Σύντομη βιογραφία του Klyuev. Nikolai Klyuev Βιογραφία του Nikolai Klyuev

KLYUEV Νικολάι Αλεξέεβιτς - ποιητής. Ο πατέρας μου είναι αστυνομικός που έλαβε τη θέση του υπαλλήλου σε ένα κρατικό οινοπωλείο του χωριού. Zhelvachevo, Mokachevo volost, περιοχή Vytegorsky, όπου μετακόμισε η οικογένεια τη δεκαετία του 1890. Η μητέρα είναι από οικογένεια Παλαιών Πιστών, με ζήλο φύλακα των παραδόσεων της «αρχαίας ευσέβειας». Σύμφωνα με τις αναμνήσεις των παλιών του χωριού, «στο σπίτι των Klyuevs υπήρχαν πολλά παλαιά έντυπα και χειρόγραφα βιβλία, εικόνες της παλιάς γραφής Donikon κρεμασμένα στα πάνω δωμάτια και λυχνάρια αναμμένα μπροστά τους. Αυτό το σπίτι το επισκέπτονταν συχνά περιπλανώμενοι, άνθρωποι του Θεού» (A. Gruntov). Από τη μητέρα του, ο μελλοντικός ποιητής (αν πιστεύεις τις «αυτοβιογραφίες» του γραμμένες στο αγιογραφικό είδος) λαμβάνει επίσης ένα είδος παιδείας στο σπίτι: «Η μητέρα μου με έμαθε να διαβάζω και να γράφω από το Βιβλίο των Ωρών (...). Δεν ήξερα ακόμα τα γράμματα, δεν ήξερα να διαβάζω, αλλά κοιτάζω το Βιβλίο των Ωρών και τραγουδάω τις προσευχές που ήξερα από μνήμης και ξεφυλλίζω το Βιβλίο των Ωρών σαν να διάβαζα. Και θα έρθει η πεθαμένη μάνα και θα με επαινέσει: «Εδώ, λέει, μεγαλώνει το καλό μου παιδί, θα γίνει σαν τον Ιωάννη τον Χρυσόστομο» («Η μοίρα του Loon» // Sever. - 1992. - Νο. 6), Το η μητέρα, σύμφωνα με τον ποιητή, όχι μόνο οι απαρχές των θρησκευτικών και ηθικών θεμελίων της προσωπικότητάς του πάνε πίσω, αλλά και το ποιητικό του χάρισμα. Ήταν, όπως έγραψε αμέσως μετά τον θάνατό της το 1913 στους V. Bryusov και V. Mirolyubov, «γυναίκα τραγουδιού» και «ηρωίδα», δηλ. ένα είδος αυθόρμητης ποιήτριας. Αργότερα, αυτό το ταλέντο της, όχι χωρίς πολεμικό στόχο, ανυψώθηκε ακόμη και σε ιδανικό: «Χιλιάδες ποιήματα, είτε δικά μου είτε των ποιητών που γνωρίζω στη Ρωσία, δεν αξίζουν ούτε μια τραγουδίστρια της λαμπερής μητέρας μου» («Loon Μοίρα"). Ο Klyuev σπούδασε στο ενοριακό σχολείο (1893-1895), στη συνέχεια στο σχολείο της πόλης Vytegorsk (1896-1897). το 1898 μπήκε στην παραϊατρική σχολή του Πετροζαβόντσκ, από την οποία, αφού φοιτούσε για ένα χρόνο, έφυγε. Σύμφωνα με την «αυτοβιογραφία», σε ηλικία 16 ετών, μετά από επιμονή της μητέρας του, πήγε στο Solovki για να «σωθεί» και φόρεσε εκεί «αλυσίδες εννέα λιβρών» και μετά πήγε από εκεί για να περιπλανηθεί στα ερημητήρια και καταφύγια μυστικών μυστικιστικών αιρέσεων στη Ρωσία. Σε μια από τις σχισματικές κοινότητες της περιοχής Σαμάρα γίνεται «Βασιλιάς Δαυίδ», δηλ. συνθέτης «τραγουδιών» για τις ανάγκες του τοπικού «πλοίου» Khlyst. Αυτή είναι η αρχή της ποιητικής διαδρομής του Klyuev στην ημι-μυθική εκδοχή της αυτοβιογραφίας του. Η ιστορικά αξιόπιστη αρχή είναι τα ποιήματα που δημοσιεύτηκαν στο ελάχιστα γνωστό αλμανάκ της Αγίας Πετρούπολης «New Poets» (1904) και στη συνέχεια σε δύο συλλογές της Μόσχας. «Κύματα» και «Σερφ» (1905), εκδ. ο «λαϊκός» κύκλος της Π.Α. Travin, μέλος του οποίου ήταν ο Klyuev.

Έχοντας λάβει μέρος στην επανάσταση του 1905 ως ταραχοποιός από την Αγροτική Ένωση και την πλήρωσε με ποινή φυλάκισης έξι μηνών, ο Klyuev ξεκίνησε το μονοπάτι της έντονης πνευματικής αναζήτησης και της δημιουργικής αυτοδιάθεσης, ανοίγοντας το δρόμο για τον εαυτό του προς τη μεγάλη ποίηση. Επέλεξε τον Α. Μπλοκ για να τον καθοδηγήσει στα ύψη. Ο Klyuev ξεκίνησε αλληλογραφία με τον Blok το 1907, η οποία συνεχίστηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα. Ο Klyuev εμμένει σε δύο στόχους: πρώτον, να συσχετιστεί με τον εαυτό του, «ένα σκοτεινό και φτωχό άτομο, τον οποίο οποιοσδήποτε συμβολιστής θα στεκόταν στην άκρη στο δρόμο» (από μια επιστολή στον Blok στις 5 Νοεμβρίου 1910), στην ελίτ των ιερέων του σύγχρονου τέχνη; και δεύτερον, να διαφωτίσει αυτούς τους ίδιους τους ιερείς, αποκομμένους από το εθνικό στοιχείο της ζωής και του αληθινού πολιτισμού, με το πνεύμα της καλοσύνης και της ομορφιάς να πηγάζει από την κρυμμένη λαϊκή Ρωσία, ο αγγελιοφόρος της οποίας αναγνωρίζει τον εαυτό του. Ο Blok τον παίρνει επίσης για κάτι τέτοιο, συμπεριλαμβανομένων θραυσμάτων από τις επιστολές του Klyuev στα άρθρα του και αποκαλώντας την προσωπική του συνάντηση μαζί του τον Οκτώβριο του 1911 "μεγάλο γεγονός" στη "φθινοπωρινή ζωή" του (Ημερολόγιο - 1911 - 17 Οκτωβρίου). Σε μια επιστολή σε έναν από τους ανταποκριτές του, ο Μπλοκ παραδέχεται μάλιστα: «Η αδερφή μου, ο Χριστός είναι ανάμεσά μας. Αυτός είναι ο Νικολάι Κλιούεφ» (Ο Αλέξανδρος Μπλοκ στα απομνημονεύματα των συγχρόνων του. - Μ., 1980. - Τ.1. - Σ.338). Ο Klyuev μπήκε σταθερά στον κύκλο της λογοτεχνικής ελίτ της πρωτεύουσας και ήδη το 1908 δημοσιεύτηκε στο πολυτελώς δημοσιευμένο περιοδικό Symbolist "Golden Fleece". Στα τέλη του 1911 (με την ένδειξη - 1912), κυκλοφόρησε το πρώτο βιβλίο των ποιημάτων του, "The Chime of Pines". Ο πρόλογος του V. Bryusov έλεγε ότι «η ποίηση του Klyuev είναι ζωντανή με μια εσωτερική φωτιά», που αναβοσβήνει «ξαφνικά μπροστά στον αναγνώστη με ένα απροσδόκητο και εκθαμβωτικό φως», ότι ο Klyuev «έχει γραμμές που εκπλήσσουν». Στα ποιήματα του βιβλίου υπάρχει μια απτή ηχώ της πρόσφατης επανάστασης. Στην έξοχη εμφάνιση της ηρωίδας ενός μοναδικού λυρικού μυθιστορήματος (το μόνο του Klyuev με γυναίκα παραλήπτη), μπορούσε κανείς να διακρίνει τα θυσιαστικά χαρακτηριστικά μιας επαναστάτριας και ταυτόχρονα μοναχής.

Το 1912, δημοσιεύτηκε το δεύτερο βιβλίο ποιημάτων του Klyuev, «Brotherly Songs», που συντάχθηκε, σύμφωνα με τον συγγραφέα, από κείμενα που συνέθεσε όταν ήταν νεαρός «King David». Η έκδοση αυτού του βιβλίου συνοδεύει την προσέγγιση του Klyuev με τους «Χριστιανούς του Γολγοθά» (ένα επαναστατικό κομμάτι του κλήρου που ζήτησε προσωπική, όπως ο Χριστός, ευθύνη για το κακό του κόσμου και εξέδωσε τα περιοδικά τους «New Life», στη συνέχεια «Νέο κρασί»). Οι «Χριστιανοί του Γολγοθά» βασίστηκαν στον Klyuev ως προφήτη τους. Ωστόσο, μη ανταποκρινόμενος στις ελπίδες τους, ο Klyuev φεύγει από το θρησκευτικό-προφητικό μονοπάτι, επιλέγει τον δρόμο ενός ποιητή. Το 1913 δημοσίευσε ένα νέο βιβλίο με ποιήματα, «The Forest People». Παρουσιάζει την «ειδωλολατρική», τη λαϊκή Ρωσία, να διασκεδάζει, να ξεσηκώνει, να λαχταράει, να μιλάει στον εαυτό της με μια σχεδόν φυσική (στην πραγματικότητα, επιδέξια στυλιζαρισμένη) φωνή λαϊκών τραγουδιών («Polubovnaya», «Kabatskaya», «Ostrozhnaya»). Λαμβάνοντας υπόψη αυτή τη στροφή του Klyuev από τη θρησκευτική κυρίαρχη των πρώτων του βιβλίων, ο V. Khodasevich ειρωνεύτηκε σχετικά με τους αποτυχημένους ισχυρισμούς των «μυστικών» από τη «New Life» στον Klyuev ως προφήτη της «νέας θρησκευτικής αποκάλυψης». τόνισε ότι το περιεχόμενο των «Δασικών Παραμυθιών» είναι «ερωτισμός, αρκετά δυνατός, εκφρασμένος σε ηχηρούς και φωτεινούς στίχους» (Αλκυόνη. - Μ., 1914. - Βιβλίο 1. - Σελ. 211).

Μέχρι αυτή τη στιγμή, ο Klyuev είχε ήδη αναγνωριστεί στον εγχώριο Olympus. Ο N. Gumilyov σε λογοτεχνικές επιθεωρήσεις ορίζει το κύριο πάθος της ποίησής του ως «το πάθος του ανιχνευτή», όπως «το σλαβικό αίσθημα της φωτεινής ισότητας όλων των ανθρώπων και η βυζαντινή συνείδηση ​​της χρυσής ιεραρχίας στη σκέψη του Θεού», αποκαλεί το Ο ίδιος ο ποιητής «ο προάγγελος μιας νέας δύναμης, ο λαϊκός πολιτισμός», και τα ποιήματά του «άψογα» (Γράμματα για τη ρωσική ποίηση. - Μ., 1990. - Σ. 136, 137, 149). Στην ποίηση του Klyuev, οι Acmeists εντυπωσιάζονται από τη λεκτική βαρύτητα, την πολυχρωμία και την ολοκλήρωση του πατριαρχικού αγροτικού κόσμου που απεικονίζεται σε αυτήν. Ο O. Mandelstam στο «Επιστολή για τη ρωσική ποίηση» (1922) θα αποκαλέσει αυτόν τον κόσμο «οι μεγαλειώδεις Ολόνετες, όπου η ρωσική ζωή και ο ρωσικός αγροτικός λόγος στηρίζονται στην ελληνική σημασία και απλότητα» (Λόγος και Πολιτισμός. - Μ., 1987. - Π. 175) . Οι Acmeists συγκαταλέγουν πρόθυμα τον Klyuev στη συντεχνία τους: «Ένας αναστεναγμός ανακούφισης ήρθε από τα βιβλία του. Ο συμβολισμός αντέδρασε σε αυτό νωθρά. Ο ακμεϊσμός τον καλωσόρισε με χαρά» (Gorodetsky S. Μερικές τάσεις στη σύγχρονη ρωσική ποίηση // Απόλλων. - 1913. - Βιβλίο 1. - Σελ. 47). Κατά τις επισκέψεις του από τη Βιτέγκρα στην Πετρούπολη το 1911-1913. Ο Klyuev παρευρίσκεται στις συναντήσεις των Acmeists. Ποιήματά του δημοσιεύονται στην ανθολογία «Απόλλων» και «Υπερβορέας».

Από το 1913, ο Klyuev έγινε το κέντρο έλξης για «ποιητές από το λαό», οι οποίοι σύντομα αποτέλεσαν τον πυρήνα της νέας αγροτικής ποίησης - A. Shiryaevets, S. Klychkov, S. Yesenin. Στο τελευταίο, αμέσως μόλις τον συνάντησε για πρώτη φορά, είδε «τον πιο όμορφο από τους γιους του βαφτισμένου βασιλείου» και τον αντιλήφθηκε ως ένα είδος μεσσία της βαθιάς ρωσικής ποίησης, σε σχέση με τον οποίο ήταν έτοιμος να αυτοπροσδιοριστεί. μόνο ως πρόδρομος.

Το 1916, εκδόθηκε το τέταρτο βιβλίο ποιημάτων του Klyuev, "Worldly Thoughts". στα μέσα της δεκαετίας του 10. Δημιουργήθηκε ο κύκλος "Hut Songs", αφιερωμένος στον θάνατο της μητέρας του, το κορυφαίο επίτευγμα του Klyuev σε αυτήν την περίοδο.

Το τοπίο έπαιξε ιδιαίτερο ρόλο στην ποίηση του Klyuev. Αναπτύχθηκε τέλεια από την ποίηση του 19ου αιώνα. η ρεαλιστική εικόνα του τοπίου είναι εμπνευσμένη από το ασυνήθιστα ζωντανό όραμά του για την Αγία Ρωσία, την οποία αποκαλεί «άβυθη Ρωσία», «Ρωσία του Ρούμπλεφ», Ρωσία «παράδεισος από φλοιό σημύδας». Στη ζωγραφική, μια παρόμοια εικόνα της πνευματικής, θρησκευτικής-μυστικής εικόνας της Ρωσίας με τη φυσική της υπόσταση έγινε από τον «τραγουδιστή του θρησκευτικού Βορρά» M. Nesterov.

Ο ποιητής συνήθως ξεκινά μια ρεαλιστική αναδόμηση της φύσης και στη συνέχεια την αλλάζει αρμονικά στο επίπεδο της μυστικιστικής της αντίληψης - μέσα από την κοσμοθεωρία και το πνευματικό όραμα του χριστιανικού και ορθόδοξου πολιτισμού. Σε αυτήν την περίπτωση, η φύση αρχίζει να αποκτά μια ορισμένη συγκίνηση μυστηριώδους ετερότητας στην αντίληψή της, υπάρχει ένα στοιχείο εκκλησιαστικότητας: «Ο πάγος στο ποτάμι φούσκωσε, ξεπαγώθηκε, / Έγινε φαλακρός, σκουριασμένος-χρυσός... / Κεριά αναμμένα. οι θάμνοι / Και ο καπνός του θυμιάματος έγινε γαλάζιος» («Swelling» , ο πάγος στο ποτάμι έχει ξεπαγώσει...», 1912). Η αισθητική αντίληψη της φύσης συνδυάζεται στους στίχους του τοπίου του Klyuev με μια αίσθηση θεϊκής χάρης. Το «βαθύ θρησκευτικό συναίσθημα και όχι λιγότερο βαθύ συναίσθημα της φύσης» δεν είναι εξ ορισμού τυχαίο, συνάντησε ο Klyuev στις αρχές της δεκαετίας του 20-30. Ο Ettore Lo Gatto, είναι οι θεμελιώδεις αρχές της προσωπικότητάς του (Οι συναντήσεις μου με τη Ρωσία. - Μ., 1992. - Σελ.86).

Ταυτόχρονα, ο ποιητής συγκεντρώνει διακριτικά και τις δύο ποιητικές «μητέρες» (φύση και ορθόδοξη πνευματικότητα, ο ναός) στα σημεία των μεγαλύτερων, για παράδειγμα χρώματος, αντιστοιχιών τους: τα πρώτα ανοιξιάτικα φύλλα-κεριά, τη λευκότητα των κορμών σημύδας - η ωχρότητα των προσώπων των νέων και των μοναχών του μοναστηριού, η επιχρύσωση του τέμπλου - η κιτρινιά των δασών του φθινοπώρου, η κιννάβαρη στην εικόνα είναι η αυγή, το μπλε χρώμα πάνω της είναι ουράνιο μπλε, η ανθρώπινη ζωή είναι ένα κερί που καίει μπροστά το εικονίδιο, αλλά μαζί με τα km επίσης «πριν από το πρόσωπο των δασών».

Ο Klyuev αποδέχτηκε αρχικά με ενθουσιασμό την επανάσταση του 1917, υποθέτοντας λανθασμένα σε αυτήν μια δύναμη ικανή να προωθήσει την ιστορική ενσάρκωση αυτής της Ρωσίας, η οποία περιγράφηκε στην ποίηση του Klyuev ως «παράδεισος από φλοιό σημύδας», «το αγροτικό βασίλειο». Μαζί με τους A. Bely, A. Remizov, E. Zamyatin, M. Prishvin, S. Yesenin κ.ά., περιλαμβάνεται στη βιβλιογραφία. η ομάδα «Σκύθιοι», τα μέλη της οποίας συμμετείχαν στην ιδέα του αγροτικού σοσιαλισμού, κατανοήθηκαν στο πνεύμα της χριστιανικής ουτοπίας (R.V. Ivanov-Razumnik και άλλοι). Ο Klyuev προωθεί γενναιόδωρα την επανάσταση με πύρινες ποιητικές γραμμές που δοξάζουν τον Λένιν ως ένα είδος ηγούμενου της αγροτο-σχισματικής Ρωσίας (κύκλος ποιημάτων «Λένιν», 1918) και «σπίτι σοβιετικών αρχών». Το 1918 κυκλοφόρησε το ποιητικό του βιβλίο «The Copper Whale», που αντιπροσωπεύει κυρίως το πρόσωπο της επαναστατικής μούσας Klyuev. Όταν σύντομα οι ελπίδες του ποιητή ότι «ο θυελλώδης Λένιν θα αγαπήσει / τον πολύχρωμο στίχο του Klyuev» («Motherland, I am a sinner, a sinner...», 1919) δεν δικαιώνονται, χάνει κάθε ενδιαφέρον για τον ηγέτη του παγκόσμιου προλεταριάτου . Ο Klyuev αντιπαραβάλλει τα ιδανικά του με τα ιδανικά του Λένιν: «We Belin in the multi-read brothers, / And Lenin in iron and a red mind» («We Πιστεύουμε στους πολυδιαβασμένους αδερφούς...», 1919).

Το 1919 εκδόθηκε ο δίτομος «Pesnoslov» του Klyuev, ο οποίος περιελάμβανε νέα έργα και, σε αναθεωρημένη και διευρυμένη μορφή, ποιήματα από προηγούμενα βιβλία. Η κυρίαρχη σκέψη του «Songbook» είναι παρόμοια με τη χριστιανική ιδέα ότι «ο κόσμος βρίσκεται κοντά» και ότι μόνο μέσω της πνευματικής «μεταμόρφωσής» του μπορεί να επιτευχθεί καθολική απελευθέρωση από τα υπάρχοντα δεινά και ατέλειες, ειρήνη και ευημερία. Αλλά αν στην αρχή μια τέτοια «μεταμορφωτική δύναμη» για τον Klyuev ήταν εξ ολοκλήρου η διδασκαλία του Χριστού, τώρα ο φυσικός και αγροτικός κόσμος έρχεται στο προσκήνιο (χωρίς όμως να εκτοπίσει τον Χριστό) - ως ένα είδος παγκόσμιου κόσμου της ανθρώπινης ύπαρξης, ως « σάρκα» και «πνεύμα» της εθνικής ζωής. Ο κόσμος του σκότους και του κακού αντιπροσωπεύεται εδώ σε μεγάλο βαθμό από κολασμένες εικόνες - από εντελώς ακίνδυνους «ψημένους απατεώνες» έως τον ίδιο τον «άρχοντα» της κόλασης, τον επτάκερο «Γιο της Αβύσσου» ως ενσάρκωση τόσο του κοινωνικού κακού όσο και του ηθικού μαρτυρίου της ψυχής. Ωστόσο, το πιο ακραίο κακό που απειλεί τον «παράδεισο του φλοιού της σημύδας», η «καλύβα» Ρωσία, εμφανίζεται εδώ ως τεχνική πρόοδος και αστικοποίηση όλης της ζωής, φέρνοντας πνευματική και σωματική εξαθλίωση στο «οργανικό άτομο» και θάνατο στη φύση. . Σε μια επιστολή προς τον A. Shiryaevets (Νοέμβριος 1913), ο Klyuev είπε: «Ω, μητέρα της ερήμου! Πνευματικός παράδεισος, ψυχικός παράδεισος! Πόσο μισητός και μαύρος φαίνεται ολόκληρος ο λεγόμενος Πολιτισμένος Κόσμος, και τι θα έδινε, όποιον σταυρό, όποιον Γολγοθά κι αν θα σήκωνε - για να μην πλησιάσει η Αμερική την αυγή με τα γκρίζα φτερά, το παρεκκλήσι στο δάσος, ο λαγός στα άχυρα, η παραμυθένια καλύβα...» (Έργα – Τ.1. – Σ.190). Στους στίχους «Ονόμασε τη σιωπή έρημο...» (μέσα δεκαετίας του 10), οι δυνάμεις του κακού που φέρνουν τον θάνατο στον «παράδεισο του φλοιού της σημύδας» προσωποποιούνται σε μια μάλλον συγκεκριμένη, αν και απρόσωπη, εικόνα ενός συγκεκριμένου «ανθρώπου με σακάκι». ”-πολίτης, “ο γιος του σιδήρου και της πέτρας πλήξης”: “Έβαλα τσιγάρο στο πεύκο λιβάνι / Και έκαψα έναν ξεχασμένο με τη σούβλα...” Ένας από τους λίγους που ανοίγει τον Κ. στην ποίηση. του 20ου αιώνα. το θέμα του περιβαλλοντικού κινδύνου: «Στο Svetloyar το φυτό εκτοξεύεται / Ρέψιμο υψικαμίνου - σκωρία» («Rus-Kitezh», 1918). αργότερα θα σημειώσει ότι «το φούσκωμα της Θάλασσας της Αράλης στη νεκρή λάσπη...» και «ο γαλάζιος Βόλγας γίνεται ρηχός...» («Ελεήμωση», 1933 ή 1934).

Στο κέντρο του καλλιτεχνικού κόσμου της «Pesnoslova» υπάρχει μια αγροτική καλύβα, βαθύτερη και διευρυμένη στα όρια ενός συγκεκριμένου «χώρου καλύβας», στην οποία όλα είναι ποιητικά: «Μάθετε τώρα: στη στέγη / Υπάρχει μια σιωπηλή σημάδι ότι το μονοπάτι μας είναι μακριά» («Υπάρχει πικρή αμμουδιά, κουφό μαύρο χώμα...», 1916). Αλλά ο κοσμικός σκοπός της καλύβας είναι, σύμφωνα με τον Klyuev, μόνο το ξετυλιγμένο μέρος της ακατανόητης μοίρας της, τα πολλά μυστικά της: «Η καλύβα είναι το ιερό της γης / Με ψημένο μυστήριο και παράδεισο...» («Στον ποιητή Sergei Yesenin», 1916-1917). «...μια δασική καλύβα / Μοιάζει με αιώνες, σκοτεινή σαν μοίρα...» («The day shies away from baking darkness...», 1912 or 1913); η ατυχία που την περιμένει: «Υπάρχει στην καλύβα, στην κηδεία του κρίκετ / The Wailing Wall, the Sacrificial Resentment» («Nila Sorsky voice...», 1918).

Το 1922 εκδόθηκε μια νέα συλλογή. Τα ποιήματα του Klyuev «Το ψωμί του λιονταριού», αντανακλώντας το σημείο καμπής στην κοσμοθεωρία του από τις ψευδαισθήσεις του 1917-1918. στα τραγικά κίνητρα της ποίησης της δεκαετίας του '20. Πολεμικές με αστικούς ποιητές (Μαγιακόφσκι και προλετκουλτιστές) εναλλάσσονται με ζοφερές εικόνες του θανάτου της Ρωσίας και των δικών τους («Για μένα ο Proletkult δεν θα κλάψει...», 1919· «Με θάβουν, με θάβουν...», 1921 ). Το ίδιο 1922 κυκλοφόρησε ως ξεχωριστή έκδοση το ποίημα «Μητέρα Σάββατο», αφιερωμένο στον μυστικισμό της δημιουργίας του αγροτικού ψωμιού. Ο ίδιος ο συγγραφέας εξήγησε την ουσία του ποιήματος ταυτόχρονα: «Η Γέννηση του ψωμιού - η σφαγή, η ταφή και η ανάστασή του από τους νεκρούς, που αγαπήθηκε ως ομορφιά μεταξύ του ρωσικού λαού, λέγεται στο «Μπλε Σάββατο» μου. (...) Ο άνθρωπος-οργός, λίγο πιο κάτω από τους αγγέλους, θα λυτρώσει τον κόσμο με αίμα σίκαλης. (...) Το «Μητέρα Σάββατο» είναι μια καλύβα εκκλησιαστής, το Ευαγγέλιο του άρτου, όπου το Πρόσωπο του Υιού του Ανθρώπου είναι ανάμεσα στα ζώα...» («Μπλε Σάββατο», 1923. - RO IRLI).

Τον Σεπτέμβριο του 1922, ένα άρθρο του Λ. Τρότσκι για τον Κλιούεφ εμφανίστηκε στην Πράβντα (αρ. 224) (ένα από τα πολλά υπό τον γενικό τίτλο «Μη Οκτωβριανή Λογοτεχνία»), στο οποίο ο συγγραφέας, αποτίοντας φόρο τιμής στη «μεγάλη» ατομικότητα του ποιητή , «απαισιόδοξα» γενίκευσε: «Η πνευματική απομόνωση και η αισθητική ταυτότητα του χωριού (...) είναι εμφανώς σε παρακμή. Ο Klyuev φαίνεται να βρίσκεται σε μειονεκτική θέση» (Literature and Revolution. – M., 1991. – P.62). Την ίδια χρονιά, σε μια κριτική για το ποίημα του Klyuev «The Fourth Rome» (1922), ο N. Pavlovich (ψευδώνυμο Mikhail Pavlov) έγραψε: «Θα πρέπει να είμαστε ευγνώμονες στον Klyuev για τα τραγούδια του σχετικά με αυτό το σκοτεινό στοιχείο του δάσους - πρέπει να μάθουμε τον εχθρό και κοιτάξτε τον κατευθείαν κατά πρόσωπο» (Βιβλίο και επανάσταση. - 1922. - Αρ. 4). Με ειδικό σκοπό να αποκαλύψει τον μυστικισμό της «αρόσιμης ιδεολογίας» του Klyuev, το βιβλίο του V. Knyazev «Rye Apostles (Klyuev and Klyuevshchina)» εκδόθηκε το 1924. Έχοντας ήδη επίγνωση των εργασιών σε αυτό εκ των προτέρων, ο Klyuev σε μια επιστολή προς τον Yesenin στις 28 Ιανουαρίου 1922 γράφει σχετικά: «... ρήξη μαζί μας, η σοβιετική κυβέρνηση σπάει με τα πιο τρυφερά, με τα πιο βαθιά μεταξύ των ανθρώπων ” (Ερωτήσεις Λογοτεχνίας. - 1988. – Αρ. 2).

Στα μέσα της δεκαετίας του '20. Ο Klyuev κάνει κάποια προσπάθεια να προσαρμόσει τη μούσα του στα «νέα τραγούδια» («Bogatyrka», 1925; «Leningrad», 1925 ή 1926), αλλά παράλληλα με αυτά δημιουργούνται και «νέα τραγούδια», στα οποία το μοτίβο της Ρωσίας. Η «αναχώρηση» από την εξωγήινη νεωτερικότητα ακούγεται: «Η σελίδα κρύβεται κατά μήκος του ποταμού / Η κραυγή αναχώρησης ενός κύκνου. / Ο Ρως πετάει, πετά μακριά («Δεν θα γράψω από καρδιάς...», 1925) και κατάρες στο «σίδερο»: «Τα σιδερένια βοοειδή ήταν σκουπισμένα/Κολιάδα, πιο ζεστή, έλκηθρο» («Το δικό μας Η ρωσική αλήθεια χάθηκε...» 1928). Η ιδέα του θανάτου της Ρωσίας αναπτύσσεται με ιδιαίτερη επική δύναμη από τον Κ. στα ποιήματα "Το χωριό" (1927), "Solovki" (1926-1928), "Pogorelshchina" (1928), "Song of the Great Mother» (1931), που αποτελούν το τραγικό έπος του τέλους της Ρωσίας και το κύκνειο άσμα της τελευταίας της ραψωδίας. Δίπλα τους βρίσκονται τα ποιήματα «Θρήνος για τον Σεργκέι Γιεσένιν» (1926) και «Ζαοζέριε» (1927). Στο «Pogorelshchina», αποκαλώντας τον εαυτό του «ο υμνογράφο Νικολάι», ο ποιητής αναλαμβάνει την αποστολή να καταθέσει σε μακρινούς απογόνους για τη μοναδική ομορφιά της «θαυματουργής Ρωσίας» που κάηκε από την «ανθρώπινη φασαρία». Απαντώντας στις 20 Ιανουαρίου 1932 στην πρόταση του διοικητικού συμβουλίου της Ένωσης Συγγραφέων να υποβάλει «αυτοκριτική στα τελευταία του έργα, ο Κ. «Αν οι μεσογειακές άρπες ζουν για αιώνες, εάν τα τραγούδια της φτωχής, χιονισμένης Νορβηγίας μεταφέρονται σε όλο τον κόσμο με τα φτερά των πολικών γλάρων, τότε θα ήταν δίκαιο να αντιμετωπίσουμε τον Φινλανδό τον φλοιό σημύδας Sirin της Σκυθίας, του οποίου η μοναδική Το λάθος είναι οι πολύχρωμοι σωλήνες μαγείας του. Δέχομαι και το όπλο και το πολυβόλο αν υπηρετούν την τέχνη της Σιρίν» (Ξαναδιαβάζοντας. - L., 1989. - Σελ.216.

Μόνο το «Θρήνος για τον Σεργκέι Γιεσένιν», το «Χωριό» και το «Ζαοζέριε» δημοσιεύτηκαν κατά τη διάρκεια της ζωής του ποιητή, όλα τα άλλα ποιήματα θα εμφανίζονταν στην πατρίδα του μόνο περισσότερο από πενήντα χρόνια αργότερα.

Το 1928, δημοσιεύτηκε η τελευταία ποιητική συλλογή του Klyuev, «The Hut and the Field», η οποία ήταν εξ ολοκλήρου συγκεντρωμένη από προηγούμενα δημοσιευμένα υλικά. Ωστόσο, τα επόμενα πέντε χρόνια είναι η περίοδος της πιο έντονης και μάλιστα «απελπισμένης» δημιουργικότητας. Εκτός από το τραγικό έπος του «πετάω μακριά» της Ρωσίας, δημιουργείται ένα σημαντικό στρώμα λυρισμού, το οποίο ενώνει το όνομα του Anatoly Yar-Kravchenko, του ήρωα του τελευταίου του λυρικού μυθιστορήματος («Σε θυμάμαι και δεν θυμάμαι. ..», 1929· «Στον φίλο μου Ανατόλι Γιαρ», «Από τα τραγούδια που πεθαίνουν» , «Μια ιστορία θλίψης» - 1933), καθώς και ένας μεγάλος κύκλος ποιημάτων «Για τι θροΐζουν οι γκρίζοι κέδροι», που χαρακτηρίζεται από το δράμα προσωπικής ζωής (μοναξιά) και η συγκρουσιακή αντιπαράθεση της νεωτερικότητας.

Τονίζοντας πάντα την πνευματική (και μάλιστα γενετική) συγγένειά του με το «πύρινο όνομα» του αδάμαστου αρχιερέα Αββακούμ, ο Κλιούεφ δεν σκοπεύει σε καμία περίπτωση να υποχωρήσει στον άνισο αγώνα των θέσεων του. Στο «Pogorelshchina», υπό το πρόσχημα των ιστορικά μακροχρόνιων, θρυλικών εχθρών της Ρωσίας, των Πολόβτσιων και των Σαρακηνών, απεικονίζεται η εμφάνιση των σημερινών καταστροφέων της πνευματικότητας και της ομορφιάς της. Όχι μόνο υπερασπίζεται λυσσαλέα το δικό του «φλοιό σημύδας Σιρίν», αλλά και σε μια παθιασμένη ευρηματική «Στους συκοφάντες της Τέχνης» (1932) παίρνει υπό την προστασία των πογκρόμ της ρωσικής ποίησης τους πιο διωκόμενους από αυτούς S. Klychkov, S. Yesenin, A. Akhmatova, P. Vasiliev. Στα τέλη του 1933 ή στις αρχές του 1934, ο Klyuev δημιούργησε τον κύκλο «Deastation», ανοιχτά στραμμένος ενάντια στις θηριωδίες του υπάρχοντος καθεστώτος, από τις σελίδες του οποίου αναδύεται μια εκπληκτική εικόνα του λαϊκού πόνου: πείνα, μαζικοί θάνατοι αποστερημένων Ουκρανών. στην περιοχή Vologda, σκάβοντας το διαβόητο κανάλι: «Αυτό είναι το κανάλι του θανάτου της Λευκής Θάλασσας, / Η Akimushka του έσκαψε, / Από την Vetluga Prov και τη θεία Thekla, / Η Μεγάλη Ρωσία βράχηκε / Κάτω από την κόκκινη νεροποντή μέχρι τα κόκαλα / Και κρύφτηκε τα δάκρυά της από τους ανθρώπους, / Από τα μάτια των ξένων στους κουφούς βάλτους». Σε όλα αυτά τα έργα, γεμάτα πόνο και θυμό για όλα όσα συμβαίνουν στη Ρωσία, η φωνή του ποιητή ακούγεται σταθερά και άφοβα. Και μόνο στα όνειρά του (τα είπε ο Κ. στους αγαπημένους του, διατηρήθηκαν στις σημειώσεις τους) - προφητικά προαισθήματα του δικού του θανάτου. Πολλές γραμμές από το "Devastation" αποδείχθηκαν προφητικές, ιδιαίτερα για τη μελλοντική Ρωσία (δυστυχώς, για τη σημερινή Ρωσία): "Έχει μαύρα νέα, ένα άλογο από το Καραμπάχ..."

Στις 2 Φεβρουαρίου 1934, ο Klyuev (αυτήν την εποχή ζούσε στη Μόσχα) συνελήφθη για αντισοβιετική κινητοποίηση. Κατά τη διάρκεια των ανακρίσεων, δεν κρύβει την αποφασιστική του απόρριψη «των πολιτικών του Κομμουνιστικού Κόμματος και της σοβιετικής κυβέρνησης με στόχο τη σοσιαλιστική αναδιοργάνωση της χώρας», την οποία θεωρεί «ως κρατική βία εναντίον ενός λαού που αιμορραγεί από αίμα και φλογερό πόνο». Η Οκτωβριανή Επανάσταση, λέει, «βύθισε τη χώρα στην άβυσσο του πόνου και της καταστροφής και την έκανε την πιο μίζερη στον κόσμο». «Πιστεύω ότι η πολιτική της εκβιομηχάνισης καταστρέφει τη βάση και την ομορφιά της ρωσικής λαϊκής ζωής, και αυτή η καταστροφή συνοδεύεται από τα βάσανα και τον θάνατο εκατομμυρίων Ρώσων...» (Ogonyok. - 1989. - No. 43). Εξορίστηκε αρχικά στο χωριό. Το Kolpashevo (Δυτική Σιβηρία), ο Klyuev μεταφέρθηκε σύντομα στο Τομσκ, όπου από την άνοιξη του 1937 χάθηκε η επαφή μαζί του, δίνοντας τη θέση του σε εκδοχές και θρύλους για το τέλος του. Και μόνο το 1989, από τα υλικά του Tomsk NKVD που έγιναν διαθέσιμα, η πραγματική εικόνα του θανάτου του έγινε σαφής: στις 5 Ιουλίου 1937, ολοκληρώνοντας ήδη τη θητεία της εξορίας του, συνελήφθη για δεύτερη φορά ως ενεργό μέλος της ανταρτικής οργάνωσης «μοναρχο-δόκιμων» «κοντά στην ηγεσία της Ένωσης για τη Σωτηρία της Ρωσίας» (η οποία δεν υπήρξε ποτέ). καταδικάστηκε στο ανώτατο μέτρο της «κοινωνικής προστασίας», πυροβολήθηκε μια από τις τρεις ημέρες - 23-25 ​​Οκτωβρίου 1937.

Το τελευταίο από τα διάσημα έργα του Klyuev είναι το ποίημα "Υπάρχουν δύο χώρες: η μία είναι το Νοσοκομείο...". Στάλθηκε με την τελευταία επιστολή του A. Yar-Kravchenko (25 Μαρτίου 1937), μαρτυρεί το γεγονός ότι, παρά όλα τα βάσανα και τις καταστροφές, οι δημιουργικές δυνάμεις του ποιητή δεν τον εγκατέλειψαν.

Έργα: Έργα: Σε 2 τόμους - Μόναχο, 1969; Ποιήματα και ποιήματα. – L., 1977; Πρόγονοι // Λογοτεχνική Επιθεώρηση. – 1987. – Νο. 8; Γράμματα στους S. Klychkov και V. Gorbacheva // Νέος Κόσμος. – 1988. – Νο. 8; Βιβλίο τραγουδιών. – Petrozavodsk, 1990; Ποιήματα και ποιήματα. – Μ., 1991; Τραγούδι της Μεγάλης Μητέρας // Πανό. – 1991. – Νο. 11; Dreams // New Journal (Λένινγκραντ). – 1991. – Νο. 4; Η μοιραία μοιραία. Από επιστολές του 1919 // Βορ. – 1992. – Νο. 6; Γράμματα στον A. Yar-Kravchenko // North. – 1993. – Νο. 10; Επιστολές στον Ν.Φ. Khristoforova-Sadomova // North. – 1994. – Νο. 9.

Λιτ.: Filippov B. Nikolay Klyuev; Υλικά για τη βιογραφία // Klyuev N. Op. – Μόναχο, 1969. – Τ.1; Gruntov A. Υλικά για τη βιογραφία του N.A. Klyueva // Ρωσική λογοτεχνία. – 1973. – Νο. 1; Azadovsky K. Nikolai Klyuev: The Path of the Poet. – L., 1990; Bazanov V.G. Από την εγγενή ακτή: Σχετικά με την ποίηση του Νικολάι Κλιούεφ. – L., 1990; Subbotin S. Kostin K. Return of the Pesnoslov // Klyuev N. Pesnoslov. – Petrozavodsk, 1990; Kravchenko B. Μέσα από τη ζωή μου // Η κληρονομιά μας. – 1991. – Νο. 1; Kiseleva L. Ο χριστιανισμός του ρωσικού χωριού στην ποίηση του Nikolai Klyuev // Ορθοδοξία και πολιτισμός. – Κίεβο, 1993. – Νο. 1; Mikhailov A. Ιστορία και μοίρα στον καθρέφτη των ονείρων (με βάση τα όνειρα του Nikolai Klyuev) // Μέτρο. – 1994. – Νο. 2; Meksh E. The Image of the Great Mother: Θρησκευτικές και μυθολογικές παραδόσεις στα επικά έργα του Nikolai Klyuev. – Daugavpils, 1995; Pichurin L. Οι τελευταίες μέρες του Nikolai Klyuev. – Tomsk, 1995; Mikhailov A. «Γερανοί πιάνονται σε μια χιονοθύελλα...» (N. Klyuev and S. Yesenin) // North. – 1995. – Νο. 11-12; Νικολάι Κλιούεφ. Έρευνα και υλικά. – Μ., 1997.

(10.10. 1884 – μεταξύ 23 και 25.10. 1937)

Ποιητής και πεζογράφος, ένας από τους μεγαλύτερους εκπροσώπους του ρωσικού πολιτισμού του πρώτου τρίτου του 20ού αιώνα.

Η μοίρα του Klyuev - τόσο σε βιογραφικό όσο και σε λογοτεχνικό επίπεδο - δεν ήταν εύκολη. Γεννήθηκε σε ένα από τα χωριά του Koshtug volost, το οποίο, σύμφωνα με την τότε εδαφική και διοικητική διαίρεση, ήταν μέρος της επαρχίας Olonets. Σε ποιο συγκεκριμένο χωριό είναι άγνωστο, αφού στο μετρικό βιβλίο της εκκλησίας Sretenskaya σελ. Koshtuga, όπου βαφτίστηκε ο μελλοντικός ποιητής, μόνο η ενορία αναφέρεται ως τόπος γέννησής του. Ο πατέρας του Klyuev, Alexey Timofeevich (1842 - 1918), καταγόταν από αγροτική καταγωγή, ήταν ντόπιος της περιφέρειας Kirillovsky της επαρχίας Novgorod. Έχοντας επιστρέψει μετά από δεκαπέντε χρόνια στρατιωτικής θητείας, έγινε αστυφύλακας (η κατώτερη βαθμίδα της αστυνομίας της περιοχής) και στη συνέχεια υπάλληλος σε ένα κρατικό κατάστημα κρασιών στο χωριό Zhelvachevo, Makachevsky volost, στην περιοχή Vytegorsky. Η μητέρα του ποιητή, Praskovya Dmitrievna (περίπου 1851 - 1913), μεγάλωσε σε μια οικογένεια Παλαιών Πιστών. Χάρη σε αυτήν, ο Klyuev, ήδη επτάχρονο αγόρι, κατέκτησε την ανάγνωση και τη γραφή στο Βιβλίο των Ωρών, «σαν στολισμένο παλάτι» και εξοικειώθηκε με τη λαϊκή ποίηση και την πνευματική κληρονομιά της Αρχαίας Ρωσίας. Παλαιά έντυπα και χειρόγραφα βιβλία, καθώς και εικόνες της γραφής του Δόνικον, ήταν μέρος του γονικού σπιτιού.

Το 1893 - 1895 Ο Klyuev σπούδασε στο ενοριακό σχολείο Vytegorsk, στη συνέχεια αποφοίτησε από ένα διετές σχολείο πόλης, μπήκε στο παραϊατρικό σχολείο Petrozavodsk, αλλά ένα χρόνο αργότερα το άφησε για λόγους υγείας.

Σχεδόν κανένα τεκμηριωμένο στοιχείο δεν έχει διασωθεί για τη βιογραφία του στις αρχές του αιώνα. Οι αναμνήσεις του ίδιου του ποιητή από αυτήν την περίοδο της ζωής (αυτοβιογραφικά σημειώματα, η ιστορία "The Loon's Fate") εκφράζονται με καλλιτεχνική μορφή και δεν μπορούν να θεωρηθούν απολύτως αξιόπιστες. Σύμφωνα με αυτά τα απομνημονεύματα, ο νεαρός Klyuev υποβλήθηκε σε σκληρή εκπαίδευση από τους πρεσβύτερους Solovetsky, ανήκε στην αίρεση των «λευκών περιστεριών του Χριστού» και περιπλανήθηκε στη Ρωσία από τις νορβηγικές ακτές μέχρι τα βουνά του Καυκάσου. Κατά τη διάρκεια αυτών των ταξιδιών, είχε την ευκαιρία να δει τον Λέοντα Τολστόι και να εκτελέσει μπροστά του θρησκευτικά άσματα δικής του σύνθεσης.

Επαναστατικές ζυμώσεις στη Ρωσία στις αρχές του 20ού αιώνα. Ο Klyuev συνελήφθη επίσης. Για υποκίνηση των αγροτών του βολοστού Μακατσέφσκι σε αντικυβερνητικές ενέργειες, συνελήφθη τον Ιανουάριο του 1906 από την αστυνομία και πέρασε έξι μήνες στις φυλακές του Βιτέγκρα, της Αγίας Πετρούπολης και του Πετροζαβόντσκ. Ο Klyuev συνέχισε να συμμετέχει σε πολιτικές δραστηριότητες μετά την αποφυλάκισή του. Διατήρησε επαφές με την Πανρωσική Αγροτική Ένωση, με σοσιαλεπαναστάτες και σοσιαλδημοκράτες Το 1907, ο Κλιούεφ έπρεπε να φορέσει το παλτό του στρατιώτη. Επειδή αρνήθηκε να πάρει τα όπλα λόγω θρησκευτικών πεποιθήσεων, συνελήφθη ξανά. Οι γιατροί στο Στρατιωτικό Νοσοκομείο Νικολάεφ στην Αγία Πετρούπολη τον κήρυξαν ακατάλληλο για στρατιωτική θητεία. Μετά από αυτό, εγκαταστάθηκε στο χωριό Zhelvachevo και ασχολήθηκε με τη λογοτεχνική δημιουργία. Ο Klyuev έζησε σε αυτό το χωριό από το 1895 έως το 1915. Από καιρό σε καιρό έπρεπε να επισκεφτεί την Αγία Πετρούπολη για εκδοτικά θέματα.

Ο Klyuev δημοσίευσε για πρώτη φορά τα ποιήματά του στο αλμανάκ της Αγίας Πετρούπολης "New Poets" το 1904. Το σημείο καμπής στη βιογραφία του ήταν η αλληλογραφία του με τον A. A. Blok, που ξεκίνησε το 1907. Ο Blok είδε τον Klyuev ως εκπρόσωπο υγιών λαϊκών δυνάμεων και τον βοήθησε να εισέλθει τον κόσμο της λογοτεχνίας. Τα έργα του ποιητή άρχισαν να εμφανίζονται σε γνωστά περιοδικά - τόσο αξιόπιστα, με καθιερωμένη φήμη όσο και νέα (στα περιοδικά Sovremennik, Russian Thought, Testaments, Northern Notes, Golden Feece, Hyperborey, σε συμπληρώματα του περιοδικού "Niva" , στην εφημερίδα «Birzhevye Vedomosti», κ.λπ.). Το 1912 εκδόθηκε το πρώτο ποιητικό βιβλίο του Klyuev, «Pine Chime». Ακολούθησαν άλλα: «Αδελφικά τραγούδια» (1912), «Το δάσος ήταν» (1913), «Παγκόσμιες σκέψεις» (1916). Τα έργα που έγραψε ο Klyuev τράβηξαν την προσοχή των κριτικών. Αξιολογήθηκαν από διάσημους συγγραφείς: V. Ya Bryusov, S. M. Gorodetsky, N. S. Gumilev, Ivanov-Razumnik (R. V. Ivanov), V. L. Lvov-Rogachevsky, P. N. Sakulin, D. V. Filosofov. Ο Klyuev προσκλήθηκε να διαβάσει ποίηση από ιδιοκτήτες σαλονιών μόδας και διοργανωτές συναυλιών και βραδιών ποίησης.

Στο εκλεπτυσμένο κοινό των αρχών του 20ου αιώνα. εμφανίστηκε ως ποιητής από τα βάθη των ανθρώπων και την κατέπληξε με τις ασυνήθιστες εικόνες του, τον πλούτο της γλώσσας του και τη βαθιά γνώση του για τις κρυφές πλευρές της πνευματικής ζωής της βόρειας αγροτιάς. Ο κόσμος που αποκαλύφθηκε στα ποιήματα του Klyuev θαύμασαν οι Alexander Blok και Nikolai Gumilyov, Anna Akhmatova και Sergei Yesenin. Αυτά τα ποιήματα έκαναν βαθιά εντύπωση στην αυτοκράτειρα Alexandra Feodorovna.

Όσον αφορά το θέμα, το έργο του Klyuev ήταν δίπλα στην «αγροτική ποίηση», που αντιπροσωπεύεται από τα ονόματα των A. V. Koltsov, I. S. Nikitin, I. Z. Surikov, S. D. Drozhzhin. Ο ίδιος ο Klyuev δεν αρνήθηκε μια τέτοια λογοτεχνική σχέση. Αλλά σχεδόν από την αρχή ήταν σαφές ότι η κλίμακα του ταλέντου του δεν περιοριζόταν στην αριστοτεχνική περιγραφή της αγροτικής ζωής και στη συμπάθεια για την πικρή μοίρα του χωρικού. Η συνεχής επιθυμία να ανακαλύψουμε τη βαθιά τους ουσία πίσω από την εμφάνιση των φαινομένων, να αισθανθούμε την «παρουσία του Δημιουργού στη δημιουργία» έδωσε λόγο να τον θεωρήσουμε κληρονόμο των Συμβολιστών. Για κάποιο διάστημα ο νεαρός ποιητής συγκαταλεγόταν στους Acmeists.

Το πιο κοντινό πράγμα σε αυτόν για κάποιο χρονικό διάστημα ήταν η λογοτεχνική ομάδα "Σκύθιοι", που σχηματίστηκε το 1916. Στις προγραμματικές κατευθυντήριες γραμμές αυτής της ομάδας, ο Klyuev προσελκύθηκε από την απόρριψη του αστικού πολιτισμού, που αποδυναμώνει πνευματικά ένα άτομο, την ελπίδα στη δημιουργική δύναμη του εθνικού στοιχείου, η ελπίδα επαναστατικών αλλαγών, η πίστη σε έναν σωτήριο ρόλο για τον αγροτικό σοσιαλισμό της Ρωσίας. Ήταν επίσης σημαντικό για αυτόν, προφανώς, ότι η ομάδα περιελάμβανε ανθρώπους δημιουργικά κοντά του: S. A. Yesenin, A. M. Remizov, P. V. Oreshin, A. P. Chapygin. Ωστόσο, οι «Σκύθιοι» δεν έγιναν αξιόπιστο ιδεολογικό και αισθητικό προπύργιο για τον Klyuev. Ποτέ δεν συνέδεσε τη δημιουργική του μοίρα με κανένα από τα λογοτεχνικά κινήματα ή με κάποια από τις ομάδες των αρχών του 20ού αιώνα. και παρέμεινε στην ουσία ένας μοναχικός ποιητής, χωρίς μόνιμους συντρόφους.

Ο Κλίουεφ αποδέχτηκε με ενθουσιασμό όχι μόνο τη Φλεβάρη, αλλά και την Οκτωβριανή Επανάσταση του 1917 και, όπως πολλοί σύγχρονοι συγγραφείς, προσπάθησε να την παρουσιάσει στα έργα του ως μια πολυαναμενόμενη μεταμόρφωση όλης της ζωής, ως μια μεγαλειώδη πνευματική επανάσταση ίσης σημασίας με τη δημιουργία του κόσμου. Όμως τα γεγονότα που διαδραματίζονται στη χώρα διέλυσαν γρήγορα τις ποιητικές ψευδαισθήσεις. Στα πρώτα μετεπαναστατικά χρόνια, παρά τις καθημερινές ταλαιπωρίες και δυσκολίες, ένιωθε ακόμα ενεργός συμμετέχων στην πολιτιστική ζωή. Χωρίς αυτόν, δεν πραγματοποιήθηκαν μαζικές δημόσιες εκδηλώσεις στο Vytegra. Συνεργάστηκε σε τοπικά περιοδικά και έκανε αναγνώσεις έργων του στην Πετρούπολη. Βιβλία με τα ποιήματα και τα ποιήματά του εκδόθηκαν σε ξεχωριστές εκδόσεις ("Κόκκινο Τραγούδι" - 1917, "Χάλκινη Φάλαινα" - 1919, "Βιβλίο Τραγουδιού" - 1919, "Τραγούδια Καλύβας" και "Χρώμα που ξεθωριάζει" - 1920, "Ψωμί του Λιονταριού", «Μητέρα Σάββατο» και «Η Τέταρτη Ρώμη» - 1922, «Λένιν» - 1924 κ.λπ.). Τότε η κατάσταση άρχισε να αλλάζει αισθητά.

Για τους οπαδούς της σοβιετικής ιδεολογίας, ο Klyuev ήταν ξένος ακόμη και στα πρώτα μετα-επαναστατικά χρόνια, όταν τουλάχιστον επιτρεπόταν η σχετική ελεύθερη σκέψη. Το 1920, εκδιώχθηκε από το Ρωσικό Κομμουνιστικό Κόμμα «για τις θρησκευτικές του πεποιθήσεις». Δεν ήθελε και δεν μπορούσε να εγκαταλείψει αυτές τις πεποιθήσεις. Οι προσπάθειες του ποιητή να διεισδύσει στο πνεύμα της «σοσιαλιστικής οικοδόμησης», να τραγουδήσει με τον δικό του τρόπο για τον ηγέτη του προλεταριάτου και να συμβιβαστεί με την κυριαρχία του μπολσεβικισμού στη χώρα ήταν ανεπιτυχείς. Συνέχισε να παραμένει πιστός στον αγροτικό τρόπο ζωής και να θεωρεί την καλύβα το «ιερό της γης» και το χωριό θεματοφύλακα των βασικών ανθρώπινων αξιών. Αντιλαμβανόταν την εκβιομηχάνιση ως κακό, ως απειλή για τον πολιτισμό («Η αόρατη Κωνσταντινούπολη δεν υπόκειται στον στρόβιλο», «Η σμίλη δεν λαχταρά τον Tyutchev»).

Οι ουτοπικές εικόνες της αόρατης πόλης Kitezh και της Λευκής Ινδίας αρχίζουν να παίζουν ολοένα και μεγαλύτερο ρόλο στο έργο του Klyuev. Και οι δύο επιστρέφουν στην αρχαία ρωσική λογοτεχνία και λαογραφία. Το πρώτο από αυτά συνδέεται με την πίστη στην άφθαρτη φύση της όμορφης πνευματικής ουσίας της Ρωσίας και στο θαύμα της μελλοντικής αναβίωσης αυτής της ουσίας. Και το δεύτερο έγινε για τον Klyuev το επίκεντρο των πιο πολύτιμων ιδεών και κινήτρων. Στην εικόνα της Λευκής Ινδίας, ο ποιητής εξέφρασε την πεποίθησή του ότι ιστορικά και πνευματικά η Ρωσία είναι πιο κοντά στην Ανατολή, όχι στη Δύση. Αυτή η εικόνα ενσάρκωνε ξεκάθαρα την ιδέα του για έναν επίγειο παράδεισο, όπου η ακούραστα καρποφόρα γη προσφέρει υπέροχη αφθονία, όπου οι άνθρωποι ζουν σε αρμονία με τον κόσμο γύρω τους και δεν γνωρίζουν εχθρότητα προς τον πλησίον τους, όπου οι λαοί συγχωνεύονται σε μια ενιαία οικογένεια. ανθρώπινο πνεύμα, ευαίσθητο στο δέος «φτερά σεραφείμ» φτάνει σε πρωτοφανή ευημερία.

Η πεισματική απροθυμία του «τραγουδιστή της καλύβας Olonets» να υποταχθεί στις «απαιτήσεις της εποχής» οδήγησε στο γεγονός ότι οι εκπρόσωποι των συμφερόντων του προλεταριάτου έσπευσαν να τον θάψουν ως ποιητή και να τον κηρύξουν δημιουργικά χρεοκοπημένο. Σε όλη τη δεκαετία του 1920. Ο Κλιούεφ σταδιακά εκδιώκονταν από τη λογοτεχνία.

Το καλοκαίρι του 1923 συνελήφθη και μεταφέρθηκε στην Πετρούπολη. Απελευθερώθηκε πολύ σύντομα, αλλά αποφάσισε να μην επιστρέψει στο Vytegra, ελπίζοντας να βρει πιο ευνοϊκές συνθήκες για μια δημιουργική ζωή στις όχθες του Νέβα. Οι ελπίδες, ωστόσο, δεν δικαιώθηκαν. Γινόταν όλο και πιο δύσκολο να βρει έναν τρόπο για τον αναγνώστη του έργου του. Ο Klyuev κατατάχθηκε μεταξύ των «κουλάκων ποιητών» και η λέξη «Klyuevshchina» χρησιμοποιήθηκε για να χαρακτηρίσει τους «μουζικοβιστές» συγγραφείς που δεν μπορούσαν να βρουν τη δύναμη να απαρνηθούν την αιωνόβια κουλτούρα της ρωσικής αγροτιάς. Το ποίημα «The Village», που δημοσιεύτηκε στο τεύχος Ιανουαρίου του περιοδικού «Zvezda» του Λένινγκραντ για το 1927, δέχθηκε έντονη κριτική. Με φόντο τα γεγονότα που εκτυλίσσονταν στη χώρα, δεν ήταν δύσκολο να χρησιμοποιηθούν τα έργα του Klyuev ως ιδεολογικό επιχείρημα εναντίον του. Ένα χρόνο νωρίτερα, το XV Συνέδριο του Πανενωσιακού Κομμουνιστικού Κόμματος των Μπολσεβίκων κήρυξε μια πορεία για την κολεκτιβοποίηση της γεωργίας και κάθε έκφραση στοργής για το παλιό χωριό θεωρήθηκε ως μηχανορραφίες των ένας ταξικός εχθρός.

Το 1932, το ένστικτο της αυτοσυντήρησης ώθησε τον Κλιούεφ να μετακομίσει στη Μόσχα. Όμως ο ποιητής προοριζόταν για την ίδια μοίρα με πολλούς συγχρόνους του. Τον Φεβρουάριο του 1934 συνελήφθη και εξορίστηκε. Τα τελευταία χρόνια της ζωής του τα πέρασε στο Τομσκ. Αυτά τα χρόνια ήταν γεμάτα κακουχίες και βάσανα - τόσο πνευματικά όσο και σωματικά. Τον Ιούνιο του 1937, ο ποιητής συνελήφθη ξανά με ψευδείς κατηγορίες για δημιουργία μοναρχικής και εκκλησιαστικής οργάνωσης και λίγους μήνες αργότερα πυροβολήθηκε. Η εκτέλεση έγινε στις 23, 24 ή 25 Οκτωβρίου. Είναι αδύνατο να προσδιοριστεί με μεγαλύτερη ακρίβεια η ημερομηνία του τέλους του επίγειου ταξιδιού του Klyuev.

Για σχεδόν μισό αιώνα, η λογοτεχνική κληρονομιά του Klyuev αφαιρέθηκε από την πολιτιστική κυκλοφορία. Για αρκετές γενιές αναγνωστών, ένας τέτοιος ποιητής απλά δεν υπήρχε. Τα έργα του άρχισαν να τυπώνονται ξανά, και στη συνέχεια σε μικρές εκδόσεις εκείνη την εποχή, μόλις τη δεκαετία του 1970. Και η πραγματική κλίμακα της κληρονομιάς του ποιητή αποκαλύφθηκε στο αναγνωστικό κοινό στα τέλη του 20ού αιώνα, όταν έγιναν διαθέσιμα έργα που δεν είχαν εκδοθεί προηγουμένως.

Δυστυχώς, όχι όλα τα έργα του Klyuev «επέζησαν από τις στάχτες» του δημιουργού και «γλίτωσαν τη φθορά». Προφανώς, το κείμενο της παράστασης «Κόκκινο Πάσχα» έχει χαθεί ανεπανόρθωτα και λίγα έχουν απομείνει από το ποίημα «Κάιν». Αλλά, ευτυχώς, χειρόγραφα των ημιτελών ποιημάτων "Pogorelshchina" (1928), "Solovki" (1928), "Song of the Great Mother" (1931) και του ποιητικού κύκλου "What the Grey Cedars Are Noisy About" (1933) έχουν διατηρηθεί. Έφτασαν και σε εμάς αρκετά έργα που γράφτηκαν στην εξορία. Υποδεικνύουν ότι το ταλέντο του Klyuev, σε εξαιρετικά δυσμενείς συνθήκες για τη δημιουργικότητα, όχι μόνο δεν εξαφανίστηκε, αλλά έφτασε και σε νέα ύψη. Τα τελευταία ποιήματα του Klyuev είναι έργα μεγάλης κλίμακας, αφιερωμένα στη μοίρα των ανθρώπων σε σημεία καμπής της ιστορίας τους. Παρά την κυρίαρχη τραγική γεύση, το κύριο πράγμα σε αυτά είναι η πίστη στη μεταμόρφωση της πολύπαθης Ρωσίας, στην αδήριτη ικανότητα της ψυχής του λαού για αναβίωση.

Ο συνθέτης της Αγίας Πετρούπολης V. I. Panchenko έγραψε έναν κύκλο τραγουδιών και ρομάντζων βασισμένος στα ποιήματα του Klyuev. Στο Vytegra, όπου έζησε ο ποιητής στα τέλη της δεκαετίας του 1910 και στις αρχές του 1920, υπάρχει το μουσείο του. Από το 1985, σε αυτήν την πόλη πραγματοποιούνται ετήσιες αναγνώσεις Klyuev. Το Τμήμα Ρωσικής Γλώσσας του Παιδαγωγικού Πανεπιστημίου Vologda δημοσίευσε μια σειρά συλλογών επιστημονικών εργασιών αφιερωμένων στο έργο του ποιητή.

S. Yu. Baranov, Ph.D., καθηγητής

Φυσικά, η διαίρεση των συγγραφέων ανά τόπο διαμονής σε «αγροτικό» και «αστικό» είναι σκέτη βλακεία. Πού πρέπει να «βάλουμε» σε αυτή την περίπτωση τη δημιουργικότητα και την προσωπικότητα του V.M Shukshin, που όρμησε και διχάστηκε «μεταξύ πόλης και χωριού»; Ίσως στους περιθωριοποιημένους, άτομα με διπλό κοινωνικό προσανατολισμό. Κι όμως είναι αδύνατο να απαλλαγούμε από το γεγονός ότι η Ρωσία, ακόμη και στις αρχές του περασμένου αιώνα, ήταν μια καθαρά αγροτική χώρα. Και είναι περίεργο που κατά καιρούς μπήκαν στη λογοτεχνία αληθινά ψήγματα, όπως, για παράδειγμα, ο N.A. Klyuev.

Βιογραφία του Nikolai Klyuev

Γεννήθηκε στις 10 Οκτωβρίου (22) 1884 στην επαρχία Olonets στο χωριό Koshtugi. Ανήκει σε αυτούς που δικαιωματικά μπορούν να ονομαστούν ο μυθοποιός της ζωής του. Εντυπωσίασε τους συγχρόνους του είτε ως ιερός ανόητος είτε ως Χριστός είτε ως δεύτερος Γκριγκόρι Ρασπούτιν. Ο Klyuev έχει μπερδέψει τόσο πολύ τη δική του βιογραφία που είναι σχεδόν αδύνατο σήμερα να διαχωρίσουμε την αλήθεια από την ποιητική μυθοπλασία σε αυτήν.

Όντας από τους Παλαιούς Πιστούς, ο Klyuev αρνήθηκε τη στρατιωτική θητεία, για την οποία συνελήφθη επανειλημμένα και διώχθηκε από τις αρχές. Ταξίδεψε πολύ στη Ρωσία. Εμφανίστηκε στις πρωτεύουσες στις αρχές του εικοστού αιώνα, κέρδισε γρήγορα φήμη, έπαιξε σε λογοτεχνικά σαλόνια, μεταμφιεσμένος σε απλός αγρότης, μερικές φορές μαζί με τον S. Yesenin. Όπως και ο τελευταίος, αντιλήφθηκε τα γεγονότα της Φλεβάρης και της Οκτωβριανής Επανάστασης με λαϊκό-ποιητικό, θρησκευτικό ύφος, ονειρευόμενος έναν αγροτικό παράδεισο.

Εκτίμησε ιδιαίτερα την προσωπικότητα του Λένιν, διαπιστώνοντας ότι είχε ένα «πνεύμα Κερζένσκι» και μια «κραυγή του ηγούμενου». Ωστόσο, η κριτική αντιμετώπισε τον Klyuev πρώτα ως έναν ύποπτο «συνταξιδιώτη» και στη συνέχεια ως έναν «κουλάκο ηχώ». Μάλιστα, βρέθηκε στην περιφέρεια της λογοτεχνικής διαδικασίας. Έζησε από χέρι σε στόμα, σχεδόν ποτέ δεν δημοσιεύτηκε, αλλά δεν εγκατέλειψε τη δημιουργικότητά του. Οι «σκοτεινές μέρες» ήρθαν στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του '30. Το 1934, ακόμη και πριν από τη δολοφονία του Κίροφ και την περιστροφή του σφονδύλου των μαζικών καταστολών, ο Κλιούεφ συνελήφθη και εξορίστηκε στη Σιβηρία. Εκεί, στο Τομσκ, τρία χρόνια αργότερα, ο ποιητής πυροβολήθηκε και αποκαταστάθηκε μεταθανάτια μόνο είκοσι χρόνια αργότερα, το 1957.

Δημιουργικότητα του Nikolai Klyuev

Το ποιητικό ντεμπούτο του Klyuev έγινε το 1904. Μέχρι το 1928 εκδόθηκαν αρκετές ποιητικές συλλογές. Η περίοδος της μεγαλύτερης δραστηριότητας ήταν η δεκαετία του 1910, από τότε ο ποιητής άρχισε να «στριμώχνεται» από τη λογοτεχνία, ακόμη και παρά την αρχική του πίστη στο καθεστώς των μπολσεβίκων. Είναι δύσκολο να τοποθετήσεις κάποιον από τους συγχρόνους του δίπλα στον Klyuev ως προς την ποιητική πρωτοτυπία - θαυμάζοντας τον A. Blok, όντας φίλος με τον V. Bryusov και τον N. Gumilev, ακολούθησε τον δικό του δρόμο και δεν μιμήθηκε κανέναν. Μάλλον τον μιμήθηκαν - τον ίδιο S. Yesenin και νεότερους σύγχρονους: S. Klychkov, P. Oreshin, A. Shiryaevets. Ωστόσο, χωρίς ιδιαίτερη επιτυχία. Ο Klyuev κατάφερε να συνδυάσει το ασυμβίβαστο: συμβολική αισθητική με τα στοιχεία της λαογραφίας, λογοτεχνικό ποιητικό λεξιλόγιο με την πυκνότητα των διαλεκτισμών.

Η ανάγνωση των ποιημάτων του Klyuev είναι ένα εξαιρετικά δύσκολο έργο. Απαιτεί πνευματική προσπάθεια, κάποιο εγκυκλοπαιδισμό, καλή γνώση της αγροτικής ζωής, καθώς και του ιστορικού παρελθόντος της Ρωσίας, όταν ακόμα λεγόταν Ρωσία. Όταν ο Klyuev συνειδητοποίησε ότι οι Μπολσεβίκοι κατευθύνονταν προς την καταστροφή της αγροτιάς ως τάξη, ότι η αγροτική Ρωσία γινόταν γρήγορα παρελθόν, απάντησε με ίσως το πιο δυνατό και διαπεραστικό έργο του - το ποίημα "Pogorelshchina", ένα απόσπασμα από το οποίο διατηρήθηκε ακόμη και σε φωνογραφική ηχογράφηση. Από πολλές απόψεις, αυτό το ποίημα έγινε μοιραίο στη μοίρα του ποιητή.

• Είναι γνωστό ότι η ομοφυλοφιλία και η λεσβία ήταν κοινά στη λογοτεχνία της Εποχής του Αργυρού.
• Ο Nikolai Klyuev ανήκε επίσης στους οπαδούς της αγάπης του ίδιου φύλου. Κατά την τελευταία συνάντηση με τον φίλο-εχθρό του, ο Σεργκέι Γιεσένιν, για να εκθέσει τη φανταστική θρησκευτικότητα του Κλιούεφ, αποφάσισε να σβήσει ήσυχα τη λάμπα, διαβεβαιώνοντας ότι ο ιδιοκτήτης δεν θα προσέξει τίποτα. Η ιδέα είχε απόλυτη επιτυχία.

Ο Nikolai Alekseevich Klyuev (1884-1937) γεννήθηκε στην επαρχία Olonets σε ένα χωριό στον ποταμό Vytegra. Η μητέρα του του δίδαξε «γραμματισμό, τραγουδοποιία και όλη τη λεκτική σοφία». Σπούδασε στη Βυτέγκρα σε δημοτικό σχολείο, μετά σε σχολείο της πόλης, αλλά δεν τελείωσε την παραϊατρική σχολή λόγω ασθένειας.

Άρχισε να δημοσιεύει το 1904 και το 1905 τα ποιήματά του εμφανίστηκαν στις συλλογικές συλλογές της Μόσχας "Surf" και "Wave". Στις αρχές του 1906 συνελήφθη για «υποκίνηση» αγροτών και «διέγερση παράνομων ιδεών». Πέρασε έξι μήνες στις φυλακές Vytegorsk και στη συνέχεια Petrozavodsk. Οι επαναστατικές ιδέες του Klyuev είχαν μια θρησκευτική (σχεδόν σεχταριστική) βάση: η επανάσταση του φαινόταν η έλευση του Βασιλείου του Θεού και αυτό το θέμα ήταν το μοτίβο της πρώιμης δουλειάς του.

Μετά την απελευθέρωσή του, συνέχισε τις παράνομες δραστηριότητές του, ήρθε κοντά στην επαναστατική λαϊκίστικη διανόηση (συμπεριλαμβανομένης της συνάντησης με την αδελφή του ποιητή A. Dobrolyubov, τη Maria Dobrolyubova, τη «Μαντόνα των Σοσιαλιστών Επαναστατών» και τον ποιητή L. D. Semenov). Νέες γνωριμίες τον έφεραν στις σελίδες του περιοδικού της πρωτεύουσας "Trudovoy Put", το οποίο σύντομα απαγορεύτηκε για τον αντικυβερνητικό του προσανατολισμό.

Το φθινόπωρο του 1907, ο Klyuev κλήθηκε για στρατιωτική θητεία, αλλά, ακολουθώντας τις θρησκευτικές του πεποιθήσεις, αρνήθηκε να πάρει τα όπλα. υπό σύλληψη, μεταφέρεται στην Αγία Πετρούπολη και τοποθετείται σε νοσοκομείο, όπου οι γιατροί τον βρίσκουν ακατάλληλο για στρατιωτική θητεία και φεύγει για το χωριό. Εκείνη την εποχή, άρχισε μια αλληλογραφία με τον A. Blok (το πρόβλημα των σχέσεων μεταξύ της διανόησης και του λαού - από διαφορετικούς πόλους - απασχόλησε και τους δύο, και αυτή η επικοινωνία ήταν αμοιβαία σημαντική και σημαντική).

Ο Blok συνέβαλε στην εμφάνιση των ποιημάτων του Klyuev στο περιοδικό "Golden Feece" αργότερα ο Klyuev άρχισε να συνεργάζεται με άλλες εκδόσεις - "Sovremennik", "Niva", "Testaments" κλπ. Ειδικά συχνά το 1910-12. Ο Klyuev δημοσιεύεται στο περιοδικό "Novaya Zemlya", όπου προσπαθούν να του επιβάλουν τον ρόλο ενός εκφραστή της "νέας εθνικής συνείδησης", ενός κήρυκα και προφήτη, σχεδόν μεσσία.

Το φθινόπωρο του 1911, δημοσιεύτηκε στη Μόσχα η πρώτη ποιητική συλλογή του Klyuev, «Pine Chime», στην οποία απάντησαν σχεδόν όλοι οι κριτικοί με επιρροή, θεωρώντας ομόφωνα το βιβλίο ως γεγονός στη λογοτεχνική ζωή. Αυτή τη στιγμή, ο Klyuev έγινε γνωστός στους λογοτεχνικούς (και ακόμη και στους μποέμ) κύκλους, συμμετείχε σε συναντήσεις του «Εργαστηρίου Ποιητών» και στις εκδόσεις Acmeist, επισκέφτηκε το λογοτεχνικό και καλλιτεχνικό καφέ «Stray Dog». Υπάρχει μια ατμόσφαιρα αυξημένης περιέργειας και έντονου ενδιαφέροντος γύρω από το όνομά του, και μια ποικιλία ανθρώπων αναζητούν να τον γνωρίσουν.

Μετά την κυκλοφορία δύο συλλογών - "Brotherly Songs", 1912 (θρησκευτικά ποιήματα εμπνευσμένα από τα αυθεντικά "αδελφικά τραγούδια" των Khlysts) και "Forest Were" (στυλοποιήσεις λαϊκών τραγουδιών), ο Klyuev επέστρεψε στην επαρχία Olonets. Ποιήματά του συνεχίζουν να εμφανίζονται στα περιοδικά και τις εφημερίδες της πρωτεύουσας και επισκέπτεται την πρωτεύουσα σε επισκέψεις.

Το 1915, ο Klyuev συνάντησε τον Yesenin και προέκυψε μια στενή σχέση μεταξύ τους: για ενάμιση χρόνο έπαιξαν μαζί τόσο στον Τύπο όσο και σε αναγνώσεις, ο Klyuev έγινε ο πνευματικός μέντορας του νεαρού ποιητή και τον υποστήριξε με κάθε δυνατό τρόπο. Ένας κύκλος «νέων αγροτών» συγγραφέων συγκεντρώνεται γύρω τους, αλλά οι προσπάθειες οργανωτικής εδραίωσης της κοινοπολιτείας δεν οδηγούν στη δημιουργία μιας ανθεκτικής και ισχυρής ένωσης (οι κοινωνίες Kras και Strada διήρκεσαν μόνο λίγους μήνες).

Το 1916 δημοσιεύτηκε η συλλογή του Klyuev "Worldly Thoughts", τα θέματα της οποίας επηρεάστηκαν από στρατιωτικά γεγονότα. Ο Klyuev χαιρέτησε την επανάσταση με ενθουσιασμό (αυτό αντικατοπτρίστηκε σε πολλά ποιήματα του 1917-1918), θεωρώντας όλα όσα συνέβαιναν κυρίως ως ένα θρησκευτικό και μυστικιστικό γεγονός που θα έπρεπε να οδηγήσει στην πνευματική ανανέωση της Ρωσίας.

Το 1919 Κυκλοφόρησαν τα βιβλία «The Copper Whale», ο δίτομος «Pesneslov» (επιλογές από προηγούμενα χρόνια και νέα ποιήματα) και το 1922 η καλύτερη συλλογή του «Lion’s Bread».

Οι στίχοι εκείνων των χρόνων αντικατοπτρίζουν τις περίπλοκες εμπειρίες του ποιητή - την οδυνηρή πεποίθηση ότι όλα τα δεινά θα λυτρωθούν με την έναρξη της «αδελφότητας», του «αγροτικού παραδείσου», της λαχτάρας για τη Ρωσία που πεθαίνει, του κλάματος για ένα εξαφανισμένο, δολοφονημένο χωριό.

Το 1928, δημοσιεύτηκε η τελευταία συλλογή του Klyuev, "The Hut in the Field", αποτελούμενη από ποιήματα που είχαν ήδη δημοσιευτεί, όλα όσα έγραψε στη δεκαετία του '30 δεν εμφανίστηκαν σε έντυπη μορφή.

Το 1934, ο Klyuev συνελήφθη στη Μόσχα και απελάθηκε στο Tomsk. τον Ιούνιο του 1937 συνελήφθη για δεύτερη φορά, φυλακίστηκε στη φυλακή Τομσκ και εκτελέστηκε.

Ο Nikolai Alekseevich Klyuev (1884 - 1937) είναι ένας Ρώσος ποιητής που προέρχεται από λαϊκό υπόβαθρο. Το έργο του δεν ήταν σαν το έργο άλλων ποιητών από το άροτρο. Είναι γεμάτο συμβολισμούς και θρησκευτικές εικόνες.

Παιδική και νεανική ηλικία

Ο μελλοντικός ποιητής γεννήθηκε στις 10 Οκτωβρίου 1884 στην επαρχία Olonets. Ο πατέρας του ήταν αστυνομικός. Η μητέρα του μελλοντικού ποιητή είχε μεγάλη επιρροή στην ανάπτυξή του.

Αφηγήτρια και δάκρυ, έμαθε στο αγόρι να αγαπά το τραγούδι και να βλέπει την ομορφιά γύρω του. Η γυναίκα ήταν εγγράμματη και μετέφερε τις γνώσεις της στον γιο της.

Οι γονείς ήταν πεπεισμένοι για την ανάγκη εκπαίδευσης του παιδιού τους. Ως εκ τούτου, ο Νικολάι αποφοίτησε από το δημοτικό σχολείο και το σχολείο της πόλης. Ο πατέρας του τον έστειλε επίσης σε παραϊατρική σχολή, αλλά λόγω ασθένειας, ο Klyuev δεν μπόρεσε να ολοκληρώσει την εκπαίδευση εκεί.

Το 1904 δημοσιεύτηκαν για πρώτη φορά τα ποιήματα του νεαρού ποιητή. Το κοινό τους υποδέχτηκε ευνοϊκά. Τα ποιήματα ήταν μελωδικά και γεμάτα σύμβολα, που κίνησαν την περιέργεια και την επιθυμία να λυθεί ο γρίφος. Επιπλέον, ο Klyuev δεν έκρυψε τη θρησκευτικότητά του και έκανε πλήρη χρήση βιβλικών θεμάτων στο έργο του. Όλα οδηγούσαν στο γεγονός ότι η πρώτη συλλογή του ποιητή επρόκειτο να εμφανιστεί σύντομα, αλλά τα γεγονότα εξελίχθηκαν διαφορετικά.

Πρώτη επανάσταση

Ο Νικολάι Κλιούεφ ενδιαφέρθηκε για τις ιδέες της επανάστασης. Άρχισε να ταράζει ενεργά τους αγρότες και να προωθεί νέες απόψεις μεταξύ τους. Συνελήφθη πολλές φορές και σύντομα αφέθηκε ελεύθερος.

Είναι ενδιαφέρον ότι οι θρησκευτικές πεποιθήσεις του Klyuev συνυπήρχαν τέλεια με την επανάσταση στην αντίληψή του. Σε αυτό είδε τον αγώνα για τον ερχομό της Βασιλείας του Θεού. Το ανέφερε ακούραστα στα έργα του.

Το 1907, ο ποιητής κατέληξε πίσω από τα κάγκελα λόγω της άρνησής του να κάνει στρατιωτική θητεία. Ωστόσο, αυτή τη φορά δεν χρειάστηκε να μείνει εκεί για πολύ. Ο νεαρός κρίθηκε ανίκανος για λόγους υγείας και στάλθηκε στο χωριό. Όντας μακριά από την Αγία Πετρούπολη και τα κύρια γεγονότα, ο ποιητής άρχισε να αλληλογραφεί ενεργά με οικείους ποιητές και συγγραφείς. Μεταξύ αυτών ήταν ο Αλεξάντερ Μπλοκ, ο οποίος είχε τεράστια επιρροή στον Κλιούεφ.

Φάρσες

Ο Νικολάι Κλιούεφ φαινόταν πάντα σαν ένα μυστηριώδες άτομο ανάμεσα στους γνωστούς του. Αυτό διευκολύνθηκε σε μεγάλο βαθμό από το γεγονός ότι κανείς δεν γνώριζε τίποτα για τη ζωή του ποιητή. Ο ίδιος ο Klyuev το χρησιμοποίησε ενεργά και είπε τις πιο ενδιαφέρουσες ιστορίες που του συνέβησαν. Συγκεκριμένα, σύμφωνα με τον ίδιο, ταξίδεψε πολύ, ταξίδεψε σε όλα τα μήκη και πλάτη της Ρωσίας.

Η ευσεβής θρησκευτικότητα του ποιητή τον τύλιγε σε μια μυστικιστική αύρα. Ανέφερε συχνά την καταγωγή του από τους Παλαιούς Πιστούς. Αυτό ήταν αλήθεια, αλλά οι γονείς και οι παππούδες του Klyuev είχαν από καιρό απομακρυνθεί από την παλιά θρησκεία. Ο ποιητής φέρεται να υπηρέτησε ως αρχάριος σε μακρινά μοναστήρια, συμπεριλαμβανομένου του Solovki, και γνώριζε τον Ρασπούτιν και τον ίδιο τον Τολστόι.

Δημιουργία

Ο Μπλοκ έγινε κάτι περισσότερο από φίλος του Klyuev. Ήταν χάρη σε αυτόν που τα ποιήματα του ποιητή άρχισαν να δημοσιεύονται σε λογοτεχνικά περιοδικά.

Το 1911 εκδόθηκε η συλλογή «Pines Chime». Οι κριτικοί διακήρυξαν ομόφωνα την εμφάνιση ενός νέου ιδιοφυούς ποιητή. Αυτό προσέλκυσε αυξημένη προσοχή στον Klyuev. Έγινε ευπρόσδεκτος προσκεκλημένος σε πολλούς λογοτεχνικούς συλλόγους.

Οι ακόλουθες συλλογές, «Αδελφικά τραγούδια» και «Το δάσος ήταν», εδραίωσαν τη φήμη του ποιητή.

Το 1915, ο Klyuev συνάντησε τον Yesenin. Ο τελευταίος είδε τον δάσκαλό του μέσα του και στη συνέχεια το δήλωσε επανειλημμένα. Και οι δύο συμπαθούσαν ο ένας τον άλλον. Οργάνωσαν μάλιστα πολλές φορές κοινές παραστάσεις. Η σχέση τους όμως ήταν άνιση, με συχνούς καυγάδες και διαφωνίες.

Η ζωή μετά την επανάσταση

Τα γεγονότα του 1917 ενθουσίασαν τον Klyuev. Πίστευε ότι το όνειρό του για την πνευματική ανανέωση της Ρωσίας επιτέλους γινόταν πραγματικότητα.

Ωστόσο, ήταν πολύ απογοητευμένος. Οι νέες συλλογές «The Copper Whale» και «Lion’s Bread» αντικατοπτρίζουν τη σύγχυση του Klyuev, τις προσπάθειές του να δει τον πόνο σε αυτό που συμβαίνει στο όνομα της λύτρωσης. Καταλαβαίνει ότι η αγαπημένη του γη είναι στα χέρια λάθος ανθρώπων, ότι καταστρέφεται και καταπατείται, το χωριό πεθαίνει, όπως όλη η Ρωσία.

Σταδιακά, ο Klyuev άρχισε να μαρκάρει τη νέα παραγγελία. Τα ποιήματά του ουσιαστικά δεν δημοσιεύτηκαν ποτέ, αλλά αυτό δεν τα εμπόδισε να διανεμηθούν παράνομα.

Θάνατος

Το 1937 ο ποιητής συνελήφθη. Κρίθηκε ένοχος για συμμετοχή στην ανταρτική οργάνωση «Ένωση για τη Σωτηρία της Ρωσίας». Παρά το γεγονός ότι στην πραγματικότητα μια τέτοια ένωση δεν υπήρξε ποτέ, ο Klyuev καταδικάστηκε σε θάνατο.