İngiliz aristokrasisi zamanımızda nasıl giyinir? 17. yüzyılda İngiliz asaleti. İngiliz aristokratları hangi kelimeleri konuşmuyor?

Arkadaşlarımızı, İngiliz kadın Kate Fox'un 2011'de Watching the English: The Hidden Rules of English Behavior ("İngilizceyi İzlemek: gizli davranış kuralları") başlığı altında yayınlanan "önemli" kitabından alıntılarla tanıştırıyoruz.

Bu kitap, yayımlanmasının hemen ardından yazarın anavatanında büyük yankı uyandırdı ve okuyuculardan, eleştirmenlerden ve sosyologlardan coşkulu tepkiler aldı. Kalıtsal bir antropolog olan Keith Fox, İngiliz toplumunun komik ve şaşırtıcı derecede doğru bir portresini yaratmayı başardı. İngilizlerin tuhaflıklarını, alışkanlıklarını ve zayıflıklarını analiz ediyor, ancak bir antropolog gibi değil, bir İngiliz kadın gibi - mizahla ve gösterişsiz, esprili, anlamlı ve erişilebilir bir dille yazıyor. Yani bölüm:

İngiliz aristokratlarının söyledikleri ve söylemedikleri

Dil kodları, İngiltere'de sınıfın parayla hiçbir ilgisi olmadığını ve hatta işleri yapma biçimiyle daha az ilgisi olduğunu gösteriyor. Konuşma kendi başına bir amaçtır. Aristokrat aksanlı, üst sınıf sözlüğü kullanan bir kişi, düşük bir maaşla yaşasa, evrak işleri yapsa ve Allah bilir hangi apartman dairesinde yaşasa bile sosyete olarak tanımlanacaktır. Ya da işsiz, fakir ve evsiz olsa bile.

Aynı dilsel değerler sistemi, bir multimilyoner ve bir kır mülkünün sahibi olsa bile, bir kanepeye Settee, peçeteye Peçete ve ikindi yemeğine Akşam Yemeği diyen, işçi sınıfı telaffuzuna sahip bir adam için de geçerlidir. Konuşmaya ek olarak, İngilizlerin giyim, mobilya, dekorasyon, araba, evcil hayvan, kitap, hobi, yiyecek ve içecek tercihleri ​​​​gibi başka sınıf göstergeleri vardır, ancak konuşma anlık ve en bariz bir göstergedir.

Nancy Mitford, 1955'te Encounter'da yayınlanan bir makalede - üst sınıf ve üst sınıf olmayan kelimelere atıfta bulunarak - "U ve U olmayan" terimini icat etti. Ve sınıf göstergelerinin bazı kelimeleri zaten geçerliliğini yitirmiş olsa da, ilke değişmeden kalıyor. Bazı parolalar* değişti, ancak günlük konuşmada İngiliz toplumunun şu ya da bu sınıfını şüphe götürmez bir şekilde tanımaya yetecek kadar bunlardan hâlâ var.

___________________

* Shibboleth (İbranice - "akış"), bir grup insanın (özellikle etnik) tanımlanabileceği karakteristik bir konuşma özelliğini mecazi olarak ifade eden İncil'deki bir ifadedir, bir tür "konuşma şifresi", bilinçsizce bir kişiye ihanet eder. dil yerli değil.

Bununla birlikte, basit ikili Mitford yöntemi, dilsel kodların kesin bir dağılımı için tamamen yeterli bir model değildir: bazı parolalar aristokratları diğerlerinden ayırmaya yardımcı olur, ancak diğerleri, daha spesifik olarak, işçi sınıfını alt orta veya orta sınıftan ayırmaya yardımcı olur. orta ve üst orta sınıflar. Bazı durumlarda, paradoksal olarak, işçi sınıfı ve üst sınıfın kelime kodları dikkate değer ölçüde benzerdir ve aralarındaki sınıfların konuşma alışkanlıklarından önemli ölçüde farklıdır.

İngiliz aristokratları hangi kelimeleri konuşmuyor?

Bununla birlikte, İngiliz aristokrasisi ve üst orta sınıf tarafından şüphe götürmez sloganlar olarak algılanan birkaç kelime vardır. İngiltere'nin üst sınıflarının huzurunda bu kelimelerden birini söyleyin ve yerleşik radar sensörleri yanıp sönmeye başlayacak, bu da derhal orta sınıfa ve en kötü durumda (daha muhtemel) - aşağıda, ve bazı durumlarda - otomatik olarak - işçi sınıfı düzeyine.

Bu kelime özellikle İngiliz aristokratları ve üst orta sınıf tarafından nefret edilmektedir. Gazeteci Jilly Cooper, oğluyla bir arkadaşı arasında farkında olmadan kulak misafiri olduğu bir konuşmayı hatırlıyor: "Annem af kelimesinin sikişmekten daha kötü olduğunu söylüyor." Oğlan kesinlikle haklıydı: Bu açıkça bir küfürden daha kötü, yaygın bir kelime. Hatta bazıları bu sözlüğün sahiplerinin yaşadığı banliyöleri Pardonia olarak adlandırıyor.

İşte size iyi bir sınıf testi: Bir İngiliz ile konuşurken, duyulamayacak kadar alçak sesle bir şeyler söyleyin. Alt orta ve orta sınıf kişi tekrar "Pardon?" diye soracak, üst orta sınıf "Pardon?" veya "Üzgünüm - ne?" veya "Ne - üzgünüm?" Ve üst sınıf sadece "Ne?" diyecek. Şaşırtıcı bir şekilde, işçi sınıfı da “Ne” diyecek? - tek fark, kelimenin sonundaki 'T' harfinin atılmasıdır. İşçi sınıfının tepesindeki bazıları, yanlışlıkla bunun aristokratça göründüğünü iddia ederek "Pardon?" diyebilir.

Tuvalet, bazı kariyerist adayları bunu söylediğinde üst sınıfları ürperten veya bilgili bakışlar atmalarına neden olan başka bir kelimedir. Ünlüler tuvaleti için doğru kelime "Loo" veya "Lavatory" dir (ilk hecedeki vurgu ile lavuhtry olarak telaffuz edilir). "Bataklık" bazen kabul edilebilir, ancak yalnızca sanki tırnak içindeymiş gibi alaycı bir tonda söylendiği takdirde.

İşçi sınıfı, alt ve orta sınıfların çoğu gibi pervasızca "Tuvalet" diyor, tek fark, sonundaki 'T'yi de atlaması. Halk ayrıca "Bataklık" da diyebilir, ancak açıkça tırnak işaretleri olmadan.

Kelimenin daha asil bir kökeni olduğunu iddia eden alt orta ve orta sınıflar, onu "Beyler", "Bayanlar", "Banyo", "Pudra odası", "Tesisler" ve "Rahatlık" gibi örtmecelerle değiştirecekler. "; veya "Latrinler", "Kafalar" ve "Privy" gibi şakacı örtmeceler. Kadınlar ilk ifade grubunu kullanma eğilimindedir, erkekler - ikincisi.

Pardonia sakinlerinin dilinde "Serviette" bir peçetedir. Bu, centilmenliğin başka bir örneğidir, bu durumda kişinin statüsünü bir Fransız sloganıyla yükseltmek için yanlış yönlendirilmiş bir girişim. "Serviette" kelimesinin, "Peçete"yi (peçete) "Nappie"ye (bebek bezi) çok benzer bulan ve daha zarif görünmesi için kelimeyi bir örtmece ile değiştiren, titiz alt-orta sınıf insanlar tarafından benimsendiği öne sürülmüştür. Fransız kökenli..

Kelimenin kökeni ne olursa olsun, "Serviette" artık umutsuzca alt sınıf konuşmanın bir işareti olarak görülüyor. Üst sınıf çocukların anneleri, çocukları alt sınıf dadıların en iyi dürtülerine uyarak "Serviette" demeyi öğrendiklerinde çok üzülürler - "Peçete" demeyi yeniden öğrenmeleri gerekir.

"Akşam Yemeği" kelimesinin kendisi tehlikeli değildir. Yalnızca "Öğle Yemeği" olarak adlandırılması gereken öğle yemeğiyle ilgili olarak işçi sınıfı tarafından uygunsuz kullanımı kısırdır.

Bir akşam yemeğine "Çay" adını vermek de bir işçi sınıfı alışkanlığıdır. Yüksek sosyetede akşam yemeğine "Akşam Yemeği" veya "Akşam Yemeği" denir. Akşam yemeği Akşam Yemeğinden daha büyüktür. Akşam yemeğine davet edildiyseniz, muhtemelen mutfakta bile resmi olmayan bir aile yemeği olacaktır. Bazen davette benzer bir ayrıntı bildirilebilir: "Aile yemeği", "Mutfak yemeği". Üst ve üst orta sınıflar, akşam yemeği kelimesini orta ve alt orta sınıflardan çok daha sık kullanır.

'Çay', yüksek sosyetede adet olduğu üzere öğleden sonra 4:00 civarında alınır ve çay, kek ve çöreklerden (ikinci kelimeyi kısa bir O ile telaffuz ederler) ve belki de mini sandviçlerden ('sanwidges' olarak telaffuz edilir) oluşur. , 'kum cadıları' değil).

Zaman parametrelerinin algılanmasının bu özellikleri, yabancı konuklar için ek sorunlar yaratır: Akşam yemeğine davet edilirseniz - ziyaretinizle ev sahiplerini ne zaman onurlandırmalısınız - öğlen veya akşam ve Çay'a gelin - bu 16:00 veya 19:00? Garip bir duruma düşmemek için, sizi hangi saatte beklediğinizi tekrar sormak daha iyidir. Davet eden kişinin yanıtı, dilerseniz onun sosyal statüsünü doğru bir şekilde belirlemenize de yardımcı olacaktır.

Veya ziyaret ederken ev sahiplerinin mobilyalarını nasıl adlandırdıklarını takip edebilirsiniz. İki veya daha fazla kişi için tasarlanmış döşemeli bir mobilyaya onlar tarafından "Koltuk" veya "Kanepe" deniyorsa, bu, evin sahiplerinin orta sınıfın orta tabakasından daha yüksek olmadığı anlamına gelir. Sofa ise üst orta sınıfı veya üstünü temsil ederler.

Ancak burada istisnalar vardır: Amerikan filmlerinden ve televizyon programlarından etkilenmiş bazı üst orta sınıf genç insanlar "Couch" diyebileceğinden, bu kelime işçi sınıfının "Pardon" kadar güçlü bir göstergesi değildir. ama "Settee" demeleri pek olası değil - belki bir şaka olarak ya da kasıtlı olarak sınıfın ebeveynlerini izlerken sinirlerini bozmak için.

Sınıf tahminini daha fazla uygulamak istiyor musunuz? Mobilyanın kendisine dikkat edin. Tartışma konusu, döşemesi perdelerin tonuna uyan yeni yapılmış bir kanepe ve iki koltuk takımı ise, sahipleri muhtemelen “Koltuk” kelimesini kullanıyorlar.

Acaba "Kanepe" veya "Kanepe" olan odaya ne diyorlar? "Koltuk", "Salon" veya "Salon" olarak adlandırılan bir odada, "Kanepe" ise "Oturma odası" veya "Salon" olarak adlandırılan bir odada olacaktır. Daha önce, oturma odasıyla ilgili olarak kabul edilen tek terim "Duruşma odası" ("Gizlenme odası"nın kısaltması) idi. Ancak üst sınıflardaki pek çok kişi, teraslı sıradan bir evde küçük bir oturma odasına "Salon" demeyi çok iddialı ve gösterişli buldu, bu nedenle "Oturma odası" kabul edilebilir bir ifade haline geldi.

Ara sıra orta ve üst orta sınıflardan "Oturma odası" sözlerini duyabilirsiniz, ancak bu onaylanmamıştır, ancak yalnızca alt orta sınıfın temsilcileri burayı "Salon" olarak adlandıracaktır. Bu, kendilerini üst-orta olarak göstermeye çalışan orta sınıf insanlar için özellikle yararlı bir kelimedir: Şimdiye kadar "Pardon" ve "Tuvalet"ten kaçınmayı öğrenmiş olabilirler, ancak genellikle "Lounge"ın aynı zamanda bir affedilmez günah.

"Akşam Yemeği" gibi, "Tatlı" kelimesi de kendi başına bir sınıf göstergesi değildir, ancak uygunsuz kullanımı öyledir. Üst orta sınıf ve aristokrasi, yemeğin sonunda servis edilen tatlının yalnızca "Puding" olması konusunda ısrar ediyor, ancak "Tatlı", "Afters" veya "Tatlı" gibi kelimeler asla sınıf dışı bırakılıyor ve kabul edilemez bir terim. . "Tatlı" bir sıfat olarak özgürce kullanılabilir ve eğer bir isimse, o zaman yalnızca Amerikalıların "Şeker" dediği şeyle, yani karamelli şekerle ve başka hiçbir şeyle ilgili olarak kullanılabilir!

Yemeği sonlandıran yemek her zaman "Puding"tir, ne olursa olsun: bir dilim kek, krem ​​brüle veya limonlu dondurma. "Tatlı isteyen var mı?" bir yemeğin sonunda hemen orta-orta sınıf ve altı olarak sınıflandırılmanıza yol açacaktır. "Sonra" - aynı zamanda sınıf radarını da açar ve statünüz düşürülür.

Amerika'dan etkilenen bazı üst-orta sınıf gençler, işçi sınıfı sözlüğünde en kabul edilebilir ve en az tanımlanabilir kelime olan "Tatlı" demeye başlar. Bununla birlikte, bu terime dikkat edin: en yüksek çevrelerde "Tatlı" geleneksel olarak, bıçak ve çatalla yenen ve ziyafetin en sonunda - genellikle "Puding" olarak adlandırılandan sonra servis edilen taze meyve tabağı anlamına gelir. ".

Havalı konuşmak istiyorsanız - önce "Posh" terimini terk etmelisiniz. Üstünlük, aristokrasi için doğru kelime "Akıllı" dır. Üst çevrelerde, "Posh" kelimesi sadece ironik bir şekilde şaka tonunda telaffuz edilebilir, bu da bunun alt tabakanın kelime dağarcığından bir kelime olduğunu bildiğinizi gösterir.

Ortalamanın üzerinde olanların ağzındaki "Akıllı" kelimesinin zıt anlamlısı, işçi sınıfı için züppe bir örtmece olan "Sıradan" kelimesidir. Ancak dikkatli olun: Bu kelimeyi çok sık kullanarak, orta sınıfın ortalama seviyesinden başka bir şeye ait olmadığınızı kendiniz belirtiyorsunuz: sürekli olarak şeylere ve insanlara "Sıradan" demek, önlenemez protestonuz ve kendinizi alt sınıflardan uzaklaştırma girişiminiz anlamına gelir. Ne yazık ki, yalnızca durumlarından memnun olmayan insanlar bu biçimde züppelik sergiliyor.

Aristokrat bir şekilde yetiştirilmiş, statüleri konusunda rahat olan insanlar, işçi sınıfının insanları ve fenomenleri hakkında "Düşük gelirli gruplar", "Daha az ayrıcalıklı", "Sıradan insanlar", "Daha az eğitimli" gibi kibar örtmeceler kullanmayı tercih edeceklerdir. "Sokaktaki adam", "Magazin okuyucuları", "Mavi yakalı", "Devlet okulu", "Meclis malikanesi", "Popüler".

"Naff" daha belirsiz bir terimdir ve bu durumda daha uygundur. "Sıradan" ile aynı anlama gelebilir, ancak basitçe "Yapışkan" ve "Kötü tat" ile eşanlamlı olabilir. "Naff", gençlerin genellikle "Uncool" ve "Mainstream" gibi en sevdikleri ağır hakaretleri kullandıkları genelleştirilmiş bir jenerik ret ifadesi haline geldi.

Bu gençler "Sıradan" ise, o zaman ebeveynlerine "Anne ve Baba" diyeceklerdir. "Akıllı" çocuklar "Anne ve Baba" derler. Bazıları "Ma & Pa"ya alışkın ama onlar çok eski moda. Ebeveynlerinden üçüncü şahıs olarak bahseden "Sıradan" çocuklar "Annem" & "Babam" veya "Ben Annem" ve "Ben Baba" diyecekken, "Akıllı" çocuklar onlara "Annem" ve "Babam" diyecekler. ".

Ancak bu sözler, sınıfın yanılmaz göstergeleri değildir, çünkü bazı üst sınıf çocukları artık "Anne ve Baba" diyor ve bazı çok genç işçi sınıfı çocukları "Anne ve Baba" diyebilir. Ancak bir çocuk 10 yaşından büyükse, örneğin 12 yaşındaysa, "Akıllı" çevrelerde büyümüşse, ebeveynlerine yine de "Anne ve Baba" diyecektir. Anne babalarına hala "Anne ve Baba" diyen büyükler kesinlikle üst sınıftandır.

_________________

**VESAİRE. - Latince "et cetera" nın kısaltması, bu nedenle Rusça'daki bu altyazı "vb.ss" gibi geliyor.

Çocuklarının "Anne" dediği annelerin dilinde el çantası "çanta", parfüm ise "parfüm"dür. Çocuklarının "Mumya" dediği annelerin dilinde el çantası "Çanta", parfüm ise "Koku" dur. "Anne-Baba" olarak adlandırılan ebeveynler, at yarışı hakkında "At yarışı" diyecekler; dünyanın her yerinden ebeveynler - "Anne ve Baba" - sadece "Yarış" deyin.

Bir partiye gideceklerini duyurmak isteyen "Sıradan" toplum temsilcileri, git ve "yap" ifadesini kullanırlar; orta sınıf insanlar "Yap" yerine "İşlev" kelimesini kullanacak ve "Akıllı" çevrelerdekiler tekniğe "Parti" diyecekler.

Orta sınıfın "İşlevlerine" "İkram" ikram edilir; "Parti"nin konukları birinci kademe içki içer ve "Yeme İçme" yerler. Orta sınıf ve altı, yiyeceklerini Porsiyonlarda alırlar; aristokrasiden ve üst orta sınıftan porsiyonlarla ilgili olanlara "Yardımcılar" denir. Halk ilk kursu "Başlangıç" olarak adlandıracak ve ortalamanın üzerindeki insanlar buna "İlk kurs" diyecek, ancak bu daha az güvenilir bir durum göstergesidir.

Orta sınıf ve aşağıdakiler evlerine "Ev" veya "Mülk", evlerinin verandasına - "Veranda" diyorlar. Üst-orta sınıf ve üstü, konutlarından bahsederken "Ev" kelimesini ve verandalarından bahsederken "Teras" kelimesini kullanacaklardır.

Aristokrat nedir? Doğmak için uğraşan adam.
Pierre de Beaumarchais
Bir aristokrat insanlara örnek olmalıdır. Aksi takdirde, neden bir aristokrasiye ihtiyacımız var?
Oscar Wilde

Slogan:"Aristokrasi kaderdir."

Değerler: aile, görev, onur, görgü kuralları, gelenekler, öz saygı, monarşizm, toprak mülkiyeti (Bernard Shaw'a göre: "Eğitime, ceza hukukuna ve spora inanan birinin tek eksiği, en mükemmel modern beyefendi olmak için mülktür").

Serinin efsane fragmanı "Downton Manastırı":

Davranış:“Eksantriklik… Bütün aristokrasilerin gerekçesi bu. Aylak sınıfları, miras kalan serveti, ayrıcalıkları, kiraları ve bu tür tüm adaletsizlikleri haklı çıkarır. Bu dünyada değerli bir şey yaratmak istiyorsanız, o zaman hali vakti yerinde, yoksulluktan uzak, aylak, aptalca günlük işlere zaman harcamak zorunda kalmayan bir insan sınıfına sahip olmanız gerekir ki buna kişinin dürüstçe yerine getirmesi denir. görev. Düşünebilen ve -belirli sınırlar içinde- istediğini yapabilen bir insan sınıfına ihtiyacımız var. (Aldous Huxley)

1. Edward dönemi toplumunda aristokrasinin yeri ve önemi

Belle Epoque'un sonunda, özellikle bizim Erbie gibi küçük bir İngiliz kasabasında, aristokrasinin toplum için önemini abartmak zordur. 1909'da yaklaşan sosyal değişikliklerin zaten kaçınılmaz olarak hissedilmesine ve Victoria sözleşmelerinin baskısının önemli ölçüde zayıflamasına rağmen, aristokrasi hala pozisyonlarını koruyor ve mümkün olan her şekilde onları korumaya çalışıyor. Utangaç sesler duyuluyor "Neden bazıları için her şey, diğerleri için hiçbir şey?" Ve şimdiye kadar, özellikle taşramızda bir farenin gıcırtısından daha güçlü değiller.
Dolayısıyla aristokrasinin prestiji yüksektir. Aristokratlardan çok şey beklenir ve birçok yönden diğerlerinden daha iyi olmaları beklenir. Genellikle bu tutum bilinçsizdir. Onlar, sosyal davranış modelleri ortaya koyan insanların zihinlerinde önemli figürlerdir.
Aristokratlar ve aristokratlar, herkesin rehberlik ettiği peri masallarından prensler ve prensesler, krallar ve kraliçelerdir. Aristokratlara çekilirler, onların görgü ve zarafetine sahip olmak isterler, onları taklit etmeye çalışırlar, sınıflarına girmeyi hayal ederler. Kamuoyunun dikkati onlara perçinlenmiştir. Herkes nasıl göründüğü, nasıl davrandığı ve ne yaptığıyla ilgilenir. Modayı onlar belirler. Hataları bir dedikodu yığınına neden olur. Artık sadece Hollywood yıldızları bu kadar ilgi görüyor.
Genel olarak, aristokrasinin bir tür büyülü çekiciliği vardır. Bu sınıfın özünde olan bir karizması var. Bu, birbirlerine sıkıca sarıldıkları seçkin bir züppe topluluğudur, bu nedenle aristokratlar çevresinde aile bağları çok önemlidir.
Her aristokrat, benzersizliğinin, öneminin ve özelliğinin açıkça farkındadır, başını dik tutar çünkü arkasında tarih yazan, topraklara sahip olan ve devletin başında olan nesiller ataları vardır.
Aristokrasi, mevcut dünya düzeninin garantörüdür. Bu, özünde yaratıldığı pastayı taçlandıran kremadır.

2. Olmak, görünmemek: oyunumuzda bir aristokrat nasıl oynanır?
Oyunumuzda Aristokrat'ın büyük R ile Rol olduğunu anladınız mı?
Bir aristokrat, sosyal beklentilerin yükünü taşıyan belirli sosyal görevleri yerine getirir. Her aristokrat, görevinin ne olduğunu ve bu görevin ne pahasına olursa olsun yerine getirilmesi gerektiğini açıkça anlar. Yukarı ve Aşağı Merdivenler'de şoför Spargo ile havai hostesi arasında dikkate değer bir diyalog vardır. Şoförün yanındaki koltukta arabaya binmeye çalıştığında, ona bir hanımefendi olduğunu, yani bir hanımefendi gibi davranması gerektiğini, aksi takdirde onu artık asil bir hanımefendi olarak görmeyeceğini belirtir. Oldukça anlamlı, değil mi?

dizi için fragman “Merdivenlerden yukarı ve aşağı” 30'larda İngiliz aristokratlarının hayatı hakkında:

Maddelere ayırmaya çalışalım.
1) Bir aristokrat sınıfının sınırlarını iyi hisseder- üzerlerine basarsa, alt sınıflardaki insanların onun özel konumuna duyduğu saygıyı kaybetme riskiyle karşı karşıya kalır. Bernard Shaw'ın yazdığı gibi: “Hem efendiler hem de hizmetkarlar zorbadır; ama efendiler daha bağımlı.” Hizmetçilerle oynayın, onları görmezden gelmeyin, bu hayatınızın en önemli kısmı.
2) Bir aristokrat bazen eksantrik davranabilir(örneğin, bir hizmetçiler balosuna katılmak veya boks maçlarına kimliğini gizleyerek gitmek, çünkü bu çok hoş bir şekilde düşük!). Ancak, eksantriklik ve bayağılık arasında bir uçurum var. İngiliz tarihinde, herkesin katlanmak zorunda kaldığı kötü yetiştirilmiş aristokrat tiranlar vardı, ama biz onları oynamayacağız.
3) Her aristokrat nasıl davranılacağını bilir. Yani oyunumuz için kapsamlı görgü kurallarına hakim olmanız gerekecek, rol hazırlık gerektirecek. Ve kurallara iyi hakim olmanız gerekiyor: oyunumuzda atmosfer çok önemlidir ve oyunculardan onu yaratmak için mümkün olan her şekilde yardım etmelerini istiyoruz. Yani emin değilseniz - gelmeyin, maçlardaki sözde aristokratlar çok yorgun. Ustaca rüyalarımızda, aristokratın inceliği ve zevki vardır; o hassastır; o her zaman iyi giyimlidir; sırtını dik tutar ve kendisini gerçek bir onurla taşırken, uzayda kendi yerinin keskin bir hissine sahiptir. Sohbeti nasıl sürdüreceğini biliyor ve beş P'nin (hava durumu, doğa, seyahat, şiir, evcil hayvanlar) kuralını biliyor. Biliyoruz ki boşluktaki küresel bir oyuncu onu oynamalı :) ama umut en son ölür.
4) Görgü kurallarına ek olarak, her gerçek aristokrat gelenekleri de takdir eder.
Dünyası kelimenin tam anlamıyla onlar üzerine inşa edilmiştir. Bunları atalarından miras almıştır ve zaman zaman bunlara bağlı olduğunu hissetse de, gelenekler hala kimliğinin önemli bir parçasını oluşturmaktadır. Her zaman bu sahada kriket oynadı, büyükbabası da öyle. Büyük dedesinin Avrupa'dan getirttiği bu koltukta hep şömine başında kitap okurdu. Malikanesinde her zaman bir ahır olmuştur (ve olacaktır!). Ve bizim için karlı olmasa bile kiracılarımızı her zaman koruyacağız çünkü onların büyük-büyük-büyükbabaları bile şanlı atalarımızın kiracısıydı. Ya da acı çekeceğiz, çünkü artık iflas etmemek ve bir kısmını satabilmek için onları toprağımızdan sürmemiz gerekiyor. Yine de yeni yüzyıl hemen peşinde: modernleşme, makineleşme...
5) Aristokratlar muhafazakâr doğarlar.Çocuk bezlerinde çıngıraklar yerine asa ve küre sallıyorlar :) Geleneksel olarak, atalarının Tory Partisi'ni desteklediği gibi, onlar da Büyük Britanya Muhafazakar Partisi'ni destekliyorlar. Çoğunlukla monarşiden yanadırlar (bazı eksantrikler liberal fikirlerle flört eder, ancak ciddiye alınmazlar). Sosyalistleri onaylamıyorlar ve onlardan korkuyorlar çünkü ayrıcalıklarını ve topraklarını ellerinden almak istiyorlar.
6) Aristokratik bir toplum ataerkildir, içinde gelenekler önemlidir, kadınların özgürleşmesi hoş karşılanmaz (Kraliçe Victoria'nın süfrajetlerin kırbaçlanmasını istediğini hatırlıyorum). Beyler "toprağı ekip biçerler" (yani atalarından miras kalan serveti korumaya ve artırmaya çalışırlar) ve hanımlar "acı çekerek doğururlar" (yani aileye, ev tadilatına, boş zaman etkinliklerine ve güzelliği somutlaştırmak).
7) Bir aristokrat için itibar ve iyi bir isim çok önemlidir.
8) Ve ​​tabii ki aristokrasi doğuştan gelen bir şeydir. bu nedenle, aristokrat olanlara (örneğin, bir unvan satın alarak) şüpheyle veya gizli bir küçümseme ile davranılır. İngiltere'de her türden nouveaux zenginliği desteklenmiyor.

3. Erbie'deki aristokratlar - onlar kim?
Yorkshire ve Lancashire sınırındaki küçük Erbie'mizde aristokrasi aile tarafından temsil edilecek. Thornton Hall'dan Baronet John Alistair Thornton, hangi kasabada basitçe denir Büyük ev, bazılarının yanı sıra Lord ve Leydi Thornton'un asil konukları.
Thornton'lar, 17. yüzyılda baronet unvanını alan bir ailedir ve bu, ilçede çok saygı duyulan bir soyadıdır. Bakımlı sahipler olarak bilinirler.
(Ve evet, Erbie'miz gerçekten de Thornton Hall gibi gerçekliğin bu tarafında var, hayran olun!)

Sisli ve gizemli Thornton Hall

Baronet Thornton eşiyle birlikte büyük evde yaşıyor bayan Agatha,üç kızı - Victoria, Alice ve Madeleine ve karısının kız kardeşi, bayan Persephone Talbot, yakın zamanda Galler'den Leydi Agatha'nın yanında kalmaya gelen.

Eski fotoğraflarda Ebedi Kadınlık - ilham almak için
Belle Epoque'un Güzel Leydisi

Bir kanepede oturan dantel köpüğünde bir çiçek

Erbie'de Cotton Cottage ayrıca şunlara da ev sahipliği yapmaktadır: Dowager Baronesi Thornton, Leydi Julia Margaret. O zaten çok yaşlı, ama yine de diline takılmaması onun için daha iyi. Peki, Margot'u kim oynayacak?

Büyük Ev'de yeni bir varisin gelişi heyecanla beklenir. Komşu bir ilçeden bir kuzen ve baronetin iyi bir arkadaşı olan ve baronetin oğullarının olmaması nedeniyle Thornton Hall'u miras alması gereken Anthony Thornton, kısa süre önce anlaşılmaz bir hastalıktan aniden öldü. Avukatlar bilinmeyen buldu Reginald Thornton,şu anda Thornton'ların erkek soyundaki tek varisi olan doktor değil (!) Londralı bir avukat. Yakında Erby'ye geleceğini yazdı. Elizabeth teyze. Bu olay çok fazla dedikodu ve heyecana neden oldu.

Video bizi doğru romantik havaya sokuyor. Ve Thornton, Downton kadar iyidir! Neredeyse...

Bir zamanlar başka bir aristokrat ailenin Erby yakınlarında yaşadığı biliniyor - bazıları Vikont Fontaine, ancak bu aile öldü, mirasçı kalmadı ve terk edilmiş malikanelerinde artık hayaletlerin bulunduğunu söylüyorlar ...

Buuu... Hoş bir yer değil. Yerliler kaçınıyor ...

Sosyal taklit yeteneği, İngiliz asaletinin 17.-20. Kraliçe Victoria, gizli mekanizmalar aracılığıyla modern Britanya'nın siyasi ve ekonomik gidişatını belirleyen torunları tarafından hala İngiliz müesses nizamına tedarik sağlıyor.

Önceki gönderiyi okuyun:

Aristokrasi dün, bugün, yarın: Fransız aristokrasisi.

Fransız aristokrasisi, aristokrasiyi sosyal ve kültürel bir fenomen olarak tanımlamak için tam anlamıyla bir tür “altın bölüm” olarak kabul edilebilecek en karakteristik sosyal gruptur.Feodal Avrupa'nın diğer tüm ülkelerinde olduğu gibi, Fransa'da da soylular (şövalyelik) ve onun üst tabaka ) Charlemagne İmparatorluğu'nun çöküşü sırasında bile ortaya çıkar. Şu ya da bu Egemen'in neredeyse tüm hizmetkarları, kolları - hepsi, aralarında en büyük ve en etkili olanın - dükler, markizler ve kontlar - öne çıkmaya başladığı feodal soyluların mülkünü oluşturdu.

İngiliz soyluluğu, Fransız soyluluğunun aksine hiçbir zaman tek ve homojen bir şey olmamıştır. 1066'dan sonra, Fatih William'ın Normanları, Hastings Muharebesi'nde Anglo-Sakson Kralı II. dükleriyle birlikte fatihler. İngiliz asaletindeki bölünme, Haçlı Seferleri'ne ve hatta İngiltere'nin eski ve yeni soyluları arasında bir çizgi çizmenin zor olduğu Yüz Yıl Savaşlarına kadar sürdü.

XII.Yüzyılın sonunda. İngiltere soylularının bir kısmı Aslan Yürekli Richard'ı aktif olarak destekledi ve Kral ile birlikte III. Kral John Landless. Aslında, Topraksız Kral John'un kardeşi I. Richard ve daha sonra İngiliz baronları ile mücadelesi, onların onu İngiliz hükümdarının bir takım haklarını sınırlayan Magna Carta'yı öne sürmelerine ve imzalamaya zorlamalarına yol açtı. Aslında İngiliz krallarının ve İngiliz soylularının haklar, ayrıcalıklar ve güç için uzun mücadelesi onunla başladı. Magna Carta'daki özel maddeler arasında, taraflardan birinin inisiyatifiyle vasal-senyörlük anlaşması bozulduğunda “sabıkanın geri alınması” ile ilgili bir madde de vardı.

Haçlı Seferleri, ardından veba ve Yüz Yıl Savaşları, İngiliz soylularının moralini ve yeteneğini ciddi şekilde baltaladı. Ancak Fransız soyluları Yüz Yıl Savaşları ile İtalyan Savaşları arasında 40 yıllık bir ateşkes yaptıysa, İngiliz soylularının bu gecikme süresi yoktu. Fransa ile ateşkesin imzalanmasından hemen sonra İngiltere, Lancaster'lar ve York'lar arasındaki çatışma olan "Güllerin Savaşı" na girdi.

Belki de İngiliz tacı için yapılan bu savaş, İngiliz asaletini XIV. Yüzyılın vebasından ve Yüz Yıl Savaşından daha fazla yok etti. İngiliz asaleti, incelmiş safları yalnızca iki şekilde doldurabilirdi - tüccarları ve darkafalıları soyluluğa dahil ederek ve yabancı soyluları İngiliz krallarının hizmetine dahil ederek. İngilizler, özellikle karşılık gelen olasılıklar kısa sürede ortaya çıktığından, bu yöntemlerin her ikisini de seçti. Tudorlar ve özellikle I. Elizabeth altında İngiltere, en büyük denizcilik güçleri olan İspanya, Portekiz ve Hollanda ile uzun ve yorucu bir mücadeleye girdiği okyanus genişliğine girmeye çalıştı.

Rakiplerinden çok daha küçük bir filoya sahip olan Elizabeth I Tudor hükümeti, konunun ahlaki yönünü düşünmeden İspanya ile savaşmak için korsan filolarını kullanmaya başladı. İspanyol filosuna karşı mücadelede en seçkin olanı, kendisine asalet patenti verilen Kaptan Francis Drake idi. İngiltere'nin Büyük Armada'ya karşı garip, hatta tesadüfi zaferi, İspanya'nın Atlantik'teki gücünü kırdı ve İngiltere'ye yalnızca iki rakip kaldı - denizde Hollanda ve karada Fransa. I. James'in saltanatından Hannover Kralı III. George'a kadar neredeyse 180 yıl süren onlara karşı mücadeleydi.

İngiliz asaletinin arketipinden bahsetmişken, hemen söyleyelim ki, başlangıçta her zaman kraliyet gücünden özerklik için çabalaması bakımından Fransızlardan farklıydı, oysa Fransa'da küçük ve orta asalet, büyüklere karşı mücadelede her zaman Kralı destekledi. İngiltere için tipik olmayan lordlar. Ayrıca Britanya Adaları ticaret yollarının kavşağında bulunuyordu ve Londra, İngiliz Krallığı'nın başkenti olmakla birlikte her zaman önemli bir ticaret merkezi olmuştur ki bir liman kenti olmayan Paris için söylenemez. ve ticaret yollarının kavşağında değildi. Ticareti aristokrasi için değerli bir meslek olarak görmese de, tüccar veya dar kafalı figürler aracılığıyla ticaret yapmaktan çekinmeyen İngiliz soylularının özgüllüğü buradan kaynaklanmaktadır. Bu konuda İngiliz lordları, mülklerini yönetmeleri veya Roma'daki patronlarının işlerini yürütmeleri için özgür Romalıları kiralayan Romalı soylulara çok benziyor. Fransız soylularının aksine, İngiliz soyluları, toprak kirasına ek olarak, konut ve ticaretten de gelir elde ettiler, ancak bu tür bir gelir en çok 18. yüzyılda yaygındı.

İngiliz krallarının görece yoksulluğu ve İngiliz mutlakıyetçiliğinin Tudorlar yönetimindeki kısa yaşı, İngiliz sarayını İngiliz soyluları için, Fransız sarayını Fransız aristokrasisi için daha az çekici hale getirdi ve İngiliz soyluları, her iki toprak sahibini de almayı tercih etti. Taç ya da Yeni Dünya'nın keşfinden sonra kolonilerin gelişimine katılmaya başladılar. Yani, Fatih William'ın zamanından beri başlangıçta farklı gruplara ayrılan İngiliz asaleti, kendi içinde tamamen asil bir davranış arketipini sentezledi: savaş, avcılık ve taca hizmet bir aristokratın kaderidir, ancak utanmadılar. toprak kirasına ek olarak, Fransa'daki soylular sınıfındaki meslektaşlarına hiç yakışmayan bir şekilde, toprak kiralama ya da bunlar üzerinde imalat sanayileri kurma şeklinde kâr elde etmekten uzaktı. Bu tür bir ek gelir, özellikle 16. yüzyılda İngiliz endüstrisinin doğuş çağının karakteristiğiydi ve İngiltere'nin uzun deniz yolculuklarıyla, kraliyet makamlarından tecrit edilmiş sömürge fetihleri ​​de buna ilham verdi. En ünlü korsanların İngiliz Morgan ve Drake olmasına şaşmamalı.

İngiliz soyluları ile Fransızlar arasındaki temel fark, yalnızca birçok İngiliz aristokratının farklı tüccar ailelerinden, küçük soylulardan ve hukukçu ailelerden gelmesi değil, aynı zamanda Avrupa'nın ilk ülkelerinden biri olan İngiltere'nin bir elit, bilimsel ve akılcı yöntemlere dayalı. Tabii ki, İngiliz soyluları arasında bile asil bir kökene sahip aileler vardı, örneğin, Norfolk Dükleri (cins - Howards) veya Tudorların akrabaları - Somerset Dükleri (cins - Seymours), ancak bu daha çok bir geç İngiliz aristokrasisinin kuralına bir istisna.

İngiltere'de, aristokrat seçkinler, Avrupa'daki diğer soylu sınıflar ve aristokrasiler için tipik olduğu gibi, yalnızca köken temelinde, maddi zenginlik temelinde oluşmaya başlamadı, aynı zamanda en önemli özelliklerden ve aidiyet belirteçlerinden biri seçkin olarak kabul edilmeye başlandı. İngiliz eğitim geleneğinde birbirinden ayrılmaz olan eğitim ve yetiştirme. Oxford, Cambridge, Eton, Westminster okulu - bugün herkes onları biliyor, ancak tüm İngiliz seçkinlerinin belirli geleneklerinde eğitimin ve yetiştirilmenin önemini anlayan İngiliz soyluları, "soylu tüccarlar" idi. İngiltere'nin lordları ve akranları gibi ortak ideallerle güçlendirilmiş bütüncül beyefendiler kastı. Eton Koleji, 1440 yılında "Güller Savaşı" sırasında kuruldu. Rusya'da İmparatorluk Tsarskoye Selo Lisesi ve Majestelerinin Sayfalar Birliği yalnızca 1811 ve 1803'te kuruldu.

İngiliz soylularının kabul edilen sosyal davranış modellerinde pragmatizme ve rasyonalizme bağlılığının bu eğilimleri, hem Mason locaları hem de kapalı seçkin kulüpler gibi güçlü kapalı yapılar tarafından da destekleniyordu. İkincisi genellikle tuhaftı ve yalnızca İngiltere'de kök saldı, diğer ülkelerde, Paris'teki St. . Ancak bu, Cromwell zamanından Viktorya dönemi İngiltere'sine kadar İngiltere'ye hakim olan siyasi kulüplerin "imajında ​​​​ve benzerliğinde" Fransız aşırılık yanlıları tarafından zaten yaratılmıştı.

İngiliz aristokrasisinin bir diğer ayırt edici özelliği, yeni fikirlere uyum sağlama yeteneği, dünya görüşü ve dini konularda bütünlükten yoksun olmasıydı. Kraliçe Victoria'nın saltanatının başında İngiliz dış politikasının başı olan Lord Palmerston'ın ifadesi, İngiliz seçkinlerinin düşünce biçimi için bir model oluşturabilir: "İngiltere'nin kalıcı dostları ve kalıcı düşmanları yoktur; sadece kalıcı çıkarlar." İngiliz soylularının bu dini ve etik göreceliliği, İngiltere'nin Avrupa'da Hollanda ve İsviçre ile birlikte Protestanlığı benimseyen ilk ülkelerden biri olması gerçeğiyle büyük ölçüde kolaylaştırıldı. Avrupa'daki üç Katolik karşıtı merkez haline gelen bu devletlerdi ve asil aristokrasinin gücünün yerini alan burjuva plütokrasinin gücü onlarda kuruldu.

Adil olmak gerekirse, Katolik baskılarından kaçan Fransa ve Güney Almanya'nın Huguenot'larının da Ada'ya sığındıkları ve İngiliz asaletinin ikmal ettiği onlardı. En ünlüsü Schombergs veya Montreuses gibi soyadlarıdır. Elbette Stuart Hanesi'nin katılımından sonra İngiliz aristokrasisinin bir parçası haline gelen İskoç klanları, İngiliz soylularına katılan en büyük grup oldu. Tıpkı Fransa'da olduğu gibi, İngiliz soylularının ayrı bir grubu, Britanya'nın farklı hükümdarlarının soyundan gelen piç ailelerden oluşuyor. Ancak Fransa'da onlara piç prens tanımı verildiyse, o zaman İngiltere'de Britanya Krallığı'nın meşru prensleriyle toplumsal eşitlik hakkı olmadan dük unvanları ve asilzadelerle yetinmek zorunda kaldılar.

Salonlar. Laik iletişim öncelikle salonda gerçekleşir. Salon, bir kişi, çoğu zaman bir kadın ve bir adrestir. Salonun ölçeği haftanın gününe ve günün saatine göre değişir. Öğleden sonra dörtten altıya en yakın arkadaşları dışında kimseyi evine sokmayan bir kadın, onlarca sosyete tanıdıklarını ağırlar ve akşamları belki de yüzlerce misafir için danslar düzenler. Böylece salon genişletilebilir bir mekandır.

Düşes de Rosen'in salonunu ziyaret eden Vicomte de Melun, bu salonda tamamen farklı iki dünyanın bir arada yaşadığına tanıklık ediyor. Çok sayıda akşam konuğu, "çok gürültülü ve anlamsız" bir seyirciydi. Aksine, düşesin dörtten altıya kadar "ciddi" insanları kabul ettiğine inanıyor: Aralarında çok az kadın vardı, örneğin Wilmain, Sainte-Beuve, Salvandi gibi politikacılar ve yazarlar baskındı. Clara de Rosan, annesi Duchess de Duras'tan miras kaldı, keskin zekalı insanlara duyulan tutku: "Günün bu saatinde, Madame de Rosan yalnızca nazik bir konukseverlik göstermekle kalmadı, aynı zamanda bir kişiyi veya bir kitabı tanımlama becerisi de gösterdi. tek kelimeyle ve her konuğa fikrini gösterme fırsatı verin ". Bayanlar, kural olarak, bu öğleden sonra toplantılarına kabul edilmediler ve bu nedenle, kıskançlıklarından Madame de Rosan'a "bluestocking" adını verdiler.

Yakın arkadaşlarla veya dünyevi tanıdıklarla iletişim, öğleden sonra ("sabah" olarak adlandırılır) ve akşam için ayrıldı. Sabah saatleri, kelimenin tam anlamıyla uyumaya veya ev işlerine ayrılmıştı. Özel alan, ancak kahvaltıdan sonra ortak bir alana dönüştü. Gün ortasında yapılan ve başkalarının "öğle yemeği" dediği bu kahvaltı, tarif edilen zamanda, 18. yüzyılın aksine, kamusal yaşama ait değildi. 18. yüzyılda Madame du Deffand'ın salonunda bir buçukta yapılan öğle yemeği ve akşam saat onda başlayan akşam yemeği laik iletişimin çok önemli aşamalarıydı: “Öğle yemeği - yemek , belki biraz daha samimi - bazen öğleden sonra ayrılan okumalar veya edebi tartışmalar için bir başlangıç ​​görevi görür.

Haftanın belirli bir gününde ikiden yediye kadar misafir alma alışkanlığı, yalnızca Temmuz Monarşisi döneminde hanımlar sosyetesinde kök saldı. İlk başta salonun sahibi aradı bu günü “dört saatimi” seçti. "Paris Derneği" kitabının yazarı, 1842'de öğleden sonra saat dörtte her hanımın laik insanları, devlet adamlarını, sanatçıları kabul ettiği oturma odasına döndüğünü not eder.

Bu davetlerde kocaya yer yoktur; başka bir hanımın evinde benzer bir toplantıya katılması ona daha uygun hale geldi. Belki de bu aristokrat bir geleneğin kalıntısıdır? Sonuçta, evlilik bağlarını topluma ifşa etmek tamamen burjuva bir mesele olarak görülüyordu.

Sabah resepsiyonları, akşam olduğu gibi "küçük" ve "büyük" olarak ikiye ayrıldı. Marquise d'Espard, Princess de Cadignan'ı Daniel Artez ile "yalnızca yakın arkadaşların sözlü davet almaları koşuluyla girebildiği ve diğer herkes için kapının kapalı kaldığı o" küçük "akşam resepsiyonlarından birine davet ediyor." "küçük" akşamlar - büyük resepsiyonlar, balolar vb.

Araştırmaya göre, salon sosyalliği yüksek sosyetenin özel bir özelliği değildi; tüm orta sınıf için bir model olarak hizmet etti. Genel olarak, o zamanlar küçük burjuva düzeyine ulaşmış bir aile, bunu işaretlemenin iki yolunu biliyordu: bir hizmetçi tutmak ve resepsiyonlar için kendi günlerini tayin etmek.

Salonun hayatı toplumun her kademesinde aynı şekilde inşa edilmiştir. Küçük ve orta burjuvazinin salonlarındaki akşamlar, betimlemelere bakılırsa, sosyete akşamlarının karikatürize edilmiş taklitlerinden başka bir şey değildi. Bu burjuva akşamlarını tasvir eden anlatıcı, genellikle şık salonlardaki akşamlarla zıtlıklarını vurgular ve özellikle ironik bir şekilde hosteslerin portrelerini çizer. Küçük burjuvaziden gelen hanımlar çoğunlukla bayağılıkla suçlanıyor. İşte böyle acımasız bir karşılaştırmanın tipik bir örneği: Omalsky Dükü'nün öğretmeni Cuvillier-Fleury, 23 Ocak 1833 akşamını nasıl geçirdiğini anlatıyor. İlk önce, her gün öğrencisine eşlik ettiği Lyceum Henry IV'ün müdürüne gider. Evin hanımı Madame Gaillard, "güzel bir kadın ama eldivenlerini en az bir düzine buçuk kez taktığı açık." Sonra Cuvillier-Fleury kendini bir aristokratın oturma odasında bulur - "beyaz kollu, zarif bir tuvalette, her zaman bakımlı, zarif sadelikte elbiseler, taranmış, parfümlü ve son derece kibar."

Birçok memurun, çalışanın, lise müdürünün, profesörün eşi resepsiyonlara ev sahipliği yapıyor.

Yoksul ve alçakgönüllü insanlar arasında karikatürize bir çağrışım yapan dünyevi beceriler, kültürlü, ince görgü kurallarının öğretilmesi sürecinde en önemli araçlardan biri rolünü oynamıştır. Sosyete hanımlarına şaka yapan burjuva kadınlarına gülmek kolaydır. Bununla birlikte, büyük dünyanın taklidi, tavırlarının özümsenmesi, birçok alaycının inandığından çok daha faydalı ve saygın bir meseledir.

Bu resepsiyonlarda gerçekleşen sohbetler salon hayatında önemli bir rol oynadı. Kontes Delphine de Girardin 1844'te "Sohbetin gidişatı" diye yazar, üç şeye bağlıdır: muhatapların sosyal konumuna, fikir birliği ve oturma odasındaki duruma. Özellikle durumun anlamı üzerinde duruyor: salon bir İngiliz bahçesi gibi olmalı: ilk bakışta içinde düzensizlik hüküm sürüyor gibi görünse de, bu düzensizlik “sadece tesadüfi değil, aksine, elle yaratılmış. bir ustanın.”

"Mobilyaların kesinlikle simetrik olarak düzenlendiği oturma odasında" eğlenceli bir sohbet asla başlamaz. Böyle bir oturma odasındaki sohbet, en az üç saat sonra, duvarlarında yavaş yavaş düzensizlik hüküm sürdüğünde yeniden canlanacaktır. Böyle bir durumda, misafirler gittikten sonra evin hanımı hiçbir şekilde hizmetlilere sandalye ve koltukları yerlerine koymalarını emretmemeli; aksine, mobilyaların yerini, konuşmaya elverişli hatırlamanız ve gelecek için saklamanız gerekir.

Gerçek bir konuşma ustası hareket edebilmeli ve el kol hareketi yapabilmelidir. Bu nedenle Delphine de Girardin, "dunker" modasını - biblolar için değil - dağınık salonları kınıyor, ancak öte yandan konuğa mekanik olarak alabileceği bazı küçük eşyalar sağlamanın ne kadar önemli olduğunu hatırlıyor. Bir sohbetin sonunda ve artık kiminle ayrılmayacağı: "En meşgul politikacı, yanındaki masaya bir çakı veya makas koymayı tahmin ederseniz, evinizde uzun saatler konuşarak, gülerek, en büyüleyici muhakemeye kendini kaptırarak geçirir."

Bu, eski "çevreler" düzenleme geleneğinin sona erdiği anlamına gelir. Uzun yıllar üst üste konuklar evin hanımının etrafında bir daire şeklinde oturdular. Bu pek çok sorun yarattı: Yeni gelen bir misafir bu çevrede nasıl yer bulabilir? ondan nasıl çıkılır? Madame de Genlis, Napolyon tarafından yaptırılan Antik Mahkeme Görgü Kurallarında, çemberi Eski Düzen altında var olduğu biçimde savunuyor. Bununla birlikte, modern genç kadınların utanmazca davrandıklarını fark eder: Ne pahasına olursa olsun evin hanımını selamlamak ve böylece çevrenin uyumunu bozmak isterler. Louis XV ve Louis XVI altında konuklar mümkün olduğunca az hareket etmeye çalıştılar; evin hanımı, yeni gelen misafirleri uzaktan selamladı ve bu onları tamamen memnun etti. Restorasyon döneminde bayanlar hala bir daire içinde oturuyorlardı. 26 Ocak 1825 Lady Grenville şöyle yazdı: “Her gün en az iki akşam giderim. Erken başlayıp erken bitiyorlar ve hepsi birbirine benziyor: seçilenlerin yaklaşık ellisi bir daire şeklinde oturmuş konuşuyor.

Bu arada, "çevreye" bağımlılık, özellikle evin hanımı otoriter bir karaktere sahipse, çoğu zaman eğlencenin kolaylığına ve zevkine hiçbir şekilde katkıda bulunmadı. Otnen d "Ossonville, 1829'da yirmi yaşında bir genç olarak Madame de Montcalm'ın salonunu nasıl ziyaret ettiğini hatırlıyor: "Elini sallayarak oturma odasına giren kişiye sandalyeyi veya sandalyeyi gösterdi. belirli bir tahtın etrafına yelpaze şeklinde dizilmiş diğer koltuklar ve sandalyeler dizisinde ya da daha doğrusu kendisinin sakin bir şekilde işgal ettiği parlamentodaki bir kraliyet koltuğunda ona yönelikti; eğer "bir çembere liderlik etmek" ifadesini icat eden kişi şunu söylemek istiyorsa şu ya da bu salonun müdavimlerinin metresine itaat etmesi, o zaman bu ifade Bayan de Montcalm için tamamen uygundu: "dairesini" sağlam bir el ile "yönlendirdi". Madame de Montcalm'ın oturma odasında, sadece yapamazsınız yerinizi istediğiniz gibi seçin, ayrıca komşularınızla özgürce sohbet etme hakkınız da yoktu: onlarla sohbet edin, evin hanımı hemen sipariş vermek için sizi arardı.

Restorasyon döneminde “misafirleri daire şeklinde oturtmanın getirdiği törensellik kalıntılarından” kurtulma ihtiyacı hisseden ilk hanımlardan biri Madame de Catellane idi: misafirlerinin içinde rahat etmelerini istiyordu. aynı yerde art arda iki gün oturmadığı salon; "her halükarda" mobilya düzenlemeye ilk başlayan oydu ve hafif eliyle moda oldu. Juliette Recamier, Abbey-au-Bois'daki salonundaki sandalyelerin düzenine büyük özen gösterdi. Konukların ne yapacaklarına bağlı olarak farklı şekilde düzenlenmişlerdi - konuşmak veya yeni bir eserin okunmasını (veya teatral bir monologun okunmasını) dinlemek. Sohbet için sandalyeler beş veya altı daire şeklinde dizildi; bunlar bayanlar için yerlerdi; evin hanımı kadar erkekler de tüm oturma odasını dolaşma fırsatı buldu. Bu düzenleme, Madame Recamier'e yeni gelenleri çıkarları doğrultusunda kendilerine yakın kişilere hemen yönlendirme fırsatı verdi. Okumak için, bayanlara yönelik koltuklar ve sandalyeler bir büyük daire (veya birkaç eş merkezli daire) halinde düzenlenmiştir; okuyucu merkeze yerleştirildi ve adamlar duvarlar boyunca durdu.

Bütün bunlar misafirleri rahatlatmak için yapıldı, çünkü rahatlığın olmadığı yerde sohbet etmek imkansız: “Herkes bir cümle söyledi - kendisinden beklemediği başarılı bir cümle. İnsanlar fikir alışverişinde bulundu; biri daha önce bilmediği bir anekdot öğrendi, diğeri bazı ilginç ayrıntılar buldu; espri şakaydı, genç kadın büyüleyici bir saflık gösterdi ve yaşlı bilgin amansız bir ruh gösterdi; ve sonunda herkesin hiç düşünmeden konuştuğu ortaya çıktı.

Konuşma için konu nasıl seçildi? Modern zamanlarda seküler salonların müdavimlerinin ilgisi, genellikle bir olay günlüğünün yardımıyla karşılandı. Burada ilk etapta o dönemin en ünlü ceza davası vardı - Eylül 1840'ta Tulle'de gerçekleşen Marie Lafarge davası. Dul Lafarge, kocasını arsenikle zehirlemekle suçlandı. Gazeteler mahkemenin takibatını tam olarak yayınladılar, Fransa'nın tamamı Lafarge davasını tartıştı ve sosyete de bir istisna değildi.

Lafarge davası sosyete insanları tarafından daha da çalkalandı çünkü birçoğu sanıkla kısa bir süre önce Paris salonlarında tanışmamıştı: oldukça iyi bir aileden geliyordu. Lafargistler ile Lafargcılar karşıtları (ilki Lafarge'ın masum olduğunu, ikincisi ise suçlu olduğunu iddia etti) arasındaki çatışmaları önlemek için evin hostesleri özel önlemler aldı: Siecle gazetesine göre, belirli bir yere davet taşra mülkü şu sözlerle sona erdi: "Lafarge davası hakkında - tek kelime yok!".

Laik insanlar, özellikle kendi çevrelerinden insanlar sanık olarak hareket ettiğinde, yasal işlemlerle yakından ilgilendiler. Böylece, Kasım 1837'de, Dr. Koref'in Lord Lincoln ve kayınpederi Hamilton Dükü aleyhine açtığı davaya genel dikkat çekildi. Doktor beş ay tedavi gördü ve sonunda Lord Lincoln'ün başı kesilen ve katalepsi hastası olan karısını iyileştirdi. Emeği için dört yüz bin frank talep etti; Lord Lincoln ona sadece yirmi beş bin ödemeye razıydı.

Mayıs 1844'te Faubourg Saint-Germain'in salonlarının müdavimleri şaşkınlıktan kurtulamadı. Herkesin "Kontes Jeanne" dediği seksen dokuz yaşındaki yaşlı kadın öldü. Ve ancak ölümünden sonra, en soylu ailelere mensup olan bu yaşlı kadının, bir zamanlar kraliçenin kolyesiyle hikayeye dahil olduğu için fiziksel cezaya ve damgalamaya mahkum edilen Comtesse de Lamothe'den başkası olmadığı keşfedildi.

Bulvar, jokey kulübü ve laik çevreler. Sylphide dergisinin sayfalarını Guerlain'den gelen alkollü içkilerle kokulandırmayı düşünmesiyle ünlenen gazeteci Hippolyte de Villemessant, Notlar'ında şöyle yazar: “1840 dolaylarında, İngilizce High Life tabiri henüz bilinmiyordu. Bir kişinin hangi sınıfa ait olduğunu öğrenmek için sosyete mensubu olup olmadığını sormadılar, sadece şunu sordular:

"O bir dünya adamı mı?" Laik olmayan hiçbir şey yoktu. Ve Paris'te var olan her şey, her gün saat beşte Tortoni'ye akın ederdi; iki saat sonra kulüplerinde veya evlerinde yemek yemeyenler çoktan Paris kafesinin masalarına oturmuşlardı; nihayet, gece yarısından bir buçuğa kadar, bulvarın Gelderskaya Sokağı ile Rue Le Peletier arasındaki bölümü, bazen farklı çevrelerde dolaşan, ama her zaman aynı tesbihleri ​​taşıyan, birbirini tanıyan, aynı dili konuşan ve aynı dili konuşan insanlarla doluydu. her akşam buluşma alışkanlığı..

Temmuz Monarşisi günlerindeki bu "tüm Paris" tanımı, Restorasyon döneminde Madame de Gonto tarafından kendisine verilene hiç benzemiyor: "mahkemeye sunulan tüm kişiler." 1840'ta iyi bir toplumu tanımlarken kimse mahkemeyi hatırlamıyor bile. Ve o zamanlar seküler toplum artık iyi toplumla özdeşleştirilmiyordu: bundan böyle Bulvarı da içeriyor ve en göze çarpan merkezi Tortoni kafesi.

Bulvar nedir? Bu kelimenin, "Saint-Germain Faubourg" veya "Antin Otoyolunun Faubourg'u" gibi iki anlamı vardır - coğrafi ve sembolik. Bulvar, Place de la République'den Madeleine kilisesine uzanan yoğun bir arterdi ve dahil birkaç bulvar: Bon Nouvel Poissonnière, Montmartre, Boulevard d'Italie, Boulevard des Capucines... Tüm bu caddeler 17. yüzyılda zaten vardı, ancak ancak 1750 civarında moda oldular.

Bununla birlikte, çoğu zaman yalnızca Boulevard d'Italie, Rehber döneminde Paris'in en zarif caddesi olarak ün kazanan Boulevard olarak adlandırılıyordu. Bu bulvarın bir kısmı, Fransa'ya dönen göçmenlerin buluşma yeri olduğu için "Küçük Koblenz" olarak adlandırıldı. Restorasyon döneminde, Boulevard d'Italie'nin Rue Thébou ile kesişme noktasından (bu kavşakta Tortoni kafesi ve Paris kafesi vardı) Madeleine kilisesine giden bölümü, XVIII. Yüz Günü geçirdi. Bu nedenle moda tutkunlarına "beyler" lakabı takıldı. Bulvarın sadece sağ tarafından, Madeleine'e doğru yürüdüler.

Bulvar, seküler bir topluma ait olan erkeklerin yönettiği belirli bir yaşam tarzını simgeliyordu. Her şeyden önce bu hayat kafelerde ve kupalarda ilerledi. Yazın bu beyefendiler bulvarın kendisini bir "açık hava salonu" olarak kullanıyorlarsa, kışın daha korunaklı yerlerde buluşuyorlardı: Tortoni yakınında, Paris kafesinde, İngiliz kafesinde ve Union, Jokey Kulübü, Ziraat Odası gibi çevrelerde. Daire.

Bulvarlarda hayat sadece kafelerde geçmiyor. Burada canlı bir ticaret var. 1830 civarında “çarşılar” (mağazalar) ortaya çıktı: Poissonnière Bulvarı'ndaki Sanayi Pazarı, İtalyan Bulvarı üzerindeki Bouffle Pazarı ve her türlü tezgahın yanı sıra bir konser salonu, bir sergi salonu bulunan Bon Nouvel Sarayı. ve bir diorama. Temmuz Monarşisi döneminde önceleri Palais-Royal çevresinde gerçekleşen lüks eşya ticareti, giderek bulvarlara taşındı. Tatillerden önce moda tutkunları, Panorama pasajındaki Suess'te toplanır ve hediyeler satın alır: biblolar, mücevherler, porselenler, çizimler ve resimler. Dükkanı Boulevard des Capucines ile aynı adı taşıyan caddenin köşesinde yer alan Rudolf Apponi'nin bahsettiği Giroux, aynı zamanda hediyeler de satıyor: oyuncaklar, sanat eserleri, bronz heykelcikler, lüks kırtasiye malzemeleri, deri tuhafiyeler vb.

Ayrıca Boulevard, Parislilere her türlü eğlenceyi sunuyor. 27 İtalyan Bulvarı'nda, Michodier Sokağı'nın kesiştiği noktada Çin hamamları bulunuyor. Devrimden kısa bir süre önce açılmış, 1836'dan 1853'e kadar lüks bir tatil yeriydi. Hamamlara giriş çok pahalı, 20 ila 30 frank, öncelikle Highway d'Antin'den zenginler tarafından ziyaret ediliyorlar, buhar odaları, aromatik banyolar, masajlar var ve tabii ki tüm bunlar egzotik bir ortamla tamamlanıyor. - Çin tarzı mimari ve dekorasyon: pagoda şeklinde bir çatı, grotesk doğu figürleri, hiyeroglifler, çanlar ve fenerler.

Bir diğer eğlence yeri de Montmartre Bulvarı ile Richelieu Caddesi'nin kesiştiği noktada bulunan Frascati kumarhanesidir. 1796'da Brongniart tarafından inşa edilen bu güzel konak, duvarlarını Pompei tarzında - insan ve çiçek freskleri - boyamak isteyen Napoliten bir dondurmacı olan Garqui tarafından satın alındı. Garkey, konağı kafe, dans salonu ve kumar salonuyla bir tür kumarhaneye çevirdi. Bu kumar salonuna, Palais-Royal'in kumarhanelerinin aksine, sadece seçkin hanımefendiler ve baylar girebiliyordu. Saat 16.00'da başlayan maç gece boyu sürdü. Sabah saat ikide oyunculara soğuk bir akşam yemeği ikram edildi. Ama Frascati's'de tiyatrodan çıktıktan sonra sadece akşam yemeği yiyebilir veya bir kadeh şarap içebilirsiniz. 1827'den 31 Aralık 1836'ya kadar - Paris'teki kumarhanelerin kapatıldığı tarih - ayrıca bir kumar departmanı vardı. 1838'de bina yıkıldı.

Son olarak, bulvarlarda Parislilerin hizmetinde her türlü gösteri vardı. En fazla sayıda tiyatro Bulvar Tapınağı'nda bulunuyordu.

Zarif beyefendiler, Champs Elysees boyunca Paris'i dolaşıp Boulevard boyunca at sırtında Bois de Boulogne'a girdiler. Ata binmeyi arenalarda öğrendiler: Dufo Caddesi'ndeki arenada veya Chaussé d'Antin Caddesi'ndeki arenada, 1830'dan sonra Saumur süvari okulunun eski baş bereytoru olan Kont d'Or tarafından açıldı, çünkü Versailles'daki arena Fransız ata binmeyi öğrenebileceğiniz tek yer Temmuz Devrimi'nden sonra kapatıldı.

İngiliz tarzında kurallara göre düzenlenen ilk yarışlar, 1775 yılında Kont d "Artois'nın girişimiyle Fransa'da yapıldı ve birkaç yıl boyunca halkı Sablon Ovası'na çekti. Sonra başarılı olmaktan vazgeçtiler ve onlara olan ilgi ancak Kont d "Artois, Charles X adı altında tahta çıktığında yeniden canlandı: şimdi yarışlar Champ de Mars'ta yapılmaya başlandı. Ancak, 1833'te Fransa'da At Irklarının İyileştirilmesi için Yarışmacılar Derneği ve 1834'te Jokey Kulübü kurulduktan sonra özel bir popülerlik kazandılar.

Binicilik sporuna ilgi Restorasyon döneminin sonlarında yoğunlaştı. İngiliz etkisi burada belirleyici bir rol oynadı: birçok Fransız soylu bir süre İngiltere'de göçmen olarak yaşadıktan sonra, İngilizce olan her şey moda oldu.

1826'da Paris'te yaşayan Thomas Brien adında bir İngiliz, genç Fransız moda tutkunlarının atlar konusunda hiç bilgili olmadığını görünce bundan yararlanmaya karar verdi. At Yarışı Derneği'ni organize etti ve 1827'de İngiliz yarış kurallarını içeren, zarif beyefendilerin moda sporları hakkında bilgi sahibi olarak konuşmalarına olanak tanıyan küçük bir ders kitabı derledi. 11 Kasım 1833'te Fransa'da Brian'ın doğrudan katılımıyla At Irklarının İyileştirilmesi için Yarışmacılar Derneği kuruldu.

Jokey Kulübü'nün üyeleri laik insanlardı, yazarlar ve iktidar sahipleri değil. Bu nedenle siyasi tartışmalar yasaktı. Yüksek sosyete, ilke olarak, kendisini fikir ayrılıklarının üstüne koydu: Jokey Kulübü'nde, 1832'de Berry Düşesi'nin onurunu savunan bir düello yapan Marquis de Rifaudiere gibi meşruiyetçiler, Bonapartistler gibi, örneğin, Moskova Prensi, gelecekteki Duc de Morny gibi Orleans Dükü'nün destekçileri.

Çevrelerin avantajlarını sıralayan Alton-Sheh, her şeyden önce, orada yalnızca iyi sosyeteden insanların bulunabileceğinin kesinliğinden bahsediyor. Orada hile korkusu olmadan oynayabilirsiniz, diğer yerlerde, örneğin bir Paris kafesinde herkes ayrım gözetmeksizin kabul edildi. Sonuç olarak, Jokey Kulübünde pişmanlık duymadan arkadaşları mahvetmeye izin verildi!

Diğer avantajlar pratik nitelikteydi: Jokey Kulübü üyeleri oldukça mütevazı bir fiyata lüks ve konforun tadını çıkarma fırsatına sahipti (diğer şeylerin yanı sıra, kulübün sekiz tuvalet odası ve iki banyosu vardı) ve burada yemek daha iyiydi. bir restoran. Daha sonra tiyatroya veya sosyeteye giden beyefendiler için saat altıda servis edilmeye başlanan akşam yemeğinin sabahtan rezerve edilmesi gerekiyordu; elli altmış üye her akşam Jokey Kulübü'nde toplanırdı. Burada yaşam, dünyadakiyle aynı ritimde devam etti. Salonlar öğlene kadar boştu; kuponları kesenler saat üçte geldi. Saat 5'te yürüyüş severler Bois de Boulogne'dan döndüğünde, kulüpte bütün bir kalabalık toplandı.

Teşvik Derneği ve Jokey Kulübü, binicilik sporunun gelişimine kesinlikle katkıda bulunmuştur. İlk engelli koşu 1829'da, ilk engelli koşu Mart 1830'da gerçekleşti. 1830'da Champ de Mars'ın gezinti yeri genişletildi, ancak o günlerdeki yarışlarda atlar aynı anda değil, sırayla koştu. 1833'ten beri, Society of Competitors, Chantilly'deki çimleri bir hipodroma dönüştürmeyi hayal ediyor. Kale Omalsky Dükü'ne ait olduğu için Louis Philippe'den izin istendi ve o bu plana olumlu tepki verdi. Böylece, 1834'te Chantilly'de bir hipodrom açıldı. Mayıs 1835'teki yarışlar büyük bir başarıydı.

Restorasyon döneminde laik beyleri bir araya getiren birçok çevre vardı. Ancak ilk ikisinin kaderi - Rue Grammont'taki Çember (1819) ve Fransız Çemberi (1824) - kolay değildi, çünkü resmi izin almak zordu ve Rue Grammont'taki çember sadece sayesinde var oldu. yetkililerin göz yumması; 1826'da her iki çevre de yasaklandı. Sonunda, 1828'de Martignac hükümeti yardımlarına geldi ve izinler verdi. Bu sırada en ünlü çevre olan "Birlik" yaratıldı. Kurucusu, önceki iki çevreyi de yöneten, İngiliz geleneklerinin hayranı olan Duke de Guiche idi.

"Union", Rue Grammont'taki ikinci daire oldu. 1828'den 1857'ye kadar Rue Grammont (ev 30) ve İtalyan Bulvarı'nın (ev 15) köşesindeki Levy malikanesini işgal etti ve ardından Madeleine Bulvarı'na taşındı. Bu çevreye büyük bir ayrıcalıkla kabul edildik. Giriş ücreti 250 franktı, yıllık ücret aynıydı. Rue Grammont çevresi için üyelik ücreti yılda sadece 150 franktı. Her aday, kulübün iki üyesinin tavsiyesini gerektiriyordu (Rue Grammont'taki çember için bir tanesi yeterliydi). Kabul, en az on iki üyenin katılması gereken "genel oylama" ile gerçekleşti. On iki toptan biri ret anlamına geliyordu (Grammont Caddesi'nde - üç top). Kulübün üç yüz daimi üyesi vardı (beş yüzü Rue Grammont'taki çemberde), ancak geçici olarak Paris'te ikamet eden yabancılar, 200 franklık bir ücret ödeyerek altı ay boyunca üye olabiliyorlardı.

Birlik, Jokey Kulübü'nden daha lükstü ve aristokratlarla diplomatik birlik üyelerini bir araya getiriyordu. 1830'dan sonra meşruiyetin kalesi haline geldi: o sırada kraliyet muhafızlarının emekli subayları, eski mahkemenin ileri gelenleri ve yeni düzene karşı olan soylular oraya girdi. Chaussé d'Antin mahallesinden iş adamlarının çevreye girmesine izin verilmedi, Baron James Rothschild kabul edildiyse, bu bir bankacı olarak değil, bir diplomat olarak kabul edildi, Birlik, Paris çevrelerinin belki de en seçkini olarak adlandırılabilir.

Halk arasında "Patates" olarak adlandırılan tarım çemberi, 1833 yılında agronomist Bay de "La Chauvinier tarafından kuruldu. İlk başta Tarım Derneği, ardından Kırsal Athenaeum ve son olarak da Kırsal Çember olarak adlandırıldı ve 1835'te son halini aldı. isim - Tarım Çemberi Voltaire setinin ve Beaune caddesinin köşesindeki Nelsky malikanesinde bulunuyordu.Bu çevre, ekonomi ve sosyal fikirlerle ilgilenen insanları bir araya getirdi.Üyeleri arasında ünlü aristokrat ailelerin temsilcileriyle, ünlü olan insanlarla tanışıyoruz. ekonomi ve tarım alanında, soyluların yanı sıra, "dürüstlükleri ve zekaları ile kendilerine yer kazandılar."

Tarım çemberi 1836'ya kadar gerçek bir kulüp haline gelmedi; bundan sonra oynamak, gazete okumak ve konuşmak için orada toplanıyorlar. Aynı zamanda çevre, yeni rejimle herhangi bir şekilde ilişkili olanları metodik olarak reddederek meşruiyetçi hale geldi. Tarım Çemberi, Baron de Damas'tan M. de Labouillerie'ye, M. de Chastellux ve Comte Begno dahil olmak üzere Restorasyon döneminin birçok politikacısını içeriyordu.

Tarım çemberi, 1833'ten başlayarak duvarları içinde önce M. de La Chauviniere ve ardından M. Menneschet tarafından verilen derslerle diğer kulüplerden ayrıldı. Dersler "önemli bilimsel, ekonomik ve sanatsal sorunlar" ile ilgiliydi: şeker üretimi, demiryolları, manyetizma, at yetiştiriciliği, hapishaneler, Raşel ve trajedi, vb.

Temmuz Monarşisi altında, sosyeteden demi-monde'a ve Boulevard'a geçiş en çok Jokey Kulübü'nde belirgindi. Jokey Kulübü, yeni çıkmış ve zamana ayak uyduran bir üne sahipti. Belki de meşru olmadığı için. Ya da belki daha modern, atlara, yani modaya odaklandığı için Meşruiyetçi değildi. Ne "Birlik" te olduğu gibi cömertlik ya da diplomatik görev, ne de Tarım Çevresinde olduğu gibi tarıma ilgi Jokey Kulübüne katılma hakkı vermedi - bunun için "büyük bir isim, parlak bir yaşam, bir aşk" gerekiyordu. binicilik sporları ve müsriflik” züppenin karakteristiği. Jokey Kulübü ile birlikte Bulvar'a ışıklar yerleşiyor. At ve eğlence merkezli bir yaşam tarzını benimseyen kulüp, sosyete ile tiyatro dünyası arasında bir köprü görevi gördü.

Bu yeni sosyalleşme tarzı, üyelerinin binicilik ya da başka herhangi bir şeye olan ilgilerinin arkasına bile saklanmadan Bulvar'ın zevklerine düşkün daha az prestijli çevrelerde daha da belirgin olacaktı. Paris kafesinde bir araya gelen Küçük Çember'den bahsedelim - özellikle, Wellington komutasında görev yaptıktan sonra Paris'e yerleşen zengin ve iyi doğmuş bir İngiliz olan Kaptan Gronow'u içeriyordu. Küçük Çember'in üyeleri sadece Birlik ve Jokey Kulübü'ne üye olan kişiler değil, aynı zamanda toplumun çeşitli çevrelerinden ve çeşitli partilerden kişilerdi: “Kökler her zaman ortak değildi, ancak alışkanlıklar, zevkler ve çoğu daha da önemlisi, Küçük Çember üyelerine en önemsizden ve en sıkıcıdan uzak bir şey - liberalizmle dolu bir atmosfer - sunabilirdi.

Tiyatro, sirk ve opera. Tiyatrolar, aristokrasinin laik yaşamında önemli bir rol oynadı.

"Pazartesi günleri Fransız Tiyatrosu'nda ve Cuma günleri Opera'da görünmek iyi bir form olarak kabul edildi, ancak eğlenmek için herkes Boulevard'daki tiyatrolara gitti." Laikler müziği tercih etseler de tiyatroyu da ihmal etmemişlerdir. Özellikle, kesinlikle Fransız Tiyatrosu'na bir abonelik satın aldılar.

Ünlü ünlüler Fransız Tiyatrosu'na gitti: Talma, Matmazel Mars, Matmazel Georges ve yükselen yıldız Rachel. 1763'te doğan Talma, 1826'da Napolyon'un himayesine borçlu olduğu bir şöhret halesi içinde öldü.

Sosyete mensupları romantik dramaya ilgi duyuyorlardı ve 1830 ile 1835 yılları arasında Fransız Tiyatrosu'nda ve o zamanlar Matmazel Georges'un daha önce yönetmenlik yapmış olan arkadaşı Harel'in başkanlığındaki Porte Saint-Martin Tiyatrosu'nda romantik dramaları isteyerek izlediler. Odeon Henri III ve Sarayı, Christina, Antony, Alexandre Dumas'ın Nelskaya Kulesi, 25 Şubat 1830'daki prömiyeri çok ses getiren Ernani, Marion Delorme ve Padova Tyrant'ı Angelo, Hugo, Chatterton Vigny sahnelendi. Marie Dorval, Bocage ve Frédéric Lemaitre, Porte Saint-Martin Tiyatrosu'nda başarılı bir performans sergilediler. Frédéric Lemaitre, 1833'te Robert Macer'in Foley Dramatic adlı oyununda oynamaya başladı.

Seyirci genellikle tiyatro akşamının sonuna kadar oturmadı - programlar çok zengindi. Fransız tiyatrosunda, genellikle bir akşam beş perdelik bir trajedi ve yine beş perdelik bir komedi verdiler. Tek başlık, ancak oyun ya ünlü ve modaya uygun bir yazarın kalemine ait olduğunda ya da büyük ücretler vaat ettiğinde posterdeydi.

Laik insanlar, aralarında 1820'de açılan Zhimnaz-Dramatic'in de özellikle başarılı olduğu bulvar tiyatrolarını ziyaret etti. 1824'te Berry Düşesi burayı himayesiyle onurlandırdı: bu vesileyle, Majestelerinin Tiyatrosu olarak yeniden adlandırıldı. Düşes, 1830 yılına kadar tiyatrosunu düzenli olarak ziyaret etti ve böylece onu modaya tanıttı. Scribe, Gimnaz'ın düzenli yazarıydı ve Virginie Dejazet, içinde yetmiş üç rol oynayan başrol oyuncusuydu. Zayıf, hızlı, çevik küçükler ve gülünç oynadı. Buffay, 1831'den 1842'ye kadar orada parladı.

Bulvar tiyatrolarında halk, Vaudeville'de kaba farslarda oynayan Etienne Arnal'ın komik oyunlarına ve parodilere gitti. Bir oyunun başarısı, üzerine yazılan parodilerin sayısıyla ölçülüyordu. Oyuncular Pottier, Berne ve Audrey ile bu türde uzmanlaşmış tiyatro "Variety".

Son olarak, sadece halktan insanların değil, laik insanların da isteyerek gittiği bir yer daha vardı - Olimpiyat Sirki. Belki de moda tutkunları her performansta bol miktarda bulunan teknik yeniliklerden etkilenmiştir? Yoksa güzel atlar mı? Ojaimpi sirki, Franconi ailesine aitti. Antonio Franconi Venedikliydi ve 1786'da on beş yıl önce Paris'te bir at gezintisi açmış olan İngiliz Astley ile takım kurdu. 1803'te dernek dağıldı ve Franconi grubun tek sahibi oldu. 1805'te Antonio, oğullarına - at eğitmeni Laurent ve Kotik lakaplı mim Henri'ye yol verdi. İkisi de binicilerle evlendi. İmparatorluk döneminde Napolyon destanını temsil ettiler: "Mısır'daki Fransızlar", "Lodi'deki Köprü" ... Restorasyon sırasında sayılara "Öfkeli Roland", "Posta arabasına saldırı" ve İspanyol savaşından sonra sirk, "Trocadero'nun Ele Geçirilmesi"ni temsil ediyordu. Louis XVIII'in emriyle yapılan bu gösteriye tüm ordu katılacaktı. Orleans Dükü, özellikle Laurent Franconi oğullarına binicilik dersleri verdiği için çocuklarını isteyerek Olimpiyat Sirki'ne götürdü. 1826'da Rue du Temple'daki sirk yandı. Franconi, iki ay içinde abonelik yoluyla 150.000 frank toplayarak Temple Bulvarı'nda yeniden inşa etti.

Yeni salon çok büyüktü, savaş sahnelerinde hem yürüyerek hem de at sırtında beş veya altı yüz kişi oynayabilirdi. At gezintileri için tasarlanmış bir yarış pisti ile iletişim kurdu. 1827'de yönetim Kotik'in oğlu Adolf'un eline geçti. Askeri bölümleri göstermeye devam etti. 1830'dan sonra Polonyalılar (1831), Konstantin Kuşatması'nı (1837) yarattı ve imparatorluk destanının büyük anlarını yeniden yaratmak için İmparator'un küllerinin geri dönmesine neden olan Napolyon'a olan sevgi dalgasından yararlandı. Gösteriler, canlı resimler biçiminde bir apotheosis ile sona erdi: Fontainebleau'da bir veda veya Napolyon'un ölümü tasvir edildi.

Laik insanlar Opera'da ve Opera Buff olarak da adlandırılan İtalyan Tiyatrosu'nda müzik dinlemeye gittiler. Operada Fransızca şarkı söylediler; performanslar Pazartesi, Çarşamba, Cuma ve Pazar günleriydi ve Cuma en moda gündü. İtalyan tiyatrosunda, 1817'de imzalanan bir anlaşmaya göre, sadece İtalyanca ve sadece Salı, Perşembe ve Cumartesi günleri şarkı söylediler. Opera Buff'taki sezon 1 Ekim'den 31 Mart'a kadar sürdü, Opera'daki sezon biraz daha uzundu. Opera, Paris'te neredeyse hiç özel balo olmadığı ve İtalyan tiyatrosunun kapatıldığı Nisan ve Mayıs aylarında özellikle popüler oldu.

Opera, 1820 yılına kadar Rue Richelieu'da, ardından Berry Dükü'nün öldürülmesinden sonra Rue Le Peletier'de bulunuyordu. Louis XVIII, eşiğinde suçun işlendiği binanın yıkılmasını ve yakınlarda yeni bir bina inşa edilmesini emretti. İtalyan Tiyatrosu'na gelince, birçok kez taşındı: 1815'ten 1818'e kadar, 1783'te inşa edilen Favard Hall'da, 1819'dan 1825'e kadar Louvois Hall'da performanslar verildi, ardından İtalyanlar yanan Favard Hall'a döndü. 1838'de Ardından Opéra meraklısı Vantadour Salonu'nu işgal etti, ardından Odeon'a taşındı ve ardından mevcut Rönesans Tiyatrosu'nun bulunduğu yerde bulunan Vantadour Salonu'na döndü. Bir yangından sonra yeniden inşa edilen Favard Salonu, 1840 yılında Opéra-Comique'e verildi.

Rue Le Peletier'deki Opera 1054 seyirciyi ağırladı. Fransız Tiyatrosu'nda olduğu gibi, bir locada bir koltuk 9 franka mal oldu, Paris'in en pahalı tiyatrosu İtalyan Operasıydı. - orada yer 10 franka mal oldu. Ancak Restorasyon döneminde yüksek sosyete, koltukları için ödeme yapılmaması gerektiğine inanıyordu. Güzel sanatlar müdürü Sausten de La Rochefoucauld, Kral X. Ayrıcalıklarla savaşmaya çalıştı: "Orleans Dükü'nün bir yıllığına kutuya abone olmasını bile başardım, bu ona yakışıyor ve bizim için faydalı."

Temmuz Monarşisi, girişi sahte ürünlerle kısıtladı. Evet ve kralın tiyatroyu ücretsiz ziyaret etme hakkı yoktu: ön sahnedeki en iyi üç kutuya abone oldu ve bunun için yılda 18.300 frank ödedi. En yüksek örnek ayarlandı. Laik insanlar, kural olarak, Louis-Philippe bir yıllığına bir kutu kiraladıktan sonra.

İtalyan tiyatrosu, Opera'dan daha sofistike bir yerdi. Kıyafetlerin zarafeti pahasına değil: hanımlar burada burada balo elbiseleri ve elmaslarla göründüler. Ancak İtalyan tiyatrosunda seyirciler kendilerini kendi çevrelerinde, yani yüksek sosyeteden gelen gerçek müzik severler arasında hissettiler; Opera'nın aksine burada sessizlik ve düzen hüküm sürüyordu. Gösterinin başlamasına geç kalmak, ikinci perdeye gelmek, gürültülü bir koltuğa oturmak, gülmek ve yüksek sesle konuşmak - Opera'da alınan tüm bu özgürlükler İtalyan tiyatrosunda kullanılmıyordu. Ayrıca, tribünlerde alkışlamak uygunsuz görüldü, sadece tezgahlar alkışlayabildi: bu nedenle, şarkıcılar için atmosfer soğuk kaldı.

Tabii ki, Opera Buff halka açık bir yerdi, ancak basın burayı genellikle özel bir salon olarak tanımladı. Theophile Gauthier doğrudan şöyle yazıyor: "Kuşlardan bahsetmeden önce, son derece zengin yaldızlı kafes hakkında birkaç söz söyleyelim, çünkü Opera tutkunu aynı derecede bir tiyatro ve bir salon." Ve 1841'de Vantadour Salonu'nun konforunu resmetmeye başlar: kutulardaki korkuluklar dışbükey, yumuşak, sandalyeler elastik, halılar kalın, fuaye ve koridorlarda çok sayıda kanepe var. Bu arada, tiyatro dekorasyonunun bir kısmı gerçekten de özel mülkiyete aitti: bunlar, tiyatro sahiplerinin ve zengin seyircilerin karşılıklı anlaşmasıyla kiralanan, işverenlerin zevkine göre döşenmiş ve dekore edilmiş, localara bitişik salonlardır. Galeri ve tezgâhlarla birinci ve ikinci kademe loca sayıları artırılmıştır.

Bu salonlardan bazıları salondan bile daha lükstü. Bankacı kocası tiyatronun bakımına yatırım yapan Madame Aguado'nun salonunda, "güzel bir tavan ve beyaz ve sarı yarı brokarla kaplanmış duvarlar, koyu kırmızı ipek perdeler ve aynı renkte bir halı" ile gözlere sunuldu. maun sandalyeler ve koltuklar, kadife bir kanepe, gül ağacından bir masa, bir ayna ve pahalı biblolar.

Restorasyon döneminin sonunda halkta bir tür tabakalaşma yaşandı: aristokratlar İtalyan tiyatrosunu tercih ederken, burjuvalar Opera'ya gitmeye daha istekliydi. Özellikle 1831'den 1835'e kadar Opera'yı yöneten Dr. Veroy, kapılarını burjuvaziye açmayı amaç edindiğinden beri: koltuk aboneliklerini seçkin bir topluma ait olmanın ölçütlerinden biri haline getirmek istiyordu. Kısa sürede satılan sezonluk bilet sayısı üçe katlandı ve sezonluk bilet alabilmek için bekleme listesine kaydolmak gerekti. Sonuç olarak, özellikle Fransız yazarların eserlerini sahneleyen Comic Opera'nın (Adan'ın The Postman from Longjumeau 1836'da büyük bir başarıydı) yüksek sosyeteyi fazla çekmediğini, daha çok orta burjuvazinin katıldığını söyleyeceğim. yabancı müzik sevgisini züppelik olarak görenler.

19. yüzyılın 30'lu yıllarında Paris'te salon hayatında özel konserler önemli bir rol oynamaya başladı. Salonlarda vasat müzik çaldığı düşünülmemelidir. Laik insanlar gerçek uzmanlardı: 19 Ocak 1843'te "Siecle", "salonları ele geçiren melodilere olan susuzluktan" söz ederek, "Dönemin kulakları çok seçici hale geldi" diyor.

Genellikle salonlarda yalnızca tanınmış ünlüler ilgilenirdi. Salonda tanınmış ünlülerin varlığı yem rolünü oynar, bu nedenle evin hanımları isteyerek tiyatro yönetmenleri olarak reenkarne olurlar. Davetiyelerde şunu belirtiyorlar: "Bay ..." - tam olarak performansların afişlerinde olduğu gibi. Daha az sıklıkla, ters hareket meydana geldi - salonlar, daha sonra profesyonel sahnede tanınan yetenekleri tanıdı.

Salonda performans sergilemek ünlülere şüphesiz avantajlar sağladı: bir yandan cömert bir ödül aldılar, diğer yandan sosyeteye düştüler ve belki de ona ait olma yanılsamasını yaşadılar.

Ancak sosyetenin bir sanatçıya olan eğilimi, bu sanatçının onun bir üyesi olduğu anlamına gelmez. Tenor Dupre kendi deneyimine göre buna ikna olmuştu. 1837'de Rossini'nin William Tell operasında Arnold rolünü seslendirdiği Opera'da büyük bir başarı elde etti. Dupre, toplumda bir konum yaratmak için şöhretinden yararlanmaya karar verdi. Salonunu 1841'de Lent'in üçüncü haftasının Perşembe günü açtı. Aristokratları, bankacıları ve sanatçıları bekliyordu ama "Saint-Germain Faubourg kayıtsız kaldı." Laik insanlar, sanatçıyı sahnede alkışlayabilir ve salonlarına davet edebilirdi, ancak bu, bu ünlünün davetini kabul edecekleri anlamına gelmiyordu. Ünlü bir sanatçıyı evinde icra ettirmek için para ödeyen zengin adam sanata olan sevgisini gösteriyor, ama bunu yaparken - durum artık Eski Düzen'deki gibi olmasa bile - bir bakıma geleneği sürdürüyor. soyluların aktörleri ve müzisyenleri hizmetçiler ve tedarikçilerle aynı seviyeye getirmesi.

Kendileri her yerde kabul gören ünlü oyuncular ve tiyatro girişimcileri sosyeteyi, zaten hanımları ağırlayamazlardı.

Böylece, Restorasyon dönemi ile Temmuz Monarşisi dönemindeki ünlülerin konumları karşılaştırıldığında, önemli değişikliklerin gerçekleştiği kaydedilebilir. "Işığın" "buğdayı samandan" ayırma arzusu doruk noktasına ulaştı.