Resnična in fantastična zgodba o Gogoljevem nosu. Fantastično in resnično v zgodbi "nos". Esej na temo: resnično in fantastično v Gogolovi zgodbi »Nos. Kombinacija realnosti in fikcije

>Eseji po delu Nos

Resnično in fantastično v zgodbi

Gogoljeva proza ​​zavzema posebno mesto v ruski literaturi 19. stoletja. Nastajala je vsakdanje, prozaično. Zgodba "Nos" je vključena v tretji cikel avtorjevih peterburških del in je morda najbolj absurdna in hkrati družbeno pomembna. Pred bralcem se odpirajo prestolnica Ruskega imperija in življenja navadnih ljudi na različnih položajih. Zgodba je polna satire, groteske in izvirnih nepričakovanih obratov.

V tem delu je avtor dosegel vrhunec svoje veščine upodabljanja resničnega in fantastičnega. Odnosi med uradniki, sam Sankt Peterburg s svojimi palačami, širokimi avenijami in Nevo ter podrobnosti vsakdanjega življenja in komunikacije so bili in ostali resnični. In fantastično je dejstvo, da je izgubil nos, ki je šel sam na sprehod. Ta obrat je mojstrsko opisal Gogolj, saj je bila groteska ena njegovih najljubših tehnik. Ko se je zbudil zgodaj zjutraj, major Kovalev ni našel svojega nosu na mestu, toda brivec Ivan Yakovlevich ga je našel v žemlici.

Ali niso to čudeži? Po zgodbi se je Nose, oblečen v človeška oblačila, odpravil na potovanje po Sankt Peterburgu, šel je celo v Kazansko katedralo molit. Oblečen je bil v z zlatom vezeno uniformo, semiš hlače in klobuk s perjanico, kot državni svetnik. Vsi, na katere se Kovalev obrne po pomoč, ga imajo, milo rečeno, za nenormalnega. Časopis noče natisniti oglasa o izginulem nosu. Zasebni sodni izvršitelj pravi, da spodobnemu človeku ne bi ukradli nosu, in noče prevzeti njegovega primera.

Policiji mu je končno uspelo prestreči nos, ko se je z lažnim potnim listom odpravljal v Rigo. Kovalevovo veselje ni imelo meja. Vendar se nos trmasto ni hotel vrniti na prvotno mesto. Tudi poklicani zdravnik se ne loti te smešne naloge. Tako ali drugače se je aprila nos končno postavil na svoje mesto, česar je bil major neskončno vesel. Tako lahko sklepamo, da gresta fantazija in resničnost v mnogih Gogoljevih delih z roko v roki in služita le orisanju absurdnosti družbenih odnosov.

Opis

Fikcija je posebna oblika odseva realnosti, logično nezdružljiva z resnično predstavo o svetu okoli nas. Razširjena je v mitologiji, folklori, umetnosti in izraža človekov pogled na svet v posebnih, grotesknih in »nadnaravnih« podobah.
V Gogoljevi zgodbi "Nos" je nosilec fantazije popolnoma odstranjen - poosebljeno utelešenje neresnične moči. Sama fantastičnost pa ostaja. Od tod tudi vtis skrivnostnosti zgodbe. Celo osupljiva nenavadnost.

Delo je sestavljeno iz 1 datoteke

Fikcija je posebna oblika odseva resničnosti, logično nezdružljiva z resnično predstavo o svetu okoli nas. Razširjena je v mitologiji, folklori, umetnosti in izraža človekov pogled na svet v posebnih, grotesknih in »nadnaravnih« podobah.

V Gogoljevi zgodbi "Nos" je nosilec fantazije popolnoma odstranjen - poosebljeno utelešenje neresnične moči. Sama fantastičnost pa ostaja. Od tod tudi vtis skrivnostnosti zgodbe. Celo osupljiva nenavadnost.

Seznam poskusov iskanja vzroka za skrivnostno obnašanje nosu Kovalev bi lahko tvoril velik in radoveden seznam. Odgovora še nismo našli. In malo verjetno je, da bo uspelo. Morda je več pomena v besedah ​​samega Kovaljeva: »In tudi če so bili posekani v vojni ali v dvoboju, ali pa sem bil sam vzrok; a izginil je za nič, za nič, zastonj je izginil, za en denar!...«

Pomen dogodkov "The Nose" je njihova neizzvana narava. Neposrednega krivca ni. Brez zasledovalca. Toda samo preganjanje ostaja.

Nenavadnost Gogoljeve zgodbe se pokaže v njenem odnosu do skrivnosti. Romantična fikcija je neločljiva od misterija, od poetike misterija. Običajno se zgodba začne z nekim nenavadnim nerazložljivim dogodkom, to je, da se bralec že v prvih vrsticah sooči s skrivnostjo. Napetost skrivnosti vedno bolj narašča, dokler se v skrivnostnem končno ne razkrije volja oziroma vpliv nosilca fantastične moči. V delih s prikrito fantastiko poteka podoben proces istovetenja fantazije z nadnaravno močjo, s to razliko, da ostaja možnost drugega (»resničnega«) branja. V tistih primerih, ko se je fantastični načrt med pripovedjo umaknil resničnemu, je prišlo do odstranitve skrivnosti tudi s pomočjo realno-kavzalnih (včasih celo vsakdanjih) razlag.

Kako je Gogoljeva zgodba povezana s temi različnimi oblikami obstoja skrivnosti?

"Nos" spada med tista dela, ki bralcu dobesedno od prvega stavka predstavljajo skrivnost. "25. marca se je v Sankt Peterburgu zgodil nenavadno čuden incident." Če je izredno, ali to pomeni, da bo obstajala razlaga, rešitev? Nos se obnaša, kot se spodobi za "pomembno osebo", ki ima čin državnega svetnika: moli v Kazanski katedrali, hodi po Nevskem prospektu, obišče oddelek, opravi obiske in načrtuje odhod v Rigo s potnim listom nekoga drugega. Nikogar, vključno z avtorjem, ne zanima, od kod izvira. Vsaka, tudi najbolj zavajajoča domneva ni izključena. Glavna stvar je nekaj drugega - "dvoličnost" nosu. Po nekaterih znakih je to zagotovo pravi nos kolegijskega ocenjevalca Kovalev, vendar je drugi "obraz" nosu družbeni, ki je višji po rangu od svojega lastnika, tako da vidijo rang, ne pa osebe. Na enem mestu se Gogol hkrati igra z obema obrazoma nosu: s policistom, »ki je na začetku zgodbe stal na koncu Izakovega mostu« (to je takrat, ko je bil nos, zavit v krpo). vržen v vodo), pravi, da ga je »sprva zamenjal za g. Ampak na srečo sem imel s seboj očala in sem takoj videl, da je nos,” itd. Noben umetnik ne more ilustrirati te metamorfoze, saj je očitno poklican, da naredi vidno tisto, kar bi moralo ostati izmuzljivo in nepojasnjeno. Fikcija "Nos" je skrivnost, ki je ni nikjer in je povsod.

Skrivnost doseže vrhunec, a rešitve še vedno ni. Nazadnje, v finalu, kjer je bila zadnja priložnost za razkritje kart, se pripovedovalec nenadoma umakne in se skupaj z bralcem začne čuditi: »Popolne neumnosti se delajo na svetu. Včasih sploh ni verodostojnosti.”

V zgodbi se spremeni tudi funkcija govoric. "Medtem so se govorice o tem izjemnem incidentu razširile po prestolnici in kot običajno ne brez posebnih dodatkov ... Kmalu so začeli govoriti, da je nos kolegijskega ocenjevalca Kovalev hodil po Nevskem prospektu točno ob 3 uri.. Nekdo je rekel, da naj bi bil nos v Junkerjevi trgovini ... Potem se je razširila govorica, da ni na Nevskem prospektu, ampak v Tavrijskem vrtu ...« itd. »Govorice so postavljene v nenavaden kontekst. Ne služijo kot nosilci prikrite fikcije. Vendar so dane in ne v ozadju znanstvene fantastike, ki je bila pravkar preklicana. Govorice se pojavljajo v ozadju fantastičnega incidenta, predstavljenega kot zanesljivega. Zaradi tega je slika bolj zapletena. Gogol je spretno ohranil moč skrivnosti, zasmehoval avtorje govoric, v življenju je odkril nekaj še bolj napačnega in fantastičnega, kot bi lahko predlagala katera koli različica ali govorica.

Najsubtilnejša ironija Gogoljeve zgodbe je v tem, da nenehno igra na pričakovanje rešitve romantične uganke, parodira njeno poetiko in bralca vedno bolj zvabi v past. Gogolj z enim udarcem prekine vse možne oblike odstranjevanja romantične skrivnosti. In to je logično: navsezadnje je izločil nosilca fantazije, katere identifikacija je vključevala razkritje skrivnosti. Obenem pa Gogolj še zdaleč ne odpravlja skrivnosti z realnim načrtom, s pomočjo realno-vzročnih vzgibov.

Ta zgodba je bila nekakšna apoteoza poveličevanja nosu kot takega v Gogoljevem delu. Pisatelj se je v svoji literarni karieri pogosto (tako pogosto, da se zdi kar malo nenavadno) zatekel k upodobitvi teh orgel. Ravno temu problemu se posveti Vladimir Nabokov v svojem članku o Gogolju. Izkazalo se je, da ima pisateljev nos pomembno vlogo. Podoba nosu, ideja o nosu, vse, kar je bilo povezano s tem organom, je preganjalo Nikolaja Vasiljeviča do njegove smrti. V Nabokovljevem opisu pisateljeve bolezni in njegove smrti je nos obdarjen z nekaterimi usodnimi, usodnimi lastnostmi.

Kakšna je nadaljnja usoda razvoja Gogoljeve fikcije? To vprašanje je del drugega: ali obstajajo elementi v Gogoljevih nefantastičnih delih, ki so ustrezni ali blizu obravnavanim oblikam fikcije?

Če se za zdaj vzdržimo splošnih zaključkov, naj omenimo le eno stvar. Takšnih elementov ni več mogoče pojasniti s konceptom čudeža ali skrivnosti, ki izhaja iz neposrednega posega nosilca fikcije, iz njenega vpliva iz preteklosti ali iz neznanega vzroka. Ne nahajajo se več v ravnini nadrealističnega, temveč bolj nenavadnega in nenavadnega.

Toda kaj točno je tako zanimalo Puškina v tako primitivnem, na prvi pogled delu? Katere njegove značilnosti so vzbudile pesnikovo iskreno veselje?

Dejstvo je, da zgodba Nikolaja Vasiljeviča s svojim zapletenim zapletom, ki v celoti temelji na povsem fantastičnem dogodku, razgalja številne slabosti avtorjeve sodobne družbe.

Življenja ljudi so tu v celoti razkrita s tehnikami satire in groteske, ki dobesedno kričijo o Gogoljevem odnosu do ljudi in njihovih slabosti. Omeniti velja tudi, da je groteska tukaj pogosto zgrajena na kombinaciji resničnih znakov življenja in njihove fantastične percepcije, kar govori o nenavadno razvitih pisateljskih sposobnostih avtorja. V zvezi s tem, ko beremo besedilo dela, miselno razlikujemo zgoraj opisane znake, vendar jih ne moremo jasno ločiti: zdi se, da so prepleteni, se skrivajo drug v drugem, vendar se še vedno »ne izdajo«.

Vendar pa je skozi ta sistem še vedno mogoče razbrati glavne misli Nikolaja Vasiljeviča. Katere točno? Gogol že od samega začetka zgodbe opisuje sivi, mračni Peterburg s središčem, Nevskim prospektom, po katerem se vedno rinejo najrazličnejši ljudje. In tukaj je glavni lik, Major, kot se imenuje, Kovalev, kicoš in modni navdušenec, ki v prestolnici išče »toplo mesto«, ki ustreza njegovemu sveže izumljenemu rangu. V tej situaciji ni nič fantastičnega - čista proza ​​življenja!

Najbolj zanimivo se začne malo kasneje. Niz nenavadnih in po mojem mnenju celo nenavadnih dogodkov vodi do razpleta, ki je naravnost fantastičen v vseh pogledih. To vključuje frizerjevo odkritje človeškega in zelo znanega nosu v lastnem zajtrku in poskuse, da bi se ga znebil, ki iz objektivnih razlogov niso bili uspešni, ter objavo obvestila o pogrešani osebi v lokalnem časopisu, in na koncu srečanje Kovalev z lastnim nosom. Vendar izginotje ni več isto - skromni, na videz nesmiselni nos manjšega uradnika je sam postal nič drugega kot državni svetnik, uradnik najvišjega ranga.

Takšna nepričakovana poteza je napolnjena z razkrivajočo, ostro ironijo - satiro - Gogol neposredno izraža svoj odnos do birokracije. Kovalev, ki se je na vso moč poskušal povzdigniti na račun fiktivnega ranga, kot se zdi liku, vrednega njegove osebnosti, ostaja "z nosom", čeprav ga pravzaprav nima prav on.

S to tehniko in kombinacijo dveh svetov, fantastičnega in resničnega, skuša Nikolaj Vasiljevič bralcu posredovati idejo o insolventnosti obstoječega birokratskega sistema, kjer vsakdo pod masko dobre narave skriva brezčutnost. , po naravi hinavska in zahrbtna osebnost.

Eden najpogostejših in
vodi do največjega
katastrofe skušnjav
obstaja skušnjava reči:
"Vsi to počnejo."

L.N. Tolstoj

Cilji lekcije:

Izobraževalni:

• naučijo se analizirati besedilo skozi podrobnosti predmeta;
• utrditi ideje učencev o zapletu, kompoziciji, epizodi, groteski.

Razvojni:

• razvijajo zmožnost določanja meja epizode;
• najti vzročne povezave med epizodami;
• razvijati verbalne komunikacijske sposobnosti.

Izobraževalni:

• razvijati občutek odgovornosti za svoja dejanja.

Kratke informacije o objavi zgodbe N.V. Gogol "Nos" (1836).

V 20-30 letih. V 19. stoletju je tema "nos" pridobila nepričakovano popularnost. Nosu so bili posvečeni imprompti in feljtoni, zgodbe in vodvilji, panegiriki in lirični opusi. O nosu niso pisali le tretjerazredni novinarji, ampak celo znani pisatelji, kot so Bestužev-Marlinski, N.V. Gogol. Domnevna lahkotnost je "Nosu" prinesla sloves Gogoljevega najbolj skrivnostnega dela.

Današnja lekcija je poskus razkriti, kakšno idejo je pisatelj zašifriral v zgodbo o nesrečnem nosu majorja Kovalev.

1) Kdo je Kovalev?

2) S kakšnim namenom je Kovalev prišel v Sankt Peterburg?

3) Kakšen je portret Kovalev?

4) Zakaj je Kovalev vsak dan hodil po Nevskem prospektu in obiskoval svoje znance?

5) Zakaj se kot kolegijski ocenjevalec imenuje major?

6) Poimenujte podrobnosti, ki bralca prepričajo o resničnosti dogajanja:

• poimenujte čas dejanja (25. marec - izguba nosu, 7. april - vrnitev nosu);
• poimenujte lokacijo (Sankt Peterburg je glavno mesto ruske države. Kovalev živi na Sadovi ulici. Brivec živi na Voznesenskem prospektu. Srečanje z Nosom je potekalo v Kazanski katedrali. Nevski prospekt prestolnice je nekakšen oder, na katerem vsi igra svojo vlogo);
• poimenujte junaka zgodbe (Kovaljov je mali uslužbenec, ki sanja o položaju viceguvernerja).

7) Zakaj je moral Gogol vse prepričati o resničnosti tega, kar se dogaja? (Kovaljov sam v tem, kar se je zgodilo, ne vidi nič fantastičnega - ne bolečine, ne krvi zaradi izgube nosu. In tudi mi, bralci, dojemamo fantazijo kot resničnost. Gogol pripelje situacijo do absurda, razširi obseg Zgodba, ki se je zgodila "v severni prestolnici naše velike države", v zgodovino vse Rusije. In ne samo filozofski pomen zgodbe.

Na kaj nas svari N.V. Gogol? Kakšno masko nosimo v družbi? Kaj skrivamo pod? Ali notranja vsebina človeka ustreza njegovim dejanjem?

I. skupina učencev dela z vprašanji na kartici.

1. Kako se drugi odzivajo na nesrečo, ki se je zgodila Kovalevu?
2. Na koga se je Kovalev najprej obrnil glede manjkajočega nosu? Zakaj ne obiščete zdravnika?
3. Zakaj mislite, da je toliko ljudi vpletenih v to zgodbo?

II skupina študentov:

1. Povejte nam o oglasih v časopisu.
2. V čem je njihov absurd?
3. Zakaj mislite, da je Gogol odvrnjen od glavnega zapleta in podrobno opiše vsebino teh napovedi?

III skupina študentov:

1. Kakšna je sestava zgodbe?
2. Zakaj se zgodba začne s prvim poglavjem, ki pripoveduje zgodbo o brivcu Ivanu Jakovleviču?
3. Katere nedoslednosti ste našli v vedenju brivca?
4. Kaj ima Ivan Yakovlevich skupnega s Kovalevom?
5. Zakaj Ivan Yakovlevich nima priimka?

1. Ali se je obnašanje Kovalev spremenilo po izgubi nosu in po njegovi vrnitvi?
2. Kako razumete frazeologijo "Ostani pri nosu"?
3. Kaj stori avtor, da razbije masko »spodobnosti« družbe, ki jo prikazuje?
4. Na kaj nas svari Gogolj?
5. Zakaj avtor ustvari groteskno situacijo?
6. Zakaj je Gogolj v povsem realistično pripoved vnesel fantastičen zaplet?

Ustvarjanje groteskne situacije, N.V. Gogol prikazuje navadno v nenavadni luči, česar so vsi navajeni in ne opazijo - odtrga masko z grdih pojavov resničnosti.

Bralca poziva, naj pogleda v svojo dušo in odgovori najprej samemu sebi, ali njegovo vedenje, njegova miselna struktura ustrezajo splošno sprejetim normam morale in morale.

Kovalev ni tisti, za katerega se predstavlja: ni pravi major, ni primeren za mesto viceguvernerja in je neiskren s svojimi znanci. Postane pošten, aktiven, pripravljen na jok šele, ko se mu zgodijo težave, ko izgubi nos.

In ko se je nos vrnil, se je vrnila njegova stara maska: iste navade, ista poznanstva. Potrebovali so posredovanje zlih duhov, da so mu strgali masko in razkrili njegov pravi obraz.

Vsi junaki imajo masko: brivec, zasebni sodni izvršitelj, zdravnik, policijski načelnik - vsa Rusija ... Pod zunanjo spodobnostjo se skriva brezbrižnost, zvijačnost, nevljudnost, podkupljivost, servilnost, nečimrnost, laskanje, zavist. Strgati masko s slabosti družbe je naloga N.V. Gogol.

Kaj naredi avtor, da bi to konvencijo porušil, da bi z družbe strgal masko »spodobnosti«? Tudi on ... si nadene masko. Maska naivnega in preprosto mislečega pripovedovalca, presenečenega nad dogajanjem, tudi na koncu zgodbe, ki si očita, da je takšen absurd postal predmet njegove zgodbe. In ta tehnika omogoča N.V. Gogol satirično oriše slabosti sodobne Rusije.

Kakšna je glavna ideja, šifrirana v zgodbi "Nos"? Na kaj nas svari Gogolj? Katera literarna naprava pomaga Gogolju ustvariti nenavadno situacijo? Groteska je umetniška tehnika, s katero avtor upodablja ljudi in dogodke v fantastično pretirani, grdo-komični obliki.

Leto 2009 je leto, ko bo vsa literarna država praznovala 200. obletnico rojstva velikega pisatelja.

To delo je bilo pripravljeno predvsem v pomoč študentom in je literarna analiza del, ki razkrivajo osnovne koncepte teme.

Aktualnost teme dokazuje izbor del velikega ruskega pisatelja znanstvene fantastike.

To delo je posvečeno delom N. V. Gogola - "Večeri na kmetiji blizu Dikanke", "Nos", "Portret". Da bi razumeli Gogoljevo metodo predstavitve besedila, kjer glavno vlogo igrajo fantastični zapleti in slike, je treba analizirati strukturo dela.

Izbor besedil temelji na načelu »šolski kurikulum +«, to pomeni, da se šolskemu kurikulumu doda manjše število besedil, potrebnih za splošni humanitarni razvoj.

To delo temelji na odsekih iz knjige V. Manna "Gogoljeva poetika".

Namen dela: razumeti, videti kompleksnost in vsestranskost pisatelja, prepoznati in analizirati značilnosti poetike in različnih oblik fantastičnega v njegovih delih.

Poleg gradiva, posvečenega Gogolovemu delu, delo vsebuje nekakšen literarni glosar: ​​za udobje študenta so za vsako delo poudarjeni glavni izrazi in pojmi.

Upamo, da bo naše delo študentom pomagalo pri raziskovanju del z vidika fantastičnega pogleda na svet.

Fikcija v literaturi je upodobitev neverjetnih pojavov, uvedba izmišljenih podob, ki ne sovpadajo z resničnostjo, umetniki jasno čutijo kršitev naravnih oblik, vzročno-posledičnih odnosov in zakonov narave.

Izraz fantazija izvira iz besede fantazija (v grški mitologiji je Fantaz božanstvo, ki povzroča iluzije, navidezne podobe, brat boga sanj Morfeja).

Vsa dela N. V. Gogola, v katerih je tako ali drugače prisotna fantazija, so razdeljena na dve vrsti. Delitev je odvisna od tega, kateremu času pripada dogajanje dela – sedanjosti ali preteklosti.

V delih o »preteklosti« (pet zgodb iz »Večerov« - »Pogrešano pismo«, »Večer na predvečer Ivana Kupale«, »Noč pred božičem«, »Grozno maščevanje«, »Začaran kraj«, tudi kot "Viy") obstaja fantazija ima skupne značilnosti.

Višje sile odkrito posegajo v zaplet. V vseh primerih gre za podobe, v katerih je poosebljeno neresnično zlobno načelo: hudič oziroma ljudje, ki so z njim stopili v zločinsko zaroto. O fantastičnih dogodkih poroča bodisi avtor-pripovedovalec bodisi lik, ki nastopa kot pripovedovalec (vendar se včasih opira na legendo ali na pričevanje prednikov - »očividcev«: dedek, »dedkova teta«).

Vsa ta besedila nimajo fantastične zgodbe. Ni potrebna, saj je dogajanje homogeno tako v časovni ujetosti (preteklost) kot v razmerju do fantazije (ni zbrano v nobenem časovnem obdobju, temveč razporejeno po celotnem delu).

Za razvoj Gogoljeve fikcije je značilno, da je pisatelj nosilca fikcije potisnil v preteklost in pustil svoj vpliv, »sled« v sodobnem času.

Gogoljeva fikcija vsebuje:

1. Alogizem v govoru pripovedovalca. (»Portret« - »Najprej se je lotil končne obdelave oči«, »kot da bi umetnikovo roko gnal nečist občutek«, »Pravkar ga ne udariš v obrvi, ampak v same oči. Oči imajo nikoli niso gledali v življenje tako, kot oni gledajo vas« itd.).

2. Čudno in nenavadno glede na upodobljeno. Nenavadna živalska intervencija v dogajanje, oživljanje predmetov. (»Nos« - nos je živ lik, »Portret« - »gledal ga je nečiji krčevito izkrivljen obraz, ki se je nagnil izza postavljenega platna. Dve strašni očesi sta strmeli naravnost vanj, kot da bi se ga pripravljali požreti; zapisano na njegovih ustnicah je bil grozeč ukaz, naj molči«)

3. Nenavadna imena in priimki likov. (Solokha, Khoma Brut itd .; "Portret" - v prvi izdaji - Chertkov, v naslednjih izdajah - Chatrkov).

Najprej bodimo pozorni na dejstvo, da se v zgodbi pogosto pojavljata koncepta, kot sta »črta in »meja«. Semantika imena Chertkov vključuje ne le asociacije na nosilca neresnične (v resnici neobstoječe) sile, s hudičem, temveč tudi z lastnostjo tako v umetniškem smislu (udarec, udarec) kot v širšem pomenu (meja, omejitev).

To je lahko starostna meja, ki ločuje mladost in zrelost od usihanja in starosti, ločuje umetniško ustvarjalnost od mehaničnega dela.

Pod imenom Chartkov se skrivajo laži, idealiziranje, prilagajanje okusom in kapricam njegovih bogatih in plemenitih strank; delo brez notranjega in ustvarjalnega uvida, brez ideala; pride do samopovzdigovanja junaka, ki uniči njegovo duhovno čistost in hkrati njegov talent.

4. Nehoteni gibi in grimase likov.

V ljudski demonologiji nehotene gibe pogosto povzroči nadnaravna sila.

Zgodba "Nos" je najpomembnejša povezava v razvoju Gogoljeve fikcije. Medij fantazije je bil odstranjen, a fantastično ostaja; romantična skrivnost je parodirana, a skrivnost ostaja.

V "Nosu" se spremeni funkcija "oblike govoric", ki ne služi več kot sredstvo prikrite fikcije, deluje v ozadju fantastičnega dogodka, predstavljenega kot zanesljivega.

V »Portretu«, tako kot v »Soročinskem sejmu« in »Majski noči«, je fantastično predstavljeno tako, da so nadnaravne sile v svoji »otipljivi« preobleki (čarovnice, hudiči itd.) potisnjene v ozadje, »včeraj .” načrt.

V današnjem časovnem načrtu je ohranjen le fantastičen odsev ali nekaj fantastičnega ostanka - otipljiv rezultat čudnih dogodkov, ki so se zgodili v resnici: "Videl je, kako je čudovita podoba pokojnega Petromichalija šla v portretni okvir."

Samo ta portret prehaja v resničnost, personificirane fantastične podobe pa so odpravljene. O vseh čudnih dogodkih poročajo v tonu nekaj negotovosti. Ko se je portret pojavil v njegovi sobi, se je Čertkov začel prepričevati, da je portret poslal lastnik, ki je izvedel njegov naslov, vendar to različico spodkopava pripovedovalčeva pripomba: »Skratka, začel je dajati vse tiste pavšalne razlage, ki jih uporabljamo, kadar hočemo, da bi se to, kar se je zgodilo, zagotovo zgodilo tako, kot mislimo« (da pa se ni zgodilo »tako«, kot je mislil Čertkov, zagotovo ne poročamo).

Chartkovova vizija čudovitega starca je podana v obliki napol spanja, napol budnosti: »zaspal je, a v nekakšno napol pozabo, v tisto boleče stanje, ko z enim očesom vidimo bližajoče se sanje sanje, z drugim pa vidimo okoliške predmete v nejasnem oblaku.« Zdi se, da dejstvo, da so bile to sanje, končno potrjuje stavek: "Čartkov je postal prepričan, da mu je domišljija v sanjah predstavila ustvarjanje lastnih ogorčenih misli."

Toda tu se razkrije otipljiv »ostanek« sanj - denar (kot v »Majski noči« - gospe v pismu), ki pa dobi motivacijo iz resničnega življenja (v »okvirju je bila škatla, prekrita z tanka deska«).

Ob sanjah so v pripoved radodarno vpeljane tudi oblike zastrte (implicitne) fikcije, kot so naključja in hipnotizirajoče delovanje enega lika (tukaj portreta) na drugega.

Hkrati z uvedbo prikrite fikcije se pojavi realno-psihološki načrt umetnika Čertkova. Opaženi so njegova utrujenost, potreba, slaba nagnjenja in želja po hitrem uspehu. Ustvari se paralelizem med fantastičnim in realno-psihološkim konceptom podobe. Vse, kar se zgodi, si lahko razlagamo tako kot usoden vpliv portreta na umetnika kot njegovo osebno kapitulacijo pred umetnostjo sovražnimi silami.

V »Portretu« je epitet »peklenski« večkrat uporabljen za Čertkova dejanja in načrte: »najbolj peklenski namen, ki ga je človek kdaj gojil, je oživel v njegovi duši«; "peklenska misel je zasvetila v umetnikovi glavi" Tu je bil ta epitet povezan s Petromichali, poosebljeno podobo neresnične zle sile ("Žrtev tega peklenskega duha bo nešteto," je o tem rečeno v drugem delu).

Tako N. V. Gogol v svojih iskanjih na področju fantazije razvija opisano načelo paralelizma med fantastičnim in resničnim. Gogoljeva prednostna naloga je bila prozaična, vsakdanja, folklorna in komična fikcija.

Vidimo, da je pisatelj, ki je vzporedno s »strašljivo« komično obdelavo »vražije« uvedel vseevropski umetniški trend, in hudič iz »Noči pred božičem« piha na ožgane prste, vleče za Soloho in nenehno zabredel v težave.

V »Portretu« religiozni slikar pravi: »Že dolgo sem hotel roditi Antikrista, a ne more, ker se mora roditi nadnaravno; in v našem svetu je Vsemogočni vse uredil tako, da se vse dogaja po naravnem redu.

Toda naša zemlja je prah pred svojim stvarnikom. Po njegovih zakonih jo je treba uničiti, zakoni narave pa bodo vsak dan šibkejši in zato bodo meje, ki zadržujejo nadnaravno, vse bolj zločinske.«

Vtisi Čertkova o portretu popolnoma sovpadajo z besedami verskega slikarja o rahljanju svetovnih zakonov. "Kaj je to"? - si je mislil. - “Umetnost ali nadnaravno, kakšna čarovnija, ki pokuka mimo naravnih zakonov?”

Božansko v Gogoljevem konceptu je naravno, je svet, ki se naravno razvija.

Nasprotno, demonsko je nadnaravno, svet, ki gre iz svoje poti.

Do sredine tridesetih let 20. stoletja je pisatelj znanstvene fantastike še posebej jasno zaznal demonsko ne kot zlo na splošno, temveč kot alogizem, kot »nered narave«.

Vlogo fantastičnega ozadja igra zgodba o umetnikovem sinu.

Nekateri fantastični dogodki so predstavljeni v obliki govoric, nekateri pa so pokriti z introspekcijo pripovedovalca, ki o čudežnih dogodkih poroča, kot da bi se res zgodili.

Fantastično in resnično pogosto prehajata eno v drugo, zlasti v umetnosti, saj ta ne prikazuje zgolj življenja, ampak razkriva, objektivizira, kaj se dogaja v človekovi duši.

Gogoljeva fantastična zgodba "Nos". Najprej ugotavljamo, da fantastično tukaj ne sme in ne more dajati iluzij. Niti za minuto si ne bomo predstavljali sebe v položaju majorja Kovaljeva, katerega nos je bil popolnoma gladek. Velika napaka pa bi bila misliti, da je fantastično tu uporabljeno v pomenu alegorije ali aluzije v basni ali kakšnem sodobnem pamfletu, v literarni karikaturi. Tu ne služi ne pouku ne obtoževanju, avtorjevi cilji pa so bili, kot bomo videli v nadaljnji analizi, povsem umetniški.

Ton in splošni značaj fantastičnega v zgodbi "Nos" je komičen. Fantastične podrobnosti bi morale povečati smešnost.

Obstaja zelo razširjeno mnenje, da je "Nos" šala, nekakšna igra avtorjeve domišljije in avtorjeve duhovitosti. Napačno je, saj je v zgodbi razbrati zelo specifičen umetniški cilj - vzbuditi ljudi do občutka vulgarnosti, ki jih obdaja.

»Vsak pesnik je v večji ali manjši meri učitelj in pridigar. Če pisatelju ni vseeno in noče, da ljudje čutijo enako kot on, si želijo isto kot on in vidijo dobro in zlo na istem mestu kot on, ni pesnik, čeprav morda zelo spreten pisec. "(Innokenty Annensky "O oblikah fantastičnega pri Gogolu").

Zato so pesnikova misel in podobe njegove poezije neločljive od njegovega občutka, želje, njegovega ideala. Gogol, ko je risal majorja Kovaljova, svojega junaka ni mogel obravnavati kot hrošča, ki bi ga entomolog opisal ali narisal: poglejte ga, preučite ga, razvrstite. Na obrazu je izražal svoj živahni odnos do vulgarnosti kot znanega družbenega pojava, ki ga mora upoštevati vsak človek.

Vulgarnost je malenkost. Vulgarnost ima samo eno misel o sebi, ker je neumna in ozka in ne vidi in ne razume ničesar razen sebe. Vulgarnost je sebična in sebična v vseh oblikah; ima arogantnost in fanaberia (arogantnost) in arogantnost, ni pa nobenega ponosa, nobenega poguma in prav nič plemenitega.

Vulgarnost nima prijaznosti, idealnih teženj, umetnosti, Boga. Vulgarnost je brezoblična, brezbarvna, izmuzljiva. To je blatna usedlina življenja v vsakem okolju, v skoraj vsakem človeku. Pesnik čuti v okolju in v sebi strašno breme brezupne prostačnosti.

"Fantastična je tista kapljica anilina, ki obarva celice organskega tkiva pod mikroskopom - zaradi izjemnega položaja junaka bolje vidimo in razumemo, kakšna oseba je bil." (Innokenty Annensky "O oblikah fantastičnega pri Gogolu").

Kovalev ni ne zla ne dobra oseba - vse njegove misli so osredotočene nase. Ta oseba je zelo nepomembna, zato jo poskuša na vse možne načine povečati in olepšati. "Vprašaj, dragi, major Kovalev." "Major" zveni lepše kot "kolegijski ocenjevalec". Nima ordena, kupi pa ordenski trak, povsod, kjer se da, omenja svoje posvetne uspehe in poznanstvo z družino štabnega častnika in civilnega svetnika. Zelo je zaposlen s svojim videzom - vsi njegovi "interesi" se vrtijo okoli njegovega klobuka, pričeske, gladko obritih lic. Še posebej je ponosen tudi na svoj čin.

Zdaj pa si predstavljajte, da bi majorja Kovaljova iznakazile črne koze, da bi mu kos karnise zlomil nos, medtem ko je gledal slike skozi zrcalno steklo ali v drugem trenutku svojega brezdelnega obstoja. Se ne bi kdo smejal? In če ne bi bilo smeha, kakšen bi bil odnos do vulgarnosti v zgodbi. Ali pa si predstavljajte, da bi nos majorja Kovaljeva izginil brez sledu, tako da se ne bi vrnil na svoje mesto, ampak bi še naprej potoval po Rusiji in se predstavljal za državnega svetnika. Življenje majorja Kovaljeva bi bilo uničeno: postal bi hkrati nesrečen in neuporaben, škodljiv človek, postal bi zagrenjen, pretepel bi svojega služabnika, vsem bi očital napake in morda bi celo začel laž in ogovarjanje. Ali pa si predstavljajte, da bi Gogol upodobil majorja Kovaljova kot spremenjenega, ko bi se mu vrnil nos - fantastičnemu bi bila dodana laž. In tu je fantastično samo še okrepilo manifestacijo realnosti, obarvalo vulgarnost in povečalo smešnost.

Izjemno značilen je detajl sleparja nosu, ki se predstavlja kot državni svetnik. Za kavkaškega kolegijskega ocenjevalca je čin civilnega svetnika nekaj nenavadno visokega, zavidljivega in žaljivega v svoji nedosegljivosti, in nenadoma gre ta čin v nos majorju Kovalevu in ne samemu majorju, zakonitemu lastniku nosu.

Tu je v fantastičnih oblikah upodobljen pojav, ki nam je zelo blizu in najbolj običajen. Grki so ga naredili za boginjo - Rumor, Zeusovo hčer, mi pa ga imenujemo Gossip.

Ogovarjanje je zgoščena laž; vsak dodaja in dodaja po malem, laž pa raste kot snežna kepa, ki včasih grozi, da se spremeni v sneženje. Pri ogovarjanju pogosto ni kriv nihče posebej, vedno pa je krivo okolje: bolje kot major Kovaljov in poročnik Pirogov ogovarjanje pokaže, da so se v danem okolju nakopičile malenkost, prazne misli in prostaštvo. Trač je pravi substrat fantastičnega.

Sploh pa moč fantastičnega v zgodbi Nos temelji na njegovi umetniški resnici, na njegovem ljubkem prepletanju z realnim v živo, svetlo celoto.

Ob koncu analize lahko formo fantastičnega v »Nosu« opredelimo kot vsakdanjo.

In s te strani Gogolj ni mogel izbrati boljšega, bolj živega načina izražanja od fantastičnega.

"Viya" bomo vzeli kot predstavnika druge oblike fantastičnega iz Gogola. Glavni psihološki motiv te zgodbe je strah. Strah se pojavlja v dveh oblikah: strah pred močnim in strah pred skrivnostnim – mistični strah. Tukaj je torej upodobljen mistični strah. Avtorjev cilj je, kot sam pravi v opombi, slišano legendo o Viyi povedati čim bolj preprosto. Legenda je resda podana preprosto, a če analizirate to tako naravno in svobodno razvijajočo se zgodbo, boste videli zapleteno miselno delo in videli, kako neizmerno daleč je od tradicije. Poetično bitje je kot roža: preprosto na videz, v resnici pa je neskončno bolj zapleteno od vsake lokomotive ali kronometra.

Pesnik je moral najprej v bralcu vzbuditi tisti mistični strah, ki je bil miselna osnova legende. Fenomen smrti in zamisel o življenju onstran groba sta bila vedno posebej rado obarvana s fantazijo. Misel in domišljija več tisoč generacij sta se zavzeto in brezupno osredotočala na večna vprašanja o življenju in smrti in to zavzeto in brezupno delo je pustilo v človeški duši eno močno čustvo - strah pred smrtjo in mrtvimi. Ta občutek, medtem ko ostaja enak v svojem bistvu, se neskončno spreminja v oblikah in skupinah tistih idej, s katerimi je povezan. Vpeljati nas je treba v regijo, ki legendo, če že ne tisto, ki jo je rodila (njene korenine segajo pogosto pregloboko), vsaj podpira in hrani. Gogol na koncu zgodbe pokaže na ruševine, spomin na smrt Khoma Bruta. Verjetno so bile prav te razpadle in skrivnostne ruševine, poraščene z gozdom in plevelom, spodbuda, ki je spodbudila domišljijo, da je legendo o Viyi ustvarila v tej obliki.

Zdi se, da prvi del zgodbe predstavlja epizodo znotraj zgodbe. A to je le navidezno – pravzaprav je organski del zgodbe.

Tu se nam predstavi okolje, v katerem se je tradicija razvijala in razvijala.

To okolje je bursa. Bursa je nekakšen status in statu*, kozaki v šolski klopi, vedno napol lačni, fizično močni, s pogumom, kaljenim s palico, strašno brezbrižni do vsega razen do telesne moči in užitka: šolska znanost, nerazumljiva, včasih v obliki nekakšen neznosen privesek k obstoju, ki se nato popelje v metafizični in skrivnostni svet.

Po drugi strani pa je dijak blizu ljudem: njegov um je pogosto pod skorjo učenosti poln naivnih predstav o naravi in ​​vraževerja; Romantična počitniška potepanja še dodatno ohranjajo povezanost z naravo, z navadnimi ljudmi in legendami.

Khoma Brut verjame v hudičevstvo, a je še vedno znanstvenik.

Menih, ki je vse življenje videl čarovnice in nečiste duhove, ga je naučil urokov. Njegova domišljija se je gojila pod vplivom različnih podob peklenskih muk, hudičevih skušnjav, bolečih videnj asketov in privržencev. V okolje naivnih bajeslovnih legend med ljudmi on, knjižni človek, vnaša knjižno prvino - zapisano legendo.

Tu vidimo manifestacijo tiste prvinske interakcije med pismenostjo in naravo, ki je ustvarila pester svet našega ljudskega slovstva.

Kakšna oseba je Khoma Brut? Gogol je rad upodabljal povprečne, običajne ljudi, kot je bil ta filozof.

Khoma Brut je močan, brezbrižen, brezskrben, rad obilno je in pije veselo in dobrodušno. Je neposredna oseba: njegovi triki, ko si na primer želi vzeti čas za svoje delo ali pobegniti, so precej naivni. Laže, ne da bi sploh poskusil; Tudi ekspanzivnosti v njem ni - tudi za to je prelen. N. V. Gogol je z redko spretnostjo postavil tega brezbrižnega človeka v središče svojih strahov: potrebovali so veliko grozot, da so pokončali Khoma Bruta, in pesnik je lahko pred svojim junakom razgrnil celotno strašno verigo hudiča.

* Država v državi (latinica).

Največja spretnost N. V. Gogolja se je izrazila v postopnosti, s katero nam je skrivnostno posredovano v zgodbi: začela se je s polkomično vožnjo na čarovnici in s pravilnim razvojem dosegla strašni razplet - smrt močnega človek od strahu. Pisatelj nas pripravi, da s Khomo korak za korakom doživimo vse stopnje razvoja tega občutka. Hkrati je imel N. V. Gogol na izbiro dve poti: lahko je šel analitično - govoril o junakovem stanju duha ali sintetično - govoril v slikah. Izbral je drugo pot: objektiviziral je duševno stanje svojega junaka, analitično delo pa prepustil bralcu.

Od tu je prišlo do nujnega prepletanja fantastičnega v realno.

Od trenutka, ko je centurion poslal v Kijev po Khomo, so celo komični prizori (na primer v kočiji) žalostni, potem je tu prizor s trmastim stotnikom, njegovimi strašnimi kletvicami, lepoto mrtvih, klepetanjem služabnikov, cesta do cerkve, zaklenjena cerkev, travnik pred njo, obsijan z luno, zaman trud, da bi se razvedrila, ki samo še dodatno razvije občutek strahu, Khomina bolestna radovednost, mrtva ženska miga njen prst. Naše napeto počutje čez dan nekoliko popusti. Večer - težke slutnje, noč - nove groze. Zdi se nam, da so vse grozote že izčrpane, a pisatelj najde nove barve, torej ne novih barv - stare zgosti. In hkrati nobene karikature, nobene umetniške laži. Strah se umakne grozi, groza zmedi in melanholiji, zmeda otopelosti. Meja med mano in okoljem se izgubi in Khomeju se zdi, da ne urokuje on, ampak mrtva ženska. Khomina smrt je nujen konec zgodbe; Če si za trenutek zamislite njegovo prebujanje iz pijanega spanca, potem izgine ves umetniški pomen zgodbe.

V "Viji" se je fantastično razvilo na mističnih tleh - od tod njegova posebna intenzivnost. Značilnost mističnega pri N. V. Gogolju na splošno je glavni ton njegovih nadnaravnih bitij - čarovnice in čarovnika - maščevalnih in zlobnih bitij.

Tako je za prvo fazo v razvoju Gogoljeve fikcije značilno, da je pisatelj potisnil nosilca fikcije v preteklost in pustil svoj vpliv, »sled« v sodobnem času.

Pisatelj, ki je parodiral poetiko romantične skrivnosti, je zavrnil kakršno koli razlago dogajanja.

Ko berete dela N. V. Gogola, nehote pokažete svojo domišljijo, pri čemer ne upoštevate njenih meja med možnim in nemogočim.

Če se obrnemo na dela N. V. Gogola, smo lahko a priori prepričani, da bomo v njem našli veliko elementov znanstvene fantastike. Konec koncev, če je slednja določila celotno vrsto ljudske kulture, potem, kot je poudaril M. Bakhtin, njen vpliv sega v mnoga obdobja, skoraj vse do našega časa.

Zgodba "Nos" je eno najbolj zabavnih, izvirnih, fantastičnih in nepričakovanih del Nikolaja Gogolja. Avtor dolgo časa ni pristajal na objavo te šale, a so ga prijatelji pregovorili. Zgodba je bila prvič objavljena v reviji Sovremennik leta 1836 z opombo A.S. Puškin. Od takrat se vroče razprave o tem delu niso umirile. Resnično in fantastično v Gogoljevi zgodbi "Nos" sta združena v najbolj bizarnih in nenavadnih oblikah. Tu je avtor dosegel višek svoje satirične spretnosti in naslikal resnično podobo morale svojega časa.

Briljantna groteska

To je eden izmed najljubših literarnih pripomočkov N.V. Gogol. Če pa je bil v zgodnjih delih uporabljen za ustvarjanje atmosfere skrivnosti in skrivnosti v pripovedi, se je v poznejšem obdobju spremenil v način satiričnega odseva okoliške resničnosti. Zgodba "Nos" je jasna potrditev tega. Nerazložljivo in nenavadno izginotje nosu z obraza majorja Kovaljeva in njegov neverjeten neodvisen obstoj ločeno od lastnika nakazujeta nenaravnost reda, v katerem visok status v družbi pomeni veliko več kot človek sam. V tem stanju stvari lahko vsak neživ predmet nenadoma pridobi pomen in težo, če pridobi ustrezen rang. To je glavna težava zgodbe "Nos".

Značilnosti realistične groteske

V poznem delu N.V. Gogolja prevladuje realistična groteska. Namenjen je razkrivanju nenaravnosti in absurdnosti realnosti. Z junaki dela se zgodijo neverjetne stvari, vendar pomagajo razkriti tipične značilnosti sveta okoli njih, razkriti odvisnost ljudi od splošno sprejetih konvencij in norm.

Gogoljevi sodobniki niso takoj cenili pisateljevega satiričnega talenta. Šele ko je naredil veliko za pravilno razumevanje dela Nikolaja Vasiljeviča, je nekoč opazil, da »grda groteska«, ki jo uporablja v svojem delu, vsebuje »brezno poezije« in »brezno filozofije«, vredno »Shakespearovega čopiča«. v svoji globini in pristnosti.

"Nos" se začne z dejstvom, da se je 25. marca v Sankt Peterburgu zgodil "izjemno nenavaden dogodek". Ivan Jakovlevič, brivec, zjutraj odkrije nos v sveže pečenem kruhu. Z Izakovega mostu ga vrže v reko. Lastnik nosu, kolegijski ocenjevalec ali major Kovalev, ko se zjutraj zbudi, ne najde pomembnega dela telesa na obrazu. V iskanju izgube se odpravi na policijo. Na poti sreča svoj nos v obleki državnega svetnika. Kovalev zasleduje ubežnika, mu sledi do Kazanske katedrale. Poskuša vrniti nos na svoje mesto, vendar le moli z "največjo vnemo" in lastniku pokaže, da med njima ne more biti nič skupnega: Kovalev služi v drugem oddelku.

Major, ki ga je zmotila elegantna dama, izgubi izpred oči uporniški del telesa. Po več neuspešnih poskusih iskanja nosu se lastnik vrne domov. Tam dobi nazaj, kar je izgubil. Šef policije se je prijel za nos, medtem ko je s tujimi dokumenti poskušal pobegniti v Rigo. Kovaljevo veselje ne traja dolgo. Dela telesa ne more vrniti na prvotno mesto. Povzetek zgodbe "Nos" se tu ne konča. Kako je junaku uspelo priti iz te situacije? Zdravnik majorju ne more pomagati. Medtem se po prestolnici širijo radovedne govorice. Nekdo je videl nos na Nevskem prospektu, nekdo - v Posledično se je sam vrnil na prvotno mesto 7. aprila, kar je lastniku prineslo veliko veselja.

Tema dela

Kaj je torej smisel tako neverjetnega zapleta? Glavna tema Gogoljeve zgodbe "Nos" je izguba junaka delčka sebe. To se verjetno zgodi pod vplivom zlih duhov. Organizacijska vloga v zapletu je dana motivu preganjanja, čeprav Gogol ne nakazuje posebnega utelešenja nadnaravne moči. Skrivnost bralce očara dobesedno od prvega stavka dela, nanjo se nenehno opozarja, doseže vrhunec ... rešitve pa ni niti v finalu. V temi neznanega ni samo skrivnostna ločitev nosu od telesa, ampak tudi, kako je lahko obstajal neodvisno in celo v statusu visokega uradnika. Tako se resnično in fantastično v Gogoljevi zgodbi "Nos" prepletata na najbolj nepredstavljiv način.

Pravi načrt

V delu je utelešena v obliki govoric, ki jih avtor nenehno omenja. To je govorica, da se nos redno sprehaja po Nevskem prospektu in drugih gnečah; da se mu je zdelo, da gleda v trgovino in podobno. Zakaj je Gogol potreboval to obliko komunikacije? Z ohranjanjem atmosfere skrivnostnosti satirično zasmehuje avtorje neumnih govoric in naivnega verovanja v neverjetne čudeže.

Značilnosti glavnega junaka

Zakaj si je major Kovalev zaslužil takšno pozornost nadnaravnih sil? Odgovor se skriva v vsebini zgodbe Nos. Dejstvo je, da je glavni lik dela obupan karierist, pripravljen narediti vse za napredovanje. Uspelo mu je prejeti čin kolegijskega ocenjevalca brez izpita, zahvaljujoč službi na Kavkazu. Kovalevov cenjeni cilj je, da se donosno poroči in postane visok uradnik. Medtem, da bi si dal večjo težo in pomen, se povsod imenuje ne kolegijski ocenjevalec, ampak major, saj ve o superiornosti vojaških činov nad civilnimi. »Lahko je odpustil vse, kar je bilo rečeno o sebi, nikakor pa ni odpustil, če se je nanašalo na čin ali naziv,« piše avtor o svojem junaku.

Tako so se zli duhovi smejali Kovalevu, ne le da so mu vzeli pomemben del telesa (brez tega ne morete narediti kariere!), ampak so mu tudi podelili generalski čin, torej mu dali večjo težo kot sam lastnik. Tako je, v Gogoljevi zgodbi "Nos" ni nič resničnega in fantastičnega, zaradi česar razmišljate o vprašanju "kaj je bolj pomembno - osebnost ali njen status?" In odgovor je razočaran ...

Namigi sijajnega avtorja

Gogoljeva zgodba vsebuje veliko satiričnih subtilnosti in preglednih namigov na resničnost njegovega sodobnega časa. Na primer, v prvi polovici 19. stoletja so očala veljala za anomalijo, ki je videzu častnika ali uradnika dajala nekaj manjvrednosti. Za nošenje tega dodatka je bilo potrebno posebno dovoljenje. Če so junaki dela dosledno sledili navodilom in ustrezali obliki, potem je Nos v uniformi zanje pridobil pomen pomembne osebe. Toda takoj, ko se je šef policije "odjavil" iz sistema, prekinil strogost uniforme in si nadel očala, je takoj opazil, da je pred njim le nos - del telesa, neuporaben brez lastnika. Tako se prepletata resnično in fantastično v Gogoljevi zgodbi Nos. Ni čudno, da so bili avtorjevi sodobniki navdušeni nad tem izjemnim delom.

Številni pisci so ugotovili, da je "Nos" veličasten primer fantastike, Gogoljeva parodija različnih predsodkov in naivne vere ljudi v moč nadnaravnih sil. Fantastični elementi v delih Nikolaja Vasiljeviča so načini satiričnega prikazovanja slabosti družbe, pa tudi potrditev realističnega načela v življenju.

Nikolaj Vasiljevič Gogolj je povsem samosvoj pisatelj, za razliko od drugih ruskih mojstrov besede. V njegovem delu je veliko neverjetnega in osupljivega: smešno se prepleta s tragičnim, fantastično z resničnim.

Ko berete Gogolova dela, se vsakič prepričate, da je osnova njegovih del komična. To je karneval, ko si vsi nadenejo maske, pokažejo nenavadne lastnosti, zamenjajo mesta in se vse pomeša.

V zgodbi "Plašč" Gogol pripoveduje zgodbo o težkem življenju "malega človeka" Akakija Akakijeviča Bašmačkina, katerega življenje je podrejeno tradiciji in zadovoljno z avtomatizmom svojega življenja. V tem delu se prepletajo komično in tragično, resnično in fantastično. Zgodba o njegovem rojstvu in izbira junakovega imena me nasmejita. Dobil je položaj uradnika, ki ga nihče nikoli ni spoštoval ali opazil. Le ko so ga kolegi preveč nadlegovali, je prosil: »Pusti me, zakaj me žališ?« Avtor z grenkobo piše o tem, koliko nečlovečnosti je v človeku, koliko prikrite divje nesramnosti in rafinirane, okrutne posvetnosti. Bashmachkinova revščina seveda vzbuja sočutje, toda cilj njegovega življenja (kupiti nov plašč) je za človeka preveč nepomemben. In potem je prišel srečen dan: sanje Akakija Akakijeviča so se uresničile. Brezbarvni in resignirani »mali človek«, čigar življenje se je zreduciralo na izpolnjevanje položaja, se je v novem plašču počutil kot junak in dobil celo povabilo na obisk pri kolegici, kamor je nameraval proslaviti veseli dogodek. Kako malo človek potrebuje, da je srečen!

Kraja plašča se je za junaka spremenila v muko. Poskušal je poiskati zaščito pri oblasteh, a je "pomembna oseba udarila z nogo" - in Bashmachkin je bil vržen ven. Brezčutnost visokega uradnika je nagnusna.

Akaki Akakievič umre brez zaščite od nikogar. Neko bitje je izginilo in izginilo, nihče nikomur ni bil drag, nikogar ni zanimalo. Gogolj je maščevanje upodobil na fantastičen način. Fantastičen konec zgodbe je upravičen s pisateljevim odnosom do užaljenega »brata«.

Mrtev Bashmachkin se je na ulici prikazal "pomembni osebi" in slekel plašč. Ta incident je nekoliko omilil šefov despotski temperament; podrejenim je začel govoriti redkeje: "Kako si drzneš, ali razumeš, kdo je pred tabo?" Gogol bodisi sočustvuje s svojim junakom bodisi ga obsoja zaradi nizkosti njegovih ciljev, zaradi njegove neumnosti in suženjske pokorščine.

V zgodbi "Plašč" nisem takoj natančno določil, kaj je resničnost in kaj fikcija. Revščino in bedo življenja Akakija Akakijeviča Bašmačkina je avtor pripeljal do absurda in fantazije (ko je hodil po ulici, je zelo previdno stopal na kamne in plošče, skoraj se jih ni dotaknil), pa tudi sposobnost »malega človeka« videti znake v črkah, ulica pa - država z ljudmi - črke in besede. Nasprotno pa je nekaj dni hrupnega življenja po Bashmachkinovi smrti - očitna neresničnost - vedno lahko pretirana fantazija in strah enega od uradnikov oddelka, pomembne osebe in čuvaja Kolomne. Vsak posamezen lik je resnica, toda njihova celota, družba, ki jo tvorijo, in dogodivščine, ki iz tega sledijo, je njihova fantastična in neverjetna stran.

V "Plašču", če govorimo o norčevanju, povezanem z nečim neresničnim, obstajajo govorice o hrupnem življenju Akakija Akakijeviča po smrti. Vrhunec, ki vodi do razpleta, v enem primeru do materialne smrti Bašmačkina, v drugem primeru do izginotja njegovega duha, pa je prizor ropa. Ta prizor se ponovi dvakrat. V obeh primerih gre za odvzem plašča, vendar je en rop povsem resničen, drugi pa je povezan z mistiko. V "Plašču" je svet stvari velikega pomena za razvoj zgodbe; lahko bi rekli, da so poosebljene, poosebljene. Najbolj nenavadni dogodki so povezani s stvarmi. V "The Overcoat" vrhnja oblačila, plašč, postanejo največje sanje. Za Bashmachkina to ni le predmet garderobe, ampak tudi predmet ljubezni. Nov plašč je bil zadnje sanje, ki so se grele v mrzlem svetu Sankt Peterburga - tem simbolu večnega peklenskega mraza. Plašč poraja konflikt, tragična groteska se razvija v fantazijo. V "Plašču" junaki dela nimajo svojih obrazov, ampak stvari in materialne vrednosti so animirane. Splošni ton v »Plašču« ni zelo optimističen, kljub dejstvu, da je Gogoljeva ironija prisotna tudi v prizoru krsta Akakija Akakijeviča.

V delu “Plašč” so povsod prizori vsakdanjega življenja, smeh skozi solze, komično se tu razkrije šele s pojavom znanstvene fantastike.

ki. Svet stvari in z njim povezani dogodki so živahen dodatek njihovemu duhovnemu življenju. Za Bašmačkina je plašč njegov svet, ljubezen, sanje, smisel življenja. Bashmachkin ni mogel prenesti kraje njegovega plašča, nesmiselnosti njegovih sanj. In prijazni mali uradnik, ki ima duhovno moč in se zoperstavlja brezčutnosti družbe, umre.

Elementi nadrealističnega in nenavadnega so prisotni v skoraj vseh Gogoljevih delih. Hiperbola, groteska, »zastrta« in očitna fantastika so pisatelju pomagale nasmejati gledalca in bralca, s smehom pa se po Gogolju lahko pozdravijo vse bolezni v družbi - tako ljudi kot posameznikov.

Pregled

V eseju o junaku zgodbe "Plašč" je tema popolnoma in namensko razkrita, prikazano je, kako sta resničnost in fantazija zapleteno prepleteni v zgodbi o nesrečnem "malem človeku" Akakiju Akakijeviču Bašmačkinu, za katerega je nov Plašč je bil zadnje sanje, da bi se ogrel v mrzlem svetu Sankt Peterburga - simbolu večnega mraza. Gradivo je strogo izbrano, besedilo zgodbe in njena najpomembnejša dejstva so pravilno uporabljena, kar razkriva vlogo fikcije v umetniškem delu. V delu so jasne logične povezave.

31.12.2020 "Delo pri pisanju esejev 9.3 o zbirki testov za OGE 2020, ki jo je uredil I.P. Tsybulko, je bilo zaključeno na forumu spletnega mesta."

10.11.2019 - Na forumu spletnega mesta se je končalo delo pri pisanju esejev o zbirki testov za enotni državni izpit 2020, ki ga je uredil I.P.

20.10.2019 - Na forumu spletnega mesta se je začelo pisanje esejev 9.3 o zbirki testov za OGE 2020, ki jih je uredil I.P.

20.10.2019 - Na forumu spletnega mesta se je začelo pisanje esejev o zbirki testov za enotni državni izpit 2020, ki ga je uredil I.P.

20.10.2019 - Prijatelji, veliko gradiva na naši spletni strani je izposojenih iz knjig metodologinje Samara Svetlane Yuryevne Ivanove. Od letos je vse njene knjige mogoče naročiti in prejeti po pošti. Zbirke pošilja v vse dele države. Vse kar morate storiti je, da pokličete 89198030991.

29.09.2019 - V vseh letih delovanja našega spletnega mesta je postalo najbolj priljubljeno gradivo s foruma, posvečeno esejem, ki temeljijo na zbirki I.P. Tsybulko 2019. Ogledalo si ga je več kot 183 tisoč ljudi. Povezava >>

22.09.2019 - Prijatelji, upoštevajte, da bodo besedila predstavitev za OGE 2020 ostala enaka

15.09.2019 - Na spletni strani foruma se je začel mojstrski tečaj o pripravi na zaključni esej v smeri "Ponos in ponižnost".

10.03.2019 - Na forumu spletnega mesta je bilo zaključeno delo pri pisanju esejev o zbirki testov za enotni državni izpit I.P.

07.01.2019 - Dragi obiskovalci! V VIP razdelku spletnega mesta smo odprli nov pododdelek, ki bo zanimiv za tiste, ki se vam mudi, da preverite (dopolnite, počistite) svoj esej. Poskušali bomo preveriti hitro (v roku 3-4 ur).

16.09.2017 - Zbirko zgodb I. Kuramshina "Filial Duty", ki vključuje tudi zgodbe, predstavljene na knjižni polici spletnega mesta Unified State Exam Traps, je mogoče kupiti v elektronski in papirni obliki prek povezave >>

09.05.2017 - Danes Rusija praznuje 72. obletnico zmage v veliki domovinski vojni! Osebno imamo še en razlog več za ponos: prav na dan zmage, pred 5 leti, je naša spletna stran zaživela! In to je naša prva obletnica!

16.04.2017 - V VIP razdelku spletnega mesta bo izkušeni strokovnjak preveril in popravil vaše delo: 1. Vse vrste esejev za enotni državni izpit iz literature. 2. Eseji o enotnem državnem izpitu iz ruščine. P.S. Najbolj donosna mesečna naročnina!

16.04.2017 - Na strani se je KONČALO delo pri pisanju novega sklopa esejev na podlagi besedil Obz.

25.02 2017 - Na spletnem mestu se je začelo delo o pisanju esejev na podlagi besedil OB Z. Eseji na temo "Kaj je dobro?" Že lahko gledate.

28.01.2017 - Na spletni strani so se pojavile že pripravljene strnjene izjave o besedilih FIPI OBZ,