Odrsko življenje predstave so Turbinovi dnevi. Mihail Bulgakov - Turbinovi dnevi. Druge obnove in ocene za bralski dnevnik

Michael Bulgakov

Dnevi Turbinovih

Igra v štirih dejanjih

Znaki

Turbin A leksey V a s i l ' y e vič - polkovnik-topničar, star 30 let.

Turbin Nikolay - njegov brat, star 18 let.

T a l berg Elena V as i l e vna – njuna sestra, 24 let.

Tal'berg Vladimir Robertovič - polkovnik generalštaba, njen mož, star 38 let.

Myshlaevsky Viktor Viktorovich - štabni kapitan, artilerist, 38 let.

Shervinsky Leonid Yuryevych - poročnik, osebni adjutant hetmana.

Studzinskiy Aleksandr Bronislavovich – kapitan, 29 let.

L a r i o s i k - Žitomirski bratranec, star 21 let.

Hetman v vsej Ukrajini.

B o l b o t u n - poveljnik 1. konjeniške divizije Petlyura.

Galanba - petljurski stotnik, nekdanji ulanski stotnik.

orkan.

K in rp a t y.

F o n Sh r a t t je nemški general.

F o n D u s t je nemški major.

Zdravnik nemške vojske.

D es e r t i r-s e ch e v i k.

Človek

K a m e r l a k y.

M a k s i m - gimnazijski pedel, star 60 let.

Gaidamak - telefonist.

F prvi častnik.

Drugi častnik.

T r e t i y o f ic e r.

Prvi Junker.

Drugi junker.

T r e t i y n k e r.

Y n kera i g a i d a m a k i.

Prvo, drugo in tretje dejanje se dogajajo pozimi leta 1918, četrto dejanje pa v začetku leta 1919.

Kraj dogajanja je mesto Kijev.

Prvo dejanje

Slika ena

Turbinovo stanovanje. Večer. Ogenj v kaminu. Ob odpiranju zavese ura odbije devetkrat in nežno zaigra Boccherinijev menuet.

Aleksej se je sklonil nad papirje.

N in do približno l do in (igra kitaro in poje).

Vsako uro hujše govorice:
Petliura prihaja k nam!
Napolnili smo puške
Streljali smo na Petliuro,
Mitraljezi-čiki-čiki...
Doves-chiki ...
Rešili ste nas, bravo.

Aleksej. Bog ve, kaj ješ! Kuharske pesmi. Zapoj nekaj spodobnega.

N in do približno l do in. Zakaj kuharice? Tole sem sestavil sam, Aljoša. (Poje.)

Ali želite peti, ne pojte,
Tvoj glas ni tak!
Obstajajo glasovi ...
Lasje bodo šli pokonci...

Aleksej. Gre samo za tvoj glas. N in do približno l do in. Aljoša, zaman si, pri bogu! Imam glas, čeprav ni enak glasu Shervinskyja, a vseeno precej spodoben. Dramatičen, najverjetneje - bariton. Lenočka in Lenočka! Kako misliš, da imam glas?

Elena (iz svoje sobe). WHO? Pri vas? Nimam nobenega.

N in do približno l do in. Bila je razburjena, zato se oglasi. In mimogrede, Aljoša, moj učitelj petja mi je rekel: "Ti," pravi, "Nikolaj Vasiljevič, bi v bistvu lahko pel v operi, če ne bi bilo revolucije."

Aleksej. Tvoj učitelj petja je norec.

N in do približno l do in. Vedel sem. Popoln zlom živcev v turbinski hiši. Učitelj petja je norec. Nimam glasu, včeraj pa sem ga še imela in na splošno pesimizem. Po naravi sem bolj optimističen. (Vleče za vrvice.)Čeprav veš, Aljoša, tudi samega sebe začenjam skrbeti. Ura je že devet in rekel je, da pride zjutraj. Se mu je kaj zgodilo?

Aleksej. Govoriš tiše. Razumem?

N in do približno l do in. Tukaj je naročilo, stvarnik, biti poročen brat sestra.

Elena (iz svoje sobe). Koliko je ura v jedilnici?

N in do približno l do in. Er... devet. Naša ura je pred nami, Lenočka.

Elena (iz svoje sobe). Prosim, ne komponirajte.

N in do približno l do in. Glej, zaskrbljen je. (Poje.) Megleno ... Oh, kako megleno je vse! ..

Aleksej. Prosim, ne zlomi mi duše. Pojte veselo.

N in do približno l do in (poje).

Pozdravljeni poletni ljudje!
Pozdravljeni vrtnarji!
Snemanje se je že začelo...
Hej, pesem moja!.. Ljubljeni!..
Bul-boo-boo, steklenica
Zakladniško vino!!.
kape brez šilte,
oblikovani škornji,
Potem pridejo kadeti straže ...

Nenadoma zmanjka elektrike. Zunaj okna s pesmijo je vojaška enota.

Aleksej. Hudič ve, kaj je! Zbledi vsako minuto. Lenočka, daj mi sveče, prosim.

Elena (iz svoje sobe). Da Da!..

Aleksej. Nekateri del je izginil.

Elena, ki odhaja s svečo, posluša. Oddaljen strel.

N in do približno l do in. Kako blizu. Vtis je, da streljajo blizu Svyatoshina. Zanima me, kaj se tam dogaja? Aljoša, morda me boš poslal, da izvem, kaj je na štabu? Jaz bi šel.

Aleksej. Seveda te še vedno manjkajo. Prosim, sedi mirno.

N in do približno l do in. Poslušajte, gospod polkovnik... Jaz, pravzaprav, ker, veste, nedejavnost... nekoliko žaljivo... Ljudje se tam borijo... Vsaj naša divizija je bolj verjetno pripravljena.

Aleksej. Ko bom potreboval vaš nasvet pri pripravi delitve, vam bom povedal sam. Razumem?

N in do približno l do in. Razumem. Oprostite, polkovnik.

Elektrika utripa.

Elena. Aljoša, kje je moj mož?

Aleksej. Pridi, Lenočka.

Elena. Kako pa je? Rekel je, da bo prišel zjutraj, zdaj pa je ura devet, pa ga še vedno ni. Se mu je že kaj zgodilo?

Aleksej. Lenochka, no, to seveda ne more biti. Veste, da črto proti zahodu varujejo Nemci.

Elena. Toda zakaj ga še vedno ni?

Aleksej. No, očitno stojijo na vsaki postaji.

N in do približno l do in. Revolucionarno jahanje, Lenočka. Voziš se eno uro, ustaviš se dve.

No, tukaj je, sem ti rekel! (Teče odpret vrata.) Kdo je tam?

N in do približno l do in (spustite Mišlajevskega v dvorano). Si to ti, Vitenka?

Myshlaevsk in y. No, jaz, seveda, biti zdrobljen! Nicol, vzemi puško, prosim. Evo, hudičeva mati!

Elena. Victor, od kod si?

Myshlaevsk in y. Izpod Rdeče gostilne. Previdno se drži, Nicol. Steklenica vodke v žepu. Ne zlomi ga. Dovoli mi, Lena, prenočiti, ne bom prišel domov, popolnoma sem zmrznil.

Elena. Oh, moj bog, seveda! Pojdi hitro k ognju.

Gredo do kamina.

Myshlaevsk in y. o o o o ...

Aleksej. Zakaj ti niso mogli dati škornjev iz klobučevine ali kaj?

Myshlaevsk in y. Škornji iz klobučevine! Take barabe so! (Steče proti ognju.)

Elena. Takole: kopel se zdaj greje tam, ti ga čimprej sleči, jaz pa mu pripravim spodnje perilo. (Izstopi.)

Myshlaevsk in y. Baby, sleci, sleci, sleci...

N in do približno l do in. zdaj. (Mišlajevskemu sezuje škornje.)

Myshlaevsk in y. Lažje, brat, o, lažje! Rad bi pil vodko, vodko.

Aleksej. Zdaj pa dame.

N in do približno l do in. Aljoša, moji prsti na nogah so zmrznjeni.

Myshlaevsk in y. Prsti šli k hudiču, šli, to je jasno.

Aleksej. No, kaj si! Odšli bodo. Nikolka, namaži mu noge z vodko.

Myshlaevsk in y. Zato sem pustil, da si noge namažem z vodko. (Pitje.) Tri roke. Boli!.. Boli!.. Lažje je.

N in do približno l do in. oh oh oh! Kako hladen je kapitan!

Elena (pojavi se s toaletno obleko in čevlji). Zdaj pa k njegovi kopeli. Na!

Myshlaevsk in y. Bog te blagoslovi, Lenočka. Daj mi še malo vodke. (Pitje.)

Elena odide.

N in do približno l do in. Kaj, ste se ogreli, kapitan?

Myshlaevsk in y. Postalo je lažje. (Prižgano.)

N in do približno l do in. Mi lahko poveste, kaj se dogaja pod Taverno?

Myshlaevsk in y. Snežni metež pod Taverno. To je tisto, kar je tam. In imel bi ta snežni metež, mraz, nemške barabe in Petliuro! ..

Aleksej. Zakaj so vas, ne razumem, odpeljali pod Taverno?

Myshlaevsk in y. In kmetje so tam pod Taverno. To so najbolj srčkani kmečki skladbi grofa Leva Tolstoja!

N in do približno l do in. Ja, kako je? In v časopisih pišejo, da so kmetje na strani hetmana ...

Myshlaevsk in y. Kaj mi ti, junker, tiščiš časopise? Vse te časopisne smeti bi obesil na eno psico! Danes zjutraj sem osebno naletel na enega dedka med izvidnico in vprašam: "Kje so vaši fantje?" Vas je zagotovo mrtva. In slepo ni videl, da imam pod kapuco epolete, in je odgovoril: "Usi je bil pretepen do Petlyure ..."

N in do približno l do in. Oh-oh-oh-oh...

Myshlaevsk in y. Tako je, "oh-oh-oh-oh" ... Prijel sem tega Tolstojevega hrena za majico in rečem: "Usi je prišel tako daleč kot Petljura? Torej te bom zdaj ustrelil, stari ... Od mene se boš naučil, kako tečejo k Petliuri. Bežiš od mene v nebeško kraljestvo.

Aleksej. Kako ste prišli v mesto?

Myshlaevsk in y. Danes spremenjeno, hvala, Gospod! Prišel je pehotni vod. V štabu na pošti sem naredil škandal. Bilo je grozno! Sedita tam in pijeta konjak v avtu. Pravim, ti, pravim, sedi s hetmanom v palači, topniške častnike pa so v škornjih vrgli ven na mraz, da bi izmenjevali ogenj s kmeti! Niso vedeli, kako bi se me znebili. Pravijo, da vas, kapitan, pošljemo po poklicu v katero koli topniško enoto. Pojdi v mesto... Aljoša, pelji me k sebi.

“TURBINOVI DNEVI”, predstava. Premiera je bila v Moskovskem umetniškem gledališču 5. oktobra 1926. Aprila 1929 je D.T. igra je bila predvajana 987-krat. V času življenja Bulgakova ni bil objavljen. Prvič: Bulgakov M. Dnevi Turbinovih. Zadnji dnevi (A. S. Puškin). M .: Art, 1955. Leta 1934 sta bila v Bostonu in New Yorku objavljena dva prevoda D. T. v angleščino Y. Lyonsa in F. Blocha. Leta 1927 je v Berlinu izšel prevod v nemščino druge izdaje D.T., ki ga je naredil K. Rozenberg, ki je v izvirni ruščini nosila ime "Bela garda" (publikacija je imela dvojni naslov: "Dnevi Turbinovih" .Bela garda«). D.T. so nastali po romanu Bela garda, prvi dve izdaji drame pa sta nosili enako ime. Bulgakov je začel delati na prvi izdaji drame Bela garda julija 1925. 3. aprila 1925 je prejel povabilo direktorja Moskovskega umetniškega gledališča B. I. Veršilova, da pride v gledališče, kjer so mu ponudili, da napiše predstava po motivih romana Bela garda. Bulgakovu se je zamisel za takšno igro porodila že januarja 1925. Do neke mere je ta zamisel nadaljevala zamisel, uresničeno v Vladikavkazu v njegovi zgodnji drami "Bratje Turbine" leta 1920. Nato so se pojavili avtobiografski liki (Turbina - dekliški priimek Bulgakovove babice , Anfisa Ivanovna, v zakonu - Pokrovskaya) so bili premeščeni med revolucijo leta 1905. V predstavi "Bela garda", kot v romanu, je Bulgakov uporabil lastne spomine na življenje v Kijevu na prelomu 1918-1919. V začetku septembra 1925 je v navzočnosti Konstantina Sergejeviča Stanislavskega (Aleksejeva) (1863-1938) v gledališču prebral prvo izdajo drame. Tu so se ponovile skoraj vse zgodbe romana in ohranili so se njegovi glavni liki. Aleksej Turbin je bil še vedno vojaški zdravnik, med igralci pa sta bila polkovnika Mališev in Nai-Tours. Ta izdaja ni zadovoljila Moskovskega umetniškega gledališča zaradi svoje dolžine in prisotnosti likov in epizod, ki se podvajajo. V naslednji izdaji, ki jo je Bulgakov prebral skupini Moskovskega umetniškega gledališča konec oktobra 1925, je bil Nai-Tours že izločen in njegove pripombe so bile prenesene na polkovnika Mališeva. In do konca januarja 1926, ko je bila narejena končna razdelitev vlog v prihodnji predstavi, je Bulgakov odstranil tudi Mališeva, s čimer je Alekseja Turbina spremenil v kariernega topniškega polkovnika, pravega predstavnika ideologije belega gibanja. Spomnimo, da je leta 1917 kot topniški častnik g. je služil mož Bulgakove sestre Nadežde Andrej Mihajlovič Zemski (1892-1946). Morda je poznanstvo z zetom spodbudilo dramatika, da je glavne junake D.T. Zdaj avtorju najbližji junak - polkovnik Turbin je beli ideji s svojo smrtjo dal katarzo. Do te točke je predstava v bistvu dobila obliko. Kasneje so pod vplivom cenzure posneli prizor v Petljurovem štabu, saj so Petljurovi svobodnjaki v svojem krutem elementu zelo spominjali na vojake Rdeče armade. Treba je opozoriti, da je bil v zgodnjih izdajah, tako kot v romanu, "preobrat" petliuristov v rdeči barvi poudarjen z "rdečimi repi" (kraki) na njihovih klobukih. Ime »bela garda« je sprožilo ugovor. K. S. Stanislavsky je pod pritiskom Glavrepertkoma predlagal zamenjavo s »Pred koncem«, kar je Bulgakov kategorično zavrnil. Avgusta 1926 sta se stranki dogovorili o imenu "Dnevi Turbinovih" ("Družina Turbin" se je pojavila kot vmesna možnost). 25. septembra 1926 je D. T. dovolil Glavrepertkom le v Moskovskem umetniškem gledališču. Zadnje dni pred premiero je bilo treba izvesti številne spremembe, zlasti v finalu, kjer so se pojavili vse glasnejši zvoki »Internacionale«, Mišlajevski pa je bil prisiljen nazdraviti Rdeči armadi in izraziti pripravljenost na služiti v njej: "Vsaj vem, da bom služil v ruski vojski."

Veliko vlogo pri razrešitvi predstave je odigral ljudski komisar za vojaške in pomorske zadeve K. E. Vorošilov. 20. oktobra 1927 mu je Stanislavsky poslal zahvalno pismo: "Dragi Klementij Efremovič, naj vam prinesem iskreno hvaležnost Moskovskega umetniškega gledališča za vašo pomoč pri razrešitvi predstave" Dnevi Turbinovih "- kot ste zagotovili veliko podporo pri težak trenutek za nas."

D.T. je užival edinstven uspeh pri javnosti. To je bila edina predstava v sovjetskem gledališču, kjer beli tabor ni bil prikazan kot karikatura, ampak z neprikrito naklonjenostjo, njen glavni predstavnik, polkovnik Aleksej Turbin, pa je bil obdarjen z očitnimi avtobiografskimi potezami. Osebna spodobnost in poštenost nasprotnikov boljševikov nista bili vprašljivi, krivdo za poraz pa so pripisali štabu in generalom, ki jim ni uspelo ponuditi za večino prebivalstva sprejemljivega političnega programa in primerno organizirati bele armade. Za prvo sezono 1926/27. D.T. je bila odigrana 108-krat, več kot katera koli druga predstava moskovskih gledališč. Predstavo je oboževalo inteligentno nepartijsko občinstvo, partijsko pa jo je včasih skušalo ovirati. Druga žena dramatika, L. E. Belozerskaya, v svojih spominih reproducira zgodbo enega prijatelja o predstavi Moskovskega umetniškega gledališča: »Potekalo je 3. dejanje» Turbinovih dni «... Bataljon (pravilneje, divizija - B.S.) je bila poražena. Mesto so zavzeli Gaidamaki. Trenutek je napet. V oknu turbinske hiše se sveti. Elena in Lariosik čakata. In nenadoma rahlo trkanje ... Oba poslušata ... Nepričakovano navdušeni ženski glas iz občinstva: »Ja, odprite! To so njihove!« To je zlitje gledališča z življenjem, o katerem lahko dramatik, igralec in režiser le sanja.«

In tako se je D. T. spomnil človek iz drugega tabora - kritik in cenzor Osaf Semenovich Litovsky, ki je veliko naredil za izgon Bulgakovovih dram z odra: način mladosti. V Dnevih Turbinovih se je Moskva prvič srečala z igralci, kot so Khmelev, Yanshin, Dobronravov, Sokolova, Stanitsyn - z umetniki, katerih ustvarjalna biografija se je oblikovala v sovjetski dobi.

Izjemna iskrenost, s katero so mladi igralci prikazali izkušnje »vitezov« bele ideje, zlobnih kaznovalcev, krvnikov delavskega razreda, je pri enem, najbolj nepomembnem delu občinstva vzbudila sočutje, pri drugem pa ogorčenje.

Hočeš nočeš gledališče se je izkazalo, da nas predstava nagovarja k usmilitvi, človeškemu ravnanju z zavedenimi ruskimi intelektualci v uniformi in brez uniforme.

Kljub temu pa nismo mogli mimo tega, da na oder vstopa nova, mlada generacija umetnikov Umetniškega gledališča, ki je imela vse razloge za to, da se je postavila ob bok slavnim starcem.

In res, kmalu smo se imeli priložnost veseliti čudovitega dela Khmeleva in Dobronravova.

Na večer premiere so se vsi udeleženci predstave dobesedno zdeli kot čudež: Janšin, Prudkin, Stanitsyn in Khmelev, še posebej pa Sokolova in Dobronravov.

Nemogoče je opisati, kako je dobronravov v vlogi stotnika Mišlajevskega celo za študente Stanislavskega presenetil njegovo izjemno preprostost.

Minila so leta. Toporkov je začel igrati vlogo Mišlajevskega. In mi, občinstvo, udeležencem premiere resnično želimo reči: nikoli ne pozabite Mišlajevskega - Dobronravov, ta preprosti, rahlo neroden Rus, ki je res globoko razumel vse, zelo preprosto in iskreno, brez kakršne koli slovesnosti in patetike, je priznal svoje. bankrot.

Tukaj je, navaden pehotni častnik (pravzaprav topniški častnik - B.S.), ki smo ga velikokrat videli na ruskem odru, počne najbolj običajno stvar: sedi na pogradu in si sezuje škornje, hkrati pa spušča ločeno. besede priznanja predaje. In v zakulisju - "International". Življenje gre naprej. Vsak dan boste morali potegniti službo in morda celo vojaški jermen ...

Ko sem pogledal Dobronravova, sem pomislil: "No, ta bo morda poveljnik Rdeče armade, celo zagotovo bo!"

Mišlajevski - Dobronravov je bil veliko pametnejši in pomembnejši, globlji od svojega prototipa Bulgakova (in sam Bulgakov je bil pametnejši in pomembnejši od svojega kritika Litovca. - B.S.).

Režiser predstave je bil Ilya Yakovlevich Sudakov (1890-1969), glavni režiser pa K. S. Stanislavsky.

Skoraj vsi kritiki so soglasno grajali D. T. Tako je ljudski komisar za šolstvo A. V. Lunačarski (1875-1933) trdil (v Izvestijah 8. oktobra 1926), da v predstavi prevladuje »vzdušje pasje svatbe okoli neke rdečelase žene, prijateljice. «, ga imel za »napol opravičilo bele garde«, kasneje, leta 1933, pa je D.T. označil za »dramo zadržane, četudi hočeš pretkane kapitulacije«. V članku v reviji Novyi Spectator z dne 2. februarja 1927 je Bulgakov poudaril naslednje: »Pripravljeni smo se strinjati z nekaterimi našimi prijatelji, da so Turbinovi dnevi ciničen poskus idealiziranja bele garde, vendar nimamo dvoma, da gre za Turbinove dneve tisto - trepetlikov kol v njeni krsti. Zakaj? Kajti za zdravega sovjetskega gledalca najbolj idealna brozga ne more predstavljati skušnjave, toda za umirajoče aktivne sovražnike in za pasivne, mlahave, ravnodušne meščane ista brozga ne more dati niti poudarka niti obtožbe proti nam. Tako kot pogrebna himna ne more služiti kot vojaška koračnica.« Dramatik je v pismu vladi 28. marca 1930 zapisal, da je v njegovi beležki 298 "sovražnih in žaljivih" kritik in 3 pozitivne, velika večina pa je bila posvečena D. T. Skoraj edini pozitivni odziv na predstava je bila ocena N. Rukavišnikova v »Komsomolskaya Pravda« z dne 29. decembra 1926. To je bil odgovor na žaljivo pismo pesnika Aleksandra Bezimenskega (1898-1973), ki je Bulgakova označil za »novoburžoaznega potomca«. Rukavishnikov je poskušal prepričati Bulgakovove nasprotnike, da je »na predvečer 10. obletnice oktobrske revolucije ... gledalcu povsem varno pokazati žive ljudi, da je gledalec precej sit tako dlakavih duhovnikov iz agitacije kot trebušastih kapitalistov v klobuki,« vendar nobeden od kritikov ni prepričal.

Pri D. T. Bulgakovu, tako kot v romanu Bela garda, je bil cilj, po lastnih besedah ​​iz pisma vladi 28. marca 1930, »vztrajno prikazovati rusko inteligenco kot najboljši sloj v naši državi. Predvsem podoba intelektualno-plemiške družine, po volji nespremenljive zgodovinske usode, vržene v taborišče bele garde med državljansko vojno, v tradiciji »Vojne in miru«. Takšna podoba je povsem naravna za pisatelja, ki je tesno povezan z inteligenco.« Vendar pa predstava ne prikazuje samo najboljših, ampak tudi najslabših predstavnikov ruske inteligence. Med slednjimi je polkovnik Thalberg, ki se ukvarja samo s svojo kariero. V drugi izdaji drame Bela garda je precej sebično pojasnil svojo vrnitev v Kijev, ki naj bi ga boljševiki zavzeli: »Popolnoma se zavedam zadeve. Hetmanat se je izkazal za neumno opereto. Odločil sem se, da se vrnem in delam v stiku s sovjetskimi oblastmi. Spremeniti moramo politične mejnike. To je vse". Talberg je imel za zeta Bulgakova, moža Varjine sestre, Leonida Sergejeviča Karuma (1888-1968), kariernega častnika, ki je kljub prejšnji službi postal hetman Pavel Petrovič Skoropadski (1873-1945) in general Anton Ivanovič Denikin (1872-1947) kot njegov prototip. ), učitelj strelske šole Rdeče armade (zaradi Talberga se je Bulgakov sprl z družino Karum). Vendar se je za cenzuro izkazalo, da je tako zgodnja "premika" tako nesimpatičnega lika, kot je Talberg, nesprejemljiva. V končnem besedilu D. T. je moral svojo vrnitev v Kijev pojasniti s službenim potovanjem na Don do generala P. N. je bil še vedno okupiran s petljurjevci, sovražni do belcev, in so ga kmalu zasedli boljševiki. Nenaden izbruh ljubezni do njegove žene Elene kot razlaga za to dejanje je bil videti precej lažen, saj Thalberg pred naglim odhodom v Berlin ni pokazal skrbi za svojo ženo, ki je odhajala. Vrnitev prevaranega moža prav na poroko Elene in Šervinskega je bila potrebna, da je Bulgakov ustvaril komičen učinek in končno osramotil Vladimirja Robertoviča.

Podoba Talberga, povišanega v polkovnika v DT, je izpadla še bolj odbijajoča kot v romanu Bela garda. L.S. Karum je o tem pisal v svojih spominih »Moje življenje. Roman brez laži«: »Bulgakov je prvi del svojega romana predelal v igro z naslovom Turbinovi dnevi. Ta predstava je bila zelo senzacionalna, saj so bili prvič na sovjetskem odru prikazani, čeprav ne neposredni nasprotniki sovjetske oblasti, vendar posredni. Toda "oficirski tovariši" so nekoliko umetno obarvani, vzbujajo prazne simpatije do sebe, kar je povzročilo nasprotovanje uprizoritvi igre na odru.

Primer v romanu in drami se odvija v družini, katere člani služijo v vrstah hetmanskih čet proti petljuristom, tako da bele protiboljševiške vojske praktično ni.

Predstava je kljub temu pretrpela veliko muk, dokler ni prišla na oder. Bulgakov in Moskovsko umetniško gledališče, ki je to predstavo postavilo, sta jo morala večkrat poglobiti. Tako na primer na eni zabavi v hiši Turbinovih častniki - vsi monarhisti - pojejo himno. Cenzura je zahtevala, da so častniki pijani in da himno pojejo neubrano, s pijanimi glasovi.

Roman sem prebral že zelo dolgo nazaj, igro sem gledal pred nekaj leti (Karum je svoje spomine napisal v 60. letih. - B.S.), zato sta se moj roman in drama zlila v eno.

Reči moram le, da je moja podoba v predstavi manj narejena, toda Bulgakov si ni mogel odreči užitka, da me v predstavi ne bi nekdo udaril in bi se moja žena poročila z drugim. Samo Talberg (negativni tip) gre v Denikinovo vojsko, ostali se razkropijo, po zavzetju Kijeva s strani Petljurjevcev, kdo gre kam.

Bil sem zelo navdušen, saj so moji znanci v romanu in predstavi prepoznali družino Bulgakov, morali bi vedeti ali slutiti, da sem Thalberg jaz. Ta Bulgakov trik je imel tudi empirično-praktičen pomen. Okrepil je prepričanje o meni, da sem hetmanov častnik, in lokalni kijevski OGPU (če OGPU iz nekega razloga ni vedel, da je Talberg služil hetmanu Skoropalskemu, potem ni bilo nobenega dvoma o njegovi prisotnosti v armadah Denikina in Wrangela, in Z vidika sovjetske vlade je bila služba v Beli armadi veliko večji greh kot kratkotrajno bivanje v četah minljive ukrajinske države (B.S.). Navsezadnje "beli" častniki niso mogli služiti v "rdeči" vojski. Seveda je pisatelj v svojem delu svoboden in Bulgakov bi lahko rekel, da ni mislil name: svobodno je, da se prepoznam, so pa tudi karikature, kjer podobnosti ni mogoče spregledati. Nadiji sem v Moskvo napisala navdušeno pismo, kjer sem Mihaila imenovala "podlež in podlež" in prosil, naj pismo izročijo Mihailu. Nekoč sem se pritožil nad takšnim dejanjem Mihaila Kostje.

- Odgovori mu enako! je odgovoril Kostya.

"Neumno," sem odgovoril.

In, mimogrede, obžalujem, da nisem napisal kratke zgodbe v čehovskem slogu, kjer bi govoril o poroki za denar in o izbiri poklica venerološkega zdravnika ter o morfinizmu in pijančevanju v Kijevu in o nezadostni čistoči v denarnem smislu” .

S poroko za denar tukaj mislimo na prvo poroko Bulgakova - s T. N. Lappo, hčerko pravega državnega svetnika. Tudi poklic veneričnega zdravnika je po Karumu bodoči pisatelj izbral izključno iz materialnih razlogov. V zvezi s prvo svetovno vojno in revolucijo se je v notranjost države vlil tok beguncev, nato pa vojakov, ki so se vračali s fronte; prišlo je do porasta spolno prenosljivih bolezni, posebej donosen pa je postal poklic venerologa. Še kot zemeljski zdravnik v provinci Smolensk je Bulgakov postal odvisen od morfija. Leta 1918 mu je v Kijevu uspelo premagati to bolezen, vendar je po besedah ​​Karuma nekaj časa postal odvisen od alkohola. Možno je, da je alkohol za nekaj časa zamenjal Bulgakova z drogo in ga pomagal odvrniti od pretresov, ki jih je povzročil propad njegovega prejšnjega življenja. In z nezadostno čistostjo v denarnih zadevah Karum misli na primer, ko si je Bulgakov od Varje izposodil denar in ga dolgo ni vrnil. Po besedah ​​​​T. N. Lappa je Leonid Sergejevič nekomu o tem celo rekel: "Jedo dobrote, vendar ne plačajo denarja."

Karum se seveda ni želel prepoznati kot negativni lik. Toda v marsičem je bil od njega odpisani polkovnik Thalberg ena najmočnejših, čeprav zelo odbijajočih podob te igre. Po mnenju cenzorjev je bilo takšnega človeka nemogoče pripeljati v Rdečo armado. Zato je moral Bulgakov namesto vrnitve v Kijev v upanju na vzpostavitev sodelovanja s sovjetsko vlado poslati Talberga na službeno potovanje na Don k Krasnovu. Nasprotno, pod pritiskom Glavrepertkoma in Moskovskega umetniškega gledališča je simpatični Mišlajevski doživel pomemben razvoj v smeri smenovekhizma in prostovoljnega sprejemanja sovjetske oblasti. Tu je bil za takšen razvoj podobe uporabljen literarni vir - roman Vladimirja Zazubrina (Zubcova) (1895-1937) "Dva svetova" (1921). Tam je poročnik Kolčakove vojske Ragimov svojo namero pojasnil takole. pojdite k boljševikom: »Borili smo se. Iskreno odrezan. Naš ni baret. Gremo k tistim, katerih bart... Po mojem sta tako domovina kot revolucija le lepa laž, s katero ljudje zakrivajo svoje sebične interese. Ljudje so urejeni tako, da ne glede na podlost, ki jo naredijo, vedno najdejo izgovor zase. Mišlajevski v končnem besedilu govori o svoji nameri, da bo služil boljševikom in prekinil z belim gibanjem: »Dovolj! Borim se od leta 1914. Za kaj? Za domovino? In to je domovina, ko so me vrgli v sramoto?! In spet iti k tem gospostvom?! Oh ne! Ali si videl? (Pokaže pok.) Sranje!.. Kaj sem v resnici idiot? Ne, jaz, Viktor Myshlaevsky, izjavljam, da nimam več nič s temi podle generali. Končal sem!..« Zazubrinskij Ragimov je brezskrbno vodviljsko pesem svojih tovarišev prekinil z recitacijo: »Jaz sem komisar. V mojih prsih gori!" V D. T. Myshlaevsky vstavi zdravico v belo himno - "Preroški Oleg": "Torej za Svet ljudskih komisarjev ..." Myshlaevsky je bil v primerjavi z Ragimovom močno oplemeniten v svojih motivih, vendar je vitalnost podobe popolnoma ohranjena. V sezoni 1926/27. Bulgakov v Moskovskem umetniškem gledališču prejel pismo s podpisom "Viktor Viktorovič Mišlajevski". Usoda neznanega avtorja med državljansko vojno je sovpadla z usodo Bulgakovovega junaka in je bila v naslednjih letih prav tako mračna kot ustvarjalca D. T. V pismu je pisalo: »Dragi gospod avtor. Spominjam se vašega naklonjenega odnosa do mene in vem, kako ste se nekoč zanimali za mojo usodo, hitim, da vas obvestim o svojih nadaljnjih dogodivščinah, potem ko smo se ločili od vas. Ko sem čakal na prihod rdečih v Kijev, sem bil mobiliziran in začel služiti novi vladi ne iz strahu, ampak iz vesti in se celo z navdušenjem boril s Poljaki. Takrat se mi je zdelo, da imajo samo boljševiki tisto pravo moč, močno z vero ljudstva vanjo, ki Rusiji prinaša srečo in blagostanje, ki bo iz meščanov in lopovskih bogonoscev naredila močne, poštene, neposredne državljane. . Pri boljševikih se mi je zdelo vse tako dobro, tako pametno, tako gladko, z eno besedo, videl sem vse v rožnati luči do te mere, da sem tudi sam zardel in skoraj postal komunist, a rešila me je moja preteklost - plemstvo in oficirji. . Toda zdaj je medenih tednov revolucije konec. NEP, Kronštadtska vstaja. Jaz, tako kot mnogi drugi, mine blaznost in roza očala se začnejo prebarvati v temnejše barve ...

Občni zbori pod budnim inkvizicijskim pogledom lokalnega odbora. Resolucije in demonstracije pod prisilo. Nepismeni šefi, ki imajo videz Votyakovega boga in hrepenijo po vsaki strojepiski (dobi se vtis, da je avtor pisma poznal ustrezne epizode Bulgakovove zgodbe »Pasje srce«, ki ni bila objavljena, a se je sprehajala po seznamih. - B.S.). Brez razumevanja zadeve, ampak pogled na vse od spodaj. Komsomol vohuni z navdušenjem. Delavske delegacije so ugledni tujci, ki spominjajo na Čehove generale na poroki. In laži, laži brez konca ... Voditelji? To so bodisi mali možje, ki se oklepajo moči in udobja, ki ga še niso videli, bodisi podivjani fanatiki, ki razmišljajo, da bi s čelom prebili zid (slednji je očitno mislil predvsem na L. D. Trockega, ki je že padel v sramota. - B. S. ). In sama ideja! Da, ideja je vau, precej koherentna, vendar nikakor ne uresničena kot Kristusov nauk, ampak krščanstvo je jasnejše in lepše (izgleda, da je "Mišlajevski" poznal tudi dela ruskih filozofov N. A. Berdjajeva in S. N. Bulgakov, ki je trdil, da je marksizem vzel krščansko idejo in jo preprosto prenesel iz nebes na zemljo (B.S.). Zdaj sem ostal brez vsega. Ne materialno. št. Služim v sodobnem času - vau, motijo ​​me. Vendar je zanič živeti, ne da bi v karkoli verjeli. Navsezadnje ne verjeti v nič in ničesar ne ljubiti je privilegij naslednje generacije za nami, naše brezdomne zamenjave.

V zadnjem času, ali pod vplivom strastne želje po zapolnitvi duhovne praznine, ali pa je res tako, včasih pa slišim subtilne note nekega novega življenja, resničnega, resnično lepega, ki nima nobene zveze ne s kraljevim ne s sovjetskim. Rusija. Veliko vas prosim v svojem imenu in v imenu, mislim, da še mnogih drugih, kot sem jaz, praznega srca. Povejte mi z odra, s strani revije, neposredno ali v ezopskem jeziku, kakor hočete, a le povejte mi, ali slišite te subtilne note in kako zvenijo?

Ali pa je vse to samoprevara in je sedanja sovjetska praznina (materialna, moralna in mentalna) stalni pojav. Caesar, morituri te salutant (Cezar, pozdravljajo te obsojeni na smrt (lat. - B.S.) “.

Besede o ezopskem jeziku kažejo na seznanitev avtorja pisma s feljtonom "Crimson Island" (1924). Kot dejanski odgovor na "Myshlaevsky" lahko štejemo igro "Crimson Island", kjer je Bulgakov, ki je parodijo smenovekhizma spremenil v "ideološko" igro znotraj predstave, pokazal, da vse v sodobnem sovjetskem življenju določa vsemogočnost uradniki, ki dušijo ustvarjalno svobodo, kot Savva Lukich, in ne, tu ne more biti novih kalčkov. V D.T. je še vedno gojil upe na neko boljšo prihodnost, zato je v zadnjo akcijo vnesel bogojavljensko drevo kot simbol upanja na duhovni preporod. Zaradi tega je bila kronologija dogajanja v predstavi celo premaknjena proti resničnemu. Kasneje je Bulgakov to pojasnil svojemu prijatelju P. S. Popovu: »Dogodke zadnjega dejanja pripisujem prazniku krsta ... Potisnil sem datume. Pomembno je bilo uporabiti božično drevo v zadnji akciji.” Dejansko sta se Kijev zapustili s strani petljurjevcev in mesto zavzeli boljševiki 3. in 5. februarja 1919, vendar je Bulgakov te dogodke preložil dva tedna vnaprej, da bi jih združil s praznikom Bogojavljenja.

Kritika je padla na Bulgakova, ker so se v D. T. belogardisti pojavili kot tragični Čehovljevi junaki. O. S. Litovsky je Bulgakovljevo dramo poimenoval »Češnjev vrt »belega gibanja« in se retorično vprašal: »Kaj briga sovjetsko občinstvo trpljenje posestnice Ranevske, katere češnjev nasad je neusmiljeno posekan? Kaj briga sovjetsko publiko trpljenje zunanjih in notranjih emigrantov zaradi prezgodnje smrti belega gibanja? A. Orlinsky je obtožil dramatika, da "vsi poveljniki in častniki živijo, se borijo, umirajo in se poročijo brez enega samega batmana, brez služabnikov, brez najmanjšega stika z ljudmi iz drugih razredov in družbenih slojev." 7. februarja 1927 na debati v gledališču Sun. Meyerholda, posvečeno D. T. in »Ljubov Jarovaja« (1926) Konstantina Andrejeviča Treneva (1876-1945), je Bulgakov kritikom odgovoril: »Jaz, avtor te igre »Dnevi Turbinovih«, ki sem bil v Kijevu v času Hetmanata. in petljurstvo, videl belo gardo v Kijevu od znotraj za smetanastimi zavesami, trdim, da batmanov v Kijevu v tistem času, torej takrat, ko se je dogajalo dogajanje v moji igri, ni bilo mogoče dobiti zlata vrednega. D. T. je bil v veliko večji meri realistično delo, kot so dopuščali njegovi kritiki, saj je realnost, za razliko od Bulgakova, predstavljal v obliki danih ideoloških shem.

Bulgakov kot dramatik

Danes si bomo podrobneje ogledali ustvarjalno dejavnost. Mihail Afanasjevič Bulgakov- eden najbolj znanih pisateljev in dramatikov prejšnjega stoletja. Rodil se je 3. maja 1891 v Kijevu. Med njegovim življenjem so se v strukturi ruske družbe zgodile velike spremembe, kar se je odrazilo v številnih delih Bulgakova. Ni naključje, da velja za dediča najboljših tradicij ruske klasične literature, proze in dramaturgije. Svetovno slavo je pridobil zahvaljujoč delom, kot so "Mojster in Margarita", "Psje srce" in "Usodna jajca".

Tri dela Bulgakova

Posebno mesto v pisateljevem ustvarjanju zavzema cikel treh del: roman "bela garda" in igra "teči" in "Dnevi Turbinovih" temelji na resničnih dogodkih. Bulgakov si je idejo izposodil iz spominov na emigracijo svoje druge žene Lyubov Evgenievne Belozerskaya. Del romana "Bela garda" je bil prvič objavljen v reviji "Rusija" leta 1925.

Na začetku dela so opisani dogodki, ki se odvijajo v družini Turbin, postopoma pa se skozi zgodovino ene družine razkrije življenje celotnega ljudstva in države, roman pa pridobi filozofski pomen. Obstaja zgodba o dogodkih državljanske vojne leta 1918 v Kijevu, ki ga je zasedla nemška vojska. Zaradi podpisa Brestskega miru ne pade pod oblast boljševikov in postane zatočišče za številne ruske intelektualce in vojake, ki bežijo iz boljševiške Rusije.

Aleksej in Nikolka Turbins se tako kot drugi prebivalci mesta prostovoljno pridružita branilcem, njuna sestra Elena pa straži hišo, ki postane zatočišče nekdanjih častnikov ruske vojske. Upoštevajte, da je za Bulgakova pomembno ne le opisati revolucijo, ki se je zgodila v zgodovini, ampak tudi prenesti subjektivno dojemanje državljanske vojne kot nekakšne katastrofe, v kateri ni zmagovalcev.

Podoba družbene kataklizme pomaga razkriti like - nekdo teče, nekdo raje umre v boju. Nekateri poveljniki, ki se zavedajo nesmiselnosti upora, pošljejo svoje borce domov, drugi aktivno organizirajo odpor in umrejo skupaj s svojimi podrejenimi. Pa vendar – v času velikih zgodovinskih prelomnic ljudje ne nehamo ljubiti, verjeti, skrbeti za ljubljene. Toda odločitve, ki jih morajo sprejemati vsakodnevno, imajo drugačno težo.

Umetniški liki:

Alexey Vasilyevich Turbin - zdravnik, 28 let.
Elena Turbina-Talberg - Aleksejeva sestra, stara 24 let.
Nikolka - podčastnik prve pehotne čete, brat Alekseja in Elene, star 17 let.
Victor Viktorovich Myshlaevsky - poročnik, prijatelj družine Turbin, Aleksejev prijatelj na Aleksandrovi gimnaziji.
Leonid Yuryevich Shervinsky - nekdanji življenjska garda lancerskega polka, poročnik, adjutant na štabu generala Belorukova, prijatelj družine Turbin, Aleksejev tovariš v Aleksandrovi gimnaziji, dolgoletni oboževalec Elene.
Fedor Nikolajevič Stepanov (Karas) - drugi poročnik artilerist, prijatelj družine Turbin, Aleksejev tovariš na Aleksandrovi gimnaziji.
Nai-Tours - polkovnik, poveljnik enote, kjer služi Nikolka.

Prototipi likov in zgodovinsko ozadje

Pomemben vidik je avtobiografski značaj romana. Čeprav rokopisi niso ohranjeni, so bulgakovisti izsledili usode številnih likov in dokazali skorajda dokumentarno točnost dogodkov, ki jih opisuje avtor. Prototipi glavnih likov v romanu so bili sorodniki samega pisatelja, dekoracija pa kijevske ulice in njegova lastna hiša, v kateri je preživel svojo mladost.

V središču kompozicije je družina Turbin. Precej splošno znano je, da so njeni glavni prototipi člani Bulgakove lastne družine, vendar je Bulgakov njihovo število za namene umetniške tipizacije načrtno zmanjšal. V glavnem junaku Alekseju Turbini je mogoče prepoznati avtorja samega v letih, ko se je ukvarjal z zdravništvom, prototip Elene Talberg-Turbine, Aleksejeve sestre, pa lahko imenujemo Bulgakovova sestra Elena. Omeniti velja tudi, da je dekliški priimek Bulgakovove babice Turbina.

Še en glavni lik je poročnik Myshlaevsky, prijatelj družine Turbin. Je častnik, ki predano brani svojo domovino. Zato je poročnik vpisan v divizijo minometov, kjer se izkaže za najbolj izurjenega in vzdržljivega častnika. Po besedah ​​Bulgakovista Ya. Yu. Tinchenka je bil prototip Mišlajevskega prijatelj družine Bulgakov, Pjotr ​​Aleksandrovič Bržezitski. Bil je topniški častnik in je sodeloval pri istih dogodkih, o katerih je Myshlaevsky pripovedoval v romanu. Drugi prijatelji Turbinovih ostajajo zvesti svoji oficirski časti v romanu: Stepanov-Karas in Shervinsky, pa tudi polkovnik Nai-Tours.

Prototip poročnika Shervinsky je bil še en Bulgakov prijatelj - Jurij Leonidovič Gladyrevsky, amaterski pevec, ki je služil (čeprav ne kot adjutant) v četah hetmana Skoropadskega, kasneje je emigriral. Prototip Karasa naj bi bil prijatelj Singajevskih.

Tri dela povezuje roman "Bela garda", ki je služil kot osnova za predstavo "Dnevi Turbinovih" in več kasnejših uprizoritev.

Na odru "Bela garda", "Tek" in "Dnevi Turbinovih".

Potem ko je bil del romana objavljen v reviji Rossiya, je Moskovsko umetniško gledališče povabilo Bulgakova, naj napiše dramo po Beli gardi. Tako so se rodili »Dnevi Turbinovih«. V njem glavni junak Turbin združuje lastnosti treh likov iz romana "Bela garda" - samega Alekseja Turbina, polkovnika Mališeva in polkovnika Nai-Toursa. Mladenič v romanu je zdravnik, v predstavi pa polkovnik, čeprav sta ta poklica povsem različna. Poleg tega eden od junakov, Myshlaevsky, ne skriva dejstva, da je poklicni vojak, saj ne želi biti v taboru poraženih. Relativno lahka zmaga rdečih nad petljurovci nanj naredi močan vtis: "Teh dvesto tisoč pet je namazanih z mastjo in pihajo že na besedo boljševiki." Hkrati Myshlaevsky sploh ne razmišlja o dejstvu, da se bo moral boriti s svojimi včerajšnjimi prijatelji in tovariši - na primer s kapitanom Studzinskim.

Ena od ovir za natančno posredovanje dogajanja v romanu je cenzura.

Kar zadeva predstavo "Tek", je njen zaplet temeljil na zgodbi o pobegu stražarjev iz Rusije med državljansko vojno. Vse se začne na severu Krima in konča v Carigradu. Bulgakov opisuje osem sanj. S to tehniko izraža nekaj neresničnega, kar je težko verjeti. Junaki različnih razredov bežijo od sebe in okoliščin. A to ni beg le pred vojno, ampak tudi k ljubezni, ki je v hudih letih vojne tako primanjkuje ...

Prilagoditve zaslona

Seveda bi si to neverjetno zgodbo lahko ogledali ne le na odru, ampak na koncu tudi v kinu. Zaslonska različica predstave "Running" je bila izdana leta 1970 v ZSSR. Scenarij je temeljil na delih "Running", "White Guard" in "Black Sea". Film je sestavljen iz dveh serij, režiserja A. Alov in V. Naumov.

Davnega leta 1968 je bil v Jugoslaviji posnet film po drami "Tek" v režiji Z. Šotre, leta 1971 pa v Franciji v režiji F. Shulia.

Roman "Bela garda" je služil kot osnova za ustvarjanje istoimenske televizijske serije, ki je izšla leta 2011. Igrajo: K. Khabensky (A. Turbin), M. Porečenkov (V. Myshlaevsky), E. Dyatlov (L. Shervinsky) in drugi.

Leta 1976 so v ZSSR posneli še en tridelni televizijski igrani film, Dnevi Turbinovih. V Kijevu (Andreevsky Spusk, Vladimirskaya Gorka, Mariinsky Palace, Sofia Square) je bilo posnetih več lokacij filma.

Dela Bulgakova na odru

Odrska zgodovina Bulgakovovih dram ni bila lahka. Leta 1930 njegova dela niso več tiskali, igre so umaknili z gledaliških repertoarjev. Predstave "Tek", "Zojkino stanovanje", "Škrlatni otok" so bile prepovedane za uprizoritev, predstava "Dnevi Turbinovih" pa je bila umaknjena iz predstave.

Istega leta je Bulgakov bratu Nikolaju v Pariz pisal o neugodnih literarnih in gledaliških razmerah ter težkem finančnem položaju. Nato pošlje pismo vladi ZSSR z zahtevo, naj določi njegovo usodo - ali da pravico do izselitve ali da omogoči delo v Moskovskem umetniškem gledališču. Bulgakova pokliče sam Jožef Stalin, ki dramatiku priporoči, naj se prijavi s prošnjo za vpis v Moskovsko umetniško gledališče. Vendar se je Stalin v svojih govorih strinjal: "Dnevi Turbinovih" - "Protisovjetska stvar in Bulgakov ni naš".

Januarja 1932 je Stalin ponovno dovolil produkcijo Turbinovih dni, pred vojno pa ni bila več prepovedana. Res je, da to dovoljenje ni veljalo za nobeno gledališče, razen za Moskovsko umetniško gledališče.

Predstava je bila odigrana pred začetkom velike domovinske vojne. Med bombardiranjem Minska junija 1941, ko je bilo moskovsko umetniško gledališče na gostovanju v Belorusiji, je zgorela kulisa.

Leta 1968 je režiser, ljudski umetnik RSFSR Leonid Viktorovič Varpahovski ponovno uprizoril Turbinove dneve.

Leta 1991 se je Bela garda v režiji ljudske umetnice ZSSR Tatjane Vasiljevne Doronine znova vrnila na oder. Predstava je pri občinstvu doživela velik uspeh. Pristni igralski uspehi V. V. Klementjeva, T. G. Šalkovske, M. V. Kabanova, S. E. Gabrielyana, N. V. Penkova in V. L. Rovinskega so občinstvu devetdesetih razkrili dramo revolucionarnih let, tragedijo propada in izgub. V življenje je vdrla neusmiljena surovost revolucionarnega prevrata, splošnega uničenja in propada.

»Bela garda« pooseblja plemenitost, čast, dostojanstvo, domoljubje in zavedanje lastnega tragičnega konca.

Ponatisnjeno glede na navedeno izdajo.

Rokopisna dediščina Bulgakova dvajsetih let prejšnjega stoletja se je izkazalo za izjemno malo: večina njegovih spisov tega časa se je ohranila v tiskani ali tipkani (drame) obliki. Očitno sam pisatelj, ki je bil v težkih razmerah, ni pripisoval velikega pomena svojim osnutkom avtogramov in E. S. Bulgakova, ki je spoštljivo ravnala s pisateljevimi rokopisi in poskušala ohraniti vsako njegovo vrstico, ni bila poleg njega. Zato se pri obnavljanju zgodovine pisanja esejev v dvajsetih letih prejšnjega stoletja pogosto pojavijo težave. Predstava "Dnevi Turbinovih" ("Bela garda") v tem smislu ni izjema: osnutki avtogramov niso ohranjeni. Vendar so se ohranile tri njegove tipkane izdaje. Prav o treh izdajah drame je spregovoril avtor sam v pogovoru s P. S. Popovim, ki je dokumentiral vsebino tega in drugih pogovorov. Tako je Bulgakov opozoril, da ima "igra tri izdaje. Druga izdaja je najbližja prvi; tretji je najbolj drugačen« (OR RSL, f. 218, št. 1269, t. 6, list 1, 3). Spomnimo se teh avtorjevih navodil in preidimo na kratko zgodovino pisanja drame.

Bulgakov je v Zapiskih mrtveca odlično prikazal, kako se je porodila ideja o predstavi. Iz tega besedila bomo navedli le nekaj vrstic.

»Nekoč me je zbudil snežni metež. Snežni metež je bil marca in je divjal, čeprav se je že bližal koncu. In spet ... Zbudil sem se v solzah! .. In spet isti ljudje, in spet oddaljeno mesto, in stran klavirja, in streli, in še en poražen v snegu.

Ti ljudje so se rodili v sanjah, prišli iz sanj in se trdno naselili v moji celici. Jasno je bilo, da se ne morejo ločiti drug od drugega. Toda kaj storiti z njimi?

Najprej sem se preprosto pogovarjal z njimi, pa vendar sem moral knjigo romana vzeti iz predala. Potem pa se mi je začelo zvečer dozdevati, da iz bele strani prihaja nekaj barvnega. Ko sem natančno pogledal, mežikal, sem bil prepričan, da je to slika. Poleg tega ta slika ni ravna, ampak tridimenzionalna. Kot škatla in skozi črte, ki jih vidiš v njej: luč gori in v njej se premikajo iste figure, ki so opisane v romanu. Ah, kako vznemirljiva igra je bila to ... To igro bi lahko igrali vse življenje, pogledali stran ... Ampak kako bi popravili te številke?.. In neke noči sem se odločil, da opišem to čarobno kamero ... Zato pišem: prva slika ... Tri noči sem se ukvarjal s prvo sliko in do konca te noči sem ugotovil, da sestavljam igro. V mesecu aprilu, ko je sneg izginil z dvorišča, se je razvila prva slika ... Konec aprila je prispelo Ilchinovo pismo ... "

Morda je bilo vse tako v resnici, vendar ohranjeni dokumenti kažejo, da je Bulgakov prvi osnutek drame naredil 19. januarja 1925. To je razvidno iz njegovega ročno napisanega zapisa v albumu o zgodovini Turbinovih dni (IRLI, f. 362, št. 75, list 1). In pismo B. I. Veršilova (Studio umetniškega gledališča) z dne 3. aprila 1925 je Bulgakov prejel, očitno, ne konec aprila, ampak prej.

Tako se je zgodilo, da sta bila Bulgakovu naenkrat podana dva predloga za uprizoritev romana Bela garda: iz umetniškega gledališča in gledališča Vakhtangov (glej: L. Yanovskaya, Ustvarjalna pot Mihaila Bulgakova. M., 1983. P. 141-142 ). Na žalost Vahtangovcev je Bulgakov izbral Moskovsko umetniško gledališče, a je prvega potolažil s tem, da je zanje napisal Zojino stanovanje.

Bulgakov je delal na prvi izdaji igre v juniju-avgustu 1925, vendar s prekinitvami (od 12. junija do 7. julija so Bulgakovi obiskali Voloshine v Koktebelu). O tem so v istih "Zapiskih mrtvih" barvite avtorske skice. Na primer, takole: »Ne spomnim se, kako se je končal maj. Izbrisal sem spomin in junij, spominjam pa se julija. Bilo je nenavadno vroče. Sedel sem gol, zavit v rjuho, in sestavljal igro. Čim dlje, tem težje je postajalo ... Junaki so rasli ... in niso nameravali oditi, dogodki so se razvijali, vendar niso videli konca ... Potem je vročina padla ... Začelo je deževati , prišel je avgust. Potem sem prejel pismo Miše Panina. Spraševal je o predstavi. Opogumil sem se in ponoči zaustavil potek dogodkov. V predstavi je bilo trinajst prizorov.

Brez potrebnih dramskih izkušenj in v želji, da bi iz romana izbral čim več najdragocenejšega materiala, je Bulgakov ustvaril zelo veliko igro, katere vsebina se je malo razlikovala od romana. Prišel je najtežji trenutek - igro je bilo treba temeljito razrezati. Vrnimo se spet k avtorjevemu besedilu: »... Spoznal sem, da moje predstave ni mogoče odigrati v enem večeru. Noč mučenja nad tem vprašanjem me je pripeljala do tega, da sem eno sliko prečrtal. To ... ni rešilo situacije ... Še nekaj je bilo treba vreči iz igre, a kaj ni znano. Vse se mi je zdelo pomembno ... Potem sem en lik izgnal, zato je ena slika nekako nagnjena, potem pa čisto odletela, slik pa je bilo enajst. Nadalje ... Ničesar nisem mogel rezati ... Ko sem se odločil, da iz tega ne bo nič, sem se odločil, da zadevo prepustim naravnemu toku ... "

15. avgusta 1925 je bila gledališču uprizorjena igra Bela garda (pr. izd.), septembra pa je bilo prvo branje. Toda že oktobra se je situacija s predstavo zapletla zaradi negativnih povratnih informacij A. V. Lunačarskega. 12. oktobra je v pismu V. V. Luzhskemu, enemu od vodilnih igralcev in direktorjev gledališča, pripomnil: "Pozorno sem prebral igro Bela garda. osebno mnenje. Menim, da je Bulgakov zelo nadarjena oseba, toda to njegova igra je izjemno povprečna, z izjemo bolj ali manj živahnega prizora odvzema hetmana. Vse ostalo je ali vojaški hrup ali pa nenavadno navadne, dolgočasne, dolgočasne slike nekoristnega filistra. Na koncu ni en sam tip, niti ene zabavne situacije, konec pa naravnost ogorči ne le s svojo nedoločenostjo, ampak tudi s popolno neučinkovitostjo ... Nobeno povprečno gledališče ne bi sprejelo te predstave prav zaradi njene medlosti, verjetno zaradi popolne dramatike. šibkost ali izredna avtorjeva neizkušenost.

To pismo zahteva nekaj pojasnil, saj je imelo veliko vlogo pri nadaljnji usodi predstave. Izjemno pomembna je prva fraza A. V. Lunačarskega, da s političnega vidika v predstavi ne vidi ničesar nesprejemljivega. Pravzaprav je to tisto glavno, kar je gledališče od njega zahtevalo - pa naj gre predstava po političnih parametrih ali ne. Negativno mnenje ljudskega komisarja o tem vprašanju je igri takoj zaprlo pot na oder. In kar je pomembno poudariti, A. V. Lunačarski ni odkrito postavljal političnih zahtev glede predstave, ampak je na zadnji stopnji pokazal integriteto in podprl gledališče in Stanislavskega pri reševanju vprašanja predstave na višjih instancah.

Ni šlo za formalno dejanje vljudnosti in njegovo izjavo, da ima Bulgakova za nadarjeno osebo. Očitno je že poznal številne pisateljeve zgodbe in novele, med njimi tudi »Usodna jajca«, zgodbo, ki je preizkušala odnos bralca do njega. Kar zadeva »povprečnost« predstave in druge ostre pripombe A. V. Lunačarskega, je treba upoštevati, da je ljudski komisar sam napisal kar nekaj dram, ki so jih nekatera gledališča uprizarjala, a niso bile uspešne (celo Demyan Bedny je javno oz. so povprečni). Zato je bil element nagnjenosti nedvomno prisoten. A navsezadnje je imela prva izdaja drame res veliko pomanjkljivosti, predvsem pa dolgotrajnost, česar se je avtor dobro zavedal.

Gledališče se je na pripombe ljudskega komisarja takoj odzvalo. 14. oktobra je potekala nujna seja odbora za repertoar in umetnost Moskovskega umetniškega gledališča, ki je sprejela naslednjo resolucijo: »Priznati, da je treba predstavo za uprizoritev na velikem odru radikalno spremeniti. Na Malem odru se predstava lahko nadaljuje po razmeroma manjših predelavah. Ugotoviti, da če je predstava uprizorjena na Malem odru, mora biti izvedena v tekoči sezoni; uprizoritev na Velikem odru morda prestavijo na naslednjo sezono. O navedenih resolucijah se pogovorite z Bulgakovom.

Bulgakov se je na tako "revolucionarno" odločitev gledališča odzval ostro, čustveno in konkretno. Naslednji dan, 15. oktobra, je V. V. Luzhskemu napisal pismo, ki je vsebovalo ultimatne zahteve do gledališča. Vendar je to pismo tako "bulgakovsko", da ga je po našem mnenju smotrno reproducirati:

»Dragi Vasilij Vasiljevič.

Včerajšnji sestanek, na katerem sem imel čast biti, mi je pokazal, da je situacija z mojo igro zapletena. Postavljalo se je vprašanje o uprizoritvi na Mali sceni, o naslednji sezoni in nazadnje o radikalnem zlomu predstave, ki je v bistvu mejil na ustvarjanje nove predstave.

Čeprav rado pristajam na nekatere popravke v procesu dela na predstavi skupaj z režiserjem, se hkrati ne počutim sposobnega drame napisati na novo.

Globoka in ostra kritika predstave na včerajšnjem sestanku me je nad mojo igro precej razočarala (kritiko pozdravljam), ni pa me prepričala, da bi morala biti predstava postavljena na Mali oder.

In končno, vprašanje sezone ima lahko zame samo eno rešitev: to sezono, ne naslednjo.

Zato vas prosim, dragi Vasilij Vasiljevič, da to nujno daste na razpravo na direktoratu in mi kategorično odgovorite na vprašanje:

Ali se 1. Umetniško gledališče strinja, da se v pogodbo o predstavi vključijo naslednje brezpogojne klavzule:

1. Uprizoritev samo na velikem odru.

2. Ta sezona (marec 1926).

3. Spremembe, a ne radikalen prelom v jedru predstave.

V primeru, da so ti pogoji za gledališče nesprejemljivi, si dovolim zaprositi za dovoljenje, da negativen odgovor štejem za znak, da je predstava »Bela garda« prosta« (Muzej MXAT, št. 17452).

Odziv gledališča je bil hiter, saj je bila predstava všeč tako igralcem kot režiserjem. 16. oktobra je odbor za repertoar in umetnost Moskovskega umetniškega gledališča sprejel naslednjo odločitev: "Priznati, da je mogoče soglašati z avtorjevo zahtevo glede narave revizije predstave in da gre na veliki oder." (glej: Markov P. A. V umetniškem gledališču. Knjiga je zajeta. M ., 1976. Oddelek "Materiali in dokumenti"). Ta odločitev je ustrezala tako avtorju kot gledališču, saj je šlo za razumen kompromis. P. A. Markov je v svojih spominih uspešno formuliral probleme, ki so se pojavili ob prvi izdaji drame Bela garda: »M. A. Bulgakov, ki je kasneje z virtuoznostjo gradil igre, je sprva slepo sledil romanu v uprizoritvi Bele garde, že v njegovem delu z gledališčem pa je postopoma nastala harmonična in jasna gledališka kompozicija Turbinovih dni «(Markov L. A. S. 26) . 21. oktobra je potekala prva razdelitev vlog ...

Bulgakov se je dobro zavedal, da je treba igro najprej strukturno spremeniti, »pokrčiti«. Izgubam se seveda ni bilo mogoče izogniti. Poleg tega je bilo treba iz besedila odstraniti neposredne napade na živeče voditelje države (ime Trockega je bilo v predstavi prepogosto omenjeno). Več kot dva meseca je potreboval, da je ustvaril novo različico predstave – drugo. Kasneje, ko je P. S. Popovu narekoval fragmentarne biografske opombe, je Bulgakov povedal nekaj dragocenega o delu na drami Bela garda, zlasti tole: »Za večjo jasnost sem v predstavi združil figuro Nai-Tursa in Alekseja. Nai-Tours je oddaljena, abstraktna podoba. Ideal ruskih častnikov. Kakšen bi moral biti ruski častnik v mojih mislih ... Enkrat sem videl Skoropadskega. To ni vplivalo na ustvarjanje podobe v predstavi. V Lariosiki so se združile podobe treh obrazov. Element "čehovstva" je bil v enem od prototipov ... Sanje igrajo zame izjemno vlogo ... Prizor v gimnaziji (v romanu) sem napisal v eni noči ... Obiskal sem gimnazijsko poslopje leta 1918 več kot enkrat. ulicah Kijeva. Doživel je nekaj podobnega temu, kar je v romanu...« (OR RSL, f. 218, št. 1269, t. 6, fol. 3-5).

Intenzivnost, s katero je Bulgakov delal na drugi izdaji drame, je mogoče oceniti iz njegovega pisma pisatelju S. Fedorčenku z dne 24. novembra 1925: »... Pokopan sem pod igro z zvočnim imenom. Ostala je le ena senca od mene, ki jo je mogoče prikazati kot brezplačen dodatek k omenjeni predstavi« (Moskva, 1987, št. 8, str. 53).

Januarja 1926 je Bulgakov Umetniškemu gledališču predstavil drugo izdajo drame. Besedilo je bilo predelano in bistveno okrnjeno, iz petdejanke spremenjeno v štiridejanko. Toda, kot je ugotovil sam avtor, je bila druga izdaja po vsebini zelo blizu prvi. Po mnenju mnogih strokovnjakov je treba to izdajo priznati kot kanonično, saj je najbolj ustrezala avtorjevim namenom. Toda to vprašanje ostaja precej sporno zaradi številnih razlogov, o katerih je primerneje govoriti v posebnih študijah.

S predstavo se je začelo pravo gledališko delo, ki so se ga številni udeleženci spominjali z občudovanjem. M. Yanshin (Lariosik): »Vsi udeleženci predstave so na lastni koži in živcih tako dobro občutili dogodke in življenje, ki ga opisuje Bulgakov, tesnoben in viharni čas državljanske vojne je bil tako blizu in živ v njihovem spominu, da je vzdušje predstave, njenega ritma, počutja vsakega junaka so se igre rodile kot same od sebe, rojene iz življenja samega« (Veščina režiserja, M., 1956, str. 170). P. Markov: »Ko se s spomini vrnete na Turbinove dneve in prvi nastop Bulgakova v Umetniškem gledališču, ostanejo ti spomini med najboljšimi ne le zame, ampak za vse moje tovariše: to je bila pomlad mladega Sovjetskega Saveza. Umetniško gledališče. Iskreno povedano, Turbinovi dnevi so postali nekakšen novi Galeb umetniškega gledališča... Turbinovi dnevi so se rodili iz romana Bela garda.Ta ogromen roman je bil nabit z isto eksplozivnostjo. moč, ki je bil sam Bulgakov poln.. Ni samo obiskoval vaj - uprizoril je igro "(Spomini Mihaila Bulgakova. M., 1988. S. 239-240).

Predstavo je režiral I. Sudakov. Alekseja Turbina je vadil Nikolaj Khmelev, čigar igro je Stalin pozneje tako navdušil, vlogo Mišlajevskega je pripravil B. Dobronravov. Mladi so bili vključeni v vaje (M. Yanshin, E. Sokolova, M. Prudkin, I. Kudryavtsev in drugi), ki so kasneje postali sijajni nasledniki velike generacije igralcev preteklosti.

Toda vse to je bilo pred nami, spomladi 1926, po intenzivnih vajah, je bila predstava (prvi dve dejanji) prikazana Stanislavskemu. Tu so suhe, a natančne vrstice iz "Dnevnika vaj":

"ZA. S. je po ogledu dveh dejanj predstave dejal, da je predstava na pravi poti: zelo sta mu bila všeč "Gimnazija" in "Petljurov oder". Pohvalil je nekatere izvajalce in meni, da je opravljeno delo pomembno, uspešno in potrebno ... K. S. je navdihnil vse, da nadaljujejo s hitrim, živahnim tempom po začrtani poti «(Moskva. 1987. št. 8. str. 55). In tako se je vse skupaj zdelo takratnemu vodji moskovskega umetniškega gledališča Pavlu Markovu:

»Stanislavski je bil eden najbolj neposrednih gledalcev. Na predstavi Turbinovih se je odkrito smejal, jokal, pozorno spremljal dogajanje, si grizel roko kot običajno, odvrgel pince-nez, brisal solze z robčkom - z eno besedo, popolnoma je živel predstavo «(Markov P. A. S. 229).

To je bil kratek vesel čas notranjega ustvarjalnega življenja Umetniškega gledališča. K. S. Stanislavsky je navdušeno sodeloval pri vajah predstave in nekateri prizori predstave so bili uprizorjeni po njegovem nasvetu (na primer prizor v stanovanju Turbinskega, ko ranjena Nikolka poroča o smrti Alekseja). Veliki režiser se je dolgo spominjal časa skupnega dela z Bulgakovom in ga nato pogosto označil za odličnega režiserja in potencialnega igralca. Tako je 4. septembra 1930 samemu Bulgakovu pisal: »Dragi in dragi Mihail Afanasjevič! Sploh ne veš, kako sem vesel, da si se pridružil našemu gledališču! (To je bilo po pokolu, ki ga je organiziral pisatelj v letih 1928-1930! - V.L.). Z vami sem moral delati le na nekaj vajah Turbinovih, potem pa sem v vas začutil - režiserja (ali morda umetnika ?!) ”. , spodbudil: "Režiser lahko izide iz njega. On ni samo pisatelj, a je tudi igralec. Sodim po tem, kako je kazal igralce na vajah Turbinovih." Pravzaprav – uprizoril jih je, vsaj dal tiste iskrice, ki so se iskrile in poskrbele za uspeh predstave. In nekaj let kasneje je Stanislavsky v pismu režiserju V. G. Sakhnovskemu trdil, da celotna "notranja linija" v predstavi "Dnevi Turbinovih" pripada Bulgakovu (glej: Bulgakov M. Dnevnik. Pisma. 1914-1940 M., 1997. P. 238; Yanovskaya L. Ustvarjalna pot Mihaila Bulgakova. M., 1983. P. 167-168).

In nemogoče je ne opozoriti na še eno izjemno pomembno dejstvo v pisateljevi ustvarjalni biografiji, o kateri iz nekega razloga ni nikjer nič napisano. Marca 1926 je Umetniško gledališče sklenilo pogodbo z Bulgakovom za uprizoritev Pasjega srca! Tako se je Moskovsko umetniško gledališče odločilo hkrati uprizoriti dve drami Bulgakova, katerih vsebina je bila za tisti čas najostrejša. Lahko domnevamo, da je prav to dejstvo (dogovor o uprizoritvi prepovedane neobjavljene zgodbe!) pritegnilo pozornost organov politične preiskave in ideološkega nadzora, ki so se od tega trenutka začeli vmešavati v proces nastajanja predstave »The Bela garda« (dogovor za uprizoritev »Pasjega srca« je bil sporazumno odpovedan avtor in gledališče; da je bil razlog za to politično motiviran – ni dvoma).

7. maja 1926 so policisti OGPU preiskali stanovanje Bulgakovih in zasegli rokopise Pasjega srca (!) in pisateljev dnevnik, ki se je imenoval Pod peto. Pred iskanjem je potekalo obsežno tajno delo, zaradi katerega je bil Bulgakov s političnega vidika prepoznan kot izjemno nevarna oseba.

V zvezi s tem je bila postavljena naloga preprečiti uprizarjanje Bulgakovovih dram v moskovskih gledališčih in seveda predvsem njegove "bele garde" v umetniškem gledališču (glej: prisoten zvezek "Dnevniki. Pisma". Zbrano dela).

Pritiski so se izvajali tako na Bulgakova (iskanje, nadzor, obtožbe) kot na gledališče (zahteve političnih detektivov prek strokovnega odbora, da se ustavijo vaje Bele garde). Ponovno so se nadaljevale seje repertoarnega in umetniškega odbora Moskovskega umetniškega gledališča, na katerih so se začela razpravljati o vprašanjih o naslovu predstave, potrebi po novih okrajšavah itd., naslednje vsebine:

»V čast mi je sporočiti vam, da se ne strinjam z odstranitvijo prizora Petljure iz moje predstave Bela garda.

Motivacija: scena Petlyura je organsko povezana z igro.

Prav tako se ne strinjam, da bi se predstava ob spremembi naslova imenovala "Pred koncem".

Prav tako se ne strinjam s preobrazbo 4-dejanke v 3-dejanko.

Strinjam se, da se skupaj z gledališkim svetom pogovorimo o drugačnem naslovu predstave Bela garda.

Če se gledališče ne strinja s tem, kar je navedeno v tem pismu, vas prosim, da predstavo Bela garda nujno odstranite« (Muzej Moskovskega umetniškega gledališča, št. 17893).

Očitno se je vodstvo Umetniškega gledališča že zavedalo političnega terorja, ki se je začel nad Bulgakovom (za zdaj!) (pisateljeva izjava OGPU o vrnitvi njegovih rokopisov in dnevnika je ostala brez odgovora, kar je bil slab znak ) in tako ostro pismo je bilo sprejeto precej mirno. V. V. Luzhsky je piscu odgovoril podrobno in v prijaznem tonu (pismo brez datuma):

»Dragi Mihail Afanasjevič!

Kaj je, kakšna muha, oprostite, vas je že ugriznila?! Zakaj, kako? Kaj se je zgodilo po včerajšnjem pogovoru pred K. S. in mano ... Konec koncev smo včeraj rekli in smo se odločili, da še nihče ne zavrže scene "Petljura". Sami ste dali soglasje k označitvi dveh prizorov Vasilise, tudi k predelavi in ​​združitvi dveh gimnazij v eno, k paradni paradi Petljurovskega (!) z Bolbotunom, niste imeli velikih ugovorov!(poudarjeno z naše strani. - V. L.) In nenadoma pridi! Vaš naslov ostaja "Družina Turbin" (po mojem mnenju je boljši od Turbinov ...). Kako bo igra postala tridejanka? - štiri!..

Kaj si ti, dragi in naše moskovsko umetniško gledališče Mihail Afanasjevič? Kdo te je tako vznemiril?..« (IRLI, f. 369, št. 48).

Toda kmalu je moralo »naviti« celotno gledališče, najprej pa vsi, ki so sodelovali pri nastajanju predstave. 24. junija je bila prva zaprta generalna vaja. Vodja gledališke sekcije strokovnega odbora V. Blum in urednik te sekcije A. Orlinsky, ki sta bila navzoča, sta izrazila svoje nezadovoljstvo z igro in izjavila, da jo je mogoče tako uprizoriti »v petih leta." Naslednji dan so na »pogovoru« v Repertoarnem odboru s predstavniki Moskovskega umetniškega gledališča umetniški funkcionarji oblikovali svoj odnos do predstave kot dela, ki »predstavlja popolno opravičilo bele garde, začenši s prizorom v gimnazije in do vključno prizorišča Aleksejeve smrti« in ona »absolutno nesprejemljiva in v interpretaciji, ki jo daje gledališče, ne more iti. Gledališče je moralo narediti sceno v telovadnici tako, da bo diskreditirala belo gibanje in da bo v predstavi več epizod, ki ponižujejo belo gardo (predstavljajo služabnike, vratarje in oficirje, ki delujejo kot del Petljurove vojske itd.). .). Direktor I. Sudakov je strokovnemu odboru obljubil, da bo jasneje prikazal "obrat k boljševizmu", ki se je pojavljal med belo gardo. Na koncu je bilo gledališče pozvano, naj dokonča igro (glej: Bulgakov M.A. Drame 20-ih. Gledališka dediščina. L., 1989. Str. 522).

Značilno je, da se je Bulgakov na ta jasno organiziran pritisk na gledališče s strani strokovnega odbora (pravzaprav iz OGPU, kjer je "primer Bulgakov" skokovito narasel) odzval s ponovno izjavo, naslovljeno na predsednika sveta ljudskih komisarjev. (24. junij) z zahtevo, da se mu vrnejo zaseženi dnevnik in rokopisi uslužbenci OGPU (ni bilo odgovora).

Predstava in njen avtor sta postopoma začela vzbujati vse večjo pozornost tako njenih nasprotnikov kot zagovornikov. Bulgakovljev prijatelj N. N. Ljamin je 26. junija dramatiku napisal čustveno pismo, v katerem ga je prosil, naj se ne odreče ničemur več, saj je »gledališče igro že dovolj popačilo«, in ga rotil, naj se ne dotika odra v filmu. gimnazija. »Ne pristajajte na to, da jo žrtvujete za dobro sveta. Naredi neverjeten vtis, ima ves smisel. Podobe Aljoše ni mogoče spremeniti na noben način, dotakniti se je bogokletno ... ”(Ustvarjalnost Mihaila Bulgakova. Sankt Peterburg, 1995. Knjiga 3. Str. 208).

Kljub temu je gledališče dobro razumelo (in avtor tudi z veliko razdraženostjo), da so za rešitev predstave potrebne predelave. Bulgakov se je v pismu režiserju A. D. Popovu (režiserju Zojinega stanovanja v gledališču Vakhtangov) mimogrede dotaknil težav Moskovskega umetniškega gledališča: »Res je preobremenjenost. Maja vse vrste presenečenj, ki niso povezana z gledališčem (iskanje je bilo tesno "povezano z gledališčem." - V.L.), maja dirka stražarjev v 1. moskovskem umetniškem gledališču (ogled s strani oblasti!), junija , neprekinjeno delo (morda Bulgakov nekoliko premakne čas zaradi pozabljivosti. - V. L.) ... Avgusta vse naenkrat ... "

24. avgusta, s prihodom Stanislavskega, so se vaje predstave nadaljevale. Sprejet je bil nov načrt za igro, vstavo in predelavo. 26. avgusta je bilo v »Dnevniku vaj« zapisano: »M. A. Bulgakov je napisal novo besedilo za gimnazijo po načrtu, ki ga je odobril Konstantin Sergejevič. Predstava se je imenovala "Dnevi Turbinovih". Prizor z Vasiliso so odstranili in dva prizora v telovadnici združili v enega. Opravljene so bile tudi druge pomembne spremembe.

Toda nasprotniki predstave so povečali pritisk na gledališče in na avtorja predstave. Situacija je postala napeta in postala izjemno živčna. Po ponovni vaji za Referenčno komisijo (17. september) je njeno vodstvo izjavilo, da »predstave v tej obliki ni mogoče izdati. Vprašanje dovoljenja ostaja odprto. Tudi Stanislavsky tega potem ni mogel zdržati in je ob srečanju z igralci prihodnje predstave rekel, da bo, če bo predstava prepovedana, zapustil gledališče.

19. septembra je bila generalna vaja predstave odpovedana, v besedilo predstave so bile uvedene nove vrstice, nato pa so, da bi zadovoljili Referenčni odbor in A. V. Lunacharsky, posneli prizor mučenja Juda s strani Petliuristov. .. s to odločitvijo dolga leta), že 22. septembra pa je bil poklican na zaslišanje na OGPU (zapisnik zaslišanja, glej: pričujoči sestanek, zv. 8). Seveda so bili vsi ti ukrepi usklajeni: OGPU in repertoarni odbor sta vztrajala pri odstranitvi predstave. Bulgakova so med zaslišanjem prestrašili: navsezadnje je bila 23. septembra predvidena generalna vaja.

Generalna vaja je uspela. V "Dnevniku vaj" je bilo zapisano: "Polni general z javnostjo ... Predstavniki ZSSR, tisk, predstavniki Glavrepertkoma, Konstantin Sergejevič, vrhovni svet in urad direktorja gledajo.

Na današnji uprizoritvi se odloča, ali se predstava odvija ali ne.

Predstava se nadaljuje z najnovejšimi madeži in brez "židovske" scene.

Po tej generalni vaji je Lunačarski izjavil, da se lahko predstava v tej obliki prikaže občinstvu.

A kalvarija z igro se s tem ni le končala, ampak je prešla v odločilno fazo. 24. septembra je bila predstava dovoljena na kolegiju Ljudskega komisariata za šolstvo. Dan pozneje je GPU predstavo prepovedala (tukaj je, prava kabala!). Nato se je A. V. Lunačarski obrnil na A. I. Rykova z naslednjim telegramom:

»Dragi Aleksej Ivanovič.

Na sestanku kolegija Ljudskega komisariata za šolstvo s sodelovanjem Repertoarnega odbora, vključno z GPU, je bilo odločeno, da se Bulgakova igra dovoli samo enemu umetniškemu gledališču in samo za to sezono. Na vztrajanje Glavrepertkoma mu je kolegij dovolil izdelati nekaj bankovcev. V soboto zvečer je GPU obvestil ljudski komisariat za šolstvo, da prepoveduje igro. To vprašanje je treba obravnavati na najvišji instanci ali potrditi odločitev odbora Ljudskega komisariata za šolstvo, ki je že postala znana. Preklic sklepa odbora Ljudskega komisariata za šolstvo GPU je skrajno nezaželen in celo škandalozen.

30. septembra je bilo o tem vprašanju odločeno na sestanku politbiroja Centralnega komiteja Vsezvezne komunistične partije boljševikov. Sprejeta je bila naslednja odločitev: "Ne prekličite odločitve kolegija Ljudskega komisariata za šolstvo o Bulgakovi igri." (Literarni časopis. 1999. 14.–20. julij).

To je bila prva odločitev politbiroja o drami Bulgakova, nikakor pa ne zadnja.

Takrat znani nemški dopisnik Paul Schaeffer je v riškem časopisu Segodnya (18. november 1926) zapisal: »Medtem ko so bili člani stranke večina (misli se na Stalina, Vorošilova, Rykova. - V. L.), je opozicija delovala kot njen odločen nasprotnik. .

V nadaljevanju objavljamo prav to različico predstave (tretja izdaja), ki je prestala toliko preizkušenj, a jo je od leta 1920 do 1941 igrala sijajna skupina Umetnostnega gledališča.

Tragedija državljanske vojne je ena najpomembnejših tem ruske literature 20. stoletja. Tudi Bulgakov je ni prezrl. V 20. in 30. letih prejšnjega stoletja je bil pogosto prikazan »veliki razkol«, razpad naroda na sprte tabore. skozi razpad družine. Na primer, v "Donskih zgodbah" in "Tihem Donu" M. A. Šolohova državljanska vojna loči brate, očete in njihove otroke v različne vojskujoče tabore. Pa vendar ostajata za večino pisateljev dom in družina glavno upanje za vrnitev v normalno življenje, za ohranitev kulture. Človek in mogočna doba, ki lomi njegovo usodo - to sta nasprotujoči si strani drame Turbinovi dnevi (1926, objavljena 1955).

Takšen konflikt - konflikt zasebnega, običajnega, harmoničnega življenja in neosebnega surovega časa - je določil tako figurativno zgradbo kot žanrske značilnosti predstave. V središču pozornosti Bulgakova ni samo državljanska vojna, temveč način življenja, ki ga je razstrelila, ljudje, ki so bili prikrajšani za svoj znani in domači svet. Tragični lajtmotiv v Dnevih Turbinovih je tema nekoristnosti, »izgubljenosti« poštenega, inteligentnega, močnega človeka - Alekseja Turbina.

Hiša in mesto sta tradicionalni sestavini Bulgakovovega umetniškega sveta. Tako kot bo v pisateljevi prozi - "Pasje srce" in "Mojster in Margarita", - prostor Turbinovih dni sestavljata dve kvalitativno različni sferi. Prvo je kijevsko stanovanje Turbinovih. Najpomembnejše sestavine tega prostora so udobje, harmonija, duhovnost, božanska toplina. V središču tega sveta je lepa ženska, Aleksejeva sestra Elena. Kremne zavese, snežno bel prt, rože, nežna glasba stare ure in seveda kamin s svojo nežno, enakomerno toploto - to so predmetne sestavine življenja turbine. To življenje ni le udobno okolje za razvajene plemiče. On je pogoj njihovega duhovnega življenja, njihove biti. Tu se razplamtijo duhoviti dialogi, čustva likov so globoka, a ne napeta: psihologizem je zlit z lahkotno igro, z umetnostjo, s panašizmom sloga. Biti, torej z visokim pomenom polno življenje, si ni mogoče zamisliti brez kulture, tudi brez kulture vsakdanjega življenja in brez kulture govora. Dvomljiva je duhovnost tistih, ki jim je odvzeto normalno življenje: dom, družina, glasba, jezik.

Družina Turbin je otok kulture v razbesneli stihiji brezkulturnosti, zagrenjenosti in podlosti. Tak element je zajel Mesto - drugo prostorsko sfero predstave. Čas dogajanja, poudarja dramatik, je »strašno leto«, okrog turbinske hiše je »zimska noč«. Kaj je tam zunaj prijetnega turbinskega "pristanišča"? Tam je po Alekseju »prekleta komedija« hetmanata, tam je »črna megla« petljurovstva, tam je nesmiselni obstoj »kavne vojske«, kot Turbin ironično imenuje svoje kolege častnike. Trije prizori predstave, ki sledijo uvodnemu prizoru večerje v hiši Turbinovih, so vzdržani v tragikomičnem tonu. Dramatikov sarkazem je poosebljen v grotesknih podobah Nemcev von Schratta in von Dusta, v farsični figuri hetmana, v personah operetnih zlikovcev petljurjevcev.

Obnašanje junkerjev, podrejenih Turbini, ni brez farse: romanca »Noč je vdihnila slast pohotnosti« v njihovih ustih zveni skrajno smešno, gimnazijski stražar Maxim jih imenuje »Tatari«, potem ko razbijejo mize in zakurijo ogenj v hiši. šolska avla.

Žal komika situacij in groteskna mešanica jezikov (ruščine z nemščino ali ruščine z ukrajinščino) ne samo, da ne ublažita resnosti konflikta, ampak nasprotno, nasprotno, razbremenita tragičnost položaja, v katerem Turbinovi in ​​njihovi prijatelji se znajdejo. Farsični elementi dajejo upodobljeni dobi diabolično-demonski, peklenski pridih. Kar se dogaja okoli hiše, je orgija nasilja, ki jo je izzvala revolucija. V "novem" svetu kraljujejo strahopetnost, izdaja in hrbtna stran teh lastnosti - plenilstvo in razbojništvo. V tem svetu, verjame Bulgakov, človek ne more preživeti. Če želite preživeti, morate izgubiti, kot bi rekel Alexander Blok, "del duše" - izgubiti udobje, glasbo, ustvarjalnost, ljubezen. Zato protagonist drame Aleksej Turbin gre v smrt in pravzaprav stori samomor. Epoha kulture se bliža koncu, o čemer Nikolka in Studzinsky govorita v zadnjih vrsticah predstave. Čas, ki ga doživljajo liki, je prolog v življenje brez kulture in epilog v življenje v »slavčkovem vrtu« kulture, udobja, človečnosti.

V žanrski obliki tragične farse je Bulgakov v Dnevih Turbinovih utelesil idejo o slovesu od "češnjevega sadovnjaka" ruske kulture, od nekdanje Rusije, ki so jo Turbinovi za vedno izgubili.