Analiza wiersza Batiuszkowa „Mój geniusz. Konstantin Nikołajewicz Batiuszkow. „Mój geniusz Rozmiar i rym

O pamięci serca! Jesteś silniejszy
Powód smutnej pamięci
I często z twoją słodyczą
Urzekasz mnie w dalekim kraju.
Pamiętam głos słodkich słów
Pamiętam niebieskie oczy
Pamiętam złote loki
Niedbale kręcone włosy.
Moja pasterka niezrównana
Pamiętam, że cały strój jest prosty,
A obraz jest słodki, niezapomniany,
Podróżuje ze mną wszędzie.
Stróż mój geniusz - miłość
Jest oddany w radości rozłące;
Czy zasnę? - przyklei się do wezgłowia łóżka
I uspokoić smutny sen.

Analiza wiersza „Mój geniusz” Batiuszkowa

„Mój geniusz” to wspaniałe poetyckie dzieło wielkiego rosyjskiego poety Konstantina Nikołajewicza Batiuszkowa.

Elegia „Mój geniusz”, napisana w 1813 roku, poświęcona jest nieodwzajemnionej miłości poety do uroczej dziewczyny Anny Furman. Pomimo faktu, że uczucia Konstantina Batiuszkowa pozostały bez odpowiedzi, obraz jego ukochanej pozostał z nim do końca życia, inspirując poetę do napisania cyklu wierszy, który obejmuje tę elegię.

Temat

Tematem wiersza jest nieodwzajemniona miłość poety.

Na początku pracy autorka opisuje konfrontację serca z rozumem, w której zwycięstwo pozostaje po stronie uczuć. Wspomnienia zapisane w sercu bohatera urzekają go nawet w najodleglejszych krainach. Wyznania te pozwalają nam zrozumieć, że w sprawach dotyczących miłości rozum nie ma władzy nad kochającym.

Pomysł

W swoim wierszu autor przedstawił ideę, że szczera miłość nie boi się ani czasu, ani odległości. Batiuszkow pokazał, że „obraz słodkiego, niezapomnianego” jest dla niego aniołem stróżem, który zawsze może pocieszyć smutną duszę bohatera.

Rozmiar i rym

Rozważana praca K. Batiuszkowa jest napisana tetrametrem jambicznym. Autorka posługuje się w wierszu rymem krzyżowym ABAB oraz rymami męskimi i żeńskimi.

Kompozycja

„Mój geniusz” można warunkowo podzielić na dwie semantyczne części: w pierwszej bohater zwraca się do swojego serca, w kolejnej przedstawiony jest portret ukochanego bohatera. Należy zaznaczyć, że w utworze nie ma wizualnego podziału na strofy.

Gatunek muzyczny

Gatunek wiersza to elegia, przekazuje głębokie przeżycia emocjonalne autora, przepojone smutkiem. Praca wyczuwa miłość i nuty smutku spowodowanego rozłąką.

środki wyrazu

KN Batiuszkow posługuje się różnymi środkami wyrazu artystycznego. Opisując pamięć serca, autor odwołuje się do paralelizmu składniowego, a tworząc obraz ukochanej, używa wyrazistych epitetów, które wzmacniają wyrazistą kolorystykę dzieła („niebieskie oczy”, „słodki obraz”, „smutna pamięć” itp. .).

Aby przekazać czytelnikowi stan wewnętrzny bohatera, poeta używa metafor, na przykład „kręcone włosy”, „odległy kraj”, „złote loki”.

Wiersz „Mój geniusz” K. N. Batiuszkowa jest jednym z najpiękniejszych dzieł poety. Odzwierciedla, jak głębokie i szczere mogą być uczucia danej osoby. W poezji rosyjskiej teksty Konstantina Batiuszkowa zajmują szczególne miejsce.

„Mój geniusz” to wzruszająca deklaracja miłości. Uczniowie uczą się go w 9 klasie. Proponujemy dowiedzieć się więcej o pracy, czytając krótką analizę „Mój geniusz” zgodnie z planem.

Krótka analiza

Historia stworzenia- utwór powstał w 1813 r. po zerwaniu poety z Anną Furman. Weszło w cykl poetycki poświęcony tej kobiecie.

Temat wiersza- szczera miłość do kobiety, jasny obraz osoby bliskiej sercu.

Kompozycja– Analizowany wiersz jest warunkowo podzielony na części semantyczne: apel bohatera do serca i portret ukochanej. Większość wersów dzieła ukazuje portret ukochanej bohatera lirycznego. Nie jest podzielony na zwrotki.

Gatunek muzyczny- teksty miłosne

Poetycki rozmiar- tetrametr jambiczny, krzyżyk ABAB.

Metafory – „pamięć serca”, „często swoją słodyczą urzekasz mnie w dalekim kraju”, „Pamiętam głos słodkich słów”, „będzie się opierać o wezgłowie i zachwycać smutnym snem”.

epitety – „smutne wspomnienie”, „daleki kraj”, „niebieskie oczy”, „złote loki”, „kręcone włosy”, „słodki obrazek, niezapomniany”, „smutny sen”.

Historia stworzenia

K. Batiuszkow napisał dzieło „Mój geniusz” w 1813 roku. Był pod wrażeniem jego miłości do A. Furmana do tworzenia wzruszających linii. Poeta poznał dziewczynę w 1812 roku, jego serce płonęło szczerymi czułymi uczuciami. Mężczyzna był gotowy poślubić swoją ukochaną. Jej rodzice również nie byli przeciwni takiemu sojuszowi, wiedząc, że Batiuszkow był bogatym szlachcicem.

To właśnie ten, któremu wiersz jest poświęcony, z pogardą traktował miłość poety. Kiedyś Konstantin Nikołajewicz usłyszał rozmowę A. Furmana i jego przyjaciół. Dziewczyna przyznała, że małżeństwo jest dla niej tylko sposobem na pozbycie się instrukcji i kontroli rodziców. Serce Batiuszkowa zostało złamane. Przyznał rodzicom Furmana, że nie ma dość pieniędzy, aby utrzymać rodzinę. Teraz ojciec jego ukochanego Konstantina Nikołajewicza nie był zbyt zadowolony z takiej imprezy.

Młody poeta nie stworzył z Furmanem rodziny, ale miłość do dziewczyny pozostała w jego sercu na wiele lat. Zainspirowała K. Batiuszkowa do stworzenia cyklu poezji miłosnej, który zajął należne mu miejsce w literaturze rosyjskiej.

Temat

Wiersz ujawnia motyw szczerej miłości do kobiety. Aby to odsłonić, autor tworzy szkice krajobrazowe i psychologiczne. W centrum pracy znajdują się dwa obrazy - liryczny bohater i jego ukochana. Linie są pisane w pierwszej osobie. Ta forma pozwala przekazać wszystkie niuanse stanu wewnętrznego zakochanego mężczyzny.

W pierwszych wersach liryczny bohater odnosi się do „pamięć serca” przyznając, że jest silniejsza niż rozum. Wspomnienia, które są przechowywane w sercu, zniewolą kochanka nawet w odległych krainach. Te wyznania pokazują, że umysł nie ma władzy nad bohaterem w sprawach dotyczących miłości.

Stopniowo pamięć człowieka odtwarza obraz jego ukochanej. Składa się z pojedynczych detali, które zachowały się w duszy bohatera: głosu, niebieskich oczu i kręconych złotych włosów. Czule nazywa kobietę pasterką, podziwiając jej prosty strój. To taki jasny obraz, który jest zawsze obok kochanka. Mężczyzna wierzy, że to anioł, który go chroni i pociesza, opierając się o wezgłowie łóżka.

W wierszu K. Batiuszkow uświadomił sobie, że ani czas, ani odległość nie mają władzy nad prawdziwą miłością. Poeta pokazał, że obrazem drogim sercu jest anioł stróż, zawsze gotowy pocieszyć smutną duszę.

Kompozycja

Analizowany wiersz warunkowo podzielono na części semantyczne: apel bohatera do serca oraz portret ukochanej bohatera. Części różnią się wielkością. Większość wersów to opis kobiety, którą kocha. Utwór nie jest podzielony na strofy.

Gatunek muzyczny

Gatunek utworu to poezja miłosna. Jednocześnie w wierszach wyczuwalny jest nieskrywany smutek spowodowany rozłąką. Poetycki rozmiar to tetrametr jambiczny. W tekście użyto rymu krzyżowego ABAB, rymów męskich i żeńskich.

środki wyrazu

Zastosowane w pracy środki artystyczne służą stworzeniu wizerunku ukochanej kobiety i oddaniu uczuć lirycznego bohatera. Odgrywa główną rolę w pracy epitety: „smutne wspomnienie”, „daleki kraj”, „niebieskie oczy”, „złote loki”, „kręcone włosy”, „słodki, niezapomniany obraz”, „smutny sen”. Nadają wyrazistości opisywanym obrazom. Metafory- główne narzędzie do odtwarzania stanu wewnętrznego zakochanego mężczyzny: „smutne wspomnienie”, „daleki kraj”, „niebieskie oczy”, „złote loki”, „kręcone włosy”, „słodki, niezapomniany obraz”, „smutny sen ".

Ważną rolę w tekście odgrywa intonacja. Za pomocą retorycznych pytań i okrzyków K. Batiuszkow sprawia, że emocjonalne tło wiersza jest bardziej wyraziste. W niektórych wersach używał poeta aliteracja. Na przykład słowa ze spółgłoskami „s”, „h” wyrażają smutek: „jesteś silniejszy niż umysł smutnej pamięci”.

Próba wiersza

Ocena analizy

Średnia ocena: 4.7. Łączna liczba otrzymanych ocen: 28.

Batiuszkow Konstantin Nikołajewicz(1787-1855) - poeta. VG Belinsky, mówiąc o znaczeniu Batiuszkowa w rozwoju rosyjskich tekstów, zwrócił uwagę: „ Batiuszkow bardzo przyczynił się do tego, że Puszkin był tym, kim naprawdę był.».

(1804-1857) - kompozytor rosyjski, założyciel narodowej szkoły kompozytorskiej.

Wiersz „Mój geniusz” został napisany w lipcu - na początku sierpnia 1815 r. W Kamieńcu Podolskim (Besarabia); wysłane do E.F. Muravyova w liście z dnia 11.08.1815 r. Po raz pierwszy opublikowano: Zbiór przykładowych dzieł rosyjskich i tłumaczeń wierszem. SPb., 1816. Część VS 228; Zobacz też: Biuletyn Europejski. 1816. Rozdz. LXXXVIII, nr 15. S. 176-177 (sygnatura: B-c). Przedruk: „Eksperymenty”. Część druga. S. 46. Wiersz umieszczony jest w Zeszytach Żukowskiego jako część „Cyklu Kamieniec”, gdzie opatrzony jest mottem Spirto beato quale // Se" quando altrui fai tale? (Błogosławiony duchu, czym // Jesteś, kiedy ty uczynić inny taki sam?), zaczerpnięty z canzone F. Petrarki „Se „l pensier che mi strugge…” (CXXV, wersety 77-78). Elegię „My Genius” skomponował do muzyki M.I. Glinka.

(1902-1977) - rosyjska radziecka śpiewaczka operowa (tenor liryczny) i reżyser operowy, pedagog. Artysta Ludowy ZSRR (1950).

Jak ustaliliśmy (a nawet pokazaliśmy na przykładzie przekazu „Moje penaty”), Batiuszkow był człowiekiem epoki romantyzmu, tęskniącym za utraconą klasyczną klarownością. Im bardziej dysharmonijna stawała się jego postawa, tym bardziej harmonijny, „klasyczny” – poetycki język. Dlatego tak często w jego twórczości powtarzają się stabilne formuły poetyckie. Z tego samego powodu Batiuszkow od wiersza do wiersza odtwarzał warunkowy portret swojej ukochanej: „złote włosy”, niebieskie oczy… To nie był portret prawdziwej kobiety - to był piękny, nieruchomy, nieistniejący ideał. A „słodki” dźwięk wiersza Batiuszkowa, czuły, elastyczny, pokrył szkliwem poetyckie obrazy, które stworzył. Ale w głębi tej nieruchomej i nieco sennej postaci czaił się niepokój, który w każdej chwili mógł wybuchnąć, naruszając złudny spokój stylu Batiuszkowa.

Czytałeś już jedną z najbardziej „przewiewnych” elegii Batiuszkowa - „Mój geniusz”, uważałeś ją za jeden z przykładów XIX-wiecznych tekstów miłosnych. Teraz czas na monograficzną analizę tekstu, połączenie cech wiersza z ogólnym obrazem świata, jaki Batiuszkow tworzy w swojej twórczości.

O pamięci serca! Jesteś silniejszy
Powód smutnej pamięci
I często ze swoją słodyczą
Urzekasz mnie w dalekim kraju.

Moja pasterka niezrównana
Pamiętam, że cały strój jest prosty,
A obraz jest słodki, niezapomniany
Podróżuje ze mną wszędzie.

Opiekuj się moim geniuszem - z miłością
On jest oddany w radości do separacji:
Czy zasnę? przyczepić się do głowy
I uspokoić smutny sen.

Ogólnym tonem wiersza jest czułość, ogólne wrażenie to harmonia. Ale już w pierwszym wersie, w zderzeniu dwóch tematów, stopniowo zarysowują się dwa nastroje: smutek rozłąki, którego wspomnienie trzyma umysł, i słodycz miłości, której serce poety nie może zapomnieć. Każdy z tych tematów, każdy z tych nastrojów ma od razu swoją własną odpowiedniość dźwiękową. Słodka pamięć serca kojarzy się z ulubionymi dźwiękami Batiuszkowa - „l”, „n”, „m”. Rozciągają się, otulają ucho, koją. A smutne wspomnienie umysłu kojarzy się z ostrymi, wybuchającymi, ryczącymi dźwiękami: „p”, „p”, „h”. Te dźwięki zderzają się w linii, walczą ze sobą, tak jak wspomnienie smutku walczy ze wspomnieniem szczęśliwej miłości.

Poeta pogrąża się w czeluściach „pamięci serca” w trudnych chwilach. Nie bez powodu pierwszy wers rozpoczyna się ciężkim westchnieniem, niemal jękiem: „Och, pamięć serca!…” Tak więc, na skraju rozpaczy, wołają do Boga: „O Boże! ..” Druga strofa mówi o spokoju, o cudownej pamięci. Dlatego przez całą zwrotkę - aż do ostatniej linijki! - nigdy nie usłyszysz okropnie toczącego się „p” lub opierającego się wymowie „p” i „h”. Dźwięki płyną falą, jak złote loki ukochanej osoby. (Oto jest, ulubiony warunkowy portret Batiuszkowa o złotowłosej, niebieskookiej urodzie!) A w następnej zwrotce Batiuszkow „odszyfrowuje” ten obraz, przypomina czytelnikowi gatunek idylli, w stroju pasterza, którego bohaterka jest ubrana: „Moja niezrównana pasterka / Pamiętam cały prosty strój…”

Ho, oto, na co zwracasz uwagę, proszę. W ostatniej zwrotce tej pozornie pogodnej zwrotki pojawia się nagle pojedyncze „r”: „Beztrosko”. Nie narusza ogólnego „powietrznego” brzmienia strofy, ale niczym kamerton niepostrzeżenie rekonfiguruje wiersz w inny sposób.

Trzecia strofa jest tematycznie powiązana z drugą. Mówi też o triumfie „pamięci serca” nad „pamięcią umysłu”, miłości – nad rozłąką. Ale pisanie dźwięku jest zupełnie inne: PASTERZKA jest niezrównana... PROSTY STRÓJ. I to ma jakiś sens. Rzeczywiście, w drugiej zwrotce Batiuszkow starał się przekazać stan błogości, który ogarnął go na wspomnienie ukochanej. A w trzecim - powoli, stopniowo, ale nieubłaganie wychodzi z tego stanu, wraca myślami do swojej obecnej ponurej pozycji.

... obraz jest uroczy, niezapomniany
Podróżuje ze mną wszędzie...

Liryczny bohater Batiuszkowa jest wędrowcem, jest samotny, rozsądek nie pozwala mu o tym zapomnieć. Oznacza to, że smutna „pamięć umysłu” stopniowo i niepostrzeżenie pokonuje słodką „pamięć serca”. A w czwartej strofie dokładnie opowiada czytelnikowi o swoim obecnym nieszczęśliwym stanie: „Moim stróżem geniuszu jest miłość / Raduje się w rozstaniu”. Pamięć serca to tylko radość, a rozłąka to dramatyczna rzeczywistość, do której poeta należy niepodzielnie. Dźwięki „n”, „m”, „l”, „v” mieszczą się w sztywnej ramie „p”, „t”.

Czy jednak władza rozumu jest niepodzielna? Również nie. Jak przystało na elegię, uczucia poety oscylują między nadzieją a beznadzieją, między smutkiem a słodyczą. I żaden z biegunów nie może całkowicie i nieodwołalnie przyciągnąć duszy. Ostatnie dwa wersety ponownie oddane są mocy płynnego, delikatnego pisma dźwiękowego. Jest sen, podczas którego człowiek opuszcza granice rozumu, żyje tajemniczym życiem serca. Ale ten sen, niestety, jest smutny, pamięć serca może go osłodzić tylko na chwilę. I dlatego w samym środku ostatniego wersu, który brzmi długo i miarowo, dźwięk „ch” „eksploduje”: „smutny”. Po opisaniu kręgu smutny wiersz wraca do punktu wyjścia. A potem gaśnie, otoczone dźwięcznymi spółgłoskami; ostatnim dźwiękiem elegii jest „n”: soN…

K.N. Batiuszkowa można nazwać nauczycielem A.S. Puszkin, to on odkrył wiele obrazów i motywów, które rosyjski geniusz później rozwinął i doprowadził do perfekcji. Wiersze K.N. Batiuszkow pokazał, jak melodyjna i szczera może być poezja. Przed nim w rosyjskich tekstach nie było takiej harmonii i prostoty. Najlepsze z całego twórczego dziedzictwa tego autora to wiersze poświęcone jego ukochanej. A praca „Mój geniusz” jest tego żywym potwierdzeniem.

K.N. Batiuszkow miał szczęście doświadczyć prawdziwej miłości. Był z nią szczęśliwy, mimo że ta miłość nie była wzajemna. Poeta poświęcił swojej ukochanej wiele wierszy, które stały się perłami jego twórczego dziedzictwa. Lista tych dzieł miłosnych obejmuje również rozważany przez nas wiersz „Mój geniusz”.

Komu poeta dedykował swoje wiersze? Młoda dziewczyna - Anna Furman. Młodzi ludzie spotkali się w Petersburgu w 1813 roku. K.N. Batiuszkow przez długi czas zabiegał o względy Anny, ale nie miała wzajemnych uczuć. Ostatecznie zgodziła się poślubić dżentelmena, nie z miłości, ale ze względu na jego bogactwo. Kiedy poeta dowiedział się o tym, zerwał zaręczyny. Ale jasny obraz miłości, który dała mu Anna, został zachowany w jego sercu na zawsze.

Gatunek, kierunek, rozmiar

Batiuszkow pracował w okresie rozkwitu romantyzmu. Jego wiersze są przesiąknięte smutkiem i tęsknotą. Wiersz „Mój geniusz” jest gatunkowo elegią, ponieważ oddaje głęboko osobiste przeżycia poety, przepojone nastrojem smutku. Liryczny bohater zwraca się do swojej pamięci i prowadzi z nią rozmowę o nieodwołalnym szczęściu.

Poeta w swojej elegii posługuje się takim metrum poetyckim jak tetrametr jambiczny, który oddaje płynny, miarowy rytm. Rodzaj rymu w tym utworze jest mieszany. Autor łączy rym męski z żeńskim, co daje poczucie pewnej niekonsekwencji. więc K.N. Batiuszkow chce pokazać szczerość tego, o czym mówi liryczny bohater. Jego słowa nie są zapamiętanymi wzorami, ale żywą mową.

Obrazy i symbole

Skupiono się na bohaterze lirycznym, który w myślach odwołuje się do pamięci: pamięci serca i pamięci umysłu. Te dwie polarne siły wydają się być przeciwstawne. A pamięć serca, to uczucie zwycięża umysł. A potem widzi, jakby w rzeczywistości, swój geniusz - swoją ukochaną, która jako jedyna jest w stanie wypełnić sobą cały świat. Liryczny bohater szczegółowo pamięta bohaterkę, nie potrzebuje nawet jej osobistej obecności, ponieważ jej wizerunek jest zawsze z nim.

Wiersz wykorzystuje wiele obrazów. Na przykład obraz pasterki. Liryczny bohater chce podkreślić, że nie dba o status i bogactwo swojej ukochanej, kocha ją tylko dlatego, że jest nią. Nie potrzebuje innego powodu. Istotne są także obrazy pamięci, do których nawiązuje narrator, wskazując na zwycięstwo pamięci serca.

Tematy i problemy

Głównym tematem wiersza jest miłość. To właśnie temu uczuciu kłania się liryczny bohater. Jest szczęśliwy, bo kocha. Dopiero obraz ukochanej daje mu ukojenie i zdolność tworzenia.
Ponadto autor porusza problem zmagań rozumu z uczuciem. Jeśli wcześniej, w czasach klasycyzmu, konflikt obowiązku i emocji został rozwiązany na korzyść pierwszego, to w tym dziele liryczny bohater bez wahania wybiera uczucia.

Pomysł

Sens pracy polega na tym, że miłość jest pociechą i radością. To jasne uczucie urzeka i prowadzi do świata marzeń. Nawet w obcym kraju, kiedy wszystko wokół jest inne, serdeczne uczucie pomaga, nie pozwala człowiekowi stracić serca, napełnia jego życie znaczeniem.

Tak więc główną ideą pracy jest to, że o wiele cenniej jest kochać niż być kochanym. Tak, cudownie jest, gdy miłość jest wzajemna. Ale niezależnie od uczuć wybranego, twoje serce i dusza są wypełnione życiodajną mocą, kiedy kochasz.

Środki wyrazu artystycznego

W swojej pracy K. N. Batiuszkow posługuje się wszelkimi środkami artystycznego wyrazu. Tak więc, opisując geniusza - ukochanego, autor używa jasnych epitetów: „głos słodkich słów”, „niebieskie oczy”, „złote loki”. Za ich pomocą możemy nie tylko wyobrazić sobie bohaterkę, ale także zrozumieć, jak delikatnie i z szacunkiem odnosi się do niej liryczny bohater.

Poeta posługuje się też metaforami, na przykład „pasterze niezrównanego”. Autor podkreśla prostotę i naiwność, otwartość ukochanej.

Ponadto w wierszu K.N. Batiuszkowa, opisując wygląd bohaterki, możemy spotkać się z paralelizmem składniowym. I użycie słów wysokiego wykładu „Własow”, „złoty”, co podnosi wizerunek ukochanej.