Ljubezenska besedila A. Bloka (Alexander Blok). Vsi šolski eseji o literaturi Eseji o temah
Ena glavnih značilnosti dela A. Bloka je, da zaokrožuje razvoj številnih pomembnih tem in motivov, ki so nastali v 19. stoletju in so povezani z zavedanjem o vlogi in mestu človeka v svetu okoli njega, v dano socialno okolje. V besedilih A. Bloka dobijo svoje ponovno rojstvo, se uprizarjajo in oblikujejo na novo - že kot teme in motivi njegovega dela, čeprav se pesnik povsem jasno zaveda njihove genetske povezanosti s preteklostjo.
Že sodobniki so opazili, kako pogosto se v besedilih A. Bloka ponavlja več ključnih besed. Torej, K.I. Čukovski je zapisal, da so bile najljubše besede zgodnjega A. Bloka »megle« in »sanje«. Za celoten korpus lirike A. Bloka je značilno stabilno ponavljanje najpomembnejših slik, besednih formul in lirskih situacij.
Zahvaljujoč navzkrižnim motivom je poezija A. Bloka pridobila zelo visoko stopnjo enotnosti. Pesnik sam je želel, da bralci na njegovo liriko gledajo kot na eno samo delo – kot tridelni roman v verzih, ki ga je poimenoval »trilogija humanizacije«.
Glavni motiv, ki povezuje različna dela in v veliki meri določa sestavo »Zbranih pesmi«, je »ideja poti«, pesnikovo razumevanje lastnega razvoja, lastne evolucije. Obenem Blok svojo pot dojema kot pot sodobnega človeka in že kot pot intelektualca novega veka. Pri tem je za njegovo »trilogijo lirike« zelo pomembna usmeritev v socialni roman 19. stoletja. predvsem pa na »Evgenija Onjegina«, po analogiji s katerim svojo »trilogijo« imenuje roman v verzih.
Zunanja sestava Blokovega "romana v verzih" je razdeljena na tri zvezke, od katerih ima vsak ideološko in estetsko enotnost in ustreza eni od stopenj "humanizacije". Trilogijo A. Bloka poleg zunanje sestave organizira tudi bolj zapletena notranja sestava - sistem motivov, figurativnih, leksičnih in intonacijskih ponovitev, ki povezujejo posamezne pesmi in cikle v eno celoto.
Osrednji cikel prvega zvezka Blokove lirične trilogije je »Pesmi o lepi dami«. Celoten cikel je prežet s patosom čiste ljubezni do ženske, viteškega služenja njej in občudovanja nje kot poosebitve ideala duhovne lepote, simbola vsega vzvišeno lepega. Junakinja poezije A. Bloka junaka ne vidi kot zemeljsko žensko, temveč kot božanstvo. Ima več imen: Lepa dama, Večno mlada, Sveta Devica, Gospa vesolja. Je nebeška, skrivnostna, nedostopna, ločena od zemeljskih težav:
Prozorne, neznane sence
Priplavajo k vam in z njimi
Lebdiš
V naročje modrih sanj,
Nerazumljivo za nas, -
Daješ sebe. (1901)
Ljubezen je utelešena v motivu Srečanja liričnega junaka in Gospe. Zgodba o Srečanju, ki naj bi preobrazilo svet in junaka, uničilo moč časa (»z ognjem združiti jutri in včeraj«), ustvariti božje kraljestvo na zemlji (kjer so se »nebesa vrnila na zemljo«) - ta je lirična zgodba.
Boleče občutljiv, izjemno živčen A. Blok vidi in sliši znake konca povsod okoli sebe. Toda motivi zgodnjega razočaranja A. Bloku ne preprečujejo, da bi goreče verjel v srečo ljubezni:
Zdaj so srca polna ljubezni,
Ena ljubezen in sladka blaženost...
V visokem prijateljstvu: Ko se utrudimo na poti,
In prekril nas bo meglen smrad
Pridi k meni počivat
In prihajam k tebi, moj dobrodošel prijatelj! (1898)
Posebno napetost je zaznamoval zadnji prvi zvezek cikla »Razpotja« (1904). Svetlo čustveno vzdušje ljubečega pričakovanja nadomestijo razpoloženja nezadovoljstva s seboj, samoironija, motivi "strahov", "smeha" in tesnobe. "Razpotja" napovedujejo pomembne spremembe v usodi lirskega junaka.
Te spremembe so jasno vidne v drugem zvezku trilogije, ki ustreza drugemu obdobju pesnikovega ustvarjanja. Motive čakanja na srečanje in visoko postrežbo zamenjajo motivi potopljenosti v prvine življenja.
Drugi del trilogije zajema pesnikovo delo od leta 1904 do 1908. Izpostavlja cikle, kot so "Mesto" (1904-1908), "Snežna maska" (1907) - tukaj motivi divje strasti najdejo svoj vrhunec, "Svobodne misli" (1907). Pesnik se obrne k resničnosti, vidi protislovja in dramatiko dogajanja. V pesmih se pojavljajo socialni motivi ("Tovarna" - 1903, "Fed" - 1905) in urbana tema. V ciklu "Mesto" A. Blok ustvarja podobo mesta, ki je sovražno do lepote, v njem vlada vulgarnost, rob neba se razpoči, ulice brenčijo.
Likovni svet postaja kompleksnejši, spreminja se simbolika barv: modra, zlata, bela se umikajo umazano rdečim in modrim tonom.
A. Blok nenehno čuti zaskrbljujočo potrebo po iskanju novih poti, novih visokih idealov. In prav ta nemir, skeptičen odnos do vsesplošnega skepticizma, intenzivno iskanje novih vrednot je tisto, kar ga razlikuje od notranje samozadovoljne dekadence. lep obiskovalec podeželske restavracije, ki zaman poskuša ugotoviti, kdo je pred njim: utelešenje visoke lepote, podoba »starodavnih verovanj« ali Tujka – ženska iz sveta pijancev »z zajčjimi očmi« ”? Tujec je pesem, ki kaže na drugo obdobje ustvarjalnosti. Dvodelna kompozicija popolnoma ustreza romantičnemu dvojnemu svetu lirskega junaka. Deli so kontrastni po principu kontrasta. Vsebina, ritmična struktura, besedišče in figurativna sredstva obeh delov so kontrastni.
Ne vidimo samo kompleksnosti odnosa med junakom in dušo sveta, ampak vidimo tudi toplino "rožnatega gozda", motive žalosti, ločitve - najbolj zemeljskih občutkov.
Ena temeljnih pesmi drugega zvezka je »O, pomlad brez konca in brez roba ...« (1907). Razvija enega najpomembnejših motivov besedil A. Bloka - "Tako gnus nad življenjem kot nora ljubezen do njega."
Tretji zvezek »romana v verzih« sintetizira in premisli najpomembnejše motive prvih dveh zvezkov trilogije. Začne se s ciklom Grozni svet (1910-1916). Vodilni motiv cikla je umiranje sveta sodobne urbane civilizacije. Pol "strašnega sveta" v glavah liričnega junaka vzbudi misel o bližajočem se maščevanju - ta misel se razvije v ciklih "Maščevanje" (1908 - 1913) in "Jambi" (1907 - 1914). Logični razvoj poti lirskega junaka je poziv k novim vrednotam - za A. Bloka je ta vrednota življenje ljudi, domovina. Pojavi se tema Rusije - najpomembnejša tema v pesnikovem delu, najbolj popolno utelešena v ciklu "Matična domovina" (1907 - 1916) - vrhunec "trilogije humanizacije".
V pesmih o Rusiji imajo vodilno vlogo motivi zgodovinske usode države: pomensko jedro domoljubnih besedil je cikel »Na Kulikovem polju« (1908). Najpomembnejši motiv pesmi o domovini je motiv poti. Na koncu lirične trilogije je to skupni »križev pot« za junaka in njegovo domovino. Na tretji stopnji svoje ustvarjalne poti se je A. Blok, ki je strastno želel sprememb, zdelo, da je našel cilj in ubral pravo pot - začel je »poslušati glasbo revolucije«, s katero je povezal upanje na prenovo Rusije, upa na pojav novega človeka. Toda revolucija je prevarala pričakovanja A. Bloka - "te sanje so prevarale, kot vse sanje." Namesto nove kulture in reform je pomanjkanje skrbi za kulturo nasploh, psevdokultura, zanka okoli vratu, teptanje svobode, birokratski prepiri. Veselje in glasba sta izginila iz življenja A. Bloka. Raziskovalci so to povezovali z upadom ustvarjalnosti, z občutki konca poti, s »pomanjkanjem zraka« v sovjetski Rusiji, ki jo je imenoval policijska država. "Oči boljševikov so oči morilcev."– piše A. Blok.
Zadnji meseci življenja so najgloblja depresija in živčna izčrpanost. "Mrakost, pesimizem, brezvoljnost in strašna razdražljivost, odpor do vsega, do sten, slik, stvari, do mene"- piše Lyubov Dmitrievna Blok v svojih spominih na A. Blok.
V zadnjih letih je A. Blok doživel boleče šoke, po njegovih besedah "dneve brezupne melanholije." Predsmrtno obdobje ugašanja življenja je bilo neskončno težko. Še danes odpira nerešena vprašanja. Ena stvar je nesporna: čudežni spomenik A. Bloka je bila njegova navdihnjena beseda. Privlačnost do njega, presenečenje, uživanje v redkem daru umetnika, ki je razkril skrivnosti našega stoletja, ne usahne.
Če povzamemo povedano, lahko sklepamo, da tudi ko je besedilo A. Bloka govorilo, kot kaže, o zasebnem, intimnem, se v njem, skozi osebno, enkratno, veliko, prebija svet. "Enotnost s svetom" je skupni motiv za vsa besedila A. Bloka. Poleg tega je mogoče zaslediti motive potovanja in srečanja. Motiv izgube in motiv pridobitve se izmenjujeta, kar je povezano s pesnikovo življenjsko realnostjo. V nekaterih ciklih se pojavljajo socialni motivi, motivi melanholije, žalosti, povezani predvsem z avtorjevim premislekom svoje življenjske in ustvarjalne poti.
Pojav teh motivov je mogoče razložiti z dejstvom, da je A. Blok živel v težkem času, ko država ni imela stabilnosti in zaupanja v prihodnost. Pesnik je želel prenovo, a nikoli ni videl tistega, kar je želel. Prav tako ugotovljeni motivi ustrezajo psihotipu pesnika (po spominih sodobnikov je bil precej mračen, zaprt, nekomunikativen človek, preveč poglobljen v svoje žalostne misli). In končno, za liriko kot zvrst literature je značilna pojavnost teh motivov.
Aleksander Blok je ena najsvetlejših osebnosti ruske literature zgodnjega 20. stoletja. Njegova poezija, iz zbirke v zbirko, ne odraža le razvoja njegovega talenta, temveč tudi kompleksen razvoj pesnikove osebnosti. Blok sam je tri zvezke svojih pesmi poimenoval pesniški dnevnik, »roman v verzih«, katerega glavna tema je »zgodovina postajanja človeka«. Blok se je počutil kot potomec ogromne kulturne dediščine in je bil kot nihče drug odgovoren za njeno usodo, saj je spoznal, da njegovo domovino čakajo strašni šoki in preizkušnje. Kot vsak pravi pesnik ni ločeval osebnega in javnega. V prvi zbirki »Pesmi v lepi dami« se pojavljajo vodilne podobe in simboli njegovega dela. Na prvi pogled pesnik pripoveduje le zgodbo o svoji ljubezni do mladega dekleta. Podoba ljubljene ni jasno definirana, idealna pooseblja »večno ženskost«. Toda že v tej zbirki bo pozoren bralec opazil, kako se spremeni pesnik sam: visoka in idealna ljubezen preraste v zapleteno in tragično zemeljsko ljubezen.
Srečali smo se s tabo v varovalki. Zaliv prerežeš z veslom. Všeč mi je bila tvoja bela obleka, Razljubil sem prefinjenost sanj. Brez melanholije, brez ljubezni, brez prevare. Vse je zbledelo, minilo, odmaknilo se ... Obris bele figure. In tvoje zlato veslo.
Pesnik to transformacijo čustev dojema kot svojo izdajo visokega ideala, a zanj je to pomemben korak na poti »človečenja«. Ni naključje, da se je naslednja zbirka njegovih del imenovala "Razpotja". Zemeljska ljubezen ga sili, da se obrne k realnosti, da vidi visoko v vsakdanjem, da se zave odgovornosti za svoj čas, za svojo domovino, njeno zgodovino in prihodnost. Tako se iz podobe-simbola Lepe dame rodi podoba-simbol Rusije, ena najtežjih v svoji simboliki in najbolj kontroverzna. Za Bloka je Rusija njegova žena, s katero je njegovo življenje za vedno povezano.
O, moj Rus! Moja žena! Čaka nas dolga pot do bolečine!
Odgovoren je kot moški za žensko za vse, kar se dogaja njegovi domovini. Zgodovinski dogodki zgodnjega 20. stoletja niso mogli pomagati, da ne bi vzbudili občutka tragike dobe. Ne sprejema pomanjkanja duhovnosti »zajčjih pijancev«. Prepričan je, da ima Rusija svojo zgodovinsko pot, na kateri je »nemogoče mogoče«. Drugi vodilni simbol Blok je cesta. To je simbol tarnanja.
Spet, kot v zlatih letih, Trije ponošeni jermeni se šibijo, In pobarvane pletilke se zatikajo v ohlapne kolesnice ... In nemogoče je mogoče, Dolga, lahka pot, Ko se cesta utripa v daljavi, Hiter pogled iz pod ruto, Ko dolgočasna pesem kočijaža zazveni s pridržano melanholijo!..
V tej pesmi se zelo jasno kaže Blokov pesniški simbolizem. Začetek verza vzbudi asociacijo na znamenito podobo »trojke« iz Gogoljeve pesmi »Mrtve duše«. S pomočjo te asociacije pesnik povezuje preteklost in sodobnost, vpeljuje enega zanj najpomembnejših simbolov – simbol ceste, poti, po kateri hodita tako država kot pesnik. Tako se pojavi tema skupne usode ljudi in pesnika, Rusija je zanj kot "prve solze ljubezni". Ve, da jo čakajo strašne preizkušnje, a verjame v njeno zgodovinsko poslanstvo: »Ne boš izgubljena, ne boš poginila, In le skrb bo zameglila tvoje lepe poteze.« Simbolne podobe Aleksandra Bloka pomagajo pesniku vzpostaviti povezavo med preteklostjo, sodobnostjo, prihodnostjo, med notranjim svetom, intimnim doživljanjem in družbenim, javnim življenjem, med idealnim, kozmičnim in resničnim, zemeljskim.
BESEDILO A. BLOKA
Drugi eseji na to temo:
- Poimenujte vodilne teme in razpoloženja besedil A. Bloka. 2. V kakšnem sorodnem vzdušju je odraščal A. Blok? Kot družinske tradicije ...
- Eseji o literaturi: Rusija v ustvarjalnosti bloka Izbrišite naključne značilnosti - In videli boste: svet je lep. A. Blok "Življenje je ...
- A. Blok je živel in delal v dobi zgodovinskih in družbenih sprememb, ko je bila vsa Rusija v vročini. Blok je začel svojo pot do...
- Tema domovine - tema Rusije - je zasedla posebno mesto v življenju A. Bloka, zanj je bila resnično celovita. on...
- Aleksander Blok se je vpisal v zgodovino literature kot izjemen lirski pesnik. Ko je svojo pesniško pot začel s knjigo mističnih pesmi o Lepi dami, je Blok dokončal ...
- Rusija! Koliko čudovitih pesnikov ruske zemlje vas je opevalo v čudovitih verzih in koliko pisateljev vam je posvetilo svoja dela! Velik pesnik...
- Eseji o literaturi: Rusija v besedilih A. Bloka in S. Jesenina Rusija! Koliko čudovitih pesnikov ruske zemlje vas je opevalo v ...
- Za Bloka je domovina svetilnik, ki osvetljuje njegovo celotno ustvarjalno pot. Če sledite tej poti od začetka do konca, potem ...
- "Matična domovina" je za Bloka širok pojem, zato je menil, da je mogoče vključiti pesmi v cikel "Matična domovina" (vrhunski cikel celotnega Blokovega dela ...
- Ko je pesnik resnično nadarjen, je njegova poezija vseobsegajoča in zelo težko je izolirati glavne teme njegovega dela. Tako je tudi s poezijo A....
- Eseji o literaturi: Analiza pesmi A. Bloka "Jesenska volja" Alexander Blok se je "našel" v literaturi in ustvaril vrsto čudovitih del ...
- Poezija Aleksandra Bloka je bila, je in bo vedno moderna. Od humanizma in duhovnosti državljanstvo ne more imeti kategorije časa ...
- Tako se zgodi, da sem po srcu zelo romantična oseba. Zato so mi bila vedno všeč razna, tudi rahlo pravljična, nerealna dela....
Začetek življenja Aleksandra Bloka (1880–1921) ni napovedoval dramatične napetosti, s katero se bo izpolnil v njegovih zrelih letih. Pesnik je pozneje v enem članku zapisal o "glasbi starih ruskih družin", te besede so zvenele hvaležen spomin na vzdušje hiše, kjer je sam odraščal, na "svetlega" dedka po materini strani - Andreja Nikolajeviča Beketova, slavni botanik in liberalni rektor peterburške univerze je tako kot vsa družina oboževal svojega vnuka. Zakonca Beketov sta bila naklonjena literaturi; nista le veliko brala, ampak sta tudi sama pisala poezijo in prozo ali pa prevajala.
Ena prvih pesmi, ki se jih je fant naučil na pamet, je bila "Zibanje v nevihti" Jakova Polonskega. Morda ga je pritegnilo, ker se je zdelo, da nekatere kitice odražajo brezskrbno vzdušje njegovega otroštva:
Lučka svetilke na blazinah;
Mesečina na zavesah...
O nekaterih igračah
Zlate sanje.
Kot otrok je bilo zabavno recitirati ekspresivne vrstice o nevihti, ki je priletela:
Grmenje in hrup. Ladja se ziba;
Temno morje vre;
Veter lomi jadra
In žvižga v prestavi.
Kot odrasel se je Blok znašel priča ogromnim in strašnim zgodovinskim viharjem, ki so bodisi navdihnili njegovo poezijo bodisi vzeli dih.
Sprva je pisal lirične pesmi, kjer je bil opazen vpliv Žukovskega, Polonskega, Feta in Apuhtina - pesnikov, ki so bili daleč od »navkljub dnevu«. Toda poleti 1901 se je Blok kot študent univerze v Sankt Peterburgu seznanil z besedili izvirnega filozofa Vladimirja Solovjova in v njem začutil nekaj podobnega »nemirnemu in negotovemu vznemirjenju«, ki ga je začel doživljati sam. V bližini pesnikov, ki jih je mladenič posnemal, pa se je Solovjov od njih močno razlikoval z nejasno, mistično obarvano, a močno in grozečo slutnjo nekega bližajočega se svetovnega preobrata. »O Rus', pozabi svojo preteklo slavo. Dvoglavi orel je bil zdrobljen ...« je prerokoval med »mirno« vladavino Aleksandra III., čeprav je vzrok smrti cesarstva videl v prihajajoči invaziji azijskih plemen.
Pesnik-filozof se je izkazal za predhodnika ruskega simbolizma, ki je verjel, da je resničnost, življenje okoli nas le nekakšna prevleka, za katero se skriva nekaj neizmerno pomembnejšega. »...Vse, kar vidimo, je le odsev, le sence tistega, kar je našim očem nevidno,« je zapisal Solovjev. Realne dogodke in pojave so razlagali kot simbole - znake, znake, dane o tem, kaj se dogaja v drugem, idealnem svetu.
Pod vplivom pesmi in teorij Solovjova dobi Blokova strast do hčerke slavnega znanstvenika Ljubov Dmitrijevne Mendelejeve, ki je živela v bližini Beketovega posestva Šahmatovo blizu Moskve, mističen, skrivnosten, vzvišen značaj. »Velika deklica v rožnati obleki, s težko zlato pletenico«, kot se je pojavila pred pesnikom, in vsa okoliška srednjeruska narava, bližnji gozd in hribi, za katerimi je bilo Mendelejevo Boblovo, so pravljično preoblikovani in mitologizirani:
Goriš nad visoko goro,
Ni na voljo v vašem stolpu ...
Navdušenemu ljubimcu se zdi, da je deklica, ki jo je poznal iz otroštva (in kmalu, leta 1903, postala njegova žena), skrivnostno povezana z Večno ženstvenostjo, ki jo opeva Solovjov, Sofija, Svetovna duša, ki prihaja na svet, da bi ga čudežno spremenila. Srečanja z ljubljenim, njuno dolgočasno čakanje, nesoglasja in sprave so interpretirani mistično in dobivajo nepričakovane oblike, ostro dramatizirani in napolnjeni z dolgočasno tesnobo, ki jo generirajo različni stiki z realnostjo.
Blok, kot je rečeno v njegovih pesmih tega časa, "je neskladno vznemirjen zaradi hrupa življenja." V prej miroljubni družini Becket je nejasno čutiti razdor in napet, težaven odnos z očetom, profesorjem varšavske univerze A. L. Blokom, nadarjenim znanstvenikom, a izjemno neuravnovešeno osebo. In kar je najpomembneje, ne glede na to, kako daleč se mladi pesnik ogiba politike, burnih študentskih zborovanj, ne glede na to, kako daleč od njega je kmečko življenje in včasih nemir, ki nastane nekje v bližnjih vaseh, ne glede na to, kako aroganten je ton njegovih pesmi, da so »ljudje povsod naokoli o zlatu in kruhu hrupni kričijo,« - ta »hrup« še vedno do neke mere vpliva na slike, ki jih Blok riše o koncu sveta in zgodovine, o bližanju poslednje sodbe.
Prišel bo dan in vrata se bodo odprla,
Prešla bo bela črta.
Grozni bodo, neizrekljivi bodo
Nezemeljske obrazne maske...
V kasnejši Blokovi pesmi je podoba Madone, ustvarjena v ikonopisčevi celici, osvetljena z "ognjeno rdečimi" odsevi bližajoče se nevihte. Nekaj podobnega se zgodi v pesnikovi prvi knjigi »Pesmi o lepi dami«, kjer tudi »gori ves horizont« in podoba junakinje doživlja različne metamorfoze, včasih obsijane z nezemeljsko svetlobo, včasih zaskrbljujoče. in zastrašujoče:
Bežim v pretekle trenutke,
Od strahu zaprem oči,
Na listih hladilne knjige -
Zlata dekliška pletenica.Nad mano je nebo že nizko,
Temne sanje me težijo v prsih.
Moj usojeni konec je blizu,
Pred nami sta vojna in ogenj.
Specifična portretna značilnost, ki je v drugih pesmih delala podobo ljubljene posebej mikavne (»Mlada, z zlato pletenico, z bistro, odprto dušo ...«), se tu spremeni v alarmantno vizijo, čutno skušnjavo, ki grozi. duhovno temo, »temno spanje« in vrsto katastrofalnih dogodkov.
Ko govorimo o naravnem zbliževanju avtorja "Pesmi o lepi dami" s tako imenovanimi mladimi simbolisti (v nasprotju s starejšimi - K. Balmont, V. Brjusov, Z. Gippius, V. Ivanov, D. Merežkovski , F. Sologub), je Boris Pasternak zapisal, da je takrat, na prelomu iz 19. v 20. stoletje, »simbolist realnost, ki je bila vsa v prehodu in vrenju; vse je nekaj pomenilo, namesto da bi nekaj sestavljalo, in je služilo bolj kot simptom in znak kot kot zadovoljitev.« In sam Blok je že ob koncu svojega življenja trdil, da so se simbolisti "izkazali predvsem kot nosilci duha časa."
Vendar pa je bil Blok za razliko od drugih »mladih« - Andreja Belega (Borisa Nikolajeviča Bugajeva) in Sergeja Solovjova (nečaka pesnika-filozofa) manj vezan na špekulativne konstrukcije V. Solovjova. Ko je Pasternak ponovno prebral »Pesmi o lepi dami«, je v njih opazil »močan prodor življenja v shemo«. Že v verzih iz leta 1901 »Tavam med zidovi samostana ...« je bilo rečeno:
Čuden se mi zdi mraz teh sten
In revščina je nerazumljiva življenju.
Zaspano ujetništvo me plaši
In bratje so smrtno bledi.
Medtem ko je bila Blokova knjiga dojeta kot eno od programskih del simbolizma, je avtor sam začel po lastnih besedah gledati »na drugo stran« in se na trenutke celo ostro, predrzno distanciral od »bratov«. »Samostansko« moralo simbolističnega kroga, posnemanje religiozne vzvišenosti, lažno pomembnost (ali, po Blokovem izrazu, »histerično davljenje v »globinah«, ki hitro postanejo plitve, in literarno mežikanje«) je pesnik jedko osmešil v senzacionalna igra "Balaganchik".
In če je prej, kot je rečeno v njegovih pesmih, "brat iz oddaljenih celic sporočil svojemu bratu:" Slava bogokletju in izdaji Solovjevih zavez.
Vendar pa ni bilo hujšega kritika Blokovih pesmi kot ... njihov avtor sam. Če je takoj po izidu svojo drugo knjigo »Nepričakovano veselje« v šali poimenoval »Desperate Nasty«, je leta pozneje povsem resno zapisal, da je ne prenese (»z nekaterimi izjemami«) in jo primerjal z »močvirnim gozdom«. .”
Kljub temu je bila nova zbirka za pesnika izhod iz tiste »lirične samote«, v kateri se je po njegovi lastni definiciji rodila prva knjiga. In sama podoba močvirja, tako kritično premišljena pozneje s pogledom na vse doživeto, je v času nastanka »Nepričakovane radosti« služila kot antiteza vzvišeni »samoti« »Pesmi o lepi dami«, njihovi odmaknjenost od "hrupnega življenja".
V recenziji istega časa o knjigi enega od »bratov«, Sergeja Solovjova, je Blok tako nezdružljivo zapisal o »popolnem preziru do vsega naravnega sveta, ki se je v njej manifestiral ... popolnem neupoštevanju zunanjega sveta in vidna slepota, ki izhaja iz tega,« morda zato, ker je tudi sam čutil to nevarnost, ki preži pred njim.
Pesnik skoraj kljubovalno nasprotuje »prekleti abstrakciji«, ki ga preganja (kot piše Blok svoji materi), z najbolj »nizkotno« konkretnostjo svoje domače narave - »nebo, sivo, kot kmečki ovčji kožuh, brez modrih vrzeli, brez nebeške vrtnice, ki letijo na zemljo iz nemške zore, brez subtilnega profila gradu nad obzorjem." »Tu od roba do roba je zakrnel grm,« piše v njegovem članku iz leta 1905 »The Girl of the Pink Gate and the Ant King«. - Izgubili se boste v njem, vendar ga ljubite s smrtno ljubeznijo. Greš ven v grmovje in stojiš v močvirju. In nič drugega ni potrebno. Zlato, zlato poje nekje v globinah.”
Pesnikov vid se opazno izostri in v okolici Chessovskyja pozna iz otroštva »vijolična pobočja grape«, »zlato žagovino«, ki leti izpod žage, in »zoro« jesenske jerebike, ki mu je nakazala duševno podoba lepote domače narave:
In daleč, daleč vabljivo maha
Tvoj vzorčast, tvoj barvni rokav.
V Blokovih pesmih se pojavljajo bizarna bitja - »močvirski hudički«, »pomladna bitja«, katerih podobe črpajo iz »gozda ljudskih verovanj in vraževerij«, iz tiste »rude«, kjer je po avtorjevih besedah » zlato pristne poezije se lesketa« (tudi - »zlato, zlato poje nekje v globini«!).
Včasih se pesnikova podoba rodne dežele pojavi v nekoliko stilizirani, pravljično-folklorni preobleki (na primer v pesmi »Rus« - »čarovniki s čarovniki čarajo žita na poljih, čarovnice pa se zabavajo s hudiči na poljih). cestni snežni stebri«). Toda hkrati je v njegovih najpomembnejših delih istega obdobja opazen »široko dihanje«, popolna svoboda in naravnost:
Odpravil sem se na pogled odprto pot,
Veter upogne elastično grmovje,
Lomljen kamen je ležal po pobočjih,
Skromne so plasti rumene gline.
Vrstice, ki so blizu, celo čisto ritmično, tako ruski klasiki (na primer Lermontova »Sam grem na cesto ...«) kot svobodomiselnim ljudskim pesmim.
Nekateri sodobniki so že ugibali, kakšna pot se odpira avtorju takih pesmi. Pesnik Sergej Gorodetski je zapisal, da sta takrat glede Bloka obstajali dve »formuli«: B = b(Kje B- njegov ustvarjalni potencial in b - kaj je že napisal) in B = b + X."To Xše vedno miglja z iskricami... ampak njegova gotovost je vidna. Zdi se mi ogromno ...« je preroško zaključil Gorodetski.
"Čutim, da je daleč ..." - je rečeno v Blokovih lastnih pesmih tistega časa.
Ena od teh »distanc« je pestro življenje velikega mesta, ki ga je pesnik upodobil v vsej njegovi trpki, srce parajoči vsakdanji neolepšanosti, z jasnimi slikami peterburškega življenja, ob katerih se človek spomni Nekrasova, nato Dostojevskega, nato Apolona Grigorjeva. (»Okna na dvorišče«, »Na podstrešju«, »Oktobra«) in v bizarnem fantastičnem okviru, ki pa temelji na zelo resničnih značilnostih tedanje prestolnice in samopodobe sodobnega človeka (» neznanec”).
Spoznala sva te v templju
In živeli so v veselem vrtu,
Ampak smrdljiva dvorišča
Pojdimo na prekletstvo in delo.Prešli smo vsa vrata
In v vsakem oknu, ki so ga videli,
Kako težko je delo
Na vsakem upognjenem hrbtu.
Besede, ki naslovijo pesem, ki se začne s temi vrsticami, so "Hladen dan" - simbol novega, treznega in grenkega pogleda na življenje. In vsa pesem ne govori o nekem določenem dnevu, ampak o duhovni poti, ki jo je pesnik naredil iz "templja" prve knjige. Kmalu bo junak Blokove drame »Pesem o usodi«, German, čigar dom in vsakdanje življenje v podrobnostih spominja na Šahmatovo »dišečo divjino«, povedal svoji ženi: »Spoznal sem, da sva sama, na blaženem otoku, ločena od cel svet. Je mogoče živeti tako sam in srečno?«
»Samo ena stvar naredi človeka človeka,« bo pozneje zapisal pesnik v svoj dnevnik, »spoznanje družbene neenakosti«.
Toda izhod iz »lirske samote« in nastop »mrzlega dne« nista za seboj potegnila le plodnega širjenja kroga življenjskih opazovanj in pesniških tem, temveč tudi boleča tavanja v iskanju novih pozitivnih vrednot: zapeljevanja z individualističnimi čustvi in ideali, destruktivni skepticizem, jedka ironija - vse, kar je Blok kasneje poimenoval "močvirnati gozd" in upodobil v pesmi "Prijateljem":
Kaj storiti! Navsezadnje so vsi poskusili
Zastrupite svoj dom
Vse stene so prepojene s strupom,
In nikjer nimamo glave položiti!Kaj storiti! Verjeti v srečo,
Znoreli bomo od smeha
In pijani gledamo z ulice,
Kako se nam rušijo hiše!
»Sovražim svojo dekadenco,« je zapisal pesnik poleti 1906 in hkrati priznal, da se je včasih »spogledoval« s svojimi demonskimi razpoloženji, samovoljno svobodo in zapravljanjem življenja.
"Pozabil sem vse, ki sem jih ljubil ...", "Ni izhoda iz snežnih viharjev, In zabavno mi je umreti ...", "Pomladi ne bo in ni potrebe ...", »Kot zmrznjeno srce je za vedno potonilo ...«, »Verjemi mi, na tem svetu ni več sonca ...«, »Skrivaj srce prosi smrti ...« - to so prevladujoči motivi knjige. pesmi "Snežna maska", katere junakinja je pogosto podobna Snežni kraljici (iz slavne Andersenove pravljice, ki jo Blok ni slučajno ponovno prebral), katere srhljive poljube vsi pozabijo pred ljubljenimi in ljubljenimi.
Zgodba avtorja te knjige, ki se zaljubi v enega od izvajalcev "Balagančika" v gledališču Vere Fedorovne Komissarževske - N. N. Volohove, je spet tako neprepoznavno preoblikovana, da je bila igralka sama po njenem priznanju "v zadregi zvok tragične note, ki teče skozi vse pesmi.” Vesela boemska zabava majhnega literarno-umetniškega krožka, lahkotna ljubezenska igra, domače maškarade - vse to se je v knjigi spremenilo v grozeče snežne nevihte, razbohotene elemente, včasih osvobajajoče in privlačne, včasih uničujoče in težko povezane z zgodovinskimi viharji tistih časov. leta - krvava drama rusko-japonske vojne, izbruh revolucije, terorja in reakcije.
Kot pot, ki vodi iz »močvirnatega gozda«, se v osrednjem ženskem liku »Snežne maske« in naslednjem ciklu »Faina« (junakinja »Pesmi o usodi« nosi isto ime) začnejo pojavljati nacionalne ruske značilnosti. vedno bolj jasno:
Ampak zame sta neločljiva
S tabo je noč in tema reke,
In strjevanje dima,
In rime veselih lučk."Brajo poezijo"
Kakšen ples je to? Kakšna luč je to
Ali dražite in vabite?
V tem vrtinčenju
Kdaj se boste naveličali?
Čigava pesem? In zvoki?
Česa se bojim?
Ščipajoči zvoki
In – svobodna Rusija?"Oh, kakšen sončni zahod je zame rdečica ..."
Postopoma se pojavi tema, ki ji, kot bo pesnik kmalu rekel, posveča svoje življenje - tema Rusije, močno utelešena v ciklu »Na Kulikovem polju« in drugih pesmih 1908–1910, ki so oblikovale osnova razdelka »Matična domovina« v kasnejših Blokovih zbranih delih (»Rusija«, »Jesenski dan«, »Rus moja, življenje moje, naj skupaj trpimo? ...«, »Na železnici«).
Strastno hrepenenje po domovini v njeni najskromnejši, nevpadljivi preobleki naredi avtorja teh pesmi podobnega Lermontovu, s svojo »čudno ljubeznijo« ne do glasne slave, ampak do »tresočih luči žalostnih vasi«, in s Tjutčevom in z Nekrasovom:
Rusija, uboga Rusija,
Želim si tvoje sive koče,
Tvoje pesmi so mi vetrovne -
Kot prve solze ljubezni!
Po mojstrsko raznolikih, muhasto muhastih, ritmičnih in kitičnih verzih »Snežne maske«, ki se ujemajo z avtorjevim spremenljivim razpoloženjem, so pesmi zrelega Bloka, ki so sestavljale tretji zvezek njegove lirike, videti veliko bolj tradicionalne in se ne presenečajo s svojimi učinki. »... Ruska Blokova muza stoji zdaj pred nami gola in beraška,« je ob izidu tega zvezka zapisal Andrej Beli, pogost avtorjev nasprotnik in hkrati občutljiv poznavalec, »toda Blok nam je bližje oklepno Obrazec Bryusov, Ivanovski bujne vrtnice in Balmontovski sijaj: reven je kot ... Rusija.«
Seveda je to namišljena revščina. Pravzaprav govorimo o največji resnosti pesniške oblike, njeni "nevidnosti" zaradi natančnega ujemanja z vsebino. Ponovno preberimo vsaj najmanj znano pesem - "Jesenski dan":
Skozi strnišče hodimo počasi,
S tabo, moj skromni prijatelj,
In duša se izlije,
Kot v temni podeželski cerkvi.Jesenski dan je visok in tih,
Samo slišno - krokar je gluh
Pokliče svoje tovariše,
Da, stara ženska se zakašlja.Skedenj bo širil nizek dim,
In še dolgo pod skednjem
Pozorno spremljamo
Za letom žerjava ...Letijo, letijo pod poševnim kotom,
Vodja zvoni in joka ...
O čem zvoni, kaj, kaj?
Kaj pomeni jesenski jok?In nizke beraške vasi
Ne moreš ga prešteti, ne moreš ga izmeriti z očesom,
In sveti na temen dan
Ogenj na daljnem travniku ...Oh, uboga moja dežela,
Kaj pomeniš svojemu srcu?
Oh moja uboga žena
Zakaj bridko jokaš?
Skromen pa ni le avtorjev brezimni sopotnik, skromen je celoten okvir, v katerem se »izliva duša« in ki ga ne brez razloga primerjamo s podeželsko cerkvijo. S skopimi, a nezmotljivo izbranimi in impresivnimi potezami se še bolj izriše jesenska ruska pokrajina, napeta čustvenost in muzikalnost verza pa še naraščata. Tu je še ena komaj opazna, nevsiljiva aliteracija: »S pozornim pogledom opazujemo let žerjava ... Letijo, letijo pod poševnim kotom ...«, ki je morda celo nezavedno odsevala spomin na klika žerjava - predenje. Tu so vedno bolj očitna ponavljanja in paralelizmi: »Vodnik zvoni in joka ... O čem zvoni, o čem, o čem? ... In nizkih, ubogih vasi se ne da prešteti, ne meriti z oko ... Oh, moja uboga dežela ... Oh, moja uboga žena ...«
V razumljivi želji, da bi označili novo stopnjo v Blokovem delu, je kritika včasih poenostavila in grobila njegovo vsebino, na primer, da je "mladi pevec ljubezni prelevil v pevca domovine". V resnici je bilo vse neizmerno bolj zapleteno.
Nekoč je pesnik med pripravo pesmi za objavo zapisal: »Lahko objavite »osebne pesmi« in »objektivne pesmi«. Smešno je deliti ... sam hudič si bo zlomil nogo. »Zunanji« in »notranji« svet, človek in sodobnost, človek in zgodovina so v Blokah med seboj tesno povezani.
»Grozni svet«, ki ga slika njegova lirika, ni toliko družbena realnost tistega časa, čeprav ima pesnik do nje ostro odklonilen odnos, temveč bolj tragičen svet nemirne, nezaupljive in obupane duše, ki doživlja ves čas. naraščajoči "atmosferski tlak" dobe:
Rojeni v letu so gluhi
Ne spomnijo se svojih poti.
Smo otroci strašnih let Rusije -
Ničesar ne morem pozabiti.... Iz dni vojne, iz dni svobode -
V obrazih je krvav žar."Tisti, ki so rojeni v letu, so gluhi ..."
Opredelitev "pevec ljubezni" v zvezi z Blokom je videti še posebej banalna.
Seveda ima veliko pesmi, ki očarajo z močjo, čistostjo in čistostjo občutkov, vtisnjenih v njih, in ni zaman, da so tako različni ljudje, kot sta Fjodor Sologub in Nikolaj Gumiljov, Bloka primerjali s Schillerjem.
Zvok se približuje. In podrejen bolečemu zvoku,
Duša postane mlajša.
In v spanju tiščim tvojo staro roko na ustnice,
Ne diha.Sanjam, da sem spet fant in spet ljubimec,
In grapa in plevel,
In v plevelu so bodičasti šipek,
In večerna megla.Skozi rože, liste in trnaste veje vem
Stara hiša gleda v moje srce,
Nebo bo spet videti, rožnato od roba do roba,
In okno je tvoje.»Zvok se približuje. In podrejen bolečemu zvoku ...«
Vpadljiva »nepravilnost«, »neskladnost« enakomernih vrstic te pesmi, včasih skrajno kratke (»Ne diha«), včasih podaljšane, čudovito izraža vznemirjenost in bolečino teh – resnično – sanj, veselega in žalostnega »srčnega utripa« dragih spominov.
Izrazit je tudi ritmični »utrip« druge pesmi:
Leta so tekla,
In slep in neumen jaz
Ravno danes sem imel sanje,
Da me nikoli ni ljubila ..."Leta so tekla čez leta ..."
Ni zaman, da je zadnjo vrstico težko izgovoriti: oh Všečkaj to ne moreš povedati enakomerno in mirno ...
Toda koliko drugih pesmi ima »pevec ljubezni« - o pošastnih metamorfozah, ko se namesto resničnega občutka pojavi le njegova grimasna senca, zmaga »črna kri« (imenitno ime za Blokov cikel) in se odpre »strašno brezno«. med ljudmi in v svojih dušah!
Pesem »Ponižanje« stopnjuje podobe, ki se zdijo nezdružljive z »normalnim« vsakdanjikom javne hiše, a neusmiljeno razgalja vso destruktivnost, nehumanost, bogokletnost dogajanja: oder, procesija na usmrtitev, popačene poteze na ikoni. po moki...
"Orkestracija" pesmi je izjemna: iz prvih vrstic se pojavi posebna nota - napet, neprekinjen zvok ("Rumeni zimski sončni zahod zunaj okna ... obsojeni bodo ob takšnem sončnem zahodu privedeni na usmrtitev"), ki prežema dobesedno vse kitice in včasih doseže skrajno dramo:
Je ta hiša res dom?
Ali ne? torej usojeno med ljudi?
... Samo ustnice s posušeno krvjo
Na vaši zlati ikoni
(Smo temu res rekli ljubezen?)
Lomljen z noro črto ...
Ne, če primerjamo Bloka s pevcem, potem samo tako, kot je to storila Anna Akhmatova, ki ga je v eni pesmi imenovala "tragični tenor te dobe". Ne tradicionalni sladki »dragi tenor«, kot je sama pojasnila, ampak povsem drugačen, nenavaden - z glasom, polnim globoke drame, in »strašnim, zadimljenim obrazom« (te besede iz drugega dela Ahmatove odmevajo pesnikove lastne vrstice o "krvavem odsevu na obrazih").
Blok ni samo magnetno pritegnil svojih sodobnikov z lepoto in muzikalnostjo svojih verzov (»Tujca« so ponavljali na pamet različni ljudje), ampak ga je tudi šokiral s svojo neustrašno iskrenostjo, visoko »schillerjevsko« človečnostjo in vestnostjo.
»Niz pogubljenih«, ki je bil omenjen že v razmeroma zgodnjih pesmih, mu je nenehno stal pred očmi in mu ni dovolil, da bi »šel v lepe udobje«, da bi ga zapeljalo upanje na lastno, »osebno« srečo, ne glede na to, kako mikavno bi lahko bilo. V pesmi »Torej. Vihar teh let je minil ...« se zdi misel kmeta, ki je po zatrti revoluciji spet potrt »podiral po vlažni in črni brazdi«, se zdi, da se je pripravljen umakniti pred mavrično skušnjavo ljubezni, vrnitev v deželo srečnih spominov, vendar je nagajiv poziv, naj "pozabimo na strašni svet", oster in ga pesnik odločno zavrača.
Tragedija svetovne vojne se je odražala v pesmih Bloka, kot so "Petrogradsko nebo je bilo pokrito z dežjem ...", "Zmaj", "Nisem izdal belega prapora ...", ki so jih kritiki ocenili kot " oaza v praznini razžgana z bobniško povprečnostjo« uradno-domoljubnih verzov in bolj sta se okrepili njegova ljubezen do domovine in slutnja neizogibnih preobratov. Ni presenetljivo, da je vse, kar se je zgodilo leta 1917, dojemal z največjimi upi, čeprav se ni utvarjal, kaj grozi razburkano »morje« (podoba, ki je za pesnika dolgo simbolizirala mogočno prvino, ljudi, zgodovino). Z izjemno iskrenostjo je izrazil svoje tedanje stanje duha v pesniškem sporočilu »3. Gipij":
Strašljivo, sladko, neizogibno, potrebno
Moral bi se vreči v penasti jašek...
Njegova senzacionalna pesem »Dvanajst« je po besedah njegovega občutljivega sodobnika, akademika S. F. Oldenburga, osvetlila »tako resnico kot neresnico tega, kar se je zgodilo«. Naslednji dogodki državljanske vojne in »vojnega komunizma« z vsemi stiskami, pomanjkanjem in ponižanji so Bloka pripeljali do globokega razočaranja. "A te dni nismo poklicali," pravi njegova zadnja pesem "V Puškinovo hišo." Njegova muza skoraj utihne.
In vendar je bilo tudi v redkih, zadnjih »kapljicah« Blokovih besedil izraženo neskončno veliko: tako hvaležno občudovanje življenja, lepote, »prisrčni zvok« ruske kulture (»Puškinova hiša«) kot strastno impulz skozi prihajajoče »slabo vreme« v »prihodnjih stoletjih« in poslovilno sporočilo lastnih pesmi, v katerih se mu je tako ljuba misel o nerazdružljivosti »objektivnega« in »osebnega« oblikovala v dragocenem in edinstvena kompozicija njegove poezije, je bilo spet slišati. V zapisu na eni svojih zadnjih zbirk, podarjenih junakinji serije Carmen, igralki L.A. Delmas, je svoje »pesmi« naslovil z besedami:
Hitenje! Nevihta in alarm
Dobili ste lahka krila,
Ampak malo nežna kaprica
Drugim od vas ona dal ...
Smrt Aleksandra Bloka je globoko pretresla različne ljudi.
"Naše sonce, ugasnilo v agoniji," je o pokojniku zapisala Anna Akhmatova.
»Blok nima več otrok ... ostalo pa mu je še več in ni nobenega izmed novih pesnikov, na katerega ne bi padel žarek njegove zvezde,« se je na žalostno novico odzval še en čudovit pisatelj Aleksej Remizov. . "In njegova zvezda je vznemirljivost njegove besede, kako utripa, vznemirjenost src Lermontova in Nekrasova - njegova zvezda nikoli ne zaide."
Še danes sije.
Andrej Turkov
V letih 1910–1911 Blok je pripravil zbirko njegovih pesmi v treh knjigah, ki je kmalu izšla pri simbolistični založbi Musaget (M., 1911–1912). Pesnik je v kratkem predgovoru poudaril posebnost tega tridelnega dela: »... vsaka pesem je potrebna, da tvori poglavje; knjiga je sestavljena iz več poglavij; vsaka knjiga je del trilogije; Celotno trilogijo lahko imenujem »roman v verzih«: posvečena je enemu krogu občutkov in razmišljanj, ki sem se jim posvetil v prvih dvanajstih letih svojega odraslega življenja.« V pismu Andreju Belemu (6. junij 1911) je Blok pojasnil, da ta publikacija odraža dramatično pot, ki jo je prehodil: »... vse pesmi skupaj so »trilogija inkarnacije« (od trenutka presvetle svetlobe - skozi nujni močvirnati gozd – do obupa, kletvic, »maščevanja« in ... – do rojstva »socialnega« človeka, umetnika, pogumno soočenega s svetom ...).«
Ljubezenska lirika zavzema posebno mesto v ruski literaturi 20. stoletja. Vsak pisatelj je na svoj način opisal čarobni občutek ljubezni, ustvaril posebne ženske podobe in našel svoje utelešenje v različnih predmetih in pojavih. Po mojem mnenju je eden najvidnejših pesnikov, ki so se v svojem delu posvetili ljubezenski liriki, A.A. Blokiraj. Imel je svoje, drugačno, edinstveno dojemanje ljubezni in iskal ideal.
Naši strokovnjaki lahko preverijo vaš esej v skladu z merili enotnega državnega izpita
Strokovnjaki s spletnega mesta Kritika24.ru
Učitelji vodilnih šol in trenutni strokovnjaki Ministrstva za izobraževanje Ruske federacije.
Ustvarjalna pot tega pesnika je nenavadno zapletena in protislovna. Na prvi pogled si različne faze njegovega dela nikakor niso podobne, imajo različne načrte in zamisli. Vendar sem po preučevanju Blokove biografije razumel celovitost in kontinuiteto njegove ustvarjalne poti - od "Pesmi o lepi dami" do pesmi "Dvanajst". Blok je svojo življenjsko in ustvarjalno pot opredelil kot "trilogijo inkarnacije", ki je v ta koncept postavil iskanje zemeljskega utelešenja vseh velikih resnic in idealov. Svoja dela je obravnaval v njihovi enotnosti in neločljivi celovitosti, kar potrjujejo besede A. Belyja.
Pesnikova ustvarjalna usoda je bila vedno neločljivo povezana z njegovim osebnim življenjem. Glavna in edina ženska, ki ga je navdihnila na poti, je bila L.D. Na prvi stopnji svojega dela je svoji ljubljeni posvetil zbirko "Pesmi o lepi dami", katere zaplet je zaplet strastnega pričakovanja in vznemirljivega srečanja. Mladi pesnik, navdihnjen z občutkom nezemeljske ljubezni, je v običajnih stvareh videl nekaj nezemeljskega. Prostor cikla Pesmi o lepi dami je svet konkretnih čutnih pojavov, napolnjen z drugačno vsebinsko skrivnostjo. V njej je avtorica ustvarila podobo idealne, nedosegljive ženske, ki jo je poimenovala drugače: Gospa vesolja, Duša sveta, Nerazumljiva, Lepa dama, Kraljica nebes. Moč pesnikovih čustev dokazuje enačenje njegove ljubezni z nečim mističnim, obdarovanje ljubljene z znaki pravega božanstva. Pesnik sebe imenuje klečeči menih, suženj, vitez. Lirični junak ne doživlja veselja do sreče, o svojem življenju razmišlja le kot o molitvenem služenju svoji ljubljeni. Z ustvarjanjem cikla SPD se je Blok odpovedal realnosti in odšel v svet, ki ga je ustvaril. Lepa dama je nadaljnjo pot njegovega dela pospremila v drugih podobah. Začetno obdobje Blokovega dela se je imenovalo "teza", kar dokazuje pesnikova vera v neresnično, nezemeljsko.
Ko je odraščal, je A.A. Blok precenil življenjske vrednote in svoj odnos do dogajanja. Dogodki z začetka 20. stoletja so vplivali na pisatelja, zdaj se je že odmikal od prejšnjih idealov, v iskanju novega smisla. Na drugi stopnji ustvarjalnosti se tema Blokovih pesmi spremeni: tema vzvišene ljubezni se spremeni v temo boja - ljubezni. Je v nasprotju s prvo stopnjo, zato se imenuje "antiteza". Glavna pesem, ki označuje to življenjsko obdobje, je »Tujec«. Podoba Lepe dame v novem delu dobi resnične značilnosti. Težko je razumeti, ali deklica obstaja v resnici ali je le sanje junaka v sanjah, vendar so v njej jasno vidne lastnosti Lepe dame. Po mojem mnenju je v tej pesmi A.A. Blok je pokazal trčenje lepih sanj in resničnosti. Drugo obdobje njegovega dela je polno podob, kot so snežni metež, ogenj, komet, ki govori o nemiru v pesnikovi duši. Resničnost ga je begala, poskušal najti svoj novi ideal, a ljubezen do prelepe dame je še vedno živela v njegovem srcu.
Pesem "Dvanajst" je postala finale Blokovega dela. Zdi se, da nima nič skupnega s čudovito žensko podobo svojega ljubljenega. Toda tudi tukaj Blok najde utelešenje Lepe dame. Dve podobi resnične in nezemeljske ženske se odražata v podobi Katke, padle ženske, in v simbolu čistosti - "beli kroni vrtnic". V Katkini smrti najde pesnik rešitev vprašanja »večne ženstvenosti«. Avtor mi je dal jasno vedeti, da bo na koncu vsega ostal le najvišji, onstranski ideal. Osrednji simbol pesmi je 12 vojakov apostolov, ki v temi noči prehajajo iz starega sveta v novega. Po mojem mnenju je Blok v tej simboliki utelesil svoje duševno stanje, ki ga je preganjalo vse življenje. Pesnik ni živel v čakanju na idealno prihodnost, ampak je iskal ideale v sedanjosti. Verjetno se je ob koncu življenja razočaral nad svojim prepričanjem in spoznal, da je revolucija neizogibna za dosego lepega.
Ta stopnja pesnikovega dela je tako kot druge polna različnih podob, barv, ritmov in se imenuje "sinteza".
Ko sem analiziral Blokovo ustvarjalno pot, sem razumel pomen izjave A. Belyja. Dejansko je ta pisatelj svoja življenjska prepričanja nosil skozi celotno pot in jih utelesil v svojem delu. Vsa dela različnih obdobij njegovega življenja povezuje simbolika podob, barv, skrivnostnosti, iskanja ideala, podobe Lepe dame. Posebnost žensk v Blokovih delih je neresničnost, nejasnost in skrivnostnost. Vsem je skupno eno - avtorjev odnos do junakinje. Razlog za to je bila edinstvenost pesnikovega navdiha z junakinjami del. Navsezadnje je bila Mendeleva tista, ki je bila Lepa dama, Neznanka in Katka v Blokovih delih.
1. Pesnik A. A. Blok.
2. Glavne teme Blokovega dela.
3. Ljubezen v pesnikovi poeziji.
...Pisatelj, ki verjame v svoj poklic, ne glede na velikost tega pisatelja, se primerja z domovino, verjame, da trpi za njenimi boleznimi, je z njo križan ...
A. A. Blok
A. A. Blok se je rodil v plemiški intelektualni družini. Po besedah Bloka je bil njegov oče poznavalec literature, subtilen stilist in dober glasbenik. Toda imel je despotski značaj, zato je Blokova mati zapustila moža pred rojstvom sina.
Blok je otroštvo preživel v ozračju literarnih zanimanj, ki so v njem zgodaj prebudila hrepenenje po poeziji. Pri petih letih je Blok začel pisati poezijo. Toda resen zasuk k pesniški ustvarjalnosti sega v leta, ko je pesnik končal srednjo šolo.
Blokova besedila so edinstvena. Z vso pestrostjo tem in izraznih sredstev se pred bralcem pojavi kot ena sama celota, kot odraz »poti«, ki jo je prehodil pesnik. Blok je sam opozoril na to značilnost svojega dela. A. A. Blok je šel skozi težko ustvarjalno pot. Od simbolističnih, romantičnih pesmi - do pozivanja k resnični revolucionarni resničnosti. Mnogi Blokovi sodobniki in celo nekdanji prijatelji, ki so pobegnili pred revolucionarno resničnostjo v tujino, so vzklikali, da se je pesnik prodal boljševikom. Vendar ni bilo tako. Blok je trpel zaradi revolucije, a je tudi razumel, da je čas sprememb neizbežen. Pesnik je zelo občutljivo čutil življenje in se zanimal za usodo svoje domovine in ruskega ljudstva.
Za Bloka je ljubezen glavna tema njegove ustvarjalnosti, pa naj gre za ljubezen do ženske ali do Rusije. Pesnikovo zgodnje delo odlikujejo verske sanje. Cikel »Pesmi o lepi dami« je poln tesnobe in občutka bližajoče se katastrofe. Pesnik je hrepenel po idealni ženski. Blokove pesmi so posvečene njegovi bodoči ženi D. I. Mendelejevi. Tu so vrstice iz pesmi "Vstopam v temne templje ...":
V temne templje vstopam,
Izvajam slab ritual.
Tam čakam na Lepo Damo
V utripajočih rdečih svetilkah.
V senci visokega stebra
Tresem se od škripanja vrat.
In pogleda mi v obraz, osvetljen,
Le podoba, le sanje o Njej.
Pesnikova ljubezen do bodoče žene v "Pesmi o lepi dami" je bila združena s strastjo do filozofskih idej V. S. Solovjova. Pesniku se je izkazalo, da je najbližji filozofov nauk o obstoju velike ženske, duše sveta. Z Veliko ženskostjo je neločljivo povezana ideja o rešitvi sveta z njegovo duhovno prenovo. Pesnika je še posebej prevzela misel filozofa, da se ljubezen do sveta razkriva skozi ljubezen do ženske.
V »Pesmi o lepi dami« so skozi sistem simbolov utelešene ideje dvojnih svetov, ki so kombinacija duhovnega in materialnega. Videz junakinje tega cikla je dvoumen. Po eni strani je to zelo resnična ženska:
Je vitka in visoka
Vedno aroganten in oster.
Po drugi strani pa je to mistična podoba.
Enako velja za junaka.
Blokova zgodba o zemeljski ljubezni je utelešena v romantičnem simboličnem mitu. »Zemeljski« (lirični junak) je v nasprotju z »nebeškim« (Lepa dama), obstaja želja po njuni ponovni združitvi, zahvaljujoč kateri naj bi prišla popolna harmonija.
Toda sčasoma se je Blokova pesniška usmeritev spremenila. Pesnik je razumel, da ko so naokoli lakota in razdejanje, boj in smrt, človek ne more iti v »druge svetove«. In takrat je v pesnikovo delo v vsej svoji raznolikosti planilo življenje. V Blokovi poeziji se pojavlja tema ljudstva in inteligence. Na primer, pesem "Neznanec" prikazuje trčenje lepih sanj z resničnostjo:
In počasi, med pijanci,
Vedno brez spremljevalcev, sam,
Dihanje duhov in meglic,
Ona sedi pri oknu.
Blok je v svojem dnevniku zapisal: "Je nekakšen ideal lepote, ki je morda sposoben poustvariti življenje, iz njega izgnati vse grdo in slabo." V tej pesmi se zrcali dvojnost - stik med idealno podobo in zoprno realnostjo. To se je odrazilo celo v dvodelni kompoziciji dela. Prvi del je poln pričakovanja sanj, idealne podobe Tujca:
In vsak večer moj edini prijatelj
Odsev v mojem kozarcu ...
Toda stičišče z idealom je gostilna. In avtor spretno stopnjuje situacijo in bralca pripravlja na pojav Tujca. Pojav Tujca v drugem delu pesmi za junaka začasno spremeni resničnost. Pesem "Neznanec" razkriva podobo lirskega junaka na presenetljivo psihološki način. Sprememba stanja je za Bloka zelo pomembna. Ljubezen do domovine se jasno kaže v Blokovi poeziji. Blokova ljubezen do rodne države jasno odmeva njegov globok občutek do ženske:
O, moj Rus! Moja žena! Do bolečine
Pred nami je dolga pot!
Blok je skušal nadaljevati tradicijo ruske klasične literature in svojo nalogo videl v služenju ljudem. V pesmi »Jesenska volja« so vidne tradicije Lermontova. M. Yu Lermontov je v svoji pesmi »Matična domovina« poimenoval »čudno« pot za pesnika »slava, kupljena s krvjo«, ampak »hladna tišina stepe«, »tresoče luči žalosti«; vasi«. Enaka je ljubezen do Bloka:
Jokal bom nad žalostjo tvojih polj,
Za vedno bom ljubil tvoj prostor ...
Blokov odnos do domovine je bolj oseben, intimen, kot njegova ljubezen do ženske. Ni zaman, da se v tej pesmi Rus' pojavi pred bralcem v obliki ženske:
In daleč, daleč vabljivo maha
Tvoj vzorčast, tvoj barvni rokav
V pesmi »Rus« je domovina skrivnost. In rešitev skrivnosti je v duši ljudi. Motiv strašnega sveta se odraža v Blokovi poeziji. Brezupnost življenja se najbolj jasno kaže v splošno znani pesmi »Noč, ulica, svetilka, lekarna ...«:
Noč, ulica, svetilka, lekarna,
Nesmiselna in medla svetloba.
Živite vsaj še četrt stoletja -
Vse bo tako. Ni izida.
Če umreš, boš začel znova,
In vse se bo ponovilo kot prej:
Noč, ledeno valovanje kanala,
Lekarna, ulica, svetilka.
Usodni krog življenja, njegova brezupnost se presenetljivo jasno in preprosto odražajo v tej pesmi.
Blokove pesmi so v marsičem tragične. Toda čas, ki jih je rodil, je bil tragičen. Toda bistvo ustvarjalnosti je po besedah pesnika samega v služenju prihodnosti. V svoji zadnji pesmi »V Puškinovo hišo« Blok spet govori o tem:
Preskočiti dneve zatiranja
Kratkotrajna prevara
Videli smo prihodnje dni
Modro-roza megla.
Za razumevanje pesnikovega dela je podoba njegovega liričnega junaka v mnogih pogledih pomembna. Konec koncev, kot vemo, se ljudje odražajo v svojih delih.
V pesmi »Tovarna« vidimo poziv simbolističnega pesnika k realnosti, k družbenim temam. Toda realnost je v korelaciji s simbolno filozofijo, z zavedanjem lirskega junaka o svojem mestu v življenju. V pesmi je mogoče ločiti tri podobe: množica ljudi, zbrana pri vratih; mistični lik (»negiben nekdo, črn nekdo«) in lirski junak, ki pravi: »Vse vidim z vrha...«. To je značilno za Blokovo delo: videti vse "z vrha", hkrati pa je pesnik sam ostro občutil življenje v vsej njegovi raznolikosti in celo v njegovi tragičnosti.
