Η φέτα θεωρείται δικαίως το μαργαριτάρι της ποίησης. Η ποίηση του Φετ: κύρια θέματα και μοτίβα, καλλιτεχνική πρωτοτυπία. Μεταφορές και επίθετα

Η πρώτη ποιητική συλλογή αντανακλούσε την καλλιτεχνική πρωτοτυπία της ποίησης του Φετ και καθόρισε το εύρος των θεμάτων, των μοτίβων και των εικόνων των στίχων του. Η Ρωσία εμφανίζεται στη συλλογή ως η κύρια ποιητική εικόνα. Ο ποιητής αντιλαμβάνεται με οξύτητα την ομορφιά της πραγματικότητας και θεωρεί την ομορφιά ως αναπόσπαστο χαρακτηριστικό της ζωής. Η εγγενής φύση στην άμεση πραγματική της ζωή εμφανίζεται στην ποίηση του Φετ ως η κύρια σφαίρα εκδήλωσης της ομορφιάς. Ποίημα "Είμαι Ρώσος", που ανοίγει τη συλλογή του 1850, μιλά για την ιδιαίτερη φύση της αισθητικής αντίληψης του ποιητή για τη φύση, ότι του φαίνονται όμορφα τα ζοφερά και δυσαρμονικά στοιχεία του βόρειου τοπίου, ότι το αίσθημα της ομορφιάς είναι αναπόσπαστο από την αγάπη του για την πατρίδα του:

Είμαι Ρώσος, μου αρέσει η σιωπή που δίνεται στους άσχημους,

Κάτω από τον θόλο του χιονιού, μονότονος θάνατος,

Δάση κάτω από τα καπάκια ή σε γκρίζο παγετό

Ναι, το ποτάμι κουδουνίζει κάτω από τον σκούρο μπλε πάγο.

Πόσο τους αρέσει να βρίσκουν στοχαστικά βλέμματα

Ανεμοδαρμένα χαντάκια, φουσκωμένα βουνά,

Νυσταγμένες λεπίδες χόρτου - ή ανάμεσα στα γυμνά χωράφια,

Εκεί που ο λόφος είναι παράξενος, σαν κάποιο είδος μαυσωλείου,

Σμιλεμένο τα μεσάνυχτα - ο στροβιλισμός των μακρινών ανεμοστρόβιλων

Και μια πανηγυρική λάμψη στους ήχους της κηδείας!

Ο Φετ δημιουργεί μια τραγική, δυσαρμονική εικόνα της φύσης του Βορρά. Η ερημιά, η νεκρότητα της χειμωνιάτικης έκτασης και η μοναξιά ενός ανθρώπου που χάνεται μέσα της εκφράζονται σε αυτό το ποίημα μέσα από τον γενικό χρωματισμό της εικόνας και μέσα από κάθε λεπτομέρεια της. Αυτή η φύση είναι αγαπητή στον ποιητή. Τα κίνητρα της χαράς και της λύπης, του θανάτου και της αγάπης συγχωνεύονται στο ποίημα.

Στο ποίημα «Sad Birch...»Ο Φετ απεικονίζει μια σημύδα, την οποία βλέπει κάθε μέρα από το παράθυρο του δωματίου του και οι παραμικρές αλλαγές σε ένα δέντρο γυμνό το χειμώνα για τον ποιητή χρησιμεύουν ως ενσάρκωση της ομορφιάς και της μοναδικής ζωής της χειμερινής φύσης της πατρίδας του.

Στο ποίημα «Ψίθυρος, δειλή ανάσα...»δεν υπάρχουν ρήματα. Ο ποιητής απεικόνισε τη νύχτα ως μια διαδοχή από ουσιαστικές στιγμές γεμάτες περιεχόμενο, ως ροή γεγονότων. Το ποίημα λέει πώς η νύχτα δίνει τη θέση της στην αυγή και η διαύγεια έρχεται στη σχέση μεταξύ των ερωτευμένων μετά από μια εξήγηση. Η δράση αναπτύσσεται παράλληλα ανάμεσα στους ανθρώπους και στη φύση.

Στα τέλη της δεκαετίας του '50 και του '60, η ιδέα της αρμονίας μεταξύ ανθρώπου και φύσης στο έργο του Fet χάνει το απόλυτο νόημά της. Αν νωρίτερα εξέφραζε την ίδια πεποίθηση στα ποιήματά του - την πεποίθηση ότι ανήκει στη φύση, ότι είναι μέρος της, ότι η φωνή της ακούγεται στα ποιήματά του, τώρα νιώθει σαν τη φωνή του Σύμπαντος και μπαίνει σε διαμάχη με τον Θεό. , αρνούμενος να αναγνωρίσει τη δύναμη της θείας Πρόνοιας πάνω στην εσωτερικά ελεύθερη ανθρώπινη προσωπικότητα. Μιλώντας για τον Θεό, εννοούσε τη δύναμη που καθορίζει τους νόμους της φύσης σε κοσμική κλίμακα, τη δύναμη που κυβερνά το Σύμπαν, αλλά στερείται εντελώς ηθικού περιεχομένου.

Η επιθυμία να ξεπεράσουμε τα όρια του χρόνου και του χώρου είναι ένα από τα σταθερά μοτίβα των όψιμων στίχων του Fet.

Μετά τον Πούσκιν, υπήρχε ένας άλλος «χαρούμενος» ποιητής στη Ρωσία - ο Afanasy Afanasyevich Fet. Στην ποίησή του δεν υπάρχουν κίνητρα αστικού, φιλελεύθερου στίχου, δεν έθεσε κοινωνικά ζητήματα. Το έργο του είναι ένας κόσμος ομορφιάς και ευτυχίας. Τα ποιήματα του Φετ διαποτίζονται από ισχυρά ρεύματα ενέργειας ευτυχίας και απόλαυσης, γεμάτα θαυμασμό για την ομορφιά του κόσμου και της φύσης. Το κύριο κίνητρο των στίχων του ήταν η ομορφιά. Ήταν αυτή που τραγουδούσε σε όλα. Σε αντίθεση με τους περισσότερους Ρώσους ποιητές του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα, με τις διαμαρτυρίες και τις καταγγελίες τους για την υπάρχουσα τάξη πραγμάτων, ο Φετ θεωρούσε την ποίηση «ναό της τέχνης» και τον εαυτό του ιερέα σε αυτήν. Αργότερα, αυτή η άποψη τηρήθηκε από συμβολιστές ποιητές στο γύρισμα του 19ου και του 20ού αιώνα. Θεωρούσαν τον Φετ τον λαμπρό δάσκαλό τους.

Φύση, αγάπη και μουσική τέχνη συγχωνεύονται στους στίχους του Fet. Ο ποιητής αντικατοπτρίζει τον κόσμο των συναισθημάτων και των διαθέσεων σε όλη τους την ατελείωτη ποικιλομορφία. Κάθε ποίημα του Φετ δημιουργείται ως πρωτότυπη μελωδία. Οι συνθέτες το αντιλήφθηκαν αμέσως και δημιούργησαν πολλά ειδύλλια βασισμένα στα ποιήματα του Φετ. Αυτό είναι το ποίημα "Φαντασία":

Είμαστε μόνοι; από τον κήπο μέχρι τα τζάμια

Το φεγγάρι λάμπει... τα κεριά μας είναι θαμπά.

Η μυρωδάτη, υπάκουη μπούκλα σου,

Αναπτύσσεται, πέφτει στους ώμους.

Ο Φετ ήξερε έξοχα πώς να απεικονίσει μια στιγμή, μια στιγμή συναισθήματος, μεταβάσεις από τη μια διάθεση στην άλλη. Γι' αυτό, οι σύγχρονοι κριτικοί ονόμασαν τα ποιήματά του «χωρίς πλοκή». Οι ερευνητές του 20ου αιώνα αποκαλούσαν ήδη το έργο του Φετ ιμπρεσιονισμό στη ρωσική ποίηση για την ικανότητα του συγγραφέα να μεταφέρει τις παραμικρές αποχρώσεις συναισθημάτων. Ο ποιητής ήταν καλύτερος στο είδος της λυρικής μινιατούρας:

Σε αυτόν τον καθρέφτη κάτω από την ιτιά

Έπιασες το ζηλιάρη μου βλέμμα

Υπέροχα χαρακτηριστικά...

Πιο απαλό είναι το περήφανο βλέμμα σου...

Τρέμω, δείχνω χαρούμενος,

Όπως ακριβώς τρέμεις στο νερό.

Οι ερωτικοί στίχοι του Φετ είναι ένας ωκεανός ήλιου, ευτυχίας και χαράς. Λατρεύει μια γυναίκα, θέλει να εκπληρώσει κάθε επιθυμία της, είναι περιποιητικός και ευγενικός απέναντί ​​της:

Μην την ξυπνάς τα ξημερώματα

Την αυγή κοιμάται τόσο γλυκά.

Το πρωί αναπνέει στο στήθος της,

Λάμπει έντονα στις κοιλότητες των μάγουλων.

Το αίσθημα αγάπης του Φετ στερείται καταστροφικού πάθους, όπως του Τιούτσεφ. Ο ποιητής θαυμάζει την αγαπημένη του, γεμίζοντας με την ύπαρξή της τον κόσμο της ομορφιάς και της ειρήνης. Ο λυρικός ήρωας είναι ευγενικός και προσεκτικός, είναι πραγματικός προστάτης από κάθε τι κακό για την αγαπημένη του. Είναι συμπαγής, αξιόπιστος και ήρεμα χαρούμενος, τίποτα δεν απειλεί την αγάπη του:

Πες μου ότι με το ίδιο πάθος,

Σαν χθες ήρθα ξανά,

Ότι η ψυχή είναι ακόμα η ίδια ευτυχία

Και είμαι έτοιμος να σας εξυπηρετήσω.

Η φύση του Φετ είναι ζωντανή και σκέφτεται: «το πρωί αναπνέει», «το δάσος ξυπνά», «το φεγγάρι παίζει» κ.λπ. Χρησιμοποιώντας την τεχνική της προσωποποίησης, ο ποιητής επιτυγχάνει ένα εκπληκτικό αποτέλεσμα επικοινωνίας, την ενότητα του ανθρώπου με τη φύση:

Ο κήπος είναι όλος ανθισμένος

Βράδυ στη φωτιά

Νιώθω τόσο αναζωογονητικά χαρούμενος!

Εδω στεκομαι

Εδώ πάω.

Περιμένω μια μυστηριώδη ομιλία.

Το αριστούργημα των στίχων του Φετ είναι το ποίημα «Whisper, tiid breathing...». Η τοπιογραφία περιλαμβάνει μια σκηνή συνάντησης εραστών. Η επικοινωνία των ανθρώπων και η ζωή της φύσης μεταφέρονται με δυναμική, αν και δεν υπάρχει ούτε ένα ρήμα στο ποίημα. Η φύση αντανακλά τα παθιασμένα συναισθήματα των ερωτευμένων:

Ψίθυρος, δειλή αναπνοή,

Το τρίλι του αηδονιού,

Ασήμι και ταλάντευση

Νυσταγμένο ρεύμα,

Νυχτερινό φως, νυχτερινές σκιές,

Ατελείωτες σκιές

Μια σειρά από μαγικές αλλαγές

Γλυκό πρόσωπο

Στις καπνιστές κουκκίδες υπάρχει ένα μωβ τριαντάφυλλο,

Η αντανάκλαση του κεχριμπαριού

Και φιλιά και δάκρυα,

Και ξημέρωσε, ξημέρωσε!..

Ακολουθώντας το καλλιτεχνικό του ύφος, ο ποιητής δεν δείχνει την ανάπτυξη των σχέσεων μεταξύ των νέων, αλλά απεικονίζει στιγμές υπέρτατης απόλαυσης, τις πιο σημαντικές για αυτούς.

Τα ποιήματα τοπίων του Φετ είναι συνήθως γεμάτα ζωή, ήχους και μυρωδιές, αλλά μερικές φορές καταφέρνει να δημιουργήσει μια μαγευτική εικόνα της βραδινής φύσης:

Το φεγγάρι καθρέφτη επιπλέει στην γαλάζια έρημο,

Τα χόρτα της στέπας καλύπτονται με βραδινή υγρασία,

Ο λόγος είναι απότομος, η καρδιά πάλι πιο προληπτική,

Οι μακριές σκιές στο βάθος βυθίστηκαν στο κοίλο.

Στους στίχους του, ο ποιητής επιδίωξε να απεικονίσει όχι αντικείμενα, αλλά τα συναισθήματα που προκαλούν. Η καινοτομία του έγκειται στην ικανότητά του να μεταφέρει τη μεταβλητότητα του κόσμου από στιγμή σε στιγμή. Γι' αυτό ο ποιητής μετατρέπει τις γνώριμες εικόνες σε κάτι νέο και ασυνήθιστο, εκπλήσσοντας τους αναγνώστες. Ο Φετ, όπως κανείς άλλος, ήταν σε θέση να περιγράψει τον κόσμο των όμορφων ανθρώπινων συναισθημάτων, τα ποιήματά του έγιναν κλασικά της ρωσικής ποίησης του 19ου αιώνα.

Afanasy Fet

Με τον βουβό και επίμονο στίχο μου
Είναι μάταιο που θέλω να εκφράσω
Παρόρμηση ψυχής, αλλά με επαναστατικό ήχο
Απατημένη, η ψυχή μου σε πετάει.

Πιστεύω αυτή τη φλογερή πίστη
Ένας μυστικός στίχος θα ξυπνήσει στην ψυχή σου,
Τι θλίψη είναι ακούσιο μέγεθος
Πρέπει να συμπάσχει για μια στιγμή.

Ναι, θα καταλάβεις, θα καταλάβεις - το ξέρω -
Όλα όσα έχει ζήσει η αγαπημένη ψυχή -
Άλλωστε, μπορώ πάντα να μαντέψω με το συναίσθημα
Το αποτύπωμά σας είναι παντού όπου έχετε βρεθεί ποτέ.

<<...>> Τίποτα δεν φέρνει κοντά τους ανθρώπους όπως η τέχνη, γενικά - η ποίηση με την ευρεία έννοια του όρου. Μια τέτοια οικεία προσέγγιση είναι ποίηση από μόνη της. Οι άνθρωποι γίνονται ευαίσθητοι και νιώθουν και καταλαβαίνουν κάτι που δεν αρκούν λόγια για να εξηγήσουν πλήρως.<<...>>

A. A. Fet. «Τα πρώτα χρόνια της ζωής μου».

Άλλοι το πήραν από τη φύση
Το ένστικτο είναι προφητικά τυφλό -
Τα μυρίζουν, ακούνε το νερό
Και στα σκοτεινά βάθη της γης...

Αγαπημένη της Μεγάλης Μητέρας,
Η μοίρα σου είναι εκατό φορές πιο αξιοζήλευτη -
Πάνω από μία φορά κάτω από το ορατό κέλυφος
Το είδες αμέσως...

F. I. Tyutchev.

Ποίημα αφιερωμένο στον A. A. Fet

<<...>> Ναι – υπάρχουν συνδέσεις ζωής και θανάτου. Για ένα λεπτό της γυναικείας συμμετοχής αυτής της αρρενωπής-ευγενούς, αυτής της περήφανης ψυχής, για αρκετές σπάνιες βραδιές που ήμασταν και οι δύο στο ίδιο κλίμα - ευχαριστώ την Πρόνοια περισσότερο, χίλιες φορές περισσότερο, παρά για ολόκληρη τη ζωή μου.

Ήθελε να κρύψει τα δάκρυά του από μένα, αλλά τα είδα.

<<...>> Αν τον έσωσα για τη ζωή και την τέχνη, με έσωσε ακόμα περισσότερο, για τη μεγάλη πίστη στο ψυχή του ανθρώπου . <<...>>

A. A. Grigoriev.

Από την ιστορία "Φύλλα από το χειρόγραφο"

περιπλανώμενος σοφιστής».

<<...>> Είχε βαρεθεί με όλα όσα είχε ζήσει, όλα όσα είχε ζήσει του ήταν αηδιαστικά.

Εν τω μεταξύ, βρισκόταν στην πλήρη άνθιση των νεανικών του δυνάμεων, που αναπτύχθηκαν ελεύθερα και ευρέως μέσα του.

Ήταν καλός ως σύζυγος, αλλά μερικές φορές το γοητευτικό, φιδίσιο χαμόγελο μιας γυναίκας έλαμψε στα χείλη του. Στιγμές τέτοιου χαμόγελου ήταν σπάνιες, αλλά συνέβησαν. Και αυτές δεν ήταν στιγμές αφηρημάδας, γιατί η ονειροπόληση είναι μια προσδοκία για το καλύτερο. Οχι! Ήταν μια τρομερή, ακατανόητη, αντίθετα με τη λογική, επιστροφή των αρχικών παιδικών ονείρων, της ρόδινης λάμψης με την οποία περιβάλλεται ο κόσμος του Θεού για μια μόλις αφυπνισμένη συνείδηση. Είχε την ικανότητα να κοιμίζει τον εαυτό του και, κατά τη διάρκεια του ύπνου, να πετάει το πεταμένο κοχύλι από πάνω του.

Είχε την ικανότητα να εξαπατά τον εαυτό του, να αρνείται τη δική του Εγώ, μεταφέρεται σε αντικείμενα.

Ήταν καλλιτέχνης με την πλήρη έννοια της λέξης: η ικανότητα να δημιουργεί υπήρχε σε αυτόν σε υψηλό βαθμό...<<...>>

Με την ικανότητα να δημιουργεί, μεγάλωσε μέσα του η αδιαφορία.

Αδιαφορία -για τα πάντα εκτός από την ικανότητα δημιουργίας- για τον κόσμο του Θεού, μόλις τα αντικείμενά του έπαψαν να αντικατοπτρίζονται στη δημιουργική του ικανότητα, για τον εαυτό του, μόλις έπαψε να είναι καλλιτέχνης.

Έτσι αντιλήφθηκε αυτός ο άνθρωπος και αποδέχτηκε τον σκοπό της ζωής του... Τα βάσανα υποχώρησαν, έσβησαν μέσα του, αν και, φυσικά, όχι ξαφνικά.

Αυτός ο άντρας έπρεπε είτε να αυτοκτονήσει, είτε να γίνει αυτό που έγινε... Μεγάλες ανάγκες του έδωσε η μοίρα, αλλά, δρομολογημένοι πολύ νωρίς, έπρεπε είτε να τον στραγγαλίσουν με τη ζύμωση τους είτε να αποκοιμηθούν, καθώς πέφτουν τα κύματα. κοιμάται, σχηματίζοντας μια επίπεδη και λεία επιφάνεια στην οποία τα πάντα γύρω αντανακλώνται ελαφρά και καθαρά.<<...>>

Δεν έχω ξαναδεί άνθρωπο που να τον έπνιγε τόσο η μελαγχολία, για τον οποίο φοβόμουν περισσότερο να αυτοκτονήσω.

Φοβόμουν γι' αυτόν, περνούσα συχνά νύχτες δίπλα στο κρεβάτι του, προσπαθώντας να κάνω οτιδήποτε για να διαλύσω αυτή την τρομερή χαοτική ζύμωση των στοιχείων της ψυχής του.<<...>>

Γέλασε κυνικά με τη δίψα μου για πίστη, έπεισε με ότι ήμουν πολύ έξυπνος για να πιστέψω σε οτιδήποτε.<<...>>

Γιατί όμως η καρδιά ζητά πληρεξούσιο, γιατί πασχίζει να μοιράζεται άπληστα κάθε άγια, όμορφη εντύπωση;..<<...>>

Ναί! Αυτός ο άνθρωπος είναι από τους λίγους εκλεκτούς της τέχνης - και έχω ραντεβού μαζί του...<<...>>

A. A. Grigoriev. "Οφηλία" .

ΑΠΑΝΤΗΣΕΙΣ Α. Α. ΦΕΤ ΣΤΙΣ ΕΡΩΤΗΣΕΙΣ ΤΟΥ «ΛΕΥΚΩΜΑΤΟΣ ΟΜΟΛΟΓΙΩΝ» ΤΗΣ ΚΟΡΗΣ ΤΟΥ Λ. Ν. ΤΟΛΣΤΟΪ TATYANA LVOVNA

1. Ποιο είναι το κύριο χαρακτηριστικό σου; - Φροντίδα.

2. Ποιος είναι ο στόχος σου στη ζωή; - Χρησιμότητα.

3. Τι είναι ευτυχία; – Βλέποντας τους καρπούς των προσπαθειών σας.

4. Ποια είναι η ατυχία; - Στην αδιαφορία.

7. Τι ή ποιος θα ήθελες να είσαι; - Αρκετά άξιο σεβασμού.

8. Πού θα θέλατε να ζήσετε; - Σε συμπαθητικό κύκλο.

9. Σε ποιους ανθρώπους θα ήθελες να ανήκεις; - Σε κανένα.

10. Ποια είναι η αγαπημένη σου δραστηριότητα; – Συνάντηση ποιητών.

11. Ποια είναι η αγαπημένη σας απόλαυση; - Κυνήγι.

12. Ποια είναι η κύρια συνήθεια σας; - Επίπληξε τη βλακεία και πιες καφέ.

13. Πόσο καιρό θα ήθελες να ζήσεις; - Τουλάχιστον.

14. Τι είδους θάνατο θα ήθελες να πεθάνεις; - Στιγμιαία.

15. Για τι νιώθετε τη μεγαλύτερη συμπόνια; - Σε άδικο μαρτύριο.

16. Ποια αρετή σέβεσαι περισσότερο; - Στην υπομονή.

17. Ποιο κακό θεωρείτε με τη μεγαλύτερη επιείκεια; - Η τσιγκουνιά δεν είναι βλακεία.

18. Τι εκτιμάς περισσότερο σε έναν άντρα; - Μυαλό.

19. Τι εκτιμάς περισσότερο σε μια γυναίκα; - Ομορφιά.

20. Ποια είναι η γνώμη σας για τους σύγχρονους νέους; - Ότι είναι γενικά πιο μορφωμένοι από εμάς.

21. Ποια είναι η γνώμη σου για τα σύγχρονα νεαρά κορίτσια; - Ότι έχουν λίγη δύναμη μέσα τους.

22. Πιστεύεις στην αγάπη από την πρώτη συνάντηση; – Πιστεύω στον Σαίξπηρ (Ρωμαίος και Τζούλια).

23. Είναι δυνατόν να αγαπάς πολλές φορές στη ζωή; - Ασφαλώς.

24. Έχετε ερωτευτεί ποτέ και πόσες φορές; - Εις διπλούν.

25. Ποια είναι η γνώμη σου για τα γυναικεία θέματα; - Ότι αυτό είναι άσκοπη ανοησία.

26. Ποια είναι η γνώμη σου για τον γάμο και τον έγγαμο βίο; – Ότι αυτό είναι ένα φυσικό βάρος που πρέπει να μπορεί κανείς να αντέξει.

27. Σε ποια ηλικία πρέπει να παντρευτείς; – Από 29 έως 50 και από 17 έως 35.

28. Τι είναι καλύτερο: να αγαπάς ή να σε αγαπούν; – Το ένα χωρίς το άλλο είναι κακό.

29. Να υποταχθεί ή να υπακούσει; - Χωρίς το πρώτο, το δεύτερο είναι αηδιαστικό.

30. Πάντα υποψιάζεστε ή συχνά εξαπατάτε; - Και οι δύο είναι ηλίθιοι.

31. Θέλεις και δεν παίρνεις ή έχεις και χάνεις; - Πρώτα.

32. Ποιο ιστορικό γεγονός προκαλεί τη μεγαλύτερη συμπάθειά σας; – Η κατάργηση της επανάστασης από τον Ναπολέοντα Α΄ και η εκτέλεση του Πουγκάτσεφ.

33. Ποιος είναι ο αγαπημένος σας συγγραφέας (στην πεζογραφία); – Γρ. Λ. Ν. Τολστόι.

Το έργο του Afanasy Afanasyevich Fet (1820 - 1892) είναι μια από τις κορυφές της ρωσικής ποίησης. Ο Φετ είναι ένας μεγάλος ποιητής, ένας ιδιοφυής ποιητής. Τώρα δεν υπάρχει άτομο στη Ρωσία που να μην γνωρίζει τα ποιήματα του Φετ. Λοιπόν, τουλάχιστον "ήρθα σε σας με χαιρετισμούς" ή "Μην την ξυπνάτε την αυγή..." Ταυτόχρονα, πολλοί δεν έχουν πραγματική ιδέα για την κλίμακα αυτού του ποιητή. Η ιδέα του Fet διαστρεβλώνεται, ακόμα και από την εμφάνισή του. Κάποιος αντιγράφει με κακόβουλο τρόπο συνεχώς εκείνα τα πορτρέτα του Φετ που έγιναν κατά τη διάρκεια της ετοιμοθάνατης ασθένειάς του, όπου το πρόσωπό του είναι τρομερά παραμορφωμένο, τα μάτια του πρησμένα - ένας γέρος σε κατάσταση αγωνίας. Εν τω μεταξύ, ο Φετ, όπως φαίνεται από τα πορτρέτα που έγιναν κατά τη διάρκεια της ακμής του, τόσο ανθρώπινο όσο και ποιητικό, ήταν ο πιο όμορφος από τους Ρώσους ποιητές.

Το δράμα συνδέεται με το μυστήριο της γέννησης του Φετ. Το φθινόπωρο του 1820, ο πατέρας του Afanasy Neofitovich Shenshin πήρε τη γυναίκα του αξιωματούχου Karl Föt από τη Γερμανία στο οικογενειακό του κτήμα. Ένα μήνα αργότερα γεννήθηκε το παιδί και εγγράφηκε ως γιος του Α.Ν. Shenshina. Η παρανομία αυτής της ηχογράφησης ανακαλύφθηκε όταν το αγόρι ήταν 14 ετών. Έλαβε το επώνυμο Fet και στα έγγραφα άρχισε να αποκαλείται γιος ενός ξένου υποκειμένου. Α.Α. Ο Fet ξόδεψε πολλή προσπάθεια προσπαθώντας να επιστρέψει το επώνυμο του Shenshin και τα δικαιώματα ενός κληρονομικού ευγενή. Το μυστήριο της γέννησής του δεν έχει ακόμη λυθεί πλήρως. Αν είναι γιος του Φετ, τότε ο πατέρας του Ι. Φετ ήταν ο προ-θείος της τελευταίας Ρωσίδας αυτοκράτειρας.

Η ζωή του Φετ είναι επίσης μυστηριώδης. Λένε γι' αυτόν ότι στη ζωή ήταν πολύ πιο πεζός παρά στην ποίηση. Αλλά αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι ήταν ένας υπέροχος ιδιοκτήτης. Έγραψε έναν μικρό όγκο άρθρων για την οικονομία. Από ένα ερειπωμένο κτήμα κατάφερε να δημιουργήσει ένα πρότυπο αγρόκτημα με ένα υπέροχο αγρόκτημα καρφιών. Και ακόμη και στη Μόσχα στο Plyushchikha, το σπίτι του είχε έναν κήπο λαχανικών και ένα θερμοκήπιο τον Ιανουάριο, τα λαχανικά και τα φρούτα ωρίμασαν, τα οποία ο ποιητής αγαπούσε να κεράσει τους καλεσμένους του.

Από αυτή την άποψη, τους αρέσει να μιλούν για τον Φετ ως πεζό άτομο. Αλλά στην πραγματικότητα, η καταγωγή του είναι μυστηριώδης και ρομαντική, και ο θάνατός του είναι μυστηριώδης: αυτός ο θάνατος ήταν και δεν ήταν αυτοκτονία. Ο Φετ, βασανισμένος από την ασθένεια, αποφάσισε τελικά να αυτοκτονήσει. Έδιωξε τη γυναίκα του, άφησε ένα σημείωμα αυτοκτονίας και άρπαξε ένα μαχαίρι. Η γραμματέας τον εμπόδισε να το χρησιμοποιήσει. Και ο ποιητής πέθανε - πέθανε από σοκ.

Η βιογραφία ενός ποιητή είναι πρώτα απ' όλα τα ποιήματά του. Η ποίηση του Φετ είναι πολύπλευρη, το κύριο είδος της είναι το λυρικό ποίημα. Τα κλασικά είδη περιλαμβάνουν ελεγείες, σκέψεις, μπαλάντες και επιστολές. Οι "μελωδίες" - ποιήματα που αντιπροσωπεύουν μια απάντηση στις μουσικές εντυπώσεις - μπορούν να θεωρηθούν ως το "πρωτότυπο είδος Fetov".

Ένα από τα πρώιμα και πιο δημοφιλή ποιήματα του Φετ είναι το «Ήρθα σε σένα με χαιρετισμούς»:

Ήρθα σε σας με χαιρετισμούς,

Πες ότι ο ήλιος έχει ανατείλει, ότι είναι ένα καυτό φως

Τα σεντόνια άρχισαν να κυματίζουν.

Πες μου ότι το δάσος ξύπνησε,

Ξύπνησαν όλοι, κάθε κλαδί,

Κάθε πουλί τρόμαξε

Και γεμάτος δίψα την άνοιξη...

Το ποίημα είναι γραμμένο με θέμα την αγάπη. Το θέμα είναι παλιό, αιώνιο και τα ποιήματα του Φετ αποπνέουν φρεσκάδα και καινοτομία. Δεν μοιάζει με τίποτα που ξέρουμε. Αυτό είναι γενικά χαρακτηριστικό του Φετ και αντιστοιχεί στις συνειδητές ποιητικές του στάσεις. Ο Φετ έγραψε: «Η ποίηση απαιτεί σίγουρα καινοτομία και γι' αυτήν δεν υπάρχει τίποτα πιο θανατηφόρο από την επανάληψη, και ειδικά τον εαυτό του... Με τον όρο καινοτομία δεν εννοώ τα νέα αντικείμενα, αλλά τον νέο φωτισμό τους από το μαγικό φανάρι της τέχνης».

Η αρχή του ποιήματος είναι ασυνήθιστη - ασυνήθιστη σε σύγκριση με τον τότε αποδεκτό κανόνα στην ποίηση. Συγκεκριμένα, η νόρμα Πούσκιν, που απαιτούσε εξαιρετική ακρίβεια στις λέξεις και στους συνδυασμούς λέξεων. Εν τω μεταξύ, η αρχική φράση του ποιήματος του Fetov δεν είναι καθόλου ακριβής και ούτε καν εντελώς «σωστή»: «Ήρθα σε σας με χαιρετισμούς, να σας πω…». Θα επέτρεπε ο Πούσκιν ή κάποιος από τους ποιητές της εποχής του Πούσκιν να το πει; Εκείνη την εποχή, αυτές οι γραμμές θεωρούνταν ποιητικό θράσος. Ο Φετ είχε επίγνωση της ανακρίβειας του ποιητικού του λόγου, της εγγύτητάς του στη ζωή, μερικές φορές δεν φαινόταν εντελώς σωστή, αλλά αυτό τον έκανε ιδιαίτερα φωτεινό και εκφραστικό λόγο. Ονόμασε τα ποιήματά του αστεία (αλλά όχι χωρίς περηφάνια) ποιήματα «με ατημέλητο τρόπο». Ποιο είναι όμως το καλλιτεχνικό νόημα στην ποίηση του «ατημέλητου είδους»;

Οι ανακριβείς λέξεις και οι φαινομενικά ατημέλητες, «ατημέλητες» εκφράσεις στα ποιήματα του Φετ δημιουργούν όχι μόνο απροσδόκητες, αλλά και φωτεινές, συναρπαστικές εικόνες. Έχει κανείς την εντύπωση ότι ο ποιητής δεν φαίνεται να σκέφτεται εσκεμμένα τις λέξεις που του ήρθαν μόνοι τους. Μιλάει με τα πρώτα, ακούσια λόγια. Το ποίημα διακρίνεται για την εκπληκτική του ακεραιότητα. Αυτή είναι μια σημαντική αρετή στην ποίηση. Ο Φετ έγραψε: «Το καθήκον ενός στιχουργού δεν είναι στην αρμονία της αναπαραγωγής των αντικειμένων, αλλά στην αρμονία του τόνου». Σε αυτό το ποίημα υπάρχει και αρμονία αντικειμένων και αρμονία τόνου. Όλα στο ποίημα είναι εσωτερικά συνδεδεμένα μεταξύ τους, όλα είναι μονοκατευθυντικά, λέγονται με μια μόνο παρόρμηση συναισθήματος, σαν με μια ανάσα.

Ένα άλλο πρώιμο ποίημα είναι το λυρικό έργο «Ψίθυρος, δειλή ανάσα...»:

Ψίθυρος, δειλή αναπνοή,

Το τρίλι του αηδονιού,

Ασήμι και ταλάντευση

Νυσταγμένο ρεύμα,

Νυχτερινό φως, νυχτερινές σκιές,

Ατελείωτες σκιές

Μια σειρά από μαγικές αλλαγές

Γλυκό πρόσωπο...

Το ποίημα γράφτηκε στα τέλη της δεκαετίας του '40. Χτίζεται μόνο σε ονοματικές προτάσεις. Ούτε ένα ρήμα. Μόνο αντικείμενα και φαινόμενα που ονομάζονται το ένα μετά το άλλο: ψίθυροι - δειλή αναπνοή - τρίλιες αηδονιού κ.λπ.

Όμως παρ' όλα αυτά, το ποίημα δεν μπορεί να ονομαστεί αντικειμενικό και υλικό. Αυτό είναι το πιο εκπληκτικό και απροσδόκητο πράγμα. Τα αντικείμενα του Φετ είναι μη αντικειμενικά. Δεν υπάρχουν από μόνα τους, αλλά ως σημάδια συναισθημάτων και καταστάσεων. Λάμπουν λίγο, τρεμοπαίζουν. Ονομάζοντας αυτό ή εκείνο το πράγμα, ο ποιητής προκαλεί στον αναγνώστη όχι μια άμεση ιδέα για το ίδιο το πράγμα, αλλά εκείνους τους συσχετισμούς που συνήθως μπορούν να συνδεθούν με αυτό. Το κύριο σημασιολογικό πεδίο ενός ποιήματος βρίσκεται ανάμεσα στις λέξεις, πίσω από τις λέξεις.

«Πίσω από τις λέξεις» αναπτύσσεται το κύριο θέμα του ποιήματος: συναισθήματα αγάπης. Το πιο λεπτό συναίσθημα, ανέκφραστο με λόγια, ανέκφραστα δυνατό, Κανείς δεν είχε γράψει για την αγάπη έτσι πριν από τον Φετ.

Στον Φετ άρεσε η πραγματικότητα της ζωής και αυτό αντικατοπτρίστηκε στα ποιήματά του. Ωστόσο, είναι δύσκολο να αποκαλέσουμε τον Φετ απλώς ρεαλιστή, παρατηρώντας πώς στην ποίηση έλκει προς τα όνειρα, τα όνειρα και τις διαισθητικές κινήσεις της ψυχής. Ο Φετ έγραψε για την ομορφιά διάχυτη σε όλη την ποικιλομορφία της πραγματικότητας. Ο αισθητικός ρεαλισμός στα ποιήματα του Φετ στις δεκαετίες του '40 και του '50 στόχευε πραγματικά στα καθημερινά και τα πιο συνηθισμένα.

Ο χαρακτήρας και η ένταση της λυρικής εμπειρίας του Φετ εξαρτώνται από την κατάσταση της φύσης. Η αλλαγή των εποχών γίνεται σε κύκλο - από την άνοιξη στην άνοιξη. Τα συναισθήματα του Φετ κινούνται στον ίδιο κύκλο: όχι από το παρελθόν στο μέλλον, αλλά από την άνοιξη στην άνοιξη, με την απαραίτητη, αναπόφευκτη επιστροφή της. Στη συλλογή (1850), ο κύκλος «Χιόνι» έχει την πρώτη θέση. Ο χειμερινός κύκλος του Φετ είναι πολλαπλών κινήτρων: τραγουδάει για μια λυπημένη σημύδα με χειμωνιάτικα ρούχα, για το πώς «η νύχτα είναι φωτεινή, ο παγετός λάμπει» και «ο παγετός έχει σχεδιάσει σχέδια στο διπλό ποτήρι». Οι χιονισμένες πεδιάδες προσελκύουν τον ποιητή:

Υπέροχη εικόνα

Πόσο αγαπητός μου είσαι:

Λευκή πεδιάδα,

Πανσέληνος,

Φως των υψηλών ουρανών,

Και χιόνι που λάμπει

Και μακρινά έλκηθρα

Μοναχικό τρέξιμο.

Ο Φετ εξομολογείται την αγάπη του για το χειμωνιάτικο τοπίο. Στα ποιήματα του Φετ επικρατεί ο αστραφτερός χειμώνας, στη λάμψη του αγκαθωτού ήλιου, στα διαμάντια των νιφάδων του χιονιού και των σπινθήρων του χιονιού, στον κρύσταλλο των παγετώνων, στο ασημένιο χνούδι των παγωμένων βλεφαρίδων. Η συνειρμική σειρά σε αυτό το στίχο δεν ξεφεύγει από τα όρια της ίδιας της φύσης, εδώ είναι η δική της ομορφιά, που δεν χρειάζεται την ανθρώπινη πνευματικότητα. Μάλλον, η ίδια πνευματικοποιεί και φωτίζει την προσωπικότητα. Ήταν ο Φετ, ακολουθώντας τον Πούσκιν, που τραγούδησε τον ρωσικό χειμώνα, μόνο που κατάφερε να αποκαλύψει την αισθητική του σημασία με τόσο πολύπλευρο τρόπο. Ο Φετ εισήγαγε αγροτικά τοπία και σκηνές της λαϊκής ζωής στα ποιήματά του. Εμφανίστηκε στα ποιήματά του ως «γενειοφόρος παππούς», «βγάζει και σταυρώνει» ή ως τολμηρός αμαξάς πάνω σε μια τρόικα.

Ο Φετ έλκονταν πάντα από το ποιητικό θέμα της βραδιάς και της νύχτας. Ο ποιητής ανέπτυξε νωρίς μια ιδιαίτερη αισθητική στάση απέναντι στη νύχτα και στην έναρξη του σκότους. Στο νέο στάδιο της δημιουργικότητάς του, άρχισε ήδη να αποκαλεί ολόκληρες συλλογές "Evening Lights", σε αυτές, σαν να λέγαμε, μια ιδιαίτερη, Fetov φιλοσοφία της νύχτας.

Η «νυχτερινή ποίηση» του Fet αποκαλύπτει ένα σύμπλεγμα συσχετισμών: νύχτα - άβυσσος - σκιές - ύπνος - οράματα - μυστικό, οικείο - αγάπη - η ενότητα της «νυχτερινής ψυχής» ενός ατόμου με το νυχτερινό στοιχείο. Αυτή η εικόνα λαμβάνει μια φιλοσοφική εμβάθυνση και ένα νέο δεύτερο νόημα στα ποιήματά του. Στο περιεχόμενο του ποιήματος εμφανίζεται ένα δεύτερο σχέδιο - συμβολικό. Ο συνειρμός του «νύχτα-άβυσσος» αποκτά μια φιλοσοφική και ποιητική οπτική. Αρχίζει να έρχεται πιο κοντά στην ανθρώπινη ζωή. Η άβυσσος είναι ένας ευάερος δρόμος - το μονοπάτι της ανθρώπινης ζωής.

ΝΥΧΤΑ ΜΑΙΟΥ

Τα υστερούντα σύννεφα πετούν από πάνω μας

Το τελευταίο πλήθος.

Το διαφανές τμήμα τους λιώνει απαλά

Στο μισοφέγγαρο

Μια μυστηριώδης δύναμη βασιλεύει την άνοιξη

Με αστέρια στο μέτωπο. -

Εσύ, τρυφερή! Μου υποσχέθηκες ευτυχία

Σε μια μάταιη γη.

Πού είναι η ευτυχία; Όχι εδώ, σε ένα άθλιο περιβάλλον,

Και εκεί είναι - σαν καπνός

Ακολούθα τον! ακολούθα τον! από τον αέρα -

Και θα πετάξουμε στην αιωνιότητα.

Η νύχτα του Μαΐου υπόσχεται ευτυχία, ένας άνθρωπος πετάει στη ζωή κυνηγώντας την ευτυχία, η νύχτα είναι άβυσσος, ένας άνθρωπος πετάει στην άβυσσο, στην αιωνιότητα. Περαιτέρω ανάπτυξη αυτής της ένωσης: νύχτα - ανθρώπινη ύπαρξη - η ουσία της ύπαρξης.

Ο Φετ φαντάζεται τις νυχτερινές ώρες σαν να αποκαλύπτουν τα μυστικά του σύμπαντος. Η νυχτερινή ενόραση του ποιητή του επιτρέπει να κοιτάζει «από καιρό σε αιωνιότητα», βλέπει τον «ζωντανό βωμό του σύμπαντος».

Ο Τολστόι έγραψε στον Φετ: «Το ποίημα είναι ένα από αυτά τα σπάνια στα οποία δεν μπορούν να προστεθούν, να αφαιρεθούν ή να αλλάξουν λέξεις, είναι από μόνο του ζωντανό και γοητευτικό που, μου φαίνεται, αυτό δεν είναι τυχαίο ποίημα, αλλά ότι αυτό είναι το πρώτο ρεύμα μιας πολύ καθυστερημένης ροής».

Ο συνειρμός νύχτα - άβυσσος - ανθρώπινη ύπαρξη, που αναπτύσσεται στην ποίηση του Φετ, απορροφά τις ιδέες του Σοπενχάουερ. Ωστόσο, η εγγύτητα του ποιητή Φετ με τον φιλόσοφο είναι πολύ υπό όρους και σχετική. Οι ιδέες του κόσμου ως αναπαράστασης, του ανθρώπου ως στοχαστής της ύπαρξης, οι σκέψεις για τις διαισθητικές ιδέες, προφανώς, ήταν κοντά στον Φετ.

Η ιδέα του θανάτου είναι συνυφασμένη στον εικονιστικό συσχετισμό των ποιημάτων του Φετ για τη νύχτα και την ανθρώπινη ύπαρξη (το ποίημα «Ύπνος και Θάνατος», που γράφτηκε το 1858). Ο ύπνος είναι γεμάτος από τη φασαρία της ημέρας, ο θάνατος είναι γεμάτος μεγαλειώδη γαλήνη. Ο Φετ δίνει προτίμηση στον θάνατο, ζωγραφίζει την εικόνα του ως ενσάρκωση μιας ιδιόμορφης ομορφιάς.

Γενικά, η «νυχτερινή ποίηση» του Φετ είναι βαθιά μοναδική. Η νύχτα του είναι τόσο όμορφη όσο η μέρα, ίσως και πιο όμορφη. Η νύχτα του Φέτοφ είναι γεμάτη ζωή, ο ποιητής νιώθει την «ανάσα της αμόλυντης νύχτας». Η νύχτα του Fetov δίνει σε ένα άτομο ευτυχία:

Τι νύχτα! Ο διαφανής αέρας είναι περιορισμένος.

Το άρωμα στροβιλίζεται πάνω από το έδαφος.

Ωχ τώρα είμαι χαρούμενος, είμαι ενθουσιασμένος

Α, τώρα χαίρομαι που μιλάω! ...

Ο άνθρωπος συγχωνεύεται με τη νυχτερινή ζωή, δεν είναι σε καμία περίπτωση αποξενωμένος από αυτήν. Ελπίζει και περιμένει κάτι από αυτόν. Ο σύνδεσμος που επαναλαμβάνεται στα ποιήματα του Φετ είναι νύχτα - και προσδοκία και τρέμουλο, τρέμουλο:

Οι σημύδες περιμένουν. Τα φύλλα τους είναι ημιδιαφανή

Ντροπαλά γνέφει και ευχαριστεί το μάτι.

Τρέμουν. Στη νιόπαντρη παρθένα λοιπόν

Και το ντύσιμό της είναι χαρούμενο και εξωγήινο...

Η νυχτερινή φύση και ο άνθρωπος του Φετ είναι γεμάτοι προσδοκίες για το εσωτερικό, το οποίο αποδεικνύεται ότι είναι προσβάσιμο σε όλα τα ζωντανά πράγματα μόνο τη νύχτα. Η νύχτα, η αγάπη, η επικοινωνία με τη στοιχειώδη ζωή του σύμπαντος, η γνώση της ευτυχίας και οι ανώτερες αλήθειες στα ποιήματά του, κατά κανόνα, συνδυάζονται.

Το έργο του Φετ αντιπροσωπεύει την αποθέωση της νύχτας. Για τη Φέτα τη φιλόσοφο, η νύχτα αντιπροσωπεύει τη βάση της παγκόσμιας ύπαρξης, είναι η πηγή της ζωής και ο φύλακας του μυστικού της «διπλής ύπαρξης», της συγγένειας του ανθρώπου με το σύμπαν, για αυτόν είναι ο κόμπος όλων των ζωντανών και πνευματικών συνδέσεις.

Τώρα είναι αδύνατο να αποκαλέσουμε τον Fet απλώς έναν ποιητή των αισθήσεων. Η περισυλλογή του στη φύση είναι γεμάτη φιλοσοφική εμβάθυνση, οι ποιητικές του ενοράσεις στοχεύουν στην ανακάλυψη των μυστικών της ύπαρξης.

Η ποίηση ήταν το κύριο έργο της ζωής του Φετ, ένα κάλεσμα στο οποίο έδωσε τα πάντα: ψυχή, εγρήγορση, επιτήδευση της ακοής, πλούτο φαντασίας, βάθος μυαλού, ικανότητα σκληρής δουλειάς και έμπνευση.

Το 1889, ο Strakhov έγραψε στο άρθρο «Anniversary of Fet's Poetry»: «Είναι ο μόνος ποιητής του είδους του, ασύγκριτος, που μας δίνει την πιο αγνή και αληθινή ποιητική απόλαυση, αληθινά διαμάντια της ποίησης... Το Fet είναι μια αληθινή λίθος για τους ικανότητα κατανόησης της ποίησης...».

Η ποίηση του Afanasy Afanasievich Fet είναι εμποτισμένη με την ευτυχία της ζωής, που ξεχειλίζει από τη χαρά της αγάπης και την απόλαυση της φύσης. Είναι θεμελιωδώς σημαντικό ότι είναι εξαιρετικά δύσκολο να διαιρεθεί θεματικά η ποίησή του.

Ο Φετ ήταν υποστηρικτής της «καθαρής τέχνης» υποστήριξε ότι η ποίηση δεν πρέπει να εξαρτάται από τις απαιτήσεις της κοινωνίας.

Στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας, αυτός ο ποιητής παρέμεινε ένας αξεπέραστος δάσκαλος του λυρικού τοπίου, το οποίο αναγκαστικά αντανακλά ανθρώπινα συναισθήματα.

Εικόνες και θέματα των στίχων του Fet

Φύση και τοπίο στο έργο του ποιητή

Και φυσάει, όπως τότε, σε αυτούς τους ηχηρούς αναστεναγμούς,

Ότι είσαι μόνος - όλη τη ζωή, ότι είσαι μόνος - αγάπη.

Ότι δεν υπάρχουν μνησικακίες και καμμένο μαρτύριο στην καρδιά,

Αλλά δεν υπάρχει τέλος στη ζωή, και δεν υπάρχει άλλος στόχος,

Μόλις πιστέψεις στους λυγμούς,

Σε αγαπώ, σε αγκαλιάζω και σε κλαίω!

Η ποίηση του Φετ μεταφέρει τις πιο λεπτές αποχρώσεις των ανθρώπινων σχέσεων στους τόνους της φύσης. Ένα παράδειγμα είναι το υπέροχο ποίημα του ποιητή "Ψίθυρος, δειλή αναπνοή..."

Ψίθυρος, δειλή αναπνοή,

Το τρίλι του αηδονιού,

Ασήμι και ταλάντευση

Νυσταγμένο ρεύμα,

Νυχτερινό φως, νυχτερινές σκιές,

Ατελείωτες σκιές

Μια σειρά από μαγικές αλλαγές

Γλυκό πρόσωπο

Υπάρχουν μοβ τριαντάφυλλα στα καπνιστά σύννεφα,

Η αντανάκλαση του κεχριμπαριού

Και φιλιά και δάκρυα,

Και ξημέρωσε, ξημέρωσε!

Μέσα και μορφές ποιημάτων

Ο ποιητής, χρησιμοποιώντας τη δομή των ονομαστικών προτάσεων, δημιουργεί μια εκπληκτική ρηματική κίνηση του χρόνου (από το βράδυ έως το πρωί),

Αλλαγές στις εξωτερικές εκδηλώσεις και την εσωτερική κατάσταση των ερωτευμένων. Και ακόμη και η λέξη «δάκρυα» σε αυτό το ποίημα είναι η χαρά της αγάπης και της ύπαρξης.

Το ποίημα του Φετ μπορεί να είναι μια μικρή μινιατούρα στην οποία αφηγούνται μόνο εξωτερικά γεγονότα, αλλά ταυτόχρονα το ποίημα μιλά για βαθιές εσωτερικές εμπειρίες (για ένα κορίτσι που περιμένει ραντεβού).

«Μοναδικό στο είδος του, απαράμιλλο σε οποιαδήποτε λογοτεχνία». «Είναι πολύ πάνω από την εποχή του, που δεν ξέρει πώς να την εκτιμήσει»,

Εμείς, που ζούμε στον εικοστό αιώνα, δεν μπορούμε παρά να συμφωνήσουμε μαζί του.