Knight για μια ώρα ανάλυση του ποιήματος του Nekrasov. Ανάλυση του ποιήματος «Ιππότης για μια ώρα» του Νεκράσοφ Σημειώσεις μαθήματος από τον Νεκράσοφ, Ιππότης για μια ώρα

Η ανάλυση του ποιήματος «Ιππότης για μια ώρα» δείχνει μια ειλικρινή, ευσυνείδητη ομολογία του λυρικού ήρωα, που αποκαλύπτει εντελώς την ψυχή του στον αναγνώστη. Παρακάτω θα ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά σε όλες τις πτυχές του ποιήματος προσευχής.

Ιστορία της δημιουργίας

Το 1860, ο N. A. Nekrasov αποφάσισε να γράψει ένα μεγάλο αυτοβιογραφικό ποίημα, "Ένας ιππότης για μια ώρα". Ο κύριος χαρακτήρας σε αυτό έφερε το επώνυμο Valezhnikov. Αλλά μόνο το πρώτο μέρος δημιουργήθηκε - "Στο Βόλγα" - και το δεύτερο, το οποίο θα εξετάσουμε. Το εξομολογητικό ποίημα «Ένας ιππότης για μια ώρα», που θα αναλυθεί παρακάτω, είχε αρχικά τον τίτλο «Insomnia». Γράφτηκε το 1862 και δημοσιεύτηκε στο Sovremennik με περικοπές για λόγους λογοκρισίας το 1863. Ήταν δύσκολα χρόνια για τον ποιητή. Ο Belinsky και ο Dobrolyubov έχουν ήδη πεθάνει. Ο ποιητής απομακρύνεται από τους φιλελεύθερους και πλησιάζει στο επαναστατικό δημοκρατικό κίνημα. Αλλά καταστράφηκε, ο Μιχαήλοφ και ο Τσερνισέφσκι εξορίστηκαν στη Σιβηρία. Ο μοναχικός λυρικός ήρωας αντιμετωπίζει μόνο «καλές παρορμήσεις». Δεν είναι έτοιμος για έναν δύσκολο αγώνα, σημειώνει με πικρία ο συγγραφέας και δεν μπορεί να καταφέρει τίποτα. Το ποίημα δημιουργήθηκε μετά την επίσκεψη του Ν. Νεκράσοφ στο χωριό Γκρέσνεβο, όπου πέρασε τα παιδικά του χρόνια.

Είδος του ποιήματος

"Τραγούδι της μετάνοιας" - έτσι ονόμασε τη βαθιά και πικρή ομολογία του ο A.N. Περιέχει ελεγειακές, σατυρικές και λυρικές νότες. Ο Nekrasov είναι ο πρώτος συγγραφέας που συνδύασε αυτά τα μοτίβα σε ένα έργο.

Σύνθεση και θέμα της εργασίας

Ο τίτλος είναι το κλειδί για το θέμα του ποιήματος «Ιππότης για μια ώρα», το οποίο πρέπει να αναλύσουμε. Στη δεκαετία του '60, το περιοδικό Sovremennik χωρίστηκε σε δύο μέρη: φιλελεύθερο και επαναστατικό-δημοκρατικό, που καλούσε σε ενεργό αγώνα. Ο Ν. Νεκράσοφ υποστήριξε τους απλούς. Μια ανάλυση του ποιήματος «Ένας ιππότης για μια ώρα» δείχνει ότι ο συγγραφέας κατηγόρησε τον εαυτό του πρώτα απ 'όλα προσωπικά, και μετά τους συγχρόνους του («ασήμαντη φυλή») ότι δεν ήταν επαρκώς αφοσιωμένος στον αγώνα για την ελευθερία του καταπιεσμένου λαού: πολλοί ειπώθηκαν όμορφα και σωστά λόγια, αλλά γιατί δεν τους νοιάζουν αληθινά πράγματα. «Το μυαλό του λαχταρά» και κανείς δεν είναι έτοιμος για έναν δύσκολο αγώνα. Η αρχή του ποιήματος είναι η αϋπνία που νικά τον λυρικό ήρωα.

Το πρώτο μέρος είναι ένας αναγκαστικός περίπατος μια βραδιά αργά το φθινόπωρο.

Το δεύτερο τον μεταφέρει σε μακρινά μέρη και εμφανίζεται μπροστά του η εικόνα της μητέρας του που έχει πεθάνει.

Εν κατακλείδι, ξυπνώντας το πρωί, ο ήρωας συνειδητοποιεί ότι είναι απροετοίμαστος για έναν δύσκολο αγώνα: η φλόγα της νιότης έχει ξυπνήσει, αλλά μια «κοροϊδεύουσα εσωτερική φωνή» συμβουλεύει με θυμό κάποιον να υποταχθεί στη μοίρα, αφού δεν υπάρχει δύναμη για πράξεις .

Το θέμα αποκαλύπτεται ως ομολογία, ως μετάνοια για την αδράνεια.

Η κύρια ιδέα: γνωρίζοντας το σκοπό σας, δεν πρέπει να ενδώσετε σε μια στιγμιαία παρόρμηση, αλλά να ενεργήσετε συστηματικά και σκόπιμα για χάρη του κοινωνικού μετασχηματισμού.

Πρώτο μέρος

Η εισαγωγή επτά γραμμών εξηγεί γιατί ο «ιππότης για μια ώρα» δεν κοιμάται. Μια ανάλυση των συναισθημάτων του δείχνει ότι, όπως στη φύση, το σκοτάδι έχει κυριαρχήσει στην ψυχή, το μυαλό είναι λυπημένο και υπάρχει μόνο μία διέξοδος - να πάτε μια βόλτα στο κρύο.

Και έτσι βγήκε. Είναι μια παγωμένη νύχτα. Η παρατήρηση της φύσης αναζωογόνησε την ψυχή του ήρωα. Τον απασχολούν όλα όσα βλέπει, και χαίρεται που απόψε δεν θα μαραζώσει.

Τα βήματα ηχούν δυνατά μέσα στη σιωπή καθώς διασχίζει το ευρύ πεδίο. Οι χήνες στη λίμνη ξύπνησαν και ένα νεαρό γεράκι απογειώθηκε ομαλά από τη στοίβα. Μπορείτε να ακούσετε την οδήγηση του καροτσιού και μυρίζει ελαφρά πίσσα. Είναι χαρούμενο να περπατάς ενώ τα πόδια σου είναι δυνατά. Οι σκέψεις μου ανανεώθηκαν. Ο ιππότης παραδόθηκε στη δύναμη της γύρω εύθυμης φύσης για μια ώρα. Μια ανάλυση της συνέχισης των συναισθημάτων που κυρίευσε ο λυρικός ήρωας δείχνει ότι είναι γεμάτος με ένα αίσθημα ελευθερίας, αλλά τότε του μίλησε η συνείδησή του. Την κυνηγάει. Σε αυτή τη φεγγαρόλουστη, ήσυχη νύχτα είναι καλό να θαυμάσετε την καθαρή, βαθιά, διάφανη απόσταση, το φεγγάρι, τα νερά, τις ιδιότροπες σκιές του λευκού σεληνόφωτος και τις στοίβες που περιέβαλλαν το χωριό. Στην πικρή πραγματικότητα, μόνος με σκληρές σκέψεις, ο ιππότης βρίσκεται ξανά για μια ώρα. Η ανάλυση λέει ότι μεταφέρεται ψυχικά μακριά, στον τάφο της μητέρας του.

Δεύτερο μέρος

Πίσω από το χωριό, σε ένα χαμηλό βουνό, βλέπει μια παλιά εκκλησία. Βλέπει νοερά πώς ο ηλικιωμένος κουδουνοφόρος ανεβαίνει στο καμπαναριό και μετράει τα χτυπήματα της καμπάνας πίσω του. Μεσάνυχτα. Ο τάφος της μητέρας.

Η αγαπημένη στον λυρικό ήρωα ψυχή αιωρείται εκεί αόρατα. Ο ιππότης την παρακαλεί να εμφανιστεί μαζί του για μια ώρα (Nekrasov). Η ανάλυση του ποιήματος δείχνει πόσο σκληρά έζησε η μητέρα του τη ζωή της. Αναγάπητη από τον άντρα της, ζούσε όχι για τον εαυτό της, αλλά για τα παιδιά, προσευχόταν για αυτά, όμορφη, με ξανθά μαλλιά και γαλανά μάτια, στον Θεό. Τον προέτρεψε να είναι ελεήμων μαζί τους, χωρίς να σκέφτεται τον εαυτό του. Η ποιήτρια ζωγράφισε την ευγενή εικόνα της. Ο λυρικός ήρωας θέλει να τη φορτώσει ξανά με τη θλίψη του και ζητά συγχώρεση για αυτό. Αλλά πεθαίνει, ιππότης για μια ώρα (Nekrasov). Η ανάλυση του ποιήματος δείχνει το βάθος του πόνου του και το αίτημα για μητρική αγάπη δεν είναι κενά λόγια γι 'αυτόν. Ζητά από την αγαπημένη του όμορφη μητέρα να τον ξαναβάλει στον σωστό δρόμο από τον οποίο έχασε το δρόμο του, να τον βοηθήσει να πάρει για άλλη μια φορά τον ακανθώδες δρόμο της αλήθειας και της ζητά συγχώρεση. Ο ίδιος δεν θα μπορέσει να το κάνει αυτό: τον ρουφάει πολύ βαθιά η ακάθαρτη λάσπη, τα ασήμαντα πάθη και οι σκέψεις. Αυτό κάνει τον ιππότη δυστυχισμένο για μια ώρα (Nekrasov). Η ανάλυση του έργου που κάνουμε άνοιξε εντελώς την καρδιά της μητέρας και ο ήρωας είναι τώρα έτοιμος να αποδείξει με θάνατο ότι ήξερε να αγαπά και μια δειλή καρδιά χτυπούσε στο στήθος του: περιφρονούσε τους εχθρούς και τους ζηλιάρης ανθρώπους, δεν το έκανε τους σκύψει το κεφάλι.

Τελικές γραμμές

Ο επίλογος του ήρωα που ξύπνησε το πρωί είναι γεμάτος απόγνωση, λύπη και αυτοπεριφρόνηση. Τίποτα δεν θα αλλάξει στη ζωή του.

Και το συνειδητοποιεί με πόνο στην καρδιά.

Ανάλυση του στίχου "Ιππότης για μια ώρα" (Nekrasov)

Ο ποιητής χρησιμοποίησε το τρίποδα αναπέστη όταν έγραφε το ποίημα. Είναι ευανάγνωστο, καθώς ο λόγος του είναι κοντά στην καθομιλουμένη. Το μέρος του τοπίου είναι γραμμένο χρησιμοποιώντας φωτεινά επίθετα, μεταφορές και αλλοίωση χρησιμοποιώντας τον ήχο "l". Η εικόνα της μητέρας σχεδιάζεται χρησιμοποιώντας επιθέματα. Ο τίτλος του ποιήματος είναι επίσης μεταφορικός. Τονίζει ότι ένα άτομο ξεχνά τους ευγενείς στόχους που έθεσε στη νεολαία του.

“Ιππότης για μια ώρα”(1862). Αυτό το λυρικό έργο του Νεκράσοφ είναι γραμμένο για την υιική αγάπη για τη μητέρα του, η οποία εξελίσσεται σε μετανοημένη αγάπη για την πατρίδα του. Το ποίημα διαποτίζεται από εθνικά, ορθόδοξα χριστιανικά ομολογιακά μοτίβα. Ο ποιητής ένιωσε την αναπόφευκτη τραγωδία και την καταστροφή του ονείρου ενός επαναστατικού άθλου στη Ρωσία:

Οι καλές παρορμήσεις προορίζονται για εσάς,

Τίποτα όμως δεν μπορεί να γίνει...

Το ποίημα απεικονίζει ένα απτό τοπίο μιας ήσυχης φεγγαρόλουστης νύχτας, που έρχεται σε έντονη αντίθεση με την «εσωτερική φωνή» του ποιητή:

Η απόσταση είναι βαθιά διάφανη, καθαρή,

Ένας ολόκληρος μήνας επιπλέει πάνω από τη βελανιδιά,

Και τα χρώματα που κυριαρχούν στον ουρανό είναι το μπλε, το λευκό και το μοβ.

Τα νερά λάμπουν ανάμεσα στα χωράφια,

Και η γη είναι ντυμένη ιδιότροπα Με κύματα λευκού σεληνόφωτος Και με σχέδια, παράξενες σκιές.

Γλωσσάριο:

– ιππότης για μια ώρα ανάλυση

– ιππότης για μια ώρα ανάλυση Νεκράσοφ

– ανάλυση του ποιήματος ιππότης για μια ώρα

- ανάλυση του ποιήματος ιππότης για την ώρα του nekrasov

– Ιππότης Νεκράσοφ για μια ώρα ανάλυση

(Δεν υπάρχουν ακόμη αξιολογήσεις)

Σχετικές αναρτήσεις:

«Motherland» (1846). Στο ποίημα, ο ποιητής στρέφεται στην εποχή της παιδικής ηλικίας, αναλύει την επίδραση της δουλοπαροικίας στη διαμόρφωση της παιδικής ψυχής. Ο δεσποτισμός και η σκλαβιά όχι μόνο άφησαν τρομερά χαρακτηριστικά στην ψυχή του παιδιού - προκάλεσαν μίσος, πικρία, αντίσταση και την επιθυμία να ξεφύγει από τον φαύλο κύκλο. Το όνομα είναι ειρωνικό, καθώς οι αυτόχθονες τόποι συνδέονται κυρίως με την αχαλίνωτη, εγωιστική ζωή κυρίων, καταπιεσμένων από φόβο […]...
Το ποίημα "Ιππότης για μια ώρα" του A. N. Nekrasov αποτελείται από δύο λογικά μέρη, καθένα από τα οποία ενώνεται με ένα κοινό θέμα. Το πρώτο μέρος μας δίνει μια περιγραφή της φύσης και των συναισθημάτων του λυρικού ήρωα, όπως βαθιά μετάνοια: «Η συνείδηση αρχίζει να τραγουδά το τραγούδι της...» Εικόνες ζωντανής φύσης εμφανίζονται μπροστά μας: «Περπατάω σε ένα ευρύ πεδίο.. . /... Ξύπνησα τις χήνες στη λιμνούλα...» Είναι συνυφασμένες με την περιγραφή […]
Ιστορία της δημιουργίας Το ποίημα «Ένας ιππότης για μια ώρα» γράφτηκε το 1862 και δημοσιεύτηκε στο Νο. 1-2 του Sovremennik το 1863. Αρχικά ονομαζόταν «Insomnia». Το ποίημα αντανακλούσε τις εντυπώσεις του Nekrasov από την παραμονή του στο Greshnev και στο Abakumtsevo, όπου η μητέρα του Nekrasov θάφτηκε πίσω από τον φράκτη της Εκκλησίας του Πέτρου και του Παύλου. Ο Ντοστογιέφσκι πίστευε ότι το «Ένας Ιππότης για μια ώρα» ήταν το αριστούργημα του Νεκράσοφ. Εγώ ο ίδιος […]...
«Πριν από πολύ καιρό - απορρίφθηκε από εσάς…» (1855). Το ποίημα αναφέρεται στους ερωτικούς στίχους του Νεκράσοφ και είναι αφιερωμένο στην κοινή σύζυγό του Avdotya Yakovlevna Panaeva. Το προσωπικό θέμα ξανασκέφτεται και εμφανίζεται ένα λυρικό έργο για έναν απορριφθέντα εραστή, γεμάτο «μοιραίες σκέψεις»: Τώρα - μόνος, ξεχασμένος από σένα, Μετά από πολλά μοιραία χρόνια, περιπλανιέμαι με μια δολοφονημένη ψυχή Πάλι σε αυτές τις ακτές. Ο λυρικός ήρωας «σκοτώνεται στην ψυχή», έτσι τα κύματα […]...
Μου φαίνεται ότι το κύριο νόημα αυτού του ποιήματος βρίσκεται στον ίδιο τον τίτλο. Ο Νεκράσοφ κατηγόρησε τον εαυτό του και τους συγχρόνους του για ανεπαρκή αφοσίωση στην υπόθεση του αγώνα για την ελευθερία του καταπιεσμένου λαού. Πίστευε ότι οι σύγχρονοί του έλεγαν πολλά λόγια για τις κακοτυχίες των ανθρώπων και την ανάγκη της απελευθέρωσής τους, αλλά πίσω από αυτά τα λόγια κρυβόταν λίγη δράση. Ως εκ τούτου, το ποίημα περικλείεται, σαν να λέγαμε, σε ένα συνθετικό δαχτυλίδι […]...
«Στη μνήμη του Dobrolyubov» (1864). Το ποίημα γεμίζει την προσωπική, βαθιά οικεία αίσθηση ενός πολίτη-μαχητή. Στις πρώτες γραμμές, ο ποιητής φαίνεται να συγκρατεί τα συναισθήματά του: σκληρή, θαρραλέα θλίψη ακούγεται μόνο στο υποκείμενο, που εκφράζεται μόνο στο γεγονός ότι, απευθυνόμενος σε έναν φίλο σαν να ήταν ζωντανός, λέγοντάς του «εσύ», ο ποιητής. ταυτόχρονα χρησιμοποιεί τον παρελθοντικό χρόνο: «Σούροφ ήσουν...» Αλλά όσο πιο φωτεινή είναι η εικόνα του νεκρού, [...]
«The Uncompressed Strip» (1855). Στο ποίημα, ο ποιητής δημιουργεί την εικόνα ενός βασανισμένου εργάτη, εξουθενωμένου από τη συνεχή δουλειά, που έχοντας ένα κομμάτι δικής του γης, δεν είναι σε θέση να μαζέψει μια πενιχρή σοδειά, αλλά απαραίτητη για τη ζωή. Ακόμα και τα σημάδια του φθινοπωρινού τοπίου - «τα χωράφια είναι άδεια» δίνονται μέσα από την αντίληψη του οργωτή. Το πρόβλημα γίνεται επίσης κατανοητό από τη σκοπιά των αγροτών: είναι κρίμα για την αθεριστή σοδειά, την «αθεριστή λωρίδα». Ο ψωμοτάρχης της γης εμψυχώνεται επίσης με χωριάτικο τρόπο: […]...
«Είμαι τόσο λυπημένος σήμερα...» (1854). Το κεντρικό κίνητρο του ποιήματος είναι το κίνητρο της θλίψης και της μοναξιάς. Ο λυρικός ήρωας είναι ένα πρόσωπο με αντιφατική, έντονη, πολύπλοκη εσωτερική ζωή. Στην αρχή του ποιήματος, ο λυρικός ήρωας απεικονίζεται σε μια περίοδο βαθιάς κατάθλιψης, ψυχικής κόπωσης, όταν η ηρεμία είναι συνέπεια σοβαρής απόγνωσης: Είμαι τόσο λυπημένος σήμερα, Τόσο κουρασμένος από οδυνηρές σκέψεις, Τόσο βαθιά, βαθιά ήρεμος [… ]...
«Σιδηρόδρομος» (1864). Το ποίημα απεικονίζει τις «μάζες» που ώθησαν από την πείνα να φτιάξουν δρόμο, αλλά εδώ υπάρχει σκληρή δουλειά και απάνθρωπες συνθήκες διαβίωσης, ληστεία από τις αρχές: Μοχθήκαμε κάτω από τη ζέστη, κάτω από το κρύο, Με την πλάτη πάντα σκυμμένη, Εμείς ζούσαν σε πιρόγες, πολέμησαν την πείνα, Ήταν κρύα και υγρά και υπέφεραν από σκορβούτο. Μας έκλεψαν πλούσιοι εργοδηγοί, μας μαστίγωσαν τα αφεντικά, μας πίεσε η ανάγκη... Στο [...]
«Reflections in the Main Entrance» (1858). Το κύριο θέμα του ποιήματος είναι το θέμα της μοίρας των ανθρώπων. Το λυρικό έργο βασίζεται σε μια αντίθεση: ο ιδιοκτήτης πολυτελών θαλάμων, ένας ευγενής ευγενής, που θεωρεί τη «γραφειοκρατία, τη λαιμαργία, τον τζόγο» μια «ζηλευτή ζωή», έρχεται σε αντίθεση με τον δουλοπάροικο. Η λυρική πλοκή του ποιήματος είναι εξαιρετικά απλή: «Ρώσοι του χωριού» από μακριά ήρθαν με παπούτσια σε έναν ευγενή για να παραπονεθούν για την καταστροφή τους, αλλά ο θυρωρός τους έδιωξε, οπότε […]
«Ελεγεία» (1874). Σε ένα γράμμα στον φίλο του, μηχανικό στίβου A.N Ermakov, ο Nekrasov έγραψε: «Σας στέλνω ποιήματα. Επειδή αυτά είναι τα πιο ειλικρινή και αγαπημένα μου πρόσωπα που έγραψα πρόσφατα, σας τα αφιερώνω, αγαπητέ μου φίλε.» Απευθυνόμενος στη νεότερη γενιά, ο ποιητής επιλέγει το είδος της ελεγείας, στο οποίο απεικονίζει τα δεινά των ανθρώπων και ορίζει την υψηλή [...]
Πίσω στο 1860, ο ποιητής Nekrasov συνέλαβε ένα μεγάλο αυτοβιογραφικό ποίημα "Ένας Ιππότης για μια ώρα" με τον κύριο χαρακτήρα Valezhnikov. Αλλά μόνο δύο αποσπάσματα από αυτό εμφανίστηκαν σε έντυπη μορφή: το πρώτο μέρος του ποιήματος με τίτλο "On the Volga (Παιδική ηλικία του Valezhnikov)" και το ποίημα, το οποίο είναι τώρα γνωστό ως "Ένας Ιππότης για μια ώρα". Σύμφωνα με το αρχικό σχέδιο, αποτελούσε το τέταρτο κεφάλαιο και ονομαζόταν «Insomnia». […]...
Το ποίημα «Ο αιχμάλωτος ιππότης», που γράφτηκε το 1840, ανήκει στα ώριμα έργα του Μ. Λέρμοντοφ. Πιθανότατα δημιουργήθηκε από τον ποιητή τον Μάρτιο-Απρίλιο του 1840, ενώ ήταν υπό κράτηση μετά από μονομαχία με τον E. Barant. Το ποίημα δημοσιεύτηκε για πρώτη φορά ένα χρόνο αργότερα, στο όγδοο τεύχος του Otechestvennye zapiski. Ο «Αιχμάλωτος Ιππότης» συνεχίζει το «θέμα της φυλακής» που έθιξε ο Λέρμοντοφ στους «Φυλακισμένος» και «Ο γείτονας». […]...
Ο N. A. Nekrasov μεγάλωσε στο Βόλγα, στο χωριό Greshnevo, στην επαρχία Yaroslavl. Από την παιδική του ηλικία ήταν πολύ λάτρης της ρωσικής φύσης, περνώντας πολύ χρόνο στο δάσος, στο χωράφι, στις όχθες του μεγάλου ρωσικού ποταμού. Ο πατέρας, δεσπότης της οικογένειας, καταπίεζε όλα τα μέλη του νοικοκυριού. Η μητέρα του ποιητή, Έλενα Αντρέεβνα, υπέφερε περισσότερο από αυτό. Και γι' αυτό έδωσε όλη της την αγάπη στα παιδιά. ΠΡΟΣ ΤΗΝ […]...
Η ζωή δεν ήταν ευγενική με τον Νικολάι Νεκράσοφ από τη γέννησή του. Γεννήθηκε στην οικογένεια ενός απόστρατου αξιωματικού, ο οποίος ήταν ιδιαίτερα σκληρός και τυραννούσε το νοικοκυριό του. Ως εκ τούτου, ο μελλοντικός ποιητής άφησε το σπίτι του πατέρα του ως έφηβος και για πολλά χρόνια αναγκάστηκε να επιζήσει μια ημι-επαίτια, συχνά χωρίς χρήματα για φαγητό και κατάλυμα. Οι σοβαρές δοκιμές σκλήρυναν τον Νεκράσοφ τόσο πολύ που επανειλημμένα [...]
«Τρόικα» (1846). Στο ποίημα, το κύριο κίνητρο του έργου του Nekrasov είναι ότι τα προβλήματα και τα βάσανα των ανθρώπων εξελίσσονται στα προβλήματα και τα βάσανα του ίδιου του ποιητή. Το λυρικό έργο απεικονίζει τη μοίρα μιας αγρότισσας. Η λυρική πλοκή του ποιήματος βασίζεται στην πρόγνωση του μέλλοντος μιας αγρότισσας, η οποία δίνεται από τον ποιητή σε δύο εκδοχές: Θα ζήσεις και θα γιορτάσεις με την καρδιά σου, Η ζωή θα είναι και γεμάτη και εύκολη... Αλλά δεν είναι το ίδιο για σένα […]...
Παρά την ευγενή του καταγωγή, ο Μιχαήλ Λέρμοντοφ ένιωσε πραγματικά ελεύθερος μόνο στην πρώιμη παιδική ηλικία. Ωστόσο, από την ηλικία των 7 ετών, η ζωή του υπόκειται σε μια αυστηρή ρουτίνα, στην οποία η μελέτη εναλλάσσεται με την ανάπτυξη κοσμικών τρόπων. Ως έφηβος, ο Λέρμοντοφ ονειρευόταν να γίνει μεγάλος διοικητής και να μπορέσει να επιτύχει τουλάχιστον ένα κατόρθωμα άξιο αναφοράς στην ιστορία. […]...
Ένας ιππότης για μια ώρα είναι μια από τις κύριες ενσαρκώσεις του λυρικού ήρωα Nekrasov. Βασανισμένος από την αϋπνία, ο Ρ. φεύγει από το σπίτι τη νύχτα και παραδίδεται «στη δύναμη / της γύρω σφριγηλής φύσης». Η ενατένιση της ομορφιάς της ξυπνά τη συνείδηση και τη «δίψα για δράση» στην ψυχή του. Μαγευτικά τοπία ανοίγονται στα μάτια του, οι επίσημοι ήχοι μιας καμπάνας του χωριού στα αυτιά του και οι πιο μικρές λεπτομέρειες του παρελθόντος στη μνήμη του («τα πάντα […]...
«Ο ποιητής και ο πολίτης» (1856). Αυτό το ποίημα ανοίγει την ποιητική συλλογή του Nekrasov του 1856. Το λυρικό έργο αντανακλούσε τις σκέψεις του ποιητή σχετικά με τη σχέση μεταξύ της υψηλής ιδιότητας του πολίτη και της ποιητικής δημιουργικότητας. Το ποίημα κατασκευάζεται με τη μορφή ενός διαλόγου μεταξύ ποιητή και πολίτη. Οι νέοι καιροί απαιτούν την αναβίωση της υψηλής ιθαγένειας, βασισμένη στην αγάπη για την πατρίδα: Α! Θα έχουμε εμπόρους, δόκιμους, μπέργκερ, αξιωματούχους, ευγενείς, Αρκετούς ακόμη και [...]
«Ιωβηλαίο» (1924). Η σύνθεση του ποιήματος βασίζεται σε μια συνομιλία μεταξύ του λυρικού ήρωα και του A.S. Pushkin, η οποία μεταφράζεται σε ένα προσωπικό, οικείο επίπεδο: Alexander Sergeevich, επιτρέψτε μου να συστηθώ. Μαγιακόφσκι. Το ποίημα εξηγεί τον ρόλο της ποίησης στην κοινωνία και όλοι οι ποιητές χωρίζονται υπό όρους σε εκείνους που «στη ζωή ήταν κύριοι των παικτών μπαλαλάικα». Η φράση κλειδί του ποιήματος είναι οι λέξεις: «Σ’ αγαπώ, αλλά ζωντανό, [...]
«Σύννεφα» (1840). Ο ποιητής συνδέει τα σύννεφα με την περιπλάνηση, με την εξορία: Ουράνια σύννεφα, αιώνιοι περιπλανώμενοι! Κατά μήκος της γαλάζιας στέπας, κατά μήκος μιας αλυσίδας από μαργαριτάρι, Ορμάς, σαν να είσαι εξόριστος σαν κι εμένα, Από τον αγαπημένο Βορρά στον Νότο. Ο Λέρμοντοφ γράφει αυτό το ποίημα πριν από τη δεύτερη εξορία του στον Καύκασο, νιώθοντας εξόριστος στη χώρα του Ρητορικές ερωτήσεις που χρησιμοποιούνται στο κείμενο του ποιήματος. Βοηθάω [...]
Ο Αλέξανδρος Πούσκιν έμεινε στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας ως ρομαντικός ποιητής, του οποίου τα έργα εξακολουθούν να προκαλούν φωτεινά και ζεστά συναισθήματα στους αναγνώστες. Μία από τις αγαπημένες ποιητικές μορφές αυτού του συγγραφέα ήταν η μπαλάντα και ο ίδιος ο ποιητής παραδέχτηκε επανειλημμένα ότι σε τέτοια έργα μπορούσε να αποκαλύψει την πλοκή με τον πιο πλήρη και πολύχρωμο τρόπο. Ο Πούσκιν βάσισε τις πρώτες του μπαλάντες στο […]...
Ποιήματα Στο δρόμο Γι' αυτό περιφρονώ βαθιά τον εαυτό μου... Πριν τη βροχή Τρόικα Χθες, περίπου έξι η ώρα... Ασυμπίεστη λωρίδα Σώπα, Μούσα της εκδίκησης και της θλίψης... Ποιητής και Πολίτης Σιωπή Στοχασμοί στην μπροστινή είσοδο Σχόλια Ανάλυση ποιημάτων "Στο δρόμο" "Τρόικα" "Χθες" , στις έξι η ώρα…" Η ποίηση του N. A. Nekrasov όπως αξιολογήθηκε από τους κριτικούς A. V. Druzhinin Από το μοιρολόγι […]...
«Madonna» (1830). Σύμφωνα με τους συγχρόνους του Πούσκιν, το ποίημα είναι αφιερωμένο στη Ναταλία Νικολάεβνα Γκοντσάροβα. Είναι όμως σαφές ότι αυτό το λυρικό έργο έχει και ένα γενικό νόημα: Οι επιθυμίες μου έγιναν πραγματικότητα. Ο Δημιουργός σε έστειλε σε μένα, εσύ, Μαντόνα μου, το πιο αγνό παράδειγμα της πιο αγνής ομορφιάς. Το ιδανικό μιας σεμνής ζωής, εμπνευσμένης από τη δουλειά και την ομορφιά, εκφράζεται από τον ποιητή στις ακόλουθες γραμμές: ... Ήθελα να μείνω για πάντα θεατής μιας εικόνας, μιας: […]...
«Ακόμα βασανίζομαι από την αγωνία των επιθυμιών...» (1848). Το ποίημα είναι αφιερωμένο στη μνήμη της Eleanor Tyutcheva, συζύγου του ποιητή. Το κύριο θέμα αυτού του ποιήματος είναι το θέμα της αγάπης. Ο λυρικός ήρωας του ποιητή αντιλαμβάνεται το συναίσθημα της αγάπης ως κάτι αιώνιο, αμετάβλητο: Η εικόνα σου γλυκιά, αλησμόνητη, Είναι μπροστά μου παντού, πάντα, Άφθονο, αμετάβλητο, Σαν αστέρι στον ουρανό τη νύχτα... Η εικόνα της αγαπημένης παραπέμπει. οι ακόλουθοι συνειρμοί του ποιητή: «γλυκιά εικόνα, αξέχαστη», «άφθονο, [...]
«Αρίων» (1927). Η μορφή του ποιήματος είναι αλληγορία, βασισμένη σε αρχαιοελληνικό μύθο. Περνώντας στη μυθολογική πλοκή, ο ποιητής αναλογίζεται τον εαυτό του και τη γενιά του. Τρεις εικόνες είναι συνυφασμένες στο ποιητικό έργο: η εικόνα του «εμείς» - ενότητα, αδελφότητα φίλων. η εικόνα του «εγώ» είναι η λυρική αυτοέκφραση του ποιητή και η «βάρκα» ως η προσωποποίηση εκείνων των δυνάμεων που είναι αντίθετες μεταξύ τους. Οι μεγαλύτερες δυσκολίες για τον ποιητή […]...
Αυτό το ποίημα είναι αφιερωμένο σε ένα θέμα χαρακτηριστικό των στίχων του Νεκράσοφ: τη δύσκολη παρτίδα μιας Ρωσίδας. Το ποίημα χωρίζεται συνθετικά σε τρία μέρη. Το πρώτο περιγράφει ένα πορτρέτο μιας αγρότισσας: είναι ένα όμορφο, λαμπερό κορίτσι, ένα «άγριο με τα μαύρα φρύδια». Η συγγραφέας κάνει την υπόθεση ότι για μια τέτοια ομορφιά η ζωή θα έπρεπε να είναι διακοπές, αλλά κάτι άλλο «έπεσε στην τύχη της». Στο δεύτερο μέρος του ποιήματος, ο τόνος της αφήγησης αλλάζει από ονειρικό-ρομαντικό […]...
«Άνοιξη» (1918). Το ποίημα συμπεριλήφθηκε στη συλλογή του Παστερνάκ «Θέματα και παραλλαγές». Ο λυρικός ήρωας βιώνει τα ίδια συναισθήματα με την τρομακτική απόσταση και το σπίτι φοβάται να πέσει: Άνοιξη, είμαι από το δρόμο, όπου ξαφνιάζεται η λεύκα, Εκεί που φοβάται η απόσταση, όπου φοβάται να πέσει το σπίτι, όπου ο αέρας είναι μπλε, σαν μια δέσμη με μπουγάδα κάποιου που βγήκε από το νοσοκομείο. Εκεί που το βράδυ είναι άδειο, σαν διακοπτόμενη ιστορία, [...]
«Και βαρετό και λυπηρό.» (1840). Σε αυτό το ποίημα, το βλέμμα του ποιητή δεν επικεντρώνεται στον εξωτερικό κόσμο, αλλά στις πνευματικές εμπειρίες ενός ατόμου. Το λυρικό έργο κατασκευάζεται με τη μορφή ενός εσωτερικού μονολόγου, μιας ειλικρινούς εξομολόγησης του λυρικού ήρωα του Πόθου... τι ωφελεί να ευχόμαστε μάταια και για πάντα; Και τα χρόνια περνούν - όλα τα καλύτερα χρόνια! Να αγαπάς... αλλά ποιον; για λίγο - δεν αξίζει τον κόπο, [...]
«Βράδυ» (1803). Η ελεγεία ανήκει στα έργα του ρομαντισμού. Ο G. A. Gukovsky γράφει ότι η ελεγεία μοιάζει με «μια μουσική λεκτική ροή, που ταλαντεύεται στα κύματα των ήχων και των συναισθημάτων». Το ποίημα έχει ψυχολογικές αποχρώσεις: Είναι ήδη βράδυ... οι άκρες των σύννεφων έχουν σκοτεινιάσει, Η τελευταία αχτίδα της αυγής στους πύργους πεθαίνει. Το τελευταίο λαμπρό ρυάκι στο ποτάμι σβήνει με τον σβησμένο ουρανό. Σε αυτές τις γραμμές, αφενός, [...]
«Συντριβάνι» (1836). Η κατανόηση του ανθρώπινου κόσμου συγκρίνοντάς τον με τον φυσικό κόσμο εκφράζεται σε αυτό το ποίημα φιλοσοφικής φύσης. Το έργο έχει σύνθεση σε δύο μέρη με σαφή διαχωρισμό του περιεχομένου σε στροφές. Ο ποιητής παρομοιάζει μια κρήνη με μια ακτίνα: Δείτε πώς η λαμπερή βρύση στροβιλίζεται σαν ζωντανό σύννεφο. Πώς καίγεται, πώς ο υγρός καπνός του σπάει στον ήλιο. Σηκώνοντας σαν αχτίδα στον ουρανό, άγγιξε τα ύψη [...]
Γιατί η Ν.Α. Ο Νεκράσοφ επέλεξε για το ποίημα «Ο ποιητής και ο πολίτης» όχι έναν μονόλογο, αλλά μια διαλογική, δραματοποιημένη μορφή; Όταν ξεκινήσετε να διατυπώνετε μια λεπτομερή απάντηση στην ερώτηση της εργασίας, θυμηθείτε ότι το ποίημα «Ο ποιητής και ο πολίτης» γράφτηκε μετά τη λογοκρισία της πρώτης συλλογής του 1856. ΣΤΟ. Ο Νεκράσοφ μπορούσε να τοποθετήσει το τελευταίο έργο είτε στο τέλος της συλλογής είτε στην αρχή. Επιλέγοντας [...]
«Στο εστιατόριο» (1910). Η ηρωίδα του ποιήματος του Μπλοκ στερείται βάθους και απέραντου. Σε σχέση με αυτήν, εντοπίζεται το συναρπαστικό παιχνίδι του ποιητή: Κοίταξες. Χαιρέτησα το αγέρωχο βλέμμα με αμηχανία και τόλμη και υποκλίθηκα. Γυρίζοντας στον κύριο, επίτηδες απότομα, είπες: «Και αυτός είναι ερωτευμένος». Δεν υπάρχει τίποτα μυστηριώδες ή μαγευτικό στην ομορφιά της λυρικής ηρωίδας. Η αγάπη καλύπτεται από μια ατμόσφαιρα χυδαιότητας, οπότε […]...
«Για την εκρηκτική ανδρεία των επόμενων αιώνων...» Το ποίημα αναφέρεται στους στίχους της δεκαετίας του '30. Σε αυτό, το κίνητρο της κρίσης του αιώνα συνδέεται με προσωπική ατυχία. Ο ποιητής συγκρίνει την ηλικία με λυκόσκυλο και γίνεται «θηρίο»: Το αγέραστο λυκόσκυλο ορμάει στους ώμους μου, αλλά δεν είμαι λύκος στο αίμα... Όλα γύρω μου γίνονται θανάσιμα επικίνδυνα. Ο χώρος του ποιήματος συρρικνώνεται απότομα. Ο λυρικός ήρωας αισθάνεται την τραγωδία του αιώνα, την τραγωδία της εποχής μας. Χώρος […]...
«Γράμμα στη μαμά». Σε αυτό το ποίημα, ο ποιητής κατανοεί πολλά με έναν νέο τρόπο: επιδιώκει να καταλάβει γιατί όλα έγιναν έτσι στην οικογένειά του και στη χώρα συνολικά. Ο λυρικός ήρωας στρέφεται προς τη μητέρα του, που εξορίστηκε στο Κρασνογιάρσκ για υλοτομία, και την καλεί να δείξει έλεος, αφού οι δήμιοί της δεν ήξεραν τι έκαναν, οπότε οι ακόλουθες γραμμές διατρέχουν το ρεφρέν: Συγχωρήστε [...]
«Στον άγριο βορρά στέκει μόνο του...» (1841). Το «In the Wild North...» είναι μια ελεύθερη μετάφραση του ποιήματος του Γερμανού ποιητή G. Heine - «The Pine Stands Lonely». Το κύριο θέμα της δουλειάς του Heine είναι ο χωρισμός δύο εραστών. Το κύριο θέμα του ποιήματος του Λέρμοντοφ είναι η τραγική διχόνοια των ανθρώπων, η τραγική μοναξιά και η αδυναμία να την ξεπεράσεις. Η τραγωδία της αίσθησης του πεύκου και των φοινίκων μεταφέρεται με καλλιτεχνικά και εικαστικά μέσα: «Ντυμένος σαν [...]
"Βασιλιάς". Το ποίημα είναι αφιερωμένο στον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο, αναμνήσεις του: Αλλά μια μέρα, όταν οι «Μέσερσμιτ», σαν κοράκια, έσπασαν τη σιωπή την αυγή, ο βασιλιάς μας, σαν βασιλιάς, φόρεσε το καπέλο του, σαν στέμμα - λοξά, και πήγε στον πόλεμο. Εδώ δημιουργείται μια ρομαντική εικόνα ενός αγοριού από τη Μόσχα, ενός ιπποτικού ευγενή, πιστού φίλου, που έγινε πολεμιστής και πέθανε στα πεδία των μαχών: Το ραδιόφωνο παίζει ξανά, ο ήλιος πάλι […]...
«Μονόλογος» (1829). Ήδη από την πρώιμη δουλειά του, ο Lermontov στράφηκε στο θέμα της γενιάς, προσπαθώντας να αφυπνίσει το αστικό του πνεύμα και να ενσταλάξει την ιδέα της ανάγκης για δραστηριότητα. Στο ποίημα αυτό ο ποιητής κατονομάζει τους λόγους που οδηγούν τη γενιά του στην πνευματική αδιαφορία και την κοινωνική παθητικότητα: Πιστέψτε με, υπάρχει καλό σε αυτόν τον κόσμο για ασημαντότητα. Γιατί βαθιά γνώση, δίψα για δόξα, ταλέντο και ένθερμη αγάπη […]...
«Ξυπνάς, ω Μπάγια...» (1819). Ο Μπατιούσκοφ γράφει αυτή την ελεγεία αφού επισκέφτηκε την Μπάγια, την εξοχική κατοικία των Ρωμαίων αυτοκρατόρων, όπου έζησαν ο Καίσαρας, ο Νέρων, ο Καλιγούλας, ο Τιβέριος και ο Αδριανός. Για την ποιήτρια αυτή την περίοδο, είναι απαραίτητη πηγή έμπνευσης: Ξυπνάς, ω Μπάγια, από τον τάφο Όταν οι ακτίνες της Aurora εμφανίζονται, Αλλά το κατακόκκινο αστέρι δεν θα σου δώσει τη Λάμψη των περασμένων ημερών, Όχι […].. .
«Νύχτα, δρόμος, φανάρι, φαρμακείο...» (1912). Αυτό το ποίημα του A. Blok είναι αφιερωμένο στον «τρομερό κόσμο». Ο λυρικός ήρωας είναι ένα άτομο που έχει χάσει την ψυχή του, που έχει ξεχάσει την αγάπη, τη συμπόνια και το έλεος. Η δακτυλιοειδής σύνθεση του έργου αποκαλύπτει τις προβληματικές της: την ανούσια και βαρετή της ύπαρξης, την αδυναμία εξεύρεσης διεξόδου από τη σημερινή κατάσταση: Νύχτα, δρόμος, φανάρι, φαρμακείο, Ανούσιο και αμυδρό φως. Ζήστε για τουλάχιστον άλλο ένα τέταρτο του αιώνα - Όλα θα είναι [...]

Σύνθεση

Ο N. A Nekrasov μεγάλωσε στο χωριό Greshnevo της επαρχίας Yaroslavl, στη λεκάνη του μεγάλου ρωσικού ποταμού Βόλγα. Από την πρώιμη παιδική του ηλικία, περνούσε πολύ χρόνο στη φύση: στα χωράφια, στα δάση - και το αγάπησε πολύ (συγκεκριμένα τη ρωσική φύση). Έζησε μέσα της, την ανέπνεε και δεν μπορούσε να φανταστεί τη ζωή του χωρίς αυτήν. Ο πατέρας του ήταν πολύ εγωιστής και σκληρός με τα μέλη της οικογένειάς του, συμπεριλαμβανομένης της μητέρας του. Η Έλενα Αντρέεβνα (η μητέρα του) ήταν πολύ ανεκτική σε όλα και, για να εξομαλύνει τη θλίψη, έδωσε όλη της την αγάπη στα παιδιά. Μη μπορώντας να αντέξει τις δυσκολίες της ζωής, πέθανε νωρίς. Αυτό ήταν ένα πραγματικό πλήγμα για τον Νεκράσοφ: Έχασε το πιο κοντινό του άτομο.
Το ποίημά του είναι γραμμένο με τον ίδιο τρόπο όπως τα γεγονότα της ζωής που περιγράφονται παραπάνω: αποτελείται επίσης από δύο λογικά μέρη, το πρώτο μέρος μιλά για τη φύση, το δεύτερο για τη μητέρα. Το πρώτο μέρος ξεκινά με μια θλιβερή περιγραφή της φθινοπωρινής φύσης: «Αν η μέρα είναι συννεφιασμένη, αν η νύχτα δεν είναι φωτεινή, / Αν ο φθινοπωρινός άνεμος μαίνεται, / ... / Το μυαλό, αδρανές, νωχελικά λαχταρά», γυρίζοντας αντίθετα σε χαρά από την ομορφιά της φύσης που θεωρεί ο ίδιος: «Δόξα τω Θεώ! παγωμένη νύχτα - / Δεν θα μαραζώσω σήμερα. / Περπατώ σε ένα πλατύ χωράφι, / Τα βήματά μου ηχούν δυνατά...» Ο συγγραφέας ενδιαφέρεται πολύ να περιγράψει τη φύση, την αγάπη του για αυτήν και το άπειρο αυτής της αγάπης, δείχνει πόσο αγαπητή είναι η φύση γι 'αυτόν. Εδώ ξυπνά μέσα του ο ρομαντισμός: παράξενες σκιές, οράματα, το φως του φεγγαριού ξυπνούν τη φαντασία του, τον κάνουν να ονειρεύεται κάτι υψηλό. Γίνεται εύθυμος, γίνεται νεότερος και για λίγο τον επισκέπτεται ένα αίσθημα ευτυχίας: «Άθελά σου παραδίνεσαι στη δύναμη / της γύρω εύθυμης φύσης. /… / Και μια μεγάλη αίσθηση ελευθερίας / Γεμίζει το παρωχημένο στήθος...» Σταδιακά, ο συγγραφέας προχωρά στο θέμα του ρωσικού χωριού, το οποίο είναι όμορφο, παρά τη φτώχεια του: «Η γυμνή σου φτώχεια δεν φαίνεται! / Στοίβες, αγαπητέ, / ... / Ευχήσου έναν ξεκούραστο ύπνο - / Η νοσοκόμα μας είναι κουρασμένη!
Πρόσφατα υπήρχαν θαυμαστικά, ο συγγραφέας έγραφε για τη φύση, όταν του ήρθαν θλιβερές αναμνήσεις, ο συγγραφέας δεν είχε πού να πάει (είχαν πολύ σοβαρές συνέπειες και δεν μπορούσαν παρά να έρθουν στο μυαλό του παρουσία τόσων υπονοούμενων): «Κοιμήσου, ποιος μπορεί, - Δεν μπορώ να κοιμηθώ, / στέκομαι ήσυχος, χωρίς θόρυβο, / ... / Και άθελά μου σκέφτομαι μια σκέψη...», «Αυτή τη νύχτα θα ήθελα να κλάψω / Σε μια μακρινός τάφος, / Όπου κείτεται η καημένη η μάνα μου...”. Ο συγγραφέας χρειάζεται βοήθεια, κυρίως από τη μητέρα του, και θέλει να της μιλήσει, θέλει να ζητήσει από τον Θεό να του δώσει αυτό: του ήρθε στο μυαλό η εικόνα μιας εκκλησίας: «Πίσω από το χωριό, σε ένα χαμηλό βουνό, / Ολόλευκος, όλα ορατά στο φως του φεγγαριού, / Η παλιά εκκλησία μου φαίνεται…». Έτσι ξεκίνησε το δεύτερο μέρος του ποιήματος. Σε αυτό, ο συγγραφέας μιλά για την ατελείωτη αγάπη του για τη μητέρα του, καθώς και για την ντροπή μπροστά στη μητέρα του, της ζητά να έρθει κοντά του από εκείνο τον κόσμο και να βοηθήσει: «Να με δεις, αγάπη μου! / Εμφανιστείτε σαν ελαφριά σκιά για μια στιγμή! / Έχεις ζήσει όλη σου τη ζωή χωρίς αγάπη, / Έχεις ζήσει όλη σου τη ζωή για τους άλλους...» Ο συγγραφέας χρησιμοποιεί την τεχνική της αντίθεσης για να τονίσει την πολυπλοκότητα της ζωής της μητέρας του, ότι κάθε καλή πράξη που έκανε απαντούσε (συμπεριλαμβανομένου του Θεού) με αδικία. Την περιγράφει ως «την πιο αγνή θεότητα», τη σέβεται και την αγαπά πολύ: «Με μια απόκοσμη έκφραση στα μάτια της, / Ξανθά μαλλιά, γαλανομάτα, / Με ήσυχη θλίψη στα χλωμά της χείλη, / Μεγαλοπρεπώς σιωπηλή κάτω από μια καταιγίδα ...”. Ο συγγραφέας χρειάζεται βοήθεια. συνειδητοποιεί ότι μόνο η μητέρα του μπορεί να του το προσφέρει, ότι ούτε οι μετανιωμένοι φίλοι ούτε οι συκοφάντες εχθροί θα την αντικαταστήσουν σε αυτό. Την χρειάζεται, είναι το πιο κοντινό του άτομο. Την καλεί στον ουρανό για βοήθεια: «...Χάνομαι - και χάριν σωτηρίας / καλώ την αγάπη σου! / Σου τραγουδώ ένα τραγούδι μετάνοιας, / Για να ξεπλυθούν τα πράα σου μάτια / Θα ξεπλυθούν με ένα καυτό δάκρυ οδύνης, / Όλοι οι ντροπιαστικοί μου λεκέδες!.. Ο Νεκράσοφ θέλει να συναντήσει τη μητέρα του μετά θάνατον στον επόμενο κόσμο, γιατί δεν βρίσκει άλλο τρόπο να επικοινωνήσει μαζί της: «Αυτός που η ζωή του έσπασε άσκοπα, / Μπορεί ακόμα να αποδείξει με θάνατο, / Ότι η καρδιά του δεν χτυπούσε δειλά, / Ότι θα μπορούσε να είναι ερωτευμένος…».
Έρχεται το τρίτο, τελευταίο μέρος, και ο συγγραφέας ξυπνά από νυχτερινά οράματα, σκέψεις, καταλαβαίνει ότι είναι ένα «αδύναμο παιδί», ότι είναι πολύ δυνατό, αλλά δεν μπορεί να χρησιμοποιήσει τη δύναμή του, η μαζική απελευθέρωση της δύναμης έχει τελειώσει, έχει μεγάλωσε: «Ό,τι είναι στην καρδιά έβρασε, πάλεψε, / Όλες οι ακτίνες της χλωμής καρδιάς τρόμαξαν, / Και η κοροϊδεύουσα εσωτερική φωνή / άρχισε να τραγουδά το κακό της τραγούδι...» Στο ποίημα, ο ποιητής μετανιώνει για ανεκπλήρωτα όνειρα, τον χαμένο χρόνο, την απελπισία της κατάστασής του και την αδυναμία να αλλάξει τον κόσμο προς το καλύτερο. Το ποίημα είναι γραμμένο σε αναπέστη, που δίνει στο ποίημα μήκος και πικρία. Μου αρέσει πολύ αυτό το ποίημα γιατί είναι γραμμένο πολύ ειλικρινά και απλά, μεταφέροντας πλήρως τα συναισθήματα και τις εμπειρίες του συγγραφέα.

Το έργο του Nikolai Alekseevich Nekrasov "Ένας Ιππότης για μια ώρα" αποκαλύπτει τις συναισθηματικές εμπειρίες του συγγραφέα. Από πολλές απόψεις, αυτό είναι ένα ποίημα μετανοίας ενός ποιητή που απογοητεύτηκε από τα δικά του ιδανικά. Σας προτείνουμε να εξοικειωθείτε με μια σύντομη ανάλυση του «Ένας Ιππότης για μια ώρα» σύμφωνα με ένα σχέδιο που θα είναι χρήσιμο στους μαθητές της 10ης τάξης στην προετοιμασία για ένα μάθημα λογοτεχνίας.

Σύντομη Ανάλυση

Ιστορία της δημιουργίας– Ο στίχος γράφτηκε το 1862. Ο συγγραφέας παρακινήθηκε να το δημιουργήσει λόγω απογοήτευσης από προηγούμενα ιδανικά και θέσεις ζωής.

Θέμα του ποιήματος– Εξομολόγηση του λυρικού ήρωα, η μετάνοιά του για τη δική του αδράνεια.

Σύνθεση– Η σύνθεση του ποιήματος είναι απλή, αποτελείται από τρία μέρη. Στο πρώτο μέρος, ο λυρικός ήρωας θαυμάζει το νυχτερινό τοπίο, στο δεύτερο επιδίδεται σε θλιβερές αναμνήσεις της νεκρής μητέρας του, στο τρίτο παραδέχεται τη δική του αδυναμία.

Είδος– Ελεγεία

Ποιητικό μέγεθος- Τρίποδα αναπέστη.

Μεταφορές- « αναζωογονημένο στήθος», «κύματα λευκού σεληνόφωτος»

Επιθέματα – « συννεφιασμένος», «εύθυμος», «αργά».

Προσωποποιήσεις- « ο άνεμος μαίνεται», «το μυαλό είναι ανενεργό», «το σκοτάδι βασιλεύει».

Ιστορία της δημιουργίας

Η μοίρα δεν χάλασε πολύ τον Νικολάι Αλεξέεβιτς. Ο πατέρας του ήταν ένας σκληρός, δεσποτικός άνθρωπος που τυραννούσε όχι μόνο τους υπηρέτες, αλλά και το ίδιο του το νοικοκυριό. Ήταν ιδιαίτερα σκληρό για τη μητέρα του ποιητή, Έλενα Αντρέεβνα, που έδωσε όλη την αγάπη και την τρυφερότητά της στα παιδιά. Ανίκανος να ανεχθεί την ενδοοικογενειακή βία, ο νεαρός Νεκράσοφ έφυγε νωρίς από το σπίτι του πατέρα του, για το οποίο ο πατέρας του στερήθηκε την κληρονομιά του.

Έμεινε χωρίς βιοπορισμό, ο Νικολάι Αλεξέεβιτς αναγκάστηκε να ακολουθήσει έναν άθλιο τρόπο ζωής. Ωστόσο, οι δύσκολες δοκιμασίες δεν έσπασαν τον νεαρό: αντίθετα, χάρη σε αυτές, αποκρυσταλλώθηκε η δική του πολιτική θέση. Ωστόσο, με τον καιρό, ο ποιητής άρχισε να απογοητεύεται από τις ιδέες του, συνειδητοποιώντας ότι δεν έβρισκαν υποστήριξη στην κοινωνία.

Στο έργο του «Ένας ιππότης για μια ώρα», που γράφτηκε το 1862, ο Νεκράσοφ προσπαθεί να αναλύσει γιατί πρόδωσε τα ιδανικά στα οποία πίστευε ιερά στα νιάτα του. Αρχικά, το ποίημα είχε διαφορετικό τίτλο - "Insomnia".

Σύμφωνα με το σχέδιο του ποιητή, ο "Ιππότης για μια ώρα" έπρεπε να γίνει μέρος ενός αυτοβιογραφικού ποιήματος, αλλά αυτό δεν συνέβη και το έργο έλαβε το καθεστώς ενός ξεχωριστού ποιήματος. Δημοσιεύτηκε το 1863 στο περιοδικό Sovremennik.

Θέμα

Κεντρικό θέμα του έργου είναι η ειλικρινής μετάνοια του λυρικού ήρωα για τη δική του αδράνεια. Έχοντας διανύσει ένα ακανθώδες μονοπάτι στη ζωή, στα ώριμα χρόνια του επαναξιολογεί πλήρως τις αξίες και τα ιδανικά του, στα οποία τόσο ιερά πίστευε προηγουμένως.

Μια λυρική περιγραφή της φύσης και η απόλαυση του νυχτερινού τοπίου επιτρέπει στον ήρωα να ανοιχτεί, να εκφράσει τις δικές του εμπειρίες και σκέψεις που προκαλούνται από ένα αίσθημα βαθιάς μετάνοιας. Είναι ειλικρινής με τον εαυτό του, τη συνείδησή του και τα λόγια του ήρωα περιέχουν περιφρόνηση για τον εαυτό του.

Ο λυρικός ήρωας συγκρίνει τον εαυτό του με έναν ιππότη για μια ώρα, ο οποίος είναι έτοιμος για αποφασιστική δράση μόνο στα λόγια, αλλά στην πραγματικότητα αποδεικνύεται ένας αξιολύπητος και αδύναμος δειλός.

Σύνθεση

Η σύνθεση του έργου είναι απλή, χωρίζοντας το ποίημα σε τρία μεγάλα μέρη.

Πρώτο μέρος- μια εισαγωγή που περιλαμβάνει τους προβληματισμούς του λυρικού ήρωα. Θαυμάζει την ομορφιά του φθινοπωρινού τοπίου και περιγράφει τη γοητεία μιας φεγγαρόλουστης νύχτας. Το ρομαντικό τοπίο τονίζει τέλεια τη διάθεση του ήρωα: στο φως του φεγγαριού αισθάνεται χαρούμενος, δυνατός, εμπνευσμένος.
Δεύτερο μέροςτο ποίημα, αντίθετα, είναι γεμάτο θλίψη και θλίψη. Ο λυρικός ήρωας εντρυφεί στις αναμνήσεις της νεκρής μητέρας του, που ήταν το πιο κοντινό και αγαπημένο του πρόσωπο. Ουσιαστικά αυτή είναι η ομολογία του λυρικού ήρωα, που ζητά ειλικρινά από τη μητέρα του συγχώρεση και συμπαράσταση.
Στο τελικό μέροςο λυρικός ήρωας επιστρέφει στην πραγματικότητα. Παραδέχεται ότι δεν είναι πλέον ικανός να επιτύχει κατορθώματα και στρέφεται στο θέμα της αδύναμης και αδύναμης νεότερης γενιάς.

Είδος

Το έργο «Ένας Ιππότης για μια ώρα» είναι γραμμένο στο είδος της ελεγείας. Περιέχει επίσης στοιχεία από στίχους τοπίων, μια επική πλοκή και ένα πορτρέτο.

Ο ποιητικός μέτρος είναι τριπόδιο αναπέστη, με εξαίρεση την πρώτη γραμμή των τεσσάρων ποδιών. Στο ποίημα υπάρχει εναλλαγή αρσενικών και παρακείμενων ρίμων.

Εκφραστικά μέσα

Ο συγγραφέας μεταφέρει ολόκληρη την παλέτα των συναισθηματικών του εμπειριών χρησιμοποιώντας ποικίλα καλλιτεχνικά μέσα, μεταξύ των οποίων μεταφορές(«αναβιωμένο στήθος», «κύματα λευκού σεληνόφωτος»), επιθέματα(«συννεφιασμένος», «εύθυμος», «αργά»), προσωποποιήσεις(«ο άνεμος μαίνεται», «το μυαλό είναι ανενεργό», «το σκοτάδι βασιλεύει»).

Δοκιμή ποιήματος

Ανάλυση Βαθμολογίας

Μέση βαθμολογία: 4.6. Συνολικές βαθμολογίες που ελήφθησαν: 14.

Το ποίημα «Ένας ιππότης για μια ώρα» γράφτηκε το 1862 και δημοσιεύτηκε στο Νο. 1-2 του Sovremennik για το 1863. Αρχικά ονομαζόταν «Insomnia».

Το ποίημα αντανακλούσε τις εντυπώσεις του Nekrasov από την παραμονή του στο Greshnev και στο Abakumtsevo, όπου η μητέρα του Nekrasov θάφτηκε πίσω από τον φράκτη της Εκκλησίας του Πέτρου και του Παύλου.

Ο Ντοστογιέφσκι πίστευε ότι το «Ένας Ιππότης για μια ώρα» ήταν ένα αριστούργημα του έργου του Νεκράσοφ. Ο ίδιος ο Νεκράσοφ το διάβαζε πάντα ενθουσιασμένος, «με δάκρυα στη φωνή του».

Λογοτεχνική κατεύθυνση, είδος

Το «Ένας Ιππότης για μια ώρα» είναι ένα μετανοϊκό ποίημα του ρεαλιστή ποιητή Νεκράσοφ, κοντά στο είδος της ελεγείας. Περιέχει στοιχεία τοπίου, πορτραίτου, θρήνου και επικής πλοκής. Το ποίημα «Ιππότης για μια ώρα» υποτίθεται ότι ήταν μέρος ενός ποιήματος που δεν γράφτηκε ποτέ.

Θέμα, κύρια ιδέα και σύνθεση

Το ποίημα ξεκινά με την αϋπνία του λυρικού ήρωα που προκαλεί ο φθινοπωρινός καιρός (εισαγωγή).

Το κύριο μέρος περιγράφει τη βόλτα του ήρωα σε μια παγωμένη νύχτα. Παρατηρεί τη ζωή του χωριού τη νύχτα, απολαμβάνει τους γύρω ήχους (τον θόρυβο που κάνουν τα πουλιά, το χτύπημα ενός περαστικού κάρου και το κουδούνισμα των δικών του βημάτων), τις μυρωδιές (πίσσα από το κάρο). Η ζωηρότητα της φύσης μεταδίδεται στον λυρικό ήρωα. Η περισυλλογή του αγροτικού τοπίου, η θέα ενός χωριού που περιβάλλεται από στοίβες, φέρνει σε κάποιον φιλοσοφική διάθεση και οι σκέψεις του λυρικού ήρωα πετούν μακριά στην εκκλησία όπου είναι θαμμένη η μητέρα του.

Ο ήρωας ξεπερνά διανοητικά το διάστημα: «Αυτό από το οποίο με χωρίζει ένας τεράστιος χώρος - όλα ζουν μπροστά μου». Επικαλείται τη σκιά της αποθανούσας μητέρας του, θυμάται τη δυστυχισμένη ζωή της και θυμάται το πορτρέτο της. Η εικόνα της μητέρας εμφανίζεται στον λυρικό ήρωα, ο οποίος εξομολογείται τη ζωή του και ζητά να τον καθοδηγήσει στον αληθινό δρόμο, στον ενεργό δρόμο της αγάπης.

Ξυπνώντας το πρωί, ο λυρικός ήρωας συνειδητοποιεί την αδυναμία του, την αδυναμία του να δράσει (συμπέρασμα).

Το θέμα του ποιήματος είναι η εξομολόγηση του λυρικού ήρωα, η μετάνοια για την αδράνεια.

Η κύρια ιδέα: δεν αρκεί να συνειδητοποιήσεις τον σκοπό σου και να υποκύψεις σε μια στιγμιαία παρόρμηση. Ο ακανθώδης δρόμος της αγάπης είναι η επιμονή και η αφοβία στην επίτευξη του στόχου.

Μονοπάτια και εικόνες

Στην εισαγωγή, ο Nekrasov χρησιμοποιεί προσωποποιήσεις και μεταφορές για να περιγράψει την κατάσταση της φύσης και τον λυρικό ήρωα: ο άνεμος μαίνεται, το σκοτάδι βασιλεύει, το μυαλό αδρανεί.

Η εσωτερική κατάσταση του ήρωα, η οποία έχει αλλάξει υπό την επίδραση του ταξιδιού στον χειμερινό παγετό, περιγράφεται χρησιμοποιώντας μεταφορές ( μια μεγάλη αίσθηση ελευθερίας γεμίζει το αναζωογονημένο στήθος, η ψυχή βράζει από δίψα για δράση, η συνείδηση αρχίζει να τραγουδά το τραγούδι της) και επίθετα ( Η όσφρηση είναι λεπτή, οι σκέψεις φρέσκες, τα πόδια ανθεκτικά). Εδώ φαίνεται το κίνητρο για την ενεργό ζωή που απαιτεί η ψυχή. Στο τέλος του ποιήματος τον θυμούνται ξανά ως απραγματοποίητο.

Ο Nekrasov ζωγραφίζει το τοπίο (κοιμισμένη φύση) χρησιμοποιώντας επίθετα και μεταφορικά επίθετα: μια ήσυχη, φεγγαρόλουστη νύχτα, η απόσταση είναι βαθιά διάφανη, καθαρή, ένας ολόκληρος μήνας, παράξενες σκιές με σχέδια, οι καλύτεροι ιστοί από ιστούς αράχνης, νυσταγμένα καλαμπόκια, ένα παιχνίδι, καθαρό φεγγάρι, μια συννεφιασμένη βελανιδιά, ένας χαρούμενος σφένδαμος, ένα βαρύ κοράκι, ένα παλιά ερυθρελάτη, αργά το φθινόπωρο, φωτισμένα λιβάδια.Τα χρώματα είναι σημαντικά σε ένα τοπίο. Αν και συμβαίνει τη νύχτα, τα χρώματα είναι φωτεινά: ο ουρανός είναι μπλε, λευκός και μοβ, η γη είναι ντυμένη «με κύματα λευκού σεληνόφωτος» (μεταφορά), κόκκινες λωρίδες φαγόπυρου, πράσινος χειμώνας, μια χρυσή κοιλάδα κάτω από τον πάγο.

Οι σκέψεις του λυρικού ήρωα για τη μητέρα του και τον τάφο της προέρχονται από τη σχέση με την πατρίδα του, τη γενέτειρα του χωριού-νοσοκόμα, που ο ήρωας θυμάται. Προσωποποιούνται τόσο η πατρίδα όσο και το πατρικό χωριό, γεμάτο με θημωνιές για το χειμώνα. Ο ήρωας μεταφέρεται με το μυαλό του στην εκκλησία όπου είναι θαμμένη η μητέρα του.

Στην περιγραφή της εκκλησίας, οι αντιθέσεις είναι σημαντικές: ο λευκός τοίχος -και η μαύρη σκιά του γέρου κωδωνοκρουσού, του εξαθλιωμένου γέρου- και η τεράστια σκιά του στη μισή πεδιάδα, η σιωπή της νύχτας - και ο ήχος του κουδουνιού που χτυπούσε 12 φορές.

Ανακαλώντας την εικόνα της μητέρας του, «μιας θεότητας της πιο αγνή αγάπης», ο λυρικός ήρωας του εξομολογείται. Το πορτρέτο της μητέρας είναι γραμμένο με επίθετα: «Ξανθά μαλλιά, γαλανομάτα, με ήσυχη θλίψη στα χλωμά της χείλη», μεγαλοπρεπώς σιωπηλή, νέα, όμορφη, χλωμόπρόσωπο.

Ο λυρικός ήρωας ζητά να τον πάει ο ακανθώδης δρόμος στον οποίο περπατούν όσοι χάνονται για τον μεγάλο σκοπό της αγάπης(μεταφορική έννοια). Καταλήγει στο συμπέρασμα ότι μόνο με το θάνατο μπορεί να αποδείξει το θάρρος και την αγάπη του (όπως έκανε η μητέρα του, υποφέροντας για τα παιδιά της). Το ρυθμικό διάλειμμα δείχνει ότι η προσευχή του ήρωα συνεχίστηκε.

Αλλά το πρωί δεν έμεινε ίχνος από την αποφασιστικότητα του λυρικού ήρωα. Είναι αδύναμος και φοβισμένος, υπακούοντας στις πεποιθήσεις της εσωτερικής του φωνής ότι οι καλές παρορμήσεις δεν θα οδηγήσουν σε δράση.

Ο τίτλος του ποιήματος είναι μια μεταφορική περιγραφή ενός ατόμου που αρνείται να επιτύχει ευγενείς στόχους υπό την επίδραση των δυσκολιών της ζωής, μόνο περιστασιακά τους θυμάται, και τέτοιοι είναι σχεδόν όλοι οι άνθρωποι.

Μέτρο και ομοιοκαταληξία

Το ποίημα είναι γραμμένο σε τρίμετρο ανάπεστ (η πρώτη γραμμή είναι σε τετραμέτρο). Ο λόγος είναι κοντά στην καθομιλουμένη. Η γυναικεία ομοιοκαταληξία εναλλάσσεται με την ανδρική ομοιοκαταληξία, οι ομοιοκαταληξίες και οι σταυροί εναλλάσσονται χωρίς σειρά, μερικές γραμμές παραμένουν χωρίς ομοιοκαταληξία, το λογικό άγχος πέφτει πάνω τους.

«Είναι μπουκωμένο! Χωρίς ευτυχία και θέληση…», ανάλυση του ποιήματος του Nekrasov
"Αντίο", ανάλυση του ποιήματος του Nekrasov