalmár. A „Pugacsov” és a „Huszonhat balladája” szerzője nagyon meghitt szövegíró volt. A mi korszakunk nem lírai. Ez a fő oka annak, hogy Szergej Jeszenyin engedély nélkül és korán hagyott el minket és korszakát.

Trockij a továbbiakban így érvelt: „Lírai tavasza csak egy harmonikus, boldog, éneklő társadalom körülményei között bontakozhatott ki a végsőkig, ahol nem harc uralkodik, hanem barátság, szeretet, gyengéd részvétel. Eljön egy ilyen idő."

Talán Vl világosabban foglalta össze Yesenin életének és munkájának eredményeit, mint mások. Hodasevics: „Jeseninben az a szép és jótékony, hogy végtelenül őszinte volt a munkájában és a lelkiismerete előtt, hogy mindenben a végére ért, hogy nem félve hibákat elkövetni, magára vállalta azt, amire mások csábították. csináld”, és szörnyű árat akart fizetni mindenért. Igazsága a szülőföld iránti szeretet, bár vak, de nagy. Még egy huligán képében is bevallotta:

Szeretem a hazám

Nagyon szeretem a szülőföldemet!

Az volt a bánata, hogy nem tudta megnevezni: énekelt a rönkruszról, a paraszti Oroszországról, a szocialista Inóniáról és az ázsiai szórványról, még a Szovjetuniót is megpróbálta elfogadni - csak egy helyes név nem jött a szájára: Oroszország. Ez volt a fő téveszméje, nem rosszindulat, hanem keserű hiba. Itt van tragédiájának kezdete és vége is.”

KÖVETKEZTETÉS

Ebben a munkában megpróbáltuk megvizsgálni, hogy az a korszak, amelyben Yeseninnek élnie kellett, hogyan befolyásolta sorsát, és hogyan tükröződött munkájában.

Aztán, amikor Jeszenyin először költőként szerzett hírnevet, Oroszország forradalomra várt. Érett kreativitásának évei alatt az ország learatta a forradalom gyümölcsét. A forradalom spontán erőket szabadított fel, és a spontaneitás mint olyan megfelelt Jeszenyin kreativitásának természetének. A költőt elragadta a szabadság szelleme, de a polgárháború végére rájött, hogy az „acéllovasság” elpusztítja a parasztságot.

Jeszenyin a falu utolsó költőjének nevezte magát, akinek végzetét az ipari-urbánus korszakban teljes szívével érezte. Ez a körülmény nagymértékben meghatározta munkája tragédiáját.

Bár Jeszenyin felnőtt élete nagy részét a városban élte le, igazi városlakó sosem lett belőle. Az elmúlt években kísértette a félelem attól, hogy kiírja magát, a félelem attól, hogy végleg elveszíti paraszti gyökereit, amely nélkül Jeszenyin nem tudta elképzelni magát költőként. Mindez tragikus kimenetelhez vezetett.

A 20. század sorsdöntő volt hazánk számára, tele megrázkódtatásokkal és csalódásokkal. Kezdetét a forradalmak tüze perzselte, amelyek megváltoztatták az egész világtörténelem menetét. Abban a korszakban volt alkalma alkotni S. A. Jeszeninnek, Oroszország utánozhatatlan énekesének, nagy hazafinak, aki teljes kreativitásával énekelte „A föld hatodik része // Rövid névvel: Rus”.

1917. október... Ezek az események nem hagyhatták közömbösen a költőt. Érzelmi vihart kavartak, mély érzelmeket és aggodalmakat váltottak ki, és természetesen olyan művek megalkotását is inspirálták, amelyekben a költő új témákat sajátított el és új műfajokat használt.

„A forradalom éveiben teljesen október pártján állt, de mindent a maga módján, paraszti elfogultsággal fogadott el” – írja önéletrajzában Jeszenyin. Valóban, a forradalom első időszakát, amely földet adott a parasztoknak, a költő kedvezően fogadta.

Az októberi forradalomra adott első válasz az „Átváltozás” című költemény volt, 1917 novemberében. A forradalmat a Földön minden dolog kezdete, a bőség és a pompa kezdete jelenti: „érik a színeváltozás órája”, a költő alig várja a „fényes vendég” megjelenését. Az 1918-ban írt „A Jordán galamb” című versében a költő elismeri a forradalomhoz való tartozását: „Harangszó az ég, // Nyelv a hónap, // Anyám szülőföldem, // Én vagyok bolsevik." E versek sajátossága, hogy a forradalom arculatát mitológiai vonások töltik meg: a bibliai „galamb” örömteli hírt hoz a világ átalakulásáról, a „fényes vendég” a boldogságba viszi a népet. A forradalmi hírt üdvözölve Jeszenyin arra számított, hogy az jólétet és boldogságot hoz a parasztok számára. Pontosan itt látta meg a forradalom értelmét, célját. Olyan világot kellett teremtenie, ahol nincs „adó a termőföldre”, ahol az emberek „áldottan”, „bölcsen”, „körtáncban” pihennek.

Az „Égi dobos” (1919) költemény egészen más, közel áll a proletárköltők hívogató és vádaskodó szövegéhez. Ez a felhívás a forradalom harcosaihoz, hogy zárják soraikat az ellenséggel – a fiatal szocialista Oroszországot fenyegető „fehér gorillák csordájával” – szemben: „Szerepeljenek egymáshoz, mint egy szoros fal! // Aki utálja a ködöt, // Ügyetlen kézzel pengeti a nap // az aranydobot. A lendületes felhívásokban megnyilvánul a lázadó szellem, görcsösség és vakmerőség: „Söpörjünk el minden felhőt // Keverjük össze az összes utat...”. A forradalom „szabadság és testvériség” szimbólumai jelennek meg a versben. Ezek a vonalak tele vannak pátosszal, fékezhetetlen vonzalommal az „új part” iránt. Mint egy szlogen, így hangzik: „Éljen a forradalom // Földön és mennyben!” És ismét azt látjuk, hogy a költő nem távolodik el gyökereitől, egyházi szimbólumok nemegyszer megjelennek a műben, metaforákba öltözve: „ikonikus nyál”, „...gyertya a misén // A misék és kommunák húsvétja .”

A forradalommal kapcsolatban azonban hamarosan csalódás támadt. Jeszenyin nem a jövőbe kezdett nézni, hanem a jelenbe. A forradalom nem igazolta a költő törekvéseit a közeli „parasztparadicsom” felé, de Jeszenyin váratlanul más oldalakat látott benne, amelyeket nem tudott pozitívan felfogni. „Ami történik, teljesen eltér attól a szocializmustól, amelyre gondoltam... Szűk az élőknek, szorosan hidat építenek a láthatatlan világ felé... mert ezeket a hidakat kivágják és felrobbantják a lába alól. a jövő nemzedékei.” Mi ez az előrelátás? Vajon nem ezt látta és értette meg évtizedekkel később mindenki? Valójában „a nagy dolgok távolról láthatók”.

"Rusom, ki vagy te?" - kérdezi a költő a 20-as évek elején, ráébredve, hogy a forradalom nem kegyelmet, hanem romlást hozott a falunak. A város támadását a falu ellen kezdték úgy felfogni, mint minden valódi, élőlény halálát. A költőnek úgy tűnt, hogy az élet, amelyben szülőföldjei „vasló” mechanikus üvöltésétől zengnek, ellentmond a természet törvényeinek és megsérti a harmóniát. Jeszenyin a „Sorokoust” című verset írja. Az előre haladó vasvonat mellett a falusi életet szimbolizáló kis vicces csikó vágtat teljes erejéből, próbál lépést tartani. De menthetetlenül veszít a sebességéből: "Tényleg nem tudja, hogy az élő lovakat // az acéllovasság legyőzte?"

Egy külföldi utazás ismét arra kényszerítette a költőt, hogy újragondolja a forradalom utáni valóságot. „Most a szovjet oldalon // én vagyok a legdühösebb útitárs” – írja a költő. A lelki gyötrelem azonban folytatódik. Az események következetlensége érzések következetlenségét okozza, a költő lelkében vérző seb van, nem tudja megérteni érzéseit, gondolatait. A „Levél egy nőnek” című versében Jeszenyin így kesereg: „Ezért gyötrődöm, // Hogy nem értem - // Hova visz minket az események sorsa...”

Az „Eltávozó Rusz” című versében Jeszenyin fájdalmasan kiált fel: „Barátok! Barátok! Micsoda szakadás az országban, //Micsoda szomorúság az örömteli tombolásban!..” A költő nem tudott dönteni a két harcoló tábor között, vagy végül oldalt választani. Ez elrejti helyzetének drámaiságát: „Micsoda botrány! Micsoda nagy botrány! Szűk résen találtam magam...” Egyrészt „Lenin győzelmének házi kedvencének” tartja magát, másrészt kijelenti, hogy kész „felemelni a gatyáját // Fuss utána a Komszomol” leplezetlen iróniával. A „Rusz elhagyása” című versében Jeszenyin keserűen elismeri, hogy haszontalan az új Oroszország: „A költészetemre itt már nincs szükség.” Ennek ellenére nem mond le teljesen Szovjet-Oroszországhoz való tartozásáról: „egész lelkemet odaadom októbernek és májusnak...”, bár nem ismeri el magát a forradalom énekeseként: „de nem adom fel kedves líra.”

A költő soha nem találta meg a lelki békét, és képtelen volt teljesen felfogni az Oroszországot érintő társadalmi folyamatokat. Csak egyetlen érzés nem hagyta el a munkáját - a Szülőföld iránti őszinte szeretet érzése. A költészet pontosan erre tanítja. Mint egy varázslat, mint egy ima, Jeszenyin felhívása hangzik a szívünkben: "Ó, Rusz, csapd le a szárnyaidat!"