ماياكوفسكي هنا تاريخ إبداعي. تحليل قصيدة "نيت" (ماياكوفسكي ف.ف.). أنت قد تكون مهتم

يبدو أن قصيدة ماياكوفسكي "نيت" تتكون من أربعة مقاطع فقط، وتسعة عشر سطرًا من النص، ولكن من الممكن إجراء تحليل كامل للعمل الفني. دعونا نتعرف على كيفية القيام بذلك وفقًا لجميع القواعد.

النظر إلى الخلف

اليوم، عندما تعتبر أعمال فلاديمير فلاديميروفيتش بحق كلاسيكيات ويتم تضمينها في المناهج الدراسية، لدينا الحق في تحليل نصوصه ليس فقط كناقدين أدبيين، ولكن أيضا كعلماء نفس.

في عام 1913، عندما كتبت قصيدة «نيت»، كان ماياكوفسكي يحتفل بعيد ميلاده العشرين فقط. روحه، مثل روح أي شاب موهوب، تتطلب العمل، وإعادة تقييم المجتمع للقيم، والسعي لإعطاء الجميع ما يستحقونه، على الأقل في الشعر. يطلق الشاعر على نفسه اسم العنف والوحشية، وهو ما لا ينبغي اعتباره في الواقع عدوانًا جسديًا، بل لفظيًا موجهًا ضد الظلم. بفضل هذه الصفات، سيتم تقدير الشاعر من قبل الحكومة الجديدة - ليست مثالية، ولكنها جديدة، وبالتالي تمجدها ماياكوفسكي.

فراغ الأرستقراطية

الشاعر مقتنع بأن طبقة الأرستقراطية الزائفة تعتبر الإبداع منتجًا غذائيًا. إنهم لا يريدون إدراك المعنى الأعمق ولديهم نية واحدة - للترفيه عن أنفسهم من خلال الاستماع إلى العبارات المقافية. يقرر المؤلف التحدث مباشرة، دون تلميحات، ويفعل ذلك طوال سنوات العمل، ويمكن ملاحظة ذلك من خلال تحليل قصيدة ماياكوفسكي "نيت".

في المستقبل، سيطلق على نفسه اسم "الشاعر البروليتاري" وسيمجد تطور التكنولوجيا وحركة المجتمع نحو مستقبل مشرق، بينما يقاتل في نفس الوقت مع أولئك الذين بقي وعيهم في روسيا الإمبراطورية. بالفعل في عمله المبكر، يأخذ هذا الصراع طابعا واضحا.

الكلمات والمقطع

قصائد ماياكوفسكي هي صرخة، هذه هي الكلمات المنطوقة في مكبر الصوت. إنه يتحدث كما لو كان يدق مساميرًا: فليس من قبيل الصدفة أن تتكون مقاطع كاملة من أعماله من سطور من كلمة واحدة، مُجدولة بغرض إدراك القارئ للإيقاع والوزن.

أذكر في تحليلك قصيدة ماياكوفسكي «نيت» واختيار الكلمات: «أصداف الأشياء»، «هون فظ»، «الدهون المترهلة». هل هذه المفردات مميزة للشاعر؟ لماذا تعتقد أنه اختار هذه الكلمات دون غيرها؟

انتبه إلى المكون الصوتي والقوافي. غالبًا ما يلجأ ماياكوفسكي إلى الجناس - تكرار نفس مجموعات الحروف الساكنة بكلمات مختلفة. علاوة على ذلك، يمكن إضفاء الطابع الرسمي على أسلوب الشاعر في القافية في أسلوب منفصل ابتكره. في رأيه، يجب أن يبدو المقطع بأكمله موحدًا، ويجب أن تكون الكلمات الموجودة فيه مترابطة ليس فقط بالمعنى، ولكن أيضًا بالصوتيات.

الأجهزة الأدبية

إن الصفات والاستعارات والمبالغات والتقليلات والسخرية العدوانية التي تتخذ شكل الاتهام هي سمة من سمات عمل المؤلف ككل. يقدم تحليل قصيدة "نيت" لماياكوفسكي أمثلة على موقف لا هوادة فيه تجاه المستمع: "سمينك المترهل..."، "أنت... تجثم، أيها القذر..."، "سوف أبصق في وجهك". ..”.

الغرض من هذا النداء ليس الإساءة، بل التفكير، وإخراج الشخص من عالم استهلاك الجماليات الإبداعية المريح وإظهار المعنى الحقيقي للشعر: إثارة المشكلات من أجل حلها بعد ذلك؛ تركيز انتباه الجمهور على البقع المؤلمة، وبالتالي الدوس على مسامير القدم القديمة غير القابلة للشفاء.

الدفاع عن الشاعر

في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين، اكتسب دور الشاعر طابعا ترفيهيا. إذا كان الشاعر في زمن بوشكين، الذي أحب ماياكوفسكي عمله وقدره، قد احتل مكانة متميزة إلى حد ما في الوعي العام، فقد أصبح عشية الثورة أداة للترفيه لجمهور الحانة. يقرر الشاعر التخلي عن محاولات إحياء هيبة مهنته "من طرف ثالث" ويعلن بشكل مباشر ظلم الناس الذين يستمعون إليه. يجب أن تذكر هذا في عملك على تحليل قصيدة ماياكوفسكي "نيت".

عواقب

ومن الجدير أيضًا دراسة جزء من سيرة الشاعر. كيف كان ينظر المجتمع إلى القصيدة قيد الدراسة؟ كيف كان رد فعل السلطات، وهل كان هناك أي رد فعل على الإطلاق؟ هل ساهم العمل في ترويج أعمال ماياكوفسكي لدى الجماهير ولماذا؟

يحب المعلمون أن يتجاوز الطلاب الأدبيات المطلوبة والموصى بها من خلال اللجوء إلى مصادر إضافية. لذلك، لن يكون من الخطأ إظهار الاهتمام عند إجراء تحليل لـ "نيت" لماياكوفسكي، وسيلاحظ المعلم ذلك من خلال رفع الدرجة أو غض الطرف عن أوجه القصور البسيطة. النية جديرة بالثناء في حد ذاتها، خاصة إذا كان الطلاب عادة لا يكونون متحمسين في الفصل.

خاتمة

ومهما كان نهج الشاعر البروليتاري جذريا في إقناع الجماهير وتعزيز وجهة نظره في القضايا الرنانة، فإن الحقيقة تبقى: كان لعمله تأثير ملحوظ على تشكيل كل من صورة الحكومة الجديدة والاتجاه المستقبلي في الأدب. تعتبر قصيدة "نيت" لماياكوفسكي واحدة من العلامات الأولى على أن يصبح شخصية مهمة في الثقافة الروسية، ويجب على كل طالب أن يقرأ أعماله (على الأقل أشهرها).

قصيدة "هنا!" كتب في عام 1913. في هذا العمل البطل الغنائي وحيد تمامًا. إنه مجبر على أن يكون محاطًا بأشخاص عاديين "سمينين" لا يهتمون بالشعر. وهذا من أكثر أعمال الشاعر سخرية.

المقطع الأول: التناقض بين الناس والبطل الغنائي

تحليل قصيدة "هنا!" يوضح ماياكوفسكي أن إحدى التقنيات الفنية الرئيسية التي استخدمها ماياكوفسكي في عمله هي "هنا!" - هذا هو النقيض. حتى عنوان القصيدة الجذاب يتحدث عن شخصيته. دائمًا ما يتناقض البطل الغنائي في أعمال ماياكوفسكي المبكرة مع العالم من حوله. يحاول أن ينظر إلى الواقع من الخارج، وكل ما تثيره هذه النظرة فيه هو رعب. البطل الغنائي رومانسي والعالم المترهل يعارضه. يتم التأكيد على ذلك من خلال استخدام الضمائر "أنا" - "نحن"، والتي تتناقض بشكل متناقض تمامًا في بنية العمل.

ملامح المقطع الثاني: مقارنات غير عادية

إجراء مزيد من التحليل لقصيدة "هنا!" ماياكوفسكي، يمكن للتلميذ أن يتحدث عن محتوى المقطع التالي. وهو مختلف من حيث أنه لا يصف فقط صمم المستمعين لما قاله الشاعر. بدأ الناس في تغيير مظهرهم. على سبيل المثال، بسبب سلوكه غير المتقن، يصبح الرجل مثل الخنزير، والمرأة - مثل المحار. هنا يمكنك أن ترى أن وراء هذه الكلمات، التي تبدو للوهلة الأولى وكأنها إهانات عادية، تكمن رغبة الشاعر في الإشارة إلى حدود الأشخاص العاديين. ففي نهاية المطاف، يبقى المحار دائمًا في صدفته، ولا يمكنه رؤية ما يحدث خارج عالمه الصغير.

يثير التبييض الذي يغطي وجه البطلة بكثافة ارتباطًا بدمية. المرأة لا تسمع ما يقوله لها البطل الغنائي. إنها تبدو وكأنها دمية ذات مظهر جميل وعالم داخلي فارغ تمامًا.

المقطع الثالث: المواجهة بين الناس والبطل الغنائي

مزيد من التحليل للقصيدة "هنا!" يوضح ماياكوفسكي أن هذه المعارضة تصل إلى ذروتها هنا. إن الشكل غير المنتظم الذي استخدمه ماياكوفسكي في عبارة "فراشة قلب الشاعر" يهدف إلى التأكيد على ضعف الشعر أمام حكم الجمهور. بعد أن أصبحت وحشية، فإنها تهدد بالدوس على البطل الغنائي. لوصف الحشد، يستخدم ماياكوفسكي لقب "القذر". تم إنشاء صورة حشد من الناس بواسطة الشاعر بمساعدة تفاصيل واحدة فقط - الكالوشات. بمساعدة هذه الخاصية، يخلق الشاعر صورة واقعية إلى حد ما.

التناقض في العمل

المدينة نفسها تعارض أيضًا البطل الغنائي، والذي يتم التأكيد عليه بمساعدة المتضادات "النظيفة" - "القذرة". ويمكن أيضًا الإشارة إلى هذه الحقيقة عند تحليل قصيدة "هنا!" ماياكوفسكي. الممر جميل في الصباح لأنه نظيف. لكن المارة يزحفون تدريجياً خارج منازلهم ويبدأون في تلويثها. يكتب ماياكوفسكي: "سوف تتدفق الدهون المترهلة على الشخص". وهنا يستخدم الشاعر أسلوب الصدمة. ويمكن الإشارة إلى ذلك أيضًا من خلال إجراء تحليل موجز لقصيدة "هنا!" ماياكوفسكي وفقا للخطة. يريد أن يغضب قارئه، أن يصدمه. وفي الوقت نفسه يريد الشاعر أن يجعلنا نفكر في القيم الحقيقية التي لا يمكن استبدالها بالجمال الخارجي.

ينزعج ماياكوفسكي من الأشخاص الذين يتغذون جيدًا ويشعرون بالرضا عن أنفسهم ويرتدون ملابسهم ويرسمون. في الواقع، تحت هذا المظهر اللائق، كما لو كان وراء قناع، تختبئ النفوس الدنيئة والشريرة. حالتهم الداخلية، لسوء الحظ، لا يمكن استبدالها بمظهرهم.

كل ساكن في المدينة يعيش ويذهب بطريقته الخاصة. إنه لا يهتم بما يفكر فيه ويشعر به البطل الغنائي للعمل. يجد نفسه محرومًا من اهتمام الآخرين. ولعل هذا هو السبب الذي يجعل بطل ماياكوفسكي الغنائي يرغب في إيذاء سكان المدينة بشكل مؤلم قدر الإمكان.

المقطع الرابع: حل الصراع

إجراء تحليل موجز لقصيدة "هنا!" V. V. ماياكوفسكي، يمكن للطالب الإشارة إلى: هذا الجزء يتكون من خمسة أسطر، وليس أربعة، كما في الأسطر السابقة. يكتب الشاعر أنه إذا أراد "يبصق في وجه" الجمهور. ولعل هذه هي الطريقة الوحيدة لحل الصراع القائم بين الشاعر والجمهور. يشعر البطل الغنائي بسوء الفهم والوحدة تمامًا.

يتحدث ماياكوفسكي في عمله عن تلك القيم التي تنتمي إلى نظام أعلى. هذا هو الجانب الروحي لحياة الإنسان والسعادة والحزن. بادئ ذي بدء، الشعر مدعو إلى إحياء هذه القيم. تقريبا جميع ترسانة الوسائل الفنية السامية مخصصة لها على وجه التحديد ("قصائد الصناديق"، "فراشة قلب الشاعر").

تحليل قصيدة "هنا!" V. V. ماياكوفسكي: الشاعر والحشد

غالبًا ما يعتقد النقاد أن عمل ماياكوفسكي المبكر كان أنانيًا للغاية. لكن النقطة المهمة هي أن فلاديمير فلاديميروفيتش عارض المجتمع ليس لنفسه كفرد، بل لنوع الشخصية الشعرية - أي إنسان موهوب فلسفيا. في بداية عمله، ينظر الشاعر إلى وجوه المارة، لكنهم بعد ذلك يندمجون جميعًا في شخص واحد. عندما يتحدث ماياكوفسكي عن حشد سوف "يصبح جامحًا" وعن "قملة ذات مائة رأس"، قد يشعر القارئ بالإشارة إلى تقليد أدبي معين.

ماذا يمكن أن ينتظر الشخص الذي يعارض المجتمع؟

تحليل قصيدة "هنا!" يعد فلاديمير ماياكوفسكي أحد أفضل الأمثلة على إبداع الشاعر الساخر. ومع ذلك، فإن مثل هذه المفارقة لا تؤدي دائما إلى أشياء جيدة. يمكن للقارئ المدروس أن يتذكر قسريًا الشخصية الرئيسية لعمل راسكولينكوف "الجريمة والعقاب". لقد قسم البشرية جمعاء إلى نوعين: "مخلوقات مرتعدة" ومخلوقات أحق - "أصحاب الحق". بالنسبة لأولئك الذين ينتمون إلى الفئة الأولى، فإن الحياة متجهة إلى وجود بائس وسط المشاكل اليومية والصخب الذي لا نهاية له. وبالنسبة للآخرين، فإن البحر يصل إلى الركبة - ولا توجد قوانين لهم على الإطلاق. والقارئ يعرف من أعمال دوستويفسكي ما يمكن أن تؤدي إليه مثل هذه الاتجاهات. لكن موقف "سيد الحياة" مغري للغاية بالنسبة للكثيرين.

في هذا الصدد، يصبح الشاعر مشابها ل Raskolnikov. يحتقر الناس باعتباره حشدًا مثيرًا للشفقة. تبدو له شريرة وغير ذات أهمية على الإطلاق. من ناحية أخرى، يتم الحصول على الشاعر بسهولة شديدة - بعد كل شيء، قلبه يشبه الفراشة. في العديد من أعمال ماياكوفسكي، يمتلك البطل الغنائي الشجاعة لتحدي الجمهور. ومع ذلك، في هذه القصيدة يتغلب عليه شعور من نوع مختلف - وهو رعب إلى حد ما.

ساعة من هنا إلى زقاق نظيف
سوف تتدفق الدهون المترهلة على الشخص،
وفتحت لك الكثير من صناديق القصائد،
أنا مبذر ومنفق على الكلمات التي لا تقدر بثمن.

ها أنت يا رجل، لديك ملفوف في شاربك
في مكان ما، نصف أكل، نصف أكل حساء الملفوف؛
ها أنتِ يا امرأة، لديكِ طلاء أبيض سميك،
أنت تنظر إلى الأشياء على أنها محارة.

كلكم على فراشة قلب الشاعر
اجلس ، قذرًا ، في الكالوشات وبدون الكالوشات.
سوف يصبح الحشد جامحًا، وسوف يفركون،
القملة ذات المائة رأس سوف تشعث في ساقيها.

وإذا كنت اليوم، هون وقح،
لا أريد أن أتكشير أمامك - هكذا
سأضحك وأبصق من الفرح
سأبصق في وجهك
أنا مبذر ومبذر للكلمات التي لا تقدر بثمن.

تحليل قصيدة "هنا!" ماياكوفسكي

يمكن مقارنة ظهور ماياكوفسكي في المجتمع الشعري الروسي بتأثير انفجار قنبلة. في بداية القرن العشرين، استخدم العديد من الشعراء الصور والتقنيات غير القياسية في عملهم. لكن ماياكوفسكي هو من اكتسب الشهرة الأكثر فضيحة. في عام 1913، كتب قصيدة "هنا!"، والتي أصبحت بيانه البرنامجي للجمهور.

في هذا الوقت، كانت العروض العامة للشعراء تحظى بشعبية كبيرة. وقد وفر هذا وسيلة لكسب المال واكتساب الشهرة لأولئك الذين لم تتح لهم الفرصة لنشر أعمالهم. اتخذت عروض المؤلفين المبتدئين أحيانًا طابع الطلب المهين للحصول على صدقة من مجتمع يشعر بالملل. أدى هذا إلى نشوء غرور زائف بين المستمعين الأثرياء، فبدأوا يعتبرون أنفسهم خبراء حقيقيين ومتذوقين للفن.

إن ازدراء ماياكوفسكي للمجتمع البرجوازي معروف جيدًا. ومما زاد من حدة المشاركة القسرية للشاعر في مثل هذه القراءات العامة. قصيدة "هنا!" أصبح احتجاجًا حادًا للمؤلف موجهًا ضد أولئك الذين اعتبروا عمله مجرد ترفيه آخر. يمكن للمرء أن يتخيل رد فعل الشخص الذي جاء لرؤية ماياكوفسكي وهو يؤدي هذه القصيدة لأول مرة.

يجب أن يثير الأسلوب العدواني ومحتوى العمل رد فعل سلبي لدى المستمع على الفور. ماياكوفسكي يعلن أن موهبته الشعرية تضيع أمام «السمنة المترهلة». ينتزع المؤلف من الجمهور الصور المميزة للذكور والإناث التي تجسد كل رجاسات المجتمع. الرجل لديه "ملفوف في شاربه"، والمرأة غير مرئية حتى بسبب المكياج وكثرة الأشياء التي تخصها. ومع ذلك، فإن هؤلاء "البشر دون البشر" هم أعضاء محترمون وموقرون في المجتمع البشري.

الطريقة الرئيسية التي يصف بها ماياكوفسكي الحشد هي "القملة ذات المئة رأس". وبفضل المال تطالب الكتلة البشرية بحقوقها في شخصية الشاعر. إنها تعتقد أنها، بعد أن اشترت وقته، لديها القدرة على التصرف في موهبته كما يحلو لها.

ماياكوفسكي يتعارض مع قواعد المجتمع اللائق. إنه، مثل "هون وقحا"، يرتكب تمردًا فرديًا. وبدلاً من الإعجاب اللائق والتصرفات الغريبة للشاعر، يتطاير البصاق في وجه الجمهور. كل الكراهية التي تراكمت لدى المؤلف تتركز في هذا البصق.

قصيدة "هنا!" - من أقوى الأعمال الاحتجاجية في الشعر الروسي. لم يعرب أحد قبل ماياكوفسكي عن مثل هذا الازدراء الصريح لمستمعيه. في ذلك يمكن للمرء أن يرى جنين الفن الحديث الراديكالي.

ملحوظة:وتسمى هذه الآية أيضًا "الكراهية!"، والتي تعني "الكراهية" باللغة الإنجليزية.

بصفته مستقبليًا وحداثيًا، سعى فلاديمير ماياكوفسكي ليس فقط إلى تحدي زملائه الكتاب، بل أيضًا إلى استفزاز الجمهور الحديث. أثار أسلوبه في كتابة الشعر وقراءته مفاجأة بين المثقفين، مما أدى إلى السخط. في الواقع، فإن القصيدة الأكثر شهرة في الفترة المبكرة من عمل ماياكوفسكي، "هنا!"، موجهة إلى هؤلاء المثقفين.

العنوان نفسه، الذي يتكون من تعبير عامي غير مقبول للشعر في أوائل القرن العشرين، يحدد نغمة القصيدة المستقبلية. كما أنه يمثل خطاب البطل الغنائي، حيث يتعرف القارئ بسهولة على الشاعر - "لقد فتحت لك الكثير من صناديق القصائد". يلقي البطل هذه الكلمة في إحدى الأمسيات الشعرية، مخاطباً الجمهور بأسلوب ساخر للغاية.

"فلوفي فات"، رجل ذو ملفوف في شاربه، امرأة مقارنة بالمحار؛ "القملة ذات المائة رأس" القذرة - هذا كله يتعلق بالجمهور الذي حضر الأمسية الشعرية. البطل يعارض نفسه أمام الجمهور - تم الحصول على نقيض بوشكين الخالد "الشاعر - الحشد". الشاعر في هذه الحالة هو "هون فظ"، لكن الحشد لا يشبه بأي حال من الأحوال، كما قد يتوقع المرء، بسكان روما الرشيقين، الذين يدمر الهون ثقافتهم، من الناحية النظرية. على العكس من ذلك، فإن الوقاحة المتعمدة والطبيعية للشاعر تتناقض مع الضيق وعدم الطبيعة والتواضع المطلق لأولئك الذين ينفق عليهم قصائده.

وهو "مبذر ومبذر" لأنه يسمح لنفسه بإفشاء كلمات لا تقدر بثمن لأولئك الذين من الواضح أنهم لا يفهمونها. ومثل هذا الجمهور قملة على قلب الشاعر، يستهين بقصائده لعدم القدرة على فهمها وتقديرها ومحبتها لبعدها عن كل ما هو سامٍ للشاعر. وليس من المستغرب أن تسبب قراءة هذه القصيدة في أمسية أدبية حقيقية فضيحة وسخط الجمهور الذي فهم القصيدة لكنه لم يقدرها لأسباب واضحة.

تحليل قصيدة ف. ماياكوفسكي "هنا!"

وتعتبر قصيدة "هنا!"، التي كتبت عام 1913، من أوائل أعمال الشاعر. هذا أحد الأمثلة الكلاسيكية على هجاء ماياكوفسكي المبكر. رئيسي موضوعالكلمات المبكرة بشكل عام وهذه القصيدة بشكل خاص هي رفض للواقع القائم. هنا ينتقد الشاعر بلا رحمة وبعنف النظام العالمي الحالي، مما يخلق صورا ساخرة حية للأشخاص الذين يتغذون جيدا، راضون، غير مبالين. في وسط القصيدة تقليدي صراعالشاعر والحشد. الجمهور، الجمهور، يعتبر الشاعر عبدًا، مستعدًا لتحقيق كل رغباته. لكنه متمرد ضدها، معلنا هدفه الرئيسي - خدمة الفن. المقطع الأول يصور بيئة البطل الغنائي. يصور الشاعر الناس على شكل "السمنة المترهلة" (رمز الشبع الذي تحول إلى الرضا عن النفس والغباء). البطل يعارض نفسه بهذا المجتمع، لأن السمة المميزة له هي الكرم الروحي، فهو "مبذر ومبذر الكلام الذي لا يقدر بثمن".

في المقطع الثاني تتسع الفجوة بين الشاعر والجمهور: يصور الشاعر أشخاصًا منغمسين تمامًا في الحياة اليومية ومدمرين ومقتولين أخلاقياً على أيديهم:

أنت تنظر إلى الأشياء وكأنها محارة من صدفتها.

المقطع الثالث، مثل الأول، مبني على التناقض بين "فراشة قلب الشاعر" الهشة والمرتجفة و"القملة ذات المائة رأس" الدنيئة، التي تجسد حشد الناس العاديين. يرجع سلوك البطل المروع والساخر والخشن في المقطع الأخير، من ناحية، إلى حقيقة أن الخالق يجب أن يكون قويًا، ويكون قادرًا على الدفاع عن نفسه، وعدم السماح بالإهانة. ومن ناحية أخرى الرغبة في جذب الانتباه والاستماع إليه.

تحليل قصيدة ف. ماياكوفسكي "نيت"

إن رفض الواقع الحالي هو الدافع الرئيسي لكلمات فلاديمير ماياكوفسكي المبكرة. يعلن الشاعر نفسه مبشراً لحقائق جديدة ويواجه اغتراب الناس من حوله. العالم المحيط بالبطل الغنائي ماياكوفسكي غير إنساني وقاس وبائس روحياً. إن الشخص الأخلاقي، النبيل الروح، يشعر بالوحدة إلى ما لا نهاية في مثل هذا المجتمع. ومع ذلك، فهو لا ييأس وينفر من حوله بقدر ما يحاول محاربتهم. ينتقد الشاعر النظام العالمي الحالي بلا رحمة وبعنف، ويخلق صورًا ساخرة حية لأشخاص يتمتعون بتغذية جيدة وراضين وغير مبالين. إحدى الأمثلة الكلاسيكية للهجاء المبكر لفلاديمير ماياكوفسكي هي قصيدة "هنا!" عنوان العمل يؤذي الأذن بالفعل، فهو يعبر عن سخط المبدع، الذي يتخذه الجمهور المدلّل عبدًا، مستعدًا لتحقيق كل رغباته. لا، بطل القصيدة - الشاعر - سيخدم الفن، وليس هذا الجمهور الذي يضيع عمره. مونولوج المبدع عاطفي للغاية، كل كلمة فيه تنتقد الجمهور الذي يتكون من سكان مبتذلين:

أنا مبذر ومنفق على الكلمات التي لا تقدر بثمن.

يقدم لنا المقطع الأول من العمل بيئة البطل الغنائي بشكل عام. يصور الشاعر الناس على أنهم سمينون صلبون، وكذلك "مترهلون" (لقب). وهذا التشبيه يدل على وجه التحديد على شبعهم المفرط الذي تحول إلى تهاون وغباء. والشاعر يعارض هذا المجتمع بأكمله، لأن جوهر الخالق ليس الاكتناز، بل الكرم الروحي. البطل يسمي كلماته "لا تقدر بثمن" (لقب) ليس من باب الغرور. إن الفن والشعر هما أغلى ما يملكه. القصائد هي "جواهر" قلب الشاعر، ولهذا السبب على ما يبدو يتم تخزينها في "صناديق". البطل لا يخفي هذه "الجواهر"، فهو مستعد لكشف أسرار روحه للجميع. لكن المشكلة أن شعره لا يحتاجه المجتمع كالثقافة بشكل عام. يصف البطل باشمئزاز ممثلي هذا العالم:

في مكان ما، نصف أكل، نصف أكل حساء الملفوف؛

الشاعر يهين هؤلاء الناس لسبب ما. يريد أن يُسمع، يحاول إثارة "المستنقع" الصغير، لإيقاظ أرواح هؤلاء الناس المنتفخة بالدهون. أكثر ما يعجبني في المقطع الثاني هو استعارة "قشرة الأشياء". في رأيي، إنه يعكس بدقة شديدة الانغماس الكامل للشخص في الحياة التي تقتل الفرد، وتحول الناس إلى نوع من "الرخويات"، خالية من الشكل الداخلي وقبول أي مظهر، حتى الأكثر فظاعة. بالنظر حول هذا المجتمع الحقير بنظرته النبوية، يفهم الشاعر شيئًا واحدًا: ينتظره الكثير من المعاناة:

اجلس ، قذرًا ، في الكالوشات وبدونها
الكالوش,

سأضحك وأبصق من الفرح
سأبصق في وجهك
أنا مبذر ومبذر للكلمات التي لا تقدر بثمن.

يعود الفعل المروع للبطل الغنائي مرة أخرى إلى الرغبة في جذب الانتباه والاستماع إليه بأي ثمن. هذه هي الطريقة التي اقتحم بها ماياكوفسكي شعر القرن العشرين باعتباره "هونًا وقحًا" ليُظهر للعالم ذو التغذية الجيدة الجانب الخطأ من الحياة الحقيقية. إن النقص في النظام العالمي، والتناقض الحاد بين الأحلام والواقع، والافتقار المحبط للروحانية والابتذال، أدى إلى احتجاج غاضب في روح الشاعر. وكان لديه سلاح واحد - الكلمة. ستظل قصائد ماياكوفسكي حديثة دائمًا. إنهم يركزون على المستقبل لأنهم يشجعون الشخص على التحسن. الشاعر يعلمنا بشكل مخفي. وهكذا يقول في العمل الساخر “نيت”: الموت الروحي أفظع بكثير من الموت الجسدي. وعلينا أن نتذكر هذا ونكون يقظين.

تحليل قصيدة ماياكوفسكي "هنا!"

الجهاز التركيبي المركزي في قصيدة "هنا!" - نقيض. الاسم الجذاب نفسه يشهد ببلاغة على ذلك. البطل الغنائي المبكر لـ V. Mayakovsky يعارض نفسه رومانسيًا للبشرية جمعاء.

يحاول أن ينظر إلى العالم من الخارج. وهذا المنظر يخيفه. تم التأكيد أيضًا على المواجهة بين البطل الغنائي المستوحى رومانسيًا والعالم المترهل من خلال الضمائر "أنا" - "أنت" ، التي تتعارض على النقيض من بنية القصيدة.

تتناقض المدينة نفسها مع الصورة الفنية المختزلة للجمهور. يتم التأكيد على هذه المعارضة من خلال النقيض "النظيف" - "القذر". الزقاق الفارغ في الصباح نظيف وجميل. وهكذا، يخرج السكان تدريجيًا من منازلهم، ويبدأون في تلويثها:

سوف تتدفق الدهون المترهلة على الشخص.

يستخدم V. Mayakovsky الأسلوب الصادم في هذا العمل. يبدو الأمر كما لو أنه يريد إثارة غضب قارئه وصدمته وفي نفس الوقت جعله يفكر في القيم الخالدة والأبدية، والتي، للأسف، تحل محلها الرغبة في الجمال الخارجي.

الشاعر منزعج من هذا المجتمع الذي يتكون من سكان البلدة البرجوازيين الذين يتغذون جيدًا ويشعرون بالرضا عن أنفسهم، ويرتدون ملابسهم ويرتدون ملابسهم، وتحت هذا المظهر اللائق يتنكرون في أكثر النفوس خبثًا وشرًا، والذين، للأسف، يحل المجتمع محل الحفاظ على نقائهم. مع الرغبة في الجمال الخارجي.

كل فرد في المدينة يعيش حياته اليومية المحمومة. إنه لا يهتم حتى ببطلنا الغنائي. إنه بلا شك يتعرض للإهانة والحرمان من الاهتمام. ربما لهذا السبب يريد الحقن بشكل أكثر إيلامًا لإيذاء سكان المدينة.

ما الذي يعلنه V. Mayakovsky كقيمة من الدرجة الأولى؟ هذه هي الحياة الروحية للإنسان وأفراحه وآلامه. وقبل كل شيء، يمكن للشعر أن يجسدهم. في العمل، يتم تخصيص جميع الوسائل البصرية والتعبيرية السامية تقريبا ("قصائد الصناديق"، "الكلمات التي لا تقدر بثمن"، "فراشة قلب الشاعر") لها.

غالبًا ما يوبخ النقاد في وقت مبكر ماياكوفسكي على الأنانية. ومع ذلك، من المهم أن يسعى إلى مقارنة العالم ليس بنفسه (كشخص محدد)، ولكن مع نوع الروح الشعرية، كائن موهوب فلسفيا. يتناظر الشاعر بمن حوله، فيحاول أولًا أن ينظر إلى الناس واحدًا تلو الآخر، ثم تندمج جميع الأنواع والوجوه.

تبدو هذه القصيدة مرحة في إشارتها إلى تقليد معين:

لا يسعني إلا أن أتذكر رواية إف إم. "الجريمة والعقاب" لدوستويفسكي، حيث يقسم الشخصية الرئيسية روديون راسكولنيكوف الناس إلى "مخلوقات مرتجفة" و"أصحاب الحق". بالنسبة للبعض، فقط وجود بائس مقدر بين المشاكل الصغيرة والعادية، والغرور الذي لا نهاية له والفقر اليائس. بالنسبة للآخرين، القوانين ليست مكتوبة. ومن حق الأقوياء والموهوبين أن يقرروا مصائر الآخرين. يعرف القارئ ما تؤدي إليه مثل هذه النظريات على صفحات رواية ف.م. دوستويفسكي. ومع ذلك، فإن وضعية سيد الحياة لا تزال مغرية للكثيرين.

في هذه الحالة، يشبه البطل الغنائي لـ V. Mayakovsky في كثير من النواحي راسكولينكوف، الذي يحتقر الناس باعتبارهم حشدًا من الرجال الصغار الأشرار المثيرين للشفقة، ويسعى جاهداً إلى الارتفاع فوق عالم الكائنات العادية، للتأكيد على أصالته وتفرده . وفي الوقت نفسه، يصاب البطل الغنائي بسهولة. قلبه مثل الفراشة الكبيرة.

في العديد من قصائد ماياكوفسكي، حيث يتحدى البطل الغنائي العالم أيضًا، فهو لا يهتم حقًا بالآخرين. لكن في هذا العمل يشعر الشاعر برعب حقيقي أمام الحشد الوحشي.

تحليل "نيت" ف. ماياكوفسكي 4

الآية "هنا!" فلاديمير ماياكوفسكي

في مكان ما، نصف أكل، نصف أكل حساء الملفوف؛
ها أنتِ يا امرأة، لديكِ طلاء أبيض سميك،
أنت تنظر إلى الأشياء على أنها محارة.

اجلس ، قذرًا ، في الكالوشات وبدون الكالوشات.
سوف يصبح الحشد جامحًا، وسوف يفركون،
القملة ذات المائة رأس سوف تشعث في ساقيها.

لا أريد أن أتكشير أمامك - هكذا
سأضحك وأبصق من الفرح
سأبصق في وجهك
أنا مبذر ومبذر للكلمات التي لا تقدر بثمن.

تحليل قصيدة ماياكوفسكي "نيت"

شهد العالم الأدبي في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين تغيرات كبيرة، ظهرت العديد من الحركات والاتجاهات المختلفة التي لم تتناسب مع الشرائع المقبولة عموما. ولكن حتى في ظل هذه الفوضى والارتباك، والتي لم يتبلور منها الماس الحقيقي للشعر الروسي إلا بعد عدة عقود، فإن شخصية فلاديمير ماياكوفسكي تلعب في البداية دورًا مروعًا للغاية. المقطع، والشعور بالإيقاع، وبناء العبارات - هذه السمات المميزة تجعل من الممكن التعرف بشكل لا لبس فيه على أعمال الشاعر في بحر من التجارب الأدبية. علاوة على ذلك، فإن كل سطر مقفى من ماياكوفسكي يحمل حمولة دلالية معينة، والتي يتم التعبير عنها في بعض الأحيان بشكل فظ وصادم إلى حد ما.

تنتمي قصيدة "هنا!"، التي تم تأليفها عام 1913، إلى الفترة المبكرة من عمل الشاعر، الذي بدأت نظرته الاجتماعية للعالم للتو في التشكل. يمكن بحق وصف هذه المرحلة من تجارب ماياكوفسكي الشعرية بأنها متمردة الشكل له أهمية ثانوية بالنسبة له، لكن المؤلف يولي اهتماما خاصا للمحتوى. أسلوبه المفضل هو المعارضة، التي يتقنها الشاعر ببراعة، مما يسمح له بإنشاء صور أدبية حية ومتعددة الأوجه. "هنا!" - وهذا نوع من التحدي للمجتمع البرجوازي الذي لا يزال الشعر بالنسبة له فنًا غير متبلور مصمم لإسعاد الأذن. لذلك، فإن المؤلف، الذي يتعين عليه أن يكسب رزقه من خلال قراءة قصائده علنًا، غاضب جدًا من هذا الموقف الاستهلاكي تجاه الأدب. له قصيدة "هنا!" إنه مخصص على وجه التحديد لكل أولئك الذين لا يرون جوهر الشعر، بل غلافه فقط. غلاف فارغ يمكنك فيه وضع أي طعام شهي لن يتمكن الأشخاص العاديون من تذوقه أبدًا.

منذ السطور الأولى من عمله، يخاطب فلاديمير ماياكوفسكي الجمهور، محاولًا استفزازه، وإيذاءه بشكل أكثر إيلامًا، وإثارة غضبه. هدفه بسيط وواضح - إجبار الأشخاص الذين يعتبرون أنفسهم من بين طبقة خبراء الفن الحقيقيين على النظر إلى أنفسهم من الخارج. ونتيجة لذلك، تظهر صورة ساخرة وكاريكاتورية للغاية، تجعل حتى أولئك الذين يتعرفون على أنفسهم في صورة رجل لديه "ملفوف في شاربه" أو امرأة تبدو "مثل محارة من قشرة الأشياء" يبتسمون.

مثل هذه الوقاحة المتعمدة ليست مجرد رغبة في التعبير عن ازدراء أولئك الذين يعتبر حضورهم للقراءات الأدبية بمثابة تكريم للموضة. بهذه الطريقة البسيطة، يريد الشاب ماياكوفسكي، من بين أمور أخرى، لفت الانتباه إلى إبداعه الاستثنائي، الذي يخلو من الرومانسية والعاطفة، ولكنه يتمتع بسحر وجاذبية لا شك فيها. إن التصرفات الغريبة الصادمة للشاعر شائعة جدًا، ولكن وراء اللامبالاة المصطنعة، تخفي اللاذعة والهجاء طبيعة ضعيفة وحسية للغاية، وهي ليست غريبة على النبضات السامية والعذاب العقلي.

"هنا!" تحليل قصيدة ماياكوفسكي

الشعراء أناس غير عاديين. ليس مثل أي شخص آخر. لديهم تصور متزايد للواقع، لغة مجازية خاصة. الشعر غريب على الرجل العادي. من الواضح أن هذا هو السبب في أن المواجهة بين الشاعر والجمهور في الأدب الروسي معروفة منذ زمن ألكسندر سيرجيفيتش بوشكين. وفي العالم - منذ العصور اليونانية القديمة. في عام 1828، في وقت صعب من عدم اليقين والشعور بالوحدة، كتب بوشكين قصيدة "الشاعر والحشد". بطله، الذي ليس لديه تفاهم متبادل مع "الرعاع الأغبياء"، يفضل العزلة الإبداعية.

هذا ليس بطل شاعر القرن العشرين فلاديمير ماياكوفسكي. مثل المستقبليين أنفسهم، مثل فلاديمير ماياكوفسكي نفسه، فإن بطل الكلمات المبكرة يتحدى الجمهور. حتى عناوين هذه الأعمال تحتوي على نداء يشبه الأمر: "اسمع!" "هنا لك!" .

في قصيدة "هنا!"(1913) الشاعر ليس "مختار السماء" بل "هون فظ". جماعية صورة الحشدمقزز:

سوف يصبح الحشد جامحًا، وسوف يفركون،
القملة ذات المائة رأس سوف تشعث في ساقيها.

بالفعل من السطور الأولى، عندما يكون البطل متأكدا من ذلك في غضون ساعة "الدهون المترهلة سوف تتدفق قطرة بعد قطرة". تصبح الشفقة الاتهامية لهذه القصيدة واضحة. علاوة على ذلك، كان على الشاعر نفسه أن يتخلى عنها إدانةفي مواجهة الجمهور البرجوازي الكريم الذي تجمع لافتتاح ملهى Pink Lantern، وتمت دعوة ماياكوفسكي كضيف.

قصيدة "هنا!" لا يتناقض فقط مع الشاعر والجمهور. في بداية القرن العشرين، عشية الحرب العالمية الأولى، لم تكن الحياة في روسيا على مستوى عال. لذلك، جاء الأشخاص الذين حصلوا على دخل كبير إلى المقاهي والمطاعم والملاهي: المضاربون والتجار والتجار. استفاد ممثلو المجتمع هؤلاء أحيانًا من مصيبة الآخرين، بينما أصبحوا هم أنفسهم أثرياء، وأنفقوا ذلك على الطعام والترفيه.

بالنسبة للبطل، يرتبط هذا العالم المادي بالشبع، ونتيجة لذلك، بالرضا عن النفس والغباء. يتم تمثيل عالم البطل بقيم أخرى: ثروته - "الكثير من صناديق الشعر". وهو نفسه - "كلمات لا تقدر بثمن: تبذير وإنفاق". بالطبع، يطلق على نفسه ذلك لأنه مستعد لفتح روحه لأي شخص، حتى تصل الكلمات الثمينة إلى قلب الجميع، لكنه لا يرى مستمعين جديرين. هذا إما رجل لديه "هناك ملفوف في شاربي في مكان ما، حساء ملفوف نصف مأكول". أو المرأة التي "تبييض سميك". و هي "يشبه المحار من قوقعة الأشياء" .

بينما هم غير ضارين: بعد كل شيء، من يجلس فيه "بالوعة الأشياء". يمكن أن يقضي حياته كلها هناك دون أن يسبب أي ضرر لأي شخص. ما إذا كان مثل هذا الشخص موجودًا أم لا ليس أمرًا مثيرًا للاهتمام. حتى في الحكاية الخيالية "The Wise Minnow" التي كتبها M. E. Saltykov-Shchedrin، تم السخرية من هذا النوع من الشخص العادي الذي "عاش وارتجف ومات وارتجف".

لكن ماياكوفسكي أدرك أنه عاجلاً أم آجلاً سيكون هناك المزيد من هؤلاء الأشخاص، وسوف يتحولون إلى قوة تهديد - إلى "قملة ذات مائة رأس". أيّ "الساقين الخشنة"و "مع الكالوشات وبدون الكالوشات"تطفو على "فراشة قلب الشاعر". للوهلة الأولى، مثل هذه الاستعارة لا يمكن مقارنتها من حيث الأسلوب بمفردات القصيدة بأكملها: هذه ليست كلمات وقحة، وهذه ليست عبارات صادمة، وأخيرا، هذا ليس تحديا. على العكس من ذلك، فإن الفراشة مخلوق هش وعزل لا يمكن لمسه، حتى مجرد لمسه، وإلا فإن الفراشة سوف تموت.

بعد قراءة هذه السطور، يشعر المرء للحظة بالأسف الصادق على البطل المحكوم عليه بمثل هذا "المجد". ولكن بالفعل في الرباعية التالية، يظهر البطل السابق - واثق من نفسه، بصوت عال، يحتقر كل من ليس على قدم المساواة معه. الطبيعة البشرية، كما يعتقد ماياكوفسكي، هي وحدة مبدأين: البيولوجية والروحية. في المجتمع البرجوازي، يتم فصل هذه المبادئ، وبالتالي فإن الروحية لا يتم فصلها عن المواد فقط - ببساطة لا يوجد مكان لها. لذلك، يصور المؤلف كل شيء مادي بطريقة مثيرة للاشمئزاز بشكل متعمد: "الدهون المترهلة". "حساء الملفوف نصف المأكول". "الملفوف في الشارب" .

في الرباعية الأخيرة تظهر "هون فظ". الذين لا يستطيعون تحمل عدم التكشير أمام حشد المضغ فحسب، بل يمكنهم أيضًا ذلك ""اضحك وابصق في وجهك من الفرح""أولئك الذين يعتبر الفن بالنسبة لهم مجرد سبب للمتعة. تعبيريُغلق في حلقة بتكرار الكلمات من بداية القصيدة:

أنا مبذر ومبذر للكلمات التي لا تقدر بثمن.

وهكذا تبقى الكلمة الأخيرة للبطل. هذا هو كل ماياكوفسكي. في شعره المبكر، وفقًا للنقاد، يمكن للمرء أن يسمع نطاقًا عاطفيًا - من الشدة العاطفية إلى الخجل الخجول، ومن الاعتراف السري إلى الخطبة اللاذعة الغاضبة. البطل الغنائييصبح نوعا من مركز الانسجام، لذلك يجد نفسه وحيدا. ولعل التحدي بدا في قصيدة «هنا»! - هذه ليست رغبة في الكشف بقدر ما هي رغبة في جذب الانتباه، والاستماع إلى ملايين الأشخاص المنفصلين، والعثور على أشخاص مثل البطل نفسه. تفرد القصيدة بأكملها من خلال عبارات ماياكوفسكي الجديدة ( "شعريا")، واستعاراته غير العادية ( "قملة ذات مائة رأس").

استمع إلى قصيدة ماياكوفسكي نيت

كتبت القصيدة عام 1913. اقرأ قصيدة "هنا!" يمكن العثور على ماياكوفسكي فلاديمير فلاديميروفيتش على الموقع الإلكتروني. يعكس العمل بشكل كامل عقلية عالم الأدب والفن الروسي في القرن العشرين الجديد، حيث تسعى مجموعات مختلفة من الفنانين والعاملين في المسرح والكتاب إلى إعلان كلمة جديدة في الفن، والمحاولة والتجريب، والبحث عن طرق إبداعية جديدة للذات. -تعبير. أصبح ماياكوفسكي أحد أبرز الشخصيات في ذلك العصر.

مؤلف القصيدة، غير متوقع في الشكل، وقح عمدا في المحتوى، في خطابه يعطي صفعة على وجه المجتمع، الذي، في رأي ممثليه، له ذوق لا يمكن إنكاره ويحتفظ بالحق في الحكم على الشاعر وتقييمه . يطرح مؤلف الأبيات الشعرية تحديًا جريئًا للسادة ذوي "الدهون المترهلة"، في الكالوشات وبدونها، للسيدة ذات الوجه المقنع بتبييض سميك، لكل من يعتبر نفسه جزءًا من عالم الثقافة البرجوازية، بحجة من وجهة نظر المعايير الراسخة للعاطفة الدامعة والجمال الخانع للفن الشعري، والتي يُطلق عليها فقط أن تكون متعة للآذان. "هنا! - نوع من التمرد اللفظي للشاعر، يدين ويحتج على جمود العالم الصغير الصغير، المضغوط بالإطار الضيق لنظرته للعالم. "The Rough Hun"، الذي يمثل عمله تيارًا جديدًا، "ممرًا نظيفًا" بين الساحات الخلفية الشعرية القديمة المألوفة. إنه لا يخشى دخول قرن جديد بشعر جديد، ويفتح صندوقه من الهدايا التي لا تقدر بثمن من الكلمات. كما أنه لا يخشى صدمة الجمهور أو الرفض، لأنه مستعد دائماً للرد على هجمات الجمهور «الوحشي» و«الخشن» وتحديه.

يمكن تدريس العمل في درس الأدب عبر الإنترنت في الفصل الدراسي. نص قصيدة ماياكوفسكي "هنا!" يمكن تحميلها بالكامل على الموقع.

ساعة من هنا إلى زقاق نظيف

أنا مبذر ومنفق على الكلمات التي لا تقدر بثمن.

ها أنت يا رجل، لديك ملفوف في شاربك

كلكم على فراشة قلب الشاعر

المقطع الأول: التناقض بين الناس والبطل الغنائي

ملامح المقطع الثاني: مقارنات غير عادية

المقطع الثالث: المواجهة بين الناس والبطل الغنائي

التناقض في العمل

المقطع الرابع: حل الصراع

تحليل قصيدة "هنا!" V. V. ماياكوفسكي: الشاعر والحشد

ماذا يمكن أن ينتظر الشخص الذي يعارض المجتمع؟

تحليل قصيدة "هنا!" ماياكوفسكي

ملحوظة:وتسمى هذه الآية أيضًا "الكراهية!"، والتي تعني "الكراهية" باللغة الإنجليزية.

النظر إلى الخلف

فراغ الأرستقراطية

الكلمات والمقطع

الأجهزة الأدبية

الدفاع عن الشاعر

عواقب

خاتمة

قصيدة "نيت" كتبها فلاديمير ماياكوفسكي عام 1913.

في السنوات التي سبقت الثورة في روسيا، كانت حافة هجاء ماياكوفسكي بأكملها موجهة ضد الأشخاص "البدينين" و"غير الحساسين" لكلمات الشاعر. بدأ الشاعر في تمهيد طريق إبداعي على وجه التحديد بقصائد مثل "نيت" حيث غنى الشعور ببعده عن العالم بالأفكار والأخلاق المبتذلة السائدة فيه.

يقدم «ناتا» عالم التسمين للأشخاص العاديين الذين ينظرون إلى الأشياء على أنها «محارة من أصدافها». يتحدث ماياكوفسكي بسخريته المميزة عن هوس الناس بالأشياء المادية، وعن افتقارهم إلى الروحانية، وضيق الأفق والابتذال.

موضوع القصيدة: الجمهور "عديم الشعور" الذي لا يسمع نداء الشعر العالي.

"...ولقد فتحت لك الكثير من صناديق القصائد..."

فكرة القصيدة: يسعى ماياكوفسكي إلى حث الناس على الابتعاد عن حياتهم اليومية، والخروج من روتين الغرور اليومي، فهو يتحدى الجمهور ويدعوه إلى التوقف والنظر إلى الوراء والتفكير، فقط “ "الحشد" ما زال لا يسمعه، ويستمر في السخرية منه بمرارة في قلبه.

يمكن لخبرائنا التحقق من مقالتك وفقًا لمعايير امتحان الدولة الموحدة

خبراء من موقع Kritika24.ru
معلمو المدارس الرائدة والخبراء الحاليون في وزارة التربية والتعليم في الاتحاد الروسي.

يسخر ماياكوفسكي من التافهين الذين لا يفهمون سمو القيم الروحية بالكامل، فيجدون أنفسهم مضغوطين للغاية في إطار الثروة المادية والاحتياجات اليومية.

الشاعر معادي للجمهور، ويريد أن يوقظ بركان السخط والغضب، فهو يحتاج إلى فضيحة، لأنه فقط من خلال المشاعر القوية والعاصفة والمتشددة يمكن إجبار الإنسان على النظر إلى الأشياء بشكل مختلف، ورؤية جوانب جديدة. وظلال في الحياة، ليبرز صفته الأخرى. بعد كل شيء، يؤمن ماياكوفسكي بالفعل بالإنسان ويؤمن بنفسه بأنه سيكون قادرًا على إيقاظ رجل بحرف كبير M في الإنسان.

وبغض النظر عن مدى استهزائه بالحشد، فإن الشاعر يشعر بالوحدة في هذا العالم العدائي، الذي خلقه بنفسه حول نفسه، ويسعى الآن إلى إعادة تشكيله: لإجبار أولئك الذين "لا يسمعون" على الاستماع، وأولئك الذين لا يسمعون انظر لترى، أولئك الذين لا يشعرون، يشعرون أخيرًا بهذه الحياة ويشعرون بها... تصوره للحياة، ومظهر العدوان تجاه الناس هو وسيلة للبقاء والدفاع والهجوم.

في القصيدة V. Mayakovsky يستخدم وسائل بصرية فنية مثل

سخرية: "دهونك المترهلة سوف تتسرب من فوق الشخص"، "المحار من قشر الأشياء"،

والألقاب: "سوف يثور الحشد ويفركون بعضهم البعض".

قصيدة “نيت” هي قصيدة عكس فيها ماياكوفسكي ميوله المستقبلية، ورفضه لعالم ذلك الزمن، ومن يشعرون أنهم أسياد فيه.