“I. Buņina stāsta “Saules dūriens” problēmas un varoņi. I. Buņina stāsta "Saules dūriens" analīze Stāsta Buņina saules dūriens tēma

I. A. Bunina darbos, iespējams, vadošo vietu ieņem mīlestības tēma. Buņina mīlestība vienmēr ir traģiska sajūta, kurai nav cerību uz laimīgām beigām, tas ir smags pārbaudījums mīlētājiem. Tieši tā tas šķiet lasītājiem stāstā “Saules dūriens”.

Līdzās mīlas stāstu krājumam “Tumšās alejas”, ko Ivans Aleksejevičs veidoja 20. gadsimta 20. gadu vidū, “Saules dūriens” ir viena no viņa darba pērlēm. Tā laika traģēdiju un sarežģītību, kurā dzīvoja un rakstīja I. Bunins, rakstnieks pilnībā iemiesoja šī darba galveno varoņu tēlos.

Darbs tika publicēts Modern Notes 1926. gadā. Kritiķi darbu uztvēra piesardzīgi, skeptiski atzīmējot mīlestības fizioloģiskās puses uzsvaru. Tomēr ne visi recenzenti bija tik svētīgi, starp tiem bija arī tie, kas ļoti atzinīgi novērtēja Bunina literāro eksperimentu. Simbolisma poētikas kontekstā viņa Svešā tēls tika uztverts kā mistisks jūtu sakraments, ietērpts miesā un asinīs. Zināms, ka autoru, veidojot savu stāstu, iespaidoja Čehova darbs, tāpēc viņš ievadu izsvītroja un stāstu sāka ar nejaušu teikumu.

Par ko?

Jau pašā sākumā stāsts ir intriģējošs ar to, ka stāstījums sākas ar bezpersonisku teikumu: “Pēc pusdienām izgājām ārā...uz klāja...”. Leitnants uz kuģa satiek skaistu svešinieku, kura vārds, tāpat kā viņa vārds, lasītājam paliek nezināms. It kā viņi abi dabūtu saules dūrienu; Viņu starpā uzliesmo kaislīgas, dedzīgas jūtas. Ceļotājs un viņa pavadonis atstāj kuģi uz pilsētu, un nākamajā dienā viņa dodas ar kuģi, lai pievienotos savai ģimenei. Jaunais virsnieks paliek pilnīgi viens un pēc kāda laika saprot, ka bez tās sievietes vairs nevar dzīvot. Stāsts beidzas ar to, ka viņš sēž zem nojumes uz klāja, jūtas desmit gadus vecāks.

Galvenie varoņi un viņu īpašības

Viņa. No stāsta var uzzināt, ka šai sievietei bija ģimene - vīrs un trīs gadus veca meita, pie kuras viņa ar laivu atgriezās no Anapas (iespējams, no atvaļinājuma vai ārstēšanas). Tikšanās ar leitnantu viņai kļuva par “saules dūrienu” - īslaicīgu piedzīvojumu, “prāta mākoņu”. Viņa nesaka viņam savu vārdu un lūdz nerakstīt viņai savā pilsētā, jo viņa saprot, ka starp viņiem notikušais bija tikai mirkļa vājums, un viņas īstā dzīve slēpjas pavisam citā. Viņa ir skaista un burvīga, viņas šarms slēpjas viņas noslēpumā.
Leitnants ir dedzīgs un iespaidīgs cilvēks. Viņam liktenīga kļuva tikšanās ar svešinieku. Viņam izdevās patiesi saprast, kas ar viņu noticis, tikai pēc mīļotā aiziešanas. Viņš vēlas viņu atrast, atvest atpakaļ, jo viņš viņu nopietni interesē, bet ir par vēlu. Nelaime, kas cilvēkam var notikt no saules pārpilnības, viņam bija pēkšņa sajūta, patiesa mīlestība, kas lika viņam ciest no apziņas par mīļotā zaudēšanu. Šis zaudējums viņu ļoti ietekmēja.

problēmas

Viena no galvenajām problēmām šī stāsta stāstā "Saules dūriens" ir mīlestības būtības problēma. I. Buņina izpratnē mīlestība cilvēkam sagādā ne tikai prieku, bet arī ciešanas, liekot justies nelaimīgam. Īso mirkļu laime vēlāk rada atšķirtības rūgtumu un sāpīgu šķiršanos.
Tas arī noved pie citas problēmas stāstā - laimes īslaicīguma un trausluma problēmas. Gan noslēpumainajam svešiniekam, gan leitnantam šī eiforija bija īslaicīga, taču nākotnē viņi abi “atcerējās šo brīdi daudzus gadus”. Īsus sajūsmas mirkļus pavada ilgi melanholijas un vientulības gadi, taču I. Buņina ir pārliecināta, ka tieši pateicoties tiem dzīve iegūst jēgu.

Priekšmets

Mīlestības tēma stāstā “Saules dūriens” ir traģēdijas, garīgu ciešanu pilna sajūta, bet tajā pašā laikā tā ir kaisles un degsmes piepildīta. Šī lieliskā, visaptverošā sajūta kļūst gan par laimi, gan bēdām. Buņina mīlestība ir kā sērkociņš, kas ātri uzliesmo un nodziest, un tajā pašā laikā pēkšņi uzbrūk, kā saules dūriens, un vairs nevar neatstāt pēdas cilvēka dvēselē.

Nozīme

“Saules dūriena” mērķis ir parādīt lasītājiem visas mīlestības šķautnes. Tas rodas pēkšņi, ilgst īsu laiku un pāriet smagi, piemēram, slimība. Viņa ir gan skaista, gan sāpīga. Šī sajūta var cilvēku vai nu pacilāt, vai pilnībā iznīcināt, bet tieši šī sajūta var dot viņam tos gaišos laimes mirkļus, kas iekrāso viņa bezsejas ikdienu un piepilda ar jēgu.

Ivans Aleksandrovičs Bunins stāstā “Saules dūriens” cenšas nodot lasītājiem savu galveno domu, ka dedzīgām un spēcīgām emocijām ne vienmēr ir nākotne: mīlestības drudzis ir īslaicīgs un kā spēcīgs šoks, bet tieši tas padara to par visbrīnišķīgāko sajūtu. pasaulē.

Daudzi I. Buņina darbi ir himnas patiesai mīlestībai, kurā ir viss: maigums, kaislība un tās īpašās saiknes sajūta starp divu mīlētāju dvēselēm. Šī sajūta ir aprakstīta arī stāstā “Saules dūriens”, kuru rakstnieks uzskatīja par vienu no saviem labākajiem darbiem. Skolēni ar viņu satiekas 11. klasē. Mēs iesakām atvieglot gatavošanos nodarbībai, izmantojot tālāk sniegto darba analīzi. Analīze arī palīdzēs ātri un efektīvi sagatavoties nodarbībai un vienotajam valsts eksāmenam.

Īsa analīze

Rakstīšanas gads- 1925. gads

Radīšanas vēsture– I. Buņinu darbu rakstīt iedvesmoja Jūras Alpu daba. Stāsts tapis laikā, kad rakstnieks strādāja pie darbu sērijas, kas saistītas ar mīlestības tēmām.

Priekšmets– Darba galvenā tēma ir patiesa mīlestība, ko cilvēks izjūt gan ar dvēseli, gan ķermeni. Darba beigu daļā parādās šķiršanās no mīļotā motīvs.

Sastāvs- Stāsta formālā organizācija ir vienkārša, taču ir noteiktas iezīmes. Sižeta elementi ir izvietoti loģiskā secībā, bet darbs sākas ar sižetu. Vēl viena iezīme ir ierāmēšana: stāsts sākas un beidzas ar jūras attēlu.

Žanrs- Stāsts.

Virziens- Reālisms.

Radīšanas vēsture

“Saules dūrienu” I. Buņins sarakstīja 1925. gadā. Ir vērts atzīmēt, ka rakstīšanas gads sakrita ar periodu, kad rakstnieks strādāja pie stāstiem par mīlestības tēmu. Tas ir viens no faktoriem, kas izskaidro darba psiholoģisko dziļumu.

I. Buņins pastāstīja G. Kuzņecovai par tās tapšanas vēsturi. Pēc sarunas sieviete savā dienasgrāmatā ierakstīja sekojošo: “Mēs vakar runājām par rakstīšanu un to, kā dzimst stāsti. Pie I.A. (Ivans Aleksejevičs) tas sākas ar dabu, kaut kādu attēlu, kas pazibēja smadzenēs, bieži vien fragments. Tātad saules dūriens radās no idejas iziet uz klāja pēc vakariņām, no gaismas uz vasaras nakts tumsu Volgā. Un beigas nāca vēlāk"

Priekšmets

Filmā “Saules dūriens” darba analīze jāsāk ar galveno problēmu aprakstu. Stāsts parādīja motīvs, ļoti izplatīta gan pasaules, gan pašmāju literatūrā. Tomēr autoram izdevās to atklāt oriģinālā veidā, iedziļinoties varoņu psiholoģijā.

Darba centrā priekšmets sirsnīga, dedzīga mīlestība, kuras kontekstā tās attīstās Problēmas attiecības starp cilvēkiem, mīļāko šķirtība, iekšēja pretruna, ko izraisa jūtu un apstākļu nesaderība. problēmas Darba pamatā ir psiholoģija. Tēlu sistēma ir nesazarota, tāpēc lasītāja uzmanība pastāvīgi ir vērsta uz diviem varoņiem – leitnantu un skaisto svešinieku.

Stāsts sākas ar pusdienu aprakstu uz kuģa klāja. Tieši tādos apstākļos jaunieši satikās. Starp viņiem uzreiz uzskrēja dzirkstele. Vīrietis ieteica meitenei aizbēgt no svešiniekiem. Izkāpuši no kuģa, viņi devās uz viesnīcu. Kad jaunieši palika vieni, kaisles liesmas uzreiz apņēma viņu ķermeni un prātus.

Laiks viesnīcā paskrēja vēja spārniem. No rīta leitnants un skaistais svešinieks bija spiesti šķirties, taču tas izrādījās ļoti grūti. Jaunieši brīnās, kas ar viņiem noticis. Viņi pieņem, ka tas bija saules dūriens. Šajos apsvērumos slēpjas darba nosaukuma nozīme. Saules dūriens šajā kontekstā ir pēkšņa garīga šoka simbols, mīlestība, kas aizēno prātu.

Mīļotā pierunā leitnantu viņu uznest uz klāja. Te vīrieti, šķiet, atkal piemeklē saules dūriens, jo viņš atļaujas noskūpstīt svešinieku visu acu priekšā. Varonis ilgstoši nevar atgūties no atdalīšanas. Viņu moka doma, ka mīļotajai, visticamāk, ir ģimene, tāpēc viņiem nav lemts būt kopā. Vīrietis mēģina rakstīt savai mīļotajai, bet tad saprot, ka nezina viņas adresi. Šādā dumpīgā stāvoklī varonis pavada vēl vienu nakti, nesenie notikumi pamazām attālinās no viņa. Tomēr tie nepaiet bez pēdām: leitnantam šķiet, ka viņš ir novecojis desmit gadus.

Sastāvs

Darba kompozīcija ir vienkārša, taču dažām iezīmēm ir vērts pievērst uzmanību. Sižeta elementi ir novietoti loģiskā secībā. Tomēr stāsts sākas nevis ar ekspozīciju, bet gan ar sižetu. Šis paņēmiens uzlabo idejas skanējumu. Varoņi iepazīst viens otru, un tad mēs par viņiem uzzinām vairāk. Pasākumu attīstība - nakts viesnīcā un rīta saruna. Kulminācija ir leitnanta un svešinieka atdalīšanas aina. Beigas – mīlestības uzliesmojums pamazām aizmirstas, bet atstāj dziļas pēdas varoņa dvēselē. Šis secinājums sniedz lasītājam iespēju izdarīt noteiktus secinājumus.

Arī kadrējumu var uzskatīt par darba kompozīcijas iezīmi: stāsts sākas un beidzas ar ainu uz klāja.

Žanrs

I. Buņina darba “Saules dūriens” žanrs ir stāsts, par ko liecina šādas pazīmes: neliels apjoms, galveno lomu spēlē mīlētāju sižeta līnija, ir tikai divi galvenie varoņi. Stāsta virziens ir reālisms.

Darba pārbaude

Vērtējuma analīze

Vidējais vērtējums: 4.6. Kopējais saņemto vērtējumu skaits: 112.

stāsta ideja un nozīme un. A. Bunina saules dūriens? un saņēmu vislabāko atbildi

Atbilde no Alekseja Khoroševa[guru]
Stāsta sižets ir vienkāršs, bet zemteksts to var saprast sajūtu, intuīcijas un atmiņu līmenī.
Stāsts “Saules dūriens” tika uzrakstīts 1925. gadā Jūras Alpos. Šis darbs, tāpat kā “Ida” un “Korneta Elagina lieta”, paredz stāstu krājumu “Tumšās alejas”.
“Visa mīlestība ir liela laime, pat ja tā netiek dalīta” - šo rakstnieka frāzi var izmantot kā epigrāfu visiem viņa stāstiem par mīlestību. Viņš daudz runāja par viņu, skaistu, nesaprotamu, noslēpumainu. Bet, ja savos agrīnajos stāstos Bunins rakstīja par traģisku nelaimīgu mīlestību, tad “Saules dūrienā” tā ir abpusēja. Un joprojām traģiski! Neticami? Kā tas var būt? Izrādās, ka var.
Stāsta sižets ir vienkāršs. Viņš un viņa tiekas uz kuģa. Tikšanās ir nejauša, vīna, nakts siltuma un romantiskas noskaņas sasildīta. Varoņi, pametuši kuģi, nakšņo viesnīcā un no rīta šķiras. Tas ir viss. Kā redzam, Bunins atjaunina stāsta žanru, vienkāršo notikuma sižetu un atņem stāstam ārēju izklaidi. Aiz ļoti banāla sižeta slēpjas iekšējs konflikts - varoņa konflikts ar sevi, tāpēc Bunins nepievērš lielu uzmanību notikumiem, viņš raksta par jūtām. Bet ir ļoti grūti ieskatīties cilvēka dvēselē, šajā milzīgajā un nezināmajā pasaulē, kas ir aizvērta no ziņkārīgo acīm. Ko mēs zinām par varoņiem? Gandrīz nekā. Viņš, leitnants, ceļojot atbilstoši savām vajadzībām, sākotnēji šo “ceļa piedzīvojumu” neuztver nopietni. Viņa no rīta iziet no mājām, kur viņu gaida vīrs un trīsgadīgā meita. Vai sieviete ir skaista? Buņins mums nepiedāvā konkrētu svešinieka portretu, bet viņš to sīki izklāsta. Mēs redzam viņas mazo spēcīgo roku, spēcīgo augumu, matus, kurus viņa sastiprina ar matadatām, dzirdam viņas “vienkāršos, burvīgos smieklus”, jūtam viņas smaržu smalko aromātu.
Tas rada noslēpumainas femme fatale tēlu, it kā Bunina vēlētos atklāt sievietes šarma noslēpumu, kas tik maģiski ietekmē vīrieti. Un viņam tas izdevās. Lasītāju fascinē šis svešinieks. Viņš, viņa, pilsēta - viss ir bez nosaukuma. Kas tas ir? Vispārināšana? Vai varbūt tas nemaz nav tik svarīgi? Svarīgi ir tas, ka lasītājam viņi vienkārši paliks Vīrietis un Sieviete ar lielu mīlestības noslēpumu. Ir svarīgi, lai pilsēta paliktu laimīga un neatrisināta Saules pilsēta. Ir svarīgi, lai Bunins, būdams smalks psihologs, ļauj mums soli pa solim sekot līdzi varoņa iekšējam stāvoklim. Leitnants viegli un laimīgi šķīrās no svešinieka un bezrūpīgi atgriezās viesnīcā. Bet notika kaut kas tāds, ko leitnants nevarēja iedomāties: viņa smieklīgais piedzīvojums netika aizmirsts! Kas tas ir? Mīlestība! Bet kā var uz papīra izteikt vārdos to, ko cilvēks var just? Kā Buņinam izdevās parādīt "visas kataklizmas, kas satricina trauslo ķermeņa pamatu līdz sirds dziļumiem, kad visa pasaule tiek pārveidota cilvēka sajūtās, kad jutība pret visu apkārtējo ir paaugstināta līdz robežai?" Varoņa sāpīgie pārdzīvojumi Tūlīt notiek vīrieša garastāvokļa maiņa, viņa sirds saraujas ar “maigumu”. priekšmetus, kas atgādina svešinieku: "matu sprādze, saburzīta gulta", "nepabeigta krūze" tā dzimst mokas un melanholija no viegluma un bezrūpības.
Bunina piedāvātās antonīmu sistēmas mērķis ir parādīt plaisu starp pagātni un tagadni. "Istaba joprojām bija pilna ar viņu," viņas klātbūtne joprojām bija jūtama, bet "istaba bija tukša", "un viņa tur vairs nebija", "viņa jau bija aizgājusi", "viņa nekad viņu neredzēs" un " tu nekad vairs neko neteiksi. Pastāvīgi ir redzama kontrastējošu teikumu korelācija, kas caur atmiņu savieno pagātni un tagadni.

Atbilde no Makakina[guru]
Maija tērps. Izlasi un viss.. Buņinam savos darbos nav plīvura (gandrīz nav), ja izlasīsi (starp citu, ne tik garu darbu) visu sapratīsi pats!

Ivana Buņina stāsts “Saules dūriens” savā veidā ir pārsteidzošs un oriģināls. No pirmā acu uzmetiena sižets ir diezgan izplatīts. Bet tas ir tikai no pirmā acu uzmetiena. Diez vai ir darbs, kas būtu smalkāk organizēts par “Saules dūriens”. Bunins tajā analizē personiskas dabas problēmas: izvēles brīžus, kas ietekmē cilvēka turpmāko likteni. Varoņi izdara savu izvēli un atrodas tālu viens no otra.

“Saules dūriens” (Bunin): kopsavilkums

Ceļojot uz kuģa, satiekas militārpersona - leitnants - un jauna sieviete - svešinieks. Autors viņai tomēr nedod vārdu, tāpat kā leitnantam. Viņi ir tikai cilvēki, viņu stāsts nepavisam nav unikāls, tas ir līdzīgs daudziem no tiem, kas notiek. Pāris nakti pavada kopā. Jauniete ir samulsusi, taču viņa nenožēlo notikušo. Viņai vienkārši jāiet, un viņam ir laiks izkāpt no kuģa. Leitnants viegli atbrīvo sievieti, pavada viņu uz molu un atgriežas savā istabā. Šeit ir viņas smaržu smarža, nepabeigtā kafijas tase, ko viņi aizmirsa nolikt, atmiņas par vakarnakti joprojām ir spilgtas.

Leitnanta sirdi pēkšņi pārņem aizkustinoša sajūta, ko viņš nespēj pieņemt un mēģina noslīcināt, nepārtraukti smēķējot cigaretes. It kā meklēdams glābiņu no gaidāmā maiguma, viņš steidzas iekšā pilsētā, bez prāta klīst pa tirgu, staigā starp cilvēkiem un jūt Kad neizsakāma sajūta traucē domāt, saprātīgi domāt un spriest, viņš nolemj nosūtīt viņai telegrammu, bet ceļā uz pastu viņš saprot, ka nezina ne sievietes vārdu, ne uzvārdu, ne adresi. Atgriežoties savā istabā, viņš jūtas desmit gadus vecāks. Leitnants jau saprot, ka viņi vairs nesatiksies.

Šis ir ļoti ietilpīgs stāsta saturs, kaut arī diezgan īss. Buņina pārstāstītais “Saules dūriens” ļaus vidusskolēniem labāk sagatavoties literatūras stundām. Informācija var būt noderīga pedagoģisko koledžu studentiem, kā arī tiem, kas studē augstskolās.

Par ko ir stāsts "Saules dūriens"?

Buņina darbs “Saules dūriens” stāsta par negaidītu mīlestību, kas pārņem galvenos varoņus (leitnantu un svešinieku), ceļojot uz kuģa. Abi nav gatavi sajūtām, kas radušās.

Turklāt viņiem absolūti nav laika to saprast: ir tikai viena diena, kas izšķir notikumu iznākumu. Kad pienāks laiks atvadīties, leitnants pat nevar domāt par to, kādas mokas viņu piedzīvos pēc tam, kad jaunā sieviete pametīs savu mājīgo istabu. It kā viņa acu priekšā paiet visa viņa dzīve, kas ir izmērīta, novērtēta tagad no vakardienas augstuma un sajūtas, kas leitnantu apbūra.

Stāsta kompozīcija

Stāstu var aptuveni sadalīt trīs daļās, kas satur dažādas nozīmes: pirmā daļa ir brīdis, kad leitnants un svešinieks ir kopā. Abi ir apmulsuši, zināmā mērā neizpratnē.

Otrā kompozīcijas daļa: atvadu brīdis starp leitnantu un jaunieti. Trešā daļa ir maigas sajūtas pamošanās brīdis, ar kuru grūti tikt galā. Autore ļoti smalki parāda pārejas momentus no vienas kompozīcijas daļas uz otru, savukārt galvenā varoņa - leitnanta - stāvoklis pamazām kļūst par stāstījuma centru.

Stāsta ideoloģiskā sastāvdaļa

Leitnanta un svešinieka tikšanās abiem kļuva līdzīga īstam saules dūrienam, kas ar kaislību atnesa aklumu un pēc tam rūgtu epifāniju. Par to runā Bunins. Grāmatu “Saules dūriens” ieskauj romantisks sākums, tā runā par ikviena vajadzību mīlēt un būt mīlētam, taču tajā pašā laikā ir absolūti bez ilūzijām. Iespējams, jaunie vīrieši šeit saskatīs varoņu vēlmi atrast savu vienīgo mīlestību, bet drīzāk tas ir mēģinājums atteikties no mīlestības par labu veselajam saprātam: “Mums bija jāglābj sevi...” “Šīs jaunās sajūtas bija par daudz. laime”, ko, protams, varoņi nevarēja atļauties, pretējā gadījumā mums būtu jāmaina viss iedibinātais dzīvesveids, jāveic dažas izmaiņas sevī un jāmaina vide.

Svešā valsts

Jaunās sievietes tēlu, kuru leitnants satiek uz kuģa, Buņins glezno bez izgreznojuma un neapveltī ar īpašām īpašībām. Viņai nav vārda - viņa ir tikai sieviete, pie kuras kāds leitnants nakšņoja.

Taču autore ļoti smalki uzsver savus pārdzīvojumus, raizes un raizes. Sieviete saka: "Es nemaz neesmu tāda, kādu jūs varētu iedomāties." Varbūt viņa šajā īslaicīgajā saiknē meklēja vajadzību mīlēt un būt mīlētai. Varbūt viņai viss notikušais nebija nekas vairāk kā negadījums, pārsteigums. Viņa droši vien nav saņēmusi pietiekami daudz siltuma un uzmanības savā laulības dzīvē (kas ir minēts stāstā). Redzam, ka svešinieks nekādus plānus netaisa un leitnantam ne uz ko neuzliek pienākumu. Tāpēc viņa neuzskata par vajadzīgu nosaukt savu vārdu. Viņai ir rūgti un sāpīgi aiziet, atstājot leitnantu uz visiem laikiem, bet viņa to dara, paklausot savai intuīcijai. Viņa zemapziņā jau zina, ka viņu attiecības labi nebeigsies.

Leitnanta stāvoklis

Kā redzams stāstā, iespējams, sākumā galvenais varonis nebija gatavs novērtēt sajūtu, kas viņam bija pret nepazīstamu sievieti. Tāpēc viņš tik viegli ļauj viņai aiziet, uzskatot, ka nekas viņus nesaista.

Tikai atgriežoties savā istabā, viņš sajūt augoša “drudža” pazīmes un saprot, ka no tā nav iespējams izvairīties. Viņš vairs nepieder sev, viņš nav brīvs. Viņu pēkšņi neticami ietekmēja atmosfēra telpā, kurā viņi kopā pavadīja nakti: "uz galda joprojām bija nepabeigta kafijas tase, gulta joprojām bija nesaklāta, bet viņas vairs nebija." Leitnants nevar samierināties ar šo sajūtu, visos iespējamos veidos atgrūž to no sevis, gandrīz sasniedzot neprātu.

Leitnanta metamorfoze un tās nozīme

Tas, kā mainās viņa prāta stāvoklis, liecina par jūtu modināšanas spēku. Varbūt leitnants, militārpersona, pat nevarēja iedomāties, ka kāda īslaicīga tikšanās ar sievieti tā sagraus visu viņa vērtību sistēmu, piespiedīs viņu pārdomāt dzīves nozīmi un no jauna atklāt tās nozīmi. Mīlestības tēma kā lielākais noslēpums, kas nepazīst kompromisus, tiek atklāts stāstā “Saules dūriens”. Bunins analizē sava varoņa stāvokli, uzsverot apjukumu un izmisumu, kā arī rūgtumu, ar kādu viņš cenšas apspiest sevī mostošo mīlestības sajūtu. Uzvarēt šajā nevienlīdzīgajā cīņā ir diezgan grūti. Leitnants ir sakauts un jūtas noguris, desmit gadus vecāks.

Stāsta galvenā doma

Acīmredzot ar savu darbu autors vēlējās parādīt mīlestības dramatisko iznākumu. Tikmēr katrs no mums vienmēr var brīvi izvēlēties, ko darīt konkrētajā sarežģītajā situācijā. Leitnants un viņa kundze vienkārši nebija gatavi pieņemt likteņa dāsno dāvanu, tāpēc viņi izvēlējās šķirties, tiklīdz satikās. Un to ir grūti nosaukt par paziņu - viņi viens otram neteica savus vārdus, neapmainījās adresēm.

Visticamāk, viņu tikšanās bija tikai mēģinājums apslāpēt alkstošās sirds satraucošo balsi. Kā jūs varētu nojaust, varoņi ir nelaimīgi savā personīgajā dzīvē un ļoti vientuļi, neskatoties uz to, ka ir precējušies. Viņi neatstāja viens otram adreses un nenosauca savus vārdus, jo nevēlējās turpināt attiecības. Šī ir stāsta “Saules dūriens” galvenā ideja. Bunins analizē un salīdzina varoņus, kurš no viņiem vairs nav gatavs jaunai dzīvei, taču rezultātā izrādās, ka abi izrāda būtisku gļēvulību.

Teātra iestudējumi un filmas

Šis darbs ir filmēts ne reizi vien, kā arī spēlēts uz teātra skatuves, tik pārsteidzoša ir situācija, kas aprakstīta Buņina stāstā “Saules dūriens”. Mihalkovs filmēja tāda paša nosaukuma filmu Bouveray. Aktieru spēle ir pārsteidzoša, ārkārtīgi nodod varoņu izjūtas un viņu iekšējās sāpes, kas no sākuma līdz beigām izklausās kā smags akords.

Droši vien nav neviena cita darba, kas raisītu tik ambivalentas sajūtas kā “Saules dūriens”. Bunin, pārskati par šo stāstu (ļoti pretrunīgi) to apstiprina, aprakstīja situāciju, kas maz cilvēku atstāj vienaldzīgu. Vieni žēl galvenos varoņus un uzskata, ka noteikti bija jāatrod vienam otru, citi ir pārliecināti, ka šādām vīrieša un sievietes tikšanās reizēm jāpaliek noslēpumam, neaizsniedzamam sapnim un ar realitāti nav nekāda sakara. Kurš zina, vai ticēt pēkšņai kaislībai vai arī iemesls ir jāmeklē dziļi sevī? Varbūt visa “mīlestība” ir tikai jaunībai raksturīga entuziasma fantāzija?

Ivans Bunins “Saules dūriens” un skolas programma

Vēlos atzīmēt, ka šis stāsts ir iekļauts skolas obligātās literatūras studiju programmā un ir paredzēts vecākiem skolēniem - bērniem no sešpadsmit līdz septiņpadsmit gadiem. Parasti šajā vecumā darbs tiek uztverts sārtos toņos un parādās jauniešu priekšā kā stāsts par lielo mīlestību. Vecākiem un diezgan nobriedušiem cilvēkiem darbs pēkšņi paveras no cita skatpunkta un liek aizdomāties par jautājumu, cik gatavi dzīvē pieņemt mīlestību un kā to darām. Fakts ir tāds, ka jaunībā šķiet, ka mīlestība pati par sevi spēj pārvarēt jebkādus šķēršļus. Divdesmit piecu līdz trīsdesmit gadu vecumā rodas izpratne, ka nekas dzīvē nenāk par velti, un tāda sajūta kā mīlestība ir jāaizsargā ar visu dvēseles un sirds spēku.

Neaizmirstami spēcīgs darbs - “Saules dūriens”. Bunins tajā analizē cilvēka spēju pieņemt mīlestību īpašos dzīves apstākļos un to, kā varoņi tiek galā ar šo uzdevumu, liecina, ka vairumā gadījumu cilvēki nespēj to atpazīt jau pašā sākumā un uzņemties atbildību par attiecību attīstību. Šāda mīlestība ir lemta.

Par to runā Bunins savā darbā “Saules dūriens”. Kopsavilkums ļauj noteikt stāsta tēmu, tā kompozīcijas un idejisko komponentu. Ja jūs interesē šis apraksts, iesakām lasīt tālāk. “Saules dūriens”, bez šaubām, ir viens no tiem darbiem, kas pēc izlasīšanas atstāj vieglu skumju sajūtu un paliek atmiņā uz ilgu laiku.

Krievu literatūra vienmēr ir izcēlusies ar savu neparasto šķīstību. Mīlestība krievu cilvēku un krievu rakstnieku prātos galvenokārt ir garīga sajūta. Dvēseļu pievilcība, savstarpēja sapratne, garīgā kopība, interešu līdzība vienmēr ir bijusi svarīgāka par ķermeņu pievilcību, tieksmi pēc fiziskas tuvības. Pēdējais saskaņā ar kristīgajām dogmām tika pat nosodīts. Ļ.Tolstojs izcieš stingru tiesas prāvu pret Annu Kareņinu, lai ko arī teiktu dažādi kritiķi. Krievu literatūras tradīcijās bija arī vieglas tikumības sievietes (atcerieties Soņečku Marmeladovu) kā tīras un nevainojamas radības, kuru dvēseli nekādi neskāra "profesijas izmaksas". Un nekādā gadījumā nevarētu būt apsveicama vai attaisnojama īslaicīga saikne, spontāna tuvināšanās, vīrieša un sievietes miesīgs impulss vienam pret otru. Sieviete, kas uzsāka šo ceļu, tika uztverta kā vieglprātīga vai izmisusi. Lai attaisnotu Katerinu Kabanovu savā rīcībā un saskatītu viņas nodevībā pret savu vīru brīvības impulsu un protestu pret apspiešanu kopumā, N.A. Dobroļubovam rakstā “Gaismas stars tumšajā valstībā” bija jāiesaista visa Krievijas sociālo attiecību sistēma! Un, protams, šādas attiecības nekad netika sauktas par mīlestību. Kaisle, pievilcība tās labākajā izpausmē. Bet ne mīlestība.

Bunins fundamentāli pārdomā šo "shēmu". Viņam sajūta, kas pēkšņi rodas starp nejaušiem ceļa biedriem uz kuģa, izrādās tikpat nenovērtējama kā mīlestība. Turklāt tieši mīlestība ir šī reibinošā, pašaizliedzīgā, pēkšņi uzliesmojošā sajūta, kas izraisa asociāciju ar saules dūrienu. Viņš par to ir pārliecināts. "Drīz būs stāsts," viņš rakstīja savam draugam, "Saules dūriens", kur atkal, tāpat kā romānā "Mitya's Love", "Korneta Elagina gadījumā" es runāju par mīlestību. ”

Buņina mīlestības tēmas interpretācija ir saistīta ar viņa ideju par Erosu kā spēcīgu elementāru spēku - galveno kosmiskās dzīves izpausmes veidu. Tā ir traģiska savā būtībā, jo apgriež cilvēku kājām gaisā un krasi maina viņa dzīves gaitu. Daudz kas šajā ziņā tuvina Buņinu Tjutčevam, kurš arī uzskatīja, ka mīlestība ne tik daudz ienes harmoniju cilvēka eksistencē, cik atklāj tajā slēpto “haosu”. Bet, ja Tjutčevu tomēr piesaistīja “dvēseles savienība ar dārgo dvēseli”, kas galu galā izraisa liktenīgu dueli, ja viņa dzejoļos redzam unikālas personas, kuras sākotnēji, pat tiecoties pēc tā, nespēj sagādāt viens otram laimi. , tad Buņins neuztraucas par dvēseļu savienību. Viņu drīzāk šokē ķermeņu savienība, kas savukārt rada īpašu izpratni par dzīvi un otru cilvēku, neizdzēšamas atmiņas sajūtu, kas padara dzīvi jēgpilnu un atklāj cilvēkā viņa dabiskos principus.

Var teikt, ka viss stāsts “Saules dūriens”, kas, kā atzina pats rakstnieks, izauga no vienas garīgās “idejas iziet uz klāja... no gaismas uz vasaras nakts tumsu Volgā”. ir veltīts aprakstam par šo ienirt tumsā, ko piedzīvo leitnants, kurš zaudēja savu gadījuma mīļāko. Šī ieniršana tumsā, gandrīz “bezprātība”, notiek uz neciešami smacīgas saulainās dienas fona, piepildot visu apkārt ar karstu karstumu. Visi apraksti ir burtiski piepildīti ar dedzinošām sajūtām: telpa, kurā nakšņo nejauši ceļabiedri, "dienas laikā karsti silda saule". Un nākamā diena sākas ar "saulainu, karstu rītu". Un vēlāk "visu apkārt pludināja karsta, ugunīga... saule." Un pat vakarā siltums no sakarsētajiem dzelzs jumtiem izplatās telpās, vējš saceļ baltus biezus putekļus, zem saules mirdz milzīgā upe, žilbinoši mirdz ūdens un debesu attālums. Un pēc piespiedu klaiņošanas pa pilsētu leitnanta jakas plecu siksnas un pogas “bija tik ļoti sadedzinātas, ka nebija iespējams tām pieskarties. Cepures iekšpuse bija slapja no sviedriem, seja dega...”

Saules spīdumam, šo lapu apžilbinošajam baltumam lasītājiem vajadzētu atgādināt par “saules dūrienu”, kas pārņēma stāsta varoņus. Tā vienlaikus ir neizmērojama, akūta laime, bet tomēr trieciens, kaut arī “saules”, t.i. sāpīgs, krēslas stāvoklis, saprāta zudums. Tāpēc, ja sākumā epitets saulains ir blakus epitetam laimīgs, tad vēlāk stāsta lappusēs parādīsies "priecīgs, bet šeit šķiet kā bezmērķīga saule".

Bunins ļoti rūpīgi atklāj sava darba neviennozīmīgo nozīmi. Tas neļauj īstermiņa romāna dalībniekiem uzreiz saprast, kas ar viņiem noticis. Varone ir pirmā, kas izrunā vārdus par kaut kādu “aptumsumu” vai “saules dūrienu”. Vēlāk viņš tos neizpratnē atkārtos: "Tiešām, tas noteikti ir sava veida "saules dūriens". Bet viņa joprojām par to runā nedomājot, vairāk uztraucoties par tūlītēju attiecību pārtraukšanu, jo viņai var būt “nepatīkami” tās turpināt: ja viņi atkal dosies kopā, “viss tiks sabojāts”. Tajā pašā laikā varone vairākkārt atkārto, ka ar viņu kaut kas tāds nekad nav noticis, ka tajā dienā notikušais ir nesaprotams, neaptverams, unikāls. Bet leitnants, šķiet, ignorē viņas vārdus (tad tomēr ar asarām acīs, varbūt tikai, lai atdzīvinātu viņas intonāciju, viņš tos atkārto), viņš viegli piekrīt viņai, viegli aizved uz molu, viegli un bezrūpīgi atgriežas istabā, kurā viņi tikko bija bijuši kopā.

Taču tagad sākas galvenā darbība, jo viss stāsts par divu cilvēku tuvināšanos bija tikai ekspozīcija, tikai gatavošanās satricinājumam, kas notika leitnanta dvēselē un kuram viņš uzreiz nespēj noticēt. Pirmkārt, tas runā par dīvaino tukšuma sajūtu telpā, kas viņu pārsteidza, kad viņš atgriezās. Buņins teikumos drosmīgi liek pretī antonīmus, lai padarītu šo iespaidu asāku: “Istaba bez viņas šķita kaut kā pavisam citādāka nekā ar viņu. Tas joprojām bija pilns ar viņu — un tukšs... Joprojām smaržoja pēc viņas labā angļu odekolona, viņas nepabeigtā krūze joprojām stāvēja uz paplātes, bet viņas vairs nebija. Un turpmāk šis kontrasts – cilvēka klātbūtne dvēselē, atmiņā un viņa patiesā prombūtne apkārtējā telpā – ar katru mirkli pastiprināsies. Leitnanta dvēselē aug mežonīguma sajūta, nedabiskums, notikušā neticamība un nepanesamas zaudējuma sāpes. Sāpes ir tādas, ka no tām par katru cenu jābēg. Bet ne par ko nav pestīšanas. Un katra darbība viņu tikai tuvina domai, ka viņš nekādi nevar “atbrīvoties no šīs pēkšņās, negaidītās mīlestības”, ka viņu uz visiem laikiem vajā atmiņas par piedzīvoto, “par viņas iedeguma un audekla kleitas smaržu. ”, no “dzīvās, vienkāršas un jautras skaņas viņas balsis”. Reiz F. Tjutčevs lūdza:

Ak, Kungs, dod man dedzinošas ciešanas
Un izkliedē manas dvēseles nāvi:
Tu to paņēmi, bet mokas to atcerēties,
Atstājiet man par to dzīvus miltus.

Buņina varoņiem nav jāburst — “atcerēšanās mokas” vienmēr ir ar viņiem. Rakstnieks lieliski ataino to briesmīgo vientulības sajūtu, atstumtību no citiem cilvēkiem, ko leitnants piedzīvoja, mīlestības caururbts. Dostojevskis uzskatīja, ka šādu sajūtu var piedzīvot cilvēks, kurš pastrādājis briesmīgu noziegumu. Tas ir viņa Raskoļņikovs. Bet kādu noziegumu leitnants izdarīja? Tikai to, ka viņu pārņēma “par daudz mīlestības, par daudz laimes”!? Tomēr tieši tas viņu uzreiz atšķīra no parasto cilvēku masas, kas dzīvo parastu, neievērojamu dzīvi. Bunins īpaši izrauj no šīs masas atsevišķas cilvēku figūras, lai precizētu šo ideju. Te, pie viesnīcas ieejas, apstājās kāds kabīnes vadītājs un vienkārši, nevērīgi, vienaldzīgi, mierīgi sēžot uz kastes, aizsmēķē cigareti, un cits kabīnes vadītājs, vedot leitnantu uz molu, jautri kaut ko saka. Lūk, sievietes un vīrieši bazārā enerģiski aicina pircējus, slavē savas preces, un no fotogrāfijām, skatoties uz leitnantu, redzami apmierināti jaunlaulātie, glīta meitene līkā cepurē un kaut kāds militārists ar lieliskām sāniskiem, ordeņiem rotātā uniformā. . Un katedrālē baznīcas koris dzied “skaļi, jautri, izlēmīgi”.

Protams, citu jautrība, bezrūpība un laime ir redzama ar varoņa acīm, un, iespējams, tā nav gluži taisnība. Bet lieta ir tāda, ka no šī brīža viņš pasauli redz tieši tā, piesātināts ar cilvēkiem, kurus “nepārsteidz” mīlestība, “mocoša skaudība”. Galu galā viņi patiešām nepiedzīvo tās nepanesamās mokas, tās neticamās ciešanas, kas viņam nedod ne mirkli miera. Līdz ar to viņa asās, sava veida konvulsīvās kustības, žesti, enerģiskas darbības: “ātri piecēlās”, “steidzīgi gāja”, “šausmās apstājās”, “sāka vērīgi skatīties”. Rakstnieks īpašu uzmanību pievērš varoņa žestiem, sejas izteiksmēm, uzskatiem (piemēram, nesaklāta gulta, iespējams, joprojām saglabā ķermeņa siltumu, vairākkārt nonāk viņa redzes laukā). Svarīgi ir arī viņa eksistences iespaidi, sajūtas, elementārākās, bet tāpēc uzkrītošākās skaļi izrunātās frāzes. Tikai reizēm lasītājam rodas iespēja uzzināt viņa domas. Tādā veidā tiek veidota Buņina psiholoģiskā analīze, gan slepena, gan acīmredzama, kaut kā "supervizuāla".

Par stāsta kulmināciju var uzskatīt frāzi: “Viss bija labi, par visu bija neizmērojama laime, liels prieks; pat šajā karstumā un visās tirgus smaržās, visā šajā nepazīstamajā pilsētā un šajā vecajā apgabala viesnīcā bija tas, šis prieks, un tajā pašā laikā sirds vienkārši tika saplēsta gabalos. Ir pat zināms, ka vienā no stāsta izdevumiem bija teikts, ka leitnantam "nepārtraukti bija doma par pašnāvību". Šādi tiek novilkta plaisa starp pagātni un tagadni. No šī brīža viņš pastāv, “dziļi nelaimīgs”, un daži no viņiem, citi ir laimīgi un apmierināti. Un Bunins piekrīt, ka “viss ikdienišķais ir mežonīgs, biedējošs” tai sirdij, kuru apciemoja liela mīlestība – tā “jaunā... dīvainā, neaptveramā sajūta”, ko šis neievērojamais cilvēks “pat sevī nevarēja iedomāties”. Un varonis garīgi nosoda savu izvēlēto “vientuļai dzīvei” nākotnē, lai gan viņš ļoti labi zina, ka viņai ir vīrs un meita. Taču vīrs un meita ir “parastās dzīves” dimensijā, tāpat vienkārši, nepretenciozi prieki paliek “parastajā dzīvē”. Tāpēc viņam pēc šķiršanās visa apkārtējā pasaule pārvēršas tuksnesī (ne velti vienā no stāsta frāzēm pieminēta Sahāra - pavisam cita iemesla dēļ). “Iela bija pilnīgi tukša. Mājas bija vienādas, baltas, divstāvu, tirgotāju... un likās, ka tajās nav ne dvēseles. Telpa elpo "gaismas (un tāpēc bezkrāsainas, apžilbinošas! - M.M.) un tagad pilnīgi tukšas, klusas... pasaules siltumu." Šī “klusā Volgas pasaule” nāk, lai aizstātu “neizmērojamo Volgas plašumu”, kurā viņa, mīļotā, vienīgā, izšķīda un pazuda uz visiem laikiem. Šis cilvēka atmiņā dzīvojošā cilvēka pazušanas un vienlaikus klātbūtnes pasaulē motīvs ļoti atgādina Buņina stāsta “Viegla elpošana” intonāciju -

par jaunās skolnieces Oļas Meščerskas haotisko un netaisnīgo dzīvi, kurai bija šī visneizskaidrojamākā “vieglā elpošana” un kura nomira no sava mīļākā rokas. Tas beidzas ar šādām rindām: "Tagad šī vieglā elpa atkal ir izkliedējusies pasaulē, šajās mākoņainās debesīs, šajā aukstajā pavasara vējā."

Pilnīgā saskaņā ar kontrastu starp smilšu grauda individuālo esamību (šāda definīcija liecina par sevi!) un bezrobežu pasauli, rodas Buņina dzīves jēdzienam tik nozīmīga laika sadursme - tagadne, tagadne, pat mirkļa. laiks un mūžība, kurā laiks attīstās bez tā. Vārds nekad nesāk izklausīties kā atturēšanās: “viņš viņu vairs nekad neredzēs”, “viņš nekad nestāstīs” viņai par savām jūtām. Es gribētu rakstīt: “No šī brīža visa mana dzīve ir mūžīgi, līdz tavam kapam...” - bet tu nevari viņai nosūtīt telegrammu, jo tavs vārds un uzvārds nav zināmi; Es esmu gatavs mirt pat rīt, lai šodien pavadītu dienu kopā, pierādītu savu mīlestību, bet nav iespējams atgriezt savu mīļoto... Sākumā leitnantam šķiet neizturami dzīvot bez viņas tikai nebeidzamu, bet viena diena putekļainā, Dieva aizmirstā pilsētā. Tad šī diena pārvērtīsies par mokām par “visas turpmākās dzīves bezjēdzību bez viņas”.

Stāstam būtībā ir apļveida kompozīcija. Pašā sākumā atskan sitiens pa nosēšanās tvaikoņa molu, beigās atskan tās pašas skaņas. Starp viņiem pagāja dienas. Viena diena. Bet varoņa un autora apziņā viņus vienu no otra šķir vismaz desmit gadi (šis skaitlis stāstā atkārtojas divas reizes - pēc visa notikušā, apzinoties savu zaudējumu, leitnants jūtas “desmit gadus vecāks” !), bet patiesībā jau mūžībā. Uz kuģa atkal ceļo cits cilvēks, kurš ir sapratis dažas no vissvarīgākajām lietām uz zemes, iepazinies ar tā noslēpumiem.

Tas, kas šajā stāstā ir pārsteidzošs, ir lietas izjūta, notiekošā materialitāte. Patiešām, rodas iespaids, ka šādu stāstu varētu būt rakstījis cilvēks, kurš tikai reāli piedzīvojis kaut ko līdzīgu, kurš atcerējās gan mīļotās uz naktsgaldiņa aizmirsto vientuļo matadatu, gan pirmā skūpsta saldumu, kas pagāja viņam aizraujas elpa. Bet Bunins asi iebilda pret viņa identificēšanu ar saviem varoņiem. "Es nekad neesmu stāstījis savus romānus... gan "Mitya's Love", gan "Saules dūriens" ir iztēles augļi," viņš bija sašutis. Drīzāk Jūras Alpos 1925. gadā, kad tika rakstīts šis stāsts, viņš iztēlojās mirdzošo Volgu, tās dzelteno seklumu, pretim braucošus plostus un pa to kuģojam rozā tvaikoni. Viss, ko viņam vairs nebija lemts redzēt. Un vienīgie vārdi, ko stāsta autors izrunā “pats no sevis”, ir vārdi, kurus viņi “šo brīdi atcerējās daudzus gadus vēlāk: ne viens, ne otrs savā dzīvē neko tādu nebija piedzīvojis”. Varoņi, kuriem vairs nav lemts vienam otru redzēt, nevar zināt, kas ar viņiem notiks tajā “dzīvē”, kas radīsies ārpus naratīva, ko viņi jutīs pēc tam.

Tīri “blīvā”, materiālā stāstījuma manierē (ne velti viens no kritiķiem no viņa pildspalvas nākošo nosauca par “brokātu prozu”), tieši rakstnieka pasaules uzskats izslāpās caur atmiņu, caur pieskārienu. objektu, caur kāda atstātām pēdām (apciemojis Tuvos Austrumus, viņš priecājās, ka kādā cietumā ieraudzījis “dzīvu un skaidru pēdu”, kas atstāts pirms pieciem tūkstošiem gadu), pretoties laika zobam, izcīnīt uzvaru pār aizmirstību, un tāpēc pār nāvi. Tieši atmiņa, pēc rakstnieka domām, padara cilvēku līdzīgu Dievam. Bunins lepni teica: "Es esmu cilvēks: tāpat kā Dievs esmu lemts / zināt visu valstu un visu laiku melanholiju." Tāpat cilvēks, kurš Buņina mākslinieciskajā pasaulē ir atpazinis mīlestību, var uzskatīt sevi par dievību, kurai atklājas jaunas, nezināmas jūtas - laipnība, garīgā augstsirdība, cēlums. Rakstnieks stāsta par straumju noslēpumu, kas vijas starp cilvēkiem, savienojot tos nedalāmā veselumā, bet tajā pašā laikā neatlaidīgi atgādina par mūsu rīcības rezultātu neparedzamību, par “haosu”, kas slēpjas zem cienīgas. pastāvēšana, godbijīga piesardzība, kas nepieciešama tik trauslai organizācijai, piemēram, cilvēka dzīvībai.

Buņina daiļrade, īpaši 1917. gada kataklizmas un emigrācijas priekšvakarā, ir caurstrāvota ar katastrofas sajūtu, kas sagaida gan “Atlantīdas” pasažierus, gan nesavtīgi uzticīgus mīlētājus, kurus dzīves apstākļi tomēr šķir. Taču ne mazāk skaļi skanēs mīlestības un dzīvesprieka himna, kas var būt pieejama cilvēkiem, kuru sirds nav novecojusi, dvēsele ir atvērta radošumam. Bet šajā priekā un mīlestībā un radošuma pašam aizmirstībā Bunins saskatīja kaislīgas pieķeršanās dzīvībai briesmas, kas dažkārt var būt tik spēcīgas, ka viņa varoņi izvēlas nāvi, dodot priekšroku mūžīgai aizmirstībai, nevis akūtām baudas sāpēm. .