Tema domače narave v besedilih S. Jesenina. Esej na temo narave v besedilih Sergeja Jesenina Rodil sem se s pesmimi v travni odeji

Tema narave v delih S. Jesenina

Tema narave poteka skozi celotno delo S. Yesenina in je njegova glavna sestavina. Na primer, v pesmi "Rus" zelo ljubeče govori o ruski naravi:

Povsod sem nevedna

Nasad smreke in breze

Skozi grmovje na zelenem travniku

Kosmiči modre rose se držijo;.

In kako lepo pesnik opisuje zarjo: "Škrlatna luč zore je bila vtkana na jezeru ..."

Jeseninov mesec je »kodrasto jagnje«, ki »hodi po modri travi«, »za temnim gozdom, v neomajni modrini«.

Lahko rečemo, da se tema narave razkriva v skoraj vseh pesmih S. Yesenina, pesnik pa ne opisuje le vsega, kar ga obdaja, ampak tudi naravne pojave primerja s človeškim telesom: »srce žari kot koruznice, turkizna gori v to."

Pesnik je »omamljen spomladi«, ko »češnje prši sneg, zelenje cveti in rosi, po polju pa se sprehajajo grabeže, nagnjene k poganjkom«. V pesmi »Ljubljena dežela! Srce sanja...« S. Jesenin pravi:

Najljubša regija! Sanjam o svojem srcu

Kopi sonca v vodah nedrja,

Rad bi se izgubil

V tvojem stozvenečem zelenju ...

Pesnik ljubeče opisuje naravo svoje domovine in primerja vrbe s krotkimi nunami.

Nad oknom je mesec. Pod oknom je veter.

Srebrni topol je srebrn in svetel.

V pesmih S. Jesenina je narava živa, duhovna:

O stran gozda pernate trave,

Pri srcu si mi,

Toda tudi v vašem se skriva nekaj globljega

Solna močvirska melanholija.

Hlepi po rožnatem nebu in golobih oblakih.

A ni mraz tisto, zaradi česar se gorski pepel trese,

Ne vre sinje morje zaradi vetra.

Napolnil zemljo s snežno radostjo ...

Jeseninovi opisi narave niso podobni nobenemu drugemu: v njegovem »oblaki rjovejo od žrebeta kot sto kobil«, »nebo je kot vime«, »kot pes laja zora za goro«, »zlati potoki voda teče z zelenih gora”, “ oblaki lajajo, zlatozobe višave bučijo ...”

Za pesnika je "september potrkal na okno s škrlatno vrbovo vejo" - poslovil se je od domače narave, ki jo ljubi v globino duše, ker "bo vse minilo kot dim iz belih jablan", ker " vsi smo, vsi smo minljivi na tem svetu, tiho teče bakreno listje z javorjev ...« In pesnik prosi: »Ne šumi, trepetlika, ne prahi, cesta, naj pesem hiti. do ljubice do praga.”

Ko berete pesmi S. Jesenina, čutite, da besede v njegovih pesmih prihajajo iz samega srca, kajti le, če resnično ljubite naravo svoje dežele, svoje domovine, lahko napišete naslednje besede:

Črno, potem smrdljivo tuljenje!

Kako naj te ne božam, ne ljubim?

Šel bom ven na jezero na modro cesto,

UVOD 2
3
7
10

Bibliografija: 32

UVOD

Sergej Jesenin - najbolj priljubljen, najbolj bran pesnik v Rusiji.

Delo S. Yesenina spada med najboljše strani ne le ruskega, ampak tudi. svetovne poezije, v katero je vstopil kot pretanjen, duševen lirik.

Jeseninovo poezijo odlikuje izjemna moč iskrenosti in spontanosti v izražanju čustev ter intenzivnost moralnih iskanj. Njegove pesmi so vedno odkrit pogovor z bralcem in poslušalcem. "Zdi se mi, da svoje pesmi pišem samo za svoje dobre prijatelje," je dejal pesnik sam.

Jesenin je hkrati globok in izviren mislec. Svet občutkov, misli in strasti liričnega junaka njegovih del - sodobnika brez primere dobe tragičnega razpada človeških odnosov - je zapleten in protisloven. Tudi sam pesnik je videl protislovja svojega dela in jih razložil takole: »Pel sem, ko je bila moja dežela bolna.«

Zvest in goreč domoljub svoje domovine, S. Jesenin je bil pesnik, življenjsko povezan z domovino, z ljudmi, s svojo pesniško ustvarjalnostjo.

TEMA NARAVE V JESENINOVEM DELU

Narava je vseobsegajoča, glavna prvina pesnikovega dela in lirski junak je z njo prirojeno in vseživljenjsko povezan:

Rodil sem se s pesmimi v travni odeji.

Pomladne zore so me zasukale v mavrico"

(»Šla je mati po gozdu v kopalkah ...«, 1912);

"Blagoslovljen bodi za vedno,

kar je vzcvetelo in umrlo"

(»Ne obžalujem, ne kličem, ne jočem ...«, 1921).

Poezija S. Jesenina (po N. Nekrasovu in A. Bloku) je najpomembnejša stopnja v oblikovanju nacionalne pokrajine, ki poleg tradicionalnih motivov žalosti, opustošenja in revščine vključuje presenetljivo svetle, kontrastne barve, kot iz priljubljenih odtisov:

"Modro nebo, barvni lok,

<...>

Moja dežela! Ljubljena Rus' in Mordva!";

" Močvirje in močvirje,

Modra nebeška tabla.

Pozlata iglavcev

Gozd zvoni«;

"Oh Rus' - polje malin

In modrina, ki je padla v reko ...«

"modra zanič oči"; “diši po jabolku in medu”; “O, moja Rus', mila domovina, Sladko počivaj v svili kupir”; "Prstan, prstan, zlata Rusija ..."

To podobo svetle in zvonke Rusije, s sladkimi vonjavami, svilenimi travami, modrim hladom, je Jesenin vnesel v samozavest ljudi.

Pogosteje kot katerikoli drug pesnik Jesenin uporablja same pojme »zemlja«, »Rus«, »domovina« (»Rus«, 1914; »Pojdi, Rus', draga moja ...«, 1914; »Ljubljena dežela« ! Srcu sanja ...", 1914; "Zapeli so vklesani rogovi ...",<1916>; “O, verjamem, verjamem, sreča je ...”, 1917; "O dežela dežja in slabega vremena ...",<1917>).

Jesenin prikazuje nebesne in atmosferske pojave na nov način - bolj slikovito, grafično, z uporabo zoomorfnih in antropomorfnih primerjav. Njegov veter torej ni kozmični, lebdeč iz astralnih višav, kot Blokov, ampak živo bitje: »rdeč, ljubek osel«, »mladenič«, »shima«, »tankoustni«, » plesni trepak.” Mesec - "žrebe", "krokar", "tele" itd. Od svetilk je na prvem mestu podoba meseca-meseca, ki jo najdemo v približno vsakem tretjem Jeseninovem delu (v 41 od 127 - zelo visok koeficient; prim. v "zvezdi" Fet, od 206 del, 29 vključuje podobe zvezd). Poleg tega v zgodnjih pesmih do leta 1920 prevladuje »mesec« (18 od 20), v kasnejših pa luna (16 od 21). Mesec poudarja predvsem zunanjo obliko, figuro, silhueto, primerno za vse vrste asociacij predmetov - "konjski obraz", "jagnjetina", "rog", "kolob", "čoln"; luna je najprej svetloba in razpoloženje, ki ga vzbuja - "tanka limonasta mesečina", "modra mesečina", "luna se je smejala kot klovn", "neprijetna tekoča lunarnost". Mesec je bližje folklori, je pravljični lik, luna pa vnaša elegične, romaneskne motive.

Jesenin je ustvarjalec edinstvenega »drevesnega romana«, katerega lirični junak je javor, junakinji pa breza in vrba. Humanizirane podobe dreves so preraščene s »portretnimi« detajli: breza ima »pas«, »boke«, »prsi«, »nogo«, »frizuro«, »rob«, javor ima »nogo«, »glavo«. ” (“Ti si javor”) moj podrti, ledeni javor ...«; »Tavam po prvem snegu ...«; »Moja pot«; »Zeleni lasje ...« itd.). Breza je v veliki meri po zaslugi Jesenina postala nacionalni pesniški simbol Rusije. Druge priljubljene rastline so lipa, rowan in ptičja češnja.

Bolj sočutno in duševno kot v prejšnji poeziji se razkrivajo podobe živali, ki postanejo samostojni subjekti tragično obarvanih doživetij in s katerimi ima lirski junak krvno sorodstvo, kot z »manjšimi brati« (»Pesem o psu« , "Kačalov pes", "Lisica", "Krava", "Passin sin", "Ne bom se goljufal ..." itd.).

Jeseninova krajinska motivika je tesno povezana ne le s kroženjem časa v naravi, ampak tudi s starostnim tokom človekovega življenja - občutkom staranja in bledenja, žalostjo po pretekli mladosti (»Te žalosti zdaj ni mogoče raztrositi ... «, 1924; »Zlati gaj me je odvrnil«, 1924. »Kakšna noč! Najljubši motiv, ki ga je Jesenin obnovil skoraj prvič po E. Baratinskem, je ločitev od očetovega doma in vrnitev v svojo »malo domovino«: podobe narave so obarvane z občutkom nostalgije, lomljene skozi prizmo spominov ( "Zapustil sem svoj dom ...", 1918; "Izpoved huligana", 1920; "Ta ulica mi je znana ...",<1923>; "Nizka hiša z modrimi polkni ...",<1924>; »Po dolini hodim, na zatilju kapa ...«, 1925; "Anna Snegina", 1925).

Jesenin je prvič s tako ostrino - in spet po Baratinskem - postavil problem bolečega odnosa med naravo in zmagovalno civilizacijo: »jekleni voz je premagal žive konje«; »...stisnili so vas za vrat // Kamnite roke magistrale«; »Kot v prisilni jopič spravimo naravo v beton« (»Sorokoust«, 1920; »Jaz sem zadnji pesnik vasi ...«, 1920; »Svet je skrivnosten, moj davni svet ...«, 1921 ). Vendar se zdi, da se pesnik v poznejših pesmih prisili, da se zaljubi v »kamen in jeklo«, da neha ljubiti »ubožnost polj« (»Neprijetna tekoča mesečina«,<1925>).

Pomembno mesto v Jeseninovem delu zavzemajo fantastične in kozmične pokrajine, zasnovane v slogu svetopisemskih prerokb, vendar pridobivajo človeško-božji in bogobojni pomen:

"Zdaj na vrhovih zvezd

Zemljo pretresem zate!«;

»Potem bom ropotal s kolesi

Sonce in luna sta kot grom...«

Jeseninova poezija narave, ki je izražala »ljubezen do vsega živega na svetu in usmiljenje« (M. Gorky), je izjemna tudi po tem, da prvič dosledno zasleduje načelo primerjanja narave z naravo, ki od znotraj razkriva bogastvo njenih figurativnih možnosti: »Mesec je kot zlata žaba // Na mirni vodi razprostrt ...«; "rž ne zvoni z labodjim vratom"; "Jagnje s kodrastimi lasmi - mesec // Hoja v modri travi" itd.

LJUDSKI MOTIVI V DELU S. JESENINA

Ljubezen do rodne kmečke zemlje, do ruske vasi, do narave z gozdovi in polji prežema vse Jeseninovo delo. Za pesnika je podoba Rusije neločljiva od narodnega elementa; velika mesta s svojimi tovarnami, znanstvenim in tehnološkim napredkom, družbenim in kulturnim življenjem ne vzbujajo odziva v Jeseninovi duši. To seveda ne pomeni, da pesnika problemi našega časa sploh niso skrbeli ali da na življenje gleda skozi rožnata očala. Vse tegobe civilizacije vidi ločeno od zemlje, od izvora človeškega življenja. »Oživljena Rus'« je podeželska Rus'; Atributa življenja za Jesenina sta "rob kruha" in "pastirski rog". Ni naključje, da se avtor tako pogosto obrača k obliki ljudskih pesmi, epov, pesmic, ugank in urokov.

Pomenljivo je, da je človek v Jeseninovi poeziji organski del narave, raztopljen je v njej, veselo in lahkomiselno se je pripravljen prepustiti moči elementov: »Rad bi se izgubil v tvojem stoprstenem zelenju. ,« »pomladne zarje so me spletle v mavrico.«

Številne podobe, izposojene iz ruske folklore, začnejo v njegovih pesmih živeti svoje življenje. Naravni pojavi se pojavljajo v njegovih podobah živali, ki nosijo značilnosti vaškega vsakdanjega življenja. Zaradi te animacije narave je njegova poezija podobna poganskemu pogledu na svet starih Slovanov. Pesnik primerja jesen z »rdečo kobilo«, ki »se češe po grivi«; njegov mesec je srp; Pesnik, ki opisuje tako navaden pojav, kot je sončna svetloba, piše - "sončno olje se izliva na zelene hribe." Drevo, eden osrednjih simbolov poganske mitologije, postane priljubljena podoba njegove poezije.

Jeseninova poezija, tudi oblečena v tradicionalne podobe krščanske vere, v svojem bistvu ne preneha biti poganska.

V klop bom šel, svetli menih,

Stepska pot do samostanov.

Tako se pesem začne in konča z besedami:

Z nasmehom vesele sreče

Grem na druge obale,

Ob okusu eteričnega zakramenta

Molitev na kozolcih in kozolcih.

Tukaj je, Jeseninova vera. Kmečko delo in narava nadomestita pesnika Kristusa:

Molim za rdeče zore,

Ob potoku se obhajim.

Če se Gospod pojavi v njegovi pesmi, je to najpogosteje kot metafora za kakšen naravni pojav (»Shema-menih-veter s previdnim korakom / Mečka listje ob robovih ceste, / In poljublja na rowan bush / Red rane nevidnega Kristusa«) ali v podobi preprostega človeka:

Gospod je prišel mučiti zaljubljene ljudi.

Odšel je v vas kot berač,

Stari dedek na suhem štoru v hrastovem gaju,

Z dlesnimi je žvečil zastarel kruh.

Gospod se je približal in skrival žalost in muko:

Očitno, pravijo, njihovih src ne moreš prebuditi ...

In starec je rekel in iztegnil roko:

"Izvoli, prežveči ... boš malo močnejši."

Če njegovi junaki molijo k Bogu, potem so njihove prošnje precej specifične in imajo izrazito zemeljski značaj:

Tudi mi molimo, bratje, za vero,

Da bo Bog namakal naša polja.

Ampak tukaj so čisto poganske slike:

Telitveno nebo

Liže rdečega piščeta.

To je prispodoba žetve, kruha, ki ga pesnik obogati. Jeseninov svet je vas, človeški poklic je kmečko delo. Kmečki panteon je mati zemlja, krava, žetev. Drugi Jeseninov sodobnik, pesnik in pisatelj V. Hodasevič, je dejal, da Jeseninovo krščanstvo »ni vsebina, ampak oblika, uporaba krščanske terminologije pa se približuje literarni napravi«.

Ob obračanju na folkloro Jesenin razume, da je zapustiti naravo, svoje korenine, tragično. Kot resnično ruski pesnik verjame v svoje preroško poslanstvo, v to, da bodo njegove pesmi, »nahranjene z rezedo in meto«, pomagale sodobnemu človeku vrniti se v kraljestvo ideala, ki je za Jesenina »kmečki raj«.

Podobe živali in "lesni motivi" v Jeseninovi liriki

Besedila S. Jesenina "Lesni motivi".

Številne zgodnje pesmi S. Jesenina so prežete z občutkom neločljive povezanosti z življenjem narave (" Mati v kopalkah…", "Ne obžalujem, ne kliči, ne jokaj...«). Pesnik se nenehno obrača k naravi, ko izraža najintimnejše misli o sebi, o svoji preteklosti, sedanjosti in prihodnosti. V njegovih pesmih živi bogato pesniško življenje. Kot človek se rodi, raste. in umira, poje in šepeta, je žalosten in se veseli.

Podoba narave je zgrajena na asociacijah iz podeželskega kmečkega življenja, človeški svet pa se običajno razkriva skozi asociacije na življenje narave.

Za ljudsko pesništvo je značilno poduhovljenje in humaniziranje narave. »Starodavni človek skorajda ni poznal neživih predmetov,« ugotavlja A. Afanasyev, »povsod je našel razum, občutke in voljo. V šumu gozdov, v šelestenju listja je slišal tiste skrivnostne pogovore, ki jih drevesa vodijo med seboj.”

Pesnik je ta ljudski pogled na svet vsrkal že od otroštva;

»Vse je iz drevesa - to je vera našega ljudstva ... Drevo je življenje. Brisanje obraza v platno s podobo drevesa naši ljudje tiho pravijo, da niso pozabili skrivnosti praočetov brisanja z listjem, da se spominjajo kot seme nadzemeljskega drevesa in tekajoč pod pokrivajo svoje veje, potopijo svoje obraze v brisačo, zdi se, da hočejo na vaša lica vtisniti vsaj njeno majhno vejico, da bi kot drevo odvrgla storže besed in misli in privrela z vej tvoje roke senca kreposti,« je zapisal S. Jesenin v svoji pesniški in filozofski razpravi »Ključi Marije«.

Za Jesenina je primerjanje človeka z drevesom več kot le »religija mišljenja«: ni le verjel v obstoj vozliščne povezave med človekom in naravnim svetom, čutil se je kot del te narave.

Jeseninov motiv »drevesne romantike«, ki ga poudarja M. Epstein, sega v tradicionalni motiv asimilacije človeka z naravo. Sklicujoč se na tradicionalni trop »človek-rastlina« Jesenin ustvari »lesni roman«, katerega junaki so javor, breza in vrba.

Humanizirane podobe dreves so preraščene s »portretnimi« detajli: breza ima »pas, boke, prsi, noge, pričesko, rob, kitke«, javor pa »nogo, glavo«.

Rad bi samo sklenil roke

Čez drevesne boke vrbe.

("Tavam po prvem snegu ...", 1917),

Zelena pričeska,

dekliške prsi,

O tanka breza,

Zakaj si pogledal v ribnik?

("Zelena pričeska", 1918)

Ne bom kmalu nazaj, ne kmalu!

Snežni metež bo še dolgo pel in zvonil.

Straža modre Rusije

Stari javor na eni nogi.

("Zapustil sem svoj dom ...", 1918)

Po mnenju M. Epsteina je »breza, predvsem po zaslugi Jesenina, postala nacionalni pesniški simbol Rusije. Druge priljubljene rastline so lipa, jerebika in češnja.«

Najbolj obsežne, najpomembnejše v Jeseninovi poeziji so še vedno breze in javorji.

Breza je v ruski ljudski in klasični poeziji nacionalni simbol Rusije. To je eno najbolj cenjenih dreves med Slovani. V starodavnih poganskih obredih je breza pogosto služila kot "Maypole", simbol pomladi.

Jesenin, ko opisuje ljudske spomladanske praznike, omenja brezo v pomenu tega simbola v pesmih »Trojičko jutro ...« (1914) in »Trstje je šumelo nad zaledjem ...« (1914)

Trojičko jutro, jutranji kanon,

V gozdičku belo zvonijo breze.

Pesem »Trsje je šumelo nad zaledjem« govori o pomembnem in zanimivem dogodku semiško-trojičnega tedna - vedeževanju z venci.

Lepo dekle je vedeževalo ob sedmi uri.

Val je razpletel venec vijuge.

Dekleta so spletla vence in jih metala v reko. Po venčku, ki je odplaval daleč stran, ga naplavilo na obalo, se ustavil ali potopil, so presojale usodo, ki jih čaka (daljna ali bližnja poroka, deklištvo, smrt zaročenca).

Oh, dekle se ne bo poročilo spomladi,

Ustrahoval jo je z gozdnimi znaki.

Veselo dobrodošlico pomladi zasenči slutnja bližajoče se smrti, »lubje breze je razjedeno«. Drevo brez lubja umre in tukaj je asociacija "breza - dekle". Motiv nesreče je okrepljen z uporabo podob, kot so "miši", "smreka", "pokrov".

V pesmi "Zelena pričeska". (1918) humanizacija videza breze v Jeseninovem delu doseže popoln razvoj. Breza postane kot ženska.

Zelena pričeska,

dekliške prsi,

O tanka breza,

Zakaj si pogledal v ribnik?

Bralec ne bo nikoli vedel, o kom govori ta pesem - o brezi ali deklici. Kajti tukaj se človek primerja z drevesom in drevo s človekom.

V pesmih, kot sta »Ne obžalujem, ne kličem, ne jočem ...« (1921) in »Zlati gaj je odvrnil ...« (1924), lirski junak razmišlja o svojem življenju. in njegova mladost:

Ne obžalujem, ne kliči, ne jokaj,

Vse bo minilo kot dim iz belih jablan.

Uvelo v zlatu,

Ne bom več mlad.

... In dežela brezovega šiba

Ne bo vas zamikalo, da bi se potepali bosi.

"Jabolčni dim" - cvetenje dreves spomladi, ko se vse okoli ponovno rodi v novo življenje. "Jablana", "jabolka" - v ljudski poeziji je to simbol mladosti - "pomlajevalna jabolka", "dim" pa je simbol krhkosti, minljivosti, iluzornosti. V kombinaciji pomenijo minljivo naravo sreče in mladosti. Ta pomen ima tudi breza, simbol pomladi. "Dežela brezovega šiba" je "dežela" otroštva, čas najlepših stvari. Ni zaman, da Jesenin piše "potepati bos", vzporednico lahko potegnemo z izrazom "bosonogo otroštvo".

Vsi, vsi na tem svetu smo pokvarljivi,

Baker tiho lije iz javorjevih listov ...

Naj boš blagoslovljen za vedno,

Kar je vzcvetelo in umrlo.

Pred nami je simbol minljivosti človeškega življenja. Simbol temelji na tropu: »življenje je čas cvetenja«, venenje je približevanje smrti. V naravi se vse neizogibno vrne, ponovi in znova zacveti. Človek je za razliko od narave enkraten in njegov cikel, ki sovpada z naravnim, je že edinstven.

Tema domovine je tesno prepletena s podobo breze. Vsako Yeseninovo vrstico ogreje občutek brezmejne ljubezni do Rusije. Moč pesnikovega besedila je v tem, da se v njem občutek ljubezni do domovine ne izraža abstraktno, ampak konkretno, v vidnih podobah, skozi slike domače pokrajine.

To je razvidno iz pesmi, kot je "Bela breza". (1913), "Vrnitev v domovino" (1924), "Neudobna tekoča luna" (1925).

javor, za razliko od drugih dreves v ruski poeziji nima tako določenega, oblikovanega figurativnega jedra. V folklornih tradicijah, povezanih s starodavnimi poganskimi obredi, ni igral pomembne vloge. Pesniški pogledi nanj so se v ruski klasični literaturi oblikovali predvsem v 20. stoletju in zato še niso dobili jasnih obrisov.

Podoba javorja je najbolj oblikovana v poeziji S. Jesenina, kjer se pojavlja kot nekakšen lirični junak "drevesnega romana". Javor je drzen, rahlo razposajen tip, z bujno glavo neurejenih las, saj ima okroglo krono, podobno glavi las ali klobuku. Od tod motiv podobja, primarna podobnost, iz katere se je razvila podoba liričnega junaka.

Ker tisti stari javor

Glava je podobna meni.

("Zapustil sem svoj dom ...", 1918)

V pesmi "Kurbin sin" (1824) je lirski junak žalosten zaradi svoje izgubljene mladosti, ki je "zbledela svoj hrup"

Kot javor, ki gnije pod okni.

V ljudski poeziji je gnilo ali posušeno drevo simbol žalosti, izgube nečesa dragega, kar se ne da vrniti.

Junak se spominja svoje mladostne ljubezni. Simbol ljubezni je tu kalina s svojo »grenko« semantiko, kombinirana je tudi z »rumenim ribnikom«. V priljubljenih vraževerjih je rumena barva simbol ločitve in žalosti. Zato lahko rečemo, da je bila ločitev od dekleta, ki ga je ljubil, že usojena sama.

V etnoloških legendah Slovanov je javor ali platana drevo, v katerega se človek spremeni (»priseže«). S. Jesenin tudi antropomorfizira javor, pojavi se kot oseba z vsemi svojimi duševnimi stanji in življenjskimi obdobji. V pesmi Ti si moj padli javor ... (1925) je lirski junak s svojo drznostjo kot javor, potegne vzporednico med seboj in javorjem:

In kot pijani stražar gre na cesto,

Utopil se je v snežnem zametu in si zmrznil nogo.

Aja, tudi sam sem te dni postal nekoliko nestabilen,

Ne bom prišel domov s prijateljskega pijančevanja.

Niti ni vedno jasno, o kom govori ta pesem - o osebi ali drevesu.

Tam sem srečal vrbo, tam sem opazil bor,

Med snežno nevihto sem jim pel pesmi o poletju.

Zdel sem se, da sem isti javor ...

Spominja na javor s svojo "brezskrbno kodrasto glavo", topol hkrati aristokratsko »vitka in ravna«. Ta vitkost in stremljenje navzgor je značilnost topola vse do poezije naših dni.

V pesmi "Village" (1914) S. Yesenin primerja topolove liste s svilo:

V svilenih topolovih listih.

To primerjavo je omogočilo dejstvo, da imajo listi topola dvojno strukturo: na zunanji strani so listi bleščeče zeleni, kot bi bili zloščeni, na notranji strani pa mat srebrni. Svilena tkanina ima tudi dvojno barvo: desna stran je sijoča in gladka, leva stran pa je matirana in brezizrazna. Ko se svila lesketa, se odtenki barve lahko spreminjajo, tako kot listi topola lesketajo v vetru v zelenkasto-srebrni barvi.

Topoli rastejo ob cestah in jih zato včasih povezujemo z bosonogimi potepuhi. Ta tematika potepanja se odraža v pesmi »Brez klobuka, s pršitim nahrbtnikom ...« (1916).

Lirski junak - potepuh "tava" "pod tihim šumenjem topolov." Tu se človeški potepuh in drevesni potepuh odmevata in dopolnjujeta, da dosežeta večjo subtilnost razkrivanja teme.

V Jeseninovih delih so topoli tudi znak domovine, tako kot breza.

Slovo od doma, odhod v tuje dežele, junak je žalosten, da

Ne bodo več krilati listi

Potrebujem, da topoli zazvenijo.

(»Da! Zdaj je odločeno ...«, 1922)

Yiwu imenovano "jok". Podoba vrbe je bolj nedvoumna in ima semantiko melanholičnosti.

V ruski ljudski poeziji je vrba simbol ne le ljubezni, ampak tudi vsake ločitve, žalosti mater, ki se ločijo od svojih sinov.

V poeziji S. Jesenina je podoba vrbe tradicionalno povezana z žalostjo, osamljenostjo in ločitvijo. Ta žalost po pretekli mladosti, po izgubi ljubljene osebe, po ločitvi od domovine.

Na primer, v pesmi "Noč in polje, in krik petelinov ..." (1917)

Tukaj je vse tako, kot je bilo takrat,

Iste reke in iste črede.

Samo vrbe nad rdečim gričem

Tresejo dotrajani rob.

»Dotrajani rob vrbe« je preteklost, stari čas, nekaj, kar je zelo drago, a nekaj, kar se ne bo več vrnilo. Uničeno, izmaličeno življenje ljudi, države.

Ista pesem omenja tudi trepetliko. Poudarja grenkobo in osamljenost, saj je v ljudski poeziji vedno simbol žalosti.

V drugih pesmih je vrba, tako kot breza, junakinja, dekle.

In kličejo k rožnemu vencu

Vrbe so krotke nune.

("Ljubljena dežela ...", 1914)

Rad bi samo sklenil roke

Čez drevesne boke vrbe.

(»Tavam po prvem snegu ...«, 1917)

Lirični junak, ki se spominja svoje mladosti in se zaradi tega počuti žalostno, se obrne tudi na podobo vrbe.

In mi je potrkal na okno

September s škrlatno vrbovo vejo,

Tako, da sem pripravljen in se srečam

Njegov prihod je nezahteven.

(»Naj te drugi pijejo ...« 1923)

September je jesen, jesen življenja pa je skorajšnji prihod zime - starosti. Junak to »jesensko dobo« dočaka mirno, čeprav z malo žalosti zaradi »nagajivega in uporniškega poguma«, saj si je v tem času pridobil življenjske izkušnje in na svet okoli sebe gleda z višine svojih let.

Vse, kar drevo izstopa med ostalimi oblikami rastlinstva (moč debla, močna krošnja), ga loči od drugih. hrast med drugimi drevesi, zaradi česar je postal tako rekoč kralj drevesnega kraljestva. Pooseblja najvišjo stopnjo trdnosti, poguma, moči in veličine.

Visok, mogočen, cvetoč - to so značilni epiteti hrasta, ki ga pesniki uporabljajo kot podobo življenjske moči.

V poeziji S. Jesenina hrast ni tako stalni junak kot breza in javor. Hrast je omenjen le v treh pesmih (»Junaška piščal«, 1914; »Oktoih« 1917; »Neizrekljivo, modro, nežno ...« 1925)

Pesem "Octoechos" omenja mavricijski hrast. Jesenin je pozneje razložil pomen te slike v svoji razpravi "Ključi Marije" (1918)

"... tisto simbolično drevo, ki pomeni "družina", sploh ni pomembno, da je v Judeji to drevo nosilo ime mavricijskega hrasta ..."

Pod mavriškim hrastom

Moj rdečelasi dedek sedi ...

Uvedba podobe mavricijskega hrasta v to pesem ni naključna, saj govori o domovini:

O domovina, srečna

In to je neustavljiva ura!

o sorodnikih -

"moj rdečelasi dedek."

Zdi se, da ta hrast povzema vse, o čemer je pesnik želel zapisati v tem delu, da je družina najpomembnejše, kar človek lahko ima.

Podoba "družine" je tukaj podana v širšem smislu: to je "očetova zemlja", "domači grobovi" in "očetova hiša", torej vse, kar človeka povezuje s to zemljo.

Jesenin v pesmi »Herojska piščalka« uvaja podobo hrasta, da pokaže moč in moč Rusije in njenih ljudi. To delo lahko primerjamo z ruskimi epi o junakih. Ilya Muromets in drugi junaki so v šali, igrivo podirali hraste. V tej pesmi človek tudi »žvižga«, in to iz svoje piščalke

stoletni hrasti so trepetali,

Listje na hrastovih drevesih pada od žvižganja.

Drevesa iglavcev prenašajo drugačno razpoloženje in nosijo drugačen pomen kot listavci: ne veselja in žalosti, ne različnih čustvenih izbruhov, temveč bolj skrivnostno tišino, otopelost, zatopljenost vase.

Borovi in smreke so del mračne, ostre pokrajine, okoli njih vladajo tema in tišina. Trajno zelenje vzbuja asociacije iglavcev na večni mir, globok spanec, nad katerim čas in cikel narave nimata moči.

Ta drevesa so omenjena v pesmih iz leta 1914, kot so »Niso vetrovi tisti, ki pršijo gozdov ...«, »Suši se stopljena ilovica«, »Vošim božjo mavrico ...«, »Mi«, »Oblak je vezal čipko. v gozdičku." (1915).

V Jeseninovi pesmi »Poroša« (1914) se glavni lik, bor, pojavi kot »starka«:

Kot bel šal

Bor se je privezal.

Sklonjena kot stara gospa

Naslonjen na palico...

Gozd, v katerem živi junakinja, je pravljičen, čaroben, tudi živ, tako kot ona.

Očaran nad nevidnim

Gozd drema pod pravljico spanja...

Še en pravljični, čarobni gozd spoznamo v pesmi Čarovnica (1915). A ta gozd ni več svetel in radosten, temveč strašen (»Goj grozi s smrekovimi vrhovi«), mračen, oster.

Smreke in borovci tukaj poosebljajo zloben, neprijazen prostor, zlega duha, ki živi v tej divjini. Pokrajina je naslikana v temnih barvah:

Temna noč se tiho boji,

Luna je prekrita s šali oblakov.

Veter je pevec z zavijanjem hlapov ...

Po pregledu pesmi, kjer najdemo podobe dreves, vidimo, da so pesmi S. Yesenina prežete z občutkom neločljive povezave z življenjem narave. Neločljivo je od človeka, od njegovih misli in občutkov. Podoba drevesa v Jeseninovi poeziji se pojavlja v enakem pomenu kot v ljudski poeziji. Avtorjeva motivika »drevesnega romana« sega v tradicionalno motiviko primerjanja človeka z naravo in temelji na tradicionalnem tropu »človek – rastlina«.

Ob risanju narave pesnik vnaša v zgodbo opis človeškega življenja, praznike, ki so tako ali drugače povezani z živalskim in rastlinskim svetom. Zdi se, da Jesenin prepleta ta dva svetova in ustvarja en harmoničen in prežet svet. Pogosto se zateka k personifikaciji. Narava ni zamrznjeno pokrajinsko ozadje: strastno se odziva na usode ljudi in zgodovinske dogodke. Je pesnikova najljubša junakinja.

Podobe živali v besedilih S. Jesenina.

Podobe živali v literaturi so nekakšno ogledalo humanistične samozavesti. Tako kot je samoodločba človeka nemogoča zunaj njegovega odnosa do druge osebe, tako tudi samoodločba celotnega človeškega rodu ne more biti dosežena zunaj njegovega odnosa do živalskega kraljestva."

Kult živali obstaja že zelo dolgo. V daljni dobi, ko je bil glavni poklic Slovanov lov in ne poljedelstvo, so verjeli, da imajo divje živali in ljudje skupne prednike. Vsako pleme je imelo svoj totem, to je sveto žival, ki jo je pleme častilo, saj je verjelo, da je njihov krvni sorodnik.

V literaturi različnih časov so bile slike živali vedno prisotne. Služili so kot gradivo za nastanek ezopskega jezika v pravljicah o živalih in kasneje v basni. V literaturi »modernega časa«, v epi in liriki, pridobijo živali enake pravice kot ljudje in postanejo objekt ali subjekt pripovedi. Pogosto je človek "preizkušen za človečnost" s svojim odnosom do živali.

V poeziji 19. stoletja prevladujejo podobe domačih in rejnih živali, ki jih je človek ukrotil ter z njim delil življenje in delo. Po Puškinu v živalski poeziji prevladuje vsakdanji žanr. Vsa živa bitja so postavljena v okvir gospodinjske opreme ali hišnega dvorišča (Puškin, Nekrasov, Fet). V poeziji 20. stoletja so podobe divjih živali postale razširjene (Bunin, Gumiljov, Majakovski). Spoštovanje do zveri je izginilo. Toda »novi kmečki pesniki« ponovno uvajajo motiv »bratstva človeka in živali«. V njihovem pesniškem delu prevladujejo domače živali – krava, konj, pes, mačka. Odnosi razkrivajo značilnosti družinske strukture.

V poeziji Sergeja Jesenina je tudi motiv »krvnega sorodstva« z živalskim svetom, ki jih imenuje »manjši bratje«.

Srečen sem, da sem poljubljal ženske,

Zmečkane rože, ki ležijo na travi

In živali, kot naši manjši bratje

Nikoli me ne udari po glavi.

(»Zdaj odhajamo malo po malo.«, 1924)

Ob domačih živalih najdemo podobe predstavnikov divje narave. Od 339 pregledanih pesmi jih 123 omenja živali, ptice, žuželke in ribe.

Konj (13), krava (8), krokar, pes, slavček (6), teleta, mačka, golob, žerjav (5), ovca, kobila, pes (4), žrebe, labod, petelin, sova (3), vrabec, volk, divji petelin, kukavica, konj, žaba, lisica, miš, sinica (2), štorklja, oven, metulj, kamela, vran, gos, gorila, krastača, kača, oriola, šmarnica, kokoš, kosec, osel, papiga , srake, somi, prašiči, ščurki, škratki, čmrlji, ščuke, jagnjetina (1).

S. Yesenin se najpogosteje obrača na podobo konja ali krave. Te živali vpelje v pripoved o kmečkem življenju kot sestavni del življenja ruskega kmeta. Konj, krava, pes in mačka že od pradavnine spremljajo človeka pri njegovem trdem delu in z njim delijo tako veselje kot stisko.

Konj je bil pomočnik pri delu na polju, pri prevozu blaga in v vojaških bojih. Pes je prinesel plen in stražil hišo. Krava je bila napajalec in dojilja v kmečki družini, mačka pa je lovila miši in preprosto poosebljala domače udobje.

Podobo konja kot sestavni del vsakdanjega življenja najdemo v pesmih »Čreda« (1915), »Zbogom, draga Pušča ...« (1916), »Te žalosti zdaj ni mogoče razkropiti ... « (1924). Slike vaškega življenja se spreminjajo v povezavi z dogodki, ki se dogajajo v državi. In če v prvi pesmi vidimo "v hribih zelene črede konj«, nato pa v naslednjih:

Pokošena koča,

Krik ovce, v daljavi pa veter

Mali konj maha s suhim repom,

Pogled v neprijazen ribnik.

(»Te žalosti zdaj ni mogoče razkropiti ...«, 1924)

Vas je propadla, ponosni in mogočni konj pa se je »spremenil« v »konjčka«, ki pooseblja stisko kmečkega ljudstva v tistih letih.

Inovativnost in izvirnost pesnika S. Jesenina se je kazala v tem, da pri risanju ali omenjanju živali v vsakdanjem prostoru (polje, reka, vas, dvorišče, hiša itd.) ni animalist, tj. ne postavlja si cilja poustvariti podobo ene ali druge živali. Živali, ki so del vsakdanjega prostora in okolja, se v njegovi poeziji pojavljajo kot vir in sredstvo umetniškega in filozofskega razumevanja okoliškega sveta, ki omogoča razkrivanje vsebine človekovega duhovnega življenja.

V pesmi "Krava" (1915) S. Yesenin uporablja načelo antropomorfizma, obdaruje žival s človeškimi mislimi in občutki. Avtor opisuje specifično vsakdanjo in življenjsko situacijo - starost živali

dotrajali, zobje so izpadli,

zvitek let na rogovih...

in njegova nadaljnja usoda, "kmalu ... ji bodo zavezali zanko okoli vratu // in bodo odpeljali v zakol", identificira staro žival in starca.

Pomisli žalostno misel ...

Če se obrnemo na tista dela, v katerih najdemo podobo psa, na primer v pesmi »Pesem o psu« (1915). »Pesem« (poudarjeno »visoka« zvrst) je nekakšna himnografija, ki je nastala zaradi dejstva, da je predmet »petja« sveti občutek materinstva, značilen za psa v enaki meri kot za žensko – mati. Žival je zaskrbljena zaradi smrti svojih mladičev, ki jih je "mračni lastnik" utopil v ledeni luknji.

Z uvajanjem podobe psa v pesmi pesnik piše o dolgoletnem prijateljstvu te živali s človekom. Tudi lirični junak S. Jesenina je po poreklu kmet, v otroštvu in mladosti pa je bil podeželski prebivalec. Ker ima rad svoje sovaščane, je hkrati v svojem bistvu povsem drugačen od njih. V zvezi z živalmi se to najbolj jasno kaže. Njegova naklonjenost in ljubezen do "sester - psic" in "bratov - samcev" sta čustva enakovrednih. Zato pes "je bila moja mladost Prijatelj".

Pesem "Kurbin sin" odraža tragedijo zavesti lirskega junaka, ki se pojavi, ker je v svetu divjih živali in živali vse videti nespremenjeno:

Ta pes je umrl že zdavnaj,

Toda v isti obleki, ki ima modri odtenek,

Z lajanjem livisto - noro

Njen mladi sin me je ustrelil.

Zdi se, da je »sin« genetsko prejel od matere ljubezen do liričnega junaka. Vendar pa lirski junak ob tem psu še posebej močno čuti, kako se je spremenil zunaj in znotraj. Vrnitev k mlajšemu jazu je zanj mogoča le na ravni občutka in za trenutek.

S to bolečino se počutim mlajšo

In vsaj spet pisati zapiske.

Ob tem se spozna nepreklicnost tega, kar je minilo.

Druga žival, ki že zelo dolgo "spremlja" človeka skozi življenje, je mačka. Pooseblja domače udobje, toplo ognjišče.

K mahhotki se prikrade stara mačka

Za sveže mleko.

("V koči.", 1914)

V tej pesmi srečamo tudi druge predstavnike živalskega sveta, ki so prav tako nespremenljiv »atribut« kmečke koče. To so ščurki, kokoši, petelini.

Ko smo preučili vsakdanje pomene živalskih podob, preidemo na njihov simbolni pomen. Simboli, s katerimi so obdarjene živali, so zelo razširjeni v folklori in klasični poeziji. Vsak pesnik ima svojo simboliko, vendar se v bistvu vsi opirajo na ljudsko osnovo ene ali druge podobe. Jesenin uporablja tudi ljudska verovanja o živalih, hkrati pa številne podobe živali reinterpretira in dobi nov pomen. Vrnimo se k podobi konja.

Konj je ena od svetih živali v slovanski mitologiji, atribut bogov, hkrati pa je tudi htonično bitje, povezano s plodnostjo in smrtjo, posmrtnim življenjem in vodnik na »onaj svet«. Konj je bil obdarjen s sposobnostjo napovedovanja usode, predvsem smrti. A. N. Afanasjev pojasnjuje pomen konja v mitologiji starih Slovanov: »Kot poosebitev sunkovitih vetrov, neviht in letečih oblakov so pravljični konji obdarjeni s krili, zaradi česar so podobni mitološkim pticam ... ognjenim, ogenj bruha ... konj služi kot poetična podoba sijočega sonca ali oblaka, ki sije s strelo ...«

V pesmi "Golob" (1916) se konj pojavi v podobi "tihe usode". Ni znakov sprememb in lirski junak živi tiho, odmerjeno življenje, dan za dnem z vsakdanjimi skrbmi, tako kot so živeli njegovi predniki.

Dan bo ugasnil, utripa kot zlat sunek,

In čez nekaj let se bo delo umirilo.

Toda revolucionarni dogodki leta 1917 se odvijajo v zgodovini države in junakova duša postane zaskrbljena zaradi usode Rusije, njegove zemlje. Razume, da se bo zdaj v njegovem življenju veliko spremenilo. Lirični junak se z žalostjo spominja svojega močnega, ustaljenega načina življenja, ki je zdaj porušen.

... konja so mi odpeljali ...

Moj konj je moja moč in moč.

Ve, da je zdaj njegova prihodnost odvisna od prihodnosti njegove domovine, poskuša pobegniti od dogodkov, ki se dogajajo.

...bije, hiti,

Vlečenje tesnega lasa ...

(»Odpri mi varuha nad oblaki.«, 1918),

vendar mu to ne uspe, lahko se le vda v usodo. V tem delu opazimo poetični paralelizem med »vedenjem« konja in njegovo usodo ter duševnim stanjem lirskega junaka v »viharju razdejanem življenju«.

Jesenin v pesmi "Sorokoust" iz leta 1920 uvaja podobo konja kot simbol stare patriarhalne vasi, ki še ni spoznala prehoda v novo življenje. Podoba te »preteklosti«, ki se na vso moč skuša boriti proti spremembam, je žrebe, ki nastopa kot del splošno simbolične situacije »tekmovanja« med »litoželeznim konjskim vlakom« in »rdečim« -grivasto žrebe."

Dragi, dragi, smešni bedak,

No, kje je, kam gre?

Ali res ne ve, da konji živijo

Je jekleni konjiček zmagal?

Vaški boj za preživetje je izgubljen, vse večjo prednost daje mesto.

V drugih delih postane konj simbol pretekle mladosti, simbol tistega, kar človek ne more vrniti, ostane le v spominih.

Zdaj sem postal bolj skop v svojih željah,

Moje življenje? ali sem sanjal o tebi?

Kot bi bil cvetoča zgodnja pomlad

Jezdil je na rožnatem konju.

(»Ne obžalujem, ne kličem, ne jočem ...«, 1921)

"Jahanje na rožnatem konju" - simbol hitro odhajajoče, nepreklicne mladosti. Zahvaljujoč dodatni simboliki barve se pojavlja kot "rožnati konj" - simbol sončnega vzhoda, pomladi in veselja do življenja. Toda tudi pravi kmečki konj se ob zori obarva rožnato v žarkih vzhajajočega sonca. Bistvo te pesmi je pesem hvaležnosti, blagoslova vsega živega. Isti pomen ima konj v pesmi »Oh, sani ...« (1924)

Vsega je konec. Moji lasje so se razredčili.

Konj je poginil.

Ko se spominja svoje mladosti, se lirični junak obrača tudi k podobi psa.

Danes sem se spomnil psa,

Kaj je bil prijatelj moje mladosti

("Kurbin sin". 1924)

V tej pesmi se pesnik spominja svoje mladosti, svoje prve ljubezni, ki je ni več, živi pa v spominih. Vendar pa staro ljubezen zamenja nova, starejšo generacijo zamenja mlada, to pomeni, da se nič v tem življenju ne vrne, vendar je življenjski cikel hkrati neprekinjen.

Ta pes je umrl že zdavnaj,

Ampak v isti barvi, ki ima modri odtenek...

Ustrelil me je njen mladi sin.

Če se obrnemo na druge predstavnike živalskega sveta, na primer vrane, bomo videli, da imajo v Jeseninu enako simboliko kot v ljudski poeziji.

Črne vrane so karkale:

Obstaja veliko možnosti za strašne težave.

("Rus", 1914)

V tej pesmi je krokar znanilec bližajoče se katastrofe, namreč vojne leta 1914. Pesnik uvaja podobo te ptice ne le kot ljudski simbol nesreče, temveč tudi zato, da bi pokazal svoj negativen odnos do trenutnih dogodkov in skrbi za usodo domovine.

Številni pesniki uporabljajo različne vrste prenosa besed za ustvarjanje podob, vključno z metaforo. V poeziji se metafora uporablja predvsem v svoji sekundarni funkciji, saj v nominalne položaje uvaja atributne in ocenjevalne pomene. Za pesniški govor je značilna binarna metafora (metafora - primerjava). Zahvaljujoč podobi metafora povezuje jezik in mit z ustreznim načinom mišljenja - mitološkim. Pesniki ustvarjajo svoje epitete, metafore, primerjave in podobe. Metaforizacija podob je značilnost pesnikovega umetniškega sloga. S. Yesenin se v svojih pesmih obrne tudi na pomoč metafor. Ustvarja jih po folklornih načelih: gradivo za podobo jemlje iz podeželskega sveta in iz naravnega sveta ter skuša označiti en samostalnik z drugim.

Tukaj je na primer slika lune:

"Mesec se kot rumeni medved premetava in obrača po mokri travi."

Jeseninov motiv narave na svojevrsten način dopolnjujejo podobe živali. Najpogosteje so imena živali navedena v primerjavah, v katerih se predmeti in pojavi primerjajo z živalmi, pogosto niso dejansko povezani z njimi, vendar jih združuje neka asociativna lastnost, ki služi kot osnova za njihovo izolacijo.( “Kot okostja suhih žerjavov // Oskubljene vrbe stojijo ...”; "Modri somrak, kot čreda ovac ...").

Po barvni podobnosti:

Ob ribniku kot rdeči labod

Tihi sončni zahod lebdi.

("To je neumna sreča ...", 1918) ;

po bližini in podobnosti funkcij:

Miles žvižgajo kot ptice

Izpod konjskih kopit...

(»Oj njive, njive, njive ...«, 1917-1918) ;

glede na neko asociativno, včasih subjektivno identificirano značilnost:

Bil sem kot konj, pognan v milo,

Spodboden s pogumnim jezdecem.

("Pismo ženi", 1924)

Včasih pesnik uporablja tudi obliko paralelizma, značilno za rusko ljudsko poezijo - pesmi, vključno z negativnimi:

Niso kukavice žalostne - Tanjini sorodniki jočejo.

("Tanyusha je bila dobra ...", 1911)

V delih S. Jesenina se živalska (upodobitev živali) primerjava ali zoomorfna metafora pogosto razvije v razširjeno podobo:

Jesen – rdeča kobila – se češe po grivi.

("Jesen", 1914 - 1916)

Rdeča barva jesenskega listja vzbudi asociacijo na »rdečo kobilo«. Jesen pa ni samo »rdeča kobila« (barvna podobnost), ampak »češe svojo grivo«: podoba se skozi primerjavo z živaljo razkriva vidno, v barvah, zvokih, gibih. Korak jeseni primerjajo s korakom konja.

Pojavijo se primerjave naravnih pojavov z živalmi: mesec - " kodrasto jagnje", "žrebe", " zlata žaba", pomlad - "veverica", oblaki - " volkovi." Predmeti so enačeni z živalmi in pticami, na primer mlin - "ptica hlod", pečemo - "opečna kamela". Na podlagi kompleksnih asociativnih primerjav naravni pojavi pridobijo organe, značilne za živali in ptice (tace, gobci, gobci, kremplji, kljuni):

Čisti mesec v slamnato streho

Modro obrobljeni rogovi.

(»Rdeča krila sončnega zahoda bledijo.«, 1916)

Valovi belih krempljev

Zlati pesek postrgan.

("Nebeški bobnar", 1918)

Javor in lipa v oknih sob

Odmetavanje vejevja s tacami,

Iščejo tiste, ki se jih spominjajo.

("Draga, sedimo poleg tebe", 1923)

Barve živali pridobijo tudi čisto simboličen pomen: "rdeči konj" je simbol revolucije, "rožnati konj" je podoba mladosti, "črni konj" je znanilec smrti.

Domišljijska utelešenje, jasna metafora, občutljivo dojemanje folklore so osnova umetniškega raziskovanja Sergeja Jesenina. Metaforična uporaba animalističnega besedišča v izvirnih primerjavah ustvarja izvirnost pesnikovega sloga.

Po pregledu podob živali v poeziji S. Jesenina lahko sklepamo, da pesnik na različne načine rešuje problem uporabe živali v svojih delih.

V enem primeru se obrne nanje, da bi z njihovo pomočjo prikazal nekaj zgodovinskih dogodkov, osebnih čustvenih izkušenj. V drugih - da bi natančneje in globlje prenesli lepoto narave in domovine.

Bibliografija:

1. Koshechkin S. P. "V odmevni zgodnji pomladi ..." - M., 1984.

2. Marčenko A. M. Jeseninov pesniški svet. - M., 1972.

3. Prokushen Yu. Sergej Jesenin "Podoba, pesmi, doba. - M., 1979.

»Moja besedila živijo z eno veliko ljubeznijo - ljubeznijo do moje domovine,« je o svojem delu dejal Sergej Jesenin. In podoba domovine je zanj neločljivo povezana z domačo naravo. Ruska narava je za Jesenina večna lepota in večna harmonija sveta, ki zdravi človeške duše. Prav tako dojemamo pesnikove pesmi o rodni deželi, prav tako, vzvišeno in razsvetljeno, delujejo na nas: Pletenje čipk nad gozdom V rumeni peni oblakov. V tihem dremežu pod krošnjami slišim šepet borovega gozda. Pesnik kot da bi nam rekel: ustavite se vsaj za trenutek, poglejte svet lepote okoli sebe, prisluhnite šumenju travniških trav, pesmi vetra, glasu rečnega vala, poglejte jutranjo zarjo. , ki na zvezdnatem nočnem nebu napoveduje rojstvo novega dne. Žive slike narave v pesmih Sergeja Jesenina nas ne učijo le ljubiti lepote domače narave, postavljajo moralne temelje našega značaja, nas naredijo prijaznejše in modrejše. Konec koncev, človek, ki zna ceniti zemeljsko lepoto, se ji ne bo mogel več zoperstaviti. Pesnik občuduje svojo domačo naravo, svoje vrstice napolni z nežnim strahospoštovanjem, išče svetle, nepričakovane in hkrati zelo natančne primerjave:

Za temnim pasom gozdov,

V neomajni modrini,

Curly jagnje - mesec

Hoja po modri travi.

Pogosto s tehniko poosebljanja narave, ki je značilna za njegova besedila, Jesenin ustvarja svoj edinstveni svet, v katerem vidimo, kako je »luna, žalostni jezdec, spustila vajeti«, kako je »razkopana cesta zaspala« in » tanka breza... gleda v ribnik." Narava v njegovih pesmih čuti, se smeji in žalosti, je presenečena in vznemirjena.

Pesnik sam se čuti eno z drevesi, rožami in polji. Jeseninov prijatelj iz otroštva K. Cibin se je spominjal, da je Sergej rože dojemal kot živa bitja, se z njimi pogovarjal, jim zaupal svoje veselje in žalost:

Mar nismo ljudje rožice? O draga, čuti, da to niso prazne besede. Treseč telo kot steblo, ali ni ta glava zlata vrtnica zate? Pesnikova čustvena doživetja in pomembni dogodki v njegovem življenju so vedno neločljivo povezani s spremembami v naravi:

Listje pada, listje pada,

Veter ječi, dolgo in dolgočasno.

Kdo bo razveselil tvoje srce?

Kdo ga bo pomiril, prijatelj?

Jesenin v pesmih zgodnjega obdobja pogosto uporablja cerkvenoslovansko besedišče. Predstavlja zlitje zemlje in neba, prikazuje naravo kot krono njune združitve. Pesnik uteleša stanje svoje duše v slikah narave, polnih svetlih barv:

Na jezeru se je tkala škrlatna svetloba zore.

V gozdu jereb joka z zvonkimi zvoki.

Nekje joka oriola, zakopana v duplino.

Samo jaz ne jočem - moja duša je lahka.

Toda brezskrbne mladosti je konec. Barvito svetlo pokrajino zamenjajo slike zgodnjega venenja. V Jeseninovih pesmih človeška zrelost pogosto odmeva v jesenskem času. Barve niso zbledele, dobile so celo nove odtenke - škrlatne, zlate, bakrene, a to so zadnji utrinki pred dolgo zimo:

Zlati gaj je odvrnil

Breza, veseli jezik,

In žerjavi, žalostno letijo,

Ničesar več ne obžalujejo.

In hkrati:

Vonj črnega gorenja je grenak,

Jesen je zažgala gaje.

V besedilih še poznejšega obdobja, v Jeseninovem opisu slik narave, je slutnja prezgodnje smrti. Pesmi tega obdobja so polne hrepenenja po izgubljeni mladosti in tragediji.

Zasnežena ravnina, bela luna,

Naša stran je pokrita s pokrovom.

In bele breze jočejo po gozdovih:

Kdo je tukaj umrl? umrl?

Ali nisem jaz?

Ker pesnik naravo dojema kot eno samega sebe, v njej vidi vir navdiha. Domovina je pesnika obdarila z neverjetnim darilom - ljudsko modrostjo, ki je bila prevzeta z vso izvirnostjo njegove rojstne vasi, s tistimi pesmimi, verovanji, pripovedmi, ki jih je slišal od otroštva in ki so postale glavni vir njegove ustvarjalnosti. In tudi eksotična lepota daljnih dežel ni mogla zasenčiti skromnega šarma naših domačih prostorov. Kjer koli je bil pesnik, kamor koli ga je vodila usoda, je s srcem in dušo pripadal Rusiji.

Jeseninova poezija je čudovit in lep edinstven svet! Svet, ki je blizu in razumljiv vsem brez izjeme. Jesenin je velik pesnik nič manj velike Rusije; pesnik, ki se je dvignil v višave svoje veščine iz globine ljudskega življenja. Njegova domovina je Rjazanska dežela, ki ga je hranila in hranila, ga naučila ljubiti in razumeti tisto, kar nas vse obdaja - naravo! Tukaj, na rjazanskih tleh, je Sergej Jesenin prvič videl vso lepoto ruske narave, o kateri nam je pripovedoval v svojih pesmih. Jesenin je bil od prvih dni svojega življenja obdan s svetom ljudskih pesmi in legend:

Rodil sem se s pesmimi v travni odeji.

V mavrico so me zavile pomladne zarje.

V duhovnem videzu Jeseninove poezije so se jasno razkrile lastnosti ljudi - njegova "nemirna, drzna moč", obseg, srčnost, duhovni nemir, globoka človečnost. Jeseninovo celotno življenje je tesno povezano z ljudmi. Morda so zato glavni junaki vseh njegovih pesmi navadni ljudje; v vsaki vrstici je čutiti tesno povezanost pesnika in človeka z ruskimi kmeti, ki z leti ni oslabela.

Sergej Jesenin se je rodil v kmečki družini. »Kot otrok sem odraščal v vzdušju ljudskega življenja,« se je spominjal pesnik. Že njegovi sodobniki so Jesenina dojemali kot pesnika »velike pesemske moči«. Njegove pesmi so podobne uglajenim, mirnim ljudskim pesmim. In pljusk valov, srebrna luna in šumenje trsja, neizmerna modrina neba in modra gladina jezer - vsa lepota domovine je bila z leti utelešena v pesmih. poln ljubezni do ruske zemlje in njenih ljudi:

O Rus' - polje malin

In modra, ki je padla v reko -

Ljubim te do točke veselja in bolečine

Tvoja jezerska melanholija...

"Moja besedila živijo z eno veliko ljubeznijo," je rekel Jesenin, "ljubezen do domovine je glavna stvar v mojem delu." V Jeseninovih pesmih ne le »Rus sije«, ne samo pesnikova tiha izjava ljubezni do njenega zvoka, ampak tudi izražena vera v človeka, v njegova velika dejanja, v veliko prihodnost njegovega rodnega ljudstva. Pesnik ogreje vsako vrstico pesmi z občutkom brezmejne ljubezni do domovine.

Iz Jeseninovih pesmi izhaja podoba pesnika misleca, ki je življenjsko povezan s svojo domovino. Bil je vreden pevec in državljan svoje domovine. V dobrem smislu je zavidal tistim, »ki so življenje preživeli v boju, ki so branili veliko idejo« in z iskreno bolečino zapisal »o zaman izgubljenih dnevih«:

Konec koncev bi lahko dal

Ne tisto, kar sem dal

Kar mi je bilo dano za hec.

Jesenin je bil svetla oseba. Po mnenju R. Roždestvenskega je imel »tisto redko človeško kakovost, ki se običajno imenuje nejasna in nedoločena beseda» šarm «... Vsak sogovornik je v Jeseninu našel nekaj svojega, znanega in ljubljenega - in to je skrivnost takšnega močan vpliv njegovih pesmi«.

Sergej Jesenin je že od otroštva dojemal naravo kot živo bitje. Zato je v njegovi poeziji čutiti starodavni, poganski odnos do narave. Pesnik jo oživlja:

Shema-menih-veter previdno stopa

Mečka liste ob cestnih policah

In poljubi na rowan bush

Rdeče razjede za nevidnega Kristusa.

Malo pesnikov vidi in občuti lepoto domače narave tako kot Sergej Jesenin. Ona je sladka in draga srcu pesnika, ki je v svojih pesmih uspel prenesti prostranost in prostranost podeželske Rusije:

Ni videti konca -

Samo modra zanič oči.

Skozi podobe domače narave pesnik zaznava dogodke človekovega življenja.

Pesnik briljantno prenaša svoje duševno stanje in v ta namen uporablja preproste do genialne primerjave z življenjem narave:

Ne obžalujem, ne kliči, ne jokaj,

Vse bo minilo kot dim iz belih jablan.

Uvelo v zlatu,

Ne bom več mlad.

Sergej Jesenin, čeprav z grenkobo, sprejema večne zakone življenja in narave, zavedajoč se, da »smo vsi na tem svetu pokvarljivi«, in blagoslavlja naravni tok življenja:

Naj boš blagoslovljen za vedno,

Kar je vzcvetelo in umrlo.

V pesmi »Ne obžalujem, ne kličem, ne jočem ...« se zlijejo pesnikova občutja in stanje narave. Človek in narava sta pri Jeseninu v popolni harmoniji. Vsebina pesmi »Zlati gaj je odvrnil ...« nam je posredovana tudi s pomočjo podob narave. Jesen je čas seštevanja, miru in tišine (samo »žerjavi žalostno letijo«). Podobe zlatega gaja, odhajajočega potepuha, gorečega, a ne grejočega ognja nam posredujejo pesnikove žalostne misli o zatonu življenja.

Koliko ljudi si je ogrelo dušo ob čudežnem ognju Jeseninove poezije, koliko jih je uživalo ob zvokih njegove lire. In kako pogosto so bili nepozorni na človeka Jesenina. Mogoče ga je to uničilo. »Izgubili smo velikega ruskega pesnika ...« je zapisal M. Gorki, šokiran nad tragično novico.

Menim, da so pesmi Sergeja Jesenina blizu vsakemu Rusu, ki resnično ljubi svojo domovino. Pesnik je v svojem delu znal pokazati in v svojih besedilih prenesti tiste svetle, lepe občutke, ki jih v nas vzbujajo slike naše domače narave. In če včasih težko najdemo prave besede, s katerimi bi izrazili globino ljubezni do rodne zemlje, potem se vsekakor moramo obrniti na delo tega velikega pesnika.

UVOD

Sergej Jesenin - najbolj priljubljen, najbolj bran pesnik v Rusiji.

Delo S. Yesenina spada med najboljše strani ne le ruskega, ampak tudi. svetovne poezije, v katero je vstopil kot pretanjen, duševen lirik.

Zvest in goreč domoljub svoje domovine, S. Jesenin je bil pesnik, življenjsko povezan z domovino, z ljudmi, s svojo pesniško ustvarjalnostjo.

TEMA NARAVE V JESENINOVEM DELU

Narava je vseobsegajoča, glavna prvina pesnikovega dela in lirski junak je z njo prirojeno in vseživljenjsko povezan:

Rodil sem se s pesmimi v travni odeji.

Pomladne zore so me zasukale v mavrico"

(»Šla je mati po gozdu v kopalkah ...«, 1912);

"Blagoslovljen bodi za vedno,

kar je vzcvetelo in umrlo"

(»Ne obžalujem, ne kličem, ne jočem ...«, 1921).

Poezija S. Jesenina (po N. Nekrasovu in A. Bloku) je najpomembnejša stopnja v oblikovanju nacionalne pokrajine, ki poleg tradicionalnih motivov žalosti, opustošenja in revščine vključuje presenetljivo svetle, kontrastne barve, kot iz priljubljenih odtisov:

"Modro nebo, barvni lok,

<...>

Moja dežela! Ljubljena Rus' in Mordva!";

"Močvirja in močvirja,

Modra nebeška tabla.

Pozlata iglavcev

Gozd zvoni«;

"Oh Rus' - polje malin

In modrina, ki je padla v reko ...«

"modra zanič oči"; “diši po jabolku in medu”; “O, moja Rus', mila domovina, Sladko počivaj v svili kupir”; "Prstan, prstan, zlata Rusija ..."

To podobo svetle in zvonke Rusije, s sladkimi vonjavami, svilenimi travami, modrim hladom, je Jesenin vnesel v samozavest ljudi.

Pogosteje kot katerikoli drug pesnik Jesenin uporablja same pojme »zemlja«, »Rus«, »domovina« (»Rus«, 1914; »Pojdi, Rus', draga moja ...«, 1914; »Ljubljena dežela« ! Srcu sanja ...", 1914; "Zapeli so vklesani rogovi ...",<1916>; “O, verjamem, verjamem, sreča je ...”, 1917; "O dežela dežja in slabega vremena ...",<1917>).

Pomembno mesto v Jeseninovem delu zavzemajo fantastične in kozmične pokrajine, zasnovane v slogu svetopisemskih prerokb, vendar pridobivajo človeško-božji in bogobojni pomen:

"Zdaj na vrhovih zvezd

Zemljo pretresem zate!«;

»Potem bom ropotal s kolesi

Sonce in luna sta kot grom...«

LJUDSKI MOTIVI V DELU S. JESENINA

Ljubezen do rodne kmečke zemlje, do ruske vasi, do narave z gozdovi in polji prežema vse Jeseninovo delo. Za pesnika je podoba Rusije neločljiva od narodnega elementa; velika mesta s svojimi tovarnami, znanstveni in tehnološki napredek, družbeno in kulturno življenje ne vzbujajo odziva v Jeseninovi duši. To seveda ne pomeni, da pesnika problemi našega časa sploh niso skrbeli ali da na življenje gleda skozi rožnata očala. Vse tegobe civilizacije vidi ločeno od zemlje, od izvora človeškega življenja. »Oživljena Rus'« je podeželska Rus'; Atributa življenja za Jesenina sta "rob kruha" in "pastirski rog". Ni naključje, da se avtor tako pogosto obrača k obliki ljudskih pesmi, epov, pesmic, ugank in urokov.

Pomenljivo je, da je človek v Jeseninovi poeziji organski del narave, raztopljen je v njej, veselo in lahkomiselno se je pripravljen prepustiti moči elementov: »Rad bi se izgubil v tvojem stoprstenem zelenju. ,« »pomladne zarje so me spletle v mavrico.«

Številne podobe, izposojene iz ruske folklore, začnejo v njegovih pesmih živeti svoje življenje. Naravni pojavi se v njegovih podobah pojavljajo v obliki živali, ki nosijo značilnosti vaškega vsakdana. Zaradi te animacije narave je njegova poezija podobna poganskemu pogledu na svet starih Slovanov. Pesnik primerja jesen z »rdečo kobilo«, ki »se češe po grivi«; njegov mesec je srp; Pesnik opisuje tako običajen pojav, kot je svetloba sonca, piše: "sončno olje se izliva na zelene hribe." Drevo, eden osrednjih simbolov poganske mitologije, postane priljubljena podoba njegove poezije.

Jeseninova poezija, tudi oblečena v tradicionalne podobe krščanske vere, v svojem bistvu ne preneha biti poganska.

V klop bom šel, svetli menih,

Stepska pot do samostanov.

Tako se pesem začne in konča z besedami:

Z nasmehom vesele sreče

Grem na druge obale,

Ob okusu eteričnega zakramenta

Molitev na kozolcih in kozolcih.

Tukaj je, Jeseninova vera. Kmečko delo in narava pesniku nadomeščata Kristusa:

Molim za rdeče zore,

Ob potoku se obhajim.

Če se Gospod pojavi v njegovi pesmi, je to najpogosteje kot prispodoba nekega naravnega pojava (»Shima-menih-veter, s previdnim korakom / Mečka listje ob robovih ceste, / In poljublja jerebikov grm / Rdeče rane nevidnega Kristusa«) ali v podobi preprostega človeka:

Gospod je prišel mučiti zaljubljene ljudi.

Odšel je v vas kot berač,

Stari dedek na suhem štoru v hrastovem gaju,

Z dlesnimi je žvečil zastarel kruh.

Očitno, pravijo, njihovih src ne moreš prebuditi ...

In starec je rekel in iztegnil roko:

"Izvoli, prežveči ... boš malo močnejši."

Če njegovi junaki molijo k Bogu, potem so njihove prošnje precej specifične in imajo izrazito zemeljski značaj:

Tudi mi molimo, bratje, za vero,

Da bo Bog namakal naša polja.

In tukaj so čisto poganske slike:

Telitveno nebo

Liže rdečega piščeta.

Ob obračanju na folkloro Jesenin razume, da je zapustiti naravo, svoje korenine, tragično. Kot resnično ruski pesnik verjame v svoje preroško poslanstvo, v to, da bodo njegove pesmi »nahranjene mignonete in mete« pomagale sodobnemu človeku vrniti se v kraljestvo ideala, ki je za Jesenina »kmečki raj«.

Podobe živali in "lesni motivi" v Jeseninovi liriki

Besedila S. Jesenina "Lesni motivi".

Podoba narave je zgrajena na asociacijah iz podeželskega kmečkega življenja, človeški svet pa se običajno razkriva skozi asociacije na življenje narave.

Pesnik je ta ljudski pogled na svet vsrkal že od otroštva;

Za Jesenina je primerjanje človeka z drevesom več kot le »religija mišljenja«: ni le verjel v obstoj vozliščne povezave med človekom in naravnim svetom, čutil se je kot del te narave.

Jeseninov motiv »drevesne romantike«, ki ga poudarja M. Epstein, sega v tradicionalni motiv asimilacije človeka z naravo. Jesenin na podlagi tradicionalnega tropa »človek-rastlina« ustvari »drevesni roman«, katerega junaki so javor, breza in vrba.

Humanizirane podobe dreves so preraščene s »portretnimi« detajli: breza ima »pas, boke, prsi, noge, pričesko, rob, kitke«, javor pa »nogo, glavo«.

Rad bi samo sklenil roke

Čez drevesne boke vrbe.

("Tavam po prvem snegu ...", 1917),

Zelena pričeska,

dekliške prsi,

O tanka breza,

Zakaj si pogledal v ribnik?

("Zelena pričeska", 1918)

Ne bom kmalu nazaj, ne kmalu!

Snežni metež bo še dolgo pel in zvonil.

Straža modre Rusije

Stari javor na eni nogi.

("Zapustil sem svoj dom ...", 1918)

Po mnenju M. Epsteina je »breza, predvsem po zaslugi Jesenina, postala nacionalni pesniški simbol Rusije. Druge priljubljene rastline so lipa, jerebika in češnja.«

Najbolj obsežne, najpomembnejše v Jeseninovi poeziji so še vedno breze in javorji.

Jesenin, ko opisuje ljudske spomladanske praznike, omenja brezo v pomenu tega simbola v pesmih »Trojičko jutro ...« (1914) in »Trstje je šumelo nad zaledjem ...« (1914)

Trojičko jutro, jutranji kanon,

V gozdičku belo zvonijo breze.

Pesem »Trsje je šumelo nad zaledjem« govori o pomembnem in zanimivem dogodku semiško-trojičnega tedna - vedeževanju z venci.

Lepo dekle je vedeževalo ob sedmi uri.

Val je razpletel venec vijuge.

Oh, dekle se ne bo poročilo spomladi,

Ustrahoval jo je z gozdnimi znaki.

V pesmi "Zelena pričeska". (1918) humanizacija videza breze v Jeseninovem delu doseže popoln razvoj. Breza postane kot ženska.

Zelena pričeska,

dekliške prsi,

O tanka breza,

Zakaj si pogledal v ribnik?

Bralec ne bo nikoli vedel, o kom govori ta pesem - o brezi ali deklici. Kajti tukaj se človek primerja z drevesom in drevo s človekom.

V pesmih, kot sta »Ne obžalujem, ne kličem, ne jočem ...« (1921) in »Zlati gaj je odvrnil ...« (1924), lirski junak razmišlja o svojem življenju. in njegova mladost:

Ne obžalujem, ne kliči, ne jokaj,

Vse bo minilo kot dim iz belih jablan.

Uvelo v zlatu,

Ne bom več mlad.

... In dežela brezovega šiba

Ne bo vas zamikalo, da bi se potepali bosi.

Vsi, vsi na tem svetu smo pokvarljivi,

Baker tiho lije iz javorjevih listov ...

Naj boš blagoslovljen za vedno,

Kar je vzcvetelo in umrlo.

To je razvidno iz pesmi, kot je "Bela breza". (1913), "Vrnitev v domovino" (1924), "Neudobna tekoča luna" (1925).

Ker tisti stari javor

Glava je podobna meni.

("Zapustil sem svoj dom ...", 1918)

V pesmi "Kurbin sin" (1824) je lirski junak žalosten zaradi svoje izgubljene mladosti, ki je "zbledela svoj hrup"

Kot javor, ki gnije pod okni.

V ljudski poeziji je gnilo ali posušeno drevo simbol žalosti, izgube nečesa dragega, kar se ne da vrniti.

In kot pijani stražar gre na cesto,

Utopil se je v snežnem zametu in si zmrznil nogo.

Aja, tudi sam sem te dni postal nekoliko nestabilen,

Ne bom prišel domov s prijateljskega pijančevanja.

Niti ni vedno jasno, o kom govori ta pesem - o osebi ali drevesu.

Tam sem srečal vrbo, tam sem opazil bor,

Med snežno nevihto sem jim pel pesmi o poletju.

Zdel sem se, da sem isti javor ...

Spominja na javor s svojo "brezskrbno kodrasto glavo", topol hkrati aristokratsko »vitka in ravna«. Ta vitkost in stremljenje navzgor je značilnost topola vse do poezije naših dni.

V pesmi "Village" (1914) S. Yesenin primerja topolove liste s svilo:

V svilenih topolovih listih.

Topoli rastejo ob cestah in jih zato včasih povezujemo z bosonogimi potepuhi. Ta tematika potepanja se odraža v pesmi »Brez klobuka, s pršitim nahrbtnikom ...« (1916).

Lirski junak - potepuh "tava" "pod tihim šumenjem topolov." Tu se človeški potepuh in drevesni potepuh odmevata in dopolnjujeta, da dosežeta večjo subtilnost razkrivanja teme.

V Jeseninovih delih so topoli tudi znak domovine, tako kot breza.

Slovo od doma, odhod v tuje dežele, junak je žalosten, da

Ne bodo več krilati listi

Potrebujem, da topoli zazvenijo.

(»Da! Zdaj je odločeno ...«, 1922)

Yiwu imenovano "jok". Podoba vrbe je bolj nedvoumna in ima semantiko melanholičnosti.

V ruski ljudski poeziji je vrba simbol ne le ljubezni, ampak tudi vsake ločitve, žalosti mater, ki se ločijo od svojih sinov.

V poeziji S. Jesenina je podoba vrbe tradicionalno povezana z žalostjo, osamljenostjo in ločitvijo. Ta žalost po pretekli mladosti, po izgubi ljubljene osebe, po ločitvi od domovine.

Na primer, v pesmi "Noč in polje, in krik petelinov ..." (1917)

Tukaj je vse tako, kot je bilo takrat,

Iste reke in iste črede.

Samo vrbe nad rdečim gričem

Tresejo dotrajani rob.

»Dotrajani rob vrbe« je preteklost, stari čas, nekaj, kar je zelo drago, a nekaj, kar se ne bo več vrnilo. Uničeno, izmaličeno življenje ljudi, države.

Ista pesem omenja tudi trepetliko. Poudarja grenkobo in osamljenost, saj je v ljudski poeziji vedno simbol žalosti.

V drugih pesmih je vrba, tako kot breza, junakinja, dekle.

In kličejo k rožnemu vencu

Vrbe so krotke nune.

("Ljubljena dežela ...", 1914)

Rad bi samo sklenil roke

Čez drevesne boke vrbe.

(»Tavam po prvem snegu ...«, 1917)

Lirični junak, ki se spominja svoje mladosti in se zaradi tega počuti žalostno, se obrne tudi na podobo vrbe.

In mi je potrkal na okno

September s škrlatno vrbovo vejo,

Tako, da sem pripravljen in se srečam

Njegov prihod je nezahteven.

(»Naj te drugi pijejo ...« 1923)

Visok, mogočen, cvetoč - to so značilni epiteti hrasta, ki ga pesniki uporabljajo kot podobo življenjske moči.

V poeziji S. Jesenina hrast ni tako stalni junak kot breza in javor. Hrast je omenjen le v treh pesmih (»Junaška piščal«, 1914; »Oktoih« 1917; »Neizrekljivo, modro, nežno ...« 1925)

Pesem "Octoechos" omenja mavricijski hrast. Jesenin je pozneje razložil pomen te slike v svoji razpravi "Ključi Marije" (1918)

"... tisto simbolično drevo, ki pomeni "družina", sploh ni pomembno, da je v Judeji to drevo nosilo ime mavricijskega hrasta ..."

Pod mavriškim hrastom

Moj rdečelasi dedek sedi ...

Uvedba podobe mavricijskega hrasta v to pesem ni naključna, saj govori o domovini:

O domovina, srečna

In to je neustavljiva ura!

o sorodnikih -

"moj rdečelasi dedek."

Zdi se, da ta hrast povzema vse, o čemer je pesnik želel zapisati v tem delu, da je družina najpomembnejše, kar človek lahko ima.

Podoba "družine" je tukaj podana v širšem smislu: to je "očetova zemlja", "domači grobovi" in "očetova hiša", torej vse, kar človeka povezuje s to zemljo.

stoletni hrasti so trepetali,

Listje na hrastovih drevesih pada od žvižganja.

V Jeseninovi pesmi »Prah« (1914) se glavni lik, bor, pojavi kot »starka«:

Kot bel šal

Bor se je privezal.

Sklonjena kot stara gospa

Naslonjen na palico...

Gozd, v katerem živi junakinja, je pravljičen, čaroben, tudi živ, tako kot ona.

Očaran nad nevidnim

Gozd drema pod pravljico spanja...

Še en pravljični, čarobni gozd spoznamo v pesmi Čarovnica (1915). A ta gozd ni več svetel in radosten, temveč strašen (»Goj grozi s smrekovimi vrhovi«), mračen, oster.

Smreke in borovci tukaj poosebljajo zloben, neprijazen prostor, zlega duha, ki živi v tej divjini. Pokrajina je naslikana v temnih barvah:

Temna noč se tiho boji,

Luna je prekrita s šali oblakov.

Veter je pevec z zavijanjem hlapov ...

Podobe živali v besedilih S. Jesenina.

V poeziji Sergeja Jesenina je tudi motiv »krvnega sorodstva« z živalskim svetom, ki jih imenuje »manjši bratje«.

Srečen sem, da sem poljubljal ženske,

Zmečkane rože, ki ležijo na travi

In živali, kot naši manjši bratje

Nikoli me ne udari po glavi.

(»Zdaj odhajamo malo po malo.«, 1924)

Ob domačih živalih najdemo podobe predstavnikov divje narave. Od 339 pregledanih pesmi jih 123 omenja živali, ptice, žuželke in ribe.

Pokošena koča,

Krik ovce, v daljavi pa veter

Mali konj maha s suhim repom,

Pogled v neprijazen ribnik.

(»Te žalosti zdaj ni mogoče razkropiti ...«, 1924)

Vas je propadla, ponosni in mogočni konj pa se je »spremenil« v »konjčka«, ki pooseblja stisko kmečkega ljudstva v tistih letih.

dotrajali, zobje so izpadli,

zvitek let na rogovih...

in njegova nadaljnja usoda, "kmalu ... ji bodo zavezali zanko okoli vratu // in bodo odpeljali v zakol", identificira staro žival in starca.

Pomisli žalostno misel ...

Z uvajanjem podobe psa v pesmi pesnik piše o dolgoletnem prijateljstvu te živali s človekom. Lirični junak S. Jesenina je tudi po rodu kmet, v otroštvu in mladosti pa je bil podeželski prebivalec. Ker ima rad svoje sovaščane, je hkrati v svojem bistvu povsem drugačen od njih. V zvezi z živalmi se to najbolj jasno kaže. Njegova naklonjenost in ljubezen do "sester - psic" in "bratov - samcev" sta čustva enakovrednih. Zato pes "je bila moja mladost Prijatelj".

Pesem "Kurbin sin" odraža tragedijo zavesti lirskega junaka, ki se pojavi, ker je v svetu divjih živali in živali vse videti nespremenjeno:

Ta pes je umrl že zdavnaj,

Toda v isti obleki, ki ima modri odtenek,

Z lajanjem livisto - noro

Njen mladi sin me je ustrelil.

S to bolečino se počutim mlajšo

Ob tem se spozna nepreklicnost tega, kar je minilo.

Druga žival, ki že zelo dolgo "spremlja" človeka skozi življenje, je mačka. Pooseblja domače udobje, toplo ognjišče.

K mahhotki se prikrade stara mačka

Za sveže mleko.

("V koči.", 1914)

V tej pesmi srečamo tudi druge predstavnike živalskega sveta, ki so prav tako nespremenljiv »atribut« kmečke koče. To so ščurki, kokoši, petelini.

Dan bo ugasnil, utripa kot zlat sunek,

In čez nekaj let se bo delo umirilo.

... konja so mi odpeljali ...

Moj konj je moja moč in moč.

Ve, da je zdaj njegova prihodnost odvisna od prihodnosti njegove domovine, poskuša pobegniti od dogodkov, ki se dogajajo.

...bije, hiti,

Vlečenje tesnega lasa ...

(»Odpri mi varuha nad oblaki.«, 1918),

Dragi, dragi, smešni bedak,

No, kje je, kam gre?

Ali res ne ve, da konji živijo

Je jekleni konjiček zmagal?

Vaški boj za preživetje je izgubljen, vse večjo prednost daje mesto.

V drugih delih postane konj simbol pretekle mladosti, simbol tistega, kar človek ne more vrniti, ostane le v spominih.

Zdaj sem postal bolj skop v svojih željah,

Moje življenje? ali sem sanjal o tebi?

Kot bi bil cvetoča zgodnja pomlad

Jezdil je na rožnatem konju.

(»Ne obžalujem, ne kličem, ne jočem ...«, 1921)

"Jahanje na rožnatem konju" je simbol hitro odhajajoče, nepreklicne mladosti. Zahvaljujoč dodatni simboliki barve se pojavlja kot "rožnati konj" - simbol sončnega vzhoda, pomladi in veselja do življenja. Toda tudi pravi kmečki konj se ob zori obarva rožnato v žarkih vzhajajočega sonca. Bistvo te pesmi je pesem hvaležnosti, blagor vsemu živemu. Isti pomen ima konj v pesmi »Oh, sani ...« (1924)

Vsega je konec. Moji lasje so se razredčili.

Konj je poginil.

Ko se spominja svoje mladosti, se lirični junak obrača tudi k podobi psa.

Danes sem se spomnil psa,

Kaj je bil prijatelj moje mladosti

("Kurbin sin". 1924)

Ta pes je umrl že zdavnaj,

Ampak v isti barvi, ki ima modri odtenek...

Ustrelil me je njen mladi sin.

Če se obrnemo na druge predstavnike živalskega sveta, na primer vrane, bomo videli, da imajo v Jeseninu enako simboliko kot v ljudski poeziji.

Črne vrane so karkale:

Obstaja veliko možnosti za strašne težave.

("Rus", 1914)

Tukaj je na primer slika lune:

"Mesec se kot rumeni medved premetava in obrača po mokri travi."

Po barvni podobnosti:

Ob ribniku kot rdeči labod

Tihi sončni zahod lebdi.

("To je neumna sreča ...", 1918) ;

po bližini in podobnosti funkcij:

Miles žvižgajo kot ptice

Izpod konjskih kopit...

(»Oj njive, njive, njive ...«, 1917-1918) ;

glede na neko asociativno, včasih subjektivno identificirano značilnost:

Bil sem kot konj, pognan v milo,

Spodboden s pogumnim jezdecem.

("Pismo ženi", 1924)

Včasih pesnik uporablja tudi obliko paralelizma, značilno za rusko ljudsko poezijo - pesmi, vključno z negativnimi:

("Tanyusha je bila dobra ...", 1911)

V delih S. Jesenina se živalska (upodobitev živali) primerjava ali zoomorfna metafora pogosto razvije v razširjeno podobo:

Jesen – rdeča kobila – se češe po grivi.

("Jesen", 1914 - 1916)

Čisti mesec v slamnato streho

Modro obrobljeni rogovi.

(»Rdeča krila sončnega zahoda bledijo.«, 1916)

Valovi belih krempljev

Zlati pesek postrgan.

("Nebeški bobnar", 1918)

Javor in lipa v oknih sob

Odmetavanje vejevja s tacami,

Iščejo tiste, ki se jih spominjajo.

("Draga, sedimo poleg tebe", 1923)

Barve živali pridobijo tudi čisto simboličen pomen: "rdeči konj" je simbol revolucije, "rožnati konj" je podoba mladosti, "črni konj" je znanilec smrti.

Po pregledu podob živali v poeziji S. Jesenina lahko sklepamo, da pesnik na različne načine rešuje problem uporabe živali v svojih delih.

V enem primeru se obrne nanje, da bi z njihovo pomočjo prikazal nekaj zgodovinskih dogodkov, osebnih čustvenih izkušenj. V drugih, da bi natančneje in globlje prenesli lepoto narave in domače zemlje.

Bibliografija:

1. Koshechkin S. P. "V odmevni zgodnji pomladi ..." - M., 1984.

2. Marčenko A. M. Jeseninov pesniški svet. - M., 1972.

3. Prokushen Yu. Sergej Jesenin "Podoba, pesmi, doba. - M., 1979.