Kunstiline psühholoogia. Kunstilisus igapäevaelus. Pantomiimid ja dramatiseeringud

Kunstilisus– 1) a) Kunstianne, silmapaistvad loomingulised võimed. b) üleandmine Kõrge loominguline oskus, mingil moel virtuoossus. tegelikult. 2) üleandmine Maneeride eriline elegants, graatsilised liigutused.
T. F. Efremova toimetatud vene keele seletav sõnaraamat

Kunstilisus on inimese loovuse vaieldamatu ilming. Kuigi seda omadust ei vaja ainult kunstiinimesed, näitlejad ja lauljad. Kunstilisuse näitamine aitab alati igapäevaelus, äris, isiklikus elus.

• Kunstlikkus on enda muutmise kunst, kui olukord seda nõuab.
• Kunstilisus on oskus panna mask ette ja elada valitud rolli järgi.
• Kunstilisus on võime ennast muuta nii väliselt kui sisemiselt, ilma ennast reetmata.
• Kunstilisus on oskus muutuda erinevaks – laval, elus – kui asjaolud seda nõuavad.

Kui kunstilisus kunstis on iseenesestmõistetav nähtus, siis suhtumine kunstilisusse igapäevaelus on mitmetähenduslik. See võib sageli tunduda olevat vastuolus aususe, aususe ja tõepärasuse moraalsete põhimõtetega. Kui aga vaadata kunstilisust igapäevaelus teisest vaatenurgast, siis näeme, et see on kahtlemata omamoodi kaitserelv. Peaaegu iga päev tabavad meid vaimsed ja energeetilised rünnakud ning seda täiesti ootamatult. Sellises olukorras peame tihtipeale panema erinevaid maske, olenevalt meie suhtlemiskavatsustest. Kõige tähtsam on olla enda vastu aus!

Kunstilisuse eelised

• Kunstilisus aitab säilitada häid suhteid inimestega, isegi nendega, kes sulle ei pruugi meeldida.
• Kunstilisus ja diplomaatia aitavad mitte solvata olukordades, kus tõde on karmilt tabav.
• Kunstilisus on loominguliste elukutsete inimeste jaoks absoluutselt vajalik omadus.
• Kunstilisus on omamoodi kaitsemehhanism tingimustes, kus tõelisi tundeid ja meeleolu on võimatu näidata.

Kunstilisuse väljendused igapäevaelus

Loov lähenemine igapäevaelule on aktiivne elupositsioon, soov elada säravalt, harmoonias iseenda ja teistega. Kunstilisus igapäevaelus on oskus välja näha ja käituda nii, nagu konkreetses olukorras vaja, oskus inimesi ligi tõmmata ja köita. Tänu kunstilisusele on meil võime kontrollida olukorda paljudes oma eluvaldkondades.

Siin on näiteks need valdkonnad, milles kunstilisus on tänapäeval tingimusteta vajalik.

• Näitlejakeskkond. Arvukaid filme vaadates tabame end sageli mõttelt, et mõnda näitlejat kutsutakse teatud rolli imago pärast. See tähendab, et kõigis filmides mängib see näitleja ühtemoodi, tegelikult iseennast – ära kasutatakse ainult tema isiklikku imagot. Teised näitlejad võivad mängida nii erinevaid rolle ja end nii palju muuta, et mõnikord on hämmastunud, kui suur on nende geeniuste talent ja tugevus.
• Ärikeskkond. Kunstilisuse areng selles valdkonnas on üks võtmepunkte oma kuvandi loomisel ja suhtlemisoskuste parandamisel. Ettekanded, eneseesitlused, uute projektide esitlus - tegelikult ei saa ükski avalik esinemine läbi ilma teatud kuvandi, rolli sisenemiseta.

Kuidas arendada kunstilisust

Kunstlikkust arendades saavad meist suurepärased näitlejad. Ja headeks näitlejateks saades suudame järjest paremini mängida neid rolle, mida elu ise meile pakub. Seda või teist "ülesannet", seda või teist rolli saades mõtleme hoolikalt läbi pildi, mis sageli ei kattu meie tõelise "minaga" ega lase meil paljastada oma tõelisi kavatsusi.

• Õpime oma mõtteid varjama. Jah, jah, te ei pea alati oma tõelisi tundeid näitama ja väljendama. Püüdkem lihtsalt mitte mõelda sellele, mida me tahame teiste eest varjata. Proovime peita tõelised mõtted kuhugi kaugele ja laseme “esiplaanile” ainult need, mis aitavad luua vajalikku pilti.
• Õppige emotsioone varjama. Teeme loomingulise ülesande. Vali oma lemmiklugu (või veel parem, mitu) – täpselt see, mis sind hinge sügavuti puudutab, millest tekib klomp kurku ja pisarad voolavad. Õppige seda ja laulge, laulge, laulge... On väga oluline, et te kogeksite seda laulu lauldes kõiki emotsioone, mis teid haaravad. Õppige nüüd seda “kuulajatele” esitama, esitage nii, et hing oleks täiesti rahulik ja laul ei tekitaks emotsioone.
• Lojaalsuse demonstreerimise õppimine. Pidage meeles inimesi, kelle suhtes teil on mingil põhjusel negatiivseid emotsioone. Loomulikult tuleks ideaalis inimeste tagasilükkamine iseenesest välja juurida, kuna see segab vaimset arengut ja mõjub isiksust hävitavalt. Kui see puudus on siiski olemas, kasutame seda headel eesmärkidel. Proovige nende inimestega suhelda nii palju kui võimalik, kuid nii, et keegi ei kahtlustaks, et teil on nende inimeste suhtes endiselt teatud vastumeelsus. Kas olete leidnud inimeste suhtes negatiivset suhtumist? Õnnitleme ja kadestame teid! Kasutage muid harjutusi!
• Õpime oma segadust varjama. Oletame, et on inimene, kelle juuresolekul sa alla annad, tunned end masenduses, ebakindlana. Imeline. Siin on võimalus treenida mitte ainult artistlikkust, vaid ka kartmatust, enesekindlust ja enesehinnangut. Proovige sellise inimesega rohkem suhelda. Peamine tingimus on, et teie käitumine peaks olema vaba, lõdvestunud ja enesekindel. Kuid mitte mingil juhul provokatiivne ega üleolev.

Ärge kartke seada endale keerulisi ülesandeid – see kiirendab teie paranemist.

Kuldne keskmine

Otsesus, skemaatiline

Kunstilisus

Pretensioonilisus

Pöördlaused kunstilisusest

Ükskõik kui palju sa oma hambaid riiulile ei pane, loomeinimesed vajavad eneseväljendust. Ja näitlejaannete paljastamiseks ja lavakunsti täiustamiseks on vaja visadust ja kannatlikkust. Näitlemisharjutused aitavad omandada ja lihvida kõiki professionaalsele näitlejale vajalikke oskusi. Näitleja laval pole ju lihtsalt mehaaniline nukk, kes täidab meeletult lavastaja juhiseid, vaid nukk, kes suudab loogiliselt mõelda ja tegevusi mitu sammu ette arvutada. Professionaalne näitleja on paindlik, hea koordinatsiooni, ilmeka näoilme ja arusaadava kõnega.

Enne kui hakkate täiel määral õppima ja kallal töötama etüüdide ja stseenide kallal, peate ennast veidi mõistma. Tõeline näitleja vajab teatud iseloomuomadusi, mida tuleb endas aktiivselt arendada. Muud omadused tuleks peita kaugemasse nurka ja meelde jätta üliharva.

Mõelgem selliseks omaduseks nagu enesearmastus. Näib, et see on iga inimese jaoks normaalne seisund. Kuid sellel kvaliteedil on kaks külge:

• Enesearmastus paneb sind iga päev arenema ja õppima ning mitte alla andma. Ilma selle omaduseta ei saa isegi väga andekas inimene kuulsaks näitlejaks.
• Enesearmastus ja nartsissism on näitlejakarjääri ummiktee. Selline inimene ei saa kunagi vaataja heaks töötada, kogu tähelepanu on suunatud temale.

Hea näitleja ei saa olla hajameelne. Laval mängides ei tohiks teda segada kõrvaline müra. Sest tegutsemine eeldab oma olemuselt pidevat kontrolli enda ja oma partneri üle. Muidu muutub roll lihtsalt mehaaniliseks etenduseks. Ja tähelepanu võimaldab õppimisel, teatrilavastusi, meistriklasse ja koolitusi vaadates mitte mööda vaadata olulistest detailidest. Keskenduma õppimiseks kasutage lavakunstist tähelepanu arendamise harjutusi.

Tähelepanu on teatrikarjääri hea alguse aluseks

Tähelepanu arendamine ei alga mitte spetsiaalsetest harjutustest, vaid igapäevaelust. Näitlejaks pürgiv peaks veetma palju aega rahvarohketes kohtades, jälgides inimesi, nende käitumist, näoilmeid ja omadusi. Seda kõike saab hiljem piltide loomiseks kasutada.

Pidage loomingulist päevikut - see on loomingulise inimese tavaline päevik. Väljendage selles oma mõtteid, tundeid, kirjutage üles kõik ümbritsevate objektidega toimunud muutused.

Peale loomepäeviku täitmist saab edasi liikuda visandite ja visandite harjutamise juurde. Algaja näitleja on kohustatud võimalikult täpselt edasi andma vaadeldava inimese kuvandit ja näoilmeid. Prototüüpe on vaja paigutada ebastandardsetesse olukordadesse – just sellised lavastused näitavad, kui palju suutis näitleja tundmatu inimese kuvandist aru saada ja sellega harjuda.

"Vaikuse kuulamine"

Järgmine harjutus on võime kuulata vaikust, mida peate õppima suunama tähelepanu välisruumi teatud osale, laiendades järk-järgult piire:

• kuulake ennast;
• kuulata, mis ruumis toimub;
• kuulata helisid kogu hoones;
• tunnevad ära helid tänaval.

Harjutus "Vari"

See mitte ainult ei arenda tähelepanu, vaid õpetab ka teadlikult liikuma. Üks inimene teeb aeglaselt mõttetuid tegusid. Teise ülesandeks on korrata kõiki liigutusi võimalikult täpselt, proovida neid ennustada ja määrata toimingute eesmärk.

Pantomiimid ja dramatiseeringud

Hea näitleja teab, kuidas emotsioone sõnade ja keha kaudu ilmekalt edasi anda. Need oskused aitavad kaasata vaatajat mängu ja annavad talle edasi teatrilavastuse kogu sügavuse.

Pantomiim on lavakunsti eriliik, mis põhineb kunstilise kujundi loomisel läbi plastilisuse, ilma sõnade kasutamiseta.

• Parim harjutus pantomiimi õppimiseks on krokodilli mäng. Mängu eesmärk on näidata objekti, fraasi, tunnet, sündmust ilma sõnadeta. Lihtne, kuid lõbus mäng treenib suurepäraselt väljendusoskust, arendab mõtlemist ja õpetab tegema kiireid otsuseid.
• Vanasõnade dramatiseerimine. Harjutuse eesmärk on väikese stseeni abil näidata tuntud vanasõna või aforismi. Vaataja peab mõistma laval toimuva tähendust.
• Žestimäng– mitteverbaalsete sümbolite abil saab näitleja laval palju öelda. Mängimiseks on vaja vähemalt 7 inimest. Igaüks mõtleb välja enda jaoks žesti, näitab seda teistele, seejärel näitab mõne teise inimese žesti. See, kelle žesti näidati, peab seda kiiresti ise kordama ja järgmisena näitama kellegi teise žesti. Kes eksib, on mängust väljas. See mäng on keeruline, arendab tähelepanu, õpetab meeskonnatööd, parandab plastilisust ja käte koordinatsiooni.

Harjutused plastilisuse arendamiseks

Kui ilukirurgiaga ei lähe hästi, saab seda puudujääki kergesti parandada. Kodus regulaarselt järgmisi liigutusi sooritades saab õppida oma keha paremini tunnetama ja seda oskuslikult juhtima.

"Aia värvimine"

Harjutus “aia värvimine” arendab hästi käte ja käte plastilisust. Tara on vaja värvida pintsli asemel kätega.

Millised harjutused muudavad teie käed kuulekaks:

• siledad lained ühest õlast teise;
• nähtamatu sein - peate puudutama nähtamatut pinda oma kätega, tundma seda;
• sõudmine nähtamatute aerudega;
• riiete keeramine;
• köievedu nähtamatu köiega.

"Võtke see tükkhaaval üles"

Raskem ülesanne on "osade kokkupanek". Jupikaupa tuleb kokku panna mõni keerukas mehhanism – jalgratas, helikopter, lennuk või laudadest paat luua. Võtke nähtamatu osa, katsuge seda kätega, näidake suurust, kaalu ja kuju. Vaataja peab ette kujutama, milline varuosa on näitleja käes. Paigalda osa – mida parem plastik, seda kiiremini saab vaataja aru, mida näitleja kokku paneb.

"Siita looma"

Harjutus "looma paitamine". Näitleja ülesandeks on looma silitada, üles korjata, toita, puuri avada ja sulgeda. Vaataja peab aru saama, kas tegemist on koheva jänese või libiseva vingerdava mao, väikese hiire või suure elevandiga.

Koordinatsiooni arendamine

Näitlejal peab olema hea koordinatsioon. See oskus võimaldab laval sooritada keerulisi harjutusi, sooritades korraga mitut liigutust.

Harjutused koordinatsiooni arendamiseks:

• Ujumine. Sirutage käed sirgelt paralleelselt põrandaga. Tee ühe käega ringikujulisi liigutusi tahapoole ja teise käega edasi. Liigutage käsi samaaegselt, muutes perioodiliselt iga käe liikumissuunda.
• Koputus - löök. Asetage üks käsi oma pea peale ja alustage silitamist. Asetage teine ​​käsi kõhule, koputage kergelt. Tehke liigutusi samal ajal, unustamata kätt vahetada.
• Dirigent. Siruta käed. Üks käsi liigub üles-alla 2 lööki. Teine teeb vabatahtlikke liigutusi 3 lööki. Või joonistab geomeetrilise kujundi. Kasutage mõlemat kätt korraga, vahetades kätt perioodiliselt.
• Segadus. Sirutage üks käsi välja, tehke sirge käega ringjaid liigutusi päripäeva, pöörates samal ajal kätt teises suunas.

Neid harjutusi pole alguses lihtne teha. Kuid pidev harjutamine annab tulemusi. Iga harjutust tuleks korrata vähemalt 10 korda iga päev.

Stseenid ja sketšid alustavatele näitlejatele

Algaja näitleja ei pea kõike nullist välja mõtlema. Oskus hästi kopeerida ja jäljendada on lavakunsti lahutamatu osa. Peate lihtsalt leidma oma lemmiktegelasega filmi, püüdma võimalikult täpselt kopeerida tema näoilmeid, liigutusi, žeste ja kõnet, edastada emotsioone ja meeleolu.

Ülesanne tundub lihtne, kuid alguses võib see olla keeruline. Ainult regulaarne harjutamine aitab lihvida jäljendamise oskust. Selles harjutuses ei saa te hakkama ilma tähelepanu ja võimeta keskenduda pisiasjadele. Jim Carreyl on hea jäljendamise anne – temalt on palju õppida.

Harjutus "Mõtle läbi"

Näitleja elukutse nõuab hästi arenenud fantaasiat ja kujutlusvõimet. Neid oskusi saate arendada harjutuse "mõtle läbi" abil. Peate minema kohtadesse, kus on palju inimesi, valima inimese, jälgima, pöörama tähelepanu tema välimusele ja käitumisele. Seejärel pakkuge välja elulugu, nimi ja määrake tema amet.

Maaliline kõne

Hea lavakõne hõlmab enamat kui lihtsalt selget hääldust ja head artikulatsiooni. Hea näitleja peab suutma vaikselt karjuda ja kõvasti sosistada ning ainuüksi häälega edasi anda kangelase emotsioone, vanust ja vaimset seisundit.

Et õppida, kuidas emotsioone sõnadega edasi anda, peate hääldama lihtsa fraasi erinevate tegelaste - väikese tüdruku, küpse naise, vanema mehe, kuulsa näitleja või poliitiku - vaatenurgast. Peate leidma iga tegelase jaoks spetsiaalsed intonatsioonid, kasutama tüüpilisi kõnemustreid.

Harjutused lavakõne arendamiseks:

• Küünalde puhumine. Võtke rohkem õhku ja puhuge ükshaaval 3 küünalt. Küünalde arvu tuleb pidevalt suurendada, sissehingamisel tuleb kasutada diafragma lihaseid.
• Väljahingamise tehnika harjutamine. Selle harjutuse jaoks sobib luuletus "Maja, mille Jack ehitas". Tüki iga osa tuleb hääldada ühe hingetõmbega.
• Diktsiooni parandamine. Ebaselge kõne on hea näitleja jaoks vastuvõetamatu. Peate ausalt tuvastama oma kõnes probleemsed helid ja iga päev hääldama keeleväänajaid, mille eesmärk on probleemi kõrvaldamine. Treenida tuleb vähemalt pool tundi 3-5 korda päevas. Keelekeerajad õpetavad kiires tempos selgeks rääkima, mis on näitlemise juures ülimalt oluline.
• Intonatsioon mängib õige pildi loomisel silmapaistvat rolli. Harjutamiseks peate iga päev lugema ette kirjanduslikke dramaatilisi tekste.

Näitlemisharjutusi saab õppida iseseisvalt, appi tulevad erinevad koolitused. Kuid parem on õppida mõttekaaslaste seltsis - võite võtta kursusi või korraldada kodus teatriõhtuid. Peaasi, et mitte kunagi alla anda, uskuda alati oma annetesse ja liikuda oma eesmärgi poole.

Kunstilisus on võime edastada emotsionaalset teavet liigutuste, näoilmete, silmade väljenduse ja hääle kaudu. Lisaks võib teave olla nii tõene kui ka vale. Kunstilisus on ümberkujundamise kunst, mis võimaldab inimesel panna selga teatud “maski”. Rolliga harjudes muudab inimene ajutiselt oma isiksust, muutmata oma sügavaid isiklikke hoiakuid.

Kunstilisus on kasulik inimlik omadus, mis saadab meid igapäevaelus ja tööl. Ennekõike on artistlikkus vajalik näitlejatele, aga see on oluline ka muudel tegevusaladel - näiteks ilma selleta on raske ärimeestel, õpetajatel, ajakirjanikel, müügiesindajatel ja kõigil, kes inimestega tegelevad. See on ka igapäevaelus ülimalt oluline, sest heade suhete hoidmiseks on meil sageli tulusam käituda mitte nii, nagu tahame, vaid nii nagu olukord nõuab.

Kunstilisus on inimese kaasasündinud omadus – vaadake, kui kunstipärased on lapsed, kui usinalt ja häbenemata harjuvad nad oma mängudes tegelaste kujunditega, kuidas nad räägivad erinevate häältega nukkudele, kui kergesti saavad neist printsessid ja kurjad võlurid. Kuid aja jooksul juurivad täiskasvanud neis välja lapsiku spontaansuse, lapsed õpivad oma emotsioone ohjeldama, alluma ühiskonna loodud kuvandile teadlikust inimesest, kes ei tohiks indiaanikostüümis mööda korterit ringi joosta ega kujuteldavaid vaenlasi mänguvibuga lüüa. Oskus emotsioone ohjeldada on ka üks kunstilisuse ilminguid, millest me allpool räägime.

Naised on kunstilisemad kui mehed. Daamid on avatumad ja emotsionaalsemad, nad on harjunud näitama välja laiemat amplituudi tunnet kui tugevama soo esindajad, kellele on lapsepõlvest peale õpetatud, et nad ei tohi nutta ja kurta, et “vasika hellus” on naiste ja laste osa, et õrnuse ja rõõmu avatud väljendamine pole meeste asi. Meestele jääb vaid kitsas ring sisemisi omadusi, mida on lubatud avalikult näidata – enesekindlus, rahulikkus, julgus, iseloomu tugevus.

Õnneks on inimene kangekaelne olend ega kipu alati avalikku arvamust kuulama, nii et meeste seas on palju kunstiinimesi, kes on võimelised täitma mis tahes rolli, mida elu või filmirežissöör neilt nõuab.

Mis on meie jaoks kunstilisus üldse? See on tööriist enda ja inimeste juhtimiseks. Kõlab imelikult... Aga mõelge sellele – miks inimesed teatud rolle mängivad? Et tekitada vastukaja vaataja hinges. Ja saavutanud vajalikud emotsioonid, on võimalik inimest suunata kunstnikule kasulikule mõtteteele.

Suurepärane näide on bluffimine pokkeris. Mängija teeskleb, et tal on head kaardid, tõstab panuseid, kuni vastased külmetavad ja viskavad kaardid lauale. Pokkeris on artistlikkus võitja kõige olulisem omadus – ei ole lihtne istuda rahuliku ja enesekindla näoilmega, kui sul pole just parim käsi ja mängus on suured rahasummad.

Bluff on juba ammu rännanud pokkerist ärisse ja muudesse inimelu valdkondadesse ning me teame väga hästi, et tehingute ja tervete ettevõtete saatus sõltub sageli hästi sooritatud "sooritusest".

Kunstilisus on teesklus. Kui inimene demonstreerib teistele midagi muud kui seda, mida ta tegelikult tunneb, on see praktiliselt sama, mis otsekohene valetamine.

See võib olla inimeste arvamus, kes on harjunud oma emotsioone ja tundeid siiralt väljendama. Aga kui järele mõelda, siis ka kõige tõetruumal inimesel tuleb iga päev uued maskid ette panna.

Näiteks näeb keegi tänaval äärmiselt moondunud näoga meest – loomulik soov oleks tulla üles ja vaadata lähemalt. Aga me teame lapsepõlvest, et liikumispuudega inimeste poole ei saa avalikult vaadata, see solvab ja solvab. Seetõttu läheb meie tõetruu inimene mööda, teeseldes, et ta ei märganud midagi. Pärast rasket tööpäeva läheb ta vana haige ema juurde ja püüab kõvasti teeselda, et temaga on kõik korras, kuigi peres on tekkinud probleeme ja kogunenud suured võlad. Kuid ta ei saa pahandada oma ema, kellel on süda paha... Järgmisel päeval, kohtudes oluliste partneritega, peab ta sütitava ja veenva kõne, mis tõestab koostöö jätkamise otstarbekust - kuigi tegelikult on ta väga väsinud ja unistab ainult heast unest.

Lisaks ei ole artistlikkus ilmtingimata olematute emotsioonide demonstreerimine – mõnikord on väga oluline anda vastasele edasi oma isiklik suhtumine olukorda: mure probleemi pärast, empaatia, armastus, lein. Tihti juhtub, et probleemi lahendus sõltub just sellest, kui kindel on teine ​​osapool esimese huvides. Näiteks kui mees ei suuda näidata siirast kahetsust solvumise või naise tervise pärast muretsemise pärast, arvab naine, et on tema suhtes ükskõikne - sel alusel võib perekond isegi laguneda. Või äkki ta tõesti armastab teda, kuid ei tea, kuidas oma emotsioone väljendada?

Nagu näete, on kunstilisus inimestega suhtlemisel oluline komponent ja selle puudumine muudab elu palju raskemaks. Õnneks saab seda arendada ja treenida ning selle vastu aitavad erinevad lihtsad harjutused ja ülesanded.

1. Mängi mänge. Artiklis mainiti pokkerit – see on suurepärane mäng artisti omaduste arendamiseks. Tõsi, see ei tähenda, et pead kasiinosse minema ja kogu oma palga seal kulutama. Parem on sõpradega soovide järgi mängida - see mitte ainult ei säästa osalejate eelarvet, vaid teenib neid ka hästi. Luuser arendab ju soove täites edasi artistlikkust – tavaliselt annavad sõbrad võõrastega seotud humoorikaid ülesandeid. Tunnistage oma armastust möödujale, minge südaööl naabrite juurde ja küsige neilt kirvest, karjuge midagi lolli aknast välja. See muudab elu lõbusamaks ning olete palju julgem ja enesekindlam.

Lisaks on palju mänge täiskasvanutele ja lastele, mis aitavad muuta inimese kunstipärasemaks. Näiteks "Meri muretseb üks kord" või "Printsess Nesmeyana". Selliseid mänge saab korraldada puhkuseks suures ettevõttes või piknikute ajal.

2. Käi ajaga kaasas. Sa tead, mis on selfie? Muidugi teete! Nüüd on see nii moes, et isegi vanaemad panevad internetti üles peeglist või väljasirutatud käest tehtud pilte. Kasutage seda kaasaegset trendi oma näitlejaoskuste parandamiseks. Kirjutage kõik emotsioonid, mida teate, paberile ja pildistage ennast, püüdes neid kujutada. Vaata, mis juhtub. Suurema efekti saavutamiseks võite postitada foto sotsiaalvõrgustikku, et sõbrad ja tuttavad saaksid teie annete kohta arvamust avaldada.

Peaaegu igaühel on kaamerasse või telefoni sisse ehitatud videokaamera, saate salvestada videoid veebikaamerast. Salvestage videosõnumeid, lugege ilmekalt luuletusi, öelge kaamerale oma mõtted kõigis teid puudutavates küsimustes. See vabastab ja annab võimaluse vaadata ennast väljastpoolt ja mõista, mille kallal on vaja edasi töötada. Võib-olla on teie hääldus lonkav või hõõrute pidevalt käega nina või võib-olla teie silmad löövad. Märkmeid vaadates saate luua oma suhtluspildi, võluvama ja meeldivama kui praegu.

3. Õppige kogema õigeid emotsioone. Mis teeb parimad näitlejad edukaks? Nad ei saa nendega mängida – teeseldud tunded ei ärata usaldust. Emotsiooni kujutamiseks tuleb seda kogeda. Selleks peate meeles pidama sündmusi, mis tekitasid tundeid, mida kavatsete kujutada: õnnelikud hetked lapsepõlvest sobivad rõõmsateks kogemusteks ning leina ja melanhoolia esilekutsumiseks pidage meeles elu suurimat kaotust - armastatud inimese surma. üks, tulekahju majas, haigus. Pidage meeles ja keskenduge detailidele ja visuaalsetele piltidele, lubage endal sukelduda minevikku – ja siis peegelduvad vajalikud emotsioonid ka teie näol.

4. Kontrolli ennast. Kunstilisuse arendamine hõlmab mitte ainult "õigete" emotsioonide demonstreerimist, vaid ka nende allasurumist, mida praegu ei tasu näidata. Näiteks on olemas selline väljend nagu "hinna langetamine" - see on igapäevaelus näitlemise sfäärist pärit tehnika. Mida inimene teeb, et hinda alla viia? Ta teeskleb, et ta ei vaja tegelikult soovitud omandamist - selleks peab ta piirama iha tunnet, kannatamatust, soovitud objekti läheduse ootust. See tehnika töötab nii pakkumiste tegemisel kui ka inimestevahelistes suhetes – kui inimene näeb, et tema pakkumine ei paku ostjale suurt huvi, langetab ta hinda. Näiteks sisaldab see meetod tüdrukute muutumatut reeglit: ärge võtke telefonile kohe vastu, et mees ei arvaks, et ta ootas kõnet.

Kuidas õppida oma tõelisi tundeid avalikult mitte avaldama? Umbes, kuidas emotsioone juhtida, Internetis on palju artikleid, seega keskendume ainult ühele, kõige lihtsamale ja tõhusamale meetodile. Selleks, et emotsioon teid ei kontrolliks, peate uskuma, et see pole vaimne, vaid füsioloogiline ilming. See on tõsi: emotsioonid on vaid aju keemilised reaktsioonid teatud sündmustele. Kui neid põhjalikult analüüsida, selgub, et need väljenduvad mingites füüsilistes sümptomites - süda hakkab intensiivselt lööma, läheb hinge kinni, tunned kuuma või külma, kõht “tõmbab”. Kui käsitlete seda kui füüsilist nähtust, saate emotsiooni tajuda kerge valuna, mida saate ignoreerida. Lõppude lõpuks, olles end lõiganud, ei piina te oma haava pärast terve nädala, kuni see paraneb - proovite ebamugavustunde unustada ja töötate nii, nagu poleks midagi juhtunud. Võite ka emotsioone ignoreerida, tehes seda, mida vaja: kui see on hirmutav, võtke end kokku ja kutsuge appi rahuolekusse mälestuste kaudu, mis tõid minevikus rahu. Hästi arenenud kunstilisus on võimatu ilma emotsioonide juhtimise oskuseta, nii et peate selle kallal töötama.

***
Nagu iga nähtuse puhul, on ka kunstis äärmusi. On elavaid ja kunstilisi, kuid liiga siiraid inimesi, kes on võimelised näitama ainult tõelisi emotsioone, mõtlemata oma käitumise tulemustele. Selliseid inimesi peetakse tavaliselt rumalateks, lühinägelikeks ja primitiivseteks: "Sirge nagu laud!" või "Lihtne kui viis senti!" - nad räägivad neist. See vaevalt komplimendina tundub. Vastupidine äärmus on patoloogiline silmakirjalikkus, milles inimene ei näita kunagi oma tõelisi kavatsusi.

Ülejäänud kaks äärmust on täielik artistlikkuse puudumine ja vastupidi pretensioonikus, liiga demonstratiivne käitumine, mis tõmbab palju tähelepanu. Täiesti ebakunstiline inimene sarnaneb rohkem robotiga, mis on programmeeritud ainult ühele emotsioonile – rahulikuks, meeleheiteks või vaikivaks rahulolematuseks; liiga kunstiline – tüütu ja väsitav oma lõputute puhangutega.

Loomulikult on kõik äärmused halvad, et saavutada oma sünnipäraseid näitlejavõimeid kasutades kuldne kesktee. Ilma enda kallal töötamata sarnaneb kunstilisus töötlemata teemantiga - see tuleb lõigata ja viia täiuslikkuseni ning siis saab sellest üksikisiku särav kaunistus.

Kui leiate vea, tõstke esile mõni tekstiosa ja klõpsake Ctrl+Enter.

Kunstilisus aitab inimest erinevates eluvaldkondades. See võib olla töö, õppimine või lihtne suhtlus sõpradega. Kunstilisus on oskus käituda viisil, mis teistele meeldib ja teatud eluoludes on vajalik. Sellel kontseptsioonil on aga palju tõlgendusi. Inimene saab seda kvaliteeti ka parandada või arendada.

Mis on kunstilisus

Inimene, kellel on see omadus, suudab end ümber kujundada ja mängida päriselus erinevaid rolle. Kunstilisus on inimese loovus. Peaaegu kõigil inimestel on see võime, kuid ainult selle avaldumise erineval määral. See on omane mitte ainult lauljatele, näitlejatele ja esinejatele. Kunstiinimesed on üsna tavalised. Nad köidavad teisi oskuslikult oma huvitavate lugudega, täiendades neid ilmekate žestide ja elavate emotsioonidega. Kunstlikkust arendatakse ka ajakirjanike, õpetajate ja ärimeeste seas. Lõppude lõpuks vajavad sellised inimesed suutlikkust veenda ja avalikkuse tähelepanu köita.

Selle kvaliteedi tõlgendused:

• Kunstilisus on omamoodi anne, mis võimaldab inimesel reinkarneeruda, kui asjaolud seda nõuavad.
• Kunstilisus on oskus saada ühiskonna ees ja lähedastega teistsuguseks inimeseks, kuid samas käituda loomulikult.
• Kvaliteet, mille tõttu indiviid muutub mitte ainult väliselt, vaid ka psühholoogilisel tasandil, ennast reetmata.
• Kunstilised isiksused sobivad valitud rollidesse.

Inimene võib selle oskusega sündida või omandada selle aastate jooksul. Selleks peate töötama, õppima ja harjutama.

Kunstilisus päriselus

Sellised anded kunstis on tavaline nähtus. Kunstiline inimene tekitab igapäevaelus mõnikord vastuolulisi tundeid. Lõppude lõpuks tundub mõnikord teistele, et sellised inimesed eiravad moraali, tõe ja aususe reegleid. Tegelikkuses on artistlikkus aga omamoodi kaitsemehhanism.

Lõppude lõpuks tabab inimene peaaegu iga päev nii psühholoogilisi kui ka energeetilisi rünnakuid sõprade, sugulaste või lihtsalt tänaval viibivate inimeste poolt. Ja sellistes olukordades on artistlikkus hädavajalik. Ta aitab selga panna erinevaid maske, et mitte rikkuda suhteid teistega. Kuid kunstilisusel on ka muid eeliseid:

1. See omadus aitab pidada dialoogi ja säilitada õigeid suhteid isegi ebameeldiva inimesega. See tähendab, et inimesed, kellel see on, kipuvad üles näitama taktitunnet.
2. Loovusega seotud elukutsete puhul ei saa ilma artistlikkuseta hakkama.
3. Diplomaatia ja artistlikkus võivad aidata olukordades, kus tõde võib olla ebameeldiv.
4. See omadus võimaldab teil kaitsta end agressiooni eest ja väljuda võitjana.

Nii näeb kunstilisus välja igapäevaelus. See on inimese üks olulisemaid omadusi. See oskus aitab emotsioone paremini väljendada, mis võimaldab teistel vestluskaaslast paremini mõista.

Kus tuleb kunstilisus mängu?

Tänu meisterlikule psühholoogilisele lähenemisele suudab inimene olukorda kontrollida. Kunstilisus on inimeste abimees. See avaldub järgmistes tööstusharudes:

• Ajakirjandus. See eriala hõlmab inimestega suhtlemist. Kunstiline inimene sisendab enesekindlust ja vabastab. Tänu sellele jagavad inimesed siiralt infot ja ajakirjanik esitab selle rahvale. See on vajalik intervjuude ajal nii poliitikute kui ka tavainimestega.
• Näitleja elukutsed. Enamikus filmides on isiksused, keda režissöörid mäletavad oma näitlejaoskuste poolest. Peaaegu keegi ei pööra välimusele tähelepanu. Teatrid vajavad ka inimesi, kes suudavad seda või teist meeleolu edasi anda.
• Pedagoogika. Tema saavutuste määr laste ja õpilaste kasvatamisel sõltub õpetaja kunstilisuse arengutasemest. Õpetajat tuleb austada, nii et tal peab olema arsenalis ja õigel ajal selga pandud karmusega mask. Ainult kunstilisus saab selles aidata. Peate suutma kujutada heakskiidu, viha või nördimuse emotsioone. Õpetajad vajavad seda olukorra kontrollimiseks. Lapsed ju materjali ei õpi, kui nende õpetaja on igav ja ebausaldusväärne.
• Ärimeeste seas. See kvaliteet on teie pildi säilitamisel üks olulisemaid. Ärimehe jaoks on ülioluline kunstivõime arendamine. Sellest sõltub ju töötajate ja äripartnerite austus. Ärimees peab oskuslikult veenma, suurendades seeläbi edukate tehingute arvu.

Need on kõige populaarsemad valdkonnad, kus avalduvad kunstiinimeste kaasasündinud või omandatud kalduvused. Nad juhivad inimesi ja veenavad teisi. Samuti rõõmustavad loovad isikud ja juhatavad teid õigele teele.

Õpetajaamet kätkeb endas loovust. Kunstilisus õpetaja töös on tema tegevuse lahutamatu osa. See sisaldab vaimseid ja füüsilisi omadusi, mis võimaldavad meil luua iga lapsega konstruktiivset dialoogi. Tänu sellele naudivad paljud õpetajad õpilaste usaldust. Juba oma töö käigus omandavad nad pedagoogikaga seonduvat.

Kunstilisuse liigid on väga mitmetahulised. Siin on peamised meetodid, mida õpetajad kasutavad:

• Sisemine kunstilisus. Ta ühendab erinevate olukordade lahendamisel kultuuri, emotsiooni, võlu ja kujutlusvõime. Need võivad olla eredad õppetunnid, mis köidavad õpilasi. Tänu õpetaja sisemisele artistlikkusele häälestatakse lapsed õppima.
• Väline. See on materjali loominguline esitlus. Väline artistlikkus sisaldub õppimises nagu mängus. Tänu sellele tajuvad õpilased materjali mõnuga.

Õpetaja peab suutma ennast ümber kujundada ja oma emotsioone ohjeldada. Ta peab jääma rahulikuks hetkedel, mil õpilased on mures. Samuti ei tohiks nende rakendatavad rollid olla märgatavad.

Kuidas seda omadust arendada

Kui inimene parandab oma kunstilisi võimeid, saab temast näitleja. Tänu sellele saavad inimesed mängida rolle, mis ilmuvad igapäeva- ja tööelus. Kunstilisuse arendamine hõlmab mõtlemist piltide kaudu, mis ei vasta sisemistele kogemustele. Inimene seisab ju sageli silmitsi olukordadega, kus tal on tõesti vaja oma emotsioone varjata. Kuidas kunstilisust arendada:

1. Peate õppima oma mõtteid kontrollima. Inimene peaks mõtlema ainult sellele, mis aitab tal konstruktiivset dialoogi pidada. Selleks peate eemaldama mõtted, mis suhtlemist kahjustavad.
2. Püüdke tõelisi emotsioone varjata. Inimene ei suuda kontrollida ainult oma õpilaste suunda. Pisarad, ärritus, naeratus, naer, värinad – kõik see võib alluda tema tahtele. Kuid praktika on siin võtmetähtsusega.
3. Õppige teisi lojaalselt kohtlema. Seda on raske teha, kui emotsioonid on valdavad. Usaldusliku suhte loomiseks peavad teised aga uskuma, et keegi ei mõista nende üle kohut. Seda saab õppida ainult pika harjutamisega.
4. Peida oma ebakindlust. Selleks tuleb palju suhelda inimestega, kes seda tunnet esile kutsuvad. Nii treenib inimene mitte ainult artistlikkust, vaid ka enesekindlust. See on kasulik ka professionaalseks tegevuseks.

Kui järgite neid reegleid, arendab igaüks kunstilisust. Ja see oskus tuleb kasuks nii igapäevaelus, lähedaste ja sõpradega suhtlemisel kui ka tööl. Kui proovite kõvasti, on edusammud nähtavad pärast kahenädalast harjutamist.

Järeldus

Kunstlikud isiksused on vestluspartneritele huvitavad. Sageli suudavad nad teisi juhtida. Seda kvaliteeti peab peaaegu iga inimene parandama. Kuid ärge unustage, et peate olema huvitav ja mitte nii tunduma.