Як одягається англійська аристократія у наш час. Англійська знати у XVII столітті. Які слова не говорять англійські аристократи

Знайомимо наших друзів з уривками із «знакової» книги англійки Кейт Фокс (Kate Fox), що вийшла 2011 року під назвою Watching the English: The Hidden Rules of English Behaviour («Спостерігаючи за англійцями: приховані правила поведінки»).

Ця книга викликала фурор на батьківщині автора, відразу після появи викликавши шквал захоплених відгуків читачів, критиків і соціологів. Кейт Фокс, спадковому антропологу, вдалося створити кумедний і разюче точний портрет англійського суспільства. Вона аналізує чудасії, звички та слабкості англійців, але пише не як антрополог, а як англійка - з гумором і без помпи, дотепною, виразною та доступною мовою. Отже, розділ під назвою:

Що кажуть і чого не кажуть англійські аристократи

Мовні коди показують, що клас в Англії не має нічого спільного з грошима та ще менше – з образом діяльності. Мова – це самоціль. Людина з аристократичним акцентом, що використовує лексикон вищих кіл буде визначений як виходець з вищого суспільства, навіть якщо він або вона живе на мізерну зарплату, займається паперовою роботою і живе в бозна-який квартирі. Або навіть якщо вона чи він – безробітний, жебрак та безпритульний.

Та сама система лінгвістичних цінностей відноситься до людини з вимовою робітничого класу, який називає диван Settee, серветку Serviette, а денний прийом їжі - Dinner, навіть якщо він мультимільйонер і власник заміського маєтку. Крім промови в англійців існують інші індикатори класів, такі як: переваги в одязі, меблів, декораціях, автомобілях, домашніх тварин, книгах, хобі, їжі та напоях, але мова – індикатор миттєвий і найбільш очевидний.

Ненсі Мітфорд придумала термін U і Non-U з посиланням на слова представників вищого класу і не вищого класу - у статті, опублікованій в Encounter в 1955 році. І хоча деякі слова її індикаторів класу вже застаріли, принцип залишається незмінним. Деякі шибболети* змінилися, але досі їх існує достатня кількість у повсякденному мовленні для безпомилкового розпізнавання того чи іншого класу англійського суспільства.

___________________

* Шибболет (іврит – «течія») – біблійний вираз, що в переносному сенсі позначає характерну мовну особливість, за якою можна впізнати групу людей (зокрема, етнічну), своєрідний «мовний пароль», який несвідомо видає людину, для якої мова – нерідна .

Простий бінарний метод Мітфорд не є, однак, цілком достатньою моделлю для точного розподілу лінгвістичних кодів: деякі шиболети допомагають просто відокремити аристократів від решти, але інші – більш конкретно – відокремити робочий клас від нижчого середнього або середнього шару середнього та верхівки середнього класів. У деяких випадках, як не парадоксально, слова-коди робітничого класу та вищого класу напрочуд схожі, і значно відрізняються від мовних звичок класів, що пролягають між ними.

Які слова не говорять англійські аристократи

Є, однак, кілька слів, які сприймаються англійською аристократією та верхівкою середніх класів як безпомилкові шибболети. Вимовте одне з цих слів у присутності представників вищих класів Англії та їх бортові радіолокаційні датчики почнуть блимати, повідомляючи про необхідність негайного зниження вашого статусу до середини середнього класу, а в гіршому випадку (що вірогідніше) – нижче, а в деяких випадках – автоматично – до рівня робітничого класу.

Це слово особливо ненавидять англійські аристократи та верхівка середнього класу. Журналіст Джиллі Купер згадує розмову свого сина з другом, мимоволі підслуханий нею: "Мама каже, що слово pardon - гірше, ніж fuck." Хлопчик мав рацію: це явно простонародне слівце гірше за лайку. Деякі навіть називають передмістя, де живуть власники цього лексикону Пардонією.

Ось хороший тест на класову приналежність: у розмові з англійцем скажіть щось занадто тихо, щоб вас не почули. Людина нижче середнього та середнього класів перепитає за допомогою «Pardon?», верхівка середнього класу скаже «Sorry?» або "Sorry - what?" або "What - sorry?" А верхній клас скаже просто "What?" Як не дивно робітничий клас також скаже «Wha'?» - З тією лише різницею, що відкине 'T' на кінці слова. Деякі з верхівки робітничого класу можуть сказати Pardon?, помилково претендуючи на те, що це звучить аристократично.

Toilet - ще одне слово, яке змушує здригатися вищі класи або обмінюватися поглядами, що розуміють, коли якийсь горе-кар'єрист вимовляє таке. Правильне слово для позначення вбиральні для представників світла - "Loo" або "Lavatory" (вимовляється як lavuhtry з наголосом на першому складі). "Bog" - іноді прийнятно, але тільки якщо це сказано іронічно-жартівливим тоном, як би було взято в лапки.

Робочий клас відчайдушно говорить «Toilet», як і більшість вихідців з нижчих і середніх верств середнього класу, з тією різницею, що на додаток до цього упускає 'T' на кінці. Простолюдини теж можуть говорити "Bog", але явно не маючи на увазі лапки.

Представники низького середнього та середнього класу з претензією на благородніше походження слова замінять його такими евфемізмами як: «Gents», «Ladies», «Bathroom», «Powder room», «Facilities’ та «Convenience»; або жартівливими евфемізмами такими як: Latrines, Heads і Privy. Жінки схильні використати першу групу виразів, чоловіки – другу.

Мовою мешканців Пардонії «Serviette» – це серветка. Це ще один приклад джентлізму, в даному випадку неправильна спроба підвищити свій статус за допомогою фрацузького слівця. Було висловлено припущення, що слово «Serviette» було підхоплено гидливими представниками нижчого шару середнього класу, які знайшли слово «Napkin» (серветка) надто схожим на «Nappie» (підгузник), і щоб звучати витонченіше, замінили слово на евфемізм французького походження .

Яким би не було походження цього слова, «Serviette» нині безнадійно сприймається як ознака промови нижчого класу. Матері дітей вищих станів дуже засмучуються, коли їхні діти, слідуючи найкращим спонуканням нянь із нижчих станів, вчаться говорити «Serviette» – доводиться переучувати говорити «Napkin».

Саме слово «Dinner» не є небезпечним. Порочно лише його недоречне вживання робітничим класом по відношенню до обіднього прийому їжі, який має називатися не інакше як "Lunch".

Називати вечірній прийом їжі "Tea" - також звичка робітничого класу. У вищому суспільстві вечірню трапезу називають "Dinner" або "Supper". Dinner - грандіозніше, ніж Supper. Якщо вас запросили на Supper, можливо, це буде неофіційна сімейна трапеза, можливо, навіть на кухні. Іноді подібну деталь можуть повідомити і запрошення: «Family supper», «Kitchen supper». Вищі класи та верхівки середніх використовують слово Supper набагато частіше, ніж середні та низи середніх верств суспільства.

"Tea" зазвичай вищого світла приймається в районі 16:00 і складається з чаю і тістечок або булочок - cakes & scones - (друге слово вони вимовляють з коротким O) і, можливо, міні сендвічів (які вони вимовляють як 'sanwidges', а не 'sand-witches').

Ці особливості сприйняття тимчасових параметрів створює додаткові проблеми для іноземних гостей: якщо вас запросили на «Dinner» – коли ви повинні вшанувати господарів своїм візитом – опівдні чи ввечері, а прийти на «Tea» – це о 16:00 або до 19 :00? Щоб не потрапити в незручне становище, краще перепитайте, до якої саме години на вас чекають. Відповідь запрошує також допоможе вам безпомилково визначити його соціальний статус, якщо забажаєте.

Або, перебуваючи в гостях, ви можете простежити за тим, як господарі називають свої меблі. Якщо предмет м'яких меблів, призначений для двох і більше людей, називається у них «Settee» або «Couch» – це означає, що господарі будинку належать не вище, ніж із середнього шару середнього класу. Якщо це Sofa - вони представляють верхівку середнього класу або вище.

Однак, тут є місце виняткам: це слово не такий яскравий індикатор робітничого класу як Pardon, оскільки деякі молоденькі представники верхівки середнього класу, що підхопили вплив американських фільмів і телевізійних програм, можуть сказати Couch, але вони навряд чи скажуть Settee - Хіба що жартома або, щоб навмисне вплинути на нерви своїм клас батькам, що дотримуються.

Хочете ще потренуватися у прогнозах класовості? Зверніть увагу на меблі. Якщо предмет обговорення є новоробним гарнітуром з дивана і двох крісел, оббивка яких підібрана в тон шторам, – господарі, напевно, вживають слово «Settee».

Також поцікавтеся, як вони називають кімнату, в якій знаходиться «Sofa» або «Settee»? "Settee" будуть знаходитися в кімнаті з назвою "Lounge" або "Living room", у той час як "Sofa" - в "Sitting room" або "Drawing room". Раніше "Drawing room" (скорочення від "Withdrawing room") був єдиним допустимим терміном щодо вітальні. Але багато представників верхів вважали надто претензійним і пихатим називати маленьку вітальню у звичайному будинку з терасою - "салоном" ("Drawing room"), тому "Sitting room" стало цілком прийнятним виразом.

Випадково можна почути від вихідців із середніх верств середнього та верхів середнього класів «Living room», хоч це й не схвалюється, але тільки представники нижче за середини середнього класу стануть називати її «Lounge». Це особливо корисне слово для представників середнього класу, які прагнуть видати себе за верхівку середнього: вони, можливо, вже встигли навчитися уникати "Pardon" і "Toilet", але часто не в курсі, що "Lounge" - теж смертельний гріх.

Як і «Dinner» саме собою слово «Sweet» не є показник класу, але його недоречне застосування таким є. Верхівка середнього класу та аристократія наполягають на тому, щоб у відношенні десерту, який подається наприкінці трапези, використовувалося виключно слово «Pudding», але ніколи такі слова як «Sweet», «Afters» або «Dessert», кожне з яких – декласований та неприйнятний термін. «Sweet» може вільно використовуватися як прикметник, а якщо як іменник, то тільки щодо того, що американці називають «Candy», тобто -карамельної цукерки і більше нічого!

Страва, що завершує трапезу, – завжди «Pudding» , щоб він не являв собою: шматочок торта, крем-брюле або лимонне морозиво. Запитуючи: «Does anyone want a sweet?» в кінці трапези призведе вас до того, що ви будете негайно класифіковані як середина середнього класу та нижче. "Afters" - також включить класовий радар і ваш статус буде знижений.

Деякі, схильні до впливу американської культури, молодики з верхів середнього класу починають говорити «Dessert», і це найбільш допустиме слово з усіх трьох і найменш підлягає ідентифікації як слова зі словника робітничого класу. Втім, обережно з цим терміном: у вищих колах «Dessert» традиційно означає блюдо зі свіжих фруктів, яке їдять з ножем та виделкою і яке подається наприкінці застілля – після того, що прийнято називати «Pudding».

If you want to talk posh – спочатку вам доведеться відмовитися від самого терміну «Posh». Коректне слово позначення переваги, аристократизму – «Smart». У вищих колах слово «Posh» може вимовлятися тільки з іронією в жартівливому тоні, що показує, що ви знаєте, що це слівце зі словника нижчих верств.

Антоним слова «Smart» в устах тих, хто перебуває вище середнього – слово «Common» – снобістський евфемізм для позначення робітничого класу. Але будьте обережні: використовуючи це слово занадто часто, ви самі вказуєте на те, що належите не більше ніж до середнього рівня середнього класу: постійно називати речі і людей Common означає ваш невгамовний протест і спробу дистанціюватися від нижчих класів. На жаль, лише незадоволені своїм статусом люди бравують снобізмом у такій формі.

Люди аристократичного виховання, розслаблені на предмет свого статусу, віддадуть перевагу таким ввічливим евфемізму щодо людей і явищ робітничого класу як: «Low-income groups», «Less privileged», «Ordinary people», «Less educated», «The man in the street», «Tabloid readers», «Blue collar», «State school», «Council estate», «Popular».

"Naff" - термін більш неоднозначний і в даному випадку більш підходящий. Він може означати те саме, що і Common, але може і просто бути синонімом Tacky і Bad taste. «Naff» стало узагальненим універсальним висловом несхвалення, поряд із якими підлітки часто використовують такі свої улюблені важкі образи як «Uncool» та «Mainstream».

Якщо ці молоді люди - "Common", то вони будуть називати своїх батьків "Mum & Dad". "Smart" діти кажуть "Mummy & Daddy". Деякі з них звикли до Ma & Pa, але ті занадто старомодні. Говорячи про своїх батьків у третій особі, "Common" діти будуть говорити "my Mum" & "my Dad" або "me Mam" і "me Dad" у той час як "Smart" діти будуть називати їх "My mother" і " My father».

Але ці слова не є непогрішними показниками класовості, тому що деякі діти вищих кіл тепер говорять "Mum & Dad", а деякі дуже маленькі діти робітничого класу можуть сказати "Mummy & Daddy". Але якщо дитина старша 10 років, скажімо, 12, то, як і раніше, називати своїх батьків «Mummy & Daddy» вона буде, швидше за все, у тому випадку, якщо зростала в «Smart» колах. Дорослі люди, як і раніше, називають своїх батьків «Mummy & Daddy» – безумовно вихідці з вищих кіл.

_________________

**ETC. – скорочення від латинського «et cetera», таким чином, цей підзаголовок російською мовою звучить як «і так далі, тощо».

Мовою матерів, яких їхні діти називають «Mum», жіноча сумочка – «handbag», а парфуми – «perfume». Мовою матерів, яких їхні діти називають «Mummy» – сумочка – це «Bag», а парфуми – «Scent». Батьки, яких називають "Mum & Dad", про скачки скажуть "Horse racing"; батьки зі світла - "Mummy & Daddy" - кажуть просто "Racing".

Представники "Common" товариства, бажаючи повідомити, що йдуть на вечірку, використовують вираз go to a "do"; люди з середніх верств середнього класу замість "Do" вживають слово "Function", а представники "Smart" кіл назвуть прийом просто "Party".

"Refreshments" подаються на "Functions" середнього класу; гості «Party» першого ешелону п'ють та їдять «Food & Drink». Середні шари середнього класу і нижче за них отримують свою їжу в «Portions»; вихідці з аристократії та верхівки середнього класу про порцію називають «Helpings». Першу страву простолюдини назвуть "Starter", а представники вище середнього - "First course", хоча це менш надійний індикатор статусу.

Середній шар середнього класу і ті, що нижче називають свій будинок Home або Property, внутрішній дворик у своєму будинку - Patio. Вихідці з верхніх шарів середнього класу і вище, говорячи про своє житло, вживають слово House, а внутрішній дворик Terrace.

Що таке аристократ? Людина, яка потрудилася народитися.
П'єр де Бомарше
Аристократ має показувати людям приклад. Інакше навіщо потрібна аристократія?
Оскар Уайльд

Девіз:"Аристократія - це доля".

Цінності:сім'я, борг, честь, етикет, традиції, почуття власної гідності, монархізм, земельна власність (за Бернардом Шоу: “Тому, хто вірить в освіту, кримінальне право та спорт, не вистачає лише власності, щоб стати найдосконалішим сучасним джентльменом”).

Епічний трейлер до серіалу "Аббатство Даунтон":

Світовідчуття:“Ексцентричність… Це виправдання всіх аристократій. Вона виправдовує пусті класи, успадковане багатство, привілеї, ренти і всі подібні несправедливості. Хочете створити в цьому світі щось гідне, отже, необхідно мати клас людей забезпечених, вільних від бідності, пустих, не змушених витрачати час на тупу буденну роботу, яка називається чесним виконанням свого обов'язку. Потрібен клас людей, які можуть думати і в певних межах робити те, що їм подобається”. (Олдос Хакслі)

1. Місце та значення аристократії в едвардіанському суспільстві

Важко переоцінити значення аристократії для суспільства часів заходу сонця Прекрасної епохи, особливо в такому маленькому англійському містечку, як наш Ербі. Незважаючи на те, що в 1909 році вже невідворотно відчуваються соціальні зміни, що насуваються, і неабияк послабився гніт вікторіанських умовностей, аристократія все ще зберігає свої позиції і всіляко прагне їх утримувати. Лунають боязкі голоси "Чому одним все, а іншим нічого?", І поки вони не сильніші за мишачий писк, особливо в нашій глушині.
Отже, престиж аристократії високий. Від аристократів багато чого очікують, і багато в чому — того, що вони будуть кращими за інших. Найчастіше ця установка несвідома. Вони — значні постаті у свідомості людей, ті, хто закладає моделі соціальної поведінки.
Аристократи та аристократки - це принци та принцеси, королі та королеви з казок, на яких орієнтуються всі. До аристократів тягнуться, їх витонченістю манер і елегантністю хочуть мати, їм прагнуть наслідувати, в їхній клас мріють пробитися. До них прикута громадська увага. Усіх цікавить, як вони виглядають, як поводяться і що роблять. Вони диктують моду. Їх промахи викликають купу пересудів. Зараз такий інтерес викликають хіба голлівудські зірки.
Загалом, аристократія має свого роду магічну привабливість. Вона має харизма, закладена в саму суть цього класу. Це елітарна спільнота снобів, в якій міцно тримаються один за одного, тому в колі аристократів такі важливі сімейні зв'язки.
Кожен аристократ чітко усвідомлює свою унікальність, важливість та особливість, він високо тримає голову, адже за ним стоять покоління предків, які творили історію, мали землі, стояли біля керма держави.
Аристократія виступає гарантом існуючого світоустрою. Це вишенька на торті, яка його вінчає, заради якої він, по суті, був створений.

2. Бути, а не здаватися: як грати аристократа на нашій грі
Ви вже зрозуміли, що Аристократ на нашій грі – це роль з великої літери Р?
Аристократ виконує певні соціальні обов'язки, несучи у собі весь тягар громадських очікувань. Кожен аристократ чітко розуміє, в чому полягає його обов'язок, і що цей обов'язок повинен бути виконаний будь-що-будь. У серіалі «Вгору і вниз сходами» є чудовий діалог між шофером Спарго та його навіженою господаркою. Коли вона намагається сісти в автомобіль на сидінні поруч із шофером, він вказує їй, що вона леді, а значить, і поводитися повинна, як леді, інакше він перестане вважати її знатною дамою. Доволі красномовно, чи не так?

Трейлер до серіалу "Вгору і вниз сходами"про життя англійських аристократів у 30-ті роки:

Спробуймо розкласти по пунктах.
1) Аристократ добре відчуває межі свого класу— якщо він переступає через них, то ризикує втратити повагу, яку мають люди нижчих класів до її особливого стану. Як писав Бернард Шоу: “І господарі, і слуги – тирани; але господарі перебувають у більшій залежності”. Грайте зі слугами, а не ігноруйте їх, це найважливіший пласт вашого життя.
2) Аристократ часом може поводитися ексцентрично(Наприклад, відвідувати бал слуг або інкогніто вирушати на боксерські бої, адже це так чудово низько!). Однак між ексцентричністю та вульгарністю — прірва. В англійській історії зустрічалися погано виховані аристократи-самодури, з якими всі змушені були миритися, але в них ми не гратимемо.
3) Кожен аристократ _уміє_ себе поводити.Так що до нашої гри вам доведеться освоїти великі правила з етикету, роль вимагатиме підготовки. І освоїти правила треба добре: на нашій грі дуже важлива атмосфера, і ми просимо гравців всіляко посприяти її створенню. Так що не впевнені - не заявляйтеся, псевдоаристократи на іграх страшенно набридли. У наших майстернях мріях аристократ має почуття такту і гарний смак; він делікатний; він завжди добре одягнений; він прямо тримає спину і має гостре почуття власної доречності в просторі, одночасно несучи себе з справжньою гідністю. Він вміє підтримати розмову та знає правило п'яти П (погода, природа, подорожі, поезія, вихованці). Ми знаємо, що грати його має сферичний гравець у вакуумі:), але надія вмирає останньою.
4) Крім етикету кожен справжній аристократ цінує традиції.
Його світ буквально ґрунтується на них. Він успадкував їх від своїх предків, і хоча час від часу він почувається скутим ними, все ж таки традиції складають істотну частину його ідентичності. Він завжди грав у крикет на цьому полі, і так робив його дід. Він завжди читав біля каміна в цьому кріслі, яке привіз із Європи ще його прадід. У його маєтку завжди була стайня (і буде!). І ми завжди захищатимемо наших орендарів, навіть якщо це нам невигідно, бо ще їхні прапрадіди були орендарями у наших славних предків. Або мучитимемося, тому що зараз нам необхідно зігнати їх з нашої землі, щоб продати її частину і не розоритися. Все-таки нове століття настає на п'яти: модернізація, механізація...
5) Аристократи народжуються консерваторами.У пелюшках вони замість брязкальця трясуть скіпетром і державою:) Традиційно вони підтримують Консервативну партію Великобританії, як підтримували їхні предки партію торі. Вони в своїй масі виступають за монархію (окремі диваки заграють з ліберальними ідеями, але їх не сприймають всерйоз). Вони не схвалюють і побоюються соціалістів, бо ті хочуть забрати у них привілеї та землю.
6) Аристократичне суспільство патріархально, у ньому важливі умовності, у ньому не вітається емансипація жінок (пам'ятається, королева Вікторія закликала пороти суфражисток). Джентльмени "обробляють землю" (тобто намагаються зберегти і примножити дістався їм від предків стан), а леді "в муках народжують дітей" (тобто зосереджені на сім'ї, облаштуванні будинку, організації дозвілля, і на тому, щоб уособлювати собою прекрасне).
7) Для аристократа велике значення має репутація та добре ім'я.
8) І, звичайно, аристократизм – це щось уродженетому до тих, хто став аристократом (наприклад, купивши титул), ставляться з підозрою або з прихованою зневагою. Нуворишів усіх мастей в Англії не шанують.

3. Аристократи в Ербі – хто вони?
У нашому маленькому Ербі на кордоні Йоркшира та Ланкашира аристократія буде представлена ​​родиною баронета Джона Алістера Торнтона з Торнтон-холу,який у містечку називають просто Великий будинок,а також деякими високородними гостями лорда та леді Торнтон.
Торнтони — рід, який отримав титул баронетів у XVII столітті, вельми шановане у графстві прізвище. Відомо, що вони дбайливі господарі.
(І так, наш Ербі дійсно існує з цього боку реальності, як і Торнтон-хол, милуйтеся!)

Туманний та загадковий Торнтон-хол

Баронет Торнтонпроживає у Великому домі з дружиною леді Агатою,трьома дочками - Вікторією, Алісою та Маделін, а також сестрою дружини, леді Персефоною Тальбот,яка нещодавно приїхала погостювати до леді Агати з Уельсу.

Вічна Жіночність на старовинних фото.
Прекрасна дама Прекрасної доби

Квітка в пені з мережив, що сидить на дивані

В Ербі в Коттон-котеджі проживає також вдова баронетеса Торнтон, леді Джулія Маргарет.Вона вже дуже стара, але їй все ще краще не траплятися на язик. Ну, хто зіграє Марґо?

У Великому будинку з трепетом чекають на прибуття нового спадкоємця. Кузен із сусіднього графства і добрий друг баронета, Ентоні Торнтон, який мав успадкувати Торнтон-хол у вигляді відсутності у баронета синів, нещодавно раптово помер від незрозумілої хвороби. Стряпчі виявили невідомого Реджинальда Торнтона,лондонського чи то юриста, чи то лікаря (!), який на даний момент є єдиним спадкоємцем Торнтонов по чоловічій лінії. Він написав, що незабаром прибуде до Ербі разом із тітонькою Елізабет.Ця подія викликала безліч пересудів та хвилювань.

Відео налаштовує нас на потрібний романтичний лад. А Торнтон не гірший за Даунтона! Ну майже...

Відомо, що колись поблизу Ербі проживало ще одне аристократичне сімейство - деякі віконти Фонтейни,однак цей рід згас, спадкоємців не залишилося, і подейкують, що в їхньому покинутому особняку тепер водяться привиди…

Бууу... Неприємне містечко. Місцеві обходять стороною...

Здатність до соціальної мімікрії дозволила англійському дворянству пережити всі соціальні конфлікти та революції XVII-XX століть, і хоча наприкінці ХХ і на початку ХХI століть англійська знать перестала відігравати таку ж впливову роль, як скажімо, навіть за Королеви Вікторії, але вона, як і раніше, забезпечує британський істеблішмент своїми нащадками, які визначають через приховані механізми політичний та економічний курс сучасної Британії.

Читайте попередню публікацію:

Аристократія учора, сьогодні, завтра: Французька аристократія.

Французька аристократія - найбільш характерна соціальна група, яка повною мірою може вважатися якимось «золотим перетином» для визначення аристократії, як соціального та культурного феномена. ) виникають ще за розпаду Імперії Карла Великого. Практично всі слуги того чи іншого Государя, його лені данники - всі вони утворювали стан дворян-феодалів, серед яких почали виділятися найбільші та найвпливовіші - герцоги, маркізи та графи.

Англійське дворянство на відміну дворянства французького ніколи було чимось єдиним і однорідним. Після 1066 року, коли нормани Вільгельма Завойовники перемогли у битві при Гастінгсі англо-саксонського Короля Гарольда II, в Англії утворилося дві аристократії та елітні групи: англо-саксонська – «стара знать» і нормани, які прийшли як завойовники разом зі своїм герцом. Розкол англійського дворянства тривав до Хрестових походів, і навіть до Столітньої війни, коли було провести лінію між старим і новим дворянством Англії.

Наприкінці XII ст. частина дворян Англії активно підтримала Річарда Левине Серце і пішла разом із Королем воювати «за Труну Господню» в III Хрестовий похід, інша частина залишилася в Англії і стала опорою брата Річарда I - принца Джона, який згодом став Королем Іоанном Безземельним. Власне боротьба Короля Іоанна Безземельного з братом Річардом I, а згодом з англійськими баронами призвела до того, що ті висунули та змусили його підписати Велику хартію вольностей, яка обмежувала низку прав англійського монарха. Власне з неї почалася тривала боротьба англійських королів та англійського дворянства за права, привілеї та владу. Серед особливих статей у Великій Хартії Вольностей була і стаття про «відкликання вірності», коли розривався васально-сеньйоральний договір з ініціативи однієї зі сторін.

Хрестові походи, потім епідемія чуми та Столітня війна сильно підірвали моральний дух та можливості англійського дворянства. Але якщо французька знать мала 40 років перемир'я між Сторічною війною та Італійськими війнами, то англійське дворянство цього тимчасового лага не мало. Відразу після підписання перемир'я з Францією, Англія поринула у «війну Троянд» – протистояння Ланкастерів і Йорків.

Мабуть, ця війна за англійську корону викосила англійське дворянство навіть більше, ніж чума XIV століття та Столітня війна. Поповнити поріділі ряди англійська знати могла лише двома шляхами - кооптацією в дворянство купців і міщан, і включенням до його складу іноземних дворян, які перебувають на службі англійських королів. Англійці вибрали обидва ці способи, тим паче що невдовзі підвернулися й відповідні можливості. За Тюдорів, а особливо за Єлизавету I, Англія намагалася вирватися на океанічний простір, де вступила в довгу і виснажливу боротьбу з найбільшими морськими державами: Іспанією, Португалією та Нідерландами.

Маючи набагато менший флот, ніж її конкуренти, уряд Єлизавети I Тюдор, не замислюючись про моральний бік питання, став використовуватиме боротьби з Іспанією піратські ескадри. Найбільш відзначився у боротьбі з іспанським флотом капітан Френсіс Дрейк, за що був наданий дворянським патентом. Дивна, навіть випадкова перемога Англії над Великою армадою зламала могутність Іспанії в Атлантиці, і в Англії залишилося лише два конкуренти - Нідерланди на морі та Франція на суші. Саме боротьба з ними зайняла майже 180 років з правління Якова I до Георга III Ганноверського.

Говорячи про архетипі англійського дворянства, скажемо відразу, що воно спочатку відрізнялося від французького тим, що завжди прагнуло автономії від монаршої влади, тоді як у Франції дрібне і середнє дворянство завжди підтримувало Короля у боротьбі з великими сеньйорами, що для Англії було не характерно. Крім того, Британські острови розташовувалися на перетині торгових шляхів, і Лондон поряд з тим, що був столицею Англійського Королівства, завжди був великим торговим центром, чого не можна сказати про Париж, який не був портовим містом, і не перебував на перетині торгових шляхів. Звідси і специфіка англійського дворянства, яке, хоч і не вважало торгівлю гідним заняттям для аристократії, але й не цуралося торгувати через підставних осіб із купців чи міщан. У цьому англійські лорди дуже схожі з римськими патриціями, які наймали вільних римлян у керуючі своїми маєтками або вели комерційні відносини своїх патронів у Римі. На відміну від французької знаті, англійське дворянство мало крім земельної ренти також дохід від найму житла та торгівлі, хоча найбільшого поширення такий вид доходів набув лише у XVIII столітті

Відносна бідність англійських королів, і короткий вік англійського абсолютизму при Тюдорах, робила англійський Двір не настільки привабливим для англійської знаті, на відміну від французького Двору для французької аристократії, і англійські дворяни воліли отримати або земельні володіння від корони, або починали брати участь відкриття Нового Світу. Тобто англійське дворянство, спочатку розколоте різні групи з часів Вільгельма Завойовника, синтезувало у собі і суто дворянський архетип поведінки: війна, полювання і служба короні - доля аристократа, але й не цуралося отримання прибутку крім земельної ренти, як здачі землі у найм або створення на них мануфактурних виробництв, що було зовсім не властиво їхнім колегам за дворянським станом у Франції. Особливо цей вид додаткового доходу був характерний для епохи зародження англійської промисловості в XVI столітті, до того ж спонукали і колоніальні захоплення Англії зі своїми тривалими морськими подорожами, у відриві від коронної влади. Недарма найвідомішими піратами були англійці Морган та Дрейк.

Принциповою відмінністю англійського дворянства від французького було лише те, що багато англійські аристократи вели своє походження від різних купецьких прізвищ, дрібного дворянства і суддівських сімей, а й те, що Англія одна з перших країн Європи стала переходити до формування еліти, базуючись на наукових і раціональних методик. Безумовно, і серед англійського дворянства залишалися сім'ї, які мали почесне походження, наприклад герцоги Норфолкські (рід – Говардів) або родичі Тюдорів – герцоги Сомерсети (рід – Сеймуров), але це скоріше виняток із правил для пізньої англійської аристократії.

Саме в Англії аристократична еліта стала формуватися не тільки за ознаками походження, матеріального багатства, як це було характерно для інших дворянських станів та аристократій Європи, але однією з найважливіших характеристик і маркерів приналежності стали вважатися елітна освіта та виховання, які були нерозривні один з одним у англійської освітньої традиції. Оксфорд, Кембридж, Ітон, Вестмінстер-скул – це сьогодні про них усі знають, але саме англійська знать, «купці у дворянстві» зрозуміли значення освіти та виховання у певних традиціях усієї англійської еліти, для отримання цілісної, зцементованої єдиними ідеалами касті панів – лордів та перів Англії. Ітонський коледж був заснований ще у «війну Троянд» у 1440 р. У Росії Імператорський Царськосельський ліцей і Пажеський Його Величності корпус були засновані лише у 1811 та 1803 рр.

Ці тенденції прихильності англійського дворянства прагматизму і раціоналізму у прийнятих моделях соціальної поведінки підтримувалися і могутніми закритими структурами, як масонськими ложами, і закритими елітарними клубами. Останнє взагалі було властиво і прижилося тільки в Англії, в інших країнах клуби як структури, що впливають на політику, не прижилися, за винятком не доброї пам'яті клубу з вулиці Сен-Жак в монастирі Св. Якоба в Парижі. Але це було вже створено французькими екстремістами за «образом та подобою», тих політичних клубів, які домінували в Англії з часів Кромвеля і до вікторіанської Англії.

Ще однією відмінністю англійської аристократії була її адаптивність до нових ідей, і відсутність принциповості у світоглядних і релігійних питаннях. Як зразок зразка мислення англійської еліти може бути вираз лорда Пальмерстона, керівника зовнішньої політики Британії за Королеви Вікторії на початку її правління: «Англія не має постійних друзів, і не має постійних ворогів, Англія має лише постійні інтереси». Цьому релігійно-етичному релятивізму англійського дворянства багато в чому сприяла та обставина, що Англія була однією з перших країн Європи, нарівні з Нідерландами та Швейцарією, що прийняла протестантизм. Саме ці держави стали трьома антикатолицькими центрами в Європі, і саме в них утвердилася влада буржуазної плутократії, яка замінила владу дворянської аристократії.

Заради справедливості треба відзначити, що на Острові знаходили притулок і гугеноти Франції та південної Німеччини, що втекли від католицьких репресій, і саме з них поповнювалося англійське дворянство. Найбільш відомі такі прізвища як Шомберги чи Монтрези. Звичайно, найчисленнішою групою влилася в англійське дворянство стали шотландські клани, які стали частиною британської аристократії після царювання Будинку Стюартів. Як і у Франції, окрему групу британської знаті становлять бастардні пологи, що походять від різних монархів Британії. Але якщо у Франції їм було дано визначення принців-бастардів, то в Англії вони мали задовольнятися герцогськими титулами та перством, без права соціальної рівності із законними принцами Британського Королівства.

Салони. Світське спілкування відбувається насамперед у салоні. Салон - це людина, найчастіше жінка, та адреса. Масштаб салону змінюється в залежності від дня тижня та часу дня. Жінка, яка одразу після полудня не впустить у свій будинок нікого, окрім найближчих друзів, із чотирьох до шести приймає світських знайомих десятками, а ввечері, можливо, влаштує танці для сотень гостей. Таким чином, салон - простір розтяжний.

Віконт де Мелен, який відвідував салон герцогині де Розан, свідчить, що в цьому салоні співіснували два абсолютно різних світу. Численні вечірні гості були публікою «дуже галасливою та легковажною». Навпаки, вважає він, від чотирьох до шести герцогиня приймала людей «серйозних»: жінок серед них було мало, переважали політики та літератори, такі, як Вільмен, Сент-Бев, Сальванді. Клара де Розан успадкувала від матері, герцогині де Дюрас, пристрасть до людей гострого розуму: «У цей час дня пані де Розан виявляла не тільки люб'язну гостинність, а й уміння одним словом описати людину або книгу і дати кожному з гостей можливість блиснути розумом ». Жінки, як правило, в ці післяполудні збори не допускалися і тому - з ревнощів - називали пані де Розан "синьою панчохою".

Спілкуванню з близькими друзями або світськими знайомими відводився час після полудня (званий «вранці») та вечір. Ранковий годинник у власному розумінні слова присвячувався сну або домашнім справам. Приватний простір перетворювався на простір спільний тільки після сніданку. Сніданок цей - трапеза, яка відбувалася в середині дня і яку інші іменували «обідом», - в описувану пору, на відміну від XVIII століття, життя не належало. У XVIII столітті в салоні пані дю Деффан обід, що відбувався о пів на другу, і вечеря, що починалася о десятій годині вечора, були дуже важливими етапами світського спілкування: «Обід - трапеза, можливо, трохи більш інтимна - служить часом прелюдією для читань чи літературних суперечок, яким відведено час післяобіднього».

Звичай приймати гостей у певний день тижня з двох до семи прищепилося в жіночому суспільстві лише за Липневої монархії. Спочатку господиня салону називала цей обраний нею день "мої чотири години". Автор книги «Паризьке суспільство» зазначає в 1842 році, що о четвертій годині пополудні кожна дама повертається додому, у свою вітальню, де приймає світських людей, державних чоловіків, артистів.

Чоловіка цих прийомах місця немає; йому більше личить відвідувати аналогічні збори в будинку якоїсь іншої жінки. Можливо, це залишок аристократичної традиції? Адже виставляти на огляд суспільства подружні пута вважалося справою суто буржуазною.

Ранкові прийоми ділилися на «малі» та «великі» так само, як і вечірні. Маркіза д"Еспар запрошує княгиню де Кадіньян з Даніелем Артезом на "один з тих "малих" вечірніх прийомів, куди допускаються тільки близькі друзі і тільки якщо вони отримали усне запрошення, а для всіх інших двері залишаються закритими". Протилежність "малим" вечорам - - великі прийоми, бали та ін.

З проведеного дослідження, салонна общежительность була винятковою приналежністю вищого світла; вона була зразком для всього середнього класу. Взагалі в той час сім'я, яка досягла рівня дрібних буржуа, знала два способи ознаменувати це: найняти покоївку і призначити свої день для прийомів.

Життя салону на всіх рівнях суспільстві будувалося однаково. Вечори в салонах дрібної та середньої буржуазії являли собою, якщо судити за описами, не що інше, як карикатурні наслідування вечорами у вищому світлі. Оповідачі, що живописують ці буржуазні вечори, часто наголошують на їхньому контрасті з вечорами в шикарних салонах і особливо іронічно малюють портрети господинь. Дам із дрібної буржуазії найчастіше звинувачують у вульгарності. Ось типовий приклад такого безжального порівняння: Кювільє-Флері, наставник герцога Омальського, розповідає про те, як він провів вечір 23 січня 1833 року. Спершу він вирушає до директора ліцею Генріха IV, куди щодня супроводжує свого вихованця. Хазяйка вдома, пані Гайяр – «жінка гарна, але видно, що рукавички свої вона одягала не менше півтора десятка разів». Потім Кювільє-Флері потрапляє у вітальню аристократки - «білорука, у витонченому туалеті, вона завжди доглянута, одягається з вишуканою простотою, зачесана, надушена і ввічлива до снаги».

Дружини багатьох чиновників, службовців, директорів ліцеїв, професорів влаштовують прийоми.

Світські навички, що мали у людей небагатих і незнатних карикатурний відтінок, виконували роль одного з найважливіших інструментів у процесі навчання культурним, витонченим манерам. Сміятися з буржуазок, що розігрували великосвітських дам, легко. Однак наслідування великого світла, засвоєння його манер - справа куди корисніша і поважна, ніж вважали багато насмішників.

Велику роль салонного життя грали розмови, які велися цих прийомах. «Хід бесіди, – пише графиня Дельфіна де Жірарден у 1844 році, залежить від трьох речей, – від суспільного становища співрозмовників, від згоди їхніх умів та від обстановки у вітальні». Вона особливо зупиняється на значенні обстановки: салон має бути подібний до англійського саду: нехай на перший погляд здається, що в ньому панує безлад, але безлад цей «не тільки не випадковий, але, навпаки, створений рукою майстра».

Цікава розмова ніколи не зав'яжеться «у вітальні, де меблі розставлені суворо симетрично». Бесіда в такій вітальні пожвавиться не менше ніж години через три, коли в її стінах поступово запанує безлад. Якщо ж це станеться, по догляду гостей господині будинку в жодному разі не слід наказувати слугам, щоб вони розставили стільці та крісла по місцях; навпаки, потрібно запам'ятати розташування меблів, що сприяє розмові, і зберегти його на майбутнє.

Справжній майстер розмови повинен мати можливість рухатися та жестикулювати. З цієї причини Дельфіна де Жірарден засуджує моду на «дюнкерочки» - етажерки для дрібничок, - захаращуючі салони, але, з іншого боку, нагадує про те, як важливо надати у розпорядження гостя якісь дрібні предмети, які він зможе машинально взяти. в руки в ході розмови і з якими потім вже не розлучиться: «Найзайнятіший політик проведе у вашому будинку багато годин поспіль, розмовляючи, сміючись, пускаючись у найчарівніші міркування, якщо ви здогадаєтеся покласти на стіл неподалік нього складаний ножик або ножиці».

Це означає, що старовинної традиції влаштовувати «гуртки» настав кінець. Багато років поспіль гості сідали до гуртка навколо господині будинку. Це створювало чимало проблем: як гості, що знову прибула, знайти собі місце в цьому колі? як потім із нього вийти? Пані де Жанліс у своєму «Старовинному придворному етикеті», написаному на замовлення Наполеона, відстоює гурток у тій формі, в якій він існував при Старому порядку. Однак вона зауважує, що сучасні молоді жінки поводяться нескромно: вони бажають будь-що привітатися з господинею будинку і тим порушують гармонію гуртка. За Людовіка XV і Людовіка XVI гості намагалися рухатися якнайменше; господиня будинку здалеку вітала новоприбулих гостей кивком голови, і це їх цілком задовольняло. У період Реставрації жінки як і сідали в гурток. 26 січня 1825 р. Леді Гренвіл писала: «Щодня я буваю не менше, ніж на двох вечорах. Починаються і закінчуються вони рано, і всі схожі одна на одну: близько півсотні обраних розмовляють, сівши в гурток».

Тим часом пристрасть до «кухля», особливо якщо в господині будинку був владний характер, найчастіше аж ніяк не сприяло невимушеності та приємності проведення часу. Отнен д"Оссонвіль згадує про те, як у 1829 році, двадцятирічним юнаком, відвідував салон пані де Монкальм: «Помахом руки вона вказувала тому, хто входив у вітальню, призначене йому крісло або стілець у ряді інших крісел і стільців, розташованих віялом навколо якогось трону чи, скоріш, королівського крісла у парламенті, яке безтурботно займала вона сама, якщо той, хто придумав вираз " вести гурток " , хотів сказати, що завсідники того чи іншого салону коряться його господині, то вираз це цілком підходило до г- де Монкальм: вона "вела" свій "кружок" твердою рукою.» У вітальні пані де Монкальм ви не тільки не могли вибрати собі місце за своїм бажанням, ви також не мали права вільно розмовляти з сусідами: зав'яжи ви з ними бесіду , господиня будинку негайно закликала б вас до порядку.

Однією з перших дам, які відчули необхідність позбутися «залишків чинності, що породжується старовинною манерою садити гостей у гурток», стала в епоху Реставрації пані де Кателлан: їй так хотілося, щоб у її салоні гості відчували себе невимушено, що вона сама ніколи не займала два дні поспіль одного й того самого місця; вона ж першою почала розставляти меблі «як завгодно», і з її легкої руки це увійшло в моду. Жюльєтта Рекам'є приділяла велику увагу розташуванню стільців у своєму салоні в Аббе-о-Буа. Їх розставляли по-різному залежно від того, що мали займатися гостям - розмовляти чи слухати читання будь-якого нового твору (чи декламацію театрального монологу). Для розмови стільці розставляли п'ятьма чи шістьма кухлями; це були місця для жінок; чоловіки ж, так само як і господиня будинку, мали змогу ходити по всій вітальні. Такий порядок давав пані Рекам'є можливість відразу підвести новоприбулих до людей, близьких їм за інтересами. Для читання крісла і стільці, призначені для жінок, складалися в одне велике коло (або кілька концентричних кіл); читець містився у центрі, а чоловіки стояли вздовж стін.

Робилося все це заради того, щоб гості відчували себе невимушено, бо там, де немає невимушеності, розмовляти неможливо: «Кожен вимовив фразу - вдалу фразу, якої він сам від себе не очікував. Люди обмінялися думками; один дізнався анекдот, раніше йому не відомий, інший з'ясував цікаву подробицю; дотепник пожартував, молода жінка виявила чарівну наївність, а старий учений - непохитність духу; і зрештою виявилося, що, зовсім про це не думаючи, всі розмовляли».

Як вибиралася тема для розмови? Інтерес завсідників світських салонів до сьогодення часто задовольнявся за допомогою хроніки подій. Тут на першому місці стояла найвідоміша кримінальна справа тієї епохи - процес Марі Лафарж, що проходив у вересні 1840 в Тюллі. Вдову Лафарж звинувачували у тому, що вона отруїла миш'яком свого чоловіка. Газети публікували повний звіт про засідання суду, вся Франція обговорювала справу Лафарж, і вищий світ не складав винятку.

Процес Лафарж тим більше схвилював світських людей, що багато хто з них нещодавно зустрічався з підсудною в паризьких салонах: вона була досить гарного роду. Щоб уникнути зіткнень між лафаржистами і антилафаржистами (перші стверджували, що Лафарж невинна, другі - що вона винна) господині вдома вживали особливих запобіжних заходів: якщо вірити газеті «Сьекль», запрошення в якийсь заміський маєток закінчувалося словами: «Про процес Лафарж ані слова!".

Світські люди особливо цікавилися судовими розглядами, коли в ролі обвинувачених виступали люди їх кола. Так, у листопаді 1837 року загальну увагу було привернуто до справи, порушеної професором Корефом проти лорда Лінкольна і його тестя герцога Гамільтона. Лікар п'ять місяців лікував і зрештою вилікував дружину лорда Лінкольна, яка зненожила і страждала на каталепсію. За свою працю він вимагав чотириста тисяч франків; лорд Лінкольн був готовий заплатити йому лише двадцять п'ять тисяч.

У травні 1844 р. завсідники салонів Сен-Жерменського передмістя не могли отямитися. Померла вісімдесятидев'ятирічна стара, яку всі звикли звати «графинею Жанною». І лише після її смерті виявилося, що ця стара дама, вхожа в найзнатніші родини, була не хто інша, як графиня де Ламот, колись за причетність до історії з намистом королеви засуджена до тілесного покарання та таврування.

Бульвар, жокей-клуб та світські гуртки. Журналіст Іполит де Вільмессан, який прославився тим, що здогадався надушити сторінки журналу «Сільфіда» духами від Герлена, пише у своїх «Записках»: «Близько 1840 англійське словосполучення High Life ще не було відоме. Щоб з'ясувати, до якого класу належить людина, не питали, чи належить вона до вищого суспільства, питали лише:

"Він людина світська?" Все, що не було світським, не було. А все, що існувало в Парижі, щодня, близько п'ятої години, мало звичай стікатися до Тортоні; за дві години пізніше ті, хто не вечеряли у своєму клубі чи вдома, вже сиділи за столиками Паризького кафе; нарешті від півночі до половини другого відрізок бульвару між Гельдерською вулицею та вулицею Ле Пелетьє був сповнений людьми, які часом оберталися в різних колах, але неодмінно мали однакові намиста, знали один одного, говорили однією мовою і мали спільну звичку зустрічати один одного щовечора» .

Це визначення поняття "весь Париж" часів Липневої монархії зовсім не схоже на те, яке давала йому пані де Гонто в епоху Реставрації: "всі особи, представлені до двору". У 1840 році, даючи визначення доброму суспільству, ніхто вже й не згадує двору. Та й світське суспільство в цей час вже не ототожнюється з хорошим суспільством: відтепер воно включає Бульвар, а найпомітнішим його центром, стає кафе Тортоні.

Що таке Бульвар? Це слово, так само як слова "Сен-Жерменське передмістя" або "передмістя Шосе д"Антен", має два сенси - географічний і символічний. Бульвар був жвавою артерією, яка йшла від площі Республіки до церкви Мадлен і включала кілька бульварів : Бон-Нувель Пуасоньєр, Монмартр, Італійський бульвар, бульвар Капуцинок Усі ці вулиці існували вже в XVII столітті, але в моду вони увійшли лише близько 1750 року.

Проте найчастіше Бульваром називали лише Італійський бульвар, який заслужив на репутацію найелегантнішої вулиці Парижа в епоху Директорії. Частина цього бульвару отримала тоді ім'я «Маленький Кобленц», бо стала місцем зустрічей емігрантів, які повернулися до Франції. В епоху Реставрації відрізок Італійського бульвару від перетину з вулицею Тебу (на цьому перехресті один проти одного знаходилися кафе Тортоні та Паризьке кафе) до церкви Мадлен був названий Гентським бульваром на ім'я міста, де Людовік XVIII провів Сто днів. Тож модників прозвали «гентцями». Прогулювалися вони лише праворуч Бульвара, до церкви Мадлен.

Бульвар символізував певний стиль життя, яке вели чоловіки, які належали до світського суспільства. Насамперед життя це протікало в кафе та гуртках. Якщо влітку ці панове використовували сам бульвар як «салон на свіжому повітрі», то взимку вони зустрічалися у більш захищених місцях: у Тортоні, у Паризькому кафе, Англійському кафе та гуртках, таких як Союз, Жокей-клуб, Сільськогосподарський гурток.

Життя на бульварах протікає не лише у кафе. Тут ведеться жвава торгівля. Близько 1830 року з'явилися «базари» (універсальні магазини): Промисловий ринок на бульварі Пуасоньєр, ринок Буффле на Італійському бульварі і Палац Бон-Нувель, де, крім різних прилавків, були концертний зал, виставковий зал і діорама. За часів Липневої монархії торгівля предметами розкоші, яка велася навколо Пале-Руаяля, поступово переміщається бульварами. Перед святами модники юрмляться біля Сюсса, в пасажі Панорами, купуючи подарунки: дрібнички, ювелірні вироби, фарфор, малюнки та картини. Згаданий Рудольфом Апонії Жиру, чия крамниця розташована на розі бульвару Капуцинок та однойменної вулиці, теж торгує подарунками: іграшками, витворами мистецтва, бронзовими статуетками, розкішними паперовими паперами, шкіряною галантереєю тощо.

Крім того, Бульвар пропонує парижанам усілякі розваги. У будинку 27 на Італійському бульварі, на перетині з вулицею Мішодьєр, знаходяться Китайські лазні. Відкриті незадовго до Революції, вони з 1836 до 1853 були розкішним місцем відпочинку. Вхід у лазні коштує дуже дорого, від 20 до 30 франків, відвідують їх перш за все багатії з Шосе д "Антен. Там є парильні, ароматичні ванни, масаж, і звичайно, все це доповнює екзотична обстановка - архітектура та оздоблення в китайському стилі: дах у вигляді пагоди, гротескні східні фігурки, ієрогліфи, дзвіночки та ліхтарики.

Ще одне місце розваг - гральний будинок Фраскаті на перетині бульвару Монмартр з вулицею Рішельє. У 1796 році цей гарний особняк, збудований Броньяром, був куплений Гаркі, неаполітанським морозивником, який побажав розписати його стіни в помпейському стилі - фресками із зображенням людей та квітів. Гаркі перетворив особняк на свого роду казино з кафе, танцювальним залом та гральним залом. У цей гральний зал, на відміну від гральних кубів Пале-Руаяля, допускалися лише елегантні пані та панове. Гра починалася о 16-й годині і тривала всю ніч. О другій годині ночі гравцям подавали холодну вечерю. Але у Фраскаті можна було просто повечеряти чи випити стаканчик вина після виходу з театру. З 1827 по 31 грудня 1836 - дата закриття гральних будинків в Парижі - там розташовувалося також гральний відкупне відомство. У 1838 році будівля була зруйнована.

На бульварах до послуг парижан були різного роду видовища. Найбільше театрів знаходилося на бульварі Тампль.

Елегантні панове їздили Парижем, Єлисейськими полями, Булонським лісом, Бульваром верхами. Верховій їзді вони навчалися в манежах: у манежі на вулиці Дюфо або в манежі на вулиці Шосе-д'Антен, відкритому після 1830 графом д'Ором, колишнім головним берейтором Сомюрської кавалерійської школи, тому що манеж у Версалі, єдине місце, було навчитися французькій манері верхової їзди, після Липневої революції закрився.

Перші стрибки, організовані за правилами, на англійський манер, відбулися у Франції в 1775 році з ініціативи графа д'Артуа і кілька років залучали публіку на рівнину Саблон. Потім вони перестали користуватися успіхом, і інтерес до них прокинувся тільки тоді, коли граф д Артуа зійшов на престол під ім'ям Карла X: тепер стрибки стали проводити на Марсовому полі. Але особливу популярність вони набули після того, як в 1833 було створено Товариство змагачів поліпшення кінських порід у Франції, а в 1834 - Жокей-клуб.

Інтерес до кінного спорту посилився наприкінці епохи Реставрації. Визначальну роль тут відіграв англійський вплив: після того, як багато французьких дворян прожили деякий час в Англії на правах емігрантів, все англійське увійшло в моду.

У 1826 році жив у Парижі англієць на ім'я Томас Брайєн, який, бачачи, що молоді французькі модники зовсім не розуміються на конях, вирішив отримати з цього вигоду. Він організував Товариство любителів стрибків і в 1827 році склав невеликий підручник, що містив британські правила їх проведення, що дозволяло елегантним панам говорити про модний спорт зі знанням справи. 11 листопада 1833 року було створено Товариство змагачів поліпшення кінських порід у Франції за участю Брайєна.

Членами Жокей-клубу були світські люди, а не літератори і не владні. Тому політичні суперечки було заборонено. Найвище суспільство принципово ставило себе вище розбіжностей у поглядах: у Жокей-клубі можна було зустріти легітимистів, таких, як маркіз де Ріфодьєр, який у 1832 році бився на дуелі, захищаючи честь герцогині Беррійської, бонапартистів, як, наприклад, князь Московський Орлеанського, як майбутній герцог де Морні.

Альтон-Ше, перераховуючи переваги гуртків, насамперед називає впевненість у тому, що там можна зустріти лише людей із доброго суспільства. Там можна грати, не побоюючись шулерів, тим часом як в інші місця, наприклад, в Паризьке кафе, допускали всіх без розбору. Отже, в Жокей-клубі було дозволено без докорів совісті розоряти друзів!

Інші переваги були практичної якості: члени Жокей-клубу мали можливість за досить скромну ціну насолоджуватися розкішшю та комфортом (серед іншого, клуб мав вісім туалетних кімнат та дві ванні), та й годували тут краще, ніж у ресторані. На вечерю, яку для панів, які вирушали потім у театр чи світ, починали подавати з шостої години, треба було записатися з ранку; щовечора у Жокей-клубі збиралися п'ятдесят-шістдесят його членів. Життя тут йшло в тому ж ритмі, що й у світлі. До полудня салони пустували; люди, що стригли купони, приходили до третьої години. О 5 годині, коли любителі прогулянок поверталися з Булонського лісу, у клубі збирався цілий натовп.

Суспільство заохочення та Жокей-клуб виразно сприяли розвитку кінного спорту. Перший стипль-чез відбувся у 1829 році, перші стрибки з перешкодами – у березні 1830 року. У 1830 році було розширено еспланаду Марсова поля, але на стрибках у ті часи коні бігли не одночасно, а по черзі. З 1833 року Товариство змагачів мріяло перетворити на іподром галявину на Шантійї. Оскільки замок належав герцогу Омальському, запитали дозволу Луї-Філіппа, і той поставився до цього плану прихильно. Отже, 1834 року в Шантійї було відкрито іподром. Стрибки у травні 1835 року мали великий успіх.

В епоху Реставрації існувало багато гуртків, які поєднували світських панів. Але доля двох перших - Гурток на вулиці Граммона (1819) і Французького гуртка (1824) - складалася нелегко, тому що було важко отримати офіційний дозвіл, і гурток на вулиці Граммон існував лише завдяки потуранню влади; у 1826 році обидва гуртки були заборонені. Нарешті 1828 року уряд Мартіньяка прийшов їм на допомогу і видав дозволи. У цей час і був створений найвідоміший гурток - "Союз". Його засновником став шанувальник англійських вдач герцог де Гіш, який керував також і двома попередніми гуртками.

"Союз" став другим гуртком на вулиці Граммона. З 1828 по 1857 він займав особняк Леві на розі вулиці Граммона (будинок 30) та Італійського бульвару (будинок 15), а потім переїхав на бульвар Мадлен. Приймали до цього гуртка з великим розбором. Вступний внесок становив 250 франків, щорічний внесок - стільки ж. Членський внесок у гуртку на вулиці Граммона дорівнював лише 150 франків на рік. Кожному кандидату були потрібні рекомендації двох членів клубу (для гуртка на вулиці Граммона достатньо було одного). Прийом відбувався шляхом «загального голосування», в якому мали брати участь не менше дванадцяти членів. Одна чорна куля з дванадцяти означала відмову (на вулиці Граммона - три кулі). У клубі значилося триста постійних членів (у гуртку на вулиці Граммона - п'ятсот), але іноземці, які тимчасово проживали в Парижі, могли стати членами на півроку, заплативши внесок 200 франків.

«Союз» був більш розкішним закладом, ніж Жокей-клуб, і об'єднував аристократів та членів дипломатичного корпусу. Після 1830 року він став оплотом легітимізму: до нього вступали на той час відставні офіцери королівської гвардії, сановники колишнього двору та ті дворяни, які були проти нових порядків. Ділові люди з кварталу Шосе-д"Антен у гурток не допускалися. Якщо барон Джеймс Ротшильд і був прийнятий, то не як банкір, а як дипломат. "Союз" можна, мабуть, назвати найелітнішим з паризьких гуртків.

Сільськогосподарський гурток, званий в побуті «Картоплею», був заснований в 1833 році агрономом паном де "Ла Шовіньєром. Спочатку він називався Сільськогосподарською асоціацією, потім Сільським Атенеєм і нарешті Сільським гуртком, поки в 1835 році не отримав остаточно Розташовувався він у Нельському особняку на розі набережної Вольтера та вулиці Бон, який об'єднував людей, які цікавилися економікою та соціальними ідеями, серед його членів ми зустрічаємо представників знаменитих аристократичних пологів, людей, які прославилися на ниві економіки та сільського господарства, а також людей не знали. , але «що завоювали собі місце своєю чесністю та розумом».

Сільськогосподарський гурток став справжнім клубом лише 1836 року; відтепер там збираються, щоб грати, читати газети та розмовляти. Водночас гурток став легітимістським, методично відкидаючи тих, хто був так чи інакше пов'язаний із новим режимом. У Сільськогосподарський гурток входили багато політичних діячів епохи Реставрації, від барона де Дамаса до пана де Лабуйєрі, включаючи пана де Шастелюкса і графа Беньо.

Сільськогосподарський гурток відрізнявся від інших клубів лекціями, які, починаючи з 1833 року, влаштовували у його стінах спочатку пан де Ла Шовіньєр, а потім пан Меннеше. На лекціях йшлося про «важливі наукові, економічні та художні проблеми»: виробництво цукру, залізниці, магнетизм, розведення коней, в'язниць, Рашелі та трагедію тощо.

При Липневій монархії еволюція від вищого суспільства до напівсвітла і Бульвар найяскравіше виявлялася в Жокей-клубі. Жокей-клуб мав репутацію закладу новомодного, що йде в ногу з часом. Можливо, тому, що він не був легітимістським. Точніше, можливо, він тому й не був легітимістським, що був більш сучасним, зосередженим на конях, тобто на моді. Ні родовитість або дипломатичний пост, як у «Союзі», ні інтерес до сільського господарства, як у Сільськогосподарському гуртку, не давали права на вступ до Жокей-клубу, – для цього були потрібні «гучне ім'я, блискуче життя, любов до кінного спорту та марнотратство», характерні для денді. З Жокей-клубом світло влаштовується на Бульварі. Клуб, що проповідував стиль життя, де головну роль грали коні та розваги, служив сполучною ланкою між вищим світлом та світом театру.

Цей новий стиль гуртожитку ще яскравіше виявиться в менш престижних гуртках, члени яких вдавалися до радостей Бульвара, навіть не прикриваючись інтересом до кінного спорту чи ще до чогось. Згадаємо Малий гурток, який збирався в Паризькому кафе, - до нього входив, зокрема, капітан Гроноу, багатий і родовитий англієць, який після служби під командуванням Веллінгтона влаштувався Парижі. Членами Малого гуртка були не тільки особи, які входили також до «Союзу» та «Жокей-клубу», а й люди з різних кіл суспільства і різних партій: «Коріння не завжди були загальними, але однаковими були звички, смаки, а головне Малий гурток міг запропонувати своїм членам річ ​​далеко не саму тривіальну і не найнуднішу - атмосферу, забарвлену лібералізмом».

Театр, цирк та опера. Велику роль світського життя аристократії грали театри.

«Вважалося хорошим тоном з'являтися по понеділках у Французькому театрі, а по п'ятницях в Опері, але щоб розважитися всі йшли до театрів на Бульварі». Хоча світські люди віддавали перевагу музиці, вони не нехтували і театром. Зокрема, вони неодмінно купували абонемент у Французькому театрі.

У Французький театр ходили на визнаних знаменитостей: Тальма, мадемуазель Марс, мадемуазель Жорж і зірку Рашель. Тальма, який народився в 1763 році, помер в 1826 в ореолі слави, якою він був зобов'язаний заступництву Наполеона.

Члени вищого суспільства цікавилися романтичною драмою і між 1830 і 1835 роками охоче дивилися романтичні драми у Французькому театрі і в театрі Порт-Сен-Мартен, який на той час очолював Арель - друг мадемуазель Жорж, який раніше керував Одеоном. Було поставлено «Генріх III та його двір», «Крістіна», «Антоні», «Нільська вежа» Олександра Дюма, «Ернані», прем'єра якого 25 лютого 1830 року наробила стільки галасу, «Марьон Делорм» та «Анджело, тиран Падуанський» Гюго, "Чаттертон" Віньї. У театрі «Порт-Сен-Мартен» з успіхом виступали Марі Дорваль, Бокаж та Фредерік Леметр. Фредерік Леметр в 1833 став грати в «Фолі-Драматик» Робера Макера - роль, в якій він прославився десятьма роками раніше, коли грав у театрі «Фюнамбюль» у п'єсі «Заїжджий двір в Адрі».

Часто глядачі не досиджували до кінця театрального вечора – такими насиченими були програми. У Французькому театрі часто давали одного вечора п'ятиактну трагедію і комедію, теж п'ятиактну. Єдина назва значилася в афіші лише у випадках, коли п'єса або належала перу знаменитого і модного автора, або обіцяла великі збори.

Світські люди відвідували і бульварні театри, серед яких особливим успіхом мав «Жимназ-Драматик», відкритий 1820 року. У 1824 році його удостоїла свого заступництва герцогиня Беррійська: з цієї нагоди він був перейменований на Театр Його Високості. До 1830 герцогиня регулярно відвідувала свій театр і тим самим вводила його в моду. Постійним автором «Жимназу» був Скріб, а провідною актрисою - Віржіні Дежазе, яка зіграла в ньому сімдесят три ролі. Тоненька, швидка, вона грала спритних субреток і травісті. З 1831 по 1842 там блищав Буффе.

У бульварні театри публіка ходила на комічні п'єси на Етьєнна Арналя, який виступав у грубих фарсах у «Водевілі», - і на пародії. Успіх п'єси вимірювався кількістю написаних нею пародій. У цьому жанрі спеціалізувався театр «Вар'єте» з акторами Потьє, Берне та Одрі.

Нарешті, було ще одне місце, куди охоче ходили не тільки люди з народу, а й світські люди, - Олімпійський цирк. Можливо, модників приваблювали технічні нововведення, якими рясніло кожне уявлення? Чи чудові коні? Ояїмпійський цирк належав родині Франконі. Антоніо Франконі був родом з Венеції, в 1786 він об'єднався з Астлеєм - англійцем, який за п'ятнадцять років до того відкрив у Парижі кінний атракціон. В 1803 об'єднання розпалося, і одноосібним господарем трупи став Франконі. У 1805 році Антоніо поступився своїм місцем синам - дресирувальнику коней Лорану і міму Анрі на прізвисько Котик. Обидва вони були одружені з наїзницями. В епоху Імперії вони представляли наполеонівську епопею: «Французи в Єгипті», «Міст у Лоді»... За часів Реставрації номери називалися «Шалений Роланд», «Напад на диліжанс», а після іспанської війни цирк представляв «Взяття Трокадеро». На цьому поданні за наказом Людовика XVIII мала побувати вся армія. Герцог Орлеанський охоче водив до Олімпійського цирку своїх дітей, тим більше, що Лоран Франконі давав його синам Уроки верхової їзди. 1826 року цирк на вулиці Передмістя Тампль згорів. Франконі знову відбудували його на бульварі Тампль, за два місяці зібравши за підпискою 150 000 франків.

Новий зал був величезний, у батальних сценах у ньому могли виступати п'ять-шість сотень людей, як піших, і кінних. Він повідомлявся зі скаковим колом, призначеним для кінних атракціонів. У 1827 році управління перейшло до рук сина Котика - Адольфа. Він продовжував показувати військові епізоди. Після 1830 він створив «Поляків» (1831), «Облогу Костянтини» (1837) і скористався припливом любові до Наполеона, який викликало повернення праху Імператора, щоб відтворити великі миті імператорської епопеї. Уявлення закінчувалися апофеозом як живих картин: зображалося прощання у Фонтенбло чи смерть Наполеона.

Світські люди ходили послухати музику до Опери та Італійського театру, який також називали Оперою-буфф. В Опері співали французькою; спектаклі йшли по понеділках середам, п'ятницям та неділям, причому наймоднішим днем ​​була п'ятниця. В Італійському театрі за угодою, укладеною ще в 1817 році, співали тільки італійською і тільки по вівторках, четвергах і суботах. Сезон в Опері-буфф тривав з 1 жовтня по 31 березня, сезон в Опері був дещо довшим. Особливо популярною ставала Опера у квітні та травні, коли у Парижі вже майже не давали приватних балів, а Італійський театр був закритий.

До 1820 Опера розташовувалася на вулиці Рішельє, потім, після вбивства герцога Беррійського, - на вулиці Ле Пелетьє. Людовік XVIII наказав зруйнувати будівлю, на порозі якої стався злочин, та збудувати поблизу нову. Щодо Італійського театру, він переїжджав багато разів: з 1815 до 1818 року вистави давалися в залі Фавара, побудованому в 1783 році, з 1819 до 1825 року - в залі Лувуа, після чого італійці повернулися до зали Фавара, яка в 1838 році згоріла. . Тоді Опера-буфф зайняла залу Вантадур, потім перебралася в «Одеон», а потім знову повернулася до зали Вантадур, яка була на місці нинішнього театру «Ренесанс». Зала Фавара, заново відбудована після пожежі, в 1840 році була віддана Комічній опері.

Опера на вулиці Ле Пелетьє вміщувала 1054 глядачі. Місце в ложі коштувало 9 франків, як і у Французькому театрі, найдорожчим паризьким театром була Італійська опера. - Там було 10 франків. Втім, в епоху Реставрації вища громада вважала, що не повинна платити за свої місця. Керуючий витонченими мистецтвами Состен де Ларошфуко скаржився королю Карлу X на зловживання королівської почту, що розоряли скарбницю: «Весь двір хоче ходити в Оперу безкоштовно». Він намагався боротися з привілеями: «Мені вдалося навіть добитися від герцога Орлеанського, щоб він абонував ложу на рік, це личить йому і вигідно нам».

Липнева монархія обмежила вхід контрамарками. Та й король не мав права відвідувати театр безкоштовно: він абонував три найкращі ложі на аван-сцені і платив за це 18 300 франків на рік. Найвищий приклад було подано. Світські люди, як правило, за Луї-Філіппом наймали ложу на рік.

Італійський театр був вишуканим місцем, ніж Опера. Не за рахунок елегантності вбрання: жінки були і туди і сюди в бальних сукнях і в діамантах. Але в Італійському театрі глядачі відчували себе у своєму колі, тобто серед щирих любителів музики з вищого суспільства; на відміну від Опери, тут панували тиша та порядок. Запізнюватися до початку вистави, приходити до другої дії, сідати в крісло з шумом, сміятися і голосно розмовляти - всі ці вольності, прийняті в Опері, не ходили в Італійському театрі. Крім того, тут вважалося непристойним аплодувати в ложах, плескати в долоні міг лише партер: отже атмосфера залишалася для співаків холоднуватою.

Звісно, ​​Опера-буфф була публічним місцем, але преса часто описувала її як приватний салон. Теофіль Готьє прямо пише: «Перш ніж говорити про птахів, скажімо кілька слів про дуже багату роззолочену клітину, бо Опера-буфф однаково театр і салон». І приймається розписувати комфорт залу Вантадур у 1841 році: перила у ложах опуклі, м'які, крісла пружні, килими товсті, у фойє та коридорах багато диванів. Між іншим, частина театрального оздоблення і справді перебувала у приватному володінні: це прилеглі до лож салони, найняті за взаємною згодою господарів театру та багатих глядачів, обставлені та прикрашені за смаком наймачів. Число лож першого і другого ярусу було збільшено за рахунок гальорки та партеру.

Деякі з цих салонів були ще розкішнішими за залу. У салоні пані Агуадо, чий чоловік-банкір вкладав гроші у зміст театру, очам поставали «красиві стеля та стіни, оббиті біло-жовтою напівпарчою, темно-червоні шовкові завіси та килим того ж кольору, стільці та крісла червоного дерева, оксамитовий диван. , палісандровий стіл, дзеркало та дорогі дрібнички».

Наприкінці епохи Реставрації відбулося свого роду розшарування публіки: аристократи віддавали перевагу Італійському театру, буржуа охочіше відвідували Оперу. Тим більше, що доктор Вірой, який керував Оперою з 1831 по 1835 рік, поставив за мету відкрити її двері для буржуазії: він хотів зробити абонування місць одним із критеріїв приналежності до елегантного суспільства. За короткий час кількість проданих абонементів потроїлася, і щоб отримати абонемент доводилося записуватися в лист очікування. На закінчення скажу, що Комічна опера, яка ставила винятково твори Французьких авторів (1836 року оглушливий успіх мав «Лохтар з Лонжюмо» Адана), не надто приваблювала вище суспільство, її охоче відвідувала середня буржуазія, яка вважала любов до іноземної музики снобізмом.

Велику роль салонного життя 30-х років ХІХ століття Парижі починають грати приватні концерти. Не слід думати, ніби у салонах звучала посередня музика. Світські люди були справжніми поціновувачами: «Вуха епохи стали дуже прискіпливими», - зазначає «Сьєкль» 19 січня 1843 року, говорячи про «спрагу мелодій, яка опанувала салони».

Зазвичай у салонах цікавилися лише визнаними знаменитостями. Присутність у салоні визнаних знаменитостей грає роль приманки, тому господині будинку охоче перетворюються на директорів театрів. У запрошеннях вони вказують: «Ви почуєте пана...», - точнісінько як на афішах вистав. Рідше відбувався зворотний рух – салони визнавали таланти, які потім здобули визнання на професійній сцені.

Виступ у салоні надавав знаменитостям безперечні переваги: ​​з одного боку, вони отримували щедру винагороду, а з іншого, потрапляли до вищого суспільства і, можливо, відчували ілюзію приналежності до нього.

Але розташування вищого суспільства до артиста зовсім не означає, що цей артист став його членом. Тенор Дюпре переконався у цьому власним досвідом. У 1837 році він мав величезний успіх в Опері, де виконував партію Арнольда в опері Россіні Вільгельм Телль. Дюпре вирішив скористатися славою, що обрушилася на нього, щоб створити собі становище в суспільстві. Він відкрив свій салон у 1841 році, у четвер третього тижня великого посту. Він чекав себе аристократів, банкірів і артистів, але «Сен-Жерменське передмістя залишилося байдужим». Світські люди могли аплодувати артисту на сцені та запрошувати його виступати у своїх салонах, але це зовсім не означало, що вони приймуть запрошення цієї знаменитості. Адже багатій, який платить за те, щоб знаменитий артист виступав у його будинку, виявляє свою любов до мистецтва, але при цьому певною мірою продовжує - навіть якщо ситуація вже не та, що за Старого порядку, - традицію знаті ставити акторів і музикантів в один ряд із слугами та постачальниками.

Будучи самі прийняті всюди, знамениті актори та театральні антрепренери не могли приймати у себе вище суспільство, принаймні дам.

Таким чином, порівнюючи становище знаменитостей в епоху Реставрації та за Липневої монархії, можна відзначити, що відбулися значні зміни. Бажання «світла» відокремити «зерна від полови» досягло апогею.