Pidu katku ajal loe kokkuvõtet. Teos "pidu katku ajal" lühikese ümberjutustusena. "Pidu katku ajal"

Pidu katku ajal on lühinäidend, mis on osa 1830. aastal loodud Väikeste tragöödiate tsüklist. See sisaldab 12 stseeni ja 3 vaatust. Tekstis on tunda surma ja lootusetuse õhkkonda.

Kuigi tema tegelased on pidusöögi ajal piisavalt elus ja õnnelikud, mõistab lugeja, et ka nemad surevad peagi. Sellest näidendist jõudis keelde fraseoloogiline üksus “pidu katku ajal”, mille lühike sisu taandub järgmisele selgitusele: rõõm keset surma, katastroof, lein.

“Pidu katku ajal” on katkend, millest on saanud täisväärtuslik teos. See on tõlge inglise romantilise poeedi John Wilsoni suurteosest "Katku linn". See ilmus 1816. aastal ja koosnes lõdvalt seotud stseenidest.

Nad kirjeldavad Londoni elu epideemia ajal. Seal on palju erineva iseloomuga tegelasi: mõrvarid, astroloogid, tüdrukud, noored. Lugu on kirjutatud romantilises võtmes, nõrga süžeega ja uduselt.

Aastal 1830 luges Puškin seda teost. Mõne aja pärast külastas ta Boldinit, mida ümbritsesid karantiinitsoonid, ja enne seda külastas ta haiglat, kus nägi katkuhaigeid. See mõjutas tema ideed sellel teemal midagi kirjutada.

Wilsoni näidendi stseenide rohkuse hulgast valis Puškin välja pidusöögist rääkiva episoodi. Ta töötles seda tekstilõiku omas stiilis, täitis selle eraldi idee, oma stiili, poeetika, terviklikkusega. Algses näidendis ei lõpe süžee preestri lahkumisega, pärast mida jätkub vestlusi, armastusavaldusi ja isegi duelli.

Puškin aga nihutas rõhuasetusi, tõstis selle episoodi välja kui eriline, kulmineeruv, mis muutis preestri kuvandi keskseks, südametunnistuse ja tõe kehastuseks. See andis näidendile terviklikkuse ja terviklikkuse, millest algtekstis puudus.

Tähtis! Puškin vormistas tegelased lõplikult, "lõpetas" nende piltidele paar tõmmet ja lõi igaühe jaoks oma loo. Nii muutus episood tekstist täisväärtuslikuks, iseloomuliku ideoloogilise ja süžeelise sisuga teoseks.

Süžee ja kompositsioon

Näidendi süžee on seotud surmahirmu kujundiga. Tema ees käituvad kõik inimesed erinevalt ja seda käitumise mitmekesisust tahtis Aleksander Sergejevitš kujutada.

Süžeeelemendid on killud lauludest, luuletustest, visandid pidutsevate inimeste käitumisest. Mõned on surmaga leppinud, teised elavad edasi, teised püüavad sellele mitte mõelda.

Käitumise mitmekesisus loob epideemia ajal ühiskonnast üldpildi: lootusetus, segadus, ebakindlus.

Lavastuse haripunktiks on preestri ilmumine, kes kritiseerib lustlikke inimesi. Ta pöördub nende poole palvega meelt muuta ja oma elu ümber mõelda, öeldes, et selline käitumine üldise leina ajal on kohatu.

Lavastuse konflikt seisneb selles, et selles puudub igasugune väline võitlus: inimesed seisavad silmitsi keeruliste filosoofiliste küsimuste, surma, elu mõttega, kuid nad on lihtsalt passiivsed linnaelanikud, kes ei taha midagi teha.

Neil jääb üle vaid leppida oma saatusega ja pidutseda keset raevukat surma. Etenduse finaal – esimehe mõtisklused – viitab sellele, et võitlus jätkub iga etenduses osaleja sees.

Tekstil on mitu kompositsioonijoont, mis eristavad seda kogu tsüklist:

näidendi süžee väline tegevus on väga nõrk - sündmusi praktiliselt ei toimu, tegelased lihtsalt joovad, söövad ja laulavad. Areng toimub tegelaste sees, nende positsiooni pinge epideemia ajal määravad ära nende sõnad ja laulud;
kõik peost osavõtjad on teatud tüüpi suhtumise kehastus surma suhtes. Igal kangelasel on peol osalemiseks oma põhjused. Louise kardab üksindust, Noormees tahab end sellisel üritusel unustada, Maarja tuli oma tundeid välja valama ja armastusest laulma;
haripunkt ei ilmne mitte tegevuses, vaid dialoogis. Preester ja esimees räägivad surmast, suhtumisest sellesse ja vajadusest jääda julgeks;
kogu lugu on täidetud laulude, luuletuste, monoloogide ja dialoogidega.

Selline lähenemine süžee kirjeldusele loob pingelise õhkkonna, mis valitses katku ajal.

Peategelased ja tegelased

Näidendis on järgmised tegelased:

Esimees Walsingam on tegelane, kes kardab väga surma, ta ülistab "katku kuningriiki", ütleb, et tema tegudes on võimalus naudinguks saada. Lavastuse haripunktis mõistab ta oma mõtete julmust. Pärast preestriga rääkimist mõistab juhataja, et tema ja teiste pidusöögiliikmete käitumine on tema enda nõrkuse ja kaotuse tunnistamine. Kuni pidu jätkub, mõtleb ta jätkuvalt oma käitumisele. Selle peale katkestab Puškin loo, luues lahtise lõpu;
preester on näidendi võtmekujund. Tema kaudu kõneleb mõistuse hääl, ta pöördub pidusöögi südametunnistuse poole, tuletab meelde, et surm on lähedal, et nende käitumine ei ole rõõm ega protest, see on alistumine surma ees.
Mary on mõtlik tüdruk, kes jutustab oma elust laulu kaudu. Ta meenutab oma noorust, õnnelikke päevi. Laulu ridade kaudu näitab ta end ohverdusvalmina, truu ja pühendunud tüdrukuna.

Tähtis! Lavastuses on tegelasi vähe, kuid nende käitumise, sõnade ja lugude kaudu avanevad teose võtmeteemad ja ideed - küsimus inimese suhtumisest surmasse, elu mõtte otsingud, inimese elumõtte kujunemine. asend surma suhtes ümber.

Teoses toimuvate sündmuste põgus ümberjutustamine ei võta palju aega. Tegevus toimub Londonis 1665. aastal katku ajal. Kõik linnas leinavad hukkunute arvu. Samal tänaval kogunesid mitmed mehed ja naised laua taha, et end muretult lõbutseda. Kuulutatakse tooste, lauldakse laule, meenutatakse surnuid.

Mary hakkab ühte laulu laulma. Selles räägib ta oma elust, mille epideemia murdis, laulus palub ta, et armuke pärast tema surma ei läheneks talle, vaid põgeneks ja elaks edasi.

Osa külalistest hakkab Maarjat kiitma, osa kritiseerima. Tulise arutelu käigus veetakse aknast välja käru surnutega. Ta hakkab laulma Walsinge, kutsudes üles mitte kaotama südant ja mitte kaotama lootust.

Siis läheneb piduliste juurde preester ja hakkab neid sellise käitumise pärast kritiseerima. Ta aetakse majast välja.

Vaid Valsingam mõistab ühtäkki, et preestril on õigus, ning hakkab sellist käitumist õuduse ja hirmuga õigustama, ütleb, et tema maja on tühi ja ta ei saa sinna tagasi pöörduda. Preester palub temalt andestust ja lahkub lõpuks. Sel ajal pidu jätkub, kõigil on lõbus ja ainult esimees on mõtetes, ei võta pidustusest osa.

Kasulik video

Pidu katku ajal (Wilsoni tragöödiast: Katku linn) Tragöödia (1830)

Väljas on kaetud laud, mille ääres pidutsevad mitmed noormehed ja neiud. Üks pidusöögilistest, noormees, pöördudes peo juhataja poole, meenutab nende ühist sõpra, rõõmsameelset Jacksonit, kelle naljad ja teravmeelsused lõbustasid kõiki, elavdasid pidu ja hajutasid pimeduse, mida metsik katk nüüd linna saadab. Jackson on surnud, tema tool laua taga on tühi ja noormees pakub oma mälestuseks juua. Juhataja nõustub, kuid usub, et joomist tuleks teha vaikides ja kõik joovad vaikselt Jacksoni mälestuseks.

Peo juhataja pöördub noore naise Mary poole ja palub tal laulda tuim ja veniv laul oma kodumaalt Šotimaalt, et hiljem taas lõbutseda. Maarja laulab oma sünnipoolest, mis õitses rahulolus, kuni teda tabas ebaõnn ning lõbu ja töö muutus surma ja kurbuse maaks. Laulu kangelanna palub oma kallimal oma Jennyt mitte puudutada ja oma sünnikülast lahkuda, kuni nakkus on kadunud, ning lubab, et ei jäta oma armastatud Edmondit isegi taevasse.

Juhataja tänab Maarjat leinalaulu eest ja annab mõista, et kunagi käis tema piirkonda samasugune katk, mis praegu siin kõik elukad maha niidab. Maarja meenutab, kuidas ta laulis oma vanemate onnis, kuidas nad armastasid oma tütart kuulata... Ent järsku murrab vestlusse kaustiline ja jultunud Louise sõnadega, et sellised laulud pole praegu moes, kuigi lihtsaid on ikka veel. hinged valmis

sulada naiste pisaratest ja uskuda neid pimesi. Louise karjub, et ta vihkab Šoti juuste kollasust. Vaidlusse sekkub esimees, ta kutsub pidulisi kuulama rataste häält. Läheneb laipadega koormatud käru. Neegri valitseb vankrit. Seda vaatepilti nähes jääb Louise'il haigeks ja juhataja palub Maryl talle vett näkku pritsida, et ta mõistusele tuleks. Esimees kinnitab, et Louise tõestas oma minestusega, et "leebe on nõrgem kui julm". Mary rahustab Louise'i ja Louise, järk-järgult mõistusele jõudes, räägib, et nägi unes musta-valgesilmset deemonit, kes kutsus ta enda juurde oma kohutavas vankris, kus lamasid surnud ja lobisesid oma "kohutavat, tundmatut kõnet". Louise ei tea, kas see oli unenäos või tegelikkuses.

Noormees selgitab Louise'ile, et musta vankriga on õigus kõikjale sõita, ja palub Walsinghamil laulda laulu, aga mitte kurba šoti laulu, vaid vägivaldset bakchilikku laulu, ja Bacchic laulu asemel on esimees. laulab katku auks sünget inspireerivat hümni. Selles hümnis kiidetakse katku, mis võib anda tundmatu vaimustuse, mida tahtejõuline inimene on võimeline tundma ähvardava surma ees, ja see nauding lahingus on "surematus võib-olla garantii!" Õnnelik on ta, laulab esimees, kellele on antud seda naudingut tunda.

Walsingami laulmise ajal siseneb vana preester. Ta heidab pidulistele ette nende jumalateotuslikku pidu, nimetades neid ateistideks, preester usub, et nad rüvetavad oma pidusöögiga "pühade matuste õudust" ja oma rõõmudega "segavad haudade vaikust". Pidulised naeravad preestri süngete sõnade üle ja ta võlub neid Päästja Verega, et peatada koletu pidusöök, kui nad soovivad kohtuda oma lahkunud lähedaste hingedega taevas ja koju minna. Juhataja vaidleb preestrile vastu, et nende kodud on kurvad ja noorus armastab rõõmu. Preester teeb Walsingamile etteheiteid ja tuletab talle meelde, kuidas ta alles kolm nädalat tagasi kallistas oma ema surnukeha põlvili "ja ohkas tema haua üle". Ta kinnitab, et nüüd nutab vaene naine taevas ja vaatab oma pidutsevat poega. Ta käsib Valsingamil endale järgneda, kuid Valsingam keeldub seda tegemast, sest teda hoiab siin meeleheide ja kohutav mälestus, aga ka teadvus omaenda seadusetusest, teda hoiab siin õudus tema surnud tühjus. põliskodusse, ei suuda isegi ema vari teda siit ära viia ja ta palub preestril lahkuda. Paljud imetlevad Walsinghami julget noomitust preestrile, kes võlub kurja Matilda puhta vaimuga. See nimi ajab esimehe vaimsesse segadusse, ta ütleb, et näeb teda sinna, kuhu tema langenud vaim enam ei ulatu. Naine märgib, et Walsingam on hulluks läinud ja "rahutab oma maetud naise üle". Preester veenab Walsingami lahkuma, kuid Walsingam anub Jumala nimel preestrit ta maha jätta ja minema. Pärast püha nime kutsumist preester lahkub, pidu jätkub, kuid Walsingam "jääb sügavale mõttele".

Väljas on kaetud laud, mille ääres pidutsevad mitmed noormehed ja neiud. Üks piduliste, noormees, pöördudes peo juhataja poole, meenutab nende ühist sõpra, rõõmsameelset Jacksonit, kelle naljad ja teravmeelsused lõbustasid kõiki, elavdasid pidu ja hajutasid pimeduse, mida metsik katk nüüd linna saadab. Jackson on surnud, tema tool laua taga on tühi ja noormees pakub oma mälestuseks juua. Juhataja nõustub, kuid usub, et joomist tuleks teha vaikides ja kõik joovad vaikselt Jacksoni mälestuseks.

Juhataja tänab Maarjat leinalaulu eest ja oletab, et kunagi on tema piirkonda külastanud sama katk, mis nüüd siin kõik elukad maha niidab. Maarja meenutab, kuidas ta laulis oma vanemate onnis, kuidas nad armastasid oma tütart kuulata... Ent järsku murrab vestlusse kaustiline ja jultunud Louise sõnadega, et sellised laulud pole praegu moes, kuigi lihtsaid on ikka veel. naistelauludest sulama valmis hinged.pisarad ja neid pimesi uskuma. Louise karjub, et ta vihkab Šoti juuste kollasust. Vaidlusse sekkub esimees, ta kutsub pidulisi kuulama rataste häält. Läheneb laipadega koormatud käru. Neegri valitseb vankrit. Seda vaatepilti nähes jääb Louise'il haigeks ja juhataja palub Maryl talle vett näkku pritsida, et ta mõistusele tuleks. Esimees kinnitab, et Louise tõestas oma minestusega, et "leebe on nõrgem kui julm". Mary rahustab Louise'i ja Louise, järk-järgult mõistusele jõudes, räägib, et nägi unes mustvalgete silmadega deemonit, kes kutsus ta oma kohutavale vankrile, kus surnud lamasid ja oma "kohutavat, tundmatut kõnet" lobises. Louise ei tea, kas see oli unenäos või tegelikkuses.

Noormees selgitab Louise'ile, et mustal vankril on õigus kõikjale reisida, ja palub Walsinghamil vaidluste lõpetamiseks laulda laulu, kuid mitte kurba šoti laulu, vaid vägivaldset bakchilikku laulu, mitte Bacchic laulu. ja “naise minestamise tagajärjed” ning esimees laulab Bacchici laulu asemel sünge inspireeriva hümni katku auks. Selles hümnis kiidetakse katku, mis võib anda tundmatu vaimustuse, mida tahtejõuline inimene on võimeline tundma ähvardava surma ees, ja see nauding lahingus on "surematus võib-olla garantii!" Õnnelik on ta, laulab esimees, kellele on antud seda naudingut tunda.

Walsingami laulmise ajal siseneb vana preester. Ta heidab pidulistele ette nende jumalateotuslikku pidu, nimetades neid ateistideks, preester usub, et nad rüvetavad oma pidusöögiga "pühade matuste õudust" ja oma rõõmudega "segavad haudade vaikust". Pidulised naeravad preestri süngete sõnade üle ja ta võlub neid Päästja Verega, et peatada koletu pidusöök, kui nad soovivad kohtuda oma lahkunud lähedaste hingedega taevas ja koju minna. Juhataja vaidleb preestrile vastu, et nende kodud on kurvad ja noorus armastab rõõmu. Preester teeb Walsingamile etteheiteid ja tuletab talle meelde, kuidas ta vaid kolm nädalat tagasi kallistas oma ema surnukeha põlvili "ja ohkas tema haua üle". Ta kinnitab, et nüüd nutab vaene naine taevas ja vaatab oma pidutsevat poega. Ta käsib Valsingamil endale järgneda, kuid Valsingam keeldub seda tegemast, sest teda hoiab siin meeleheide ja kohutav mälestus, aga ka teadvus omaenda seadusetusest, teda hoiab siin õudus tema surnud tühjus. põliskodusse, ei suuda isegi ema vari teda siit ära viia ja ta palub preestril lahkuda. Paljud imetlevad Walsinghami julget noomitust preestrile, kes võlub kurja Matilda puhta vaimuga. See nimi ajab esimehe vaimsesse segadusse, ta ütleb, et näeb teda sinna, kuhu tema langenud vaim enam ei ulatu. Mõni naine märkab, et Walsingam on hulluks läinud ja "rahutab oma maetud naise üle". Preester veenab Walsingami lahkuma, kuid Walsingam anub Jumala nimel preestrit ta maha jätta ja minema. Pärast püha nime kutsumist preester lahkub, pidu jätkub, kuid Walsingam "jääb sügavale mõttele".

Teos kuulub sarja "Väikesed tragöödiad". Need loodi 1830. aastal. Just siis oli Moskvas kooleraepideemia. See kajastub töös. “Pidu katku ajal” on loominguline ümbertöötlus J. Wilsoni (inglise näitekirjaniku) teosest “Katkulinn”. Puškin jättis Wilsoni 13 stseenist maha vaid ühe. Puškin mitte ainult ei tõlkinud stseeni, vaid vähendas oluliselt ka tegevust ning tutvustas teosesse ka kaks laulu. Muudetud on ka pealkirja.

Tänaval pidutsevad mehed ja naised kaetud laua taga. Juhataja ütleb, et Jackson, rõõmsameelne ja rõõmsameelne inimene, suri hiljuti. Tema naljad ajasid kõik naerma. Nad armastasid teda, suhtlesid temaga meelsasti. Juhataja ütleb, et Jacksonit on võimatu unustada. Samuti tuletab see meelde, et ellujääjaid on palju. Ja seetõttu pole vaja kurvastada. Walsingami-nimeline esimees pakkus Jaxoni auks jooki.

Kõik olid temaga nõus. Kohalviibijad jõid vaikides. Esimees kutsus ühe kohalviibiva tüdruku laulma. Ta ütleb, et tema hääl on hämmastav, tuues esile täiuslikud helid. Walsingam kutsub Mary ühte kurba laulu laulma, pärast mida on taas võimalik lustida. Mary nõustub. Tüdruk laulab nendest aegadest, mil katku polnud. Riik õitses, kõik olid õnnelikud. Tema laul on ümbritsevaga teravalt kontrastis. Ja see teeb kohalolijatele asja veelgi raskemaks. Kuid vähemalt lauluga tuletab Mary sõpradele meelde, et elu võib olla ilus.

"Oli aeg, õitses
Meie pool maailmas:
Pühapäeval oli
Jumala kogudus on täis;
Meie lapsed lärmakas koolis
kuuldi hääli
Ja sätendas heledal väljal
Sirp ja kiire vikat.

Need mälestused on üldiselt igapäevased ja lihtsad. Kuid nüüd, kui inimeste ümber on surmaoht, tajutakse neid teise, õnneliku elu sümbolina, milles polnud katku, kõik olid terved ja õnnelikud. Olevikus pole inimestel midagi, lootust ega usku homsesse. Pidusöök ja lõbu, mida nad lubavad, on vaid katse hirmutada.

Samas laulus ütleb Mary, et kõik on muutunud. Ja nüüd hirmutab elu elavaid, sest iga hetk võib surm tulla.

Kõik vaikne – üks surnuaed
Pole tühi, ei ole vaikne -
Iga minut kannavad nad surnuid,
Ja elavate oigamised
Palu hirmuga Jumalalt
Puhka nende hinge."

Maarja laul sisaldab sõnu armastusest. Tüdruk ütleb, et armastus võidab surma. Las surelik keha sureb. Kuid hing on alati elus, ta on taevas.

Kohalviibijad tänasid Maarjat laulu eest, kuigi see on kurb. Iga pidusööja nägi laulus midagi erinevat. Isegi kui laul kõigile ei meeldinud, oli võimatu selle suhtes ükskõikseks jääda. Vestlust katkestas esimehe kisa. Ta ütles, et kuulis rataste häält. Mööda läheb käru, mis kannab katku surnuid. Üks kohalviibijatest, Louise, jääb haigeks. Ta tuuakse mõistusele. Ta ütleb, et minestamise ajal oli tal kurjakuulutav nägemus:

"Kohutav deemon
Unistasin: kõik mustad, valgete silmadega ...
Ta kutsus mind oma vankri juurde. Temas
Nad lamasid surnud – ja lobisesid
Kohutav, tundmatu kõne...
Ütle mulle, kas see oli unes?
Kas käru on möödas?

Louise üritab rahuneda. Noormees ütleb, et nüüd sõidab see must vanker erinevates kohtades, kõik on kohustatud selle läbi laskma.

Noormees palub Walsingamil laulda "vaba, elava laulu". Juhataja ütleb, et laulab eile õhtul kirjutatud katkuhümni.

Kõik kohalviibijad on meelsasti nõus katku auks hümni kuulama.

"Kohutav kuninganna, katk
Nüüd tuleb ta meile vastu
Ja meelitatud rikkalikust saagist;
Ja meile päeval ja öösel aknas
Haualabidaga koputamine ...
Mida me peaksime tegema? ja kuidas aidata?

Laulus kutsub Walsingam end luku taha panema, katku eest peitu pugema ohjeldamatusse melusse. Las mõistus uppub veini, siis pole "hauapimedus" kohutav.

"Me laulame koos klaase,
Ja roosineiud joovad hinge
Võib-olla - täis katku!

Laul on väga sümboolne. See ütleb, et inimesed otsustavad mitte mõelda, et võib-olla on järgmine päev nende viimane. Nad tahavad elu nautida nii kaua kui võimalik. Nende püüdlusi ei saa muud kui imetleda. Lase ringi – häving ja surm. Kuid seni, kuni inimene elab, peaks ta püüdma leida rõõmu sellest, mis teda ümbritseb.

Vana preester tuleb. Tema vaatenurgast on pidusööjad hullud. Ta räägib neile sellest otse. Nende filosoofia on preestrile arusaamatu.

„Jumalamatu pidu, jumalatud hullud!
Olete pidusöök ja loovutamise laulud
Sünge vaikuse peale vandumine
Surm levis kõikjale!

Preester ütleb, et ta palvetab kalmistul, ümber - surma ja haiguste õudused. Need, kes pidutsevad, solvavad "kirstude vaikust", solvavad hukkunute mälestust ja nende tundeid, kes leinavad oma lähedasi. Preester ütleb, et deemonid panevad pidulised sellisel leinasel ajal rõõmustama.

Kohalviibijad üritavad preestrit minema ajada. Ta kutsub neid üles pidu lõpetama, võlub “Päästja püha verd”, ütleb, et kui nad tahavad taevas surnute hingedega kohtuda, peavad nad loobuma lõbumisest, jälgima leina.

Juhataja vaidleb preestrile vastu. Ta ütleb, et "noored armastavad rõõmu". Ja seetõttu ei taha nad leppida tragöödiaga, mis neilt elu võtab. Walsingam usub, et nad teevad täpselt õiget asja, püüdes rõõmu ja naudinguga vastu seista vältimatule surmale.

Preester teeb Walsingamile etteheiteid, tuletades talle meelde, et just hiljuti suri tema ema. Ja ta nuttis kibedasti tema surnukeha pärast.

„Kas see oled sina, Walsingam? Kas sina oled see
Kes on kolmenädalane, põlvili,
Ema surnukeha nuttes kallistas
Ja võitles nutuga tema haua pärast?

Preester püüab Walsingamile selgitada, et tema ema vaatab oma poega taevast ja kahetseb, et too ei suuda nii valusal hetkel tõde mõista.

Preester on kindel, et Walsingama ema nutab kibedalt taevas, kui ta vaatab oma pojale otsa, kes lubab alandlikku palvet veeta aega. Juhataja vaidleb preestrile vastu. Ta ei taha mõelda millelegi kurvale. Juhataja tahab end pidusöögi melus ära kaotada. Ja siis valus reaalsus teda ei häiri. Ta vastab preestrile, et tema majja tekkinud "surnud tühjusest" on tal raske. Walsingam ei taha ega saa talle järgneda. Vaid pidutsevate sõprade hulgas unustab ta oma meeleheite, kohutavad mälestused lasevad tal minna. Ta ütleb: “... vanamees! mine rahus; / Aga neetud olgu, kes sulle järgneb!

Pidulised toetavad esimeest. Preester tuletab talle meelde tema surnud naist. Juhataja meenutab teda:

"Ta pidas puhtaks, uhkeks, vabaks -
Ja ma teadsin taevast oma käte vahel...
Kus ma olen? maailma püha laps! vaata
Olen sina seal, kus mu langenud vaim
Ei jõua juba..."

Üks naistest nimetab esimeest hulluks:

"Ta on hull
Ta on meeleheitel oma maetud naise pärast!”

Preester püüab juhatajat ära viia. Kuid ta palub end rahule jätta. Preester lahkub ja palvetab Walsingami eest:

"Jumal hoidku teid!
Mul on kahju, mu poeg."

Preester lahkub. Pidu jätkub. Juhataja on mõtlik.

Teose peamine paatos on moraaliseaduste olemuse mõtisklus. Inimesed on kriitilises olukorras.

Igal minutil võib katk neist mööduda. Mida nad valivad "oma, võib-olla viimasel tunnil? Nad lubavad end ohjeldamatult lõbutseda. Ühelt poolt on nende käitumine taunitav. Nad rikuvad kirjutamata moraaliseadusi, mis reguleerivad sellises olukorras käitumist.

Kuid teisest küljest võib piduliste käitumist vaadata erinevalt. Kõik siin maailmas on kiiresti riknev ja habras. Nad mõistavad, et nende pidu võib jääda viimaseks. Nad ei taha arvata, et nende taga on surm.

Rõõmsale pidusöögile on neil palju lihtsam end unustada. Kuigi seda on naljakas nimetada. Kaks teoses olevat laulu näitavad, et pidusöögid pole tegelikult sugugi nii kergemeelsed, kui võib tunduda.

Preestri seisukohalt panevad nad toime kuriteo. Kuid preester mõistab lõpuks, et need inimesed, kes talusid nii palju katsumusi ja kaotasid lähedasi, väärivad vähemalt lühikest hetke, mis võimaldab neil unustada kõik mured. "Pidu katku ajal" on filosoofiline teos, mis paneb mõtlema elu mõtte ja inimeste patuse maa peal viibimise lühiajalisuse üle.

Puškini tragöödia "Pidu katku ajal" on kirjutatud 1830. aastal John Wilsoni luuletuse "Katku linn" katkendi põhjal, mis rõhutas suurepäraselt kirjaniku meeleolu. Märatseva kooleraepideemia tõttu ei saanud Puškin Boldinost lahkuda ja oma pruuti Moskvas näha.

Kirjandustunni paremaks ettevalmistuseks, aga ka lugejapäeviku pidamiseks soovitame lugeda veebipõhist kokkuvõtet „Pidu katku ajal“.

Peategelased

Walsingam- pidusöögi juhataja, vapper ja julge noormees, hingelt tugev.

Preester- vagaduse ja tõelise usu kehastus.

Muud tegelased

Noor mees- rõõmsameelne noormees, kelles nooruse energia lööb üle ääre.

Maarja- kurb, mõtlik tüdruk.

Louise- väliselt tugev ja sihikindel tüdruk, kuid tegelikult väga tundlik.

Tänaval on rikkalike roogadega täis laud. Tema selja taga on mitu poissi ja tüdrukut. Üks kohalviibijatest, noormees, pöördub seltskonna poole ja tuletab kõigile meelde muretut Jacksonit, kelle naljad tegid alati kõigile tuju heaks. Ent nüüd lebab metsiku katku ohvriks langenud vastupidav Jackson külmas kirstus. Noormees pakub, et tõstab lähedase sõbra mälestuseks veiniklaase "rõõmsa klaasipõrinaga, hüüatusega, nagu oleks ta elus".

Esimees nõustub ettepanekuga austada nende sõprusringkonnast esimesena lahkunud Jacksoni mälestust. Aga tahab seda teha vaid vaikides. Kõik nõustuvad.

Tüdruk laulab oma kodumaast, mis hiljuti õitses, kuid nüüdseks on see muutunud tühermaaks - koolid ja kirikud on suletud, kord on lagunenud helded põllud, ei kosta kohalike elanike rõõmsaid hääli ja naeru. Ja ainult kalmistul on elavnemine - üksteise järel tuuakse siia kirstud katkuohvritega ja "elusate oigamine palub kartlikult Jumalal oma hinge puhata".

Juhataja tänab Maarjat "leinalaulu eest" ja annab mõista, et tüdruku kodumaal möllas omal ajal sama kohutav katkuepideemia, nagu see, mis praegu inimeste elusid nõuab.

Järsku sekkub nende vestlusse resoluutne ja jultunud Louise, väites, et sellised leinalised laulud pole enam moes ja ainult naiivsed hinged on "rõõmsad, et sulavad naiste pisaratest".

Juhataja palub vaikust – kuulab laipadega koormatud vankri rataste häält. Seda kohutavat vaatepilti nähes jääb Louise haigeks. Oma minestusega tõestab neiu vaid esmapilgul, et ta on julm ja südametu, kuid tegelikult on temas peidus õrn, haavatav hing.

Pärast teadvusele tulekut jagab Louise kummalist unenägu, mida nägi minestamise ajal. Kohutav deemon - "üleni must, valgete silmadega" - kutsus ta oma kohutavasse surnutega täidetud vankrisse. Tüdruk pole kindel, kas see oli unenägu või reaalsus, ja esitab selle küsimuse oma sõpradele.

Noormees vastab, et kuigi nad on suhteliselt turvaliselt, on "mustal kärul õigus kõikjale sõita." Et teda rõõmustada, palub ta Walsingamil laulda "vaba, elava laulu". Mille peale esimees vastab, et ta ei laula rõõmsat laulu, vaid katku auks hümni, mille ta ise inspiratsioonihetkel kirjutas.

Sünge hümn ülistab katku, mida mitte ainult ei meelita “rikas saak”, vaid annab ka enneolematu vaimustuse, mida tahtejõuline inimene võib enne surma tunda.

Vahepeal tuleb pidusöögile preester, kes heidab neile ette kohatut, jumalateotuslikku lõbu nii kohutava leina ajal, mis on haaranud kogu linna. Vanem on siiralt nördinud, et nende "vaenulikud ülesvõtmised haudade vaikust häirivad" ja ärgitab noori mõistusele tulema.

Pidulikud ajavad preestri minema, kuid ta anub neil koletu pidu katkestada ja koju minna. Vastasel juhul ei saa nad kunagi taevas kohtuda oma lähedaste hingega.

Mille peale Walsingam vastab, et "noorus armastab rõõmu", ja kodus valitseb nukker meeleolu. Preester tuletab noormehele meelde, et ta ise mattis oma ema kolm nädalat tagasi ja "karjus üle tema haua". Ta on kindel, et õnnetu naine vaatab pisarsilmi oma pidutsevat poega.

Walsingam vastab preestri korraldusele otsustava keeldumisega, sest peol hoiab teda tagasi “meeleheide, kohutav mälestus” ja ta lihtsalt ei suuda taluda oma maja surnud tühjuse õudust. Juhataja palub preestril rahuga minna ja mitte tülitada neid oma jutlustega.

Lahkudes mainib preester oma viimases sõnas Valsingami surnud naise Matilda puhast vaimu. Armastatud naise nime kuuldes kaotab esimees meelerahu. Ta on kurb, et Matilda hing vaatab talle taevast otsa ja ei näe teda nii "puhas, uhke, vaba", nagu ta teda eluajal alati pidas.

Preester palub Walsingamil viimast korda pidusöögilt lahkuda, kuid juhataja jääb. Kuid ta ei luba enam nalja, nagu varem - kõik ta mõtted hõljuvad kuskil väga kaugel ...

Järeldus

Puškin näitab oma raamatus surmahirmu inimliku olemuse katalüsaatorina. Peatse surmaga silmitsi seistes käituvad kõik erinevalt: keegi leiab lohutust usust, keegi üritab end ära unustada kõlvatuses ja naljas, keegi valab oma südamevalu laulusõnades välja. Kuid enne surma on kõik võrdsed ja selle eest ei saa kuidagi varjuda.

Olles lugenud meie veebisaidil "Pidu katku ajal" põgusat ümberjutustust, soovitame teil lugeda tragöödia täisversioonis.

Tragöödia test

Kontrollige kokkuvõtte meeldejätmist testiga:

Hinnangu ümberjutustamine

Keskmine hinne: 4.3. Kokku saadud hinnanguid: 132.